The future of gadgets isn’t necessarily the homogeneous iPhone. With open source hardware and personal manufacturing, we can all have custom gadgets someday. Mark Argo talks about what we can learn from history as we try to make a DIY future

(via make)

???
open source everything

(via)

Martin Kaltenbrunner (reactable) hielt die Keynote, danach wurden von Dozenten & Studenten Projekte vorgestellt. Das Spektrum war breit gefächert: es gab u.a. tischbasierte Instrumente, Sensorinstrumente oder auch VJ-Tools.

Ich fand das Projekt bzw. das Objekt attract-o-tone von Frederik Kalisch und Steffen Müller sehr schön – deshalb hier das Video (…auch wenn das Instrument in echt noch schöner ist)

Dokumentation von attract-o-tone

Am Ende wurde ein Preis für die beste studentische Arbeit vergeben, die Jury konnte/wollte sich nicht entscheiden und aus einem wurden mehr oder weniger drei Preise:
Omer Yosha erhielt eine Anerkennung für sein AirPiano und den ersten Preis teilten sich Frederik Kalisch und Steffen Müller mit attract-o-tone und Tobias Hornberger, Thorsten Mahler und Michael Weber mit GRID – Generic Rectilinear Interface Device.

Das Programm, sowie kurze Zusammenfassungen der Arbeiten sind hier zu finden: http://www.icmi-workshop.org/index.php?option=com_content&task=view&id=13&Itemid=15

Jörg Brinkmann, Anja Erdmann, Elena Galitsch, R. Graupner, Sophia & Franziska Hoffmann, Hedwig Hoppe, Shingo Inao, Marc Jung, Michael Markert, Max Neupert, Daniël Ploeger, Christian Schröder, Nicole Weber, Moritz Wehrmann, Daniel Wessolek und Florence von der Weth stellen aus:
Vom 20. August bis 4. Oktober in der marke.6 Galerie in Weimar.

Programmblatt mit Texten zur Ausstellung

herzliche Einladung zur Ausstellung und im Besonderen zu meiner Arbeit:

Das Cutuphon ist als Instrument, im weitesten Sinne als Musikinstrument konzipiert, bei dem die menschliche Stimme ein reproduzierbarer Ton wird . Das Cutuphon ermöglicht es dem Benutzer, Laute aneinander zu reihen, die entweder ein bekanntes Wort formen oder als Lautfolge im Raum verklingen. Je nach Lautfolge können so verschiedene Assoziationen beim Zuhörer ausgelöst werden. Durch die Zusammenarbeit mit Blixa Bargeld, der auch in seiner Ein-Mann-Performance „Rede / Speech“ an den Grenzen von Sprache und Musik arbeitet, werden Sätze, Worte und Silben zu akustischen Architekturen, tönenden Sphären und kakophonischen Monstren verarbeitet.

Kommt Kommt!

Jo Kazuhiro and Jamie Allen vom Culture Lab Newcastle machten in vier Stunden 14 Leute in drei Schritten zu Mitgliedern der Chiptune Marching Band:

1. Bausatz nach Anleitung zusammenstecken
   (Foto von chiptunemarchingband.com)
2. alles in eine Pappröhre schieben und hoffen, dass nichts irgendwo abfällt; danach die Röhre hübsch machen.
   Hier mein Instrument, es könnte Karl heißen:
   

und abschließend einen Marsch durch Neukölln machen

(Foto: jojporg)

Ein Grundgedanke für das Projekt ist, dass man beim Musik machen – einfach ausgedrückt – Energie umwandelt: bei klassischen Instrumenten Körperkraft in Schall und bei Elektronischen – in der Regel – Strom in Schall. Bei den Chiptune-Instrumenten wird der Strom von einer 12 Volt Handkurbel erzeugt und somit die Umwelt geschont. Man kommt der Körperlichkeit, die im klassischen Instrumentenspiel grundlegend ist wieder näher – wie auch bei den MIT-Instrumenten.

mehr Fotos hier

???
Das was alles sehr lustig und jeder sollte mal seine Arduino-Basteleien mit einer 12 V Handkurbel betreiben, nur mal so.

Als Ball und ich den Dadaismus entdeckten,
waren wir uns unserer großen Mission bewußt.
Ball hatte gerade einen Teller Nudelsuppe gegessen, und
ich hatte gerade den letzten besoffenen Studenten
aus dem Cabaret Voltaire geworfen,
da sagte Ball: „Da….da siehste, wo das hinführt!“

(R. Hülsenbeck)

…jaja, alte Schubladen wieder aufgemacht und dann kommt einem so etwas entgegen gesprungen

passend dazu: noch bis zum 31.8. in die John Hearfield Ausstellung in der Berlinerschen Galerie gehen.

Technik & Interaktion:

• Drucksensor im Balg nimmt Luftdrucks ab und regelt Lautstärke und Abspiel-Richtung des Samples
• Monome steuert Samples
• Arduino Mega, Max/MSP

???
schöne Idee, Luftdruck im Balg zu messen und Abspiel-Richtung entsprechend anzupassen,
fällt in eine ähnliche Kategorie wie die “Muskelkraft ist alles…“-Instrument

(via – wie so oft – createdigitalmusic)

passend hierzu zwei Artikel auf createdigitalmusic

• Korg nanoPAD, nanoKONTROL Scripts for Ableton Live
• Ableton Live MIDI Remote Scripting How To: Custom Korg nanoSERIES Control

(Foto: pioforsky)
Die Veranstaltungen fanden übrigens im Casa da Musica (Rem Koolhaas/OMA, Arup-AFA) statt – einem außerordentlich schönem Gebäude, dass in Wirklichkeit ein Meteorit ist.

die “Summerschool”

Im Rahmen des Workshops gab es Vorträge u.a. von Marcelo Wanderley (Input Devices and Music Interaction Laboratory - CIRMMT – Schulich School of Music, McGill University), Joel Chadabe (President, Electronic Music Foundation) und Xavier Serra (Music Technology Group, Universitat Pompeu Fabra). Nachmittags arbeiteten wir in Teams an Projekten zum Thema “sound of porto”. Auf dem Blog sind einige Projekte dokumentiert.

Ich hatte die Gelegenheit zusammen mit Joe Malloch und Matthew Warne
mit einem Gamelan-Set zu arbeiten. Rui Penha unterstützte uns und er war es auch, der das Set für Casa da Musica organisiert hat und das Gamelan mit Robotern ausgestattet hat.

Die unten dargestellte Grafik erklärt was wir gemacht haben:

1. Field Recordings, die in Porto aufgenommen wurden haben wir benutzt, um
2. diese nach Rhythmus- und Frequenz-Mustern zu analysieren, die gefundenen Patterns wurden dann in die Gamelan-Robotersteuerung übersetzt
3. mit Hilfe eines Videotrackings wurde – je nachdem wie viel Leute im Raum waren –
4. musikalische Motive getriggert
5. die Muster wurden von den programmierten Robotern abgespielt und eine Visualisierung des Klangs in Form von Schattenbildern (traditionelle Zusammengehörigkeit zur Gamelan Musik) wurde projiziert

…und zur Konferenz schreib ich demnächst vielleicht was.

weitere Fotos von der Konferenz und vom Workshop:
Fotos von Vanessa und Graham

“For me, music and life are all about style.”

Miles Davies

Miles Davis – Herbie Hancock – Wayne Shorter – Ron Carter – Tony Williams
Stockholm 1963

(open.spotify.com / Miles Davis, Sunday Morning)

???
weil´s so schön ist und die Musiker so toll sind