TALLER DE ESCRITORAS

Se viene "Cuatro novelas raras"

2011-03-31T14:50:00.000-07:00

“Cuatro novelas raras” -
Taller de lectura y discusión de textos /

Coordinado por Mariana Docampo

En este taller abordaremos la lectura de cuatro novelas cortas de escritoras latinoamericanas, que podrían considerarse “raras” dado su prosa personalísima y su manera de abordar lo que se dice. Leeremos “La promesa”, texto póstumo de la escritora argentina Silvina Ocampo, “La mujer desnuda”, primera novela de la narradora uruguaya Armonía Somers, Eisejuaz, novela de culto escrita por Sara Gallardo y “Un soplo de vida” de la brasilera Clarice Lispector.

La dinámica del taller consiste en la puesta en común y discusión de las lecturas individuales, privilegiando el placer del encuentro personal con los textos y la oportunidad de compartir interpretaciones.

La coordinadora propondrá líneas de lectura y repondrá información sobre las autoras.

Programa:
Se dedicarán dos reuniones a la lectura de cada obra.

1. “La promesa”, Silvina Ocampo

2. “Eisejuaz”, Sara Gallardo

3. “La mujer desnuda”, Armonía Somers

4. “Un soplo de vida”, Clarice Lispector

Días y horarios: Lunes de 19 a 21 hs.

Lugar: Librería Fedro (Carlos Calvo 578)

Fecha de inicio del taller: Lunes 2 de mayo 2011

Duración: 2 meses (total 9 reuniones)

Arancel: $ 170 mensuales

Informes: mariandoc73@hotmail.com / 1532526894 /

www.tallerdescritoras.blogspot.com /

Aclaración: No es requisito tener conocimientos específicos ni lecturas previas. El taller está destinado a todas las personas que tengan ganas de leer y compartir lecturas e interpretaciones.

Marguerite Yourcenar - Fecha de inicio: Sábado 21 de agosto

2010-07-18T12:42:00.000-07:00

Marguerite Yourcenar (1903-1987) es una de las más respetadas escritoras en lengua francesa. Publicó novelas, ensayos, poesía y tres volúmenes de memorias. Su primera novela Alexis fue publicada en 1929. Tradujo al francés a Virginia Woolf, a Henry James y a Yukio Mishima. En 1951 publica en Francia la novela Memorias de Adriano, con la cual obtuvo reconocimiento mundial. Marguerite Yourcenar fue la primera mujer elegida miembro de la Academia Francesa en 1980.

Lecturas programadas en el Taller: Memorias de Adriano, Fuegos, Cuentos Orientales, Opus Nigrum, entre otras.

“De todas las felicidades que lentamente me abandonan, el sueño es una de las más preciosas y también de las más comunes. Un hombre que duerme poco y mal, apoyado en una pila de almohadones, tiene tiempo para meditar sobre esta voluptuosidad particular. Concedo que el sueño más perfecto sigue siendo casi por necesidad un anexo del amor: reposo reflejo, reflejado en dos cuerpos. Pero lo que aquí me interesa es el misterio específico del sueño por el sueño mismo, la inevitable sumersión que noche a noche cumple osadamente el hombre desnudo, solo y desarmado, en un océano donde todo cambia, los colores y las densidades, hasta el ritmo del aliento y donde nos encontramos con los muertos. Lo que nos tranquiliza en el sueño es que volvemos a salir de él, y que salimos inmutables, pues una interdicción extraña nos impide traer con nosotros el residuo exacto de nuestros ensueños.”

de Marguerite Yourcenar, Memorias de Adriano

Silvina Ocampo

2010-03-25T15:36:00.001-07:00

SILVINA OCAMPO (1903-1993) Nació y murió en Buenos Aires. Durante su juventud estudió dibujo y pintura en París con Giorgio De Chirico y con Férnand Leger. Escribió poesía, teatro y novelas pero encontró en el relato breve un instrumento privilegiado para expresar su desafiante singularidad.
Rodeada de intelectuales imponentes (su marido Adolfo Bioy Casares, su hermana Victoria, su amigo Jorge Luis Borges), ella misma nunca aspiró a ser una persona pública. Algunos de sus libros más importantes son: Autobiografía de Irene, La furia, Las invitadas, Cornelia frente al espejo.

Imágenes por Estela Fares a partir del final del Capítulo 4 de "Orlando" de Virginia Woolf

2009-10-14T13:02:00.000-07:00

"Una noche, después de una escapada, volvió a su casa y subió al dormitorio. Se quitó la casaca con encajes y se quedó mirando por la ventana, en mangas de camisa. Había un inquietud en el aire que le prohibía acostarse. La neblina blanca cubría la ciudad, porque era una noche helada en pleno invierno, y una vista magnífica la rodeaba. Podía ver la Catedral de San Pablo, la Torre, la Abadía de Westminster y todas las agujas y cúpulas de las iglesias centrales, el blanco contorno de las márgenes del río, las curvas amplias y opulentas de los edificios. Al norte se elevaban las dulces y segadas colinas de Hampstead; Al oeste las calles y plazas de Mayfair se definían en un claro resplandor."

Virginia Woolf: "Orlando", cap. 4.

Traducción: Jorge Luis Borges. Ed. Sudamericana, España, 1995.

Taller sobre VIRGINIA WOOLF - Comienza Sábado 5 de Septiembre en Fedro (Inscripciones e informes: mariandoc73@hotmail.com)

2009-07-03T05:29:00.000-07:00

Virginia Woolf (1882-1941) fue una novelista y crítica británica cuya técnica del monólogo interior y estilo poético se consideran entre las contribuciones más importantes a la novela moderna. Tras la muerte de su padre en 1905, habitó con su hermana Vanessa y sus dos hermanos en una casa del barrio londinense de Bloomsbury que se convirtió en lugar de reunión de librepensadores y antiguos compañeros de universidad de su hermano mayor. En 1917 fundó con su marido Leonard Woolf la editorial Hogarth, que editó la obra de la propia Virginia y la de otros relevantes escritores, como Katherine Mansfield, T.S. Eliot o Sigmund Freud. Sus primeras novelas, Fin de viaje y Noche y día, ponen ya de manifiesto la intención de la escritora de romper los moldes narrativos heredados de la novelística inglesa anterior. Sin embargo, sólo tras la publicación de La señora Dalloway y Al faro los críticos comenzaron a elogiar su originalidad literaria. Escribió así mismo una serie de ensayos que giraban en torno de la condición de la mujer, en los que resaltó la construcción social de la identidad femenina y reivindicó el papel de la mujer escritora. En Una habitación propia revela la evolución de su pensamiento feminista.

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"Todo lo que puedo ofrecerles es una opinión sobre un tema menor: para escribir novelas, es necesario que una mujer cuente con dinero y con un cuarto propio; y eso, como ustedes verán, deja sin resolver el problema esencial de la verdadera naturaleza de la mujer y la verdadera naturaleza de la ficción".

V.W., de Un cuarto propio

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Video: Virginia Woolf. Documental (Parte 1)

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Libros que analizaremos en el taller: Un cuarto propio, Al faro, Orlando, Las Olas, Relatos, Diarios, y otros

Imágenes de Mansfield por Estela Fares

2009-06-16T17:04:00.000-07:00

El texto incluido pertenece a fragmentos del poema de Katherine Mansfield:

FUEGO DEL INVIERNO

Invierno afuera, pero en el cuarto cortinado
sonrojada hasta la belleza por el fuego que flamea
aislada de la fealdad de la calle por postigos y persianas
una mujer está sentada – las manos rodeando las rodillas
inclinada hacia adelante... Sobre su pelo suelto
la luz del fuego teje una trama de oro brillante
quema su boca pálida con apasionados besos
envuelve su cuerpo cansado en caliente abrazo...
Apoyadas contra el guardafuego sus botas empapadas
humean, y colgadas de la cama de hierro
su chaqueta y su falda – su sombrero marchito y desastrado.
Pero ella es feliz. Acurrucada junto al fuego
todos los recuerdos del día gris y penumbroso
se reducen a nada, y ella olvida
que afuera en la calle la lluvia que cae
embarra la vereda hasta un grasoso pardo.
Que, en la mañana debe empezar de nuevo
y otra vez buscar lo que no vendrá –
No siente esa desesperación insana
que se filtra en sus huesos durante el día.
En sus grandes ojos – Cristo querido – la luz de los sueños
se demoró y brilló. Y ella, otra vez una niña,
vio imágenes en el fuego. Aquellos otros días
la casa amplia, los cuartos frescos dulcemente perfumados
los retratos en las paredes, y cuencos chinos
llenos de “pot pourri”. En su mecedora
el almohadón bordado con su nombre –
Vio otra vez su dormitorio, muy desnudo
la colcha azul trabajada con margaritas blancas y doradas
donde dormía, sin sueños...
... Abriendo la ventana, desde el jardín recién segado
el aroma fragante, fragante del pasto perfumado
las lilas lanzando al aire brillante
Sus penachos de púrpura. El saúco
sus capullos como manos pálidas entre las hojas
temblando y oscilando. Y, oh, el sol
que con su beso vuelve a darle calor y vida
así que es joven, y extiende los brazos...
La mujer, acurrucada junto al fuego, se mueve inquieta
suspira un poco, como una niña con sueño
mientras las rojas brasas se deshacen en gris...

De pronto, de la calle, una explosión de sonido,
un organillo, giró y chirrió & resolló
la voz ebria, el hipo bestial de Londres.

Lectura para el sábado 16 de mayo

2009-05-11T16:11:00.000-07:00

Leyendo para el sábado "La fiesta en el Jardin" de K.M.
Por fin, de lleno interesada en problemáticas sociales.

Queda pendiente "Sopla el viento"

Buenas lecturas!

otra de Susan!

2009-05-07T12:20:00.001-07:00

Ya reactivamos el blog! Ahi van algunas fotos que Estela saco clandestinamente el sabado.

2009-05-07T12:08:00.000-07:00

KATHERINE MANSFIELD

2009-04-01T05:12:00.000-07:00

Katherine Mansfield (1888 -1923). Destacada escritora de origen neozelandés. Desde 1908 vivió en Londres. En 1911 publicó su primer libro de relatos, En un balneario alemán. Durante los años siguientes, Mansfield frecuentó los medios intelectuales londinenses, despertando la admiración de muchos de los integrantes del grupo de Bloomsbury, como T.S. Eliot o Virginia Woolf. Su relato Preludio se publicó en 1916 en la imprenta de los Woolf. Dos volúmenes de cuentos Felicidad y Fiesta en el jardín, publicados respectivamente en 1921 y 1922, le aseguraron un lugar destacado en el panorama literario británico. Póstumamente se publicaron dos colecciones de cuentos más, así como su Diario y sus Cartas.
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“Cuando digo salud me refiero a la capacidad de llevar una vida adulta, viva, en respiración, en contacto con lo que amo: la tierra y las maravillas que contiene, el mar, el sol… Además,. Quiero trabajar. ¿En qué? Tanto es mi deseo de vivir que trabajo con las manos y con el sentimiento y con el cerebro. Quiero un jardín, una casita, hierba, animales, libros, cuadros, música. De todo ello, la expresión de todo ello, es que quiero escribir (Aunque escriba acerca de los cocheros. Eso es lo de menos).”
K.M., Diario

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Libros sugeridos desde el taller: Cuentos, Diario

KAREN BLIXEN (1885-1962)

2008-06-04T11:59:00.000-07:00

Escritora danesa, nacida en Rungsted. Publicó bajo varios seudónimos literarios, el más conocido de los cuales fue Isak Dinesen. Estudió pintura en varias ciudades de Europa y vivió de 1913 a 1931 en las colonias inglesas de África oriental. Su primer libro de narraciones, Siete cuentos góticos (1934), se adentraba, con una prosa sutil y elegante, en el terreno de lo sobrenatural. Con sus libros Memorias de África (1937) y Cuentos de invierno (1942), Karen Blixen alcanzó su madurez narrativa. Otras de sus obras son Los vengadores angélicos, y Sombras de hierba.

"Yo tenía una granja en África, al pie de las colinas de Ngong. El ecuador atravesaba aquellas tierras altas a un centenar de millas al norte, y la granja se asentaba a una altura de unos seis mil pies. Durante el día te sentías a una gran altitud, cerca del sol, las primeras horas de la mañana y las tardes eran límpidas y sosegadas, y las noches frías.
La situación geográfica y la altitud se combinaban para formar un paisaje único en el mundo. No era ni excesivo ni opulento; era África destilada a seis mil pies de altura, como la intensa y refinada esencia de un continente."

De Memorias de Africa

FLANNERY O'CONNOR

2008-04-11T17:04:00.000-07:00

Flannery O’Connor (1925-1964) fue una de las voces literarias norteamericanas más importantes de su tiempo. Escribió dos novelas y 31 relatos breves. Fue una narradora del Sur profundo. Escribía en el llamado estilo "gótico sureño" (cultivado por otros grandes escritores como Carson Mc Cullers, William Faulkner, Tennessee Williams, etc.), retratando sobre todo escenarios regionales y personajes grotescos. En sus historias, de un modo u otro, subyace siempre el tema racial.

kk
"Siempre he oído decir que el cuento es uno de los géneros literarios más difíciles; y siempre he tratado de descubrir por qué la gente tiene tal impresión respecto de lo que considero una de las formas más naturales y básicas de la expresión humana.
Aún me inclino a pensar que la mayor parte de la gente posee una cierta capacidad innata para contar historias; capacidad que suele perderse, sin embargo, en el camino. Por supuesto, la capacidad de crear vida con palabras es esencialmente un don. Si uno lo posee desde el inicio, podrá desarrollarlo; pero si uno carece de él, mejor será que se dedique a otra cosa.
No obstante, he podido advertir que son las personas que carecen de tal don, las que, con mayor frecuencia, parecen poseídas por el demonio de escribir cuentos. Estoy segura que son ellas quienes escriben los libros y los artículos sobre "como se escribe un cuento".
Un cuento es una acción dramática completa, y en los buenos cuentos los personajes se muestran por medio de la acción, y la acción es controlada por medio de los personajes. Y como consecuencia de toda la experiencia presentada al lector se deriva el significado de la historia. Por mi parte prefiero decir que un cuento es un acontecimiento dramático que implica a una persona, en tanto comparte con nosotros una condición humana general, y en tanto se halla en una situación muy específica. Un cuento compromete, de un modo dramático, el misterio de la personalidad humana."

de El Arte del cuento

CARSON MC CULLERS

2008-04-03T16:50:00.000-07:00

Carson McCullers (1917 –1967) es una de las voces más importantes y sugerentes de la literatura norteamericana del siglo XX. Su ficción explora el aislamiento espiritual de los inadaptados y marginados del Sur de los Estados Unidos. Su primera novela, El corazón es un cazador solitario (1940), publicada cuando Carson sólo contaba 24 años, la convirtió en una niña prodigio de las letras norteamericanas.

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"En primer lugar, el amor es una experiencia común a dos personas. Pero el hecho de ser una experiencia común no quiere decir que sea una experiencia similar para las dos partes afectadas. Hay el amante y hay el amado, y cada uno de ellos proviene de regiones distintas. Con mucha frecuencia, el amado no es más que un estímulo para el amor acumulado durante años en el corazón del amante. No hay amante que no se dé cuenta de esto, con mayor o menor claridad; en el fondo, sabe que su amor es un amor solitario."

De La balada del café triste

Entrevista: http://www.oprah.com/video/obc/thlh/thlh_clip_1_qx_f.jhtml

CLARICE LISPECTOR (1920-1977)

2008-03-25T08:46:00.000-07:00

Clarice Lispector es considerada una de las más grandes escritoras del siglo XX en lengua portuguesa. De difícil clasificación, ella misma definía su estilo como un "no-estilo". Su obra, elaborada en una vida apartada y solitaria, abarca el realismo, el naturalismo, la prosa poética, el romanticismo y el simbolismo. Aunque su especialidad ha sido el relato, dejó un legado importante en novelas, como La pasión según G.H. y La hora de la estrella, además de una producción menor en libros infantiles, poemas y pintura. Entre 1967 y 1973, escribió, además, crónicas periodísticas para el Journal do Brasil, que fueron compiladas en el libro Revelación de un mundo.

ESPACIO
"Y nací para escribir. La palabra es mi dominio sobre el mundo. Tuve desde la infancia varias vocaciones que me llamaban ardientemente. Una de las vocaciones era escribir. Y no sé por qué fue ésta la que seguí. Tal vez porque para las otras vocaciones necesitaría un largo aprendizaje, mientras que para escribir el aprendizaje es la propia vida viviéndose en nosotros y alrededor nuestro. Es que no sé estudiar. Y, para escribir, el único estudio es justamente escribir. Me adiestré desde los siete años para tener un día la lengua en mi poder. Y no obstante, cada vez que voy a escribir es como si fuera la primera vez. Cada libro mío es un estreno penoso y feliz. Esa capacidad de renovarme toda a medida que el tiempo pasa es lo que yo llamo vivir y escribir.

EMILY DICKINSON

2008-03-04T05:43:00.001-08:00

Emily E. Dickinson (1830 - 1886). Importante poeta estadounidense creadora de una lírica excepcionalmente personal que trata con una gran inteligencia temas universales como el amor, la muerte y la inmortalidad. Pasó gran parte de su vida recluida en una habitación de la casa de su padre en Amherst. La primera figura literaria de la época en darse cuenta de su valía como poetisa fue el clérigo y escritor Thomas Higginson, que a pesar de reconocer su genio y ser su único mentor literario y corresponsal le aconsejó no publicar su obra porque iba en contra de las convenciones literarias de la época. Sin embargo, su otra amistad literaria, la novelista Helen Jackson, intentó infructuosamente convencerla para que publicara un libro de poemas, y a pesar de que en vida sólo llegó a publicar siete, después de su muerte se encontraron entre sus papeles 2.000 poemas, algunos de los cuales sólo eran fragmentos. A partir de este material, Higginson y Mabel Loomis Todd, una amiga de Amherst, editaron la primera selección de su obras, Poemas (1890), que tuvo un gran éxito popular.

MARGUERITE DURAS

2008-03-03T17:42:00.001-08:00

Marguerite Duras (1914 - 1996), novelista, guionista y directora de cine francesa nacida en Saigón. Pasó su infancia y adolescencia en la Indochina Francesa, experiencia que la marcó profundamente e inspiró muchas de sus obras. En 1932 vuelve a Francia. Se dio a conocer con la publicación de una novela de inspiración autobiográfica, "Un dique contra el Pacífico" (1950). Sus obras posteriores ponen de relieve, en relatos cortos, la angustia y el deseo de los personajes que intentan escapar de la soledad. Con "El amante" (1984) obtuvo el Premio Goncourt. Novela que alcanzó un éxito mundial, con un tiraje de más de tres millones y que fue traducida a cuarenta idiomas. Su obra literaria cuenta con unas cuarenta novelas y una docena de piezas de teatro. Marguerite Duras dirigió varias películas, entre ellas "India Song", y "Los niños".

PACIOESPACIO

“Alrededor de la persona que escribe libros siempre debe haber una separación de los demás. Es una soledad. Es la soledad del autor, la del escribir. Para empezar, uno se pregunta qué es ese silencio que lo rodea. Y prácticamente a cada paso que se da en una casa y a todas horas del día, bajo todas las luces, ya sean del exterior o de las lámparas encendidas durante el día. Esta soledad real del cuerpo se convierte en la, inviolable, del escribir. Nunca hablaba de eso a nadie. En aquel periodo de mi primera soledad ya había descubierto que lo que yo tenía que hacer era escribir. El único principio de Raymond Queneau era éste: “Escribe, no hagas nada más”
MD, Escribir

PACIOIO

VIDEO: http://es.youtube.com/watch?v=FKUih_DCnzM&feature=related

PACIOIO

Libros sugeridos desde el taller: El amante, Escribir