Shaker360

UNE CREATION de Bertille Giacomoni aka La Tiber

2014-01-21T18:16:00.000+01:00

Bertille Giacomoni, graphiste, retoucheuse d’images freelance comme elle se présente sur son site web, nous présente pour ce début d’année une de ses nouvelles créations : Golden Diva. Enjoy !

Golden Diva by Bertille Giacomoni

Quelle est ton idée de départ ?

Mon idée de départ était de marier les couleurs noir et or, pour créer une ambiance chic et en même temps « dark ». J'ai donc choisi un personnage un peu dans cette idée : élégant et ténébreux. Le visage de cette femme ne devait pas être identifiable afin de laisser libre cours à l'imagination du spectateur. Je souhaitais y ajouter une explosion dorée, pour amener du dynamisme et en même temps un élément qui attire l’attention et intrigue. Je voulais aussi que ce visuel soit très épuré, pour changer de ce que je fais d'habitude : des visuels colorés, très détaillés, avec une touche d'humour. Depuis peu, j'essaye de me lancer des petits défis à chaque nouvelle créa, afin de m'ouvrir à de nouvelles techniques et de diversifier mes compétences. En ce moment, j'essaye de faire sobre, cela me permet de me concentrer sur l'essentiel sans me cacher derrière des tonnes de détails.

Comment s'est passée la réalisation ?

En général, je passe beaucoup de temps sur mes réalisations, je peux m'arrêter plusieurs heures et revenir après sur un travail, j'arrête, je reprends, etc. Puis, je fais un tour pour m'aérer la tête, afin d'avoir des nouvelles idées. Mais bizarrement, la réalisation de Golden Diva s'est passée plutôt naturellement, rapidement et sans contrainte, c'était plutôt plaisant. Je me dis que c'est peut être parce que je progresse… que je mûris et que mes goûts changent.

Zoom de Golden Diva by Bertille Giacomoni

Satisfait ? La création finale est-elle conforme à ton idée de départ ?

Le visuel Golden Diva correspond plutôt bien à mon ébauche de départ. Mais c'est une exception, d'habitude, mes idées initiales ne ressemblent jamais exactement au final : je commence avec un concept de base assez vague, puis au fur et à mesure que j'avance, j'ajoute les idées qui me passent par la tête, il arrive alors que je finisse avec un résultat totalement différent de ce que j'avais prévu au départ ! De plus, même si le visuel est censé être terminé, je ne suis jamais vraiment satisfaite (je pense qu'on est tous un peu comme ça dans la profession), il suffit de regarder son œuvre quelques secondes et on y trouvera toujours des défauts, des choses à redire. Et heureusement d'ailleurs ! C'est comme ça qu'on avance et c'est ce qui donne envie de se surpasser.

Quelle est ta touche graphique secrète ?

Mon secret c'est le choix de mes photos ! C'est une des choses les plus importantes, je passe beaucoup de temps à chercher LA ou LES bonnes photos, cela facilite toute la suite du travail : pour la composition, les couleurs, ou les ombrages, tout semble plus facile si la photo a un bon angle de vue et est de bonne qualité.

Découvrez l'univers graphique de Bertille

Propos recueillis par zinkai

Estia au Downtown café

2014-01-02T12:44:00.001+01:00

Venez (re)découvrir l'univers d' Estia dans l'ambiance cosy du Downtown Cafe

Du graphisme de la photo...une surprise...shhht...ils vous garde tout ça au chaud !!

Exposition du 16 au 29 Janvier 2014
Vernissage le 16 Janvier 2014 à 19h

Estia est bien connue du coté de chez nous, jetez un œil sur le lien suivant pour avoir un résumé des travaux et activités artistiques récentes de cette artiste comme on les apprécies sur shaker360 : Estia sur shaker360

Participez à l’événement facebook par ici :
https://www.facebook.com/events/258414590990439/?previousaction=join&source=1

Happy new year 2014

2014-01-02T12:26:00.000+01:00

Tout simplement... bonne année et meilleurs vœux à tous pour 2014, créatifs ou non !

Un grand merci à tous ses artistes qui continuent à créer années après années, qui étanchent la soif des amateurs d'art et contribuent à la naissances d'autres talents à leurs tour.

Merci à la #Team360 qui fait comme elle peut avec son coordinateur overbooké ;-) promis je ferais mieux cette année.

Les nanas d'paname - Le pop up store

2013-12-05T00:35:00.002+01:00

A partir du 3 décembre, les Nanas d’Paname inaugurent un pop up store en plein coeur de Paris.

Le shop aux couleurs des Nanas d’Paname présentera des créations inédites de ces ambassadrices. Parmi celles-ci les créations de Made in Love, Elis Janoville, les Cailles de Luxe...

Pendant tout le mois de décembre, le shop sera rythmé d’événements: bar à coiffure, showcase et dj set, nailbar, shooting…

Les Ateliers du pop up store des Nanas d’Paname :
Samedi 7 décembre : Bar à ongles avec matroussebeauté.com
- Jeudi 12 décembre : vente privée Pauline et Julie
- Samedi 14 décembre : Nail Art avec Nail Patch Me
- Dimanche 15 décembre : Atelier Bracelet tricoté avec Milh - 2 sessions de 4 personnes (sur réservation)
- Mercredi 18 décembre : Vente privée Odélie Chan
- Jeudi 19 décembre : Bar à chignons avec matroussebeauté.com

Pop up store Nanas d’Paname - 38, rue Quincampoix, 75004 Paris
Ouvert du mardi au dimanche de 12h à 20h du 3 au 28 décembre

https://www.facebook.com/events/405824336216553/?fref=ts

Inauguration - ART.FR - Grand Palais - Report

2013-11-28T23:21:00.000+01:00

Dans le cadre du lancement du site ART.FR, la version française d'ART.COM, Inc.

Geoffroy Martin PDG de la société a organisé, Mardi dernier le 26 Novembre 2013, une inauguration au Grand Palais selon eux de la plus grande galerie en ligne de reproductions d'Art !

Une chose est sur est que l'offre de Art.fr est juste énorme et leurs volonté de reproduire modèle gagnant américain est clair, billets verts à l'appuis.

Tant mieux pour les amateurs d'art au budget moyen, et c'est encore mieux s'ils tiennent leurs promesse d'accompagner nombre d'artistes français émergents

http://www.art.fr

Gustav Expose au Downtown-Café

2013-11-13T23:38:00.000+01:00

Gustav Image, exprime son art à travers la photo, le graphisme et la vidéo avec cette touche très propre du soucis du détails qui est sa marque de fabrique.

La musique rejoindra la photo lors de sa prochaine expo à partir du 21 novembre dans un lieu sympa, le Downtown Café... avec un live de Sébastien Drumeaux de la soul caribéenne.
Sur place, des petits cocktails, des petits plats africains, une déco "New York" et bien sur quelques belles photos de live par Gustav !.

Retrouvez tous ses travaux sur son portfolio, www.gustavimages.com

Suivez le programme sur l'évenement Facebook : https://www.facebook.com/events/357646554372147/

UNE CREATION d'Alexandra V. Bach

2013-11-13T12:56:00.000+01:00

Alexandra V. Bach, illustratrice et graphiste freelance nous fait découvrir Requiem art, une de ses nouvelles créations qui mélange beauté et noirceur, un cocktail qu’elle maîtrise parfaitement.

Requiem art by Alexandra V. Bach

Quel est ton idée de départ ?
Cet artwork a été créé afin d’être la couverture de mon artbook Requiem (Editions du Chat Noir), je l’ai donc envisagé dès le départ comme une illustration à part entière, qui devait être représentative de mon style et du type d’illustrations constituant l’artbook. Il y a eu plusieurs prototypes de cette image, mais j’ai vite opté pour celui de l’héroïne de l’histoire (la Princesse Céleste) au cœur d’un paysage fantastique.
J’avais tout d’abord pensé à un gros plan sur son visage, mais l’arrière-plan (l’Outremonde) étant un personnage à proprement parler dans l’histoire, je voulais qu’il soit également mis à l’honneur. J’ai donc décidé de créer cette scène, avec la princesse au premier plan, et ce passage vers l’Outremonde délimité par cette arche végétale. Il y a beaucoup de symboles dans cette illustration, comme ces fleurs lumineuses que j’apprécie énormément, et les papillons, porteurs de l’âme des morts mais aussi symboles de métamorphose et de changement… exactement le thème de l’histoire contée dans le livre.
Pour le modèle, j’avoue avoir énormément cherché, avoir fait des essais avec beaucoup de photos pour finalement choisir Elandria, sa pose, son regard, tout était vraiment parfait. Elle incarne Céleste à la perfection.

Comment s'est passée la réalisation ?
La réalisation de cette image a été très longue. Je n’avais aucune contrainte, mon éditeur m’ayant laissé totalement libre de décider du thème et des couleurs, ainsi j’ai pu faire de nombreux essais avant de choisir définitivement cette idée.
Trois mois se sont écoulés entre le premier prototype et la version finale. Curieusement, et contrairement à mon habitude j’ai tout d’abord réalisé l’arrière-plan (alors que d’habitude je centre mes créations autour d’un modèle). J’ai pratiquement tout de suite eu cette vision en tête, cette arche et ces fleurs. J’ai un peu plus eu de mal pour les couleurs, même si le violet s’est rapidement imposé. J’ai du faire de nombreux essais pour trouver cette couleur si profonde et faire en sorte de la faire contraster avec les cheveux, et des touches de rouge. Puis, j’ai trouvé la photo d’Elandria que j’ai ajoutée pratiquement à la fin du processus.
Ma création est un mélange de photo-manipulation et de peinture digitale (photos pour la plupart des éléments, et peinture digitale pour les cheveux, les couleurs, tous les effets fantastiques et lumineux).

Satisfaite ? La création finale est-elle conforme à ton idée de départ ?
Oui évidemment, j’ai vraiment essayé de faire au mieux pour cet artwork, en sachant que c’est la couverture de mon premier artbook et qu’il fallait qu’il se démarque le plus possible !
J’en suis vraiment satisfaite car cette création est représentative de mon style et de l’orientation que je veux désormais donner à mes images (auparavant mon style était un peu plus brut, avec moins de peinture numérique et beaucoup moins féérique).
Il m’arrive parfois d’avoir l’image en tête avant de commencer, pour celle-ci, je me suis laissée porter et l’image s’est mise en place « toute seule », donc au final je suis parvenue à un résultat qui est conforme à ce que je souhaitais, féminin, mystérieux, avec un rendu net et c’est un de mes artworks préférés.

Zoom de Requiem art by Alexandra V. Bach

Quelle est ta touche graphique secrète ?
Si je la révèle elle ne sera plus secrète, mais disons que ce que j’aime c’est la couleur et je crois que c’est quelque chose de caractéristique chez moi. Je n’aime pas les artworks fades, ou les photomanip’s de style « copier-coller », sans rien changer aux modèles et aux arrière-plans. Je pense qu’en définissant une bonne gamme de couleurs, on peut vraiment donner vie à un artwork, à défaut, il peut rester moyen et c’est vraiment dommage.
Pour les couleurs je n’utilise pas la commande calque de réglage>couleur dans Photoshop qui donne un effet uniforme sur la composition, mais je joue sur des textures que j’incruste et que je colore par la suite (ainsi la couleur n’est pas uniforme), et j’ajoute énormément de calques où je peins les couleurs élément par élément (exemple ici les fleurs, le ciel, les cheveux) pour que rien ne soit fusionné et que chaque détail de l’illustration ressorte. Pour une illustration comme celle-ci j’ai donc travaillé sur près de 150 calques.

Découvrez l’univers graphique d’Alexandra V. Bach : http://alexandravbach.deviantart.com/

Propos recueillis par zinkai

Les nanas d'paname X Citadium X End Up Collab !

2013-10-24T00:53:00.002+02:00

Citadium a sélectionné 11 modèles pour passer dans les mains expertes des Nanas d’Paname le temps d’un shooting.
Après avoir exploré Paris et ses nanas dans une série de portraits hauts en couleurs, à l'occasion du décrochage, tout les artistes ce réunissent une dernière fois pour un END UP COLLAB, ce jeudi 24 Octobre à la Pop'up galerie de la Favela Chic.

Avec s'il vous plait un Warm up by WOODINI
https://www.facebook.com/chloe.bonnard.5

Deux fois plus de CyKlop

2013-10-11T22:25:00.000+02:00

TRAITS D'UNION - Expo du 11 au 14 octobre 2013
Vernissage vendredi 11 oct. à partir de 18h00
L'Albatros 52 rue Sergent Bobillot 93100 Montreuil
Traits d'Union accueille Le CyKlop pour une surprise de taille

&

Portes ouvertes des ateliers d'artistes à Montreuil
Rendez-vous à Ici Montreuil avec Le CyKlop pour les Portes Ouvertes des ateliers d'artistes du 11 au 14 octobre de 14h00 à 20h00.
ICI Montreuil : 135 bvd de Chanzy 93100 Montreuil - M° Robespierre

http://www.icimontreuil.com/
https://www.facebook.com/pages/Le-CyKlop/124531190770

Concours - I love this dance - All Star Game 5

2013-10-03T23:48:00.000+02:00

Concours "I Love This Dance"

Date de validité : du 30 septembre 2013 au 16 octobre 2013

Participez au jeu-concours "I Love This Dance" et gagnez des places pour assister aux Battle, des stages de danse, des t-shirts et des casquettes !

http://www.wat.tv/ilovethisdance/contest

Par le pouvoir du crâne ancestral - Tizieu - Concours

2013-10-03T00:12:00.000+02:00

Par le pouvoir du crâne ancestral... Tizieu vous propose un petit CONCOURS pour gagner sa dernière illustration (Les maîtres de l'univers) au format A3.

1/ COMMENT PARTICIPER ?
Il suffit de reprendre l'illustration ci dessous et de la partager sur Instagram ou Facebook avec un petit crédit du genre : "Suivez @Tizieu" (Et de taguer la photo #tizieugogogo )

2/ vendredi 4 il choisira au hasard le vainqueur parmis les participants

#tizieugogogo #draw #drawer #drawing #illustrator #illustration#sketch #heman #skeletor #orko #mastersoftheuniverse #caen#tizieu #digital #art

http://www.tizieu.fr/

TOUR PARIS 13 exposition éphémère

2013-10-01T13:31:00.001+02:00

Depuis quelque mois, si vous étiez dans les environs des quais du treizième, votre regard a surement apprecier cette immeuble au dégouli orange.

Projet engagé par la galerie itinerrance, qui a transformé le 13 ème en arrondissement du street art,ce n'est que tres modestement qu' a été monté dans le plus grand secret l'un des plus grand projet street art de ses dernières année. Pourquoi ? Parce que pas mois de 80 (pour finir a 100) artistes internationnaux sont venus grapher la suface des 10 niveaux qui leur a été disponible dans cet imeuble en voie de déstruction...

Car oui dans un mois tout disparait sous les décombres de ce même imeuble sonnant la fin du moins sectaculaire de cet évennement de fin d'anné 2013, mais ne vous en faite pas car toutes les photos des fresques seront gardées juste là.

Quand ? : du premier au 30 octobre

Où ? : 5 rue Fulton 75013 metro quai de la gare (ligne 6)

Photoquai 2013

2013-09-25T00:29:00.000+02:00

Pour sa 4ème édition, la biennale de photographie Photoquai s’installe sur les quais de la Seine et dans le jardin du musée du quai Branly, pendant deux mois, pour présenter les œuvres inédites de 40 photographes non Européens. Cette année, toutes les images présentées ont à voir avec la figure humaine : paysages, objets, mode ou architecture y apparaissent comme des éléments d’accompagnement de l’être humain.

http://www.photoquai.fr/2013/photoquai-2013/photoquai-en-images/

http://www.photoquai.fr/2013/

Cosmos - Vernissage - Nuit Blanche

2013-09-25T00:11:00.000+02:00

Vernissage jeudi 26 septembre à partir de 18h30

COSMOS, Installations, peintures, sculptures, vidéos

Promenade de la hauteur, hôpital universitaire la pitié salpêtrière
47/83 Blvd de l’hôpital paris 13eme du 27 Septembre au 6 Octobre 2013

BE STREET WKND @ La grande halle de la villette

2013-09-08T01:08:00.000+02:00

Le début du mois d'octobre va être, immencément lourd. A la mesure des grands salon américains à la Agenda Fair le magasine aussi underground que son nom.

Du 5 au 6 octobre, le plus grand rassemblement parisien de l'univers de la Rue déverssera toute ses multiple facettes juste pour nous :

– Parce que la mode viens de la rue, Be Street nous a envoit une selection de marque streetwear dont la liste augmente tout les jours.

– Parce que nous aimons l'Art de rue des artistes comme Ron English et Greg Mike seront là pour des prestations live.

–Parce que la street passe aussi nos oreilles, le salon a aussi prévu des découvertes musicale comme Mikill Pane que nous vous conseillons vivement.

Où ? : 211 rue Jean Jaures 75019 metro Porte de pantin/de la villette

Quand ? : 5/6 octobre 2013

Prix ? : Gratuit, invitation à prendre sur www.be-street.com/weeknd

Moonman by KAWS ( MTV video music awards 2013)

2013-07-09T03:02:00.000+02:00

Pour les MTV video music awards qui auront lieu pour la première fois au Brooklin's Barclays Center, la chaîne musicale a décidé de marquer l’événement en s’associent avec l'artiste contemporain le plus connue du lieu dit, KAWS, ayant eu pour responsabilité de redessiner la célèbre statue de récompense à sa sauce : sans avoir totalement dénaturé les traits de base de l'ensemble, Brian Donelly a simplement "cartoonifié" le corps de l'homme pris la tête de son Componction. Simple et efficace.

L'Atelier Store - ITW - Report

2013-07-02T22:35:00.003+02:00

Retour sur les 1 ans d'Atelier Store fêté dans leurs locaux.

Pour l'occasion l'artiste Marko93 s'y est installé pour une grande session Light-painting sur fond de Hip hop

Retrouvez quelques photos sous le mini-interview qu'ils nous ont accordés pour occasion :

BALT :
Hello, quel est le concept de l'Atelier Store ? Comment vous est venu cette idée ?
ATELIER STORE :
Le concept de L'ATELIER STORE est de mélanger plusieurs activités en un seul endroit.
L'élément les rassemblant tous est le HIP HOP et son style de vie.
Après l'arrêt de mon émission de radio et mon procès contre générations, je me devais de rebondir au mieux... j'étais arrivé à un moment dans ma carrière ou je tournais un peu en rond et/ou je ne me sentais pas assez décisionnaire dans mes choix professionnelles d'où l'idée d'ouvrir L'ATELIER STORE, nous en avons longuement parlés avec Paolina, dès lors elle m'a apporté sa vision et son univers plus féminin depuis notre clientèle est à peu de chose prêt 50% homme 50% femme.

BALT :
Vous êtes assez proche de l'art urbain, quels sont vos artistes favorites ou quel type de création
ATELIER STORE :
Je suivais beaucoup l'actualité du graff il y a quelques années, MODE 2 est sans commune mesure l'artiste qui m'a fait le plus mal au crâne pendant des années (comme beaucoup je pense), MARKO 93 pour son inventivité et sa disponibilité aussi artistique qu'humaine, après récemment ce que fait visuellement Phoks nous plaît beaucoup, je pense notamment à la paire de AF1 en chocolat ou ses paires de AM, bien sur Nilko qui a fait les graffs de la boutique mais qui ne travail plus avec nous. A coté de ça il y a la marque Rook que nous vendons au magasin chaque tee shirt est pour nous un chef d'oeuvre, en restant dans le tee shirt ce que fait Madina (un anglais) nous plaît beaucoup, il y a aussi Pez que nous trouvons vraiment très fort.

BALT :
L'atelier store souffle sa première bougie, quel est le programme pour la 2eme saison ?
ATELIER STORE :
Corriger les erreurs commises la première année !!! lool
La web radio est presque fini d'être insonorisée donc lancement de celle ci dans la 2eme saison, ce concentrer sur ce qui fait la force du magasin, c'est à dire l'import de marques inédites en France, faire des événements et sûrement recruter quelques personnes ...

BALT :
Merci pour votre dispo... un dernier mot ?
ATELIER STORE :
Longue Vie au Shop et encore pleine de nouvelles collabs, la première année était juste une présentation .... Merci Shaker !

https://www.facebook.com/atelierstoreparis?fref=ts
https://www.facebook.com/marko93darkvapor?fref=ts

UNE CREATION de Davide aka Dawlaz

2013-07-01T14:31:00.001+02:00

Italian graphic designer, web designer and visual artist, Davide aka Dawlaz take care about the Earth and explain to us one of his artwork called “Mother Earth”. Enjoy !

Graphiste, web designer et artiste visuel italien, Davide aka Dawlaz prend soin de la planète Terre et nous présente une de ses créations appelée “Mother Earth”. Enjoy !

Mother Earth by Davide

What was your first idea in order to start ?

The initial idea was to represent the mother Earth with an image of woman

giving it a soft atmosphere with surreal colors.

L'idée de départ était de représenter la Terre mère avec l’image d’une femme,
ce qui lui donne une atmosphère douceavec des couleurs surréalistes.

How was the realization process ?

The process is starting with the subject of the woman model using masks and adjustment layers to the contour. Continued with the add the background clouds and desert

mixing different images of clouds in overlay mode. Then I added the pictures of the rocks in the foreground, the bonsai, giant mushrooms and small people. I went on to finish the details using the color overlay on the model's face and in the background. Next step, I added the planets to create a surreal atmosphere and, final step, I add noise to the final image.

La création débute avec le choix d’un modèle féminin travaillée avec des masques et des calques de réglage pour le contour. Ensuite j’aiajouter les nuages et le désert en arrière plan en mélangeant différentes images de nuages en mode superposition. Puis, j'ai ajouté au premier plan, les rochers, les bonsaïs, les champignons géants et les petits personnages. J’ai peaufiné les détails avec la superposition de couleurs sur le visage du modèle eten arrière-plan. Etape suivante, j'ai ajouté les planètes pour créer une atmosphère surréalistepuis, dernière étape, j’ai ajouter du bruit à la création finale.

Zoom of Mother Earth

Satisfied ? Is the final result match with your first idea ?

I'm pretty satisfied with the final result but I think we can do better

starting from shots made on purpose ... the satisfaction is also given by the appreciation.

The final idea, however, is the one that I wanted to represent.

Je suis assez satisfait du résultat final, mais je pense que nous pouvons faire mieux
à partir de clichés réalisés pour le sujet... la satisfaction naît également de l'appréciation du public.
Cependant, l’idée au final est bien celle que je voulais représenter.

Davide universe : www.dawlaz.com

Mother earth step by step : http://www.behance.net/gallery/Mother-Earth/8488041

Propos recueillis par zinkai

UNE CREATION de Moe Pike Soe

2013-06-25T10:34:00.000+02:00

Moe PikeSoe is a young burmese graphic designer, he presents to us one of his favorite artwork made for the Cosmosys art collective. Enjoy !

Moe Pike Soe est un jeune graphiste birman, il nous présente une de ses créations préférées, réalisée pour l'art Cosmosys collective. Enjoy !

What was your first idea in order to start ?

This artwork was created for the Cosmosys Art Collective. It was my first chapter with the collective so I had some pressure to impress both the audience and the team.

The chapter title was "self-portrait".

I thought it would be an easy project just showing my portrait but that alone wasn't enough for me. So I came up with the idea to connect the artwork to something meaningful in my life. I have a tattoo of an angel (same guy in the artwork) on my chest. I got it when I was 17. It is quite big, it fills up my left chest. I don't want to be too cheesy but the tattoo represents about thing I have to go through as a child and it also pays tribute to my dad who proved to me that if I believe, I can achieve anything. And here I am. :)

Cette création a été réalisée pour Cosmosys Art collective. C'est mon premier chapitre avec ce collectif du coup, j’avais une certaine pression par rapport au public et à l'équipe.
Le titre de ce chapitre est "Autoportrait". Je pensais que ce serait un projet facile,juste faire mon portrait, mais ça tout seul n'était pas suffisantpour moi. Alors j’ai eu l'idée derelier la création à quelque chose de plus significatif dans ma vie. Je me suis fait tatouer un ange (même personnage dans la création) sur ma poitrine quand j'avais 17 ans. Il est assez grand, il remplit ma poitrine à gauche. Je ne veuxpas être trop ringard mais le tatouage représente des passages que j’ai du endurer étant enfant et ilrend également hommage à mon père quim'a démontré que si je crois en moi, je peux tout faire. Et me voilà. :)

How was the realization/process ?

Like I said above, I didn't want to just draw my portrait. So the first step was finding the right stock photo. And I found a really good stock photographer on DeviantArt called 'mjranum'. As soon as I saw the stock photo, I knew what I wanted to do.

First of all, I tried out 2 or 3 effects to see what fits. It was time consuming but with the help of the collective, I edited and improved the artwork quickly. It was boring at first because I was just playing around with light effects and colors but as I worked on the artwork, I decided to add more meaning and depth to it. I put tiny people underneath and that made my character looks like a giant angel. It was to show that the character is actually larger than life.

Comme je l'ai dit plus haut, je ne voulais pas juste fairemon portrait. Donc la première étape a été de trouver la bonne image. Et j'ai trouvé un très bon photographesur DeviantArt appelé «mjranum». Dès que j'ai vu laphoto, je savais ce que je voulais faire.
Tout d'abord, j'ai essayé 2 ou 3 effets pour voirce qui convienait. Le temps passait maisavec l'aide du collectif, j'ai édité et amélioré l'œuvrerapidement. C’était un peu ennuyeuxau début parce que je jouais juste avec des effets de lumièreet de couleur mais en persévérant, j'ai décidé d'ajouter plus de senset de profondeur. J’ai mis des petits personnages en dessous, ce qui fait de mon personnageprincipal un ange géant. Je voulais montrer que cet ange est en fait plus grand que la vie.

Satisfied ? Is the final result match with your first idea?

I am pretty satisfied with the result and I think I did a pretty good job for my first time in Cosmosys.

I really like the fact that I put the little people underneath it. I think that the angel alone change the whole 'feel' of the artwork. I want to take the chance to thank the Cosmosys Art Collective for giving me a chance to be a part of the family. And also stay tuned at www.cosmosys.netfor the next chapter release, I have already started working on it.

Je suis assez satisfait du résultat et je pense que j'ai fait un assez bon travail pour ma première fois pour le collectif Cosmosys. J'aime vraiment la réalisation des petits personnages. Je pense que le personnage seul aurait changé tout le «sens» de l'œuvre. Je veux profiter de l'occasion pour remercier le collectif Cosmosys pourm’avoir donner la chance de faire partiede la famille.

Stay tuned : www.cosmosys.net pour la prochaine versionde chapitre, j'ai déjà commencé à travailler dessus.

Moe Pike Soe universe : http://thebeaststudio.com/

Cosmosys.net : http://www.cosmosys.net/exhibitions/11/

Propos recueillis par zinkai

Soha arrive en France - Tik Ka - Artoyz

2013-06-25T00:35:00.001+02:00

Exposition de Tik Ka
Du 6 juin au 6 juillet 2013

A partir du 6 juin 2013 et jusqu’au 6 juillet 2013, la galerie Artoyz – 45 rue de l’arbre sec 75001 Paris – est fière d’accueillir pour la première fois en France l’artiste hong-kongais Tik Ka avec son exposition intitulée « Soha arrive en France ».
L’œuvre de Tik Ka mêle la peinture classique chinoise, ses contes et légendes avec des personnages cartoonesques et souriants aux visages d’enfants angéliques, les “So Ha”. Ces personnages prennent vie au travers de tableaux et de créations tridimensionnelles qui mettent en avant des couleurs vives chères à la tradition picturale asiatique. Tik Ka tente de délivrer une pensée optimiste, positive, libre et simple au public au travers des contes et des personnages tires de son monde merveilleux, plus particulièrement il essaie de créer des ponts entre la culture traditionnelle chinoise et les jeunes générations. Il espère ainsi perpétuer l’héritage des mythes et du folklore traditionnel chinois.

Au travers de différents projets artistiques, il a collaboré avec des marques telles que 7-eleven, Heineken, Coca-Cola, Nestle ou encore Samsung.

Une exposition à ne manquer sous aucun prétexte, ses talents de peintre vous séduiront à coup sûr!

Happy birthday l'Atelier store

2013-06-25T00:05:00.000+02:00

L'ATELIER STORE,
souffle sa 1er Bougie et vous invite a célébrer l'événement au shop le Mercredi 26 juin dès 19H

Pour l'occasion, shaker360 refait le tour du propriétaire...

Né de l'envie de DJ Phatstaff et Paolina nails de renouveler votre expérience shopping leurs concept store vous propose divers articles vestimentaires, sneakers et accessoires de style urbain.
Pour l'enfant, comme la femme et l'homme, vous y retrouvez vos marques préférées mais aussi celles qu'ils vous ferons découvrir.

Pour les dames, le corner « Paolina Nails », soucieux d'offrir un service complet de qualité, est dédié au Nail Art. Décoration et soin des ongles sur mesure s'offrent à vous, (large catalogue de réalisations visible sur place).

En open space, la seconde partie « Atelier », mêlant Art Nouveau et graffiti, s'ouvre sur un large « Barber Shop » pour nous Messieurs.

57 rue de Charenton
75012 Paris
Quartiers: Bastille, 12ème
01 43 43 60 78
http://www.atelierstore.fr/

Air max sneaker ball (the) @ Centre Pompidou

2013-06-15T13:02:00.002+02:00

La air max... De la paire cotidienne de banleusard à l'artefact premier de tout bon hipster qui se respecte ( sans la chemise à carreaux s' il vous plait merci ) la chausure a su s'imposer sur toute les plate bandes de notre culture populaire urbaine.

Bon, okay, quand on prend la sneaker qui a marqué et qui marque encore la france et quelques pays européen, la air max tn aka la REQUIN...Bref. Alors pourquoi un tel engoument ? Le redesign de son ainée, la air max 1, la vraie, la pure, celle qui vous fait pleurer ( en bien ou en mal, le gout et les couleurs hein ! ), qui te fait rapper, l'autantique.

Alors si vous aussi vous rensentez la même chose ou que vous voulez comprendre le pourquoi du comment, direction Pompidou "poing" final.

Où? : centre Georges Pompidou 75001

Quand? : le 25 juin

Pour y assister participer au concours instagram et twitter #sneakerball

Et si en bon frenchie vous avez cet album de Grems, air max dans votre mp3 plus la paire limited , vous savez quoi faire.

Some news from... C215

2013-06-12T23:42:00.000+02:00

Cela faisait longtemps donc c'est avec plaisir que l'on retrouve quelques créations récentes de l'artiste globetrotter urbain C215, qui affiche sur les murs encore et encore ses portraits aux quatre coins du monde.

Page Facebook : https://www.facebook.com/pages/C215/151888344535

Retour sur l'expo éphémère ANKOM DREAMS à la Favela Chic

2013-06-06T00:00:00.002+02:00

Il y a une grosse semaine de déroulait l'exposition éphémère du duo de photographe Ankom Dreams à la Favela Chic.

Le binôme à présenté le résultat de son projet THE CAPE initié quelques mois plus tôt (Un shooting privé géant payant avec des invités triés sur le volet, avec les fonds reversés à une association)

Retrouvez quelques clichés de cet excellent vernissage (après l'extrait de leurs interview)

Morceau choisit (extrait de l'interview d'Ankom Dreams) :
- SHAKER360(Balt):
Pouvez nous, nous expliquer votre projet récent THE CAPE à la Favela Chic lié à votre série du même nom ?
- Ankom Dreams :
Le projet "The Cape" avait pour but de récolter des fonds pour l'organisation caritative Charity: water. Cette organisation lutte pour offrir un meilleur accès à l'eau potable dans les villages des pays en développement.
On a organisé un shooting photo ouvert à tous le 2 mars 2013, dans un studio éphémère qu’on a monté à la Favéla Chic.
Le concept de la séance était de faire le portrait d’un maximum de personnes portant une même cape de créateur (pour symboliser l’unité). En échange de sa photo, chacun nous donnait 10€ pour l'association.
Etant donné que c’était un projet un peu hors du commun, les gens étaient motivés et ont beaucoup aimé le concept de photos « mode-caritative », où on s’amuse en faisant une bonne action.
Bilan du projet : plus de 70 personnes se sont présentées et notre objectif de 1000$ a été atteint ! Grâce à « The Cape », 56 personnes dans un village en Éthiopie auront accès à l'eau potable.

http://ankomdreamsphotography.tumblr.com/
https://www.facebook.com/Ankomdreams
http://www.ankomdreams.book.fr/

Expo : Nelson Mandela : de prisonnier à Président

2013-06-05T22:56:00.000+02:00

Après une saison française qui a présenté plus d’une centaine de manifestations sur l’ensemble du territoire sud-africain en 2012, la saison sud-africaine s'ouvre en France. A Paris, ne ratez pas l’illumination de la Tour Eiffel aux couleurs de l'Afrique du Sud et l'exposition à l’Hôtel de Ville qui rendra hommage à Nelson Mandela.

L’exposition à l’Hôtel de Ville
"Nelson Mandela : de prisonnier à Président"

Parmi les événements marquants de cette saison, une exposition rendra hommage à Nelson Mandela en invitant le public à découvrir ou à redécouvrir le destin hors du commun de celui qui fut le premier Président noir de la République d’Afrique du Sud et qui reste un symbole historique de la lutte pour l’égalité raciale et les droits de l’Homme.