SCALAE BCN Documentos periodicos y sonoros de Arquitectura

Ton Salvadó

Mon, 05 Apr 2021 16:28:57 +0200

Cuando en 1988 terminé el PFC en la ETSAB, seguí en la escuela impartiendo clases en Historia, ahí empezó mi pasión por la docencia, la investigación y la escritura. Luego me incorporé a Proyectos, y se cruzaron otras escuelas.

En paralelo activé mi estudio en solitario, un par de años más tarde con Esteve Aymerich, y juntos con Inés de Rivera fundamos STEM arquitectes en 2003. Años maravillosos de trabajo intenso y muy diverso, decenas de concursos, algunos ganados, algunos menos construídos, y algún que otro premio a la obra.

Desde 2016 hasta finales de 2019, abrí un muy especial paréntesis, para dedicarme como Director de Modelo Urbano a la dirección de los trabajos de transformación urbana de Barcelona. Desde mediados de 2020 estoy como Coordinador de Servicios Territoriales en Reus.

Miguel de la Ossa Peinador

Mon, 05 Apr 2021 12:33:52 +0200

MIGUEL DE LA OSSA PEINADOR

Miguel de la Ossa Peinador es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) desde 2015, tras obtener la calificación de matrícula de honor con su proyecto final de carrera The Pan Palace, bajo la tutela de Juan Herreros.

Durante su formación universitaria, colaboró con el estudio TallerDE2 Arquitectos y formó parte del equipo redactor de la editorial Arquitectura Viva, donde continuó trabajando tras finalizar sus estudios. Tras su experiencia inicial en el ámbito arquitectónico y editorial de Madrid, decide emprender una aventura en la ciudad de Nueva York, donde trabajará dos años en la oficina CetraRuddy Architects, complementando así su perfil de arquitecto global y adquiriendo conocimientos de la técnica y la cultura arquitectónica norteamericanas. En la actualidad, desde su regreso a Madrid en 2018, es arquitecto colaborador y coordinador de comunicación en estudioHerreros.

De forma paralela a su ejercicio profesional como arquitecto, desarrolla su faceta como músico sin que ésta sea una mera afición y se dedica a ello intensamente, tanto con proyectos personales (como teclista del grupo Familia Normal), como con colaboraciones diversas con autores y artistas de toda índole.

foto ©Luke Boelitz

MMASA Studio

Tue, 09 Mar 2021 15:18:21 +0100

Patricia Muñiz Núñez [A Coruña, 1974] es Doctora Arquitecta por la Universidad de A Coruña [Premio Extraordinario de la UDC]. Master Metrópolis in Urban Culture en la Universidad Politécnica de Cataluña. Posgrado en Cooperación Internacional y Premio COAG de Investigación y Difusión. Profesora en la Universidade da Coruña.

Luciano González Alfaya [Pontevedra, 1974] es arquitecto por la Universidad de A Coruña. Master en Planificación y Estrategias Territoriales por la USC, Diplomado en Crecimiento Urbano por el TEC de Monterrey y Técnico Superior de Urbanismo. Co-Editor del libro Transformaciones Urbanas Sotenibles.

El Estudio MMASA. MuñizAlfaya, fundado en A Coruña en 2004, trabaja actualmente entre España y México. Está dirigido por Patricia Muñiz y Luciano G. Alfaya, arquitectos formados en las Universidades de A Coruña, Madrid, Barcelona, Oporto, Rotterdam y Edimburgo. Ambos han sido profesores en TEC de Monterrey en México (entre Enero 2014 y Junio 2015), en el College of Managment en Tel Aviv (en 2013) y en Universidad de A Coruña (entre 2009 y 2013). Asimismo han sido conferenciantes o profesores invitados en más de diez ciudades españolas además de Austria, Portugal, Italia, Reino Unido, Alemania, Polonia, Israel, Suiza, México, Costa Rica y Argentina.

El estudio MMASA ha sido reconocido con el Premio de la Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo en 2018 y seleccionado para la Bienal Iberoamericana de 2019. Asimismo ha obtenido diversos primeros premios en concursos nacionales e internacionales, destancando el Premio Europan 10 en Polonia y distintos edificios públicos en España, como los juzgados de O Barco o Almagro, y el edificio de vivienda pública en Cambeses, Vigo. Sus proyectos han sido difundidos o citados en varias publicaciones y medios de comunicación, entre ellos Metalocus, AV Proyectos, Baulwelt, Detail, Via Construcción, La Voz, El País o N.Y.Times.

En el campo del urbanismo han realizado diversos proyectos de investigación sobre la transformación de la ciudad y el territorio, destacando el proyecto “A Cidade dos Barrios” (Premio de Ordenacion del Territorio en el COAG en 2012) y diversos proyectos de movilidad y propuestas de paisaje. En paralelo han desarrollado un profusa actividad cultural impulsando varios proyectos editoriales, expositivos y divulgativos. Entre 1999 y 2007 fueron directores de los Encontros Internacionales de Arquitectura.

Anna Bofill Levi

Tue, 09 Mar 2021 13:03:59 +0100

Compositora y arquitecta, estudió Piano y Teoría musical con Jordi Albareda desde 1950 hasta 1959. A partir de 1960 estudió Composición con Josep Cercós y Xavier Montsalvatge y de 1968 a 1972 con Josep Maria. Mestres Quadreny. Estudió Arquitectura en Barcelona obteniendo el título de Doctor en 1974 con una tesis sobre Generación geométrica de formas arquitectónicas y urbanas. Desde ese año y en varias ocasiones estudió Música electroacústica en el laboratorio Phonos de Barcelona siguiendo cursos con Gabriel. Brncic y Lluis. Callejo, y de informática musical con Xavier Serra y Sergi Jordá. En 1982 participó en el Congreso de Nueva Música en Sitges con Luigi Nono, Mestres-Quadreny, Joan Guinjoan, Coriún Aharonián y Jesús Villarrojo. Siguió los cursos de Nono en la Fundación Miró y en 1985 asistió a un curso de Iannis Xenakis en Paris, mientras asistía por una beca a su Centre d’Etudes de Mathémathique et Automates Musical (CEMAMU). Del propio Xenakis ha traducido el libro 'Música y Arquitectura' al catalán.

Su primera obra 'Esclat' (1971) para conjunto instrumental se estrenó en el XI Festival Internacional de música de Barcelona y participó en el II Festival de música de vanguardia de San Sebastian (1974). Y su Poema per pianoforte (1974) fué estrenado por Carles Santos, que desde entonces lo incluyó en su repertorio de piano contemporáneo, al igual que el pianista francés Jean-Pierre Dupuy, quien lo interpreta en el CD monográfico Alea arborea (2007). Ha escrito obras para instrumentos solistas, para voz, así como música de cámara y electroacústica. Sus obras han sido programadas en varias ciudades españolas y en capitales de otros países como Paris, Berlin, Londres, Roma, New York, Mexico, Santiago de Chile, Buenos Aires, entre otras, en el marco de festivales y congresos de música contemporánea.

Ha escrito y trabajado tanto en Música como en Arquitectura y Urbanismo, actividad que ha desarrollado primero en el Taller de Arquitectura – Bofill (1965 / 82), y después en su propio estudio. Durante diez años ha sido miembro del premio de dibujo Joan Miró y miembro varias veces del jurado del Festival de Teatro de Sitges. También ha realizado escenografías y música para teatro en obras con montaje de Ricard Salvat (1983/84), tales como 'Urfaust' de Goethe, e 'Hijos de un dios menor' de Marc Medoff, y alguna otra música incidental. Así mismo ha escrito varias piezas y ha coordinado la música para los montajes de Cartografias del deseo, tres ciclos de conferencias dramatizadas según una idea de Mª Merçé Marçal, el Pen Club catalán y Araceli Bruch. Ha colaborado con la directora Magda Puyo y el escenógrafo Pep Durán en la realización del montage poético - musical 'Res no et serà prés', un homenage a Maria Mercè Marçal.

Se ha especializado en el conocimiento y la difusión de las obras de mujeres compositoras, con artículos y conferencias. En 2009 recibe la medalla al trabajo Presiden Macià de la Generalitat de Catalunya. Sus obras estan editadas en Clivis, Dinsic, La má de guido, Periferia (on-line sheet music) y Musica Sudio.

http://www.rtve.es/mediateca/audios/20100417/monografico-anna-bofill-ars-sonora/747545.shtml

http://etv.xiptv.cat/linia-de-serveis/capitol/4-maig-3a-part-los-sonidos-del-silencio#

Burgos Garrido

Tue, 09 Mar 2021 12:48:53 +0100

Francisco Burgos es Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid [ETSAM, UPM], Doctor Arquitecto cum laude y Profesor de esta misma escuela desde 1992. Asimismo, ha sido profesor invitado en el College of Environmental Design UC Berkeley, School of Architecture University of Minnesota y la Universidad de Los Andes, entre otras.?Ha desarrollado y dirigido múltiples proyectos residenciales, como las viviendas sociales en Carabanchel y el conjunto residencial y de oficinas en Valdebebas, poniendo en práctica su amplia noción sobre vivienda colectiva. Cada uno de estos proyectos está ideado desde una perspectiva de inclusión social, con el firme propósito de mejorar la calidad de vida de sus habitantes.

Ginés Garrido es Arquitecto y Doctor Arquitecto cum laude por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid [ETSAM, UPM]. Profesor de esta misma escuela desde 1991, actualmente dirige su propia Unidad Docente en el Departamento de Proyectos Arquitectónicos. Además, ha sido profesor invitado en varias universidades internacionales como el Graduate School of Design Harvard University, Ecole d’Architecture Athenaeum en Lausana y Sam Fox School of Design & Visual Arts en la Washington University en St. Louis.?En otros temas de investigación, ha escrito y publicado diversos artículos sobre intervenciones diseño urbano y paisajismo y ha dirigido un gran número de proyectos de espacio público y sostenibilidad medioambiental, como el parque de Madrid Río y la Recuperación del río Tajo en Toledo.

Miriam García García

Tue, 09 Mar 2021 12:31:02 +0100

Miriam García García [LANDLAB]
Doctora arquitecta, paisajista, técnico urbanista y directora de LAND LAB, laboratorio de paisajes S.L., oficina con base en Barcelona. Desde ella colaboro en diferentes proyectos destinados al fomento y desarrollo de la planificación espacial, el paisaje, el diseño urbano y su adaptación al cambio climático. Muchos de estos trabajos cuentan con reconocimiento nacional e internacional como el Premio de la XII Bienal de Arquitectura y Urbanismo española o Good Practice 2012 del Comité Un- Hábitat. A esta experiencia profesional se suma mi paso por la administración pública en el Gobierno de Cantabria, al frente de la Dirección General de Urbanismo y Ordenación del Territorio, al comienzo de mi carrera profesional (2003-2007).

Combino la práctica profesional con la investigación y la docencia a ambos lados del Atlántico. He sido investigadora, profesora invitada y conferenciante en la Universidad de Pensilvania y Harvard (US), Universidad Pontificia Bolivariana y Universidad de los Andes (CO); Universidad Autónoma de Santo Domingo (DO), la Universidad de Roma La Spienza y el Politécnico de Milán (IT); y la Universidad de Chipre (UCY), el Máster de Arquitectura de Paisaje de la Universidad Politécnica de Catalunya (CAT), así como en diversas universidades españolas. He dirigido el Grado de Paisajismo de la Universidad Camilo José Cela de Madrid. En la actualidad soy profesora de la Maestría en diseño del paisaje de la Universidad Pontificia Bolivariana (CO), en el Máster Universitario en Urbanismo y Estudios Territoriales del Instituto Nacional de Administración Pública de Madrid (ES) y en el Departamento de Urbanismo y Ordenación del Territorio de la Universidad Politécnica de Catalunya (CAT). Del mismo modo, soy miembro del grupo de investigación BINOCULAR del Centro de arte y Naturaleza de la Fundación Beulas (CDAN), Huesca.

Mi investigación y práctica profesional están vinculadas al paisaje y la ecología como motores de cambio de los planes y proyectos a múltiples escalas. En este sentido, muchos de los estudios y proyectos ponen el foco en la resiliencia de los entornos litorales, urbanos o metropolitanos, ante los efectos del cambio climático. Mi tesis doctoral: Hacia la Metamorfosis sintética de la costa. Diseñando paisajes resilientes (2017) ha sido Premio Extraordinario de Tesis Doctorales de la Universidad Politécnica de Madrid (curso 16/17), Mención Honorífica del 2º Premio Europeo Manuel de Solà-Morales (2019), seleccionada para formar parte del pabellón de España de la 16 Bienal de Arquitectura celebrada en Venecia en 2018 y premio de la XII Edición del Concurso Bienal de Tesis de Arquitectura de la Fundación Arquia (2019). Autora de numerosos artículos en libros y revistas científicas nacionales e internacionales. Colaboro en numerosos proyectos de investigación y activismo socio ecológico, tales como European Ideas Lab. Así mismo, soy Miembro de la Asamblea para el Clima Neutral y las Ciudades Inteligentes de la Comisión Europea y del Comité Científico de Europan Europe.

Murado & Elvira

Tue, 09 Mar 2021 12:21:46 +0100

Murado & Elvira es una oficina multidisciplinar establecida en Madrid y Galicia dedicada a proyectos y obras innovadoras de arquitectura y diseño interior. Con un joven equipo de profesionales, nuestros proyectos venideros abarcan los más variados propósitos y escalas, desde viviendas hasta rehabilitaciones o edificios públicos. Hacemos espacios para respirar. Lugares relajados sencillos de habitar y re-interpretar. Practicamos una sostenibilidad en el diseño, donde la implicación del usuario, la creatividad compartida y las técnicas constructivas proporcionan un beneficio tanto a la sociedad como a la naturaleza.

Clara Murado nació en Lugo, una ciudad fría y lluviosa de Galicia. Estudió Arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid y cursó un año en el IUAV de Venecia. Conoció a Juan Elvira durante la carrera y comenzaron a colaborar desde entonces. Tras completar los estudios, realizó un Master en Advanced Architecture Design en la Universidad de Columbia de Nueva York. De vuelta a España, tras una estancia en el estudio de Ábalos & Herreros, fundó su propio estudio junto a Juan Elvira. Clara es Profesora Asociada de Proyectos Arquitectónicos en la Universidad de Alcalá de Henares y ha sido profesora invitada en otras escuelas nacionales e internacionales. Junto a su actividad docente y profesional ha llevado a cabo labores editoriales como editora y directora de diversas publicaciones de arquitectura. Su amor por el diseño gráfico y el visual thinking (equiparable únicamente con su amor por las galletas de mantequilla y la música de Nick Cave) llevó a la fundación en 2015 de M&E Gráfico, el hermano bi-dimensional de M&E Arquitectos. A veces ambas disciplinas convergen felizmente.

Juan Elvira nació en Badajoz, una ciudad cálida y seca de Extremadura. Estudió arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid y cursó un año en la IUAV de Venecia (Italia). Conoció a Clara Murado durante sus estudios y comenzaron a colaborar desde entonces. Tras completar los estudios, realizó un Master en Advanced Architecture Design en la Universidad de Columbia de Nueva York. De vuelta a España trabajó para la revista Arquitectura, la publicación especializada más antigua de España. Pronto empezó a dirigir su propia revista de arquitectura junto a Clara Murado y Enrique Krahe y finalmente fundó su propio estudio Murado & Elvira Arquitectos. Obtuvo el Doctorado en 2014. El manuscrito, titulado "Arquitectura Fantasma. Espacio y producción de efectos ambientales" ha obtenido la Primera Mención en el premio Arquia/Tesis en 2015 y fue finalista en la Bienal Iberoamericana de Arquitectura 2016. Esperamos ansiosos que se publique pronto. Juan es Profesor Asociado de Proyectos Arquitectónicos en la U. Politécnica, Profesor de Proyectos Urbanos en la IE University, y profesor invitado en varias escuelas nacionales e internacionales. También es miembro de los 100 de Cotec en donde participa como experto en Arquitectura y espacios innovadores Junto a su carrera académica y profesional, también ha desarrollado actividades editoriales en distintas publicaciones y es autor de numerosos ensayos en libros y revistas especializadas.

Félix Arranz

Sat, 20 Feb 2021 22:58:51 +0100

Félix Arranz cv 2018

(Logroño, La Rioja, España. 1961) Arquitecto por la Escola Técnica Superior d’Arquitectura de Barcelona de la Universitat Politècnica de Catalunya, premio FAD para la estación intermodal Zaragoza-Delicias, con Carlos Ferrater, JM.Valero y Elena Mateu; Premio AE-Expansión al mejor proyecto urbanístico de Castilla y León, Premio de la Agrupación Vasco-Navarra de Arquitectos Urbanistas 2007 por el proyecto regional para la Ciudad del Medio Ambiente en Soria, con Francisco Mangado; Premio y mención especial IX BIAU por la app scalae (aplicación para dispositivos digitales) y por la publicación ebook “RCR arquitectes …por sí mismos” de la colección internacional de ebooks de scalae, respectivamente.

Ha sido director fundador de la Escuela de Arquitectura de la Universidad San Jorge en Zaragoza; subdirector de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Internacional de Cataluña en Barcelona; actualmente es profesor asociado del Departamento de Proyectos Arquitectónicos de la Universitat Politècnica de Catalunya, en la Escola Técnica Superior d’Arquitectura de Barcelona y en las materias: "Treball Final de Grau" y "Projecte Final de Carrera". Director de las ediciones I y II de la Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Zaragoza, director (con Joaquín Sabaté) de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo y director científico de las I, II y III Bienal Internacional de Arquitectura de Argentina, BIA-AR.

Ha dirigido las revistas Web Architecture Magazine y Quaderns d'Arquitectura COAC (monográfico del congreso de Arquitectura 2016). En 2012 fue comisario, con Jordi Badia, de la primera participación catalana en la muestra de arquitectura de la Bienal de Venecia, impulsada por el Instituto Ramon Llull. Actualmente es director y editor de SCALAE, agencia editora de documentos y colecciones de arquitectura; patrón de la Fundación Arquitectura y Universidad.

Director y editor de SCALAE y SCALAE.net

Blanca Lleó

Sat, 13 Feb 2021 12:35:52 +0100

Blanca Lleó, Catedrática de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid y Académica de la Real Academia de Doctores de España.

Catedrática de Proyectos Arquitectónicos desde 2012 y profesora desde 1990 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Univ. Politécnica de Madrid. VisitingResearch en Cambridge Univ. (UK) y en Princeton Univ. VisitingProfessor en Rhode Island School of Design y en CranbrookAcademy of Art(USA). Profesora invitada en Univ. Nacional de Colombia (Medellín), en ChineseUniv. of Hong Kong, en la Univ. Europea de MadridUEM, en Univ. Politécnica CatalunyaETSAB.

En2019es elegida Académica de la Real Academia de Doctores de España en la sección Arquitectura y Bellas Artes. En 2019 Primer premio Concurso Nacional del Ministerio de Fomento para ejecutarNuevo Centro del Románico en La Rioja. En2018,a propuesta del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España CSCAE,Premio HonorificoNAN a su trayectoria profesional.

EsPremio Investigación de laBienal Española de Arquitectura y Urbanismo, XIII BEAU (2016) por su proyectoVivir 100Años Longevidad y Ciudad Futuraen colaboración con la Univ. de Tokio.

Su investigación sobre la vivienda moderna y contemporánea esta recopilada en los libros Informe Habitar(Madrid 2006) y Sueño de Habitar (1998 Caja de Arquitectos y 2005ed.GGili) que ha obtenido el Premio Extraordinario Tesis Doctoral UPM, 1er Premio I Concurso Arquithesis, 1er Premio COAM y Bienal Iberoamericana.

Entre sus trabajos de arquitectura destacan:Edificio Mare Deu en Barcelona (Premio Endesa Arquitectura Sostenible); Edificio Mirador (1er Premio Ayuntamiento de Madrid, Finalista Premios FAD, Mención Bienal Española BEAU) y Edifico Celosía (Finalista FAD, seleccionado Premio Mies van der Rohe), con Mvrdv; Parque de las Salinas de Cádiz (1er Premio Concurso Nacional1991), Faro de Nules (1er Premio Concurso Nacional 1988), Ayuntamiento de Lorca (1er Premio Concurso Nacional1989),el Bibliobus (1er PremioAyunto. de Madrid), Cárcel de Jaén; y también proyectos en el Centro Histórico de Toledo, en Lanzarote, para elConsorcio Zona Franca Barcelona, elAyuntamiento de Sitges, y Acciona entre otros organismos públicos y privados;casa M en El Viso, casa Perdiz y casa F Lanzarote entre otras; comisariado y diseño de las exposiciones IgnazioGardella. Arquitectura a través de un siglo en arquerías MOPU, El amor y el éxtasis. Isabel Muñoz en Canal Isabel II, etc.

katsura.es

Sat, 13 Feb 2021 12:00:05 +0100

Luis Domínguez Viñuales

Arquitecto director

Arquitecto, Aparejador y Master en Urbanismo por la Universidad de Barcelona. Trabaja en el Ayuntamiento de Bilbao, Área de Urbanismo entre los años 1981 y 1998.

Posteriormente funda KATSURA arquitectura desarrollando diversos proyectos de arquitectura y urbanismo, colaborando en proyectos como Torre Iberdrola (Cesar Pelli), viviendas en Abandoibarra (OAB,Carlos Ferrater), Biblioteca de la Universidad de Deusto (Rafael Moneo), Centro de Artes Escénicas de Zarautz (Coop. Himmelb(l)au) y Hospital del IMQ en Bilbao (Carlos Ferrater y Alfonso Casares).

También se establecen acuerdos de colaboración para desarrollo de proyectos urbanos en la zona de Olabeaga y Sabino Arana con Bernardo de Sola Susperregui y Ángela Gori Arquitectos.

KATSURA.ES

bernabad

Sat, 13 Feb 2021 11:26:00 +0100

BERNABAD ARQUITECTURA E INGENIERÍA S.L.P. tiene como objetivo la redacción de proyectos de edificación e ingeniería y dirección de obra basados en el diseño, la innovación, las nuevas tecnologías y el servicio integral a nuestros clientes.

Para lograr este objetivo hemos establecido un Sistema de Gestión Integrado con el fin de mejorar tanto en materia de calidad como medioambiental, tomando como base la mejora continua de nuestros servicios y el respeto al medio ambiente.

Nuestros principios de actuación son:

Aumentar continuamente la satisfacción de los clientes.
El compromiso con el cumplimento de la legislación y reglamentación tanto en materia medioambiental como de nuestro sector, y con los requisitos internos y de nuestros clientes.
Garantizar a los profesionales el nivel de formación, motivación y los medios técnicos necesarios para el eficiente desarrollo de sus actividades.
Facilitar la participación de los profesionales para mejorar la calidad del proyecto, reducir el plazo y conseguir un coste competitivo. Prestar especial atención a la seguridad y la sostenibilidad.
Fomentar la mejora continua y la prevención de la contaminación dentro de nuestra actividad diaria.
Proporcionar a los socios una rentabilidad suficiente y sostenida.

Así mismo nuestra organización se compromete con la mejora continua de la eficacia de nuestro sistema y el aumento del rendimiento y eficacia general de nuestra organización. Esta política además es comunicada y entendida por la organización y por todos los que trabajan en su nombre.

BERNABAD ARQUITECTURA E INGENIERÍA S.L.P.

ALEJANDRO SAN FELIPE BERNA

FRANCISCO M. LACRUZ ABAD

DANIEL ABAD LASALA

ALBERTO CASADO CALONGE

DELEGACIÓN EN VALENCIA: JOSE MARIA CANOSA NUÑEZ

César Azcárate

Sat, 13 Feb 2021 11:00:19 +0100

1966, Bilbao

Dr. Arquitecto, socio en ACXT/IDOM

Profesor Asociado de Proyectos en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra

Sobre fotografía:

Buscando espacios singulares desde 2011, intentando relacionar arquitectura y fotografía.

No me gusta fotografiar arquitecturas acabadas, pero disfruto buscando emociones especiales en edificios sin uso

o en edificios en construcción, mientras unos aguardan su inevitable final y los otros su rápida transformación

Algunos libros:

-Historia de un sueño, ed. IDOM, 1997 sobre la construcción del Museo Guggenheim Bilbao

-Catedrales Olvidadas. La red nacional de silos en España (1949-1990), ed. T6 y Gobierno de España, 2009, sobre la potencia

arquitectónica de los silos en la geografía española

-The invisible city, ed. Blurb, 2014, sobre un viaje a la ciudad de Prypiat, Ukrania en septiembre de 2013

Ramon Ausió Mateu

Wed, 10 Feb 2021 18:30:47 +0100

RAMON AUSIÓ MATEU

Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en junio de 1990. Ha ejercido su actividad profesional vinculado con Juan Pascual con quien se asoció en 2006 para formar Pascual-Ausió Arquitectos.

Tiene una amplia experiencia en la redacción y dirección de obra de proyectos de arquitectura, donde destacan los proyectos de vivienda, tanto de promoción pública como privada, los de equipamientos educativos y las rehabilitaciones.

En 2016 Pascual-Ausió Arquitectos ganó, asociado con Nikken-Sekkei, el concurso para la ampliación del Camp Nou convocado por el FC Barcelona.

A lo largo de su trayectoria profesional ha obtenido el PREMIO CATALUÑA CONSTRUCCIÓN 2018 para la Rehabilitación Casa de la Lactancia - Residencia Francesc Layret, el PREMIO BONAPLATA 2014 para la Escuela Nueva Electra en Terrassa y el PREMIO BIENAL CIUDAD DE BADALONA 2000 por un conjunto de 342 viviendas.

Proyectos destacados:
Conjunto de 117 viviendas en Molins de Rei
Conjunto de 145 viviendas en Mataró
Instituto Can Roca en Terrassa
Instituto Leonardo da Vinci
Conjunto de 103 viviendas en Mataró
Ampliación Camp Nou
Rehabilitación Casa de La Lactancia - Residencia Francesc Layret en Barcelona
Rehabilitación nave AEG - Escuela Nueva Electra en Terrassa
Conjunto de 97 viviendas en Mataró
Conjunto de 104 viviendas en Sant Feliu de Llobregat
Conjunto de 100 viviendas en Vic
Edificio de oficinas en Vic
Hotel Diagonal 0 a Barcelona
Conjunto de 137 viviendas en Vilanova y la Geltrú
Instituto La Mina en Sant Adrià de Besos
Conjunto de 342 viviendas en Badalona

.REYNAERS

Mon, 08 Feb 2021 12:41:13 +0100

Reynaers Aluminium es un especialista europeo líder en el desarrollo y la comercialización de soluciones de aluminio innovadoras y sostenibles para ventanas, puertas, muros cortina, correderas, protecciones solares y verandas. El objetivo de la compañía es la eficiencia energética y la voluntad por la responsabilidad medioambiental.

Además de una amplia gama de soluciones estándar, también desarrollamos soluciones a medida para todos los sectores del mercado, desde proyectos residenciales a comerciales e industriales. Nuestros sistemas de alta calidad cumplen las demandas más exigentes en términos de comodidad, seguridad, diseño arquitectónico y eficiencia energética.

Reynaers es, además de un proveedor, un socio valioso para arquitectos, fabricantes, instaladores solares, proyectistas, inversores y usuarios finales. Fundado en 1965 y con sede en Duffel, Bélgica, el Grupo Reynaers es una empresa familiar global que emplea a unos 2.000 trabajadores y está presente en más de 70 países en todo el mundo.

Reynaers Aluminium is a leading European specialist in the development and marketing of innovative and sustainable aluminium solutions for windows, doors, curtain walls, sliding systems, sun screening and conservatories. Driven by energy-efficiency and the willingness to take responsibility for the environment.

Besides a wide range of standard solutions, we also develop tailor-made solutions for all market sectors – from residential to commercial and industrial projects. Our high-quality systems all meet the most stringent demands in terms of comfort, security, architectural design, and energy-efficiency. Reynaers is not only a supplier, but also a valuable partner— for architects, fabricators, solar installers, project developers, investors and end users.

Founded in 1965, Reynaers currently employs over 2,000 workers and exports to more than 70 countries on 5 continents.

.EQUITONE

Tue, 06 Oct 2020 12:22:43 +0200

Equitone... participa en el Consejo editorial-industrial de scalae 2020

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Materiales de fibrocemento para fachada ventilada

Cuando Ludwig Hatschek inventó el fibrocemento a finales del siglo XIX, combinó los elementos básicos de la tierra: materiales minerales, agua, aire y fuego (calor) en un simple proceso de filtración. Nuestra empresa matriz, Etex, fabrica materiales de fibrocemento desde 1905. La encarnación más prestigiosa de esta orgullosa herencia de materiales únicos es la gama de materiales para fachadas ventiladas EQUITONE®.

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Producción Hatschek

Este proceso hace que cada panel de fachada EQUITONE sea único con una textura de fibrocemento individual. La mayoría de los materiales de fachada EQUITONE están coloreados en su totalidad con un carácter bruto y natural.

En los años 50, arquitectos líderes como Walter Gropius fueron pioneros en el uso de paneles de fibrocemento revestidos con el sistema de fachada ventilada (rainscreen). El diseñador Willy Guhl creó en 1954 la famosa "silla de lazo" a partir de una pieza de fibrocemento. Este diseño da un nuevo testimono de las cualidades esenciales de la materia prima del fibrocemento: fino, ligero, duradero y elegante. En 1987, Herzog & De Meuron diseñó el edificio de almacenamiento de Ricola en Laufen utilizando paneles de fibrocemento sin recubrimiento.

La fachada estriada tipo persiana resultante, que hace referencia a las cajas de cartón del interior, inspiró a nuestra empresa a la hora de iniciar el desarrollo industrial de materiales de fibrocemento bruto sin tratar.

.CRICURSA

Tue, 06 Oct 2020 12:16:50 +0200

Cricursa... participa en el Cosejo editorial-industrial de scalae 2013-2020

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CRICURSA was founded in 1928 with the intention of bringing form, material and processing into high technology glass bending, in order to explore the possibilities of bent glass as a decorative element. After more than 8o years of experience, now offers architectural glass, curved and flat interior and exterior glass, and is present in many of the most famous architectural works around the world.

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CRICURSA se fundó en 1928 explorando las aplicaciones del vidrio curvado como elemento decorativo en el diseño de lámparas de interior. Tras más de 80 años de experiencia, CRICURSA ofrece hoy vidrio arquitectónico, curvado y plano para interiores y exteriores, y está presente en muchas de las obras arquitectónicas más emblemáticas en todo el mundo

Elisabet Cirici Amell

Tue, 06 Oct 2020 12:00:44 +0200

Arquitecta por la ETSAB UPC.

1984-1988 Colaboración en estudio de arquitectos Cortina i Prunés

1987 Colaboración en estudio del arquitecto Ignasi Solà de Morales

1988-1992 IMPUSA Jocs Olimpcs 92. Proyectos de las Rondas y Urbanización

1990 PFC Cavas en Sant Martí Sarroca

1990-2011 Despacho liberal, REGAS arquitectes

1993-2011 Cap de Secció. Direcció General d 'Urbanisme. Generalitat de Catalunya

1995-1998 Master en Gestión Urbanística

2011-2018 INCASOL Subdirectora Sòl i Habitatge

2018-2020 Generalitat de Catalunya. Directora General d'Urbanisme

Martí Cabestany

Sun, 28 Jun 2020 10:28:09 +0200

EL ESTUDIO DE ARQUITECTURA Y CÁLCULO DE ESTRUCTURAS, MARTÍ CABESTANY I PUÉRTOLAS, DESARROLLAMOS PROYECTOS BÁSICOS Y EJECUTIVOS DE ARQUITECTURA, REHABILITACIÓN, COMUNIDAD DE VECINOS Y PROYECTOS PARCIALES DE ESTRUCTURAS
.
Los proyectos desarrollados, afectan a las diferentes vertientes del arquitecto, como vivienda de nueva planta, unifamiliar y plurifamiliar, equipamientos públicos y privados, rehabilitación, reforma de interiores y trabajos para comunidades de propietarios, como remontes, colocación de ascensores, cubiertas y fachadas entre otros.
Somos especialistas en el campo de las estructuras: cálculo de estructuras, inspecciones, diagnósticos, informes, refuerzo, rehabilitaciones por patologías o cambio de uso, Consultoría, asistencia y dirección de obras de estructuras.
El nivel de implicación y responsabilidad que ofrecemos nos caracteriza, así como la voluntad de servicio a favor de una arquitectura digna.

www.marticabestany.com

Josep Armengol

Sat, 13 Jun 2020 17:53:30 +0200

Arquitecto por la ETSAB, 1988.

Gerente de FORUM S.A., Empresa municipal de Vivienda y Rehabilitación, 1994-2007. Director General de COMPACT HABIT, edificación modular integral industrializada, 2008-2013. Subdirector General de Planificación Territorial y Paisaje de Generalitat de Catalunya, 2013...

Lluís Comerón Graupera

Mon, 01 Jun 2020 22:01:48 +0200

Lluís Comerón Graupera (Mataró, 1960), arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB), docente asociado en (ETSAB) y codirector en la Escuela del Vallés (ETSAV), posee su propio estudio donde ha desarrollado una práctica profesional diversa, tanto para administraciones públicas como para el sector privado. En el ámbito público, ha realizado proyectos de equipamientos escolares, sanitarios, penitenciarios, culturales y espacios públicos. En la actualidad -2019- compagina su actividad como Presidente del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España (CSCAE) con cargo de presidente del ITEC (Instituto de Tecnología de la Construcción).

En el ámbito colegial, el nuevo presidente también posee una larga trayectoria, relacionada con los Colegios de Arquitectos habiendo desempeñado entre 2006 y 2010 la presidencia de la demarcación de Barcelona del COAC y ocupando el cargo de decano del Colegio de Arquitectos de Cataluña desde 2010, donde ha liderado la transformación del colegio, impulsando y apoyando la respuesta de los colegiados a los nuevos retos que la sociedad plantea a la arquitectura y el urbanismo para transformar y adecuar a las ciudades.

De su programa destacan sus propuestas para la puesta en valor de la arquitectura (con la Ley de Arquitectura, un plan de comunicación y márquetin colectivo para la promoción pública de los arquitectos y su trabajo y el impulso y liderazgo de un Pacto por la Renovación Urbana) su intención de mejorar de las condiciones del ejercicio profesional, competitividad y diversificación de los arquitectos (con la definición de un sistema que permita acreditar el currículum, la formación permanente y la adquisición de conocimiento experto de los arquitectos, impulsar instrumento de apoyo a la presencia y actividad internacional, tanto en la exportación de servicios como en el trabajo en el extranjero, incorporando las sinergias posibles con el resto de operadores del sector y el seguimiento y promoción de la aplicación adecuada de la nueva ley de Contratos) e impulsar el CSCAE (con un Plan Estratégico del 2018-2021 que identifique y priorice objetivos, impulsar planes de colegiación y vinculación a los Colegios, especialmente orientados a los arquitectos jóvenes y recién titulados y definir grupos de trabajo, con responsables y programación periódica para la coordinación y cooperación en los ámbitos de formación, Instrumentos de apoyo profesional-CATs, Actividades-Centros de Arquitectura, Visado y Servicios colegiales).

fuente: CSCAE

Mercè Llopis

Mon, 18 May 2020 14:19:20 +0200

Mercè Llopis es arquitecta por la ETSABarcelona de la UPC.

Actualmente, 2020, es Cap de Projectes Urbans de la Gerencia del ArquiteCto en Jefe del Área de Ecología Urbana del Ayuntamiento de Barcelona. Anteriormente ha sido adjunta a la Dirección de Modelo Urbano del Ayuntamiento de Barcelona, Directora de Servicios del Área de Proyectos Urbanos y Obras Municipales así como Arquitecta Municipal en tareas de Jefa del Área de Licencias de Obras y disciplina urbanística, Resposable de la implantación del Sistema de Información Geográfica (SIG), Coordinadora del proeycto y montaje de dos exposiciones de legislatura "El Prat per viure-hi, 1995" y "El Prat, un somni una realitat, 1997", Responsable de la Oficina de Edificación y Vivienda y Jefa del Àrea de Espacio Público e Infraestructuras del Ayuntamiento del Prat de Llobregat.

En una primera etapa profesional (1992-1989) trabajó como arquitecto en diversos estudios de arquitectura: Romeu&Gallego, MBM Arquitectes, Josep Lluís Mateo, Beth Galí-Màrius Quintana- Carme Fiol- Andreu Arriola y Guillermo Bertólez. Desde la finalizacion de la carrera ha trabajado de manera intermitente con Alfonso de Luna, arquitecto, en la realización de diferentes concursos y proyectos.

Como docente universitaria ha sido profesora en la Escuela de Arquitetcura de La Salle (URL) en la asignatura Planeamiento Territorial de quinto curso.

Ha recibido por su trabajo profesional diversos premios y reconocimientos, siendo finalista del II Premi d'Arquitectura Caixa de Barcelona y del Premio Dragados de Proyectos Finales de Carrera (1990), finalista en los premios FAD, espacios efímeros, por la exposición "El Prat, per viure-hi, 1995) y finalista de los premios Delta ADI-FAD de diseño industrial por la pieza de mobiliario urbano "Mesa y banqueta Prat" para Escofet (2005)

Paralelamente construye pequeños objetos o piezas para llevar puestas, para uso propio de manera que poco a poco la afición ha ido tomando forma. La formación como joyera artesana se ha completado con cursos y talleres como "Disseny i tècniques de joieria contemporània" en la Escola Massana (2013-14), cursos diversos de técnicas de joyería en el Taller Perill de Barcelona (2014-18) .Actualmente miembro del colectivo "Entremans" del Taller Perill.

Mònica Vila

Wed, 06 May 2020 17:10:16 +0200

Es arquitecta por la ETSAB-UPC desde el año 1989.

Ha trabajado en empresas públicas, en ingeniería, en despachos de arquitectos, en la administración local y autonómica, gestionando proyectos y obras de gran escala y diversa complejidad desde el año 1989.

A.Isozaki, en Barcelona 1984, Palau Sant Jordi;

Artengo-Menis-Pastrana en Santa Cruz de Tenerife, 1985, 1r premio Sede de la Presidencia del Gobierno Autónomo de Canarias.

Martorell-Bohigas-Mackay, en Barcelona, 84-88, Proyecto Hotel en Puerto Vallarta, Méjico para Cadena Sol, Plan Especial de la Vila Olímpica…

Vila Olímpica SA 1989-94 como Responsable del Departamento de Arquitectura y Urbanismo;

C.E.R. Programation 1993-1995 estudios de programación funcional, arquitectónica y de viabilidad para equipamientos municipales para la Diputación de Barcelona.

Europroject ingeniería - Grupo Europroject 1996-2003: Consultoría de Gestión urbanística para el Ayuntamiento de Barcelona, 1996-2002; Proyectos de Edificación de la Marina Expo Lisboa’98, 96-98; Proyecto Paseo Marítimo de Benidorm para C. Ferrater, arq. 2002; P.M. Rehabilitación Cadena Ser-Grupo Prisa en Barcelona para R. Llopart, arq., 2000-2002; Construcción Mercado de la Barceloneta con J. Miàs, Arq., P.M. Parques Fòrum 2004 Barcelona, 2001-2003; Estudios previos de Concesión: Lima-Perú, Setúbal-Portugal 1999-2002. Infraestructuras de Llevant 2004, P.M. de los Parques del Fórum 2004, la Zona de baños, Zona de marinas y la plataforma del Zoo, Ayuntamiento de Molins de Rei como Directora de Servicios del área de Territorio y Medio Ambiente, 2002- 2005;

LKS consultoría, 2003, P.M. Hotel Casa Fuster;

BIMSA como Directora de Gestión de Proyectos, 2005-2007;

GISA, como Directora de Proyectos y Coordinación de la D.G. Edificación, de 2007-2011;

En la actualidad, como fundadora de la empresa MVAPM SL, desde 2012, realizando Architecture y Project Management; proyectos y obras de urbanización y espacio público.

.ETSAB

Sun, 26 Apr 2020 08:06:49 +0200

La Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) es la mayor y más antigua escuela de arquitectura de Cataluña. Ofrece formación en todos los ciclos de la enseñanza universitaria, tanto de grado como de máster, y tiene un papel destacado en la investigación en el ámbito universitario español e iberoamericano gracias al trabajo de su profesorado, que se reúne a través de grupos de investigación de la Universidad Politécnica de Catalunya Barcelona Tech (UPC). La escuela lidera, además, la enseñanza de paisajismo en España, y se mantiene en constante colaboración con las más prestigiosas escuelas de Europa.

Como escuela pública, su vocación es de servicio al conjunto de la sociedad, con un fuerte compromiso por una arquitectura y una ciudad contemporánea habitable y culta, y con una especial sensibilidad por el espacio público, democrático y de calidad. Los estudios impartidos tienen un fuerte componente técnico, cultural y urbano, lo que permite a nuestros titulados situarse en las más diversas posiciones del proceso de definición y de construcción del entorno. Convirtiéndose en profesionales liberales, funcionarios o contratados por la industria, capaces de entender la realidad a través del proyecto arquitectónico.

La Escuela de Arquitectura de Barcelona fue fundada el 18 de septiembre de 1875 en el seno de la Universidad de Barcelona. Sus antecedentes se remontan a la Escuela de Nobles Artes de Lonja, llamada Escola de Llotja, fundada en 1775 y patrocinada por la Junta Particular de Comercio de Barcelona, a partir de la cual se creará la Clase de Arquitectura, dirigida por Antoni Cellers desde 1817. El año 1850, se oficializa en la antigua escuela de Nobles Artes, transformada en Real Academia de Bellas Artes de San Jorge, la enseñanza del oficio de Maestros de Obras. La escuela de Maestros de Obras es el precedente inmediato de la Escuela de Arquitectura. El año 1972, la ETSAB fue cofundadora de la UPC.

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L'Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona (ETSAB) és la més gran i més antiga escola d'arquitectura de Catalunya. Ofereix formació en tots els cicles de l'ensenyament universitari, tant de grau com de màster, i té un paper destacat en la investigació en l'àmbit universitari espanyol i iberoamericà gràcies al treball del seu professorat, que es reuneix a través de grups d'investigació de la Universitat Politècnica de Catalunya BarcelonaTech (UPC). L'escola lidera, a més, l'ensenyament de paisatgisme a Espanya, i es manté en constant col·laboració amb les més prestigioses escoles d'Europa.

Com a escola pública, la seva vocació és al servei del conjunt de la societat, amb un fort compromís per una arquitectura i una ciutat contemporània habitable i culta, i amb una especial sensibilitat per l'espai públic, democràtic i de qualitat. Els estudis impartits tenen un fort component tècnic, cultural i urbà, el que permet als nostres titulats i titulades situar-se en les més diverses posicions del procés de definició i de construcció de l’entorn. Esdevenint professionals liberals, funcionaris o contractats per la indústria, capaços d'entendre la realitat a través del projecte arquitectónico.

L'Escola d'Arquitectura de Barcelona va ser fundada el 18 de setembre de 1875 en el si de la Universitat de Barcelona. Els seus antecedents es remunten a l'Escuela de Nobles Artes de Lonja, anomenada Escola de Llotja, fundada el 1775 i patrocinada per la Junta Particular de Comercio de Barcelona, a partir de la qual es crearà la Classe d'Arquitectura, dirigida per Antoni Cellers des de 1817. L'any 1850, s'oficialitza dins l'antiga escola de Nobles Artes, transformada en Real Academia de Bellas Artes de San Jorge, l'ensenyament de l'ofici de Mestres d'Obres. L'escola de Mestres d'Obres és el precedent immediat de l'Escola d'Arquitectura. L'any 1972, l'ETSAB va ser cofundadora de la UPC.

Anna Noguera

Wed, 22 Apr 2020 23:14:01 +0200

Arquitecta por la Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona.

Colabora en el despacho de Elías Torres y José Antonio Martínez Lapeña entre 1988 y 1991.

En 1992 inicia su labor en despacho propio desde el cual resuelve numerosos proyectos para la administración pública, que incluyen vivienda social, equipamientos educativos y sanitarios, espacio público y paisajismo.

Combina el trabajo profesional con la formación continuada en sostenibilidad, arquietctura y salud, paisaje y urbanismo; destacando la reforma integral de Alemanys 5 en el casco viejo de Girona y el polideportivo Turó de la Peira galardonado con el Premio Nacional Mapei de Arquitectura Sostenible y el Premio Ciudad de Barcelona, del Ayuntamiento de Barcelona, en Arquitectura y Urbanismo

Arquitecta per l’ETSAB l’any 1987.

Col·labora en el despatx d'Eliías Torres i J. A. Martiínez Lapenña entre 1988 i 1991.

L'any 1992 funda estudi propi des del qual du a terme nombrosos projectes per a l'administració pública, que inclouen habitatge social, equipaments educatius i sanitaris, espai públic i paisatgisme.

Combina la seva tasca professional amb la formació en sostenibilitat, arquitectura i salut, paisatge i urbanisme, destacant la reforma integral d'Alemanys 5 al barri antic de Girona i el poliesportiu Turó de la Peira guardonat amb el premi nacional Mapei d'Arquitectura Sostenible i el Premi Ciutat de Barcelona, de l'Ajuntament de Barcelona

>>> www.annanoguera.com

Luis Arranz Pablos

Mon, 13 Apr 2020 10:27:49 +0200

Luis Arranz Pablos nació en Sarracín (Burgos) en el solsticio de verano de 1936 y falleció en Zaragoza el 4 de abril de 2020. Sus raíces familiares, en cuanto hijo de Arranz, se remontan a un linaje que tiene su leyenda de origen en quienes procedentes de la isla Arran -situada en la parte norte del estrecho que separa entre si las islas británicas- se establecieron en el tiempo de las migraciones procedentes del norte continental en zona de la vega del Duero próxima a la actual Peñafiel. En cuanto hijo de Pablos la leyenda de su linaje presume ancestros que desde la ciudad de Lerma, próxima a Burgos, impulsaron el comercio y servicios públicos generales, como el del transporte de diligencias, o llegados al siglo XX, de la agricultura y de los servicios de comunicación telefónica en la villa de Sarracín y en localidades del norte peninsular ibérico.

Su labor profesional se inició, por oposición, como operador de telefónica colaborando con la compañía nacional española en la instalación de sistemas y centralitas en la provinca de Burgos y, posteriormente, en el País Vasco. Compartió la experiencia y conocimientos adquiridos ayudando en la formación de otras personas jóvenes como operadores de telefónica. Su inquietud, fascinación por la tecnología y peculiar chispa personal le llevaron, ya como agente de comercio, a situarse como representante de motores y sisremas eléctricos, con su esposa e incipiente familia en Logroño inicialmente y, porteriormente como delegado de la productora vallisoletana de perfilerías de aluminio, Metales Extruidos, en Zaragoza.

Su visión e inteligencia natural fueron la base de un sistema de comercio atento, personal, de exquisita organización y eficacia ejemplar. Sus métodos, que incluyeron la programación informática cuando la ofimática y los sistemas de comunicación y promoción transformaron los lenguajes del comercio, le situaron como ideólogo y promotor de la red de almacenes KL Aluminio, con el impulso del primer almacén, matriz de los posteriores, en Zaragoza. Contribuyó también en la organización y puesta en marcha de industrias paralelas del vidrio, de los burletes textiles, de carpinterías metálicas y de tratamiento de color y texturas de las perfilerías de aluminio.

Supo ver y entender, con la llegada de la autoedición y los sistemas personales de diseño gráfico, la innovación expresiva de las primeras versiones de los ordenadores Apple Macintosh así como los fundamentos del trabajo en red e internet, de manera que contribuyó con la instalación de la primera de estas máquinas en el contexto de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, asesorando a un voluntarioso grupo de estudiantes y a la dirección del centro en la creación del primer laboratorio apple de informática gráfica para arquitectura en una matriz que la compañia californiana replicó posteriormente, en la literalidad de sus estatutos, internacionalmente.

Tras su jubilación laboral colaboró desinteresadamente en la exploración de los fundamentos que informan los modos y maneras de la comunidad SCALAE, así como en la interrelación entre arquitectos, profesionales de la edificación y construcción, industrias y agentes de comercio orientada a compartir y documentar los principios, procesos y resultados comunes.

(en la imagen Frumencio Arranz y Luis Arranz, padre e hijo. Frumecio Arranz, agricultor y persona avanzada a su tiempo, inspiró a su hijo Luis en el aprecio por los sistemas tecnológicos, de gestión administrativa y comercio)

(Luis Arranz Pablos, esposo de Adoración San Vicente Santiago, padre de Pablo, Marta, Alberto y Luis Félix)

.PARANIMF d'ARQUITECTURA

Sat, 07 Dec 2019 13:30:16 +0100

PARANIMF d’Arquitectura és una iniciativa de la direcció de l'ETSAB UPC participada per entitats dels sectors institucional, corporatiu i industrial. El seu fi és coordinar recursos i organitzar accions per potenciar la visibilitat de l’excèl·lencia, talent i patrimoni de la bicentenària Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, a més d’afavorir la seva relació amb els agents que influeixen la realitat en arquitectura i construcció localment i internacional. Participen en Paranimf d’Arquitectura els Ministeris de Foment i Cultura del Govern Espanyol, la Generalitat de Catalunya, l’Ajuntament de Barcelona, el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos, el Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, la Universitat Politècnica de Catalunya i les indústries i iniciatives empresarials Cosentino, Cricursa, Escofet, Klein i Asemas.

PARANIMF d’Arquitectura es una iniciativa de la dirección de la ETSAB UPC participada por enrtidades de los sectores institucional, corporativo e industrial. Su finalidad es coordinar recursos y organizar acciones para potenciar la visibilidad de la excelencia, talento y patrimonio de la bicentenaria Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona, además de favorecer su relación con los agentes que influyen la realitadad en arquitectura y en construcción localmente e internacionalmente. Participan en Paranimf d’Arquitectura los Ministerios de Fomento y Cultura del Gobierno Español, la Generalitat de Catalunya, el Ayuntamiento de Barcelona, el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos, el Col·legi d’Arquitectes de Catalunya, la Universitat Politècnica de Catalunya i las industries e iniciativas empresariales Cosentino, Cricursa, Escofet, Klein i Asemas.

.COSENTINO

Mon, 01 Apr 2019 09:37:33 +0200

Grupo Cosentino es una compañía global, española y de propiedad familiar, que produce y distribuye superficies innovadoras de alto valor para el mundo de la arquitectura y el diseño.

Como empresa líder, imagina y anticipa junto con sus clientes y socios, soluciones que proporcionan diseño, valor e inspiran la vida de las personas. Este objetivo es posible gracias a marcas pioneras y líderes en sus respectivos segmentos tales como Silestone®, Dekton®, Eco by Cosentino® o Sensa by Cosentino®. Superficies tecnológicamente avanzadas que permiten crear ambientes y diseños únicos para el hogar y los espacios públicos.

El grupo basa su desarrollo en la expansión internacional, un innovador programa de investigación y desarrollo, el respeto por el medio ambiente y la sostenibilidad, y su compromiso corporativo permanente con la sociedad y las comunidades locales donde está presente, la formación, la igualdad y la seguridad laboral.

En la actualidad, Grupo Cosentino distribuye sus productos y marcas en más de 80 países, y gestiona de forma directa, desde su sede central en Almería (España), instalaciones propias en más de 20 de ellos. La multinacional cuenta con 7 fábricas de producción (6 en Almería (España) y 1 en Brasil); 15 fábricas de elaboración de encimeras de cocina y baño (14 en Estados Unidos y 1 en Almería); 1 plataforma logística inteligente (en España); 2 hubs de distribución en Estados Unidos y más de 90 Cosentino Centers en todo el mundo. El 90% de su facturación consolidada se genera en los mercados internacionales.

Adrià Goula

Fri, 22 Mar 2019 21:33:57 +0100

Adrià Goula Sardà estudió en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) donde se graduó en el año 2000. Inicialmente trabajó como arquitecto en diferentes estudios en Barcelona y París, como Enric Miralles y Benedetta Tagliabue (EMBT ) o Yves Lion (Ateliers Lion Associés), hasta el año 2004, momento en que comienza su carrera profesional como fotógrafo de arquitectura.

Ha realizado más de 1000 encargos para arquitectos de renombre y diferentes instituciones públicas y privadas, locales e internacionales. Su trabajo ha sido portada de revistas (Domus, Abitare, Casabella, AMC, Tectónica, OnDiseño, Cuadernos, etc.). Sus fotografías se han publicado en numerosas monografías, libros y publicaciones como: Frame, Mark, Arquitectura Viva, C3, Blueprint, Dwell, Detail, AIT, entre otros.

Ha sido profesor de fotografía de arquitectura en la Escola Sert del COACatalunya desde 2010 al 2015 y actualmente da clases en Elisava. Ha participado en conferencias, charlas y talleres en diferentes congresos y escuelas de arquitectura como la ETSAB, la ETSAV, IED, Elisava, Eina, Universidad de Alcalá, Universidad de Navarra y E.A. de Umea (Suecia).

Actualmente está ampliando su campo profesional a la imagen en movimiento, creando pequeños cortos sobre arquitectura. Tiempo, sonido y movimiento en paralelo, con la aproximación fotográfica, es el nuevo material con el que está trabajando para crear nuevas formas de comunicar la arquitectura.

Más allá del trabajo por encargo, ha desarrollado proyectos personales también relacionados con la arquitectura y que giran en torno a la forma, las trazas y la memoria. Una aproximación a la fotografía como medio, con la intención de ir más allá de la ventana fotográfica para crear imágenes abstractas autosuficientes. Arquitectura, pero sin olvidar el paisaje o naturalezas muertas son los elementos que utiliza para generar imágenes donde la bidimensionalidad, la composición, complejidad, imperfección y abstracción son los temas principales.

Su trabajo ha sido motivo de exposición en diferentes galerías en Francia y España: en París (Salon de Thorigny), Burdeos (atelier DARTOIS); y en Barcelona (Kowasa Gallery, COAC, The Architecture Gallery). Finalista del concurso de AENA 2012, Mención de Honor en el IPA 2013 y en el Combate 2013, ha sido seleccionado para participar en "Descubrimientos" de PhotoEspaña 2012 y en el "Full Contact" del Festival Scan Tarragona del mismo año. La Fundación Esteyco publicó en 2011 el libro monográfico "De-Construcción" donde se confrontaban imágenes de elementos en construcción con elementos en demolición, creando paralelismos visuales entre ellos. Su trabajo "Re-Edificatoria" sobre edificios en rehabilitación formó parte del Pabellón Español de la Bienal de Venecia de 2016, que fue galardonado con el León de Oro.

fuente: www.adriagoula.com

Clara Nubiola

Wed, 20 Mar 2019 21:31:47 +0100

CLARA NUBIOLA
Barcelona

www.claranubiola.com

(Soy de carácter viejuno.
Me gusta pasear, mirar y quejarme.
Dibujo lo que veo.
Algunas de las cosas que me gustan.
Y casi todas las cosas que no...)

Diseñadora gráfica de formación, su interés se centra en el territorio, los cambios urbanísticos, el transitar, la ciudad, lo rural, lo limítrofe... Quien habita y como lo habita. Cursa un Máster en antropología social y cultural (UB) y se reafirma en su idea de hablar de la calle desde la calle. Por esta y otras razones decide -hace ya más de diez años,- abrir un bar que durante tres años, marca su forma de entender el territorio, los movimientos urbanos, la ciudad.

Después de asistir a un Post-grado en arquitectura del territorio (UPC), abre la publicación digital Los Vacíos Urbanos (2009) , una plataforma para plantear, presentar, cuestionar proyectos artísticos, arquitectónicos, relatos, instalaciones relacionados con el territorio.

En paralelo empieza a desarrollar proyectos artísticos propios y realizar talleres en los que la deriva, la ilustración, la fotografía, el caminar, se presentan como herramientas para cuestionarnos donde y como habitamos.

Es autora de "La guía de las rutas inciertas", Barcelona (2011), "Los Cuentos de Ninots" (2016) "He caminat tots els carrers d'Olot".

Desde el 2016 dirige junto a su hermana la Fundació El Milà, una pequeña fundación familiar desde la que idean, proyectan y llevan a cabo proyectos artísticos relacionados con el medio ambiente y el territorio a la vez que sigue desarrollando proyectos artísticos propios.

.GEZE

Sat, 23 Feb 2019 20:29:59 +0100

Innovative system solutions thanks to intelligent technology

GEZE Iberia is part of the German group GEZE GmbH: developers and manufacturers of construction systems for door, window and safety technology. GEZE offers a comprehensive range of products including automatic door systems and door technology, glass systems, smoke and heat extraction systems, safety technology as well as window and ventilation technology.

As one of the market, innovation and design leaders, the independently-managed family company has decisively influenced facility engineering and building technology with pioneering developments. These developments are constantly being driven onwards in the company's technology centre. The highest of quality standards means that GEZE products contribute towards some of the most innovative building concepts in the world and ensure convenience and security in building technology.

GEZE door closers are some of the best known in the world. Daily, millions of people enjoy the obvious conveniences of automatic door systems. Individual and building-specific special constructions, for example, revolving doors or all glass systems are implemented by a subsidiary. Product solutions from GEZE can be found in renowned buildings across the entire world.

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Soluciones con sistemas innovadores mediante tecnología inteligente

GEZE Iberia forma parte del grupo alemán GEZE GmbH: creadores y fabricantes de sistemas de construcción para la tecnología de puertas, ventanas y seguridad con gran éxito a nivel mundial.

GEZE ofrece una amplia gama de productos en lo relacionado a sistemas automáticos de puertas y tecnología aplicada a puertas, sistemas de vidrio, aparatos de extracción humo y calor (RWA), sistemas de seguridad así como tecnología aplicada a ventanas y ventilación. Como uno de los líderes de mercado, innovación y diseño esta empresa familiar independiente desarrolla, fabrica y distribuye tecnología punta y ha influido decisivamente en las instalaciones técnicas para edificios con avances dotados de una visión de futuro.

Estos avances reciben continuamente nuevos impulsos en nuestro propio centro tecnológico. Los productos de GEZE contribuyen a nivel mundial al desarrollo de conceptos de edificación a través de los más altos estándares de calidad y cuidan de que tanto el confort como la seguridad estén presentes en las instalaciones técnicas para edificios: los cierrapuertas de GEZE están entre las más conocidas a nivel mundial. Cada día millones de personas disfrutan del confort característico de sistemas automáticos de puertas. Una empresa filial lleva a cabo construcciones especiales singulares y relativas a objeto específicos, como pueden ser puertas giratorias o sistemas de vidrio integral. Las soluciones con productos GEZE se encuentran en obras de renombre en todo el mundo.

.LAMP

Sat, 23 Feb 2019 20:27:42 +0100

LAMP: Commited with light

Light is an essential element of architecture. A good lighting that allows us to enjoy the area we are in is a key aspect in any architectural project. Modern architecture, which is in continuous evolution, has not been apart in this process of light exaltation and therefore pays special attention to artificial lighting making it an extra value for any new construction. The aim is to make visual tasks easier by means of aesthetic solutions that are energetically efficient, profitable in their installation and environment friendly.

For more than 35 years, LAMP approaches these new needs in the lighting market with an enviable capacity of adaptation. With the ability to incorporate into all the architectural process, LAMP orientates and technically advises architects and prescribers to find a solution that will best adapt to each project. The fact that LAMP is a Spanish manufacturer, that It designs, makes and commercializes a wide range of products, allows LAMP to have a flexibility that is key for the excellent development of any architectural programme.

LAMP is a family business that offers the client a personalised service and totally involves in the projects it participates in by providing a comprehensive, innovative and aesthetic service. The total commitment towards the client and the quality of the products, has allowed LAMP to establish a vast worldwide commercial network with presence in Europe, Asia and America.

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LAMP: Comprometidos con la Luz

La luz es un elemento fundamental para la arquitectura. Una buena iluminación, que permita disfrutar del espacio que nos rodea, es un aspecto clave de cualquier proyecto arquitectónico. La arquitectura moderna, en constante evolución, no ha sido ajena a este proceso de exaltación de la luz y otorga especial atención a la iluminación artificial como valor añadido de cualquier construcción. El objetivo es facilitar las tareas visuales mediante soluciones estéticas, eficientes energéticamente, rentables en su instalación y sensibles con el medio ambiente.

Desde hace más de 35 años, LAMP encara estas necesidades del mercado con una envidiable capacidad de adaptación. Con la facultad de integrarse en todo el proceso arquitectónico, orientan y asesoran técnicamente a arquitectos y prescriptores para encontrar la solución que mejor se adapta a cada proyecto. El hecho de ser fabricantes nacionales, y diseñar, producir y comercializar una amplia gama de productos, les permite gozar de una flexibilidad clave para el excelente desarrollo de cualquier programa arquitectónico.

Empresa familiar y con un estilo cercano, LAMP ofrece un trato personalizado al cliente y se involucra totalmente en los proyectos en los que participa proporcionando un servicio integral, innovador y de gran valor estético. El total compromiso con el cliente y la calidad de sus productos, le han permitido establecer una extensa red comercial a nivel mundial con presencia en Europa, Asia y América.

Daniel García-Escudero

Fri, 22 Feb 2019 20:25:10 +0100

Daniel García-Escudero es Doctor Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona de la Universidad Politécnica de Catalunya (ETSAB-UPC).

Su tesis doctoral fue premiada en el IX concurso Arquia/Tesis de la Fundación Caja de Arquitectos.

Actualmente es profesor de Proyectos Arquitectónicos en la ETSAB, donde ejerce además como Jefe de Estudios.

Los últimos años los ha dedicado a la docencia como investigación y a la investigación de la docencia. Junto a Berta Bardí i Milà codirige las Jornadas sobre Innovación Docente en Arquitectura JIDA y la colección “Textos de Arquitectura, Docencia e Innovación”. Ambas iniciativas han sido premiadas en XIV Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo, y han estado presentes en el pabellón español “Becoming” de la Bienal de Venecia 2018.

Su labor docente ha sido también reconocida con diversos premios académicos.

Andrea Deplazes

Wed, 13 Feb 2019 15:15:51 +0100

Prof. dipl. Arch. ETH / BSA /SIA
Born in Chur in 1960

‍

Studied at the Swiss Federal Institute of Technology, Zürich
Diploma, Prof. Fabio Reinhardt
1988

‍
Shared office with Valentin Bearth
Since 1988

‍
Professor for Architektur + Konstruktion, Department Architektur ETH Zürich
Since 1997

‍
Head of the Department of Architecture, ETH Zürich

2005-2007

.MAPEI

Tue, 05 Feb 2019 21:01:12 +0100

La historia de MAPEI tiene un estrecho vínculo con Italia, la nación que ha sido testigo de su nacimiento y crecimiento. Las raíces de MAPEI están firmemente asentadas en un pasado sólido y en valores que tienen el mérito de seguir siendo relevantes hoy en día: pasión e innovación. Y este es el motivo por el que nunca MAPEI ha dejado de crecer. La suya es la historia de una empresa, pero también la historia de una familia: una carrera por etapas con subidas agotadoras y esprints emocionantes, pero sobre todo tantos éxitos emocionantes y miembros de equipo excepcionales. El objetivo principal de nuestro compromiso con la investigación es proporcionar a los usuarios soluciones innovadoras y seguras para mejorar todos los aspectos del trabajo en obra, incluidos los más complejos y difíciles.

Cada año MAPEI crea miles de formulaciones nuevas que se utilizan para diseñar y construir de una manera sostenible ecológicamente. Su gama de más de 5000 productos, fabricados localmente en fábricas con total respeto al medio ambiente, están desarrollados para reducir el consumo de energía y para ser seguros tanto para los trabajadores como para los usuarios finales y están certificados de acuerdo con las más estrictas normas oficiales. Con su tecnología de vanguardia, satisfacen todas las necesidades tanto de los diseñadores como de los usuarios finales, ofreciendo siempre las mejores soluciones, sean cuales sean sus necesidades.

Los productos de MAPEI ofrecen a los clientes las soluciones más específicas y avanzadas del mundo de la construcción. Los usuarios de los productos de MAPEI pueden ver por sí mismos, día tras día, cómo esta elección conduce al trabajo de optimización, al máximo rendimiento de la aplicación y a resultados perfectos, en todas las condiciones. MAPEI no es solo un proveedor, sino también un socio para todos los que operan en este sector con una gama completa sin rivales. Suministra más de 5000 productos tecnológicamente avanzados que tienen en cuenta la más amplia variedad de requisitos imaginables y, de este modo, ayudamos a mejorar las características de los edificios, desde la mejora antisísmica hasta la salud de nuestro entorno.

Javier Peña Ibáñez

Sun, 03 Feb 2019 20:58:44 +0100

Javier Peña — Ibáñez (1985, Logroño) es arquitecto con estudio en Madrid, comisario, investigador y consultor de arquitectura, diseño y ciudad. Centra su actividad en la dirección y coordinación de proyectos de comisariado y difusión de arquitectura, diseño y cultura contemporánea. Investigador y docente, es director de Concéntrico, Festival Internacional de Diseño y Arquitectura de Logroño.

Formado en la Universidad Politécnica, Escuela Técnica Superior de Madrid | ETSAM. Desde una visión especializada en la difusión e investigación de la arquitectura, genera un dialogo crítico que se desarrolla a en paralelo al arte, el diseño y el urbanismo. Sus realizaciones traducen de una forma analítica, situaciones que ejecuta mediante minuciosos estudios constructivos y una cuidada elección del material. Sus procesos de diseño, las piezas resultantes, los espacios y volúmenes que construye, hablan por si mismos mediante fuertes planteamientos desde el oficio del arquitecto. Actualmente centra su actividad en el comisariado: desde 2014 dirige el festival de arquitectura y diseño Concéntrico, co-organiza del ciclo Lovisual y coordina el programa de arquitectura en 180 Creative Camp de Portugal. Actividades que compatibiliza con la docencia de Espacios Efímeros en IED, Istituto Europeo di Design y en otros centros como profesor invitado; IESP Faculdades (Brasil) o Cornell Universtity College of Architecture, Art, and Planning (Roma). Recientemente ha sido invitado a participar como Jurado en los Premios Barcelona Building Construmat comisariados por Fundación Mies van der Rohe y la Semana de la Arquitectura del COAM en Madrid. Ha realizado trabajos de diseño de exposiciones, espacios efímeros y mobiliario en espacios como CentroCentro Cibeles, La Casa Encendida, Matadero Madrid o Casa del Lector.

Ha colaborado con: Concello de Pontevedra, Fundación Arquia, Ayuntamiento de Logroño, Gobierno de La Rioja, Gobierno de La Rioja, Fundación Cultural de los Arquitectos de La Rioja, CentroCentro Cibeles, La Casa Encendida, Matadero Madrid, Casa del Lector, Canal 180, Garnica, Bodegas LAN, Acción Cultural Española, Goethe Institut, Centro Checo de Madrid, Embajada de la República Checa, Institut français, Istituto Italiano di Cultura, Instituto Iberoamericano de Finlandia, Escuela Superior de Diseño de La Rioja, Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad del País Vasco, Hermandad Nacional de Arquitectos, Santos Ochoa, AA Architectural Association School of Architecture, Istituto Europeo di Design, IESP Faculdades; y otros medios asociados como Plataforma Arquitectura, Disup!, Experimenta, Room, e-flux, Arquitectura & Diseño.

Joan Brossa

Sat, 02 Feb 2019 09:39:03 +0100

Joan Brossa i Cuervo fue un poeta español en lengua catalana para el que no existían distinciones de género (literario, escénico, visual, objetual...). Nació en Barcelona el 19 de enero de 1919 y murió en la misma ciudad el 30 de diciembre de 1998. (fuente: wikipedia]

Daniel Mòdol Deltell

Mon, 28 Jan 2019 12:20:22 +0100

(Lleida 1972) Arquitecte per l’ETSAB l’any 1997.

Professor associat al Departament d’Urbanisme i Ordenació del Territori de l’ETSAB pertanyent a la Universitat Politècnica de Catalunya des del 1999. Ha col·laborat en diversos despatxos professionals d’arquitectura en el camp de l’urbanisme, on destaquen els de Manuel de Solà-Morales, Rosa Barba i Ricart Pie, Carme Ribas i Pere Joan Ravetllat, Viaplana-Piñón. Ha estat component del Centre de Recerca de Projectes de Paisatge (C.R.P.P) del Departament d’Urbanisme i Ordenació del Territori de l’ETSAB.Dir: Rosa Barba i Casanovas, arq. Component del grup d’Investigació del Departament de Projectes Arquitectònics per a l’estudi i construcció del projecte experimental de la "Casa Translúcida". Dir: Alfons Soldevila, arq.

Ha desenvolupat projectes i tasques de direcció d’obres d’infrastructura i urbanització a l’enginyeria Esteyco, dirigida per Javier Rui-Wamba Martija, enginyer. Ha estat professor de l’Escola Superior de Disseny ELISAVA adscrita a la Universitat Pompeu Fabra en l’assignatura de Projectes en els cursos 1996-1997 i 1997-1998. Col·laborador habitual del Màsters de la Universitat Politècnica de Catalunya: Crítica i Projecte, La Gran Escala i el Màster de Projectació Urbanística

+ Director Tècnic de l’empresa DB Media Tema (Grupo JG) dedicada a l’estudi i promoció de grans implantacions relacionades amb l’oci.(2000-2004)

+ L’any 2004 funda DMDEAU, (Daniel Mòdol i Deltell Estudi d’Arquitectura i Urbanisme)

+++++++++++

fuente: www.danielmodol.com

Andrés Carretero

Mon, 07 Jan 2019 21:26:42 +0100

Andrés Carretero (1986) es arquitecto y escritor. Desarrolla una práctica indisciplinada entre el arte y la arquitectura, con bases en la teoría crítica y la filosofía política. Su trabajo ha podido verse, entre otros sitios, en la Trienal de Arquitectura de Lisboa, Museo Nacional Reina Sofía, Toolbox / FabLab Turín, Matadero Madrid, Goethe Institut, Círculo de Bellas Artes, Museo Patio Herreriano, CreArt.

andrescarretero.net

Andrés Carretero (1986) is an architect and writer. He develops an undisciplined practice between art and architecture, with bases in critical theory and political philosophy. His work has been shown, among other places, in The Lisbon Architecture Triennale, Museo Nacional Reina Sofía, Toolbox / FabLab Turín, Matadero Madrid, Goethe Institut, Círculo de Bellas Artes, Museo Patio Herreriano, CreArt.

andrescarretero.net

youtuber Ter

Fri, 14 Dec 2018 21:56:23 +0100

Ter nació en Madrid (España) en 1990. Es arquitecta por la Universidad Politécnica de Madrid, youtuber, difusora de cultura contemporánea, escritora y actriz de televisión. Escribió El poemario de las famosas en verano de 2015.

Tiene experiencia en programas de TV, en el Intermedio de la Sexta TV. Ha sido entrevistada por Vogue, Playground, Vice y publicada en revistas como AD, Código Nuevo, Play ground y Tentaciones. En SCALAE ha registrado un podcast y ofrece al acuario el dibujo de la Orca Kardashiana.

También ha participado como ponente en eventos: TEDx Vitoria/Gasteiz y El Otro Youtube en Fundación Telefónica, y en antologías poéticas como Wines and Roses

Snohetta

Sat, 01 Dec 2018 21:25:32 +0100

Snøhetta is a place that nobody is from, but anyone can go to.

Snøhetta began as a collaborative architectural and landscape workshop, and has remained true to its trans-disciplinary way of thinking since its inception.

Our work strives to enhance our sense of surroundings, identity and relationship to others and the physical spaces we inhabit, whether feral or human-made. Museums, products, reindeer observatories, graphics, landscapes and dollhouses get the same care and attention to purpose.

Philip Gumuchdjian

Sat, 01 Dec 2018 21:05:56 +0100

Philip Gumuchdjian founded Gumuchdjian Architects (GA) after 18 years with the Richard Rogers Partnership. Since founding his practice in 1998 he has won multiple construction industry and RIBA Awards including two Stephen Lawrence Prize. He chaired the RIBA Awards Group from 2014-2016 and was a member of the RIBA Grand Jury for the first International prize for excellence.

In 1986 whilst at RRP he designed the seminal ‘London as it could be’ exhibition at the Royal Academy. In 1993 Philip co-wrote Richard Rogers’ BBC Reith Lectures on sustainability, later published as ‘Cities for a small planet’ now in its tenth edition. From 1996 he acted as Associate Director for the regeneration of the 200 HA Greenwich Peninsula, the legacy of the Millennium exhibition.

GA’s key projects include: the Marylebone School Performing Arts Centre; the Centre Pompidou in Metz with Shigeru Ban; the Think Tank pavilion; the Giant Recycled Paper Building in the Millennium Dome; The Butler Foundation Private Museum and the conversion of Lutyens’ Grade 2* Piccadilly Bank for Hauser & Wirth with Annabelle Selldorf.

Philip has completed many private commissions and currently has four major new-build houses under construction in London and Spain together with the refurbishment of the 1968 Grade 2* Rogers’ Wimbledon House for the Harvard Graduate School of Design.

The practice has secured important planning permissions including the 20 storey tower next to the Tate Modern, a penthouse addition to the 1930’s Grade 2* Wells Coates apartment and the thorough remodelling of Sir William Chambers’ 1860’s house for Sir Joshua Reynolds.

Philip was Rapporteur at the UN Habitat II conference in Istanbul, and was a member of the German Government’s Urban 21 panel. He has written, lectured and broadcast on the subject of architecture, sustainability and urban development, and his work has been published and exhibited internationally. Philip has been a visiting critic to the Architectural Association, the Royal College of Art and has taught an MA in Urban Design at the Bartlett School of Architecture

Batlle i Roig Arquitectura

Mon, 05 Nov 2018 23:23:32 +0100

Batlle i Roig Arquitectura es una oficina multidisciplinar donde se combina la práctica del Urbanismo, el Paisajismo y la Arquitectura. Fundada en 1981 por Enric Batlle (Barcelona, 1956) y Joan Roig (Barcelona, 1954), está formada por cerca de 90 técnicos de diversas disciplinas; un equipo joven y dinámico capaz de asumir todos los retos de la disciplina arquitectónica. La oficina dispone de unas instalaciones de 600 m2. en un edificio situado en Esplugues de Llobregat, junto a la entrada de Barcelona por la Diagonal.

Medalla de Oro 2017 del Consejo superior de Colegios de Arquitectos de España por su labor empresarial, y Premio FAD 2012 de Arquitectura y Crítica, han recibido también numerosos premios a su obra construida, entre los que destacan: Premios de Innovación Catalunya Construcció 2018 y 2017, The International Architecture Awards 2014, IAKS-International Olympic Commitee Award 2015, Premios WAF 2017, 2011, 2009 y 2008, Prix Méditerraneén du Paysage 2007 y el European Prize for Urban Public Space 2004.

Sus trabajos se exponen en las publicaciones monográficas “Building with Nature. Batlleiroig” AV Monografías 207, TC Cuadernos 130 y 91, “Batlleiroig. Twenty Gardens 1981-2011” Monográficos del Paisaje, Paisajismo, “Arquitectura Descrita. Batlle i Roig” Ed. ACTAR, entre otras.

Roland Halbe

Mon, 14 May 2018 11:39:34 +0200

Roland Halbe estudió fotografía en el IED, en Cagliari, y es fotógrafo independiente desde 1988. Fue cofundador de la biblioteca “Artur Images” en 1995. Su trabajo ha sido expuesto internacionalmente en exposiciones colectivas de importantes galerías en Alemania y España. Fue el fotógrafo encargado de la exposición “On-Site: New Architecture in Spain”, en el MoMA de Nueva York en 2006. Sus fotografías se han publicado en las principales revistas de arquitectura: Casabella, Architectural Record, Architectural Review, MARK, TASCHEN Books, entre otras. Su lista de clientes incluye Morphosis Architects, Zaha Hadid, Richard Meier, Jean Nouvel, Odile Decq, Santiago Calatrava, Coop Himmelblau, y otras firmas de arquitectura de renombre internacional. Halbe vive en Stuttgart, Alemania, donde cuenta con un estudio y equipo de soporte altamente cualificado, con Amrei Heyne, Ingrid Forster y Steffi Steimle. Fotografía digital con cámaras de gran formato.

VAUMM

Wed, 18 Oct 2017 12:05:04 +0200

Marta Álvarez Pastor

Iñigo García Odiaga

Jon Muniategiandikoetxea Markiegi

Javier Ubillos Pernaut

Tomás Valenciano Tamayo

vaumm architects es la coincidencia de varias personas que desde su fundación en el año 2002 funcionamos bajo una estrategia de sumar. Sumar objetivos, ilusiones, esfuerzos y experiencias, con un amplio sentido de la curiosidad y una metodología basada en la investigación. Incorporando especialistas de diferentes disciplinas, de dentro y de fuera de la oficina, sumando en definitiva conocimiento para presentar soluciones. Mediante esta organización variable se aportan a la oficina estable, múltiples colaboraciones, conformando así en cada proyecto el mejor equipo posible. Nuestro trabajo está dedicado a la concepción reflexiva de los proyectos y a la elaboración cuidadosa de los edificios y espacios, explorando la intersección entre diseño contemporáneo y construcción. El estudio ha operado desde su formalización en múltiples escalas desde ángulos muy diversos, desde variadas obras de edificación, nuevas o de rehabilitación, diversas colaboraciones con artistas como apoyo técnico a la materialización constructiva de la intervención, hasta proyectos urbanísticos de ordenación del territorio bajo una óptica cultural o teórica.

— — — vaumm arkitektoak jende ezberdinen kointzidentzia da, 2002 urtetik hona gehitzeko estrategiarekin funtzionatzen dugunak. Helburuak gehitu, ilusioak, esfortzuak eta esperientziak, jakin-mina eta esperientzian oinarritutako metodologia. Diziplina ezberdinetako adituak gehituz, taldekoak zein kanpokoak, azken finean emaitzak aurkezteko ezaguerak gehituz. Antolaketa malgu honen bitartez, talde finkoari kolaboratzaileak gehitzen zaizkio egoera ezberdinen arabera, momentu bakoitzean talde egokiena antolatuz. Gure lana proiektuen kontzepzio erreflexiboa garatzean datza, eraikin eta espazio ezberdinen elaborazio arduratsuan oinarritua, diseinu garaikide eta eraikuntzaren arteko elkargunea ikertuz. Hasieratik eskala ezberdinetan lan egin dugu, ikuspegi anitzetatik aztertuz eraberritze zein eraikin berrien garapenean, artista ezberdinekin kolaborazioak zein hirigintza edo herri antolaketan ikuspegi teoriko edo kulturaletik.

— — — vaumm architects is the coincidence of several people, who since establishment in 2002, operate under a strategy of adding. Adding goals, hope, efforts and experiences, with a broad sense of curiosity and research-based methodology. Incorporating specialists from diverse disciplines, inside and outside the office, finally adding knowledge to present solutions. Through this changeable organization, intensifying the permanent office, multiple collaborations are carried out in each situation, crafting the best global team in every project. Our work is dedicated to the thoughtful conception of projects and careful crafting of buildings and spaces, exploring the intersection of contemporary design and building production. The Office has worked since its establishment at many different scales from diverse angles; completed works include various new and rehabilitation building works, collaborations with artists as technical support for the realization of constructive intervention and urban planning with a cultural or theoretical view.

José Manuel Sanz Sanz

Mon, 01 May 2017 18:24:22 +0200

Estudio profesional de arquitectura desde 1974 con importantes realizaciones en edificios INSTITUCIONALES, EMPRESARIALES, CULTURALES, DOCENTES, VIVIENDAS, entre otros, tanto de obra nueva como en rehabilitación, reformas, diseño urbano, interiorismo, mobiliario, paisajismo, etc. Cuenta con cerca de 40 Premios y distinciones nacionales e internacionales entre Concursos de Proyectos y Premios de Instituciones a obra terminada. José Manuel Sanz es el director del estudio, arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), Profesor de proyectos y Profesor de Master de postgrado. Numerosas publicaciones, exposiciones y conferencias en Universidades e Instituciones. Ha sido miembro de la Comisión de Cultura del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (COAM) y jurado en diversos concursos y premios.

Diego Fullaondo

Sun, 09 Apr 2017 23:48:46 +0200

bRijUNi architects

Sun, 09 Apr 2017 23:33:51 +0200

Paco Casas

Beatriz Villanueva

Roger Miralles Jori

Sun, 09 Apr 2017 22:57:44 +0200

Daniel Gil Solés

Sun, 09 Apr 2017 21:58:52 +0200

(Tarragona, 1979). Diplomado en Biblioteconomía y Documentación por la Universidad de Barcelona (2002), y Llicenciado en Documentación por la Universidad Oberta de Cataluña (2011). Colegiado en el Colegio Oficial de Bibliotecarios-Documentalistas de Cataluña con el número 2.270.

Experto en gestión de bibliotecas especializadas, catalogación y gestión de contenidos digitales y redes sociales. Tengo más de 13 años de experiencia en el mundo de la biblioteconomía y la documentación.

Esxperto: Bibliotecas especializadas y técnicas, teletrabajo, internet y web 2.0, diseño web, blogs.

creusecarrasco

Thu, 30 Mar 2017 17:15:53 +0200

ESTUDIO CREUSeCARRASCOarquitectos
Desde 1994 comparten trabajo profesional dentro de la oficina CREUSeCARRASCOarquitectos.

Editan RESINA (REvista de los Seres sIN Arquitectura) a través de su web y en formato Caja de Fichas.

JUAN CREUS
Cee. A Coruña [1966]
Arquitecto
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1992 Arquitecto por la ETSA de A Coruña.

1992-96 Colaborador en el estudio de Manuel Gallego.
1995 Premio Extraordinario, ETSA A Coruña.
1996-Profesor Asociado Departamento de Proxectos Arquitectónicos e Urbanismo, UDC Coruña.
1999-00 Prof. Máster “Proyectación Urbana y Territorial”, ETSA Coruña.
2000-01Prof.“Mestrado Internacional en Xestión do Desenvolvemento Rural”, Vila Real-Portugal.
2006 Prof. Invitado “Escultura y Espacio Arquitectónico”, F. Bellas Artes, Pontevedra.
2007- Prof. Máster “Planes e Proxectos: do territorio á cidade”, ETSA Coruña.

2008-10 Presidente Tribunal PFC ETSAC

2009 Doctor Arquitecto por la Universidade da Coruña.

2011- Prof. Máster "Arquitectura Sanitaria y Asistencial", ETSA Coruña.

2012- Prof. Contratado Doctor Departamento Proxectos Arquitectónicos e Urbanismo, UDC.

2013- Acreditación Profesor Titular de Universidad. Sexenios reconocidos:2.

2015- Director del Departamento de Proyectos Arquitectónicos y Urbanismos, ETSA Coruña.

Co-Director y creador de la revista de arte y arquitectura O Monografías editada por el COAG.
Miembro de la Sección de Arquitectura do Consello da Cultura Galega.
Intervención en talleres, foros y conferencias como "Diálogos Urbanos", Ordem dos Arquitectos, Braga 2014, "Los Paisajes de Encima" Univeritá di Camerino, Ascoli Piceno 2014, Naturaleza, Arquitectura y Paisaje, Fundación Barrié, A Coruña 2013, "Harbour Remodelling", RIBA, Londres 2012, "Las condiciones del urbanismo en el contexto español en los umbrales del siglo XXI", Gran Canaria 2009, "Contextos transversais", Pontevedra 2009, "Máis alá da culpa: actitudes constructivas para unha crise", A Coruña 2009, "I Encontro Man de Camelle", Camelle 2007, “INJERTABLES, apariciones víricas de uso público adulterado”, ETSA Coruña 2006; “Culturas posíbeis e imposíbeis” MARCO Vigo 2006; “Metaedades” ETSA Coruña 2006; “A Cidade Imaxinada”, Casa das Campás, Pontevedra, 2006; “Locus Lucus: Pedras, Leiras e Solares”,COAG Lugo 2005; “Foro do Feismo”, Ourense 2004; “Hay alguien ahí? El lugar del arte en el nuevo milenio”, UIMP, Pontevedra; “II Xornadas Internacionais de Cultura Tradicional”, Carnota 2001; “Otros espacios: aeropuertos, discotecas y auditorios (I-II)” Antoni Muntadas, CGAC, 1997; “XIX Congreso Internacional de Arquitectos. UIA” Barcelona 1996.
Publicación de libros como “Pensar la ciudad contemporánea” (2003), con R. Beltrán y J. Conde; “Terra” (1999) e “A Terra das mil belezas”(1998), con P. Gallego; “Viaxe á Fin da Terra” (1999)con PG y C. Carrasco; y artículos publicados en libros como "La Cultura Transversal" (2010), "Culturas posibles e imposibles" (2008), “FEISMO? Destruir un país” (2006), “Bordes de mar en Galicia”(2006), “Locus Lucus: Pedras, Leiras e Solares” (2005), “Soñar Galicias”(2005), “A concentración parcelaria”(2003), “Andar ao mar” (2002), “II Congreso de Ingeniería del Paisaje” (1997) y en revistas como O monografías, Ruptura, Luzes de Galiza, Bravú, Obradoiro, WAM, Interesarte, La Voz de Galicia, SC+a, Adro de Nós…

COVADONGA CARRASCO
Ribadeo. Lugo [1965]
Arquitecta
-------------------------------------
1993 Arquitecta por la ETSA de A Coruña.

1993 Premio Isover Fin de Carreira, Madrid.
1997-98 Forma parte del Aula de Rehabilitación del Casco Histórico de Santiago de
Compostela.

Intervención en talleres, foros y conferencias como “REFERENTES” en la Escola de Arte Ramón Falcón, Lugo 2006; “Estudio tipológico del caserío del Casco Histórico de Santiago de Compostela” y “Particiones interiores en las edificaciones”, Aula de Rehabilitación, Santiago 1997.
Publicación y colaboración en la edición de libros como “Poética da Casa” (2006), con Y. Castaño y J. Creus; “O libro dos cans” (2000), con E. Creus; “Viaxe á Fin da Terra” (1999), con PG y JC y en la revista de arte y arquitectura O Monografías “OBXECTOS”, editada por el COAG (2001).
Artículos y trabajos publicados en libros como “Vivir na cidade histórica” (2002), “A Terra das mil belezas”(1998) y revistas como Obradoiro, La Voz de Galicia, Boletín ETSA, La Nueva España…

Ambos fueron miembros fundadores de la Asociación “O Cerne da Deboura” implicada en la realización de estudios para la recuperación de patrimonio abandonado (1988-1993), entre cuyos trabajos destacan: “Levantamiento, análise e proxecto para a recuperación do faro da Illa Lobeira” (1989/90) y “Estudo da comarca do río Arnoia” (1991/92).

Moisés Puente

Mon, 20 Mar 2017 19:55:45 +0100

Moisés Puente estudió arquitectura en las escuelas de A Coruña, Roma y Barcelona. En 2004 recibió el I Premio de Arquitectura COAL por una vivienda unifamiliar. Fue miembro del comité editorial de Quaderns d’Arquitectura i Urbanisme y desde 1999 trabaja como editor en la Editorial Gustavo Gili. Trabajó como editor de la revista 2G (Editorial Gustavo Gili (1999-2005) y en la actualidad es su editor, ahora bajo el sello de la editorial alemana Walther König. Entre sus publicaciones destacan Pabellones de exposición (2000), las ediciones de textos de Alejandro de la Sota (2002), Josep Llinàs (2002; con Lluís Ortega), Mies van der Rohe (2006), Jørn Utzon (2010) y Olafur Eliasson (2012); es coautor de la monografía Alejandro de la Sota (2009; con Iñaki Ábalos y Josep Llinàs), el monográfico de la revista 2G sobre las casas de Mies van der Rohe (2009; con Beatriz Colomina) y la monografía Fisac/De la Sota (2013; con Carlos García-Wandosell), y ha traducido al castellano numerosos ensayos de arquitectura para diferentes editoriales. Junto a García-Wandosell, ha comisariado la exposición Miguel Fisac y Alejandro de la Sota: miradas en paralelo (Museo ICO, Madrid, octubre de 2013 – febrero de 2014) y los ciclos de actividades Absolutamente moder(rr)nos (COAC, 2016, sobre el panorama de la arquitectura barcelonesa) y Europa Europa (COAC, 2017, sobre arquitectura europea). En 2010 recibió el Premio FAD de Pensamiento y Crítica por “su amplio, polifacético y riguroso trabajo personal como editor”.

Fotografía de Moisés Puente por Luis Díaz Díaz ©

RCR Arquitectes

Fri, 03 Mar 2017 08:15:21 +0100

Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramon Vilalta son arquitectos desde el año 1987 y desde 1988 trabajan juntos, bajo el nombre de RCR ARQUITECTES, en su ciudad natal de Olot. Son Premi Nacional de Cultura d’Arquitectura 2005 de la Generalitat de Catalunya, Chevalier de l'ordre des arts et des lettres 2008 de la Repúblique Française, Miembros honoríficos por la AIA American Institute of Architecture 2010, Premio Internacional 2011 “Belgian Building Awards” y Miembros honoríficos de la RIBA Royal Institute of British Architects el 2012.

Manuel Gallego Jorreto

Wed, 18 Jan 2017 06:25:26 +0100

Medalla de Oro de arquitectura 2010, CSCAE

Nacido en 1936 El Carbañillo (SC)

Arquitecto por la ETSAM 1963.

1968 Doctorado en Arquitectura.

Profesor de etsac (Sao Paulo)

El arquitecto formado en la diáspora, al igual que muchos arquitectos de su generación gallega, la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politéctica de Madrid . Y formar parte de este selecto grupo de compañeros que trabajaron en el estudio del arquitecto gallego Alejandro de la Sota. Dentro de las obras trayectoria se destacan como importantes como el Museo de Bellas Artes de La Couruña, obra que nació para la rehabilitación del antiguo convento de los Capuchinos, o la Casa de Cultura de Chantada (Lugo). Y, más recientemente, los institutos de investigación del Campus Sur de la Universidad de Santiago.)

refs: web CSCAE, wikipedia

Nombre flpsl arquitectos

Wed, 18 Jan 2017 06:18:40 +0100

frechilla & lópez-peláez arquitectos (flp.slp) es un estudio dedicado a trabajos de arquitectura y urbanismo nacido de la colaboración de tres de sus socios, Javier Frechilla, Carmen Herrero y José Manuel López-Peláez.

Se funda el estudio en el año 1971, hace más de cuarenta años, cuando el equipo obtiene el Premio Nacional de Arquitectura de España con la propuesta de un Prototipo de Centro Escolar para la Enseñanza GeneralBásica.

La idea fue crear una oficina de proyectos que hiciera posible pensar y construir una arquitectura de calidad y, al mismo tiempo, relacionar esta actividad con la docencia y otras actividades públicas de investigación y difusión como bienales, exposiciones y congresos.

Esta forma de afrontar la profesión vinculando la experiencia práctica y profesional con la docente e investigadora ha sido recompensada con numerosos premios y reconocimientos en ambos ámbitos.

Cada proyecto es para nosotros una oportunidad única de integrar demandas diversas que en el desarrollo del mismo van a resultar potenciadas. Cada encargo es una ocasión diferente que contiene, en cierta medida, el germen de su resolución.

El control directo por parte de los socios de todo el proceso de trabajo –artístico y técnico- que se realiza en la empresa y sus asistencias garantiza el sello personal y propio de sus propuestas arquitectónicas así como la coherencia profesional de sus proyectos.

De igual modo, la continuidad en el tiempo de sus asistencias técnicas tanto en estructuras como en las diversas ramas de las ingenierías posibilita la alta coherencia de las diversas partes específicas de sus trabajos.

Premios

2008 Obras seleccionadas en el 4º Congreso europeo sobre Investigación Arquitectónica y Urbana EURAU 08 PAISAJE CULTURAL

2007 Premio Calidad Arquitectura y Vivienda 2003a la Biblioteca Universitariaen el Campus de Vicálvaro de la Universidad Rey Juan Carlos.

2006 Premio Urbanismo, Arquitectura y Obra Pública del Ayuntamiento de Madrid 2006 al Plan Especial del Campus de la Justicia de Madrid

2004 Mención a la Estética al Centro de Salud San Juan de la Cruz en Pozuelo de Alarcón en los Premios Calidad, Arquitectura y Vivienda de la Comunidad de Madrid.

2004 Representante español en el Pabellón de España en la Bienalde Arquitectura de Venecia.

1997 Premio Calidad Arquitectura y Vivienda de la Comunidad de Madrid por la construcción del Centro de Salud Arganda del Rey, Madrid

1988 Premio Europan 1 de la Comunidad Económica Europea por el proyecto de viviendas en la manzana E.2.13 de Madrid Sur

1988 Premio Arquitectura y Urbanismo 1988 del Ayuntamiento de Madrid por la construcción de 504 viviendas VPO guardería y naves artesanales en la Unidad 9 de Palomeras. Madrid

1971 Premio Nacional de Arquitectura por Prototipo de Centro de Educación General Básica

Jelena Prokopljevic

Fri, 05 Aug 2016 00:33:02 +0200

La arquitecta serbia Jelena Prokopljevi?, titulada por la Universidad de Belgrado, se doctoró en 2006 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB), ciudad en la que reside y trabaja. Ha colaborado con la plataforma Eurasian Hub en proyectos de transformación urbana y ha sido responsable del área de arquitectura y urbanismo en la Casa del Este, organización radicada en Barcelona y dedicada a promover la cooperación con la Europa Central y Oriental. Entre sus publicaciones más destacadas, consta el libro Corea del Norte: Utopía de hormigón; arquitectura y urbanismo al servicio de una ideología (escrito con Roger Mateos, 2012) y el artículo «Espacio público en la ciudad socialista: entre la abundancia y la indefinición», publicado en URBS, revista de estudios urbanos y ciencias sociales. Además, suele impartir conferencias y participar en coloquios en lugares como la ETSAB, la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), la fundación Amigos de la UNESCO de Barcelona o la Universidad Ion Mincu de Bucarest. Prokopljevi? es miembro del Comité de expertos del Premio Europeo del Espacio Público Urbano desde su edición de 2014.

ref: public space CCCB [http://www.publicspace.org/es/post/jelena-prokopljevic]

Con Jaume Prat Ortells e Isaki Lacuesta ha sido comisaria de la exposición "Aftermath" representativa de la arquitectura catalana en la Muestra de Arquitectura de la Biennale de Venecia en 2016, a iniciativa del Institut Ramon Llull

Blanca Espigares Rooney

Tue, 02 Aug 2016 19:32:51 +0200

He sido siempre una persona curiosa. Desde bien pequeña he querido aprender de todo y nunca saber más me ha dado pereza. De las cosas más distantes entre sí, de rock de los ´80 al arte gótico francés, de literatura nórdica a conocer cada recodo de Star Wars. De padre alhambreño y madre irlandesa, me han contagiado las ganas de aprender y jamás al conocimiento le han puesto barreras y si yo pedía libros o cursos, nunca ha habido negativa aunque pudiera suponer algún problema.

Esa curiosidad y ansia de conocimiento me llevó a la Arquitectura. Con 12 años descubrí la Mitología Griega. Un libro maravillosamente ilustrado llegó a casa y me lo empapé, hice cuadros generacionales sobre dioses y estudié cada cosa. Pedí un diccionario de mitología, y me fue concedido. Ese libro era mi adoración. Y pasaba horas dibujando sus templos y dibujos. Así que pedí libros de arquitectura griega. Y después Romana, y después de todo lo que fuera Arquitectura. De todas las Artes, decidí con 12 años que era mi favorita. Y poco después determiné que estudiaría Arquitectura.

De esta forma aterricé en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura (ETSA) de la Universidad de Sevilla. Mientras estudiaba seguía curioseando cuestiones. Tocó ordenadores. Sentía fascinación desde que con 7 años tuve un MSX y mi padre me apuntó a clases de programación en BASIC. Así que salté al mundo del trabajo especializándome en años tempranos, corría el año 97, en Autocad, maquetación por ordenador, 3d, modelos digitales, paseos virtuales, CD-ROMs interactivos… Con empresa montada y todo, hicimos muchos temas interesantes. Pero yo quería acabar arquitectura y ejercer. Y la terminé...

...sigue en https://blancaespigaresrooney.wordpress.com/about/

Joao Luis Carrilho da Graça

Tue, 12 Jul 2016 22:57:22 +0200

joão luís carrilho da graça, architect, graduated from esbal (lisbon higher-education school of fine arts) in 1977, the year he initiated his professional activity.
lectured at the faculty of architecture of the technical university of lisbon between 1977 and 1992.
professor at the autonomous university of lisbon from 2001 to 2010 and at the university of évora since 2005. headed the architecture department at both institutions until 2010. invited professor at the higher technical school of architecture of the university of navarra in 2007 and 2010. invited lecture in seminars and conferences at several international universities and institutions.

awards given to joão luís carrilho da graça include: the title of “chevalier des arts et des lettres” by the french republic in 2010; the “pessoa award” in 2008, the “luzboa-schréder” award in 2004 at lisbon’s first international light art biennal, the order for merit of the portuguese republic in 1999 and the “international art critics association” award in 1992.

distinguished with the “piranesi prix de rome” prize in 2010 for the archeological museum of “castelo de são jorge”, the “fad” prize in 1999 and the “valmor” prize in 1998 for the knowledge of the seas pavilion at lisbon expo ’98; the “secil” prize in 1994 for the school of media of the i.p.l (lisbon polytechnic institute), and the nomination for the “mies van der rohe” european architecture award in 1990, 1992, 1994, 2009, 2010 and 2011, this year for the pedestrian bridge over the carpinteira stream and the archeological museum of “castelo de são jorge”.

José del Carmen Palacios Aguilar

Sat, 09 Jul 2016 23:48:11 +0200

I'm an architect. I graduated with outstanding thesis (2002), and then traveled to Barcelona (2005-2009) where I continued with my studies at college University Polytechnic of Catalonia. I obtained the degree of Master of Housing SXXI Laboratory in 2007, then I obtained the Oficial Master in Theory and Architecture Project Analysis in the same University.
I have been a professor of Architectural Design at the University Ricardo Palma (2002-2004-2009) Lima, Peru, and now I teach at the University of Lima in the area of ?Architectural Projects I-II-VII. I've taken courses in project management, training in teaching and am very interested in work related to the design of housing in general.
I have been a speaker at various conferences and Biennials nationally and internationally.
Since 2013 I have my own office dedicated to design and architecture.

Experience: Architectural Design, Research Scientist projects, Project Evaluation, Consulting. Construction Management and Supervision, Resource management for architectural projec

Alberto Varas

Sat, 09 Jul 2016 22:56:23 +0200

En el año 2000 Alberto Varas crea la firma alberto varas & asociados / arquitectos como continuación de BLV arquitectos firma de la que fue fundador y socio entre 1966 y el año 2000?Como socio titular de ambas firmas ha desarrollado, junto a un numeroso grupo de asociados, colaboradores y asesores en las distintas ramas de la ingeniería, una intensa actividad que cubre las áreas de Proyecto y Dirección de Obras de Arquitectura y Diseño Urbano. Su campo de actuación cubre tanto obras públicas como privadas de todo tipo de complejidad.?

Ha recibido más de ciento cincuenta encargos de proyecto y dirección técnica de los cuales se han construido aproximadamente 500.000m2.

Ha participado en numerosos concursos obteniendo más de cincuenta premios.

La mayor parte de los trabajos públicos o privados de arquitectura de alta complejidad realizados comprenden, hoteles, edificios industriales, laboratorios, hospitales, auditorios, equipamientos deportivos, centros comerciales y grandes edificios de oficinas y vivienda tanto urbana como suburbana.

La experiencia del estudio en el área de consultoría y diseño urbano abarca proyectos de gran envergadura, desarrollo de barrios residenciales y paisajismo. Entre otros, obras en Puerto Madero; el proyecto para el Área Retiro, de 75 has obtenido por Concurso; el proyecto de Urbanización de la Ex-Ciudad Deportiva de la Boca, la Villa Olímpica Buenos Aires 2004, el área de 40 has de Ciudad Universitaria y diversos proyectos de urbanización en el Gran Buenos Aires de hasta 500 has. y en España , Corea y Paraguay.

Se destacan asimismo entre las obras de carácter patrimonial, proyectos como los de Restauración y Reciclaje de las estaciones ferroviarias Retiro y Once de Septiembre y del Hotel Carrasco de Montevideo.

La metodología de trabajo del estudio está basada en un cuerpo de asesores permanente en las distintas especialidades de la ingeniería de la más alta calificación.

Gigon-Guyer

Sat, 09 Jul 2016 22:42:58 +0200

Annette Gigon
1959 born in Herisau, Switzerland.
1984 Graduated from the Swiss Federal Institute of Technology (ETH).
since 1989 Joint architectural practice with Mike Guyer.
2001/2 visiting professor, EPFL Lausanne.
2008 visiting professor, ETH Zurich.
since 2012 professor at ETH Zurich.
Annette Gigon is married and lives in Zurich.

Mike Guyer
1958 born in Columbus, Ohio, USA.
1984 Graduated from the Swiss Federal Institute of Technology (ETH).
since 1989 Joint architectural practice with Annette Gigon.
2002 visiting professor, EPFL Lausanne.
2009 visiting professor, ETH Zurich.
since 2012 professor at ETH Zurich.
Mike Guyer is married, has two children and lives in Zurich.
.
Professorship for Architecture and Construction ETH Zurich.

Bijoy Jain

Sat, 09 Jul 2016 20:15:47 +0200

Bijoy Jain (born 1965) is an Indian architect and Norman R. Foster Visiting Professor of architecture at Yale University. He received his M. Arch from Washington University in St Louis, USA in 1990. He then worked in Richard Meier office at Los Angeles and London between 1989 and 1995. He returned to India in 1995 and founded his own firm Studio Mumbai. His works have been presented in many venues including the Alvar Alto Symposium, the Architectural League of New York and the Canadian Centre for Architecture, which holds several of his project archives.^[1] He was also a finalist in the Agha Khan Awards 2010 Cycle.

Enrique Bonilla di Tolla

Sat, 09 Jul 2016 19:28:48 +0200

Arquitecto.

Director de la Carrera de Arquitectura y Gestión de Proyectos. Universidad de Lima. Perú.
Docente y coordinador general del curso de Proyecto de Arquitectura.

Estudios

Estudió Arquitectura y Urbanismo en la Universidad Ricardo Palma (1982).

Estudió Especialización en Restauración de Monumentos y Centros Históricos en el CECTI en Florencia (1989).

Maestro en Ciencias con Mención en Arquitectura de la Universidad Nacional de Ingeniería (UNI)

Trabajos

Proyectista y consultor independiente. Ha elaborado proyectos urbanísticos como el Gran Parque del Río Hablador para la Municipalidad Metropolitana de Lima.

Premios

Primer Premio de la XII Bienal Nacional de Arquitectura 2006 por la Obra del Centro Cultural Ccori Wasi. Esta obra ha figurado como una de las mejores del siglo XXI en el Atlas Mundial de Arquitectura editado por la prestigiosa editorial Phaidon de Londres.

Moisés Gallego

Sat, 09 Jul 2016 18:04:56 +0200

Arquitecto por la E.T.S. Arquitectura de Barcelona 1979 y Doctor Arquitecto por la ETSAB en el año 1994
Desarrolla su actividad profesional desde 1979 en Barcelona, calle Girona, 55 entlo. 1º.
Socio fundador de la empresa GALLEGO ARQUITECTOS, SL.
Profesor de Proyectos en la E.T.S. .Arquitectura de Barcelona, ininterrumpidamente desde 1979
Profesor invitado en diferentes Escuelas de Arquitectura de Europa.

Jacobo García-Germán

Sat, 09 Jul 2016 17:43:00 +0200

Jacobo García-Germán es arquitecto, profesor de Proyectos Arquitectónicos en la ETSAM y master en Teoría de Proyecto por la Architectural Association de Londres. Ha sido profesor invitado en Londres (AA), Bogotá (Universidad Javeriana), Amberes (Febelcem) y Madrid (Universidad Camilo José Cela y ESAYA), ha dirigido las publicaciones independientes Pez y Belleza y la Guía de Arquitectura de Madrid 1975-2007 de la EMVS. Sus obras y proyectos han sido premiados en Europan 6, Europan 9 y en los Premios de Urbanismo, Arquitectura y Obra Pública del Ayuntamiento de Madrid en 2001 y 2007.

Gaia Redaelli

Fri, 08 Jul 2016 23:44:21 +0200

Office Redaelli Speranza

Studio Redaelli Speranza Architetti Associati - Gaia Redaelli, Vito Redaelli, Anna Speranza, originally founded in 1965 with prof. arch. Giulio Redaelli - is a professional and research office set in Italy and Spain, offering professional services in:

_Architectural and urban design and construction site management;
_Design and construction management for public spaces, urban fornitures and landscapes;
_Interior design;
_Co-ordination of projects between various operators and agreement protocols;
_Scientific research for university;
_Organization of cultural exhibition.

The office has several realizations to his name, including public spaces and architectures, and international competition prizes. Special attention is paid in researching contemporary architectural typologies, school buildings, residential buildings, museums, besides urban and landscapes refurbishment of public space.
The office collaborates continuously with an international network of young professional interdisciplinar offices, especially in Spain, England, Portugal, South America.
The office makes use of collaboration of specialistic technical operators - landscape designers, engineers, car traffic monitoring, geologist, graphic designers, and video operators. From 2000 collaborates with Ove Arup & Partners (London, UK) for structural, systems, lightning, acoustic design and fire prevention.

Eduard Bru

Fri, 08 Jul 2016 23:02:21 +0200

Arquitecto y profesor del Departamento de Proyectos de la ETSAB y codirector de la Scuola Superiore Europea di Architettura Urbana de Nápoles. Anteriormente ha sido director de la ETSAB y de varios cursos de master y doctorado, así como docente en la Technische Universität Berlin. Entre los proyectos que ha realizado destaca el diseño general del Forum de las Culturas 2004 en Barcelona. Fue director de la revista Quaderns d’Arquitectura i Urbanisme y ha publicado varios libros sobre arquitectura, entre ellos Tres en el lugar (Actar, 1997).

José Juan Barba

Fri, 08 Jul 2016 22:57:28 +0200

José Juan Barba (1964), Doctor in Architecture, ETSAM (2004), Special Mention in the National Finishing University Education Awards (1991). He founded his professional studio in 1992, advising different NGOs until 1997, when he changed the main focus of his professional work to the research and development of the metropolitan nature of architecture, with the carrying out of constructed and theoretical projects (books, articles and the being the curator of exhibitions)

He was a lecturer from 1999 to 2007 at the ESARQ-UIC in Barcelona and has been lecturing at the ETSAG in Alcalá (Madrid) since 2003. He has been a guest lecturer at different national and international universities, in Alicante, Volos, Barcelona (Etsab – Esarq), Madrid (Alcala, CEES, IEarquitectura, Etsam), Montevideo, Rome, Washington, Valencia (UI Menedz Pelayo), Valladolid, Segovia (SEK) among others. He is on the panel of judges for different art and architecture competitions.

He is currently the Director of the Masters in “Proyecto de Arquitectura y Cultura del Paisaje” (“Projects in Architecture and Culture of the Landscape”) at the “I/art” in Madrid. He was selected and invited to present his work on “The Post-Industrial City”, with 40 young architects from all over the world at the National Gallery of Washington DC, USA in 1994.

He has been the editor-in–chief of the international Art and Architecture magazine METALOCUS since 1999. He was the subeditor of “Espíritu Nuevo” in 1992 and the correspondent for “Quaderns” in the US in 1998. The last exhibition he was the curator of was “M.C. Escher. El arte de lo imposible (The Art of the Impossible”), Canal Y Il, Madrid.

His projects and proposals have been published in numerous specialised magazines and national and international newspapers and have been broadcast on national and international radio and TV programmes such as: Ed. Actar, EL CULTURAL, ABC de las Artes, BABELIA-EL PAIS, LEER, ZERO, ARQUITECTURA, FORMAS, ARQ-Chile, ENLACE-México, ON Diseño, MINIMA – Athens-, Arquitectura Plus, Vía Construcción. Radio Círculo, Canal Cuatro, TVEspañola, TV2, Europa Press, Intereconomía TV, Telemadrid, “La ciudad invisible” RN3, ....

Richard Ingersoll

Fri, 08 Jul 2016 21:02:55 +0200

Arquitecto y profesor de Arquitectura renacentista italiana y Urbanismo italiano en la Syracuse University en Florencia. Ha impartido docencia también en las universidades de Ferrara, Rice, Berkeley, Zurich o en el Getty Center, entre otros. Durante más de diez años fue editor de la revista especializada Design Book Review. Publica asiduamente en varios medios y es autor, entre otros, de Architecture and the World, A Cross-Cultural History of the Built Environment (Oxford University Press, 2010).

Lacaton & Vassal

Wed, 06 Jul 2016 09:59:02 +0200

Anne LACATON born in France in 1955. Graduated from the School of architecture of Bordeaux in 1980. Diploma in Urban Planning at the university of Bordeaux in 1984. Visiting professor at the University of Madrid, Master Housing 2007-2013, at the EPFL Lausanne, 2004, 2006 and 2010-11, University of Florida, Ivan Smith Studio in 2012, University of NY-Buffalo, Clarkson Chair in 2013, at the Pavillon Neuflize OBC-Palais de Tokyo, Paris, in 2013-2014, at Harvard GSD : Kenzo Tange 2011 & Design critic 2015.

Jean Philippe VASSAL born in Casablanca, Morocco in 1954. Graduated from the school of architecture of Bordeaux in 1980. Worked as urban planner in Niger (West Africa) from 1980 to 1985. Professor at the UDK in Berlin since 2012. Visiting professor at the TU in Berlin (2007-11), at the Peter Behrens School of architecture in Düsseldorf 2005, at the EPFL Lausanne in 2010-11. at the Pavillon Neuflize OBC-Palais de Tokyo, Paris, in 2013-2014.

EDITIONS Lacaton & Vassal 1993-2015, El Croquis n°177-178 Monograph, Spain, 2015 Lacaton & Vassal, 2G n°60 (2012), 2G Books (2010), 2G n°21 (2002) Monograph, editorial GG, Barcelona A+U, n°498 Monograph Japan, march 2012 DNK-110823 Lacaton&Vassal Editorial FRAC Nord-Pas de Calais, Dunkerque, France 2012 Druot, Lacaton&Vassal - Tour Bois Le Prêtre Editorial Ika & Andreas Ruby, Berlin, 2012 Lacaton & Vassal Editorial HYX, France, exhibition catalogue, Paris, 2009 PLUS - large scale housing development - An exceptional case Frédéric Druot, Anne Lacaton & Jean Philippe Vassal, Editorial GG, Barcelona, 2007

AWARDS Heinrich Tessenow - Gold Medal, Germany, 2016 Rolf Schock Prize, visual arts category, Sweden, 2014 Design of the year 2013, architecture category, England With Frédéric Druot, architect, for the Transformation of the Housing block Tour Bois le prêtre, Paris Daylight & Building Components Award 2011, Velux Foundation Copenhagen Grand Prix National d’Architecture 2008, France International Fellow of Royal Institute of British Architects, 2009 Erich Schelling Award 2006 - Fondation Erich Schelling, Karlsruhe Award “Sustainability and Residential Innovation”, City of Madrid, 2006 Grand Prix National d’Architecture Jeune Talent, France, 1999 Lauréats des Albums de la Jeune Architecture, France, 1991 Mies Van der Rohe Award - European Prize for Contemporary Architecture Final shortlist in 2007 for the Management Sciences University, Bordeaux, France Final shortlist in 2003 for the Palais de Tokyo, Site for contemporary creation, Paris, France Equerre d’Argent Award in 2011, France With Frédéric Druot, architect, for the Transformation of the Housing block Tour Bois le prêtre, Paris

zon-e arquitectos

Mon, 04 Jul 2016 23:22:10 +0200

Nacho Ruiz Allen, Josean Ruiz Esquiroz y Lucía Martínez Trejo son zon-e arquitectos

Su trabajo ha sido ampliamente reconocido y ha recibido diversos premios, como el XX Premio Asturias de Arquitectura, el Premio Internacional de Buenas Prácticas de la ONU-Habitat Dubai 2010 y una Mención Especial en el Premio di Architettura Europea Ugo Rivolta. Sus proyectos han sido publicados en numerosos medios, tanto nacionales como internacionales, entre los que destacan las revistas Arquitectura Viva, Architectural Review y Wallpaper, que incluyó a ZON-E en su Architects Directory 2011. Por otra parte, sus proyectos han sido expuestos en diversas instituciones, tanto nacionales como internacionales, destacando el Van Alen Institute de Nueva York, la Architecture Foundation de Londres, la Cité de l’architecture et du patrimoine de París y el Zollgarage Tempelhoff de Berlín.

Abalos + Sentkiewicz

Mon, 04 Jul 2016 21:44:26 +0200

Abalos+Sentkiewicz es una oficina internacional de arquitectura con sedes en Madrid (España) , Cambridge(US) y Shanghai (China, en asociación con el Profesor Linxue Li), dirigida por Iñaki Ábalos y Renata Sentkiewicz. Iñaki Ábalos y Renata Sentkiewicz han sido profesores en prestigiosos centros universitarios como GSD-Harvard University, Architectural Association, Columbia, Cornell, Princeton, ETSAM, combinando la actividad académica, profesional y de investigación. Iñaki Ábalos es actualmente catedrático en la ETSAM – España, y profesor residente y Chair del Departamento de Arquitectura en Harvard University Graduate School of Design. Por su parte Renata Sentkiewicz es en la actualidad crítico visitanteen Harvard University Graduate School of Design.

Los proyectos y la obra construida por Abalos+Sentkiewicz son internacionalmente reconocidos, han sido objeto de 15 exposiciones individuales y muchas colectivas en los centros más prestigiosos, AA-Londres, Pavillion de l’arsenale-París, MoMA- NYC (MoMA ha expuesto 5 obras construidas en tres exposiciones diferentes: Light construction, ON Site, Groundswell) y En la Bienal de Arquitectura de Venecia.

Este prestigio también se refleja en los 38 premios recibidos (18 de ellos primeros premios) en concursos de arqutiectura. Otros 45 premios han sido entregados a diferentes actividades de investigación y diseño, 18 de ellos a Obra Construida. Su trabajo profesional ha sido recogido en 10 Monografías y su trabajo teórico, compilado en 12 libros. El crítico William Curtis ha escogido una de las obras de la firma, el Pabellón en el Parque del Retiro, como una de las tres mejores obras construidas en España en los últimos 30 años.

ae3arquitectura

Mon, 04 Jul 2016 11:00:38 +0200

Carmen Sánchez Blanes

1980. Granada. Arquitecta por la Escuela de Arquitectura de Granada (2006), cursando un año de estudios en Montpellier, Francia (2001-2002). Con posterioridad (2007 y 2008) podrá disfrutar de diferentes becas de estudio de lengua extranjera (inglés) en Londres y en la Universidad Menéndez Pelayo en Santander.

Se incorpora en el año 2005, mientras finaliza su proyecto fin de carrera, al departamento de Arquitectura de Ingeniería y Centro de Cálculo (ICC), en la provincia de Almería, siendo responsable del desarrollo de concursos, proyectos básicos y ejecución y direcciones de obra dentro de un equipo multidisciplinar, adquiriendo una intensiva experiencia en la realización de proyectos y diseño en campos muy diversos.

Dentro de la política de expansión de la empresa, en 2008 se desarrolla la delegación de Arquitectura de Andalucía Occidental con sede en Sevilla, siendo su responsabilidad la dirección de la misma con un equipo a su cargo, realizando y supervisando concursos, proyectos y direcciones de obra, así como la negociación con los clientes, las administraciones públicas y los contratistas, tanto a nivel nacional como internacional.

Desde el año 2009 desarrolla la actividad de Arquitecto como profesional libre y funda ae³arquitectura, elaborando concursos para diferentes administraciones públicas y desarrollo íntegro de proyectos y direcciones de obra.

Moneo Brock

Mon, 04 Jul 2016 10:58:48 +0200

Moneo Brock Studio is an architecture firm characterized by the intensity of its design focus. The Studio's principals, Belén Moneo (Harvard, 1988) and Jeff Brock (Princeton, 1985), formed their professional partnership in 1993 in New York City after receiving their Masters of Architecture from Columbia University’s GSAPP in 1991. Over the course of its 22-year history, the team has completed architectural projects ranging in scale from large public buildings to high-end domestic interiors, and has designed furniture, packaging and bathroom fixtures for industrial production. Moneo and Brock are primarily design architects, with broad experience collaborating with larger firms and consultants in the production and coordination of architectural designs from conceptualization through construction completion. Maintaining ties with New York, the firm opened its principal office in Madrid, Spain, in 2002, where it remains today. They are currently working on international projects in the Dominican Republic and Mexico.

Moneo Brock Studio's architects are attentive to the bond between form and function as well as the social and economic consequences of their architecture in today’s society. The team has been able to deliver projects that are carefully considered throughout from the urban scale to the interior detailing to form a coherent whole. Of paramount importance is the degree to which they imbue their projects with a legible conceptual framework that elevates the work above the mere service of building program.

In their designs one can find an individuality of approach; they never bring formulaic responses to any set of problems, but treat each project as a new beginning and as an opportunity to investigate the vocabulary of architecture: space, light, and material. They pay great attention to the modulation of movement and of the qualities of natural light across the spaces of the projects, movement guided by light. The material qualities of building elements, the selection of building materials as well as interior and exterior finishes, are always carefully controlled to be in concordance with the project's fundamental concept. In developing a plan that will structure a space, the studio's focus will invariably question the relationship between the interior and the outside environment, both in the sense of the projects' urban context or natural setting, and the local climate, giving broad importance to sustainable design.

Álvaro Siza

Sun, 05 Jun 2016 10:26:37 +0200

Álvaro Siza nació en Matosinhos (Portugal) en 1933 y estudió arquitectura en la antigua Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Oporto. Impartió clases en la Escuela entre 1966 y 1969, y regresaría a ella en 1976. Ha sido además profesor invitado en la Graduate School of Design de Harvard, en la Universidad de Pensilvania, en la de Los Andes de Bogotá, y en la Escuela Politécnica Federal de Lausana. Trabajó junto con Fernando Távora entre 1955 y 1958, y también ha colaborado con Eduardo Souto de Moura en obras como los pabellones de Portugal en la Expo 98 de Lisboa y en la Expo 2000 de Hannover, así como en el Serpentine Pavilion del verano de 2005 en Londres.

Entre las primeras obras de Siza destaca una piscina pública que construyó en la década de los sesenta para Leça da Palmeira, al norte de Oporto. En 1977, después de la Revolución de los Claveles, la ciudad de Évora le encargó un proyecto de viviendas en sus afueras rurales. Siza fue también miembro del equipo que reconstruyó el Chiado, el centro histórico de Lisboa, destruido por un incendio en 1988. La mayor parte de sus obras más reconocidas se encuentran en Oporto: la Casa de Té de Boa Nova (1963), la Facultad de Arquitectura (1987-1993) o el Museo Serralves de Arte Contemporáneo (1997). En 1987, el arquitecto español Rafael Moneo, por entonces decano de la Harvard Graduate School of Design, organizó la primera exposición de la obra de Siza en Estados Unidos.

Álvaro Siza ha recibido numerosos galardones nacionales e internacionales, entre los que se cuenta el Pritzker de 1992, el Premio Nacional de Arquitectura de Portugal en 1993, el León de Oro de la Bienal de Venecia en 2002, y las medallas del RIBA y del UIA en 2011. También ha sido nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad Politécnica de Valencia, la Escuela Politécnica Federal de Lausana o la Universidad de Palermo. Es miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias, y miembro honorario AIA, del RIBA, de la Academia de Arquitectura de Francia y de la Academia Europea de Ciencia y Artes.

fuente: Fundación Arquitectura y Sociedad, dossier congreso internacional 2014 "arquitectura necesaria"

_CSCAE

Mon, 21 Mar 2016 18:22:47 +0100

Creado por Decreto de 13 de junio de 1931, el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España es el organismo que reúne a todos los Colegios para la consecución de los fines de interés común general. Asimismo, es el órgano de representación de los Colegios y de la profesión ante las corporaciones públicas y privadas, y ante los organismos internacionales, y última instancia de recurso en vía corporativa (aplicación de la Deontología profesional). >>> www.cscae.com

Lluís Clotet

Thu, 06 Aug 2015 10:47:34 +0200

Lluis Clotet nació en Barcelona en 1941.

Obtiene el título de arquitecto en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en 1965. En dicha escuela fue Profesor de Dibujo desde 1977 a 1984. Durante los cursos 95/96 y 96/97 fue Profesor visitante en el Aula P.F.C. y profesor de Proyectos I y II los cursos 97/98, 98/99 y 99/00.

En 1964 funda Studio PER junto con los arquitectos Pep Bonet, Cristian Cirici y Oscar Tusquets. Con este último colabora en múltiples proyectos hasta 1983. En 1984 se asocia con Ignacio Paricio para la producción arquitectónica. Es socio fundador de la firma "Bd Barcelona design" para la que diseña asiduamente muebles y objetos. También comercializan productos suyos "Zanotta", "Alessi", "Driade".

De sus obras cabe destacar el establecimiento comercial SONOR de Barcelona (Premio FAD 1965), AEROJET EXPRESS de Barcelona (Premio FAD 1972), CASA REGAS Y SU BELVEDERE en Girona (1972), CASA VITTORIA en la isla de Pantelleria (Italia) (1974), CASA ROGNONI en Sant Cugat del Vallés (Barcelona) (Premio FAD 1978), RESTAURANTE LA BALSA en Barcelona (Premio FAD 1979), el proyecto DEL LICEO AL SEMINARIO (Barcelona) (1981), NAVE SIMÓN en Canovelles (Barcelona) (Premio FAD 1988), BANCO DE ESPAÑA en Girona (Premio FAD 1989), VIVIENDAS en la Villa Olímpica de Barcelona (1992), PISCINA MUNICIPAL en Badalona (Barcelona) (1996) (1er. Premio de Ladrillo 1995-1997), NAVE SIMÓN en Olot (Girona) (1997) (Premio Construmat 1999 y Premio NACIONAL DE PATRIMONIO CULTURAL 1999, Generalitat de Cataluña), Restauración de la CÚPULA DEL MUSEO DALÍ en Figueres (Girona) (1998) (Premio Construmat 1999), Rehabilitación del MERCADO DE LA BOQUERÍA en Barcelona (1998-2001), Adecuación del DEPOSITO DE LAS AGUAS COMO BIBLIOTECA UNIVERSITARIA (Universitat Pompeu Fabra) (1992-1999), CENTRO INFANTIL Y PRIMARIA E INSTITUTO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA RODRÍGUEZ-FORNOS (Valencia) (2001-2003), DEPENDENCIAS MUNICIPALES de la UA-2 de la “Vinya d’en Petaca” de Les Roquetes en Sant Pere de Ribes (2001-2004), Reforma SALA DE ACTOS Y POLIVALENTE del ITEC, Barcelona (2003-2004) (Premio FAD 2005), CENTRO DE SERVICIOS SOCIOSANITARIOS del IMAS (Geriátrico) (2002-2005), VIVIENDAS EN DIAGONAL MAR (Barcelona) (2001-2005), VIVIENDAS EN LES ROQUETES, Sant Pere de Ribes (Barcelona) (2005-2006).

De su creación destacan también los diseños de objetos de uso industrial: ESTANTERIA HIALINA (1974), CAMPANA BD (1979) y ESTANTERIA HYPÓSTILA (1980). Todos ellos galardonados con el Delta de Oro, y además la Estanteria Hialina con el Delta de Oro de los 25 años.

RGA Arquitectes

Tue, 30 Jun 2015 10:02:25 +0200

RGA Arquitectos (1990) se crea a partir de un estudio anterior (1982) formado por Pere Riera y José María Gutiérrez al que, progresivamente, se han ido asociando Josep Sotorres, Montserrat Batlle y Barto Busom.

P. Riera ha establecido las directrices conceptuales básicas del estudio y junto a M. Batlle y B. Busom han sido los responsables del área proyectual y de diseño; J. Sotorres lo ha sido del área técnica (construcción, estructuras, obras) y J. M. Gutiérrez, del área administrativa (organización, gestión, contabilidad).

Tras la dimisión y total desvinculación de J.M. Gutiérrez (2008) causada por profundos desacuerdos profesionales y organizativos y a partir de la jubilación de J. Sotorres (2013), la dirección del estudio, ubicado en una antigua nave industrial del centro de Terrassa, recae en B. Busom en tanto que P. Riera y M. Batlle mantienen vínculos de colaboración puntual.

Buscamos la solvencia técnica, pero confiamos en la capacidad profética del lenguaje; procesamos información, sin olvidar que las ideas generan valor; potenciamos la iniciativa personal tanto como la experiencia coral colaborativa; utilizamos los saberes conocidos, pero exploramos todo tipo de hibridaciones; apostamos por la construcción ligera en madera, porque el reciclaje y la austeridad material y energética son condiciones indispensables para la vida saludable de nuestra casa común planetaria donde la belleza y la solidaridad son sus mejores energías renovables.

.ROCA

Fri, 06 Mar 2015 13:12:57 +0100

Through its international companies and production centres, Roca is present in five continents. Its sales network is spread throughout 135 countries, it has 76 production plants and it employs around 21.100 workers throughout the world.

Roca began its activities in 1917 as Compañía Roca Radiadores S.A, a company that exclusively made cast iron radiators for domestic heating at its factory in Gavà, near Barcelona. However, the rapid success of new products on the market and its firm desire to expand led it to expand its areas of business with the aim of diversifying its activities. As a result, in 1925 it commenced production of cast iron bathtubs. In 1936, Roca entered the porcelain sanitaryware sector and, in 1954, it began to make faucets.

It was in 1963 that Roca became one of the first Spanish enterprises to enter the emerging air conditioning market.

In 2002, Roca embarked upon a Group restructuring to organise its different areas of business into independent companies. This restructuring process culminated in 2005 with the sale of its heating and air conditioning businesses to concentrate efforts on the bathroom sector, world leadership in which was achieved in the opening months of 2006.

Roca is an entirely Spanish company whose capital is wholly owned by the family group arising from its founders.

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Roca está presente en cuatro continentes. Su red comercial se extiende a más de 135 países, cuenta con 76 plantas de producción y emplea a aproximadamente 21.100 empleados en todo el mundo.

Roca inició su actividad en 1917 como Compañía Roca Radiadores S.A. Esta compañía se dedicaba exclusivamente a la fabricación de radiadores de hierro fundido para la calefacción doméstica en su factoría de Gavà (Barcelona), pero la rápida penetración de los nuevos productos en el mercado y una decidida voluntad de expansión llevaron a ampliar las áreas de negocio con la intención de diversificar sus actividades empresariales. Como consecuencia de ello, en 1925 se inició la producción de bañeras de hierro fundido. En 1936 Roca se introdujo en el sector de la porcelana sanitaria y en 1954 empezó a fabricar también grifería.

En 1963 Roca se convirtió en una de las primeras empresas españolas en entrar en el naciente mercado de la climatización.

En 2002 Roca inició un proceso de reestructuración societaria del Grupo con el ánimo de ordenar las diferentes áreas de negocio en sociedades independientes. El proceso de reestructuración de la sociedad culmina en 2005 con la venta de los negocios de calefacción y aire acondicionado con el objetivo de concentrar los esfuerzos del grupo en el negocio del cuarto de baño, cuyo liderazgo mundial se alcanzó en los primeros meses de 2006.

Roca es una empresa íntegramente española cuyo capital pertenece totalmente al grupo familiar derivado de sus fundadores.

Toyo Ito

Mon, 10 Nov 2014 12:12:42 +0100

Nacido en Keij?, Ch?sen (Imperio del Japón) en 1941. Toyo Ito es Arquitecto por la Universidad Nacional de Tokio. Trabajó en la oficina de Kiyonori Kikutake Arquitectos y Asociados, más tarde abrió su propia oficina llamada “Urbot” (Urban Robot) en 1971, en Tokio. En 1979, el estudio cambia su nombre al de Toyo Ito & Associates, Architects. Con el cambio inicia un periodo de expansión y difusión internacional. Su obra urbana de mayor tamaño es el Edificio PMT en Nagoya (1978), realizado el mismo año en que publicó el ensayo Collage y superficialidad en la arquitectura. Otras obras suyas de interés son la casa de invitados de Sapporo (1989), situada bajo una fábrica de cervezas y adaptada perfectamente a las condiciones topográficas del terreno, así como la Torre de los Vientos (1986) gran escultura luminosa en la que se encuentra la Elipse de los Vientos (1989), ambas concebidas como auténticas esculturas urbanas, donde las nuevas tecnologías, la luz y la imagen, están íntimamente fusionadas en su concepción arquitectónica. Además se encuentran entre sus obras: la casa de aluminio (1971), casa U. Nacano (1976), la casa en Magamezagua (1986), el Nomad Club de Tokio (1989) y el Museo Yatsuhiro (1991). Toyo Ito ha ganado muchos premios, entre los que se incluyen: The Architecture Institute of Japan Award por Silver Hut en 1986, el Mainrich Art Award por el Yatsushiro Municipal Museum en 1992, el IAA ‘interach ‘97′ Gran preio de la Unión de Arquitectos en Bulgaria Medalla de Oro en 1997, el Premio del Ministerio de Educación Japonés, mención arte 1998, el Arnold W. Brunner Memorial Prize en arquitecture de la Academia Americana de Artes y Letras en 2000, la Medalla de Oro en el premio Japonés al diseño en 2001, la Medalla de Oro del RIBA en 2006, la Medalla de Oro de Bellas Artes otorgada por el Círculo de Bellas Artes en 2009, el Praemium Imperiale en 2010, el León de Oro de la Bienal de Venecia en 2012 y el Premio Pritzker en 2013.

Kazuyo Sejima

Mon, 10 Nov 2014 12:11:22 +0100

Nacida en Ibaraki, Japón en 1956. Kazuyo Sejima es Arquitecta por la Universidad de Mujeres de Japón. Desarrolla su labor docente en la Universidad de Kei?, Tokio. Ha sido profesora invitada en la Escuela Politécnica Federal de Lausana, Suiza y en la Universidad de Princeton, EE.UU. Paralelamente desarrolla su trabajo como arquitecto en su estudio SANAA (Sejima + Nishizawa and Associates) en Tokio junto con Ryue Nishizawa. ha sido galardonada con el Premio Pritzker de Arquitectura 2010, el más importante galardón otorgado internacionalmente a arquitectos por el conjunto de su obra. Ese mismo año concluyeron la construcción del Rolex Learning Center. Coincide también este mismo año con la designación de Kazuyo Sejima como directora de la Bienal de Arquitectura de Venecia, tras haber ganado con anterioridad el León de Oro en la edición de 2004. Cuenta con numerosos proyectos y obras de gran reconocimiento: Ampliación del Instituto Valenciano de Arte Moderno, Valencia, España; Tienda Issey Miyake de Naoki Takizawa, Tokio, Japón; Escuela de Diseño Zollverein, Essen, Alemania; Terminal de Transbordadores de Naoshima, Kagawa, Japón; Nuevo Museo de Arte Contemporáneo de Nueva York, EEUU; Louvre, Lens, Francia; entre otros.

Anne Lacaton

Mon, 10 Nov 2014 12:09:49 +0100

Urbanista por la Architecture School of Bordeaux, desarrolla su labor docente como profesor en la citada universidad. Es profesora visitante en: EPF Lausanne, Harvard GSD y ETSA Madrid. En su estudio Lacaton Vassal desarrollan una obra centrada principalmente en la relación entre la forma, la función y la economía. Otorgan especial importancia al modo de vida contemporáneo, buscando crear espacios confortables para los usuarios a través de esa relación. Se caracterizan también por hacer uso de la innovación tecnológica y materiales como el policarbonato para conseguir construir espacios más amplios. Su trabajo ha sido expuesto tanto de forma individual como colectiva, coincidiendo con otros arquitectos de renombre como Anna Heringer, Fran Silvestre o Aires Mateus. Asimismo, han sido premiados con el Gran Premio Nacional de Arquitectura que otorga el gobierno francés en 1999, el Premio de la Ciudad de Madrid en 2006, el Premio de Arquitectura de la Ciudad de Burdeos y el Grand Prix National d’Architecture en 2008, entre otros. Cuentan con numerosa obra construida: Museo Arqueológico de Saintes; Universidad Pierre Mendes, Grenoble; Museo de arte contemporáneo en el Palais de Tokio, París; Café Una en el Architekturzentrum, Viena; Oficinas en Nantes; Edificios de viviendas colectivas Floirac; Sede de la facultad de Ciencias de gestión de la Universidad de Burdeos; Sala de exposiciones de París Nord Villepinte; Escuela de Arquitectura de Nantes; Transformación de la torre Bois-le-Prêtre, París y la Planificación de las zonas industriales abandonadas del Palais de Tokio, París; entre otras.

Paulo Mendes da Rocha

Mon, 10 Nov 2014 12:07:57 +0100

Paulo Archias Mendes Da Rocha nació en 1928 en Vitória, Espírito Santo y se graduó en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Mackenzie, en São Paulo, en 1954. Invitado por Vilanova Artigas, fue profesor en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo Universidad de São Paulo desde 1959. En 1998 fue designado Profesor Titular de dicha escuela y en 2010 recibió el título de Profesor Emérito.

Con varios proyectos ganadores en concursos públicos, Paulo Mendes Da Rocha ganó en 1957 la competencia para construir el gimnasio del Athletic Club Paulistano, que también recibió el Gran Premio Presidencia de la República en la VI Bienal de São Paulo. Es autor, entre otros, del proyecto Pabellón oficial de Brasil en la Expo 70 en Osaka, Japón; fue uno de los finalistas en la competencia por el premio del proyecto de Centro Cultural Georges Pompidou de París (1971); diseñó el Museo Brasileño de Escultura-MUBE en São Paulo (1987), obra que le valió una nominación para el “I Premio Mies van der Rohe de Arquitectura Latinoamericana”, organizado por Mies van der Rohe (1999); diseñó la reforma de la Pinacoteca del Estado de São Paulo, por lo que le otorgaron el “Premio Mies van der Rohe de Arquitectura Latinoamericana”, en Barcelona (2000).

En 2006 recibió el Premio Pritzker de Arquitectura por el conjunto de su obra. En 2013 recibió la Orden del Mérito Cultural.

Gerardo Caballero

Thu, 16 Oct 2014 14:17:12 +0200

Nace en Totoras, Santa Fe, Argentina, en 1957.
Estudia Arquitectura en la Facultad de Arquitectura de Rosario donde se gradúa en 1982.
1977 a 1980 Práctica Profesional en el estudio Shiira /Albano. Rosario.
1983 a 1985 Práctica Profesional en el estudio Corea /Gallardo/ Mannino, Barcelona, España
En 1986 obtiene el Master in Architecture, Washington University, St. Louis, USA.
En 1988 forma su propio estudio en Rosario que comparte hasta 1992 con Ariel Giménez.
En 1993 se asocia con Maite Fernández con quién comparte su estudio hasta la actualidad.
1990 Asesor Académico del Congreso “La Construcción Del Pensamiento, Rosario.
1991 Miembro Fundador del Grupo R de Rosario.
Desde 1993 es Profesor en los Programas Internacionales para Graduados que Washington University ofrece en Barcelona y Buenos Aires.
1987 Profesor Invitado, University of Arkansas, USA
1990 Profesor Invitado, Kansas University, USA
2002 Profesor Invitado, Graduate School of Design, Harvard University, USA.
2004 Profesor Invitado, Programa de Maestría, Pontificia Universidad Católica de Chile.
2006 Profesor Invitado, Max Fisher Chair, University of Michigan, Ann Arbor, USA.
2007 Profesor Invitado, Universidad Andrés Bello, Chile.
2009 Profesor Invitado, Universidad Torcuato Di Tella, Buenos Aires
En 1997 recibió el Distinguished Alumni Award de Washington University.
En 1991 Recibió la Medalla de Plata en el Foro Internacional de Jóvenes Arquitectos
Bienal Internacional de Arquitectura, Buenos Aires.
Ha dado conferencias en diversas Universidades y Colegios de Arquitectos en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, España, Estados Unidos, México, Paraguay, y Uruguay.
Ha recibido numerosos premios en concursos nacionales e internacionales de Arquitectura, su trabajo ha sido publicado en Europa y América.

[Imagen: Fundación Arquitectura y Sociedad]

Elías Torres

Thu, 16 Oct 2014 13:21:00 +0200

[wikipedia...] Realizó sus estudios de arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB), obteniendo el título de Arquitecto en 1968 y de Doctor en 1993. Profesor titular del Departamento de Proyectos de su alma mater.

Socio de José Antonio Martínez Lapeña & Elías Torres Architects, junto a su compañero José Antonio Martínez Lapeña.

Autor de la Placa Fotovoltaica del Fórum 2004 en Barcelona, de las escaleras de La Granja (Toledo) y del baluarte de Ses Voltes en Palma de Mallorca.

[Imagen: urbipedia...]

Marcelo Villafañe

Thu, 16 Oct 2014 01:40:28 +0200

“Entre lo lógico y lo caótico”, así define el rosarino Marcelo Villafañe su trabajo.

Y ésta tensión se verifica en toda su producción, que oscila entre la arquitectura y las artes plásticas.
Villafañe (recibido de arquitecto en la UNR en 1975), fue discípulo del artista Julio Vanzo y tiene una contundente obra plástica, que, como su obra arquitectónica, se define en formas libres que rozan la abstracción [... sigue en Mas Tarde Que Nunca "Apuntes de Arquitectura N34 - Marcelo Villafañe]

Santiago Carroquino

Wed, 20 Aug 2014 15:13:46 +0200

Santiago Carroquino nace en 1969 en Zaragoza, residiendo posteriormente en: Borja (Zaragoza), Algorta (Vizcaya), Sabiñanigo (Huesca), Ourense y Coruña.
Cursa estudios de Arquitectura en la ETSA Coruña, fijando en 1998 su residencia en Zaragoza. Estado civil casado (esposa navarra), con dos hijos (4 y 1 año)
De 1998 a 2000 colabora/aprende en el estudio de Basilio Tobías, creando en 2000 estudio propio.
De 2000 a 2005 es profesor en dos escuelas locales de diseño, arquitecto municipal en diversas entidades locales y vocal de la Demarcación de Zaragoza del COAA. En esta época realiza obras como la vivienda unifamiliar de Novillas, recibe el 1er premio Nacional EYMO de Est. Metálica por el Pabellón Polideportivo de Trasmoz (no construido), ganando en 2005 el concurso para realizar la Escuela Infantil Oliver.
En 2005 se asocia con Hans Finner formando Carroquino I Finner Arquitectos. Fruto de la colaboración se realizan los proyectos de las Escuelas Infantiles Sta Isabel, La Paz y Actur, así como la Biblioteca y Centro de convivencia, todos ellos en Zaragoza.

En 2009 el estudio se disocia en Carroquino (Zaragoza) | Finner (Berlín) arquitectos. La opción de ampliar el espectro le lleva a colaborar con más compañeros realizando con Cruz Díez el CEIP Cervantes en Ejea de los Caballeros (Zaragoza) y con Grávalos di Monte la Escuela Infantil Casco Histórico en Zaragoza. Ha sido director adjunto de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Zaragoza de la USJ en 2009-2010, siendo también profesor de la misma hasta 2011. En esa fecha se asocia con Marta Quintilla conformando Santiago Carroquino | Arquitectos y realizando los proyectos de Ampliación y reforma del Colegio Escandinavo de Madrid, Restauración de la casa-palacio de los Lizarbe en Tarazona y Rehabilitación de edif. Industrial para sede de la Policía Local de Tarazona. Este último también en colaboración con Carlos Bressel. Desde 2013 es profesor de Construcciones Arquitectónicas la Escuela de Ingeniería y Arquitectura de la Universidad de Zaragoza EINA UZ.

Anupama Kundoo

Fri, 08 Aug 2014 14:16:02 +0200

Anupama Kundoo (Pune, 1967) fundó su estudio en 1990 en Auroville. Su trabajo se centra en la investigación de materiales y en la experimentación para producir una arquitectura de bajo impacto ambiental y adecuada al contexto socio-económico. Ha sido profesora en varias escuelas, como la Architectural Association de Londres, TU Darmstadt, TU Berlín y la Parsons New School of Design de Nueva York. Actualmente enseña en la Universidad de Queensland, en Brisbane y desde septiembre de 2014 enseñará en la ESAYT, Escuela de Arquitectura de la UCJC de Madrid. Tanto sus proyectos como sus escritos han sido publicados en numerosos libros, revistas y periódicos internacionales. Su reciente contribución a la XIII Bienal de Arquitectura de Venecia consistió en la reconstrucción a escala real de su proyecto ‘Wall House’. En 2013 recibió una mención de honor del premio internacional arcVision - ‘Women and Architecture’.

fuente: Fundación Arquitectura y Sociedad, dossier congreso internacional 2014 "arquitectura necesaria"

Vicente Verdú Maciá

Thu, 03 Jul 2014 13:49:04 +0200

Escritor y periodista, se doctoró en Ciencias Sociales por la Universidad de la Sorbona y es miembro de la Fundación Nieman de la Universidad de Harvard.

Escribe regularmente en el El País, diario en el que ha ocupado los puestos de Jefe de Opinión y Jefe de Cultura.

Entre sus libros se encuentran El fútbol, mitos, ritos y símbolos; Nuevos amores, nuevas familias; China superstar; Emociones; y Señoras y señores (Premio Espasa de Ensayo).

En Anagrama, donde se editó en 1971 su primer libro, Si Usted no hace regalos le asesinarán, se han publicado también los volúmenes de cuentos Héroes y vecinos, Cuentos de matrimonios y los ensayos Días sin fumar (finalista del premio Anagrama de Ensayo 1988), El planeta americano, con el que obtuvo el Premio Anagrama de Ensayo en 1996 y El estilo del mundo (2003).

Sus últimos libros son Yo y tú, objetos de lujo (2007), Passe Composse (Alfaguara 2008), No ficción (Anagrama 2008), El capitalismo funeral (Anagrama 2009) y La ausencia (La Esfera de los libros 2011).

Vicente Verdú ha obtenido la quinta edición del «Premio de Hoy» de ensayo con su obra La hoguera del capital, concedido por la Editorial Planeta (2012)

[información procedente de la Fundación Arquitecura y Sociedad]

Sanz José Manuel

Wed, 02 Jul 2014 17:40:36 +0200

Me he dedicado a formar arquitectos (incluso a mi mismo) como profesor de proyectos en la Escuela de Madrid, y a producir la mejor arquitectura que he sido capaz. He tratado de hacer todo esto compatible con mi familia y con mis amigos.

Tal vez podría considerarme discípulo de Julio Cano Lasso en lo profesional y de Javier Carvajal en lo docente ( y de Sota y Oíza) pero trato de aprender algo todos los días de mucha gente. Admiro mucho a Siza y en general a la arquitectura portuguesa.

Algunos edificios premiados (Instituto Francés de Madrid, Parlamento de Cantabria, Centro Cultural Palacio Serrano en Ávila, Universidad UDIMA en Villalba (Madrid),

Edificio de oficinas T-7 en Alcobendas (Madrid), Edificio Essilor, Sede COAG en Santiago, Museos de Briones y Arévalo, casas en Madrid y Ávila y una oficina de turismo en la Plaza Mayor de Madrid).

35 premios de Concursos e Instituciones (COA Madrid, E. Nostra, Fundación Ford, BEX, Ayuntamiento y Comunidad de Madrid, CEOE, COACYLE. COA Cantabria, PAD, SIMA

...

Si me pierdo, hay muchos sitios donde podría estar, pero lo más probable es que esté en los Picos de Europa, en Venecia, en la Batlló o en la Alhambra. Aquí están mis datos con mi WEB www.josemanuelsanz.com

Josep Torrents

Fri, 27 Jun 2014 14:36:19 +0200

Josep Torrents (Sant Pere de Riudebitlles, 1969) és arquitecte.

Va comissariar la represenció de Catalunya a la 14a Biennal d'Arquitectura de Venècia amb un projecte que parteix de l'obra de Jujol.

La seva proposta de curadoria “Del fragment i del tot” il·lustra la capacitat fonamental de l'arquitectura catalana de fusionar el nou amb el vell. Josep Torrents parteix de la Casa Bofarull de Jujol (els Pallaresos, Tarragonès) per posar en relleu un fil conductor de l’arquitectura catalana que també retroba en un seguit d’obres posteriors, com ara l'Espai Transmissor del Túmul/Dolmen Megalític de Seró, a Artesa de Segre, de l’estudi d'Arquitectura Toni Gironés, l’escola “la llauna” a Badalona de Miralles i Pinós o l'Espai Públic La Lira, a Ripoll, de RCR Arquitectes+Joan Puigcorbé.

Torrents és doctorand a l'Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona (Etsab) i arquitecte per l'Etsab des de 1999, any en què obre el seu propi estudi i col·labora amb altres arquitectes. Ha estat un dels responsables de les diverses edicions de la Biennal d'Art – Obra sobre paper de Sant Pere de Riudebitlles (2000-2012) i ha comissariat l'exposició Café dels Voyageurs (2012) al COAC.

Entre els seus darrers treballs d’arquitectura, destaca el projecte de la casa i el centre cultural a Maâziz (Marroc, 2013); la recent construcció del celler Garcia Muret (Pallars Jussà, 2012) i l'ampliació del celler Pardas (Alt Penedès, 2012).

(información editada a partir de les dadas publicades a la wikipedia)

Tomoko Sakamoto

Fri, 27 Jun 2014 14:19:31 +0200

Estudió arquitectura en la universidad de Waseda, Tokyo.

Desde 1998 a 2000 hizo las prácticas profesionales en el despacho de arquitectos EMBT, Enric Miralles Benedetta Tagliabue con la beca de Bunka-cho (gobierno japonés).

Entró al editorial Actar en 2000 y hasta hoy se dedica a editar libros de arquitectura y diseño gráfico, también desde 2012 con su propio sello: SPREAD

+++

Tomoko Sakamoto studied architecture at Waseda University in Tokyo and got Master degree there.
After working at EMBT (Enric Miralles Benedetta Tagliabue Arquitectes Asociats) as intern with a scholarship of Japanese government, joined Actar and worked as an editor of architecture and graphic design, curator and designer of exhibitions.

David and Tomoko founded book design studio Spread in Spring 2012, and continue their professional career as graphic designer and editor, and try to spread it to widen their working field.

Diane Gray

Fri, 27 Jun 2014 14:02:22 +0200

Diane Gray has been the coordinator of the European Union Prize for Contemporary Architecture - Mies van der Rohe Award and the curator of the collection of the Mies van der Rohe Foundation of Barcelona. In addition to the exhibition and catalogue publications of each biennial EU-Mies Prize since 1990, she has been responsible for two retrospective exhibitions about the Prize in 1996 and 2010. Her other projects have included the exhibition: Europe After the Flood: Architecture and Design after WWII shown in Barcelona and Vienna in 1995 and the research project resulting in an exhibition and database: Projections: Catalan Architecture in the World. She is an associate professor at the Escola Superior d’Arquitectura/Universitat Internacional de Catalunya and an adjunct professor at the University of Calgary.

Ivan Shumkov

Tue, 24 Jun 2014 07:10:57 +0200

Ivan Shumkov is a New York based architect, professor, scholar and curator. He is a pioneer in online education and founder of Open Online Academy (OOAc), where he also teaches architectural design, history and theory. He graduated with masters degrees from ETSA Barcelona, University of Florence, and Harvard University GSD, as a Fulbright scholar. He completed his PhD in Architecture at the Polytechnic University of Catalonia and Columbia University GSAPP, as fellow of the Fondation Le Corbusier. Dr. Shumkov has taught at Harvard University GSD, Pratt Institute School of Architecture, Parsons the New School for Design, International University of Catalonia, and ETSA Barcelona. He is a member of the Board of Directors of Harvard Alumni Association and President of Harvard Architectural and Urban Society Alumni. Dr. Shumkov is a licensed architect in Spain and Italy and principal of ISA - Ivan Shumkov Architects, a company working in the fields of architecture, urbanism, landscape and design with offices in New York and Barcelona. He has worked, lectured and exhibited his projects and research in Europe, Brazil, Colombia, China, and the USA.

Education
2009 PhD in Architecture, Polytechnic University of Catalonia, Spain
2008-10 PhD and Post-doctoral Visiting Scholar, Columbia University GSAPP, USA
2008 March II, Master in Architecture II, Harvard University GSD, Cambridge, USA
2006 DEA, Diploma of Advanced Studies, Polytechnic University of Catalonia, Spain
2004 Laurea cum Laude in Architecture, Licensed Arch., University of Florence, Italy
2004 Diploma in Architecture/Engineering, Licensed Arch., ETSA Barcelona, Spain
2002-03 Pole-Europe Program, FHNW University / ETH Zurich, Switzerland

Juan Rodríguez Vázquez

Tue, 17 Jun 2014 13:19:24 +0200

Nace en A Coruña en 1960. Comienza su actividad fotográfica a los 16 años que pronto compagina con estudios de Arquitectura.

Desde 1984 la fotografía se convierte en su única dedicación. Especializado en fotografía de arquitectura realiza también numerosos trabajos profesionales en los campos de la moda, la publicidad y fundamentalmente la fotografía de arquitectura

Ha realizado una intensa labor de investigación que ha plasmado en distintas exposiciones en Europa, Norte y Sudamérica, al tiempo que sus imágenes se editan en múltiples publicaciones.

Peter Cook

Mon, 16 Jun 2014 17:50:22 +0200

wikipedia: Professor Sir Peter Cook RA (born 22 October 1936) is a notable English architect, lecturer and writer on architectural subjects. He was a founder of Archigram,^[1] and was knighted in 2007 by the Queen for his services to architecture and teaching. He is also a Royal Academician and a Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres of the French Republic. His achievements with Archigram were recognised by the Royal Institute of British Architects in 2004, when the group was awarded the Royal Gold Medal.

+++

www.crab-studio.com

Peter Cook and Gavin Robotham are both designer and ideas men. Peter's early initiatives as an Archigram founder and inventor are augmented by Gavin's flair and impeccable 'eye'. CRAB studio recently completed building two university facilities; a law school in Austria, and architecture school in Australia, illustrating CRAB studio's worldliness, lightness, ingenuity and architectural presence, based upon a deep experience of many schools.

José María Sánchez García

Tue, 03 Jun 2014 10:21:00 +0200

José Maria Sánchez García was born in Don Benito (Badajoz, Spain) in 1975 and graduated in 2002 at the Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), where he is nowadays associate professor in architecture. In 2006 he establishes his own studio in Madrid.

His work has been awarded the first prize in the AR+D Architectural Review Awards for Emerging Architecture (2009), the Design Vanguard 2009 Award, the IX European Prize for Architecture Philippe Rotthier (2011), the first prize for Young Architects at the XI BEAU - Spanish Biennial of Architecture and Urbanism and by the VII Iberoamerican Biennial of Architecture and Urbanism, shortlisted in the X Contractworld Award 2010, in the Zumtobel Group Award 2012 and in the Mies van der Rohe Award 2013.

His work has been widely published, nationally and internationally, in periodical such “Arquitectura Viva”, “2G”, “Casabella”, “Abitare”, “The Architectural Review”, “Detail”, “Architektur Aktuell”, “Azure”, “Future”, “A+U”.

He has been invited at the Cornell University in New York, held lectures and conferences at the RIBA-Royal Institute of British Architects and in several universities, in Spain and abroad; in 2007-2008 received a scholarship from the Royal Academy of Spain in Rome.

Among his works: Environment of the Roman temple of Diana in Merida (Spain, 2005-2008); Sports Innovation Centre “The Ring”, Guijo de Granadilla, Cáceres (Spain, 2008-2009); Rowing Centre, Alange (Spain, 2008-2010); Hostelry of tourism in the Castillo de la Luna en Alburquerque, Badajoz and in the Convento de San Juan de Dios in Olivenza, Badajoz (Spain, under construction).

ALT arquitectura

Sat, 24 May 2014 19:21:39 +0200

Estudio de arquitectura especializado en proyectos de arquitectura contemporánea. Se ofrece un servicio integral que abarca todo el proceso desde la creación del proyecto arquitectónico hasta la finalización de su construcción. ALTarquitectura + obra cree firmemente que la Arquitectura solo se justifica si los medios que la hacen posible están optimizados. Por lo tanto el ahorro energético, material y humano se consideran claves del trabajo de ALT. Creamos y materializamos proyectos de gran calidad arquitectónica, con una ejecución impecable, una atención permanente, y eso nos lleva a ofrecer los mejores precios del mercado.

Mas de 1.235.000 personas han pulsado "me gusta" en la página facebook de ALT arquitectura

director: Ángel Luis Tendero Martín

mano derecha: Bernardo Cumins Nogueira

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Architecture office specialized in contemporary architectural projects. It offers a comprehensive service covering the entire creation process from architectural design to the completion of its construction. ALTarquitectura firmly believes that architecture is only justified if the means that make it possible are optimized. Therefore the energy saving, material and human are considered work ALT keys. We create and materialize projects of high architectural quality with flawless execution, continuous attention, and that leads us to offer the best prices.

More than 1,235,000 people have clicked "like" on facebook page ALT architecture

director: Ángel Luis Tendero Martín

right hand: Bernardo Cumins Nogueira

Ceràmica Cumella

Wed, 07 May 2014 10:18:43 +0200

CERÀMICA CUMELLA es una empresa que se dedica a la fabricación de productos cerámicos desde 1880. En sus orígenes Josep Regàs Cruells se dedicó a la elaboración de cerámica tradicional, generalmente para el fuego, sobre todo ollas y cazuelas.

Sus hijos, Joaquín Regàs Cumella y Antoni Cumella Serret, encaminaron la producción del taller familiar hacia la producción de ceràmica destinada a la construcción. Este mismo taller sirvió a Antoni Cumella Serret como estructura para realizar su obra personal, siempre de alta temperatura, y al mismo tiempo la producción general evolucionó, también, de la tierra cocida (980º C a 1.000ºC) al gres de alta temperatura (1.250ºC a 1.300ºC).

A partir de los años 60 la actividad de la empresa se fue derivando hacia la producción de gres destinado a la arquitectura. Posteriormente Toni Cumella Vendrell potenció este camino ya iniciado, realizando obras con arquitectos con los que colabora desde la concepción del proyecto. Esta relación con el mundo de la arquitectura condiciona la producción actual de la empresa, que puede agruparse en tres líneas con particularidades propias: piezas seriadas, resturación de edificios y proyectos arquitectónicos de nueva concepción.

maio

Tue, 29 Apr 2014 19:34:55 +0200

MAIO is an architectural office that works on flexible systems where notions such as variation, ephemeral or ad hoc, permit theoretical positions materialize. Founded in 2005, it is currently led by Maria Charneco, Alfredo Lérida, Guillermo López and Anna Puigjaner, architects based in Barcelona, that combine professional activities with academic, research and editorial ones.

They are currently in charge of running the magazine Quaderns d’Arquitectura i Urbanisme, teaching at the School of Architecture of Barcelona ETSAB/ETSAV, and building ongoing projects, ranging from installations to housing.

The works done by MAIO have been published in magazines such as Domus, ONdiseño and Detail among others.

MAIO has been awarded several times, among which stands out: Fad Award 2013 (opinion), Finalist XII Beau, Finalist of the Arquia/Proxima Award in 2012 and 2010 of the Architect’s Bank Foundation ARQUIA, LampLighting Solutions Award 2009, FAD Award finalist in 2007 and 2008, Girona College of Architects Award in 2007, New Working Fields Award finalist in 2009 of the National College of Architects of Spain CSCAE.

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MAIO es un estudio de arquitectura que trabaja en sistemas flexibles donde conceptos como la variación, lo efímero o ad hoc, permiten materializar posiciones teóricas. Fundado en 2005, actualmente está dirigido por Maria Charneco, Alfredo Lérida, Guillermo López y Anna Puigjaner, arquitectos ubicados en Barcelona que combinan su actividad profesional con actividades académicas, de investigación y editoriales .

Actualmente está a cargo de la revista Quaderns d’Arquitectura i Urbanisme, imparte docencia en la Escuela de Arquitectura de Barcelona ETSAB/ETSAV, y trabaja en diferentes proyectos y obras en curso, desde instalaciones hasta vivienda y equipamientos públicos.

Los trabajos realizados en MAIO han sido publicados en revistas especializadas como Domus, ONdiseño y Detail entre otras, y ha sido premiado en distintas ocasiones, entre los que se destaca: Premio FAD 2013 de la opinión (interiorismo), Finalista de la XII Beau de Arquitectura Española, Finalistas del premio Arquia/Próxima de la Fundación Caja de Arquitectos en 2012 y 2010, Finalistas Premio Nuevos Campos de Actuación del Consejo Superior de los Arquitectos de España CSCAE en 2009, Premio LampLighting Solutions 2009, Finalistas Premios FAD en 2007 y 2008, Premio de las Comarcas de Gerona COAC en 2007.

Guzmán de Yarza Blache

Wed, 23 Apr 2014 07:16:32 +0200

1994-2000. Arquitecto licenciado por la Escuela Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra Especialidad: Urbanismo.

2003-2010. Cursos de Doctorado y Periodo de Docencia en la ETSA de Madrid.

2010. Diploma de Estudio Avanzados (DEA) en la ETSA de Madrid. Comienza Periodo de Investigación de la Tesis Doctoral “Vínculos europeos de la modernidad periférica española. José de Yarza García.1907-1995”. Directores de tesis: D.Ignacio Vicens y Hualde y José Laborda Yneva.

2009-. Profesor de Análisis de Formas en la ETSA de Zaragoza San Jorge.

2010. Profesor Invitado por el IE School of Architecture para impartir la asignatura Experimentation Workshop.

2010. Profesor Invitado por el Instituto Europeo Di Design de Madrid para la realización de Workshop Transversal de cuatro semanas de duración.

2009. Profesor invitado en los Talleres de Verano de Colegio de Arquitectos de la Coruña.

Becas y Premios:

1er Premio de Arquitectura Ricardo Magdalena al Mejor Edificio Construido en Zaragoza en el Año 2007 por el Edificio Comercial y Administrativo Iglesias General Motors.

3er Accésit del Premio de Arquitectura García Mercadal del Colegio de Arquitectos de Aragón al mejor Edificio Construido en Aragón en 2007 por el Edificio Comercial y Administrativo Iglesias General Motors-Beca de Artes Plásticas de la Comunidad de Madrid 2009 para desarrollar el proyecto documental “Amanecer Eterno”.