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Uno no sabe si lo que pueda poner aquí va a servir de algo, porque sé que lo que estáis deseando es bajar la vista para ver cómo empezamos nuestra lista. Ha sido un año, digámoslo ya, fantástico para la música de por aquí. Se han quedado fuera discos realmente meritorios, y, entre los que han entrado, hemos dado cabida a gente consolidada en el éxito, a grupos minoritarios, o a otros que ya empiezan a ser habituales en nuestras vidas. Pop, rock, hardcore… o Manos de Topo, hay de todo en nuestra lista. Aquí tenéis, del 20 al 1, los mejores discos nacionales del 2011 según esta casa.

20: COLUMPIO ASESINO: DIAMANTES: No nos duelen prendas en reconocer que nos ha costado enamorarnos del nuevo trabajo de los pamploneses. Digámoslo mejor: siempre nos ha gustado, pero, aún a día de hoy, lo de antes nos molaba más. Diamantes ha sido el trabajo que a multiplicado los seguidores de la banda, a tenor de lo visto en sus directos, donde se escuchaban sus letras en coros, e, incluso, los ha llevado a las pistas de baile con ese jitazo que es “Toro”. Salto de cantidad, y, a juicio de muchos, de calidad también. Continúan con su notable carrera. Ver crítica del disco. Dr. Chou

19: LA BIEN QUERIDA: FIESTA: Llegó el segundo disco de “la niña bonita del indie español”, y lo hacía con más de uno armado hasta los dientes, con ganas de enterrarlo hasta la asfixia. Su gozo en un pozo. La Bien Querida, lejos de fallar, ha dado un paso adelante que hace que su carrera sea cada vez tenida en cuenta por más gente. Ha demostrado que no sólo es la enchufada de Chinarro o J, sino que esto de la guitarra, la melodía, y las letras amorodio marca de la casa se le dan más que bien. Para muestra, unos “Queridos Tamarindos”, o una “Hoy”, que cierran el pico al más pintado.Ver crítica del disco. Dr. Chou

18: MANOS DE TOPO: ESCAPAR CON EL ANTICICLÓN: Antes de que a todos los que se le llena la boca con las excusas de siempre comiencen a decir que a los barceloneses no hay quien los aguante, aclaremos que, para mi más amplio placer, soy el más directo responsable de que este grupazo figure en la lista. Y al que no le guste el odio de “Mentirosa”, la terrible ironía de “Animal de compañía” (temazo, temazo) o “Tus siete diferencias” que se lo vaya mirando. A Los Planetas tampoco se les entendía, y parecía que cantaban con la nariz tapada. Quizás los de Miguel Ángel, aunque con distintas aspiraciones, no dejen de ser otro grupo al que al final, todos le reconozcamos lo que vale… Ver crítica del disco. Dr. Chou

17: ANTÒNIA FONT: LAMPARETES: Tampoco ha sido el mejor trabajo de los de Joan Miquel Oliver, pero es que el mejor disco de Antònia Font estaría en el Top 3 de cualquier año. Y un disco como Lamparettes, en el que falla algo de la magia anterior, pero nos encontramos la fiesta de “Me sobren paraules”, el precioso intimismo de “Clint Eastwood” o la apuesta segura de la nostalgia de “Calgary ’88″, tiene que estar en todas las listas nacionales del año. Es más, aunque no viniesen tiempos mucho mejores, estaríamos encantados de que Antònia Font mantuviese este estado de forma mucho tiempo. Ver crítica del disco. Dr. Chou

16: AINARA LEGARDON: WE ONCE WISHED: ¿Si

eres chica y tienes un proyecto musical en solitario lo único que puedes hacer en la escena indie española es acogerte al formato “nena folkie”? Ainara LeGardon dice no. El interesantísimo viraje hacia el rock que ha emprendido la ha convertido en algo así como nuestra PJ Harvey (la PJ de antes, quicir, la PJ pre-autoarpa). Un disco lleno de furia, vehiculada a través de diez temas cortos y directos, que es sin duda el trabajo más lucido de su autora. Ver crítica del disco. Poliptoton

15: SR. CHINARRO: PRESIDENTE: Antonio Luque, en lo de siempre. El día que este hombre saque disco y no sea de lo mejorcito que encontramos por aquí, el mundo mandará a tomar por saco eso de la ley de la gravedad, y nos iremos a pique. Presidente tiene un buen puñado de los mejores temas de este año, y en todo momento ejerce ese efecto que hace que todo lo demás sea absurdo. Uno de los mejores trabajos de un Sr. Chinarro que parece que se ha olvidado eso de la licencia para fallar en algún sitio. Ver crítica del disco. Dr. Chou

14: CAPSULA: THE LAND OF SILVER SOULS: Hemos dudado lo nuestro si contarlos como “disco nacional”, no creáis. Y sí, ya sabemos que son de Buenos Aires, pero el tener base en Bilbao es suficiente para que accedamos a nacionalizarlos. Y además, de esta forma podemos reconocer su disco (toda una puñalada rock por la espalda) como se merece y “colarlo” en nuestro cuadro de honor. Un viaje de Sonic Youth a Spacemen 3 pasando por The Stooges y un trabajo lleno de grandes, grandísimas canciones. Señores, aquí hay grupo. Ver crítica del disco. Poliptoton

13: FERNANDO ALFARO: LA VIDA ES EXTRAÑA Y RARA: Fernando Alfaro en estado de gracia. Fernando Alfaro tan inspirado como hacía ya muchos años que no lo veíamos. Fernando Alfaro a la altura de ese hombre que ha pasado a la historia de la música popular española. Pendenciero, angustioso, pesimista, derrotista y redentor. Nuestro ángel inseminador ha sellado un disco que puede guardar en su rincón del mito. Un disco que se codea con los momentos más espectaculares de Surfin’ Bichos o Chucho.Ver crítica del disco Dr. Chou

12: BIGOTT: THE ORINAL SOUNDTRACK: No hace mucho que os hablamos de la última experiencia discográfica de Borja Laudo. Decíamos, sonrojados, que habíamos llegado tarde a conocerlo, pero nuestra cita ha sido tan provechosa que todavía nos relamemos los labios cuando la recordamos volviendo a pulsar el “play”. Todavía emociona esa concanetación de “Vaporcito”, “Cannibal Dinner” y “God is Gay”. No mentíamos cuando os decíamos que estaremos atentos a futuros ofrecimientos. Lo bastamente precioso de The Orinal Soundtrack bien se lo ha ganado.Ver crítica del disco. Dr. Chou

11: RUSSIAN RED: FUERTEVENTURA: Que no os supere la desidia que arrastréis de su sobreexposición, ni la pereza de escuchar otra vez a “esta niña bonita y tristona”, ni su creciente éxito internacional. Frente a la austeridad e intimismo de su debut, amplía el espectro sonoro y demuestra que su ambición es paralela a su talento, su versatilidad un agradable descubrimiento y su seguridad otra virtud que añadir a la cantante destinada a marcar la década de los 10. Este disco tiene unos vídeos feísimos, pero todo lo demás lo convierten en la novia, nuera o amiga de la Universidad ideales. Lástima que aquellos que se queden con el prejuicio o cliché de “la aburridilla folkie del anuncio de helados” se estén perdiendo su crecimiento tanto como compositora como intérprete. Ver crítica del disco Javimetal

10: PUMUKY: PLUS ULTRA: Pumuky se ha ganado a pulso aparecer en esta lista, y, además, abriendo nuestro Top 10. Y la canción que inicia el disco sería casi suficiente para ello. Unámosle a ello un “Quinta da regaleira” y esto está más que visto para sentencia. Los ingredientes perfectos para sellar un magnífico disco de tintes góticos y post-rock que non abunda por estos lares. Un intenso frío llegado de Canarias. Sin duda, uno de esos discos que nos erizan la piel. Uno de nuestros favoritos del año. Ver crítica del disco. Dr. Chou

9: LÜGER: CONCRETE LIGHT: Me quedaré afónico defendiendo este disco si hace falta. A muerte. De día viviré pensando en su sonrisa y de noche las estrellas me acompañarán. Denso, complicado y quizá no apto para todos los paladares, de acuerdo. Pero también rotundo, fascinante y pluscuamperfecto. No contentos con hacer algo que nadie más está haciendo aquí y ahora (y hacerlo de maravilla), tienen uno de los mejores directos nacionales de largo. Llega el final de año y yo les dedico otra ovación. Ver crítica del disco. Poliptoton

8: CHRISTINA ROSENVINGE: LA JOVEN DOLORES: Otra vieja gloria (qué poco fino queda llamar eso a tan bella dama) en nuestra lista. Y otra artista que parece tocada por la mano de Dios. Lo que toca, lo convierte en bello y sutil. En pop con mayúsculas. Si antes comparábamos a Ainara Legardon con la PJ más rockera, Christina sigue rememorándonos la receta de aquel magnífico White Chalk, aunque, visto el tiempo que Rosenvinge lleva luciéndose disco tras disco, pueda hasta sonar ofensivo buscarle una comparación más allá de la suya misma. Sobresalientes “Canción del eco” y “Mi vida bajo el agua”.Ver crítica del disco. Dr. Chou

7: LISABÖ: ANIMALIA LOTSATUEN PUTZUA: Sí, hemos parado las rotativas. Hemos puesto el palo entre las ruedas para que la elaboración de nuestra lista tuviese un nuevo fichaje a finales de año. Al borde del toque de campana, los vascos Lisabö nos han convencido a golpe de post-harcore. No nos han dejado un atisbo de duda, y tampoco un sólo mililitro de oxígeno en los pulmones. Animalia Lotsatuen Putzua es una apisonadora que no descansa ni para repostar. Un auténtico tanque devastador. Un disco que, cuando finaliza, tras dejarte mudo, sólo arranca una palabra: jooooooder….Ver crítica del disco. Dr. Chou

6: NUDOZURDO: TARA, MOTOR, HEMBRA: Si antes felicitábamos a La Bien Querida o a Russian Red por sus meritorios segundos discos, para reválida, la de Nudozurdo. Después del cierto éxito de Sintética, lo de Tara, motor, hembra ha sido de traca. Un disco absolutamente fabuloso, mucho más inclinado en la balanza del shoegaze, con desarrollos sonoros infinitamente más virtuosos. Lejos queda en el tiempo, pero no en la memoria, pequeñas obras maestras como “Golden gotelé” o “Prometo hacerte daño”, jitazo incontestable. Ver crítica del disco. Dr. Chou

5: THE NEW RAEMON: LIBRE ASOCIACIÓN: Si dijésemos que corrieron ríos de tinta para meter a The New Raemon inaugurando nuestro Top 5, mentiríamos como bellacos. Ramón Rodríguez ha puesto a esta redacción casi más de acuerdo que ningún otro artista. Libre asociación está tan sobrado de argumentos que casi excusamos explicar el por qué todos lo hemos votado en puestos de honor. Su evolución ha mirado, sin embargo, hacia atrás, hacia unos tiempos de Madee que muchos echábamos muy en falta. Cuando dentro de un año sigamos escuchando “Lo bello y lo bestia”, “Consciente hiperconsciente” o “Llenos de gracia” nos llenaremos el pecho con nuestra decisión. Dis-ca-zo. Ver crítica del disco. Dr. Chou

4: NOVEDADES CARMINHA: JÓDETE Y BAILA: No hacen nada nuevo, recuerdan irremediablemente a lo que han hecho (ellos y otros, especialmente Siniestro Total) antes, pero tienen la seducción de la imperfección intencionada, del descaro como filosofía, de la belleza de la inmediatez efímera. Ramalazos de 2 minutos, romanticismo macarra de verbena rural, puticlub de carretera comarcal, playa caribeña virgen y romería. A la vez. Bajo una producción pretendidamente garagera, lo-fi o incluso chatarrera, el carisma de un grupo con las ideas claras, cosas (divertidas) que decir, y ganas de entretener. Algo tan sencillo de buscar y tan difícil de encontrar. Más vale ser punkie que maricón de playa. Ver crítica del disco. Javimetal

3: MANEL: 10 MILLES PER VEURE UNA BONA ARMADURA: Lo reconocemos, no nos duelen prendas. A 10 milles… le han llovido tantos elogios que hemos estado tentados a poner nuestro gafapastómetro al máximo nivel, y castigarlo sin entrar. Pero es que después lo hemos vuelto a escuchar, y ahí nos hemos vuelto a bajar los pantalones. El bonito que niegue la belleza de “Benvolgut”, “Boomerang” o “Aniversari”, por nombrar las más mencionadas, pues que me de alguna razón objetiva, más allá de que hayan funcionado de vicio en las ventas. Igual, simplemente, es que de vez en cuando las Listas de Ventas y la calidad musical coinciden en el tiempo. Pasa muy poquito, ha pasado con Manel. Y entendemos perfectamente por qué.Ver crítica del disco. Dr. Chou

2: NACHO VEGAS: LA ZONA SUCIA:
Mucho más allá de lo público de su ruptura con nuestro #8 e incluso mucho más allá de él mismo, sus duermevelas y sus sordideces, La zona sucia es el reflejo de un Nacho Vegas que por fin se ha mirado al espejo. Con la infancia como catalizador de frustración, cinismo y otras perrerías, todas las dobleces de quien las ha pasado putas se cantan a ritmo de vals y con coros de niños que han hecho huir despavoridos a más de uno. Sin embargo, no os dejéis engañar, temas como “La gran broma final” y “Taberneros” son ya parte de nuestra larga lista de himnos vegasianos. Que siga la racha. Ver crítica del disco. Gabihey

1: DISCO LAS PALMERAS!: NIHIL OBSTAT: Acepto que Nats diga que es de las peores portadas del año. Y que el nombre del grupo se pase de exótico. Pero vosotros debéis planteároslo como el grupo revelación del 2011.Violentos pero no chillones, complejos pero no recargados, reivindicativos pero no panfleteros, claustrofóbicos pero no aburridos. Imponencia y exuberancia en sus riffs, rabia bien canalizada para convertir en hits incontestables temas como ‘Del miedo a mis viajes’, ‘Los economistas’, ‘La casa cuartel’ y, sobre todo, ‘Me la jugasteis en China’, manteniendo a lo largo de todo el disco la clarividencia suficiente para que todas las influencias rock, noise y shoegaze aprieten sin ahogar la melodía, sumergiendo las canciones en un permanente estado de alerta. Catarsis emocional como banda sonora del descontento. Ver crítica del disco. Javimetal

A pesar de que también nos entretenemos en las redes sociales, muchos de los que componemos esta casa somos animales lectores de blogs. Nos gusta leer en profundidad, aunque también disfrutemos de la conversación y del ingenio con los caracteres limitados. Siguiendo el camino marcado por la entrega del año anterior, seleccionaremos 10 blogs, de los que importa más su presencia en la lista que su puesto, y que son los que, a nivel individual, más me han hecho disfrutar a lo largo de estos últimos 12 meses. Cabe decir que, igualmente, he evitado repetir nombres de años anteriores, y que si tienes alguna sugerencia, la dejes en los comentarios.

10.- YOROKOBU
Quizá la propuesta más consolidada de la lista, y puede que también por ello la que menos focos atraiga, porque hay una tendencia a acostumbrarnos a lo consolidado y fijar más nuestra atención en novedades. Sus contenidos transversales (tendencias, sociedad, creatividad, diseño, publicidad, historia, personajes) lo convierten en un must para estar al día y cazar al vuelo todo lo interesante que afecta a un modo de vida cada vez más urbano, inmediato, efímero y saturado de información. Como filtro, cumple más que satisfactoriamente, pero lo importante es cómo satisface tu curiosidad y cómo mantiene la esperanza en que las buenas ideas pueden cambiar el mundo. Y, por si fuera poco, también puedes suscribirte y recibir su versión en papel.

9.- DISQUECOOL
En consonancia con la propuesta anterior, pero quizá más volcado en un contexto más accesible y tangible, también se encarga de rastrear por ti y encontrar propuestas “para un ocio/regalo mejor”. También hay márketing, arte, tendencias y estilo (de ahí el nombre), pero donde sacan lo mejor de ellas mismas es en sus desarrollos originales. Como cuando llevan a cabo (y te cuentan) el viaje que proponían, o cuando el reto es escuchar pop en idiomas que ni las maquetas de los hipsters de Pitchfork. A estas alturas, muchos intentarán justificar su presencia debido a que es el mejor medio de tendencias en gallego, pero no os engañéis: aunque estuviese en esperanto, seguiría estando en esta lista. Nacimiento y consolidación del 2011, conservando sus mitómanas disquefichas, ampliando la oferta con blogs temáticos, y erigiéndose en las defensoras de todo lo chic-riquiño, sólo les pedimos para el 2012 que concreten su #disquefesta.

8.- ENERGÚMENO SNOB
Cuando entrevistábamos a @Albertoenserie, a Poliptoton se le pasó (o quiso obviar, no lo sé) preguntarle a Alberto por “su otro blog”, aunque para mí el secundario sea el de series (qué se le va a hacer, no puedo estar a todo, le soy más fiel al lector de feeds). Sin sentirse tan coartado y sin tener que matizar tanto ni sus filias ni sus fobias, da en el clavo con muchas cosas que nos gustaría decir pero que no lo hacemos por no encontrarnos en un contexto adecuado. Sus mejores entradas, en las que las obsesiones tienen un punto de confesión y se convierten en una sátira de una sociedad consumista y narcisista que nos repugna y atrae a partes iguales y de la que no queremos (o podemos) dejar de formar parte. Además, se agradece que también dé salida al cine, continuación natural de su faceta como analista de Tv, y en la que al tener que guardar la compostura, puede decir esto de Almodóvar, del blockbuster de turno o de ‘El árbol de la vida‘. No es que sea haya convertido en @masaenfurecida, pero que de vez en cuando se agradecen sus ramalazos para arrancar las cabezas de los títeres es innegable.

7.- EL DESCODIFICADOR + TELEMATÓN
¿Un blog de televisión que habla de política? ¿Un blog de política a través de la televisión? ¿Un blog personal pero en donde la política y la televisión son un mero pretexto? Puede que en su indefinición encontremos exactamente la razón de su existencia: son dos mundos (interpretando la TV como la niña bonita de los medios de comunicación) que se necesitan y en el que cada vez los límites están más difusos y que se intoxican de una manera peligrosa para ambas, perdiendo la dignidad original en virtud de unos réditos que buscan cada vez con más urgencia. Aún así, la misma (o más) atención en El Descodificador la deben recibir sus sugerencias de libros y música en “Un motivo para NO ver la televisión”.

6.- NADA IMPORTA + NADA IMPORTA RESPONDE
Si el blog primigenio sigue siendo imprescindible (ya sabéis, las mujeres poco recomendables, cómo ser un hombre de bien, tribus urbanas, consultorio sentimental, ya clásicos), y dando en el clavo con otros temas recurrentes pero no por ello menos vigentes (la gastronomía, las revistas de tendencias femeninas), el clímax ha llegado al dotar de categoría propia a un Formspring de los pocos que deben conservar actividad a estas alturas. ¿No sabes qué vino regalar? ¿Necesitas sugerencias de quesos para una cena en tu casa? ¿Quieres ayuda para escoger una buena ginebra o champán? ¿Buscas restaurante para llevar a esa persona especial a cenar? NadaImporta Responde. Aprovechando las preguntas, la Cátedra en Buenas Costumbres Para Hombres de Bien se consolida y te echa un cable cuando necesitas ayuda de verdad. Umbralismo aplicado a lo que de verdad nos importa y no reconocemos por no pecar de frívolos.

5.- MODERNA DE PUEBLO
Una de las revelaciones de este año. Un éxito editorial (‘Soy de pueblo’) y una nueva pareja de dibujantes que ha encontrado un hueco en dos de los principales puntos de encuentro del humor gráfico (El Jueves, El Estafador), y en otro punto de encuentro masivo (Cuore). Ya incluíamos Moderna de Pueblo en estas 3 maneras de seguir la vida moderna, y no podemos dejar de estar atentos a sus publicaciones. Que sí, que ninguno/a se

va a reconocer ni moderno/a ni de pueblo, pero por dentro sabes que 1.- sus historias tienen razón y 2.- tienes que reírte más de ti mismo.

4.- EL HEMATOCRÍTICO DE ARTE
Al Hematocrítico lo entrevistábamos hace unas semanas por lo que podíais intuir que era posible que apareciese por aquí. ¿Posiblemente el blog que más me ha hecho reír este año? Posiblemente. Una idea brillante, una ejecución primorosa, y un nuevo juego para cuando toque hacer de culturetas y visitar algún museo: ponerle nombres “en plan Hematocrítico” (menos Cristina Tárrega, a ti no te dejamos jugar). Obviamente, costará mantener el nivel, y no sabemos cuánto tiempo mantendrá la gracia el invento, pero que esto es muy grande es una evidencia. Además, humor para todos los públicos (poned este Tumblr con toda la familia en estas fechas y veréis qué risas).

3.- APUNTES EN SUCIO (Manuel Jabois)
A veces es necesario hacer un inventario para poder coger impulso hacia adelante. Algo así ha hecho este año Manuel Jabois con la publicación de ‘Irse a Madrid’, una compilación de los artículos y columnas que iba dejando por todos lados (Diario de Pontevedra, Frontera D,…), y ha ido ampliando su campo de acción: colaboraciones en GQ con nuestro #6, participaciones en nuestro #1, una nueva bitácora en El Mundo… y ha definido con más precisión lo que quería contar y cómo hacerlo. Ya no hay tantas referencias (presumiblemente) autobiográficas autoparódicas, y ahora se dedica más a cultivar los perfiles ajenos antes que el suyo propio, y a universalizar, como buscando una filosofía generacional (aprendida en los bares y en los periódicos) en cosas que no sólo le pasan a él. Su estilo sigue siendo deliciosamente irónico, sutilmente mordaz y rematadamente divertido, con la capacidad de dibujar la sonrisa incluso hablando de cosas serias, en momentos inesperados. Y todo esto, sin pretender sentar cátedra, como si la brillantez de sus textos surgiesen de una trabajada serie de casualidades planeadas.

2.- POLITIKON
Vivimos en unos tiempos en los que la política ha canibalizado la información, ha acaparado el centro de atención y hasta las brujas de cuento se asustan con las reuniones del BCE. No es que antes la política no fuese interesante, o no nos importase a todos, pero el miedo generalizado (#vamosamorirtodos) a un apocalipsis económico se hace cada vez más palpable y es más necesario que nunca buscar un sitio independiente en el que informarse. Hoy hace precisamente un año de su primera entrada (vaya, que es un post de prueba, pero todavía lo mantienen), y en este tiempo no sólo han hablado de muchos de los aspectos de la economía y la política (nacional, europea y norteamericana), sino que los han argumentado con otras perspectivas, sin privarse en la extensión de sus artículos y estructurándole de una manera particular. Compuesto por blogs independientes dentro de su portal, la hiperverborrea de Roger Senserrich, el análisis sosegado de Jorge Galindo, la perspectiva metaeconómica y social de Cives (y la colaboración, en menor medida, del resto de autores) los han consolidado como un medio de referencia, con el vigor suficiente para expresar su desacuerdo con “tótems” como Escolar o Vicenç Navarro (incluso disculpándose posteriormente), consiguiendo algo con mucho valor intrínseco: convertir el debate político en algo apasionante, donde las ideas propias estén argumentadas y no sean manidas como las de la mayoría de tertulianos políticos. Y sus nuevas iniciativas (como la de aceptar donaciones de los lectores como un estímulo, o sus podcasts) son buenos presagios para el próximo año.

1.- JOT DOWN
La mejor noticia para el periodismo de este año. Ya no sólo por un planteamiento distinto (¿conocéis algún sitio en el que los textos tan largos sean costumbre y necesiten tanto de un ‘Read it later’ como éste?), una estética cuidada (inmaculada en b/n), y unos textos cuidados y profundos, no sólo en contenido, sino también en perspectiva, junto con una plantilla de autores exquisita conforman las claves de la calidad y del éxito (siempre basado en la primera) de Jot Down. Entrevistas a gente con (muchas) cosas que decir, biografías apasionantes, crónicas de momentos que merece la pena reivindicar, y la sublimación tanto de las monografías como de la columna de opinión cierran un círculo que engloba el motivo por el que es necesaria una web así: la cantidad al servicio de la calidad, criterio individual como línea editorial, y disfrutar tanto al escribir como al leer. Posiblemente generen más contenido del que una persona con vida propia pueda leer sin dejar de lado sus horas de sueño o sus obligaciones sociales y familiares, pero merece la pena. Como ellos dicen, “hay método en nuestra locura“.

las mejores series de 2011, seleccionar sólo 10 y, además, ponerlas en orden. ¿Misión imposible? Probablemente. Un año más, la producción televisiva ha estado llena de calidad, tanto entre las nuevas propuestas como en los nuevos episodios de las producciones veteranas, así que elaborar este ranking ha sido un verdadero quebradero de cabeza para esta redacción. Podrían haber entrado otras, claro que sí, pero tenemos que claro que son todas las que están. Aquí está nuestro Top 10 de 2011:

10. HOMELAND
Teníamos nuestras reservas, pero sí, han conseguido firmar una temporada realmente excelente, que la confirma definitivamente como uno de los mejores estrenos de la temporada regular 2011-2012. Guión sólido que engaña lo justo, trama interesante y un trío protagonista que está a la altura en todo momento. La segunda temporada nos inspira muchas dudas, pero ésa ya será otra historia… [Poliptoton]

9. LIGHTS OUT
La caída en combate de la lista. Cada año suele colarse en nuestro Top una serie dolorosamente cancelada y ésta es nuestra favorita de 2011. Lights Out, la historia del boxeador Patrick “Lights” Leary, no pasó el corte, no interesó a la audiencia y vio cómo el desenlace de su primera temporada era el de la propia serie. Quizá, como nos decía recientemente @albertoenserie, sea mejor así: desde luego, su final fue tan perfecto y tan redondo que quizá no hacía falta más. [Poliptoton]

8. JUSTIFIED
Uno que yo me sé diría que es un grower. Desde luego, cuando empezamos a verla, nunca pensamos que llegaría hasta donde ha llegado. Justified ha ido de menos a más y ha alcanzado en su segunda (y muy superior) temporada una admirable madurez. Muchos de los mejores diálogos y de los mejores personajes de este 2011 los hemos encontrado aquí. Era justo que estuviera en esta lista. [Poliptoton]

7. CREMATORIO
¿Qué? ¿Cómo? ¿Cuando? ¿Una serie española en esta lista? Pues sí, señores, así es: Crematorio es producción 100% española y aparece aquí como pequeño gesto simbólico, sí (vale la pena reconocer las cosas bien hechas, tiene un enorme valor conseguir sacar adelante un proyecto como éste aquí y ahora), pero, paternalismos aparte, también por méritos propios. Crematorio es un producto muy sólido y de factura impecable. Sus autores tienen sobrados motivos para el orgullo. [Poliptoton]

6. THE CRIMSON PETAL AND THE WHITE
Las miniseries también tienen derecho, claro que sí. Sobre todo, las que deslumbran visualmente, consiguen un estilo propio, se mueven con maestría por terrenos muy peligrosos y combinan todo esto con una historia fascinante. Nos da lo mismo cuatro episodios que cuatrocientos: si lo que se logra es una obra de la calidad de The Crimson Petal and the White, absolutamente exquisita en todos los sentidos, hay que rendirse a sus pies. [Poliptoton]

5. GAME OF THRONES
La jugada maestra de HBO en este 2011. Capas y espadas atraen por defecto a toda una fiel marea

friki, pero también supone el riesgo de cerrarse a otro público más amplio. Pero estos tipos son tan listos que han logrado contentar a todos y ofrecer una serie compleja y adulta sin renunciar a la épica. Una producción espectacular que, aunque nos tenía casi ganados de salida, ha cumplido con todas las expectativas. Si las cuestiones presupuestarias no nos dan un susto, aquí hay serie para rato. [Poliptoton]

4. COMMUNITY
Es irregular como ella sola, a veces le cuesta horrores volver a la “normalidad” y ofrecer un episodio corriente… Los talifanes de Community conocemos sus defectos mejor que nadie, pero se los perdonamos todos porque sigue siendo la locura más maravillosa de la tele actual, los 20 minutos de despendole semanal necesario. Su descaro a la hora de ignorar al público mayoritario (esto es un club privado y no hay la menor intención de abrirse un poco) le ha pasado factura en el tema audiencias y ahora todo el tinglado está en el aire. En el peor de los casos, que nos quiten lo reído. [Poliptoton]

3. THE GOOD WIFE
En su día la definí como la serie que lo hace todo el bien y a día de hoy mantengo el piropazo. Quizá el comienzo de su tercera temporada haya sido un poco dubitativo (han ganado espacio los “casos de la semana” cuando lo que a todos nos fascina es siempre la trama de fondo), pero eso no llega ni a pequeño tachón dentro de una trayectoria prácticamente intachable. Inteligente y siempre fascinante, The Good Wife sigue siendo la apuesta ganadora. [Poliptoton]

2. BOARDWALK EMPIRE
Había pocas dudas de que una de nuestras niñas bonitas ocupase un puesto preferencial en esta entrada. Todavía corre la sangre por nuestra redacción, ya que la cosa, para dar un vencedor, ha estado más que reñida. Nucky, Darmody y los suyos nos han regalado un temporadón a la altura de los más grandes de la historia de la televisión. Un constante ascenso en interés, trabajo de personajes, donde uno ya sólo se puede agarrar a la pura maldad… Cada esquina de la serie se ha hecho gigante, y su final será recordado como mito. Como la tercera mantenga el tipo, háganle sitio ya entre las más grandes ever. [Dr.Chou]

1. BREAKING BAD
Ésta era la suya: el año sin Mad Men tenía que ser el año de Breaking Bad. Y en cierto modo, lo ha sido: pese a un comienzo algo dubitativo, la cuarta entrega ha sido otro temporadón (otro más), lo cual confirma definitivamente que la entrada de Breaking Bad en el olimpo de las series está aceptada. Un final que ya queda para la historia y ahora, a esperar que la quinta y última temporada ponga el broche de oro. Es la número 1. [Poliptoton]

Que finalice el año brinda, entre otras cosas, la oportunidad de pasar revi

sta a las peores y las mejores portadas que se han visto durante los últimos meses. Como en este 2011 se ha visto (casi) de todo, se presta poco a teorizar, así que, directamente, vamos al lío. Esto va como en fin de curso. Las peores: necesitan mejorar, que no todo vale, que se están descuidando y la portada de un disco, no se les olvide jamás, es la manera en la que están presentando la música. Las mejores: progresan adecuadamente.

Las peores

10. Fucked Up: David Comes To Life
No solo una bombilla, sino dos bombillas, qué ocurrencia. La de la bombilla es la imagen más sobreexplotada que hay. Desde ya se debería prohibir su uso en cualquier contexto. [Ver crítica del disco]

9. Yann Tiersen: Skyline
Malditas sean todas aquellas líneas en el horizonte encuadradas y malditas sean todas las áreas superpuestas que no vienen a cuento de nada. [Ver crítica del disco]

8. Black Lips: Arabia Mountain
Situación imaginaria: -Se me ocurre que podemos salir haciendo el ganso, con una tía en bolas y difuminados con un pincel de photoshop. -Qué de puta madre tío. En fin. [Ver crítica del disco]

7. The Black Keys: El Camino
Pasen y vean cómo se puede tener una de las mejores portadas del 2010 y una de las peores del 2011. Michael Carney: me has decepcionado, esperaba más de ti. [Ver crítica del disco]

6. Tom Waits: As Bad As Me
Hay cosas que no. Esta es una de ellas. [Ver crítica del disco]

5. My Morning Jacket: Circuital
Algún día alguien me explicará por qué los grupos se hacen esto a sí mismos y deciden que una imagen de por sí cuestionable y además desenfocada o con granos fotográficos como patatas es la mejor opción. [Ver crítica del disco]

4. David Lynch: Crazy Clown Time
Con lo bonica que era la portada de “Good Day Today” y va el David a salirnos con esta patochada de colorear un blanco y negro. Algo más propio de escaparates de tiendas de fotografía que de otra cosa.

3. Disco Las Palmeras: Nihil Obstat
El umbral, dichoso umbral. El umbral es un elemento que no debe salir nunca de los montajes pretendidamente cutres que regalas a tus amigos o que haces para tus fotos. Fuera de ahí, nada va en umbral. [Ver crítica del disco]

2. Low: C’mon
C’mon, sí. Oh, venga, c’mon… es lo que despierta esta portada totalmente «la foto que sacamos a contraluz la aprovechamos como sea». Ya es desgana. [Ver crítica del disco]

1. La Bien Querida: Fiesta
Conversación real mantenida en una tienda de discos: -¿Qué opinas de la nueva portada de La Bien Querida? -Opino que el que se la hizo no la quería bien. Fin de la conversación. Nada más que añadir. [Ver crítica del disco]

Las mejores

10. Cut/Copy: Zonoscope
Reciclan un fotomontaje de Tsunehisa Kimura y el Estudio Alter lo remata enmarcando el ay-va-qué-chorrazo.

9. Iron & Wine: Kiss Each Other Clean
Rústica y dibujada en papel a la antigua usanza por Sam Beam, quien se encarga de las portadas de sus propios discos porque un día fue joven y estudiante de una escuela de arte.

8. Metronomy: The English Riviera
Recuperan con acierto un cartel turístico diseñado por John Gorham en los 90 para Torquay Tourist Broad. [Ver crítica del disco]

7. Björk: Biophilia
Björk siempre tiene buenas portadas. Así que esta es otra buena portada de Björk. Es obra de Mathias Augustyniak, Michael Amzalag, Inez van Lamsweerde y Vinoodh Matadin. [Ver crítica del disco]

6. Battles: Gloss Drop
Unos dicen que parece chicle, otros dicen que parece un cerebro y los de más allá, otra cosa; pero todos dicen que se podría juzgar el álbum por la portada. Entonces, se consiguió lo que se pretendía. En realidad es una escultura que hizo Dave Konopka, el bajista/guitarrista de la banda.

5. M83: Hurry up, We’re Dreaming
Anthony González quería para las imágenes una mezcla de ciencia ficción (E.T), fantasía (The Neverending Story) y niños que quieren viajar por save on auto repair los mundos imaginarios de las películas. Es una foto de Anouck Bertin. [Ver crítica del disco]

4. Girls: Father, Son & Holy Ghost
Obra de Christopher Owens, el cantante y guitarrista de la banda, quien se ha confiado a la tipografía y quien ha colado repetidamente «Vamos a morir todos». Hazte fan. [Ver crítica del disco]

3. The Gift: Explode
«Queríamos reflejar una explosión de color, positivismo y alegría». Pues perfecto. La foto se tomó en el Festival Holi de la India y sale gente de verdad sin clonar con software ni nada. [Ver crítica del disco]

2. Arctic Monkeys: Suck It And See
El hazlo sencillo de toda la vida, oigan. Antes que cualquier bobada de imagen, está la tipografía. Si además te censuran la portada en Estados Unidos ya está todo el cocido hecho. [Ver crítica del disco]

1. Novedades Carminha: Jódete y baila
Realmente memorable. Esta es la portada que me hubiera gustado idear a mí, y, ahora mismo, se me ocurre que es el mejor cumplido que puedo hacerle. Es obra de la fotógrafa Clara Bellés, el diseñador gráfico Roi Fernández y la modelo Alba Galocha. [Ver crítica del disco]

ica da cuando vemos la nueva película de tal actor o director y pensamos en sus tiempos de gloria, aquéllos en los que pagábamos dinero sólo por verlos. Qué duro, en definitiva, es “haber sido fan”. Aquí recopilamos hoy diez de nuestras grandes decepciones de los últimos años en el mundo del cine. Por supuesto, podéis rebatirnos o podéis hacer vuestras propuestas al final, en los comentarios. Si al final la cuestión de todo esto sólo es dar un poco de conversación…

10. SANTIAGO SEGURA
Hace unos años ya flipamos un poco con él cuando se enfadó tanto con los críticos por haber puesto a parir Torrente 3 (???). Y desde entonces lo vemos un poco desubicado, un poco cansado del personaje que él mismo

se ha creado. Que no pasa nada, que todos nos hacemos mayores y el carácter se nos pone más “complicado”, pero es que ver a Segura ya no es lo mismo. Es un poco como quedar con ese colega con el que antes te reías tanto, pero ahora todo es simplemente forzado.

9. SAMUEL L. JACKSON
Es difícil explicar por qué Samuel L. Jackson llegó a molar en algún momento. Si uno se pone a bucear un poco en su trayectoria, se da cuenta de que Pulp Fiction es de lo poquito decente que ha hecho (y demonios, Pulp Fiction tiene ya 17 años, que aquí el tiempo pasa para todos). Incluso había salido en la nueva trilogía de Star Wars, que es casi pecado capital. Y sin embargo así era: Samuel L. Jackson molaba, molaba mucho. Hay gente que simplemente mola y él era uno de ellos. Pero todo se acaba y el crédito de uno no escapa a esa regla: Samuel, chato, vuelve a hacer algo realmente interesante. De lo contrario, te condenamos al infierno.

8. TIM BURTON
A propósito del estreno de su último petardo, la muy taquillera Alicia en el país de las maravillas, reflexionábamos sobre qué había pasado realmente: ¿él perdió la magia o nosotros la ilusión? Todavía no hemos encontrado la respuesta definitiva, pero lo que está claro es que cada vez sus estrenos nos inspiran menos, cada vez tenemos más la sensación de últimamente Burton se esfuerza mucho en ser Burton, pero ya no le sale. O no tan bien como antes.

7. ROBERT DE NIRO
Hemos dudado mucho a la hora de incluir o no a De Niro en una lista como ésta. ¿Tenemos nosotros, pobres mortales, derecho siquiera a opinar sobre lo que haga Bob? Cualquiera diría que con todo lo que nos dio en siglo XX tendría carta blanca para hacer lo que le saliera de las narices y en cierto modo así es: que haga ahora lo que le dé la gana, él ya no tiene nada que demostrar. Y aun así, no podemos evitar un poquito de dolor de corazón cada vez que vemos su nombre en el cartel de cosas como Showtime, El escondite o (WTF???) Manuale d’amore 3. No tenemos ninguna duda de que él se lo pasa muy bien y de paso se embolsa unas generosas cantidades que le permitirán una jubilación de oro. Pero a cambio, nosotros lo metemos aquí. Así es la vida.

6. HALLE BERRY
Joven, increíblemente atractiva y con mucho talento. La estrella indiscutible de una de las mejores películas de su década, Monster’s Ball. El Oscar. Tenía el mundo a sus pies. Y sin embargo, después llegó la nada. Fue chica Bond (sí, bikini naranja, yo también me acuerdo), hizo el ridículo en un bodrios de la talla de Catowman o Gothika y… poco, muy, muy poco más. Por no lograr, ni siquiera ha logrado grandes pelotazos en taquilla, serie X-Men aparte. O muy malas ofertas le han llegado a esta chica en este tiempo o ella ha tomado una decisión desastrosa detrás de otra.

5. JOAQUIN PHOENIX
Una jugada muy, muy arriesgada la de este muchacho: dejarlo todo durante dos años y montar todo un teatrillo sólo para montar ese chiringuito estúpido llamado I’m Still Here con el señor Casey Affleck. Al final la gracia duró lo que duró (¿alguien ha visto este título mencionado entre lo mejor del año o algo parecido?), se la rieron cuatro gatos y ahora ya nadie se acuerda de él. Movimiento equivocado, amigo. Parece que ahora Phoenix tiene un nuevo proyecto con James Gray. Parece un paso en la buena dirección si lo que busca es que le perdonemos sus últimos derrapes.

4. SHARON STONE
¿Hablábamos de malas decisiones al mencionar a Halle Berry? Pues he aquí a la reina en su categoría. Aparece y desaparece, cae en desgracia y resurge de sus cenizas: cuando parece que ya no vamos a volver a oír hablar de Sharon Stone, de alguna forma ella vuelve a colarse. Siempre nos preguntaremos qué habría sido de la carrera de aquella memorable intérprete de Instinto básico y Casino si no hubiese elegido sistemáticamente los peores guiones que se le ponían por delante. Ahora, al menos, parece disfrutar en su papel de MILF diabólica. Está mejor que nunca, eso nadie puede negarlo.

3. JULIANNE MOORE
¿Qué te pasa, Julianne, qué te pasa? Cuéntanoslo. Estamos preocupados. Tú, que siempre nos deslumbraste, que te creaste esa imagen de mujer molona, que empezaste a encadenar peliculones (Vidas cruzadas, Boogie Nights, El gran Lebowski), que diste un recital en Magnolia de ésos que no se olvidan… Ya empezamos a mosquearnos cuando te vimos en comedias románticas tontorronas con Pierce Brosnan, pero lo de estos tiempos ya no tiene nombre. Aparecer en 30 Rock desde luego te ha hecho ganar muchos puntos, pero reacciona, Julianne. Te echamos de menos.

2. JEREMY IRONS
¿Os acordáis de aquel magnífico actor inglés que gustaba a todo el mundo? Sí, aquel que se hizo famoso con Retorno a Brideshead y luego no hizo más que encadenar trabajos interesantísimos, desde La misión a Inseparables pasando por La mujer del teniente francés o El misterio Von Bulow. Es un misterio lo que ocurrió con aquel actor, porque está claro que ese señor con su mismo nombre que empezó a hacer cosas como Dragones y mazmorras, Eragon o (glups) La pantera rosa 2 es claramente un impostor. Algún día empezaremos a ver su foto en los cartones de leche, supongo.

1. NICOLAS CAGE
Sí, sí, ya sé lo que estáis pensando: éste nunca moló. Y es muy cierto. Pero no me negaréis que en cualquier Top 10 negativo que se haga en cualquier lugar del mundo tiene que aparecer el sobrinísimo, ese fulano que tuvo un brevísimo momento de gloria (un papel de alcohólico pasado de vueltas, de ésos que tanto gustan a la Academia y cualquier actor dispuesto a sobreactuar un poco puede conseguir) y a partir de ahí, la peor filmografía de todos los tiempos a una distancia sideral del siguiente clasificiado. Haced la prueba y echad un vistazo a la lista: la que no es basura es directamente tóxica. Pero sus fans pueden estar tranquilos: a la espera de que Estados Unidos invente algo parecido a Sálvame para que Nick pueda fichar como tertuliano, Nick y sus peluquines seguirán rodando bodrio tras bodrio. Hay muchas facturas por pagar.