19 giu. – Il suo ultimo album, significativamente intitolato The Chronicles of Marnia, è stato nostro disco della settimana: rispetto ai lavori precedenti di Marnie Stern, è più accessibile, senza perdere di personalità. Uscito per Kill Rock Stars nello scorso marzo, segna davvero un punto importante nella carriera della musicista. “E’ un disco nato in maniera diversa, registrato in uno studio particolare, all’insegna della lentezza“, ci ha raccontato poco fa, quando l’abbiamo chiamata al telefono e aveva appena varcato il confine, diretta verso il BOtanique, dove suonerà questa sera.

Con lei abbiamo analizzato i testi di alcune delle canzoni che compongono il disco: c’è un’idea molto precisa di tracklist, tant’è che, ascoltando The Chronicles… in ordine è possibile accompagnare Marnie (o Marnia?) in una sorta di percorso di crescita, di perdita e di recupero della fiducia in se stessi. Canzoni più intime, quindi, ma che non perdono di forza dal vivo.

Lee Ranaldo è uno dei chitarristi più famosi nel mondo del rock indipendente: sulla scena da trent’anni con i Sonic Youth, non ha mai smesso, in realtà, di fare musica anche per conto suo, sebbene ha senso – per molti versi – considerare Between the Times and the Tides come un debutto solista.

L’album, uscito per Matador l’anno scorso, è in effetti concepito come un insieme di canzoni, a differenza di altri dischi dove c’era “sperimentazione, improvvisazioni, anche spoken word”, ci ha detto al telefono Ranaldo, raggiunto a Faenza in occasione della data del tour italiano, martedì 18 giugno. Con il musicista abbiamo parlato anche dei Sonic Youth e della differenza tra le loro canzoni e questee sue nuove, che presto non saranno sole: è in arrivo, infatti, un nuovo album solista a ottobre. I dettagli nell’intervista qua sotto.

In venticinque anni di attività i Perturbazione hanno confermato di essere una delle band italiane più amate in assoluto. Ogni loro uscita discografica, ogni loro tournèe è circondata da affetto, attenzione e calore: noi ce ne siamo accorti ancora una volta quando, lo scorso 13 giugno, la band è passata di nuovo da Maps per un live. Una data particolare, quella di giovedì scorso: iniziava infatti dal BOtanique il tour estivo dei Perturbazione, quello che sta portando l’ultimo disco Musica X in giro per l’Italia.

E proprio dell’album uscito il mese scorso abbiamo parlato con Gigi e Tommaso, che hanno anche suonato, ripresi in diretta dalle camere dei nostri Damiana&Max, tre brani tratti dal disco in versione intima e acustica. Ma non sentirete qua solo le loro voci: si è unita alla chiacchierata anche Elena, violoncellista (e non solo) della band. Abbiamo analizzato a lungo i temi presenti nelle canzoni nuove: si parla di sesso, genitorialità, bambini, ma con un approccio (come è sempre capitato con i Perturbazione) acuto, personale e sincero. Godetevi audio e video!

Sigur Rós – Kveikur

Musica per autoambulanze potrebbe essere preso per un debutto: in realtà l’album uscito per MArteLabel alla fine di aprile sarebbe il quarto per il pianista romagnolo Giacomo Toni, ma i primi tre sono stati distribuiti solo ai concerti. Il disco, prodotto da Francesco Giampaoli dei Sacri Cuori, registrato in studio ma dal vivo insieme alla 900 band, è un caleidoscopio di generi e suoni, che ben si mischiano con i racconti agrodolci (e talvolta caustici) di Giacomo.

Il musicista, però, accompagnato da due esponenti della band (Enrico Mao Bocchini e Gianni Perinelli) ha concesso anche una canzone dolce al pubblico di Maps, durante il live di mercoledì 12 giugno. Lo studio ospiti di Radio Città del Capo si è trasformato in una sorta di cantina dello swing, nella quale sono rimbalzate alcune delle storie raccontate nel disco: dalla dolcezza di “Se ti vedo”, al cinismo di “Le macchine vedovi”, all’ironia di “Come un angolo retto”. Nel mezzo, come di consueto, chiacchiere su musica, dischi e vita. E un’ulteriore esplorazione dell’ambiente musicale romagnolo, dopo i pareri di altre band dell’area, quali Dulcamara e Granturismo.

Da venerdì 14 a domenica 16 giugno la Fiera di Bologna sarà invasa da musica e sport: si svolge, infatti, The JAMBo, la prima edizione dell’Urban Summer festival. Dalle 3 del pomeriggio alle 3 di notte un programma fittissimo per la tre giorni all’insegna degli sport e della musica legati al territorio urbano o che si ispira e sfrutta il paesaggio delle città. Radio Città del Capo sarà presente con uno stand, da cui trasmetterà in diretta venerdì dalle 13 alle 15.30 e sabato dalle 13 alle 17.

Le migliaia di metri quadri di esposizione vedranno nel pomeriggio esibizioni dei migliori rappresentati di discipline quali FMX, calcio e basket da strada, parkour, surf e wakeboard. Quando cala il sole, invece, comincia la musica: citando solo alcuni dei nomi presenti si potranno sentire live e djset di Salmo, Zeds Dead, Dizzee Rascal, Major Lazer, 2ManyDJs e Armand van Helden. L’ingresso diurno del festival costa 25 euro, 40 euro il costo totale del festival e del djset serale.

Abbiamo parlato di questi nomi in uno speciale curato da Moreno Mari e Francesco Locane, che trovate qua sotto, insieme all’intervista realizzata a Class con Riva Starr, un altro dei protagonisti della manifestazione.

Seguiamo dai primi passi His Clancyness, in origine progetto d’origine di Jonathan Clancy, ma presto sviluppatosi come band vera e propria: qualche mese fa, dopo diverse uscite, per diverse etichette, in diversi formati, la consacrazione con la firma per Fat Cat Records, una delle etichette che ha fatto la storia del rock indipendente degli ultimi quindici anni. Proprio la Fat Cat ha pubblicato nei giorni scorsi un ep in musicassetta, intitolato Charade, che unisce le due anime della band: sul lato B canzoni che risalgono al primo periodo, più “da camera”, e sul lato A due brani nuovi che mostrano quello che sarà l’album Vicious, la cui uscita è prevista per i primi di ottobre.

In occasione del live di martedì scorso nella rassegna B0lognetti Rocks, Jonathan, Giulia, Emanuela e Jacopo sono venuti a trovarci per aggiornare il pubblico di Maps sulle novità, sul tour (che li ha visti aprire per Widowspeak e Deerhunter) e sulla musica. Tre brani dal vivo di cui uno, “Machines”, è il singolo di presentazione dell’ep, uno è una presenza costante dei live, “Summer Majestic”, e uno è un inedito: “Gold Diggers”, infatti, è presentata qua in anteprima in una versione molto particolare.

13 giu. – Oggi, giovedì 13 giugno tornano dal vivo a Maps i Perturbazione. La band piemontese ha fatto uscire da poco il nuovo disco Musica X e comincia da Bologna il tour estivo, con la data prevista domani al BOtanique, che inaugurà così la sua quarta edizione.

Il live della band sarà non solo ascoltabile sulle nostre frequenze e in streaming, ma sarà anche ripreso in diretta dalle nostre videocamere: potrete quindi godere ancora una volta di un live trasmesso dai nostri studi alle 1545, per l’ultima volta per quanto riguarda questa sesta stagione di Maps.

Lunedì scorso sono stati al Parco del Cavaticcio insieme a The Crazy Crazy World of Mr Rubik e, come la band felsinea, anche i 2Pigeons sono passati prima nei nostri studi per un live a Maps. Non è la prima volta: Kole e Chiara, infatti, erano stati a trovarci anche un anno fa, ma questa volta hanno anticipato (con una canzone) una prossima uscita.

Di “Nervous Countdown”, infatti, sta per uscire un video che (sospettiamo) potrebbe mettere nei guai i nostri: è una cosa su cui abbiamo scherzato su nell’intervista, ma quando sentite la canzone è il caso di ricordare “do not try this at home”. Nel set anche un altro classico del repertorio della band: “Turtulleshe”.

Venticinque concerti in un mese e mezzo: questo il nucleo forte della proposta di BOtanique 4.0, la rassegna estiva inserita in bè-bolognaestate2013, gestita dall’Estragon club. Si comincia il 13 giugno con i Perturbazione (che passeranno nel pomeriggio dai nostri studi per un live in streaming audio e video a Maps) e si finisce con Maria Antonietta il 27 luglio. Nel mezzo nomi della musica italiana come Petrina e Bachi da Pietra, ma anche musicisti internazionali come Howe Gelb e Marnie Stern. Tutti i concerti, tranne quello di DubFX del 27 giugno, sono a ingresso gratuito.

I giardini di via Filippo Re, però, non daranno solo la possibilità di assistere a concerti: alcune serate saranno dedicate alla presentazione di libri e altre alla visione di film e documentari, anche grazie alla collaborazione con il Future Film Festival. Presenti anche spazi per bere, mangiare e acquistare dischi, nonché dei megaschermi per seguire le partite della Confederation Cup. Insomma, BOtanique, anche quest’anno, vuole diventare un punto di riferimento per le serate estive in centro, aprendo ogni sera alle 19, con l’inizio dei live fissato per le 2130, in modo tale da lasciare spazio alla musica dei dj dalle 2330, nel pieno rispetto del nuovo regolamento acustico del Comune per quanto riguarda volumi e orari. Ci siamo fatti raccontare l’edizione 2013 della manifestazione dal suo direttore artistico, Lele Roveri, visibilmente soddisfatto.

Uno dei dischi italiani di cui abbiamo parlato di più in questo 2013 è stato sicuramente Urna elettorale,  secondo album di The Crazy Crazy World of Mr Rubik. Ne abbiamo parlato a marzo con la band, sempre a Maps, e poi i tre sono partiti per un lungo tour che li ha visti scorrazzare su e giù per l’Italia. Ovviamente la chiacchierata non ci bastava e quindi abbiamo pazientemente aspettato i ragazzi al varco per averli in radio dal vivo.

L’occasione è arrivata ieri, quando la band ha diviso il palco del Cavaticcio con i 2Pigeons (potrete riascoltare il loro live domani). I tre sono arrivati nei nostri studi per proporci due brani dal vivo tratti dall’ultimo lavoro. Abbiamo avuto modo anche di parlare del tour e degli arrangiamenti live dei nuovi brani. “Il concerto è meno oscuro nei toni del secondo disco”, ci ha rassicurato Matteo. Intanto fatevi un’idea della band, se non l’avete mai sentita. Qui per voi musica e chiacchiere.

Boards of Canada – Tomorrow’s Harvest

7 giu. – Sabato 8 giugno saranno ospiti della trasmissione Balangandà, in onda sulle nostre frequenze da 16 anni,  i Nolounge, che presenteranno il loro nuovo lavoro: Napoli.

In conduzione Mauro Cicchetti, Mario Ventimiglia e Andreina Sozzo. Insieme presenteranno la musica di Virginia Mancaniello e Stefano Dall’Osso, una rivisitazione del grande repertorio della canzone italiana. Un live che unirà le esperienze dal Jazz al Sudamericano, dallo Swing al Blues di Dall’Osso alla voce di Virginia. In diretta, sabato 8 giugno, dalle 20 alle 21.

Venerdì 31 maggio al Mattatoio di Carpi c’è stato un doppio live che non poteva destare la nostra attenzione: insieme ai Melampus, infatti, è solito sul palco del locale del modenese un musicista che amiamo molto qua in radio: Chris Cohen. Il nostro ha fatto uscire l’anno scorso Overgrown Path, per Captured Tracks, il suo debutto solista, dopo anni di militanza in tante band statunitensi, come membro in studio o live: tra le altre, ricordiamo i Deerhoof e quella di Cass McCombs. Come è nato questo disco, sognante nelle melodie eppure denso nei testi?

Abbiamo avuto l’occasione di chiederlo a Chris proprio quel venerdì, quando è passato da Maps con i suoi musicisti. E abbiamo scoperto che, sebbene l’album sia stato “fatto per hobby“, uno dei temi che lo attraversano (il rapporto con il tempo) è un vero e proprio pensiero fisso per Cohen. A un certo punto dell’intervista ci siamo completamente fatti prendere dai discorsi filosofici, per poi tornare però a più sicuri argomenti musicali. Ultima chicca? Un jingle personalizzato che il nostro ospite ha cantato in diretta per noi! Lo trovate nell’ultima canzone del set.

Ci ricorderemo per un pezzo della giornata di giovedì 30 maggio: il penultimo giorno dello scorso mese ha visto una serie di coincidenze incredibili. Intanto, quella sera al Locomotiv Club, c’era l’ultimo appuntamento della stagione 2012-2013 di Murato, la rassegna che RCdC organizza con Unhip Records. Una rassegna che vogliamo che sia sinonimo di qualità: per questo, non poteva esserci band migliore dei Come per festeggiare.

I festeggiamenti, però, sono iniziati nel pomeriggio nei nostri studi: il live che Chris Brokaw e Thalia Zedek hanno fatto nei nostri studi, infatti, è il 300° di Maps. La band ha da poco concluso il tour europeo di presentazione della ristampa del debutto Eleven:Eleven, considerato da critici e musicisti una vera e propria pietra miliare del rock (come allora si diceva) alternativo statunitense degli anni ’90. Nell’intervista Chris e Thalia rievocano quegli anni, raccontano di come le major hanno cercato di sedurli e suonano tre pezzi in acustico, uno dei quali è l’ultima canzone registrata con la prima formazione dei Come, proprio quella che giovedì sera ha regalato a Murato l’ultimo grande concerto della stagione.

Seguiamo i Videodreams sin dai primi ep e, finalmente, siamo riusciti ad ospitare la band nei nostri studi. Prima un trio, con la presenza di Mattia Del Moro (anche lui ospite di un live a Maps con il nome di Brown & the Leaves), ora i Videodreams sono rimasti in due, i fratelli Filippo e Marco Marra. Il loro album di debutto, Shipwrecks, è uscito ai primi di aprile per Ghost Records e la band lo sta portando in giro per l’Italia.

Maps è stata una tappa del loro tour, lunedì scorso: abbiamo avuto la possibilità di ascoltare tre canzoni dell’album in una versione acustica, che ha accentuato ancora di più il lato onirico e sognante delle composizioni dei due fratelli. Con loro abbiamo anche parlato del modo che hanno di comporre i pezzi: un’intesa tanto perfetta, come sentirete dall’intervista, quanto rara.

Quante volte usiamo a sproposito il termine “seminale”? Eppure non dovrebbero esserci dubbi ad assegnarlo a The Pretty Things, una delle band che, nella Londra dei primi anni ’60, ha gettato davvero le basi di quell’ibrido tra blues e rock che sarebbe stato poi portato avanti a livello globale da Animals e The Rolling Stones. E proprio con la band di Jagger e Richards ha iniziato a suonare Dick Taylor, ospite insieme a Phil May della puntata di Maps di oggi. Visto che la band festeggia il suo cinquantennale con un tour che tocca domani Bologna al Locomotiv Club (la sede prevista del FreakOut Club ha avuto dei problemi tecnici), non potevamo chiedere subito a Dick cosa si ricordasse del primo live della band.

La chiacchierata che trovate qua sotto è continuata parlando della Londra degli anni ’60, una città che alla fine della decade era il centro musicale del mondo. Con Phil May, invece, abbiamo parlato del segreto della longevità di The Pretty Things e del modo di strutturare le scalette: si torna sempre e comunque alle radici blues della band e di parte della musica britannica del periodo. Dagli Yardbirds ai Beatles, era musica che conquistava i giovani musicisti dell’epoca e, considerando l’entusiasmo che c’è per l’arrivo della band in città, è musica che ha un potere enorme anche al giorno d’oggi.

Dopo l’inaugurazione del 6, però, sarà eccezionalmente di venerdì il primo live: saliranno sul palco del Bolognetti gli Offlaga Disco Pax, dando il via a una serie cospicua di concerti, che termineranno il 3 agosto. Numero, orari e decibel rispetteranno le regolamentazioni comunali, con i concerti che, ha detto Daniele Rumori del Covo, “cercheremo di fare terminare anche prima dell’orario concordato delle 2330″. Nel mezzo dei concerti “fai tu il prezzo”, ce ne sono quattro a pagamento, inseriti nell’edizione 2013 del Rocker Festival: sono i live dei nomi più grossi del programma, come Deerhunter, Johnny Marr, Glen Hansard e Black Rebel Motorcycle Club.

Spazio anche agli italiani e ai bolognesi: solo per fare qualche nome, Bolognetti Rocks ospiterà Beatrice Antolini e His Clancyness, Forty Winks e Confusional Quartet. E in più ritorna, grazie alla collaborazione con l’Antoniano la rassegna Kids Stage, dedicata ai bambini. Novità, infine, nell’allestimento del quadriportico: c’è una nuova pavimentazione in legno, una tensostruttura che copre il palco e permetterà lo svolgimento dei live anche in caso di maltempo e un tocco artistico dato dalla Galleria Ono, che ha portato delle riproduzioni di alcuni degli scatti esposti negli scorsi mesi negli spazi della sede di via Santa Margherita.

Quando, nello scorso agosto, è uscito Anastasis, molti hanno gridato al miracolo: i Dead Can Dance erano tornati ed erano più in forma che mai. Al bellissimo album è seguito un tour e, recentemente, un disco dal vivo, In Concert. Insomma, per Lisa Gerrard e Brendan Perry è cominciata una nuova vita “in duo”, trent’anni dopo il debutto di una delle band più influenti e originali degli ultimi decenni e dopo diversi album solisti.

Proprio da Barcellona è ricominciato il tour dei Dead Can Dance che ha toccato Fiesole venerdì e, nei prossimi giorni, Roma e Padova: nel pomeriggio prima del live al Primavera Sound, Maps ha intervistato in esclusiva per l’Italia la band. I musicisti hanno parlato del periodo che stanno attraversando, di cosa vuol dire cercare vecchi filmati su YouTube, della differenza che c’è nel suonare in un festival e del rapporto decennale con il loro pubblico. Ecco l’intervista tradotta (grazie alla revisione di Emily Clancy) e doppiata (grazie alle voci di Federico Lacche e Silvia Martini). La trovate anche in versione originale. E qua c’è la versione scritta.

Queens of the Stone Age – … Like Clockwork

Quello che viene chiamato “il miglior festival musicale del mondo” ha chiuso la sua edizione 2013 una settimana fa. Dal 22 al 27 maggio Maps vi ha informato su quello che accadeva al Primavera Sound di Barcellona con collegamenti in locale e in network.

Eccoli qua, tutti insieme, con una “bonus track”: l’intervista al co-direttore del Festival, Alberto Guijarro. E non vediamo già l’ora che arrivi il prossimo maggio per immergerci di nuovo negli spazi del Parc del Fòrum…

(Un ringraziamento speciale all’ufficio stampa italiano del festival: A Buzz Supreme e Sfera Cubica)

“Il festival si fa e all’aperto“, ci ha detto Jonathan, per fugare ogni dubbio causato da questo tempo metereologico non proprio clemente. Oltre alle rassicurazioni, il cibo (sano, buono e a prezzo democratico) e, ovviamente, la musica. Dalle 14 in poi saliranno tantissime band sul palco della località Tagliata: le abbiamo passate in rassegna una a una, ricordando come alcuni conduttori di Thermos allieteranno la giornata con i loro djset. Ma non è tutto: quest’anno l’Handmade ha una particolare attenzione ecologica: scoprite tutto nell’intervista.

Come sapete Maps non è andato in onda nella settimana di Campagna Abbonamenti, ma il suo spirito “live” si è inserito in una puntata di Osteria RCdC: giovedì scorso, infatti, abbiamo ospitato uno showcase di una musicista che amiamo molto qui a RCdC. Debora Petrina, in arte solamente Petrina, è arrivata nei nostri studi con un set da concerto vero e proprio: insieme a Mirko Di Cataldo ha montato piano, pedali, amplificatore e mixer per regalarci tre brani dal vivo, due dei quali tratti dall’ultimo album, un self titled uscito ai primi di aprile.

La nostra intervista si è principalmente incentrata sull’album: cantato in inglese e italiano (“E’ una questione di quello che canto, la scelta della lingua”, ci ha detto la nostra ospite), ha le illustri collaborazioni con David Byrne, John Parish e Jherek Bischoff. Ma il clima da Campagna Abbonamenti ha contagiato tutti e quindi ci siamo soffermati anche sulle comuni origini (o quasi) patavine di Debora e di Giusi Marcante, in conduzione anche lei all’Osteria. Godetevi i brani e le chiacchiere!

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Attivi dal 1999, gli Hot Snakes sono una delle band più note e di culto di Los Angeles. Il gruppo, che si è sciolto e si è ricomposto negli anni, ha due membri fissi: John Reys (anche nei Rocket from the Crypt) e Rick Froberg, che abbiamo sentito al telefono nella puntata di oggi di Maps.

Un’intervista che si è concentrata non solo sulla produzione della band, ma anche sulla prospettiva che Froberg e i suoi hanno sui mutamenti dell’industria e del panorama discografico in genere. Ma, sorpresa, per loro non è cambiato niente: “Tanto non abbiamo mai fatto i soldi dai dischi“, ci ha detto il nostro ospite.

Ci dev’essere uno strano legame tra alcune musiciste che stimiamo e gli insetti: abbiamo raccontato di Beatrice Antolini, ma Sara Ardizzoni non è da meno. Non si è accontentata di mettere sulla copertina del debutto solista una falena, ma ha proprio scelto il nome inglese di una farfalla notturna, Dagger Moth, come nome d’arte per quest’avventura che vede come protagonista la musicista ferrarese, la sua chitarra e una selva di pedali.

Le tracce dell’album “self titled” sono create con pedali, appunto, e altri macchinari, “usati in maniera non convenzionale“, ci ha detto Sara: ma tutto parte dalla chitarra, che la nostra padroneggia in maniera davvero eccellente. Il risultato è affascinante: il disco alterna momenti di quiete sospesa a stratificazioni elettriche che producono effetti quasi ipnotici.

A Maps la nostra ospite ha suonato due brani: uno cantato e uno strumentale. Un assaggio live del disco, vario e intenso, che potete sentire per intero qua.

Dopo il successo dell’edizione 2012, torna Beaches Brew, la manifestazione musicale organizzata dal Bronson di Ravenna e ospitata dall’Hana-Bi che unisce il mare, la buona musica, le birre artigianali e la parola gratis, che a Maps tanto ci piace. Dalle 18 di oggi per tre giorni suoneranno una serie di band che gli ascoltatori di RCdC amano e conoscono, nel tentativo di portare sulla spiaggia del litorale ravennate alcune realtà della nuova musica indipendente.

Ma non ci sono sono band nuove in cartellone: oltre a Dead Skeletons, Beach Fossils, Chris Cohen (che suonerà a Maps venerdì) e i nostri Sacri Cuori e Brothers in Law, Beaches Brew porta in Italia i rinati Dream Syndicate: abbiamo raggiunto al telefono il direttore artistico Chris Angiolini per farci raccontare come ha “agganciato” Steve Wynn, qual è lo spirito che anima quest’edizione del festival e per farlo riposare un po’.