Pela Arte Sempre ...

Pelo Cinema: Gigantes de Aço ****

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 08 Nov 2011 16:29:00 +0000

Num futuro próximo, as lutas de boxe já não são mais travadas entre seres humanos e sim através de robôs. Neste ambiente, Charlie (Hugh Jackman) é um ex-boxeador falido, que se vira com máquinas obsoletas e, quase sempre, perdedoras. Morando de favor com Bailey (Evangeline Lilly), filha de seu falecido treinador, ele acaba sendo chamado pela Justiça por causa da morte da ex-mulher e a futura guarda do filho deles. O problema é que Max (Dakota Goyo) tem 11 anos, Charlie nunca teve o menor contato com ele e, por isso, prefere que ele fique com a cunhada, mediante o pagamento de uma polpuda "recompensa". Mas o garoto é muito esperto e aos poucos vai conquistando o coração do lutador. Para completar, o menino é uma fera nos vídeos games e tem chances reais de ajuda-lo a treinar uma nova máquina de combate e mudar para sempre o destino deles.

Título original: Real Steel
Gênero: Aventura
País: EUA
Duração: 1 hr 47 min
Estreou em: 21 de Outubro de 2011
Assisti em: 02 de Novembro de 2011
Site oficial: http://www.steelgetsreal.com
Estúdio: DreamWorks SKG | Angry Films | ImageMovers
Distribuidora: Walt Disney Studios Motion Pictures (EUA)
Direção: Shawn Levy
Roteiro: Leslie Bohem, John Gatins, Dan Gilroy e Jeremy Leven, baseados no argumento de Richard Matheson
Produção: Shawn Levy, Robert Zemeckis, Susan Montford e Don Murphy
Música: Danny Elfman
Fotografia: Mauro Fiore
Direção de arte: Seth Reed, Jason Baldwin Stewart e Jeff Wisniewski
Figurino: Marlene Stewart
Edição: Dean Zimmerman
Efeitos especiais: Digital Domain / Giant Studios / Legacy Effects
Elenco: Hugh Jackman (Charlie), Dakota Goyo (Max), Evangeline Lilly (Bailey Tallet), Hope Davis (Tia Debra), Kevin Durand (Ricky), Karl Yune (Tak Mashido), Anthony Mackie (Finn), James Redhorn (Marvin), Marco Ruggeri (Cliff), Olga Fonda (Farra Lemkova), John Gatis (Kingpin), Phil LaMarr (Comentarista), David Alan Basche (Comentarista), Jahnel Curfman (Fã), Antoinette Nikprelaj (Fã)

Trailer:

Opinião:

Hugh Jackman dá um tempo das garras de Wolverine para brincar de luta com robôs gigantes nesta produção de Spielberg com direção do mesmo diretor de "Uma noite no museu" e distribuição da Walt Disney. O filme se sai bem na proposta de divertir e entreter seu público e tem no ator mirim, Dakota Goyo, seu destaque.

Os gigantes e o pequeno!

A proposta por traz do roteiro é falar de um futuro onde a luta entre humanos é extinta e substituída por robôs, nessa premissa Hugh Jackman é um ex-lutador de box que passa a usar sua experiência para transmitir técnicas de luta aos robôs. Gostei bastante do filme e por isso ele levou minhas 4 estrelas mas é impossível negar os vacilos da produção que teve.

Um desses vacilos é colocar um molequinho de 11 anos para carregar sozinho um robô de algumas toneladas, isso logo após o garoto quase morrer caindo em um penhasco, local que por coincidência encontrava-se o tal robô. Tudo bem que é filme né, mas vamos manter ao menos um pouquinho o senso de realidade.

Outros vacilos em minha opinião é a dublagem e aquela mania de nos querer fazer acreditar que os personagens realmente falam português, quando Eve Lilly (Kate de Lost) diz na dublagem: “Espera, vou mudar o idioma para português!” (aham Cláudia, senta lá!). Por essas e por outras que odeio filme dublado, mas quando não se tem opção.

No elenco Jackman tem a cena roubada pelo guri, Dakota Goyo, que tanto na história contada pelo filme, como no próprio trabalho como ator se sobressai. Jackman é engraçado (poucas vezes), mas até que leva bem o filme. Completando o trio principal tem a eterna Kate de Lost, com Evangeline Lilly melhor aqui que em seus trabalhos anteriores mas ainda precisando de aulas. E eu a todo momento falava: ‘vem cá, mas ela num ia se aposentar!’.

No roteiro o filme é fraquinho e previsível, claro, o que se esperar?! Mas ainda assim me conquistou e me agradou mais que a sessão anterior a ele com “Os 3 mosqueteiros”. Os efeitos especiais estão muito bons e na medida certa sem os exageros que poderiam lembrar os ‘Transformers’ de Bay. As cenas mais divertidas e emocionantes são mesmo da relação entre pai, filho e robô, com destaque pra dancinha (risos) do pequeno com o gigante.

Por ser boa pedida para o que propõem. “Gigantes de aço” leva minhas 4 estrelas. Vale a pena gastar um tempinho se você gosta de filmes do tipo!

Imagens:

Fontes: AdoroCinema e Cinepop

Pelo Cinema: Os Três Mosqueteiros ***

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Fri, 04 Nov 2011 02:53:00 +0000

D'Artagnan (Logan Lerman) é um jovem do interior treinado pelo pai para se tornar um mosqueteiro. Ele segue para Paris para realizar o sonho, mas logo enfrenta problemas devido ao seu pavio curto. Após esbarrar com Athos (Matthew Macfadyen), Aramis (Luke Evans) e Porthos (Ray Stevenson), D'Artagnan agenda duelos com eles para o mesmo dia. O quarteto acaba lutando junto contra os guardas do cardeal Richelieu (Christoph Waltz), o que faz com que o jovem se aproxime do trio de amigos. Athos, Portos e Aramis atualmente estão desanimados e sem função definida, após serem traídos pela Milady (Milla Jovovich) em uma missão em Veneza. Eles voltam à ativa ao lado de D'Artagnan quando Richelieu e Milady tramam contra a rainha Anne (Juno Temple), tentando forjar um romance entre ela e o Duque de Buckingham (Orlando Bloom). O objetivo é que a situação faça com que o povo perceba a fragilidade do rei Louis (Freddie Fox) e queira um monarca de mais força, sendo a chance sonhada para que Richelieu assuma o poder.

Título original: The Three Musketeers
Gênero: Aventura
País: EUA
Duração: 1 hr 50 min
Estreou em: 12 de Outubro de 2011
Assisti em: 02 de Novembro de 2011
Site oficial: http://www.three-musketeers-3d.com/
Estúdio: Constantin Film Produktion | New Legacy | Nouvelles Éditions de Films | Impact Pictures
Distribuidora: Constantin Film (Alemanha) | Summit Entertainment (EUA) | Latinamerican Theatrical Group (Brasil)
Direção: Paul W.S. Anderson
Roteiro: Alex Litvak e Andrew Davies, baseados na obra de Alexandre Dumas
Produção: Paul W.S. Anderson, Jeremy Bolt e Robert Kulzer
Música: Paul Haslinger
Fotografia: Glen MacPherson
Direção de arte: Nigel Churcher, Hucky Hornberger e David Scheunemann
Figurino: Pierre-Yves Gayraud
Edição: Alexander Berner
Efeitos especiais: Mr. X / Rodeo FX / StarCrest Media
Elenco: Matthew Macfadyen (Athos), Logan Lerman (D'Artagnan), Luke Evans (Aramis), Milla Jovovich (Milady De Winter), Christoph Waltz (Cardeal Richelieu), Orlando Bloom (Duque de Buckingham), Mads Mikkelsen (Rochefort), Ray Stevenson (Porthos), Juno Temple (Rainha Anne), Til Schweiger (Cagliostro), James Corden (Planchet), Carsten Norgaard (Jussac), Dexter Fletcher (Pai de D'Artagnan), Freddie Fox (Rei Louis)

Trailer:

Opinião:

O clássico de Alexandre Dumas ganha sua enésima versão nos cinemas, dessa vez aliado a efeitos especiais e 3D e já chega sendo sucesso de bilheteria mundo afora. Com elenco de jovens atores de sucesso em hollywood e dirigido pelo responsável por “Resident Evil”, a aventura empolga mas deixou nesse que vos escrever a sensação de faltar ou ter algo em demasiado na trama para levar mais do que apenas 3 estrelas.

Faltas e Excessos!

Gosto de filme de aventura, prefiro os épicos a muitos outros filmes e gosto da ação com as lutas de espada e dos figurinos e cenários de época, mas por vezes o exagero aqui e ali pode estragar a produção ou ao menos fazer perder boa parte do principal no filme, que é a história que tenta contar. Foi isso mais ou menos o que eu vi nesse “Três Mosqueteiros”.

No geral eu gostei bastante do filme mas cheguei na sessão esperando mais da história, do roteiro que vindo de uma obra conhecidíssima poderia ser muito mais do que demonstrou. Enquanto o filme peca na falta de uma boa história e de um elenco melhor, pois juntar Jovovich e Bloom num mesmo filme é castigo demais gente (risos), brincadeira! O exagero pra mim ficou mesmo na direção de arte, sim, tudo muito luxuoso, colorido e tal, mas num vi motivo pra isso tudo na história do filme, exceto mostrar a preocupação da realeza fresca e mirim do filme com roupas, plumas e paetês (risos), desculpe, exagerei de novo!

O elenco é encabeçado por Logan Lerman no papel de D'Artagnan faz bem na tela, com exceções (hehe). Lerman é um ator que me agrada a maioria das vezes mas sempre prefiro ele nos filmes em que não é a atração principal, como em “Os Indomáveis” com Crowe e Bale ou em “My one and only” com Zellweger. Achei muito fraco “Percy Jackson” e aqui também deixou a desejar, mesmo assim to ansioso pra assistir “The Perks of Being a Wallflower” com ele ao lado de Emma Watson.

No resto do elenco Christoph Waltz, Mads Mikkelsen, e os pouco conhecidos: Matthew Macfadyen, Luke Evans e Ray Stevenson como os 3 mosqueteiros do título, além é claro de Jovovich e Bloom e uma participação de Dexter Fletcher de “Jogos, trapaças…” fazendo ponta de pai de D’Artagnan. Mas dou destaque mesmo pro ator que faz o reizinho da produção, o desconhecido pra mim Freddie Fox, o garoto tá hilário no papel do rei vaidoso e super atrapalhado com romance. (risos) Muito bom.

Fazendo um resumo final o filme leva minhas 3 estrelas pelos exageros de superprodução sem se preocupar em manter um foco na história. Mas no geral o filme é uma boa aventura que vale o ingresso e garante entretenimento do expectador.

P.S.: Assisti o filme dublado, no cinema da minha cidade que está com o áudio horrível, talvez algo nesse ponto pode ter me atrapalhado a aproveitar melhor o filme. Mas ainda assim Cinema é o melhor lugar pra apreciarmos essas produções (fikadica).

Ah é…. “um por todos e todos pela arte sempre!” hehehe (num podia perder essa)

Imagens:

Fontes: AdoroCinema e Cinepop

Pelo Cinema: Amizade Colorida ***

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Thu, 03 Nov 2011 16:40:00 +0000

Jamie (Mila Kunis) é uma jovem recrutadora de Nova York que convence um cliente em potencial (Justin Timberlake) a deixar seu emprego em Los Angeles para trás e aceitar um emprego na Big Apple. Ele aceita a proposta e logo os dois se tornam bons amigos. Um dia surge o papo do quanto a carência sexual incomoda ambos. Eles fazem um pacto de que terão apenas sexo, sem qualquer envolvimento emocional. Mas, enquanto tentam evitar os clichês das comédias românticas de Hollywood, acabam descobrindo que adicionar sexo a amizade pode levar a complicações.

Título original: Friends with Benefits
Gênero: Comédia Romântica
País: EUA
Duração: 1 hr 49 min
Estreou em: 30 de Setembro de 2011
Assisti em: 02 de Novembro de 2011
Site oficial: http://www.fwb-movie.com/
Estúdio: Screen Gems | Castle Rock Entertainment | Olive Bridge Entertainment | Zucker Productions
Distribuidora: Screen Gems (Estados Unidos) | Sony Pictures (Brasil)
Direção: Will Gluck
Roteiro: Keith Merryman, David A. Newman e Will Gluck, baseados em história de Harley Peyton, Keith Merryman e David A. Newman
Produção: Will Gluck, Jerry Zucker, Janet Zucker, Martin Shafer e Liz Glotzer
Música:
Fotografia: Michael Grady
Direção de arte: Bo Johnson
Figurino: Renee Ehrlich Kalfus
Edição: Tia Nolan
Efeitos especiais:
Elenco: Justin Timberlake (Dylan), Mila Kunis (Jamie), Patricia Clarkson (Lorna), Emma Stone (Kayla), Jenna Elfman (Annie), Richard Jenkins (Sr. Harper), Woody Harrelson(Tommy), Bryan Greenberg (Parker), Nolan Gould (Sam), Andy Samberg (Quincy), Shaun White (o próprio - ator), Andrew Fleming (Motorista), Courtney Henggeler (Aeromoça), Masi Oka (Darin Arturo Morena), Tiya Sircar (Recepcionista), Christopher T. Wood (Ira Ungerleider), Lili Mirojnick (Laura), Chike Johnson (Motorista de táxi), Angelique Cabral (Pam Niborski), Jerry Hyman (Caricaturista)

Trailer:

Opinião:

A ‘Amizade Colorida’ de Justin Timberlake e Mila Kunis se sai como um bom passatempo sem nada de grandioso como é de se esperar de uma comédia romântica hollywoodiana. O filme tem pontos válidos na boa química do casal principal e no bom elenco de apoio mas cansa com a repetição de piadas e acaba caindo no clichê do gênero que quer criticar.

No fim é apenas mais uma comédia romântica.

Comédia romântica é um gênero de filme que você assisti já sabendo qual vai ser o final, salvo poucas exceções. Em “Amizade Colorida”, filme do mesmo diretor do ótimo “A mentira” com Emma Stone, a história se repete mesmo que no meio da trama os personagens façam chacota dos filmes do tipo. Reclamando de Katherine Heigl, musa das últimas comédias românticas de sucesso e querendo ser George Clooney, o filme começa com seus protagonista desapontados com o fim dos seus respectivos relacionamentos. Ela, Jaime, sonha com o príncipe encantado e queria que a vida fosse como um filme de hollywood, enquanto ele, Dylan, tem problemas de intimidade com suas namoradas.

Pra tentar fugir das complicações amorosas e ao mesmo tempo suprir as necessidades sexuais, o casal faz um pacto, com direito a bíblia virtual e tudo na parada (risos). O pacto, que já vem com tema batido, já demonstra que fim vai ter e os amigos-de-foda, acabam, como sempre, se apaixonando. O filme veio estreando no mesmo ano de outro filme de elenco parecido e de mesmo plot, falo de “Sexo sem compromisso” com Portman e Kutcher. Não assisti esse outro filme porque li as péssimas críticas e porque odeio o trabalho de Kutcher e vejo em “Amizade Colorida” esse ponto positivo, Timberlake tá melhor que ele pra mim.

Minhas 3 estrelas ficam porque o filme me agradou e me tirou boas gargalhadas, principalmente a rápida participação da ótima Patrícia Clarkson, como a mãe doidona da protagonista. Mila Kunis, acho que já falei, adooro. Tenho admirado muito o trabalho dessa garota e acho que ela ainda vai dar muito o que falar em Hollywood. No mais tem as piadinhas repetitivas sobre voos entre nova-iorquinos e LA people e muito Flashmob (adoro).

É isso, vale uma conferida!

Imagens:

Fontes: AdoroCinema e Cinepop

Pela Música, Pela Imagem – Especial Rock’n Rio: Blind

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 20 Sep 2011 17:01:00 +0000

Música: Blind
Composição: Kesha Sebert, Gottwald, Levin, Coleman
Vídeo: Blind (Tradução) - Ke$ha do canal gabeelepoupee.
Intérprete no vídeo: Ke$ha

A cantora de talento duvidoso Kesha sobe ao Palco Mundo do Rock’n Rio no dia 29/09 prometendo encher de ‘glitter’ os fãs histéricos em sua primeira apresentação no Rio. Com músicas de sucesso no mundo Pop, a norte americana gosta de fazer o estilo rebelde beberrona mas até que essa música que escolhi da maluquinha é legalzinha….. Curtam ai!

Blind

I think you got the best of me
You're sleeping with the enemy
You left me all-alone-alone-alone-alone

The beat drops, I'm so alone
My heart stops, I already know
You left me all-alone-alone-alone-alone

I'm sick and tired of the mess you made me
You're never gonna catch me cry, oh

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

Without me, you're nothing

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

I've let go, finally over you
This drama that you've put me through
I'm better all-alone-alone-alone-alone

The beat drops, you're so alone
It's last call and it's gotten old
Now look who's all-alone-alone-alone-alone

I'm sick and tired of the mess you made me
You're never gonna catch me cry, oh

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

Without me, you're nothing

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

I - I trusted you
You were the first
Then you lied
And it gets worse
You broke me down
Now, just look around
Who's all alone?

Who's all alone now?

I'm sick and tired of the mess you made me
You're never gonna catch me cry, oh

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

Without me, you're nothing

You must be blind if you can't see -
You'll miss me 'til the day you die

P.S.: A tradução tá no vídeo.

Fontes: Letras.mus e Youtube

Pelo Teatro: O Pequeno Príncipe *****

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sat, 17 Sep 2011 23:50:00 +0000

Um menino aparece no meio deserto do Saara, a mil milhas de qualquer terra habitada, assustando um piloto que tenta consertar seu avião. Encantado pela curiosidade infantil do menino, o piloto faz dele companhia para os seus dias de solidão e desespero. Baseado no clássico de Antoine de Saint-Exupéry, com direção de Alexandre Marinho e Perla Duarte, a história do Pequeno Príncipe encontra-se em cartaz no Teatro Municipal de Araruama, apresentada pelos alunos do curso de iniciação teatral do Grupo Teatrama até 25 de setembro (quinta a domingo), às 20h. O PelaArteSempre conferiu e deixa aqui sua opinião.

Título: O Pequeno Príncipe.
Texto: Antoine de Saint-Exupéry
Classificação/Duração: Livre/ 60 minutos
Adaptação: Perla Duarte
Direção: Perla Duarte e Alexandre Marinho
Músicas: Alan Quintanilha
Produção: Thallys Augusto e Perla Duarte
Iluminação: Thiago Pivante
Site Oficial: http://www.teatrama.com.br

Personagens	Elenco
PEQUENO PRÍNCIPE	José Júnior, Marcel Lospennato, Rayane Oliveira e Romilton Lima;
AVIADOR	Alan Quintanilha, André Roberto e Vinicios Soares;
ROSA do Príncipe	Beatriz Moura, Carol Dias, Claudia Almeida, Dayse Costa, Deborah Pinto, Mariana Barros, Sarah Saraiva, Thaís Oliveira e Vívian Otero;
REI	Gabriella de Souza, Igor Soares, Lorena Bellas, Maurício Lawliet e Rodrigo Nogueira;
VAIDOSO	Beatriz Alves, Débora Santos, Jessyca Marinho, Letycia Rodrigues, Lucas Ribeiro e Rodrigo Nogueira;
BÊBADO	Bruno Fonseca, Dauanne Aleixo, Lucas Ribeiro, Pedro Bragança e Thallys Augusto;
HOMEM de NEGÓCIOS	Dani Gomes, Igor Soares, Jéssica Sales e Mary Florentin;
ACENDEDOR de LAMPIÕES	Cris Nunes, Elizabeth Duarte, Gabriela Cruz, Gilvana Karoline, Júlia Amaral e Ryan Silva;
GEÓGRAFO	Jennipher Sales, Paulo Henríque e Thallys Augusto;
SERPENTE	Alana Soares, Igor Soares, Luisa Moraes, Nathália Barreto e Steffanie Souza;
FLOR	Emanuele Duarte, Júlia Nuno e Laíz Barreto;
RAPOSA	Alice Sousa, Eduarda Hoffmann, Paula Lobato, Rebecca Martins, Thaís Machado, Thayná Bitar e Victória Coimbra;
GUARDA-CHAVES	Carolyna Santos, Eduarda Venuto, Igor Soares, Ítalo Mota, Izabelly Marinho e Karolina Messe;
VENDEDOR	Alef, Iuri Machado, Bruna Collares, Gabriela Firmino, Nicole Fernandes, Ravyne Silva e Thallys Augusto;
ROSAS do Jardim	Camilly Victoria, Eduarda Brandão, Myllena Martins, Naná Vieira, Thayná Corrêa, Thayná Xavier e Victória Labre.

Opinião:

É com enorme prazer que volto a falar de teatro por aqui, e mais uma vez com uma peça do Grupo Teatrama, que já é motivo de orgulho pros apaixonados por arte de minha cidade assim como esse que vos escreve. O grupo que oferece uma oficina de teatro pra pequenos e grandinhos todo ano chega com uma peça pra mostrar o talento que vem sendo lapidado com um ótimo trabalho dos responsáveis pelo mesmo Perla Duarte e Alexandre Marinho. Dessa vez a escolha foi por um dos maiores clássicos infantis de todos os tempo, “O Pequeno Príncipe” de Antoine de Saint-Exupéry.

Pra divertir pequenos e Emocionar adultos…

Foi no domingo (11/09) que foi pro Teatro aqui da cidade pra conferir essa peça. Junto comigo levei minha afilhada de 11 anos e minha sobrinha de 8, uma coisa que gosto de fazer e ser tio coruja e fazer minhas crianças gostarem e apreciarem arte assim como eu. Entrando no teatro lembrei logo minha infância ao ver as crianças atuando. Dos meus 8 aos 14 anos minha vida era parecida com a daqueles pequenos no palco e sempre me emociono ao lembrar como gostava de estar ali.

Começada a peça e logo o grupo nos divertia com a chamada nada convencional e engraçadinha, aberta as cortinas era hora de admirar não só o bom trabalho dos pequenos atores com também da equipe técnica responsável por um belo cenário e iluminação. O efeito proporcionado pela iluminação fazia o público se envolver com a história apresentada e deu beleza ao simples palco do nosso teatro.

Sei da dureza do pessoal que trabalha com arte e sei que só trabalho quem ama mesmo o que faz. O grupo é motivo de orgulho por ser um dos poucos que se perduram e continuam ai batalhando atrás de patrocínio cientes do pouco incentivo que arte e cultura ainda tem em nosso país, se comparado com o resto do mundo. A estrutura atual do Teatro aqui da cidade já comprova isso, mas isso é assunto pra outro post, a ideia é apreciar o trabalho dos artistas e isso é ainda mais admirável quando a situação não é a das melhores pra área.

A peça seguia e eu cada vez mais me impressionava com o pequeno que dava vida ao Príncipe no palco. O garoto me emocionou e deu show sem engasgar em nenhuma fala, coisa que até os grandes fizeram e normal, acontece com todos. Não sei ao certo o nome do menino, acredito ser o José Junior, o primeiro da lista de atores que interpretam o principezinho nas apresentações. Pois é, como o grupo é grande pra dar oportunidade de todos mostrarem seu trabalho os atores se revezam entre personagens em cada apresentação. Mais um ponto positivo pros responsáveis.

Mas o talento não para no protagonista não, queria conhecê-los pra dizer os nomes corretos mas gostei muito também da menina que fez a Serpente na noite em que assisti, o rapaz que fez o Guarda-chaves acredito que se chame Igor; e os 3 que estavam de Vendedor na noite em que assisti. Claro que todo o grupo está de parabéns. O trabalho ficou perfeito e foi muito bem adaptado, ficando simples e belo, sem exageros! Adorei!

Chegando ao finalzinho da peça, devido ao nível um pouco superior dos texto olhei pro lado e perguntei as crianças se elas estavam entendendo e pra minha surpresa e orgulho (risos) entenderam tudinho. Claro que as partes mais emocionantes da obra de Saint-Exupéry não podia ficar de fora, até quem nunca leu de verdade “O pequeno príncipe” conhece as famosas frases como: "Tu te torna-tes responsável por aquilo que cativas”, ou “…. “. E no final com os olhos cheio de lágrimas, sou muito manteiga, fiz questão de aplaudir de pé o maravilhoso trabalho.

Pra peça, pro grupo e pra todos os envolvidos (patrocinadores, colaboradores e familiares dos pequenos) os parabéns do PelaArte. 5 estrelas pra peça que continua em cartaz até o dia 25 desse mês, de quinta a domingo a preço de banana. Recomendo aos poucos leitores deste blog que vá lá prestigiar o trabalho que está muito bom.

Abraços e até a próxima!

Imagens:

Fontes: Teatrama

Pela Música, Pela Imagem – Especial Rock’n Rio: Lenda

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Thu, 15 Sep 2011 19:28:00 +0000

Música: Lenda
Composição: Céu
Vídeo: Lenda Céu - Stop Motion do canal junimmecarlinha.
Intérprete no vídeo: Céu

A cantora Céu se apresenta ao lado de João Donato no Palco Sunset do Rock’n Rio no dia 30/09 e essa é uma de minhas músicas favoritas da cantora de MPB que é sucesso mundo afora. O vídeo de autoria de Lívia Ladeia e Karina Sandes é uma Animação em recorte e ficou muito legal pra música … Curtam ai!

LENDA

E tome tento
Fique esperto
Hoje não tem papo
Jogo-lhe um quebrante
Num instante
Você vira sapo
Bobeou na crença
Príncipe volta
Ao seu posto
De lenda...(2x)

Seu nome
Ri na boca do sapo
Sua boca...(2x)

Já tá feito
Tá mandado
O seu trono tá plantado
Fica acerca de mim
Seu nome
Na boca do sapo
Sua boca na minha
O resto é boi dormindo
Em história errada
De carochinha

E tome tento
Fique esperto
Hoje não tem papo
Jogo-lhe um quebrante
Num instante
Você vira sapo
Bobeou na crença
Príncipe volta
Ao seu posto
De lenda...

Seu nome
Ri na boca do sapo
Sua boca...(2x)

Já tá feito
Tá mandado
O seu trono tá plantado
Fica acerca de mim
Seu nome
Na boca do sapo
Sua boca na minha
O resto é boi dormindo
Em história errada
De carochinha

Fontes: Letras.mus e Youtube

Pelo Cinema: Professora sem classe ****

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Wed, 14 Sep 2011 15:22:00 +0000

Alguns professores simplesmente não estão nem aí. Por exemplo, há Elizabeth (Cameron Diaz). Desbocada, cruel e inapropriada; ela bebe, fica alta e mal consegue esperar para receber seu vale refeição e dar o fora do seu trabalho entediante. Quando ela é abandonada por seu noivo, logo traça um plano para conquistar um professor substituto rico e bonito (Justin Timberlake) -- mas que tem a atenção disputada por uma colega excessivamente enérgica, Amy (Lucy Punch). Quando Elizabeth também se vê lutando contra os avanços de um sarcástico e irreverente professor de educação física (Jason Segel), as consequências de seus esquemas selvagens e exóticos dão aos seus alunos, colegas de trabalho e até para ela mesma uma lição como nenhuma outra.

Título original: Bad Teacher
Gênero: Comédia
País: EUA
Duração: 1 hr 32 min
Estreou em: 19 de Agosto de 2011
Assisti em: 11 de Setembro de 2011
Site oficial: http://www.areyouabadteacher.com
Estúdio: The Weinstein Company | The Mosaic Media Group
Distribuidora: Columbia Pictures (EUA) | Sony Pictures Releasing (Brasil)
Direção: Jake Kasdan
Roteiro: Gene Stupnitsky e Lee Eisenberg
Produção: Jimmy Miller
Música: Michael Andrews
Fotografia: Alar Kivilo
Direção de arte: Andrew Max Cahn
Figurino: Debra McGuire
Edição: Tara Timpone
Efeitos especiais:
Elenco: Cameron Diaz (Elizabeth Halsey ), Justin Timberlake (Scott Delacorte), Lucy Punch (Amy Squirrel), Jason Segel (Russell Gettis), Phyllis Smith (Lynn Davies), John Michael Higgins (Diretor Wally Snur), Alanna Ubach (Angela ), Thomas Lennon (Carl Halabi), Noah Munck (Tristan), Matthew J. Evans (Garret), Molly Shannon (Melody - Mãe de Garret), Kathryn Newton (Chase Rubin-Rossi), Shane McRae (Jason ), Jillian Armenante (Sra. Pavicic ), Jillana Laufer (Professora), Paul Bates (Superintendente), Keith Middlebrook (Jerry Butler)

Trailer:

Opinião:

A critica caiu matando em cima do filme só porque não é aquele tipo de comédia que quer ser inteligente e inovadora, e ah, é claro tem Cameron Diaz no elenco, atriz que não é a preferencia dos críticos. Eu particularmente adoro a Diaz e gargalhei D+ com esse filme.

Sem educação mas com classe!!

Trazer pras telas uma professora que quebra os padrões de certinha, dedicada e apaixonada pela sua profissão é o mérito do filme pra mim e o que mais me agradou. Adoro quando surge alguma produção pra vir acabar com o ‘politicamente correto’ e dar um tapa na cara dos certinhos dizendo: ‘Fala sério que você é um santo o tempo todo?!” E escolher a loira Cameron Diaz para o papel também mostrou-se ótima pedida e junto de um grupo de atores de sucesso nos seriados de tv, o filme faz rir, mesmo que pra isso tenha que apelar pra boca suja da ‘Bad Teacher’.

Pode até ser que pareça mesma apelação para alguns os palavrões da personagem de Cameron Diaz no filme mas eu achei bem colocados e bem de acordo com as características da personagem. Elizabeth Halsey é a professorinha as avessas: mal educada, sem escrúpulos e que só quer enriquecer não importa qual custo. Por isso digo que é professora sem educação mas que não perde a pose.

Achei legal demais mostrar uma professora desbocada que não esconde sua insatisfação com sua profissão. Sim, eu sei que não é intenção do filme ser sério, afinal é uma comédia, mas acho que seria muito mais bacana se o roteiro se encaminhasse pra outro lado focando-se na crítica ao certinho, politicamente correto e blá, blá, blá. Talvez até agradasse mais a crítica e saísse do lugar comum dos besteirol americanos. Mas pra proposta do filme que é divertir e fazer gargalhar, se saem muito bem os roteiristas da série “The Office” aqui e pra mim foi uma ótima pedida num domingo a tarde de programação precária. (risos)

O filme tem também no elenco, além de Diaz, o ator Jason Segel da série “How i meet your mother” que manda muito bem no papel do professor de educação física; Lucy Punch de “Você vai conhecer o homem dos seus sonhos” como a professora ‘certinha’ rival de Elizabeth; a atriz de “The Office”, Phyllis Smith que faz a professora tímida e ingênua amiga da protagonista; e Justin Timberlake num ridículo papel do bonitão infantilizado (momento fail do filme).

Quatro estrelas pro filme e recomendado pra quem gosta de rir e não tem receio de ouvir uns palavrões aqui e ali… hehehehe!

Imagens:

Fonte: AdoroCinema e CinePop

Pela Música, Pela Imagem– Especial Rock’n Rio: Antologia

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Wed, 14 Sep 2011 02:06:00 +0000

Música: Antologia
Composição: Shakira
Vídeo: Antologia – tradução do canal de katelsica
Intérprete no vídeo: Shakira

Continuando o Especial Rock’n Rio a canção mais romântica da colombiana que será atração principal do dia 30/09 no Palco Mundo. “Antologia” é do álbum Pies descalzos de 1996 e de longe é uma das minhas conções favoritas… Curtam ai!

Antología

Para amarte necesito una razón
Y es difícil creer que no exista
Una más que este amor

Sobra tanto dentro de este corazón
Y a pesar de que dicen
Que los años son sabios
Todavía se siente el dolor

Porque todo el tiempo que pasé junto a ti
Dejó tejido su hilo dentro de mí

Y aprendí a quitarle al tiempo los segundos
Tu me hiciste ver el cielo más profundo
Junto a ti creo que aumenté más de trés kilos
Con tus tantos dulces besos repartidos
Desarrollaste mi sentido del olfato
Y fué por ti que aprendí a querer los gatos
Despegaste del cemento mis zapatos
Para escapar los dos volando un rato

Pero olvidaste una final instrucción
Porque aún no sé como vivir sin tu amor

Y descubrí lo que significa una rosa
Me enseñaste a decir mentiras piadosas
Para poder verte a horas no adecuadas
Y a reemplazar palabras por miradas
Y fué por ti que escribí más de cien canciones
Y hasta perdoné tus equivocaciones
Y conocí más de mil formas de besar
Y fué por ti que descubrí lo que es amar
Lo que es amar

P.S.: A tradução tá no vídeo.

Fontes: Letras.mus e Youtube

Pelo Cinema: Cowboys & Aliens ***

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 13 Sep 2011 12:28:00 +0000

Em 1873, um estranho (Daniel Craig) sem memória vai parar em Absolution, cidade inóspita para visitantes e dominada pelo medo imposto pelo pulso forte do "Coronel" Woodrow Dollarhyde (Harrison Ford). Mas o inesperado acontece quando máquinas voadoras atacam a cidade e sequestram seus habitantes. É quando os humanos descobrem que precisam combater a invasão alienígena, forçando os homens brancos, bons e maus, e ainda os peles vermelhas a unir forças contra a ameaça extraterrestre. (RC do AdoroCinema)

Título original: Cowboys and Aliens
Gênero: Ação
País: EUA
Duração: 1 hr 58 min
Estreou em: 09 de Setembro de 2011
Assisti em: 09 de Setembro de 2011
Site oficial: http://www.cowboysandaliens.net
Estúdio: DreamWorks SKG | Imagine Entertainment | Kurtzman/Orci | Platinum Studios | Universal Pictures
Distribuidora: Universal Pictures e DreamWorks SKG (EUA) | Paramount (Brasil)
Direção: Jon Favreau
Roteiro: Alex Kurtzman e Roberto Orci, com participação de Damon Lindelof, baseados em adaptação de Mark Fergus e Hawk Ostby
Produção: Brian Grazer, Ron Howard, Alex Kurtzman, Damon Lindelof, Roberto Orci, Scott Mitchell Rosenberg, Steven Spielberg
Música: Harry Gregson-Williams
Fotografia: Matthew Libatique
Direção de arte: Daniel T. Dorrance
Figurino: Mary Zophres
Edição: Dan Lebental
Efeitos especiais: Industrial Light & Magic (ILM) / Creature Effects
Elenco: Daniel Craig (Jake Johnson), Olivia Wilde (Ella Swenson), Harrison Ford (Coronel Woodrow Dolarhyde), Sam Rockwell (Doc), Paul Dano (Percy Dolarhyde), Abigail Spencer (Alice), Buck Taylor (Wes Claiborne), Cooper Taylor (Mose Claiborne), Clancy Brown (Meacham), Chris Browning (Jed Parker), Adam Beach (Nat Colorado), Ana de la Reguera (Maria), Noah Ringer (Emmett Taggart), Keith Carradine (Xerife John Taggart), Brendan Wayne (Charlie Lyle) Gavin Grazer (Ed) Toby Huss (Roy Murphy) Wyatt Russell (Pequeno Mickey)

Trailer:

Opinião:

Quando vi o trailer e li notícias sobre esse filme fiquei empolgado e esperei por um filmaço até que toda minhas expectativa foi por água a abaixo numa sessão cheia de pivetes mal educados e de filme dublado, “Cowboys & Aliens” acabou não me agradando tanto e me fez estranha a mistura de clima faroeste com ficção científica.

Os ETs são os forasteiros?

Sim, posso estar sendo injusto com o filme devido a péssima sessão que peguei para assistí-lo. Era estréia, última sessão de uma sexta-feira, semana de aulas e ainda cheguei com 10 minutos de filmes já rodados. O cinema estava apinhado de estudantes cujo o objetivo não era ver filme algum, se é que vocês me entendem. Gritaria e zuação em meio a um filme dublado com o palerma do suposto lanterninha do Cine Magic Araruama sem fazer nada a respeito. Conclusão, com 30 minutos de filme passados não aguentei mais e fui obrigado a mudar de lugar e ai sim comecei a realmente assistir ao filme.

Foi ai que comecei a entender a história e acho que foi isso o que menos me agradou, achei fraca e confesso que nunca li a obra original. A ‘desculpa’ para chegado dos ETs forasteiros era de que eles estavam atrás de ouro, acho que a idéia era colocar os aliens como mais um ‘clã’ na disputa por riqueza no velho oeste e quem sabe algo na linha “Distrito 9” não me agradasse mais. Mas em fim, não gostei. Não gostei também de Daniel Craig no papel principal e li que a idéia inicial do Favreau era ter Downey Jr no papel, que acho poderia ser melhor.

Mas teve sim pontos positivos pro filme e não foram poucos. De elenco Olivia Wilde, atriz do seriado "House”, se sai muito bem em minha opinião e Harrison Ford também, fazendo a linha malvado do velho oeste mas que no fundo tem um bom coração. Tem ainda o Paul Dano, de “Pequena Miss Sunshine”, que até tá engraçadinho no filme mas nada comparado ao filme premiado de 2006.

O filme tem efeitos especiais bacanas, a trilha que me pareceu uma mixagem das trilhas de faroeste originais (risos), tiros, cavalos, índios, naves, raios lasers, etc, etc, etc…. Tem isso tudo, mas algo que me pareceu maçante e que num pude deixar de perceber foi o fato de achar que em filme de cowboy, o cowboy não pode perder o chapéu, nunca. Pode morrer, levar tiro, mas deixar o chapéu pra trás, nunca. (risos)

Dou pra “Cowboy & Aliens” 3 estrelas porque sei que se estivesse em outra sessão minha impressão do filme seria melhor mas tenho que dizer que mesmo assim o filme não é grandes coisas não.

Imagens:

Fonte: AdoroCinema e Cinepop

Pela Música, Pela Imagem–Especial Rock’n Rio: Last One To Know

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 13 Sep 2011 01:52:00 +0000

Música: Last One To Know
Composição: Joss Stone
Vídeo: Joss Stone - Last One To Know [With captions] [Legendado em português] do canal osvaldosalvino
Intérprete no vídeo: Joss Stone

Daqui a alguns dias começa o Rock’n Rio 2011 e esse que vos escreve estará lá curtindo ao menos dois dias de um dos maiores festivais de música do mundo. Para preparar-me para as incríveis atrações da 5ª arte que irei assistir começo agora o Especial Rock’n Rio, e começo com uma ótima letra/som da inglesinha Joss Stone que sobe ao Palco Sunset do Festival no dia 29/09 e a qual viciei e não paro de ouvir… Curta ai mais um letra e música ….

Last One To Know

I hold my cause close to my chest
I had my heart put to the test
Na na na na, na hell nah
I don't wanna be in love

Living in the dark confused because you moved a mark
I don't know how far you go, is this the start?
Will this episode explode to a lot of love, I just don't know
Is this the door that will never close?
Like it's done before, a thousand times

I hold my cause close to my chest
I had my heart put to the test
Na na na na, na hell nah
I don't wanna be in love

If you asked me this a year ago
To lay down by your side, I'd run a mile
Being close was impossible, had too much to lose
Just the thought of letting go, I'll never know
But you keep pushing on, pushing on

I hold my cause close to my chest
I had my heart put to the test
Na na na na, na hell nah
I don't wanna be in love

In love, I don't wanna be in love
Don't make me baby, don't make me
Don't make me be in love
I think that I've just found me the right one
I can't believe that I'm the last one to know

I hold my cause close to my chest
I had my heart put to the test
Na na na na
Hell no, I don't wanna be
I really don't wanna be in love

Don't make me be, take it back baby
I don't wanna be, I don't need to be in love
Heal me baby, I don't wanna be in love
I don't wanna, I can't, I don't need to be
I don't wanna be in love baby
Take it back, take it away from me
Take it away baby, I can't handle it, I don't wanna be

Oh yeah, I can't believe that I am the last one
The last one to know what the hell is going on
I can't believe that I'm the last one to know
Say it ain't so, please, please.

P.S.: A tradução tá no vídeo.

Fontes: Letras.mus e Youtube

Programe-se pela arte sempre: Pelo Teatro….

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Thu, 01 Sep 2011 15:18:00 +0000

Volta o PelaArteSempre divulgando ….

Respeitável público!, segue abaixo as informações de divulgação de nosso próximo espetáculo. A estreia é dia 08 de setembro. Venha compartilhar conosco as emoções desta inesquecível história.

..................................

O Pequeno Príncipe

Classificação Livre/ 60 minutos

Um menino aparece no meio deserto do Saara, a mil milhas de qualquer terra habitada, assustando um piloto que tenta consertar seu avião. Encantado pela curiosidade infantil do menino, o piloto faz dele companhia para os seus dias de solidão e desespero.

Baseado no clássico de Antoine de Saint-Exupéry, a história do Pequeno Príncipe estará em cartaz no Teatro Municipal de Araruama durante o mês de Setembro. Realizado com os talentosos alunos do curso infanto-juvenil do Grupo Teatrama, o espetáculo promete encantar com a beleza de suas músicas e poesia.

Texto: Antoine de Saint-Exupéry
Adaptação e Direção: Perla Duarte e Alexandre Marinho
Músicas: Alan Quintanilha
Produção: Thallys Augusto e Perla Duarte
Iluminação: Thiago Pivante
Apresentações
Teatro Municipal de Araruama
De 08 a 25 de setembro

Quinta a domingo às 20h

Ingresso: R$10 (inteiro) / R$5 (estudantes e idosos)

Ingressos promocionais a venda no CNA Araruama.

Patrocínio: CNA - IJOP - JUNINHO Pães e Derivados - CB ART Produções Artísticas - Supermercado JUZAN - BRANCA DE NEVE Livraria - VASSOURAMA - LUGANO Papelaria - OTICA COSTA

Apoio: COLETIVO CULTURAL ARARUAMA - SANDRO FAZ Produções - PREFEITURA DE ARARUAMA/SEDUC

Informações: www.teatrama.com.br

Pelo Cinema: Os Smurfs *****

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 30 Aug 2011 05:19:00 +0000

Gargamel (Hans Azaria) e seu gato Cruel enfim encontram onde fica a pacata vila encantada dos Smurfs, graças a um descuido de Desastrado (Anton Yelchin). Eles invadem o local, o que provoca uma debandada dos Smurfs. Desastrado segue o caminho errado e, devido a ser noite de lua azul, se vê diante de um portal mágico. Ele, Papai Smurf (Jonathan Winters), Smurfette (Katy Perry), Gênio (Fred Armisen), Ranzinza (George Lopez) e Corajoso (Alan Cumming) entram no portal, para escapar das garras de Gargamel. O sexteto se vê em plena Nova York, um mundo desconhecido e bem diferente do que estão acostumados. Como Gargamel os segue eles acabam se separando, com Desastrado indo parar em uma caixa, levada por Patrick (Neil Patrick Harris) para sua casa. É o suficiente para que os demais Smurfs o sigam, no intuito de resgatar o amigo.

Título original: The Smurfs
Gênero: Comédia
País: EUA
Duração: 1 hr 26 min
Estreou em: 05 de Agosto de 2011
Assisti em: 18 de Agosto de 2011
Site oficial: http://www.smurfs.com.br
Estúdio: Columbia Pictures | Kerner Entertainment Company | Sony Pictures Animation
Distribuidora: Columbia Pictures
Direção: Raja Gosnell
Roteiro: J. David Stem e David N. Weiss, baseados nos personagens de Peyo
Produção: Jordan Kerner
Música:
Fotografia: Phil Meheux
Direção de arte: Chris Shriver e Christian Wintter
Figurino: Rita Ryack
Edição: Sabrina Plisco
Efeitos especiais:Drac Studios / Illusion Industries / The Third Floor / Tippett Studio
Elenco: Neil Patrick Harris (Patrick Winslow), Jayma Mays (Grace Winslow), Hans Azaria (Gargamel), Sofia Vergara (Odile), Anton Yelchin (Smurf Desastrado - voz), Alan Cumming (Smurf Corajoso - voz), Jonathan Winters (Papai Smurf - voz), Katy Perry (Smurfette - voz), Fred Armisen (Smurf Gênio - voz), George Lopez (Smurf Ranzinza - voz), Paul Reubens (Smurf Joca - voz), B.J. Novak (Smurf Gourmet - voz), Kenan Thompson (Smurf Ganancioso - voz), John Oliver (Smurf Vaidoso - voz), Adam Wylie (Smurf Pânico - voz), Gary Basaraba (Smurf Robusto - voz), Wolfgang Puck (Smurf Chefe - voz), Dominique Kelley (Smurf Dançarino - voz), Tim Gunn

Trailer:

Prêmios e Indicações:

Ainda não tem!

Opinão:

O filme dos baixinhos azuis que foram sucesso na tv dos anos 80/90, criados pelo desenhista de quadrinhos belga Peyo Culliford, em 1958, traz: um elenco de estrelas da tv americana, um show de propagandas azuis, menções a sucessos do cinema e a fofa mensagem aos pais, bem propícia a data de estréia escolhida.

“No fim tudo vai ficar Azul!”

Dirigido por Raja Gosnell, dos filmes “Scoob Doo 1 e 2”, “Os Smurfs” é uma produção que já era prometida e aguardada a algum tempo mas confesso que torcia o nariz e achava que não ia ficar bom, mas que bom que me enganei e sai da sala de cinema muito satisfeito com o que vi.

A produção de Jordan Kerner e dos estúdios Columbia e Sony Pictures mostra os fofos personagens azuis fugindo das garras de Gargamel e seu hilário gato Cruel para chegar a casa do casal vivido por Neil Patrick Harris do seriado “How i meet your mother” e Jayma Mays do seriado “Glee”. Ali, Papai Smurf e alguns dos seus 99 filhos tentaram arranjar um jeito de voltar para sua vila, enquanto Gargamel ronda a cidade de Nova York a sua procura.

O roteiro de J. David Stem e David N. Weiss apresenta muito bem os personagens permitindo que os novos ao mundo azul não fiquem perdidos e dando aos mais velhos um banho de nostalgia com direito a homenagem ao criador original lá pro meio do filme. O filme é divertido e emocionante e, apesar de feito para baixinhos, fez muito marmanjo sair do cinema falando “eu te smarfo tanto”. (risos).

A comédia é certa no elenco de atores das premiadas séries de comédia da atualidade que conta ainda com a bela Sofia Vergara, a Glória de “Modern Family” que teve como único pecado a dublagem para estragar o charme de seu sotaque colombiano. O Gargamel de Hans Azaria só não é mais engraçado que o gato Cruel, numa animação muito bem feita, o bichano está ótimo e faz agente ri muito. E claro que os Smurfs são os melhores, com suas personalidades distintas. O Smurf Desastrado faz o que o nome já diz, a Smurffefte é a dama do grupo, o Smurf Ranzinza é um barato e ainda tem o Smurf Gênio, o Smurf Corajoso e tantos outros.

O filme passa bem a mensagem sobre família, união e responsabilidade de ser pai e o carinho e respeito entre irmãos. Um filme bem família e que vale a pena ser conferido para dar uma aliviada dos filmes pesados, mesmo que os Smurfs pareçam bobinhos e chatos pra alguns, é inegável que são também fofos! (risos)

Claro que este tipo de filme já tem o final mais do que manjado, e sim, no final TUDO FICA AZUL, mas não sem deixar de emocionar e divertir. Há no filme momentos que merecem destaque como a impagável menção a Gandalf de “O Senhor dos Anéis” numa cena de Gargamel; as propagandas bem sacadas, mesmo que exageradas do Blue Group e do Blue Ray e claro o ótimo Gooooooooooooogle na fala dos azuis.. hahaha! Ótimo!

Acredito que pro Neil Patrick Harris foi realmente especial fazer o filme e as cenas em que fala sobre ser pai, já que ele e seu companheiro, o ator David Burtka são pais de gêmeos concebidos por barriga de aluguel. A cena de seu personagem com o Papa Smurf é muito tocante!

Pros baixinhos azuis ficam minhas 5 estrelas… sem mais!

Imagens:

Fonte: AdoroCinema e Cinepop

Pela Música, Pela Imagem: Quem vai dizer tchau

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Thu, 18 Aug 2011 12:34:00 +0000

Música: Quem Vai Dizer Tchau?
Composição: Nando Reis
Vídeo: Quem vai dizer Tchau – Nando Reis do canal de Rainyamaral
Intérprete no vídeo: Nando Reis

Amanheci hoje ouvindo essa música. Nando Reis não é só um excelente cantor e compositor, o cara é um verdadeiro poeta. Uma letra linda que torna difícil não se emocionar e os artistas da web não deixam por menos e preparam um ótimo vídeo que traduz em imagem toda a beleza dessa canção!! Curtam ai, e vamos ‘tornar o amor real’ espalhando-o pelo mundo!

Quem vai dizer tchau?

Quando aconteceu? Não sei.
Quando foi que eu deixei de te amar?
Quando a luz do poste não acendeu
Quando a sorte não mais soube ganhar
Não..
Foi ontem que eu disse não..
Mas quem vai dizer tchau?

Onde aconteceu? não sei.
Onde foi que eu deixei de te amar?
Dentro do quarto só estava eu
Dormindo antes de você chegar..
Mas não..
Não foi ontem que eu disse não..
Mais quem vai dizer tchau?

A gente não percebe o amor
Que se perde aos poucos sem virar carinho.
Guardar lá dentro amor não impede,
Que ele empedre mesmo crendo-se infinito.
Tornar o amor real é expulsá-lo de você,
Prá que ele possa ser de alguém!

Somos se pudermos ser ainda
Fomos donos do que hoje não há mais.
Houve o que houve é o que escondem em vão,
Os pensamentos que preferem calar,
Se não, irá nos ferir um não -
Mas que não quer dizer tchau.

A gente não percebe o amor
Que se perde aos poucos sem virar carinho.
Guardar lá dentro amor não impede,
Que ele empedre mesmo crendo-se infinito.
Tornar o amor real é expulsá-lo de você,
Prá que ele possa ser de alguém!

Possa ser de alguém
Possa ser de alguém
Ser de alguém!
Oh! Não!

Fontes: Letras.mus e Youtube

Poemas de Domingo

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sun, 07 Aug 2011 19:15:00 +0000

Eles estão de volta. Depois de um ano sem nenhum post dos “Poemas de Domingo” volto neste domingo de agosto com os versos e prosa de autores que receberam o divino dom das palavras. Duas damas e um senhor cavaleiro já conhecido por aqui. Elisa Lucinda, que tem sido uma das minhas leituras mais frequentes ultimamente; a eterna Clarice Lispector, que despensa apresentações e uma poema em prosa do adorável imortal Drummond, não necessariamente nessa ordem.

O poema do semelhante

O Deus da parecença
que nos costura em igualdade
que nos papel-carboniza
em sentimento
que nos pluraliza
que nos banaliza
por baixo e por dentro,
foi este Deus que deu
destino aos meus versos,

Foi Ele quem arrancou deles
a roupa de indivíduo
e deu-lhes outra de indivíduo
ainda maior, embora mais justa.

Me assusta e acalma
ser portadora de várias almas
de um só som comum eco
ser reverberante
espelho, semelhante
ser a boca
ser a dona da palavra sem dono
de tanto dono que tem.

Esse Deus sabe que alguém é apenas
o singular da palavra multidão
É mundão
todo mundo beija
todo mundo almeja
todo mundo deseja
todo mundo chora
alguns por dentro
alguns por fora
alguém sempre chega
alguém sempre demora.

O Deus que cuida do
não-desperdício dos poetas
deu-me essa festa
de similitude
bateu-me no peito do meu amigo
encostou-me a ele
em atitude de verso beijo e umbigos,
extirpou de mim o exclusivo:
a solidão da bravura
a solidão do medo
a solidão da usura
a solidão da coragem
a solidão da bobagem
a solidão da virtude
a solidão da viagem
a solidão do erro
a solidão do sexo
a solidão do zelo
a solidão do nexo.

O Deus soprador de carmas
deu de eu ser parecida
Aparecida
santa
puta
criança
deu de me fazer
diferente
pra que eu provasse
da alegria
de ser igual a toda gente

Esse Deus deu coletivo
ao meu particular
sem eu nem reclamar
Foi Ele, o Deus da par-essência
O Deus da essência par.

Não fosse a inteligência
da semelhança
seria só o meu amor
seria só a minha dor
bobinha e sem bonança
seria sozinha minha esperança.

LUCINDA, Elisa

Elisa Lucinda dos Campos Gomes nasceu em Vitória - ES, em 2 de fevereiro de 1958. Poetisa, jornalista, cantora, e atriz brasileira, Elisa mudou-se para o Rio de Janeiro em 1986, disposta a seguir a carreira de atriz. Trabalhou em algumas peças, como Rosa, um Musical Brasileiro, sob direção de Domingos de Oliveira, e Bukowski, Bicho Solto no Mundo, sob direção de Ticiana Studart. Fez várias apresentações teatrais, com declamação de seus poemas, e algumas com a participação especial de Paulo José. No mesmo formato apresentou em seguida Euteamo Semelhante. Acredita no poema vivo pela declamação, tanto que criou uma associação no Rio de Janeiro de estudo de declamação que promove saraus. Em 2010, a atriz foi agraciada com o "Troféu Raça Negra 2010" pelo sua contribuição à cultura brasileira. Em 2011, a poetisa foi entrevistada no programa online "Filossofá - Desertores do Cotidiano", gravado em um sofá, em cima das dunas de Itaúnas, no Espírito Santo. Itaúnas é o lugar em que Elisa passa as férias e que mantém uma "casa-poema".

Ter ou não ter namorado

Quem não tem namorado é alguém que tirou férias não remuneradas de si
mesmo. Namorado é a mais difícil das conquistas. Difícil porque namorado
de verdade é muito raro. Necessita de adivinhação, de pele, de saliva,
lágrima, nuvem, quindim, brisa ou filosofia.

Paquera, gabiru, flerte, caso, transa, envolvimento, até paixão é fácil.
Mas namorado, mesmo, é muito difícil.

Namorado não precisa ser o mais bonito, mas aquele a quem se quer
proteger e quando se chega ao lado dele a gente treme, sua frio e quase
desmaia pedindo proteção. A proteção dele não precisa ser parruda,
decidida, ou bandoleira: basta um olhar de compreensão ou mesmo de
aflição.

Quem não tem namorado não é quem não tem um amor: é quem não sabe o
gosto de namorar. Se você tem três pretendentes, dois paqueras, um
envolvimento e dois amantes, mesmo assim pode não ter namorado.

Não tem namorado quem não sabe o gosto da chuva, cinema sessão das duas,
medo do pai, sanduíche de padaria ou drible no trabalho. Não tem
namorado quem transa sem carinho, quem se acaricia sem vontade de virar
sorvete ou lagartixa e quem ama sem alegria. Não tem namorado quem faz
pactos de amor apenas com a infelicidade. Namorar é fazer pactos com a
felicidade ainda que rápida, escondida, fugidia ou impossível de durar.

Não tem namorado quem não sabe o valor de mãos dadas; de carinho
escondido na hora que passa o filme; de flor catada no muro e entregue
de repente; de poesia de Fernando Pessoa, Vinícius de Moraes ou Chico
Buarque lida bem devagar; de gargalhada quando fala junto ou descobre a
meia rasgada; de ânsia de viajar junto para a Escócia ou mesmo de metrô,
bonde, nuvem, cavalo alado, tapete mágico ou foguete interplanetário.

Não tem namorado quem não gosta de dormir agarrado, fazer sesta
abraçado, fazer compra junto. Não tem namorado quem não gosta de falar
do próprio amor, nem de ficar horas e horas olhando o mistério do outro
dentro dos olhos dele, abobalhados de alegria pela lucidez do amor. Não
tem namorado quem não redescobre a criança própria e a do amado e sai
com ela para parques, fliperamas, beira d'água, show do Milton
Nascimento, bosques enluarados, ruas de sonhos ou musical na Metro.

Não tem namorado quem não tem música secreta com ele, quem não dedica
livros, quem não recorta artigos, quem não chateia com o fato de o seu
bem ser paquerado. Não tem namorado quem ama sem gostar; quem gosta sem
curtir; quem curte sem aprofundar. Não tem namorado quem nunca sentiu o
gosto de ser lembrado de repente no fim de semana, na madrugada ou
meio-dia de sol em plena praia cheia de rivais. Não tem namorado quem
ama sem se dedicar; quem namora sem brincar; quem vive cheio de
obrigações; quem faz sexo sem esperar o outro ir junto com ele. Não tem
namorado quem confunde solidão com ficar sozinho. Não tem namorado quem
não fala sozinho, não ri de si mesmo e quem tem medo de ser afetivo.

Se você não tem namorado porque não descobriu que o amor é alegre e você
vive pesando duzentos quilos de grilos e medos, ponha a saia mais leve,
aquela de chita e passeie de mãos dadas com o ar.

Enfeite-se com margaridas e ternuras e escove a alma com leves fricções
de esperança. De alma escovada e coração estouvado, saia do quintal de
si mesmo e descubra o próprio jardim.

Acorde com gosto de caqui e sorria lírios para quem passe debaixo de sua janela.

Ponha intenções de quermesse em seus olhos e beba licor de contos de
fada. Ande como se o chão estivesse repleto de sons de flauta e do céu
descesse uma névoa de borboletas, cada qual trazendo uma pérola falante
a dizer frases sutis e palavras de galanteria.

Se você não tem namorado é porque ainda não enlouqueceu aquele pouquinho
necessário a fazer a vida parar e de repente parecer que faz sentido.
Enlou-cresça.

ANDRADE, Carlos Drummond de

Carlos Drummond de Andrade nasceu em Itabira do Mato Dentro - MG, em 31 de outubro de 1902. De uma família de fazendeiros em decadência, estudou na cidade de Belo Horizonte e com os jesuítas no Colégio Anchieta de Nova Friburgo RJ, de onde foi expulso por "insubordinação mental". Ante a insistência familiar para que obtivesse um diploma, formou-se em farmácia na cidade de Ouro Preto em 1925. Fundou com outros escritores A Revista, que, apesar da vida breve, foi importante veículo de afirmação do modernismo em Minas. Alvo de admiração irrestrita, tanto pela obra quanto pelo seu comportamento como escritor, Carlos Drummond de Andrade morreu no Rio de Janeiro RJ, no dia 17 de agosto de 1987, poucos dias após a morte de sua filha única, a cronista Maria Julieta Drummond de Andrade

Há Momentos

Há momentos na vida em que sentimos tanto
a falta de alguém que o que mais queremos
é tirar esta pessoa de nossos sonhos
e abraçá-la.

Sonhe com aquilo que você quiser.
Seja o que você quer ser,
porque você possui apenas uma vida
e nela só se tem uma chance
de fazer aquilo que se quer.

Tenha felicidade bastante para fazê-la doce.
Dificuldades para fazê-la forte.
Tristeza para fazê-la humana.
E esperança suficiente para fazê-la feliz.

As pessoas mais felizes
não têm as melhores coisas.
Elas sabem fazer o melhor
das oportunidades que aparecem
em seus caminhos.

A felicidade aparece para aqueles que choram.
Para aqueles que se machucam.
Para aqueles que buscam e tentam sempre.
E para aqueles que reconhecem
a importância das pessoas que passam por suas vidas.

O futuro mais brilhante
é baseado num passado intensamente vivido.
Você só terá sucesso na vida
quando perdoar os erros
e as decepções do passado.

A vida é curta, mas as emoções que podemos deixar
duram uma eternidade.
A vida não é de se brincar
porque um belo dia se morre.

LISPECTOR, Clarice

Clarice Lispector, nascida Haia Pinkhasovna Lispector nasceu em Chechelnyk na Ucrânia, em 10 de dezembro de 1920 e mudou-se para o Brasil ainda aos 2 meses de vida foi naturalizada brasileira. Criou-se no Recife, mudando-se para o Rio de Janeiro aos 12 anos. Formou-se em Direito e aos dezessete anos, escreveu seu primeiro livro, o romance "Perto do coração selvagem" que a imortalizou com a frase "A vida é uma reta, uma estrada sem fim". Em sua obra a caracterização das personagens e ações são elementos secundários, importa-lhe captar a vivência interior das personagens. Clarice também foi responsável pela tradução de grandes obras de nomes como Allan Poe, Anne Rice e Agatha Christie. Sua obra, talvez, mais famosa é "A hora da Estrela" romance que conta a história de Macabéa, uma datilógrafa que tem sua rotina narrada por um escritor fictício. A autora faleceu em 1977 no Rio de Janeiro vítima de câncer a beira dos 57 anos.

DOMINGO DOS PAIS TEM MAIS!!

Fonte: Wikipédia, Escola de Lucinda, Pensador.uol

Especial Harry Potter: Arte de fã

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Wed, 27 Jul 2011 03:05:00 +0000

Fã é fã, e só quem é sabe! Mas quando se junta talento artístico e paixão, nada se compara ao trabalho feito, porque a dedicação é superior. Em meio aos milhões de fãs do bruxo criado por J.K. muitas são as maravilhosas obras artísticas que surgem: são pôsteres, que por vezes se saem melhor que os oficiais; figuras que transcrevem mais fielmente o que está no livro do que os filmes; e artistas que transformam os personagens dos livros/filmes em animes. No tumblr HP-Art você confere a arte de fãs da maneira como cada artista imaginou tais personagens. Incríveis pôsteres fakes podem ser vistos aos montes na internet, mas o que me impressionou mesmo foi a arte abaixo.

Graças ao amigo Victor Martins, do blog Noticia de Gaveta, tive conhecimento do artista conhecido apenas como Nakagawa, que fez a arte em homenagem ao fim desta impressionante saga. A fonte veio do blog Tédio Digital e o trabalho é mesmo incrível. Até chorei… (risos)

Pelos que fazem arte: Ralph Fiennes

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 26 Jul 2011 18:26:00 +0000

Atualmente mais conhecido pelo vilão com cara de cobra dos filmes Harry Potter, Ralph Nathaniel Fiennes, nascido em 22 de dezembro de 1962, em Suffolk, Inglaterra, é um renomado ator britânico elogiado mundialmente por grandes papéis no cinema e na tv que faz arte dando vinda a seres incríveis, vilões dramáticos e galãs românticos. Fiennes atua, dirige e produz arte para emocionar milhões e segue numa carreira sólida e de grande sucesso.

Nome: Ralph Nathaniel Fiennes
Nascimento: 22 de dezembro de 1962
Local: Suffolk, Inglaterra
Profissão: Ator/Diretor

O intérprete do Lorde das Trevas vem de uma família aristocrata inglesa, filho de do agricultor e fotógrafo Mark Fiennes com a escritora Jennifer Lash. Com sobrenome é de origem nobre, Fiennes é primo de 8º grau de Carlos, príncipe de Gales, e primo de 3º grau do aventureiro Ranulph Fiennes.

Sendo o mais velho dos sete filhos do casal e com seis irmãos mais novos todos em carreiras renomadas, principalmente na arte, Fiennes começou carreira artística no ramo da pintura mais logo se transferiu da escola de artes plásticas para a Academia Real de Arte Dramática. Seus irmãos são o ator Joseph Fiennes, a diretora Martha Fiennes, o compositor Magnus Fiennes, a cineasta Sophie Fiennes, o conservacionista Jacob Fiennes e o arqueólogo Michael Emery.

Depois de se formar, Ralph Fiennes juntou-se à Royal Shakespeare Company, a mais importante companhia de teatro inglesa, onde interpretou praticamente todos os papéis principais das obras de Shakespeare. Sua carreira no teatro jamais foi interrompida mesmo após tornar-se conhecido fora do meio teatral ao estrelar a suntuosa e elogiada produção da TV britânica “Um Homem Perigoso”, uma visão documental da vida de T. E. Lawrence, o explorador celebrado no clássico “Lawrence da Arábia”.

O grande papel de sua vida viria três anos depois, quando Fiennes foi escalado para interpretar o sádico comandante alemão Amon Goethe em “A Lista de Schindler”, de Steven Spielberg. Fiennes escolheu o caminho mais difícil e, ao invés de encarnar o estereótipo do monstro nazista, construiu um personagem profundo e real, o que lhe rendeu diversos prêmios e uma indicação ao Oscar de melhor ator coadjuvante. “A Lista de Schindler” levou 7 Oscars, incluindo melhor filme, mas Fiennes ficou sem o seu.

Mesmo assim, é difícil dizer que ele saiu da cerimônia de mãos abanando. Sua indicação rendeu-lhe o convite para participar do drama “Quiz Show – A Verdade dos Bastidores”, de Robert Redford, no papel de um professor universitário que participa de um programa de perguntas e respostas e, por render boa audiência, graças a seu charme, recebe as perguntas antes do programa ir ao ar. Os críticos adoraram tudo a respeito do filme, especialmente Fiennes. Mudando um pouco de gênero, em 1995, Fiennes estrelou a sombria ficção científica “Estranhos Prazeres”, mas logo voltaria ao drama, gênero que o consagrou.

Em 1996 Fiennes protagonizou o épico “O Paciente Inglês”, de Anthony Minghella. A trágica história de amor, passada durante a Segunda Guerra entre os personagens de Fiennes e de Kristin Scott Thomas, rendeu ao ator mais uma indicação ao Oscar, desta vez como melhor ator, mas, novamente, Fiennes voltou para casa de mãos vazias.

Desde então, Ralph Fiennes tem sido um dos atores sérios mais requisitados tanto em Hollywood quanto em sua terra natal, estrelando diversos projetos de peso, com destaque para o sublime “Fim de Caso”, de Neil Jordan, mais um drama que tem como pano de fundo a Segunda Guerra. No filme, Fiennes vive um homem que se envolve com a mulher (Julianne Moore), de seu melhor amigo (Stephen Rea). Quando ela, inesperadamente, termina o caso, o personagem de Fiennes contrata um detetive particular para investigar a amante.

A carreira de Fiennes não parou por ai e não ficou somente nas grandes obras indicadas ao Oscar. No finalzinho do século atuou e produziu “Paixão Proibida” e no inicio do novo século sua carreira em Hollywood despontou atuando em filmes como: “Dragão vermelho” e “Spider – Desafie sua Mente” em 2002, “O Jardineiro Fiel” em 2005 e finalmente neste mesmo ano estreava nos filmes da franquia “Harry Potter” com “HP e o Cálice de fogo”.

Chamado carinhosamente pelos fãs do bruxinho como “Aquele que não deve ser nomeado”, Fiennes juntou-se ao elenco de estrelas britânicas do filme no papel do Lord das Trevas e arque-inimigo do herói protagonista. Atuou em 4 filmes da série ficando de fora dos 3 primeiros e do 6º filme onde foi a vez de seu sobrinho, o ator Hero Fiennes-Tiffin, desempenhar o papel do jovem Lord Voldemort em “Harry Potter e o Enigma do Príncipe”.

Em entrevista sobre os filmes da série, o ator falou sobre seu personagem e elogiou a criadora J.K. Rowling, dizendo:

“Eu não sou um psiquiatra. Mas creio que a infância é a resposta. E graças a Deus, J.K. Rowling fez o trabalho para a gente. Lord Voldemort é uma criança rejeitada. Quando eu entendi isto, soube a origem da raiva.“

Em meio ao sucesso com Harry Potter e tantos outros filmes premiados mundialmente, teve seu trabalho em “O Leitor” filme que deu Oscar a sua colega de cena, Kate Winslet em 2008. No teatro o ator ganhou o prêmio Tony em 1995 por seu papel de Hamlet na Broadway. Atualmente Fiennes se aventura na direção com o filme “Coriolanus” onde também atua como protagonista.

Pelo Cinema:

1992 - O Morro dos Ventos Uivantes.... Heathcliff
1993 - A Lista de Schindler.... Amon Goeth
1993 - O Bebê Santo de Macon.... filho do bispo
1994 - Quiz Show – A Verdade dos Bastidores.... Charles Van Doren
1995 - Estranhos Prazeres –.... Lenny Nero
1996 - O Paciente Inglês.... Conde Laszlo de Almásy
1997 - Oscar e Lucinda – Uma história de amor e de Loucura.... Oscar Hopkins
1998 - O Príncipe do Egito – voz de Ramsés
1998 - Os Vingadores.... John Steed
1999 – Sunshine – O Despertar de um Século.... Ignatz Sonnenschein/ Adam Sors/ Ivan Sors
1999 - Fim de Caso.... Maurice Bendrix
1999 - Paixão Proibida.... Evgeny Onegin (ator e produtor)
2002 - Dragão Vermelho.... Francis Dolarhyde
2002 - O Grande Ladrão.... Tony Angel
2002 - Spider – Desafie sua Mente.... Dennis Cleg
2002 - Encontro de Amor ... Christopher Marshel
2005 - O Jardineiro Fiel.... Justin Quayle
2005 - Más Companhias.... prefeito Michael Ebbs
2005 - Chromophobia ... Stephan Tulloch
2005 - Wallace & Gromit: A Batalha dos Vegetais – voz de Victor Quartermaine
2005 - The White Countess.... Todd Jackson
2005 - Harry Potter e o Cálice de Fogo.... Lord Voldemort
2006 - Land of the Blind.... Joe
2006 - Doris and Bernard.... Bernard
2006 - Who Killed Norma Barnes?.... Issac Barnes
2007 - Arthur: The Legend Begins.... Mordred
2007 - Harry Potter e a Ordem da Fênix.... Lord Voldemort
2008 - Na Mira do Chefe (In Bruges) ... Harry
2008 - O Leitor (The Reader).... Michael Berg
2008 - A Duquesa (The Duchess).... Duque de Devonshire
2009 - Guerra ao Terror (The Hurt Locker) .... Contractor Team Leader
2010 - The Wildest Dream.... George Mallory (voz)
2010 - Nanny McPhee e as Lições Mágicas ... Lord Gray
2010 - Fúria de Titãs.... Hades
2010 - Caindo no Mundo (Cemetery Junction).... Mr Kendrick
2010 - Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1.... Lord Voldemort
2010 - Coriolanus.... Caius Martius Coriolanus (ator, diretor e produtor)
2011 - Page Eight .... Alec Beasley
2011 - Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2.... Lord Voldemort
2012 - Bond 23 (pre-produção)
2012 - Great Expectations (pre-produção) .... Magwitch
2012 – Fúria de Titãs 2 (filmando) ... Hades

Pelo Teatro:

1982 - Five Finger Exercise .... Volter Langer
1985 - Ring Round The Moon .... footman
1985 - Twelfth Night .... Curio
1985 - A Midsummer Night's Dream .... Cobweb
1986 - A Midsummer Night's Dream .... Lysander
1986 - Romeo and Juliet .... Romeo
1987 - Six Characters In Search Of An Author .... son
1987 - Fathers and Sons .... Arkady Nikolayevich Kirsanov
1987 - Ting Tang Mine .... Lisha Ball
1988 - Much Ado About Nothing .... Claudio
1988/1989 - The Plantagenets: Henry VI ... Henry VI, ghost of Henry VI
1988/1989 - The Rise of Edward IV .... Henry VI, ghost of Henry VI
1988/1989 - Richard III His Death .... Henry VI, ghost of Henry VI
1989 - Playing With Trains .... Gant
1989 - The Man Who Came To Dinner .... Bert Jefferson
1989 - King John …. Dauphin
1999 - Troilus and Cressida ….Troilus
1990 - King Lear …. Edmund
1991 - Love's Labours Lost ….. Berowne
1995 – Hamlet ….. Hamlet
1996 - Love In A Cold Climate (1996)
2000 - Richard II
2000 - Coriolanus
2002 - The Talking Cure .... Karl Jung
2003 - Brand .... Brand
2005 - Julius Caesar .... Caesar
2006 - The Faith Healer.... Frank
2008 - God of Carnage

Pela Tv:

1990 - Um Homem Perigoso (filme TV).... T. E. Lawrence
1991 - O Suspeito (filme TV).... Micheal
1992 Great Performances (TV series) ... T. E. Lawrence
1993 - Má Influência (serie) .... John Talbot
1996 - The Great War and the Shaping of the 20th Century (serie) ... Wilfred Owen
2000 - How Proust Can Change Your Life (filme TV) ... Marcel Proust
2000 - O Senhor dos Milagres (filme TV) – voz de Jesus
2003 - Freedom: A History of Us (serie) ... Barton Simonson / Charleston Eyewitness / DeWitt Clinton / William Bradford/ James Wilson

Pela Tecnologia:

2007 - Harry Potter and the Order of the Phoenix (Game) ... Voldemort (voz)
2005 - Harry Potter and the Goblet of Fire (Video Game) ... Lord Voldemort (voz)

Prêmios:

1995 – Tony Award de Melhor Ator por “Hamlet” (teatro)
1999 - European Film Award de Melhor Ator, por “Sunshine – O Despertar de um Século”
2006 - Evening Standard British Film Awards de Melhor Ator por “O Jardineiro Fiel”
2009 - Gotham Award de Melhor Atuação de Equipe por “Guerra ao Terror”
2009 - Washington DC Area Film Critics Association Awards de Melhor Equipe por “Guerra ao Terror”

Indicações:

1993 - Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, por “A Lista de Schindler”
1993 - Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante, por “A Lista de Schindler”
1993 - BAFTA de Melhor Ator Coadjuvante, por “A Lista de Schindler”
1993 - MTV Movie Awards de Melhor Revelação Masculina, por “A Lista de Schindler”
1996 - Globo de Ouro de Melhor Ator – Drama, por “O Paciente Inglês”.
1996 - Oscar de Melhor Ator, por “O Paciente Inglês”
1996 - BAFTA de Melhor Ator, por “O Paciente Inglês”
1998 - Framboesa de Ouro de Pior Ator, por “Os Vingadores” (1998).
1998 - Framboesa de Ouro de Pior Dupla, por “Os Vingadores”
1999 - BAFTA de Melhor Ator, por “Fim de Caso”
2002 - European Film Award de Melhor Ator – Voto Popular, por “Spider – Desafie Sua Mente”
2005 - BAFTA de Melhor Ator, por “O Jardineiro Fiel”
2005 - MTV Movie Awards de Melhor Vilão, por “Harry Potter e o Cálice de Fogo”
2006 - Annie Awards de “Melhor Dublagem em um Filme de Animação” por “Wallace & Gromit – A Batalha dos Vegetais”
2008 - Satellite Award de Melhor Ator em uma Minisérie ou Filme feito para Televisão por “Bernard and Doris”
2008 - British Independent Film Awards de Melhor Ator Coadjuvante por “A Duquesa”
2008 - Emmy Awards de Ator Principal Notável em uma Minisérie ou Filme por “Bernard and Doris”
2008 -British Independent Film Awards de Melhor Ator Coadjuvante por “Na Mira do Chefe”
2009 - Screen Actors Guild Awards de Atuação Notável por Ator em Filme para TV ou Minisérie por “Bernard and Doris”
2009 - Irish Film and Television Awards de Melhor Ator Estrangeiro por “A Duquesa”
2009 - London Critics Circle Film Awards de Ator Britânico do Ano por “A Duquesa”
2009 - Globo de Ouro de Melhor Atuação por um Ator em uma Minisérie ou Filme feito para a Televisão por “Bernard and Doris”

Fonte: Potterish, AdoroCinema e Wikipédia

Especial Harry Potter: HP e as Relíquias da Morte Parte 2 - Primeiras Impressões...

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 19 Jul 2011 17:27:00 +0000

Num cinema abarrotado de gente, a maioria de fãs poser se amostrando e cheio de fogo 'você sabe onde', fui eu acompanhado de minhas queridas sobrinhas, Aline e Bia, assistir ao filme mais esperado por mim neste ano.

Muitas emoções me aguardavam mas já na fila tinha o pressentimento de que nem tudo seria perfeito. A algazarra da criançada poser histérica do c****** era de dar ódio. Pra completar o filme era dublado, horrivelmente dublado em alguns casos, e tirou o fascínio que muitas cenas poderiam ter tido, mas no geral mesmo com todos esses contras o filme foi maravilhoso e repito o que muitos tem dito por ai: Foi um final Épico!!!

De antemão digo que o filme é pra ser assistido somente por aqueles que já viram a primeira parte, isso claro se você quiser entender realmente o que se passa, mas uma de minhas sobrinhas também assistiu meio que na 'penumbra' e ainda assim conseguiu acompanhar direitinho o filme. Outro ponto notado logo de cara e, característica dos últimos filmes da série, é a maneira rápida como as coisas acontecem e você sente um pouco de pressa do filme em chegar logo na guerra, na batalha final e nas melhores cenas, deixando de fora importantes passagens do livro.

Acho que quem leu os livros sempre fica esperando um pouco mais, porque sempre fica aquela sensação de que faltou algo aqui e ali, ou muitas vezes não gostamos da maneira como eles mudam a história para retratá-la nas telas. Uma coisa tenho que dizer a mim e a esses fãs leitores da série: Pessoal, 'get over it', filme é filme, livro é livro! Só mesmo repetindo essa máxima e esquecendo um pouco o que está no livro para apreciar totalmente a produção. Eu sempre gostei dos filmes de Harry Potter mesmo não sendo 100% fiel aos livros e esses dois últimos foram as mais fiéis adaptações e que ainda teve a preocupação de tentar superar os buracos deixados pelas produções anteriores.

Harry Potter 7.2 cumpri bem o papel de ser o último de uma saga que durou 10 anos nos apresentando os personagens que aprendemos a amar evoluídos. Quem assiste ao primeiro filme da saga e assiste agora a esse último nota nitidamente esse crescimento tanto em seus personagens como em seus trabalhos como artistas. O filme emociona aos fãs e até a aqueles que não são fanáticos. Vibramos com as cenas de duelos, chegando a urrar quando aquele bruxo ou bruxa do mal finalmente tem o fim que merece. Chora-se também nas despedidas daqueles personagens que nos acostumamos a gostar e que, mesmo que não tenham pouco foco nos filmes, sentimos por saber que não haverá no próximo ano outra aventura com os mesmos para curtimos.

A sessão que assisti foi a primeira, da 00:01 e, para minha surpresa, vários 'fãs' sairam das tocas e se propuseram não a assistir ao filme, mas a gritar desesperadamente dentro da sala atrapalhando a quem estava ali pelo filme. Perdi vários diálogos pois a cada aparecimento de Harry, ou no beijo de Ron e Mione, ou ainda no discurso de Nevile a gritaria era tamanha. Até entendo que as emoções se descontrolem e acabe saindo uma exclamação entre uma cena ou outra, pois eu também o fiz, mas a todo o momento não dá né. Era gente falando que ia ‘por tal frase no orkut’, outros confundindo nome de personagens, e tudo isso aos gritos. Os pirralhos não tinham a decência nem de falar baixo. Isso acredito que estragou muito minha experiência com o filme. Por isso que minha opinião definitiva só vem depois de uma segunda sessão de ‘Harry Potter 7.2’.

Por enquanto o que posso dizer é que todo o sucesso que o filme vem tendo não tem motivos só por ser o último filme da série não. O filme é de uma qualidade cinematográfica que os anteriores não tinham. Seu começo, meio e fim são épicos e deixa Harry Potter definitivamente na história do cinema mundial. A trilha é inovadora e bela. Os efeitos são grandiosos. O elenco está perfeito. A direção de arte arrebenta. A direção de David Yates é magnifica. Até mesmo o roteiro tendo deixado de fora diálogos e cenas que acho que dariam muito mais emoção ao filme, está de parabéns.

“Harry Potter 7.2” já bateu recorde de pré-venda, recorde de sessão da 00:00, recorde de abertura e recorde de final de semana de abertura. O filme do bruxinho que alguns ainda torcem o nariz e procuram brechas para criticar é fenômeno e não tem como negar. O filme de James Cameron pode sim ter aqui um concorrente no pódium de maior bilheteria da história. Eu, particularmente estou torcendo por isso e que outros fenômenos como Potter surjam para abrilhantar a sétima arte!!

Ah, quanto ao Oscar, eu acho que Harry Potter ainda não ganha, mas também acho que é indiferente pois o sucesso e qualidade já está mais do que comprovado!

Especial Harry Potter: O Fim - Em fim o dia chegou…

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Fri, 15 Jul 2011 00:36:00 +0000

“It All Ends” diz o slogan nos pôsteres do último filme da poderosa franquia Harry Potter. Fãs pelo mundo inteiro aguardam a hora de assistir pela última vez um episódio inédito da série que mudou a vida de muitos. As críticas já liberadas são só elogio e o filme já vem batendo recordes antes mesmo da estréia.

“Harry Potter e as Relíqueas da Morte – Parte 2” encerra não só uma série de filmes mas ‘uma era’, como dizem muitos fãs. Foram mais de 10 anos de aventuras nas páginas dos 7 livros e nas telonas de todo o mundo. Uma geração que cresceu junto com Harry, Hermione e Rony, que assim como os atores, intérpretes desses personagens, foram amadurecendo a cada ano de retorno a Hogwarts. A inglesa J.K. Rowling, chamada de Rainha pelos Potter maníacos tem seu lugar na história da literatura mundial assim como a saga Potter tem lugar na história do cinema. A arte de Harry Potter encantou milhões de crianças, jovens e adultos. Deu nova vida e ânimo a literatura que encontrava-se tão em baixa na época. Mostrou ao mundo que é possível escrever uma rica história para pequenos em nível de qualidade que adulto nenhum pode por defeito.

No cinema, os ingleses se uniram em um elenco de estrelas premiadas que, muitas vezes atendendo a pedidos dos pequenos em casa, aceitaram aparecer mesmo que em poucas cenas dos filmes do bruxinho. Chega o momento de agradecer aos artistas que a frente e por trás das câmeras fizeram dessa superprodução a infância e adolescência de muita gente. Esse grupo que encabeçado pelos Davids e com o aval da Mestra J. K Rowling ficará marcado na história do cinema por ter participado de tal feito.

O Especial Harry Potter continuará por aqui durante todo este mês e este que vos escreve estará daqui a pouco conferindo a última parada dessa fascinante viagem. Embarcando na estação King Cross, montado em vassouras e trestálios, desaparatando ou utilizando uma chave de portal, neste momento vários fãs já se encontram a caminho de uma das mais de 3800 salas que exibiram o filme a 00:00 deste dia 15/07/11. Muitas lágrimas virão quando os mais sensíveis e ligados a série verem seus heróis passarem pelos desafios e duelos que o último livro revelou, ver as perdas e a força para continuar lutando sempre em busca do Bem Maior. Para se despedir por aqui, o PelaArteSempre relembra todos os envolvidos nas 8 produções: Diretores, roteiristas, atores, figurinistas, músicos entre outros.

Dos fãs e da arte, o nosso Muito Obrigado!

Criadora:

J. K. Rowling

Produtores:

David Heyman
David Barron
J. K. Rowling

Produtores executivos e associados:

Todd Arnow
Michael Barnathan
Chris Columbus
Paula DuPré Pesmen
Duncan Henderson
Mark Radcliffe
Tanya Seghatchian
Chris Carreras
Callum McDougall
Lorne Orleans

Roteiristas:

Steven Kloves
Michael Goldenberg

Diretores:

Chris Columbus
Alfonso Cuarón
Mike Newell
David Yates

Música:

John Williams
William Ross
Patrick Doyle
Nicholas Hooper
Alexandre Desplat

Fotografia:

John Seale
Roger Pratt
Michael Seresin
Slawomir Idziak
Bruno Delbonnel
Eduardo Serra

Edição:

Richard Francis-Bruce
Peter Honess
William Kruzykowski
Steven Weisbert
Mick Audsley
Mark Day

Direção de Arte:

Andrew Ackland-Snow
Michael Lamont
Steve Lawrence
Cliff Robinson
Neil Lamont
Lucinda Thomson
Alan Gilmore
Mark Bartholomew
Alastair Bullock
Gary Tomkins
Sloane U'Ren
Molly Hughes
Tino Schaedler
Hattie Storey

Figurino:

Judianna Makovsky
Lindy Hemming
Michael O'Conner
Jany Termimme

Efeitos Especiais:

Industrial Light & Magic
Sony Pictures Imageworks
Cinesite Ltd.
Framestore CFC
The Moving Picture Company
Double Negative
Cinesite Ltd.
Animal Logic
Gentle Giant Studios Inc.
Rising Sun Pictures
The Orphanage
The Visual Effects Company
Machine

Elenco:

Daniel Radcliffe ... Harry Potter
Rupert Grint ... Ronald "Rony" Weasley
Emma Watson ... Hermione Granger
Richard Harris ... Alvo Dumbledore
Michael Gambon ... Alvo Dumbledore
Ralph Fiennes ... Lorde Voldemort
Maggie Smith ... Professora Minerva McGonagall
Alan Rickman ... Professor Severo Snape
Ian Hart .. Professor Quirinus Quirrell
Robbie Coltrane ... Rúbeo Hagrid
Richard Griffiths ... Tio Válter Dursley
Fiona Shaw ... Tia Petúnia Dursley
Harry Melling ... Duda Dursley
Tom Felton ... Draco Malfoy

Matthew Levis ... Neville Longbottom
Evanna Lynch ... Luna Lovegood
Julie Walters ... Molly Weasley
Mark Williams ... Arthur Weasley
Bonnie Wright ... Gina Weasley
James Phelps ... Fred Weasley
Oliver Phelps ... Jorge Weasley
Chris Rankin ... Percy Weasley
Jason Isaacs ... Lucius Malfoy
Kenneth Branagh ... Professor Gilderoy Lockhart
Timothy Spall ... Pedro Pettigrew
Emma Thompson ... Prof. Sibila Trelawney
David Thewlis ... Prof. Remus J. Lupin
Gary Oldman ... Sirius Black
Warwick Davis ... Prof. Flitwick/Grampo
John Cleese ... Nick Quase-Sem-Cabeça
John Hurt ... Olivaras
Helena Bonham Carter ... Bellatrix Lestrange
Imelda Staunton ... Dolores Umbridge
Jim Broadbent ... Horácio Slughorn
Bill Nighy ... Rufus Scrimgeour
Sean Biggerstaff ... Olívio Wood
David Bradley ... Argus Filch
Alfred Enoch ... Dino Thomas
Devon Murray ... Seamus Finnigan
Verne Troyer ... Duende do Banco Gringotes
James Waylett ... Vincent Crabbe
Josh Herdman ... Gregory Goyle
Zoë Wanamaker ... Madame Hooch
Geraldine Somerville ... Lily Potter
Adrian Rawlins ... Tiago Potter
Leslie Phillips ... Chapéu Seletor - voz
Richard Bremmer ... Voldemort - voz
Ray Fearon ... Firenze - voz
Gemma Jones ... Madame Poppy Pomfrey
Shirley Henderson ... Murta-que-Geme
Miriam Margolyes ... Professora Sprout
Sally Mortemore ... Madame Irma Prince
Alfred Burke ... Armando Dippet
Toby Jones ... Dobby - voz
Robert Hardy ... Ministro da Magia Cornélio Fudge
Christian Coulson ... Tom Riddle
Gemma Padley ... Penelope Clearwater
Jamie Yeates ... Bletchley
Hugh Mitchell ... Colin Creevey
Julian Glover ... Aragog - voz
Scott Fern ... Marcus Flint
Julie Christie ... Madame Rosmerta
Emily Dale ... Kátia Bell
Pam Ferris ... Tia Guida
Lee Ingleby ... Stan Shunpike
Paul Whitehouse ... Sir Cardogan
Robert Pattinson .... Cedrico Diggory
Clémence Poésy ... Fleur Delacour
Jeff Rawle .... Amos Diggory
Stanislav Ianevski ... Viktor Krum
Roger Lloyd-Pack ... Bartolomeu "Bartô" Crouch
David Tennant ... Bartolomeu Crouch Jr.
Katie Leung ... Cho Chang
William Melling ... Nigel
Afshan Azad ... Padma Patil
Frances de la Tour ... Madame Olympia Maxime
Shefali Chowdhury ... Parvati Patil
Angelica Mandy .. Gabrielle Delacour
Predrag Bjelac ... Igor Karkaroff
Brendan Gleeson ... Alastor Olho-Tonto Moody
Louis Doyle ... Ernie MacMillan
Charlotte Skeoch ... Hannah Abbott
Miranda Richardson ... Rita Skeeter
Tiana Benjamin ... Angelina Johnson
Eric Sykes ... Frank Bryce
Jessica Stevenson ... Mafalda Hopkirk - voz
Richard Leaf ... Auror Dawlish
Sian Thomas ... Amelia Bones
Apple Brook ... Wilhelmina Grubbly-Plank
Jim McManus ... Aberforth Dumbledore
Robbie Jarvis ... Tiago Potter - jovem
Alec Hopkins ... Severo Snape - jovem
James Walters ... Sirius Black - jovem
James Utechin ... Remo Lupin - jovem
Charles Hughes ... Peter Pettigrew - jovem
Susie Shinner ... Lílian Evans - jovem
Nick Shrim ... Zacharias Smith
George Harris ... Kingsley Shacklebolt
Natalia Tena ... Nymphadora Tonks
Helen McCrory ... Narcisa Malfoy
Frank Dillane ... Tom Riddle - adolescente
Jessie Cave ... Lilá Brown
Tom Moorcroft ... Régulo Black
Tony Coburn ... Lúcio Malfoy - jovem
Hero Fiennes-Tiffin ... Tom Riddle - 11 anos
Dave Legeno ... Fenrir Greyback
Robert Knox ... Marcos Belby
Scarlett Byrne ... Pansy Parkinson
Ciarán Hinds ... Aberforth Dumbledore
Domhnall Gleeson ... Gui Weasley
Michelle Fairley ... Sra. Granger
Carolyn Pickles ... Prof. Charity Burbage
Simon McBurney ... Kreacher - voz
Matyelok Gibbs ... Tia Muriel
Hazel Douglas .. Batilda Bagshot
Andy Linden ... Mundungo Fletcher
Nick Moran ... Scabior
Rade Serbedzija .. Gregorovitch
David O'Hara .. Albert Runcom
Toby Regbo .. Alvo Dumbledore - jovem
Rhys Ifans .. Xenófilo Lovegood
Kelly Macdonald ... Dama Cinzenta
Peter Mullan ... Yaxley
Luke Newberry ... Teddy Lupin
Benedict Clarke ... Severo Snape - jovem
Ninette Finch ... Augusta Longbottom
Will Dunn ... Tiago Sirius Potter

Fontes: AdoroCinema

Pelos Que Fazem Arte: Michael Gambon

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Thu, 14 Jul 2011 16:17:00 +0000

Conhecido como O Grande Gambon do teatro britânico, Michael John Gambon, nascido em 19 de Outubro de 1940 em Dublin, Irlanda, é um ator veterano do Reino da Rainha Elizabeth V, que deu ao mesmo o título de 'Sir' por seus trabalhos no drama britânico. Ator de muitos personagens e de diferentes caraterística Gambon foi escolhido em 2002 para substituir Richard Harris no papel do Mestre Alvo Dumbledore, nos filmes da série Harry Potter após a morte do seu antecessor. Conhecido por sua simpatia dentro e fora de cena, o intérprete do Diretor de Hogwarts faz sua arte dos palcos teatrais as grandes telas do cinema.

Nome: Michael John Gambon
Nascimento: 19 de Outubro de 1940
Local: Dublin, Irlanda
Profissão: Ator

Antes de receber o título de Sir, antes de ser ator e muito antes de viver Alvo Dumbledore nas telonas, Gambon foi um jovem criado na religião católica e aluno da St Aloysius Boys 'School, em Somers Town. Filho de um engenheiro e uma costureira, e nascido durante a Segunda Guerra, Gambon aos 21 anos já era um engenheiro qualificado e adquiria a paixão por colecionar armas antigas, relógios e carros clássicos.

A carreira de ator veio aos 18 anos quando passou a frequentar a escola de teatro Royal Academy of Dramatic Art (RADA), em Londres. Gambon estudou teatro clássico e atuou por 3 anos em peças que iam de Shakespeare a Tchekhov Anton. A estréia profissional foi no Gate Theatre Dublin, em 1962 com a produção de Othello que foi o marco para sua explosão em grandes espetáculos do teatro britânico, mesmo que apenas em papéis pequenos. Junto de Robert Stephens, Derek Jacobi e Finlay Frank, atuou na Companhia de Teatro Nacional sobre a tutela de Laurence Olivier, aparecendo nas listas de elenco como Mike Gambon.

No teatro a carreira de Gambon impressiona em número de trabalhos e qualidade. Conhecido no meio como O Grande Gambon, o ator coleciona em seu currículo uma vasta lista de clássicos em que viveu, entre outros personagens: Othelo, Galileu, Rei Lear. Contracenando ao lado de nomes conhecidos como Daniel Craig, até receber pelas mãos da Rainha Elizabeth o título de Sir, por seus grandes feitos nos palcos ingleses. Ainda hoje, Gambon atua no teatro se apresentando em clássicos e musicais da Broadway.

No cinema e tv a carreira começou também na década de 60 com pequenos papéis em series britânicas e pequenos filmes. Sua estréia no cinema foi com Othelo de Laurence Olivier em 1965, mas seu sucesso começou mesmo na tv, onde já ganhou 4 prêmios BAFTA por seus trabalhos. Foi também dos trabalhos na tv que surgiu o convite para viver o agente 007 nos cinemas substituindo George Lazenby. O trabalho em 007 não veio mas Gambon despontou na carreira na década de 80 em “The Singing Detective”, minissérie de tv onde contracenou com Helen Mirren e ganhou o primeiro BAFTA. Dali suas aparições na tv continuaram e outros prêmios vieram mas a fama no cinema e a grande repercussão de público viria mesmo quando em 2004 foi escolhido para o papel de Alvo Dumbledore nos filmes da série Harry Potter após o falecimento do intérprete anterior, Richard Harris.

“Eu sou um ator de teatro, mas nos últimos 10 anos as pessoas me deram papéis em filmes. Eu tomei-os para conseguir o dinheiro e então eu imediatamente esqueço que é um filme. É tudo muito bonito, mas é como a água jogando em cima de você. É tudo um trabalho para mim.” – Michael Gambon

Foi em “Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban” que Gambon começou a dar vida a Dumbledore, a partir dali o imenso sucesso da série fez o ator não ser apenas conhecido por seus trabalhos no teatro clássico ou em grandes feitos da televisão britânica, a enorme gama de fãs da série aceitou muito bem o ator, mesmo lamentando a perda do intérprete anterior, e Gambon continuou dando vida ao diretor de Hogwarts até esse último filme da série. Mas a carreira no cinema antes de Harry Potter também foi rica tendo atuado em filmes conhecidos como: “A lenda do cavaleiro sem cabeça”, “Silvia, paixão além das palavras”, “Charlote Gray” e “Asas do Amor”. Em 2004 ainda atuou em “Nem Tudo é o que Parece”, “A Vida Marinha com Steve Zissou”, “Adorável Júlia” e “Capitão Sky e o Mundo de Amanhã”.

Em entrevista Gambon falou sobre interpretar o Prof. Alvo Dumbledore quando o entrevistador o perguntou o que fazia de Dumbledore o mais poderoso bruxo de todos os tempos, o ator respondeu dizendo:

“Eu não tenho idéia. Eu só digo o que o script me diz para dizer. Eu aprendo as falas e a dizê-las - eu não tenho sub-texto. Não há sub-texto em Harry Potter, na verdade, é tudo mágico. Tudo pode acontecer.”

Pelo Teatro

1962 - Othello
1963 - Hamlet
1963 - Saint Joan
1983 - The Recruiting Officer
1964 - Andorra
1964 - Philoctetes
1964 - Othello (2ª Montagem)
1964 - The Royal Hunt of the Sun ... Diego
1965 - The Crucible ... Herrick
1965 - Mother Courage and Her Children ... Eilif
1965 - Love for Love ... Snap
1966 - Juno and the Paycock ... Jerry Devine
1966 - The Storm
1967 - Events While Guarding the Bofors Gun by John McGrath ... Flynn
1967 - A Severed Head ... Palmer Anderson
1967 - The Doctor's Dilemma ... Patric Cullen
1967 - Saint Joan ... Cauchon (2ª Montagem)
1968 - Peer Gynt ... The Button Moulder
1968 - Othello ... Othello (3ª Montagem)
1968 - Macbeth
1969 - In Celebration ... Andrew
1969 - Coriolanus ... Coriolanus
1970 - The Plebeians Rehearse the Uprising ... Wiebe
1970 - Major Barbara ... Charles Lomax
1971 - Henry VIII ... Surrey
1971 - When Thou Art King ... Hotspur
1972 - The Brass Hat ... Guy Holden
1973 - Not Drowning But Waving by Leonard Webb ... Robin
1974 - The Norman Conquests trilogy ... Tom
1975 - The Norman Conquests ... Tom
1975 - The Zoo Story ... Gerry
1976 - Otherwise Engaged ... Simon
1977 - Just Between Ourselves ... Neil
1978 - Alice's Boys by Felicity Browne and Jonathan Hales ... Bertie
1078 - Betrayal ... Jerry
1979 - Close of Play ... Henry
1980 - Richard III
1980 - Othello ... Roderigo (4ª Montagem)
1980 - Sisterly Feelings ... Patrick
1980 - The Life of Galileo ... Galileo
1982/1983 - King Lear ... King Lear
1982/1983 - Antony and Cleopatra ... Antony
1983 - Tales from Hollywood ... Ödön von Horváth
1985 - Old Times ... Deeley
1985 - A Chorus of Disapproval ... Dafyd ap Llewellyn
1986 - Tons of Money ... Sprules
1987 - A View from the Bridge ... Eddie Carbone
1987 - A Small Family Business ... Jack McCracken
1988 - Mountain Language ... Sergeant
1988 - Uncle Vanya
1989 - Veterans' Day ... Walter Kercelik
1990 - Man of the Moment ... Douglas Beechey
1991 - Othello ... Othello (5ª Montagem)
1991 - Taking Steps
1995 - Volpone ... Volpone
1995/1996 - Skylight ... Tom Sergeant
1997 - Tom and Clem ... Tom Driberg
1998 - The Unexpected Man ... The Man
2000 - Cressida ... John Shank
2001 - The Caretaker ... Davies
2002 - A Number ... The Father
2004 - Endgame ... Hamm
2005 - Henry IV, Part 1 and Henry IV, Part 2 ... Sir John Falstaff
2005 - Celebration Pinter staged reading ... Lambert
2006 - Eh Joe ... Joe
2008/2009 - No Man's Land ... Hirst
2010 - Krapp's Last Tape ... Krapp

Pelo Cinema:

1965 – Othello
1973 - Terror na Penumbra …. Insp. Grant
1974 - The Beast Must Die … Jan Jarmokowski
1975 - Turtle Diary …. George Fairbairn
1988 - Missing Link … Narrador
1988 - Uma Voz na Noite … Gerald Paige
1989 - Namoros Eletrônicos ... Doctor Knowd
1989 - Assassinato Sob Custódia ... Magistrate
1989 - O Cozinheiro, o Ladrão, sua Mulher e o Amante ... Albert Spica
1991 - Império do Crime ... Don Salvatore Faranzano
1992 - Revolta dos Brinquedos, A ... Tenente General Leland Zevo
1994 - Nunca Te Amei ... Dr. Frobisher
1996 - Segredo de Mary Reilly, O ... Pai de Mary
1997 - Asas do Amor ... Lionel Croy
1998 - Dança das Paixões, A ... Padre Jack Mundy
1999 - Plunkett e Macleane: Os Saqueadores ... Lorde Gibson
1999 - Informante, O ... Thomas Sandefur
1999 - Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça, A ... Baltus Van Tassel
2001 - Assassinato em Gosford Park ... William McCordle
2001 - Charlotte Gray - Uma Paixão Sem Fronteiras ... Levade
2001 - Conto de Natal, Um ... Espírito do Natal Presente (voz)
2002 - Ali G Indahouse - O Filme ... Primeiro Ministro
2003 - Pacto de Justiça ... Denton Baxter
2003 - Sylvia - Paixão Além de Palavras
2003 - Angels In America
2003 - Atores, Os
2004 - Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban ... Alvo Dumbledore
2004 - Nem Tudo é o que Parece ... Eddie Temple
2004 - Vida Marinha com Steve Zissou, A ... Oseary Drakoulias
2004 - Capitão Sky e o Mundo de Amanhã ... Editor Paley
2005 - Harry Potter e o Cálice de Fogo ... Alvo Dumbledore
2006 - Profecia, A ... Bugenhagen
2006 - Bom Pastor, O ... Dr. Fredericks
2006 - Jornada Pela Liberdade ... Lorde Charles Fox
2007 - Sonhando Acordado
2007 - Harry Potter e a Ordem da Fênix ... Alvo Dumbledore
2008 - Brideshead - Desejo e Poder ... Lorde Marchmain
2009 - Harry Potter e o Enigma do Príncipe ... Alvo Dumbledore
2009 - Fantástico Sr. Raposo, O ... Franklin Bino (voz)
2010 - Livro de Eli, O ... George
2010 - Discurso do Rei, O ... Rei George V
2011 - Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte II ... Alvo Dumbledore

Pela Tv:

1967-1972 Softly Softly (serie) .... Cranley / Pete Lucas
1967-1978 BBC Play of the Month (serie) ... Gregory / Lt. Cmdr. Rogers / Theseus /
1968-1970 - The Borderers (serie) … Gavin Ker
1970 - Confession (serie) .... Mr. Tennent
1971 - Eyeless in Gaza (serie) … Mark Staithes
1972 - The Challengers (serie) … John Killane
1972 - Kate (serie) … Edward
1972 - The Man Outside (serie) … Ralph Kenward
1972-1976 - Play for Today (serie) ... Max / Piers / Robin
1973 - Great Mysteries (serie) … Major Rolfe
1973 - ITV Saturday Night Theatre (serie) … Brother Kevin
1973 - Six Days of Justice (serie) … Mr.Golding
1973 - Arthur of the Britons (serie) … Roland
1973 - Special Branch (serie) … Herr Muller
1973 - A Picture of Katherine Mansfield (serie) … Harry
1973 - Menace (serie) … Ellis
1973 - Love Story (serie) … Paul
1974 - Masquerade (serie) … Stewart
1974 - Zodiac (serie) … Reuben Keiser
1976 - Centre Play (serie) … Edith Harrison
1976-1977 - ITV Sunday Night Drama (serie) .... Adam / David Patton
1977 - Chalk and Cheese (serie)
1977-1979 - The Other One (serie) … Brian Bryant
1978 - Premiere (serie) … Kenny
1980 - Tales of the Unexpected (serie) … Andrew
1982 - ITV Playhouse (serie)
1982 - La ronde (filme)
1985 - Tropical Moon Over Dorking (filme) ... Bill
1985 - Oscar (serie) … Oscar Wilde
1985 - Absurd Person Singular (filme) ... Geoffrey Jackson
1986 - The Singing Detective (mini-serie) … Philip Marlow
1987 - Theatre Night (serie) … Pastor Manders
1987 - Bergerac (serie) … Jarvis McLeod
1989 - About Face (serie) … Trevor
1989 - Monster Maker (filme) ... Ultragorgon (voz)
1989 - The Heat of the Day (filme) .... Harrison
1990 - Blood Royal: William the Conqueror (filme) .... William I
1991 - Minder (serie) … Tommy Hambury
1991 - The Storyteller: Greek Myths (serie) … The Storyteller
1992-1993 - Maigret (serie) … Chief Inspector Maigret
1993 - Performance (serie) … Archie Rice
1994 - Faith (filme) ... Peter John Moreton
1995 - The Wind in the Willows (filme) ... Badger (voz)
1996 - The Willows in Winter (filme) ... Badger (voz)
1996 - Samson and Delilah (filme) ... Re Hamun
1999 - Wives and Daughters (mini-serie) … Squire Hamley
2000 - Endgame (filme) ... Hamm
2000 - Longitude (filme) ... John Harrison
2001 - Perfect Strangers (serie) … Raymond
2002 - Path to War (filme) .... Lyndon Johnson
2003 - Angels in America (mini-serie) … Prior Walter
2003 - The Lost Prince (filme) ... Edward VII
2007 - Cranford (mini-serie) ... Mr. Holbrook / Thomas Holbrook
2007 - Joe's Palace (filme) ... Elliot Graham
2007 - Celebration (filme) ... Lambert
2009 - Emma (mini-serie) … Mr. Woodhouse
2009 - Kröd Mändoon and the Flaming Sword of Fire (serie) … Narrador
2010 - Doctor Who (serie) … Kazran / Elliot Sardick
2011 - Comic Relief: Uptown Downstairs Abbey (filme) ... Narrador
2011-2012 - Luck (serie) … Michael

Prêmios:

1987 - BAFTA de Melhor ator por "The singing Detective"
1987 - Broadcasting Press Guild de Melhor ator por "The singing Detective"
1987 - RTS Television de Melhor Performance Masculina por "The Singing Detective"
2000 - RTS Television de Melhor Performance Masculina por "Filhas e Esposas"
2000 - BAFTA de Melhor ator por "Filhas e Esposas"
2001 - BAFTA de Melhor ator por "Longitude"
2002 - BAFTA de Melhor ator por "Perfect Strangers"

Indicações:

1993 - Saturn Award de Melhor Ator pro "A Revolta dos Brinquedos"
2002 - Emmy de Melhor Ator em Minissérie ou Filme por "Path to War"
2003 - Globo de Ouro de Melhor Ator em Minissérie ou Filme por "Path to War"
2008 - IFTA Award de Melhor Ator por "Celebration"
2010 - IFTA Award de Melhor Ator Coadjuvante por "Harry Potter e o Enigma do Príncipe"
2010 - Emmy de Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Filme por "Emma"

Fontes: IMDB, Wikipédia e Potterish.

Especial Harry Potter: As Casas de Hogwarts…

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sat, 09 Jul 2011 05:09:00 +0000

Nos livros e filmes da série Harry Potter os milhares de fãs logo de cara comentam e escolhem seus personagens favoritos, assim como em toda produção do tipo, mas nas histórias criadas por J.K. Rowling, mas precisamente dentro do castelo de Hogwarts os fãs se dividem também na hora de decidir de qual Casa participaria. Neste Especial Harry Potter é o hora do PelaArteSempre lembrar as 4 Casas da Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts com história, lema, cores, alunos conhecidos e curiosidades de cada uma delas.

Quem é fã de verdade da série sabe que a escola de Harry Potter e cia foi fundada a mais de mil anos por 4 poderosos bruxos que compartilhavam o desejo de educar jovens bruxos nas artes da magia. No entanto Godric Gryffindor, Rowena Ravenclaw, Salazar Slytherin e Helga Hufflepuff prezavam virtudes diferentes nos alunos e por isso dividiram a escolas em 4 casas chamadas: Grifinória, Corvinal, Sonserina e Lufa-lufa. As Casas de Hogwarts funcionam como se fossem a família de cada estudante. Seus acertos, seja por respostas corretas nas aulas, seja por bons atos, lhes rendem pontos. Já seus erros nas aulas ou transgressões às regras fazem com que percam pontos. No fim do ano a Casa com mais pontos ganha a Taça das Casas. Nos livros da série é através da canção do Chapéu Seletor que ficamos conhecendo como os alunos são selecionados em cada casa, nesses versos o Chapéu cita, não as regras, mas as características básicas dos alunos de cada casa.

"Ah, vocês podem me achar pouco atraente,
Mas não me julguem pela aparência
Engulo a mim mesmo se puderem encontrar
Um chapéu mais inteligente do que o papai aqui.
Podem guardar seus chapéus-coco bem pretos,
Suas cartolas altas de cetim brilhoso
Porque eu sou o Chapéu Seletor de Hogwarts
E dou de dez a zero em qualquer outro chapéu.
Não há nada escondido em sua cabeça
Que o Chapéu Seletor não consiga ver,
Por isso é só me porem na cabeça que vou dizer
Em que casa de Hogwarts deverão ficar…"

Trecho do livro Harry Potter e a Pedra Filosofal

GRIFINÓRIA

"...Quem sabe sua morada é a Grifinória,
Casa onde habitam os corações indômitos.
Ousadia e sangue frio e nobreza
Destacam os alunos da Grifinória dos demais…"

A casa de Harry Potter preza a coragem e o passado marcado por nobres feitos. A casa com os bruxos mais famosos e principais personagens da série é sem dúvida a favorita dos fãs.
Casa: Grifinória (Gryffindor)
Fundador: Godric Gryffindor
Símbolo: Leão
Cores: Vermelho e Dourado.
Fantasma da casa: Cavaleiro Nicholas de Mimsy-Porpington, mais conhecido como Nick-Quase-Sem-Cabeça, pois foi morto em 1492, com 45 machadadas no pescoço e mesmo assim sua cabeça teima em ficar pendurada por apenas um pedacinho de pele.
Localização dos dormitórios e sala comunal: A sala comunal fica no 7º andar e sua entrada é guardada pelo quadro da Mulher Gorda.
Origem do nome da casa em português: Vem do grego grifos, nome de uma criatura metade leão e metade águia.
Alunos (em ordem alfabética): Alice Longbottom, Alicia Spinnet, Aberforth Dumbledore, Alvo Dumbledore, Alastor Moody, André Kirke, Angelina Johnson, Arthur Weasley, Carlinhos Weasley, Cátia Bell, Colin Creevey, Córmaco McLaggen, Demelza Robins, Dênis Creevey, Dino Thomas, Evan Abercrombie, Franco Longbottom, Fred Weasley, Gina Weasley, Godofredo Hooper, Gui Weasley, Guga Jones, Harry Potter, Hermione Granger, James Potter, James Sirius Potter, Jaquito Peakes, Jorge Weasley, Lilá Brown, Lílian Evans, Lino Jordan, Minerva McGonagall, Molly Weasley, Neville Longbottom, Natália McDonald, Nick Quase-sem-cabeça, Olívio Wood, Pedro Pettigrew, Parvati Patil, Percy Weasley, Remo Lupin, Romilda Vane, Rony Weasley, Rufo Scrimgeour, Simas Finnigan, Sirius Black, Rubeo Hagrid, Charmine Lovegood

LUFA-LUFA

"... Quem sabe é na Lufa-Lufa que você vai morar,
Onde seus moradores são justos e leais
Pacientes, sinceros, sem medo da dor…"

A casa de Cedrico Diggory preza aceitar a todos e ensinar o que se pode. Caracterizada por guardar os leais, honestos e aplicados. Além disso, seus alunos são justos e generosos.
Casa: Lufa-Lufa (Hufflepuff)
Fundador: Helga Hufflepuff
Símbolo: Texugo
Cores: Amarelo e Preto
Fantasma da casa: Frei Gorducho. Ele é um bruxo bem humorado e possui um barrigão, sempre torce para que os alunos irem para essa casa.
Localização dos dormitórios e sala comunal: Não se sabe o local exato, mas a sala comunal pode ficar nas proximidades de uma escadaria que sai do Salão Principal e leva ás cozinhas
Origem do nome da casa em português: De acordo com o dicionário essa palavra significa "grande entusiasmo", "pressa" ou "agitação" , característica de seus moradores.
Alunos da escola (em ordem alfabética): Ana Abbott, Astoria Greengrass, Cadwallader, Cedrico Diggory, Eleanora Branstone, Ernesto Macmillan, Justino Finch-Fletchley, Ninfadora Tonks, Owen Cauldwell, Pomona Sprout, Susana Bones, Zacarias Smith

CORVINAL

" … Ou seria a velha e sábia Corvinal,
A casa dos que têm a mente sempre alerta
Onde os homens de grande espírito e saber
Sempre encontrarão companheiros seus iguais…”

A casa da doidinha Luna Lovegood preza a sagacidade acima de tudo. Uma característica muito notada nos integrantes da casa Corvinal, mas que não é dita como uma característica específica da casa nos livros, é a beleza, quebrando o estereótipo de que "beleza e inteligência não se misturam".
Casa: Corvinal (Ravenclaw)
Fundador: Rowena Ravenclaw
Símbolo: Águia
Cores: Azul e Bronze.
Fantasma da casa: Dama Cinzenta, filha da fundadora da casa que rouba o Diadema de Ravenclaw para assim adquirir inteligência, é assassinada pelo Barão Sangrento, fantasma da Casa Sonserina.
Localização dos dormitórios e sala comunal: A sala comunal fica em uma das torres oeste de Hogwarts, talvez a torre perto da sala comunal da Grifinória.
Origem do nome em português: Vem do latim corvinu que significa "corvo" e em inglês ravenclaw significa "garro do corvo",
Alunos (em ordem alfabética): Cho Chang, Cornélio Fudge, Filius Flitwick, Helena Ravenclaw, Luna Lovegood, Marieta Edgecombe, Miguel Corner, Murta Que Geme, Padma Patil, Penélope Clearwater, Rogério Davies, Rolf Scamander, Terencio Boot, Marcos Belby, Xenófilo Lovegood.

SONSERINA

"….Ou quem sabe a Sonserina seria a sua casa
E ali faria seus verdadeiros amigos
Homens de astúcia que usam quaisquer meios
Para atingir os fins que antes colimaram…."

A casa de Draco Malfoy preza os astutos e em sua maioria os puros de sangue. A parte majoritária dos bruxos das trevas pertenceu à Sonserina, incluindo Voldemort, o que não quer dizer que a todos os membros falte o caráter.
Casa: Sonserina (Slytherin)
Fundador: Salazar Slytherin
Símbolo: Serpente
Cores: Verde e Prata.
Fantasma da casa: É o Barão Sangrento, um fantasma de poucos amigos e "vive" coberto de sangue prata, que talvez tenha sido de unicórnio, esse é o um dos únicos que Pirraça tem medo.
Localização dos dormitórios e sala comunal: A sala comunal fica atrás de uma porta secreta nas masmorras, no subterrâneo, para se entrar devesse dizer: puro-sangue".
Origem do nome em português: A palavra vem de "sonso" que significa " pessoa fingida e astuta".
Alunos (em ordem alfabética): Avery (anos 50), Avery (anos 70), Blásio Zabini, Belatriz Lestrange, Dafne Greengrass, Dolores Umbridge, Draco Malfoy, Emília Bulstrode, Fineus Nigellus, Gregório Goyle, Horácio Slughorn, Lúcio Malfoy, Marcos Flint, Milo Bletchley, Montague, Narcisa Malfoy, Pansy Parkinson, Rabastan Lestrange, Régulo Black, Rodolfo Lestrange, Severo Snape, Teodoro Nott, Terêncio Higgs, Tom Riddle, Vicente Crabbe, Walden Macnair.

Vários são os sites que fazem quis para que você descubra em qual casa de Hogwarts você se encaixaria, como uma espécie de Chapéu Seletor Virtual. Então, sigam as últimas palavras do velho chapéu e experimentem no link abaixo.

“…Vamos, me experimentem! Não deverão temer!
Nem se atrapalhar! Estarão em boas mãos!
(Mesmo que os chapéus não tenham pés nem mãos)
porque sou o único, sou um Chapéu Pensador!"

P.S.: A imagem pode não estar aparecendo mas dá pra saber o resultado. A minha casa foi a Corvinal! Hehe gostei!!

Fontes: Potterish e Wikipédia

Pelos que Fazem Arte: Helena Bonham Carter

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Tue, 05 Jul 2011 04:41:00 +0000

Atriz de muitos papéis, prêmios e indicações, Helena Bonham Carter, nascida em 26 de maio de 1966, em Londres, Inglaterra, pode ser considerada uma das maiores atrizes britânicas de sucesso na atualidade. A atriz abrilhanta as telas do cinema com personagens marcantes e maioria dos papéis ao lado do diretor e cônjuge, Tim Burton. Dando vida a personagens como: Lucy Honeychurch no filme Uma Janela Para o Amor, Marla Singer em Clube da Luta, Bellatrix Lestrange na série Harry Potter, Kate Croy em Asas do Amor e Mrs. Lovett em Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet; Helena faz arte fazendo jus ao título de uma das melhores atrizes de seu tempo.

Nome: Helena Bonham Carter
Nascimento: 26 de Maio de 1966
Local: Londres, Inglaterra
Profissão: Atriz

Filha de uma nobre família inglesa Helena Bonham Carter foi educada na South Hampstead High School, uma escola particular feminina em Hampstead, Londres, e mais tarde na Westminster School, uma escola particular co-educacional próxima ao Palácio de Westminster. Desde cedo despertou interesse pela carreira artística fato que inclusive a fez não ser admitida no King's College, Universidade de Cambridge, não por causa de suas notas ou pontuações nos exames, mas porque os funcionários da escola temiam que ela deixasse o ensino superior para seguir sua carreira como atriz. A rejeição de Cambridge foi o passo definitivo para Bonham Carter decidir se concentrar inteiramente na atuação.

Mesmo vindo de uma influente família cujo pai, Raymond Bonham Carter, era banqueiro comerciante e diretor substituto que representava o Banco da Inglaterra no Fundo Monetário Internacional em Washington durante os anos 60, Helena enfrentou sérios problemas durante a infância. Aos cinco anos, sua mãe teve um sério colapso nervoso, do qual precisou de três anos para se recuperar. Cinco anos depois da recuperação da mãe, outro susto acometeu a família. Durante as férias na Grécia, seu pai ficou surdo de um ouvido. Ele foi diagnosticado com um neuroma acústico, e uma operação de rotina foi elaborada para remover o tumor benigno, mas a operação não obteve sucesso. Depois de 9 horas de cirurgia, Raymond, com apenas 50 anos de idade, teve um acidente vascular cerebral que o deixou parcialmente paralisado e o confinou à cadeira de rodas. Com seus dois irmãos mais velhos (ambos banqueiros) na faculdade, Bonham Carter teve que ajudar sua mãe a cuidar do pai. Mais tarde, ela estudaria os modos e movimentos de seu pai para seu papel em Livre Para Voar.

Como atriz Helena é quase autodidata e não recebeu quaisquer treinos formais de atuação. Em 1979, ela ganhou um concurso nacional de escrita e usou o dinheiro para pagar seu ingresso ao diretório de atores 'Spotlight'. Sua estreia na atuação profissional veio aos 16 anos, num comercial televisivo. Em 1983 trabalhou no filme para TV A Pattern of Roses e teve seu primeiro papel no cinema como protagonista com Lady Jane lançado em 1986. Ainda em 1986 o primeiro grande sucesso de Helena estreava com A Room with a View (Uma Janela para o Amor) onde dava vida a Lucy Honeychurch e recebia calorosas criticas. Estes primeiros filmes levaram-na a se tornar uma escalação certa para trabalhos como "rainha de espartilho", e "rosa inglesa," encarnando papéis anteriores ou do início do século XX, particularmente nos filmes dos estúdios Merchant-Ivory.

A reviravolta nos trabalhos viria na década de 90 quando ela aumentaria sua gama de público, atuando em filmes como Clube da Luta de David Fincher. Mas antes disso em 1997, teve seu trabalho mais premiado com Asas do Amor com indicações ao Globo de Ouro e ao Oscar de Melhor atriz. Nos anos 2000 filmes ainda mais populares se juntariam aos filmes de época de seu vasto currículo, principalmente nos trabalhos em filmes do marido e diretor Tim Burton. Vieram: Planeta dos Macacos (2001), Peixe Grande..(2003), A fantástica fábrica de Chocolate e A Noiva Cadáver( 2005), Sweeney Todd (2007) e mais recentemente o sucesso em 3D Alice no País das Maravilhas, no qual interpreta uma ótima Rainha Vermelha.

Muitos outros filmes tiveram a presença da senhora Burton no elenco em pequenas e grandes participações e em 2007 ela viria a se juntar também ao elenco de renomados atores britânicos do mega-sucesso Harry Potter dando vida a Comensal da Morte, Bellatrix Lestrange. A imensa produção do bruxinho rendeu elogios ao trabalho de Bonham Carter mesmo com poucas aparições durante os títulos em que atuou. Nesta última parte da aventura preste a estrear, o trabalho da atriz é o desafio de imitar os trejeitos de Emma Watson, intérprete de Hermione Granger, para uma sequência do filme em que Hermione se passa pela malvada bruxa. Em entrevista Helena brincou dizendo:

"Claro, eu sempre quis interpretar a Hermione. Eu não sei por que eles não me perguntaram em primeiro lugar!"

Na série de filmes Harry Potter o trabalho de Helena impressiona, assim como em seus outros trabalhos. Mas a dedicação da atriz na caracterização e jeitos da personagem fizeram Bella cair nas graças dos fãs se tornando até mais querida que o vilão-mor Voldemort. O próprio diretor dos filmes David Yates disse comentando seu trabalho nos filmes:

"Helena fez algumas coisas realmente loucas, algumas das quais acabou nos filmes, e algumas outras não deu!"

Mas o trabalho de Helena não se limita e ela segue fazendo outros enormes sucessos. Ainda na época de usa estréia nos filmes da saga Potter, ela interpretou a Sra. Lovett, a cúmplice amorosa de Sweeney Todd (Johnny Depp) na adaptação cinematográfica do musical de Stephen Sondheim, vencedor do Tony. O filme foi lançado em 21 de dezembro de 2007 nos EUA, em 25 de janeiro de 2008 no Reino Unido e em 8 de fevereiro no Brasil. Dirigida por Tim Burton, Bonham Carter recebeu uma indicação ao Globo de Ouro como melhor atriz de comédia ou musical, apesar de não ter ganhado. Venceu, pois, o prêmio de melhor atriz nos prêmios de 2007 do Evening Standard British Film Awards por suas performances em Sweeney Todd, assim como o de melhor atriz no Empire Awards de 2009. Bonham Carter também fez ponta no quarto filme da série The Terminator (O Exterminador do Futuro), intitulado Terminator Salvation (O Exterminador do Futuro - A Salvação), num papel pequeno, porém essencial, de uma vilã do filme.

Seu trabalho mais recente na mídia foi o grande vencedor do Oscar 2011, O Discurso do Rei com o qual ganhou o Bafta, o Oscar Britânico, de melhor atriz coadjuvante. No filme ela é a Rainha Elizabeth, esposa do rei gago que ajuda e acompanha o esposo no tratamento para o problema que o impede de discursar perante seu reino.

Pela Tv:

1983 - A pattern of roses ... Netty Bellinger
1987 - A hazard of hearts .... Serena Staverley
1993 - Marina, Sra. Lee Oswald (Fatal Deception: Mrs. Lee Harvey Oswald) ... Marina Oswald
1994 - A Dark-Adapted Eye ... Faith Severn (adulta)
1998 - Merlin ... Morgan le Fay
2003 - Henry VIII ... Ana Bolena
2005 - Magnificent 7.... Maggi Jackson

Pelo Cinema:

1986 - Uma Janela Para o Amor (A Room with a View) .... Lucy Honeychurch
1986 - Uma História Verdadeira (Lady Jane) .... Lady Jane Grey
1987 - Maurice .... Senhora na partida de cricket (part. especial)
1987 - The Vision .... Jo Marriner
1988 - La Maschera    ..... Iris
1988 - Six Minutes with Ludwig ... The Star
1989 - A história de São Francisco de Assis (Francesco) ... Chiara Offreduccio
1989 - Minha primeira transa (Getting it right) .... Lady Minerva Munday
1989 - Arms and the Man ... Rainha Petkoff
1990 - Hamlet .... Ofélia
1991 - The Early Life of Beatrix Potter ... Beatrix Potter
1991 - Por onde os anjos não passam (Where angels fear to treat) ... Caroline Abbott
1992 - Retorno a Howard's End (Howard's End) .... Helen Schlegel
1993 - Dancing Queen .... Pandora/Julie
1994 - Frankenstein de Mary Shelley (Mary Shelley's Frankenstein) .... Elizabeth Frankenstein
1994 - Butter ... Dorothy
1995 - Poderosa Afrodite (Mighty Aphrodite) .... Amanda Weinrib
1995 - Margaret's Museum .... Margaret MacNeil
1996 - Noite de reis (Twelfth Night: Or What You Will) ... Olivia
1996 - Encontros em Paris (Portraits Chinois) .... Ada
1997 - The Petticoat Expeditions ... Narração
1997 - Keep the Aspidistra Flying ... Rosemary
1997 - Asas do amor (Wings of the dove, The) ... Kate Croy
1998 - Doce Vingança (The Revengers' Comedies) .... Karen Knightly
1998 - Livre para Voar (The Theory of Flight) .... Jane Thatchard
1999 - Clube da Luta (Fight Club) ... Marla Singer
1999 - Women Talking Dirty .... Cora
1999 - The Nearly Complete and Utter History of Everything .... Lily
2000 - Carnivale .... Milly (voz)
2001 - Planeta dos Macacos (Planet of the Apes) .... Ari
2001 - Droga da sedução (Novocaine) ... Susan Ivey
2001 - Football ... Mum
2002 - The Heart of Me ... Dinah
2002 - Ao Vivo de Bagdá (Live From Baghdad) ... Ingrid Formanek
2002 - Mistérios do passado (Till human voices wake us) .... Ruby
2003 - Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas (Big Fish) .... Jennifer Hill/The Witch
2004 - Desventuras em Série(Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events) .... Beatrice Baudelaire (participação especial não-creditada)
2005 - Conversations with Other Women .... Mulher
2005 - A Fantástica Fábrica de Chocolates (Charlie and the Chocolate Factory) .... Sra Bucket
2005 - Wallace & Gromit - A Batalha dos Vegetais (The Curse of the Were-Rabbit) .... Lady Tottington (voz)
2005 - A Noiva-Cadáver (Corpse Bride) .... Emily, a Noiva Cadáver (voz)
2006 - Sixty Six .... Esther Reubens
2007 - Harry Potter e a Ordem da Fênix (Harry Potter and the Order of the Phoenix) .... Bellatrix Lestrange
2007 - Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet (Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street) .... Sra. Lovett
2009 - Harry Potter e o Enigma do Príncipe (Harry Potter and the Half-Blood Prince) .... Bellatrix Lestrange
2009 - O Exterminador do Futuro - A Salvação (Terminator Salvation) .... Dr. Serena Kogen
2009 - Enid Blyton .... Enid Blyton
2010 - Alice no País das Maravilhas (Alice in Wonderland) .... Rainha Vermelha
2010 - O Discurso do Rei (The King's Speech) .... Queen Elizabeth
2010 - Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1 (Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 1) .... Bellatrix Lestrange
2011 - Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2 (Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2) .... Bellatrix Lestrange
2012 - Dark Shadows (Dark Shadows)

Prêmios:

2010 - BAFTA de Melhor Atriz Coadjuvante - O Discurso do Rei

Indicações:

1992 - BAFTA de Melhor Atriz Coadjuvante - Retorno a Howards End
1993 - GLOBO DE OURO de Melhor Atriz - Filme para TV/Mini-série - A Outra Conspiração - Marina, Sra. Lee Oswald
1998 - OSCAR de Melhor Atriz - Asas do Amor
1998 - BAFTA de Melhor Atriz - Asas do Amor
1998 - GLOBO DE OURO de Melhor Atriz - Drama - Asas do Amor
1998 - GLOBO DE OURO de Melhor Atriz Coadjuvante - Filme para TV/Mini-série/Série de TV - Merlin
2002 - GLOBO DE OURO de Melhor Atriz - Filme para TV/Mini-série - Ao Vivo de Bagdá
2007 - GLOBO DE OURO de Melhor Atriz - Comédia/Musical - Sweeney Todd - O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet
2010 - OSCAR de Melhor Atriz Coadjuvante - O Discurso do Rei

Fonte: Wikipédia, AdoroCinema

Pela Literatura: Harry Potter e a Pedra Filosofal *****

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sun, 03 Jul 2011 22:53:00 +0000

“- Sejam bem-vindos! – disse. – Sejam bem-vindos para um novo ano em Hogwarts! Antes de começarmos nosso banquete, eu gostaria de dizer umas palavrinhas: Pateta! Chorão! Desbocado! Beliscão! Obrigado.”

Harry Potter é um garoto comum que vive num armário debaixo da escada da casa de seus tios. Sua vida muda quando ele recebe misteriosas cartas, curiosamente enviadas por corujas e endereçadas diretamente ao seu armário debaixo da escada mas cujo conteúdo é impedido. Harry recebe então a visita de um meio-gigante por quem é resgatado e levado para a Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts. Lá ele descobre tudo sobre a misteriosa morte de seus pais, aprende a jogar quadribol, faz grandes amizades e enfrenta, num duelo, o cruel Voldemort. Com inteligência e criatividade, J. K. Rowling criou um clássico de nossos tempos. Uma obra que reúne fantasia e suspense num universo original para crianças, adolescentes e adultos.

Título: Harry Potter e a Pedra Filosofal
Título Original: Harry Potter and the Philosopher's Stone
Autor: J. K. Rowling
Temas: Fantasia e Ficção
Tradução: Lia Wyler
Editora: Rocco
Local/Ano de edição: Rio de Janeiro/2000
Capa: Thomas Taylors
Pais Original: Reino Unido
N° de Páginas: 263
Site: www.rocco.com.br

Pequenos Trechos:

“(…) Ninguém jamais vislumbrara nada parecido com este homem na rua dos Alfeneiros. Era alto, magro e muito velho, a julgar pelo prateado dos seus cabelos e de sua barba, suficientemente longos para prender no cinto. Usava vestes longas, uma capa púrpura que arrastava pelo chão e botas com saltos altos e fivelas. Seus olhos azuis eram claros, luminosos e cintilantes por trás dos óculos em meias-lua e o nariz muito comprido e torto, como se o tivesse quebrado pelo menos duas vezes. O nome dele era Alvo Dumbledore. (…)” pág.. 13, cap.. 1 – O menino que sobreviveu.

“Harry levantou-se devagar e começou a procurar as meias. Encontrou-as debaixo da cama e depois de retirar uma aranha de um pé, calçou-as. Estava acostumado com aranhas, porque ali, no armário sob a escada viviam várias delas e era ali que ele dormia. (…) Harry tinha um rosto magro, joelhos ossudos, cabelos negros e olhos muito verdes. Usava óculos redondos, remendados com fita adesiva…. A única coisa que Harry gostava em sua aparência era uma cicatriz fininha na testa que tinha a forma de um raio. Existia desde que se entendia por gente e a primeira pergunta que se lembrava de ter feito à tia Petúnia era como a a arranjara. (…)” pág.. 22, cap... 2 – O vidro que sumiu.

“(…) Contudo, ali estava, uma carta, endereçada tão claramente que não podia haver engano.
Sr. H. Potter
O Armário sob a Escada
Rua dos Alfeneiros 4
Little Whinging
Surrey. (….)” pág.. 34, cap... 3 – As cartas de ninguém

“(..) O gigante tomou um grande gole de chá e limpou a boca com as costas da mão.
- Me chame de Rúbeo, é como todos me chamam. E como lhe disse, sou guardião das chaves de Hogwarts, você sabe tudo sobre Hogwarts, é claro.
- Ah, não – disse Harry. (…)” pág.. 47, cap... 4 – O guardião das Chaves

“(…)Ele bateu na parede três vezes com a ponta do guarda-chuva. E o tijolo que tocou estremeceu, torceu-se. No meio apareceu um buraquinho, que se foi alargando cada vez mais. Um segundo depois se viram diante de um arco bastante grande até para Hagrid, um arco que abria para uma rua de pedras irregulares, serpeava e desaparecia de vista.(…)” pág.. 65, cap.., 5 – O Beco Diagonal

“(…) – … cheio de trouxas, é claro…
Harry deu meia-volta. Era uma mulher gorda que falava com quatro meninos, todos de cabelos cor de fogo. Cada um deles estava empurrando à frente uma mala como a de Harry – e levavam uma coruja. O coração aos saltos, Harry os seguiu empurrando o carrinho. Eles pararam e ele também, bem próximo para ouvir o que diziam. (…)” pág.. 83, cap.. 6 – O embarque na plataforma 9 e 1/2.

"- Você é Harry Potter mesmo? - Rony deixou escapar.
Harry confirmou com a cabeça.
- Ah, bom, pensei que fosse uma brincadeira do Fred e do Jorge. E você tem mesmo... sabe...
Apontou para a testa de Harry.
- Então foi aí que Você-Sabe-Quem...? (...)" pág.. 89, cap.. 6 - O embarque na plataforma 9 e 1/2

“— Difícil. Muito difícil. Bastante coragem, vejo. Uma mente nada má. Há talento, ah, minha nossa, uma sede razoável de se provar, ora isso é interessante… Então, onde vou colocá-lo?” pág.. 107, cap.. 7 – O chapéu Seletor

“- Aquilo que aconteceu nas masmorras entre você e o professor Quirrel é segredo absoluto, por isso, é claro, a escola inteira já sabe. Acredito que nossos amigos, os Srs Fred e Jorge Weasley, foram os responsáveis pela tentativa de lhe mandar um assento de vaso sanitário. Com certeza acharam que você acharia engraçado. Madame Pomfrey, porém achou que poderia ser pouco higiênico e o confiscou. (…)” pág.. 252, cap... 17 – O homem de duas caras

Sobre o Autor:

A escritora britânica Joanne Kathleen Rowling nasceu na cidade de Yate, nas proximidades de Bristol, na Inglaterra, em 31 de julho de 1965. Ela se tornaria célebre pela criação do bruxinho Harry Potter, que lhe renderia sete volumes de uma série premiada e aceita quase unanimemente pela crítica e pelo público.
Desde cedo a autora cultivava o gosto da leitura, e vários escritores despertaram na menina o desejo de ser uma escritora. Durante a infância ela nutria um amor incondicional por seus avós paternos, seus prediletos. Sua avó, Kathleen Ada Bulgen Rowling faleceu quando a garota tinha apenas 9 anos. Em sua homenagem, Joanne adota seu nome, representado pela letra ‘K’, para completar seu nome artístico – J.K. Rowling.

Opinião:

Criar um universo de tamanha grandiosidade como o de Harry Potter pode ser um enorme desafio para qualquer autor. Imagina então quando a criadora de tal obra se propõe a ir contra as críticas de início de trabalho e bate o pé ao escrever tamanha grandiosidade para o público infanto-juvenil. Assim fez J. K. Rowling quando decidiu criar páginas e mais páginas das aventuras de um garoto magricela e ‘ócludo’ num mundo cheio de bruxos, duendes, gigantes, dragões e elfos, ah, e é claro, cheio de trouxas também. Rowling presenteou o mundo com um clássico literário que se eternizou nas páginas de 7 livros e em 8 filmes que se tornaram as maiores superproduções britânicas de todos os tempos.

Na Rua dos Alfeneiros, nº4

Foi aqui que tudo começou. Harry Potter e a Pedra Filosofal saiu da mente de J.K. Rowling para conquistar os corações de milhões de fãs pelo mundo, desse que vos escreve inclusive. No endereço informado acima, mais precisamente em um armário debaixo da escada, ela colocou para viver seu personagem título mas não era ali que aventura do garoto começaria. Porém já nas primeiras páginas do livro entendemos porque o sucesso dessa série é tão imenso. J. K. nos apresenta um garoto órfão deixado na porta da casa dos tios numa misteriosa noite, por misteriosas pessoas. 11 anos de uma vida sofrida esperam pelo garoto que é castigado pelos tios que o criam com o maior mal gosto possível, até que as cartas chegam e uma nova vida começa para o pequeno Harry Potter.

O que me levou a admirar esta obra foi acima de tudo a maneira com J.K. apresenta o mundo da magia, a bruxaria vista como algo do bem é pouco explorado no meio da arte e trazer isso para uma história infantil, é claro trouxe logo as críticas dos babacas de plantão sempre prontos para inventar merda e tentar impedir a arte de avançar mais um passo. As histórias surgidas lá no início da série de que Harry Potter era coisa do demônio só serviu para aumentar a popularidade do bruxinha que em 2001 ganhou as telas de cinema.

Eu comecei no universo Potter a partir do segundo livro, A câmara Secreta, por volta de 2003, e só depois que fui assistir aos dois primeiros filmes, e ainda assim, mesmo sem seguir uma ordem específica consegui facilmente me adaptar a tal universo. O fascínio vinha do nome dado aos não-bruxos (trouxas… risos) ate todos os encantos do castelo de Hogwarts, mas só em 2010 que foi ler este primeiro livro da série. Claro que depois que nos acostumamos com os personagens, cenários e caracterizações dos filmes a leitura muda. É impossível imaginar outro Harry que não o Daniel Radcliffe, outra Hermione que não a Emma Watson e outro Rony que não Rupert Grint. O trio principal da telona fez histórias em seus papéis mas ler é sempre bom e descobrir a gama de histórias e personagens que não entraram na adaptação pode ser frustrante e ao mesmo tempo enriquecedor se quisermos nos aprofundar no universo da série.

Harry Potter e a pedra filosofal, por ser o primeiro, tem a obrigação de nos apresentar seus personagens e tudo que os rodeia, além é claro de lançar o objetivo da série. Amizade, mágica, duelos entre bem e mal, filosofia, vida e morte, está tudo ali nas 263 páginas deste primeiro livro. Na rua dos Alfeneiros conhecemos os Dursley e aprendemos a odiá-los junto com o Harry. Ali também somos apresentados a Alvo Dumbledore e aprendemos amar e admirar suas tiradas filosóficas. J.K. nos apresenta ainda o gigante Hagrid, os ruivos Weasley, e os melhores amigo do herói principal, Ron e Hermione.

As descrições dos lugares e paisagens de Harry Potter também nos fazem mergulhar em um novo mundo. O caldeirão furado e o Beco Diagonal, o Expresso de Hogwarts e a Escola por si só com suas escadas, masmorras, torres e fantasmas. Mas acho que o encanto maior está no que a série tem de original: as 4 casas da escola, Grifinória, Corvinal, Sonserina e Lufa-lufa; os quadros vivos; as aranhas gigantes; o centauro inteligente; o jogo de Quadribol, e o tabuleiro de xadrez gigante. Ah! o que dizer do tabuleiro de xadrez gigante. É uma imensidão de coisas e detalhes que nos faz perceber que tudo foi pensado com muito cuidado e detalhe para que a leitura não fosse apenas uma leitura qualquer mas para que o leitor fosse conquistado e levado para um novo mundo e uma nova viagem na imaginação.

“Afinal, para a mente bem estruturada, a morte é apenas a grande aventura seguinte.”

Mas o trabalho de apresentar o universo da série não é o único objetivo do primeiro livro, nele temos a primeira aventura de Harry contra seu grande inimigo, Voldemort. A pedra filosofal do título está guardada na escola de Hogwarts sobre fortes proteções e cabe a Harry e seus amigos protegê-la de cair nas mãos do bruxo que matou seus pais e deixou com uma cicatriz na testa e a fama de ser ‘O menino que sobreviveu’.

Uma curiosidade que sempre percebo quando todas as grandes séries vão chegando ao fim é que muito da última parte sempre remete a muito da primeira parte e acho que por isso escolhi .. a pedra filosofal para comentar nesse Especial Harry Potter. No último filme, prestes a estrear, conheceremos em fim por que motivos Harry sobreviveu ao ataque de Voldemort quando seus pais foram mortos e já no primeiro livro através de Dumbledore, sutis expectativas surgem para esse eletrizante final.

A frase ai em cima dita por Dumbledore ainda no primeiro livro após a destruição da pedra faz muito sentido como uma mensagem de apoio a Harry para tudo o que lhe espera nos anos seguinte e é nesta última aventura nos cinemas que veremos novamente nosso herói enfrentar uma segunda vez, a morte.

Concluindo…

Harry Potter e a Pedra Filosofal é um livro que não merece menos que minhas 5 estrelas. J.K. Rowling mudou o mundo literário com este livro numa época em que internet e televisão conquistavam o nosso dia-a-dia. A proeza de fazer com que tantas pessoas pelo mundo parassem para folhear um livro e querer ler mais e mais, fazer filas para compra os volumes seguintes em cada lançamento, correr aos cinemas para ver seus heróis em tela grande e em fim, tudo isso começou aqui.

Com este livro também, admitam alguns ou não, J.K. inspirou e encorajou outros escritores a se arriscarem no mercado da literatura. Percy Jackson, Crepúsculo e tantos outros são exemplos surgidos nesta retomada literária mundial iniciada com os livros do bruxinho. São 14 anos desde a publicação original em 1997 e mais de 20 anos desde que a autora começou a escrever suas linhas sentada em bares, com a primogênita ao lado no carrinho.

Nas últimas semanas a autora lançou mais um presente aos fãs o site interativo Pottermore, onde promete uma nova visão dos livros feita pelos próprios fãs, as mesmas histórias mas com algumas adições. Como a própria a autora diz, a aventura nunca termina.

Fontes: Skoob, Wikipédia e o próprio livro.

Especial Harry Potter: Citações de Dumbledore

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sat, 02 Jul 2011 14:34:00 +0000

Nos filmes e nos livros é impossível negar a marca deixada para eternidade das frases do Mestre dos bruxos de Hogwarts. A criação de J. K. Rowling nas páginas dos 7 livros e a interpretação de Richard Harris e Michael Gambon para as falas do personagem sobre os roteiros de Steven Kloves nos 8 filmes da série são os méritos de tais conquistas. Nesse mês de Especial Harry Potter o PelaArteSempre traz algumas das grandes citações do mago que também era filósofo.

“Afinal, para a mente bem estruturada, a morte é apenas a grande aventura seguinte.” – HP e a Pedra Filosofal

"São as nossas escolhas que revelam o que realmente somos, muito mais que as nossas qualidades" - Harry Potter e a Câmara Secreta.

"A verdade é uma coisa bela e terrível, por isso deve ser tratada com grande cautela." - Harry Potter e a Pedra Filosofal.

"O problema é que os seres humanos têm o condão de escolher exatamente aquilo que é pior para eles." - Harry Potter e a Pedra Filosofal.

“Não faz bem viver sonhando e se esquecer de viver, lembre-se.” – HP e a Pedra Filosofal

"As conseqüências dos nossos atos são sempre tão complexas, tão diversas, que predizer o futuro é uma tarefa realmente difícil..." – HP e o Prisioneiro de Azkaban

"A curiosidade não é um pecado. Mas devemos ser cautelosos com a nossa curiosidade..." – HP e o Cálice de fogo.

"Compreender é o primeiro passo para aceitar, e somente aceitando ele pode se recuperar." – HP e o Cálice de fogo.

"Na verdade, sua incapacidade de compreender que há coisas muito piores do que a morte sempre foi sua maior fraqueza..." – HP e a Ordem da Fênix

"Não há vergonha no que você está sentindo, Harry. Pelo contrário... o fato de ser capaz de sentir dor com tal intensidade é a sua maior força..." - HP e a Ordem da Fênix

“Os jovens não podem saber como os idosos pensam e sentem. Mas os velhos são culpados quando se esquecem do que era ser jovem..." - HP e a Ordem da Fênix

"Algumas feridas são profundas demais parar sarar." – HP e a Ordem da Fênix

"A indiferença e o abandono muitas vezes causam mais danos do que a aversão direta..." – HP e a Ordem da Fênix

"Erro como qualquer outro homem. De fato, sendo, perdoe-me, bem mais inteligente do que a maioria, os meus erros tendem a ser proporcionalmente maiores." – HP e o Enigma do Príncipe

"É o desconhecido que receamos quando olhamos para a morte e a escuridão, nada mais." – HP e o Enigma do Príncipe

"Você é o verdadeiro Senhor da Morte, porque o verdadeiro senhor não busca fugir da morte. Ele aceita que deve morrer, e compreende que há coisas piores, muito piores do que a morte no mundo dos viventes." – HP e as Relíqueas da Morte

"Não tenha piedade nos mortos, Harry. Tenha piedade dos vivos e, acima de tudo, dos que vivem sem amor."
HP e as Relíqueas da Morte

Fontes: Potterheaven e Wikiquote

Pelos que Fazem Arte: Richard Harris

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Sat, 02 Jul 2011 04:38:00 +0000

Foram 50 anos de carreira em grandes sucessos do cinema e trabalhos aclamados pelo público e crítica. Antes de nos deixar para fazer arte lá em cima, Richard St. John Harris, nascido em 1 de outubro de 1930, em Limerick, Irlanda e falecido em 25 de outubro de 2002, Londres, Reino Unido, emprestou seu talento para viver o poderoso bruxo Alvo Dumbledore, durante as duas primeiras edições da saga Harry Potter nos cinemas. Richard Harris fazia arte para o encanto de todos e nos contagiava com a sua magia em cena.

Nome: Richard St. John Harris
Nascimento/Falecimento: 01/10/1930 – 25/10/2002
Local: Limerick, Irlanda
Profissão: Ator/Diretor/Escritor/Cantor/Compositor

Irlandês de Limerick, lado sul do país, Richard Harris desejava a carreira artística desde cedo mas já na adolescência mostrava outra aptidão, a habilidade como jogador de rugby. Harris era tão bom que teve grandes chances de se profissionalizar como jogador, porém, comedido de tuberculose, os planos profissionais com o esporte transformaram-se no hobby de fins de semana com amigos como os atores Peter O'Toole e Richard Burton.

Após a recuperação da tuberculose, Harris mudou-se para Inglaterra afim de estudar para ser diretor, matriculou-se na Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA) e a partir dali seguiu carreira no teatro. Em meados dos anos 50, Harris passou o início de carreira na obscuridade atuando apenas nos palcos ingleses até que em 1958 estreou no cinema fazendo uma pequena participação na comédia Alive and Kicking, em Londres.

Após um primeiro trabalho na telona, Harris retornou à Irlanda e estrelou Shake Hands With Devil, mas foi a partir da década de 1960 que despontou como ator de cinema, chamando a atenção em “Os Canhões de Navarro” e “O Grande Motim” (ambos de 1961). Uma curiosidade do trabalho de Harris em “O Grande Motim” foi o fato de mesmo sendo um ator pouco conhecido até então, ter exigido 3º lugar de importância na produção e o fato de não se dar nada bem com Marlon Brando durante as filmagens.

Em 1963, o trabalho de Harris foi reconhecido internacionalmente e ele venceu o prêmio de melhor ator em Cannes por This Sporting Life, além de conseguir sua primeira indicação ao Oscar, no filme Harris pode praticar sua paixão ao interpretar um jogador de rugby. Em seguida, atuou em Deserto Vermelho (64), Juramento de Vingança (65), viveu Caim em A Bíblia (66) e o Rei Arthur em Camelot, musical que lhe rendeu o prêmio de melhor ator no Globo de Ouro.

Em 1970, com o faroeste Um Homem Chamado Cavalo, emplacou mais um sucesso, que gerou duas continuações (O Retorno do Homem Chamado Cavalo, 1976, e Triunfos de Um Homem Chamado Cavalo, 1983), mas nenhuma obteve a mesma apreciação do original pelo público. Foi também nos anos 1970 que Harris estreou atrás das câmeras, co-escrevendo o roteiro de The Lady in the Car With Glasses and a Gun, além de dirigir e atuar em Bloomfield (The Hero).

As décadas de 70 e 80 não foram muito boas para a carreira de Harris. Ele participou de produções pouco elogiadas como A Travessia de Cassandra, Orca, a Baleia Assassina (ambos em 77), Selvagens Cães de Guerra (78), Tarzan Nota 10 (1981), entre outras. Seu retorno ao estrelato se deu somente em 1990, quando foi indicado novamente ao Oscar por Terra da Discórdia. Ainda na década de 90 Harris emprestaria seu talento a filmes como Jogos Patrióticos, Os Imperdoáveis (ambos em 92), Recordações (93) e O Espírito do Silêncio (94). Em Os Imperdoáveis Harris atuou ao lada de Gene Heckman, Morgan Freeman e Clint Eastwood, sob a direção do último.

Os anos 2000 começaram com Harris no papel de Marco Aurélio no filme vencedor de vários Oscar Gladiador, até que veio o convite para o papel de Alvo Dumbledore nos filmes de Harry Potter. Sobre seu papel como Dumbledore, Harris afirmou que ele não tinha a intenção de fazer parte da produção, pois ele sabia que sua própria saúde estava em declínio, mas ele cedeu e aceitou porque sua neta de 10 anos de idade, ameaçou nunca mais falar com ele novamente se ele não o fizesse. Em uma entrevista ao Toronto Star em 2001, Harris respondeu a pergunta de que sua associação com os filmes de Harry Potter iria ofuscar o resto de sua carreira dizendo:

"…Porque, veja, eu não quero apenas ser lembrado por esses filmes sangrentos, o que eu tenho medo é o que vai acontecer comigo"

Entre as duas edições de Harry Potter que participou Harris ainda atuou em O Conde de Monte Cristo, 2002, lançado logo após Harry Potter e a Câmara Secreta. Numa sexta-feira, dia 25 de outubro de 2002, Harris faleceu aos 72 anos após lutar dois meses contra a doença de Hodgkin. Harris estava internado no hospital da Universidade de Londres desde agosto fazendo quimioterapia, e segundo seu assessor, esperava se recuperar a fim de poder reprisar seu papel como o diretor de Hogwarts, Alvo Dumbledore, no terceiro filme de Harry Potter. Ao invés disso, a estréia de Harry Potter e a Câmara Secreta marcou sua última aparição no papel, sendo substituído nos filmes seguintes por Michael Gambon.

"Não estou interessado na reputação, imortalidade, ou coisas desse tipo. Eu não ligo se as pessoas vão lembrar-se de mim. Eu não ligo se eu serei, ou não lembrado. Eu não ligo ser ou não lembrado. Eu genuinamente não ligo" - Richard Harris (1930-2002)

Pelo Tv:

1958 - The Iron Harp …. Michael O'Riordan
1958 - Rest in Violence … Dan Galvin
1971 - The Snow Goose .… Philip Rhayadar
1982 – Camelot …. Rei Arthur
1988 - O inspetor Maigret (Maigret) …. Jules Maigret
1994 - Abraão (Abraham) …. Abraão
1995 - The Great Kandinsky ….. Ernest Kandinsky
1997 - O filme (Huntchback, The) … Dom Frollo
2002 - The Apocalypse( L'apocalisse) ….. John of Patmos
2002 - Julius Caesar (Julius Caesar) … Lucius Sulla

Pelo Cinema:

1959 - Alive and Kicking … Lover
1959 - De mãos dadas com o inferno (Shake hands with the devil) …. Terence O'Brien
1959 - O navio condenado (Wreck of the Maru Deare, The) … Higgins
1960 - The Long and the Short and the Tall … Corporal Edward "Johnno" Johnstone
1960 - Até o amargo fim (A terrible beauty) …. Sean Reilly
1961 - Os Canhões de Navarone (The Guns of Navarone) … Squadron Leader Howard Barnsby RAAF
1962 - O Grande Motim (Mutiny on the Bounty) … Seaman John Mills
1963 - This Sporting Life … Frank Machin
1964 - Deserto vermelho (Il deserto rosso) …. Corrado Zeller
1965 - Os heróis de Telemark (Heroes of Telemark, The) … Knut Straud
1965 - As três faces de uma mulher (I tre volti)
1965 - Juramento de vingança (Major Dundee) … Capt. Benjamin Tyreen
1966 - A Bíblia (Bible... in the beginning, The) … Cain
1966 - Havaí (Hawaii) …. Rafer Hoxworth
1967 - Capricho (Caprice) …. Christopher White
1967 – Camelot …… Rei Arthur
1970 - Rei no inferno (Molly Maguires, The) …. Detective James McParlan/McKenna
1970 - Um homem chamado cavalo (A man called horse) …. John Morgan
1970 – Cromwell ….. Oliver Cromwell
1971 - Bloomfield (chamado The Hero nos EUA) ….. Eitan
1971 - Fúria selvagem (Man in the wilderness) …. Zachary Bass
1973 - Fúria no sangue (Deadly trackers, The) ….. Sheriff Sean Kilpatrick
1974 - Até o último disparo (99 and 44/100% dead) …. Harry Crown
1974 - Juggernaut - Inferno em Alto-mar (Juggernaut) … Lt. Cmdr. Anthony Fallon
1976 - Ecos de um verão (Echos of a summer) ….. Eugene Striden
1976 - Robin e Marian (Robin and Marian) …. King Richard
1976 - A Vingança de um Homem Chamado Cavalo (The Return of a Man Called Horse) … Lord John Morgan
1976 - A travessia de Cassandra (Cassandra crossing, The) … Dr. Jonathan Chamberlain
1977 - Gulliver's Travels ….. Gulliver
1977 - Orca, a baleia assassina (Orca) …. Captain Nolan
1977 - Golden Rendezvous …. John Carter
1978 - Selvagens cães de guerra (Wild Geese, The) … Capt. Rafer Janders
1979 – Ravagers …. Falk
1979 - Jogos de abutres (A game for vultures) ….. David Swansey
1980 - The Last Word …. Danny Travis
1980 - O código da morte (Highpoint) …. Lewis Kinney
1981 - Tarzan nota 10 (Tarzan, the ape man) ….. James Parker
1981 - Sedução do destino (Your ticket is no longer valid) …. Jason
1982 - O triunfo de um homem chamado cavalo (Triumphs of a man called horse) … John Morgan
1984 - Martin's Day ….. Martin Steckert
1988 - Covil da morte (Trappola diabolica) … Vic Jenkins
1989 - O senhor dos ventos (King of the wind) …. King George II
1990 - O príncipe dos mendigos (Mack the knife) … Mr. Peachum
1990 - Terra da discórdia (Field, The) …. 'Bull' McCabe
1992 - Jogos Patrióticos (Patriot Games) ….. Paddy O'Neil
1992 - Os Imperdoáveis (Unforgiven) …. English Bob
1993 - Recordações (Wrestling Ernest Hemingway) … Frank
1994 - O espírito do silêncio (Silent tongue) …. Prescott Roe
1995 - Os deserdados (Cry, the beloved country) …. James Jarvis
1996 - Trojan Eddie …. John Power
1997 - Savage Hearts ….. Sir Roger Foxley
1997 - Mistério na Neve (Smilla's Sense of Snow) …. Dr. Andreas Tork
1997 - Inocentes pecadores (This is the sea) … Jacobs
1998 - Upright Affair
1998 - Sibéria (Sibirskiy tsiryulnik) …… Douglas McCraken
1999 - To Walk with Lions …. George Adamson
1999 - A grande aventura (Grizzly Falls) ….. Harry mais velho
2000 – Gladiator …. Marco Aurélio
2001 - The Pearl ….. Dr. Karl
2001 - Uma Questão de Família (My Kingdom) ….. Sandeman
2001 - Harry Potter e a Pedra Filosofal (Harry Potter and the Sorcerer Stone) …. Alvo Dumbledore
2002 - O Conde de Monte Cristo (The Count of Monte Cristo) …… Abbé Faria
2002 - Harry Potter e a Câmara Secreta (Harry Potter and the Chamber of Secrets) …. Alvo Dumbledore
2003 - A profecia (Kaena: La prophétie) (voz) …. Opaz

Pela Música:

Álbuns
1967 - Camelot (trilha-sonora)
1968 - A Tramp Shining
1968 - The Yard Went on Forever
1971 - My Boy
1972 - The Richard Harris Love Album
1972 - Slides
1973 - His Greatest Performances
1973 - Jonathan Livingston Seagull
1974 - The Prophet
1974 - I, in the Membership of My Days
1982 - Camelot (trilha-sonora p/ tv)

Canções interpretadas
1963 - "Here in My Heart (de The Sporting Life)"
1968 - "MacArthur Park"
1969 - "Fill the World With Love"
1970 - "Ballad of A Man Called 1970- Horse"
1970 - "Morning of the Mourning for Another Kennedy"
1971 - "Go to the Mirror"
1971 - "My Boy"
1972- "Turning Back the Pages"
1972 - "Half of Every Dream" 1974 - "Trilogy (Love, Marriage, Children)"
1976 - "The Last Castle (de Echoes of a Summer)"
1977 - "Lilliput (de Gulliver's Travels)"

Prêmios:

1963 – Festival de Cannes - Melhor Ator em um papel principal - This Sporting Life
1963 – BAFTA - Melhor Ator em um papel principal - This Sporting Life
1968 – Globo de Ouro - Melhor Ator de Cinema - Comédia / Musical – Camelot
1970 - Moscow International Film – Melhor Ator - Cromwell

Indicações:

1963 – Oscar - Melhor Ator em um papel principal - This Sporting Life
1991 – Oscar - Melhor Ator em um papel principal - Terra da discórdia
1991 – Globo de Ouro - Melhor Performance por um Ator em um Filme - Drama - Terra da discórdia

Fontes: Entertainment Weekly, Wikipedia, IMDB

Pela Música, Pela Imagem – Especial Harry Potter: Magic Works (Magia Funciona)

noreply@blogger.com (Adriano Basto) — Wed, 29 Jun 2011 15:40:00 +0000

Música: Magic Works
Composição: Patrick Doyle e Jarvis Cocker
Vídeo: Ron and Hermione Love – Magic Works (Criado por desireeskitten)
Intérprete no vídeo: Jarvis Cocker

A pouco mais de 15 dias da estréia do último filme de uma saga que conquistou o mundo, o PelaArteSempre chega aos especiais de uma série que deu novos olhos a magia. Nesta última parte de mais de 10 anos de história finalmente chega o momento do casal do filme desabrochar sua paixão. Através de uma música da trilha do 4º filme da série vale lembrar os momentos emocionantes dos dois embalados por uma letra que fala mais do que qualquer outra coisa. Aos fãs, assim como eu: Desfrutem!!

Magic Works

Magia Funciona

And dance your final dance
This is your final chance
To hold the one you love
You know you've waited long enough

So, believe
That magicworks
Don't be afraid
Of being hurt
Don't let this magic dies
The answer's there
Oh, just look in her eyes

And make your final move
Don't be scared, she want you too
Yeah, it's hard, you must be brave
Don't let this moment slip away...

Now, believe
That magic works
Don't be afraid
Afraid of being hurt
No, don't let this magic dies
The answer's there
Oh, just look in her eyes

And don't believe that magic can die
No, no, no, this magic can't die

So dance your final dance
'Cause this is
Your final chance

E dance sua última dança
Esta é sua última chance
Para ter quem você ama
Você sabe que esperou tempo o bastante.

Então, acredite
Que magia funciona
Não tenha medo
De se machucar
Não deixe esta magia morrer
A resposta está ai
Oh, apenas olhe nos olhos dela

E faça seu último movimento
Não fique assustado, ela também o quer
Sim, é difícil, você precisa corajoso
Não deixe este momento escapar...

Agora, acredite
Que magia funciona
Não tenha medo
Medo de ser machucar
Não, não deixe esta magia morrer
A resposta está ai
Oh, apenas olhe nos olhos dela

E não acredite que a magia pode morrer
Não, não, não, esta magia não pode morrer

Então dance sua última dança
Pois esta é
Sua última chance.

Fonte: Letra.mus.br e YouTube