ObjetOObscurO

El sueño

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Fri, 02 Dec 2011 01:15:00 +0000

Imagen: El sueño, Salvador Dalí

Aquella mañana de domingo me desperté oyendo los mugidos insistentes de las vacas. Estaba un poco oscuro todavía y de pronto me di cuenta que no me encontraba en la cama. Había en el aire un fuerte olor que me provocaba una sensación desagradable en la cabeza y en el estomago. Me levanté y un rayo de sol se adentró por el techo, iluminando un poco el lugar. Sin duda yo había dormido en el establo. Cómo eso era posible?

Empecé a caminar apoyándome en las paredes, pues todo el cuerpo me dolía. Miré alrededor y supe que algo muy extraño había ocurrido allí. La puerta del establo estaba rota y la comida de los animales desparramada sobre el suelo. En medio a una mancha de sangre oscuro yacían dos vacas y el perro labrador.

Salí corriendo hacia la casa de mi novia, entré por la puerta principal que estaba abierta y tenía los vidrios rotos, subí la escalera y entré en la habitación. La cama estaba deshecha y Ana no estaba. Fue entonces que la vi en la bañera, cuya agua estaba teñida a sangre. Sus ojos estaban abiertos y tenían una expresión de espanto. Me acerqué a ella y vi los profundos arañones en su rostro. Su cuerpo estaba destrozado como si hubiera sido atacado por un feroz animal. A su lado, igualmente muerto, estaba su perro Tarzan.

Desesperado, llamé a la policía. Expliqué que mi novia había sido asesinada y le di la dirección de la casa. Mientras intentaba calmarme, vi mi silueta en el espejo del baño. Me miré más de cerca y vi sangre en mi cara. Había más sangre en mi cuello, en mis brazos, en mi ropa, además de varios puñados de pelo negro y grueso por todo mi cuerpo. Las uñas, que antes las tenía cortas, eran ahora garras largas y puntiagudas. Nervioso, sonreí. Aquellos dientes no eran humanos. Yo no era humano...

Cuando me dispuse a bajar la escalera y huir lejos, sonó la campanilla. Por supuesto era la policía. El pavor me hizo tropezar y me caí en el salón. En este momento, me desperté. Delante de mí estaba mi madre que me preguntó si yo no había oído el timbre del despertador y si yo estaba bien. Me dijo que yo debería ducharme y enseguida tomar un buen desayuno, pues era necesario recomponerme. Ella había recibido una llamada que le informaba de la trágica muerte de Ana, mi novia.

OuLiPo e a pesquisa sobre literatura potencial

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sat, 26 Nov 2011 15:39:00 +0000

‎ Oulipo e a pesquisa sobre literatura potencial

Ana alencar e Ana Lúcia Moraes*

Raymond Queneau já era um escritor consagrado quando decidiu escrever os Cent mille milliards de poèmes. Na época, encontrou um amigo matemático, François Le Lionnais, com quem comentou, segundo conta o próprio Queneau, que estava um pouco assustado com o imenso desafio que os poemas representavam – para se ter uma idéia, tratava-se de um sistema que explorava as possibilidades de combinação de dez sonetos cortados em quatorze pedaços cuja completa realização somente se tornou possível com o desenvolvimento posterior da informática. Desse encontro entre Queneau, escritor interessado em pesquisas matemáticas, e Le Lionnais, matemático interessado em literatura, surgiu a proposta de fundar o OULIPO.

Durante a realização de um encontro em Cerisy, em torno da obra de Queneau, sete escritores com preocupações semelhantes reuniram-se, programando a formação desse grupo dentro do já existente Collège de Pataphysique. Em 1960, ocorre a primeira reunião do Oulipo - Ouvroir de Littérature Potentielle (Oficina de Literatura Potencial).

Durante vários anos o grupo permaneceu desconhecido do grande público, mas continuou agregando vários colaboradores. Contamos entre seus membros vivos ou mortos, franceses ou estrangeiros: Jean Queval, Raymond Queneau, Jean Lescure, Hervé Le Tellier, François Le Lionnais, Jacques Duchateau, Claude Berge, Jacques Bens, Albert-Marie Schmidt, Noël Arnaud, Latis, André Blavier, Marcel Bénabou, Jacques Jouet, Georges Perec, Jacques Roubaud, Paul Founel, Italo Calvino, Harry Mathews, Paul Braffort, Luc Etienne, Ross Chambers, Stanley Chapman e Michèle Métail.

A partir de 1965, uma série de livros e artigos dos autores oulipianos foi publicada, tornando a iniciativa do grupo extremamente famosa na França, onde tem muitos seguidores até hoje.

Tipos de textos oulipianos

Todo discurso implica, necessariamente, em restrições que ordenam sua legibilidade dentro de universos já existentes (a gramática, o vocabulário, a sociedade, a cultura....). Essas contraintes discursivas, que participam de uma necessidade conversacional, praticamente se opõem às contraintes scripturales, restrições que são fruto de uma escolha voluntária que um autor se impõe deliberadamente na produção de seus textos.

OULIPO, desfazendo a idéia de que a literatura é a arte do único e do inimitável, explora o potencial teórico, ao mesmo tempo em que obviamente poético ou criativo, de uma lógica da repetição e da imitação. Escrever é imitar, repetir, traduzir. Os autores oulipianos produzem quatro tipos de textos: textos que utilizam estruturas já existentes, textos produzidos a partir da aplicação de restrições (contraintes) inventadas por eles, exercícios de estilo (pastiches) e textos de literatura combinatória.

Os oulipianos recuperam algumas estruturas, regras ou restrições como o lipograma, o anagrama, o palíndromo ou o tautograma. Essa prática da escrita sob restrição (écriture à contraintes) que remonta à Antigüidade é reutilizada, por Georges Perec, por exemplo, para escrever um lipograma, intitulado “La Disparition”, no qual não se encontra a letra e.

Mas o exemplo mais famoso de texto escrito sob restrição produzido por um autor oulipiano é, sem dúvida, o romance La vie mode d’emploi, do mesmo Georges Perec, editado pela Hachette em 1978 (já traduzido em português e editado no Brasil pela Companhia das Letras). Perec usa uma série de restrições matemáticas e outras regras extremamente complexas para elaborar o romance que conta a vida dos habitantes de um edifício. O texto pode ser lido, sem que por isso seu sentido seja afetado, por qualquer leitor mesmo que este desconheça as regras que presidiram sua escrita.

O fato de Perec ter misturado algumas regras já existentes, pelo menos como regras matemáticas, com outras que ele inventou, só vem confirmar que muito embora os oulipianos prestem homenagem aos que eles chamam de seus “plagiadores por antecipação”, querem principalmente definir e inventar novas formas de utilização de estruturas e restrições.

Exercícios de Estilo, além de ser o título de um dos livros de Raymond Queneau, é igualmente o nome de uma prática textual oulipiana que questiona a máxima “o estilo é o homem”. A proposta é imitar estilos que se proliferam quase ao infinito, criando textos através de variações em torno de um tema simples.

A expressão “literatura combinatória” aparece em 1961, usada por François Le Lionnais, no seu posfácio ao Cent mille milliards de poèmes. Queneau, provavelmente o autor oulipiano que mais explorou esse tipo de exercício, produziu, além de poemas, algumas narrativas combinatórias. Seu texto Un conte à votre façon tornou-se o primeiro texto assistido por computador, garantindo a Queneau o lugar de precursor da literatura informatizada.

A maior parte das pesquisas do Oulipo têm sido, atualmente, continuadas por oulipianos que se dedicam à informática. Marcel Bénabou, Jacques Roubaud e Pierre Lusson definiram procedimentos algorítmicos para a criação de textos segundo certas “restrições” que foram em seguida informatizadas. Em 1981, Jacques Roubaud e Paul Braffort propuseram a criação de um novo grupo que viria a se consagrar unicamente à literatura e à informática, o ALAMO – Atelier de Littérature Assistée par la Mathématique et les Ordinateurs (Oficina de Literatura Assistida pela Matemática e pelos Computadores) que reuniu escritores, professores, lingüistas, pesquisadores de inteligência artificial e pedagogos. Tanto os resultados das pesquisas do Oulipo, quanto os das pesquisas do Alamo podem ser facilmente encontrados na Internet.

Embora não se tenha uma vasta bibliografia em português sobre os trabalhos do Oulipo, existem alguns livros de Georges Perec e Raymond Queneau editados no Brasil: QUENEAU, Raymond, Exercícios de Estilo, Imago, 1995 e Zazie no Metrô, Rocco, 1995; PEREC, Georges, A Vida Modo de Usar, Cia das Letras e W, ou a Memória da Infância, Cia das Letras. Também se encontram vários livros de Ítalo Calvino em português.

Para os que lêem em francês, os fascículos da Bibliothèque Oulipienne foram editados em 3 volumes pela editora Seghers em1990.

* ANA ALENCAR é professora de Teoria Literária na UFRJ e tradutora. ANA LÚCIA MORAES é pesquisadora e doutora em Literatura pela Université Stendhal – Grenoble III. Em dezembro editarão um número da Revista Terceira Margem, do Programa de Pós-Graduação em Ciência da Literatura da UFRJ, dedicado às oficinas de escrita criadas a partir das propostas do Oulipo.

Extraído da Revista Confraria - Arte e Literatura

Outros Crimes Exemplares (I.M.)

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sun, 20 Nov 2011 00:11:00 +0000

(Imagem da Internet. Desconheço autoria)

Então.

Essa é uma história antiga. Quer dizer, é mais ou menos antiga. Tem uns quarenta anos, por aí. Começa com Seu Benedito Romão.

O Seu Benedito era um comerciante dono de uma bodega muito sortida na Rua Antônio Garcia, que morava com sua mãe numa casa em frente ao campo de futebol “José Avelino da Silva”, no bairro Paraíba, em Caicó. Era um senhor rechonchudo e simpático que costumava assobiar em meio ao seu ofício de vendedor. Gostava de uma roupa cáqui, as calças altas presas por um cinturão de couro marrom e um chapéu de feltro cinza. Tinha um jeito todo especial de embalar as coisas que vendia no seu estabelecimento. Por exemplo, ao embrulhar as bolachas secas, pegava uma folha de papel pardo, rasgava com uma régua de madeira, colocava-a sobre os pratos dourados da balança e, com uma caneca de zinco de ponta triangular, ia trazendo a massa aos pouquinhos, para que não ultrapassasse uma quarta – a clientela não comprava de meio ou de um quilo –, juntava o embrulho e ia torcendo o papel para produzir o fechamento, que ficava parecendo uma trança de cabelo como a que mãe fazia em mim.

Será que é necessário explicar a vocês o que é uma quarta de bolacha ou algo sobre a tal caneca de zinco? Melhor não. É preferível continuar com a história, porque essas digressões podem esticar demais as coisas e comprometer o relato, não é mesmo?

Antes eu preciso esclarecer que, pelo que sei, Seu Benedito, além da labuta semanal na bodega, aos sábados e aos domingos trabalhava vendendo seus produtos num ponto no Mercado Público, justo ao lado de onde ficava o sebo de livros do Erivaldo Martins. Num desses dias de pouco movimento, ele, que nem era muito chegado a livro, decidiu sair e comprar um exemplar que lhe pareceu interessante. No fim da tarde, já em casa, sentou-se na sua espreguiçadeira e começou a leitura, enquanto sua esposa lhe trazia uma taça de vinho tinto e uma porção de queijo.

Tratava-se de um livro de contos intitulado Outros Crimes Exemplares. A primeira história se chamava “Cada um tem a Pasárgada que merece”. Eu até poderia relatar sumariamente a intriga, tal como me passaram, mas como tenho um volume da obra em casa, vou expor a coisa tim tim por tim tim:

“Estou pensando em ir embora, quero voltar para o meu torrão...”

Dia e noite era essa cantilena do meu marido Cazuzinha queixando-se que sentia saudades da sua terra, uma cidade praieira na grande Recife. Amiúde, tinha uns banzos medonhos relembrando dos amigos, das aventuras e bebedeiras, dos banhos de rio e de mar e das pescarias, dos sons da cidade, dos maracatus e dos frevos.

Sentia saudades de andar de bicicleta, dos dias ensolarados, das serestas na lua cheia, de montar em burro brabo, da festa do Bom Jesus dos Navegantes, da comida caseira e das histórias que a sua mãe contava.

Era um homem jovem e saudável e teria vivido muito, não fosse a estupidez de incluir no rol dos saudosismos a primeira e inesquecível namorada e as memoráveis farras com as meretrizes da cidade. Isso eu não suportei. Cheguei aos limites da tolerância. Qualquer uma no meu lugar faria o mesmo.

O vinho que preparei para ele naquele domingo de Páscoa potencializou o efeito do veneno e tudo não rendeu cinco minutos. Agora, ele escuta o som do silêncio e os carpidos de sua mãe, Dona Bia de Seu Cazuza. Justa que sou, permiti que fosse enterrado onde queria estar vivo. Cada um tem a pasárgada que merece.

É verdade que Seu Benedito ficou um pouco chocado com tal desfecho e com a patente frieza da personagem, mas talvez esse fato o tenha motivado ainda mais a retomar empolgado a leitura do segundo conto, “O triste fim de Inácio Moura”, que diz o seguinte:

Durante o velório do meu marido, encarei como uma estranha coincidência o reencontro com o Inácio Moura, um velho conhecido que havia se graduado em Natal e retornara à terrinha para ministrar aulas na universidade local. O acaso nos aproximou e, diante da indignação de minha ex-sogra e praticamente da cidade inteira, casei-me com ele três meses depois, numa cerimônia simples no Fórum Municipal, estabelecendo-me de vez no estado pernambucano.

Inácio era um escritor renomado e dentre suas obras figura a famosa tese de mestrado denominada A Última Versão do Seridó, dedicada a mim e aos dois filhos que tive com o meu primeiro marido. Entretanto, o mais importante trabalho literário produzido por ele foi um livro que traz o título Outros Crimes Exemplares, motivo de orgulho para ele – e para mim, já que lhe dei a ideia de produzir contos cujos enredos girassem em torno de assassinatos cometidos por motivos fúteis. A obra foi lançada com sucesso em várias cidades país afora, em meio a muitas críticas positivas nas rodas de conversas literárias.

Ele produziu mais algumas obras importantes, inclusive a sua tese de doutorado, Cabedais Rústicos: Patrimônio Familiar no Sertão Potiguar, de cujo lançamento, celebrado na Casa da Cultura de Caicó, a contragosto, participei. O livro agora trazia uma dedicatória pomposa, não mais a mim, mas a sua orientadora de nome afrancesado, Sophie Cavagnac. E eu pergunto: é justo isso? Que ser humano poderia suportar tamanho despautério? Nós brindamos ao seu sucesso, mas aquele foi o último champagne que ele saboreou na vida. Reconheço, entretanto, a minha falha quanto à dosagem de veneno, o que lhe provocou um fim lento e doloroso. E disso eu sinto remorso. Afinal, ele era um bom homem e merecia uma morte abreviada.

Sua última obra, um livro de poesias chamado Átomo Primordial: Poesias de I.M., foi publicada postumamente, em meio a grande clamor, dali a dois meses.

Nesse momento, Seu Benedito, indignado, não sabia se continuava a ler os demais contos ou se parava por ali mesmo. Olhou de relance para a esposa, que na cozinha preparava uns docinhos de festa e pensou que não custava nada ver até onde ia a ousadia do autor, qual absurdo viria pela frente e assim passou ao terceiro conto, intitulado “Festim Maldito” :

Apesar dos reveses pelos quais por vezes temos que passar, a vida continua e a solidão, dizem, não é algo para ser cultivado. Depois de alguns meses sozinha após a morte do meu marido, recentemente, durante a Festa de Sant'Ana, conheci um comerciante e nos apaixonamos. Mudei-me definitivamente para Caicó, casamo-nos e agora tenho uma vida feliz e harmoniosa, não fossem alguns hábitos irritantes que ele insiste em cultivar, como usar um chapéu démodé de feltro cinza, trabalhar sem descanso nos fins de semana e fazer visitas ao “Abrigo dos Velhos” toda sexta-feira, impreterivelmente...

Sonolento, Seu Benedito fechou o livro sem terminar a leitura. Sua mulher já o chamava para que se recolhessem. Era tarde e ambos tinham muitos afazeres impontantes no dia seguinte.

E é como eu estava dizendo, esses fatos são antigos mesmo e acho que me foram contados por minha mãe, que esmiuçou a vida toda de Seu Benedito. Não esqueceu sequer de mencionar que o queijo que acompanhava o vinho chileno naquela remota tarde de domingo era de manteiga e derretido. Um detalhe até prescindível, porque em Caicó praticamente só se come esse queijo e sempre dessa forma.

Falou das circunstâncias em que ocorreu a morte do Seu Benedito, um rapaz velho que, como eu já citei antes, tinha uma bodega na tal rua, que se vestia assim, assim, que vivia com a velha mãe, Dona Isabel, até que conheceu uma mulher das bandas do Pernambuco, com dois filhos barbados a tiracolo, se enrabichou por ela e se casou, a despeito dos conselhos da família.

Ah, sobre a morte, consta que ele, durante um brinde na festa de suas Bodas de Papel, sofreu um ataque cardíaco fulminante e caiu mortinho. Nesse tempo se morria e pronto, estava acabado. Ninguém nem investigava o motivo real. A viúva, que não era mais viúva quando eu conheci esta história, tomou conta da bodega e nem chegou a aprender a embrulhar bolacha do jeito do Seu Benedito, por causa do advento da sacola plástica disseminada mundo afora.

Foi o que mãe me contou. Como ela conhecia tantos detalhes? Ora, e eu lá vou saber? Nunca perguntei. O que eu sei é que ela sabia. Sabia e tá acabado.

Mas vejam só, às vezes as coisas se embaralham um pouco na minha cabeça. Eu posso até admitir equívocos quanto à procedência dessa história. Teria eu escutado mesmo da minha mãe? Sei lá, talvez eu até tenha sonhado, porque eu também sonho. Ou, quem sabe, sejam resquícios guardados de umas conversas com minha amiga Agnes, que costuma ler Max Aub, Cortázar, Clarice, Borges e mais um montão de gente que tem o costume de escrever coisas assim, esquisitas.

E é só. Acabo aqui, porque já estou ficando muito enjoada dessa história.

Matrix. Realidade, ilusão, ciência – Reloaded

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Fri, 04 Nov 2011 14:39:00 +0000

Meu nome é Morpheus. Alguns insistem em fazer analogias associando meu nome à figura do pregador João Batista, mas isso não tem o menor fundamento, acreditem. A nave na qual viajo se chama Nabucodonosor, porque certa vez sonhei com a destruição de Jerusalém, embora até hoje não saiba o que isso quer dizer. O onirismo às vezes nos prega dessas peças.

Venho em missão secreta, do centro quente da terra de Sião, a última cidade dos seres livres. Sou o visionário que lutará para libertar a humanidade do domínio das máquinas. Embora plasmado em imagem masculina, advirto que sou mulher mesmo e só usei a indumentária na película porque estava vindo de uma dessas modernas e ridículas festas temáticas para adultos.

Metaforicamente sou o componente yang da psique… putz, yin, deixa de novela e segura a droga desse microfone!… Continuando, sinto informar que não surtiu o efeito esperado tapar o sol com a peneira. Vocês esqueceram a velha máxima? Por que os algozes usariam a energia solar se podiam recorrer à fonte dos próprios humanos, mais abundante e barata?

Repudio a ideia de ver vossas mentes conectadas em Realidade Virtual e abomino esses campos de cultivo, em que casulos aprisionam vossos corpos para alimentar as insaciáveis máquinas. Gostaria que soubessem o quão lamento vê-los manipulados, customizados no brechó da esquina e deslumbrados com as reprises das novelas globais “O Clone”e “Ti Ti Ti”.

Agora, as máquinas evoluídas pela AI reinam absolutas sob o comando do Agente Smith, especialmente programado para manter a ordem dentro do sistema e pronto para fazer uma faxina e exterminar humanos e programas instáveis na realidade simulada. Elas querem vossas energias, vossos votos para reeleger Dilma daqui a quatro anos, vossos incondicionais apoios à CPMFs (1), vossas certidões de idade, vossos cartões de crédito, vossas mãos em casamento e muito mais. Por isso, insisto, está na hora de fugir da caverna do senso comum e superar a ignorância rumo à filosofia. As dúvidas de como vencer essa árdua jornada poderão ser encaminhas ao site do Platão, aberto 24 horas por dias, inclusive nos fins de semana.

Insito, nem tudo está perdido, pois vislumbro um ser dentre vós, o Escolhido, capaz de controlar e derrotar os mecanismos antivírus da poderosa Matrix. Seria Anderson, o filho de André, o Hacker filho do homem, o ego psicologicamente representado, o neo Neo com excelentes e comprovados reflexos para apanhar sabonete no banheiro e messianicamente ressuscitado na sala 303 após beijo caloroso de Trinity?

Para verificar a identidade do Escolhido é preciso consultar o Oráculo – uma senhora casada com um carpinteiro de nome José – que sabiamente assertou “A nossa escolha é a repetição das nossas escolhas”. Por vezes ela aparece disfarçada de vendedora de hambúrguer(2) no McDonald’s e pode-se identificá-la facilmente pela canção “I’m Beginning to See the Light” (‘Estou Começando a Ver a Luz’), de Duke Ellington, que ela costuma entoar ouvindo o seu radinho de pilha ABC. Mas todo Oráculo que se preza tem a proteção do seu Cérbero de guarda ou espírito superior e assim Neo será testado e enfrentado por Seraph antes de este o conduzir até ela. E não se enganem. Pode ser um contrassenso, mas Neo estaria perdido sem esse amparo, ainda que o Oráculo não forneça respostas, só escolhas. Eu mesmo, Morpheus, quando Neo decidir ingerir a pílula vermelha que o deixará na maior lombra à la “Lucy in the Sky with Diamonds”, o alertarei: “ Esse home precisa entender que estou tentando libertar sua mente. Mas eu só posso mostrar a porta. E esse home é que tem que decidir se quer atravessá-la ou não.” Basta ver que o Kafka já sabia sobre o poder das escolhas, do livre-arbítrio, tanto que a porta da justiça permaneceu fechada diante do homem que não ousou enfrentar as adversidades que o adentrar reservava. E sabe-se que a passagem estava ali exclusivamente para ele.

E tem mais. Toda cautela é pouca com Cypher. Ainda que seu nome lembre Lúcifer – ele está mais pra Judas do que para anjo caído. É a encarnação do mal, a traição, o retrocesso total do eu e defende a ilusão como mais interessante do que a realidade ou “olhos que não veem, coração que não sente”. Costuma recorrer a citações do Mecanismo de Defesa do Ego (MDE), sem os devidos créditos e sem pagar pelos direitos autorais.

Por outro lado, Trinity, o aspecto yin da psique, pode ajudar muito. A não ser que yang, por sua personalidade possessiva e ciumenta, não o permita. Trinity é o apoio físico e espiritual ao Escolhido, a trindade que se resume em 4: pai, filho, espírito santo e assim seja. Recomendo tratá-la com o maior recato e prudência. Chamá-la inadvertidamente de Madalena seria um erro crasso que a deixaria puta para o resto da vida.

Assim, o Escolhido deverá seguir os coelhos brancos mutantes que aterrorizam rancheiros do Arizona, além de dominar o conhecimento sobre o alfabeto japonês ao contrário, a fim de desvendar os seguintes enigmas:

Por que aqueles Cavaleiros continuam dizendo “Niilismo”?

Por que Lula deixou de usar o famigerado “Companheiros”?

Por que a Capitania Hereditária do Maranhão não foi extinta junto com os dinossauros?

Por que herbívoros como a cabra, o cavalo, a vaca e o elefante, com dietas similares, apresentam excremento sólidos de formato e volume tão distintos?

A seguir, serão fornecidas algumas pistas elucidativas, pelo reconhecimento aos esforços de centenas e centenas de pessoas que visitarão este blog na tentativa de decifrar o enigmático enigma, e cujos comentários não serão verbalizados aqui devido a problemas técnicos verificados na transmissão de dados da nave-mãe à nave-filha, que se encontrará deslumbrada com as babaquices do Big Brother. Assim, as informações poderão ser repassadas ao Enviado, por mensagens através do Twitter, do Facebook, do Orkut, do Badoo, do MySpace, do Hi5, Windows Live, Netlog e outras tantas redes sociais:

Os Cavaleiros do Monty Python permanecerão dizendo Ni e pedindo um shrubbery na Amazônia. Pode parecer absurdamente nonsense esmolar um shrubbery numa floresta tão majestosa, mas da maneira como anda o desmatamento, nem o carrinho que anuncia “vendo arbustos” vai salvar a trupe dos míticos cavaleiros. E, ainda que este planeta se vá pelas mãos do homem ou pelas motoserras nas mãos do homem – os satélites e as ondas magnéticas das TVs a cabo ou não já providenciaram a disseminação eterna dos Nis pelo Cosmos. Os legendários Cavaleiros querendo ou não.

Quanto aos excrementos dos herbívoros ruminantes, é tudo muito óbvio e o quesito figurou aqui apenas para avançar com o discurso e atender às exigências tirânicas do 1º titular deste blog, que não permite posts sucintos. Ora, a aparência e o volume do produto final não estão diretamente atrelados ao tipo de matéria-prima que entra e sim aos meandros internos de circulação e às dimensões do espaço por onde sai. Assim sendo, está clara a razão pela qual um pobre cabrito não poderia defecar qual um cavalo. Por sua vez, o elefante, por motivos idênticos e dado o seu porte magnífico, se evacuasse tal qual um cabrito, seria ridicularizado na selva, e o leão do imposto de renda, um felídeo bastante feroz, impiedoso, e oportunista, o emboscaria e o comeria rapidinho, bem antes de a pequena empresa completar o seu primeiro ano de atividade, embora o rei barbudo da selva esteja pouco se lixando para isso. Certa vez, ao ser indagado por agentes de terno preto e óculos escuros sobre esta intrigante questão do formato dos sólidos escatológicos dos bichos herbívoros, ele, espantado, não deu explicações convincentes. Aí o bicho pegou. Os nativos correram pra cima dele com paus e pedras, tablets, ipods, ipeds e smartphones. Como é que o rei da selva não sabia nada de absolutamente bosta nenhuma?

Mas águas passadas não movem moinhos, já diz o adágio. Portanto, não esqueçam de agir sem trapalhada, porque apelos ao estilo Tooter Turtle, “Mr. Wizard, me tire daqui”, não mais serão atendidos, porque já não haverá varinha de condão, o lagarto não possui mais poderes de teletransporte e nem poderá devolver o velho eu para quem por ventura se arrependa e queira ser feliz com o que era.

E nada de egoísmo. O que vale é a negação do indivíduo e a segurança da massa. Pelo fim da gripe suína que ninguém mais se lembra, pela melhoria do transporte público e pelo fim dos buracos nas ruas de Natal. Abaixo a prostituição infantil recém-descoberta pelo Fantástico, nas esquinas "Wells Lake" de Ponta Negra. Abaixo o modismo, o axé music e o forró de Fortaleza, o apego meterial, as ilusões e os vícios da vida. Abaixo o verde, viva o azul. Pelo fim do domínio das máquinas, pela sobrevivência da espécie humana!

NOTAS

1. CPMF – A morta-viva. Seu fantasma ainda atormenta os cidadãos, ricos e pobres, desse Brasil brasileiro. Sua ressurreição pode ser iminente.

2. Hambúrguer – Um alimento para suínos e canídeos, composto por 43.569 ingredientes, dentre eles as partes asquerosas – estômago e afins – de animais domésticos.

OuLiPo - Brincando com as palavras ou meus primeiros exercícios de Oficina de Linguagem

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Fri, 21 Oct 2011 17:04:00 +0000

(Imagem da Internet. Desconheço autor)

OFICINA DE LINGUAGEM, UFRN. Professora Ana Lúcia Moraes, 2011.

Neste exercício, devo criar textos. A restrição é quanto ao uso apenas das palavras destacadas.

Tentei criar uma história, sob a prescrição de incluir apenas umas certas 10 palavras. Imaginei um personagem e o chamei de Júlio. Em seguida o qualifiquei como um rico traficante de drogas carioca que há dois meses havia escapado de uma PRISÃO de segurança máxima, ao FLUTUAR preso a cabos que pendiam de um helicóptero em meio a saraivadas de tiros e espessa FUMAÇA. Numa manhã de domingo, ao passear pelo calçadão de Copacabana disfarçado de TRAVESTI, o nosso herói deparou-se com um ESCANDINAVO que levava seu cão, SATURNO, a passear. Como preciso sumarizar essa história, pois só disponho de dez linhas para contá-la, relato aos leitores que os dois personagens se apaixonaram e vivem muito felizes numa luxuosa CASA (leia-se mansão) em Niterói. Eu, da minha parte, encontro-me ESTATELADO numa poltrona, tentando encaixar no enredo a palavra que falta: CORRER. O jeito é correr e apelar mais uma vez ao BICO da pena e reescrever tudo de novo.

Sou um famoso TRAVESTI ESCANDINAVO. Encontro-me em minha CASA polindo distraidamente um par de botas pretas que usarei no desfile da Guarda Real nas festas de final de ano. Neste momento, pela janela vislumbro um objeto não identificado a FLUTUAR, adentrar em meio à FUMAÇA pela minha chaminé e cair ESTATELADO no chão da cozinha.

Minha primeira reação foi CORRER para averiguar do que se tratava. A segunda, foi tentar entender as circunstâncias da aterrissagem. O que soube acerca do humanoide (era um humanoide) antes que este desse seu último suspiro foi quase nada: “Eu, após desvencilhar-me das armadilhas dos malditos anéis, escapei milagrosamente de uma PRISÃO no meu planeta SATURNO. Vaguei no espaço por mil anos-luz e...” . Sobre o delito que o levou ao cárcere, só pude captar uma vaga menção ao BICO do peito de uma bela marciana.

Eu sou João. Aquela é Maria, minha irmã gêmea. Somos filhos de um rei ESCANDINAVO chamado Cronos, ou SATURNO. Ficamos órfãos de mãe ao nascermos e temos doze anos. Maria cansou dos assédios do nosso pai e fugimos para o bosque. A FUMAÇA de uma chaminé nos chamou a atenção e começamos a CORRER até uma pequena CASA que parecia FLUTUAR em meio à floresta.

Eu sou Gregorius. Meu pai morreu de remorso por haver engravidado sua irmã. Eu fui criado por um TRAVESTI havaiano, que me encontrou boiando num barril. Fiz muito BICO para sobreviver e aos 17 anos fugi daquela PRISÃO. Perambulei em busca de minha mãe e desisti ao encontrar o reino de uma bela e madura mulher. Nos casamos e tivemos duas lindas filhas. Hoje, ESTATELADO na minha cadeira de papa, acabei com a maldição incestuosa. Recebo à distância as bençãos de minha velha mãe Maria e abençoo minhas duas filhas como se fossem minhas sobrinhas.

Esse exercício, consiste em formar um Tautograma e um Anagrama com as palavras JABUTICABAL e ESTRANGULAMENTO.

Meu exercício de Tautograma utilizando apenas as letras (com repetições sonoras) da palavra, JABUTICABAL:

A jabuti babaca catuca a bila, a bala, a tuba. 'Bica' a titica, a jaca, a jia, a bacia, a tia Bia.
A Lucila atua, ataca. Taca a tábua, a lata. Acaba a luta: jaula, já!

Exercício de Anagrama com a palavra ESTRANGULAMENTO.
Um terremoto em Roma no mês de maio matou o genro de Artur Garmett. Ele morreu sem glamour e sem ar, num 'trono' no Resort 'Lara'. Restou somente numa mão uma ostra sem sal e um gorro, um regalo, na outra.
Nesse momento, Artur nem gelou nem amarelou. Sem realmente amar o traste, até gostou! o gasto em 'ouro' era menor agora, arre !

Acrósticos (gosto e desgosto)

Movo as páginas deste velho livro
Ante meus olhos surge ela, a feiticeira
Capitu, dissimulada ressaca
Há muito e por tantos condenada
Ante vários tribunais absolvida
Dúvidas, para que te quero?
O Bentinho que se vire!

Poupem-me por favor desse sujeito
A ler um livro seu eu me recuso
Ulula o obvio:
Lá no bolso traseiro ele conduz
O pé do animalzinho branco

Transição

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Fri, 19 Aug 2011 14:00:00 +0000

Foto: Inês Mota

Uma menina. Uma manhã de domingo.

Na casa do Padrinho Amor, onde tudo é livre e permitido, derrama os esmaltes de Rita, mexe o enorme tacho de sabão de potassa, solta as cabras do curral, cata os ovos da galinha e quebra as panelas do Tio Chico.

Embrenha-se nos mufumbos encantada com as cores dos pavões, apanha as frutas verdes e oleosas da oiticica e faz músicas com os chocalhinhos do gergelim.

Espanta os porcos com uma vara de marmeleiro, colhe os trapiás e os melões-caetanos que pendem como brincos de ouro das latadas na cerca entre os pereiros.

Trepa-se no pilão da cozinha para ver os ovos no ninho de rouxinóis. Penteia os cabelos de Júlia, a boneca de pano, dá banho no gato amarelo do Janúncio e come tripa de carneiro assada na brasa.

Embriaga-se fumando o cachimbo da tia Maria e cheira o barro molhado da parede para curar-se. Embriagada, adormece na grama macia às margens do riacho do Vô Joca.

E sonha. Aos sete anos, ainda sonha.

Desperta e já é adulta.

Memórias de quando fui neta

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Tue, 02 Aug 2011 21:29:00 +0000

(Imagem: Salvador Dalí)

Aos 7 anos, eu não compreendia porque o avô de uma colega tinha apenas uma esposa e achava o fato estranhíssimo. O que? só uma? Pois o meu avô tem duas! Também achava estranho se todos os avôs não soubessem fazer tudo o que o meu sabia. Como? Ele não sabe confeccionar selas e gibão de couro, construir casas, cercas e currais, plantar uma roça de milho e feijão, escavar poços, fazer vaca parir, arrancar tatu do buraco, curar bicheiras dos cavalos, matar cobra venenosa, abater bois e carneiros e preparar a carne para vender na feira?

O meu avó materno era João que como todos Joãos virou Joca, um senhor franzino e calvo, de jeito tranquilo, de fala mansa que nos encarava sempre de frente, cabeça erguida, olhos semicerrados como se estivesse escaneando nossa alma e imprimindo nosso pensamento. Se precisasse era brabo que nem siri em lata.

Quando chegávamos de férias à sua casa era festa e liberdade total! A casa era de fato pequena, mas me parecia enorme, com suas paredes sem reboco cheias de frestas de onde eu retirava os "barbeiros" para brincar de fazenda. O piso vermelho de tijolos lisos e gastos, era frio e nos servia de cama depois do almoço.

Éramos recebidos por suas duas esposas. Uma de direito, as duas de fato. Nenhuma era minha avó de sangue, já que sua primeira mulher havia morrido de parto quando minha mãe tinha pouco mais de um ano. As duas compartilhavam o mesmo teto de forma harmoniosa e a divisão de tarefas parecia ser de acordo com o nível cultural. Uma era instruída, falante, sabia ler, escrever e contar. Era vaidosa e gostava de viajar "ao Recife". Era minha madrinha e só eu tinha o privilégio de compratilhar os segredos e mistérios infindáveis de sua mala de madeira, grande e bonita que me embriagava com o cheiro de pó de arroz, perfumes, esmaltes e sabonetes. A cada vez que era aberta, me fascinava, além de tudo, colada no interior da tampa, a figura de uma miss Brasil de maiô, faixa, cetro e coroa, que vim a saber que era Ieda Maria vargas, miss Brasil e miss Mundo 1963, formando parelha com outra de um senhor elegante que depois, soube tratar-se do Juscelino Kubitschek.

Ela organizava a casa, dava ordens e preparava os doces e compotas que eram aramazenados em recipientes de barro com pinturas vermelhas e guardadas num jirau, espécie de trançado de madeira que pendia do teto preso com cordas nas extremidades. A outra, não sabia nada das letras e não primava pelo asseio nem pela vaidade pessoais. Era calada e se limitava a preparar a comida do dia -a- dia, a pisar no pilão, a moer milho, efetuar a limpeza da casa e das roupas e cuidar dos bichos pequenos no quintal.

Sinestésica desde sempre, eu associava à primeira a lençol branco, ao cheiro bom do melão, ao mar do Recife que nunca vi, à liberdade, à vaidade e ao glamour. A segunda, sempre me lembrou uma enorme panela de feijoada com pé de porco fervendo no fogão de lenha, um pilão de arroz descascado, o acridoce da coalhada com cuscuz e rapadura e o odor de penas de galinha molhada.

Nas minhas incursões pelos reduzidos limites da propriedade eu explorava tudo, desde a casinha parede- meia - onde havia ferramentas, rações para o gado, arreios, cuias, montes de batatas e silos de zinco cheios de grãos (vedados com uma mistura de cera de abelhas e pó de tijolos,) as cacimbas, os currais e os bichos copulando, dando cria e leite. O riacho, pelo qual eu tinha certeza que se seguisse o leito chegaria ao mar. Esse mar que de fato nunca explorei. Não por medo da viagem ou dúvida quanto à sua existência. O que de fato me importava era peservar o mistério, pois o mar devia ser bonito demais e melhor do que vê-lo era imaginá-lo na sua imensidão azul. Além disso, o riacho, perene, estaria sempre ali e era a via de acesso para a realização do sonho quando assim eu o desejase.

Aos 13 anos, já há algum tempo na cidade, tudo me parecia diferente. Os interesses eram outros e já não via tanta graça no sitio do meu avó. Aos poucos as coisas se esvaiam, mudando de cor e dimensão. O verde não era mais o verde que eu vira, as chuvas com trovões reareavam, a água se acabava, aos poucos o riacho minguava, os bichos sumiam, os silos sempre pela metade, o cachorro sarnento e magro caducava num canto da casa, as pessoas, enfadonhas e taciturnas pareciam cansadas da vida.

Um dia meu avô se foi e vi minha mãe com a sua dor calada, vestir preto fechado por um ano. Eu e minha irmã, usamos por seis meses -batendo e vestindo- duas mudas de roupa composta por uma saia preta e uma blusa preta de bolinhas brancas, que usei para encontrar meu primeiro namorado na sala do cine São Francisco em Caicó. Os meninos maiores, assim como o meu pai, usavam um "fumo" no bolso da camisa.

Depois disso, voltei poucas vezes ao sítio. As duas viúvas, eu já sabia, não conviviam tão bem assim e cada uma buscou seu rumo. A casa e tudo ao redor virou cinza, desolação e abandono. Só mais uma paisagem seca no sertão da Paraíba.

Apesar do gradativo distanciamento entre nós, senti muitas saudades do meu avó e por algum tempo o meu espírito infantil lembrava dele com um misto de tristeza, melancolia e rancor: Como ele podia ser tão ingrato , ter morrido assim sem mais nem menos e sem se despedir de mim?

Dele, herdei o gosto pela organização, pelas coisas simples e bem feitas, a teimosia e a resistência às adversidades e a capacidade de ser o que ele próprio se entitulava " pau pra toda obra", além do hábito de apreciar o sabor de uma pimenta malagueta braba, que vez ou outra me assanha a gastrite crônica e causa a insônia que me convida a registrar essas memórias.

Ieda Maria Vargas

(Imagem do site http://jhomundomiss.blogspot.com/2010/09/miss-brasil-1963-so-para-lembrar.html)

Ítaca - Konstatínos Kaváfis

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sun, 24 Jul 2011 20:52:00 +0000

(Imagem: Ulisses preso ao mastro, escuta o canto das sereias- Cerâmica grega)

Se partires um dia rumo a Ítaca
faz votos de que o caminho seja longo,
repleto de aventuras, repleto de saber.
Nem os Lestrigões nem os Ciclopes
nem o colérico Posídon te intimidem;
eles no teu caminho jamais encontrarás
se altivo for teu pensamento, se sutil
emoção teu corpo e teu espírito tocar.
Nem Lestrigões nem os Ciclopes
nem o bravio Posídon hás de ver,
se tu mesmo não o levares dentro da alma,
se tua alma não os puser diante de ti.

Faz votos de que o caminho seja longo.
Numerosas serão as manhãs de verão
nas quais, com que prazer, com que alegria,
tu hás de entrar pela primeira vez um porto
para correr as lojas dos fenícios
e belas mercancias adquirir:
madrepérolas, corais, âmbares, ébanos,
e perfumes sensuais de toda espécie,
quando houver, de aromas deleitosos.
A muitas cidades do Egito peregrina
para aprender, para aprender dos doutos.

Tem todo o tempo Ítaca na mente.
Estás predestinado a ali chegar.
Mas não apresses a viagem nunca.
Melhor muitos anos levares de jornada
e fundeares na ilha, velho enfim,
rico de quanto ganhaste no caminho,
sem esperar riquezas que Ítaca te desse.

Uma bela viagem deu-te Ítaca.
Sem ela não te ponhas a caminho.
Mais do que isso, não lhe cumpre dar-te.

Ítaca não te iludiu, se a achas pobre.
Tu te tornaste sábio, um homem de experiência,
e agora sabes o que significam Ítacas.

Constantínos Kaváfis (1863-1933)
in: O Quarteto de Alexandria - trad. José Paulo Paz.

Poema de Cinza - À memória de Fernando Pessoa - Por Antonio Botto *

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Wed, 06 Jul 2011 22:48:00 +0000

Imagem: Inês Mota

Se eu pudesse fazer com que viesses
Todos os dias, como antigamente,
Falar-me nessa lúcida visão -
Estranha, sensualíssima, mordente;
Se eu pudesse contar-te e tu me ouvisses,
Meu pobre e grande e genial artista,
O que tem sido a vida - esta boémia
Coberta de farrapos e de estrêlas,
Tristíssima, pedante, e contrafeita,
Desde que êstes meus olhos numa névoa
De lágrimas te viram num caixão;
Se eu pudesse, Fernando, e tu me ouvisses,
Voltávamos à mesma: Tu, lá onde
Os astros e as divinas madrugadas
Noivam na luz eterna de um sorriso;
E eu, por aqui, vadio da descrença,
Tirando o meu chapéu aos homens de juízo...
Isto por cá vai indo como dantes;
O mesmo arremelgado idiotismo
Nuns Senhores que tu já conhecias
- Autênticos patifes bem falantes...
E a mesma intriga: as horas, os minutos,

As noites sempre iguais, os mesmos dias,
Tudo igual! Acordando e adormecendo
Na mesma côr, do mesmo lado, sempre
O mesmo ar e em tudo a mesma posição
De condenados, hirtos, a viver
Sem estímulo, sem fé, sem convicção...

Poetas, escutai-me. Transformemos
A nossa natural angústia de pensar -
Num cântico de sonho!, e junto dêle,
Do camarada raro que lembramos,
Fiquemos uns momentos a cantar!

* Poema extraído do livro "Antologia de Poemas Portugueses Modernos por Fernando Pessoa e Antonio Botto".

Em Novembro de 1935, quando Pessoa morreu, o trabalho não estava concluído. Foi Botto quem o terminou, selecionando poemas de José Régio, Augusto Pinto, Francisco Bugalho, João de Barros, Alfredo Guisado, Vitorino Nemésio, Carlos Queiroz, Miguel Torga, um poema ortônimo de Fernando pessoa e dos heterônimos Álvaro de Campos, Alberto Caeiro e Ricardo Reis. Incluiu, por fim, o "Poema de Cinza" , em homenagem ao amigo.

Esta edição foi composta e impressa para a Editora Nobel na Casa Minerva, Coimbra, em fevereiro de 1944. Eu a encontrei num sebo. É numerada e traz a rubrica de Antonio Botto.

Celacanto

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Mon, 04 Jul 2011 15:57:00 +0000

(Imagem do site http://catalisando.com)

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A Hercule Poirot

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sun, 03 Jul 2011 20:50:00 +0000

(Imagem da internet. Desconheço autoria)

cai

no no no!

Soneto branco ou Sinestesia desmetrificada

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Tue, 21 Jun 2011 15:00:00 +0000

Sara é uma formiga amarela e calipígia,

Catarina, a vagem seca de tamarindo,

Geraldo, uma garganta vermelha irritada

E Glória, um vidro de compota de goiaba.

Arroz deveria chamar-se catapulta,

Almôndega, o banco de madeira da pracinha

Sorvete, um livro com cheiro de azul royal,

Porque moela é uma caixa guarda - jóias.

Camelo é uma linha no azul do horizonte,

Tilacino, a máquina que derruba castanheiras,

Suricato, a sovela rombuda do sapateiro

E urubu, um sapinho que foi para o céu.

Porque estética é um elástico que perdeu a força

E soneto, um travesseiro de penas de Petrarca.

Liberdade

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sun, 15 May 2011 15:39:00 +0000

sick transit - José Paulo Paes

Celebridade

Eu sou o poeta mais importante da minha rua.

(Mesmo porque a minha rua é curta.)

José Paulo Paes

É domingo, mas não um domingo qualquer. É um desses raros dias em que me permito acordar tarde e fazer o desjejum às dez, protelar ou abolir o almoço, mudando a ordem normal das coisas.

Ontem, pelo interfone, me avisaram que chegou um volume.
É um livro, eu sei.
Fico ansiosa, mas me contenho. Tudo tem sua hora. Indescritível é o prazer de postergar o encontro marcado com o desejado.

Assim, saio da gaiola e vou até o parque do condomínio. Olho em volta e enxergo o comum e o invísivel do cotidiano: a liberdade, o mato verde, o banco roído, as gentes costumeiramente vistas com as retinas embaçadas pela indiferença.

Ah, o livro...pego o embrulho e no hiato entre rasgar o pacote e vislumbar a obra, me dou conta de que já não serei a mesma depois desse ato.
Reluto. Chove. Era o que faltava.
E agora como velhinhos no parque, ponho meu agasalho, os óculos e assisto à chuva e ao meu êxtase quase infantil que o porteiro não compreende.

E eis que surge o poeta José Paulo Paes.

Muito prazer, poeta! Sinto só vir a conhecê-lo melhor agora.

É o volume Poesia completa da editora Companhia Das Letras. Agradou-me não ter a aparência de pão doce dos livros brilhosos, cheios de não me toque e nove-horas, cujo incômodo eu não sabia como expressar até ouvir a curiosa adjetivação de um dos meus professores.

Agora me despeço. Vou numa viagem. Sem volta.

Tres cuentos una película: La Lengua de las Mariposas *

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Thu, 05 May 2011 14:44:00 +0000

(Imagen: de Internet)

(Relatório apresentando na disciplina "Leitura e Produção de Texto em Língua Espanhola I- UFRN).

La lengua de las mariposas, es una película del director español José Luis Cuerda y del guionista Rafael Azcona, adaptada a partir de tres cuentos del libro ¿Qué me quieres, amor? de Manuel Rivas: La lengua de las mariposas, Un saxo en la niebla y Carmiña. El cuento La lengua de las mariposas, que sirve de columna vertebral a la película, narra la relación de amistad que se desarrolla entre Moncho, un niño de seis años que ingresa a la escuela y su maestro, don Gregorio. El niño tiene mucho miedo de la escuela pues le han dicho que los profesores pegan. El primer día de clase es una desgracia para Moncho, que después de se orinar en los pantalones, huye al monte y sólo es encontrado ya alta noche, por el recogedor de basura.

Los hechos se desarrollan en un pueblo rural el año 1936, en la España inmediatamente anterior a la Guerra Civil, poco antes del golpe militar del general Franco que derrocaría la II República. El padre de Moncho es un sastre republicano, seguidor del presidente Azaña, pero la madre, es muy religiosa y no demuestra tanto interés por los asuntos políticos. A Moncho le gusta mucho el profesor y por él siente una gran admiración. El maestro es republicano, liberal y contrario a la interferencia de la iglesia en asuntos del Estado. A partir del según día de clases, cuando Moncho es muy bien recibido por su maestro y alumnos, empieza su iniciación a la vida, su aprendizaje, su conocimiento de las cosas de la naturaleza y de algunos valores a los cuales desconocía.

Don Gregorio es un hombre tranquilo que garantiza su credibilidad delante de sus alumnos a partir del conocimiento que posee, por la forma como él despierta el interés de sus alumnos por las ciencias naturales, y por cómo alimenta en ellos la curiosidad por la vida y por los descubrimientos científicos. Además, don Gregorio no pega, está case siempre sonriendo y trata muy bien a los niños.

Pero, la Guerra Civil estalla y los republicanos del pueblo son detenidos. La madre de Moncho, consciente del peligro que corre su familia, obliga a su marido a quemar todo lo que lo asocie a la República y sus ideales políticos. Cuando los prisioneros salen del Ayuntamiento y empiezan a entrar en el camión que los llevará al fusilamiento, la multitud grita insultos contra ellos, y la madre de Moncho pide a su marido que haga lo mismo. Entre los prisioneros se encuentra don Gregorio, y Moncho ve a su padre gritarles a los detenidos “¡Traidores, criminales, rojos!”. Cuando el camión arranca, Moncho corre detrás y tira piedras, mientras intenta mirar la cara del maestro y llamarlo de traidor y criminal, pero el convoy se va y él, de puños cerrados, sólo consigue murmurar algunas de las palabras que aprendió con el maestro: ¡ sapo! Tilonorrinco! ¡Iris!

El cuento Un saxo en la niebla narra la historia de un muchacho de quince años que empieza a tocar saxo en la Orquesta Azul, aunque no tenga mucha experiencia. Los hechos se dan en el año de 1949 . El protagonista tiene un maestro que le enseña a tocar y le aconseja que cuando toque el saxofón lo tome firme, pero con cariño, como si el instrumento fuera una chica.

Un día, la orquesta es invitada a presentarse en la ciudad de Santa Marta de Lombas, y allá, el chaval es recibido por Boal, el encargado de la organización de la fiesta. El hombre lo recibe en su casa, y allí el saxofonista conoce a una chica muda y muy joven que tiene los ojos rasgados tal cual la china que él acostumbraba mirar en la Enciclopedia escolar. Boal la trata muy mal, como a una criada y le pide que les traiga café. El saxofonista se queda enamorado de ella y mientras comen, Boal le narra la historia que cuando ella era muy niña fue llevada por un lobo que se la dejó cicatrices en la espalda, y que desde ese día la chica nunca más volvió a hablar.

El protagonista piensa que Boal es el padre de la chinita, pero de pronto descubre que el hombre es el esposo de la muchacha y se pone muy triste. Por la noche, durante el concierto de la Orquesta Azul, el protagonista ve entre el público a la chinita y empieza tocar el saxo como si fuera exclusivamente para ella, y su desempeño es tan bueno que los miembros de la orquesta lo felicitan. Mientras tanto Boal percibe la atracción que envuelve a su mujer y el músico, la toma por el brazo y la lleva a casa.

En el cuento Carmiña, vamos a conocer a Carmiña, una chica que que vive en un lugar llamado Seradón, con una tía misteriosa y enferma de la cual nada se sabe y nunca nadie se la ha visto por el pueblo.Carmiña tiene un amante, O'lis de Sésano, y un perro, Tarzan, al cual le gusta mucho y siempre empieza a ladrar y gruñir rabiosamente toda la vez ella va a su cabaña a tener relaciones con O'lis. O'lis se pone muy enojado con la situación, principalmente cuando se da cuenta de que la interferencia del perro deja aún más excitada a Carmiña, porque si el animal se aleja de ellos, ella se vuelve fría, distante, sin ningún interés sexual. A partir de ahí, O'lis, lleno de celos y rabia, planea la muerte del perro y en una noche, saca de una vara y se dirige a casa de su amante y mata a Tarzan.

El lenguaje literario, sin embargo, es distinto del lenguaje cinematográfico, aunque trate de la misma idea. Es que en las adaptaciones fílmicas, la literatura cambia de naturaleza, pues la palabra se convierte en otra cosa, la imagen, que en el caso de esta película, no confunde ni deforma, sino amplia el relato original de forma muy interesante y fiel a la obra de Manuel Rivas.

El director de la película, Jose Luis Cuerda, probablemente eligió los cuentos porque en estas narraciones son tratados temas comunes a los tres relatos, como el amor, y la libertad, principalmente en la Lengua de las mariposas, que es la columna vertebral de la película. Así, los otros dos fueron elegidos porque las dos historias tienen una simbología que intensifica el tema principal del filme, como la pérdida de las libertades individuales, la represión artística y al conocimiento científico, la intolerancia política y la llegada de la dictadura.

En el cuento la Lengua de las Mariposas, el tema principal gira alrededor de la amistad de un niño y su maestro y, así como ocurre en los demás cuentos, la política y sus implicaciones aparecen como plano secundario. Un Saxo en la niebla, trata de la música y del amor adolescente y entre otros temas secundarios, habla de la libertad- o de la ausencia de esta-, retratada en la chinita, que vive con un hombre mayor, y cuyas circunstancias del envolvimiento, nos remite a otros asuntos como la esclavitud y la pedofilia. En el relato de Carmiña, se percibe el tratamiento de un tema un poco distinto de los otros dos, el amor adulto y el sexo pervertido, un triangulo amoroso entre un hombre una chica y su perro.

En la película, me parece que hay una alteración en el tratamiento de los temas y la política pasa a ser el tema principal, aunque los demás tengan una gran importancia en el desarrollo del enredo. En la obra de Manuel Rivas, cada uno de los tres cuentos posee un narrador. La lengua de las Mariposas, tiene como narrador, Moncho, quien, ya adulto, recuerda cómo fue su ingreso a la escuela, su amistada con don Gregorio y la tragedia que destrozó esa amistad. En Un saxo en la niebla el narrador y el protagonista, el saxofonista, son la misma persona. Ya en Carmiña el narrador del cuento es el tabernero, pero hay un otro narrador, O’Lis, que relata a aquél lo aconteció con Carmiña y con el perro de la chica, Tarzán.

Los hechos se desarrollan en la primera mitad de año 1936. La primera parte de la película se refiere a los meses de invierno (enero, febrero y marzo) terminando con la fiesta de carnaval. La segunda parte, en la primavera y el verano de 1936 (mayo, junio, julio, hasta el golpe militar, en 14 de julio).
Tanto en los cuentos como en la película la acción transcurre en un espacio rural, un pueblo gallego y sus alrededores: la casa de Moncho, la taberna, las calles, la escuela, el río, el monte, el bosque, las plazas y el pueblo. En un Saxo en la niebla, aparece otro escenario distinto, la ciudad de santa Marta de Lombas. La película, por lo tanto, refleja muy fielmente el escenario del mundo literario de Rivas.

Mientras en los cuentos hay cuatros narradores, en la película Moncho, que es el personaje que hace alcanzar la unidad narrativa ya que establece un hilo con todas las otras historias, se convierte en el protagonista principal y testigo de los otros dos otros relatos, de forma que la historia parece tratarse de una narrativa única y lineal, pues no se percibe estratos por los cuales fue tejida. Para insertar la historia del según cuento a La lengua de las Mariposas, en la película, el saxofonista de Un saxo en la niebla (que en el filme se llama Andrés), viene a ser el hermano mayor de Moncho. La inserción en este caso, ocurre en la primera escena, cuando Moncho, inquieto y insomne, a causa de su ida a la escuela al día siguiente, empieza a llamar a su hermano: Andrés, Andrés, para saber se el maestro pega y Andrés se despierta para intentar acalmar al niño. En el caso de la historia de Carmiña, la inserción se da cuando Moncho y su amigo Ramón van a la taberna y oyen un diálogo entre el tabernero y O'lis de Sésano, después siguen a este hacia la casa de Carmiña, dónde miran la pareja haciendo el amor.

Para leer más haz click en el enlace abajo:
http://objetobscuro.blogspot.com/2011/07/tres-cuentos-una-pelicula-la-lengua-de.htm

Se puede percibir la adición o incorporación de contenidos en la película que no se hallan en la obra literaria. Entre las escenas, destacaré las que más me llamaron la atención: la enfermedad de Moncho es añadida en la película. Además, él tiene unos ocho años y no seis como en el cuento. El primer día de clases él va a la escuela llevando un aparato respiratorio que tiene la función de suplirle oxígeno. También cuando los alumnos salen al campo para ver la lengua de las mariposas, su enfermedad es también retratada más adelante, cuando tiene un ataque de asma y el maestro lo coge y lo mete en el agua del río y enseguida lo lleva a casa.
Cuando Moncho vuelve a la escuela, después de su huida, aparece en el aula, un señor muy poderoso, don Avelino, que reclama que su hijo, Jose María, (que se convertirá en el enemigo de Moncho) no sabe contar e intenta sobornar al maestro regalándole dos capones.

Es añadida, tadavía en la película, una escena que enseña la salida de la misa dominical donde varios grupos comentan cuestiones políticas y sobre qué piensan de la República: El Cura, don Avelino y el chef del puesto de la guardia civil; la madre de Moncho y las vecinas hablan sobre religión y política; el Cura, don Gregorio y Moncho, donde el cura insinúa que la escuela es culpable por el hecho de Moncho no más querer ser monaguillo.

En la película no aparecen en gran numero, las excursiones los sábados y festivos a las cuales Moncho acostumbraba salir y que lo convirtió en el "suministrador de bichos" de don Gregorio, como era en el cuento. La atención de Moncho en la película, además del interés por el aprendizaje en la escuela y los descubrimientos científicos, se diversifica, con la curiosidad y la descubierta del amor puro y infantil por Aurora, una niña de la cual se enamora. Esto se puede comprobar, cuando en una de las excursiones, el maestro intenta hablar a Moncho de las últimas noticias del microscopio. Este no está tan interesado y se marcha hacia el río, dónde las niñas, incluso Aurora, se están bañando. El maestro coge una flor y pide a Moncho que se la regale a Aurora, como si fuera un tilonorrinco.

Otras referencias no aparecen en la narrativa de los cuentos como es el caso de la Enciclopedia Escolar donde Moncho y Andrés miran la imagen de una chinita, ni tampoco al libro La Isla del Tesoro, de Robert Stevenson el cual el maestro se lo presta a Moncho. Cuando Moncho va a entregar el traje al maestro, se descubre que don Gregorio estuvo alguna vez casado y que su esposa se murió muy joven. En el cuento, tampoco se hace referencia a ese hecho, que en el filme sirve para destacar la condición solitaria del profesor. Se puede percibir también, como parte acrecentada, el baile de carnaval en la plaza del pueblo y la presentación de la Orquesta Azul, donde bailan las parejas disfrazadas o con máscaras; la escena en el huerto, onde don Gregorio está cogiendo manzanas y hablan de vida y muerte, del pecado, del juicio final y del infierno.

También en los cuentos no aparece ninguna referencia a la conmemoración del quinto aniversario de la II República, que en el filme se da en 14 de abril de 1936, con mucho alborozo y vivas a la República, para después culminar con el aparecimiento de la Guardia Civil simbolizando un mal augurio en una actitud represiva a los republicanos.

Mientras que en los cuentos don Gregorio es el nuevo maestro, en el filme, él es jubilado. Esta ocasión incluso le sirve de pretexto para pronunciar un discurso a favor de la libertad. En esta escena se puede observar la intolerancia del poder, representado por don Avelino, que abandona la sala. También se destacan las reacciones negativas del cura y de la guardia civil.

Son añadidas escenas en la taberna que dan inicio a discusiones políticas. Allá, se escuchan en directo las noticias de la radio, dando cuenta de los acontecimientos decisivos de aquellos días. Así, don Gregorio, después de oír que se acerca la derrocada de la República, sale a la calle y vomita, simbolizando la angustia que siente en aquél momento tan sombrío de la historia de España.

Además de la adición de escenas, ocurre aún, la variación o transformación de algunas partes de los cuentos: en la película quien halla a Moncho en el monte después de la huida es su hermano mayor, Andrés y no el recogedor de basura (que no aparece en el filme), como se pasa en el cuento. El amigo de Moncho, Dombodán es sustituido en la película por un nuevo personaje llamado Roque, que es hijo del tabernero que en el cuento Carmiña no se sabía el nombre. Convertir el amigo Dombodón en Roque, hijo del tabernero, realmente fue la forma perfecta de explicar la ida de Moncho a la taberna, dónde, junto a su amigo, van a oír la charla entre el tabernero y O'lis y después seguirlo hasta la casa de carmiña, insertando así una historia a la otra.

Por su vez, Carmiña, en el filme no vive con una tía, pero con su madre y es hija bastarda de Ramón, por lo tanto, es hermana mayor de Moncho y Andrés. Moncho y su amigo Roque son, más una vez, testigos ocultos de lo que ocurre entre Carmiña y O'lis, incluso cuando este mata a Tarzán, el perro de Carmiña.

El padre de Dombodán - amigo de Mocho que en el filme se convierte en Roque-, y se llamaba Hércules en el cuento, aparece en la película con el mismo nombre de su hijo, Roque, y es el tabernero.

Los insultos de Moncho al maestro en el cuento se limita a nombres de bichos que aprendió con el maestro y en la película lo llama de ateo, rojo, tilonorrinco, espiritrompa. Carmiña, por su vez, se convierte en hija ilegítima de Ramón y las relaciones familiares resultan así más complejas; el enemigo de Moncho en el cuento, Eladio, se convierte en José María, el hijo de un agricultor rico, don Avelino, el hombre que representa las oligarquías, las diferencias de clase.

Otros personajes, que en el cuento sólo eran mencionados, adquieren importancia en la película como el Cura que aparece siempre censurando la libertad y al final es cómplice de los asesinatos; la Guardia civil actuando más expresivamente y reprimiendo a los republicanos en la fiesta de conmemoración a los cinco años de la república y el alcalde republicano, mostrando valientemente su compromiso con los ideales de libertad.

La Orquesta Azul de la película procede del cuento Un saxo en la niebla. Moncho también forma parte de ella junto a su hermano, y viaja de gira con ellos a Santa Marta de Lombas. En el cuento La lengua de las mariposas, la orquesta se llamaba Sol y vida.

Los personajes que más se destacan en el filme son, Moncho, el principal, el hilo que proporciona la unidad narrativa, el maestro don Gregorio, con su sabiduría y singularidad didáctica; y Rosa, la madre de Moncho. En la película ella tiene un papel muy importante, no tan común a las mujeres en aquella época, cuyo papel era solo cuidar a los hijos y a las tareas domesticas. Sin embargo, ella adopta una actitud totalmente distinta y asume el comando de la situación con la iniciativa de destruir todas las cosas de su marido que podrían denunciarlo como republicano. Después, en el desenlace de la película, obliga a su marido y a sus hijos a gritar insultos en contra los detenidos. Es una postura que salvará la vida de su marido y mantendrá la familia viva y unida.

Así, en el desenlace del filme, el padre de Moncho experimenta una dura lección de vida. Él enfrenta a un dilema y no sabe bien lo que hacer, pero acaba atendiendo a las súplicas de su mujer, decidiéndose por fin salvar a su familia y a si propio. Se percibe que es una decisión muy difícil para él, que mientras profiere insultos a los detenidos, que representan su propria ideología, llora por tener que renegar a sus compañeros, con los cuales compartía ideales, y sueños. Es como si los insultos fueran dirigidos a él mismo, como si quisiera expiar su culpa, su falta de coraje de asumirse republicano como aquellos mártires.

Por otro lado, Moncho, que hasta aquél día no sabía lo que era el dolor, pues vivía en un pueblo tranquilo, en medio a la paz de su vida familiar, escolar y social, empieza a partir de ahí a conocer la crudeza de la vida. No consigue comprender bien lo que pasa y, confundido, todo lo que hace es obedecer al desesperado apelo de su madre. Sus gritos de insulto, aparentemente de rabia y desprecio en contra el maestro, son en verdad, de perplejidad, de dolor, de impotencia, por ser obligado a romper sus lazos de amistad con el maestro que tanto le gusta. Parece que en aquél momento, se da cuenta del porvenir que les espera a todos. Así, tira piedras a don Gregorio mientras lo llama de ateo, rojo. Sin embargo, al eligir entre los insultos, los términos tilonorrinco y espiritrompa, nos puede indicar que las lecciones de amor y libertad enseñadas por don Gregorio, incluso por ocasión de la jubilación del maestro, jamás serán olvidadas por su alumno querido:

... En la primavera, el ánade salvaje vuelve a su tierra para las nupcias. Nada ni nadie lo podrá detener. Si le cortan las alas, irá a nado. Si le cortan las patas, se impulsará con su pico, como un remo en la corriente. Ese viaje es su razón de ser... [...] En el otoño de mi vida, yo debería ser escéptico. Y en cierto modo lo soy. El lobo nunca dormirá en la misma cama con el cordero. Pero de algo estoy seguro: si conseguimos que una generación, una sola generación crezca libre en España... [...] ...ya nadie les podrá arrancar nunca la libertad...

Haciendo una pequeña apreciación acerca de la obra de Manuel Rivas, diría que en la película hay una gran pérdida, que es a de las figuras literarias tan abundantemente presentes en los cuentos, a la cual el director intenta suplirla con la adición de escenas que nos transmite sentimientos de emoción, amor y paz traducidas en las bellas imágenes del filme. Sin embargo, el escenario de las narrativas son más ilustrativas y más ricas. Sobremanera me emocionaran, principalmente el cuento La lengua de las Mariposas.

Referencias Bibliográficas

RIVAS, Manuel. “La lengua de las mariposas”, “Un saxo en la niebla”, Carmiña” In: Qué me quieres amor?. Madrid: 1995.

uhu.es/cine Accedido en 11/05/2011.

* Trabajo que presenté como tarea de la asignatura Lectura y producción escrita en lengua española, del curso de Letras/Español- Segundo periodo. Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Profesora Regina Simon. Junio, 2011.

Eros e Psique - A cupidez no Olimpo

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Wed, 04 May 2011 02:33:00 +0000

Conta a lenda que vivia uma asquerosa lagarta que em seu curto período larval passeava distraidamente pela horta de repolho roxo transgênico, daí a sua coloração. Ela era cleptomaníaca e roubava nacos do vegetal, não porque sentisse fome, mas para alimentar seu TOC e conferir uma corzinha vinho ao seu corpo e chamar a atenção quando fosse posar de fatal para fotos no red carpet.

Chamava-se Psique e, conforme está escrito na mitologia, pouco tempo depois, superando todas as dificuldades, infortúnios e sofrimentos, desperta do sufocante estado de pupa/túmulo e se transforma numa linda e leve borboleta de asas diáfanas, embelezando toda a plantação de soja florida na primavera que despontava em Mato Grosso do Sul. A soja da Amazônia será mencionada posteriormente e até lá talvez já não haja mais floresta alguma.

Cupido e Psique, François Gérard

Desvende o resto do texto aqui:

http://objetobscuro.blogspot.com/2011/05/eros-e-psique-cupidez-no-olimpo.html

Está claro, entretanto, que isso tudo não passa de uma metáfora: Psique era em verdade uma delicada e formosa jovem com um par de asas que dava gosto ver e que se preparava para viver com plenitude um grande amor. Formiga, quando quer se perder, cria asas. Isso se aplica também às lagartas.

Entretanto, Vênus, a bela deusa vulgarmente conhecida como Afrodite aqui na Grécia, revoltada por haver desposado Vulcano – o deus manco, fedorento e impotente que forjava o ferro, mas sempre negava fogo quando ela precisava – e não com o gostosão Marte, com quem passou a ter uma relação adúltera, mas principalmente por invejar a beleza de Psique, resolve tramar contra esta.

Assim sendo, ordena a Eros, vulgo Cupido aqui em Roma, o seu filho, que dê um jeito de Psique se apaixonar por um ser horrendo. Mas o plano não transcorreu exatamente como esperado. Eros, embora ardiloso, esperto, jovem e mentiroso pela própria natureza, não resistiu aos encantos de Psique e acabou tornando-se seu amante. Na moita, evidentemente, pois Afrodite cortaria as asinhas deles se viesse a saber. Ele a levou para a cobertura de um belo apart-hotel com piscina, sauna e tudo que a tinha direito uma bela mortal e os traficantes dos morros do Rio de Janeiro, e só a encontrava sob o manto negro da escuridão. Dentre outras coisas, como não poder usar minissaia, calças jeans cintura baixa, decote profundo, batom, frequentar baile funk na Vila Andrade, conversar por internet ou telefone com as amigas, posar nua para Rafael – a exceção era para Michelangelo – e, principalmente, sair com amigos do sexo masculino, ela jamais deveria tentar vê-lo. Era pro-i-bi-do! E assim tudo transcorria na mais plena felicidade.

Ocorre que as ambiciosas irmãs de Psique, já devidamente instaladas em luxuosos apartamentos funcionais pagos com dinheiro do contribuinte, incentivadas pela mídia televisiva, começaram a encher o saco de Psique, insinuando que o tão misterioso amado era um monstro horrendo, que tinha chifres, calçava 52 e que quando ela menos esperasse ele iria comê-la. Além disso, insinuaram que ele ouvia Restart, Lady Gaga e Luan Santana, acabara de comprar a biografia de Justin Bieber e costumava assistir ao Domingão do Faustão. Foi a gota d’água.

Certa noite, Psique caminhou sorrateiramente até a alcova sagrada, decidida a descobrir a real identidade do seu amado. Empunhando uma facapeixeira (deveria ser assim pelas novas regras do Acordo Ortográfico) numa mão e uma vela preta de sete dias na outra, inclinou-se para mirar o rosto adorado e… “Ohhh…!!! jungle people, we are happy people!” – exclamou, tal foi a sua surpresa quando viu, placidamente adormecido com toda aquela candura e beleza em abundância, o Brad Pitt. Em carne, caras, bocas e sem a Angelina. Nesse exato momento uma bala perdida penetrou pela janela da cobertura, alojando-se no travesseiro esquerdo. Ou teria sido no direito? Indignado, ele exclamou: “PQP, esse travesseiro é de pena de ganso e me custou uma nota verde…” E, voando, desapareceu para sempre*.

Psique ficou inconsolável e, para punir as irmãs fuxiqueiras, usou todo o lobby possível na elaboração de um Projeto de Lei contra o nepotismo, propondo proibir a contratação de parentes nos órgãos públicos dos três poderes, alguns deles podres, o que acarretaria o fim do império de Niemeyer, transformando-o num deserto.

Decidida a recuperar a confiança de Eros, Psique o procurou dia e noite. Fez uma ronda por todos os bares da Avenida São João, juntamente com Maria Betânia, e nem sinal dele. Desesperada, comprou uma bolsa Louis Vuitton e foi pedir misericórdia à sogra, que de pronto aceitou o presentinho e, embora sabendo seu paradeiro, impôs algumas condições para trazer o filho de volta aos braços da nora. Afinal, ele estava internado numa clínica para menores infratores, atravessando sérios problemas psicológicos, pois não se conformava em haver sido queimado no ombro esquerdo – ou seria no direito? – com um pingo de óleo do rosa mosqueta. Uiii!

Assim sendo, não havia outro jeito. Psique teria que cumprir as quatro tarefas impostas por Afrodite:

A primeira e a mais difícil de todas era fazer com que o ex-Presidente Lula parasse de falar por metáforas e, como a própria Afrodite sabia tratar-se de perda de tempo, dado o grau de dificuldade, sem mais delongas pulou logo para o desafio seguinte.

A segunda consistia em conseguir identificar e separar todos os grãos de granola de uma tigela de açaí na tigela, inclusive especificando o tipo de banana usada no preparo, antes que a negra bomba energética concentrada se espalhasse como hábito alimentar pelo resto do mundo. Foi moleza. Uma amiga que gostava muito da banda Calypso, comovida com a tristeza da jovem, resolveu o problema sem maiores dificuldades.

Para realizar a terceira tarefa, Psique deveria ir até a Granja Solar e conseguir a maior quantidade possível de buchada de carneiro light que pudesse. As ovelhas, contrariando a contumaz subserviência, estupidez e alienação, a princípio se recusaram a deixar seus companheiros morrer pela causa, mas, doutrinadas por Napoleão e Bola de Neve, aliados dos humanos, e de alguns políticos inescrupulosos brasileiros que promovem a vergonhosa farra das aposentadorias vitalícias, ofereceram os couros às varas com relativa facilidade.

Na quarta tarefa, Psique teria que convencer Prometeu a devolver o fogo roubado dos deuses e em seguida descer até o Hades e pedir Perséfone a famosa caixa que continha, dentre outras coisas, que iríamos saber posteriormente, um programa Photoshop pirata para retocar as fotos de Afrodite, que não podiam em hipótese alguma ser postadas no Orkut na forma original. Ela só teria que se desviar de um cachorro feroz de nome Scooby Doo e do seu amigo babaca chamado Salsicha. Ocorre que mais uma vez a pobre mortal se deixa levar pela curiosidade e abre a caixa. Ao invés da beleza, só o CD pirata, como já havíamos mencionado, uma fita do Senhor do Bonfim, um relógio ornado com strass comprado na 25 de Março, um disco duplo da Xuxa (Xuxa só para baixinhos/Xuxocão) e um vidro de Dramim B-6 que ela sorveu de um único trago, pensando tratar-se de absinto, e caiu num sono profundo, coitada, antes mesmo de o ônibus da Jardinense com destino a Caicó quebrar na ida (e na volta) próximo à entrada de Currais Novos.

Felizmente, Eros, que havia escapado da clínica, vem em seu socorro e mete rapidinho todo o sono dentro da caixa – bem lá no fundo -, deixando de fora só a esperança de Mário Quintana, uma meninazinha meiga que se atirara do décimo segundo andar de um prédio verde e ficara completamente louca.

Por fim, Zeus Júpiter (allegro ma non troppo), que no decorrer da Guerra de Troia tomou partido pelos gregos ou troianos, conforme seus interesses pessoais, atendendo aos rogos carinhosos de Tétis para apadrinhar o mimado Aquiles, ou às pressões incestuosas da esposa-irmã Hera, após consumir algumas caixas de viagra, consegue apaziguar Afrodite e esta permite a ratificação do casamento dos pombinhos – no civil e no religioso -, sendo conduzidos por Hermes, o fuxiqueiro-mor do Olimpo, até à Assembleia dos Deuses.

Olimpo, afresco, c.1850.

Luigi Sabatelli

Ali, após grandiosa farra regada a ambrosia, no devido tempo, quando o governo brasileiro ainda não tinha a menor ideia de como realizar as tão profundas e urgentes reformas fiscais, políticas e previdenciárias e as empresas de publicidade no país estavam longe de descobrir uma fórmula de produzir comerciais de dentifrícios menos idiotas, nasce um menino chamado Voluptas (Prazer!) e, até hoje, pasmem, ainda rola uma confusão com esse negócio de exame de DNA pra saber quem é o pai.

Fim

Nota

*Sempre – Unidade de medida de tempo usado antigamente na Grécia antiga, que equivale a “vou ali e volto já”.

2ª Imagem: Pandora, de John William Waterhouse

A lenda de Gregorius - O Eleito

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Thu, 03 Mar 2011 15:00:00 +0000

Imagem da Net. Desconheço autoria

Num reino distante, o rei e a rainha não tinham filhos e há muito lutavam para conceber o tão esperado herdeiro. Finalmente, após anos de tentativas com inseminação artificial, a rainha dá à luz um casal de gêmeos e morre logo depois do parto. Os Gêmeos, que se chamavam João e Maria, são criados pelo pai no Castelo Ra-tim-bum.
Aos doze anos, Maria, que não mais tolerava os assédios do pai, convida o irmão para fugirem de casa. E assim, numa noite de lua juntam seus pertences e abandonam o castelo. Vagam noite adentro pelas clareiras outrora ocupadas pela densa floresta Amazônica e ao amanhecer encontram uma casinha numa área remanescente da mata. Cansados e famintos, ligam pro Disk Pizza e pedem uma quatro queijos e uma portuguesa e devoram tudo juntamente com as tortas, doces e chocolates, regados a refrigerante que jorrava das paredes.
Desvende o resto do texto aqui:
http://objetobscuro.blogspot.com/2009/08/lenda-de-gregorius-o-eleito.htm

Certo dia João diz: Maria, nós nascemos da morte. E usa essas palavras como argumento para seduzi-la. Com o tempo, os dois não resistem mais ao desejo que nutrem um pelo outro e passam a viver juntos descobrindo os prazeres mundanos e Maria concebe um menino a quem chamaram de Gregorius.

Entetanto,o remorso toma conta de sua alma e o inquieta. Que merda que eu fiz. Que grande FDP que eu sou, pensou João. Com o intuito de redimir sua culpa sai pelo mundo e poucos dias depois, confundido com um perigoso traficante, é morto por policiais na favela Dona Marta.
A criança, então, é colocada dentro de um pipo vazio de amontillado - o mesmo que Poe usara no seu célebre conto - ao lado de ricas peças de ouro e com um quadrinho emoldurado com os seus dados: Nome dos pais, local de nascimento, teste do pezinho, exame de DNA e em seguida é atirada ao mar.
Foi encontrada por uma freira sadomasoquista numa remota ilha do caribe, que o criou como se fosse o seu filho que anos antes havia colocado num barril e jogado ao mar.
Maria, desesperada, segue o fio do novelo de Teseu decidida a retornar ao castelo. Lá, chega a tempo de assistir a cremação do corpo do seu pai (que já ia tarde) e é então coroada rainha e ovacionada pelos seus súditos.
Enquanto isso, lá no Caribe, Gregórius, então com 17 anos, descobre sua real origem e decide viajar com a missão de encontrar seus pais para oferecer-lhes o perdão e encontrar a paz que tanto buscava. Desiste da empreitada quando se depara com um reino sitiado. Ali, se detém e luta até libertá-lo. Em seguida, desposa a bela rainha Maria I e vai viver uma vida semelhante à de certos parlamentares, sem dar um prego numa barra de sabão, comendo, bebendo e vestindo do melhor à custa dos súditos.

Tiveram duas filhas maravilhosas e foram felizes para sempre. Até o dia em que Maria descobriu os pertences que Gregorius guardava a sete chaves. Não havia mais dúvidas: Ele era seu filho. Puta que pariu. Essa merda de Novo?, pensou Maria. E foi ter com Gregorius. Este, desalentado, vagou pelo mundo para redimir-se dos seus pecados, mas como não era otário feito seu pai, evitou seguir viagem para o Rio de Janeiro.
Foi viver em Brasília. Lá, enviou seu currículo para o chefe do Gabinete do Sarney e uma semana depois já estava empregado fazendo absolutamente nada. Entretanto, quando vieram à tona o escândalo dos Atos Secretos (lembram?), Gregorius perdeu a mamata e ficou a ver navios, prosseguindo assim sua romaria mundo afora.
A história de sua peregrinação é muito comprida e eu não estou mais com saco para relatar. O fato é que no final, após expiar sua culpa, livre de todo o pecado, Gregorius, acreditem, se torna Papa. E o grande Papa Gregorius, finalmente reencontra sua mãe Maria e suas duas filhas - a quem abençoa como tio.
Passaram a morar próximos e a cultivar ótimas relações familiares. Estava finalmente estabelecida a paz. Gregorius ora e agradece por ter finalmente rompido o maldito círculo do incesto, afinal de contas, tudo tem limites e o mundo é finito.
E, seguindo a orientação divina de jamais, em hipótese alguma, andar atrás de Rubinho Barrichello, todos foram felizes para sempre.
Até aquele fatídico dia em que, contrariando as ordens superiores, foi atingido violentamente por uma mola voadora em forma de tartaruga, pesando 800g e não se lembrava mais quem era.

Ilíada - O meu clássico

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Sat, 05 Feb 2011 12:13:00 +0000

Imagem da NET: desconheço autoria

(Relatório apresentado como parte de trabalho da Disciplina 'Teoria da Literatura Ocidental'- UFRN)

Foi recentemente lendo um texto de Italo Calvino que compreendi melhor minhas inquietações de adolescente quanto à dificuldade de ler e compreender um grande livro. Em Por que ler os clássicos, o autor traz algumas propostas de definição de Clássicos e numa delas aborda a leitura de uma grande obra na juventude, quando geralmente feita de forma apressada, com a impaciência e as inexperiências próprias da idade, mas que, mesmo não sendo tão proveitosa, deixa marcas importantes que servirão de paradigmas, de comparações para as experiências futuras, modelos estes que permanecerão conosco, ainda que lembremos pouco ou quase nada daquele livro.

Já a leitura pela primeira vez de uma grande obra na idade madura é uma experiência inigualável. A maturidade proporciona as condições adequadas para a apreciação da leitura com uma visão mais crítica, sendo os detalhes e significados infinitamente melhor percebidos. Considerando a ideia de Calvino,

Dizem-se clássicos aqueles livros que constituem uma riqueza para quem os tenha lido e amado; mas uma riqueza não menor para quem se reserva a sorte de lê-los pela primeira vez nas melhores condições para apreciá-los.

Quando tentei ler a Ilíada pela primeira vez eu devia ter aproximadamente uns 14 ou 15 anos. Recordo nitidamente a impressão que a obra me causou, e posso afirmar que o fato de não compreendê-la gerou uma reação imediata de antipatia e assim desisti nas primeiras páginas. Ao longo dos anos, mesmo sabendo tratar-se de uma leitura importante, eu a folheava, lia alguns trechos mas não conseguia lê-la por completo.

Essa antipatia, entretanto, não foi suficiente para que eu a relegasse ao esquecimento. Deparei-me com a obra em várias outras ocasiões, quando então a olhava, brigava um pouco com ela e a deixava em paz. O fato é que entre brigas e tréguas, nunca a perdi de vista. Eu sabia que ainda íamos nos enfrentar, pois já adivinhara que a minha antipatia pela obra, o meu desejo de deixá-la de lado, não eram mais fortes do que a vontade de lê-la, e em seguida colocá-la no topo da lista dos meus clássicos. Então parece que Calvino formulou o seu conceito baseado em impressões comuns a muitos leitores e a aspirantes a leitores como eu:

"O seu clássico é aquele que não pode ser-lhe indiferente e que serve para definir a você próprio em relação e talvez em contraste com ele".

E foi assim que enfim pude encarar Homero de frente, ainda que de forma um pouco prejudicada pela leitura imposta como atividade acadêmica. Deveríamos ler a Ilíada com o fim de preparar um seminário para apresentar ao professor de Fundamentos da Literatura Ocidental da UFRN, Antônio Fernandes de Medeiros Júnior e aos meus 60 colegas de sala.

Não foi fácil. Foram dois meses de sofrimento e aflição. Quase um parto, ter que extrair a essência de uma obra tão complexa, depois de tantos anos sem estudar.

Considerando minhas limitações, creio que os esforços não foram em vão. Li o livro com mais prazer do que imaginara e, ao final, completamente deslumbrada, cumpri a tarefa com a confirmação das minhas suspeitas: A Ilíada é uma obra-prima, um legado indiscutível que Homero deixou para a Humanidade e que indiscutivelmente influenciou toda a literatura que veio depois. Digna de ser lida e relida, a cada leitura, proporciona uma nova descoberta, um encontro com detalhes inusitados o que me leva a eleger o meu conceito preferido de Clássico, dentre tantos de Calvino:

"Clássico é um livro que nunca terminou de dizer aquilo que tinha para dizer".

Assim sendo, modestamente apresento a seguir, as impressões que a Ilíada me deixou. Espero poder percebê-las cada vez mais novas e significativas e poder retirar deste Clássico outras tantas novas impressões:

Homero e seu guia, de William-Adolphe Bouguereau (1825-1905)

A Ilíada conta os acontecimentos em torno do cerco de Tróia, empreendido pelos gregos, narrando um pequeno período do décimo ano dessa guerra, e destaca principalmente a ira do herói Aquiles, presente em dois momentos distintos: no início da narrativa, quando do desentendimento com o rei de Micenas e comandante do exército Aqueu, Agamémnone, e nos momentos finais, movido pelo desejo de vingar a morte de Pátroclo, seu primo, amigo e escudeiro fiel.

Ao longo da obra, vemos que há dois planos principais:

Aquele dos homens nas naus, na praia e por trás dos muros de Ílio, dos guerreiros que se digladiam, matam e morrem movidos por seus ideais e valores em defesa da pátria e do seu povo.

Manuscrito grego da Ilíada, livro VIII, linhas 245-253. (final do século V, início do século VI a.C.)

Desvende o resto do texto aqui:

http://objetobscuro.blogspot.com/2011/02/iliada-o-meu-classico.html

Nesse palco, está o inconsequente Páris, que não é valente nem guerreiro nato e tem consciência da própria fraqueza. Aparentemente pivô da contenda, representa a punição a Tróia. Inspira a proteção de Afrodite, que o retira da pugna para devolvê-lo ileso para junto de Helena. A covardia o faz fugir da guerra e o seu regresso é motivado pela vaidade e pelo desejo de glória. Há ainda o rei espartano, Menelau, que luta para defender sua honra ultrajada pelo rapto da esposa Helena. Esse parece ser o cenário ideal para que o irmão de Menelau, Agamémnone, comandante de um exército tão poderoso, exerça toda sua arrogância e cupidez, que tantos infortúnios trazem aos Aquivos, desde a peste lançada por Apolo até a ira primeira de Aquiles, que acaba se retirando da guerra com seu exército, os Mirmídones.

Páris e Helena, Jacques -Louis David (1748-1825)

Destaca-se o desejo deste herói e semideus de atingir a glória, perecendo precocemente, em detrimento de uma vida longa e tranquila, mas relegada ao esquecimento. Seu projeto de vida se opõe ao de Heitor, maior dos guerreiros troianos, que luta para defender uma existência segura e próspera para seu povo e sua pátria. Diomedes, príncipe de Argos, é o modelo de guerreiro: jovem, corajoso, atrevido e cheio de ímpeto.

Aquiles e Agamémnone – afresco Pompeiano

Quando ninguém ousa enfrentar Heitor, ele se lança contra o guerreiro troiano e é necessário que Zeus, que deseja o êxito dos troianos, intervenha, lançando fortes relâmpagos, e expulse os dois ferozes soldados do campo de batalha. É aqui que o guerreiro e rei de Ítaca, Odisseu, usa toda sua sagacidade e astúcia, que, aliadas às proezas de Diomedes, à sabedoria e à sensatez de Nestor, à truculência de Ajaz Telamônio e à agilidade de Ajaz, rei dos Lócrios, orientam os rumos da peleja que impulsionam os gregos à vitória.

Da esquerda para a direita: Menelau, Paris, Diomedes, Odisseu, Nestor, Aquiles e Agamémnon.

Porém, esse plano não é exclusivo dos guerreiros: confinados em Ílio, há Andrômaca e Hécuba, valorosas esposas e mães e outras tantas mães e esposas, que choram a morte dos seus filhos e esposos; Há pais que, à semelhança de Príamo, perdem seus filhos e guerreiros, e há filhos órfãos de futuro funesto. Há anciãos e crianças à mercê dos gregos e fragilmente amparados pela valentia dos seus guerreiros e pela relativa segurança dos muros de Ílio. E há Helena, que nem é mais troiana nem grega, que não é culpada pela beleza recebida dos deuses, nem controla as consequências desse dote e, ainda assim seria a motivação da fatalidade que destrói Tróia.

Escultura de Hera e Zeus, em frente ao Parlamento em Viena

Em outro plano, estão os deuses onipotentes, que, com seus caprichos, paixões e ciúmes, interagem intensamente com os humanos, tramando, confabulando, tomando partido conforme seus interesses particulares e interferindo no andamento da guerra.

Vemos, por exemplo, que as três deusas que estão mais ligadas ao evento que motivou a guerra (o julgamento em que Páris elegeu Afrodite como a mais bela), elegem seus lados no conflito com base nesse evento. Hera e Atena, que normalmente são rivais (pelo fato de Zeus ter dado à luz Atena), se juntam contra o povo de Páris, enquanto Afrodite, em recompensa pelo privilégio obtido, e por ter como filho o guerreiro troiano Enéias, protege Ílio. Afrodite nutre especial afeição por Páris, e ao vê-lo ameaçado, o retira da luta, salvando-o da morte e devolvendo-o aos braços de Helena. Atena, filha de Zeus, sábia e estrategista, protege Diomedes fervorosamente como se nele habitasse e nele e seus espíritos se tornassem indistintos. A ele, a divindade infunde todas as qualidades de um guerreiro, que vão além da força e da coragem. Os dois filhos de Zeus, Apolo, deus do sol e Ares, o deus da guerra, de caráter imprevisível e ambíguo, tomam partido pelos troianos e Zeus, o rei dos deuses, soberano do Monte Olimpo e deus do céu e do trovão, atua em diferentes momentos a favor dos gregos ou troianos.

Zeus e Tétis, de Ingres, 1811

Homero, portanto, não ignora o politeísmo característico da mentalidade grega. Por isso, a presença dos deuses é marcante na narrativa. Entretanto, ela não é fundamental, tendo em vista o humanismo do aedo. Além disso, os deuses são dotados de características, valores e sentimentos semelhantes aos dos homens.

Mas seu humanismo não se restringe apenas ao fato de o destino dos homens estarem em suas próprias mãos, mas também se faz presente quando a ação dos homens acaba por interferir nas decisões dos deuses. Isto pode ser ilustrado pela atitude de Agamémnone, negando-se a atender aos rogos de Crises pela libertação da filha e provocando uma reação de Apolo que imediatamente envia uma peste que se abate sobre os exércitos gregos. Esse fato culmina com a discórdia entre o Atrida e Aquiles e motiva a interferência de Zeus em favor dos troianos, a pedido de Tétis.

A Morte de Heitor, Franz Matsch, 1861-1943

O plano que prepondera, entretanto, é o dos homens, e podemos dizer que, de forma geral, a perspectiva de Homero quanto à relação entre deuses e humanos é humanista. Pois é nos heróis mortais que encontramos a natureza humana exaltada, com os sentimentos, valores e virtudes que os caracterizam, num palco onde o amor, a coragem e a ternura andam juntos com o ódio, com a covardia; onde a soberba de alguns contrasta fortemente com a sobriedade de outros, e a piedade muitas vezes sobrepuja o desejo de vingança; onde a amizade e o respeito falam mais alto que o medo; onde os feitos heróicos de poucos os levam ao mesmo patamar dos deuses. E sobretudo, fala de um valor maior, que é a honra dos homens, que, de tão significativa, está muito acima da vida, que de tão forte, supera inclusive os deuses.

Há um terceiro plano, secundário, mais estilístico do que narrativo, que é composto das várias metáforas de que Homero se vale para descrever momentos cruciais da história. Assim é que sempre recorre a imagens da natureza, especialmente de animais, que nos fazem visualizar, por exemplo, um enorme enxame de abelhas se juntando, ao mesmo tempo em que podemos ver a multidão de soldados se aproximando de Agamémnone. Dessa forma, as metáforas são utilizadas para nos ajudar a ter uma ideia mais precisa da natureza da cena descrita.

Príamo aos pés de Aquiles, Joseph Wencker, 1871

Como narrativa épica, a Ilíada é exemplar, no sentido de desenhar com vastos detalhes os valores, costumes e cultura material dos gregos, especialmente aqueles relacionados à guerra: as relações de amizade e lealdade cultivadas pelos guerreiros se evidenciam quando algum deles morre, o que causa grande pesar no seu melhor amigo; há uma constante preocupação em resgatar os pertences dos que tombam em batalha, ao mesmo tempo em que se busca tomar dos cadáveres inimigos suas armaduras e suas armas, como troféus de guerra; a relação com a morte também é destacada com o cuidado em se resgatar os corpos dos companheiros e lhes proporcionar funeral adequado; as armaduras, armas e outros objetos são descritos com minúcia, caracterizando os diversos povos que participam do conflito.

Andrômaca vela o corpo de Heitor, Jacques-Louis David, 1877

As minuciosas descrições do resgate dos mortos e da posse das armas ao longo da narrativa evolui até o seu ápice, como se Homero fornecesse subsídios ao leitor para a compreensão de um final que culmina com o episódio da morte de Pátroclo e a posse da armadura de Aquiles por parte de Heitor. Uma atitude que, longe de configurar desrespeito, implica em um reconhecimento das qualidades do guerreiro grego e o desejo de incorporá-las em si mesmo, fortalecendo seus próprios atributos.

A narrativa alcança seu ponto mais elevado quando o corpo do herói troiano é profanado por Aquiles e conduzido até seu acampamento, como se a Homero fosse imprescindível o ato desumano para proporcionar o brilhante desfecho que mobiliza os deuses e guerreiros de ambos os lados em torno da dor do ancião Príamo e da comovente súplica que toca o coração endurecido do guerreiro Aquiles e permite o resgate do corpo para ser devidamente velado em Tróia.

Ilíada

Roteiro

1- Introdução

O título

Ilíada advém de Ílion ou Ílio – nome pelo qual, na mais remota antiguidade, era designada a cidade de Tróia. Narra não toda a Guerra de Tróia, mas os fatos ocorridos em curto período da fase final dos combates, no décimo e último ano do cerco.

Questão Homérica

Homero teria nascido por volta de 850 a. C em um lugar da Jônia e muitas cidades disputavam entre si a honra de tê-lo como filho.

A ele são atribuídos – embora haja controvérsias que encobrem a composição deles e sua autoria - os dois maiores poemas épicos da Grécia antiga, que reconstituem, com riqueza de detalhes, a civilização grega: A Ilíada, que narra a Guerra de Tróia e é associada a reflexões sobre a vida do homem e sua relação com os deuses e a Odisséia, que conta as aventuras do herói Odisseu, em sua volta para a ilha de Ítaca, depois de participar ativamente na guerra.

Segundo Aristóteles, Homero teria escrito a Ilíada na juventude e a Odisséia, no fim de sua vida, como complemento da primeira e ampliação da sua perspectiva.

As diferenças de tom e estilo entre as duas obras levaram alguns críticos a sugerir a hipótese de que poderiam ter sido criadas por autores diferentes.

A Epopéia

A epopéia é um gênero narrativo em verso que visa celebrar feitos grandiosos de heróis fora do comum, reais, lendários ou mitológicos, tendo pois sempre um fundo histórico. Na narrativa, as descrições são minuciosas, revelando detalhes dos guerreiros, da paisagem, das vestimentas e das cenas de batalha.

Os personagens épicos não tem um desenvolvimento psicológico complexo, seguem seus traços básicos e não sofrem mudanças no desenrolar da história.

A Forma

O poema é constituído por 15.693 versos, divididos em 24 cantos. A métrica empregada é o hexâmetro dactílico, verso tradicional da épica grega, composto de seis sílabas poéticas, cujo ritmo é formado por uma sílaba longa e duas breves.

Enredo

A Ilíada começa com a Guerra de Tróia já bem próximo do fim e com o herói Aquiles agastado em sua tenda, recusando-se a participar do cerco aos troianos. Tem início in medias res (no meio dos fatos), e avança dali para o fim, com o passado se revelando sem pressa e muitas vezes confusamente, por meio de flashbacks ou diálogos reconstitutivos.

2) Resumo da narrativa:

A Guerra de Tróia foi um conflito que se iniciou quando o príncipe troiano Páris raptou Helena esposa do rei de Esparta, Menelau. Agamémnone, irmão de Menelau, arma os exércitos gregos e os leva através do mar Egeu para sitiar Tróia.

No décimo ano do cerco a Tróia, durante uma divisão de espólios de guerra, há um desentendimento entre Agamémnone e Aquiles, por causa da cativa Briseide. Aquiles sentindo-se ferido em seu orgulho, retirou-se do combate, junto com seus soldados, os Mirmídones, e pede ajuda aos deuses para se vingar de Agamémnone. Em resposta, Zeus toma partido por Tróia. Ferozes batalhas são travadas, onde se confrontam vários guerreiros,entre eles Páris e Menelau, Heitor e Ajaz.

Os gregos começaram a fracassar em suas investidas e estavam ameaçados de ser liquidados pelos troianos, quando Aquiles, movido pela necessidade de vingar a morte de Pátroclo, retornou à peleja. Entrou em combate e matou Heitor, assassino de seu grande amigo, amarrando o corpo a seu carro e arrastando-o ao redor das muralhas da cidade. Em seguida promove o funeral de Pátroclo. Príamo roga o corpo do filho e Heitor é devidamente velado em Tróia.

3) Personagens principais:

Gregos

Aquiles: filho da deusa Tétis e do rei Peleu. O melhor guerreiro de todos e líder dos mirmídones;

Menelau: rei de Esparta, marido de Helena e irmão de Agamémnone

Agamémnone: rei de Micenas e comandante

Pátroclo: Filho de Menécio e primo e melhor amigo de Aquiles. Foi morto por Heitor.

Odisseu: rei de Ítaca, considerado muito astuto, é o principal personagem da Odisséia;

Calcante: vidente que guia os aqueus;

Diomedes: filho de Tideu e príncipe de Argos, participou ativamente do cerco à Tróia

Nestor: rei de Pilo, pai de Antíloco, tem o papel de sábio ancião que dá conselho aos jovens e bravos soldados;

Ajaz: rei de Salamina, filho de Telamon, grande e poderoso; e

Ajaz (2): rei dos Lócrios, filho de Oileu, agíl e veloz;

Teucro: Guerreiro de Salamina, irmão de Ajaz Telamônio.

Troianos

Páris: príncipe de Tróia, que em viagem à Esparta, rapta Helena, esposa de Menelau;

Helena: Esposa de Agamémnone e depois de Páris. (Aqui entre os troianos, pois é na cidade de Tróia sua maior participação na narrativa).

Heitor: Príncipe de Tróia e irmão de Páris, muito valoroso e o maior guerreiro troiano;

Príamo: rei de Tróia, pai de Heitor e Páris;

Enéias: primo de Heitor e Páris é o personagem principal da Eneida

Andrômaca: esposa de Heitor

Hécuba: esposa de Príamo.

Sarpédone: Guerreiro lício, filho de Zeus;

Cassandra: Filha de Príamo, profetiza.

Aquiles

O filho de Tétis e Peleu é o guerreiro Aquiles, e sua mãe, objetivando fortalecê-lo em sua natureza humana o mergulhou quando ele ainda era bebê nas águas do mitológico rio Estige, tornando-o invulnerável, exceto no calcanhar, ponto por onde foi segurado.

Noutra versão, Tétis unge o filho com ambrosia e o põe no fogo para queimar as partes mortais do corpo. Peleu a interrompe e substituiu o calcanhar carbonizado do filho pelo do gigante Dámiso, célebre por sua velocidade na corrida. Por isso, Aquiles era chamado de “O dos pés ligeiros”.

Aquiles se torna o mais poderoso dos guerreiros, porém, ainda é mortal! Mais tarde, sua mãe profetiza que ele poderá escolher entre dois destinos: morrer jovem lutando em Tróia e alcançar a glória eterna, ou permanecer em sua terra natal e ter uma longa vida, porém sem nenhuma glória e ser rapidamente esquecido. Seus feitos na guerra de Tróia, evidenciam o destino escolhido pelo herói.

Páris

Pouco antes do nascimento de Páris, sua mãe, Hécuba, sonhou que dava à luz um archote que depois queimou toda a cidade. Um adivinho predisse que seu filho causaria a ruína de Tróia, o que foi suficiente para convencer Príamo, o pai, a abandoná-lo nos altos do monte Ida. Mas um pastor o levou consigo e o criou como filho. Posteriormente, ao vencer jogos atléticos disputados na cidade de Tróia, foi reconhecido pela irmã Cassandra, que tinha dons proféticos, e aceito de volta por Príamo e Hécuba.

Mais tarde, Páris foi escolhido por Zeus para o julgamento do pomo da Discórdia: uma maçã de ouro que a deusa Éris, enciumada por não haver sido convidada, jogara no meio do salão em que se celebravam as bodas de Tétis e Peleu, e na qual estava escrito: "À mais bela". Assim, Hermes conduziu as três deusas ao Monte Ida, onde Páris pastoreava rebanhos e este escolheu Afrodite, que em troca lhe prometeu a mulher mais formosa do mundo. Esta, era Helena, casada com Menelau, rei de Esparta. Sua decisão fez Hera e Atena se tornarem inimigas ferozes de Tróia.

Algum tempo depois do julgamento, Páris dirigiu-se a Esparta, onde foi recebido pelo rei Menelau. Mas este teve de viajar até Creta e durante sua ausência, protegido por Afrodite, Páris seduziu Helena e raptou-a. Tais acontecimentos trouxeram como consequência a Guerra que selaria o destino de Tróia e de seus heróis.

4) Participação dos deuses:

Os deuses têm importante participação em todos os episódios do poema e interagem freqüentemente com os personagens humanos; lutam em várias batalhas, alguns chegando a ser feridos.

Do lado dos gregos, estavam, Tétis (Ninfa do mar, mãe de Aquiles), Atena (deusa da guerra e da sabedoria), Hefesto (deus do fogo e dos metais), Hera (esposa e irmã de Zeus, deusa da família) e Posido (deus do mar).

Do lado dos troianos, estavam: Afrodite (deusa do amor e da beleza), Ártemis (irmã gêmea de Apolo, deusa da caça e da serena luz), Apolo (filho de Zeus, deus do sol e da música), Ares (deus da guerra) e Zeus (rei dos deuses, deus do céu e do trovão, que atuou em diferentes momentos, a favor dos gregos ou dos troianos.

5) Cantos

A Ilíada é composta de 24 cantos. Acredita-se que o poema tenha origem na tradição oral, cantada pelo rapsodo. Existem diversas seções que se repetem, como recurso que facilitariam a memorização, indicando sua natureza de obra transmitida oralmente.

Resumo do Canto I

No canto I, que trata de um dos momentos da ira de Aquiles, o narrador inicia o poema pedindo inspiração à musa para cantar a causa de haver a peste se abatido sobre os guerreiros gregos que sitiavam Tróia e de Aquiles haver se encolerizado. Em seguida remonta alguns acontecimentos que explicariam os dois fatos, lembrando que Crises, sacerdote de Apolo, trazendo grande recompensa, suplicara a Agamémnone que lhe devolvesse a filha Criseide tomada como espólio de guerra depois de um assalto a tebas. Sendo o pedido ignorado, Crises, contrariado ora a Apolo para que castigue os aqueus. Apolo salta do Olimpo e vem às praias de Tróia, dizimando os gregos e seus animais, com suas setas incandescentes.

Aquiles, inspirado por Hera, propõe consultar um intérprete de sonhos para desvendar o mistério da peste. Calcante, revela que Apolo está furioso por causa do ultraje a seu sacerdote Crises e que a situação só poderá ser revertida mediante a restituição de Criseide.

Agamémnone concorda que devolver Criseide a seu pai é mais vantajoso para os gregos e ordena então que algum dos chefes a leve numa nau, junto com o sacrifício, para aplacar a ira de Apolo. Porém, o Atrida exige uma restituição justa e imediata de sua escrava por outra .

Aquiles responde que o rei se contenha em sua avareza e aguarde os espólios de Tróia. Argumenta que sua participação na guerra é injustificada, pois não há contenda entre ele e os Troianos, estando ali apenas por ordem de Agamémnone; alega que o Atrida sempre fica com o quinhão mais valioso nas pilhagens, enquanto que os demais recebem pagas mesquinhas. Decide, enfim, que, por se sentir desonrado, retornará a Ftia, sua terra-natal.

O Atrida concorda que Aquiles se vá, mas lhe avisa que mandará tomar sua escrava, Briseide, em recompensa pela perda de Criseide.

Contrariado, Aquiles tem ímpetos de puxar a espada e atacar Agamémnone, mas é detido por Atena, que segurando-o pela cabeleira, pede-lhe que controle a cólera. Nestor também intervém, aconselhando que ambos se comportem dignamente, lembrando que a contenda poderá levar vantagem aos Troianos.

O Atrida Agamémnone então envia dois arautos para buscar Briseide na tenda de Aquiles e a escrava é entregue por Pátroclo. Aquiles vai para perto do mar, chorando, a clamar por sua mãe. Tétis promete implorar a intercessão de Zeus em favor dos Troianos, como forma de castigar Agamémnone. Enquanto isso, Odisseu chega até Crises e lhe devolve a filha. Após sacrifício, o sacerdote, pede ao deus Apolo que cesse os castigos contra os Aquivos. Os Acaios dormem na nau e pela manhã retornam à Tróia.

Tétis vai até Zeus implorar o favor que Aquiles lhe pedira. Hesitando, por saber que intervir na guerra traria a ira de Hera, Zeus concorda em ajudar Tétis.

Resumo dos demais Cantos

Canto II - O sonho e a convocação dos exércitos: Zeus, em sonho, ordena que Agamémnone arme os exércitos. Ele pretende retornar à pátria, mas Odisseu convence os gregos a ficar e lutar.

Canto III - Duelo de Menelau e Páris: Páris propõe um duelo para decidir o destino da guerra e do qual Helena será prêmio. Menelau vence, e quando Páris ia sucumbir é levado por Afrodite aos braços de Helena.

Canto IV – Reiniciam-se os combates: Atena aparece ao guerreiro Pândaro e o faz atirar uma flecha contra Menelau, violando assim o pacto e a guerra recomeça.

Canto V - Proezas de Diomedes e participação dos deuses: Atena instiga Diomedes combate. Pândaro é morto e Enéias é ferido. Diomedes fere Afrodite e Ares.

Canto VI - Outras proezas de Diomedes: Diomedes não recua e mata mais troianos. Heitor, seguindo o conselho de Heleno, faz oferendas a Atena, e retorna para a batalha junto com Páris.

Canto VII - Duelo de Heitor e Ajaz: Heitor duela com Ajaz Telemônio. A luta é interrompida pela noite, com empate.

Canto VIII - Os deuses e o combate: Zeus proíbe a intervenção dos deuses no combate. Hera e Atena tentam intervir em favor dos aqueus.

Canto IX - Desânimo dos aqueus e recusa de Aquiles: Os aqueus se desanimam e são instigados por Diomedes e Nestor. Agamémnone tenta se reconciliar com Aquiles, mas este se recusa.

Canto X - A espionagem: Diomedes e Odisseu, em missão de espionagem, matam Dólon, espião troiano e atacam o acampamento dos Trácios, aliados dos troianos.

Canto XI - Proezas de Agamémnone: Agamémnone comanda os aqueus e vence a batalha. Zeus salva Heitor e Agamémnone é ferido. Diomedes também é ferido, e Ajaz põe o exército troiano em fuga. Pátroclo, informado da situação dos aqueus, pede ajuda a Aquiles, mas este se nega a ajudar.

Canto XII - Façanhas de Heitor: Heitor supera a muralha dos aqueus com uma grande pedra e estes fogem até as naus.

Canto XIII - Combate junto às naus: Há muitas baixas entre os gregos, e Posido se apieda do gregos o os motiva. Os dois Ajaz avançam o exército aqueu.

Canto XIV - Hera engana Zeus: Hera faz com que Zeus adormeça, permitindo a reação grega e Ajaz fere Heitor.

Canto XV - Os gregos fogem: Zeus acorda e impede que Posido continue interferindo. Os troianos avançam e são rechaçados por Ajaz.

Canto XVI - Ajuda de Pátroclo: Pátroclo pede a armadura, as armas de Aquiles e permissão para entrar na luta e combate fingindo ser o amigo, mas é morto por Heitor.

Canto XVII - Disputa pelo corpo de Pátroclo: Menelau e Ajaz protegem o corpo de Pátroclo. Ajax fica com o corpo e Heitor, com a armadura de Aquiles.

Canto XVIII - Novas armas: Aquiles, ao saber da morte de Pátroclo, fica abatido e pede a sua mãe Tétis que providencie novas armas.

Canto XIX - A volta de Aquiles: Aquiles, de armadura e armas novas, se reconcilia com Agamenon e retorna ao combate desejando vingança e com muita fúria.

Canto XX - Guerra dos deuses: Batalha furiosa, onde os deuses participam livremente. Hera, Hermes, Atena, Posido e Hefesto lutam ao lado dos gregos e Ares, Ártemis, Apolo e Afrodite, ao lado dos troianos.

Canto XXI - Combate no rio: Os troianos são derrotados à margem do rio Xanto. Apolo afasta Aquiles dos muros de Tróia utilizando um disfarce.

Canto XXII - Morte de Heitor: Aquiles e Heitor lutam e Aquiles mata Heitor, desonrando seu corpo ao arrastá-lo pelo acampamento.

Canto XXIII - Jogos fúnebres para Pátroclo: Aquiles promove os funerais de Pátroclo.

Canto XXIV – O corpo de Heitor é resgatado: Príamo implora a Aquiles o corpo do filho. Aquiles fica comovido e são concedidos 10 dias de trégua para a preparação do funeral de Heitor.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

HOMERO. Ilíada. Trad. Carlos Alberto Nunes. 7 ed. Rio de Janeiro: Ediouro, 2001.
CALVINO, Italo. Por que ler os clássicos. 1ª ed. São Paulo. Companhia das letras, 1993.

BONNARD, André. A Civilização Grega. Trad. José Saramago. Lisboa: Edições 70, 2007.

HOMERO. Ilíada. Trad. Manuel Odorico Mendes. 2 ed. São Paulo: Martin Claret, 2009.

Sites visitados:

http://www.consciencia.org/iliada-homero-resumo

http://www.usp.br/revistausp/01/10-medina.pdf

http://www.consciencia.org/iliada-homero-resumo

http://pt.shvoong.com/humanities/history/1691091-principe-p%C3%A1ris-troia/

http://www.algosobre.com.br/mitologia/aquiles.html

http://educacao.uol.com.br/biografias/ult1789u388.jhtm

Sobre maracujás e ninhos

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Wed, 12 Jan 2011 22:00:00 +0000

imagem: site BAIXAKI

Nina não conhecia a história do Labirinto de Creta e tampouco ouvira falar do novelo de Teseu, mas quando das suas insólitas viagens pela Caatinga, costumava levar uns grãos de milho que a guiariam de volta para casa.

Procurava as latadas de maracujá do mato, ao seu ver, erroneamente chamado de brabo, já não presenciara qualquer atitude tempestuosa que lhe valesse a alcunha.
Como esquecer o sabor das frutas e de como a mãe ficava bonita quando ornava os cabelos com as majestosas flores roxas matizadas de vermelho?

No dia em que se deslumbrou com o primeiro prato do que lhe pareceu fios de tecer redes, cismou que aquilo dava em árvores e daí em diante os passeios se tornaram mais longos e os maracujás já não eram objetos exclusivos de busca nas aventuras subsequentes.

Jamais encontrou o tão cobiçado pé de macarrão e desconfiava que eles nasciam mesmo era embaixo da terra, escondidos feito batata doce, ou quem sabe, brotavam do ninho enroladinho dos rouxinóis que vira pendurado junto ao silo de feijão do Vô Joca.

Abissal

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Mon, 10 Jan 2011 21:00:00 +0000

Foto: Inês Mota

Aqui onde me encontro é sombrio e tenebroso. Tenho medo e me retraio ao posto de atalaia que me garante relativa segurança.
Raras vezes vislumbrei uma luz tremeluzente que me deixava feliz embora ignorasse a origem.

Para não me afogar, venço a fadiga e protelo o sono, dia e noite, empenhada em enxugar a água em torno de mim.

Hoje o Merlim azul me segredou que esse lugar se chama mar e que meu nome é peixe.

Ciente da minha nova condição, descartei panos e dores e o escuro do mundo abissal.

Agora cuido de voar e contemplar as estrelas.

Todo céu é de Brigadeiro

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Wed, 05 Jan 2011 14:28:00 +0000

Imagem da Net- Kurosawa- Kagemusha

Tudo passa lento e morno e a noite vai tingindo o dia como Kurosawa pinta seus filmes.
Sentada no banco do parque, conto os tijolos vermelhos da calçada e acompanho o movimento nervoso das formigas que carregam ovos de dinossauros na cabeça.
Um vento travesso rouba o chapéu do seu Zé e o deposita no galho seco do ficus.
Ficus!
-Benjamim, chame seu pai pra dentro!
-"Papaiii"..!
Uma folha fugida do outono passa rodopiando e se acomoda no vão dos meus dedos cochichando que não tem medo do verão porque sabe de Caicó.
O pardal belisca o pão do mendigo que costura os seus sonhos numa mochila de lona verde tecida no tear que pai comprou em São Paulo e queimado por descuido de Dimas.
Seu Nozinho contorna a calçada pela quarta vez, montando sua velha bicicleta preta e assobiando Hey Jude porque é impossível atravessar esse Saara sem Beatles.
Um cão espanta as moscas da pata ferida e me olha pedindo licença para se deitar e ser triste. Ele se deita e eu fico triste.
Ao longe, o radio toca um prelúdio para ninar gente grande. É a voz de algodão doce de Luiz Vieira que lembra saudade, inverno e bolinho de chuva.
Um relâmpago risca o céu agora cinza.
Bem que mãe disse que ia chover!

Outros Crimes Exemplares - Remorso

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Mon, 20 Sep 2010 16:26:00 +0000

Imagem: Salvador Dali - Remorso

Morreu precocemente aos 28 anos.

Eu não teria pedido para que ele preparasse um arroz refogado, se imaginasse que o infeliz não sabia o que era colorau.

Mas não sou dessas que toleram perguntas imbecis e por isso decidi servir-lhe aquela salada de vegetais estragada.

Confesso que não foi uma boa ideia. O botulismo é terrível e o seu fim foi lento e doloroso. E disso eu sinto remorsos.

Afinal, ele era um bom homem e merecia uma morte abreviada.

Outros Crimes Exemplares - A desleixada.

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Mon, 20 Sep 2010 16:25:00 +0000

Imagem: Dan May

Não, não fiz de propósito.
Sou um cabeleireiro de prestígio e muito habilidoso, mas qualquer um está sujeito a manias e eu, que não sou exceção, também tenho as minhas: detesto caspa.
Comecei a cortar o cabelo dela e as caspas molhadas pareciam farelos de aveia.
A princípio, fui indulgente e com toda a paciência retirava-as com o pente fino. Mas tolerância, convenhamos, também tem limites.
A frase indignada caspa, eu?, foi a gota d'água, digo, a pá de terra.
Comecei com uma pequena cutilada na nuca e, resoluto, fui até o fim.
Foi mais forte do que eu
Qualquer pessoa no meu lugar faria o mesmo.

Outros Crimes Exemplares - O Símio

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Wed, 15 Sep 2010 09:56:00 +0000

Comia bananas como um símio esfomeado.

Começava fazendo cinturas na fruta com mordidinhas de baixo pra cima e de cima para baixo.

Depois, fazia pequenas pausas e fitava-me franzindo o cenho e mostrando os dentes amarelos e carcomidos.

Enquanto roía a casca, soltava sons guturais como estertores de um moribundo.

Não satisfeito, sorria como se zombasse da minha extrema capacidade de tolerância.

Que ser humano pode suportar tamanho despautério?

O trabalho, confesso, foi cansativo porque a penca era muito grande. Porém, foram as últimas bananas da terra que ele saboreou.

Outros Crimes Exemplares - Cada um tem a Pasárgada que merece.

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Tue, 07 Sep 2010 14:45:00 +0000

Estou pensando em ir embora, quero voltar para o meu torrão.

Dia e noite era essa cantilena, queixando-se que sentia saudades da sua terra, uma pequena cidade praieira nos cafundós do Ceará.

Amiúde, tinha uns banzos medonhos relembrando dos amigos, das aventuras, dos banhos de rio e de mar e das pescarias, dos sons da cidade.

Sentia saudades de andar de bicicleta, dos dias ensolarados, das serestas em lua cheia.

De montar um burro brabo, da festa do Bom Jesus dos Navegantes, da comida caseira e das histórias que a sua mãe contava.

Era um homem jovem e saudável e teria vivido muito não fosse a estupidez de incluir no rol dos saudosismos, a primeira namorada e as memoráveis farras com as meretrizes da cidade.

O vinho, que preparei potencializou o efeito do veneno e tudo não rendeu 5 minutos.

Agora, ele escuta o som do silêncio e os carpidos de sua mãe, Dona Bia de Cazuzinha.

Justa que sou, permiti que fosse enterrado onde queria estar vivo.

Cada um tem a pasárgada que merece.

Sobre um luar de agosto

noreply@blogger.com (Ines Mota) — Thu, 02 Sep 2010 12:22:00 +0000

Imagem: Internet

Na manhã de domingo, sob o ar impregnado de um odor enjoativo, despertou com o sol batendo no rosto e com o mugido melancólico dos bois. Sentia-se abatida e movimentava-se com dificuldade já que o corpo todo lhe doía.

Na noite anterior havia feito uma breve visita ao amigo Antônio na fazenda vizinha. Conversaram na varanda enquanto tomavam vinho e regressara a casa por volta da meia noite.

Agora, tudo que precisava era sair o mais rápido possível da atmosfera modorrenta do curral e apagar quaisquer vestígios do recorrente pesadelo.

Entrou em casa e subiu até o quarto. Como de costume, tomou um banho demorado, colocou as lentes de contato verdes para encobrir o residual vermelho na cor dos olhos, cortou a enorme garra - desta vez no dedo indicador direito -, aplicou cicratizante nos arranhões, depilou um tufo de longos pelos ásperos que se destacava no ombro esquerdo e desceu até o canil. Recolheu o corpo destroçado do seu cão labrador e o enterrou no jardim. Limpou as marcas de sangue do chão e em seguida, ligou insistentemente para o amigo Antônio a fim de confirmar o passeio de barco. Compreendeu então que ele não poderia atender.
E tudo se consumava mais uma vez.