Llevamos unos días bastante malos en cuanto a la música se refiere, especialmente a aquel estilo que tanto se prodigó durante toda la década de los setenta y los primeros años ochenta. Hace pocas entradas despedíamos a Donna Summer y ahora le llega el turno a uno de los mejores compositores de las últimas décadas. El pasado domingo nos dejaba Robin Gibb tras una larga enfermedad.

Su nombre completo era Robin Hugh Gibb, nació el 22 de diciembre de 1949 en la Isla de Man, Reino Unido, y como ya sabréis, era integrante de ese fantástico grupo, separados hace unos cuantos años, los Bee Gees, con los que seguro que habréis bailado hasta la saciedad.

Robin era hermano gemelo de Maurice, quien falleció ya en el año 2003 por la misma enfermedad, Barry y Andy, aunque este último no formó parte del grupo. Se ha ido a los 62 años pero nos dejó un increíble legado de cerca de 200 millones de discos vendidos con el famoso trío y también gracias a sus composiciones en solitario.

Con Bee Gees editaron 22 álbumes de estudio, 2 directos, 10 recopilatorios y 4 bandas sonoras, convirtiendo a este grupo en toda una leyenda de la música disco y pop. Para su funeral pidió expresamente que sus familiares interpretasen una de las canciones que él mismo compuso y que se convirtió en todo un número uno. How deep is your love y hoy queremos dedicar esta entrada de nostalgia80.com a este personaje con una de sus composiciones de 1983 que fue número 1 en muchas emisoras, Juliet. Descansa en paz Robin.

Cuando pienso en la década de los ochenta me vienen a la mente muchos momentos que han pasado por mi vida y muchos de ellos relacionados directamente con la televisión. Para la entrada de hoy quiero recordar con todos vosotros una serie del año 1980 y que gracias a la magia de Internet y a la web de TVE en su sección de series a la carta, podemos revivir de nuevo con la misma calidad que por aquellos años.

La serie se titulaba Fortunata y Jacinta, estaba basada en una obra de Benito Pérez Galdós, la dirigió el genial Mario Camus y entre otros estaba protagonizada por Ana Belén, Maribel Martín, Fernando Fernán Gómez, Charo López, Paco Rabal, Manuel Alexandre, Luis Ciges y Francisco Marsó entre muchos otros actores y actrices que hicieron que esta serie tuviese un elenco de verdadero lujo.

La trama se desarrollaba entre los años 1865 y 1876, donde Juan, el hijo único de una aristocrática familia de apellido Santa Cruz, conoce a Fortunata, chica de familia humilde, con quien da inicio a un apasionado pero fugaz romance.

Una de las escenas de la serie

La madre de Juan se niega a esta relación y toma la decisión de casarlo con su sobrina Jacinta. Tras su viaje de novios, Jacinta comienza a colaborar con diferentes obras benéficas, aprende a sufrir y comienza a inquietarse por la falta de embarazo.

Por su parte Fortunata conoce a un joven llamado Maxi Rubín con quien se casa pasado un tiempo y por casualidades de la vida, Juan y Fortunata vuelven a encontrarse pero ésta es expulsada de casa de los Rubín y las relaciones entre Juan y Fortunata se enfrían.

Pero su amor no cesaría y tras convivir con un coronel retirado, Fortunata regresa con su marido y ésta y Juan vuelven a tener relaciones, pero de una manera más discreta, con las que nace un niño. Todo un drama que encandiló a muchos espectadores y que dejó muy buen sabor de boca. ¿La recordáis?

Para esta entrada quiero recordar con todos vosotros un juego de la calle al que, cuando era un chavalete, solía jugar con mis compañeros de colegio allá por los ochenta. Se llama de diferentes formas pero yo lo conocí como Ojo de buey, cuchillo o tijera. Para jugar se necesitaba un buen grupo de chicos y chicas, aunque siempre me tocó jugar con chicos dado porque todas las niñas pensaban que era un juego de burros (y lo era).

Pues eso, con unos cuantos niños era más que suficiente como para empezar a jugar. Uno de ellos adoptaba el rol de madre, otros que se quedan o apochinan y los que saltan. La madre se apoyaba de pie de espaldas contra la pared y el primer niño que apochina apoyaba su cabeza, con el tronco flexionado, sobre el vientre de la madre.

Los demás niños se ponen en fila y el primero que salta lo hace sobre la espalda del que apochina y hace una figura con los dedos de una mano, haciendo una “o” con los dedos para simbolizar al ojo de buey, el puño cerrado menos el índice estirado para el cuchillo y con dos dedos para la tijera.

Lo sé, no es de los ochenta sino bastante anterior, pero no encontré otra

Cuando salta, la madre pregunta al que apochina ¿Ojo de buey, cuchillo o tijera? y tiene que responder una de las tres cosas. Si el que apochina acierta, éste se libra y el que salta pasa a ocupar su puesto. Si no acierta, sigue apochinando y salta otro chico para repetir el mismo proceso.

Obviamente era un juego en el que se podían hacer muchas perrerías como la de que el que apochinaba siempre era el empollón de la clase o el que peor caía a los demás. Para ello la madre siempre mentía y aunque el que apochinaba acertaba nunca le permitía acertar. En otras ocasiones cuando había dos o tres niños en tren con la madre, eran muchos los que saltaban sobre ellos y demás barbaridades.

Seguro que muchos de vosotros conocéis este juego ¿cómo se llamaba en vuestra zona?

Las cosas claras, esa sería una de las formas más sencillas de hacer publicidad, sin engaños, algo que hoy en día parece una utopía porque la letra pequeña cada vez es más abundante (y más pequeña) y en el caso de la televisión pasa a velocidades vertiginosas y apenas ni se ve. Pero para la entrada de hoy no quiero centrarme en la televisión sino en la publicidad que aparecía en la prensa de nuestros años que tanto echamos de menos.

Para esta entrada nos vamos a ir hasta el año 1982, año en el que en la prensa escrita se anunciaban las furgonetas Pegaso, esa mítica marca española de la que ya hablé en anteriores entregas aquí en nostalgia80.com.

“Un caballo de batalla da más de lo que pide. Furgoneta Pegaso. La Furgoneta Pegaso le da: Precio más económico, mínimo consumo de gasoil, 1.000Kg. de carga útil, potencia Pegaso, frenos de disco, cinco velocidades, comodidad y amplitud interior, radio de giro de tan sólo 5 metros, facilidad de aparcar en 4 metros, eficacia y calidad tradicional Pegaso, máxima tasación de su vehículo usado, una amplia red de asistencia, garantía a nivel europeo, póliza de ampliación de la garantía”.

Furgoneta Pegaso, Caballo de Batalla

“La furgoneta Pegaso le pide: más y más trabajo, mucha carga, poco descanso, poco combustible y económico, poco mantenimiento y poco esfuerzo. Furgoneta Pegaso, el caballo de batalla.”

Ofrece mucho y pedía poco, una curiosa manera de presentar algunas de las principales características de este vehículo que hoy en día es muy difícil ver en nuestras ciudades aunque de vez en cuando podemos toparnos con alguna de estas, sobre todo aquellas que venían de serie con ese color pistacho tan característico. ¿Las recordáis?

Hace muy poco tiempo nos dejaba una de las cantantes más apreciadas de las últimas décadas, Donna Summer, considerada como la reina del sonido disco y que consiguió hacer bailar y sobre todo sentir a varias generaciones. Hoy ya hay una estrella más en el cielo y que se ha ido, cosa rara últimamente, no por las drogas u otros abusos sino por un mal que desgraciadamente afecta a cada vez más gente, el cáncer.

Ha dejado un lugar irremplazable dentro de la música de baile y también del pop, pero nos deja un extenso legado desde la década de los setenta hasta prácticamente nuestros días. Su nombre real era Ladonna Adrian Gaines, nació en Massachussets el 31 de diciembre de 1948 y su debut en un grupo se remonta al año 1967, año en el que se estrenó como cantante en un grupo llamado The Crow, aunque sus primeros pinitos con el mundo de la canción tuvieron lugar en coro de la iglesia a la que su familia asistía.

En la década de los setenta se vino a Europa a trabajar y se casó en Austria con Helmut Sommer, de quien heredaría y adoptaría su apellido, aunque con una pequeña variación. En 1971 lanzaría su primer sencillo titulado Sally go round the roses. Dos años después comenzaría su affair laboral con alguien que marcaría su carrera para siempre, el productor y DJ Giorgio Moroder, a quien acompañaría también el productor Bill Mellote.

Donna Summer en 1979 durante la entrega de los American Music Awards

Fruto de esa unión laboral surgieron muchos éxitos como The hostage o Love to love yoy baby, una versionaza de más de 17 miuntos con muchos sonidos explícitamente sexuales. Dejando de lado la década de los setenta y sus inicios, que he usado como presentación para esta entrada, vamos a centrarnos en la década de los ochenta, donde en 1980 lanza su disco The wanderer, un trabajo que llegó a situarse entre los más vendidos, convirtiéndose en disco de oro.

En 1982 se separa de Moroder para ponerse bajo la producción de uno de los pesos pesados de la música estadounidense, Quincy Jones, con quien lanzaría su siguiente disco titulado Donna Summer, en el cual estaba un auténtico top 10, Love is in control.

Era un auténtico torrente de energía en cada una de sus actuaciones

Poco después Donna fue notificada que según las cláusulas de su contrato, que tenía por entonces con la discográfica Casablanca, tenía pendiente la grabación de un disco del que salió She works hard for the money, tema que llegó a lo más alto de las listas de ventas y ya en 1989, tras un pequeño paréntesis, volvería a las listas de los más vendidos con This time i knot it’s for real, número uno en muchos países europeos y puesto séptimo en Estados Unidos en las listas de ventas. Atrás quedan otros estupendísimos temas como Last dance,  Bad girls o uno de los que más me gustan de esta cantante, I feel love, con el que revolucionó el sonido de la música de discoteca y de la que tantas y tantas remezclas se han hecho. Descansa en paz Donna.

La publicidad aparecida en los medios de comunicación impresos durante la década de los ochenta era menos visual y mucho más de palabras, casi al contrario de lo que sucede hoy en día. Hoy quiero haceros partícipes de otro de esos anuncios que he encontrado en algunos periódicos viejos, con un producto del que no habíamos hablado antes en nostalgia80.com.

Se trata de aceite lubricante para coches de la marca Elf y que en el año 1989 se anunciaba de la siguiente manera: “Sed zorros. Al cambiar el aceite de vuestro vehículo usad el super-multigrado ELF COMPETITION y podréis conseguir una aventura como hay pocas: seis días a tope con el Rally París-Dakar”.

“Acompañando a los pilotos más audaces del mundo. Acampando en pleno desierto. Sorteando riesgos imprevistos hasta pisar la playa de Dakar y el Lago Rosa rendidos de gusto. Asistiendo a la llegada de los campeones. Este es el trepidante premio de ELF COMPETITION. No será fácil tener otra oportunidad así”.

Uno de los participantes del París-Dakar de 1989

“Pedid el cupón de participación cada vez que utilicéis una lata de ELF COMPETITION y mandadlo a ELF antes del 18 de noviembre, día en el que se celebrará el sorteo ante notario. A más cupones, más posibilidades de aventura. Con ELF COMPETITION mejoraréis el rendimiento del motor de vuestro vehículo y viviréis la aventura de los elegidos. Nunca os pesará menos haber sudado tanto en el desierto”.

Así era esta publicidad donde no solamente promocionaban un producto sino que también proponían la oportunidad de hacerte con un estupendo viaje y vivir una auténtica aventura en el París-Dakar.

En la entrada de hoy quiero recordar a un grupo de esos que aunque siguen activos sólo tuvieron un éxito o como ya os comentamos en anteriores ocasiones, un one hit wonder. Se trata de un dúo norteamericano llamado Boy Meets Girl que se hicieron muy famosos a finales de los ochenta.

Este dúo estaba formado por George Merrill, teclado y vocal, y por Shannon Rubicam como cantante. Se hicieron muy famosos por el tema que hoy recordamos con todos vosotros: Waiting for a star to fall, tema del año 1988 que arrasó en las principales listas de ventas de todo el mundo.

Además de este tema también tuvieron otros éxitos aunque no interpretados por ellos sino por haber escrito dos números uno como How will I know y I wanna dance with somebody (who loves me) interpretados por la recientemente desaparecida Whitney Houston. También escribieron temas como Don´t tell me we have nothing o Haunting me para Deniece Williams o I know you by heart para Bette Midler.

El tema que recordamos llegó al puesto 5º en la Billboard Hot 100 norteamericana, en el puesto 9º en la Billboard UK y en el Top Ten de Australia entre muchos otros países. Además hace no demasiados años la formación Cabin Crew hizo su propia versión para las pistas de baile, aunque nosotros nos quedamos con la original ¡Disfrutadla!

En nuestra retrospectiva diaria volvemos al mundo de la televisión para recordar un programa quizá no demasiado famoso pero que forma parte de nuestro recuerdo colectivo. El programa se titulaba 003 y medio y estaba dirigido principalmente al público más pequeño de la casa.

Fue emitido en Televisión Española durante los años 1979-1980, estaba realizado por dos de los grandes de la casa: Francisco Abad y Leopoldo Gutiérrez, los guiones corrían a cargo del genial Guillermo Summers y era presentado por alguien a quien recordamos con mucho cariño, Torrebruno.

Se emitía los sábados por la mañana y por aquellos años Torrebruno llevaba ya mucho tiempo en TVE desde su debut en programas infantiles como fue Concertino allá por la década de los sesenta. El programa seguía la estela de otros programas infantiles como La Guagua, El Recreo y La Locomotora, también programas infantiles de segunda mitad de la década de los setenta.

Torrebruno era Rocky Chaparro, el agente 003 y medio

Cada semana nuestro gran amigo Torrebruno nos contaba una historia adoptando el papel de Rocky Chaparro, con nombre en clave Agente 003 y Medio, haciendo una clara alegoría, al menos en su nombre, del conocido agente británico 007.

Para contarnos mejor la historia tenía como ayudantes a Gela, interpretada por la actriz Paloma Pagés, Mimoso, a quien daba vida el actor Juan Pastor y Tina, interpretada por Mirta Bonet. Entre ellos resolverían en cada capítulo misteriosos casos de robos o crímenes sin resolver. ¿Os acordáis de este entrañable espacio?

El mundo de los videojuegos cuenta con legiones de seguidores en todo el mundo y somos muchos los que echamos de menos aquellos juegos que nos acompañaron durante nuestra infancia en los salones de máquinas recreativas y que tan buenos recuerdos tenemos de muchos de ellos.

Para la entrada de hoy quiero compartir con vosotros un adictivo título llamado Ikari Warriors, un juego creado en el año 1986 por SNK y manufacturado en Estados Unidos por la compañía Tradewest. Su nombre significa cólera en japonés y en su momento fue todo un éxito en todo el mundo.

En muy poco tiempo se convirtió en un videojuego de culto y uno de sus competidores era el Commando, pero algo que diferenció a Ikari Warriors fueron sus originales controles, un joystick rotatorio que hacía que pudiésemos apuntar a la dirección deseada y ello sumado a que podían jugar dos personas a la vez convirtieron a este juego en el favorito de mucha gente.

Una de las capturas de pantalla del juego

En el juego asumiremos el papel de Ralf Jones y Clark Steel aunque fuera de Japón estos nombres fueron cambiados por Paul y Vince. Tendremos que luchar en diferentes escenarios y acabar con todo lo que aparezca en pantalla. Par ello contábamos con las palancas rotatorias y la facilidad de apuntar a los enemigos, aunque reconozco que al principio costaba un poco eso de girar la palanca sobre sí misma para apuntar.

Como en muchos shoot’em’up contábamos con un arma especial, en este caso granadas, las cuales eran de dos clases, las normales que acababan con todo lo que hubiese en un pequeño radio donde éstas explotaban y unas granadas rojas potenciadas que eran verdaderamente destructivas. También podíamos subir en tanques y avanzar más rápido por la pantalla y acabar con todo lo que se cruzase en nuestro camino.

¿Cuántos pudisteis jugar a este juego?

En muchas ocasiones nos centramos en muchos de los juegos de algunas de las jugueteras más famosas de España aunque hay que decir que muchas otras compañías extranjeras tuvieron cierto impacto en el panorama de los juegos y juguetes como Fantasy Flight Games, quien se encargó de hacer el juego que hoy recordamos, aunque cuando llegó a España fue la juguetera MB quien se encargó de distribuirlo.

Se titulaba Inkognito y era un juego que tenía una mecánica completamente diferente a lo que solíamos estar acostumbrados. Aunque podían jugar tres personas, el juego se tornaba mucho más divertido cuando había exactamente cuatro jugadores.

La traba se desarrollaba en el Carnaval de Venecia y los jugadores tenían que asumir el rol de agentes secretos, mezclándose entre la gran ciudad repleta de gran confusión, diversión y mucha gente con máscaras y disfraces de carnaval, en ese ambiente debíamos cumplir una misión altamente secreta.

Figuras de Inkognito sobre el tablero

Una de las características principales de este juego radicaba en identificar a nuestro propio compañero o compañera, dado que debíamos tener una pareja de juego para poder realizar la misión que se nos había encomendado.

A medida que vamos indagando debemos saber quién es nuestro compañero o compañera, lo que iremos averiguando poco a poco a medida que vamos descubriendo nuevas pistas y recopilando información mientras intentamos evitar perdernos y elegir el camino equivocado.

¿Alguno de vosotros o de vosotras tuvo la oportunidad de jugar a este curioso juego? En caso de ser así… ¿Conseguisteis llegar al final de Inkognito?