Considerada como una de las más importantes exposiciones de la temporada, recoge la obra de dos figuras clave de la formación estilística y teórica del Constructivismo Ruso: Liubov Popova (1889-1924) y Alekxander Rodchenko (1891–1956).

La exposición ha sido organizada por la Tate Modern de Londres en colaboración con el Reina Sofía, y recoge aproximadamente 350 trabajos, realizados por ambos artistas entre 1917 y 1929. Entre éstos, se incluyen pinturas, carteles de cine y teatro, dibujos de diseño de trajes, de muebles, libros, fotografías y esculturas.

Podrá ser visitada hasta el 11 de Enero de 2010.

El propósito de la exposición es explicar cómo ha sido la construcción del mito de Tartessos en torno al Tesoro y el yacimiento en donde apareció, en el cerro del Carambolo en el municipio de Camas, a 3 kilómetros de Sevilla. La exposición muestra la evolución de las interpretaciones que se han ido sucediendo desde la década de 1950 hasta hoy.

Está compuesta por más de un centenar de piezas del Museo Arqueológico de Sevilla y de otros museos españoles y extranjeros, destacando la presencia del Tesoro original, junto a excepcionales obras de orfebrería, bronce, cerámica, alabastro, etc. Las piezas se acompañan de paneles, reconstrucciones a tamaño real y un audiovisual que muestra a través de realidad virtual las distintas fases de construcción del santuario.

Podrá ser visitada hasta el 10 de enero de 2010.

Las 17 esculturas de Manolo Valdés, de gran tamaño, permanecerán en el Paseo de la Zurriola de la capital donostiarra hasta el próximo 13 de octubre.

Coetáneo de artistas como Manet, Degas o Whistler; Fantin-Latour es conocido por sus pinturas de flores y retratos en grupo de sus amigos artistas y escritores parisinos.

En ‘Fantin-Latour (1836-1904)’ se exhibirán más de 70 piezas, tanto óleos como dibujos, seleccionadas entre lo más destacado de su producción y procedentes de museos y colecciones de todo el mundo.

Esta colección de arte mexicano contemporáneo se acerca al arte internacional (Ed Ruscha, Gordon Matta-Clark, Dan Graham, Maurizio Cattelan, Kendell Geers, Jonathan Monk) y a la joven generación mexicana o instalada en México (Gabriel Orozco, Francis Alÿs, Carlos Amorales, Damian Ortega, Mélanie Smith, Abraham Cruzvillegas), a la fotografía histórica (Manuel Alvarez Bravo, Tina Modotti, Helen Lewitt, William Eggleston) y a los pintores y fotógrafos contemporáneos mexicanos (Enrique Guzmán, Julio Galán, Graciela Iturbide, Mariana Yampolsky).

‘Mexico: Expected / Unexpected’ permanecerá abierta hasta el 12 de octubre de 2009.

Realizada en colaboración con la Fundación Cultural Hispano-Brasileña, a través de fotos, películas, maquetas y documentos originales de Oscar Niemeyer; la exposición se centra en la numerosa y significativa producción de Niemeyer, la originalidad de su trazo, la imaginación de sus proyectos, y los trabajos que proyectaron su nombre en el extranjero.

Nacido en Río de Janeiro en 1907, Oscar Niemeyer se graduó como ingeniero arquitecto en 1934 en la Escuela de Bellas Artes. En 1956, Niemeyer fue convidado a trabajar sobre los diseños de los edificios en el proyecto de la nueva capital de Brasil, que sería Brasilia. En pocos meses, Niemeyer diseñó decenas de edificios residenciales, comerciales y administrativos. En 1966, durante la dictadura militar de Brasil, se exilió en París. Regresó a Brasil a finales de la década de 1980. En 1989 le fue concedido el Premio Príncipe de Asturias de las Artes.

El Museu d’Art Jaume Morera de Lleida fue creado en 1915. Jaume Morera (1854 1927) fue un pintor ilerdense, discípulo de Carlos de Haes, que, entre 1915 y 1924, donó numerosas obras al museo de su ciudad natal.

Leído en: EP.

Cada día, unas 1.000 personas visitan las seis salas de exposición del Museo Picasso, que son custodiadas por cuatro vigilantes de seguridad. La dirección del museo no cree que se trate de un robo por encargo.

Leído en: Miami Herald.

En el primero de ellos se trata la llegada de la moneda a los territorios iberos y sus primeras acuñaciones en tiempos de la Segunda Guerra Púnica (218 a. C.-202 a. C.). En el segundo, entre los siglos II y I a. C., se trata de la apertura de gran número de talleres monetarios por parte de los iberos, cuando ya se encontraban bajo dominio de Roma. En el tercer ámbito se analizan las iconografías de las monedas con personas, animales y objetos que nos permiten acercarnos al mundo mítico y sobrenatural de los pueblos iberos y celtiberos.

1917 marca el comienzo de su etapa vital en Niza (Francia). Ese mismo año conoce a Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), figura fundamental del Impresionismo. Entre estos veinticuatro años, Matisse encuentra su estilo más personal, y amplía el campo de su investigación pictórica. Son los años en los que profundiza en la relación entre dibujo, color, volumen y espacio.

De estos años, en concreto de 1921, procede este cuadro de Matisse, que lleva por título ‘Conversación bajo los olivos’