這是我的第一次「演戲」，有道具、有走位、有情緒、有台詞、有動作，也有售票、有觀眾。大家來看一個我從來沒有公開講過的故事。

那是個關於「無法再回到家鄉」的故事：很少人知道，我是在香港出生的，一歲半左右，跟著親生爸爸與媽媽來到台灣，剛開始我不會講台灣的華語，在幼稚園裡面老師聽不懂、小朋友覺得我是外星人。後來在媽媽的努力栽培下，漸漸就學會了「國語」。在那時，因為媽媽有時會帶我回位於香港觀塘的老家看看親戚。有一次回家，當時九歲的我，半夜趴在老家窗戶，往外看到的是我家附近的觀塘碼頭，碼頭上有隨時都在忙碌的貨櫃吊車與昏黃的燈火，那一刻，我告訴我自己要把這幕記在腦袋中。

那是我最後一次回香港老家。

我是一個有趣的人：我住在香港其實不久，這輩子加起來都可能不到3年，但那是我的故鄉。而台灣則是我長大的地方，這裡有我的家人、感情、生命經驗，我也是認同這個「台灣人」身份。

在台灣我會找香港食物吃，而當我有時候去香港「玩」的時候，也會找台灣食物來吃。對我來說這是個有趣的過程，又或者是滿足自己「思念兩個家鄉」的過程。

我在3年前（2023年）再去拜訪了香港，鑑於香港的局勢與社會狀況，我當時在桃園機場把我包包上的跨性別與彩虹旗收起來塞在包包深處。那是因為香港已經不再歡迎社會運動，而且我不相信香港的「性別友善」。那次我鼓起勇氣回到香港老家，也沒找到老家的家人，但也只能這樣了。

在那次離開香港之後，我決定這輩子再也不會去了，那是一個呼吸不自由、講話也不自由的地方。

對於我來說，那是個「關上的門」。也許對其他離鄉背井的人說講，自己的家鄉是一個「可以回去」的地方，但我是「離開了」那裡，那個門是中國（香港）政府替我關上的。香港政府在這方面贏了。

在這個《唐樓裡的男孩，門外的女孩》作品，我原本只有寫了劇本，是由我的兩位好朋友神谷零(導演）與阮阮（助理導演/音效執行）讓這個文本有了豐富內涵與層次，最後成功讓我在舞台上重新「回家」：站在銅鑼灣的街頭聽小販叫賣、在觀塘天后宮跟媽祖講八卦、在老家的樓下躊躇、甚至走到樓上敲門。舞台跨過了時空的縫隙，讓我回到了3年前的那一刻。在作品最後，把行李收一收，搭著飛機，回到了台灣，現在的家。

可以在舞台上講自己的故事、跟自己一起「回家」、不用擔心被抓起來、做不了自己，那感覺好美、好舒服。這就是一種「安全感」，一種可以自由講話、表演的自在。

在這部戲的第二場演出，發生了一件事，提醒我或許應該學著怎麼樣守護那份得來不易的安全感。

剛剛講過，這部戲是由我的好朋友神谷零所執導，我們在大約一個月內的排練期裡，從我原本的劇本中長出了各種有趣的動作、走位、肢體等等。

其中一個有趣的環節就在觀眾進場的那十分鐘，其實這部戲在這邊就開始了：在這段時間裡，觀眾會看到我在「看電視」，而因為我聽得懂廣東話，我也會隨著這段電視裡面的內容有着不同的反應，比如說有趣的肥皂劇就跟著笑、無聊的片段打哈欠、社會觀察節目就認真聽、廣告覺得很無聊這樣。而在這段演出中，我在心中替換的場景是我小時候在香港的老家，看那台舊舊的電視。

而這張照片，是首演場的影片截圖，整個舞台區只會露出左邊一小段，而我就是在這邊演戲。等到正式演出時，我就會去拉開那個幕。

而第二場的「演出事故」就在這一段時間發生。因為那個演出的場地很小，觀眾與我的距離不遠（從照片上也看的到，我當時的位子離最近的觀眾座位大概一公尺），而且在觀眾進場中，我是可以用我的餘光瞄到觀眾進場狀況的。大約就在進場第4分鐘，我正在專心的「看電視」時，(還記得這段電視是播到肥皂劇）我餘光瞄到有一位觀眾走了進來，我心想大約是在準備放東西就坐好，但對方一直遲遲沒坐下，就讓我心神不寧起來，這是對方忽然往我這邊講了一句話「欸是吳伊婷耶」，我當下立刻「出戲」，但因為我們原本沒有預期到有這樣的狀況發生，所以我就不理會，繼續看我的「電視」，不過這個時候我整個狀態已經大亂。

對於我來說當下已經是演出中，而我也已經進入角色狀態中，但因為這一句話，我心裡面就馬上想到幾件事「這個人應該不是劇場觀眾，一般人看到這樣的『狀態』都應該不會打擾」、「這個聲音我不認識啊，到底是誰阿？」（因為我也不能直接轉頭看）更讓我擔心的是「等一下後面的片段對方會不會再來打擾」。但我也知道畢竟準備要開始進入劇情，我需要重新整理情緒，我就利用了電視中的一些片段嘗試把我自己「拉回劇中」：在無聊的節目片段打哈欠（實際上嘗試重新調整呼吸），或是一些沉悶的論壇節目片段假裝打瞌睡（實際上在嘗試透過身體感知重新啟動覺察），但前面心中那幾個問題一直卡在心中大約30%的位置。當時我也曾經想過有沒有什麼方式通知我的技術夥伴們知道我有狀況，但無奈我們沒有約定暫停或終止暗號。就在我努力把自己拉回來但總有一點拉不回來的10分鐘之後，我收到了原本設計的開演暗號，無奈之下只能硬著頭皮開演。

就因為自己一直沒辦法完全進入演出的狀態裡（心裡總有一個疙瘩），也就導致有些地方沒有那麼理想，是覺得自己應該再表現得更好一點。

我以前對於舞台有這樣的詮釋：「對於我來說舞台是一個安全的空間，我們可以在這邊講自己的故事、唱自己的歌，除非我允許，不然沒人可以干涉我」，我依然會維持這樣的想法，我在這個舞台上帶著大家一起回到了我的家，我找回了那個家。不過有人在這個第四面牆上不小心（我知道他不是故意的）戳了一個洞，讓那個安全感又消失了30%。不過我相信，我可以與夥伴們一起設計出不管是演出時的緊急暗號，又或者累積更多的演出經驗，讓那個洞補起來。

好在，我是在舞台生涯的這麼早期遇到這件事情，後面還有很多的演出機會與作品（其實正考慮這個小作品在未來加演），以後會更好的，我相信。

最後，再次感謝神谷零和阮阮這兩位好朋友對新手演員的陪伴與鼓勵，也感謝不小心讀劇節這次的合作機會，說不定，這部小作品還會單獨回歸喔。

這是一篇特別的文章，講一個特別的作品。

4月中，一位跨性別姐妹選擇直接登出這個世界，當消息傳到我這邊時，其實我非常的震驚。震驚到我必須打電話給我工作上的同事(社工師)，讓她想辦法接住我。

我是認識這位朋友的，很久以前曾經是我的服務協助對象，後來這幾年生活漸入佳境，偶爾也會碰面，出來走走。

今年接到消息就是她從某個觀光景點的吊橋跳下，墬入110公尺的山谷。我透過管道拿到照片，確實就是她沒錯。

跟同事講完電話後，心情好了一點點，我也知道，我需要做點什麼。

因為那兩天都在台東出差，我在工作之餘到海邊創作時，看到了這片消波塊，就順著心情把這個作品完成，我試著講一群在狹縫中活著的人，也講離開的人的故事。

即興05《縫》作品簡介

這是一個思考對於自身「生存」的身體敘事作品：有些人在狹縫中活著，不管能夠抓到什麼、能夠把握什麼，都只能試著抓住。用盡任何手段，也許能有那麼一點點的自由與自尊。能走多遠，走多久呢？而這個世界又有多大，「我」還能看見嗎？

崎嶇之中，面對壓迫，
有一道光，會想要看看，
有一個可能，會想要試試，
有聲音，會想要聽聽。
生命就在「有希望」中度過。

這部作品獻給我們摯愛的跨性別姐妹
Khu Tsu-ting / 邱梓榳 / 玥餅 (1999/4/28 ～ 2026/4/16)

即興05《縫》作品

也同步放在我的個人官網中

一年半前，從雲門舞集的公演認識了雲門舞集舞蹈教室，從此踏上了一條精彩無比的藝術創作之路。

記得生活律動體驗課的那一天，是被安排到原本上課的班級去「體驗」，當下沒有任何舞蹈基礎的我，只能花上大量的理解力與勇氣才能跟上老師的指示。下課之後心中雖然有點挫折，但身體有了另外一個矛盾的感受：「這個東西好像很好玩，我要！」於是就報名了玉環老師的生活律動班。

雖然我是一個經常露面的社會運動者，但是以前是所謂的I人，而且是一個很沒有自信的人，我甚至是一個不習慣照鏡子的人。在每周進教室學生活律動的過程中，因為上課就是要觀察老師、看鏡子中的自己、要跟著動作做，一開始真的很彆扭。當然老師也會觀察到我這樣不自在的狀況，也是給予溫暖的鼓勵和支持(雖然個人覺得我們這些小菜鳥的動作看起來應該頗好笑的)，不知不覺，就在這樣的過程中讓我們逐漸建立自己對自己的欣賞與信心。而第一個欣賞自己的，一定是(也只能是)自己。

接著，一些有趣的事情就慢慢的萌芽起來。

在我的觀察裡，雲門的舞蹈中有兩個非常重要的基礎元素：呼吸和覺察。呼吸，是來自太極導引的呼吸，是一種透過吐納運氣帶動身體的上下起落，左右擰轉的纏絲動勢。覺察，是來自內心的覺察，是一種從內心到動作，從動作到空間的綜觀。在這些元素慢慢成長的過程中，律動就不再只是跟著老師的動作，而是一種發自內心、透過身體的動作敘事。

聽起來或許有些玄妙，但就是身體會「講話」了，我從來沒想過我可以嘗試著用肢體、動作、位置去表達出一些口語無法說出的話、畫筆無法填入的顏色與那些心中被卡住但很想說的故事。

那些身體的話，是藉著雲門50年的經驗與雲門教室的橋樑而逐漸成型。我也透過在這裡的培育，開始發展了自己的即興作品、身體敘事實驗，又或者只是單純的好好與自己在一起。這些都是在學生活律動課之前想不到的覺察與美妙，但也是我會持續走下去的一條路。

本篇文章為參與雲門教室學員分享課程心得之活動，內容均以本人實際課程參與感受為主

最近到劇場看了動見体成團二十週年劇作《美好如此．美好》，這是一個溫柔的作品。描述三個主角在人生各種生老病死的課題中，如何活下去的故事。

我們都很常想著「生活要快樂」，但生命總是會遇到那些讓我們無法忘記的瞬間，有時候，我們就會停在那裡。生命中那些珍惜的東西，總有一天會離我們而去。即便抓得再牢，有一天我們也必須要鬆手使其落下。我們因為失去的痛，讓自己看見擁有時的美好。而活著，是為了用力活在那些美好的瞬間，那些快樂則是我們存在的意義，也是我們值得述說與回憶的記憶。

然後，我又在劇場哭爆了~

【2026年03月14日-2026年03月15日】
動見体《美好如此．美好》
詳細演出內容: https://www.opentix.life/event/1982996247539306496

Not Performing arts redefined
文/吳伊婷

這是個我最近都在持續自我對話的問題：我為什麼會那麼喜歡做藝術，尤其是表演藝術？

我之前的回答一直都是被雲門舞集公演推坑，然後就開始跳現代舞，又被台南人劇團推坑，就開始做舞台劇。這些是過程，而不是「動力」。一直以來，有個東西在後面持續的推著，醞釀著，每當在創作、寫劇本、排練、演出時，那個東西就在那裡。

所以那是什麼？是什麼讓我可以義無反顧的「摧下去」？

這個問題，在一個很特別的場合中我找到了線索：在不諱言戲劇團的開春聚會中，在夥伴的聊天過程中聽到了這句話：「Abby這個導演喔，我們在排練，她只要看到我們在演，就會笑得很開心。」(我先講，不代表我對排練沒要求!) 對啊，為什麼？我就再回頭去想，這個「笑」在哪些地方發生過？最接近的情境莫過於一個作品做出來、一段錄影發出去、一篇文章寫出去，這些的「笑」都是一樣的。

那，這個「笑」是什麼？那個笑先是一種滿足，任何創作者都有的滿足，但更後面的，是一種安全感。是一種「我在這個舞台上，我可以講任何事情的安全感」，這個舞台不僅僅是我們說的表演舞台，而是「載體」，不管是一個放作品集的網站、一段紀錄片的影像、一個表演的路口、又或是一間博物館。我可以在這個載體上講任何想講的、想說的，在這個作品呈現的形式與時間裡，我不會發生任何「危險」：不管是被批評、被打壓、被干擾、被罵，除非我想讓這些事情故意發生，否則，在那個時空，我與我的話語都是安全的、是自由的。

過去我是一位長期的社運工作者，很多我在乎的議題都來自我的生命經驗。在爭取這些權益的路程中，經歷過很多失語、忽視、遺棄、被操弄。很多社運工作者在經歷這些之後，就會漸漸離開。我的情緒起伏也差不多，但我可能在「韌性/任性」這方面多了一些，所以我才走得久那麼一點點，但是也會有不知道怎麼往下走的時候。話雖這樣說，但也一直都沒有停下來。

我原本以為，很多人是不想發聲，因為他們怕，或是覺得自己有錯而躲藏。並不是這樣的。其實每個人都願意說的，只要有觀眾，哪怕只有一個都好(其實一對一講話又何嘗不是一種表演?)。只要給那個人安全且自由的「載體」，他/她就會願意講。

講話，要有人聽到才能讓意識開始流動，每個人都期望被聽到。那，就要去找載體。可是我們這些人可能講話不夠大聲，或是創作不夠主流、又或是根本沒人理我們，那怎麼辦？好啊，沒人理我們，那就自己做啊，發起台灣跨性別博物館計劃與不諱言戲劇團，都是這樣的目的：我們自己創造載體、創造平台，在一個荒蕪人煙的空地，我們開始搭台、開始架燈、開始排演、開始演出。那，給誰聽？給鳥聽、給大自然聽、給自己聽。

先慢慢地讓自己聽到內心真正的聲音，自己也開始喜歡了，那個「笑」就來了。然後，就有勇氣去嘗試找觀眾來看，接著，話就說出去了。退一萬步來講，就算真的沒人要聽，至少我們這裡還有自己人在聽、還有那些記錄，所以無論如何，都值得去做。

當我們有一天看到話說出去了，內心就會有更多的話想要講，慢慢的就察覺到，每個人都喜歡聽別人「講故事」，所以或多或少有一些人會留下來聽。那也有個疑問，也許那些話用畫的、貼的、寫的、推起來的，都可以啊。

過去我因為社會運動，很常做各種公眾演講，這也是一種表演形式，我在演講中經常會動態調整我的內容，以符合不同觀眾的知識水平、經驗、調性。而且很多生命經驗在透過人講述時，就跟看書、看電影差很多。為什麼？

表演藝術與藝術品最大的差別，就是「人」：當有一個人站在你面前時，你會自動注意對方，而且你會接到對方的情緒、情感，也會觀察到肢體語言、動作，而表演者也可以決定要不要與觀眾互動，或者是為了讓觀眾知道自己在說什麼而更改說法，也可能要保護觀眾的情緒而收束。這些就是表演藝術獨有的另一種「安全感」：生動與靈活。

那個故事可能不一定是用嘴巴「講」、也可能是用身體「講」：當語言加入情緒的張力，再/或加入輔以身體的表達，又或者僅僅用身體就能講那些心中所想，對於講述者來說，更「笑」得出來。

這就是為什麼我想做藝術，尤其是表演藝術，因為在這裡，我是自由的。

(你該不會真心的認為這是PAR雜誌的投書吧?我哪有那麼大的本事，我什麼咖啊拜託~假戲真做，後面就會成真)

前言

新年快樂~我寫這篇文章的時候，正是農曆新年假期，是一個在中華文化中闔家團圓的日子。
這一期的內容會講到我與家人(主要是我媽媽)的關係有了一個重大的變化，另外這兩個月中又有了一些新的藝術創作發展：紀錄片預告、第一次上台的演出、舞台劇作品的發展、以及小小的身體敘事作品，看起來我真的慢慢的往藝術倡議之路轉型且前進了。

在這一期，也會嘗試錄一個短短的ET Supporter影片(結果錄了30分鐘)，用影像與聲音與大家一起回顧這期的內容。

最後感謝目前在Patreon與Buy me a coffee的支持者，目前累積6位付費支持者與14位免費支持者，謝謝你們的持續支持，讓我知道我在做這些倡議與創作都是有意義的。

※ e-MAGAZINE – 網頁電子書好讀版 請到此 ※

※ VIDEO – 支持者專屬影片 ※

我喜歡公眾教育，不管是哪個領域

認識我的夥伴們一定知道我很喜歡講課，因為給予知識是我覺得一件很棒的事情。當一個人聽過我的講課，只要在心中留下了一點點概念，甚至哪怕只有一句話，影響了未來的生活，這都會讓我很感動。

雖然很多人都知道我是一位跨性別倡議者，但實際上我有非常多的涉略領域：除了跨性別知識/性別平等以外，還包含科技數位倫理、區塊鏈、數位金融以及現在大家都很在乎的：資訊安全。

12月的時候，國立教育廣播電臺「性別平等Easy Go」節目邀請了我分享關於現在關於社群平台的資安風險以及資訊素養的內容，在節目中，我分析了一些現在中資背景app (對，小紅書我就是再說你) 與 青少年在社群平台應該注意的事情，甚至我們現在看到各種假新聞、訊息戰、社群平台的各種訊息的資訊素養隱憂。

有興趣的朋友歡迎透過「從小紅書到校園：社群平台裡的資安風險與社交工程陷阱」與「探索網路世界前先學會保護自己：分齡資安與資訊素養」兩個連結前往收聽。

在工作上，從12月到2月則是幫勵馨基金會的同事們進行了資訊安全訓練，分別在 新店總會、台中、高雄、苗栗、屏東，我真的蠻喜歡跑來跑去見見各個地方的同事。

那今年(2026)目前已經收到三場關於性/性別相關的講座邀請，正在緊密安排中。但因為去年(2025)在台中某次學校演講，遇到特別來騷擾的民眾，所以相關演講訊息還在評估是否要公開。

持續的藝術學習之旅

12月，參加了國家兩廳院的年度會員活動，在裡面意外小小的扮成了「扮裝皇后」，在打扮途中留下了這張與參與夥伴的照片，至於完整的”小走秀影片”，嗯~我不會放出來，除非支持者們想看(想看可以留言)，真的太害羞了，我也是第一次那樣的打扮 (當然比起真正的扮裝皇后，我那個打扮真的很不誇張) ，確實也滿足到我小小的表現慾望。

我還記得那一陣子去聽了一位粗俗語言知名的主持人-凱莉的脫口秀「凱莉單口喜劇專場：壞媽媽 Bad Mom」，因為是贈送的票，我也想要去感受一下在大型表演場地的脫口秀演出是如何的，就去台北表演藝術中心看了。

我進去十五分鐘以後就很想走，我個人的想法是：雖然在這類的Stand-up comedy場合，我們原本就知道容忍度要開大一點，但這樣的內容真的突破我的想像，除了一些普通的內容挺有趣的，一些關於性別/家庭/政治人物/情色的玩笑真的覺得不適當，即便是舞台也不適當（輕輕劃過跟踩破是兩件事）。有些時候，甚至覺得自己被言語性騷擾。

開玩笑與羞辱往往都在一線之間，我真的很擔心為什麼那麼多觀眾會喜歡這樣的內容。不過負面教材也是教材就是，真的好險這場是贈票。

12月21日，去欣賞了《預約真實》，這是是《生藝人計畫》 生藝人計畫 的年度舞台劇作品，讓觀眾透過說書人的引導，與不同片段與不同視角的片段故事，讓我們看見疾病對人造成的影響與經驗。這真的是很珍真實且赤裸的一部舞台劇，非常的好看，相關心得我已經寫在我的個人部落格，歡迎前往閱讀。

1月初，到高雄出差的同時，在好友的推薦下，去高雄師範大學跨領域藝術研究所當了一天的研究生，看到了各種跨領域藝術研究生的學期發表，還聽到了各個專業科目老師在現場的評價，那天我還被被學生誤以為是學校外面請來的評審(聽說風格很像)，最後與朋友吃吃晚餐，腦袋裡多裝了一些表演藝術相關知識。

欣賞的各種表演藝術

有兩個特別值得拿出來講的事情：

在1月中，好朋友游恩恩Lihan Umaw在高雄有一場演出，我特別衝到高雄，除了看恩恩的《tnpusu 起個圓》 以及跩姬寶貝演出的 《煽情之嘟》。我還特別被意外的邀請現場讀出了一段 《煽情之嘟》旁白，真的很感謝有這樣的機會。這兩個作品裡面講到很多關於土地、身分、性別的議題，對於我們這些人來說，確實很貼題，也很赤裸。

1月底，也欣賞了知名劇團嚎哮排演的《別叫我大師》讀劇試演，看到了一部舞台劇在創作中的階段讀劇呈現，雖然說是讀劇，但是很多的走位、台詞、音樂似乎已經有成熟的感覺，在最後的演員座談中，也有來自觀眾的直接回饋與一些資深藝術人士的講評，這些回饋內容真的不是在一般的演出場合能夠聽到的，真的很有幸能夠參加到這一場讀劇，也順便給了我一些在今年劇團的讀劇演出一些想法。

藝術創作之路走啊走….

當然，在源源不斷的藝術養分灌溉之際，我也有各種的創作輸出。

去年，我創立的《不諱言戲劇團》在台北思劇場做了一個舞台劇《沒有名字的部落》的階段性呈現。而今年，我們將會正式推出這部作品，估計會在今年5月會有讀劇演出版，而在8月會有小型正式演出版。為了這個演出，去年呈現之後我們劇團休息了一陣子，中間這段時間我持續的找演員、改劇本、找資源、找合作可能。

這邊可以看沒有名字的部落階段呈現： https://tw.youtube.com/@oops.theatre

《2146:吉魯那》

2月初，因為公司有一個尾牙表演的機會，我自告奮勇報名上台演出，我將《沒有名字的部落》改成了一個10分鐘的精簡版《2146:吉魯那》，作為一個小小的宣傳場。這是我人生第一次以舞台劇演員的角色上台，也很感謝在高師大跨藝所、菊花獨白工作坊、勵馨基金會的夥伴的共同幫忙，這場小小的演出才得以完成。

但，這場演出，發生了兩個我沒有想過的意外：

第一個就是演員最怕的事情：就是重感冒！而且不只是隔嗽，還是聲音壞掉那種！在正常的演出情況，當然就是換演員，但這次演出是solo，而且是在一個封閉性的活動，所以沒辦法找團員來代打。一開始休息了一天半狀況反而變得嚴重，那一週經歷了看醫生、吃抗生素、又吃中藥的情況下，在演出前一天聲音恢復了大概七成，但也只能撐個兩次排練就得休息。那天演出的時候，真的是用鼻音撐完整個演出，好慘~

第二個就是：錄影沒對焦到。因為有特別找攝影師來協助記錄我人生第一次舞台劇演出。不過後來發現，攝影機的焦距沒有對到，所以整段演出錄影不能使用。那就只剩下幾張演出照片留下記錄了。

身體敘事實驗作品 《找家HOMING：回到人與自己共存的希望星球》

1月初時，因為去衛武營逛逛，在走廊看到了很有特色的幽浮燈，心中聯想到人類與宇宙的關係，又再連結到了我們與自身的關係，那時趁著剛好與朋友身上有攝影設備，我們兩個人在那個長長的走廊完成了一個有點即興的身體敘事實驗作品《找家HOMING：回到人與自己共存的希望星球》

這是一個思考對於自身存在與摸索的身體敘事作品：我們不斷的被教育、被社會規訓，似乎已經習慣了外界給予我們「意見」、「答案」，我們也就慢慢的忘記了「自己」，從那樣的迷失與挫折中，也許我們可以嘗試再重新看看自己，其實「自己」就是「自己的家」。

作品名稱《找家HOMING：回到人與自己共存的希望星球》是故意致敬我喜歡的科學教育館常設展《找家HOMING：回到人與萬物共存的希望星球》，很推薦大人小孩一起去逛逛。

歡迎到《找家HOMING：回到人與自己共存的希望星球》作品官網欣賞： etwu.org/homing

紀錄片《勇氣之生》

這兩年其實都和朋友籌備著我個人的紀錄片，內容主要是我的成長故事、倡議之路與藝術探索所見。希望藉由這部片，可以的好好整理自己的人生過去的種種故事，也好好的謝謝生命中那些不放棄我的貴人。

另外，它可能是全球第一部由兩位導演從不同視角，講述同一個故事的紀錄片，所以這部片會有兩個版本。至於另一位導演看到了什麼？著墨在哪？先賣個關子囉～

有興趣的朋友，歡迎看看首支概念預告：

https://youtu.be/WaZAy29KJmg

講一點媽媽和自己的事情

19年前，我因為家裡不能接受我的跨性別女性的身份而開始了獨自生活。去年(2025)底，因為從小到大很照顧我的一位阿姨離開，藉由這件事情跟媽媽重新密集聯絡，我嘗試感受她的失落、成為支持她的人，也因為阿姨留下了一屋子的東西，我也找了朋友協助整理。盡我的能力去陪伴她，我覺得這是我唯一能做的事情，但我心中那個不能被接受的遺憾，一直都藏在心中，我曾經以為這件事情就這樣了。

就在1月初，媽媽因為整理南部老家的東西，寄了一些衣服北上給我，當時令我覺得奇怪的是，她特別叮嚀我要去收便利商店的包裹，因為裡面是「她的愛」，我原本想說大概就是一些中性的衣服吧，直到我開了包裹才知道，原來裡面有一些「沒想到的事情」。

原來，媽媽就這樣默默的接受了，還寄了一些裙子和連身裙，看來以後在一些重要場合可以穿。(可是我說啊，你也要問一下小孩的身材，哈哈哈)

這幾週，我們的關係也有一些好的變化，會開始隔著LINE講一些生活小事情、偶爾我也看得懂她的「撒嬌」，透過超商APP送一些飲料讓她喝。

很有趣，很感動，很特別。

可能因為我在那段去老家整理的時間一直提醒她：你知道你小孩40歲了嗎？是啊，在剛過去的1月，我過了40歲的生日。

身體方面：感冒

是的，前面說了，在二月初的時候感冒，到現在還沒好！還在咳嗽！

我身體其實很差，在兩年多前一次食物中毒意外之後，就有各種奇妙的問題，比如說我有一個很廢的「特異功能」，我的體溫有時候會量不到(因為耳溫槍的最低溫度為34度)，在寫文章的現在，剛剛測量了一下，嗯，34.1度。

身體真的很差，所以在這樣感冒流行的新年裡，我還是乖乖呆在家吧。

畢竟40歲了，以前欠身體的，也該還一還了。

《2146:吉魯那》是我人生第一次以接近正式舞台劇的演員身份上台演戲。

這是個10分鐘的短劇，內容講述在120年以後的未來，當人類都移民到火星之後，我們在一個小島上面的一場聚會中，一位說書人出來講古的戲。其實這一部是現在正在發展的劇本《沒有名字的部落》的超級精簡版，是為了要在勵馨基金會的感恩餐會上，作為今年藝穗節正式演出而設計的前導廣告場。(你也可以到不諱言戲劇團官網看作品介紹 )

因為這場我不太能找劇團的朋友支援，只能我自己上場，於是身為《沒有名字的部落》導演的我，就上台演戲了。也就意外解鎖了一些成就：

身為演員最害怕的事情：感冒

以前就聽過劇場演員前輩朋友說過，演員最怕的一種情況就是感冒…

因為二月初身邊一堆朋友與同事感冒，所以我在演出前五天也趕上流行性感冒了，嚇死人！而且就是痰很多、喉嚨痛爆、聲音壞掉那種。那時候幾乎天天往藥局跑、去診所掛號，我人生從來沒有在一週內吃那麼多感冒藥，中藥也吃，西藥也吃，醫生也是開了抗生素。在身體不舒服的狀況下，上班、排練，最後演出。

那演出萬一咳嗽怎麼辦？聰明如我就想到了一個很瞎的方法，請看下面這張劇照：

在照片的左邊，有一張桌子上面放了一杯東西，這就是萬一真的不小心咳嗽的話，我有準備了根據故事情節設定的台詞就可以喝個東西舒緩一下喉嚨。不過在這10分鐘算是順利，沒有用到這個備案。(後來有同事一直好奇那張桌子和飲料是要做什麼的)

感冒到寫文章的今天(02/13)還沒好…..

獨角戲不可能一個人完成，所以找同事協助走cue

我是演員，但這部戲有影片、有旁白，在我設計完這些素材之後，當然要有人幫我在演出時依照時間按下或切換需要的東西，所以我就找到了同事幫忙。有一位同事很貼心的跟著我排練，並在演出的時候協助走影像與聲音cue，也有另外一個同事協助走燈光。要不是這兩位同事幫忙，這個作品不會完成。

而且也因為要讓同事看得懂需要做什麼，所以在劇本上都會標明這邊要做甚麼：

再次感謝同事協助，才能完成人生第一次舞台劇演出。

謝幕是一件很爽的事

我終於嘗試了人生第一次在舞台上完整的謝幕，在那一刻感覺真的非常爽！不過演出後，大概有半個小時不太想講話，因為角色還沒安定下來。一直到活動收尾，我才在經過某個門的瞬間，把那個角色好好的放在心中(我不會說角色離開自己，而是這個角色將會好好的跟我在一起)。

我真的會因為謝幕的爽度而考慮多嘗試一點演出。

演出攝影記錄了，也報銷了

這次畢竟是人生第一次演出，特別經朋友介紹找了一位退休攝影師協助記錄整段演出，然後回家一看影片，整段都沒有對到焦，只有在整排的時候有拍一些排練特寫鏡頭。

整整氣了兩天。

也許，是祖靈們想說我的感冒音還是不要拍起來吧。

接著，劇團的大家就要在今年一起上台玩耍囉，歡迎鎖定不諱言戲劇團官網與IG囉。

今天在牯嶺街小劇場的85分鐘裡，經歷了痛苦、分裂、徬徨、被嘲弄、恐懼。有沒有重生我是不知道，但我知道的是，我一度很想（從觀眾席）逃掉。

《預約真實》 是《生藝人計畫》的年度舞台劇作品，讓觀眾透過說書人的引導，與不同片段與不同視角的片段故事，讓我們看見疾病對人造成的影響與經驗。

我們或許聽過很多關於「身心現象」的事情，有的人稱之為身心症、精神障礙，或是沒禮貌的稱之為精神病之類的。而有人知道，在這些名詞背後的那個人，他/她看到、聽到、想到、夢到什麼？

不！你不知道。你一定不知道一個具有身心症狀的人在想什麼。我們眼睛看到的、能夠感受到的都是是依據經驗、教育、知識而堆疊出來的，所以你不可能了解另外一個人感受到什麼，即便對方能夠說給你聽，那也是經過語言「壓縮」過的。但也許我們會遇到這樣的朋友、家人、鄰居、陌生人，你會試著想「我知道你有狀況」還是「你是在發病」呢？我想大部分人會用後者去解釋，簡單太多了。

那，有照顧過嗎？照顧一個有著身心症狀的人？一個人他為了愛去照顧著過去在精神上受了傷的另一半，也許，愛是他嘗試驅動自己的燃料、理性是他嘗試理解的鑰匙。但人總是會累、也總是會老。當我們的現實打壓著我們，我們能夠再用心中那快要熄滅的火苗去照亮別人，又還是乾脆連自己都點燃，一起上路好了？

這個世界充滿著我們無法承受的壓力，也有很多不了解我們無法承受壓力的人。你無法想像，為什麼呼風喚雨的職場菁英，在夜深人靜的時候，只能倒在地上，痛訴著這世界的一切。你無法想像，為什麼今天她還好好的，想要再為家人付出多一點，明天就在陽台踏出那一步。

這個世界也充滿著我們不能了解的事情，這個世界上也有很多我們不能了解的人。你不能理解，為什麼媽媽的媽媽一直逼著小孩不能離婚，即便所有人都知道離婚是最好的選擇。你不能理解，為什麼你那痛苦的媽媽，半夜在廚房裡、在客廳裡、在房間裡尖叫，叫著「失禮(台語)」還是「心累」？

有時，當我們陷入屬於自己的幻覺中，也許旁人會說「那是幻覺，你要醒來！」但，那樣的幻覺對我們來說是真實的、可信的、安全的。那其實，就夠了，讓自己好好的在那場幻覺中照顧好自己，然後，我們依然會看見明天的太陽。

誰是清醒的，而誰又是在夢境，這也許只是「我覺得」。

好好的進劇場去看一下由幻境、真實、我、他、你、病、康復、專業、主體所講述的這一個故事，說不定在那個黑盒子裡，有著你曾經忽視或不願意正視的東西，在換幕燈暗的角落裡，靜靜的等待著你。(但如果你現在看到這篇文章想進劇場看的，好像也沒票可以索取了)

請追蹤一個透過表演藝術發聲，以精神疾病經驗者與照顧者組成的團體：
生藝人計劃FB https://www.facebook.com/wearttheatre
生藝人計劃IG https://www.instagram.com/we.art.theatre/

※※※ 《2025 生藝人計畫－預約真實》個人主觀評分 ※※※
精彩程度：★★★★☆ (由說書人帶路，與觀眾一起走過與好多很貼近不同生命經驗交織的故事)
劇情張力：★★★★★ (當你以為已經被劇情凌虐到一個階段了，後面再來一記重錘)
音樂音效：★★★★★ (音樂音效真的好棒，好好聽，超級沉浸)
共感指數：★★★★★ (好像除了我有點不太好意思哭，一堆觀眾都哭了。隨著劇情發展，自己的呼吸都會跟著演員走。)
恐怖指數：★★★★★ (這部作品涉及的議題太多了，就做好心理準備再來)
PS. 我只是一個nobody，不要太理會我的評分

目前規劃的方向是往後的支持者月報會有一個專屬主題文章，其中包含不定長度的所見所聞、藝術所見、社群觀察與另一篇付費專屬文章（內容方向都還不確定，目前以中文為主，英文則暫時使用AI翻譯），而整體也會嘗試往為精緻化的影像與文字邁進。

感謝有你，讓我可以持續往我要做的事情前進。也希望你們會喜歡接下來的變化，而如果有任何意見與想法，都歡迎來信跟我說！

下面邀請您閱讀 ET Supporter 迎冬號

※※※ 網頁電子書好讀版 請到此 ※※※

ET Supporter 迎冬號 Oct/Nov/Dec 2025

編輯報告

如你現在所看到的，整個風格有了新的嘗試，這次的內容將會以簡易電子雜誌的方式呈現，如果你喜歡這樣的設計，也歡迎你在各種的社群平台分享！

還是要交代一些事情：失蹤

我在支持者平台(patreon, buy me a coffee)整整失蹤了兩個多月，這一點確實有讓我嚇到，我也不知道為什麼時間過得那麼快，又應該說忙著忙著時間就溜走，原本在十月多的時候就應該動筆了，但因為接連發生了一些連我都想不到會發生的事情，都超過了我的想像，這些事情讓我挫折到我真的墜入了一種未曾經過的低谷。所以我真的寫不出來什麼。不過話雖然這樣說，但也有做了一點點的小創作去反應我的心境，也會在這期內容中與大家分享。

結果這一期的內容一路從12/01寫到12/15也蠻厲害的。

那些反跨的人們與冬天

台灣終於也要進入冬天了，雖然在寫這篇文章的前一天（11/30）台灣還有著30度的高溫，但從預報上看起來總算也真的要冷上一段時間了。

冬天是一個不是那麼令人愉快的季節，除了天氣冷以外，就是容易感冒、要更加注意身體變化、冷到發抖。台灣的天氣變化真的跟其他國家很不一樣：很多國家都是慢慢地降溫，台灣則是今天可能30度，明天就給你忽然來個19度，真的不知道是怎麼回事。

那真正讓人心寒的，是整個世界的走勢。不知道怎麼回事，保守勢力逐漸強大，那些我們曾經相信的自由價值，如今被以「打壓別人」「限制別人」的名義反對著。

我自己被保守勢力「特別關心」，這個已經不是新聞，但在11月發生的一件事情，那才叫真正的新聞：

11月中旬，我受邀到中部一個大學演講，是一位老師要請我到她的課堂分享跨性別者的生命故事經驗。早上8點的課，學生是那麼的意興闌珊、吃東西的吃東西、打瞌睡的打瞌睡，在上課約10分鐘後，有一位學生走進來教室的前排座位，很用心的在聽我講課。但在最後的發問環節裡，那位「學生」發問時使用的詞彙都是反跨性別權益的用詞，當然我還是有回答她的問題。後來，那堂課的老師跟我說，那位不是老師的學生，因為老師也沒見過她。那個人在下課之後也很快的消失了。

這些反跨性別的人，除了在網路上面到處撻伐別人以外，現在已經進化到線下的形式。這樣的發展是很危險的，代表這些人逐漸的在壯大他們的力量，並且在找尋各種新的方法，去壓迫跨性別者。而我自己的E-mail與各大社群平台帳號也在10月底到12月這段時間多次被入侵成功（現在已經解決，安全性更高了），雖然我不確定這些事情彼此之間是否有關係，但心中的那種不安其實日漸升高。

看來，這個冬天除了現實中的寒冷以外，對於跨性別者來說，心中有種褪之不去且無所遁形的冷冽與不安全感。

那我們要去哪裡好好生活？或者問，我們能去哪裡？

值得分享的那些事

驕傲月的活動

10/24 參加了Queer Party的 Queer PowerPoint的活動，講了人生第一場脫口秀，看來我還蠻適合講跨性別者的地獄笑話的，看來我需要多蒐集一些台灣特產諧音梗與性別地獄梗，好好的在舞台上紓壓。

10/25 在同志遊行那天，代表台灣跨性別博物館出來擺攤，雖然下著雨，民眾其實都很好奇，因為台灣要有跨性別博物館了。那至於什麼時候博物館能夠開始辦活動，這點我還需要思考一陣子。

11月

到11月，我協助安置的間性人個案已經服務一年了，在這段時間中，也許我只能給予的是基本的居住與醫療，很多事情她都要自己想辦法。但也在11月底，讓伴侶權益推動聯盟的社工與她接上線，希望在未來，可以獲得更專業的社工服務，也希望能更順利的找到適合她的資源。

11/06 到台大女同誌異社與大學生分享我自己的生命故事，感覺每次的分享，都是重新穿越自己的生命，從頭再檢視一次自己，再與自己相處一次。

11/10 在台中的大學演講，就是在這場被奇怪的人士稍微找麻煩。畢竟課程時間真的太早了，所以學生的大腦們就在我的嘔心瀝血分享中慢慢開機。

11/15 多元性別參政培訓營

這次特別參加了由彩虹平權大平台的鼓勵多元性別者參與政治工作的培訓營，在這裡體驗了一些各種在選舉、輿論操作、政黨鬥爭中可能會發生的事情，也聽到了一些政治先進他們的經驗分享。雖然自己一直進不了政治工作，但是聽聽這些前輩分享的內容也是對NGO工作頗有幫助。

這個場地本身居然沒有性別友善廁所，雖然我不需要，但不代表其他人不需要啊，於是我也有稍微與主辦單位講一下這樣的細節。

11/19 淡江大學

我在很多地方都有演講的經驗，有的學校或是單位可能講一次就不再邀請，但有的則是只要有課就會邀請，淡江大學就是一個例子。這次是我第四次到淡江大學演講，而因為今年也把整個演講的內容換成了我的生命故事，比起以前單純講倡議更受到學生的注意與歡迎，看來每個人都是喜歡聽故事的。

11/20 跨性別悼念日活動

身為很在乎跨性別權益的倡議者，在我可以的情況，一定會舉辦跨性別悼念日的活動。今年感謝 酷兒翻越 有靈 的幫忙籌備與企劃，我們在2014年第一次舉辦悼念日的活動場地「自由廣場」舉辦了活動，這次有不少的NGO工作者都前來參加，甚至我在辦公室的同事與監察院的委員也來支持。

為了保護活動參與者的安全，就不寫活動的細節，但是很感謝這些朋友的支持與致詞，也願那些離開我們的靈魂，能夠在那個世界中好好休息。

11/28 海邊的創作(沒成功)

這天，趁著到花蓮勵馨基金會辦公室講課的機會，在我很喜歡的七星潭海邊待了一個下午。

我很喜歡試著在這樣的山邊海邊創作，在大自然的環境中往往創作靈感會比較好，大概這也是為什麼很多藝術家都住在荒山野嶺裡面吧(亂說話)。

這天嘗試了要在一些有感的音樂中想辦法跳出一些舞，但不知道為什麼一直都不是很成功，所以沒有錄出來一個可以的作品。但我也知道，在這樣的摸索與聆聽中，這些經驗是會留在意識中，成為未來的養分。

至少有拍了些不錯的照片啦，只是海邊真的蠻冷的。

11/30 MoCA Taipei 台北當代藝術館 豪華朗機工 會員專屬場

雖然最近忙到一個極致，但我依然還記得藝術療癒對我的重要性，在這天特別參加了台北當代藝術館 MoCA Taipei的豪華朗機工特別會員場，透過全新設計的沉浸式導覽，在更深入的角度重新理解豪華朗機工的作品們，也在整個導覽中進入了一趟身心靈的療癒旅程，最後再次看到的現在網路瘋傳的《宇宙201》作品：聽完導覽後，又再看了一次作品的展演，當下真的腦袋爆炸，大腦中只有「太棒了」「怎麼可以這樣設計」「太精彩了」，最後甚至直接在作品前流淚。

真心推薦給每一個喜歡科技與藝術結合創作的朋友，一定要去看豪華朗機工的作品。

12/05 朝陽科技大學與桃園勵馨的瘋狂行程

這天一大早在台中起床之後，先到朝陽科技大學講個人生命故事，11點半快速吃了個午餐後，跳上高鐵，下午兩點在桃園勵馨幫同仁們上資安課。可能因為我的講課風格比起其他死板板的資安講師有趣的多，當然大受好評!

12/08 《成長的聲音》作品誕生

這天因為要到南投勵馨辦公室講課，前一天就到了附近住宿，在一個晚上的探查環境後，早上在山林中完成了人生第一個現代舞的作品《成長的聲音》。

這部作品講述的是身為一個人，我們在成長的時候都會聽到很多人的聲音，可能要我們學這個，或是聽話，或是遵循某些規則。當我們聽得太多，有時候就會迷失自己。其實這個舞就是在講跨性別者的心境，有哪些事情該聽進去、哪些事情應該隨風，自己要慢慢摸索出來。

這是沒人會教、也無法教的事情。

(這部作品的完整版僅供付費支持會員搶先觀看)

結尾：又是$的問題

因為很久以前欠下的債務與曾經幫別人做保證人，現在正職薪水被強制扣薪1/3，好在公司相關部門的同事也在共同想辦法，一起協助度過這個龐大的債務。雖然這樣非常難以生活，但好歹活著。

我的人生啊，除了沒錢以外其他好像都還不錯。

我的40歲生日就要在1月份來了，也應該好好整理前半生的故事，在後半生繼續精彩下去了。

那就，看是12月底見，還是1月見囉。

文/吳伊婷 (資訊工程師、藝術實驗者、跨性別倡議者、台灣跨性別博物館發起人)

台灣的地位一直以來都是全球極為特殊且矛盾的存在：她是一個擁有自己土地、人民、貨幣及政治體系的獨立國家，但卻有不少國家或地區不承認其國家地位，甚至有人想要武力消滅或強行「和平」統一台灣。然而，無論其他人是否承認，台灣作為一個自由獨立的國家這一事實永遠不會改變。

在《零日攻擊》這部劇其中一集，有一位與中國有關係的家庭男主人，為了保障家人安全與未來，不惜賣掉珍貴財產、拉關係，目標是換取三張前往中國的機票。過程中，他甚至被迫使用身邊人的社群帳號，轉發支持中國和主張和平統一台灣的言論，但他的中國朋友卻冷言「現在才愛國，太遲了。」他為了活下去，不得不配合強權的宣傳，卻仍遭權勢者嘲笑。至於最後的結局如何，就留待讀者去看劇了。

這樣的邏輯同樣適用於所有社會運動：只要你乖乖聽話，遵從規範，我就讓你「存在」，但並不保證你能活得有尊嚴、有品質；如果你任我擺布，我讓你苟且偷生。從日治時期的原住民與漢人，到戒嚴時期的台灣人，再到當代性別運動中的女性、LGBT+與跨性別群體，我們長久以來被灌輸一個觀念：做人不要反抗。

近年來，全球跨性別者的權益出現了前所未見的大倒退。隨著資源逐漸剝減、盟友流失，甚至夥伴消失，我們作為人的生存空間受到了嚴重威脅。家庭、學校、社會與政策層面的壓迫正全面襲來。理論上我們應該站穩腳步前進。

但，跨性別者究竟是什麼性別？這永遠就是取決於他/她個人的性別認同。但社會往往不這麼看，會用你穿著不好、行為不妥、外表不符等理由否定你的認同。這不就像台灣的處境嗎？我努力成為自己想成為的樣子，但別人卻說你不是，因為他們基於各自的立場與標準，那麼你到底是不是呢？台灣是台灣，這個大家可以理解，那跨性別者又是誰？又或者說承認這樣的地位影響到了誰？

更糟的是，許多跨性別者內心自我審查：「我絕對不會讓別人知道我是跨性別者」、「不要常常出頭就沒事」、「法律是保障有錢人跟壞人」、「不要出櫃就是護身符」。對於權益與歧視漠不關心，遇到問題就躲避，終至於面對不公無法反抗。

其實，我們可以把跨性別者這個身份替換成任何身份，好像都會說得通。因為這並非跨性別者的錯，而是整個台灣社會觀念的錯：「我只要好好的活著就好，那些政治、權利、法律都跟我沒關係」。

真正的攻擊，不是用武器或飛彈逼迫對方投降，而是用制度、利益與話語權壓迫沒有能力反抗的人，使他們失去對系統的信心，喪失對人性與制度的希望，最後選擇以內鬥作為讓自己好過點的方法。最後，當統治者出面說「反抗沒用，因為你們自己無法團結，聽我們的吧」，這時，誰能保證不會屈膝投降？

毫不誇張的說，台灣早已在實質上被統一，跨性別者也早已被主流順性別者同化。

除非我們認真提醒自己：我是人，不是被利用的工具。我值得被尊重，無論是我的國家、性別、價值觀還是生命主體性。每一個人都是獨立個體，理應擁有被尊重的位置、免於恐懼的生活及健康自由的環境。