Voir le nain en peinture

Descent : Ashrian, Tomble Terrier, Syndrael, Leoric l'érudit

2013-01-06T13:44:00.000+01:00

Pour les héros de Descent, je me base sur les illustrations des fiches de personnages pour les schémas de couleurs.

Ashrian, soigneur

Sous-couche noire
Différentes teintes de vert pour les vêtements (Dark Angel Green, Goblin Green, Gretchin Green). Lavis Thraka Green sur toutes ces parties vertes.
Peau : elf flesh, léger lavis Ogryn Flesh (très léger sinon la peau devient trop foncée)
Cape de fourrure : base de gris clair (Space Wolf Grey), blanc sur les reliefs, puis lavis Delan Mud sur l'ensemble.
Cheveux : Tau Sept Ocre et lavis Devlan Mud.
Bottes et brassards : Khemri Brown et lavis Devlan Mud.
Baton : Scorched Brown ; plumes Hawk Turquoise

Tomble Terrier, éclaireur

Sous-couche noire
Pantalon : Mechrite Red, lavis Baal Red, reliefs en Blood Red
Manteau, casquette, genoux, coudes : Bestial Brown
Chemise : Dheneb Stone puis Skull White sur les reliefs
Sacs : divers marrons (Khemri Brown, Bestial Brown, Scorched Brown)
Bottes : Scorched Brown
Lavis Devlan Mud sur toutes les parties marrons (bottes, sacs, manteau...)
Peau : elf flesh, léger lavis Ogryn Flesh
Cheveux : base rouge puis orange (Blazing Orange) sur les reliefs ; lavis Devlan Mud
Couteaux : Regal Blue pour le manche, Chain Mail pour la lame

Syndrael, guerrier

Sous-couche noire
Armure et bouclier : or (Shining Gold), quelques détails argentés (Chain Mail). Léger lavis Devlan Mud, puis retouches de Shining Gold sur les reliefs.
Cape, tunique : bleu Hawk Turquoise, lavis bleu (Asurmen Blue)
Visage : Tallarn Flesh (mais après réflexion je pense que Elf Flesh aurait été mieux, Tallarn Flesh est plus sombre), léger lavis Ogryn Flesh
Cheveux : Desert Yellow puis Devlan Mud, puis retouches Desert Yellow sur les reliefs
Epée : Hawk Turquoise et Chain Mail
Gants : Bestial Brown, lavis Devlan Mud

Léoric l’Érudit, mage

Sous-couche noire
Robe : Hawk Turquoise, bordures jaune Tau Sept Ocre, blanc (Skull White) sur les manches et l'espèce de cravate géante au milieu. Lavis bleu Asurmen Blue sur l'ensemble sauf les parties jaunes (à faire après le lavis, en fait). Le blanc est également passé au lavis (léger), sinon ça manque de relief.
Peau : elf flesh (+ léger lavis Ogryn Flesh). Barbe et sourcils : blanc.
Sacs, ceinture, bandoulière : Bestial Brown puis lavis Devlan Mud.
Pierre magique et petites pierres en pendentif de ceinture : rouge (Blood Red) puis lavis Baal Red puis un petit point blanc pour donner une impression de reflet lumineux.
Livre : couverture Scorched Brown, Shining Gold sur les coins, pierres précieuses en rouge. Pages Dheneb Stone ou Bleached Bone, lavis Devlan Mud sur les tranches. Lavis noir Badad Black très ciblé, sur les écritures (deux couches).

Descent : les barghests

2013-01-06T13:00:00.001+01:00

Pour ces espèces de wargs morts-vivants, la seule subtilité se situe dans la partie écorchée de la bestiole, sur son flan droit. Il faut donc faire une combinaison entre une classique peinture de fourrure sur la majeure partie du corps, et de la peinture type squelette/zombie sur cette partie ouverte (qui s'étend sur la moitié du visage).

Fourrure :

une couche de marron foncé (Scorched Brown)
puis brossage de marron plus clair (Bestial Brown)
sur un des quatre barghests, qui est sensé être un monstre majeur, j'ai d'abord essayé de mettre un peu de rouge, mais ça faisait trop punk, donc j'ai finalement fait un deuxième brossage en ocre plus clair (Tau Sept Ocre). C'est celui du milieu sur la photo ci-dessus.
lavis Devlan Mud

Partie sans peau :

rouge (Mechrite Red) pour la chair
Bleached Bone ou Usabi Stone pour les os (côtes, crâne), les griffes, les dents
lavis Devlan Mud sur l'ensemble

Descent : les zombies

2013-01-06T12:39:00.001+01:00

Très probablement les plus simples à peindre parmi toutes les figurines Descent v2.

Sous-couche de Chaos Black à la bombe pour commencer, comme toujours.

Pour la peau, je voulais refaire la même chose que pour les zombies de Hero Quest mais mon pot de Rotting Flesh est quasi sec, donc j'ai finalement pris du Gretchin Green, une espèce de vert / ocre, qui après une bonne couche de lavis brun Devlan Mud donne un bon résultat pour une peau de zombie.

Pour les vêtements : haut rouge (Mechrite ou Scab Red, je ne sais plus) pour le zombie majeur, et marron clair (Khemri Brown) pour les 4 zombies mineurs. Pantalon en Charadon Granite. Lavis Devlan Mud sur l'ensemble.

Voilà.

Il ne manque plus que la bande son pour la photo.

Descent : les archers gobelins

2013-01-02T17:19:00.004+01:00

Comme pour les autres monstres, je mets du rouge sur un d'entre eux pour distinguer la figurine "élite" des figurines standards.

Couleurs utilisées pour ces 5 archers gobelins, les plus petites figurines du jeu :

sous-couche noire à la bombe (chaos black)
corps : vert foncé (dark angel green) puis vert plus clair en brossage (goblin green) - NB : faire ce brossage avant la suite car la figurine est si petite que ça met du vert partout. Lavis thraka green.
pagne et queue des flêches : regal blue et lavis asurmen blue / mechrite red et lavis baal red
casque et épaulières : dwarf bronze puis tin bitz
bottes, flêche, arc et carquois : scorched brown puis devlan mud. Pointe de la flêche : chain mail.
fourrure des bottes, bracelets : desert yellow puis devlan mud

Descent : peinture des Ettins

2013-01-02T17:13:00.001+01:00

Premières grosses figurines que je peins. Dans un sens, c'est plus facile que les petites figurines puisqu'il y a moins de minuscules détails cachés dans de minuscules recoins. Mais ça prend aussi longtemps puisqu'il y a plus de surface à faire.

Couleurs utilisées (à peu près dans l'ordre) :

sous-couche chaos black à la bombe
base de thalarn flesh pour le corps, puis léger brossage à sec de elf flesh sur les muscles, le ventre, etc. Lavis ogryn flesh sur l'ensemble en insistant bien sur les plis et les creux des muscles.
fourrure : scorched brown puis bestial brown (en ne bouchant pas les creux qui restent en marron foncé). Puis lavis de devlan mud.
pagne et bracelet : base rouge et lavis baal red pour l'ettin Elite, base bleue (regal blue) et lavis (asurmen blue) sur l'autre
casque et éléments d'armure (épaule, plastron) : boltgun metal (2 couches) puis léger brossage de tin bitz pour un léger effet rouillé
massue : scorched brown + devlan mud, puis boltgun metal pour les pics
ossements attachés à la ceinture : bleached bone puis lavis devlan mud (j'avais utilisé ça pour les squelettes de Hero Quest)
détails : bleached bone pour les dents, lavis badab black dans la visière du casque, devlan mud sur les ongles

Descent : peinture de Grisban l’assoiffé, le nain guerrier

2013-01-02T17:00:00.004+01:00

Suite de la peinture des figurines de la boîte de base de Descent Seconde Edition, avec le nain Grisban. On note au passage une petite originalité de Descent : pour une fois le plus puissant combattant au corps à corps n'est pas un humain super baraqué, mais un nain.

Couleurs utilisées :

mechrite red pour la cape, le haut des manches, le casque, la ceinture et ses poches. Blazing orange pour les contours des poches et des manches. Lavis rouge (baal red) sur l'ensemble. Quelques touches de blood red sur les plis.
khemri brown sur le reste des vêtements, bestial brown sur les gants, les bottes et les coudes. Lavis devlan mud sur l'ensemble.
chain mail sur toutes les parties métalliques : structure du casque, boucle de ceinture, lame de la hache, attaches dans la barbe et les tresses
barbe et cheveux : base de gris, puis lavis devlan mud, puis blanc (skull white) sur les reliefs
tonneau : scorched brown sur le bois, bestial brown sur les sangles, chain mail sur les cercles métalliques et le robinet. Lavis devlan mud.
visage : elf flesh (je trouve le dwarf flesh trop vif, trop rouge, même pour un nain), lavis ogryn flesh. Sourcils en blanc, yeux noir puis blanc puis noir avec la fameuse technique des yeux (qui donne de très bons résultats quand elle est bien exécutée, malheureusement ça demande plus de précision que ce que je peux faire).

Réouverture des travaux pour Descent

2012-12-29T02:16:00.002+01:00

Je n'ai rien fait depuis cet épisode d'avril dernier où je peignais mon premier navire de Dreadfleet.

Mais en ces vacances de noël, je ressors le kit de peinture pour m'attaquer non pas à l'ambitieuse et intimidante suite de Dreadfleet, mais aux 39 figurines de Descent : Voyage dans les ténèbres - Seconde édition (oui c'est le nom complet officiel) que le petit papa noël m'a apporté.

Comme son nom l'indique, Descent Seconde Edition est un remake de Descent premier du nom.

Le jeu est sorti en novembre.

Je l'ai testé aujourd'hui (mais seulement à 2 joueurs et sur la quête d'introduction), et c'est très prometteur. Une sorte de Hero Quest avec plus de subtilités (plus grande personnalisation des héros, système de progression, plus de possibilités d'actions, beaucoup plus de différences dans les compétences de chaque héros et monstre...).

La peinture des 39 figurines me paraît beaucoup plus abordable que les bateaux de Dreadfleet ; même s'il y a de très grosses créatures (dragons, monstres à deux têtes...), il y a aussi pas mal de petites figurines - dont les 8 héros.

Première salve aujourd'hui avec les 5 araignées et Avric Touvif, un des deux héros guérisseurs avec un look de paladin.

NB : les noms de peintures ci-dessous sont basées sur l'ancien catalogue Games Workshop (pré-2012)

Les araignées

Bon alors je ne me suis pas pris la tête. Sous-couche de noir (chaos black) à la bombe, puis une couche de marron foncé (scorched brown), un lavis noir (badad black) sur tout le corps, du rouge (scab red) pour les yeux.

Particularité de Descent Seconde Edition : pour chaque type de monstres, il y a une version de base et une version élite (différentes au niveau des stats). Les figurines ont la même forme, seule la couleur du plastique change. Il faut donc, après peinture, permettre de distinguer les deux versions de chaque monstre.

Pour les araignées, j'ai simplement passé du rouge en brossage sur le dessus de l'abdomen de la version élite. J'ai donc 5 araignées marrons, dont une avec un peu de rouge sur le dos, bien distincte des autres.

Avric Touvif, le guérisseur

J'ai repris le schéma de couleurs visible sur la carte du personnage. Du bleu turquoise (hawk turquoise) pour la tunique et la cape (avec un peu de ice blue sur les plis et les motifs de la bordure inférieure, du blanc sur la bordure supérieure, et un léger lavis asurmen blue sur l'ensemble), du boltgun metal puis un peu de chainmail metal sur les parties d'armure, le bouclier, la tête du marteau de guerre, les bottes. Un peu de shining gold (bouclier, bordure de certaines pièces d'armure). Tausept ocre sur les gants et la ceinture ; jaune sur les espèces de tresses sur le plastron.

Comme d'habitude le visage m'a bien pris la tête. Surtout les yeux. Mais en même temps, si je ne les fais pas je trouve ça encore plus moche. La peau c'est du elf flesh avec un peu de lavis ogryn flesh.

A suivre...

Probablement avec le nain guerrier Grisban l’assoiffé, et peut-être les deux Ettins, sortes d'ogres à deux têtes.

Dreadfleet : premier bateau

2012-04-02T23:22:00.001+02:00

Le kraken mécanique. J'ai commencé par lui parce qu'il semblait relativement simple (par rapport à d'autres), avec peu de couleurs différentes, une dose modérée de détails, et aussi parce que j'aime bien son design.

Bon alors ça m'a quand même pris 3 bonnes heures, mais j'en suis venu à bout.

J'ai également préparé tous les socles (sauf un que j'avais oublié dans la boîte mais passons).

Recette pour la mer : couche de base de Regal Blue, premier brossage d'Enchanted Blue, second brossage (plus léger) de Ice Blue, puis léger trait blanc irrégulier sur la crête des vagues. Les viscères de l'horrible bateau-bestiole en putréfaction ont également été réalisées (ce bateau me dégoûte).

Note sur l'effet "mer" : sur la photo ci-dessous, un essai sans lavis (à gauche) et un essai avec lavis noir+vert (conforme aux instructions officielles). Merci de ne pas prêter attention au blanc de crête des vagues qui est raté. En fait j'ai surtout pris cette photo pour illustrer que les couleurs sans lavis sont à mon avis plus proches des couleurs du tapis de jeu (en dessous, sous plastique mais on voit quand même que c'est clairement bleu et non bleu-vert). Donc je ne ferai pas de lavis noir+vert sur la mer.

Prochaines étapes : le bateau fantôme et le bateau des nains

Dreadfleet : les décors

2012-04-02T23:13:00.001+02:00

Comme indiqué dans un précédent article, l'effet "rochers" est plus simple à réaliser qu'il n'y parait. Autrement dit, n'importe quel nul comme moi peut obtenir un résultat correct sans trop d'efforts. Il faut juste avoir une bonne brosse pour le brossage à sec, et la bonne combinaison de couleurs.

La forteresse (pour les murs : sous-couche noire, brossage de Dark Angels Green puis brossage de Hawk Turquoise sur les créneaux et les arêtes)

Lui c'est pas un décor mais un monstre, mais je ne sais pas encore à quoi il sert dans le jeu, est-ce que c'est juste un figurant ou bien est-ce qu'il attaque les bateaux, à voir ultérieurement...

Idem pour le gus vert ci-dessous, réalisé très simplement avec une sous-couche de Dheneb Stone puis du lavis Thakra Green (vive le lavis, sans déconner).

Dreadfleet : accessoires

2012-04-02T23:06:00.000+02:00

Comme indiqué précédemment, je ne vais pas décrire ce que je fais pour la peinture des différents éléments Dreadfleet, puisque dans l'ensemble je suis les instructions officielles tirées du magazine White Dwarf (que je simplifie quand même un peu parce que bon). Voici donc juste quelques photos de l'avancement du chantier.

Les compas pour les changements de direction des navires et la rose des vents

La règle pour les mesures de distances

Games Workshop change toute sa gamme de peintures

2012-03-28T23:45:00.004+02:00

Nouvelles couleurs, nouvelles peintures à textures (poussière, neige...), toute la gamme de peinture Citadel est revue. En tout, 145 pots différents. Et bien entendu comme ce serait trop simple de garder les mêmes noms pour les couleurs qui n'ont pas changé, tout a été renommé. Heureusement, il existe un tableau de correspondance des couleurs permettant de retrouver les anciennes couleurs dans la nouvelle nomenclature.

A l'abordage de Dreadfleet

2012-03-19T23:27:00.001+01:00

C'est en voyant les vidéos de peinture d'un certain Paul (ici puis sur son blog là) que j'ai cédé à la tentation de commencer la peinture de Dreadfleet, avant d'avoir complètement terminé Hero Quest (il me reste les personnages de l'extension les Sorciers de Morcar, soit 4 sorciers et 12 hommes d'armes), et avant de me lancer dans Space Crusade, Space Hulk et éventuellement Seigneurs de Guerre si je décide de le peindre (ce qui n'est pas encore certain car il y a énormément de figurines, et le jeu est moins intéressant que Hero Quest ou Space Crusade, d'à peu près la même époque).

Dreadfleet donc. Le jeu de batailles navales dans l'univers de Warhammer, version pirates, sorti en édition limitée en fin d'année 2011.

De la peinture qui s'annonce bien prise de tête, surtout sur les bateaux, à la fois beaucoup plus gros et beaucoup plus détaillés que les figurines Hero Quest, qui représentent tout ce que j'ai peint jusqu'à présent.

Je commence donc par ce qui me semble le plus simple : les décors.

Un avantage par rapport à Hero Quest : comme Dreadfleet vient de sortir, on trouve facilement des guides de peinture complets et détaillés, qui permettent de savoir quelles combinaisons de couleurs utiliser pour obtenir de bons résultats.

Je ne vais donc probablement pas tout détailler sur ce blog comme je l'ai fait pour Hero Quest, puisque pour Dreadfleet je vais essentiellement suivre les instructions du magazine officiel White Dwarf (n°210, octobre 2011, qui était consacré à Dreadfleet) et celles de Paul Graham que je mentionnais au début de cet article. En simplifiant un peu, car :

je n'aime pas faire des mélanges de couleurs, or les guides officiels Games Workshop en font assez souvent
je n'ai pas envie d'acheter absolument toute la gamme de couleurs ; j'ai acheté une quinzaine de nouvelles couleurs pour faire Dreadfleet, ce sera déjà pas mal

Modèle - Par Paul Graham

Voilà donc où j'en suis sur Dreadfleet, après environ 4 soirées :

j'ai terminé les plus grosses îles (celle avec le château, celle avec le volcan, celle avec l'énorme crâne et l'autel, celle avec le double crâne, les deux moyennes identiques avec la petite épave ; en éléments de décor, il me reste donc l'île tortue et les différentes épaves (sauf l'épave naine, que j'ai faite parce qu'elle était petite et facile)
j'ai fait également la règle et un des deux "compas"

Pour l'instant, c'est finalement assez simple. Contrairement à ce que je pensais, il est facile d'obtenir un effet "rocher" pas trop dégueu et très facilement, simplement avec la bonne combinaison de couleurs et du brossage à sec avec une grosse brosse.

Etape par étape sur l'île du volcan :

1. Sous-couche noire à la bombe

2. Chardon granite sur toutes les parties rocheuses (c'est-à-dire ici tout sauf la lave et les 4 petites obélisques que je ferais assorties aux pierres du château qui se trouve sur une autre île)

3. Brossage à sec assez généreux de Desert Yellow sur les parties rocheuses, en insistant bien sur les angles pour faire apparaître les arêtes (note : le guide officiel conseille du Tau Sept Ochre, mais dans la vidéo de Paul Graham, il se trompe et parle de Iyanden Darksun, du coup ça m'a induit en erreur et j'ai préféré utiliser le Desert Yellow qui me semblait plus proche du Iyanden Darksun que le Tau Sept Ochre sur le nuancier ; le résultat me paraît pas mal du tout)

4. Brossage à sec un peu moins marqué de Fortress Grey, plus marqué en haut des pointes et pratiquement invisible en bas. Brossage marqué sur les crânes.

5. Très léger brossage de Skull White sur les crânes (contours des yeux, nez, dents...) et les marches de l'escalier.

6. Le volcan.

7. L'idée est de faire une sorte de dégradé inversé : d'habitude on commence par les couleurs sombres, puis on éclaircit progressivement, de sorte que la couleur la plus claire se trouve sur les parties saillantes, donnant l'illusion que les parties en creux sont dans l'ombre. Là c'est l'inverse : c'est le coeur de la lave qui est sensé être lumineux, et les crêtes des "vagues", plus froides, donc plus sombres (jusqu'à devenir noires quand la lave se solidifie). Je commence donc par une sous-couche de blanc.

8. J'ajoute ensuite une couche de Golden Yellow, en laissant simplement le fond des "cuvettes" de lave en blanc.

9. Brossage à sec très marqué de rouge (je ne suis pas sûr du rouge utilisé, je crois que c'était Mechrite Red ou Scab Red). Effet collatéral qui me faisait peur avant de tester mais que je trouve finalement plutôt sympa : le brossage à sec de rouge, en plus de marquer les crêtes en rouge bien net, a déposé des petites tâches de rouge dans les cuvettes, cassant l'uniformité du jaune. Je trouve que ça fait plus naturel, c'est pas trop mal.

10. Quelques touches de Scorched Brown sur certaines crêtes.

11. Brossage de Golden Yellow puis un peu de rouge sur les parois, pour simuler un éclairage des pierres par la lave (effet moyennement réussi mais bon c'est fait).

12. Non photographié : Chaos Black sur les 4 obélisques, puis brossage de Dark Angels Green en dégradant depuis le haut (la base reste pratiquement noire, la tête est verte), puis touche de Hawk Turquoise sur la pointe. Cette technique est celle qui est proposée pour les murailles sur l'île avec la grande forteresse, et j'ai été séduit par cette combinaison qui donne vraiment l'illusion d'une pierre noire avec de légers reflets colorés verts/bleus.

13. Vernis.

Le Barbare, 4ème et dernier héros de Hero Quest

2012-03-19T23:25:00.001+01:00

Et voilà, j'ai terminé les personnages du jeu de base Hero Quest et de ses deux premières extensions.
J'ai un peu galéré pour la couleur de peau du barbare et pour les yeux, mais ça va, ça aurait pu être bien pire (cf. le visage de l'Enchanteur).

Point sur l'avancement du chantier Hero Quest :

Grisé: pas fait // Noir: terminé

Héros:

Zombies:

Squelettes:

Momies:

Orcs:

Lutins:

Fimirs:

Guerriers du Chaos:

Gargouille:
Sorcier du Chaos:
Sorciers de Morcar:

Hommes d'armes:

L'Enchanteur : peinture étape par étape

2012-03-11T21:56:00.000+01:00

Ca fait un moment que je n'avais pas fait de photos étape par étape (la flemme). Je me rattrape avec l'Enchanteur. J'ai hésité un petit moment sur le schéma de couleurs. Il y avait la solution "officielle", avec les couleurs du personnage tel qu'on le voit sur la boîte du jeu (ou sur la carte personnage - cf. image ci-contre). Mais les gants rouges je suis pas convaincu (ça fait un peu gants Mapa pour faire la vaisselle), et surtout je suis incapable de reproduire les motifs de son haut de pyjama.

En cherchant d'autres réalisations sur internet, j'en ai vu plusieurs pas mal, mais à chaque fois je trouve que c'est un peu trop multicolore. Après tout Gandalf ou Merlin l'enchanteur ne portent pas des fringues multicolores.

Je me suis donc arrêté sur une solution quasi monochrome, à base de différences nuances de bleu (achetées en prévision pour la mer de Dread Fleet).

Etape 1 : le pantalon (moulant)
Base de Codex Grey, qui sera ensuite éclaircie un peu (voir plus loin).

Etape 2 : la tunique et la cape

Enchanted Blue pour la tunique, Regal Blue (plus foncé) pour la cape.

Etape 3 : visage, gants, bottes

Scorched Brown pour les gants et les bottes (et le contour des attaches de la cape) ; Thallarn Flesh pour le visage (qui sera très moche, mais on n'est pas aidés par la sculpture qui n'est déjà pas terrible à la base sur ce personnage).

Etape 4 : nuances sur les vêtements + cheveux

Léger brossage de Ice Blue sur la tunique, lignes de Enchanted Blue sur les plis de la cape (l'idée étant dans les 2 cas d'utiliser un bleu plus clair que la couche de base). Brossage Space Wolf Grey sur le pantalon.

Cheveux : je veux faire une sorte de châtain, je pars donc d'une 1ère couche de Scorched Brown qui serait ensuite éclaircie.

Un petit lavis Ogryn Flesh sur le visage, au passage.

Etape 5 : cheveux, bâton, col

Bestial Brown sur les reliefs des cheveux pour éclaircir (en suivant le sens des cheveux avec le pinceau), Boltgun Metal pour le bâton, Ice Blue sur le col rectangulaire.

Etape 6 : or !

Shining Gold sur les 2 extrémités du bâton, sur le tour de tête, sur le centre des attaches de la cape. Warlock Purple sur la pierre à l'avant du tour de tête et autour du bâton, juste sous la tête dorée.

Un peu de Chainmail le long du bâton, sur l'avant et l'arrière.

Etape 7 : finition du visage

Diverses tentatives à base de Elf Flesh et lavis Ogryn Flesh pour améliorer les nuances sur le visage. Yeux en noir et blanc avec la technique secrète 'Eavy Metal (super dur à réaliser car c'est vraiment très petit, et le moindre décalage donne un résultat très moche ; en l'occurrence ici je trouve que c'est vraiment pas terrible pour l'Enchanteur).

Au passage : la bague, oubliée à l'étape précédente (Shining Gold + Warlock Purple pour la pierre).

Etape 8 : lavis

Un coup de Devlan Mud partout sauf sur le visage.

Etape 9 : vernis

Une couche de vernis à bois puis une couche de vernis Purity Seal de Games Workshop.

Conclusion : à part le visage pour lequel j'ai fait de mon mieux sans réussir quelque chose de vraiment satisfaisant, je suis plutôt content du résultat. Surtout quand je compare à la version initiale...

L'Enchanteur, édition 1990

Suivant : le Barbare.

Innovation technologique

2012-03-11T17:13:00.001+01:00

Bon, ça fait plus de deux ans que je n'avais pas acheté de peinture Citadel, donc excusez-moi si cette nouveauté n'en est pas une. Mais j'ai été agréablement surpris de découvrir que désormais, les pots de peinture Citadel ont la couleur indiquée sur le couvercle. Mine de rien, c'est bien pratique quand on commence à avoir pas mal de couleurs ; plusieurs fois j'ai perdu de précieuses secondes à chercher une couleur, parmi tous les couvercles noirs désespérément identiques. Enfin, c'est terminé (du moins pour les nouveaux pots).

L'Elfe et le Nain

2012-03-11T17:04:00.002+01:00

Les Elfes et les Nains. Une longue tradition de rivalité inter-raciale. Du coup pour éviter de jeter de l'huile sur le feu en créant de la jalousie, j'ai fait le Nain et l'Elfe presque ensemble (j'ai quand même commencé par le nain, parce que bon faut pas exagérer, surtout vu le nom du blog). L'Enchanteur et le Barbare viendront après.

Etat initial (je ne les mets pas en trop grand parce que c'est insupportable ; et encore pire avec l'usure de la peinture, évidemment plus marquée ici que sur les monstres puisque les héros sont les figurines les plus manipulées) :

Version 2012 :
J'ai vraiment du mal sur les parties de "peau" (mains, et surtout visage) ; je ne parle même pas des yeux. Mais bon, ça ira. Pour les couleurs de l'Elfe j'ai fait un traditionnel blond avec fringues vertes et marron, type Elfe sylvestre. Je n'aime pas du tout les couleurs de l'Elfe sur la carte personnage Hero Quest (fringues rouge et ocre, cheveux blancs). Pour le nain, c'est aussi du classique, à base de marron, argent et or.

Le nain :

cotte de maille, lame de la hache, casque (en partie), épaulettes (en partie) : Chainmail
ceinture, bottes, gants, "pointes" en bas de la cotte de maille : Scorched Brown
casque (en partie), décor de la lame de hache, boucle de ceinture, épaulettes (en partie), rivets, boucles de la barbe : Shining Gold
barbe et cheveux : une couche de Codex Grey, puis brossage Space Wolf Grey, puis Skull White sur les reliefs
visage : Dwarf Flesh puis Elf Flesh sur les parties saillantes
yeux : Chaos Black et Skull White, en suivant la technique indiquée ici
lavis Devlan Mud sur l'ensemble sauf le visage, la barbe et les cheveux

L'Elfe :

tunique : Dark Angel Green puis Goblin Green sur les plis
pantalon : Bleached Bone
bottes, col, ceinture, bracelets : Bestial Brown
sac : Scorched Brown
épée : Chainmail + Shining Gold pour la poignée
"boutons", boucle bandoulière : Chainmail
visage : Thalarn Flesh puis lavis Ogryn Flesh puis Elf Flesh puis lavis Ogryn Flesh puis re-Elf Flesh en visant bien
cheveux : Bestial Brown sur l'ensemble puis Desert Yellow sur les reliefs puis Bleached Bone (fin) sur les parties les plus saillantes
lavis Devlan Mud sur l'ensemble sauf le visage

Suivant : l'Enchanteur.

Peindre les visages humains (et assimilés)

2012-03-09T19:49:00.002+01:00

Je m'apprête à enfin peindre les 4 héros de Hero Quest, et ce qui m'inquiète le plus, c'est les visages (et tout le corps, pour le barbare). Mon essai de couleur chair sur le Sorcier du Chaos n'a pas été concluant du tout (du coup j'ai laissé tombé et suis revenu sur une peau style mort-vivant), mais là j'ai plus le choix.

Voici deux guides Games Workshop que j'ai trouvés et qui me semblent très bien expliquer comme s'y prendre avec le visages (y compris les cheveux, les yeux et autres détails).

Conclusion, à ce stade la compétition : il me manque la peinture de base Tallam Flesh et le lavis Ogryn Flesh. Génial, j'ai plus qu'à attendre demain pour aller faire des courses.

La Gargouille et ses 4 dés d'attaque et de défense

2012-03-06T21:46:00.001+01:00

La Gargouille, le monstre le plus fort du jeu. A ne pas rater, donc.

Pour mémoire, la version 90' :

Aïe, mes yeux.

Comme pour le Sorcier du Chaos, le schéma de couleurs n'était pas évident, et j'avais peu d'inventer un truc qui au final ne serait pas harmonieux. Donc ici encore j'ai cherché quelques idées via Google Images, et je suis tombé sous le charme de cette version : Gargouille Hero Quest par Bonaf. Le gris de la peau donne l'impression que la Gargouille a une peau de roc, et l'armure or+argent me fait penser (je ne sais pas trop pourquoi) à une créature tout droit sorti de la mythologie égyptienne.

J'ai donc repris pratiquement le même design, avec jusque quelques modifs au niveau du motif pour les parties de l'armure. Le résultat :

Recette étape par étape :

Codex Grey pour la peau, partout (y compris les ailes)
Boltgun Metal sur la quasi-totalité de l'armure
Shining Golg sur certains détails de l'armure : bordure des différentes "plaques", jupon en cotte de mailles, crâne sur la ceinture, casque...
Blood Red pour la langue et les yeux
Bleached Bone pour les dents et les griffes
J'ai laissé le fouet avec le noir de la sous-couche
Lavis noir Badab Black sur l'ensemble, sauf le fouet sur lequel j'ai passé un lavis rouge, qui apporte une très légère nuance à la sous-couche noire
Comme pour les autres (je ne l'ai pas précisé à chaque fois), vernis avec d'abord une couche de vernis mat pour bois Luxens (Leroy Merlin) puis une couche de vernis Games Workshop (Purity Seal), que je trouve plus mat

Prochaine étape (enfin eux !) :

Tombeau du chevalier inconnu

2012-03-06T21:33:00.000+01:00

Interlude mobilier, après les personnages et avant la gargouille. Je commence par le tombeau du chevalier inconnu. Qui était dans cet état splendide avant mise à jour :

Magnifique. Et pourtant je n'ai pas hésité à tout refaire, et ouais.

Recette de la version 2012 :

Base du tombeau : Codex Grey, avec brossage à sec Space Wolf Grey (un gris clair qui s'approche du bleu clair) pour faire ressortir un peu les arêtes et les petits boucliers en relief
Tissu sous l'armure : Hormagaunt Purple (peinture de la gamme Foundation)
Armure : Boltgun Metal avec touches de Chainmail sur les arêtes, pointes, etc.
Shining Gold pour le masque mortuaire, le pommeau de l'épée, le relief sur l'épaule, les rivets de l'armure
Lame : Chainmail (pour qu'elle ressorte par rapport à l'armure, un peu plus sombre)
Lavis Badab Black sur l'ensemble, et quelques retouches de Hormagaunt Purple sur les parties saillantes du drap + quelques retouches de Space Wolf Grey sur les arêtes du tombeau car le lavis avait trop atténué ces couleurs claires

Tombeau du chevalier inconnu, édition 2012 :

Sorcier du Chaos prêt à balancer des sorts de fou furieux

2012-03-06T21:06:00.001+01:00

J'ai hésité avant de me lancer pour le Sorcier du Chaos. Ses bras et des jambes sont apparents, on voit sa musculature (abondante pour un vulgaire Sorcier). Est-ce que c'est un humain, avec une peau couleur chair ? Un mort-vivant avec une peau de zombie ? Un humain avec des collants en lycra et donc n'importe quelle couleur ?

Dans ce cas là, quand je ne sais pas trop quoi faire, je cherche sur Google Images, on trouve généralement 3 ou 4 exemples de réalisations assez facilement. Exemples avec le Sorcier : modèle 1, modèle 2, modèle 3...

J'ai d'abord tenté une couleur chair, comme si c'était un humain avec un masque de squelette. Après tout c'est comme ça qu'il est représenté sur la boîte du jeu. Mais après avoir fait les bras et jambes en Dwarf Flesh puis tenté un lavis spécial Flesh sur une des jambes, je me suis rendu compte que c'était pas terrible (d'autant plus que le lavis est trop rouge).

Finalement j'ai laissé tomber les inventions et je suis parti sur le modèle 1 indiqué ci-dessus, les autres étant très bien mais plus risqués du fait des couleurs plus flashy.

Voilà donc en résumé la recette appliquée :

peau : Rotting Flesh (comme les zombies)
tunique : Bestial Brown
gants et bottes : Scorched Brown
anneaux sur les biceps et boule en haut du casque : Tin Bitz
anneaux sur les avants-bras, ceinture et casque : Boltgun Metal
cornes du casque : Blood Red
visage et crâne pendentif : Bleached Bone
le tout avec un lavis Devlan Mud, plus du lavis Badab Black sur les cornes pour atténuer le rouge

Ancienne version 1990' :

Suivant : la Gargouille et un peu de mobilier

Guerriers du Chaos x4 : parés

2012-03-03T01:15:00.000+01:00

Croyez le ou non, mais après les 6 zombis et après le prototype de guerrier du chaos, j'ai fait les 3 autres le lendemain même. Quel exploit, après plus de 2 ans de pause.

Je suis assez content du résultat. Comme à peu près toute personne qui fait de la peinture de figurines, en fait. Sauf quand 20 ans plus tard on regarde ce qu'on a fait. Là c'est nul.

Coming next : le sorcier du chaos, la gargouille, quelques meubles et décors (la tombe, l'autel avec le grimoire, la base de la cheminée...), puis je pense passer (enfin) aux 4 héros, pour terminer par les hommes d'armes et enfin les 4 sorciers de Morcar. Et c'en sera terminé de Hero Quest. Il ne me restera plus que Space Crusade, Space Hulk et Dreadfleet. Plus les éventuels autres trucs que j'aurai acheté au cours des années que me prendront ces 3 autres chantiers.

Guerriers du chaos : le prototype

2012-02-26T20:29:00.000+01:00

Après les zombis, j'enchaîne sur les derniers monstres qui sont en plusieurs exemplaires (il me restera ensuite la gargouille et les différents sorciers, et ce sera terminé pour le côté obscur). Les guerriers du chaos, au nombre de 4.

Comme d'habitude, je commence par faire un exemplaire entièrement avant de faire les autres à la chaîne, pour voir ce que je veux faire.

Rappel de l'état initial (fait en 1990) :

Pour le remake 2012, j'ai envie d'essayer une combinaison de noir et d'or.

Réalisation du prototype étape par étape :

1. Sous-couche noire :

2. Marron (scorched brown) sur les parties que je verrais bien en cuir : le gant de la main gauche (on voit que celui de la main droite est intégré à l'armure), les bottes, les cuisses et 2-3 petits détails apparents sous l'armure.

3. Shining gold sur la cotte de mailles, les cornes, les rivets de l'armure, et les bords saillants de la plupart des plaques de l'armure.

4. Rouge à l'intérieur du casque, compléments de shining gold (lame de la hache, détails oubliés sur l'armure, la tête de mort, le gant de la main droite...)

5. Lavis : devlan mud sur les parties marrons, badab black sur tout le reste (pour les suivants je mettrai du badad black partout car la différence ne saute pas aux yeux, donc pas la peine de se prendre la tête à différencier les zones, c'est beaucoup plus simple de pouvoir tout passer avec le même pinceau).

Récapitulatif du guerrier du chaos :

sous-couche chaos black (x2 car le noir sera la couleur de base de l'armure)
scorched brown sur les bottes, le gant gauche, les cuisses, le manche de la hache
shining gold sur la lame de la hache et les détails de l'armure : bords saillants des plaques (fin liseret), rivets, cotte de maille, crâne, cornes
blood red pour le "visage"
lavis badab black sur l'ensemble

Durée : environ 45 minutes (estimation)

Reprise des travaux : les zombis

2012-02-26T20:12:00.001+01:00

Après une pause de plus de 2 ans (rappel de l'épisode précédent), je reprends enfin la peinture de mes figurines Hero Quest. J'en étais arrivé aux zombis (qui sont au nombre de 6 : les 2 du jeu de base et les 4 de l'extension Le Retour du Sorcier).

Ce qui m'avait bloqué, c'est la question de la couleur pour la peau. Je n'avais rien trouvé de satisfaisant, à l'époque. Finalement, j'ai gardé ma première idée : du blanc cassé Rotting Flesh, avec 2 couches de lavis Devlan Mud (qui fait une énorme différence sur une base claire, voir photo ci-dessous).

| Seule différence entre les deux : 2 couches de lavis Devlan Mud sur la figurine de gauche

Pour les fringues, j'ai hésité entre du rose fluo et des couleurs sombres de fringues qui ont pourri pendant des années sur le corps en décomposition de leurs porteurs. J'ai finalement choisi la 2ème option, parce que j'avais pas de peinture rose fluo sous la main et qu'on est dimanche.

Voici donc le récapitulatif des zombis :

sous-couche : chaos black
peau : rotting flesh + lavis devlan mud (x2)
cheveux : chaos black (sous-couche initiale) + codex grey + space wolves grey (quasi brossage à sec) + lavis devlan mud
pantalon : scaly green + lavis devlan mud
veste : scorched brown + touches de bestial brown + lavis devlan mud
ceinture : chaos black + boltgun metal (boucle)
arme : scorched brown (manche) - boltgun metal + brossage tin bitz (lame)
yeux : blood red
dents : bleached bone

Temps passé : environ 5h pour le lot de 6 zombis.

Zombi, version 1990 :

Zombi, version 2012 (désolé pour la photo un peu sombre) :

L'anecdote amusante : au moment de vernir, j'ai pris la bombe de chaos black à la place de la bombe de vernis. Résultat : un zombi à refaire sur toute la face avant (devinez lequel sur la photo).

Prochaine étape : les guerriers du chaos. Voici à quoi ils ressemblent dans leur version 1990 :

C'est moche hein ? Oui mais c'était la mode, à l'époque.

Le tableau d'avancement mis à jour :

Grisé: pas fait // Noir: terminé

Héros:

Zombies:

Squelettes:

Momies:

Orcs:

Lutins:

Fimirs:

Guerriers du Chaos:

Gargouille:

Sorcier du Chaos:

Sorciers de Morcar:

Hommes d'armes:

Hero Quest Remaster : règles mises à jour, logiciels, réédition des extensions inédites

2012-02-25T21:45:00.000+01:00

[article repris depuis mon blog Geek Dad Power!]

Conseil aux malheureux non possesseurs d’un exemplaire de Hero Quest : ne lisez pas cet article sauf si vous avez la possibilité et l’envie d’en acquérir un.

Conseil aux heureux possesseurs d’un exemplaire de Hero Quest : lisez absolument cet article.

Hero Quest Remaster est un site créé en 2010, sur lequel vous pouvez trouvez plein de bonnes choses pour votre bon vieux jeu Hero Quest, en particulier :

une édition 2011 de Hero Quest. L’édition 2011 est une révision de l’édition originale, avec quelques légères modifications des règles pour rendre le jeu encore plus intéressant. Contrairement à d’autres révisions que j’ai pu voir ailleurs, celle-ci reste très proche de l’édition originale, il n’y a pas besoin de tout réapprendre, et l’ensemble reste équilibré. Exemple de modifications : certains monstres ont désormais plusieurs points de vie ; on peut acheter des armes pour attaquer à distance ; le nain peut piocher 2 cartes « Trésor » au lieu d’une et garder celle de son choix ; les boss du jeu de base sont plus forts et certains peuvent lancer des sortilèges ; une « boutique de l’alchimiste » permet d’acheter des potions entre chaque partie ; etc. Bref, ce sont des petits détails, mais qui améliorent vraiment l’expérience qu’on connaissait déjà, plutôt que de tout modifier comme d’autres l’ont tenté. Autre gros avantage : aucune figurine ou autre élément difficile à reproduire ou se procurer n’est requis. Il suffit d’imprimer les éléments mis à jour. L’ensemble est parfaitement présenté dans des documents PDF prêts à imprimer, avec une mise en forme conforme à l’esprit de l’édition originale (et tout en couleurs). Les PDF comprennent les nouvelles règles, les livres de quêtes mis à jour, les cartes mises à jour, etc. Actuellement disponibles sous cette forme remasterisée : le jeu de base, l’extension Karak Varn, l’extension Le Retour du Sorcier. Annoncée : les Sorciers de Morcar ; la Horde des Ogres (inédite en France).

Exemple de feuille de quête revue pour l'édition 2011. L'esprit de cette quête (la 6ème du jeu de base) est conservé, mais l'agencement des salles a été un peu revu, le boss de fin de niveau est plus fort et peut lancer des sorts du chaos, et la présentation tout en couleur est excellente.

les extensions inédites en France, traduites et parfaitement mises en forme comme si c’était des vraies. Déjà publiée : L’horreur gelée (extension spéciale Barbare). Annoncée : Le Mage du Miroir (extension spéciale Elfe).
des logiciels bien pratiques. Un éditeur de quêtespermettant de dessiner des cartes (joli car en couleurs, par contre, j’en avais trouvé un plus simple d’utilisation ailleurs, c’est HeroScribe), un générateur de quêtes aléatoires permettant de jouer sans maître du jeu, et mon préféré actuellement, un simulateur de maître du jeu (en version beta, mais ça marche) capable de jouer sur les quêtes originales (ou plutôt les quêtes originales revues avec les règles 2011), sans maître du jeu. Une aide précieuse quand on a peu de joueurs sous la main, ce qui est mon cas – je peux ainsi jouer avec E. (6 ans) sans que nous ne soyons l’un contre l’autre : on prend chacun 2 héros, et on joue contre l’ordinateur – mais sur le plateau, avec les figurines, les décors, les dés, les cartes… Le logiciel indique au fur et à mesure les éléments à placer, et quand c’est le tour du joueur Sorcier, il indique les mouvements des monstres. Il fait également tous les tirages de dés des monstres. Vraiment excellent.

Game Master : le logiciel qui remplace le maître du jeu. Le pack téléchargeable sur le site Hero Quest Remaster inclut les quêtes du jeu de base et de toutes les extensions (y compris les inédites en France), adaptées avec les règles 2011.

Et donc, c’est par ici que ça se passe : Hero Quest Remaster

Peaux vertes terminées !

2010-01-03T19:09:00.000+01:00

Voilà, j'ai terminé avant-hier les 6 fimirs d'Hero Quest, et donc l'ensemble des "peaux vertes" (à l'exception du chaman Orc de l'extension les Sorciers de Morcar).

Méga tableau d'avancement ultra-perfectionné utilisant des technologies de pointe telles que le copier-coller :

Héros:

Zombies:

Squelettes:

Momies:

Orcs:

Lutins:

Fimirs:

Guerriers du Chaos:

Gargouille:

Sorcier du Chaos:

Sorciers de Morcar:

Hommes d'armes:

Allez, plus que 32 figurines, dont plusieurs uniques donc un peu moins rébarbatives à peindre.

Prochaine étape : les zombies.

Ouah, ils sont déjà sous-couchés en noir, quelle rapidité!