Direção: Marc Webb

Roteiro: Scott Neustadter e Michael H. Weber

Elenco: Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel, Geoffrey Arend, Chloe Moretz, Matthew Gray Gubler, Clark Gregg, Patricia Belcher, Rachel Boston, Minka Kelly, Ian Reed Kesler, Darryl Alan Reed, Valente Rodriguez, Yvette Nicole Brown, Nicole Vicius e Natalie Boren

Gênero: Comédia, Romance e Drama

Comédia romântica sobre uma garota (Deschanel) que não acredita no verdadeiro amor e um rapaz (Gordon-Levitt) que se apaixona justamente por ela.

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Caso 39

Direção: Christian Alvart

Roteiro: Ray Wright

Elenco:Renée Zellweger, Jodelle Ferland, Ian McShane, Kerry O’Malley, Callum Keith Rennie, Bradley Cooper, Adrian Lester, Georgia Craig, Cynthia Stevenson, Tiffany Knight¹, Cindy Sungu, Philip Cabrita, J. Winston Carroll, Mary Black e Domenico D’Ambrosio

Gênero: Suspense

Assistente social idealista (Zellweger) luta para salvar uma adolescente das mãos de seus pais abusivos. No entanto, a mulher descobre mais tarde que a garota não é tão inocente quanto parece e a situação é mais pergiosa do que ela jamais poderia imaginar.

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Código de Conduta

Direção: F. Gary Gray

Roteiro: Kurt Wimmer

Elenco: Jamie Foxx, Gerard Butler, Colm Meaney, Bruce McGill, Leslie Bibb, Michael Irby, Gregory Itzin, Regina Hall, Emerald-Angel Young, Christian Stolte, Annie Corley, Richard Portnow, Viola Davis, Michael Kelly e Josh Stewart

Gênero: Suspense

Clyde Shelton (Gerard Butler) é um correto homem de família cuja esposa e filha são brutalmente assassinadas quando bandidos invadem sua casa. Um dos suspeitos logo é preso, e Nick Rice (Jamie Foxx), um importante promotor público da Filadélfia, é destacado para o caso. Ainda que contra a sua vontade, o promotor é obrigado pelos seus superiores a oferecer ao criminoso uma sentença branda em troca de informações que levem ao seu cúmplice. Dez anos depois, o criminoso é solto mas aparece assassinado.

E o próprio Clyde Shelton, decidido a fazer justiça pelas próprias mãos, admite sua culpa. Condenado à prisão, ele ameaça o promotor Nick: ou corrige seu erro do passado, ou todos aqueles envolvidos no assassinato de sua família irão morrer. Shelton, ainda que atrás das grades, passa a orquestrar uma série de assassinatos brilhantes e diabolicamente espetaculares. Nick precisa desesperadamente fazer alguma coisa. Mas o que se vê, então, é uma corrida contra o tempo na qual Clyde Shelton sempre está um passo a frente.

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Jogos Mortais 6

Direção: Kevin Greutert

Roteiro: Marcus Dunstan e Patrick Melton

Elenco: Tobin Bell, Costas Mandylor, Shawnee Smith, Betsy Russell, Peter Outerbridge, Larissa Gomes, Mark Rolston, Tanedra Howard, Shawn Ahmed, Devon Bostick, Caroline Cave, Karen Cliche, Elle Downs, James Gilbert e Shauna MacDonald

Gênero: Terror

O agente especial Strahm está morto, mas o detetive surge como o novo sucesso do legado de Jigsaw. No entanto, quando o FBI consegue atrair Hoffman, este é forçado a colocar seu jogo em ação. Assim, finalmente, o esquema assassino de Jigsaw é compreendido.

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O Lobisomem

Direção: Joe Johnston

Roteiro: Andrew Kevin Walker, David Self e Curt Siodmak

Elenco: Emily Blunt, Benicio Del Toro, Anthony Hopkins, Hugo Weaving, Geraldine Chaplin, Art Malik, Kiran Shah, David Sterne, Branko Tomovic, Sam Hazeldine, Olga Fedori, Michael Cronin, Elizabeth Croft, Richard James e Nicholas Day

Gênero: Terror

Assim como no clássico original de 1941, estrelado por Lon Chaney Jr., esta refilmagem também é ambientada na Inglaterra Vitoriana. Na história, Del Toro faz o papel de Lawrence Talbot, um homem que retorna da América para sua terra ancestral e no caminho é mordido por um lobisomem. Talbot começa sua assustadora transformação sob a lua cheia.

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Os Fantasmas de Scrooge

Direção: Robert Zemeckis

Roteiro: Charles Dickens e Robert Zemeckis

Elenco: Jim Carrey, Steve Valentine, Daryl Sabara, Sage Ryan, Ryan Ochoa, Bobbi Page, Ron Bottitta, Sammi Hanratty, Julian Holloway, Gary Oldman, Colin Firth, Cary Elwes, Robin Wright Penn, Bob Hoskins e Jacquie Barnbrook

Gênero: Animação, Drama e Família

Na véspera de Natal, três fantasmas visitam um velho que não acredita no espírito natalino. Versão animada do clássico de Charles Dickens.

O Solista

Direção: Joe Wright

Roteiro: Susannah Grant e Steve Lopez

Elenco: Robert Downey Jr., Jamie Foxx, Catherine Keener, Stephen Root, Tom Hollander, Nelsan Ellis, Angela Featherstone, Justin Martin, Rachael Harris, Lisa Gay Hamilton, David Jean Thomas, Meggan Anderson, Matt Besser, Susane Lee e Hallie Lambert

Gênero: Drama

Drama baseado em fatos reais sobre o redentor poder da música. Na história, o jornalista Steve Lopez (Robert Downey Jr.) descobre por acaso a existência de Nathaniel Anthony Ayers (Jamie Foxx), um ex-estudante da universidade Julliard e prodígio em música clássica, que agora se vê na condição de sem-teto e passa os dias tocando violino e violoncelo nas ruas de Los Angeles.

Um talento nato, seu sonho é um dia tocar no Walt Disney Music Hall. Enquanto o jornalista Lopez faz de tudo para ajudar o jovem músico a reencontrar seu caminho, nasce entre eles uma bela amizade que transformará completamente suas vidas.

Prince of Persia: The Sands of Time ganhou seu primeiro trailer e demonstra estar bem fiel ao game da Ubisoft. Empolgante como os filmes do produtor Jerry Bruckheimer, têm efeitos e acrobacías muito bem feitas e o visual está o mesmo que o do game.

Dirigido pro Mike Newell, de Harry Potter e o Cálice de Fogo, o filme nos conta a história de Dastan (Jake Gyllenhaal), que toma culpa por ter matado Shahrman, irmão de Nizam (Ben Kingsley), verdadeiro assassino, a fim de assumir o trono de Pérsia.

Se juntando com a princesa (Gemma Arterton), tentam guardar uma adaga ancestral, com o poder de conjurar as areias do tempo – um presente dos deuses que pode fazer voltar o tempo e dar ao seu mestre o controle do mundo.

O filme deve ser lançado em 28 de maio de 2010.

Um dos melhores quadrinhos que já li e recomendo à vocês, como fiz com The Walking Dead, é The Darkness de Marc Silvestri, Garth Ennis e David Wohl. A série começou a ser publicada já fazem 13 anos. Mas houveram dois relançamentos, em 2002, e novamente em 2007.

A série nos conta a história de Jackie Estacado, assasino profissional da Máfia, em que no seu 21º aniversário, tornou-se hospedeiro da Escuridão, um poder extraordinário que lhe permite acessar uma dimensão infernal e comandar os demônios que lá habitam. Jackie conhece Sonatine que lhe explica vários detalhes a respeito de sua herança e lhe apresenta a Irmandade da Escuridão, uma seita que venera os portadores desse poder e tenta a todo custo controlar suas decisões em favor próprio.

Lorde Sonatine, não conseguiu que Jackie se tornasse um aliado. Estacado também conhece sua maior inimiga, a Ângelus, com quem trava uma batalha, matando sua portadora. E mais tarde a atual portadora da luva mística Witchblade, a detetive Sara Pezzini. Assim, ele descobre que seu dom faz parte de uma tríade de forças arcanas. São elas: The Darkness, Witchblade e Ângelus. Cada uma buscando destruir as outras por questões de poder.

No decorrer de suas histórias ele toma conhecimento de que tem uma avó, Adrienne Estacado e uma irmã gêmea, Capris Castagliano.

Durante todas as suas ações, Jackie conta com a ajuda de uns monstrinhos chamados Darklings, que são seres da escuridão bem parecidos com os Gremilins, tanto em aparência quanto em irreverência. A diferença é que os Darklings são perversos e carnívoros.

Eu recomendo comprar as edições já lançadas no Brasil, mas é possível encontrar edições de The Darkness pra download.

O personagem principal, Jackie já fez aparições em vários quadrinhos, nos de Lara Croft, Sara Pezzini, Jane Vasko, Clark Kent, Eva – A Filha de Drácula, Hulk, Bruce Wayne, Motoqueiro Fantasma, Doctor Strange, e Wolverine.

Foi lançado também um jogo para Xbox 360 e Playstation 3 de The Darkness e é baseado no primeiro volume. Não é um caça-níquel, é bem feito e segue fielmente à história. A continuação do jogo já está sendo trabalhada.

A maior editora de HQs dos EUA, decidiu nesta semana, disponibilizar seus quadrinhos para serem lidos no iPhone e no iPod Touch.

Amazing Spider-Man, Astonishing X-Men, Invincible Iron Man e Captain America, além de X-23, X-Men: Age of Apocalypse e Marvel Zombies estão disponíveis. O preço varia entre as produtoras dos aplicativos: o Panelfly vende cada edição por US$0,99. A Comixology e a iVerse cobram US$1,99. Há também o ScrollMotion que ainda não começou a vender.

Rumores apontam que a empresa está apenas fazendo uma estratégia para teste de mercado, já que a mesma estaria em negociações com a Apple para inédita tablet, que incluirá várias funcionalidades relacionadas a leitura de livros e quadrinhos.

Um vídeo novo de Call Of Duty: Modern Warfare 2 que vazou essa semana na internet, causou muita polêmica devido ao conteúdo perturbador.

Essa parte se passa em um aeroporto e controlamos um terrorista – mas o personagem que o jogador controla está infiltrado em uma organização. O que causa polêmica, é que, há a possibilidade de matar as pessoas que estão no local, sem dó, nem piedade. Segundo a Activision, o vídeo não retrata completamente a experiência que o jogo oferece e que serve para “evocar as atrocidades do terrorismo”.

Ao chegar nessa parte o jogador é informado de que imagens perturbadoras serão apresentadas, perguntando se deseja jogar a parte em questão ou pular para a seguinte. Por conta disso, o jogo foi classificado para maiores de 17 anos nos Estados Unidos.

Caso queria ver, o vídeo se encontra aqui.

FINALMENTE! FINALMENTE! FINALMENTE! Não tem outra maneira de começar esse texto que não seja usando essa palavra. Estamos a apenas um episódio da Season Finale dessa meia temporada e The Wish-Pretzel não poderia ter sido melhor. Já estou com saudades de Greek, mesmo sabendo que ainda resta um episódio para nos fazer felizes, mas só de pensar que a série só retorna em janeiro, fica difícil evitar o sentimento.
Então, sem mais delongas, vamos aos FINALMENTES que eu falei no começo. Cappie e Casey juntos novamente. YAY! Estava esperando por isso desde o final da 2ª temporada e festa do Fim do Mundo. Sofri, quase pereci, reclamei, fiz previsões que furaram, outras que deram certo, e o mais esperado evento aconteceu: O beijo. Os roteiristas capricharam na tortura psicológica com o público e colocaram a cena no último minuto, encerrando o episódio – que, aliás, foi muito bom – em grande estilo. Não estou dizendo isso só por que o meu desejo de Ação de Graças se realizou, juntando o melhor casal da série novamente, mas sim, por que tivemos momentos preciosos, hilários e como sempre, uma boa e inesquecível citação. Dessa vez, o troféu Golden Quote vai para Rebecca, que teve um destaque razoável no episódio e a melhor frase do dia. “I care about old people. I watch Desperate Housewives”. Depois da pérola sobre Private Practice ser uma série sobre velhos que fazem sexo, a piada se renova. Sinceramente, adorei essa nova versão, que confirma Greek como uma das séries que mais cita outras séries.
Então, quando a viagem de Casey para o Thanksgivin em família dá errado, tudo caminha para o final que já conhecemos. Cappie e Evan também ficam no campus para o feriado e até combinam de jogar golfe juntos, para passar o tempo.
Cappie, porém, acaba passando tempo com os amigos da KT, que promovem outro evento sem precedentes: Turkey Hunt. Popularmente conhecido como Caça ao Peru, Cappie precisa traduzir as pistas para os menos afortunados de neurônios até que uma delas os leva para a casa dos Omega Chi. Como nos velhos tempos, eles invadem, pegam a próxima pista e querem deixar sua marca. Cappie, que criou alguns limites ao reatar a amizade com Evan, não permite que entupam as privadas, roubem as cuecas, nem mesmo urinem no quarto do amigo e presidente da fraternidade. Obviamente, eles deixam sua assinatura, pois não seriam os KT’s sem uma dessas.
Enquanto Cappie se diverte com os amigos, Casey – que acabou ganhando a companhia de Rebecca para o feriado que deveria ser de casa vazia – encontra Evan, sozinho e vagando em busca do que fazer. Ela o convida para o jantar que Rusty e Dale estão organizando, é praticamente obrigada a estender a gentileza à Rebecca e, nessa hora, festa cancelada. Falarei disso depois. O que importa mesmo é que os três, sem ter opções, resolvem fazer seu próprio jantar na casa das ZBZ’s. Pizza congelada e suco de amora batizado com vodca levam Rebecca a tentar fazer ciúme (sem nenhum sucesso) em Evan. Esse, por sua vez, tenta o tal revival, do qual eu já havia falado. Como Casey estava à perigo, doidinha pra fazer travessuras, tive medo, mas ela brecou tudo na hora certa e o ‘só amigos’ voltou ao ambiente. Bem a tempo inclusive, de todos irem ao jantar de Thanksgivin dos Kappa Tau.
O único que faltou foi Dale, que se mostrou um tremendo invejoso do sucesso de Rusty em seu projeto científico, além de deixar claro que acha o amigo um completo fracasso acadêmico. Por ironia do destino, o projeto que dá errado á vésperas de um grande concurso, é o de Dale. Jantar de Thanksgivin cancelado e amizade abalada por tempo indeterminado, Dale ficou de fora de mais um momento inédito: O dia que os Kappa Tau receberam um Omega Chi sem tentar matá-lo. Vontade não faltou, é claro, mas no espírito da data, Evan compartilhou da fabulosa mesa de balinhas, MM’s, pretzels e afins. Verdade seja dita, a quantidade de cachaça que ele levou foi um belo Green Card. Por lá, teve mais insinuações de que ele e Rebecca devem formar um casal em breve e Cappie, numa conversa muito útil com Rusty, escutou o que eu queria dizer há tanto tempo. Vamos ter que combinar que, em se tratando de Casey, Evan não é uma das pessoas mais desinteressadas para dar um conselho. Depois dessa, Cappie cai na real, rolam olhares de cachorro abandonado, ele se oferece para levá-la até a Casa das ZBZ’s e na escada, a conversa sem jeito e sem rumo acaba do jeito que todos nós (pelo menos a maioria) estávamos esperando, tão ansiosamente.

Minhas preces foram ouvidas até nas longuinquas terras de Shondaland e Grey’s Anatomy apresentou um episódio ótimo. Mudou a fórmula, aquela rotina chata, tirou o foco dos draminhas de sempre e arrasou.

Esse foi ou não foi The Best Glee Ever? Achei prefeito, engraçado, diferente, musical. Não teve nenhum segundo de chatice e mesmo as canções no estilo “do nada” foram muito bem colocadas. Adorei ver a Emma cantando, Sue Sylvester bailando e Will em tudo o que fez. Além disso, copos e mais copos de raspadinha na cara da galera, vestida à caráter com capas de chuva, foi bom demais de se ver. O banho que Will levou no final então, excelente.
Foi tão bom, que nem vou reclamar que o foco no ‘fica não fica’ continua. E dessa vez, o inimigo número um do Glee não é Sue Sylvester, mas sim, Ken Tanaka e moda esporte mais cool de todos os tempos. A trama em si, não avançou muito, mas sinceramente, não fez diferença. Ver Quinn e Finn levando uma copada gelada na fuça não tem preço. E o mais elgal é que todo mundo já devia estar esperando a Rachel levar o dela. Pela primeira vez, só os populares foram atingidos e com isso, precisam decidir de que lado vão ficar. O ciúme de Ken Tanaka da relação entre Will e Emma também ajuda. O treinador, que quer casar do Hawaii e ter uma dança bem bizarra com a futura esposa, não gosta nada de ver a noiva ensaiando a coreografia inusitada com Will. É aí que Ken começa a pressionar Finn e Puck e olocatreinos na mesma hora dos ensaios do New Directions. É hora dos rapazes escolherem em qual time vão ficar e os dois tem muito em que pensar. Finn e Quinn são os novos losers do colégio, agora que estão no Glee e tem todo o lance da gravidez. Logo, Finn acredita que estar no futebol é a salvação de popularidade. Puck, quem diria, está de trololó com Rachel. Achei incrível a química do acsal, deu vontade mesmo de que durasse mais tempo, mas… Logo os fatores Finn e Quinn, Quinn e Finn pesam na relação. O solo musical de Puck, encorajado por Rachel, foi muito legal. Prefiro a voz dele para líder do grupo, mas, acho que vão insistir no Finn que tem essa cara de príncipe encantado que conquista as menininhas. Já o Puck tem pegada e o lado bad boy dele rende mais que todo o esquema bom moço do Finn. De qualquer forma, Rachel percebe que Puck está no Glee por causa de Quinn e Puck sabe que Rachel é toda apaixonalhada por Finn. Assim, o que era um casal promissor acaba antes mesmo de decolar. Uma pena, mas espero que algo mude , mais pra frente.
Outro grande destaque foi Sue Sylvester apaixonada. Ficou uma doce criatura, gentil, amiga, capaz até mesmo de uma palavra amiga para Will, que dançou com ela e tudo o mais. O problema é que o bofe de Sue, âncora do telejornal local, é do estilo que não gosta de exclusividade e isso a faz subir pelas paredes de ódio, voltando a ser a boa (ou má) velha Sue Sylvester, que faz Jesus transformar o vinho em shake de proteína só com um olhar. Nessa, Quinn se dá mal e é chutada das Cheerios por estar grávida. Gravidez, aliás, que não aparece. Já teve até ultrassom mostrando o sexo e a garota com aquela pança lisa. Falta de verba pra barriga falsa a gente sabe qie não é, já que Terri tem barrigas variadas e eles podem escolher se preferem a coleção Primavera/Verão ou Outono/Inverno.
Agora, Will Schuester deu show. Esse homem cantou, dançou, fez o diabo em cena e me fez levantar a plaquinha: EU PEGAVA! Sensacional. Confesso que sou uma entusiasta da Emma olhos arregalados e adorei as cenas dos dois. A cena em que Emma aparece vestida de suspiro, com aquele vestido de noiva péssimo, é inesquecível. O modelo clean, belíssimo, que fez o queixo de Will cair, também me fez abrir a boca. Além do mais, Emma cantou e muito bem. Quero ver mais esse casal em Glee e torço para que seja logo.
Músicas no Episódio:
Song Name: Bust a Move
Original Performer: Young MC
Performed on Glee by: Will and New Directions

Song Name: Thong Song
Original Performer: Sisqo
Performed on Glee by: Will

Song Name: Sweet Caroline
Original Performer: Neil Diamond
Performed on Glee by: Puck and New Directions

Song Name: I Could Have Danced All Night
Original Performer: “My Fair Lady”
Performed on Glee by: Emma

Gostaram desse Greek? Estou 49% convencida de que foi bom e 51% de que está faltando um gás. A diferença é pouca, mas revela que eu não tenho uma opinião realmente formada a esse respeito. Teve momentos bacanas, mas tenho me perguntado o que aconteceu com os roteiristas. Rusty, por exemplo. Alguém me diz o que aconteceu com ele? Parecia drogado o episódio todo, falando feito bobo e fazendo umas coisas muito retardadas. Por incrível que parece, Dale, na figuração, foi mais interessante, distribuindo seus cartões do JC Clube e soltando pérolas como: “Jesus sabe festejar. Ele faz seu próprio vinho”. Foi a melhor frase do episódio, sem dúvida. Rebecca continua sem função e não consigo entender o motivo. Sempre achei as armações dela uma grande adição nas tramas de Greek. Dessa vez, ela ficou só ensinando as candidatas a seduzir os Omega Chi, rolou um olhar com Evan e só. Olha o que não pode sair daí. Desde que os dois tiveram aquele lance do laptop dentro do carro, estou na espera de um novo romance, mas não. Rebecca continua atrás do bofe alheio e Evan faz carreira de namorador de presidentes de fraternidades, acumulando os fracassos Casey e Frannie. Inclusive, a relação dele com Casey me deixa confusa. Vontade de perguntar: É namoro ou amizade? Não sei se está claro o caminho que vão seguir, quero dizer, eu começo a achar que eles nunca mais serão nada além de amigos e sou a favor disso. Reviver o triângulo amoroso com Cappie não parece uma saída provável. Especialmente agora, que ele começa sair daquele período de pressão e está percebendo que ainda tem sentimentos por Casey. Não é novidade alguma, obviamente e acredito que, daqui pra frente, essa história vai engrenar. Pelo menos foram as impressões em Fight The Power. Cappie, que está de rolo com a garçonete Lana, se surpreende ao não estar a fim de ficar com uma garota que é basicamente ele, só que de saias. Rusty, mais atontalhado que de costume, adora Lana e quer insistir que ela e Cappie são perfeitos juntos. Tanto que interfere quando o irmão mais velho tenta se livrar da garota. Pela primeira vez, Cappie se vê forçado a agir de forma mais madura e bem a tempo. Logo chega a formatura e se ele não pretende ser com o lendário Egyptian Joe, é bom crescer enquanto é tempo. É também Rusty quem nota em quem Cappie estava pensando no Gentlemen’s Joice: Casey. Pelo visto, o que eu tanto esperei para ver na Season Premiere, é mesmo inevitável.
Nesse meio tempo de reflexão de Cappie, Casey e Ashleigh estiveram muito ocupadas com a decaída das ZBZ’s na escala social. A ideia é aproveitar as boas relações reatadas com Evan e promover uma festa. Infelizmente, a notícia de que ele não é mais o cara rico de antes, balançam as relações da Omega Chi com seu presidente, que se vê forçado a votar sobre a festa e é vencido pelos irmãos.
Desesperada, Ash, em seu lindo vestido de lagosta, vai atrás das Gama Psi, que se tornaram as número 1 do Campus e para conseguir uma festa, se compromete a pagar as contas de luz delas, pelo resto do ano. Tanto esforço acaba em fiasco, mas Casey ainda tenta animar a amiga presidente a não desistir.
Calvin, que começa a perceber que ele e Grant não são exatamente compatíveis e não querem as mesmas coisas, tem dúvidas sobre revelar aos irmãos o relacionamento. Verdade seja dita, as dúvidas são mais de Grant, mas isso me soa como mais uma desculpa para Calvin ficar sem namorado e quem sabe, agitar um pouco a vida do personagem, que está mesmo muito parada.
Outro destaque foi a cena do jogo, onde os Kappa Tau tinham de beber a cada ronco do estranho Jeremy. São pequenos detalhes como este que, muitas vezes, fazem valer o episódio.

Não recomendamos a leitura deste post, caso você seja um Apple fanboy radical, que endeusa Steve Jobs, e acha que todo ser que não usa Mac é uma raça inferior. Também não recomendamos este post para os Linux fanatics, que acham que o mundo correto é apenas aquele mundo que é livre, mesmo que este livre quase ninguém conheça, pois “isso deve ser um privilégio para poucos”. Não nos responsabilizamos se os grupos citados acima se sentirem ofendidos, agredidos e desrespeitados com termos, ideias e conceitos divulgados neste post. Nós avisamos claramente que este texto não foi feito para vocês!

Então, pessoal… a hora chegou! Finalmente, depois de alguns testes, farta distribuição de versões Beta e Release Candidate (algo inédito na história da Microsoft), finalmente está disponível a versão final do novo sistema operacional da Microsoft, o Windows 7. O “Seven” é mais um importante capítulo na história da informática, e mais importante ainda para a própria Microsoft, pois é uma aposta até certo ponto arriscada, para tentar apagar a péssima imagem deixada pelo seu antecessor (tá, a maioria de nós não quer nem lembrar disso, mas o sistema que queremos esquecer é o Windows Vista).

É mais do que natural que, no lançamento de um novo produto, aconteça todo aquele frenesi, alvoroço, ansiedade e expectativa. É claro que a espera do lançamento do Windows 7 não é lá grande coisa, se compararmos ao frisson que os lançamentos do Windows 95, Windows 98 e Windows XP provocou na época (estes três lançamentos são considerados até hoje as três mais importantes transições de sistemas operacionais da empresa de Bill Gates), mas, ainda assim, a chegada do Seven nas lojas traz um impacto considerável no mercado de informática, iniciando uma nova fase em termos de consumo computacional, e dando um novo fôlego à um mercado que, como a maioria dos mercados do mundo por causa da crise, passa por um momento de complicada recuperação.

Mas, a pergunta persiste: e agora (José)? Ele foi lançado, tá bonito, tá beleza… mas, que rumo seguir?

Nas últimas semanas, com a proximidade deste lançamento, eu venho recebendo uma porção de e-mails e mensagens no Twitter com algumas dúvidas de usuários sobre este sistema. Não tanto de caráter técnico, mas de caráter comportamental, por assim dizer. Coisas do tipo: o que tem a mais, o que não tem, vale a pena, devo comprar, como conseguir de graça, se via contrabando sai mais… ops, isso não podemos responder (e nem sabemos como responder). Vou utilizar este post para poder minar algumas dúvidas, mostrar as vantagens e desvantagens dele e o que efetivamente fazer em cada caso aplicado para os diversos perfis de consumidor.

A primeira coisa que você precisa ter em mente: o Windows 7 vem sim para apagar a imagem do lixo que é o Windows Vista. É uma das janelas mais curtas de nova versão de sistema operacional feita pela Microsoft, o que mostra que nem eles estavam satisfeitos com os resultados do sistema. Logo, você pode ficar tranquilo. Se você tinha uma máquia que rodava o Vista muito bem (e você é um sortudo afortunado por isso), o Windows 7 vai rodar muito melhor com ela. Se você tem uma máquina onde o Vista rodava com certas dificuldades, ela vai ter um desempenho bem melhor ao rodar o Windows 7, uma vez que o novo sistema tem uma tabela de recursos mínimos menos exigente que seu antecessor. Se você tem um PC ou notebook que sempre rodou o Windows XP (mas com algumas limitações), fique atento: pode ser que você não consiga rodar o Windows 7, uma vez que é só um sistema operacional, não um santo milagreiro (neste caso, é preciso se analisar caso a caso. tem gente que tem PCs com 768 MB de RAM e processador de 1 GHz que ainda vai conseguir rodar, mas com limitações; em média, quem tem mais de 1 GB de RAM e 2 GHz de processador, consegue rodar sem maiores problemas). Agora, se você ainda tem Windows 98, chuta este monte de metal que você tem aí. Isso não é PC, é uma macumba cibernética!

O que o Windows 7 traz de novo?

O Windows 7 não traz mudanças muito radicais na sua parte estética. Se você já usava o Windows Vista há algum tempo, não vai sentir muitas diferenças na aparência do sistema. As alterações mais radicais estão na sua estrutura de programação e no conceito utilizado para optimizar como os aplicativos e recursos funcionam no sistema, visando um equilíbrio entre segurança e desempenho. Alguns pontos vale um destaque maior, como:SuperBar (uma barra de tarefas maior, mais funcional, que lembra a barra de tarefas do Mac OS. Ela contém o interessante comando HotTrack, que dá um realce na janela do ícone quando se passa o mouse sobre o ícone, facilitando a visualização da janela), Menu iniciar remodelado (eles sempre fazem isso) e sidebar removida, com integração dos gadgets com o Windows Explorer, Temas regulares, de acordo com a região do mundo onde o SO é vendido, Aero Peek, Aero Shake e Aero Snack, que permite que você minimize, maximize e redimensione as janelas apenas com o arrastar do mouse, sem necessidade de cliques ou teclas de atalho, leitura nativa de DVD e Blu-ray, novo Windows Media Player 12, novo Internet Explorer 8, melhorias no uso de placas aceleradoras de vídeo e memória RAM, suporte para HDs virtuais, Modo Windows XP (em pacotes mais avançados do SO), entre vários outros pequenos detalhes. Tenha em mente que estas melhorias foram implementadas não para que fiquemos babando na frente do monitor, dizendo “nossa, mas este programa é lindo!”, mas sim para que o sistema seja o mais estável e rápido possível.

Uma das perguntas que a maioria dos usuários me fazem é: ele é bom?

Bom, eu achei. Pra começar, não tinha como ele ser pior do que o Vista (aquilo é o fundo do poço tecnológico), logo, sua missão aí foi consideravelmente facilitada. Mas, desta vez, parece que a Microsoft encontrou a luz no fim do túnel do seu sistema ideal (e acreditem, não é o trem vindo na direção contrária). Na minha opinião, o Seven tem tudo para agradar usuários iniciantes e avançados: ele é bonito, estável, rápido, funcional, prático. A única ressalva é que, como todo programa novo (principalmente sistema operacional), ele vem com uma série de falhas e problemas que serão descobertos na prática. Situações que não foram previstas pela equipe de desenvolvimento do sistema, e que só serão descobertos em situações mais específicas que só serão descobertas na prática. Logo, os usuários que trabalham com dados importantes devem ter precaução redobrada e ciência plena do que vão fazer. Aliás, a dica é para todos os usuários: sempre que possível, ao instalar um novo sistema (ou um programa que altere muito seu SO), faça backup completo do que você considera importante no seu sistema.

No caso dos usuários comuns (ou da geração Orkut, MSN, etc), não creio que seja o caso de evitar a atualização. Pode fazer a troca de sistema sem medo (mas, se não sabe fazer, chame alguém que saiba, mesmo que você tenha que pagar pra isso). Em teoria, esta migração é tranquila e sem maiores dores de cabeça posterior, principalmente porque a base de drivers utilizados no Seven é a do Vista, o que facilita a compatibilidade do que você tem no seu computador com o novo sistema.

Pra variar, temos várias versões do Windows 7 à venda. Acho desnecessário, mas enfim… trocando em miúdos: vai de R$ 329 (Home Basic) até mais de R$ 700 (Ultimate). Graças ao bom Deus, a Microsoft não inventou o tal do Starter para vender avulso, se bem que, infelizmente, eles gostam de nos chamar de pobres e emergentes, oferecendo a opção do Starter nas máquinas ditas “populares”. Se você for comprar o SO avulso, eu iria, ou de Home Premium (R$ 399) ou de Ultimate, principalmente pelo fato da diferença de preço ser muito pequena. Aliás, um detalhe importante: se você tem máquina em condições de receber o novo sistema, ou não pensa em trocar o computador/notebook tão cedo, faça a compra. Se você estava pensando em comprar um novo equipamento, caro amigo… A HORA É AGORA!! Vais receber uma licença novinha do Windows 7 quando comprar seu novo computador, o que acaba sendo um grande negócio, pois pagará pelo mesmo preço que você pagaria por um Vista.

Por fim, é isso. O principal que você precisa ter em mente é que: seu computador é um investimento. Se for comprar o Windows 7 agora, faça-o pensando em um investimento à sério. O que pode haver de mais prazeroso pra quem tem um computador é ter um equipamento que possa aliar o que há de mais novo em termos de recursos, mas com estabilidade e segurança. Como alguém que adora tecnologia, eu desejo à todos que tenham uma boa experiência com o Windows 7. E, quando acontecerem os problemas (longe de nós), que fiquemos indignados todos juntos. Afinal, sistema da Microsoft sem problemas logo de cara nem pode se dizer que é da Microsoft, certo?

Depois do meu desabafo, posso dizer, com segurança, que esse episódio foi muito melhor do que eu pensava e chegou a superar minhas expectativas. Com pouco mais de 1h20 de duração, temi que não houvesse história suficiente para rechear o tempo, mas quase nem senti o tempo passar. Isso é um ótimo sinal, especialmente para quem, como eu, andava bocejando frequentemente ao dar play no episódio.

Com as mudanças anunciadas na trama desde a Season Finale, esse recomeço é justamente sobre isso. A vida de Betty muda completamente, agora que ela é editora e deixou de ser assistente de Daniel Meade. O problema é que o novo trabalho não é bem como ela pensava. Ela precisa responder a Matt, ex-namorado e atual chefe. Aliás, falando em Matt, é impressionante o que um corte de cabelo, upgrade no guarda roupa e um bom banho fazem com uma pessoa. Matt está outro, mas ainda sou do Henry Team, e acho que serei para sempre. O único bofe que eu suportei com a Betty foi o Gio, mas trataram de mandar ele embora também, então, fazer o quê? Se o que a gente tem é o Matt, vamos de Matt. Por enquanto, pelo menos a gente não precisa ir de ninguém, já que o namoro terminou e não há qualquer perspectiva de retorno. Betty está mais ocupada tentando conquistar os colegas de trabalho, mas o retorno de Daniel não ajuda em nada. Super protetor como nunca se viu, Daniel esmaga qualquer um que cruzar o caminho de Betty. Depois da morte da esposa, ele voltou agressivo e em depressão, mais como um bebezão que precisa de cuidados constantes e como sempre, Betty vai ser a babá, deixando toda a sua vida de lado. Matt, que está um desaforo só, ataca Betty em cada chance e acaba levando um belo soco de Daniel, por insinuar que ele e Betty têm um caso. O resultado é que Betty e Daniel acabam expulsos da sessão de fotos que organizaram,  por ninguém menos de Wilhelmina. Agora, Betty, que resolveu sair do seu vestuário usual e tentar algo mais clean, vai lutar sozinha por seu lugar na Mode e Daniel precisa procurar ajuda profissional.

Wilhelmina continua a de sempre. Mas agora esconde um crime cometido por Nico, sua filha. Achei bizarro trocarem a atriz que faz a Nico, mas tudo bem. No final das contas acho que esse lance de ela ter assassinado o namorado não vai dar em nada e vamos descobrir que ela não matou ninguém. É sempre assim.

Amanda conhece uma colega de trabalho mais velha e ao ver que a mulher ainda vive do mesmo jeito que ela, começa a pensar numa mudança na carreira também. Marc, que está magoadíssimo com Betty por ela ter conseguido o cargo de editora, não fala mais com ela e vira conselheiro de Justin. Esse, enfrenta problemas na escola e também, pudera. No meio da periferia e dos manos, ele aparece no primeiro dia de aula vestindo bolsa feminina, camisa Gucci pink e terninho risca de giz, ornamentado por pulseiras prateadas e óculos de sol brancos. Está pedindo para apanhar. Como ele e Marc são quase a mesma pessoa, só que em idades diferentes, Justin pede conselhos sobre como agir quando se é um estranho no ninho. Hilda, que continua namorando Daniel San, fica magoada com o filho, que não conversa mais com ela e, ao ouvir Ignácio contar sobre como lidou com ela, começa a perceber que certos assuntos, um filho não discute com os pais, por mais próximos que eles sejam.

São mesmo muitas mudanças na vida dos personagens, como se pode ver. E elas eram muito necessárias. Agora, vamos esperar para ver o andar da carruagem. E que o caminho, para nós, não seja tortuoso.

Sensível melhora em Grey’s Anatomy! Finalmente um episódio intenso e sem muito mimimi sentimental. Teve lá suas doses, mas não foi uma overdose, como vinha acontecendo. Destaques do episódio foram Christina Yang, Lexie e Callie. As três deram show frente á invasão do pessoal do Mercy West, que chega metendo o pé na porta.

Meredith passou o episódio na cama de hospital se recuperando. Derek e Hunt só apareceram pra dar uma ou outra ordem e confesso, senti falta imensa do Mark Sloan, que tem aquele ar de deboche que melhora meu humor. Já soube pelos twitts da titia Shonda, que logo ele volta. Não ia gostar nada de saber que justo ele vai embora. Mas, falando em ir embora, Izzie foi. JURO! Adorei a reviravolta. Ela passa o dia sendo putinha de um dos Mercy Wester’s, descobre tudo, se irrita e quase mata uma paciente, prestes a fazer um transplante de rim. Levou um belo esbrega da Bailey e um cartão vermelho do Chief. Ela só se precipitou ao abandonar o Karev, por que ele só quis ajudar. Acabou o episódio tendo que engolir o choro, coitado. Especialmente depois de passar o dia em guerra com uma nova interna muito da nojenta. Os dois também levaram bronca da filha de um paciente, para se sentir o clima da coisa.

Lexie arrumou uma seguidora. Com a mania chata de anotar coisas num caderninho vermelho, ela rouba a cena e nem esperava que um paciente ladrão, roubasse as famigeradas anotações e desse uma nova arma à Lexie. Os tiros no ego da colega são certeiros, mas isso não a faz se sentir melhor.

Callie recebe o pai. E o padre. E os dois queriam fazer um exorcismo, para ela deixar de ser gay. HILÁRIO! Imagina a Callie levitando numa cama, vomitando e andando toda torta pela escadaria do hospital, igual ao clássico do cinema? No fim, Arizona fala com o sogrão e fica tudo bem. É sempre assim.

Chief tá com o maior carão. Precisa demitir as pessoas, mas não sabe como. Agora precisa seguir a cartilha do RH do hospital e isso não facilita em nada.

Christina, que pediu pra sair, continua em seu período negro. Nada acontece com ela e o marasmo profissional começa a pirar aquela cabeça bizarra. Teve até choro e bico de manha. Verdade seja dita, essa invasão foi muito boa. Estávamos precisando de alguma coisa que mudasse a história de Grey’s e tirasse aquele clima de luto que se instaurou desde a premiere. Estou muito otimista com o que está por vir e sinceramente, acho que algo não fosse feito logo, a série corria sérios riscos de entrar em estado terminal.

Guerra em Glee! Grande embate entre Sue Sylvester e Will Schuester agita o episódio que, no quesito música, foi o piorzinho até agora. Melhor performance foi em grupo, sem o playback. O resto, achei cafona e mal arranjado. Não sou lá uma grande fã de músicas melosas e esse episódio foi recheado delas. De todos, esse foi o que eu menos gostei até agora, por que teve ainda as famigeradas canções que começam do nada para ilustrar um sentimento/situação de personagem e, como todos sabem, eu abomino o recurso com todas as minhas forças.Tirando isso, a briga foi boa. Sue Sylvester é o Chuck Norris de saia, digo, de roupa de ginástica. Por isso mesmo, Will deve se cuidar por que ela é imbatível e não entra em jogo pra perder. Frase lendária de Sue: “Não confio em homens de cabelo encaracolado”. Entrou para a história! Estamos num período rico para citações nas séries.

Logo de cara ela decide separar o Glee Club em dois. Aposta nas minorias, de acordo com o conselho de Quinn, que não decide o que quer da vida. Para Will restam só os brancos e belos, mas ele vai entrar na batalha.

Conselhos de Terri não faltam. E eu achei muito bom o médico corrupto, que finge a ultrassom e mente sobre a criança para Will. Esse, resolve reprovar todas as Cheerios em Espanhol e assim, acabar com o Dream Team de Sue Sylvester. No final das contas, Sue fica sem suas cheerleaders e Will perde o controle no Glee. Os alunos também perdem a paciência e deixam os dois lutando no gel, por que ninguém aguentava mais tanta gritaria.

Continuo repetindo que precisamos de tramas adjacentes. Rachel e Finn são um saco. São sempre os dois em destaque e eu morro de vontade de ver mais dos outros, que são muito mal aproveitados.

No final, Sue recua e daí vem coisa, podem esperar. Will volta à frente do New Directions, mas como eu já disse, pode não ser por muito mais tempo.

Senti uma falta imensa do treinador japa e seus shorts curtos com camisa pra dentro. Sem falar no olhão arregalado da Emma e sua metódica limpeza das uvas, que sem dúvida acrescentam muito em todo episódio.

Não sei vocês, mas eu adorei esse episódio de Greek. Senti de novo aqueles elementos todos que fazem a série ser o que ela é. O humor, as piadas, as falas, as referências a tudo o que é pop. Teve a volta de Dale, um pouco mais de destaque para Calvin, mas, em compensação, Rebecca sumiu. Muito bacana também, os rumos que deram para Casey, Cappie e Evan e, complementando, Ashleigh apareceu mais. Aliás, falando em Ashleigh, minha primeira pergunta é: Que diabos eram aqueles brincos dela? Parecia um pompom ou puxador de cortina laranja. Quero saber ainda quantas galinhas morreram pra que ela usasse o pior e mais cafona par de brincos já visto em um episódio de série/filme ou similar? Simplesmente era tão horrível que eu nem conseguia prestar atenção nas falas. Aliás, era tanta pena junta que na saída do cinema com Fisher, Ash quase alçou vôo. Hilário. Especialmente os comentários sobre Clueless (As Patricinhas de Beverly Hills) ser um dos melhores filmes ever. Foi mesmo muita piada junta. Eventualmente o brinco de pavão passou pra algo parecido com o formato de uma espiga de milho. Ou era uma banana, com aquelas pintinhas pretas? Como essa é uma discussão filosófica e quiçá, nunca tenha fim, deixemos isso de lado e vamos falar de Ash e Fisher. Ela começa com aquela história de que o namoro voltou a ser o que era para, logo depois, perceber que depois de um baque como o que aconteceu, nada mais pode ser igual. Juro que achei que iam terminar de novo e essa ia ser uma baita marmelada. Tanto cupecake a troco de nada? Fisher é todo Cult. Ash é toda Pop. Os dois são um casal muito lindinho, mas antes de sair precisam encontrar algum programa que não seja cinema. Filme de arte pode ser um porre, vamos combinar. A pizza também precisa sair do cardápio pra eles variarem a relação. Agora que eles conversaram e ficou claro que ele tem medo de dizer o que pensa por achar que o relacionamento ainda é frágil, os dois vão ter que trabalhar juntos pra não terminar e espero que Ash encontre por aí brincos menos bizarros para o figurino.
O trio mais enrolado de Cyprus Rodhes (e ainda não estou falando de Calvin, Dale e Rusty, embora mereçam uma menção honrosa nesse quesito) também percebeu que as coisas mudaram e nada mais pode ser como antes. Quero dizer, Casey, pelo menos, caiu na real. Mas não sem antes dar uma de Sherlock para pegar Cappie e Evan na mentira. Teve briga de mentira entre eles, cesta de frutas espiã e perseguição, até que Casey chega ao esconderijo secreto dos Ânforas e descobre o que já sabia. Cappie e Evan são amigos novamente e por mais que ela também queira entrar no pacote, não vai rolar. Após descobrir os segredos da sociedade secreta e revelar os seus para ser a mais nova integrante, ela percebe que se for se meter ali, Cappie e Evan jamais conseguiram manter o que reconstruíram. Aquilo só funciona sem ter mulher no meio e Casey, que sempre se sentiu culpada por separar os antigos amigos, deixa os Ânforas e a curiosidade de lado e deixa que Cappie e Evan tenham sua amizade secreta, embora, dessa vez, ela esteja satisfeita em saber que ainda existe esperança e talvez, um dia, eles sejam capazes de conviver numa boa. Gostei bastante desse “desfecho”, que é até meio clichê, mas funciona.
Agora, outro trio impagável no episódio foi composto por Dale, Calvin e em menor parcela, por Rusty. Esse entrou no óbvio dilema da relação à distância, que era previsível e deixa Rusty chato e babaquinha ao extremo. Típico dele não querer enfrentar a realidade e perceber que nesse caso com Jordan, só podia mesmo partir para a próxima da fila, mesmo que ela seja verde e esteja vestida como um ET na Comic Con. O problema é que Rusty é totalmente psicopata e mal vê as anteninhas de vinil da moça, já quer apresentá-la à família e planejar o casamento. Coisa para se sair correndo mesmo, pegar a nave a mãe e fugir pra um planeta distante. Teve ainda o mico online para toda a Comic Con ver, com Rusty implorando para voltar com Jordan por um vídeo chat transmitido em tela de cinema. Agora, acho que podemos esperar uma folga desse drama de “Nerd solteiro procura”, mas não vai durar muito e logo logo, veremos Rusty se humilhar diante de mais e mais garotas.
Calvin foi destaque como o garoto leopardo. Isso é o que dá ficar tirando onda da cara do colega que gosta de HQ’s, RPG e congêneres. Acabou com chapéu de orelhinhas e cantando a música tema. Porém, estou sentindo falta de um desenvolvimento de trama aí. Calvin virou enfeite faz tempo e me dá a impressão de que os roteiristas meio que se acomodaram nessa história dele ser gay e ter medo de relacionamentos. Sinceramente, ficou insípida e sem profundidade nenhuma.
Agora, Dale. O que foi ele de papinho erótico na internet com uma fulana chamada Vampira69? Nominho sugestivo e desenvolvimento um tanto quanto óbvio. De cara eu imaginei que a mulher ia ser a tal Sheila, e era mesmo. Tanto um como outro ficaram ótimos nas vestimentas típicas de seus personagens, mas juro que tive um momento “Como assim, Bial?”, quando Dale resolve voltar a acreditar em Deus depois de ver aquele diretor de cinema fazer comentários nada a ver ao dividir a telinha com Rusty e Jordan. Essa história toda acabou com ele dando o pé na bunda da Sheila e entrando em um novo e feliz relacionamento com Deus. Mas, como ele mesmo se define, Dale é sexy e acho difícil esse verdadeiro pedaço de mau caminho ficar solteiro muito tempo. Ou será que ele será fiel a Deus e vai deixar as mulheres de lado, mais uma vez?

Dias e dias longe das séries e eu mal pude esperar para ver Glee, que já tem a primeira temporada completinha garantida. O episódio não foi lá essa coisa toda, mas só o fato do canto e dança estarem inseridos de forma natural e não substituindo as falas já é uma vitória. Aliás, eu vivo falando disso, mas Glee tem acertado a mão. Repito sempre por que tenho medo de que isso aconteça e transforme a série em High School Musical e congêneres. Por enquanto, Glee é uma grata surpresa da Fall Season e os números musicais estão excelentes.Então, depois de perceberem que são bons mesmo, o pessoal do Glee se acomodou e não tá nem aí pra Hora do Brasil. Típico. Mas foi um belo argumento para os mash-ups, proposta de Will para agitar a rotina e elevar a moral dos estudantes. Meninos versus meninas, estilo Xow da Xuxa mesmo. Cada grupo deveria escolher duas canções e misturá-las. O melhor número representaria o New Directions no concurso Regional.
O que ninguém imaginava, é que a apatia do Glee seria mudada por Terri, que começa a distribuir pílulas descongestionantes, primeiro para Finn, que passa afórmula mágica para os meninos e depois, para as garotas do Glee, que querem competir em nível de igualdade. Aliás, muito bizarra a contratação de Terri para ser enfermeira substituta. Obra da minha ídola mor, Sue Sylvester, que derruba a enfermeira idosa escada abaixo só para dar continuidade aos seus planos de destruir o Glee e seu coordenador, Will. Esse não precisa fazer nada para ser o inimigo número um de Sue, que aproveita o clima de romance não assumido entre ele e Emma para dar seu bote.
Coloca na cabeça de Terri que ali tem coisa (e tem mesmo) e lá vai ela, pedir emprego na escola e defender o bofe que lhe pertence. Resultado é que os alunos acabaram dopados, o pobre zelador preso por suspeita de produzir metanfetamina, já que comprava caixas e caixas do estimulante de Terri e Will perde a autonomia no Glee. Sue vence mais uma vez e vai ser co-coordenadora do grupo.
E ainda teve mais. Terri se acertou mesmo com Quinn e vai ficar com a cria dela, quando o bucho esvaziar. Foi perfeito, uma vez que nenhuma das duas quer o envolvimento de Finn ou de Will. Pergunto como é que ela vai esconder a pança de Sue, que tem olhos de lince quando o assunto é uma de suas Cheerios.
Quem saiu pior mesmo foi a pobre Emma. Entre um desinfetada num aipo e outra, Ken Tanaka, que acabei de eleger o Muso da Beleza Interior, a pede em casamento. Arapuca bem armada por Terri, inclusive, que intimida Emma e a leva a aceitar o enlace. Tudo com muitas condições, as quais eu imporia igualmente. Nada de se encontrarem após a escola, nada de festa, cerimônia tão íntima que será secreta e os dois devem morar em partes distintas da cidade. Só assim mesmo pra levar o casamento com Ken Tanaka, sua pochete e seus shorts curtos demais com camisa para dentro.
Will faz aquela cara baita cara de paca quando sabe da notícia, mas atitude que é bom, nada. Demorou pra trocar de esposa louca. Quem precisa de uma maníaca por comprar com gravidez psicológica quando se tem a opção de uma compulsiva por limpeza que não admite o toque humano?

Músicas no episódio:
Song Name: It’s My Life/Confessions Pt. 2
Original Performer: Bon Jovi/Usher
Performed on Glee by: New Directions Guys

Song Name: Halo/Walking on Sunshine
Original Performer: Beyonce/Katrina & the Waves
Performed on Glee by: New Directions Girls

1- Esse menino simpático tomando refrigerante na praia se tornou um adulto ultra simpático que interpreta um médico em uma série de TV.

2- Essa começou a carreira aos quatro anos e aos 18 estrelava a série de TV em que conseguia prever o futuro. Fácil, não?

3- Esse bebê fofinho se tornou muindialmente conhecida quando participou de uma série sobre ela e seus amigos.

4- Esse loirinho também interpreta um médico em uma famosa série.

5- Quem diria? Essa menina de olhar curioso hoje interpreta uma detetive em uma famosa série.

6- Essa mocinha de cabelinho encaracolado ficou famosa interpretando uma mulher apaixonada por moda que escreve uma coluna para um jornal. O rosto não mudou nada, não é mesmo?

7- Esse menino segurando sua irmãzinha no colo e ao lado de seu irmão é hoje um famoso ator e comediante inglês que interpreta um psiquiatra em uma série americana.

8- Essa está muito facil! Mais um médico de uma série de TV. Ele quase não mudou desde essa época…

9- Esse rapaz que faz pose com seu chapéu hoje ajuda uma agente do FBI a desvendar os casos mais estranhos que acontecem por aí.

10- Essa menina hoje é uma imortal que tenta salvar o mundo.

Continue lendo para ver os resultados

E então, será que você acertou todos? Confira as respostas:

1- O Zach Braff, de Scrubs, já era fofo desde criança.

2- Raven-Symoné começou cedo, e graças a seu talento (e um empurrãozinho do Bill Cosby) se tornou uma comediante de sucesso em “As visões de Raven”

3- A Jennifer Aniston (Friends) não era uma gracinha quando bebê?

4- Jesse Spencer (House) começou a carreira cedo, fazendo comerciais. Ele já era lindo desde sempre, não acha?

5- A Mariska Hargitay (Law & Order: SVU) cresceu, mas o olhar não mudou nada!

6- Essa estava muito fácil: Sarah Jessica Parker (Sex and the city) só deu uma melhorada no cabelo.

7- Será que você acertou esse? Stephen Fry (Bones) já tinha cara de bonzinho desde sempre!

8- Mais um fácil, extremamente fácil! Robert Sean Leonard (House) e sua sobrancelha inconfundível!

9- O Sorriso do Joshua Jackson (Fringe) continua o mesmo.

10- Outra que começou cedo foi a Hayden Panettiere (Heroes). Aos cinco anos ela já trabalhava em uma série de TV.

Direção: Rian Johnson

Roteiro: Rian Johnson

Elenco: Rachel Weisz, Adrien Brody, Mark Ruffalo, Rinko Kikuchi, Robbie Coltrane, Maximilian Schell, Ricky Jay, Zachary Gordon, Max Records, Andy Nyman, Noah Segan, Nora Zehetner, Ram Bergman, Craig Johnson e Dubravko Jovanovic

Gênero: Aventura, Crime e Drama

Adrien Brody e Mark Ruffalo são os irmãos Bloom, dois grandes vigaristas que vivem dando golpes em milionárias solitárias. Ao conhecerem uma jovem linda, excêntrica e herdeira de uma grande fortuna (Rachel Weisz), eles decidem que darão um último golpe.

Contém spoilers!

Landsdale, Pensílvânia. Um trabalhador do local ao finalizar seu trabalho lembra que esqueceu de algo onde havia passado, e se depara com um espantalho, muito sinistro por sinal, que logo, avista algo estranho no local e resolve checar. Má idéia. Alguma coisa azul, aparentemente uma pessoa, já que há uma mão, o puxa pra o solo muito rápido.

Mais um caso estranho para nossos heróis resolverem. E assim começa mais um episódio de Fringe.

Agora em Nova York, Olivia é liberada do hospital e é acompanhada por Peter que a ajuda, levando sua mala, mas a ajuda até o carro, sendo observados pelo o metamorfo, como Charlie. Peter até sente uma presença estranha, mas quando olha, Charlie não está mais lá, por pouco.

Voltando ao cara que foi puxado pelo desconhecido, vemos que o bicho vive debaixo da terra. Vamos até Boston, Peter apresenta a Broyles caso parecidos com o de Olívia, sobre 6 desaparecimentos, que quatro deles, as pessoas sumiram no ar. Olívia chega até o laboratório de Dr. Bishop e o encontra com Astrid, simulando o acidente de carro do episodio anterior, dizendo que há outro universo e que cada um de nós temos outro igual a cada um no outro universo. Até que Peter chega e os leva até o Lansdale.

Ao chegar, são recepcionados por um xerife muito chatinho. Mas Peter consegue os documentos dos desaparecimentos. “Charlie” liga para Olívia dizendo que irá procurar saber mais sobre os casos para ela, mas não na hora por estava terminando uma ronda. Ta bom. Lembra-se daquela loja onde o metamorfo na forma de um careca foi a procura daquela máquina de escrever maluca? Então, lá vai ele mais uma vez querendo saber o que fazer daqui pra frente.

Dr. Walter descobre que a substancia encontrada no local do desaparecimento paralisa as pessoas. Peter e Olivia voltam até lá e vão na casa do Sr. Hughes e ele aceita responder algumas perguntas. A casa dele me lembrou a casa daquela família maluca de “O Massacre da Serra Elétrica”. Mas isso não vem ao caso.

Olivia consegue ouvir alguém na casa e pergunta ao Sr. Hughes se há mais alguém na casa e ele nega. Safado. Ela sobe as escadas da casa e acha uma sala e lá, pensando que há alguém quase atira em Peter, por pouco ela não o mata com um tiro na cabeça.

Sr. Hughes é chamado para uma entrevista, sendo questionado sobre as pessoas desaparecidas. E acho que a Fox deveria escolher um momento certo pra por suas propagandas. Deus do céu. Os corpos de sua esposa e seu filho foram desenterrados, enquanto, numa cena bizarra, vemos Sr. Hughes, mantido por 24 horas preso, tentando conseguir algo pra se livrar de lá aparentemente.

Todos descobrem que dentro do caixão do filho, não há nenhum filho, levando a crer, que o bicho, é o filho de Hughes. Assustado, sabendo que iriam descobrir isso, Sr. Hughes, se mata.

Agora no laboratório, Dr. Walter descobre que a mulher de Hughes era incapaz de produzir prole, mas ele teve o garoto. Como isso é possível? Impossível. Como o Dr. disse, o lúpus é resultado de uma hiperatividade do sistema imunológico. Ela realmente deu à luz, mas a placenta ainda está dentro dela. Logo, o filho deles não era totalmente humano. Hughes havia alterado o bebê. E o xerife acaba sendo pego.

Chegando lá, Peter, Olivia vão até e acham uma porta que os leva até o super bebê está e ele acaba pegando Olívia. Peter vai atrás, briga com ele o matando. Esse bicho me lembrou muito o Gollum da série de livros “O Senhor dos Anéis”. Muito mesmo. Ele tenta fugir cavando pra cacete mas acaba sendo, finalmente, esmagado pelo carro da polícia.

Agora na banheira, Olivia ouve mais uma vez, mais do que era pra ouvir. Ela vai até Sam Weiss, seguindo o que Nina Sharp havia lhe falado. Eu pensei que fosse aquele senhor que estava jogando. Sério.

Mais uma vez na loja, vemos “Charlie” recebendo ordens para ajudar ela a se lembrar do que viu do outro lado.

Dessa vez foi difícil pra cacete achar o The Observer e só dá pra ver ampliando a imagem abaixo:

Até o próximo!

Direção: Neveldine e Brian Taylor

Roteiro: Neveldine e Brian Taylor

Elenco: Gerard Butler, Amber Valletta, Michael C. Hall, Kyra Sedgwick, Logan Lerman, Alison Lohman, Terry Crews, Ramsey Moore, Ludacris, Aaron Yoo, Jonathan Chase, Dan Callahan, Brighid Fleming, Johnny Whitworth e Keith Jardine

Gênero: Ficção e Suspense

Num futuro não muito distante, alguns humanos podem controlar outros humanos em larga escala a partir de um ambiente de jogos online. O jogo se chama “Slayers” (Matadores) e o melhor jogador de todos é Kable (Gerard Butler), que tenta recuperar a independência dos humanos. Mas para isso terá de desafiar Ken Castle (Michael C. Hall), a mente brilhante criadora do jogo mortal.

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Salve Geral!

Direção: Sérgio Rezende

Roteiro: Patrícia Andrade

Elenco: Andréa Beltrão, Denise Weinberg, Lee Thalor, Bruno Perillo, Guilherme Sant’Anna e Cris Couto

Gênero: Drama

Lúcia é a professora de piano que vê o filho adolescente ser preso após este se envolver num acidente de carro. Atrás das grades, o jovem toma partido de um grupo de presidiários chamado Comando. A mãe, que em suas visitas ao presídio acompanha o cotidiano do filho, logo passa a fazer parte daquele mundo. E com a interferência da advogada do Comando, Lúcia aos poucos se transforma em peça-chave de um jogo perigoso. História inspirada nos ataques orquestrados pela facção criminosa PCC (Primeiro Comando da Capital) no fim de semana do Dia das Mães, em 2006.

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Tá Chovendo Hambúrger

Direção: Phil Lord e Chris Miller

Roteiro: Judi Barrett, Ron Barrett, Phil Lord e Chris Miller

Elenco: Bill Hader, Anna Faris, James Caan, Andy Samberg, Bruce Campbell, Mr. T, Bobb’e J. Thompson, Benjamin Bratt, Neil Patrick Harris, Al Roker, Lauren Graham, Will Forte, Max Neuwirth, Peter Siragusa e Angela Shelto

Gênero: Animação

Cientista com ótimas intenções tenta acabar com a fome no mundo. Ao menos para a população da pequena cidade de Chewandswallow, tudo parece perfeito quando começa a chover sopa, nevar purê de batatas e vem uma tempestade de hambúrgueres. O cientista só não imaginava que isso iria causar um problema de proporções globais. Adaptação animada do livro infantil escrito por Judi Barrett e Ron Barrett.

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Terror na Antártida

Direção: Dominic Sena

Roteiro: Jon Hoeber, Erich Hoeber, Chad Hayes, Carey W. Hayes e Greg Rucka

Elenco: Kate Beckinsale, Gabriel Macht, Tom Skerritt, Columbus Short, Alex O’Loughlin, Shawn Doyle, Joel Keller, Jesse Todd, Arthur Holden, Erin Hickock, Bashar Rahal, Julian Cain, Dennis Keiffer, Andrei Runtso e Roman Varshavsky

Gênero: Ação

Carrie Stetko é a policial solitária numa missão especial na Antártica: investigar o primeiro caso de assassinato do continente gelado, o que a coloca diante de um mistério surpreendente. A apenas três dias para o início do inverno, Carrie precisa solucionar o crime antes que todo o território mergulhe numa total escuridão e ela fique à mercê do assassino.

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Mais um divertido episódio de uma das melhores séries de comédias no ar atualmente. O criadores não perdem o ritmo, e muito menos a piada.

O plot da vez é uma aposta feita entre Sheldon e Howard para determinar qual a espécie do grilo que estão ouvindo “cantar” no prédio. Pois é, maluquice de nerds. Por fim quem ganha é Wolowitz, levando a HQ The Flash 123 de um raivoso Sheldon. É, de vez em quando ele ESTÁ errado! Ah, só para situar o Raj na situação: ele acompanha os amigos na busca ao inseto.

Enquanto isso, Leonard e Penny investem em sua relação amorosa. As coisas não estão indo muito bem, apesar da boa vontade de ambos os lados. No fim das contas eles até decidem terminar e continuar só na amizade, mas é exatamente nesse momento que as coisas esquentam e eles se agarram! Sinceramente… Esse relacionamento não está sendo tão bom para a série quanto eu imaginava. :/

Destaque também para as tentativas (sendo a maioria frustrada) de Sheldon de identificar quando cruzou os limites. Sempre Jim Parsons com as melhores piadas e caretas! Ainda quero Parsons levando um Emmy.

E falando das interpretações da série… Sabe que eu acho que a Kaley Cuoco tem um ótimo timing para comédia? Inicialmente não dava nada por ela, mas a garota está cada vez melhor. Completando o elenco, Simon Helberg e Kunal Nayyar também fazem um bom trabalho, e seus personagens têm ganhado espaço em Big Bang.

Hoje gostaria de compartilhar com todos que me dão o mínimo de atenção (violinos) a um pouco do meu ponto de vista sobre os filmes que focavam vidas escolares e os jovens da década de 80 até meados de 90.

O motivo é simples, há alguns anos você via poucos filmes que utilizavam essa temática e que realmente prestassem; a maioria era tudo igual ou se preocupava em ser escrachado demais. Digo isso, pois eu passei boa parte da minha juventude vendo os filmes de John Hughes, Porky’s (do Bob Clark) e outros como Steve Rash. Sabe, isso é engraçado pois estes diretores da década de 80 acabaram dirigindo filmes bem fraquinhos da década atual; claro que não todos, mas Bob Clark, por exemplo, dirigiu um filme com o nome Karate Dog que foi bom mas deixemos essas marcas para trás.

Fato interessante é que, na década de 80, os filmes que tratavam da vida escolar ou amadurecimento dos jovens eram, aparentemente, levados mais a sério. Filmes como Negócio Arriscado, Curtindo a Vida Adoidado e Clube dos Cinco são os meus favoritos pois eles passam uma sensação única e, apesar de serem classificados como comédia, eles mexem bem com o significado da amizade e falam sobre problemas de uma forma que não é piegas ou superficial.

O que quero dizer é que se, atualmente, pegarmos filmes como American Pie, 100 garotas (se é esse o nome) ou até Garotas Malvadas, vamos ver que são extremamente rasos pertos dos outros que citei. A maioria é mais pastelão ou até mesmo grotesco. American Pie, por exemplo, tem palavrão pacas e foi considerado um novo Porks. Certo, podemos respeitar isso mas eu ainda acho que Porks tem lá sua graça por arrebentar regras de moral ao invés de (como em American Pie) de jogar com temas de amor, relacionamento sério e blá blá bla, acabando por se tornar ‘besta’ já que o filme não usou esta idéia desde o início e acabou por deixar a construção de sentimentos dos personagens extremamente superficial.

Talvez a grande culpada seja a censura que resolveu se meter muito mais nos filmes atuais, a chamada ‘poda criativa’ gera certa falta de diálogo com o público, pois uma coisa é você ter um filme todo estruturado na sua cabeça, outra é algum babaca resolver mandar você deixar mais leve ou mais familiar.

Mas não é só de porcaria que nós vivemos. Atualmente, diretores como Kevin Smith e, principalmente (deixo claro que  é a minha opinião), Judd Apatow e Greg Mottola trouxeram novas e excelentes visões sobre amadurecimento. Os dois últimos são responsáveis por seriados como Freeks and Geeks (que ainda vai ser mencionado) e Undeclared que utilizam da ‘cartilha Hughes’ e mostram um novo caminho para os filmes, resgatando o espírito oitentista.

Vamos para as indicações do tema:

De Kevin Smith eu indico:

• Mall Rats (Barrados no Shopping): Apesar da idéia ser reconquistar namoradas, o legal é que o filme se passa em um shopping e tem milhares de referências a quadrinhos games e etc. São piadas mais pesadas e temos Jason Lee escrotizando a sociedade como ninguém.
• Procura-se Amy: Ben Affleck apaixonado por uma lésbica e Jason Lee seu melhor amigo com ciúmes. O filme é genial e, apesar de pessoas o classificarem como comédia romântica, eu acho que ele trabalha muito mais as nuances de drama e romance que a comédia em si (que é mais claramente mostrada nos diálogos que nas situações e eventos no decorrer do filme).
• O Balconista 1 e 2: O motivo de eu colocar eles seguidos é porque acho que eles se complementam perfeitamente. Um fala sobre o que você espera do seu futuro, suas decisões e motivações, e o outro já aborda o futuro, suas motivações e questões como  ”O tempo passou, o que fazer? o que é importante?” começam a pesar. O legal é que, no primeiro, temos jovens lidando com o amadurecimento e seus problemas, e no outro temos os mesmos personagens na casa dos 30 tentando responder suas antigas questões.

Judd Apatow:

• O Virgem de 40 Anos: Um homem (Nerd) de 40 anos ainda é virgem, seus amigos só querem que ele trepe com alguém mas ele mesmo não sabe ao certo o que quer. A premissa do filme não é virgindade e, sim, solidão (um medo que assola todo humano) e, no decorrer do filme, você vê que o grupo de amigos é formado por alguns dos melhores atores de comedia atuais, Steve Carrel,  Seth Rogen e Paul Rudd. Na realidade, é um grande filme sobre amigos.
• Ligeiramente Grávidos: Traz novamente o grupo de atores que ele gosta de trabalhar para, desta vez, fazer um filme tratando mais sobre amadurecimento. Seth Rogen é um maconheiraaaaço que vive com outros grandes amigos que sonham ter o melhor site de nudez de celebridades.  Katherine Heigl faz uma apresentadora do E! que, em um dia de balada e bebidas, acaba dormindo com Seth. Algumas semanas depois, ela descobre que esta grávida e decide ter o filho. Eles começam a entrar um na vida do outro e percebem seus defeitos e até semelhanças para tentar balancear a situação em que se encontram.

Greg Mottola:

• Superbad: Esse sim é uma ótima comédia sobre jovens. O legal é que, apesar de ser desbocada e ter como foco narrativo as aventuras de 3 amigos para pegar bebidas e serem heróis da festa e catar a mulherada, o filme acaba sendo muito mais ao tratar da relação losers e winners que é tãããão celebrada nas escolas americanas. Ele traz um cenário caótico da adolescência para mostrar até onde 3 jovens “losers” são capazes de ir para se tornarem conhecidos e respeitados. Como todos dizem, o mais legal fica para o personagem Fogel que pega amizade com dois policiais, interpretados por Seth Rogen e Bill Hader.
• Adventureland: Este sim é um dos melhores filmes que já vi sobre autodescobrimento e amadurecimento. Não sei se é por questões pessoais ou pelo simples fato de trazer todo espírito dos filmes da década de 80 para um cenário mais atual. No filme, temos James que, devido a problemas financeiros, tem que retornar para sua cidade natal logo após se formar no colegial. Ele então arranja um trabalho de verão no parque de diversão de sua cidade e lá ele conhece uma garota com quem começa a ter um relacionamento e fazer novos amigos. Greg Mottola ganhou meu respeito com esse filme pois ele conseguiu encaixar tudo: drama, comédia e romance perfeitamente. É um filme sincero falando sobre essa grande transição de estudante para universitário, sobre suas decisões e acho que ele chega a mostrar isto melhor até que muitos outros filmes. O mais legal é que Kirsten Stewart, que fez o terrível (eu achei) Crepúsculo, mostra um trabalho exemplar de atriz vivendo Em, uma jovem com problemas em casa e em seus relacionamentos que se envolve com James. Não só um filme divertido mas que faz você pensar, tem uma ótima trilha sonora e que também te deixa refletindo sobre ficar fazendo muitos planos e não seguir os sentimentos. Eu indico com todas as minhas forças esse filme que, apesar de não ter vindo para os cinemas, vai para os DVDs com um nome bem idiota; “Férias Frustradas de Verão”.  Ignorem o nome nacional, Adventureland é uma das melhores pedidas para filmes atuais.

Agora os clássicos: Estes são os filmes da década de 80 que eu mais gosto (e quando eu digo mais gosto é porque eu realmente adoro) e não acho que envelheçam mal, por isso indico.

Clube dos Cinco, Gatinhas e Gatões, Negócio Arriscado, Te pego lá fora e, por ultimo e não menos importante, Curtindo a Vida Adoidado. Claro que também temos Porks, Loverboy, dentre outros, mas esses 5 de cima estão no meu top e acredito que dispensam apresentações.

SALDO FINAL: Eu queria deixar claro que todos os filmes que relacionei tratam de fórmulas para filmes da década de 80, sobre amigos, amadurecimento, desilusões, falta de compreensão e coisas assim. Acredito que falar sobre a vida cotidiana em um filme é muito mais difícil que fazer uma ficção cientifica, aventura ou um drama extremamente exagerado. E é isso que vi nesses filmes, sentimentos bem balanceados e que fazem você ficar pensando neles por dias. Não são filmes que você vê apenas para se divertir e não te fazem sentir mais nada. Acredito que aqueles humanos que estão na casa dos 20 ou 30 vão ter uma boa dose de nostalgia.

E NÃO DEIXEM DE VER FREAKS AND GEEKS.

Futuramente voltarei ao assunto.

Até mais, pessoas.