Welcome to the Ghetto

GRAFFITI INSTINCTS

2009-05-12T10:19:00.002+02:00

Graffiti Instincts es una película de graffiti totalmente dedicada a las producciones y los muros.

La mayoría de los DVDs de hoy en día están orientados a la acción y a los trenes y no muestran bien la producción de grandes murales y las coloridas piezas.

Aparecen los artistas como (Dare, Niebla, Scien & Klor, Reso, Jazi, Yoda …), este DVD le mostrará la evolución de 18 piezas y producciones, desde el principio hasta el final.

RESO1-Graffiti Instincts

2009-05-12T09:51:00.004+02:00

Hoy os muestro unos videos de un artistazo llamado RESO one, la mayoría lo conocereis ya que es bastante famoso tanto por su estilo como por su limpieza en las piezas, el video está sacado de su mismo myspace y nos enseña los pasos que él sigue para realizar una pieza. Disfrutadlo.

Graffiti Instincts - Reso1

ILLEGALONLY

2009-05-08T11:07:00.002+02:00

ILLEGALONLY Es una revista Online, que actualmente a lanzado a la red el ISSUE nº5, están muy bien hechas puesto que están realizadas en flash y no en .pdf además de tener un diseño bastante sencillo y profesional.
LINK: http://www.illegalonly.org/

ManOne

2009-05-08T10:46:00.003+02:00

Manone empezó con el graffiti sobre el año 1987, en las calles de Los Ángeles.
Se licencio en Bellas Artes y hasta fecha de hoy, sus obras se han expuesto en más de 20 exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional, incluyendo el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles.

A trabajado para la MTV , Coca-Cola, Adidas, Sony, y muchos otros, así como escenas visuales para películas y vídeos musicales.

Varias de sus ilustraciones y obras de arte han aparecido en varias revistas incluyendo Backspin (Alemania), Rap Pages, Aerógrafo Acción, New York Magazine, y Aelle (Italia), por nombrar algunos.
Gracias a su éxito como artista, ha viajado por muchos lugares del mundo.

Mas INFO: http://www.manone.com

Graffiti Writer - Omin

2009-05-08T10:07:00.003+02:00

Hechad un vistazo a este video documental protagonizado por Omin de la Foes Crew. Representando a Dundalk, Ireland.

Write4Gold Roma 2009

2009-05-07T10:38:00.004+02:00

Write4Gold Roma 2009 esta a punto de comenzar, echad un vistazo al pedazo de video del Write4Gold Roma 2007. Aquí teneis toda la información para el de este año.

Getting UP

2009-05-07T10:22:00.002+02:00

Muy buen documental en el que hablan algunos escritores legendarios. El graffiti es una parte muy importante de la cultura y muchas veces eso es pasado por alto. Pasen y vean...

Host18

2009-05-07T10:18:00.002+02:00

Un interesante video de el escritor Host18 pintando dentro de un teatro abandonado.

Nueva web de Lee Quinones NY

2009-05-05T09:49:00.002+02:00

Lee Quinones (Puerto Rico 1960) empezó a pintar en el metro de Nueva York en 1974. Se estima que llenó de graffiti él sólo, cerca de 115 whole cars. Miembro del legendario grupo The Fabulous Five, cuyo récord fue pintar un tren entero en las navidades de 1976 (como se menciona en el libro “Los Graffiti” de Craig Castleman).

También llenó de color y mensaje paredes enteras de balonmano. Comenta que “Mi sentido del arte era crear sin ninguna referencia a la historia del arte, porque esta era la historia del arte creándose”. Luego fue trasladándose a las galerías con exposiciones con artistas de la talla de Keith Haring y Basquiat, entre otros. También actuó como protagonista en el clásico Wild Style de Charlie Ahearn, donde interpretaba el papel que mejor se le daba: graffitero obsesivo.
Parte de sus obras también aparecieron, en la no menos clásica dentro del género graffiti de los 80: Style Wars. Junto con Fab Five Freddy y Jean Michel Basquiat decoraron los fondos del videoclip “Rapture” de Blondie.

Su colaboración con grandes firmas incluye el diseño de una edición exclusiva de zapatillas por el 25 aniversario de la marca Adidas (se vendió por todo el mundo en menos de un día), Ford Motor Company, Nike, IFC TV, Viacom, Absolute Vodka y Automobile Magazine entre otras.
Ha realizado charlas en universidades y centros culturales importantes de lugares como Nueva York o España.
Donó 65,000 dólares de ayuda a los damnificados por el huracán Katrina pedaleando su bici desde Nueva York a Miami.
Y continua creando ese estilo único y original que lo ha caracterizado a lo largo de todos estos años.

Después de esta bestialidad de currículum, a quién no le apetece darse una vuelta por su nueva web y ver fotos inéditas de la época dorada del graffiti en el metro de Nueva York?

(Traducción Yezek)

Enlace web de Lee Quinones
Intersante también las actualizaciones en su blog

Write4Gold Poland 2009

2009-05-05T09:32:00.004+02:00

Write4Gold vuelve a la ciudad polaca de Szczecin para la primera competición de 2009. El lugar era el viejo velódromo llamado Tor Kolarski situado en la parte norte de Szczecin, donde los muros fueron blanqueados para la primera batalla de 2009 entre las mejores crews de Polonia, Estonia y Lithuania.

SBC crew realizó un muro que incluía un coche deportivo, una escena urbana, breakdancing, b-boys luchando por medallas de oro y un pesonaje con gorra lo que les condujo a la victoria en la categoría más importante. Esto significa que después de un largo día de batalla con una atmósfera de amistad, sol y diversión el top3 general del Write4Gold Polonia 2009 es este:

1. SBC Crew (Poznan, Poland) (qualified to the Write4Gold European Final 2009)
2. CMS Crew (Tallinn, Estonia)
3. GBR Crew (Warsaw, Poland)

INFAMY

2009-05-04T11:43:00.003+02:00

Dirigido por Doug Pray (Scratch y Hype!). En sus 91 minutos conoceremos las motivaciones de los grafiteros Saber, Earsnot, Claw, Enem, Jase, y Toomer. Personas con mucho talento y originalidad hablando de su pasado, sus problemas con la ley, sus perspectivas de futuro, su amor/odio al graffiti.También nos presenta a Joe “The Graffiti Guerrilla” Connolly, obsesionado con la limpieza y eliminación de graffiti en su barrio.
Infamy!, un excelente video que no debería faltar en tu estantería.

Graffiti en lo más Alto

2009-05-04T11:33:00.003+02:00

Alturas, edificios grandes, carteles de autopista y de publicidad...ningún lugar se escapa de nuestras manos... y aquí esta la muestra de ello.

Entrevista DEMS

2009-05-04T11:02:00.003+02:00

Traducción (by yezek) de la entrevista a DEMS en la revista Graphotism:

DEMS es un escritor español de la ciudad de Elche. Empezó a pintar a principio de los 90 y ha ido subiendo su estilo desde entonces. Su relación con el graffiti va más allá; no puede vivir sin ello y es uno de esos escritores que pintarán hasta la muerte. Graphotism ha hablado con el sobre las luchas del graffiti en España, sus aventuras en Europa y los buenos viejos tiempos.

¿Cómo era tu vida y entorno cuando estabas creciendo?
Mi entorno siempre ha sido bueno. Cuando iba al colegio no me gustaba la idea de pasarme todo el tiempo estudiando, con lo que había en las calles. Siempre pensaba en hacer cosas diferentes, cosas buenas y malas, pero siempre acabábamos en las malas. Graffiti, break dance y rap llegaron a mi ciudad a principio de los 90. Robábamos sprays para hacer nuestras primeras firmas, llevábamos las últimas deportivas y bailábamos música break dance en frente de nuestras casas.

¿Por qué el graffiti te marcó cuando empezaste?
Mi abuela me enseño a dibujar cuando era un niño, me gustaba pero no sabía qué hacer con eso. Un día iba caminando por una calle y vi mi primera pieza, me impactó porque no sabía qué diablos era aquello. Pero supe que aquello era lo que quería hacer, aquello me abrió los ojos. Después iba por las calles buscando más piezas y así poder aprender más sobre ello. Empecé a entender sobre graffiti por el 91 pero no comencé a pintar hasta pasados 2 años. La gente con la que empecé pintando no hacían graffiti porque ellos eran apasionados, no lo hacían porque era una moda por entonces. Un par de años después conocí a escritores de verdad y siguen en activo hasta hoy.

¿Qué artistas te inspiraron en esa época y por qué?
En los inicios de mi carrera me inspiraron los escritores de mi ciudad, Elche, eran Rosh, Wild, Aito100 y Deik Ader. Estaba lleno de escritores, pero cuando empecé sentía que no era nadie y pensaba que nunca alcanzaría un buen nivel. Pasó el tiempo y empecé a ver graffiti de otras ciudades como Alicante, Barcelona y Madrid. Esto también me ayudó.

¿Qué diferencia había entre el graffiti de esas ciudades comparado con Elche?
Había una gran diferencia. En esas grandes ciudades ya podías ver paredes increíbles y piezas con miles de colores, diferentes muñecos y fondos. El graffiti en Elche era muy limitado, muchas de las piezas eran sólo con blanco y quizá otros tres colores. Pero al mismo tiempo eran especiales porque eran incomparables. Mi ciudad no se veía influenciada por ciudades más grandes, esa era la movida antes, cada ciudad tenía su propio estilo.

¿Viste graffiti de otras partes del mundo en aquella época?
Fui a París en 1991 pero no conocía el graffiti por entonces, solo recuerdo ver piezas por donde iba, era una locura. Tampoco llevaba una cámara así que no recuerdo mucho de aquello. La ciudad más cercana a la que podía ir y ver graffiti era Alicante. Allí estaban locos(?). Por aquella época solo teniamos fanzines en blanco y negro donde poder ver piezas de otras ciudades. Cuando internet por fin llego a nuestra ciudad fue como una explosión, pero desde mi punto de vista la originalidad se esfumó. Hoy en día es muy fácil influenciarse por alguien, todo lo que necesitas en solo click o doble click.

¿Quien sacaba esos fanzines?
Uno de los primero fanzines que llego a la ciudad fue “Toxico por inhalación” y teníamos algunos de los escritores locales, que fotocopiaban en blanco y negro. Depués nos empezaron a llegar revistas tipo Game Over y Wanted.
También recuerdo magazines extranjeros como Xplicit Grafx, Graphotism, 14K, Fat Cap y otras.

¿Le das más importancia a la originalidad en tu trabajo o te acercas más a las ideas clásicas del graffiti?
Me gusta la originalidad. No soy capaz de hacer la misma cosa todo el tiempo, me aburriría. Rara vez hago bocetos e intento improvisar tanto como puedo así que no repito mis piezas. me gusta que el graffiti sea graffiti, desde el principio he seguido su evolución pero siempre mantiene la base. Es como las nuevas películas de superheroes, son demasiado futuristas y comerciales y han perdido su carisma.

¿Cuando empezaste, como era de difícil conseguir pintura y que tipo de cosas tuviste que hacer para conseguirla?
Era muy dificil conseguirla, eso es porque difícilmente tenía la oportunidad para pintar. En aquella época solo necesitaba 2 o 3 botes y un cubo de pintura para hacer una pieza, pero incluso eso era difícil para conseguir. No había demasiadas paredes. Hoy en día es mucho mas fácil. Todo era más complicado antes, incluso pensé en dejarlo seriamente.

¿Cómo era de complicado?
Bueno teníamos que robar, robar y robar.

¿Pasaste mucho tiempo viajando en tus primero años como escritor?
No, no podía viajar. Era bastante complicado para conseguir pintura, por no hablar de los viajes y no tenia cámara asi que no podía hacer fotos de mis primeras piezas. El primer año que fui a otra ciudad fue en 1997. Fui a Barcelona y Sevilla. Entonces empecé a ver la movida en otras ciudades, sus hábitos y su trabajo. También empecé a conocer a gente.

¿Cuales eran algunos de esos escritores que conociste y como afectaron a lo que estabas haciendo?
Había un montón de buenos escritores antes. Para ser honesto, prefiero esa época porque los escritores eran 100% originales. Sus ideas eran sencillas pero efectivas y tenían estilo. Mis influencias más directas eran de los muros de Zeta y de las piezas de Fasim.

¿Que crees que hace a los escritores españoles diferentes de los del resto del mundo?
Supongo que hay muchas influencias en ello, como la hora del día en la que pintan y también cosas como el tiempo y el grado de vandalismo en cada ciudad.

¿Cuanto impacto crees que ha tenido tu ciudad en ti?
Un gran impacto. Mi ciudad tiene esencia. Todavía veo las primeras piezas que se pintaron en Elche y todavía me siento atraído por ellas. Incluso pensando que esta es una pequeña ciudad, los escritores aquí son salvajes y no se detienen ante nada.

¿Cuanto tiempo pasas viajando por Europa y cual ha sido tu mejor experiencia en viajes hasta ahora?
Empecé a viajar en el 2000. Fui a muchas ciudades en Europa, ciudades como Toulouse, Paris, Grenoble, Toulen, Lyon, Frankfurt y muchas otras. También he tenido la oportunidad de conocer a otros escritores. pienso que mi mejor experiencia fue cuando viajé con Dibone a Alemania por primera vez. No sabíamos hablar inglés, el cambio de la moneda nos volvía locos, no conocíamos a nadie y el tiempo era terrible. Pero fue increíble.

¿Hay lugares en el mundo o eventos que todavía sueñas con pintar?
Siempre he querido volver a Nueva York, pero las cosas han cambiado ahora. Supongo que a cada escritor de graffiti le gustaría tener la oportunidad de ir allí y pintar. Y en eventos, por alguna razón, no estoy involucrado por el momento. Prefiero pintar en mi ciudad.

¿Cuál es el punto de vista del Gobierno español con el graffiti ahora y como han cambiado las cosas desde que empezaste?
El punto de vista del gobierno español hacia el graffiti es erradicar cada pieza! podrían apoyar el graffiti y hacerlo legal, así el vandalismo no sería tan malo, pero me temo que no va a pasar. Han erradicado tantas piezas con capas de pintura y por eso que no tengo respeto por ellos.

Algunas de tus piezas están echas en rampas de skate. ¿Que vínculos tienes con la cultura del skate?
No tengo ningún vinculo con la actual cultura del skate. Patinaba antes de empezar a pintar y pensaba que algunas de las empresas eran bastante molonas. Marcas como Powell Peralta, G&S y Santa Cruz sobresalían. Definitivamente me inspiraron y poco después deje el skate y empecé el graffiti.

¿Intentas transmitir algún sentimiento con tus piezas?
¿o solo lo enfocas en el estilo?
Realmente no, solo quiero mostrar mi estilo con la mayor rabia y furia posible. Me gusta centrarme en mi estilo y colores pero sobretodo lo que me gusta es hacer un muro dándolo todo. Ultimamente he estado muy perezoso para hacerlo todo y no tengo suficiente paciencia para concentrarme solo en una pieza.

¿Con que escritores pintas regularmente y quien más te empuja a superarte?
Me gusta superarme a mi mismo. Mi progreso está envuelto en mi bienestar, si paro me deprimo, asi que no puedo parar. Solo necesito hacer algo mejor y mejor cada vez. Me gusta pintar con Dibone, Mia482, 333 devils, Sozyone Gonzales, Mr Kies, San, Spok, Lahe y Lil Joe.

¿Como describirias tu dia perfecto pintando?
Um. Bueno si es una pared legal me gusta que la pared esté cerca de la playa, y comiendo una paella de marisco con mis compadres. Si es una pared ilegal, solo quiero que no me cojan. Diciendo que todavía no me han pillado, ha ha.

¿Estas relacionado con otras formas de arte?
Todavía no entiendo el significado de arte, estoy esperando a alguien que me lo explique. mi graffiti no tiene nada que ver con el arte. Graffiti es un regalo que le damos a la ciudad. Regalamos nuestro tiempo, dinero y el trabajo a cambio de nada. pienso que algunas obras de arte son demasiado caras para lo q realmente son. no estoy diciendo que solamente me guste el graffiti. Hay un monton de artistas de la calle increibles y muchos de ellos vienen de las calles como los escritores de graffiti.

¿Tienes otros intereses fuera del graffiti?
Mi trabajo como diseñador gráfico esta bastante relacionado con mi graffiti, pero no intento mezclarlos. me gusta mantener mi graffiti fuera de mi trabajo. hago cualquier tipo de diseño gráfico y tambien trabajo en mi propia marca de ropa llamada Flux. Pienso que todos los escritores de graffiti tienen la capacidad para hacer trabajos de diseño para ganar algo de dinero.
En el futuro me gustaria sentarme en mi salon y diseñar deportivas, una cada dia para el resto de mi vida.

¿Piensas que habrá un momento en tu vida que dejarás el graffiti? ¿Tienes una lista de objetivos o piensas que seguirás hasta el final?
En un camino u otro el graffiti estará conmigo hata el fin. pintare hasta que el cuerpo y el alma me lo permitan. Estoy seguro de eso. No tengo planes, solo quiero seguir pintando con mi pasion y adiccion. EL GRAFFITI SALVO MI VIDA.

Sigue las actualizaciones de Dems:
www.javi333.blogspot.com

Fuente: www.yezek.info

The Alchemist - Lose Your Life

2009-04-29T11:05:00.007+02:00

Curioso videoclip ilustrado de un gran temazo, que lo disfruteis.

The Alchemist "Lose Your Life" official video Featuring Snoop Dogg, Jadakiss and Pusha T.

Nuevo Montana SPIDER!

2009-04-29T10:03:00.002+02:00

Montana ha sacado a la venta sus nuevos Sprays Montana Spider. Los Montana Spider tienen un trazo bastante reconocible, y es que, el juego de luces y de texturas que genera, es impresionante. Estos son algunos ejemplos de los efectos que ofrecen los Montana Spider.
Ya disponible en color plata. Para más información www.montana-cans.com

Day in the Lyfe The Movie Trailer

2009-04-29T09:56:00.002+02:00

Nuevo documental de graffiti ya a la venta!!! Disponible en www.dayinthelyfe.com

How we got - Graffiti

2009-04-29T09:39:00.002+02:00

Matt Frewer (Max Headroom) es un motor humano de búsqueda, recorre el mundo entero para revelar "Como Conseguimos" toda la parafernalia y elementos del mundo moderno. En este caso no habla de graffiti.

EWOK en Vimby

2009-04-23T10:39:00.007+02:00

VIMBY - EWOK

CHICAGO - La madre de Ewok siempre tiene que esconderle los lápices y todo lo que pinte debido a que necesita pintar en cualquier superficie. Echad un vistazo a su video en el que habla sobre como se introdujo en el graffiti, paso a pintar lienzos, además de los artistas y la crew que le inspiran para seguir adelante.

Watchmen Aerosol Time Lapse Video

2009-04-22T09:41:00.004+02:00

Time lapse aerosol graffiti promo video comisionado por la Paramont para el estreno de la pelicula "Watchmen" 2009 en UK West. Realizado por "End of the line" artistas: Bleach, Probs, Busk y Zadok.

Hocus, MadC, Soten

2009-04-21T11:54:00.004+02:00

MadC, Hocus de Berlin y Soten de Copenhague se reunieron en la ciudad alemana de Halle para realizar un muro bajo unas difíciles circunstancias. Las temperaturas eran congelantes, la lluvia y la nieve hacían díficil acabar, os dejo por aquí unas fotos y un video de Molotow and Friends Teamwork con toda una sesión de pintura en pleno efecto.

Localización: Halle
País: Alemania
Fecha: 14 de Febrero de 2009
Artistas: Hocus(GER), MadC(GER), Soten(DK)

MAF x Hocus-MadC-Soten from Molotow on Vimeo.

Towns & Alfa - RT

2009-04-21T10:26:00.014+02:00

Localización: Londres
País: Inglaterra
Fecha: 2 de Abril 2009
Artistas: Towns, Alfa (RT/UK)

Towns y Alfa de RT, se hacen esta pequeña y bonita producción en una esquina cerca del Black & Chrome Store en el este de Londres. Enhorabuena, buen trabajo!

5Pointz Queens

2009-04-20T10:20:00.004+02:00

Reme nos lleva a 5 Pointz en Queens y nos hace una guía turística comentada de todos los graffs que podemos encontrar allí. Disfrutadlo.

Apenas a 5 minutos del centro de Manhattan, al otro lado del Queens Midtown Tunnel, se sitúa el barrio conocido como Long Island City. Para poder acceder a él basta tomar las líneas E, V o 7 de metro y a una sola parada ya estamos allí. Si tomamos las dos primeras, iremos por el subsuelo sin ver lo que sucede por encima de nosotros, pero si tomamos la línea 7, una vez atravesado el túnel las vías salen a la superficie y si esperamos dos paradas más la vista desde el metro elevado es espectacular… Llegando a la estación de 45th Road-Court House Square, el metro pasa por encima de un edificio literalmente cubierto de Graffitis. La vista impresiona bastante, Manhattan se recorta al fondo con el East River y por un momento solo se ven Graffitis y en ocasiones grupos de chavales en los tejados con escaleras y andamios para poder llegar a sitios de otra manera inalcanzables.

Este edificio recibe el nombre de 5 Pointz, nombre tomado en honor a los cinco “boroughs” de NYC: Manhattan, Bronx, Queens, Brooklyn y Staten Island. 5 Pointz empezó a funcionar bajo este nombre en el año 2001 cuando tomó cargo de su mantenimiento y gestión Jonathan Cohen, más conocido por Meres. No obstante la historia de este edificio se remonta unos cuantos años atrás, a mediados de los anos 90, cuando Pat DiLillo, encargado de eliminar Graffitis en los establecimientos que así se lo requerían, se dio cuenta de la perdida que suponía para el mundo del arte en general eliminar estas piezas de arte urbano. Así decidió pedir “prestadas” al dueño algunas de las fachadas cuya limpieza le había sido encomendada para permitir a los artistas del Graffiti poder terminar sus obras e incluso desarrollar proyectos que pudiesen ser conservados. De este modo los artistas adquirían espacios donde pintar y el edificio prestigio y publicidad al convertirse en uno de los centros principales de peregrinaje del mundo Graffiti en la ciudad. Nace así “The Phun Factory”, un proyecto que duró un total de 6 años, de 1994 a 2001, año en el que tras una disputa con el dueño del edificio, Pat DiLillo decide dar por terminado y cerrar un proyecto que llegó a recibir una media de 20 chavales por semana en invierno y de 100 a 150 en verano. Es en ese año cuando Meres toma el cargo y así se inician una serie de cambios. En primer lugar el espacio cambia de nombre y pasa a llamarse 5Pointz. La selección de artistas también se ve afectada; Meres, con 20 años pintando en las calles neoyorquinas, atrae a un tipo diferente de artistas y público que Pat, que no pertenecía a la escena artística sino que actuaba como mero mecenas.

Por otro lado Meres llega a diferentes acuerdos con el dueño del edificio para la adquisición total de todas las fachadas, de arriba a abajo, y no solo de una parte, dando así mayor cobijo a un mayor numero de artistas. Las cosas no son fáciles a pesar de todo, pues algunos de los propietarios de los loft interiores, artistas en su gran mayoría, sorprendentemente, están descontentos con las pintadas y empiezan una serie de disputas, con policía incluida, y por unos meses el proyecto vuelve a pararse. Después de 6 meses de parón, acuerdos y dolores de cabeza, Meres decide retomar el edificio y convertirlo en el proyecto que es hoy en día.

Y, ¿en qué consiste exactamente el proyecto 5Pointz? Entre otras cosas el proyecto reúne a una media de 15 a 20 chavales que cada domingo, de 12 a 3 de la tarde se acercan allí a aprender nuevas técnicas con el aerosol a la vez que ayudan a Meres a reconstruir todo el espacio, repintando fachadas, limpiando antiguas pinturas, vigilando la zona… La duración total de estas clases es de cuatro semanas y luego los chavales rotan y se unen al grupo nuevos alumnos. Los más aventajados tendrán un lugar especial en futuros proyectos con Meres. Por otra parte está la oportunidad de pintar allí para cualquiera que así lo solicite. Esa es una de las normas en este edificio, todo el mundo está invitado siempre y cuando pida permiso, si alguien empieza a pintar y no ha obtenido el consentimiento de Meres, el Graffiti será borrado inmediatamente.

En verano se organizan barbacoas y se instala un suelo de linóleo para bailar breakdance, y algunos de los más reconocidos escritores de Graffiti vienen a firmar libros y a estar con los chavales. Aquí viene gente de toda Nueva York y no solo de allí sino también de Holanda, Louisiana, California… Cada vez más este lugar va adquiriendo prestigio y revistas como Glamour o grandes firmas como H&M han empezado a introducir en sus páginas artículos sobre él o a incluirlo en sus catálogos como fondo. A su vez, 5Pointz se encuentra a apenas tres pasos del P.S.1, hermana rebelde del Museum of Modern Art (MoMA), donde van a parar las obras mas vanguardistas del famoso museo. 5Pointz está negociando organizar exposiciones con las obras más emblemáticas del edificio y así dar un mayor respaldo informativo a toda la gente que está contribuyendo a que este proyecto sea algo pionero y emblemático dentro de la escena Graffiti.

MSK en Korea

2009-04-17T11:18:00.002+02:00

Sacado del nuevo blog de Rime MSK Este video nos muestra el viaje que realizó la MSK crew a Korea en Junio de 2008.

Pulsa en la imagen para ampliar

Pulsa Aquí para ver más imagenes de su viaje a Korea.

SubwayArt 25 Aniversario

2009-04-17T10:38:00.004+02:00

Durante las décadas de 1970 y 80s, los fotógrafos Martha Cooper y Henry Chalfant capturaron el floreciente movimiento del Graffiti en Nueva York. 25 años después y con más de medio millón de ejemplares más tarde, Chronicle Books se complace en ofrecer su libro Subway Art en formato de lujo a gran escala.

CanTwo World Tour

2009-04-08T12:03:00.002+02:00

El tour mundial que merecidamente realizó este gran tipo, resumido en estos 3 fantásticos videos que no te dejaran indiferente.