L’annuncio — Venerdì 30 ottobre 2026, alle 18:00, si apre alla Biblioteca comunale “G. Carducci” di Palazzo Mauri, a Spoleto, “Le stagioni del racconto”, la nuova rassegna letteraria curata e condotta da Rita Charbonnier e promossa dal Comune di Spoleto nel programma di “Accade d’Autunno a Spoleto”. Tre incontri, uno per stagione, con tre scrittrici e i loro libri: il primo è dedicato a Elvira Seminara e al suo romanzo Lunario dei giorni insonni (Einaudi, 2026).

Quando: venerdì 30 ottobre 2026 alle ore 18:00.

Dove: Sala conferenze della Biblioteca comunale “G. Carducci”, Palazzo Mauri, via Brignone 14, Spoleto.

Cosa: Primo incontro della rassegna “Le stagioni del racconto”. Rita Charbonnier dialoga con Elvira Seminara a partire dal romanzo Lunario dei giorni insonni (Einaudi, 2026).

Ingresso: libero.

La rassegna proseguirà in inverno con Valeria Montaldi, tra le iniziative di “Accade d’Inverno a Spoleto”, e si concluderà in primavera con Mariolina Venezia, nel programma del Maggio dei Libri 2027.

Sono felice di annunciare che venerdì 30 ottobre comincia “Le stagioni del racconto”, e prima di tutto voglio dire grazie. Al Comune di Spoleto, che ha accolto la mia proposta e le ha fatto posto nel programma di “Accade d’Autunno”. Alla Biblioteca comunale “G. Carducci”, che dopo “Tre donne, dal mito alla scena” mi riapre la splendida Sala Conferenze di Palazzo Mauri, e a tutte le persone che ogni giorno la fanno vivere. Portare tre scrittrici come queste nella città che ho scelto come mia nuova casa è un regalo che non do per scontato. E grazie a loro tre, per aver accolto il nostro invito!

Tre scrittrici, e i segreti che attraversano il tempo

Elvira Seminara, Valeria Montaldi e Mariolina Venezia scrivono in modi lontanissimi fra loro. C’è la ricerca letteraria, c’è il romanzo storico, c’è la narrativa che diventa serie televisiva. Eppure, messi uno accanto all’altro, i libri al centro di questi incontri si parlano. In ognuno c’è un sapere che si apprende per vie traverse: si tramanda di notte in notte, di mano in mano, a volte resta chiuso dentro un oggetto. In ognuno il tempo si sdoppia e si rovescia, e torna a galla qualcosa che sembrava perduto.

Non saranno semplici presentazioni. Partiremo dai loro romanzi per arrivare a chi li ha scritti: il lavoro, le scelte, il momento in cui una storia comincia a esistere. Un’occasione per ascoltare e per scoprire, una stagione alla volta.

Elvira Seminara e la stirpe degli insonni

Si comincia con Elvira Seminara e il suo Lunario dei giorni insonni. Io ed Elvira ci conosciamo da tempo: l’avevo intervistata qui sul sito quando era uscito il suo romanzo Scusate la polvere, e più di recente è stata lei a presentare L’amante di Chopin con me alla Libreria Panisperna 220 di Roma. Adesso le parti si invertono.

Iris, la protagonista del suo romanzo, di giorno ha imparato a vivere in disparte. Di notte, invece, cammina sotto la luna e così scopre di appartenere a una stirpe antica, quella degli insonni. Un libro per chiunque abbia passato almeno una notte a occhi aperti: quindi, sospetto, per molti di noi.

Elvira Seminara è nata a Catania e vive tra la Sicilia e Roma. Giornalista professionista, è stata redattrice de La Sicilia e ha insegnato Storia e tecnica del giornalismo all’Università di Catania; collabora con L’Espresso e tiene laboratori di scrittura in Italia e all’estero. Ha esordito nel 2008 con L’indecenza (Mondadori) e per Einaudi ha pubblicato Atlante degli abiti smessi, I segreti del giovedì sera, Diavoli di sabbia e ora il Lunario. I suoi libri sono tradotti in diversi Paesi.

L’invito, e il gruppo di lettura “Astrea”

Venerdì 30 ottobre, alle 18: per una volta l’appuntamento con gli insonni è prima di cena, quindi nessun bisogno di fare le ore piccole. Chi vorrà potrà acquistare il libro sul posto grazie alla Libreria UBIK Spoleto, che ringrazio.

Sabato 31 ottobre, il giorno dopo l’appuntamento in biblioteca, Elvira Seminara incontrerà anche il gruppo di lettura “Astrea” che si riunisce proprio presso la UBIK. Questo splendido circolo letterario ha appena compiuto un anno di vita e ha raggiunto il bel numero di 50 persone iscritte! In fondo un gruppo di lettura fa quello che fanno i libri di questa rassegna: storie che passano di mano in mano.

L'articolo “Le stagioni del racconto”: si comincia con Elvira Seminara proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio ufficiale — Domenica 25 ottobre, alle ore 17, Spazio Teatro 89 di Milano ospita Signora Beethoven. La storia della donna che Ludwig odiava, monologo per voce e pianoforte tratto dal romanzo di Rita Charbonnier (Marcos y Marcos). L’autrice è anche voce recitante; al pianoforte, con musiche di Beethoven, il maestro Alessandro Commellato. Lo spettacolo rientra nella 27a rassegna «In Cooperativa per Amare la Musica», in collaborazione con Milano Classica.

Quando: domenica 25 ottobre 2026 alle ore 17:00.

Dove: Spazio Teatro 89, via Fratelli Zoia 89, Milano.

Cosa: Recital dal romanzo Signora Beethoven. Rita Charbonnier, autrice e voce recitante; Alessandro Commellato, pianoforte. Musiche di Ludwig van Beethoven.

Ingresso: biglietto intero 10 euro, ridotto 7 euro, studenti di Conservatorio 5 euro. Altre informazioni sul sito dello Spazio Teatro 89.

Sono molto felice di annunciare che darò a Milano il mio recital su Johanna van Beethoven, la donna che diede a Ludwig più filo da torcere. La location è propizia: Spazio Teatro 89, un luogo di musica e spettacolo; e propizia è la compagnia: il maestro Alessandro Commellato (con il quale ho già collaborato ai Frigoriferi Milanesi) eseguirà al pianoforte musiche del genio di Bonn. Una domenica pomeriggio di parole e musica, come piace a noi.

Musica, la cura che innamora

Lo Spazio Teatro 89 è un gioiello: quasi trecento posti e un’acustica eccellente, di quelle che fanno arrivare ogni nota in fondo alla sala senza perdere niente per strada. Da anni qui si lavora per togliere alla musica classica la sua aria un po’ solenne, intrecciandola con il racconto e con il teatro. Per un recital come il mio, nel quale parole e musica si rincorrono, non potrei immaginare una casa migliore.

La stagione è curata dal maestro Luca Schieppati, che ha voluto Johanna in un cartellone pieno di Beethoven. Lo ringrazio di cuore, insieme a Milano Classica, che collabora alla rassegna. E il motto di quest’anno mi ha conquistata: «È buona e fa bene. Musica, la cura che innamora».

Siccome la stagione arriva fino al marzo 2027, a ridosso dei duecento anni dalla morte di Beethoven, il teatro promette al suo pubblico robuste dosi di «cura Ludovico». Johanna van Beethoven, a dire il vero, l’ha già provata sulla sua pelle: anni di battaglie in tribunale per difendere i suoi diritti di madre su Carl, il figlio che Ludwig voleva strapparle a tutti i costi. Ma domenica 25 ottobre, la medicina, a Beethoven, la somministra lei…

Il pianoforte di Alessandro Commellato

Ho la gioia di ritrovarmi in scena con Alessandro Commellato, docente di pianoforte al Conservatorio di Milano e musicista raro: conosce Beethoven come pochi e lo suona come se ci parlasse. Il programma musicale comprende la Fantasia op. 77, una pagina nota in quanto riflette in modo fedele il modo in cui Beethoven improvvisava dal vivo al pianoforte. Così affermò Carl Czerny, che conosceva Beethoven molto bene: era stato suo allievo e insegnò musica e pianoforte proprio a Carl van Beethoven, il figlio di Johanna.

Ascolteremo inoltre una scelta di Variazioni beethoveniane: dalle celebri «Eroica» op. 35 alle monumentali Diabelli op. 120, passando per le meno frequentate op. 107, su arie popolari. Beethoven iniziò a lavorare alle Diabelli nel 1819, quando la battaglia legale con Johanna era ancora in corso. Immagino che, tra una variazione e l’altra, pensasse anche a lei.

Spazio Teatro 89: l’invito

Domenica 25 ottobre, alle 17, vi aspettiamo allo Spazio Teatro 89. Venite ad ascoltare la versione dei fatti di Johanna e le opere pianistiche di Ludwig, in un teatro che la musica la ama davvero. Parole e musica fanno bene, lo dice anche il motto: una domenica pomeriggio non potrebbe essere spesa meglio.

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L’annuncio ufficiale — Sabato 26 settembre 2026, alle ore 18:00, il borgo medievale di Acera (PG) ospita la presentazione del romanzo Signora Beethoven (Marcos y Marcos). L’autrice Rita Charbonnier dialoga con Graziella Bildesheim e racconta la storia di Johanna van Beethoven, la cognata che Ludwig detestava con tutto se stesso. In chiusura, melodie celebri di Beethoven eseguite alla fisarmonica da Gianni Scarabottini. E poi si brinda.

Quando: sabato 26 settembre 2026 alle ore 18:00.

Dove: Castello di Acera, frazione di Campello sul Clitunno (Perugia). Ampio parcheggio disponibile.

Cosa: Presentazione del romanzo Signora Beethoven di Rita Charbonnier, Marcos y Marcos editore. L’autrice dialogherà con Graziella Bildesheim, presidente di EWA, la rete europea delle donne del cinema e dell’audiovisivo. A seguire, musiche di Beethoven eseguite da Gianni Scarabottini alla fisarmonica. Organizza la Pro Loco di Acera e partecipa la Libreria UBIK Spoleto.

Ingresso: libero.

Contatti: prolocoacera@libero.it — Facebook — Instagram.

Acera sta a 972 metri, tra il Monte Maggiore e il Monte Grande, in mezzo a boschi verdissimi di querce, abeti e aceri. Ha pianta triangolare, torri agli angoli e una sola porta, rivolta verso la valle. Ci passavano i pastori con le greggi, salendo dalla Maremma verso i pascoli d’estate, e dal 1468 c’era un piccolo Hospitale per accoglierli. È uno di quei posti dove si arriva per caso e poi si torna apposta.

Beethoven qui non è mai venuto, ma ci sarebbe stato benissimo. Camminava per ore, da solo, nei boschi intorno a Vienna, con i taccuini in tasca e un umore notoriamente pessimo. Uno che ha scritto la “Pastorale” non può non aver amato colline come queste. Ci troviamo dunque in un posto verde e bellissimo per evocare un uomo che scappava nel verde per pensare.

Ma la signora Beethoven, alla fine, chi è? Se non lo sapete, lo scoprirete il 26 settembre. Vi aspettiamo!

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L’annuncio ufficiale — Tre donne dal mito alla scena: tre grandi figure femminili tornano a vivere durante l’estate in tre borghi immersi nel verde delle colline umbre. Antigone, Francesca da Rimini e Ofelia, personaggi che attraversano i secoli, prendono corpo e voce in spettacoli originali, nati dai capolavori di Sofocle, Dante e Shakespeare. Li arricchiscono raffinate interpretazioni musicali, eseguite dal vivo.

Quest’estate torno a fare una cosa che avevo lasciato da parte. Non si tratta di interpretare recital tratti dai miei romanzi; stavolta salgo su un palco per dare vita a personaggi femminili tratti dai classici. Queste tre donne le ho già incontrate in primavera, in biblioteca, a Spoleto: ma allora le raccontavo, e a dar loro voce erano bravissimi allievi attori. Adesso è diverso. Sul palco salgo io (tremito alle ginocchia permettendo).

In tre serate successive, in tre borghi intorno a Spoleto, interpreto Antigone, Francesca da Rimini e Ofelia: figure femminili nate dalla grande letteratura e dal grande teatro. I testi però sono miei, e portano queste donne tanto vicine a noi da farci percepire la loro viva e bruciante attualità. Con me, a tenere il dialogo, c’è il musicista Gabriele Francioli al sassofono, al clarinetto e al fagotto. La rassegna Tre donne dal mito alla scena è organizzata e promossa dal Comune di Spoleto.

Tre donne dal mito alla scena: il programma

Giovedì 30 luglio | ore 18:00 | Ocenelli
ANTIGONE. La forza delle idee — figlia di Edipo, disobbedisce al re per seppellire il proprio fratello: forse il primo no della storia del teatro.

Giovedì 6 agosto | ore 18:00 | Beroide
FRANCESCA DA RIMINI. La potenza dell’amore — un bacio, un libro, una condanna: l’amore che Dante mette all’Inferno e che non smette di commuoverci.

Giovedì 13 agosto | ore 18:00 | Montebibico
OFELIA. La libertà della follia — impazzisce e annega ai margini dell’Amleto: la ragazza a cui nessuno ha mai chiesto cosa pensasse e cosa volesse.

Al termine di ogni recital, il vicesindaco di Spoleto Danilo Chiodetti dialoga con gli artisti e con il pubblico. L’organizzazione è a cura della Biblioteca comunale “G. Carducci” per il Comune di Spoleto, nell’ambito della manifestazione Accade d’estate a Spoleto e nei borghi 2026, promossa in collaborazione con le associazioni e gli enti del territorio.

Le tre serate sono a ingresso libero.

Vi aspetto. Sono luoghi bellissimi, soprattutto verso il tramonto, che è l’ora in cui si comincia.

L'articolo Tre donne dal mito alla scena: i recital estivi nei borghi umbri proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio ufficiale — Sabato 20 giugno 2026, alle ore 17:00, l’Osteria del Poggiolo di Villa Poggiolo, poco fuori Perugia, ospita la presentazione di Signora Beethoven (Marcos y Marcos). Rita Charbonnier dialoga con Maria Luisa Bosi e racconta la storia di Johanna van Beethoven, la cognata che Ludwig detestava con tutto se stesso. Ne aveva ragione?

Quando: sabato 20 giugno 2026 alle ore 17:00.

Dove: L’Osteria del Poggiolo, Vocabolo Villa Poggiolo, Località Villa Poggiolo (Perugia).

Cosa: Presentazione del romanzo Signora Beethoven di Rita Charbonnier, Marcos y Marcos editore. L’autrice dialogherà con Maria Luisa Bosi.

Ingresso: L’aperitivo costa € 13. Tutte le informazioni al numero 324 9027765 (risponde Gianluca).

Le presentazioni di Signora Beethoven mi hanno portata in diverse città italiane, gli eventi legati al romanzo mi hanno portata anche all’estero, ma ogni incontro conserva un carattere unico. Quello di sabato a Villa Poggiolo, vicino Perugia, avrà un ingrediente speciale: a dialogare con me sarà Maria Luisa Bosi, coordinatrice di Aperibiblion, gruppo di lettura di Foligno. Il nome lascia intuire che, oltre ai libri, i membri del circolo non disdegnino un buon bicchiere… una combinazione che ha sempre favorito le conversazioni migliori.

I circoli letterari sono una delle realtà più preziose non solo per chi li frequenta, ma anche per chi scrive: i romanzi continuano a vivere dopo l’ultima pagina, grazie al confronto, alle domande, alle interpretazioni e alle osservazioni dei lettori. Magari anche alle critiche: succede anche questo, e va benissimo. Sarà un piacere raccontare la storia di Johanna van Beethoven in questo contesto.

Vi aspetto sabato a Villa Poggiolo, per trascorrere insieme un pomeriggio dedicato ai libri, alla musica, alle storie che meritano di essere riscoperte… e anche allo Spritz.

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L'articolo «Signora Beethoven» a Villa Poggiolo (PG) per “Book’n’Spritz” proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio — Giovedì 21 maggio 2026, alle 18:00, si conclude alla Biblioteca comunale “G. Carducci” di Palazzo Mauri la prima fase del ciclo “Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi Borghi”, condotto da Rita Charbonnier e promosso dal Comune di Spoleto nel programma del Maggio dei Libri 2026. Il terzo incontro è dedicato a Francesca da Rimini, la peccatrice di Dante. Il progetto proseguirà in estate con tre veri e propri spettacoli teatrali tra i borghi e i castelli del territorio spoletino.

Quando: giovedì 21 maggio 2026 alle ore 18:00.

Dove: Biblioteca Comunale Giosuè Carducci, Palazzo Mauri, Via Brignone 14, Spoleto.

Cosa: terzo incontro-spettacolo del ciclo Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi borghi, condotto da Rita Charbonnier, promosso dal Comune di Spoleto nell’ambito del Maggio dei Libri 2026 e ospitato dalla Biblioteca comunale “G. Carducci”. Letture animate, proiezioni video e ascolti musicali, con la partecipazione del Corso di lettura espressiva dell’Associazione Il Teodelapio.

Ingresso: libero.

Non una conferenza ma un’esperienza immersiva dove proiezioni, letture animate e ascolti musicali danno voce a una figura che da settecento anni abita il nostro immaginario. Migliaia di artisti hanno cantato la storia di Francesca da Rimini con poesie, opere teatrali, musicali e cinematografiche, dipinti e sculture. Un mito che non ha pari, un archetipo dell’amore che sfida le regole e ne paga il prezzo.

Chi è Francesca da Rimini, e perché torna sempre

Francesca da Polenta, nobildonna realmente esistita nella seconda metà del Duecento, è data in moglie quindicenne a Giovanni Malatesta, detto Gianciotto: vent’anni più di lei, rozzo e violento. Il matrimonio salda un debito politico tra signorie di Romagna. Sotto lo stesso tetto di Francesca vive anche il fratello di Gianciotto, Paolo: un giorno i due leggono insieme la storia di Lancillotto e Ginevra, si baciano, e Gianciotto, sorprendendoli, li uccide.

Pochi anni dopo, Dante li mette tra i lussuriosi nel quinto canto dell’Inferno, dove sono trascinati dal vento così come in vita furono trascinati dalla passione. Francesca prende parola e racconta la propria storia; il poeta consegna alla lingua italiana versi celeberrimi. Francesca da Rimini viene quindi raccontata da Boccaccio e citata da Petrarca ma poi, per quattro secoli, quasi dimenticata.

Tra fine Settecento e Ottocento, la sua figura esplode. L’Europa si innamora di Francesca così come di Ofelia. Stessa epoca, stessa sensibilità: il Romanticismo cerca eroine che amino oltre la morte, che muoiano per amore, che siano giovani e belle e tragiche. Una annega tra i fiori, l’altra vola eternamente in un buio infernale abbracciata al suo amante. Sono entrambe vittime estetizzate: la loro morte non è orribile, è bellissima.

A cosa serve, oggi, tornare su queste figure? Non certo a consolarci con la loro bellezza tragica. Ma ogni volta che le rileggiamo, possiamo scegliere se rinchiuderle ancora una volta nel buio, estetizzando la loro morte, o tirarle fuori, raccontando la mano che le ha uccise.

Gianciotto uccise la moglie per difendere il proprio onore. In Italia il “delitto d’onore” è stato abolito solo nel 1981, ma la matrice culturale non è scomparsa con l’abrogazione dell’articolo 587. Ancora oggi, un uomo decide che una donna gli appartiene, e quando lei gli sfugge, la elimina.

Questo viaggio, dal Duecento al presente, sarà il filo del nostro incontro.

Il momento cruciale

Al cuore dell’incontro ascolteremo dal vivo il quinto canto dell’Inferno: l’incontro di Dante con Paolo e Francesca. È Francesca a prendere parola; Paolo, accanto a lei, piange e tace. Lei racconta come l’amore li ha travolti, come quel libro è stato la loro rovina. Le voci saranno quelle di Tiziana Lilli (Francesca) e Alessandro Gaudenzi (Dante), allievi del Corso di lettura espressiva di Anna Leonardi, dell’Associazione Il Teodelapio.

Il progetto continua: le performance estive

Il ciclo non si esaurisce con il 21 maggio. Durante l’estate, “Tre donne, dal mito alla scena” proseguirà con tre veri e propri spettacoli teatrali, basati sui testi di Shakespeare (Amleto), Sofocle (Antigone) e Dante (Inferno). Io interpreterò i tre monologhi, accompagnata dal vivo dal musicista Gabriele Francioli: la componente musicale sarà parte integrante e protagonista dello spettacolo, in dialogo con il testo.

Gli appuntamenti si svolgeranno il 30 luglio, il 6 agosto e il 12 agosto tra i borghi e i castelli attorno a Spoleto. I dettagli saranno annunciati nelle prossime settimane.

Francesca da Rimini: l’invito

Giovedì 21 maggio, alle 18, vi aspettiamo a Palazzo Mauri per il terzo e ultimo dei tre appuntamenti in cui letteratura, immagini e musica si intrecciano per raccontare tre simboli del femminile che attraversano i secoli.

Grazie di cuore al Comune di Spoleto e alla Biblioteca comunale “G. Carducci”, che hanno creduto in questo progetto e lo hanno accolto nel programma del Maggio dei Libri 2026!

L'articolo Tre donne, dal mito alla scena: “Francesca da Rimini” a Spoleto proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio — Giovedì 7 maggio 2026, alle 18:00, prosegue alla Biblioteca comunale “G. Carducci” di Palazzo Mauri il ciclo “Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi Borghi”, condotto da Rita Charbonnier e promosso dal Comune di Spoleto nel programma del Maggio dei Libri 2026. Tre figure femminili immortali e un viaggio nella forza delle storie che attraversano i secoli: ogni incontro è costruito come un percorso narrativo che segue queste donne nel loro tornare, in forme sempre nuove, nella letteratura, nel teatro, nella pittura, nella musica, nel cinema. Il secondo appuntamento è dedicato ad Antigone, l’eroina di Sofocle.

Quando: giovedì 7 maggio 2026 alle ore 18:00.

Dove: Biblioteca Comunale Giosuè Carducci, Palazzo Mauri, Via Brignone 14, Spoleto.

Cosa: secondo incontro-spettacolo del ciclo Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi borghi, condotto da Rita Charbonnier, promosso dal Comune di Spoleto nell’ambito del Maggio dei Libri 2026 e ospitato dalla Biblioteca comunale “G. Carducci”. Letture animate, proiezioni video e ascolti musicali, con la partecipazione del Corso di lettura espressiva dell’Associazione Il Teodelapio.

Ingresso: libero.

Il ciclo si concluderà il 21 maggio con Francesca da Rimini.

Non una conferenza ma un incontro-spettacolo, un’esperienza immersiva dove proiezioni, letture animate e ascolti musicali restituiscono voce a una figura che da 2.500 anni abita il nostro immaginario. Antigone attraversa il tempo e si reincarna ogni volta che da qualche parte, nel mondo, qualcuno dice no.

Chi è Antigone, e perché torna sempre

Antigone è la figlia di Edipo, condannata a morte dal tiranno Creonte per aver dato sepoltura al fratello Polinice, contravvenendo al suo editto. Lei sceglie di disobbedire, sceglie di morire, sceglie di farlo da sé, nella grotta in cui Creonte l’ha murata viva: l’ultimo atto di autodeterminazione. La tragedia di Sofocle, datata 442 a.C., mette in scena un conflitto che è la struttura elementare di ogni società umana: da una parte il potere, dall’altra il legame con una legge non scritta.

Da allora, il personaggio non smette di tornare. Nel 1580, il magistrato francese Robert Garnier, durante le guerre di religione che insanguinano il suo Paese, riscrive la storia di Antigone per invocare la pace. Nel tardo Settecento Vittorio Alfieri crea una celebre tragedia, mentre Tommaso Traetta la trasforma in opera lirica con un finale rivoluzionario: Antigone ed Emone si sposano.

Ma è con il Novecento che Antigone diventa la lingua franca della disobbedienza: Walter Hasenclever la riscrive dalle trincee della Grande Guerra; Jean Anouilh sotto l’occupazione nazista; Bertolt Brecht nella Germania appena uscita dal nazismo; il Living Theatre trasforma Antigone in icona anarchica, nel 1967. Athol Fugard la porta nel Sudafrica dell’apartheid con The Island; Griselda Gambaro tra i desaparecidos argentini; Andrzej Wajda nella Polonia di Solidarność; Sophie Deraspe nel Quebec del 2019, dove Antigone diventa una migrante algerina che sfida le leggi sull’immigrazione. E in Italia Valeria Parrella riscrive Antigone intorno al diritto all’eutanasia: Polinice non è da seppellire, è da staccare dal respiratore.

Nel 2011 il Teatro Nazionale Palestinese mette in scena l’Antigone in arabo a Gerusalemme. Una delle attrici dichiara: “Abbiamo l’impressione che Sofocle parli di noi”. Antigone non è mai stata così attuale, e non smetterà di esserlo finché ci sarà qualcuno che decide chi ha diritto a una tomba, chi ha diritto a un nome, e chi no.

Questo viaggio, dalla Grecia del V secolo a.C. al presente, sarà il filo del nostro incontro.

La scena cruciale

Al cuore dell’incontro ascolteremo dal vivo la scena cruciale della tragedia di Sofocle: il confronto tra Antigone e Creonte. Lei sostiene con fierezza le proprie ragioni; lui resta inamovibile, e la condanna. È il momento in cui la disobbedienza prende voce. La scena, nella traduzione dal greco di Lauro de Bosis (intellettuale e traduttore antifascista), sarà interpretata da Samanta Jurato (Antigone) e Alessandro Gaudenzi (Creonte), allievi del Corso di lettura espressiva di Anna Leonardi, dell’Associazione Il Teodelapio.

Antigone: l’invito

Giovedì 7 maggio, alle 18, vi aspettiamo a Palazzo Mauri per il secondo di tre appuntamenti in cui letteratura, immagini e musica si intrecciano per raccontare tre simboli del femminile che attraversano i secoli, e che tuttora ci interrogano.

Grazie di cuore al Comune di Spoleto e alla Biblioteca comunale “G. Carducci”, che hanno creduto in questo progetto e lo hanno accolto nel programma del Maggio dei Libri 2026. È un privilegio poter raccontare queste grandi storie in una città che alla cultura dedica tanta cura!

L'articolo Tre donne, dal mito alla scena: “Antigone” a Spoleto proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio — Giovedì 23 aprile 2026, alle 18:00, il Comune di Spoleto dà il via a “Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi Borghi”, ciclo di incontri-spettacolo condotto da Rita Charbonnier nella Biblioteca comunale “G. Carducci” di Palazzo Mauri. Tre figure femminili immortali e un viaggio nella forza delle storie che attraversano i secoli: ogni incontro è costruito come un percorso narrativo che segue queste donne nel loro tornare, in forme sempre nuove, nella letteratura, nel teatro, nella pittura, nella musica, nel cinema e nella cultura pop. Il primo appuntamento, nella Giornata Mondiale del Libro, è dedicato a Ofelia, la creatura di Shakespeare. Il progetto è accolto nel programma del Maggio dei Libri 2026 grazie al Comune di Spoleto e alla Biblioteca “G. Carducci”.

Quando: giovedì 23 aprile 2026 alle ore 18:00.

Dove: Biblioteca Comunale Giosuè Carducci, Palazzo Mauri, Via Brignone 14, Spoleto.

Cosa: primo incontro-spettacolo del ciclo Tre donne, dal mito alla scena. Parole e musica tra Spoleto e i suoi borghi, condotto da Rita Charbonnier, promosso dal Comune di Spoleto nell’ambito del Maggio dei Libri 2026 e ospitato dalla Biblioteca comunale “G. Carducci”. Letture animate, proiezioni video e ascolti musicali, con la partecipazione del Corso di lettura espressiva dell’Associazione Il Teodelapio.

Ingresso: libero.

Il ciclo proseguirà il 7 maggio con Antigone e il 21 maggio con Francesca da Rimini.

Non una conferenza e neanche una lezione: un incontro-spettacolo, un’esperienza immersiva dove proiezioni, letture animate e ascolti musicali restituiscono voce a una figura che da secoli, se non da millenni, abita il nostro immaginario. Ofelia attraversa il tempo, si sfaccetta e si moltiplica nella pittura, nella musica, nel teatro e nel cinema, fino alla cultura pop.

Chi è Ofelia, e perché torna sempre

Ofelia è la sventurata innamorata del principe Amleto, condotta alla follia e all’annegamento dalla tragedia che travolge il castello reale di Elsinore, in Danimarca. Ma il suo annegamento contiene qualcosa di persino più antico di Shakespeare: l’acqua come elemento materno e mortale, origine e dissoluzione, è un archetipo che attraversa le cosmogonie di mezzo mondo. Shakespeare non ha “inventato” del tutto il personaggio: ha attribuito a un’immagine antichissima un nome, una storia, una psicologia.

È per questo che Ofelia continua da secoli a essere raccontata, messa in musica, ritratta: ogni artista che torna a lei sente di toccare qualcosa di molto profondo. I pittori romantici e poi i preraffaelliti ne fanno un’ossessione: Delacroix, Millais, Waterhouse, Heyser. I grandi compositori la mettono in musica: Liszt dedica all’Amleto un poema sinfonico; Čajkovskij, Prokofiev e Šostakovič compongono sulla tragedia di Shakespeare. Anche il cinema non di rado cita l’annegamento della fanciulla (lo fa Lars von Trier in Melancholia; l’immagine compare persino nella serie The White Lotus, volta al maschile) e talvolta reinventa del tutto la storia, rivoluzionandone il finale. E poi, nel 2025, arriva Taylor Swift con The Fate of Ophelia, che a Ofelia fa tirare la testa fuori dall’acqua.

Questo viaggio, dal Medioevo danese al pop del 2025, sarà il filo del nostro incontro.

Una scelta filologica

Il monologo della follia di Ofelia sarà interpretato da una voce maschile. Nel teatro dell’epoca di Shakespeare, infatti, i ruoli femminili erano interpretati da giovani uomini. Le donne non potevano recitare. Erano esseri umani di serie B, ma sul serio: non potevano possedere beni, non potevano firmare contratti, dovevano obbedire prima al padre, poi al marito. Figuriamoci se potevano esibirsi in pubblico. Ascolteremo quindi il celebre monologo dalla voce di Tommaso Dell’Alba, attore che frequenta il corso di lettura espressiva di Anna Leonardi, dell’Associazione Il Teodelapio.

Ofelia: l’invito

Giovedì 23 aprile, alle 18, vi aspettiamo a Palazzo Mauri per il primo di tre appuntamenti in cui letteratura, immagini e musica si intrecciano per raccontare tre simboli del femminile che attraversano i secoli, e che tuttora ci interrogano.

Grazie di cuore al Comune di Spoleto e alla Biblioteca comunale “G. Carducci” di Palazzo Mauri, che hanno creduto in questo progetto e lo hanno accolto nel programma del Maggio dei Libri 2026. È un privilegio poter raccontare queste grandi figure femminili in una città che alla cultura dedica tanta cura!

L'articolo Tre donne, dal mito alla scena: “Ofelia” a Spoleto proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio — Martedì 14 febbraio, i Frigoriferi Milanesi ospitano la serata conclusiva del ciclo “All’ombra dei giganti”, in collaborazione con Marcos y Marcos. Rita Charbonnier racconta tre donne vissute all’ombra di tre geni della musica: Beethoven, Mozart e Chopin. Figure femminili non sempre conosciute a cui l’autrice ha dedicato tre dei suoi romanzi. La serata conclusiva è dedicata alla figura di George Sand, la scrittrice “scandalosa” di cui ricorrono i 150 anni dalla morte. Il Maestro Alessandro Commellato eseguirà musiche di Chopin.

Quando: martedì 14 aprile 2026 alle ore 21:00.

Dove: Frigoriferi Milanesi, Via Piranesi 10, Milano.

Cosa: Ultima serata del ciclo “All’ombra dei giganti”. Rita Charbonnier racconta la storia di George Sand e della sua relazione con Fryderyk Chopin, accompagnata da musiche di Chopin eseguite dal Maestro Alessandro Commellato.

Ingresso: libero su prenotazione.

George Sand è passata a miglior vita nel 1876: quest’anno ricorrono i 150 anni dalla sua morte. In Francia è un monumento nazionale. In Italia è soprattutto ricordata come la donna che ha avuto una pessima influenza su Fryderyk Chopin… responsabile della sua rovina, se non della sua prematura scomparsa. Inoltre, chi cerca i suoi romanzi fa fatica a trovarli: l’unico facilmente reperibile oggi, in diverse edizioni (io ho questa, deliziosa), è La piccola Fadette.

Eppure George Sand ha scritto quasi un centinaio di romanzi (difficile stabilire una cifra esatta perché agli inizi scriveva in coppia con Jules Sandeau e perché ha scritto anche memorie, saggi, articoli, proclami). Si batteva per i diritti delle donne e dei lavoratori, era repubblicana quando era pericoloso esserlo, ha divorziato prima che esistesse il divorzio, si vestiva da uomo e fumava il sigaro. Era, come dire, una donna che faceva quello che le pareva. Ed è questo, ancora oggi, che può dare fastidio ad alcuni.

La sua relazione con Chopin non ha determinato la rovina del pianista compositore polacco: al contrario, lo ha salvato. George Sand lo portava a Nohant, nella sua villa di campagna nella Francia centrale, lo curò, lo fece stare bene. Fu in quei luoghi salubri che Chopin compose alcune delle sue opere più significative. Se oggi le abbiamo e possiamo goderne, lo dobbiamo anche a lei.

Martedì 14 aprile, ai Frigoriferi Milanesi, racconterò la loro storia: un dialogo tra una scrittrice e un musicista che non avrebbero potuto essere più diversi nel carattere, ma che si sono nutriti a vicenda. Alessandro Commellato eseguirà Chopin su un pianoforte Pleyel d’epoca, lo stesso strumento che il compositore preferiva.

Non una conferenza, non un concerto: un racconto dal vivo intrecciato con la musica. Come sempre in questa rassegna, sarà la letteratura a dialogare con il suono.

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L'articolo All’ombra dei giganti: «L’amante di Chopin» a Milano proviene da Rita Charbonnier.

L’annuncio ufficiale — Martedì 17 marzo i Frigoriferi Milanesi ospitano la seconda serata del ciclo “All’ombra dei giganti”, realizzato in collaborazione con la casa editrice Marcos y Marcos. Rita Charbonnier racconta tre donne vissute accanto a tre figure capitali della musica europea. Donne che non furono semplici comparse nella vita dei grandi compositori, ma presenze vive, controverse, spesso ridotte al silenzio. Dopo l’incontro dedicato a Johanna van Beethoven, la seconda serata è consacrata a Maria Anna Mozart. Al fortepiano il Maestro Danilo Mascetti eseguirà musiche di Mozart, restituendo al pubblico il suono dello strumento per cui quelle pagine furono pensate.

Quando: martedì 17 marzo 2026 alle ore 21:00.

Dove: Frigoriferi Milanesi, Via Piranesi 10, Milano.

Cosa: Seconda serata del ciclo “All’ombra dei giganti”. Narrazione di Rita Charbonnier e musiche eseguite al fortepiano dal Maestro Danilo Mascetti.

Ingresso: libero su prenotazione.

Non una presentazione letteraria pura e semplice, né un concerto vero e proprio. Ai Frigoriferi Milanesi andrà in scena un racconto dal vivo che si intreccia con la musica. La narrazione procederà a piccoli quadri: lettere, viaggi, momenti di vita quotidiana della famiglia Mozart. Tra un passaggio e l’altro, il fortepiano entrerà in scena e allora sarà la musica a parlare. 

Ascoltare Mozart eseguito su un antico fortepiano, l’antenato del pianoforte, significa avvicinarsi al paesaggio sonoro nel quale lo stesso Mozart era immerso. E non ascolteremo solo composizioni di Wolfgang Amadeus: anche di Leopold, il padre, e Franz Xaver, il figlio. La loro musica non si limiterà ad accompagnare il racconto ma lo interromperà, lo commenterà e a volte lo contraddirà. Sarà proprio questo intreccio a restituirci l’atmosfera del Settecento musicale.

Anziché riassumere la trama del mio romanzo, io racconterò la vera storia di Nannerl Mozart: le sue aspirazioni, la sua formazione musicale, il rapporto con il padre Leopold e con il fratello Wolfgang, i viaggi dell’infanzia prodigiosa e le scelte che segnarono la sua vita adulta. Attraverso lettere, testimonianze e racconti dell’epoca cercheremo di avvicinarci a quella giovane musicista così com’era prima che la storia la riducesse a una presenza marginale accanto al celebre fratello.

E proveremo a uscire da questo viaggio sonoro con qualche domanda in più sul nostro presente. Che non di rado persiste nel tentativo di ridurre le donne al silenzio.

Il pianista

Danilo Mascetti appartiene alla nuova generazione di interpreti interessati agli strumenti storici e alla prassi esecutiva del repertorio classico. Formatosi tra pianoforte moderno e strumenti d’epoca, affianca all’attività concertistica una ricerca sulle sonorità originali del repertorio tra Settecento e primo Ottocento. Il fortepiano gli consente di restituire una gamma di sfumature timbriche spesso perduta sugli strumenti moderni.

L’invito

Martedì 17 marzo, alle 21, vi aspettiamo ai Frigoriferi Milanesi per la seconda tappa di questo percorso in cui letteratura e musica si intrecciano per raccontare donne vissute all’ombra di giganti. Donne che hanno amato, sofferto, lottato. Donne scomode quanto forti, restituite a un presente che ha ancora bisogno di loro.

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