La Cantastorie

Il mondo dentro

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Fri, 11 Jun 2021 00:34:00 +0000

Salve Stranieri...

Non digitavo l'indirizzo di questo blog da anni.

Non so perchè sono tornata qui...

Mento.

In realtà lo so.

Mi sono ricordata di un vecchio post che sapevo di ritrovare tra queste pagine ormai spesso dimenticate.

Cercavo il capitolo del mio romanzo mai completato...

Lo avevo cominciato a scrivere anni fa durante una estate immersa nella visione della cinematografia di Hong Kong.

Ero ossessionata da quei film, avevo persino imparato a ripetere qualche espressione in cantonese.

In particolare era il cinema degli anni '90 a popolare le mie ricerche ossessive e le mie visioni infinite.

Due attori i protagonisti assoluti; Tony Leung Chiu-Wai e Leslie Cheung.

Tony continua tutt'oggi la sua carriera di star indiscussa in oriente, Leslie è morto suicida all'inizio degli anni 2000.

Ricordo di aver cercato notizie riguardo i suoi funerali su youtube, volevo ricordarlo a modo mio costringendomi alla visione di immagini che ormai lontane, mi facevano rivivere lo sconforto di chi lo ha amato tanto.

Ma torniamo alla mia storia.

Questa sera ho rivisto "Lussuria" di Ang Lee, Tony Leung è il protagonista. Tornare alle sue espressioni era come tornare in un luogo che si conosce bene. Ricordavo ogni dettaglio, ogni ruga e ogni inclinazione del suo volto. Non impressionatevi. Ho studiato le espressioni degli attori del cinema per anni, sceglievo i miei preferiti e li studiavo, il loro volto diventava il mio, i loro personaggi il mio enorme archivio da cui attingere per le mie caratterizzazioni teatrali.

Ritrovare quell'attore mi ha riportato alla mente il mio romanzo incompleto.

Rivolevo il primo capitolo, non ricordavo più come lo avevo cominciato.

Come avevo scelto di parlare? In prima persona? Narratore esterno? Non sapevo più dirlo.

E sopratutto mi stavo facendo una domanda: quella storia che ero impaziente di raccontare era davvero così buona?

I ricordi mi suggerivano di sì.

Devo ammetterlo, oggi avrei qualche piccola correzione da fare, scriverei tante cose diversamente ma la storia è ancora lì, quasi come me la ricordavo.

Ancora oggi mi sembra buona, l'epilogo non riuscivo neppure allora ad immaginarlo, più scrivevo e più il mio mondo si infittiva. Come sarebbe andata a finire la storia? Nessuno può dirlo.

Tony Leung aveva ispirato il mio racconto. Era il mio protagonista ed alterego.

Parlavo attraverso di lui, lo immaginavo con estrema chiarezza, le sue espressioni, indecifrabili per alcuni, erano un alfabeto con cui sapevo scrivere e colorare a piacimento.

Dopo la rottura del mio hard disk pensavo di aver perso le prime pagine per sempre. Invece erano qui, nascoste e quasi silenti all'interno di quello che era lo scrigno delle mie riflessioni, questo blog.

Dovrei forse riprendere? Me lo sto chiedendo.

Ritornare a queste pagine mi ha fatto pensare, tanto.

Qui collezionavo lunghe e affollate pagine ricche di articolate riflessioni da non vedevo l'ora di condividere. Altrove ho poco spazio. Il racconto della mia immaginazione i qualche modo ne risulta compromesso.

Più rileggo vecchi post e più torno a riconoscermi. La musica che amo è la stessa, i libri che ho amato sono gli stessi.

Mi sembra di specchiarmi in un immagine in cui riesco a raggiungere la parte più profonda e intima di me.

Condividevo molto nelle mie parole, forse più che nelle foto che ho cominciato a collezionare tempo dopo.

Penso che tornerò qui...

magari a tempo perso, magari raramente ma tornerò qui.

Bentornata a me, bentornati a voi!

Venezia Beauty Tour

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sat, 15 Oct 2016 14:37:00 +0000

(This is a bilingual post, scroll down for the english version)

Salve Stranieri,
con questo post si apre una nuova sezione del blog, i Beauty Tour.
Raccoglierò gli scatti fatti durante i miei viaggi nelle meravigliose città che avrò la fortuna di visitare.
Si comincia con VENEZIA!!!
Buona visione

Hello strangers,
this post opens a new section of my blog, the Beauty Tour.
I will post a gallery with my favourites pictures that I will take during my travels .
Let's jump into the magnificent VENICE!!!
Have a nice look
See you soon ^_^

Museo di Storia Naturale


Santa Maria della Salute

Chiesa di San Moisè


Piazza San Marco


Piazza San Marco

Piazza San Marco

Antica Orologeria Zamberlan


Palazzo Ducale

Palazzo Ducale


Palazzo Ducale


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale cortile interno


Palazzo Ducale interni - soffitti


Palazzo Ducale interni


Palazzo Ducale interni - soffitto


Caffè Florian


Caffè Florian


Teatro "La Fenice" entrata


Teatro "La Fenice"

Teatro "La Fenice" palchi

Teatro "La Fenice" palco reale

Teatro "La Fenice"

Teatro "La Fenice" palco reale

K-Drama Fever!!! Telefilm Coreani

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 09 Oct 2016 15:31:00 +0000

Salve stranieri,
qualche tempo fa vi ho raccontato dell'estate in cui ho contratto la Hong-Kong movie fever (di cui tornerò presto a parlare), l'estate 2016 invece è stata all'insegna della K-Dramas fever.
"Ci parli di "febbri estive" quando siamo in ottobre?" direte voi, ed avate ragione! Ho dovuto però fare le oppurtune sperimentazioni e ricerche, nel corso del post capirete ;)

Per quelli di voi a cui la parola "K-Drama" risulterà completamente sconosciuta, approfitterò per dire che K-Drama sta per Korean Drama; si tratta dunque di drammi coreani, in altre parole: telefilm della TV coreana.

Cosa hanno di così speciale?

Quando mi sono avvicinata ai K-Dramas mi sono fatta la stessa domanda, ne sentivo parlare in rete, leggevo articoli on-line; tutti sembravano "hooked", come in preda alla febbre, per alcuni si tratta di una vero e proprio fenomeno che crea dipendenza.
Potevo esimermi dal testare l'esperienza offerta dai K-Dramas? Naturalmente no.
Navigando tra un sito e l'altro ho cercato suggerimenti sui migliori Drama prodotti, quelli più popolari e quelli di maggior successo internazionale.

Esistono moltissimi siti che permettono di consultare classifiche, votare e commentare i vari dramas, uno di questi, che sento vivamente di consigliarvi, è Viki.
Viki permette non solo di votare e leggere recensioni, ma permette anche di vedere in streaming tutti (o quasi) i K-Dramas in circolazione.
Su Viki volendo è possibile anche accedere a tutta la produzione di telefilm asiatica. Potrete quindi dare uno sguardo ai telefilm giapponesi, cinesi, coreani, taiwanesi.
Oltre alle produzioni televisive è possibile anche visionare film; quasi tutti hanno i sottotitoli in moltissime lingue e quasi sempre trovate i sottotitoli in italiano.
Ammetto di non aver ancora esplorato tutte le possibilità offerte da Viki ma, come potete ben immaginare, richiederebbe ore e ore di visione di film e telefilm di cui personalmente non dispongo.

Viki ha a disposizione anche un'ottima app che non solo vi permette di guardare gli episodi su altri dispositivi, ma vi consente anche di tenere traccia, attraverso l'apertura di un profilo, dei vostri telefilm preferiti, gli episodi visionati e quelli che vi mancano per terminare una serie.

Altro sito che ho spesso consultato è Drama4u, portale un tantino più spartano, che è stata la mia risorsa quando non erano dispobili episodi o intere serie su Viki. Non credo siano presenti sottotitili in italiano ma se masticate l'inglese non avrete di certo problemi.

I K-Drama non sono un prodotto originalissimo, non sempre le storie sono inedite e spessissimo i contenuti e le trame si ripresentano di drama in drama.
Ma allora perchè piacciono tanto?
I motivi sembrano essere molteplici:
- Le star che vi recitano sono seguitissime, dei veri e propri idoli per milioni di telespettatori e di fans. Fanno tendenza, sono testimonial di prodotti di bellezza (vera e propria ossessione per i coreani).
- I Drama si sviluppano quasi sempre seguendo lo stesso schema.
Storia d'amore impossibile da realizzare a causa di un impedimento apparentemente insormontabile; sullo sfondo una problematica di tipo lavorativa o familiare che non farà altro che allontanare i protagonisti.
Il protagonista maschile è quasi sempre bello, ricchissimo, campione di arti marziali, bravissimo ad utilizzare qualsiasi sorta di arma oppure dotato di poteri soprannaturali, l'uomo perfetto (immagino le migliaia di ragazzine sognanti davanti all'attore di turno che si illudono di poter incontrare un uomo che fondamentalmente non esiste).
Le protagoniste, tranne rarissimi casi, sono le "sfigate" della situazione. Quasi sempre hanno problemi economici, non sempre sono bellissime (ma accadrà sempre qualcosa che permetterà allo spettatore di vederle tirate a lucido), con pochissime speranze di successo nella vita.
-La tecnica narrativa, che spesso si ripete quasi sempre segendo lo stesso copione, risulta alla fine essere vincente.
Le avversità con cui si ritrovano a combattere i protagonisti, creano una grandissima aspettativa nello spettatore che vuole, quasi pretende, di veder risolta la trama in modo da poter gioire nel vedere coronati i desideri dei loro beniamini.
Ottima strategia non c'è che dire!!!

Il primo K-Drama in cui mi sono imbattuta è stato "Boys over Flowers", un classico se si parla di K-Drama; cult indiscusso del genere drama giovanile scolastico che ha coinvolto milioni di telespettatori in tutto il mondo.
Non si tratta del miglior prodotto televisivo del mondo, anzi... però arriva allo spettatore!
Devo ammettere di essermi commossa diverse volte nel vedere le peripezie del difficile amore di Gu Jun-pyo e Geum Jan-di.

Con "Boys over Flowers" ho imparato a conoscere Lee Min-ho, attualmente super mega star dello star sistem, popolarissimo ed amatissimo.
Lee Min-ho è ad oggi il mio attore preferito di K-Drama. Dotato di un carisma incredibile, una bellezza decisamente particolare e di indiscusse doti attoriali che lo rendono assolutamente ammirabile. Uno dei pochi in grado di emozionare veramente.

La stima per Lee Min-ho mi ha traghettato verso tutti i K-drama che lo vedevano come protagonista quindi, dopo "Boys over Flowers", è arrivato "The Heirs".
Storia con dei fortissimi richiami a "Boys over Flowers", appartiene anch'esso al genere scoltastico, è sicuramente più maturo ma con le medesime dinamiche.

proprietà della SBS

"City Hunter", sempre con protagonista Lee Min-ho, è ad oggi il mio K-Drama preferito.
Tratto dall'omonimo manga giapponese, ha una trama decisamente accattivante e ben strutturata, adatto anche ad un pubblico adulto (nonostante le scene romantiche sembrino ancora ferme alle esperienze da quinta elementare! eh sì, è molto difficile vedere baci appassionati o scene di sesso nei drama coreani).
Con City Hunter ci si avvicina al cinema, non si tratta meramente di un prodotto per la tv.
Tornerò presto a parlare di "City Hunter" perchè merita un approfondimento.

Faith conosciuto anche come The Great Doctor, è stato il mio primo Drama storico.
Decisamente interessante per i costumi e per la rappresentazione delle tradizioni dell'antico oriente.

Il mio "studio" su Lee Min-ho si è concluso con Personal Taste. Meno popolare rispetto a molti altri dramas è invece molto carino e divertente.

proprietà della KBS

Orfana del mio attore preferito ho continuato, seppur con meno entusiasmo, a vedere altri Dramas nella speranza di poter trovare altre personalità altrettanto carismatiche.
Si sono quindi succeduti, "Secret Garden" (che non ho terminato), "Descendants of the Sun", "My love from the star" con protagonista quella che è ad oggi invece la mia attrice preferita coreana Jun Ji-hyun, "Pinocchio" e "Healer" che ho appena cominciato e che sembra promettere bene.

Con grandi aspettative, attendo "The Legend of the Blue Sea" nuovo drama in arrivo per Novembre 2016 che segna il ritorno sulle scene non solo di Lee Min-ho ma anche di Jun Ji-hyun. I miei attori preferiti, finalmente protagonisti insieme dello stesso drama per la regia di Jin Hyuk, director dell'amato e già citato "City Hunter".

In definitiva consiglio i K-Drama a tutti coloro che hanno voglia di avvicinarsi ad una cultura lontana e perchè no, magari imparare anche una nuova lingua.
Attraverso i Dramas avrete modo di intendere in manierà tutt'altro che superficiale la cultura coreana, il loro modo di vestire, il loro modo di pensare, i loro standard di bellezza, i modi di dire e molto altro.

Ora tocca a voi! Avete mai visto un K-Drama? Li avete amati oppure odiati? Quali sono i vostri preferiti?
Vi invito come sempre a dire la vostra nello spazio a voi dedicato sotto il post, i sempre apprezzati commenti.
Alla Prossima ^_^

ps: Come colonna sonora di accompagnamento a questo articolo, vi lascio qualche brano presente nelle soundtracks rispettivamente di "City Hunter", "The Heirs", "Faith" e "Pinocchio". Buon Ascolto!

"City Hunter"

"The Heirs"

"Faith - The Great Doctor"

"Pinocchio"

Barbie. The Icon

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Mon, 03 Oct 2016 14:53:00 +0000

Salve stranieri,
Il 2 Ottobre 2016 si è conclusa la mostra dedicata a Barbie presso Palazzo Albergati a Bologna.
Io non contavo di andarci ma siccome invece ci ho fatto un salto volevo raccontarvi la mia esperienza.

Cominciamo dal principio...
E' sabato e mi chiama una cara amica invitandomi ad andare a vedere "Barbie. The Icon" mostra dedicata alla bambola più famosa del pianeta che stava per concludersi.
Ho sempre amato le Barbie, erano il mio giocattolo preferito da bambina (emm... e non solo da bambina), così ci metto poco a mettere da parte il mio spirito amante dell'arte serioso per darmi al "Diamine, una mostra poco impegnativa ogni tanto ci sta!" e colgo al balzo l'invito.

Arrivo a Palazzo Albergati a Bologna e trovo il delirio.
Mi aspetta una fila di adulti, ragazzine e bambini che occupa un gran bel pezzo di strada oltre l'entrata della biglietteria.
Tutti si sono ridotti all'ultimo minuto per visitare la mostra, un classico.

Prima di passare ad illustrarvi la mia esperienza dentro il palazzo, vorrei aprire una parentesi sugli incresciosi incontri che spesso si fanno quando si fa la fila tra la fauna della giungla metropolitana.

Siamo fortunati, l'addetto alla sicurezza ci comunica che saremo l'ultimo gruppo a poter entrare a visitare la mostra, purtroppo non ci sarebbe stato modo di far entrare tutti.
Ecco che cominciano le scene di follia collettiva; malcontento, proteste, insulti, minacce... "Lei è un incompetente!!!" seguito da "Deve farci entrare, è un nostro DIRITTO" (what?), "Mi faccia parlare con un suo superiore" oppure "Noi non ce ne andiamo di qui fino a quando non ci farete entrare"... e dulcis in fundo "Io la denuncio!" (chi scusa?). Mancava solo il "lei non sa chi sono io!" ed eravamo al completo.
La mostra è in città da Maggio e, stando ai racconti dell'addetto alla sicurezza, l'affluenza non è stata molta. Eh sì, decisamente dovevano tenerci moltissimo per essersi presentati in massa il penultimo giorno prima della chiusura .

Mi ha fatto molto riflettere la mancanza di educazione di alcuni genitori esibita senza filtri davanti ai propri figli. Alcuni hanno scattato foto con il cellulare a noi dell'ultimo gruppo (lasciate che le divulghino e vedremo chi denuncerà chi) come "prova" (di cosa poi?).
Insegnare ad arrivare puntuali è troppo complicato, meglio optare per la prepotenza o al suggerimento di una regola creata al momento a proprio vantaggio. Questi episodi suggeriscono tanti spunti di riflessione che meriterebbero un post a parte.

Vincitrice del premio "Furbetta del quartiere, ottobre 2016" è la signora che ha silenziosamente superato diversi visitatori cercando di recuperare posti per entrare prima in biglietteria.
Quando le ho fatto notare la cosa, si è prontamente giustificata dichiarando di non essersi accorta di aver superato noi ed altri (eh certo, tutti scemi qui), fatto sta che non appena ci hanno invitato ad andare in biglietteria, si è fiondata come una sgheggia (avreste dovuto vederla, era da ridere) ignorando nuovamente la fila per arrivare per prima.
Verrebbe voglia di rinchiudere la signora in una teca della mostra e lasciarcela qualche giorno data la sua spasmodica voglia di voler entrare.
Barbie mi deludi, il tuo pubblico è decisamente poco scelto...

Tornando all'argomento principale di questo post, la mia visita al mondo di Barbie si è rivelata decisamente interessante. Un tuffo nel passato a tratti malinconici, specie quando ho riconosciuto i modelli protagonisti della mia infanzia.

Volendo dare un pò di numeri, la prima Barbie è del 1959, le bambole in esposizione erano 537, 50 i paesi rappresentati, 219 c il famoso colore Rosa Barbie secondo Pantone.

I tratti somatici della bambola sono notevolmente cambiati nel corso dei decenni, così come il suo make-up ed i suoi vestiti; solo il glamour non è mai cambiato, si sa che Barbie veste sempre all'ultima moda.
Alcuni abiti sono curati talmente tanto nei particolari che sembra di trovarsi davanti a piccole opere di artigianato.
Spesso si pensa a Barbie come a un qualcosa di superficiale, ma si rischia di cadere proprio nella trappola della superficialità se la si ritiene un banale giocattolo.
La sua lunga storia ha permesso di considerare la Barbie come una rappresentazione dell'evoluzione della società, della donna e del costume.
Ho imparato che in realtà Barbie è molto meno mora di quanto si possa pensare, vedere per credere!

Decisamente in minoranza i Ken, ne visti davvero pochi. così come anche Skipper e gli animaletti di Barbie.
Con mio sommo rammarico, credo di aver visto un solo cavallo; ho amato il mio da bambina al quale avevo dato il nome di Artax (ah... la storia infinita).
Ho rivisto volentieri invece la casa di Barbie a due piani con ascensore che ho difeso gelosamente dagli attacchi della mia sorellina minore e che probabilmente ancora sopravvive nella soffitta dei miei genitori (non sono autorizzati a gettarla via a o regalarla ahaha).

Le parti che ho preferito della mostra sono state senza dubbio quelle dedicata ai modelli ideati da Bob Mackie, con i suoi costumi colorati e particolarissimi; le Barbie dal mondo, con gli interessantissimi tratti somatici; e la sezione dedicata ad Hollywood, il mio debole per il cinema non mi risparmia mai.

Deludente invece lo shop dedicato alla mostra.
Pochi i gadget e il merchandising, solo qualche libro e qualche giocattolo.
Mi sarei aspettata qualche articolo simpatico anche per adulti, dopotutto i visitatori che superavano la maggiore età erano in netta maggioranza rispetto ai bambini.
Sono riuscita a fare shopping ugualmente e mi sono portata a casa un pesante libro dedicato alla storia di Barbara Millicent Roberts (detta Barbie per chi non lo avesse inteso) arricchito di numerose fotografie.

A proposito di fotografie, era possibile fare degli scatti durante la visita; io non mi sono trattenuta e ho immotalato numerosi modelli.
Vi lascio qui di seguito la mia personale galleria fotografica dedicata alle Barbie.
Buona visione e alla prossima ^_^

La prima Barbie del 1959

Barbie nell'Alta Moda

Badgley Mischka

Byron Lars


Dior

Escada

Karl Lagerfeld

Moschino

Nolan Miller

Stephen Barrows

The Blonds


Versace

La Collezione Bob Backie

Brazilian Banana Bonanza

Circus

Emerald Embers

Fantasy Goddes of Asia

Goddess of the Americans

Goddess of the Sun

Lady Liberty

Lady of the Unicorns

Ruby Radiance

Radiant Redhead

Queen of Hearts

Princess Stargazer

Neptune Fantasy

Moon Goddess

Masquarade Ball

Madame du Barbie

Papillon

Sapphire Splendor

Silver Rose

Amethyst Aura

Barbie nella Storia

Princess of Ireland

Princess of the Danish Court

Princess of the Nile

Reinassance

Princess oh the England Court

Princess of the Portuguese Empire


Princess of the French Court

Barbie dal Mondo

Amazonia

Carnival

China

Japan

Princess of India

Princess of Mexico and the Incas

Barbie a Hollywood

Audrey Hepburn - Breakfast at Tiffany

Audrey Hepburn - Breakfast at TIffany

Audrey Hepburn - Breakfast at Tiffany

Audrey Hepburn - Roman Holiday

Audrey Hepburn - Sabrina

Audrey Hepburn - My fair lady

Grace Kelly

Grace Kelly - To catch a thief

Liz Taylor - Cleopatra

Liz Taylor

Marilyn Monroe


Marilyn Monroe - Quando la moglie è in vacanza

Vivien Leigh - Via col Vento

Vivien Leigh - Via Col Vento

Pirati dei Caraibi

Superheros

Wonder Woman

Super Heros

The Hunger Games

I dream of a Jeannie

Twilight

Jennifer Lopez

Fan Bingbing

Nostalgia Canaglia... Il Signore degli Anelli

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 22 Mar 2015 01:43:00 +0000

Salve Stranieri,
c'è stato un tempo in cui per i miei 18 anni chiesi come regalo i tre cofanetti in edizione limitata de "Il Signore degli Anelli".
C'è stato un tempo in cui ero certa che avrei arredato casa con mobili ispirati alle abitazioni degli elfi di Gran Burrone.

C'è stato un tempo in cui il merchandising non mi sembrava tanto male.
C'è stato un tempo in cui dedicavo tempo prezioso a studiare l'appendice del libro di Tolkien nella speranza di riuscire a comprendere il liguaggio degli elfi.
C'è stato un tempo in cui andavo ogni giorno al vecchio e ormai estinto negozio di dischi della mia città alla ricerca dell'ultimo cd della colonna sonora de "Il Signore degli Anelli".
C'è stato un tempo in cui sotto la pioggia sono riuscita ad appropriarmi di un manifesto cinematografico de "La Compagnia dell'Anello" semi scollato sotto gli occhi dei cittadini increduli e confusi.
C'è stato un tempo in cui insieme a pochi amici fu istituito il Tolkien day, il giorno in cui si sarebbe svolta la maratona per la visione di tutti i film della trilogia in versione Director's cut.
C'è stato un tempo in cui ogni volta che andavo a trovare la mia migliore amica, che possedeva il primo DVD della saga, le chiedevo di farmi vedere il video di "May it Be" perchè su MTV era impossibile beccarlo.
C'è stato un tempo in cui la ricerca del miglior sfondo e salva schermo per computer era all'ordine del giorno.

La musica è una grande complice dei ricordi.
A volte capita di ascoltare delle melodie che hanno il dono di custodire un pezzo del nostro passato e della nostra storia.
Questa sera dopo tanto tempo ho riascoltato delle musiche che non udivo da tempo riscoprendo la me stessa di qualche tempo fa.
Magie della musica, una delle macchine del tempo più potenti di cui disponiamo.

Vi lascio di seguito qualche traccia che ha ispirato questo post augurandovi di non perdere mai i vostri ricordi più belli.
Alla prossima ^_^

Citazione del Giorno: Un Uomo - Oriana Fallaci

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Tue, 06 Jan 2015 12:02:00 +0000

Salve stranieri,
questo articolo vuole essere un' edizione speciale della serie "Citazione del Giorno".
Questo perchè ho intenzione di riportare non una singola citazione, come sono solita fare, ma diversi momenti di questo libro.
Durante il periodo delle feste natalizie sono stata a trovare i miei genitori ed ho approfittato del tempo libero per leggere un libro che ho ritrovato nella loro libreria.
Come avrete di certo inteso dal titolo si tratta di "Un uomo" di Oriana Fallaci.
In passato, durante la mia adolescenza, ho passato piacevoli pomeriggi in compagnia di alcuni romanzi della Fallaci. Non mi spiego come "Un Uomo" sia rimasto indietro; eppure mia madre mi aveva detto che era il suo preferito e me lo aveva raccomandato.

Non voglio perdermi in ulteriori chiacchiere.
Vi lascio in compagnia delle parole di Oriana Fallaci. Ci tengo a precisare che queste frasi prese da sole, estrapolate dal loro contesto non rendono affatto giustizia al libro. Il romanzo è molto altro: scene indimenticabili, racconti unici, vite eroiche.
Questa piccola raccolta non vuole essere altro che un promemoria per me, un invito alla lettura per voi e se l'avete già fatto un modo per scambiarci pareri ed opinioni tra i commenti sotto il post.
Buona Lettura e alla prossima ^_^

"Quel silenzio ostinato ti spaccava i nervi e a volte ti faceva rimpiangere l'interrogatorio ad Egina. La morte si affronta, ti dicevi, le torture si subiscono, il silenzio no. Lì per lì sembra che non sia un danno, che anzi serva a pensare meglio e di più, presto però ti accorgi che in esso mensi meno e peggio perche il cervello, lavorando sulla memoria e basta, si impoverisce. Un uomo che non parla a nessuno e a cui nessuno parla è come un pozzo che nessuna sorgente alimenta: a poco a poco l'acqua che vi stagna imputridisce ed evapora."

"Non bastava dire viva-la-libertà, bisognava aggiungere qualcosa, oppure dire una frase che contenesse tutto libertà compresa. Qualcosa, ecco, come il grido dell'ufficiale italiano che nel '44 i tedeschi avevano fucilato a Cefalonia: "Io sono un uomo!" Ti passava il crampo allo stomaco all'idea di gridargli "Io sono un uomo!" Ma subito dopo tornava perché ad alimentare quel crampo non era la frase che avresti gridato o non gridato, il male che avresti sentito o non sentito, la pioggia che t'avrebbe bagnato o non bagnato: era il fatto di dover morire alla tale ora del tale giorno. Una cosa è morire sotto le torture o alla guerra o su una mina che salta, cioè con un margine di imprevisto, una cosa è morire sapendo di dover morire alla tale ora del tale giorno con la programmaticità di un treno che parte. Ancora una notte e avresti cessato di esistere."

"L'abitudine è la più infame delle malattie perché ci fa accettare qualsiasi dolore, qualsiasi morte. Per abitudine si vive accanto a persone odiose, si impara a portar le catene, a subire ingiustizie, a soffrire, ci si rassegna al dolore, alla solitudine, a tutto. L'abitudine è il più spietato dei veleni perchè entra in noi lentamente, silenziosamente, cresce a poco a poco nutrendosi della nostra inconsapevolezza, e quando scopriamo d'averla addosso ogni fibra di noi s'è adeguata, ogni gesto s'è condizionato, non esiste medicina che possa guarirci."

"L'amara scoperta che Dio non esiste ha ucciso la parola destino. Ma negare il destino è arroganza, affermare che noi siamo gli unici artefici della nostra esistenza è follia: se neghi il destino la vita diventa una serie di occasioni perdute, un rimpianto di ciò che non è stato e avrebbe potuto essere, un rimorso di ciò che non si è fatto e avremmo potuto fare, e si spreca il presente rendendolo un'altra occasione perduta."

"L'arte nasce dal bisogno e muore nella ricchezza" "E' vero solo in alcuni casi Alekos: non puoi negare che le statue di Fidia fossero arte, non puoi negare che la cappella Sistina sia arte, eppure l'una e le altre non nacquero dal bisogno. Nacquero nella ricchezza."

"E' ad incasellarsi nel dogma, nella cieca certezza d'aver conquistato la verità in assoluto, sia essa il dogma della verginità di Maria o il dogma della dittatura del proletariato o il dogma e il dogma dell'Oriente e Legge, che si perde il senso anzi il significato della libertà: unico concetto inappellabile e indiscutibile. Tant'è vero che la parola libertà non ha sinonimi, ha solo estensioni o aggettvi: libertà individuale, collettiva, personale, morale, fisica, naturale, religiosa, politica, civile, commerciale, giuridica, sociale, artistica, di espressione, di opinione, di culto, di stampa, di sciopero, di parola, di fede, di coscienza. Al limite essa è l'unico ismo cioè l'unico fanatismo ammissibile: perchè senza di essa un uomo non è uomo e il pensiero non è pensiero."

"Dire che il popolo è sempre vittima, sempre innocente, è un'ipocrisia e una menzogna e un insulto alla dignità di ogni uomo, di ogni donna , di ogni persona. Un popolo è fatto di uomini, donne, persone ciascuna di queste persone ha il dovere di scegliere e decidere per se stessa; e non si cessa di scegliere, di decidere, perchè non si è né generali né ricchi né potenti."

"Come se i soldati del plotone di esecuzione che dovevano fucilarmi non fossero stati figli del popolo! Come se quelli che mi torturavano non fossero stati figli del popolo!" "Calmati Alekos." "Come se ad accettare i re sul trono non fosse il popolo, come se ad eleggere i Nixon non fosse il popolo, come se a votare dei padroni non fosse il popolo!" " Calmati Alekos." "Come se la libertà si potesse assassinare senza il consenso del popolo! Cosa vuol dire popolo?!? Chi è il popolo?!? Sono io il popolo! Sono i pochi che lottano e disubbidiscono, il popolo! Loro non sono il popolo! Sono gregge, gregge, gregge!"

"... non v'è dittatore che non ricorra alla parola rivoluzione. Vogliono farla tutti questa rivoluzione e poi non la fa nessuno, meno che mai coloro che si definiscono rivoluzionari, perché con le loro rivoluzioni non si cambia che il padrone, il regime. La rivoluzione non si comanda. Esiste un'unica rivoluzione possibile ed è quella che si fa da soli, quella che avviene nell'individuo, che si sviluppa in lui con lentezza, con pazienza, con disubbidienza! La rivoluzione è pazienza, è disubbidienza: non è fretta, non è caos, non è ciò che vi raccontano i demagoghi con la bacchetta fatata. Non date retta a chi vi promette miracoli, non date retta a chi si impegna a cambiare le cose in quattro e quattr'otto come i maghi. I maghi non esistono, i miracoli non esistono. I demiurghi si fanno beffe di voi, brutti scemi, che siete abituati a farvi prendere per il naso da tutti, a subire; questa facciata di democrazia può essere abbattuta con un soffio se seguite le chiacchiere dei falsi rivoluzionari!"

"Dormivi, disfatto. Ma appena ti avevo sfiorato i capelli t'eri svegliato, ed eri esploso in un pianto stizzoso: "Il popolo vota chi gli dice bugie! Il popolo vota chi lo prende in giro! Il popolo vota chi spende miliardi per farsi votare coi fuochi d'artificio e i piccioni! Il popolo vuole essere schiavo, gli piace essere schiavo, gli piace!"

"Mio padre invece non mi piacchiava. Mai. Neppure quando abitavamo in quella casa con il cinematografo. D'estate il cinematografo funzionava all'aperto e dal balcone della camera si vedeva tutto. Così invitavo i bambini del quartiere e gli facevo pagare il biglietto. A riduzione, eh? Finì che il direttore del cinematografo se ne accorse e chiese il rimborso a mio padre. E mio padre pagò senza picchiarmi. Era buono, mio padre. Perchè era vecchio. I vecchi sono sempre più indulgenti, più buoni. Perchè sono vecchi, e hanno tirato le somme. Diventare vecchi è l'unico modo per tirare le somme."

"Ma la stagione più infelice di tutte è la gioventù. Perché è nella gioventù che incominci a capire le cose e ti accorgi che gli uomini non valgono nulla. Agli uomini non interessa né la verità, né la libertà, né la giustizia. Sono cose scomode e gli uomini si trovano comodi nella bugia e nella schiavitù e nell'ingiustizia. Ci si rotolano dentro come maiali. Io me ne accorsi non appena entrai in politica. Bisogna entrare in politica per capire che gli uomini non valgono nulla, che a loro vanno bene i ciarlatani e gli impostori e i draghi. Uno entra in politica pieno di speranze, meravigliose intenzioni, dicendo a se stesso che la politica è un dovere, è un modo per rendere gli uomini migliori, e poi s'accorge che è tutto il contrario, che nulla al mondo corrompe quanto la politica, nulla al mondo rende peggiori."

"Sai, non è detto che la morte sia brutta. In fondo la morte è un'amica di chi è stanco. E' anche una grande alleata dell'amore. Se vivessi a lungo finiresti col detestarmi. Poichè morirò presto, invece, mi amerai per sempre."

"... non v'è eore vivo che valga un eroe morto,..."

In the Mood for Love - Recensione

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Tue, 16 Dec 2014 20:05:00 +0000

Titolo originale: 花樣年華花样年华 Huāyàng niánhuá Fa yeung nin wa
Lingua originale: cantonese, shanghainese, francese
Paese di produzione: Hong Kong, Francia
Anno: 2000
Durata: 98 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico, sentimentale
Regia: Wong Kar-wai
Soggetto: Wong Kar-wai
Sceneggiatura: Wong Kar-wai

Produttore: Wong Kar-wai
Fotografia: Christopher Doyle, Pin Bing Lee
Montaggio: William Chang
Musiche: Michael Galasso, Shigeru Umebayashi, Nat King Cole
Scenografia: William Chang
Costumi: William Chang

Interpreti e personaggi
    Maggie Cheung: Su Li-Zhen (Signora Chan)
    Tony Leung Chiu-Wai: Chow Mo-Wan
    Ping Lam Siu: Ah Ping
    Rebecca Pan: Signora Suen
    Kelly Lai Chen: Signor Ho

Premi
    Festival di Cannes 2000: premio per la migliore interpretazione maschile (Tony Leung Chiu-Wai), Grand Prix tecnico
    British Independent Film Awards 2001: miglior film straniero in lingua straniera
    Premi César 2001: miglior film straniero
    European Film Awards 2000: miglior film internazionale

Riflessioni personali
Salve stranieri,
ultimamente faccio fatica ad addormentarmi, ho ripreso ad avere orari non proprio compatibili con la società.
Ne ho approfitto allora per rivedere uno dei miei film preferiti, diretto da uno dei miei registi preferiti in assoluto, Wong Kar-wai.

A differenza di tante stupende pellicole del cinema di Hong Kong, "In The Mood for Love" è un film di facile reperibilità. La pellicola è stata presentata in Europa, a Cannes per la precisione, ed stata distribuita nei cinema italiani.
In linea di massima i film di Wong Kar-wai hanno mercato in Occidente per cui non sono impossibili da rintracciare, per tutto il resto una buona ricerca sul web non vi deluderà.

Quando vidi per la prima questo film non lo capii a fondo. A una prima visione rimasi affascinata dalla musica, dalle immagini e dai ritmi della storia.
Non poco direte voi. Questo film, però, è molto di più. Costumi stupendi, interpreti ispirati, sceneggiatura poetica.
La bellissima fotografia è firmata Christopher Doyle che gli amanti del cinema orientale (e in particolare i fan di Wong Kar-wai) avranno imparato a conoscere e amare grazie al riuscitissimo sodalizio tra i due artisti.

Come mia abitudine, proverò a non rivelarvi la trama ma posso garantirvi che se anche qualcuno dovesse raccontarla, la visione di "In the Mood for Love" non ne verrebbe intaccata.

Wong Kar-wai racconta le storie in maniera unica, fedele al suo genio, al suo gusto, alla sua sensibilità. La più scontata delle trame con lui avrebbe un senso profondo.

Uno dei punti di forza del modo di fare cinema di Wong Kar-wai è la caratterizzazione dei personaggi.
Nei suoi film spesso parlano i silenzi, gli sguardi, i gesti, la musica.
Su quest'ultimo aspetto vorrei soffermarmi.
Questo cineasta utilizza la musica in un modo eloquente; sceglie sempre splendide colonne sonore che contribuiscono non solo all'ambientazione della trama ma diventano protagoniste di intere scene.
Musiche che raccontano quando le parole non bastano, quando le parole non sono sufficienti, quando di parole non c'è affatto bisogno.
Vi lascio di seguito un assaggio di ciò che trovo molto difficile descrivere a parole.

Questa scena è a mio parere un momento cult del film. Le frustrazioni, le abitudini e la solitudine dei protagonisti vengono messe alla luce in maniera quanto mai chiara. Poesia delle immagini.

Nel film incontriamo molto spesso l'uso dello Slow Motion (rallentatore), effetto che non sempre apprezzo ma che in "In the Mood for Love" diventa espediente narrativo efficacissimo che, insieme alla colonna sonora, accompagna lo spettatore all'interno delle esistenze, spesso malinconiche, dei protagonisti.

Il cast non rappresenta di certo una sorpresa per gli amanti del cinema di Hong Kong.
I due protagonisti, Meggie Cheung e Tony Leung Chiu-Wai sono due attori popolarissimi. Hanno lavorato moltissimo, spesso anche insieme. Le loro interpretazioni sono presenti in numerose pellicole del cinema hongkonghese ed i due attori sono considerati delle vere e proprie megastar del cinema (insieme ad altri interpreti).

La prima volta che vidi questo film, rimasi talmente affascinata dal personaggio interpretato da Tony Leung Chiu-Wai dal quale trovai ispirazione per scrivere un racconto (Storie di un appartamento) di cui trovate alcuni capitoli pubblicati sul blog.
La sua interpretazione dell'introverso e riservato scrittore in "In the Mood for Love", divenuto spregiudicato ed affascinante sciupafemmine in "2046" (sempre di Wong Kar-wai e ipotetico sequel di In the Mood for Love"), mi ha aiutato a definire alcuni caratteri dello scrittore protagonista del mio racconto.

Prima di lasciarvi al trailer del film, vi invito come sempre a lasciare le vostre opinioni nei commenti sotto il post.
Alla prossima ^_^

Storie di un appartamento

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Fri, 05 Dec 2014 00:24:00 +0000

Salve stranieri,
questa sera vorrei condividere con voi il primo capitolo di una storia che ho cominciato a scrivere diverso tempo fa.
Spero possa intrattenervi per qualche minuto.
Se lo ritentete, posso in futuro postare anche il secondo capitolo e magari, sempre se la cosa funziona, continuare a scrivere questa storia.
Per qualsiasi commento e domanda ci scriviamo nei commenti sotto il post.
Buona Lettura

Prefazione

“Certe storie possono essere raccontate solo da chi rimane ad osservare."
Me lo sono sempre detto. I più affidabili cantastorie probabilmente sono il cielo, le stelle, i muri, le strade...
A me, per esempio, è capitato di imbattermi in alcune storie raccontate da un appartamento.
Una casa rimane sempre lì. Nonostante passi il tempo, sopravvive alle persone che l' hanno abitata; assiste in religioso silenzio ai litigi, alle storie d'amore, ai successi, ai fallimenti.

Capitolo 1

Quel giorno mi trovavo nella città che mi aveva ospitato durante i miei anni di studio all'università.
Peccato che la facoltà che scelsi all’epoca, non avrebbe avuto nulla a che fare con quella che è divenuta poi la mia professione.
Nonostante sapessi di avere poco tempo, volevo ritornare alla mia vecchia casa da studente.
Desideravo rivederla, dopotutto lì era iniziato tutto.

Mentre camminavo a passo svelto mi chiedevo chi potessero essere i nuovi ospiti dell'appartamento. di inquilini ne erano passati tanti.
Una volta arrivato mi attendeva un'amara sorpresa; non trovai nulla.
L’intero palazzo era stato abbattuto.

Mi avviai verso l'angolo della strada, lì da sempre c'era un negozio gestito da un vecchio calzolaio.
Ero certo che l'anziano signore si ricordasse di me.
Molte volte mi ero recato al suo esercizio, non tanto per farmi riparare le scarpe ma quanto per fare copie di chiavi.
Aveva l'attrezzatura per duplicarle, ed io purtroppo perdevo spesso le mie, tanto che arrivai al punto di lasciargli una copia delle chiavi per non rischiare di rimanere fuori casa.
L’uomo abitava proprio sopra il suo negozio per cui sarebbe stato facile trovarlo in caso di bisogno.

Non mi sbagliavo, il vecchio mi riconobbe subito. “Era ora che passasse da queste parti, cominciavo a pensare che lei fosse uno di quei tipi ingrati che quando raggiungono il successo spariscono dalla circolazione!"
Mi tempestò di domande alle quali risposi nel modo più vago possibile.
Quando gli chiesi del vecchio palazzo si rattristò subito; mi raccontò che purtroppo non c'era stato nulla da fare, anche se si trattava di un edificio storico erano riusciti a buttarlo giù.
“Ci hanno detto che era pericolante e che era necessario per la sicurezza, come se quel palazzo potesse davvero essere il problema di questa strada, vedesse la sera cosa succede qui.” aggiunse in tono polemico.
La notizia mi rammaricò molto, lo ringraziai e feci per uscire, l'anziano signore mi fece promettere di tornare a trovarlo, lo guardai, sorrisi, non risposi e uscii in strada.
Sapevo di non poter mantenere simili promesse.
Una volta fuori mi accesi una sigaretta e rimasi qualche minuto ad osservare il vuoto che un tempo ospitava il muro e il portone della mia vecchia abitazione.
Stavo quasi per andarmene quando il vecchio calzolaio uscì fuori dal negozio con particolare furia.
"Senta" mi disse “Mi è venuta in mente una cosa, l'ultima inquilina del suo stesso appartamento prima di andare via è passata a salutarmi, mi ha raccontato di aver trovato un diario in un cassetto della vecchia libreria che era nell'appartamento. Sospetta possa essere il suo ma non sapeva come rintracciarla per restituirglielo. Io non ho saputo come aiutarla dato che lei non aveva lasciato recapiti una volta lasciata la città. Ad ogni modo, la ragazza lavora al caffè del centro. La riconoscerà sicuramente, è l'unica signorina a lavorare lì." Mi disse compiaciuto, tutto contento di aver fatto la sua buona azione quotidiana.
“La ringrazio molto ma la signorina deve essersi sbagliata" dissi con fare sicuro e distaccato "Non ho mai posseduto un diario, deve essere appartenuto a qualcun altro". Accennai un sorriso, poi andai via.

Mentii, in realtà quel diario era proprio il mio ma non avevo alcuna intenzione di ammetterlo.
Anni prima lo avevo cercato tanto prima di trasferirmi; non trovandolo ero partito, certo di non rivederlo mai più.
Non mi sarei mai aspettato di averne notizie dopo così tanto tempo e, soprattutto, non avevo mai preso realmente in considerazione la drammatica possibilità che il mio diario privato potesse essere letto da uno sconosciuto.

Il cassetto della libreria a cui si riferiva il vecchio calzolaio era stato per me fonte di grandi fantasie diversi anni prima quando lo aprii per la prima volta.
Quel cassetto conteneva tutta una serie di oggetti che probabilmente un tempo arredavano l'appartamento. Alcune cose erano decisamente di cattivo gusto, ed è forse per questo che i diversi inquilini le avevano confinate lì dentro.
Ricordo ancora i mostriciattoli di ceramica e tutta una serie di cianfrusaglie che con tutta probabilità dovevano essere delle bomboniere.
Trovai persino un vecchio metronomo che, a differenza delle altre cose, mi piaceva molto; non rimase a lungo nel cassetto, decisi di metterlo in bella vista su uno dei mobili del salotto.
Quel cassetto mi faceva simpatia, non doveva essere piacevole contenere solo le cose ritenute di cattivo gusto. Cominciai ad usarlo per conservare il mio diario al quale tenevo indubbiamente moltissimo, così, per farlo sentire meno disprezzato.
I primi tempi scrivevo molto ed allora il cassetto era in piena attività, ma con il passare del tempo e con l'aumentare degli impegni finii per aprirlo sempre meno, fino a non aprirlo più.
Prima di lasciare quella casa avevo più volte svuotato il cassetto per portare via il diario ma non l’avevo mai più trovato.

Quella sera tornai in albergo piuttosto pensieroso e avvolto da una leggera malinconia.
Nonostante non avessi alcuna voglia di mettermi a rincorrere il passato, sentivo che il passato sarebbe comunque tornato da me.

TRANSAMERICA - recensione

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Mon, 01 Dec 2014 01:14:00 +0000

Titolo originale: Transamerica
Paese di produzione: USA
Anno: 2005
Durata: 103 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: commedia, drammatico
Regia: Duncan Tucker

Soggetto: Duncan Tucker
Sceneggiatura: Duncan Tucker
Fotografia: Stephen Kazmierski
Montaggio: Pam Wise
Musiche: David Mansfield
Scenografia: Mark White e Lisa Scoppa

Interpreti e personaggi
    Felicity Huffman: Stanley "Bree" Osbourne
    Kevin Zegers: Toby
    Fionnula Flanagan: Elizabeth Osbourne
    Burt Young: Murray Osbourne
    Carrie Preston: Sidney
    Graham Greene: Calvin Manygoats
    Elizabeth Peña: Margaret
    Danny Burstein: dr. Spikowsky
    Calpernia Addams: Calpernia
    Maurice Orozco: Fernando
    Jon Budinoff: Alex
    Craig Bockhorn: sergente
    Paul Borghese: poliziotto di New York

Doppiatori italiani
    Angiola Baggi: Stanley "Bree" Osbourne
    Fabrizio De Flaviis: Toby
    Rita Savagnone: Elizabeth Osbourne
    Michele Gammino: Murray Osbourne
    Monica Ward: Sidney
    Giorgio Lopez: Calvin Manygoats
    Roberta Greganti: Margaret
    Massimo De Ambrosis: dr. Spikowsky
    Laura Boccanera: Calpernia
    Saverio Moriones: Fernando
    David Chevalier: Alex

Riflessioni Personali
Salve stranieri,
in questo post vorrei parlarvi di Transamerica, un film che da tempo occupa un posto speciale nella mia videoteca (insieme a moltissimi altri) di cui ancora non avevo avuto modo di scrivere.

"Transamerica" è un viaggio.
Un viaggio inteso in senso lato.
E' il viaggio di Bree e Toby attraverso le polverose strade della California e del New Mexico.
E' il viaggio di Bree, un transessuale che impegna tutte le sue energie e le sue risorse economiche al fine di sottoporsi ad un intervento di cambio di sesso.
E' il viaggio di Toby, giovane problematico aspirante attore alla ricerca del padre e di un lavoro che gli permetta di mantenersi autonomamente.

"Transamerica" non è un film cupo, triste o depresso, è un film solare.

Transamerica è un film "on the road", di quelli che hanno una bella colonna sonora country che fa venire voglia di andare lontano, affittare una macchina e partire per un viaggio che cambia la vita.

Amo molto il cinema indipendente, quello fatto di buone idee, buone sceneggiature e buon cast (artistico e tecnico).
Transamerica è uno di questi film.
A mio parere ha gli ingredienti giusti per essere una pellicola intelligente, ricca di spunti e piacevolissima da vedere.

La storia, decisamente attuale, non è affatto banale o scontata.
Il tema della transessualità, che per alcuni è ancora diffcile da capire e da accettare, è affrontato in maniera educata e discreta, in modo da non disturbare neppure lo spettatore più suscettibile.
Il complesso personaggio di Bree si fa decisamente carico di un simile compito.

La cosa che in assoluto ho più amato è stata la caratterizzazione dei personaggi.
Questo è un film dove i protagonisti sono complessi, estremamente reali.
Tutte i personaggi sono multisfaccettati, nessuno è poco curato o "bidimensionale"; nessuno è per forza buono o cattivo ma in ognuno convive il bene e il male.

Gli attori sono a mio avviso il punto di forza del film, insieme alla sceneggiatura, l'ambientazione e il taglio narrativo voluto dal regista.

Bravissima Felicity Huffman, credibilissima nei panni della colta e sensibile Bree.
Efficacissimo Kevin Zegers nei panni del difficile Toby.
Ottimi anche tutti gli altri comprimari e caratteristi che rendono il film colorato e ricco di personalità.

La sceneggiatura, decisiva in film del genere, come accennavo prima, non delude.
Attraverso le parole dei personaggi si ha modo di capire il loro passato, il loro modo di essere, la loro estrazione sociale, il modo che hanno di rapportarsi con il prossimo e con l'ambiente circostante.

Godibilissima la colonna sonora.
Ecco un piccolo assaggio.

Prima di salutarvi e di lasciarvi al trailer del film, vi invito come sempre a farmi sapere cosa ne pensate del film nei commenti qui sotto in modo da porter scambiare le opinioni sul film.
Alla Prossima ^_^

Citazione del giorno: John Ray o forse Karl Marx

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Fri, 31 Oct 2014 13:29:00 +0000

"La strada per l'inferno è lastricata di buone intezioni."

Tipi da Treno!

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sat, 25 Oct 2014 15:35:00 +0000

Salve Stranieri,

Sono in treno, e vi scrivo dal mio cellulare grazie all'app di blogger.

Siccome mi aspetta un lungo viaggio ho pensato di dedicarmi alla scrittura di un post che ho in mente di pubblicare da tanto tempo.

Riguarda gli incontri surreali che si possono fare a bordo di una carrozza di un treno.

Non potevo sperare in una location migliore per raccontarvi alcuni aneddoti accaduti durante la mia lunga esperienza da "viaggiatrice su rotaia".

Purtroppo non sono abituata a scrivere articoli divertenti e probabilmente non ne sono neppure capace ma spero di strapparvi almeno un sorriso; vi assicuro che vivere alcune di queste storie è stato per me a dir poco esilarante.

Il Wifi-Addict.

Viaggiavo a bordo di un treno ad alta volecita' che, tra i vari servizi, offriva la possibilità di connettersi ad internet con il proprio terminale grazie alla linea wifi...

Caso volle che quel giorno la linea non ne voleva sapere di funzionare.

Il mancato funzionamento della connessione infastidiva diversi viaggiatori, me compresa, ma di certo la persona più sconvolta dalla notizia era il giovane passeggero seduto di fianco a me.

Era incotenibile, non si capacitava di come un simile disservizio poteva essere capitato proprio sul treno su cui viaggiava.

Non saprei dirvi quale attività online gli procurasse una simile crisi d'astinenza; quello che so per certo è che ho passato l'intero viaggio ad ascoltare le medesime spiegazioni da parte di tutto il personale del treno che a turno veniva letteralmente braccato dal mio vicino di posto e successivamente sottoposto ad una sorta di interrogatorio.

La sua spedizione punitiva si concludeva con una paternale recitata tutte le volte con la stessa intensità che si concludeva con una frase del tipo: "all'altra compagnia non capita mai, forse fareste meglio a cambiare il vostro sistema."

Dal canto mio ero rassegnata, sapevo ormai di dover passare il viaggio in compagnia dei suoi sfoghi.

Morale della favola, ho imparato perfettamente il sistema di funzionamento del wifi in treno. -.-

Il cagnolino clandestino.

Alta velocità, si siede di fronte a me un ragazzo e il suo cagnolino.

Durante il viaggio non ho potuto fare a meno di notare quanto fosse ben educato il suo amico a quattro zampe.

Si era messo a dormire sulle gambe del padrone che amorevolmente lo aveva coperto con una sciarpina nonostante non facesse affatto freddo.

Per tutto il viaggio non si era ne' visto ne' sentito. Il cagnolino era molto più educato di tanti altri viaggiatori impegnati magari a sbraitare al telefono.

Arrivati quasi a destinazione, il ragazzo avendo inteso la mia passione per i cani, mi ha chiesto di dare un'occhiata al cagnolino il tempo di poter andare alla toilette, mi sono ritrovata così a giocare con il cucciolotto. Una volta tornato il padrone, mi sono complimentata per come fosse riuscito ad educare bene il suo animaletto e lui mi ha raccontato che in realtà lo aveva abituato a viaggiare per molte ore fin da piccolissimo e che lo teneva coperto non tanto per tenerlo al caldo ma per nasconderlo dagli occhi del controllore del treno dato che lui non era solito pagare il biglietto per il suo cane.

Rimasta basita si fronte all'assoluta tranquillità con cui aveva esternato una simile dichiarazione, sono scesa dal treno...

Il finto Globetrotter

Treno interregionale, viaggio piuttosto lungo, ero sola in carrozza.

In genere non amo viaggiare in carrozze deserte almeno per quanto riguarda i treni regionali e interregionali perché non mi sento del tutto tranquilla.

Quella volta i miei timori trovarono riscontro nella realtà, per fortuna nulla di preoccupante, motivo per il quale trovate questo aneddoto descritto in questo post.

Tornando a noi, era salito sul treno un signore distinto che inizialmente avevo visto correre verso una mamma che viaggiava in compagnia della figlia adolescente.

Il signore le aveva quasi rincorse per chiedere loro se non si fossero già incontrati da qualche parte, forse in Columbia, qualche anno prima.

Le due donne piuttosto stranite dichiararono di non averlo mai visto prima.

Tempo due minuti il signore era nella mia carrozza...

Notai che mi osservava con insistenza, ad un certo punto mi chiese se non ci fossimo già incontrati da qualche parte.

Il mio unico pensiero fu: "ecco ho beccato il pazzoide di turno".

Ovviamente risposi con fare sicuro che non ci conoscevamo affatto.

Continuava a fissarmi, cominciò a mimare una sorta di quadretto con le dita in modo da incorniciarmi il viso e ad un certo punto esclamò: "Ecco chi mi ricordi! Mia moglie".

Ero sempre più convinta che gli mancasse qualche rotella così mi misi al telefono in modo da poter scongiurare qualsiasi approccio da parte sua.

Nonostante fossi impegnata nella conversazione, continuava a rivolgermi le sue osservazioni; ormai potevo ignorarlo bellamente ed ero pronta a cambiare posto.

Fino alla fine lo sentii elencare le donne a cui riteneva somigliassi.

Fortunatamente la mia fermata era vicina!

L'imitatore di dialetti.

Questo aneddoto sarà breve.

Alta velocità, il mio posto era accanto ad un ragazzo che parlava al telefono.

Parlava con un fortissimo accento bolognese (che conosco molto bene) con intere frasi dette in dialetto.

Il ragazzo interruppe la chiamata confidenziale per cominciarne una nuova dopo pochi secondi, questa volta sfoggiando un impeccabile dialetto napoletano (mio dialetto d'origine)!

Mai sentita una simile capacità nel saper interpretare così bene due dialetti tanto differenti tra loro!

Il ragazzo aveva un ottimo orecchio.

Si conclude così questo post dedicato agli strani incontri che si possono fare sui treni.

Devo ammettere che me ne capitano di continuo e ho pensato di raccontare alcuni episodi che personalmente trovavo divertenti.

Spero di non avervi annoiato!

Se avete voglia, raccontatemi nei commenti le vostre storie surreali a bordo di un treno.

Alla prossima ^_^

Ps: per gli appassionati di musica, in genere io accompagno i miei viaggi con la musica di Beethoven, spesso mi ritrovo ad ascoltare la quinta e la settima sinfonia.

Beethoven 5° Sinfonia

Beethoven 7° Sinfonia

The Hunger Games - recensione

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Tue, 26 Aug 2014 18:48:00 +0000

Titolo originale: The Hunger Games
Lingua originale: inglese
Paese di produzione: USA
Anno: 2012
Durata: 142 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: fantascienza, avventura
Regia: Gary Ross

Soggetto: Suzanne Collins
Sceneggiatura: Gary Ross, Suzanne Collins, Billy Ray
Produttore: Nina Jacobson, Jon Kilik
Produttore esecutivo: Robin Bissell, Suzanne Collins, Louise Rosner
Casa di produzione: Lionsgate Color Force
Distribuzione (Italia): Warner Bros
Fotografia: Tom Stern
Montaggio: Stephen Mirrione, Juliette Welfling
Musiche: James Newton Howard
Scenografia: Philip Messina
Costumi: Judianna Makovsky

Interpreti e personaggi
    Jennifer Lawrence: Katniss Everdeen
    Josh Hutcherson: Peeta Mellark
    Amandla Stenberg: Rue
    Alexander Ludwig: Cato
    Isabelle Fuhrman: Clove
    Jacqueline Emerson: Faccia Di Volpe
    Leven Rambin: Glimmer
    Dayo Okeniyi: Thresh
    Jack Quaid: Marvel
    Elizabeth Banks: Effie Trinket
    Liam Hemsworth: Gale Hawthorne
    Willow Shields: Primrose Everdeen
    Woody Harrelson: Haymitch Abernathy
    Stanley Tucci: Caesar Flickerman
    Donald Sutherland: Presidente Snow
    Toby Jones: Claudius Templesmith
    Lenny Kravitz: Cinna
    Wes Bentley: Seneca Crane
    Sandra Ellis Lafferty: Hob Vendor
    Paula Malcomson: Mrs. Everdeen
    Raiko Bowman: mamma di Peeta
    Ethan Jamieson: Max (Distretto 4)
    Ian Nelson: Ragazzo Distretto 3
    Kalia Prescott: Ragazza Distretto 3
    Mackenzie Lintz: Ragazza Distretto 8
    Imanol Yepez-Frias: Ragazzo Distretto 9
    Annie Thurman: Ragazza Distretto 9
    Dakota Hood: Ragazza Distretto 10

Doppiatori italiani
    Joy Saltarelli: Katniss Everdeen
    Manuel Meli: Peeta Mellark
    Agnese Marteddu: Primrose Everdeen
    Alessia Corona: Rue
    Alessio Puccio: Cato
    Giulia Tarquini: Clove
    Letizia Ciampa: Faccia di Volpe
    Veronica Puccio: Glimmer
    Francesca Guadagno: Effie Trinket
    Flavio Aquilone: Gale Hawthorne
    Stefano Benassi: Haymitch Abernathy
    Roberto Pedicini: Caesar Flickerman
    Massimo Foschi: Presidente Snow
    Marco Guadagno: Claudius Templesmith
    Pino Insegno: Cinna
    Giorgio Borghetti: Seneca Crane

Premi
    4 MTV Movie Awards 2012: migliore performance maschile (Josh Hutcherson), miglior performance femminile (Jennifer Lawrence), miglior combattimento e miglior trasformazione su schermo (Elizabeth Banks)

Riflessioni Personali
Salve Stranieri,
chi non muore si rivede... scrivere!
Ebbene sì, dopo una lunga pausa, sono tornata.
Spero che i vecchi post del blog vi abbiano tenuto compagnia :)

In questo post voglio parlarvi di una pellicola che ha fatto parlare tanto di sè e continuerà a farlo, almeno per un pò.
In genere non sono solita scrivere di film così tanto pubblicizzati e così tanto "virali" ma non mi andava neppure di escluderli per principio, specie se si rivelano un prodotto di qualità.
Mi spiego meglio...
Ho visto "The Hunger Games" molto in ritardo rispetto all'uscita delle sale, quasi in contemporanea con l'uscita del secondo capitolo della saga.
Ero piuttosto scettica, dovevo accompagnare un'amica al cinema altrimenti difficilmente avrei scelto di sciropparmi il nuovo tormentone delle adolescenti, o ameno così credevo.

The Hunger Games si è rivelato invece un buon film!
La trama come tutti saprete, e da come potete leggere nella scheda tecnica, è tratta dal libro strafortunato di Suzanne Collins.
Le idee sono buone e sono anche ben raccontate.
La forza a mio parere di un film simile è la gran dose di azione molto ben bilanciata con la storia, le vicende dei personaggi e le loro psicologie.
In questo modo "The Hunger Games" non annoia, non sembra il classico filmone per adolescenti in cerca di nuovi idoli da imitare e nemmeno il grande carico di effetti speciali senza spessore a cui una parte del cinema americano ci ha abituato.

La pellicola è invece decisamente avvincente, con una storia che regge, ben raccontata, senza troppi buchi dovuti all'adattamento dal libro; ben recitata: merito non solo della brava e giovane Jennifer Lawrence, ma anche dei bravi attori (vedi ad esempio Stanley Tucci) che ricoprono parti minori, aspetto spesso sottovalutato in molti "film di nuova generazione".
Non bisogna dimenticare costumisti e truccatori che hanno a mio parere la loro notevole parte di merito nella riuscita del film.

Il film commuove, ebbene sì, ad alcuni di voi potrebbe aver fatto piangere o comunque aver mosso delle corde della vostra sensibilità.

In altre parole, in questo post non voglio di certo dire che ci troviamo di fronte ad un film che entrerà nella storia del cinema di sempre ma di certo non è una pellicola scadente come immaginavo prima di vederlo.

Non so dirvi se prossimamente parlerò anche del secondo capitolo della saga "The Hunger Games: Catching Fire", ma posso anticiparvi che tra i due ho trovato molto più toccante il primo capitolo, nonostante anche la seconda parte delle avventure di Katniss si difenda bene.

Vi invito come sempre a lasciarmi le vostre impressioni nei commenti e a presto ^_^

trailer

L'ultimo Inquisitore - recensione

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Tue, 28 Jan 2014 02:21:00 +0000

Titolo originale: Goya's Ghosts
Lingua originale: Inglese
Paese di produzione: Spagna
Anno: 2006
Durata: 114 min
Colore: Colore
Audio: Sonoro
Rapporto: 1.85:1
Genere: drammatico, storico
Regia: Miloš Forman

Soggetto: Miloš Forman, Jean-Claude Carrière
Sceneggiatura: Jean-Claude Carrière, Miloš Forman
Produttore: Saul Zaentz
Produttore esecutivo: Paul Zaentz
Casa di produzione: Antena 3 Televisión, Kanzaman S.A., The Saul Zaentz Company, Xuxa Producciones S.L.
Distribuzione (Italia): Medusa Film
Fotografia: Javier Aguirresarobe
Montaggio: Adam Boome
Effetti speciali: Reyes Abades
Musiche: Varhan Orchestrovich Bauer, José Nieto
Scenografia: Patrizia von Brandenstein
Costumi: Yvonne Blake
Trucco: Mary Luz Cabrer, Cecilia Escot, Manolo García, Ivana Primorac, Nikita Rae, Susana Sánchez, Helena Vaello

Interpreti e personaggi
    Javier Bardem: Lorenzo Casamares
    Natalie Portman: Inés Bilbatua / Alicia
    Stellan Skarsgård: Francisco Goya
    Randy Quaid: Carlo IV di Spagna
    Blanca Portillo: Regina Maria Luisa
    Michael Lonsdale: Padre Gregorio
    José Luis Gómez: Tomás Bilbatúa
    Mabel Rivera: María Isabel Bilbatúa
    Mercedes Castro: Doña Julia
    Aurélia Thiérrée: Henrietta
    Fernando Tielve: Álvaro Bilbatúa
    Unax Ugalde: Ángel Bilbatúa
    Julian Wadham: Giuseppe Bonaparte

Doppiatori italiani
    Roberto Pedicini: Lorenzo Casamares
    Ilaria Stagni: Inés Bilbatua / Alicia
    Luca Biagini: Francisco Goya
    Paolo Lombardi: Carlo IV di Spagna
    Ludovica Modugno: Regina Maria Luisa
    Gianni Musy: Padre Gregorio
    Oreste Rizzini: Tomás Bilbatúa
    Maria Grazia Dominici: María Isabel Bilbatúa
    Tiziana Avarista: Henrietta
    Stefano Crescentini: Álvaro Bilbatúa
    Francesco Venditti: Ángel Bilbatúa
    Angelo Maggi: Giuseppe Bonaparte
    Sandro Sardone: Corniciaio
    Mino Caprio: Monaco
    Bruno Alessandro: Monaco
    Roberto Stocchi: Monaco
    Saverio Moriones: Giudice
    Pieraldo Ferrante: Charlentain
    Loris Loddi: Napoleone
    Enrico Di Troia: Messo del re
    Diego Reggente: Direttore del manicomio

Premi
    Nomination all'Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA 2007: Saturn Award: Miglior Film Internazionale (Miloš Forman)
    Nomination al Premio Goya 2007: Migliori Costumi (Yvonne Blake)
    Nomination al Premio Goya 2007: Miglior Make-Up (Ivana Primorac, Susana Sánchez, Manolo García)
    Nomination al Premio Goya 2007: Migliori Effetti Speciali (Reyes Abades, Félix Bergés, Eduardo Díaz)
    Nomination ai Satellite Awards 2007: Migliori Costumi (Yvonne Blake)

Riflessioni personali

Salve stranieri,
questa volta vorrei parlarvi di un film che ho visto proprio questa sera e che si è rivelato una piacevolissima sopresa.

Miloš Forman, regista de "L'ultimo Inquisitore", è in realtà una vecchia conoscenza: il suo "Amadeus" è uno dei miei preferiti di sempre.
Per quesa ragione avevo come la sensazione che "Goya's Ghost" potesse avere tutte le carte per essere un buon film.

La trama, decisamente interessante, non è la sola carta vincente de "L'ultimo Inquisitore".
Azzarderei a scrivere che le ricostruzioni storiche, la buona regia, i costumi, il trucco e gli ottimi interpreti, sono i motivi per i quali vale la pena guardare questa pellicola.
Arte e storia fanno da contorno alle vicende in cui i protagonisti sono immischiati.
Collante di tutta la storia è l'artista Francisco Goya interpretato da Stellan Skarsgård.

Protagonisti indiscussi del film sono Javier Bardem e Natalie Portman.
Diretti da un regista che sa fare decisamente il suo lavoro, dimostrano di saper interpretare non uno, non due ma ben tre personaggi all'interno dello stesso film.
Vedere per credere, sono certa che chi ha visto la pellicola ha inteso perfettamente il mio pensiero.

Non sono in grado di dirvi se il doppiaggio italiano sia soddisfacente; come è mia abitudine, ho visto il film in lingua originale.

Vi lascio qui sotto un piccolo estratto dal film che mostra Natalie Portman, nei panni di Inés, irriconoscibile, che dopo 15 anni ritrova la liberta.

La scelta di questo estratto non è casuale, suggerisce la presenza di una buona colonna sonora; ne fornisce un esempio questa Aria protagonista di una delle scene più intense del film.

Non mi rimane invitarvi a dare un'occhiata a "l'ultimo Inquisitore".
Se amate i film con ottime ricostruzioni storiche, non rimarrete delusi.

Alla prossima ^_^
ps: se avete visto il film e avete voglia di condividere il vostro pensiero, non dimenticate lo spazio a voi dedicato nei commenti.

trailer

Citazione del Giorno: "Cronaca Familiare"

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Wed, 21 Aug 2013 12:48:00 +0000

"Lorenzo: Perché hai messo la nonna all'ospizio?
Enrico: Non dormi?
Lorenzo: È una cosa che disonora.
Enrico: Che cos'è il disonore?
Lorenzo: La gente ti critica.
Enrico: Che cos'è la gente?
Lorenzo: Perché mi rispondi con delle domande?
Enrico: Senti, il signor Salcchi ti sorprende con una ragazza. Tu scappi e vieni qui da me anche se è un secolo che non ci vediamo. Be' la gente sono tutti quelli ai quali non ti sei rivolto perché sapevi che non ti avrebbero capito. Noi due possiamo discuterne e non la gente."

(Cronaca Familiare di Valerio Zurlini 1962)

Les Choristes - I Ragazzi del Coro - recensione

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 11 Aug 2013 00:27:00 +0000

Titolo originale:     Les Choristes
Paese di produzione:     Francia
Anno:     2004
Durata:     95 min
Colore:    colore
Audio:     sonoro
Genere:     Drammatico, Musicale
Regia:     Christophe Barratier
Soggetto:     Christophe Barratier
Sceneggiatura:     Christophe Barratier, Philippe Lopes-Curval
Fotografia:     Jean-Jacques Bouhon, Dominique Gentil, Carlo Varini
Montaggio:     Yves Deschamps
Musiche:     Bruno Coulais
Scenografia:     François Chauvaud

Interpreti e personaggi
    Gérard Jugnot: Clément Mathieu
    François Berléand: Direttore Rachin
    Jean-Baptiste Maunier: Pierre Morhange (bambino)
    Jacques Perrin: Pierre Morhange (adulto)
    Kad Merad: Chabert
    Marie Bunel: Violette Morhange
    Philippe Du Janerand: Langlois
    Jean-Paul Bonnaire: Maxence
    Maxence Perrin: Pépinot (bambino)
    Didier Flamand: Pépinot (adulto)
    Grégory Gatignol: Mondain
    Cyril Bernicot: Le Querrec
    Carole Weiss: Contessa
    Paul Charieras: Régent
    Thomas Blumenthal: Corbin
    Simon Fargeot: Boniface
    Théodule Carre Cassaigne: Leclerc
    Erick Desmarestz: Dottore Dervaux
    Fabrice Dubusset: Falegname
    Monique Ditisheim: Marie
    Steve Gadler: Assistente di Morhange
    Armen Godel: il medico

Doppiatori italiani
    Mino Caprio: Clement Mathieu
    Dario Penne: Direttore Rachin
    Flavio Aquilone: Pierre Morhange (bambino)
    Luigi La Monica: Pierre Morhange (adulto)
    Massimo Rinaldi: Chabert
    Tiziana Avarista: Violette Morhange
    Paolo Lombardi: Langlois
    Dante Biagioni: Maxence
    Alex Polidori: Pepinot (bambino)
    Nino Prester: Pepinot (adulto)
    Paolo Vivio: Mondain
    Simone Buonvicino: Boniface
    Jacopo Bonanni: Leclerc
    Sandro Iovino: Dottore Dervaux

Premi
    2 Premi César 2005: miglior musica, miglior sonoro
    Premi Lumière 2005: miglior film
    European Film Awards 2004: miglior compositore

riflessioni personali
Salve stranieri,
era da tanto che non proponevo un post dedicato ad un film; questa sera vorrei parlarvi di "Les Choristes", film francese del 2004.
Sono passati diversi anni dall'uscita nelle sale, eppure solo nel 2013 sono riuscita a recuperare questa pellicola (e pensare che ho film di inizio 1900 che ancora mi aspettano XD).
Devo ammettere di aver acquistato il dvd del film in seguito ai numerosi inviti alla visione soprattutto da parte di "colleghi di scuola".

Ne è valsa la pena!
Les Choristes è davvero un bel film, provare per credere.

Nonostante il tema musicale, per me di interesse primario, avevo sempre rimandato la visione della pellicola; avevo la sensazione che potesse trattarsi di un film estremamente drammatico, di quelli che si fatica a sostenere, di quelli "stancanti" a causa del fiume di lacrime che si portano dietro.
Niente di tutto questo... bè... le lacrime ci sono state ma contenute e profondamente diverse da quelle che mi aspettavo.

La storia è un racconto; protagoniste, le pagine di un diario un un musicista sconosciuto che si ritrova a fare il sorvegliante in un collegio frequentato da ragazzi problematici.
Gli episodi di vita scolastica, le punizioni, i momenti di gioco e di aggregazione non vengono mai raccontati con angoscia ed eccessiva tristezza.
Probabilmente questo è uno dei punti di forza di "Les Choristes"; la narrazione volutamente "leggera" (mai drammatica nonostante gli eventi si prestino a scene strappalacrime), non stordisce lo spettatore, ma lo trattiene in una dimensione di ascolto piacevole congeniale alla pellicola.

Volendo utilizzare delle immagini, questo film è come una corsa tra i prati, un volo in mongolfiera, una casa tra gli alberi.

Punto di forza del film sono senza dubbio gli attori, perfettamente amalgamati alla tipologia di narrazione.
Il meastro di musica, Clément Mathieu, interpretato dal bravo Gérard Jugnot, è sicuramente il personaggio che si ricorda con maggiore affetto; non invade mai lo schermo con prorompente personalità; al contrario, si distingue per la discrezione e la delicatezza, sembra vicino all' invisibilià ma allo stesso tempo ne è quanto mai lontano.
Bravi anche gli intepreti del resto del personale dell'istituto... direttore compreso!

Veniamo ai ragazzi: problematici tutti, cattivi in fondo nessuno... o forse solo uno, ma sarà davvero soltanto colpa sua?
Non scendo nei particolari per non svelare parte della trama, sono certa che chi ha visto il film avrà di certo inteso il mio riferimento :)

Pépinot e Pierre Morhage sono forse i due ragazzini che maggiormente rimangono nei ricordi dello spettatore. Il primo, interpretato da Maxence Perrin, è l'unico bambino che non è possibile ascoltare cantare per tutta la durata del film; il secondo invece, interpretato da Jean-Baptiste Maunier (una vera faccia d'angelo), sarà invece la voce protagonista degli assoli del coro e di una storia decisamente a lieto fine insieme a tante altre.

Direi che è arrivato il momento di parlare della colonna sonora del film...
Decisamente piacevole e per nulla impegnativa, la musica di "Les Choristes" è l'ennesimo elemento della pellicola che si amalgama perfettamente al tenore della narrazione.
Mai invadente, dolce a volte, spiritosa altre, poetica spesso.
Vi lascio a fine post un paio di tracce in modo da permettere di poter intendere l'atmosfera del film in pochi minuti.

I colori del film in alcune scene virano verso i toni pastello, in altre ricordano l' "effetto seppia"; in ogni caso, sono sempre amalgamati alla già tanto citata "tipologia di narrazione".
Non mi è parso di avvisare colori con troppa personalità, quasi dovessero essere anche loro specchio del discreto animo del musicista maestro del coro che non è mai fuori le righe...

Film decisamente riuscito sotto tutti i punti di vista, sceneggiatura e fotografia compresi.

Credo di essere arrivata alla fine delle mie riflessioni, spero vogliate condividere il vostro pensiero su "Les Choristes" con un commento a fine post.
Alla prossima ^_^

Caresse sur l'Océan

La Nuit

trailer

Long time no see! Let's talk about Instagram

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Fri, 02 Aug 2013 22:50:00 +0000

Salve stranieri,
devo ammettere di essermi presa una lunga pausa dopo il mio ultimo post; ma eccomi tornata con la stagione estiva. :)
Quello che non cambia mai è l'ora in cui mi ritrovo a scrivere; provate ad indovinare? E' notte!

Ho in mente moltissimi contenuti da condividere con voi ma vorrei cominciare con delle piccole considerazioni superficiali e poco impegnative per riprendere i nostri incontri.

Questa sera vorrei parlarvi della mia fissazione del momento: Instagram!

Non avrei mai pensato di scrivere un post su un Social Network.
Sono diventata allergica a Facebook a causa dell'uso a mò di confessionale che alcune conoscenze sono solite fare continuamente (ci manca solo che scrivano quante volte vanno in bagno e siamo al completo)!
Utilizzo raramente Twitter che invece tempo fa frequentavo con regolarità.

Da quando ho uno Smartphone, Instagram è diventato uno dei miei passatempi preferiti!
Non è immune alla pubbicità e a soggetti che potrebbero non essere di vostro gradimento ma dà la possibilità di vedere delle immagini assolutamente piacevoli.
Non sono una patita di fotografia ma apprezzo moltissimo le immagini raffiguranti opere d'arte, luoghi da visitare e tantissime altre ancora con i soggetti più diversi.
D'altro canto mi diverto anche io a condividere delle foto estemporanee che poi diventano inevitabilmente ricordo visibile di un giorno, di un luogo, di un volto.
Da qualche tempo è possibile caricare dei mini-video lunghi al massimo 15 secondi.
Ho utilizzato questa opzione qualche volta ma preferisco uplodare immagini.

Bene, direi che per questa volta è tutto, vi aspetto a breve con tanti nuovi post!
Fatemi sapere qual è il vostro Social Network preferito e alla prossima :)

ps: Ah, dimenticavo, se avete Instagram passate a trovarmi! Mi trovate cercando @lacantastorie oppure cliccando sul pulsante sotto la mia foto profilo a destra nella home del blog ^_^

La pubblicità negativa sarà davvero negativa?

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Mon, 18 Feb 2013 00:14:00 +0000

Salve stranieri,
era da molto che non postavo una delle mie riflessioni notturne... è giunto il momento di rendervi partecipi di un'osservazione che mi frulla nella testa in quest'ultimo periodo.

Sempre più spesso mi accorgo che quando ci si intrattiene con amici e conoscenti spesso si parla di ciò che non ci piace, di quella persona che ci infastidisce, di quel politico che non ha mantenuto le promesse, di quel tipo che ha fatto carriera solo perchè raccomandato.
Non contenti estraniamo le nostre manifestazioni di dissenso anche sui social network ed ecco che facebook e twitter diventano sede di sfoghi e insulti per un motivo o per un altro.

Personalmente credo che tutto ciò non rechi affatto svantaggio all'odiato di turno. In verità lo si rende più forte, più vivo, più presente quasi come se non esistesse altro.
Parlarne bene o male purchè se ne parli...
Questo concetto non è di certo nuovo e gli "esempi negativi" a mio parere sono usciti in qualche modo sempre vincenti.

Vorrei invitare, invece, a lasciare un pensiero a ciò che è bello e a ciò che ci piace.
La nostra canzone preferita, il libro della nostra vita, l'amico più fidato, un'opera d'arte che ci è rimasta nel cuore.
Tutte queste cose meritano di essere esposte molto più delle cose che creano disagio o malcontento.
E' il solo modo di far sparire ciò che non riteniamo pulito o meritevole.

Ovviamente con queste mie parole non voglio invitare a tacere su malefatte e cattiverie, ma semplicemente a digerire quello che non ci piace, ricordare a vita il triste episodio o il brutto soggetto in modo da non ritrovarsi mai più nella stessa situazione e infine dedicarsi a ciò che reca benessere.
A mio parere fornendo esempi di ciò che è qualitativamente alto si educa alla bellezza e al miglioramento.

Sembrerò banale, ma di messaggi positivi ne vedo sempre troppo pochi perchè troppe energie sono impiegate nella demolizione (destinata a fallire) di ciò che non incontra il nostro modo di essere.

Spero di essere riuscita con queste poche righe a spiegare il mio punto di vista.

alla prossima :)

Mozart: Don Giovanni

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Wed, 09 Jan 2013 00:37:00 +0000

Salve stranieri,
probabilmente capiterà anche a voi di avere periodi in cui ascoltate sempre la stessa musica, le stesse canzoni, lo stesso genere. Per quanto mi riguarda è da una vita che succede così.

La mia ultima ossessione è il "Don Giovanni" di Mozart che ovviamente ho amato fin dalla prima volta che l'ho ascoltato (ormai molto tempo fa), ma che ultimamente è parte integrante della mia quotidianità. Non passa giorno che io non ascolti quest'opera, almeno in parte.
Da qualche tempo ho scoperto un gioiellino che vorrei condividere con voi.

Nonostante le mie soventi visite al negozio di dischi dove solitamente passo il tempo a corteggiare alcuni titoli di film opera che intendo acquistare, devo attribuire la scoperta di questa bella produzione al buon caro Youtube a volte ospita contenuti di indubbia qualità.
Balzando da un video all'altro, mi sono imbattuta in un "film" del "Don Giovanni" del 1954 a colori, che vanta tra i suoi interpreti il meraviglioso Cesare Siepi che è a mio modesto parere uno dei migliori interpreti del ricco donnaiolo (è inoltre uno dei cantanti che preferisco).

Gli interpreti sono: Cesare Siepi, Otto Edelmann, Elisabeth Grummer, Anton Dermota, Erna Berger,
la direzione è affidata a Wilhelm Furtwängler; la regia a Paul Czinner
1954 Deutsche Grammophon

Inutile dire che il dvd di questa produzione sarà presto parte della mia collezione.

In questo post vi lascio il video presente su Youtube cui accennavo poche righe più in alto, augurandovi di godere appieno di questa ottima produzione.

Prima di salutarvi ne approfitto per ricordarvi la potenza della musica di Mozart.
Oltre a fornire esempio di sublime produzione di ciò che solo un genio puà generare, si dice che la musica di Mozart sia in grado di "rendere più intelligente" chi la ascolta.

Per quanto mi riguarda oltre a rappresentare fonte infinita di bellezza, è fortemente curativa.
Sostengo con profonda convinzione che ascoltare Mozart rende innoqua l'infelicità. Non si può essere tristi mentre si ascolta questa musica; e se si è afflitti da qualche turbamento è una delle cure più potenti che conosca. :)

alla prossima ^^

ps: che realmente post scriptum non è:
Mi sono ricordata, andando a spulciare tra le infinite raccolte di musica e film del computer, che tempo fa vidi un'altra produzione del "Don Giovanni" datata 1960, questa volta in bianco e nero, che non ha nulla da inviare alla produzione della Deutsche Grammophon (in verità in alcuni momenti ne preferisco una, in altri, l'altra).
Anche questa produzione si trova integralmente caricata su Youtube.

Questa volta il cast è formato da:
Don Giovanni: Mario Petri
Leporello: Sesto Bruscantini
Donna Anna: Teresa Stich-Randall
Donna Elvira: Leyla Gencer
Zerlina: Graziella Sciutti
Don Ottavio: Luigi Alva
Masetto: Renato Cesari
Il Commendatore: Heinz Borst
Orchestra e Coro della Radiotelevisione Italiana Milano
Diretto da: Francesco Molinari-Pradelli
Regia di: Giacomo Vaccari
Coreografie di: Ria Teresa Legnani
26 Aprile 1960

Buon ascolto e alla prossima ^^

Hong Kong Express

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sat, 24 Nov 2012 00:52:00 +0000

Titolo originale: 重慶森林 Chung hing sam lam
Lingua originale: cantonese, inglese, giapponese, hindi, mandarino
Paese di produzione: Hong Kong
Anno: 1994
Durata: 102 min
Colore: colore
Audio: sonoro
Genere: drammatico
Regia: Wong Kar-wai

Soggetto: Wong Kar-wai
Sceneggiatura: Wong Kar-wai
Fotografia: Christopher Doyle, Keung Lau Wai
Montaggio: William Chang, Kai Kit-Wai, Kwong Chi-Leung
Musiche: Frankie Chan, Roel A. García
Scenografia: William Chang

Interpreti e personaggi
Tony Leung Chiu-Wai: Agente 633
Faye Wong: A-Faye
Takeshi Kaneshiro: Apu, agente 223
Brigitte Lin: ragazza con parrucca bionda
Jinquan Chen: Cugino di A-Faye
Valerie Chow: Hostess

Premi
Golden Horse Film Festival
Hong Kong Film Awards
Stockholm Film Festival

riflessioni personali
Salve stranieri,
era da tempo che mi ripromettevo di cominciare a scrivere dei miei film di Hong Kong preferiti ma il tempo tiranno continuava a farmi brutti scherzi.
Questa sera, sembra essere quella giusta per comiciare.

In questo post vorrei parlarvi del film-ossessione di questa estate.
Eh sì, Hong Kong Express è stato il film che ho più visto qualche mese fa.
Anche quando avevo poco tempo provavo a vederlo quasi tutti i giorni, e se non tutto almeno in parte; aveva provocato in me una sorta di dipendenza.
Era entrato nella mia quotidianità per qualche motivo particolare, magari avevo bisogno di vedere proprio qualcosa del genere.

Come ho accennato qualche post fa (vedi Hong Kong movie fever), Wong Kar-wai è uno dei miei registi preferiti, amo tutti i suoi film dal primo all'ultimo.
Tra le sue pellicole c'è (forse) il mio film preferito di sempre; ma di questo ne parleremo in un'altra occasione.

Hong Kong Express è la sua pellicola più luminosa, c'è la luce che solitamente manca agli altri suoi film.
La trama si struttura sostanzialmente in due parti, due storie che si incontrano e si sfiorano senza però intrecciarsi mai.

Nella prima parte incontriamo Takeshi Kaneshiro per il quale ho una forte simpatia per diversi motivi che vanno dalla partecipazione ad alcune pellicole che amo molto al suo aspetto innegabilmente attraente, e Brigitte Lin che ritroveremo anche in molti film dello stesso Wong Kar-wai.

Nella seconda parte, quella che amo di più, i protagonisti sono Tony Leung Chiu-Wai, strafamoso in patria e anche in occidente, (è uno dei miei attori asiatici preferiti) e Faye Wong, cantante (o meglio Diva) prestata qualche volta al cinema in diverse pellicole decisamente interessanti.

Non provo neppure a parlare della qualità della recitazione dei film di Wong Kar-wai, è impossibile trovare un solo attore che non funzioni, dovrebbe essere così sempre ma il lato mediocre del cinema ci ha insegnato invece che sono tante le occasioni in cui si esibiscono qualità estremamente limitate.

La sceneggiatura di Hong Kong Express è notevole.
I personaggi dialogano in maniera surreale e allo stesso tempo perfetta.
La voce fuori campo, spesso mal utilizzata in moltissimi film, con Wong Kar-wai diventa punto di forza, di intinità dei pensieri dei personaggi.

La meravigliosa fotografia è a cura Christopher Doyle.
La coppia Wong Kar-wai - Christopher Doyle è tra le più riuscite della storia del cinema.
I due artisti hanno collaborato moltissime volte creando insieme mondi e atmosfere indimenticabili.

La colonna sonora è la ciliegina sulla torta.
Trovo che Wong Kar-wai sia uno dei registi che meglio lavora con la musica; le sue scelte non sono mai banali o scontate e dimostrano i suoi ottimi gusti in materia musicale.

Unica nota dolente dell'intera faccenda è la difficile reperibilità del film. La pellicola è fuori catalogo. Quando l'ho scoperto stentavo a crederci, non riesco a far pace con l'idea che vengano continuamente messi in commercio film scarsi a discapito di film di spessore maggiore. Per chi volesse visionarla prima di una nuova edizione in dvd, che spero possa arrivare il prima possibile, youtube si dimostra essere un prezioso alleato.

Prima di lasciarvi, vi segnalo una piccola curiosità.
Navigando su youtube alla ricerca di materiale sul film mi sono imbattuta in una recensione del tutto singolare.
Quentin Tarantino in un video parla proprio del film.
Il famoso regista pare essere un "fan" del film e, da quello che mi pare di aver leggiucchiato qua e là, avrebbe fortemente voluto che Hong Kong Express fosse distrubuito anche fuori i confini asiatici.

Bene! Spero di avervi incuriosito, fatemi sapere se avete avuto modo di visionare la pellicola ed eventualmente cosa ne pensate :)
a presto ^^

trailer

una scena del film

Quentin Tarantino parla di Hong Kong Express

Un bramato pacchetto nella cassetta delle lettere

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Tue, 23 Oct 2012 22:48:00 +0000

salve stranieri,
questa sera ho trovato un bramato pacchetto nella mia cassetta delle lettere.
In realtà non lo aspettavo così presto poichè si tratta di un acquisto fatto su ebay solo venerdì scorso e di certo mi è stato consegnato questa mattina (martedì).

Si tratta di un CD che corteggiavo da tempo e che ho deciso di comprare in rete perchè uscito fuori catalogo ( o almeno così mi hanno detto in un negozio dove acquisto musica di solito).

Il pacchetto è arrivato da un velocissimo venditore tedesco che tra i suoi oggetti vanta tanta bellissima musica che pian piano ho intenzione di accaparrarmi :)

Ho deciso di scrivere questo post non tanto per raccontarvi la mia esperienza su ebay (per ora sempre positiva) ma per condividere della musica celestiale interpretata da due cantanti magnifiche che amo profondamente Mirella Freni e Renata Scotto.
Sono grata a loro e ai geni che hanno scritto e composto simili meraviglie.

E' tempo di tacere, vi lascio alcune tracce contenute nel CD :)
a presto

Brevi Accenni: Anna Bolena

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Wed, 10 Oct 2012 22:44:00 +0000

Salve Stranieri,
questa sera vorrei parlarvi di una donna.
Data l'immagine scelta per presentare il post, credo non sia difficile immaginare il personaggio protagonista di questa chiacchierata.
Eh sì, si tratta proprio di Anna Bolena!

Col rischio di sembrare un pò banale, ammetterò che la seconda moglie di Enrico VIII è uno dei personaggi storici che preferisco.

Le vicende di Anna Bolena mi hanno incuriosita un pò perchè questa donna è riuscita in qualche modo a cambiare la storia e un pò perchè i finali tragici mi hanno sempre coinvolta.

Prima di proseguire nel racconto voglio però suggerirvi (come faccio ormai da qualche tempo) la colonna sonora per questo post.
Si tratta di "Greensleeves" una famosissima melodia che PARE essere stata composta da Enrico VIII proprio per Anna Bolena, anche se non esistono prove certe.

Per molti anni Anna Bolena è stata per me una figura poco definita e avvolta nella nebbia a causa delle scarse notizie storiche apparse sui libri di scuola.
Ricordo di essere rimasta affascinata da questo personaggio fin da subito senza intuirne le reali motivazioni.
Con il passare degli anni, complici film, serie tv, web e scambi d'opinione con amici e conoscenti, Anna Bolena è diventata motivo di osservazione ravvicinata.
Confesso di aver avuto e di avere una visione in gran parte romanzata di questo personaggio, condita da una massiccia dose di fantasticherie personali e non, che hanno portato Anna a divenire oggetto di numerose riflessioni.

In una delle mie recenti capatine in libreria, mi sono imbattuta nel reparto "Biografie" del negozio. Avevo incontrato questa sezione diverse volte eppure non vi avevo mai prestato troppa attenzione.
Grave errore al quale credo proprio porrò presto rimedio.

Inutile dire di aver trovato più di un libro interessante, uno di questi è proprio una biografia con protagonista Anna Bolena.

Ho terminato la lettura di questo libro proprio negli ultimi giorni.
Ve ne parlo perchè sono rimasta colpita in maniera postitiva dalla narrazione.
Ho trovato molto piacevole e scorrevole la lettura.
Carolly Erickson, autrice della biografia (e di molte altri di cui magari vi parlerò in futuro), presenta Anna Bolena introducendola nel quadro politico e storico di quegli anni.
Sono presenti accenni storiografici e fonti dell'epoca.
Interessantissimi i numerosi rifermenti agli usi e custumi della società, spesso arricchiti con brevi paragoni con quelli in uso in altre corti o in altri luoghi.

La descrizione degli usi e costumi delle corti europee, dei giochi di potere, delle alleanze e dei tradimenti tra i regnanti, aiutano notevolmente la comprensione della psicologia dei personaggi e conseguentemente delle loro azioni.

Ho avuto modo di scoprire grazie a questo testo moltissime curiosità interessanti.
Per esempio, ignoravo il "sesto dito" di Anna Bolena, la sua scarsa bellezza in età adolescenziale e i diversi timori che nutriva, prima, durante e ovviamente dopo il matrimonio con Enrico VIII.

Nel libro vi sono anche brevissimi accenni all'Italia, famosa oltre che per l'arte (solitamente esportata in molteplici modi, come il furto commissionato ad opera di alcuni sovrani, o l'impiego degli artisti per la produzione di opere originali), anche per le abitudini quanto mai fedifraghe in uso tra la popolazione.

Tra le curiosità, non posso non segnalare l'uso che nel XVI secolo veniva fatto del trucco e del make-up.
La paura di invecchiare non è di certo un timore moderno. Molte erano infatti le dame avvezze all'utilizzo del sublimato di mercurio o della borace sulfurea per contrastare le odiate rughe.
I risultati spesso non erano dei migliori e le donne che facevano ricorso a simili espedienti peggioravano la propria condizione diventando spesso orripilanti.

Tornando ad Anna Bolena, quello che nella narrazione mi ha più colpito, è stata la descrizione del suo carattere. Di certo la donna doveva temere Enrico, ma aveva un'indole talmente forte e combattiva da tenergli testa (almeno per diversi anni). Non rientrava di certo nella tipologia di donna "sottomessa" nonostante il più delle volte aveva dovuto piegarsi al volere marito.

Preferisco non scendere in ulteriori dettagli, per evitare di fare "spoilers" anche se sono certa di non correre il rischio di rovinarvi il finale :)

Continuerò a ricercare altre letture con l'intento di conoscere qualche altro aneddoto riguardante non solo Anna Bolena, ma anche il quadro storico, politico e culturale del tempo.
Se avete suggerimenti, considerazioni o altro non esitate a scrivermi :)
alla prossima

ps: spesso da studenti si sottovaluta l'enorme potere che si cela dietro la conoscenza della nostra (e non solo) storia.
Nulla si inventa, nulla è nuovo. Tutto quello che siamo e che saremo lo impariamo dal passato. Il mondo diviene più comprensibile solo andando indietro nel tempo. L'uomo per certi versi non è poi tanto diverso.

Il Beneamato Disinteresse

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 07 Oct 2012 01:25:00 +0000

Salve Stranieri,
vi presento subito la colonna sonora per questo post :)

uin realt

questo pezzo degli "Elio e le storie Tese" cantato da Max Pezzali mi sta ossessionando da qualche giorno.
Non si tratta di un brano propriamente recente ma in generale detesto catalogare la musica in "nuovo" e "vecchio". La musica non è mai novità, piuttosto è LONGEVITA' nel senso che più è datata e più è pregiata. (vedi la Musica Classica).
Questa notte non sono qui per parlarvi di musica (anche se potrei farlo per tutta la vita), ho scelto questo brano per presentarvi alcune mie recenti riflessioni.

Da bambina amavo osservare con estrema attenzione ciò che mi circondava. Passavo le ore a studiare ogni giocattolo fin quando non ne imparavo ogni singolo dettaglio.
Con il passare del tempo questa abitudine è sopravvissuta e ancora oggi mi diletto, non solo ad osservare gli oggetti, ma ho ampliato il campo d'osservazione alle persone, ai loro comportamenti, alle reazioni e quindi alle differenze che caratterizzano ogni singolo individuo.

A volte mi capita di osservare persone decisamente interessanti, piene di vita, di progetti, di avventure che mi spingono a voler entrare in qualche modo nella loro vita.
Altre volte capita decisamente il contrario.
Non è raro infatti imbattersi in personaggi alquanto sgradevoli, che si muovono furbamente (secondo loro) tra la folla provando a farsi strada con modi di essere e di fare decisamente indigesti.
Non sempre però è possibile tenere lontani simili soggetti. La scuola, il lavoro, gli amici di amici, gli incontri casuali, impediscono di tanto in tanto la fuga.

La convivenza forzata mi ha così costretto ad osservarli un pò più da vicino.

Per alcuni di voi, gli atteggiamenti che sto per presentare potrebbero apparire piuttosto normali, c'è sicuramente molto peggio in giro; ma per la sottoscritta, che ha sempre selezionato scrupolosamente le persone da avere intorno e che ha un modo di relazionarsi non proprio convenzionale, certi modi di fare sono veramente difficili sopportare (specie se sono perpetuati con regolarità per un lungo periodo).

Ritornando ai nosti "simpaticoni", il loro dire e fare cela malamente un interesse che può variare a seconda dei casi.
Miriadi di complimenti fatti a tutti indistintamente; il triste tentativo di frequentare il "giro giusto"; il rincorrere chi ricorpre posizioni di potere solo per poterne ricavare qualcosa; il muoversi solo per opportunismo; il non riuscire a vedere il bello negli altri solo perchè il "brutto" è più comodo e più facile, sono solo alcuni degli atteggiamenti a cui facevo riferimento nelle mie precedenti parole.

Nella vita molto spesso capita di dover far buon viso a cattivo gioco, di dover sopportare situazioni e persone che non ci sono propriamente affini; ma quando non è necessario, quando ci si avvicina alla sfera privata e si può essere se stessi, tutto il marcio non è necessario, anzi.

Con questo post vorrei provare a ricordare quanto sia bello poter dire ciò che si pensa senza doverci pesare troppo; quanto sia bello poter dire che una cosa non ci piace anche quando sappiamo di risultare antipatici; quanto sia bello circondarsi di persone che ci accettano nonostante i difetti; quanto sia bello non dover piacere a tutti; quanto sia bello fare un gesto verso il prossimo senza poi aspettarsi qualcosa in cambio; quanto sia bello parlare dei pregi e non per forza i difetti; quanto sia bello imparare a ricevere una critica costruttiva; quanto sia bello fare una cosa per un amico anche quando il progetto non ci fa impazzire; insomma, quanto sia bello essere chiari e puliti!

A volte bisogna concedersi il lusso di fare qualcosa con il Beneamato Disinteresse.

Vorrei salutarvi con un ultimo persiero: Non è difficile risultare indigesti al prossimo ma a volte non è un male lasciar trasparire un'antipatia. Decisamente è più sana di una sviolinata o di un'invasione di moine.

Vi lascio augurandovi di incontrare sempre persone di valore :)
alla prossima

citazione del giorno: Rudolf Nureyev

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Thu, 27 Sep 2012 00:18:00 +0000

"Il lavoro è la mia terra. Sono nato con la valigia in mano."

Rudolf Nureyev

Hong Kong movie fever!

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 16 Sep 2012 16:26:00 +0000

salve stranieri,
è domenica pomeriggio ed avendo un pò di tempo a disposizione ho deciso di scrivervi a proposito delle mie ultime (per così dire) fisse cinematografiche.
è da un mesetto che penso di scrivere questo post perchè senza dubbio, l'estate appena trascorsa, è stata interamente dedicata al cinema prodotto ad Hong Kong.

siccome mi piace raccontare le cose dal principio, vi dirò che ho scoperto il cinema orientale (inteso in senso lato e non specificatamente a quello di Hong Kong) nel 2001; anno in cui in italia uscì nelle sale "La Tigre e il Dragone" diretto da Ang Lee.
questo film ha senza dubbio influenzato la mia adolescenza facendomi conoscere un genere cinematografico a me sconosciuto (nel caso specifico il wuxiapian).
Zhang Ziyi divenne una delle mie attrici preferite e cominciai a fare ricerche su attori, registi, film lontani dalla tradizione occidentale.

con "2046" di Wong Kar-wai del 2004, mi sono avvicinata nello specifico alla cinematografia di Hong Kong.
mi è impossibile non aprire una parentesi (ed è pure poco) su Wong Kar-wai; quando si parla di lui si parla di genio!
è considerato un "maestro del cinema" ed io non posso che trovarmi d'accordo con questa definizione.

Wong Kar-wai firma il suo debutto alla regia nel 1988 con "As Tears Go By", ed è in assoluto uno dei miei registi preferiti di sempre.
conosco tutta la sua cinematografia ed amo tutti i suoi film (fatta eccezione forse per la sua parentesi americana che non mi ha convinto del tutto. vedi "Un Bacio Romantico"del 2007).

i film di Wong Kar-wai hanno sempre una storia che ti entra dentro; un'ottima sceneggiatura; una meravigliosa fotografia, spesso merito del fidato Christopher Doyle ed una coinvolgente colonna sonora.

conoscete il gioco del se fossi? bene, se io fossi un film probabilmente sarei un film di Wong Kar-wai.

i suoi film sono per me continua fonte di ispirazione, riflessione e crescita.
nei suoi lungometraggi è quasi sempre presente l'elemento "drammatico" sapientemente inserito nei diversi generi cinematografici. è così possibile commuoversi per le storie narrate nel wuxiapian "Ashes of Time" del 1994 (riproposto in versione "Redux" a Cannes nel 2008).

le sue pellicole appaiono talmente perfette che sembrano raccontarsi da sole. cosa quanto mai lontana dalla realtà.
"Happy Together", altro capolavoro diretto da Wong Kar-wai nel 1997, fornisce un ottimo esempio di come la produzione di un film possa essere travagliata, incerta e quindi in costante evoluzione.
grazie al documentario "Buenos Aires Zero Degree" vengono alla luce scene inedite, finali sconosciuti che, nonostante non abbiano visto la luce del sole nella versione finale del film, contribuiscono in via più o meno indiretta al raggiungimento del miglior risultato possibile.

spesso i personaggi dei film di Wong Kar-wai si muovono in atmosfere cupe, quasi decadenti.
atmosfere decisamente differenti sono invece rintracciabili in "Hong Kong Express" del 1994; dove i protagonisti con le loro spiccate personalità si esprimono in una città caotica e in continuo movimento.

nella sua carriera Wong Kar-wai ha dato vita persino ad una trilogia (non sempre dichiarata) iniziata nel 1991 con "Days of Being Wild", preguita con il bellissimo "In The Mood for Love" del 2000 e conclusa nel 2004 con il già citato "2046".

potrei continuare a parlare di Wong Kar-wai all'infinito ma mi ero ripromessa di scrivere un post che permettesse di fare una piccola escursione attraverso la mia esperienza con il cinema di Hong Kong.

per diversi anni ho avuto accesso solo alle pellicole di Hong Kong che venivano presentate nei vari festival del cinema e che talvolta venivano distribuite anche in Italia.
la difficoltà nel rintracciare i film Hongkonghesi sta proprio nella difficile reperibilità, basti pensare che recentemente ho provato a cercare alcune pellicole di Wong Kar-wai che è ormai un regista affermato ed apprezzato anche nel mondo occidentale ed i suoi film erano fuori catalogo (vi risparmio le mie considerazioni su questa faccenda).

nell'ultimo periodo, grazie alla complicità di youtube ho avuto modo di raggiungere titoli che non avrei immaginato di incontrare.

volendo provare a riassumere le mie modeste scoperte, azzarderei a scrivere che la cinematografia di Hong Kong sembra aver avuto il massimo sviluppo tra la metà degli anni '80 fino ad arrivare alla metà degli anni '90 (ovviamente film straordinari sono stati prodotti sia prima che dopo, faccio riferimento più che altro alla quantità di pellicole uscite in quegli anni).
in questo decennio sono stati prodotti un numero davvero impressionante di film.
sbalorditive sono anche le filmografie di alcuni attori che al giorno d'oggi vantano la partecipazione a più di 100 titoli.
il numero è davvero alto se si considera che questi interpreti hanno circa 50 anni e molti sono ancora in carriera per cui il numero è destinato a salire.

i film di Hong Kong a mio modesto parere possono essere considerati un vero e proprio genere cinematografico, ben definito e riconoscibile, ben diverso anche da quello cinese per intenderci.

in linea generale è possibile fare anche una distinzione linguistica, quasi sempre i film di Hong Kong sono in cantonese mentre nei film cinesi si parla il mandarino.

è bene specificare che io non ho avuto modo di vedere tutti i film prodotti ad Hong Kong (almeno per ora ahahaha) ma posso provare a descrivere quelli che a mio parere mi sono sembrati i tratti comuni.
innanzitutto è difficilissimo classificare questi film in un unico genere.
ogni pellicola è un piccolo universo.
in un'ora e mezza circa (questa è la durata media di un film) è possibile essere catapultati in scene d'azione, momenti romantici, drammi familiari e gag divertenti indipendentemente dal "macro-genere" in cui una pellicola può essere inserita.

altro elemento sul quale vorrei porre l'attenzione è il "ritmo" che ritengo essere molto differente rispetto ai film a cui noi occidentali siamo abituati.
il tempo, quando si guarda un film di Hong Kong, sembra dilatarsi ma attenzione, è impossibile annoiarsi poichè nel film succede di tutto in pochissimo tempo ed è difficile quantificare i minuti realmente trascorsi nella "realtà".
mi è capitato di vedere film prodotti in occidente che in tre ore non riuscissero a raccontare la metà delle cose rappresentate in un'ora di film di Hong Kong.

sono molti altri i tratti distintivi di queste produzioni, solo guardando i film si può cogliere pienamente il valore tecnico-artistico della cinemagrafia hongkonghese.

la mia passione per il cinema non si ferma al film in sè ma si completa con lo studio degli interpreti.
la mia passione per la recitazione ha trovato molta soddisfazione nell'osservazione dei diversi protagonisti.
non è raro incontrare lo stesso attore, in diversi film, alle prese con personaggi profondamente diversi tra loro.
ruoli comici e drammatici, leggeri e impegnati; non c'è una volontà volta voler rilegare un attore sempre allo stesso ruolo (ovviamente se la bravura dell'interprete lo permette).

spesso gli attori più amati oltre ad essere delle star del cinema sono anche protagonisti assoluti per quanto riguarda la scena musicale (specialmente quella pop).
è il caso di Leslie Cheung, il mio attore di Hong Kong preferito.
dotato di grandissimo talento, incredibile sensibilità e carisma, Leslie Cheung è indubbiamente un'icona di Hong Kong non solo per quanto riguarda il cinema.
la sua scomparsa ha lasciato un vuoto incolmabile!

gli attori cinematografici di Hong Kong sono come una sorta di grande famiglia; è possibile incontrarli spesso e i loro volti, le loro espressioni e le loro voci, in poco tempo diventano familiari.
gli interpreti a cui sono più legata sono quelli che hanno visto decollare la loro carriera in parallelo con l'enorme sviluppo della cinematografia Hongkonghese.
i più famosi anche in occidente sono senza dubbio Chow Yun-Fat e Tony Leung Chiu-Wai.
è doveroso citare anche altri che ammiro molto, famossissimi in patria, un pò meno dalle nostre parti come Anita Mui (grande icona della scena musicale e cinematografica purtroppo vittima del cancro), Carina Lau, Tony Leung Ka Fai, Andy Lau, Leon Lai, Maggie Cheung, Brigitte Lin, Anita Yuen, Ching Wan Lau, Eric Tsang.
ce ne sarebbero molti altri che mi prometto di inserire nel caso dovessi accorgermi di imperdonabili mancanze.

mi ero ripromessa di inserire in questo post una brevissima selezione di alcuni tra i miei film preferiti per consigliarvi un' eventuale visione, ma siccome per ognuno avrei troppe cose da scrivere, preferisco scrivere post monotematici con le pellicole più significative come ho già fatto per esempio con "A Better Tomorrow". preparatevi ad un'invasione di film Hongkonghesi su questo blog.

spero di avervi incuriosito e alla prossima :D

citazione del giorno: "Ashes of Time" di Wong Kar-wai

noreply@blogger.com (La Cantastorie) — Sun, 02 Sep 2012 12:11:00 +0000

"Fate made me an orphan.
My parents died young.
My brother raised me.
Being an orphan,
I always had to fend myself.
I learned the best way to avoid rejection
is to reject others first."

(Ouyang Feng - "Ashes of Time")