MUSICLANDblog

'STUDIO1' la colonna sonora della primavera 1988 e 2023 (61)

2026-05-09T00:00:00.000+02:00

Ancora un appuntamento con questa serie di trasmissioni che precedettero e poi affiancarono la Terra della Musica. Questa week ecco la numero 61 che andò in onda sulle frequenze di Radio Antenna Centro Città il 09 05 1988 con una scaletta tutta da (ri)ascoltare.

Non la trovate, come every time, qui a fianco perchè evidentemente andata persa nel corso degli anni. Non sono andate perse, invece, le novità discografiche scelte con successo. Dopo poco, infatti, diventarono grandi successi.

Così come le 3 Tir Promotional Week, le nostre tre proposte settimanali. Quelle che oggi chiamiamo 'Tormento'. Infine, come accadeva ogni Lunedì, l'analisi della TOP10 USA.

Ci farà piacere continuare a leggere i Vs ricordi, le Vs sensazioni, tutto quello che provate nel riascoltarle. Potete scrivercelo a musicland@email.it.

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: LUCKY LUCHETTA 'Feels so Heavy'

2026-05-08T13:00:00.000+02:00

“Feels So Heavy” is an emotional electronic dance track built around deep grooves, immersive synths and an intense atmosphere that grows with every listen. The song blends club energy with melodic melancholy, delivering a direct and radio-friendly sound perfect for both dancefloors and contemporary electronic playlists.

Behind the project is Lucky Luchetta, known as the world’s smallest DJ. With over twenty years of experience, productions supported across Europe and a personal story that became a symbol of determination, he continues to push his musical vision forward without limits.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: EMPI 'Se ti ricordassi'

2026-05-07T13:00:00.000+02:00

Il brano racconta la fine di un amore attraverso lo sguardo di un ragazzo rimasto solo, immerso nei ricordi di una relazione ormai svanita. La casa vuota diventa simbolo dell’assenza e della distanza emotiva, mentre la figura della ragazza rappresenta un mondo opposto: dinamico, superficiale, attratto dal successo e dall’apparenza. Tra nostalgia e disillusione, il protagonista si interroga sul significato dei sentimenti e sulla possibilità di essere ancora ricordato, dando voce a un amore autentico che si scontra con una realtà più fredda e materialista.

Ne emerge un racconto intimo e diretto, che mette a fuoco il contrasto tra valori profondi e nuove priorità, lasciando spazio a una malinconica consapevolezza: non sempre l’amore basta a trattenere qualcuno. A livello musicale, il brano si muove su sonorità malinconiche che accompagnano e amplificano il senso di vuoto e nostalgia, ma si apre in un ritornello potente e immediato, pensato per essere cantato a squarciagola, tutti insieme. È proprio in questo contrasto che trova la sua forza: da una storia personale nasce qualcosa di universale, in cui chiunque può riconoscersi. Perché l’amore, pur vissuto in modi diversi, appartiene a tutti e si declina in infinite sfumature.

EMPI sottolinea “Questo brano nasce da una mia esperienza personale, da una storia finita che mi ha lasciato tante domande e un senso di vuoto, ma anche la voglia di continuare a credere in un amore vero. Racconto il contrasto tra due modi diversi di vivere i sentimenti: il mio, più autentico, e quello di chi a volte si lascia prendere da altro. Musicalmente parte da atmosfere malinconiche ma si apre in un ritornello da cantare tutti insieme, perché quello che racconto non è solo mio: ognuno vive l’amore a modo suo, con mille sfumature. Nel videoclip, che è come un piccolo cortometraggio, ho voluto mostrare proprio questo: diverse relazioni e il potere dell’immaginazione. Nel finale mi vediamo mentre sogno di riconquistarla, ma poi “mi sveglio” e sono ancora lì, seduto al bar. È tutto nella mia testa, ma il messaggio è che, anche quando fa male, è importante continuare a sognare e a credere nell’amore”.

Marco Pariano, in arte EMPI, è un artista originario di Borno, un piccolo paesino montano in provincia di Brescia. Attivo nel mondo della musica da circa cinque anni, coltiva questa passione fin da piccolo grazie all’influenza del padre. Crescere lontano dalle grandi città ha reso il suo percorso più complesso, ma attraverso determinazione e sacrificio sta costruendo passo dopo passo il proprio progetto artistico.

Le sue prime esperienze nascono dalla collaborazione con Michael Chacón, che lo porta a vivere per due mesi a Cuba, dove entra in contatto con importanti produttori locali e realizza brani urban in lingua spagnola. Successivamente si avvicina al mercato italiano, collaborando con diversi produttori e iniziando a scrivere anche in italiano.

Nel suo percorso entra a far parte della Nazionale Italiana Cantanti, dove conosce il dott. Gianluca Pecchini, che crede subito nel suo talento e continua a supportarlo nei suoi progetti. Parallelamente, ha iniziato a sperimentare una contaminazione tra musica e calcio, sua grande passione, realizzando progetti musicali legati al mondo degli influencer e partecipando alla GOAT League, esperienza che contribuisce ad ampliare il suo pubblico e la sua identità artistica.

Nel 2025 vive un momento particolarmente significativo collaborando con Sandro Giacobbe alla nascita di “Sarà la nostalgia (Rewind)”, un progetto dal forte valore umano e artistico. Per EMPI, Giacobbe rappresenta una figura fondamentale, quasi un secondo padre. La recente scomparsa sia di lui che del proprio padre segna profondamente il suo percorso, rafforzando però il bisogno di continuare a creare: la musica diventa così il modo più autentico per restare in contatto con loro e con le emozioni più profonde. Questa urgenza espressiva prende forma anche nel nuovo brano “Se ti ricordassi”, in uscita l’8 maggio, che rappresenta un ulteriore passo nella sua crescita artistica e personale.

Ad oggi, EMPI vanta diversi brani inediti in italiano e in spagnolo e un’esperienza costruita tra piccoli locali e palchi importanti come Sanremo Giovani. La sua musica nasce da un’esigenza reale: raccontare, condividere e trasformare le esperienze in qualcosa di universale. Perché, per EMPI, la musica non è solo espressione personale, ma un linguaggio che appartiene a tutti.

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Stefano Barsotti

07.05.94 Lucca Nel Guinness: la diretta radio di quel pomeriggio

2026-05-07T00:00:00.000+02:00

Una stupenda giornata di sole accolse questa avventura organizzata dall'Associazione "Don Franco Baroni" e dall'Associazione Amici del cuore.

Ecco qualche numero di quel Sabato 7 maggio 1994:
oltre 7.000 gli iscritti, 5.583 i partecipanti ufficiali notificati, 5.448 i partecipanti che hanno completato almeno un giro delle Mura,

durata della manifestazione: dalle ore 15,05 - partenza del primo girotondista alle ore 19,41 e 7 secondi - arrivo del primo girotondista per la terza volta di fronte al tavolo del notaio e dei testimoni.

Dal sito donbaroni.it copiamo ed incolliamo i numeri che leggete sotto (la foto a fianco rispolverata direttamente dai nostri archivi - cliccaci sopra per ingrandirla):

"Sabato 7 maggio 1994 sulle Mura di Lucca si svolse il girotondo più grande del mondo entrato nel guinness dei primati dall’edizione 1995. Venne organizzato dalla nostra Associazione in collaborazione con gli “
Amici del cuore” e vi presero parte: oltre 7.000 gli iscritti; 5.583 partecipanti ufficiali notificati al via; 5.448 i partecipanti che completarono almeno un giro delle Mura (valore quest’ultimo che rappresenta il Guinness dei primati). La manifestazione iniziò alle ore 15,05 con la partenza del primo girotondista e si concluse alle ore 19,41 e 7 secondi con l’arrivo del primo girotondista per la terza volta di fronte al tavolo del notaio e dei testimoni.

All’epoca attorno al girotondo, organizzato per il 450esimo anniversario dell’inizio dei lavori dell’attuale cerchia (maggio-giugno 1544 ad opera di Jacopo Seghizzi) vennero organizzate anche mostre storiche, vennero coinvolte molte associazioni di volontariato e anche centinaia di cittadini che per un paio di mesi, gratuitamente, la domenica mattina provvedevano alla pulizia e al taglio dell’erba sulle Mura in un periodo caratterizzato dal commissariamento sia del Comune come della Provincia di Lucca.

In questa fase Lucca ha riscoperto un'altra data simbolo delle Mura: il 1513; che coincide con la decisione di tagliare alberi e vigne e di abbattere case ed altri edifici fino al limite dell’odierna via delle Tagliate."

(altri dettagli all'interno dell'introduzione storica curata dal Prof. Nicola Laganà da riascoltare cliccando sul player sotto)

Introduzione Storica Prof. N. Lagana' by Stefano Stevebi Barsotti on Mixcloud

Riascoltiamoci adesso l'intera diretta (suddivisa in tre parti) andata in onda quel giorno su Radio 2000:

in studio Valter Tardelli ed il Prof. Nicola Laganà con Antonio Pocai in regia.

Inviati speciali sulle Mura, Armando Pellegrini e Stefano Barsotti (da pochi mesi all'interno dello staff speaker dell'emittente radiofonica lucchese) con Marco Maffei che invece capitanava la regia mobile dall'Antico Caffè delle Mura insieme a Lucia Gambogi e al tecnico Andrea Viani.

5000sulleMuraDel500 Sabato070594 diretta R2000 1a parte by Stefano Stevebi Barsotti on Mixcloud

5000sulleMuraDel500 Sabato070594 diretta R2000 2a parte by Stefano Stevebi Barsotti on Mixcloud

Listen to 5000sulleMuraDel500 Sabato070594 diretta R2000 3a parte byMusicland LaterradellaMusica on hearthis.at

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: SILVIA SALEMI 'End of Silence'

2026-05-06T13:00:00.000+02:00

Disponibile sulle piattaforme digitali e da oggi (mercoledì 6 maggio) in rotazione radiofonica il nuovo singolo di Silvia Salemi dal titolo “End Of Silence”, nell’anno che segna il trentennale della carriera dell’artista e ad un anno dalla pubblicazione del suo ultimo disco “Coralli”.

“End Of Silence”, scritto dalla stessa Silvia Salemi e prodotto da Francesco Tosoni, anticipa il nuovo album della cantautrice siciliana, previsto per il prossimo settembre.

La canzone ha una genesi particolare. Segnata nell’intimo dalla vicenda di una persona cara, che aveva ricevuto una diagnosi di tumore, l'artista scrive il testo toccata da un particolare aspetto di quella vicenda umana: il silenzio. Il cancro, infatti, è una malattia che fa rumore nella vita di chi la affronta, avvolta da incertezze, paure e tante domande che cercano risposta. Oggi però, al di là del silenzio, ci sono gli straordinari progressi della ricerca, i risultati della diagnosi precoce e l’importanza della prevenzione.

Musicalmente, "End Of Silence” è un brano pop elettronico contemporaneo dall'energia immediata e travolgente. La ritmica cadenzata guida l'ascoltatore dall'inizio alla fine, con una produzione attuale che trova il suo punto di massima intensità in un ritornello aperto e liberatorio, esattamente come suggerisce il titolo.

La voce di Silvia Salemi è in primo piano ma perfettamente integrata nel mix: presente, riconoscibile, capace di portare il peso emotivo del testo senza mai appesantire il suono. Il risultato è un brano che non si piega sotto il tema che racconta, ma lo trasforma in energia, in slancio, in speranza. La fine del silenzio, qui, suona davvero come un inizio.

“End Of Silence” vuole essere la canzone che rompe il silenzio sui tumori grazie al linguaggio universale e penetrante della musica. Per questo l’azienda farmaceutica AstraZeneca ha deciso di collaborare a questo progetto, patrocinato anche dalle associazioni pazienti.Ancora una volta la musica diventa uno straordinario mezzo di comunicazione, per far capire a tutti che il cancro, grazie alla ricerca e all’innovazione, è un tema di cui oggi si può parlare in altri termini, con una maggiore speranza anche per il futuro.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: CHIARA GALIAZZO 'Basta poco'

2026-05-04T13:00:00.000+02:00

Sarà disponibile dall’8 maggio “Basta poco” (Altafonte Italia), il nuovo singolo di Chiara Galiazzo, un inno pop luminoso alla libertà e alla semplicità. Tra immagini urbane e slanci immaginifici, la voce inconfondibile di Chiara racconta un’evasione emotiva dove basta uno sguardo per sentirsi altrove. Le sere d’estate fanno da sfondo a un viaggio intimo e condiviso: senza mappe né mezzi, solo la forza di un legame capace di aprire ogni porta e trasformare l’ordinario in meraviglia.

Scritto da Chiara Galiazzo insieme a Alessandro Casillo, Piccolo G, Marco Di Martino e Danusk che lo ha anche prodotto, il singolo rappresenta un nuovo tassello nel percorso artistico dell’artista, confermandone la capacità di unire immediatezza pop e profondità emotiva.

Con l’uscita di “Basta Poco”, Chiara si prepara a incontrare il pubblico dal vivo durante uno speciale tour nei teatri organizzato da IMARTS – International Music And Arts in partenza il prossimo autunno dal titolo “Nuova Luce”.

In questo nuovo progetto live, Chiara proporrà i brani più amati del suo repertorio in una veste inedita, dove un quartetto d’archi dialogherà con sonorità elettroniche, dando vita a un’esperienza musicale elegante e contemporanea.

Chiara Galiazzo, classe 1986, è una delle voci più riconoscibili e raffinate della musica italiana.

Nata a Padova e cresciuta artisticamente a Milano, unisce talento naturale, studio e una forte identità personale. La sua carriera esplode con la vittoria di X Factor 2012, conquistando pubblico e critica grazie a un approccio autentico e a una straordinaria forza interpretativa.

Il singolo “Due respiri”, scritto da Eros Ramazzotti, diventa rapidamente multiplatino, confermando l’affetto del pubblico.

Da allora Chiara ha pubblicato quattro album in studio che le portano 3 dischi di oro e 7 dischi di platino. Ha partecipato a tre edizioni del Festival di Sanremo – 2013, 2015 e 2017 – portando sempre brani di grande impatto emotivo e musicale.

Chiara unisce classicità e contemporaneità, riuscendo a emozionare chi ama la tradizione della canzone italiana e chi cerca sonorità moderne e innovative.

Ha conquistato un pubblico trasversale, parlando a più generazioni senza mai perdere autenticità.

Nel corso della sua carriera ha collaborato con artisti come Fiorella Mannoia, Eros Ramazzotti, Ermal Meta, Mika, J-Ax e Andrea Guerra. Combina presenza scenica, tecnica vocale, sensibilità artistica e ironia offrendo spettacoli emozionanti e coinvolgenti. Ogni progetto racconta una crescita coerente e sorprendente, mostrando capacità di rinnovarsi senza perdere identità.

Chiara Galiazzo è un’artista completa, capace di emozionare e lasciare un segno duraturo nel cuore degli ascoltatori.

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Stefano Barsotti

'STUDIO1' la colonna sonora della primavera 1988 e 2023 (60)

2026-05-02T00:00:00.000+02:00

Ancora un appuntamento con questa serie di trasmissioni che precedettero e poi affiancarono la Terra della Musica.

Questa week ecco la numero 60 (in assoluto) che andò in onda sulle frequenze di Radio Antenna Centro Città il 02 05 1988 con una scaletta tutta da (ri)ascoltare che trovate, come every time, qui a fianco.

All'interno, le novità discografiche scelte in quell'occasione con successo. Dopo poco, infatti, diventarono grandi successi. Così come le 3 Tir Promotional Week, le nostre tre proposte settimanali. Quelle che oggi chiamiamo 'Tormento'.

Infine, come accadeva ogni Lunedì, l'analisi della TOP10 USA.
Ci farà piacere continuare a leggere i Vs ricordi, le Vs sensazioni, tutto quello che provate nel riascoltarle. Potete scrivercelo a musicland@email.it.

Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 8 andata in onda MA 29 04 86

2026-04-28T00:00:00.000+02:00

'Walking on the moon' iniziò anche questa ultima SDP che siamo riusciti a ritrovare e che quindi abbiamo a disposizione per poterVele riproporre.

Nella scaletta di questo appuntamento centrale (quasi una compilation delle piu' belle fino a quell'anno) erano presenti le seguenti rubriche: TIR promotional week (le nostre 2 proposte settimanali), 2a parte special 'Arcadia', TOP10 45gg olandese ed infine 'Disco Boom' il tutto 'intercalato dalle Vs richieste e dediche' che mai sono mancate all'interno delle nostre trasmissioni.

Dopo aver ascoltato dell'ottima musica proposta da entrambi i nostri artisti preferiti (Alan Parsons e Mike Oldfield) arrivarono le 2 proposte setimanali la prima firmata dagli Alphaville che dopo i successi ottenuti con 'Big In Japan' e 'Sound Like A Melody' ci riprovarono con 'Dance With Me'. La 2a invece fu un altro bel singolo questa volta firmato Madonna ed intitolato 'Live To Tell'.

Come da programma arrivò la TOP10 dei 45gg piu' venduti in Olanda... non occorre che Vi dica che è tutta completamente da (ri)ascoltare.

In chiusura di programma il miglior disco del mese secondo noi, il 'Disco Boom' firmato da J.J.Goldman con 'Je Te Donne'.

Ed allora adesso è proprio il caso di salutarci così: à la prochaine!

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: SABRINA & LIA ONE 'Love in Rio'

2026-04-26T13:00:00.000+02:00

"Love in Rio" segna una svolta storica: il primissimo duetto tra l'icona internazionale degli anni '80 Sabrina Salerno e Lia One, la prima cantante virtuale francese.

Un progetto unico, una novità assoluta a livello mondiale, che unisce una pop star e un'artista nata dalla creatività umana e da nuovi strumenti artistici, in una collaborazione senza precedenti nel panorama musicale.

Acclamata in tutto il mondo dal successo di "Boys", che ha venduto oltre 20 milioni di copie, Sabrina apre ora un nuovo capitolo artistico con questo duetto innovativo.

Registrato a Parigi, "Love in Rio" combina la voce di Sabrina, registrata in studio, con quella di Lia One in una produzione pop solare e contemporanea. Il progetto è accompagnato da un videoclip che fonde riprese dal vivo e sequenze virtuali, ampliando questo incontro tra due epoche.

A differenza di sperimentazioni non autorizzate o imitazioni vocali, "Love in Rio" si basa su un approccio deliberato, trasparente e rispettoso nei confronti degli artisti.

Non si tratta di una dimostrazione tecnologica, ma di un progetto artistico consapevole, fondato sulla collaborazione umana.

Sabrina, con milioni di dischi venduti nel corso della sua carriera, si è affermata come una figura di spicco del dance-pop europeo. Il suo carisma, la sua presenza scenica e la sua immagine audace hanno lasciato il segno su un'intera generazione.

Artista completa, è anche attrice e presentatrice televisiva, a conferma della sua versatilità artistica.

Ancora popolarissima, ha costruito un fedele seguito internazionale per oltre trent'anni.

Attualmente in tour in Francia con lo spettacolo Stars 80, continua a elettrizzare i palchi con la stessa potenza e brillantezza.

Lia One è una nuova artista pop che esplora l'intersezione tra la creatività umana e gli strumenti artistici contemporanei.

Non sostituisce gli artisti; amplia gli orizzonti della creazione musicale esplorando nuove forme di narrazione, voce e performance.

Con 'Love in Rio', si afferma come una nuova figura nell'espressione pop internazionale.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: EL MA + GARELLI 'Mille sguardi'

2026-04-25T13:00:00.000+02:00

“Mille sguardi” è un brano pop dalle sfumature latin, caldo e magnetico, che racconta un amore intenso e imprevedibile, come un gioco col fuoco. Un legame fatto di brividi, attrazione e rischio, dove avvicinarsi troppo può significare perdersi.

Tra ricordi vividi, adrenalina e momenti che restano impressi, la canzone cattura l’essenza di una passione che, anche dopo la fine, continua a brillare.

Un sound catchy e contemporaneo accompagna un messaggio di crescita personale: lasciarsi andare, imparare da ciò che si vive e scoprire la propria luce, dentro e fuori dal palco.

Il brano suggerisce anche che l’amore, pur essendo una parte preziosa della vita, non deve mai limitare la nostra felicità né soFocare le nostre passioni.

Elmira Marinova, in arte EL MA, è una giovane artista nata a Sofia (Bulgaria) il 21 maggio 2007. Cresciuta in una famiglia legata al mondo dello sport e della moda, il padre ex calciatore della nazionale giovanile bulgara e la madre ex modella oggi impegnata in attività benefiche, sviluppa fin da bambina una forte inclinazione artistica, sostenuta anche dal fratello maggiore, produttore di musica drum and bass.

A soli nove anni entra in un coro di voci bianche guidato da Adelina Koleva, una delle insegnanti di canto più riconosciute in Bulgaria; dopo lo scioglimento del gruppo durante la pandemia, prosegue la sua formazione con la mentore Dariana Kumanova, con la quale intraprende un percorso di crescita musicale e professionale.

A quindici anni pubblica la sua prima canzone originale presso lo Studio20 Milano, iniziando un’intensa collaborazione con un team internazionale. Nel 2023 conquista il titolo di Campionessa Europea assoluta di canto nella sua categoria al Campionato Europeo delle Performing Arts di Roma.

L’anno successivo partecipa a X Factor Italia 2024, esperienza che le consente di farsi conoscere dal grande pubblico e che apre la strada a nuove opportunità live: prende infatti parte a eventi di rilievo come Capodanno in Musica (Mediaset), Milano Games Week e il Concerto di Natale del San Raffaele dedicato ai bambini malati di tumore.

Il debutto discografico ufficiale arriva nell’aprile 2025 con “Give it to me” (Kontradikt Records ltd. – distribuzione ADA Music Italia), un brano pop/dance scritto insieme a Daniele Azzena che celebra la bellezza delle piccole cose e l’amore universale.

A giugno 2025 pubblica il secondo singolo “Beats Again”, firmato con Davide Napoli, che affronta con intensità e delicatezza le contraddizioni delle relazioni sentimentali. Entrambi i brani sono stati presentati dal vivo in occasione di manifestazioni nazionali come Summer 105 e Battiti Live 2025 su Canale 5, confermando la capacità di EL MA di coinvolgere il pubblico con energia e autenticità.

Oggi, a soli diciotto anni, EL MA ha già all’attivo oltre dieci brani inediti scritti insieme al suo team italiano e internazionale, tra cui una collaborazione con uno degli autori di Kanye West (Ye).

La sua proposta live unisce brani uptempo e momenti acustici più intimi, mettendo in risalto non solo la sua vocalità ma anche la capacità di creare un legame diretto con chi la ascolta.

Nella seconda metà del 2025 EL MA amplia ulteriormente il proprio percorso artistico iniziando a produrre e pubblicare brani anche in lingua italiana, scelta che rafforza la sua identità musicale e ne consolida la credibilità nel panorama nazionale.

Nello stesso periodo prende parte ad Area Sanremo, dove si distingue vincendo in gruppo insieme a Blind e Soniko, risultato che le permette di esibirsi sul palco del Teatro Ariston nella categoria Nuove Proposte.

Un traguardo significativo che conferma il suo talento e la sua crescita artistica, consacrandola come una delle voci emergenti più interessanti e promettenti del panorama musicale italiano in vista del 2026.

Il 24 aprile uscirà il suo nuovo singolo, con l’obiettivo di farsi spazio nelle classifiche, seguito da un’ulteriore release durante l’estate. Nei prossimi mesi tornerà anche dal vivo, con un nuovo tour estivo pensato per portare la sua musica in giro per l’Italia e consolidare sempre di più il suo percorso artistico.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: 404 LAVORO NOT FOUND 'Pronto, si'

2026-04-24T13:00:00.000+02:00

Con “Pronto, si”, i 404 LAVORO NOT FOUND scelgono una scrittura essenziale e diretta per raccontare una malinconia intima, quotidiana, fatta di distanze emotive, da messaggi vocali, parole sospese e sensazioni che tornano a galla quando tutto sembra essersi già spento.

Il brano si muove in un immaginario pop delicato e crepuscola che sembra nascere da una telefonata rimasta a metà, da un contatto cercato forse troppo tardi, da quel bisogno di sentire ancora una voce anche quando il rapporto è ormai cambiato. Il pezzo mette al centro il vuoto lasciato dalle assenze e la difficoltà di accettare ciò che non torna, trasformando la fragilità in una forma di confessione pop sincera e immediata.

In poco più di un minuto e mezzo, i 404 LAVORO NOT FOUND condensano un mondo emotivo preciso: nostalgico, urbano, notturno.

Il risultato è un brano breve ma incisivo, capace di lasciare addosso una sensazione netta, come un pensiero che riaffiora all’improvviso e non se ne va più.

Con questo nuovo singolo, il progetto conferma la volontà di muoversi in un territorio sonoro contemporaneo, dove melodia, scrittura emotiva e identità convivono in equilibrio, mantenendo uno sguardo personale su una malinconia generazionale fatta di relazioni irrisolte, silenzi e memoria.

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Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 6 andata in onda GIO 24 04 86

2026-04-23T00:00:00.000+02:00

Le nostre due 2 proposte settimanali e la TOP10 USA erano di scena nell'ultimo appuntamento settimanale con le SDP.

Un inizio particolare perchè realizzato grazie alla dolcezza di Madonna con la 'sua ultima incisione in 45gg' 'Live To Tell' .

Subito immediatamente arrivò una richiesta/dedica da Gigi ed Andrea di Pisa.

Iniziammo già a parlare di estate e di nuovi brani che sarebbero sicuramente entrati a far parte della sua colonna sonora quali Alphaville (ricordate quelli di'Big in Japan'?!) con 'Dance With Me' e, più avanti, Niagara con 'ChichiBoom'.

Da Maurizio per Alessia 'un cuore che continuava a bruciare forte forte forte' arrivò la dedica successiva ed il nuovo 45gg dei Secret Service (quelli di 'Flash in the night' dato che 'siamo in tema di ricordi').

A seguire giocammo con il nome dei 'Picnic at the WhiteHouse' che ottennero un bel successo con il singolo 'We Need Protection' (da Ciccio per Erika). Ma la domanda fu: ma se in Italia fosse nato un gruppo dal nome di 'Spuntino al Quirinale' che successo avrebbe potuto ottenere secondo Voi?!

Dalle battute alle proposte: ultimo giorno di promozione per le due TIR Promotional Week, vale a dire le nostre 2 settimanali (Bangles e Cock Robin) che quindi, essendo Giovedì, dovevamo promuovere 'ammodino'.

Erika continuò a ricevere dediche da diversi boys: questa fu la volta di Mario che volle dedicarle il 45gg dei Talk Talk 'Living in another world'.

Ancora buona musica per accontentare altre richieste/dediche (Rolling Stones) precedettero novità discografiche che colpirono lo speaker in quel periodo e che abbiamo riascoltato davvero con piacere anche perchè, alcune completamente dimenticate, come i Gemini.
Tante furono le richieste/dediche che arrivarono quella sera: tante da non permettere al DJSTEVEBi di accontentarle tutte puntualmente. Ecco perchè ascolterete delle scuse in diretta e dirette a che richiedette la bellissima 'Absolute Beginners' di David Bowie ascoltate con qualche minuto di ritardo.
Prima del 'DiscoBom' momento molto importante perchè dedicato all'analisi della TOP10 USA ancora una volta composta da un brano più bello dell'altro e capitanata da Mr. Falco ed il suo 45gg dedicato ad Amadeus.

In chiusura, i 'saluti per la nostra regista Antonella'. Au revoir, goodbye, sayonara, hasta la vista, Auf Wiedersehen, ciao e naturalmente aloa!

P.S.: in chiusura è restata sulla cassetta sulla quale venne registrata questa puntata, la parte finale di un radiogiornale di quel periodo con previsioni meteo complete lette dalla nostra regista sopra ricordata, Antonella. Promettiamo che gliele faremo riascoltare ;)

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: DJ SEVEN + Ashley Gee 'I will rise Again'

2026-04-22T19:00:00.000+02:00

Non è ancora uscito, data ufficiale venerdì 24, ma per noi è già un grande successo!!!

Stiamo parlando di 'I will rise Again' il nuovo singolo firmato DJ SEVEN + Ashley Gee.

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Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 5 andata in onda MA 22 04 86

2026-04-21T00:00:00.000+02:00

Momento tanto atteso perchè in programmazione ci fu la prima parte dell'intervista con gli Arcadia.

Ma all'inizio, anche un momento molto raro all'interno delle ns trasmissioni radiofoniche di quel periodo (come detto in diretta dallo speaker): uno spot pubblicitario che per gli amici toscani sarà un piacere riascoltare perchè dedicato ad una delle discoteche storiche della lucchesia (ricordate il 'complesso Casina Rossa'?!).

Un brano più bello dell'altro, comprese le nostre due proposte settimanali presentati nell'appuntamento del LU, precedettero la 'Spring Disco Prj Special' dedicata agli Arcadia (ricordate il gruppo composto da Nick Rhodes, Roger Taylor e Simon le Bon dei Durans?!) così come una richiesta/dedica inviata da radioascoltatrici fiorentine.

A seguire ancora richieste musicali e dediche da Firenze e la TOP10 dei 45gg più venduti in Germania assolutamente da non (ri)perdere perchè piena zeppa di grandi successi.

Come sempre, il 'Disco BOM' concluse la puntata.

Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 4 andata in onda LU 21 04 86

2026-04-20T00:00:00.000+02:00

Una trasmissione n.4 iniziata in relax con la dolcezza di George Michael e la sua 'A Different Corner' ma anche 'in compagnia della Cianda' ... vale a dire con l'altra metà dello speaker di quel periodo.

Poche chiacchiere, serietà e tanta voglia di dimostrare quello che eravamo in grado di fare.

Essendo il 1^ appuntamento settimanale, c'erano 2 nuove proposte da ascoltare e, in questo caso, proprio da scoprire.

Qualche indizio? Vi ricordate le Bangles? Queste 4 girls che furono immediatanente 'catturate' dal DJ STEVEBi ed inserite all'interno di questa rubrica.

La seconda proposta invece proposta da un altro gruppo (3 boys ed 1 girl) che iniziava proprio in quel periodo ad ottenere successo e a scalere le varie charts internazionali... 'The Promise You Made' era il titolo del brano...

A seguire l'analisi del 45gg più venduti in UK con brani assolutamente da riascoltare.

Ezio poi fece la sua richiesta per le sue girls abbinando il tutto alla hit di Elton John.

La 'TIR TIME News', ovverosia la rubrica con news solamente lette, anticipò tanta altra bella musica (tra cui gli Arcadia che nei tre martedì che seguirono furono ospiti del TIR e quindi riascoltabili all'interno degli altrettani appuntamenti centrali con la colonna sonora della primavera 1986) ed il 'Disco BOM', il più bello del mese secondo naturalmente i gusti musicali dello speaker.

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: MADAME 'Volevo Capire Con Marracash'

2026-04-17T13:00:00.034+02:00

Esce oggi, 17 aprile, DISINCANTO, il terzo album di Madame (Sugar Music) e in contemporanea in radio il nuovo singolo "Volevo Capire Con Marracash".

Madame torna con il nuovo progetto discografico, DISINCANTO, il concetto nasce dal dubbio e dall’accettazione della complessità delle cose, dal riconoscere che non tutto è bianco o nero e che spesso le domande contano più delle risposte. DISINCANTO significa avere il coraggio di prendere posizione e raccontare la propria verità, accettando anche che possa essere messa in discussione. Proprio nel confronto e nel dubbio si apre lo spazio per una libertà più consapevole.

Il disincanto è il punto di rottura che ognuno di noi si trova a dover affrontare almeno una volta nella vita, se si vuole arrivare ad una vera consapevolezza. Questo disco ne racconta le varie sfaccettature, i vari percorsi, dalla fase incantata, a quella della frattura fino alla rinascita. Per l’artista rappresenta il momento in cui ci si libera dai preconcetti e dalle costruzioni mentali spesso trasmesse, come il successo, la felicità e il denaro, abbandonando l’idea di seguire un modello prestabilito. Non è sinonimo di disillusione, ma una nuova forma di libertà: la possibilità di mettere in discussione ciò che si è appreso, decostruirlo e, se necessario, ricostruire una realtà personale, autentica e non predefinita. In DISINCANTO, Madame offre un punto di vista intimo e personale, senza l’intento di convincere o orientare chi ascolta, ma con il desiderio di esprimersi in modo libero e consapevole. Più che fornire risposte definitive, l’album apre a interrogativi e invita a una riflessione che prosegue anche oltre l’ascolto.

DISINCANTO sarà disponibile da venerdì 17 aprile su tutte le piattaforme digitali e nei formati CD e vinile nero con poster, CD nero in esclusiva per Amazon e vinile trasparente autografato con poster e CD autografato in esclusiva per Sugar Music, acquistabile qui: https://shop.sugarmusic.com/collections/disincanto-madame.

Le 14 tracce che compongono DISINCANTO racchiudono gli ultimi anni vissuti da Madame, restituendo un percorso personale e artistico in continua evoluzione. Il brano di apertura, omonimo del disco, è il manifesto del progetto. Nasce durante una notte particolarmente intensa trascorsa in un riad nella Medina insieme a Bias, Monkey, Luca Narducci, Lester e Lorenzo Brosio: un momento in cui l’atmosfera creativa era quasi tangibile. Discussioni e confronti sul tema del disincanto, arricchiti da riflessioni di filosofi e artisti, hanno contribuito a definire il nucleo concettuale del lavoro. Segue COME STAI?, un brano che si muove tra osservazione lucida e racconto personale, offrendo uno sguardo diretto sul mondo dell’intrattenimento e sulle sue dinamiche.

Madame ne evidenzia contraddizioni e meccanismi, mantenendo una distanza consapevole e un tono misurato. 'Volevo Capire Con Marracash' è il primo featuring del disco ed è costruito sotto forma di un dialogo: Madame pone domande a cui Marracash risponde nella strofa successiva, dando forma a una vera conversazione artistica che diventa una potente riflessione su vulnerabilità, resilienza e autenticità, capace di unire introspezione emotiva e racconto di forza personale, tra fragilità e determinazione. Con OK, secondo singolo estratto, Madame parla dell’accondiscendenza, dall’incapacità di saper dire di no piuttosto che dire una sfilza di continui e ossessivi “ok”. Attraverso immagini nitide e sonorità trap una dinamica relazionale in cui il dare diventa spontaneo mentre il ricevere passa in secondo piano, trasformandosi in un’abitudine difficile da interrompere. Accanto ai brani più riflessivi trovano spazio momenti più leggeri e spontanei, come INVIDIOSA, un pezzo musicalmente più leggero che osserva con ironia come, a volte, essere un ragazzo possa sembrare più semplice.

Il disco è attraversato anche da riferimenti agli idoli dell’adolescenza dell’artista, tra cui Michael Jackson, LowLow e Justin Bieber. MAI PIÙ è uno sfogo diretto che mette a nudo le contraddizioni dell’industria musicale, tra opportunismo e costruzione artificiale del successo. Con ironia, Madame rivendica la propria autenticità e la scelta di restare fedele a sé stessa. NO PRESSURE racconta un legame intenso e irrisolto, sospeso tra desiderio e distanza, trasformando l’incertezza in un continuo movimento emotivo. Tra i brani più viscerali si inserisce BESTIA, in cui emerge un conflitto interiore profondo: immagini forti e un tono crudo restituiscono la perdita di controllo e il tentativo di ricomporsi. Su un registro opposto, PUTTANA SVIZZERA con NERISSIMA SERPE, PAPA V E 6OCCIA è una posse track che unisce personalità diverse. Il brano gioca con provocazione e leggerezza, lasciando emergere riflessioni più profonde e liberatorie. ROSSO COME IL FANGO ripercorre un percorso di crescita che va dagli inizi al successo, mettendone in luce anche le contraddizioni e il senso di responsabilità che ne deriva. Con NON MI TRADIRE, una ballad intensa, emerge una richiesta di sincerità in cui l’amore convive con la paura dell’abbandono, dando forma a un legame fragile ma profondo. ALLUCINAZIONI approfondisce il tema della lotta interiore: le visioni diventano metafora di una percezione distorta della realtà, tra sofferenza e desiderio di cambiamento. LA PERSONA PEGGIORE DEL MONDO racconta una relazione logorante, fatta di complicità e manipolazione, arrivando a una presa di coscienza lucida e definitiva. A chiudere il disco è GRAZIE, un brano che si trasforma in diario terapeutico in forma di monologo, dove Madame si mette davanti alla psicologa e alterna leggerezza e profondità, raccontando la complessità di una mente in continua oscillazione tra controllo e caos. Con ironia e disincanto, il brano alterna leggerezza e profondità, raccontando la solitudine, le strategie di autodifesa e la ricerca di autenticità. È un viaggio nell’interiorità di una giovane donna che, pur confrontandosi con traumi e conflitti interiori, riconosce la propria vita come straordinaria e unica.

L’artista incontrerà il suo pubblico grazie ai firmacopie che la porteranno in giro per l’Italia, iniziando venerdì 17 aprile da Milano (Ore 17.30 - Mondadori Duomo). Il 18 aprile Madame sarà poi a Torino (Ore 16.00 - Feltrinelli - Piazza CLN 251), il 19 aprile sarà a Verona (Ore 16.00 - Feltrinelli - Via Quattro Spade 2), arriverà a Firenze il 21 aprile (Ore 17.30 - Feltrinelli - Piazza della Repubblica 26), il 22 aprile a Roma (Ore 17.00 - Discoteca Laziale), il 23 aprile a Bologna (Ore 17.30 - Feltrinelli - Piazza di Porta Ravegnana 1), il 27 aprile a Bari (Ore 17.00 - Feltrinelli - Via Melo da Bari 119), sarà a Napoli il 28 aprile (Ore 16.00 - Mondadori Bookstore - MA - Galleria Umberto) e, infine, il 30 aprile sarà a Genova (Ore 17.00 - Mondadori Bookstore - Via XX Settembre 27/R)

Madame ha annunciato il Madame Tour Estate 2026, che vedrà la cantautrice protagonista sui palchi dei principali festival italiani. I biglietti sono disponibili su ticketone.it e nei punti vendita abituali. Prodotto e organizzato da Friends & Partners e Vivo Concerti in collaborazione con Big Picture Management e Sugar Music, il tour toccherà alcuni dei più importanti festival italiani. Madame inizierà il 3 luglio al Rugby Sound Festival di Legnano (MI), proseguirà il 6 luglio al Flowers Festival a Collegno (TO), il 9 luglio al Live in Genova Festival a Genova, il 12 luglio all’Anima Festival a Cervere (CN), il 14 luglio a Bergamo, al NXT Festival, il 27 luglio al Villafranca Festival 2026 a Villafranca (VR), il 29 luglio all’Udine Vola 2026 a Udine, il 3 agosto allo Zoo Music Fest a Pescara, il 9 agosto all’Arena della Regina a Cattolica (RN), l’11 agosto al Villa Bertelli Live a Forte dei Marmi (LU), il 12 agosto al Castiglioncello Festival a Castiglioncello (LI), il 18 agosto ad Alghero (SS), in occasione dell’Alguer Summer Festival, il 23 agosto all’Arena Bianca a Ostuni (BR), il 25 agosto al Fossato del Castello a Barletta (BT), il 2 settembre al Vicenza in Festival a Vicenza, il 4 settembre al Trento Live Fest di Trento, l’11 settembre al Dream Pop Fest di Palermo e, infine, il 13 settembre al Festival Taormina Arte di Taormina (ME).

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Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 3 andata in onda GIO 17 04 86

2026-04-16T00:00:00.000+02:00

Tutti curiosi di scoprire quella che fu la scaletta degli ultimi appuntamenti settimanali con le SDP!?

Semplicissimo! Basterà ascoltare questa numero 3 che andò in onda giovedì 17 Aprile 1986.

'Benvenuti a bordo le TIR! Il comandante Vi augura bon voyage': questo fu l'esordio del DJSTEVEBi che venne subito al sodo rispondendo alla domanda fatta all'inizio.

Oltre alle 2 proposte settimaneli e al Disco BOM, era di scena un'altra TOP10 davvero molto importante ovverosia quella a stelle e strisce USA.

I Cock Robin con la bella hit di quell'anno è solo un esempio della qualità dei brani inseriri all'interno delle ns scalette.

Anche in quella puntata arrivarono richieste e dediche, in particolare questa volta da Volterra, Jessica e Sheila richiesero un brano non disponibile sostituito dallo speaker dalle 'Broken Wings' dei Mr. Mr..

La chart USA arrivò con un primo ascolto davvero 'scattante' firmato dagli INXS e seguito da una delle songs più belle del grande Elton John ('Nikita') per arrivare alla numero 1 occupata da un brano che da tempo avevamo inserito nelle ns scalette considerando la sua bellezza e dolcezza.
Insomma, da riascoltare obbligatoriamente così come successivamente quello delle MAI TAI ('Female Intuition') brano sul quale il DJSTEVEBi si divertì con alcuni mixaggi ... o tentò di farli?

Da ascoltare!

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: SELTSAM 'Amico Come Va?'

2026-04-15T13:00:00.008+02:00

Seltsam torna con il brano “Amico Come Va?” per Honiro Label (Distr. Ada Music Italy/ Warner Music Italy), un nuovo capitolo dopo il successo virale a Sanremo Giovani 2025 con il brano "Scusa Mamma", l’artista romano torna a raccontare la quotidianità senza filtri, consolidando un racconto sincero e vicino al vissuto della sua generazione.

Seltsam si è fatto notare come una delle voci emergenti più interessanti del nuovo panorama pop italiano, continuando la capacità di trasformare esperienze personali in storie universali, mantenendo uno stile autentico e riconoscibile grazie alla capacità di trasformare esperienze personali in storie universali, mantenendo uno stile autentico e riconoscibile.

Il brano è una lettera aperta, intima e nostalgica, che racconta il legame tra due amici cresciuti insieme e poi divisi dalla vita. Tra ricordi di adolescenza, luoghi che cambiano e sogni che prendono direzioni diverse, “Amico come va” dà voce a quel sentimento universale di distanza e appartenenza che resiste al tempo.

«“Amico, come va?” non è una canzone, ma una domanda. Molto semplice, diretta. Una domanda ad un amico di sempre, che la crescita e le esigenze del futuro hanno portato lontano. È una domanda che racchiude tutta l’ineffabilità di anni di silenzi. O meglio: quel “vorrei dirti tante cose, ma sono talmente tante che non saprei da dove iniziare … Massi mi manchi, torna a casa”» - dichiara Seltsam.

È un messaggio che attraversa il tempo, dedicato a chiunque abbia lasciato indietro una parte di sé… senza però aver mai smesso di sentirla casa.

Con immagini vivide e autentiche — dal bar di sempre ormai trasformato ai campetti di calcio, dalle giornate spensierate alle sconfitte condivise — Seltsam costruisce una narrazione capace di colpire nel profondo, parlando a una generazione che si ritrova a fare i conti con il cambiamento e la crescita.

Il ritornello, diretto e immediato, diventa il cuore emotivo del brano: una domanda semplice, “come va?”, che racchiude anni di silenzi, affetto e identità condivisa.

“Amico come va” è un messaggio che attraversa il tempo, dedicato a chiunque abbia lasciato indietro una parte di sé… ma non abbia mai smesso di sentirla casa.

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Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 2 andata in onda MA 15 04 86

2026-04-14T00:00:00.000+02:00

Essendo il primo MA di diretta, dovevamo presentare la scaletta di quelle che poi sarebbero stati gli appuntamenti centrali con la colonna sonora della primavera '86.

Eccola: oltre alle due ns proposte di cui Vi abbiamo già parlato ieri, il martedì era di scena 'Project Special' uno speciale, appunto, dedicato ogni volta ad gruppo, artista diverso. This week insieme a noi c'erano i Double.

E a seguire l'analisi della TOP10 francese tutta da (ri)ascoltare che aveva una n.1 da noi conosciuta ... un brano già da noi preso in considerazione per la chiusura delle SPD ... facile no capire di chi si tratta?!

Infine, dopo tanta altra bella musica, arrivò la "signorina Sweetest Tabù' era in programma il 'Disco BOM' che però non ascoltato perchè già inserito in scaletta come avete letto sopra relativamente alla vetta della classifica francese ... buon ascolto a tutti!

Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: VISION 'Open Up Your Heart'

2026-04-13T13:00:00.020+02:00

“Open Up Your Heart” è il nuovo singolo dell’artista Vision. La canzone riporta l’attenzione sull’importanza dell’ascolto e sulla forza dei messaggi che la musica è in grado di veicolare. Il singolo ribadisce un percorso che unisce spiritualità e dance contemporanea grazie ad una produzione curata da Indian ed un impianto sonoro pensato per parlare ad un pubblico internazionale.

Quello che conta realmente è il messaggio, non il messaggero. La simbiosi profonda con il mondo spirituale è un legame che da sempre unisce Vision ai nativi americani.

“Open Up Your Heart” introduce un invito semplice e radicale: aprire il cuore prima dello sguardo, guardare con gli occhi dell’anima, riconoscere ciò che è autentico, lasciarsi attraversare da una verità che non ha bisogno di un volto per essere ascoltata; è un brano che vive nella sua essenza, senza sovrastrutture e segna il proseguo di un sogno nato per parlare attraverso la musica.

Il singolo anticipa l’arrivo di una nuova versione di “Open Up Your Heart”, un remix firmato da un DJ di fama internazionale, in uscita nei prossimi mesi.

In un mondo in cui tutti vogliono essere guardati, Vision sogna di essere ascoltato.

Il progetto nasce da una figura che rifiuta l’esposizione e sceglie di muoversi tra simboli, spiritualità e ricerca interiore. Vision considera il visionario come colui che vola oltre le nuvole per cercare la verità e torna per condividerla con il mondo.

“Open Up Your Heart”, in uscita il 10 aprile 2026, è il nuovo capitolo di questo percorso, un invito all’autenticità e al rispetto reciproco, coerente con una visione artistica che mette al centro la verità emotiva e la connessione umana.

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Stefano Barsotti

SPRING DISCO PROJECT: ascolta la numero 1 andata in onda LU 14 04 86

2026-04-13T00:00:00.000+02:00

L'invito iniziale è naturale... avventura musicale nuova... sigla nuova che come sempre confermava che si trattava di una 'musical selection concept and realized by DJSTEVEBi' in onda ogni LU MA e GIO dallo studio 1 di RACC dalle 19.00 alle 20e30'.

Subito grande ritmo, dopo l' 'OK boys' dello speaker, grazie alle hit di quel periodo firmata da Billy Ocean.

Essendo in diretta c'era la possibilità di fare richieste e dediche chiamando lo storico numero.

Da un brano inglese ad uno in francese sottolineando così ancora una volta il carattere internazione che hanno assunto le nostre trasmissioni fin dall'inizio cercando di proporre il meglio che quel mercato discografico offriva.

A seguire la scaletta della serata (e di ciascun LU successivo) iniziando dalle 2 nostre proposte della settimana (non più tre); a seguire UK TOP10, poi la Tir Time News (novità discografiche, lette) poi in chiusura il Disco BOM (Best of the mounth) un brano da noi scelto per le chiusure dell'intero mese.

Nel mezzo a tutte queste rubriche, oltre ad eventuali richieste e dediche, c'erano le 'propostine', i brani che avevano colpito di più il DJSTEVEBi e... sulla qualità, c'è da giurarci!

Dopo i saluto degli A-ha in apertura alla loro song di successo di quel momento (ricordate di quale si tratta?) arrivarono, come da programma, le due proposte della week firmate DJSTEVEBi. Un nuovo jingle propose la prima firmata Stephanie 'Ouragan' e la seconda firmata in questo caso dall'ormai ex WHAM George Michael 'A Different Corner'.

La dolcezza proseguì con 'Heart' per arrivare alla UK TOP10 che vedeva la presenza delle Bangles, dei Culture Club, dei 'baci' di Prince, David Bowie e Cliff Richard (scoprite, ascoltando, le posizioni) insomma niente male no?! Oggi sembra una compiltation dedicata ai grandi successi della storia ma... in quegli anni questa era la colonna sonora sulla quale siamo cresciuti (ed allora capirete i ns 'lamenti' relativi alla qualità attuale della musica).

Due dediche (una da parte di Isabella per molti amici, un'altra da Cinzia per Sabino) precedettero la 'TIR Time News' ovverosia la lettura delle novità musicali più importanti della settimana.

In chiusura, come promesso, il Disco BOM (Best of the mounth)... che partì a 45gg e non a 33 come avrebbe dovuto essendo inciso sull'LP o album di ... scopritelo da soli!

Buon ascolto!

MUSICLandNEWS: FISHER 'Favour'

2026-04-12T13:00:00.001+02:00

Fisher collabora con la superstar australiana Tones And I in "Favour", un brano eccezionale che unisce due degli artisti australiani più riconosciuti a livello globale.

L'uscita del singolo arriva in un momento cruciale per Fisher. Dopo una serie di concerti da record, tra cui due spettacoli sold-out al Moscone Center di San Francisco (40.000 biglietti venduti), il suo slancio globale continua a pieno ritmo anche nel 2026.

Il suo ultimo singolo, "Rain", ha già superato i 10 milioni di stream, ha raggiunto il primo posto nella classifica ARIA Club Chart, è entrato nella Top 20 della classifica Hot Dance/Electronic Songs di Billboard e ha ottenuto il supporto della BBC Radio 1 B-List, consolidando la sua posizione di leader della musica dance.

Questo slancio si traduce in un'intensa stagione estiva ricca di impegni, tra cui i festival da lui curati "Out 2 Lunch" in Australia e "TRIIP Festival" a Malta, oltre a importanti performance all'EDC Las Vegas e al Big Weekend di BBC Radio 1. Aggiungete a tutto ciò una serie di date da headliner, tra cui al Red Rocks Amphitheatre (Colorado), al Silverworks (Londra) e la sua residency UNVRS a Ibiza, ed è chiaro che la presenza globale di Fisher rimane ineguagliabile.

In "Favour", l'inconfondibile groove di Fisher incontra la voce di Tones And I, un'artista la cui influenza si estende ben oltre il mondo della musica dance. Con oltre 12 miliardi di stream a livello globale, il suo singolo di successo "Dance Monkey" rimane uno dei brani più ascoltati di sempre, mentre il suo catalogo continua a dominare le classifiche di tutto il mondo.

L'uscita è ulteriormente amplificata da una campagna digitale e out-of-home globale, guidata dai fan, che invita i fan a chiamare una hotline dedicata per chiedere un "favore" agli artisti, con alcune richieste selezionate che vengono realizzate durante il lancio dell'album.

Unendo l'energia dei club alla portata del pop globale, "Favour" è diretto, coinvolgente e pensato per connettersi con un pubblico eterogeneo.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: ANTONIO VAGLICA 'Quando eravamo al buio'

2026-04-11T13:00:00.027+02:00

“Quando eravamo al buio” è il primo inedito di Antonio Vaglica in uscita per Joseba Publishing, un brano intimo e profondo che si configura come una vera e propria confessione emotiva. La canzone racconta un amore nato e consumato lontano dalla luce, fatto di silenzi, fragilità e verità sussurrate.

Scritto da Luca Napolitano e Giovanni Segreti Bruno, e distribuito da Altafonte Italia, il singolo rappresenta il primo estratto di un progetto discografico più ampio: un album che verrà realizzato con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea” - Nuove Opere. Il bando è stato assegnato all’etichetta Joseba Publishing, produttrice del brano.

“Quando eravamo al buio” esplora la fragilità di chi ama senza riserve e il dolore di chi fatica ad accettare la propria verità, trasformando emozioni intime in un racconto autentico e universale.

La canzone segna così un esordio significativo per Antonio Vaglica, capace di unire sensibilità interpretativa e profondità narrativa in un racconto musicale autentico e coinvolgente. Il videoclip è stato girato a Roma per la regia di Marko Carbone.

A distinguere il pezzo è l’estensione vocale straordinaria dell’artista, capace di dare corpo e profondità a ogni sfumatura emotiva. Attualmente protagonista a Got Talent España e già vincitore di Italia’s Got Talent, Antonio utilizza la sua voce — potente e versatile — come strumento espressivo per trasmettere tutta l’intensità del brano.

Antonio Vaglica, classe 2002, nasce a Cariati (Cosenza) e si avvicina al canto fin da bambino, iniziando a studiare voce a soli sei anni. La musica diventa presto il suo linguaggio più autentico, alimentato dall’ispirazione di icone internazionali come Whitney Houston, Ariana Grande e Beyoncé. Dotato di un’estensione vocale fuori dal comune (quasi cinque ottave), si distingue per versatilità e capacità interpretativa, muovendosi con naturalezza tra registri e colori diversi e rendendo ogni esibizione unica e riconoscibile.

Nel 2019 partecipa a Sanremo Young su Rai 1 e nel 2022 conquista la vittoria a Italia’s Got Talent, imponendosi al grande pubblico per talento e personalità. Negli anni successivi prosegue il suo percorso tra live, eventi e collaborazioni, tra cui quelle con Banca Mediolanum, l’associazione Il Telaio e la realtà internazionale VAS (Voices Against Silence).

Nel 2024 prende parte ad Acchiappatalenti su Rai 1 e oggi è tra i protagonisti di Got Talent España, dove ha ottenuto quattro “sì” nella fase iniziale, conquistando pubblico e giuria.

Attualmente vive a Roma, dove lavora a nuova musica e progetti inediti, portando avanti uno stile che unisce tecnica, emozione e una forte identità artistica contemporanea.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: KAMI ft. Levi 'Medicine'

2026-04-10T13:00:00.003+02:00

«Medicine è la storia di una ricaduta. Non amore, non nostalgia: dipendenza. Un loop mentale che non si spegne, un bisogno che torna anche dopo essersi spezzati. Perché a volte non vuoi stare meglio. Vuoi solo un’altra dose.» Kami

“Medicine” è il nuovo singolo di Kami feat. Levi, un brano che affronta la parte più fragile e incontrollabile dei legami emotivi: quella che continua a tirare anche quando tutto è finito. La canzone nasce da un lavoro scritto e composto da Kami stesso, che firma anche la produzione, e porta con sé quella sua capacità di trasformare un impulso in un paesaggio sonoro dove tutto vibra in modo irregolare, come succede quando si ricade in qualcosa da cui si pensava di essere usciti.

Il brano racconta una dipendenza che non si lascia archiviare. Le ferite restano, ma la mente continua a cercare quella presenza come se fosse una cura, pur sapendo che non lo è. Gli occhi dell’altra persona diventano una medicina che non guarisce: un sollievo momentaneo che alimenta il ciclo, una scintilla che riaccende tutto anche quando si vorrebbe spegnere. In questo spazio emotivo non c’è profondità, solo il bisogno immediato di sentire qualcosa, qualsiasi cosa, pur di non restare nel vuoto.

KAMI intreccia elettronica, tensione melodica e una scrittura diretta che restituisce la verità di certe ricadute: non hanno logica, non hanno morale, arrivano e basta. “Medicine” è il racconto di quel momento preciso in cui sai che stai tornando indietro, ma non ti fermi.

Kami è il progetto musicale del produttore e storyteller milanese Andrea Bonsanto. Dopo una lunga esperienza nel mondo del clubbing e della musica elettronica, dà vita a un percorso solista dove beat e narrazione si intrecciano in un suono personale e riconoscibile.

Le sue produzioni fondono dance europea, pop elettronico e atmosfere emotive, esplorando il lato più umano delle relazioni e delle connessioni contemporanee.

Il suo debutto radiofonico arriva il 19 settembre 2025 con “Talk it Out” feat. Ethan, seguito il 7 novembre da “Sign” feat. Austin. Nel 2026 torna con “Too Late for Love” feat. Damian in radio dal 9 gennaio 2026 e “Medicine” feat. Levi, in radio dal 10 aprile.

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Stefano Barsotti

MUSICLandNEWS: JOEL LUEGO 'Innamorarsi a Milano'

2026-04-09T17:00:00.012+02:00

“Innamorarsi a Milano” è il nuovo singolo di Joel Luego, un brano che si apre con una sensazione di sospensione, come se la città trattenesse il fiato insieme a chi la attraversa.

L’atmosfera è densa, quasi cinematografica: Milano diventa un luogo dove tutto scorre veloce, ma le emozioni restano incastrate tra luci, ombre e rumori che non si fermano mai. Joel racconta l’innamoramento come un atto di resistenza, un gesto che richiede coraggio quando il cielo sembra promettere solo pioggia.

Il brano nasce da una scrittura firmata da Joel, con una composizione di Andrea Cogliati e la produzione di Cooper, che costruisce un equilibrio sonoro capace di sostenere un testo intimo senza appesantirlo. La batteria ha un timbro secco e moderno che richiama le produzioni nu‑soul internazionali, mentre tastiere e synth creano un tappeto avvolgente che accompagna un ritornello ampio, immediato, pensato per restare senza forzature. La voce di Joel si muove con naturalezza tra confidenza e apertura, mantenendo sempre al centro l’espressività.

“Innamorarsi a Milano” non racconta un amore ideale, ma la sua forma più vulnerabile: quella che nasce anche quando non ci sono garanzie, quando le mani restano vuote ma il cuore continua a fare rumore. È un brano che osserva la città e chi la vive, restituendo la verità di certi sentimenti che resistono nonostante tutto.

Joel Luego è unə artistə sicilianə con origini spagnole, di base a Milano. La sua musica nasce dall’incontro tra pop contemporaneo e sonorità latin, con una scrittura che affronta identità, emozioni e libertà di genere con autenticità e coraggio. Negli ultimi anni Joel è diventatə una presenza riconoscibile nella scena indipendente italiana, con brani entrati in playlist editoriali come Baila Reggaeton di Spotify e Happy Pride di VEVO, passaggi su RAI Isoradio e Radio Rai 2 e due esibizioni consecutive al Milano Latin Festival.

Il 2026 segna un nuovo capitolo del suo percorso, che passa anche da Casa Sanremo con il brano “A Mezzanotte” e da una serie di live che stanno consolidando la sua presenza sulla scena nazionale.

In radio dal 10 aprile.

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Stefano Barsotti