MaKaTa-kun

PokeDatos curiosos

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Fri, 06 Nov 2009 16:09:00 +0000

Lo bueno de las primeras versiones de pokémon (La roja, la Azul, la Verde) es que cada “pokémon” tiene su nombre con sentido… y no las pavadas de las siguientes versiones… en fin, no quiero renegar y no voy a hablar de esas cochinadas.

Se tendría que hablar de cada uno de los 151… mucho, solo anotaré algunos que en este momento me parecen más interesantes.

Obviamente, algo que no me daba cuenta (no se como), es que Ekans al revés es pues Snake, y Arbok es Kobra… que jil que soy.
Otro que está bueno es como los tres pokemos legendarios tienen terminación de numeración en español: ArticUNO, ZapDOS y MolTRES.
Hitmolee por Bruce Lee y Hitmonchan por Jackie Chan.
Snorlax por snore, o sea roncar en inglés.
En japonés algunos nombre difieren de la versión americana, así como lo que ocurre en Street Fighter (Ej.: Nash - Charlie), Gengar es Spectre, Eevee es Eon, Dragonair es Dragyn, Abra es Hocus y Kadabra Pocus, y Lapras es Ness (como el monstruo del lago, tal vez por eso le cambiaron)

Esto copio y pego de la web:
-Al principio del juego de pokemon, al mirar la tele, dice que hay 4 chicos
en una vía de ferrocarril. Se refiere a la película "Cuenta Conmigo"

Ahora que leo en Internet creo que puse las cosas más obvias… en fin.

Entre otras cosas también, me causa gracia cómo en la revista Club Nintendo, con el transcurso de los artículos y pues obviamente conociendo más al juego, los términos iban cambiando. Por ejemplo:

Obviamente al comienzo le llamaban Pocket Monster, pero luego ya cuando apareció la derivación a “Pokémon”, en la revista le llamaban “Pockemon” (si, con una “C”), las “pokeballs” eran “Monster Balls”… es que claro, hacían la derivación de la versión japonesa, de tal forma que el entrenador principal era “Satoshi” y su rival era “Shigeru”.

Hablan de un pokémon llamado “Zenigame” que hacía su “metamorfosis” (en vez de llamarle “evolución”) en “Kamel” y finalmente en “Kamecks”, no sé a cuál se refieren. “Pidgey” es “Pi-Pi” y “Mew” es “Myu”(Revista Club Nintendo nº66, febrero de 1998).
En dicho reportaje hablan de que próximamente iba a llegar a américa el juego, mientras que muestran que en Japón ya está por salir la versión “Golden” del juego.
La salida estaba prevista para septiembre del ’98 y las versiones que iban a llegar serían la Azul y la Roja, quedando en planes dependientes del recibimiento la versión Verde.

En el siguiente número anunciaban que a la par de la salida del juego, se venía una inundación de merchandising especialmente con el producto llamado “Star Pikachu” que se trataba de una “mascota virtual”, pero esta vez con el personaje más famoso de la franquicia, el número 25, Pikachu.

Para Octubre de 1998, la portada de la revista en su número 74 era Pokémon, aunque solo le dieron una plana al artículo, en dicho artículo mencionan un poco sobre la temática del juego y dice que “comienzas tu aventura con un monstruo llamado Bulbasaur”, no así con las 3 opciones y además les dicen “monstruos”, detalles curiosos pre-pokémon. Pero todavía no salía el juego en America.

Creo que el único pokémon que muere en el juego sería la madre Marowak, ya que todos los demás se desmayan nada más, no es cierto?

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No escribo, porque no necesito pensarlo más, porque me resultaría de esta manera tal cual, porque llenaría estantes para motivar este círculo en picada.
Quiero distraerme, quiero el no pensar, creo que todo está muy tarde ahora, me quiero alejar.
Qué más da? Ya se está en este camino.

Esas canciones

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Fri, 16 Oct 2009 16:30:00 +0000

Hay canciones que realmente son el bodrio del Rock… No porque necesariamente sean malas (algunas de ellas) sino porque llegaron a un estatus comercial horripilante.
Esas canciones que si o si ponen en las peores discotecas de esta ciudad… por tanto, una pena.

Lo peor que los malditos “Djs” (cómo los odio) anuncian el “Sector rockero de la noche!”

Primero obviamente Kiss con esa estúpida-horrible canción (que representa muy bien a la banda) “I Was Made For Lovin' You”
Luego, en ese orden, viene la canción esa tan emputante, como es la canción de Rocky “Eye of the tiger”…
Y no te la puedes creer cuando ponen “Another brick in the wall”, ahí Pink Floyd pierde toda su reputación…
Cómo olvidar “Back is black” de Ac/Dc, y obviamente la exhausta “We will rock you” de Queen, seguido de “I love Rock&Roll” de Joan Jett & the Blackhearts…

Pero uno de los momentos que más me molesta es cuando ponen The Clash con “Rock the Casbah"… aunque la canción está para eso también… también The Police...

En fin, creo que también hay una de Scorpions... si hay, más no recuerdo cual y tampoco veo la utilidad de recordarlo, más algunas otras (tampoco tantas)

Me voy.

La fiebre amarilla

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Thu, 08 Oct 2009 03:42:00 +0000

La primera vez que me topé con una imagen sobre el juego, en realidad era del anime, fue en una Club Nintendo…

Club Nintendo, primer comentario sobre un juego llamado "Pocket Monster"

Recuerdo que ya leí un artículo antes en dicha revista, donde hablaban de un videojuego que estaba causando sensación en Japón, dicho juego se trataba de criar animalitos –pero no reales, sino los típicos diseños japoneses-, y eso me sonaba a Tamagotchi, y recuerdo que en ese entonces yo estaba gustoso con lo del Tamagotchi, tanto que me compré el original y luego ya me desilusioné un poco porque comenzaron a salir copias baratas de este y todo el mundo se hacía el importante porque sabía de los Tamagotchis, se volvió tan en boga, pero en realidad no hablaban de los Tamagotchis, sino de las mascotas truchas virtuales… en fin. Entonces al relacionarse y escuchar que tanto fanatismo había allá (en Japón) por esto de las mascotas virtuales, pues me llamaba mucho la atención.
Fue recién, creo, que en otra revista siguiente, hicieron un reportaje del juego en si, dicho juego se llamaba PocketMonster, que era algo así como “Monstruos de Bolsillo”, entonces yo lo seguía relacionando como algo mucho más avanzado y complejo que Tamagotchi, y de paso veo las imágenes del anime, ya que como el juego es tan famoso allá, pues le hicieron su propio anime… y con ello ya estaba mucho más ansioso de saber qué era eso de “Pocket Monster”, lastimosamente los de la revista no sabían si el juego llegaría a America...

Revista Club Nintendo Nº43, Marzo de 1996

Para no hacer larga la historia, simplemente un día común y corriente, en el canal Cartoon Network, dijeron que darían este nuevo “dibujo” llamado “Pokémon”… Cuando vi la propaganda quedé impaciente por el estreno, “¡era la serie de ese videojuego que tanto quise jugar!”.
Recuerdo que dicho día lo esperé, y si mal no estoy la presentación fue a las 3 de la tarde. Como no tenía cable, todo lo veía en la casa de mi prima Krups, como básicamente vivía ahí, ya que iba todos los días, pues era como tener cable.
Así vi el primer capítulo, y desde la canción, me gustó… jodida canción que no podía parar de cantar en el colegio.
Había pasado tanto tiempo desde que leí aquel artículo en la Club Nintendo y la serie honestamente me cautivó, no entendí muy bien al comienzo, porque lo que quería era imaginar cómo era el juego, pero, al poco, vendito sean los roms, no recuerdo quien fue el que los consiguió, tal vez los bajé porque da la casualidad que justo por aquel tiempo nos pusieron Internet y el rom era lo único que podía bajar (porque claro, mi conexión era un desastre y el rom no ocupaba nada)… Ah! Lo recuerdo, porque lo bajé y yo pensaba que había que hacerle doble click para que funcione, pero no quería abrir, buscando por Internet, también, me di cuenta que se necesita una cosa llamada “emulador” y que con ello recién el “rom” funcionaría...
Me bajé varios emuladores y el SMGB o algo así fue el que me funcionó de maravilla y se pudo correr la versión roja de Pokémon, que ahora se llamaba así de la abreviación sobre “POcKEt MONster”

Artículo extenso sobre Pokémon y su próxima llegada a america.

Al comienzo, la típica, que quieres atrapar el Pokemon del contrincante y ese tipo de cosas… Pero luego se toma totalmente el hilo del juego y la historia y obviamente no puedes parar de jugar… Este juego es muy adictivo.

Hay una anécdota graciosa…
Justo por ese tiempo que andábamos fanáticos del juego en el colegio, a mi padre se le da una beca (o algo así) que de tal forma debía ir a EE.UU. De paso, en ese tiempo sacaron la versión “Amarilla” que era la versión semejante a la serie de TV, en la cual manejabas a Pikachu y te enfrentabas a los dos personajes más famosos del equipo Rocket: Jessie y James.
Entonces, la cosa es que le rogué a mi padre que me comprara un GameBoy y el dichoso juego.

Mientras le carteaba, un día me dice que lo compró y que llegaba en dos días, una cosa así.
Ansioso de su retorno, el día que llegua lo primero que hago es esperar a que me muestre el juego… y… efectivamente me lo compró!!!... pero… efectivamente solo trajo el juego, no había donde colocar ese juego, no me lo había comprado el Gameboy… Le dije, “gracias! Pero donde está el gameboy?” y no sabía contestarme, veo esa expresión típica de la persona que no entiende lo que se le está hablando… entonces me adelanto a decirle: “Tu sabes que este es un cartucho que necesita de un sistema para funcionar, porque así solo no va… es como un cassette que necesita una radio para sonar…”
Simplemente se rió y me dijo que no sabía y que pensaba que yo ya tenía un gameboy…
No podía hacer nada, simplemente contemplar la caja y leer su folletito… tampoco tenía la plata para comprarme un gameboy y en mi casa tampoco pensaban regalarme uno…

Tuve que vender el juego, el buen Mau me lo compró… pero era que no lo venda, porque igual luego el lo perdió e igual luego cuando finalmente pude comprarme un gameboy advance y me volví a comprar el juego.

Revista Club Nintendo Nº71, Julio 1998.

Hay varias anécdotas sobre la fiebre Pokemon, pero una que se recuerda con cariño es la del Pikachu de mi primo Ale, que el chango se encariño tanto que no se desprendía de él, era como la mantita de… agh! Se me fue el nombre… aquel personaje de Snoppy que siempre iba con su mantita y que obviamente uno pensaba que esa manta debería apestar a rayos y estar totalmente sucia y destruida… Así llegó a estar el Pikachu de mi primo, hasta el ojo le tuvo que cambiar mi tia, porque su ojo original se rompió, mi tía le cosió uno nuevo. Es que era un Pikachu pero modelo de la primera tanda del videojuego, donde parecía más una rata eléctrica y no ya del tipo anime, donde aparecía parado y tenía todos esos rasgos, que como una japonesita diría: “kawai”.

Yo me compré incluso el Pikachu que camina, ese que era como un minigameboy y que te lo tenías que poner en tu pantalón o cinturón y te contaba los pasos que dabas… obviamente había un final, cuando llegabas a los nosecuantos pasos, pero era divertido porque podías jugar con el Pikachu… varias ganas de comprarle pila para que funcione me entró ganas a comienzo de año, pero a este paso creo que ya no.

Estoy comenzando a escribir totalmente desfasado e incoherente, supongo que las ideas vienen más la expresión no cumple su cometido de comunicar, por ello me quedo aquí y más bien me voy a continuar la partida de la versión “Rojo-Fuego” que no fue hasta ahora que la pude jugar. Asares del destino o lo que sea, antes no podía hacerlo, por “x” o “z” razón, aunque traté no lo logré, ahora si, ya voy por 65 pokémons atrapados y acabo de pasar el edificio de la SILPH S.A. Tengo que irme a enfrentar a Sabrina.

Espero que lo hayan disfrutado, chau.

pd1: Me acabo de dar cuenta que esta es la entrada número 101 de este blog... haber si llego a los 150...

Sep

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 21 Sep 2009 15:33:00 +0000

Otra fecha más que me hago pisar… esto se vuelve un común. Supongo que seguirá así por un tiempo, así que es preferible no ahondar en ello, aceptar y dejar, o más recorrer a su lugar para así concentrarse y admitir el resto.

Había varias cosas que quería anotar porque son mi recordatorio, pero ahora no pienso, estoy bastante hecho pomada de cuerpo y mente.
Me da asco q’ no sea la primera entrada así, sino más bien una repetición de anteriores, lo que da a entender que estas acciones o este tipo de acciones, se repiten… y no deberían.

Claro, lo más inmediato que me viene, es el hecho de haber asistido a solo 3 noches, de las 8, del Festival Internacional de Jazz en La Paz-Bolivia, aka FestiJazz.

La primera noche, los brasileños de “Zimbo Trio”... pero qué impresionante!!! Todo una leyenda de músicos llegaron, los más, pero lo más alto de la Bossa y músicos de jazz en si, de Brasil lo mejor. Increíble.
Personas ya mayores que tocaron con los más grandes, que vivieron junto a los más grandes de allá y que están aquí, aún en la tierra con un nivel de musicalidad tan agradable, rica y fascinante por tanto. Los 3 increíbles. De entrada el bajista hizo que la mirada y los oídos corrieran directo a él. El pianista de por si brillaba, se notaba, se sentía que tenía toda la musicalidad en sus venas. Sin embargo, uno de esos momentos el baterísta hizo un solo, pero un solo, que me dejó (y aún no se me pasa) shockeado, honestamente es la primera vez que escuché un solo de batería con tal magnitud, con tal musicalidad, un solo totalmente melódico y exquisito, nada de las jodas para demostrar que son capos, que hacen los demás baterístas, los que en realidad no son nada más que el montón.
Así el deleite cerraba con broche de oro al aumentar a esa formación una voz exquisita, simplemente placentera, que nos hizo pensar o sentir, que se trataba de una grabación, pero estaba ahí, era real. Impresionante.
Entonces con un concierto de casi dos horas, la felicidad recorrió el cuerpo. Y es ahí donde se pensó más en el qué vendrá y no se escuchará…

Ida, flota bien, buen lugar ir atrás, supongo que estaba bien que el baño no funcionará, así de esa forma evitar lo que podrían ser malos olores y sentirlos cerca por estar al lado.

Ahí por los controles de la Umopar, me doy cuenta que el clima está totalmente gris y con lluvia en las afueras… Tal vez iba a mejorar…

Santa Cruz gris.

A eso de las 11 de la mañana se arriba a la terminal… Todo gris. Había que bajar e ir al hotel y, dando el primer paso en suelo el viento está terrible, mejor apurarse a agarrar el lugar, ya que compañero también debe ir a otro lugar.

Nos dieron el nombre del hotel Jenecheru, parecía efectivamente bueno, pero lastimosamente el dinero hizo que nos fuéramos a uno más económico… Al lado estaba el “bimodal” (llamado como la Terminal… qué buen nombre!), la oferta era buena: dos camas, un solo cuarto y baño privado por Bs. 60, así que, como el tiempo no daba para ir a buscar, dudando un poco lo tomamos.

Graso error, primero por que hacía este viento de porras intermitente, dejando al frío sentir, entonces bajo a pedir frazadas, ya que en el lugar no había, porque supongo que como en otras etapas hace tanto calor allá en Santa Cruz, que eso de poner frazadas a las camas no va con el vivir.
Pues me dan dos, una para cada cama… lo cual luego de pasar la tarde ahí encerrados, porque no daba ganas de caminar con semejante viento, nos demostró ser insuficiente, entonces voy a pedir una más, a lo que la encargada con un tono y una pedantería, responde que nos puede dar otra porque ya nos dio las que nos correspondía, a lo que respondo “Pero señora está haciendo frío, no me puede prestar una frazada más por favor?”, y la respuesta solo fueron gritos y malos gestos, porque no recuerdo sus palabras, a palabras necias oídos sordos.

El frio no, el viento fue el culpable de que nos quedemos en el hotel.

Segundo porque, al pedir cuarto para dos personas eso significó compartir el cuarto con Chris… Que ahora será llamado “Roncador Chris!”. Cómo ronca el desgraciado!, a ratos molestaba tanto, pero a ratos preocupaba también: no puede ser que un chango ronque de esa forma! Como no creo que se haga revisar su problema, simplemente la próxima me voy a otro cuarto y se trabaja para aumentar esos pesos que costará estar en habitaciones diferentes.

Para la noche la tocada muy bien… Realmente es muy agradable cuando las personas responden a lo que uno comparte. No tenía idea.

Uh! Qué buen lugar las cabañitas!

Cerca del río... se la pasa muy rico.

Si bien, la vuelta, el altiplano nos pegó a las 5 de la mañana, el frío que ni la frazada puede combatir, se llegó bastante bien, sin ese “desgane” que generalmente me da. Todo lo contrario, tranquilo con ganas de ordenar las cosas, tomar una ducha y salir a almorzar, y eso que me moría de hambre.

En la tarde estuvimos juntos y en la noche nos fuimos a la Verbena, tocamos 3 temas con un pésimo sonido, pero se lo hacía por las personas y el lugar y lo que representa.
Otra noche perdida del Festi y era esa noche donde tocaban estas personas con las que recibimos clases individuales Jerome y Mete, bien por la ECM.

El martes que volvía el festival, yo ya estaba con este dolor en el hombre y cuello, mi cuerpo ya estaba con la sensación y con la petición de reposo, así que, sumando a que no querías ir, pues no se fue y al parecer 3DPaso era una buena banda, ni modo, lo bueno es que seguro otro rato se la verá, así que no existe ningún drama.

Baterista de Vein Trio.

Entonces el miércoles se fue y Vein Trio abrío mi cabeza, una música tan mental, muy compleja, Free-Contemporáneo o como quiera llamársele… impresionante, bastante complejo, su versión de “All the things you are”, bizzarra, jodida la banda.
Sobre Carlos Ponce mejor no hablo porque me irritó su forma de tanto jorobar con la zampoña, haciendo todo el tiempo lo mismo… no hay musicalidad ahí, puro show y palabras… nos fuimos.

El broche de oro al día siguiente, como no puede ser de otra manera, lo dio Parafonista… Solo voy a decir que, personalmente creo, fue la mejor presentación de la banda dentro lo que refiere el FestiJazz.
Mucha cosa, alucinante, buenísimo… Y con mi cuate Chrisken llegamos a la conclusión que el ensamble de la banda es muy monstruosa, la forma en cómo están y cómo se siente un grupo, es demasiado.

Grande Parafonista.

Así, cansado me voy, muchas cosas por decir, poca fuerza para contar… espero no se me olvide, no creo olvidar.

Saludos futuro yo.

Chompa Beatle

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 08 Sep 2009 05:11:00 +0000

Este 9 del mes 9 del año 9, saldrá un juego que personalmente me trae ansioso, muy ansioso:
(Necesito un Wii cada vez con más fuerza)

RockBand - The Beatles.

Los Beatles me animo a decir que es la banda más importante de la nueva era (Siglo XX y XXI), son un punto de quiebre en la historia, hay un antes y un después desde los Beatles.
En toda la música, en todo el Rock, especialmente, los Beatles causaron lo que vino, lo que ahora está.
Si Leo Brouwer basó y le dio tanta importancia a su trabajo, con eso cabe decir que en el tratado “clásico” de su música suma una importancia enorme, aparte que los arreglos de George Martin… Qué se puede decir? Simplemente demasiada genialidad.
Todas las bandas de rock, incluso desde los mismos 60s, de alguna forma se han visto influenciadas por las canciones… y por qué no: la mágia de los Beatles.

Personalmente el momento en que me di cuenta cabalmente de su existencia, con nombre y apellido, fue en la escuela, tal vez 2º curso de primaria. Antes, por lo visto, lo que me cuentan en la familia, por lo que recuerdo, estaba más familiarizado con los trabajos solistas de Paul, George y John.
Me gustaban bastante, aún me siguen gustando, temas como la de Paul “Hope of Deliverance”… ummm, eso quiere decir que más o menos desde el 90 tengo uso de razón cabal. También el tema de George “Got My Mind Set on You” que, por lo visto, en mis primeros años cantaba a todo pulmón… Recuerdo especialmente escucharla y fascinar con esa canción cuando vivíamos en una casa donde las espadas hacía, allá, cuando Irpavi era un campo vació más. También estaba Lennon con “Imagine”, que si bien no era conciente de su genialidad, esa canción estaba siempre de fondo en mis quehaceres de changuito… especialmente recuerdo que había un programa en la tv o la propaganda de este, en el cual, supongo que le servía de cortina o era la fascinación del editor, pero la pasaban con mucha frecuencia.

Entonces, debe ser por ahí, cuando estaba en segundo curso que teníamos una profesora muy genial de Ingles… Ah! Tal vez sea por cuarto, porque recuerdo que lleve la versión de Help! que hacían los LouKass y recuerdo claramente que ese año comenzaba a descubrir todo. Entonces no es casualidad que el mismo año tenga conciencia de ello… Aunque… Lo que pasa es que esta profesora nos dio para estudiar y cantar la canción “Hello, Goodbye”, con ese motivo pedí a mi padre me comprara lo que sería mi primer cassette en blanco, mi primer cassette en si, para darle a la maestra y ella nos copiase el tema… Qué momento! El cassette despertó en mi tanta fascinación que luego, cuando compraron el mítico sistema de sonido, no podía parar de escuchar radio y de grabar cosas y de hacer mis propias cintas y jugar a la radio y un sin fin de cosas, todo el día, pero todo el día andaba con el tema de la radio y los cassettes… uno de esos momentos claves en la vida de un simple pedazo de carne.
Creo que incluso fue antes de tener la radio entonces.

Bueno así fue como cabalmente me enteré de lo que eran los Beatles, aunque no fue hasta mucho tiempo después, ya entrados los 2000s que se podría decir que los comienzo a tener asimilados en mi. Ya que el periodo de finales de los 90s es algo raro y entro al Rock y lo único que me importaba era escuchar Nirvana, Mudhoney y Melvins… Pero los Beatles están ahí… Me gustaban las otras canciones, y por otras me refiero a las que no son “Yesterday”, “Hey Jude” o “Michelle”, que eran las más trilladas y todos decían que les gustaba los Beatles por esas canciones, a mi no, personalmente me esforzaba en escuchar las otras canciones, las que rara vez pasaban en la radio, las canciones que en realidad eran compos de Lennon, claro que no lo sabía, pero eran estas las que me hacían sentir muy bien. Y recuerdo que cada vez había y hay especiales de los Beatles y yo deseoso esperaba a que pasen estas otras canciones.
"I'm Only Sleeping"… Dios! Qué canción!
Recuerdo estar viendo en canal 13 (television universitaria) muy pequeño yo, la película “Yellow Submarine” y “Lucy in the Sky with Diamonds” era muy brutal, porque iba de una forma en el Verso y luego entraba el Coro de esa forma y a mi me gustaba, “Yellow Submarine” no tanto, porque esta misma profesora nos dio luego este tema y a mi como que se me trababa la lengua y me daba ese aire de irrites andar repitiendo el coro de la canción. Uff! Ni hablar de “Ob-La-Di, Ob-La-Da” que fue el tercer y final tema que nos dio nuestra querida profesora, simplemente lo odiaba, más bien no llegamos a verlo a profundidad, solo nos lo copió pero nunca escribimos la letra en nuestros cuadernos o la cantamos en clase.

Paul, luego de Ringo es mi menos preferido.

Obviamente soy fan del trabajo post ’64 de los Beatles, lo anterior a ese año y lo de ese año, me parece bien, no es nada malo, pero no se compara con la genialidad y brillantes de los canciones y los discos en si desde el “Help!”, que si bien tiene el aire comercialucho de los anteriores, me parece que está mejor armado, “Ticket to Ride” es una gran muestra, ya se siente que la banda comienza su verdadero ser, su verdadera forma…
Entonces llega “Rubber Soul” y “Nowhere Man” se hace sentir y con “Norwegian Wood” se descubre que es una banda totalmente diferente a esa imagen que canciones como “Yesterday”, “Hey Jude”, “Michelle”, te dan.
Ojo que no estoy yendo por cronología, es solo la forma en que fueron apareciendo ante mi las canciones, si estoy tratando de darles orden pero es necesario los saltos, porque por ejemplo esas 3 canciones mencionadas recién me llegaron antes que “Nowhere Man” y
“Norwegian Wood” pues.

Bueno estoy cansado, no llegué a donde quería con esto, simplemente comencé a recordar. La siguiente entrada se supone es la número 100, me pregunto si podré escribirla, me molesta un poco esto de que las actividades me alejen de cosas sencillas como esta, pero no puedo negar que me encanta tener actividad, pero quisiera encontrarle un poquito más de balance, ya que hay o hubo momentos donde buscaba actividad y esta se me escapa, me frustraba eso, pero cuando estas aparecen me frustra que me alejen de mi.

Termino contando que “All You Need Is Love” fue la canción que me pegó a los Beatles, desde la primera vez que la escuché hasta ahora me produce sentimientos encontrados. A quién le hablo?
Desde muy pequeño el “ta-ta-ta-tata” de las trompetas luego de “all you need is love” me conmovía. Claro que no sabía con seguridad qué banda era, luego cuando supe que eran esos mismo changos llamados los Beatles, aluciné, así como cuando vi el video muy luego.

Lennon es una persona muy importante para mi.

WoodStock

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Sun, 30 Aug 2009 03:53:00 +0000

No quería dejar al olvido el hecho que este mes se cumpliera el 40 aniversario de Woodstock... así que copio una entrada que hice mucho tiempo atrás al respecto del evento.
Estoy muy presionado, hay mucho por hacer y me pierdo en el todo... por ello recobro y no estoy en condición de tantear los meses, lo venidero.

Hendrix...

El 15 de Agosto de 1969, comenzó el primero de los tres días de paz y música en esa población cercana a New York llamada Bethel, el denominado Woodstock (porque originalmente tenía que haber sido en el pueblo de Woodstock), un festival supuesto para el no-lucro, lo cual por el hecho de que 214.000 personas no pagaron entrada, lo lograron.
Mítico en muchos aspectos, y como casi las todas esas cosas que pasan de sobremanera a la historia, principalmente porque llegan en el momento adecuado. El hecho de lastimosamente como antes ahí y después, como es también aquí en el ahora, no faltan las personas que lo hacen por la “moda” y demás, estos movimientos mueren antes de lo previsto -culpa de los medios más que nada-, más bien los denominados “hippies” dieron entierro a su movimiento.
Es alucinante saber las bandas que estuvieron presentes y más que nada la mítica actuación de Hendrix -con la recreación de la guerra en Vietnam junto al himno yanqui-, hacen realmente único a este festival.
La lista de las presentaciones, para mi las más importantes de entre las 31 que eran:

Joan Baez
Blood, Sweat & Tears
Joe Cocker
Country Joe McDonald and The Fish
Jimi Hendrix
Jefferson Airplane
Janis Joplin
Santana
John Sebastian
Richie Havens
Ravi Shankar
Ten Years After
The Who

Dato importante es el nombre de los organizadores, John Roberts que puso el dinero y el de la genial idea fue Michael Lang.
Lo más gracioso es saber que 320.000 de las 400.000 personas que fueron al festival, se habían retirado antes de la presentación de Hendrix, porque fue el último acto... se deben arrepentir tanto...

Paz y Amor

Lo peor llegó después con los festivales del '94 y del '99, aberrantes y llenos de interés económico que realmente demuestra todo lo contrario a lo que talvez sería la idea original, la aquella vez (1969) se transformó de sobremanera porque increíblemente hubo personas que ayudaron a transformar al festival en el slogan de "paz y amor", aunque las presentaciones son otro punto y otra cosa, me refiero al ambiente en sí tanto organizativo como de los asistentes. Y de seguro habrán muchos más aún como esos posteriores en esta cultura pop globalizada... obviamente ninguno con la fuerza del primero y único.

Augustus

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Fri, 21 Aug 2009 04:36:00 +0000

Como manejamos el cochino calendario gregoriano, que nada tiene que ver con nuestra realidad, tenemos que mencionar que el octavo mes del año es Agosto, y si, se llama así por el capricho de uno de esos tipos que reinaban por esos lados y quería tener su propio mes y sus propios días…

Se supone que el emperador Romano Augustus Octavio venció a Cleopatra y a Marco Antonio, entrando triunfador en Roma en este mes y es en ese honor que se llama así...

Paso a copiar, un fragmento de lo que escribió Jahiro Damian Miranda Calvet del “planetario UMSA”: “21 años antes, Julio Cesar había cambiado de igual forma el mes Quinctilis (5to) por Iulios (Julio) homenajeando así a su Linaje y le designó 31 días.
Augustus Octavio pretendía alcanzar la misma gloria de Julio Cesar haciendo que el mes de Sixtilis tuviera 31 días de igual forma que Iulus y no solo 29, movió los días de los meses consiguiendo así su objetivo.
Así 2000 años después Julio y Agosto poseen 31 dias cada uno."

Cabe aclarar que: “Para un antiguo calendario romano, el comienzo de año no era en Enero, era en marzo. Por lo tanto al sexto mes se lo denominaba Sextilis y con el tiempo se renombrado por Augustus y posteriormente Agosto”

Agosto me demostró que tiene cosas bien jodidas, sin tener conciencia de ello, es un mes bastante cargado… De hecho en la cultura andina la apertura de la Pachamama cae en este mes, la Pacha se abre y es por eso que el 1 de Agosto se acostumbra a Sahumar las casas, y se debe ofrendar harto a la Pacha este mes. Aparte que es un mes ventoso, ya se puede comenzar a cosechar.
“El mes entero en el que el cielo y la tierra están abiertos”, Don Policarpio decía, aparte que “hay que pedir todo el mes al Espíritu para que todo vaya bien”, aumentaba.
Incluso la religión musulmana entra en un periodo de abstinencia durante este mes, no beben, no tienen relaciones sexuales y se dedican a meditar y ayunar.

Un 6 de agosto de 1945 fue lanzada la primera bomba nuclear en Hiroshima… la muestra más horripilante de odio y guerra… Sin embargo un 15 de Agosto de 1969 se trató de mostrar paz con el festival musical más famoso hasta la fecha, Woodstock.
Un 6 de agosto de 1825 Bolivia logró su “independencia”.
Ecuador, Corea, India, Indonesia y Malasia lograron ser países independientes en fechas de este mes… Incluso Uruguay se independizó de Brasil un 25 de agosto de 1825.
Uno de las personas más revolucionarias de America (Sur, Centro y Norte incluidos) nació el 13 de agosto de 1926, me refiero a Fidel Castro.

Hasta el día del Quiltro es en Agosto (el 16)!

También un montón de artistas vinculados al mes.
En el Jazz por ejemplo, Louis Armstrong nace el 4 del año 1901, Charlie Parker nace el día 29 del año 1920 y Pat Metheny nace el día 12 del año 1954… personas por demás importantes en este género.
Y a la par, supongo que para mantener el equilibrio, también fallecen personas como Elvis Presley (el 16 de 1977), Brian Epstein (manager de los Beatles, por si acaso, el 27 del año 1967) y Stevie Ray Vaughan (un 27 del año 1990).

Es gracioso que Jorge Luis Borges nace un 24 del año 1899 y Paulo Coelho nace el mismo día pero del año 1947.

Otro dato gracioso es el cómo The Police tocó su primer concierto el 18 de agosto de 1977, mientras que los Beatles tocaron su último concierto en gira (no la de la azotea), el 29 de agosto de 1966.

El 1 de Agosto de 1981 salió al aire el canal, que ahora es tan pero tan desastroso, llamado MTV.

Y decía ¿qué relación puede tener Kurt acá?… tal vez este mes no es así… Pero incluso, su hija, Frances Bean Cobain nació el 18 de Agosto de 1992.

Así... Hoy un cumpleaños muy especial (el máximo).
¡Felicidades Mamá Elena!

Full Throttle Cap.2

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 10 Aug 2009 23:37:00 +0000

Luego de abrir el basurero golpeando la tapa del mismo, nos dirigimos delante del boliche… Ahí vemos la moto y Ben se alegra de que el sucio Ripburger no haya metido las manos en ella.

Pronto se da cuenta que algún gracioso tomó sus llaves, así que hay que buscarlas… Claro que estamos en el boliche “Kick Stand”, qué como su nombre lo indica, hay que patear a Stand (el dueño)… entonces lo primero que hacemos es ir a la puerta y golpear, como nadie contesta la derrumbamos de una patada.

Ahí está Stand quien se hace al loco con todas nuestras preguntas… Como somos pandilleros no podemos soportar ese tipo de conducta, así que hay que ir a las malas acciones y amenazar a Stand hasta que nos diga todo.

Así, Stand confiesa todo lo que sabe... que el desgraciado de Ripburger se llevó a la pandilla de los Polecats, esto quiere decir que van directo a una trampa, que en realidad los van a acorralar, y quien sabe cuál sea su final…
Obviamente Ben tiene que ir a detener esto, es entonces cuando agarra su moto y se marcha al rescate.
Mientras en la carretera tiene una pelea, luego de un rato la rueda delantera se desprende, es obvio que le tendieron esa trampa… Y Ben sufre un terrible accidente.

Luego siente una especie de Flash fotográfico y todo es una confusión, no puede reaccionar aunque trata…

Cuando finalmente Ben puede reaccionar, observa a alguien o a algo frente suyo.

Se trata de Maureen quien además de reparar motocicletas también repara humanos, como dice.
Maureen curo las heridas a Ben, pero ella no lo trajo hasta su taller, fue una niña llamada Miranda quien lo llevó ahí.
Mo (de Maureen, ya que así le llaman y dice a Ben que le llame así por si no se acuerda y Maureen le parece largo), explica a Ben que tuvo un terrible accidente y se jacta de que además de ser una experta reparando motos pudo curarlo siendo que estaba tan terriblemente herido.
También, entre otras cosas, le explica que ella era hija de un funcionario en Corley Motors, pero su padre murió y se quedó sola con su abuelo… Reparaba Motocicletas ya de grande, pero debido a los problemas de la empresa Corley, ahora ella se dedica a reparar tostadoras… de hecho, hace tanto tiempo que no tenía en frente suyo una motocicleta, que reparar la de Ben le produce un placer inmenso y es por eso que no le cobrará nada… pero lastimosamente hay 3 cosas que necesita: Primero, alguien robó su antorcha (estoy bien?), segundo, necesita algunos pernos y cosas por el estilo y finalmente ella no tiene gasolina.

Así Ben debe ir a conseguir esas 3 cosas, luego de agarrar un tuvo y el recipiente para la gasolina.
Al salir se topa con Miranda, quien le rescató, aunque en realidad su intención no era, porque lo que quería era sacar fotos y Ben le dice que quién quisiera ver fotos de el moribundo?, pero Miranda le contesta que no se trata de él moribundo, si no de la sangre, del propio accidente en si.
Luego de que con todo su pesar Ben le pida un aventón en su auto, Miranda le dice que el carro esta mal y que no puede ayudarle, en fin, Ben decide ir por las cosas y, Miranda cuando ve que se aleja se va en su auto, así que dicho auto no estaba…

Siguiente entrada Capítulo 3.

La Llajta

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 27 Jul 2009 03:29:00 +0000

Víspera de una fecha a la que habrá que esperar 100 años para que vuelva a ocurrir… por tanto una trancadera que hizo el viaje aún más largo, como una hora y algo más largo.
Renegar si, malditos choferes que creen que nos pueden abusar tan fácilmente, son unos desgras y muy abusivos, se joden, porque nunca más utilizaré (y nadie de mi familia lo hará), sus servicios.

Llegando a la terminal un saludo a Marcelo y luego ir directo a preguntar pasaje a flota Copacabana… bien, dice 25 Bs. pero en bus normal… Lo peor de esta clase de bus es que para un viaje de 8 horas, las rodillas te las destroza.
A usar barbijo se dijo… pero por reír y joder al resto, porque bien se sabe que el barbijo no te hace inmune a la enfermedad, que incautos son los de los canales 11 y 2… en realidad son unos boludos en todo… para qué mierda los menciono? Ganas de renegar…

El bus de ida

El viaje realmente se hizo largo… ya llegamos a ¿Quillacollo? Bueno, escribir a Marcos porque es las 2 de la mañana y es mejor que nos vayamos a un hotel que molestarlos (a ellos)… Llama Marcos y dice que no hay problema que nos están esperando en la casa y que están mandando un radiotaxi para recogernos, que para más detalles hable con Carlos quien es el que nos hospedará…

Muy agradecidos… entonces lavarse la boca y alistar el sleeping… pinche R2 que te quedaste con la cama esa noche… El cansancio no mide e inmediatamente se duerme… Se despierta “ah! ¿Qué es este dolor?... el piso es bastante duro… hace frío también” y se vuelve a dormir… luego, lo mismo… más tarde, también… finalmente el frío puede más y hace que el sujeto se levante por completo, ni cubrirse con su chamarra pudo suavizar la sensación… Hora: 8 de la mañana.
Alistarse y mantenerse con la sensación... un desastre, se es un zombie.
Se va a conocer al resto del gran equipo y además del lugar… “comamos algo tal vez”.

Como dice el Marcos “El prado es muy nice”, bastante realmente, pero aún así la comida en cualquier lugar es buena.

El cuarto del tiempo

… Luego de comer el malestar y cansancio continúa, solo cesó ese momento, entonces se pide que nos devuelvan al cuarto oscuro, donde no se sabe si las horas pasan por si es de día o de noche.
Se duerme, se descanza. Se despierta y Chris unos minutos después justamente llega. Nos vamos al lugar.

Pasear un poco y esperar al momento… Realmente se tiene un molestar que no logra pasar… igual se necesita comer. Luego se lo hace y directamente se van de nuevo al cuarto oscuro, esta vez acompañados del 3 integrante quien hizo todo un drama de llegar y de dormir… acabó junto con sus compañeros.

Y dormir y dormir y dormir hasta que el cuerpo se recuperó y al parecer realmente necesitaba reposar y comer.
Ya era medio día así que ¿Para qué tomar desayuno? Vamos a comer!.
Dicen las leyendas que existe una chichería llamada “Chernobyl” que está hecha para matar.
Después de tratar de tantear una posibilidad de quedarse una noche más, pero esta vez en un hotel, para no seguir molestando… hay uno bueno con cable, baño privado y buen lugar a 45 la noche… se caminó bastante para encontrar sin embargo (eso de ir a pie…) pero se aprovechó de pasear… aunque hacía hambre. “Ya tomemos ese micro que dice Quillacollo, ahí está el Chernobyl”.

Una vez en Quillacollo había que tomar otra movilidad ya que el local quedaba todavía más adentro.

Medio Charquekan

... y se llegó y se comió y se bebió a gusto. No quedan palabras de lo bueno del lugar, de estar a las afueras de la ciudad, la verdadera Cochabamba está ahí, el centro es bonito pero puede ser cualquier prado, las afueras son lo mejor (aún).

Redentor

A la vuelta ya no se podía acceder al Corcovado… ni modo, nos fuimos al Cine Center, con máquinas originales de Star Wars Pinball, Las Tortugas Pinball (de la película 1)!!!, Guitar Freaks! y F-Zero para arcade por demás bueno.

Teenage Mutant Ninja Turtles The Movie Pinball

Así, luego se decidió volver porque quedarse por una mañana más no valía la pena, queda mucho por conocer así que se tiene que volver con más tiempo.
La vuelta en bus semi-cama a 50 en Copacabana, tal vez se podría conseguir la próxima en Bolivar ya que sus buses son mucho más cómodos, supuestamente, pero el pasaje estaba a 90… muy caro.

Así, se volvió a la fría La Paz y se festejó su bicentenario afuera.

Full Throttle intro

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Sun, 19 Jul 2009 19:14:00 +0000

Ben dice que si piensa en Maureen piensa en el asfalto y piensa en problemas…

Lucas Arts presenta...

El viejo Corley comenta a Adrian Ripburger la visión de la compañía, sobre que ellos fabrican y se dedican a las motocicletas, no pueden pensar en hacer “vans” o cualquier otra cosa que Ripburger planea… Corley siempre fue leal al mundo de las motocicletas y esa es su vida y el porqué de la compañía “Corley Motors”…. Como en la imagen de abajo se aprecia, textualmente le dice a Ripburger que éste está esperando que Corley se muera para adueñarse de la compañía.

"Estás esperando a que muera para adueñarte de mi compañía"

Es así que cuando Corley en su deseo de hablar con personas más afines se ven acechados por una pandilla de motociclistas… Y esto si emociona a Corley.

El viejo Corley si sabe de motocicletas.

… Y hace su aparición el líder la Pandilla de los Polecats: Ben.

"Full Throttle"

Full Throttle es una “aventura gráfica” en donde todas las acciones las diriges con el “Mouse”… aunque en la escena con la moto es mejor usar el teclado (para mi en todo caso), más detalles luego.

…Cuando Corley observa a la pandilla, rápidamente exige que sea seguida ya que este quiere hablar con ellos, porque ellos si son personas con las que él puede hablar a diferencia de Ripburger.

Cuando llegan a un bar en medio del desierto, Corley decide ir solo a hablar con los Polecats, además de que necesitan hablar con ellos para quedar ciertos negocios, negocios vinculados con motocicletas… aunque Ripburger tiene otros planes…

Los Polecats están con problemas financieros

Del lado de los Polecats lo que ocurre es que andan con problemas financieros (para variar) y uno de los compañeros reclama a Ben sobre este hecho. Sin embargo Ben sabe lo que hace (por eso es el líder)… pero justo ese momento entra Corley y comienzan a charlar y a entenderse como si fueran amigos de toda la vida.
La charla se alarga, y hace que Ripburger se desespere, junto a sus secuaces, allá afuera esperando en el auto. Incluso hacen una broma pensando que Corley en realidad ya fue abusado por los de la pandilla…
Así, Ripburger hace su aparición diciendo a Ben que en realidad lo que quieren es utilizar a la pandilla para trabajar en la empresa Corley… A lo que Ben responde que la pandilla aunque necesite dinero no se rebaja y son ellos los que deciden qué hacer, sin necesidad que venga un tipo a decirles aquello.
Entonces, en esta discusión, Ben accede a que lo charlen afuera de forma tranquila.

Ripburger interrumpe una charla muy amena

Afuera, Ripburger continúa con su arrogancia y Ben decide de una vez por todos no acceder a sus peticiones y dejar esta inútil charla… Pero Ripburger le hace una última oferta, la cual en realidad se trata de golpearlo por la espalda, lo cual deja inconciente a Ben…

Detrás del bar, Ben quedó solo con los malosos que le atacaron por la espalda

Mientras los demás siguen riendo en el bar, pueden escuchar cómo una moto se aleja y preguntan qué pasó con Ben, a lo que Ripburger contesta que Ben accedió al trato y que partió rápidamente debido a la emoción y que más bien llama a todos a unirse e ir hasta las instalaciones de la “Corley Motors”. Entonces entre risas y lo bien que estaban junto a un verdadero amante de las motocicletas, como lo es Corley, todos van contentos, incluso Corley está contento… ninguno de ellos se imaginaba lo que en realidad Ripburger tenía preparado para todos, incluido, por delante, Corley.

Comienza la aventura

El juego comienza en la imagen de arriba, Ben, que es a quien se debe controlar está dentro del basurero, ahí donde el puntero toma otra forma (con el margen rojo), lo cual indica que puedes hacer click ahí o dejar presionado el click para que aparezca un menú en el cual se puede escoger lo siguiente: mirar, hablar, tocar o coger o golpear y patear.

To be continued…

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Realmente, con todo el ajetreo y trajín, escribir y además concisa, precisa y revisada, sale sin nada de ello. No importa, habrá momentos, pienso que si, por tanto me gusta, continúo… Pero quiero hablar de Cochabamba y más que todo por el clima…

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Full Throttle

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Thu, 09 Jul 2009 01:19:00 +0000

Era, tal vez, 1996, o el mismo 1995 (fecha de lanzamiento de este gran juego), la Krups tenía un cuate que tenía (valga la redundancia) varios juegos para PC, creo que incluso originales. De tal forma llega a mi Full Throttle en cd… y si bien los requisitos mínimos que pedía el juego eran: 8MB de RAM, 1MB de espacio libre en el disco y 256 Colores VGA, que ahora puede parecer una burla, pero para aquel tiempo era duro, tal así que apenas podía hacerlo correr en mi máquina, algunos cinemas se lenteaban y la intro no podía verla completa a menos que espere horas a que fluya… lo corría bajo DOS.

Anteriormente ya había jugado Monkey Island, Indiana Jones y Maniac Mansion, aunque este ultimo nunca pasé de las primeras pantallas… pero bueno, con ellos (el Monkey y el Indiana) alucinaba, me encantaban las aventuras gráficas.
Así llega a mi Full Throttle y no podía creerle, era alucinante!!!

Rápidamente se volvió en mi favorito, lo jugaba todo el tiempo (mientras mis padres no estaban, que generalmente nunca estaban), la voz de Ben me fascinaba, me traumé con el “I’m not put my lips on that”… y ahora que lo volví a jugar me di cuenta que me faltaba nada para la final… lastimosamente aquella vez no la pude ver, terminar, porque tuve que devolver el juego… (Ahora lo pasé en dos noches)

Parte trasera del manual

Full Throttle es una aventura gráfica desarrollada por Lucas Arts (que en esos tiempos si que hacía buenas cosas… otro juego que me gustaba un montón era Tie Fighters (Ojalá lo pueda encontrar para jugarlo otra vez… qué buenos juegos), creado por Tim Schafer y escrito en junto a Dave Grossman… Tim ya había trabajado en Maniac Mansion y la versión para NES en 1987, además que, luego en 1990 sería el co-escritor de The Secret of Monkey Island y en 1991 haría la secuela Monkey Island 2: LeChuk’s Revenge, también encargado de casi todo en el juego de 1993 Day of the Tentacle... Semejantes juegos cada uno!!!.
Todos esos juegos funcionaron bajo el motor/lenguaje SCUMM (Script Creation Utility for Maniac Mansion), que cómo su nombre lo indica fue utilizado para la creación del juego Maniac Mansion, siendo Full Throttle el décimo de la lista.
Aparte de contar con todos los diálogos grabados, Full Throttle también cuenta con una banda sonora llevada a cabo por el grupo de Hard-Rock “The Gone Jackals”, muy bueno, la verdad.

Dicho esto, la siguiente entrada se va a los detalles del juego en si.

Nuevos Hábitos

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Wed, 01 Jul 2009 22:08:00 +0000

Habilidad de creer-crecer. Otro motivo para…
Dependiendo del estado de brillo o sensación térmica, suele ser duro saber.
Después estuvo ahí, la mente de los hemisferios relata lo que el pie humano descansa.
Son los sonidos que reflejan lo que soy.
Sin embargo son zumbidos que arrinconan mi cuerpo.
Esas cuerdas muy buenas, me impacienta saber el resultado final.
Extraño el lápiz, la hoja, el trazo…
En el mundo las viejas glorias, las nuevas no existen.
Tres canciones en el tiempo… las dos primeras del 2004 a 2005 tal vez, a tercera del año pasado.
En partes entiendo el por qué.
No termino de aceptar el hecho de lo digital… claro, que esas ventajas son buenas, pero no sé… el sonido, el feeling, no es igual, en lo absoluto. NO dejaré que eso pase con las cuerdas.
Me falta poco para el acabado de ellas, la verdad es que cuesta y cansa, no es tan sencillo, es un poco… me pregunto si con una de gama alta pasará lo mismo, supongo que el trabajo se debe resumir bastante y el acabado debe ser rápido.
De qué sirve comentar lo que ya está comentado?
Claro, cuando uno es el que lo hace, ya poco queda como para quejarse, se tiene el control de las cosas y se mantiene el informe y el desenvolvimiento de todos. Es muy bueno, por la seguridad, pero es agotador, bastante, ya entiendo un poco a las susodichas agendas, las cuales, en el pasado, no las entendía y me bastaba con la cabeza… no es que se cambiará, pero es una grata ayuda.

Veo al Internet como al tan normal y me jode pensar que todavía aquí no sea tomado como una herramienta totalmente útil, necesidad y no lujo, mucha, pero mucha, necesidad… Entonces, sino, cómo se puede llegar? Cómo se puede mandar mensajes y noticias? Los afiche son fácilmente arrancados, no hay programas que den cobertura, tampoco revistas que lo hagan, los “amigos” o “conocidos” dicen que hablarán, pero no lo hacen, se olvidan o no sé, tampoco es su obligación, pero que emputante es cuando la gente o la persona es tan habladora maldita sea.
Pucha ya es tarde. Por qué les gusta la mañana? La mañana es demoníaca.
No es que quiera que pase todo esto, pero como ya descargo el Scummvm, se me hace agua la boca poder disfrutarlo.
No me cambié, tampoco, más bien, no está ese frío anterior de aquellas semanas.
Alguna imágen?

Bueno ya va.

Tuve que dormir.
Un momento más. Días que se trata de.
No acotaré nada hoy, hay que ir a presentar canciones y lo que si haré luego acá es narrar el gran Full Throttle, que después de tantos años que quise volverlo a jugar, no fue hasta hace unos momentos que lo pude hacer y todos aquellos recuerdos y aquella edad volvieron…

Nueva Era Industrial

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 15 Jun 2009 01:47:00 +0000

Viendo la televisión basura, de pronto ese “ranking” llama la atención y me doy cuenta que soy muy noventero… Realmente esa es más mi época que la supestamente actual, o todo esta primera década, en la que dicen que por la edad y cosas así son “tus tiempos”.

Pero estos, nuestros tiempos, si que nos tocaron en la explosión de la tecnología, de los cambios culturales más marcados (debido a la globalización y no a la invasión de antaño… aunque podría ser una especie de… mmm...) o de la diversidad a punto, de crecimiento de cosas (cualesquiera sean estas, debido al número de habitantes)… Es la primera vez en la historia de la humanidad, donde el conocimiento es tan grande, donde todo se deshecha de forma fugaz, en el que el tiempo (los minutos, las horas, los días) no caben y el estudio se desactualiza de forma acelerada (más bien, todavía por años).

Lo que más me molesta sin embargo, es el hecho de que también vivimos en el tiempo de la NO-CALIDAD, ya no existe… y eso no solo se aplica a los productos materiales, sino a todo el resto… por cierto, un tema muy largo realmente (el resto).

Me quiero quejar de los equipos.
En esta sociedad consumistas, que empuja a la necesidad de tener cierto tipo de cosas, por ejemplo; ropa, la computadora, los textos de estudio, la nevera para meter la comida, el vaso para tomar el refresco, la zapatilla para andar en el empedrado, la zapatilla para andar por la vereda, la otra para jugar, así como la ropa abrigada para el invierno, el joystick para los juegos, la billetera para la plata, el antigripal para el resfrío, la aguja para la jeringa y un muy, extremadamente, largo, etc.

Por ejemplo, ahora está de moda y todo mundo se queda atónito con los nuevos televisores LCD de pantalla plana ya con capacidad HDMI… pero, la calidad de sus componentes, deja mucho que desear, es peor que aquellos televisores antiguos en blanco y negro… Es como los celulares, que si se te arruinó algo, es preferible botarlo y comprar otro a tratar de arreglar sus componentes desechables, diminutos y con un sentido más fuerte que el de funcionar sino que es el de arruinarse debido a su baja (demasiado baja) calidad.
Ya no se puede conseguir cosas de buena calidad… en cualquier aspecto… y lo que si tiene una buena calidad está sobrevaluada en precio… Por ejemplo una guitarra que debería costar, a precio real más su ganancia, por lo máximo $1.900 (Casi $2.000, exagerando), está costando entre $4.000 a $6.000.
Otro punto interesante, hablando sobre equipos musicales, es que ahora se está totalmente “retro” el asunto, todas las marcas y empresas están sacando reediciones de sus viejos equipos, porque simplemente lo nuevo/moderno no funciona, la calidad en cuanto a sonido es muy baja, y en cuanto a calidad material-duración, también. Pero, el problema radica en que los precios se disparan y básicamente se queda sin elección… o comprar barato, sonar mal y además saber que se arruinará pronto y habrá que comprar de nuevo, o, comprar algo bueno, incluso durable, pero pagar montos exuberantes…

En otro tema, me defrauda la desaparición de páginas y blogs bolivianos… Estaba, estoy, revisando mis “bookmarks” y me doy cuenta con tristeza que más de la mitad de páginas –de música, de información general, culturales y más-, están caídas o desactualizadas desde el año pasado… y qué decir de los blogs, que ya ni siquiera existen y son contados los que todavía escriben…

No sé, me parece un tiempo bueno para el avance científico y/o llamase “intelectual” (qué fea palabra) pero la contraparte es que la demanda es mediocre, así que puede haber muy buenas cosas en el sentido mencionado, pero al final a las personas les da igual (hablando de mayorías), es por eso que los noticieros amarillistas, el cine estadounidense, el mal fútbol y demás, siguen vigentes y no solo contaminan las cosas, sino que además lucran de ello…
Qué triste esta época.

Tiempo presente

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 01 Jun 2009 15:55:00 +0000

Tendré que repetir que es difícil, laborioso y, por qué no, estresante.
Me molesta, si, porque es fregado creer, confiar… en si desilusiona y es difícil recobrar o tratar de pasar por el “todo está bien”…
Molesta el hecho de comentar y no poder pasar a otro tema. No puedo, el tratar no gana.

La susceptibilidad es la que gana…
Antes ya me quejaba de ciertas (estas) cosas y me doy cuenta que ahora estas son más y sin embargo la dejadez, el estupefacto, son grandes, no se reacciona… uno se queda anonadado acerca el nivel que pudo alcanzar… y bueno, esa cosa llamada resignación ahuyenta a la cabeza y a las manos transmisoras de ella, así como por mucho a su boca.

Me da ganas de aprender de todo el mundo que anda en sus propias cosas… por qué no? Igual y nadie se dará cuenta lo que se haga o lo que no.

Hablando de necesidades sonoras… es muy difícil conseguir lo que se necesita… la ciudad está cada vez más muerta en este sentido y se supone que somos la única ciudad del país que tiene por lo menos “alguito”, ese “alguito” no es suficiente, ni siquiera llega a un pequeño rango… falta un lugar por visitar, y si no, pues no queda más.

Es que… Qué desgracia! Desastre!

Necesito bôa… Melvins.

Me doy cuenta, también, que me está molestando mucho en ese sentido… Me urge la necesidad de volver 10 años atrás, no hacia el tiempo, si no a la forma.
Muchas cosas suaves en este último tiempo… y eso no está bien para mi.

Hay ciertas fechas, eso está muy bueno. Se necesitan más, se va a por ello.
De entre las mencionadas hay una en especial, la penúltima del mes, en la cual serán 3 (dos confirmadas y una que no se me ocurre cuál puede ser… Tal vez realmente sea la “non-vocal”)

… y se acerca su fecha… le gusta, así que está bien… Honestamente no quisiera pensar en ello… en fin, el tema está tan complicado, que ya no lo pienso, creo que no debería. Porque ya pensé demasiado y uno, como resultado de ello, ya espera cosas y como esas cosas no pasan… es difícil… no va acá.

Tiempo de seguir experimentando con el sonido, el orden de los análogos y los digitales, la calibración y ese tipo de cosas… Me parece que la mejor hasta el momento es: De derecha a izquierda (der. input, izq. output), -1, -2 turbo, 4x y Gx212 con 37 o 2.

Chau.

Vamos equipo!

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Sun, 24 May 2009 02:07:00 +0000

En un principio me interesaba un distorsionador y nada más.
La distorsión la lograba en mi equipo de sonido Sony LBT A27 , poniéndole el volumen como a las 12 en punto y en la guitarra subiendo todo el volumen, y cuando no quería distorsión, le bajaba el volumen un poco a la guitarra, esto lograba que la guitarra pase de limpia a distorsionada con un manejo leve del volumen, nada más. Si quería distorsión le subía al máximo y si no lo quería le bajaba solo 2 puntos, nada más era necesario.
Lógicamente comencé a tener miedo de arruinar un equipo, que es una gloria, único, bastante querido lo verdad… es como que todo comenzó ahí… los primeros cassettes, las primeras tardes… mucha historia, bastante… y pensar que sigue ahí con esa imagen tan alucinante del como y ahora soy y estoy…

... Entonces fui a una monstruosa tienda, MARS… no entendía nada, pero quería todo, sin embargo, los precios eran bastante exorbitantes, las partituras de Bajo de Nirvana eran como $50… no podía gastar tanto en algo que estaba sacando de oreja… en fin, sector guitarras, no recuerdo ni cual probé... Fender, si, Stratocaster, muy probablemente, en un amp Marshall… algo me acuerdo.

Pero me interesaban más las baterías… ese cuarto inmenso, acústicamente planificado, con un montón de sonidos de cajas, bombos, platos, baquetas cayendo al suelo… Solo estaba libre la batería hecha añicos tanto probar, el parche de la caja estaba suelto, el bombo también, el hit-hat tenía destruido el pedal… bueno, un total desastre, intocable, tal vez lo único que disfruté fueron los platos…

Estaba muy nervioso, todo aquello me volvía loco y me faltaba tanto por saber… no sabía qué hacer.

DOD TEC 4x (julio de 1999)

Después de guardarme varios de esos plectros que regalaban, algo era cierto, necesitaba un distorsionador.
Quería esa cajita color naranja cuyo nombre decía BOSS, siempre lo supe… ummm, si aumento unos dólares más me puedo llevar un “efecto” que reproduce varios “efectos”, “el DOD TEC4x es el más económico y funcionará con lo que quieres hacer”, “pero el Zoom también tiene hartos efectos” decía aquel tipo argentino que en realidad no usaba efecto y que para él solo funcionaba meter la guitarra a un buen amplificador y nada más… Era también por lo que hacía (el tipo de música) pero a mi solo me interesaba el grunge, la distorsión, sonar sucio, nada de delicadezas y cuestiones técnicas musicales… ¿un Zoom?, no, prefiero el DOD, ya que tener tantos “soniditos” divertía, y si aumentando unos dólares podía tener más que uno, pues bueno, valía la pena intentar… Nunca estuve contento, la distorsión no sonaba a esa tipo suciedad, sino que en realidad era sucia (textual)… estaba bueno para sus otras cosas, no para la distorsión… conectarlo a la única toma de 110 en casa era un problema, no llegaba el cable al equipo, pero siempre uno se da modos.
Lo bueno era (es) que podía ir al efecto que quisiera sin afectar al que está en uso, cosa que con el Zoom no se podía y era (es) lo que más me molesta de ese tipo de cosas. Nada más.

… El problema reside en que, no sé por qué, pero nadie, o casi nadie, te enseña, te muestra, te demuestra… Es lindo aprender todo uno solo, pero el inconveniente es el tiempo que esto lleva… ser podría ahorrar tanto tiempo uno… y así, de a poco se va aprendiendo… ni modo.

Me asustan esas canas en la cabeza… el tiempo no pasa en vano, claro… Pero el cuerpo envejece jodido. Las cosas comienzan a hacer mal…
Hasta ahora no sé qué tipo de amplificador es aquel… Aquel cuyo anuncio vi en el periódico y fui donde un señor a cuyo hijo pertenecía uno, primero, visualmente muy grande y, segundo, con cuatro entradas… Alucinante!
Pues la oferta era mayor a lo que el demandante podía costear… Se hizo una oferta del monto del demandante, dicha oferta estaba sobre la mesa y el interesado dudaba si lo lograría, no podía hacer más, prestándose incluso, solo podía llegar a esa cifra…
Unos cuantos días pasaron… uno se imaginaba que podría haber pasado, era bastante grande y eso daba la impresión de bueno…
Suena el teléfono y el señor aquel decía que como se iba de viaje aceptaba la oferta pero si iba en ese mismo instante…
Se llegó a su casa, interesaba también la computadora porque tenía entrada para video y se podía ver tv ahí y editar videos… Pero el amplificador tan grande… se necesitó mucha fuerza para subirlo al taxi y luego al departamento… más bien el tipo, o sea su hijo, le había puesto rueditas para que sea mejor manejado… dichas ruedas fueron cambiadas el 2007, ahora está más alto.

Sin embargo el verdadero equipamiento comienza desde el año pasado… se va aprendiendo de a poco y creo que ya se puede sonar más decente.

Pero un EH Small Clone es muy necesario.

2 años pasan

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 12 May 2009 16:23:00 +0000

El segundo resfrío no dejó acceder. Ahora, luego de un día bastante caluroso, recordar, asimilar, proseguir, intuir, decidir, son cosas que estuvieron siempre, es solo tomar un poco de tinta, porque se cree y el futuro avanza con el tiempo, los años suman, y a veces son delicadas las situaciones y muchas veces merecen detalle para el mismo presente también.

En la noche llegó un mensaje, aquel nuevamente, como todo este último tiempo (un año debe ser), quejándose y jactándose de todo ese alrededor que le da vueltas y, claro, es él el medio… No se puede hacer nada… en realidad si, pero supongo que es tiempo de que sea lo que tenga que ser… no se debe retener a las personas, además que no se puede dar vueltas en lo mismo… no sé, personalmente lo veo así, bastante divagación, mucha necesidad de atención… eso como liderazgo, esa necesidad de… además de una personalidad muy política, llena de leyes, de seriedad cruda (no óptima), de esa “maduración” arbitraria en realidad… muy adulto supongo… Lo que pienso hacer, eso sí, es apoyar, fin del tema.

En la mañana finalmente uno de esos sueños semi-materiales se materializó… El DS-1 y el DS-2 siempre los cargaré conmigo de ahora en adelante…
Afuera luce como una Jaguar más dentro tiene detalles de una Jazzmaster, me parece una combinación exquisita, pero claro que se extraña el puente… La caja está ahí y pienso que el sonido también.
Aunque claro, la Jaguar está basada en la Jazzmaster… pero juntas. Genial!

Así a la tarde había que seguir, hay que seguir, pero con la idea aquella de la salida y, por tanto, búsqueda nueva… triste, obviamente, pero es lo que pasa.

Al preparar la transcripción e intentar los primeros bosquejos de cuerdas, fue al salir más o menos que sentí esa piquete del insecto llamado gripe.
Sabiendo que se iba a empeorar quería aprovechar la noche, además que también quería de tiempo encontrarme con aquellas personas y sentir esa sensación antigua, de las veces donde se paraba y se vivía así…
Parafonista, no me canso, es tan genial esa banda, Dios! Escucharlos hace bien y saber que dos de esos monstruos ahí están con planes grandes, es de agradecer y alucinar, apoyar y esperar su producto, que enriquece a todos, no solo a nosotros que parecería que somos los únicos afectados… el bien se hará sentir, tal vez un poco después pero no pasará desapercibido nunca.

El día del trabajador comenzó el malestar que se fue agravando conforme el paso de las horas… y de ahí ya no existo hasta el Lunes con un intento de, justamente, trabajar… pero que revoloteó las cosas, el reposo se tuvo que extender hasta el miércoles, no se podía hacer nada, tenía toda la intensión de aprovechar el tiempo, no se podía hacer nada… fue bastante duro.

A la noche se pudo ir donde el gran amigo Mike y ensamblar los cables.
A la mañana dos cellos y dos violines comenzaron a pasar por 16 compases… se comienza, se avanza, se crea y se cree.
A la tarde finalmente la imprenta puso los gráficos sobre el papel grueso.
Esperé bastante, tanto por el material como por los involucrados… uno a uno siguen sus acciones. Aprendí la otra vez ya, a no depender, así que se hizo con todo el esfuerzo y así quedó. Se tarda, ese es el problema, es bastante trabajo para uno solo, pero no queda de otra, se puede hacer, aunque se tarde, se puede. Ahora el paso es distribuir.

Ya mejor, se arma para el viaje y se queda sobre las líneas para que estas no choquen… Todo el día quedó una neuralgia así que no se podía ir al lugar de los símbolos que se pueden cuestionar un montón, pero, deseaba escuchar las cuerdas y, obviamente, verla… aunque hayan problemas y demás, son nada, la música es todo… y eso ¡como vibra en el aire!. La salud no dejó…

Armándose bastante bien, ya existe un set, luego de unos mensajes bastante graciosos y cargados de sátira, que obviamente fueron tomados por el camino que no deberían, la noche pasó con ansiedad de que fuera el día siguiente.

Para qué decir… Rayos X. De los momentos que perduran y que hacen que el pasado y futuro sean totalmente compatibles y enfrentables.

Así, el tsunami llegó hasta aquí… lo vi venir.

... y si no...

1988 NIRVANA

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Thu, 30 Apr 2009 05:13:00 +0000

Si bien Kurt y Krist tocaron bajo varios nombres… 6 en total: “Throat Oyster”, “Pen Cap Chew”, “Skid Row”, “Windowframe”, “Ted Ed Fred” y “Bliss”...
Es en Febrero de 1988 cuando Kurt decide cambiar el nombre, que para Mayo del mismo año ya sería definitivo en la banda: NIRVANA.

En los años 1987, 1988 y 1989, básicamente Kurt se pasaba mucho tiempo desempleado, conseguía algunos trabajos esporádicos y Tracy era quien le mantenía… De ahí que varias veces ella le reprochó y amenazó con botarlo de casa a menos de que se ponga a trabajar y ayude.
En “About A Girl”, canción que tal vez fue escrita a mitad de año (1988), canción con claras intenciones hacia Tracy, dice: “But I can't see you every night… Free”, que sería “Pero no puedo verte gratis todas las noches”…
Hablar de Tracy y Kurt es un tema especial, interpretar “About A Girl” también, así que debe ser una entrada aparte.

Retomando… si bien Kurt se pasaba bastante tiempo en casa (la casa de ambos -Tracy y Kurt-) y había adquirido esta obsesión por tener de mascotas tortugas, las cuales “morían rápido y eran muy frágiles… No entiendo por qué tuve esta afición estúpida de tener Tortugas como mascotas…”, decía Kurt para la entrevista con Michael Azerrad quien luego publicaría el libro “Come As You Are: The Story Of Nirvana” en 1993.
A Kurt no le gustaban los perros porque “Son tan necesitados de afecto y siempre dependientes…”
Entonces… fue una época esplendida para su arte, ya que tenía el tiempo de dibujar, escribir, pintar, componer, filmar videos y hacer grabaciones… La mayoría de las canciones compuestas por Kurt datan de 1987 a 1990…

Afiche del documental de 2006

Luego de la inactividad de febrero con la banda, para marzo Kurt puso un aviso en el periódico gratuito de Seattle “The Rocket”, buscando a un nuevo baterísta… recordemos que Dale solo les ayudaba y en esa época se mudó junto a Buzz Osborne a San Francisco… el mensaje decía “Banda pesada ligera punk rock: Aerosmith, Led Zeppelin, Black Sabbath, Black Flag, Scratch Acid, Butthole Surfers, busca baterísta”

03/19/88 - Community World Theater, Tacoma, WA

Tocaron en una fiesta en Olympia ese mismo mes y Dave Foster tocó la batería, luego irían a tocar al Community World Theater de Tacoma el 19 que sería la primera vez que tocaran bajo el nombre de NIRVANA.

Enero 3 1988

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 21 Apr 2009 04:07:00 +0000

Para no cargar el anterior post, hablaré y transcribiré la primera sesión de Nirvana en estudio... que en ese tiempo no se llamaban Nirvana sino Ted Ed Fred.
La mayoría de la información aquí vertida la saqué de Live Nirvana session history. Los diálogos de Jack Endino están dispersos en varias entrevistas y algunos videos... tal vez debería tomarme la molestia de apuntarlos... Cada vez me voy aumentando cosas que hacer aquí...

El 2, 3, 9,10, 16 y 17 de Enero de 1988, fueron los ensayos de preparación para la sesión en estudio que estaría prevista para el 23 del mismo mes. El ensayo del 3 de enero fue grabada, aunque no está en circulación.. todos estos ensayos los hicieron en el cuarto de Dale Crover en Aberdeen.

Foto por Tracy Marander en 1988

Si bien Kurt planificó la grabación con Jack Endino, Slim Moon comenta que lo hizo porque estaba muy emocionado con Jack ya que este había grabado a Soundgarden y a Green River, además que Jack accedió a cobrarles mucho más barato de lo que generalmente cobraba…

Kurt pagó $152.44 por la sesión de cinco horas (que en realidad fueron 6 pero Jack les cobró como si hubiera sido 5), sacó el dinero de lo que había ganado siendo portero, Krist no pudo pagar nada porque había sido despedido y se encontraba desempleado.

Jack Endino comenta: “Recibí una llamada de un tipo, quien decía llamarse Kurt y que era amigo de los Melvins. Quería venir a grabar algunas canciones y le dije “Claro, un amigo de los Melvins es un amigo mio””.

Como el grupo no tenía un nombre definido, Jack programó a la banda bajo el nombre de “Kurt Kovain”.
Endino estaba feliz de que Dale Crover estuviera inmiscuido en la banda, decía “El era uno de los mejores baterístas en el área y pensé “Si Dale está tocando con estos tipos, deben ser buenos… No pueden ser todo unos principiantes. Deben tener algo razonablemente decente o Dale no estaría inmiscuido””.

El día de la grabación viajaron a Seattle con la ayuda y en el auto del amigo y vecino de Krist llamado Dwight Covey. Llegaron a eso de las 11:00 de la mañana.
Endino recuerda que no tenían un equipo maravilloso, aparte de la batería de Dale.

Comenzaron a grabar al medio día, primero de forma instrumental y luego Kurt diría “Esta bien, ahora haré las voces”.

Las 10 canciones grabadas… en el orden:
1. If You Must
2. Downer
3. Floyd the Barber
4. Paper Cuts
5. Spank Thru,
6. Hairspray Queen
7. Aero Zeppelin
8. Beeswax
9. Mexican Seafood
10. Pen Cap Chew (que tuvo un fade out debido a que la cinta se acabó y la banda no quería comprar otra)

Fueron grabadas en una Otari MX-5050 Mk III ½" de 8-canales y 15 ips, sin reducción de ruido (noise reduction).

Cuando ya terminaron la parte instrumental y Kurt se disponía grabar la voz, Krist junto a su amigo Covey se fueron a fumar, quedando Krist tan volado, que tuvo que salir del estudio a respirar, mientras Kurt grababa.
Endino mientras tanto se quedó maravillado en la forma en que Kurt cantaba, grabó toda la parte vocal en una sola toma, y además tenía ese grito… Endino comentaba “Dale era fundamentalmente un baterísta de Heavy Metal y las canciones de Kurt tenían riffs de guitarra interesantes… pero, lo que los separaba de otras bandas era la forma en que él cantaba. Su voz tenía mucho carácter y él tenía un extraño oído para la melodía, él no podría seguir el riff de la guitarra como el típico riff idiota del rock”

La grabación duró desde el medio día hasta las 15:30 o 16:00 hrs, la mezcla duró hasta las 17:30 y a las 18:00 ya estaban fuera.
“Fue una de las sesiones más fugases que hice… fue tan rápida que no recuerdo haber charlado con ellos. Luego ellos tenían que ir a Tacoma y no tenían mucho dinero para gastar. Yo estaba agradecido”, recuerda Jack.
Luego de la mezcla de una hora por Endino, la banda tenía que partir para el sur hacia Tacoma, donde tenían programada una tocada en el “Community World Theater” (esta y la gira de agosto de 1990 fueron la únicas tocadas con Dale en batería), tocaron 12 canciones, incluyen las 10 del demo en el mismo orden… las otras 2 (Annorexorcist y Erectum -también conocida como Raunchola-) no fueron grabadas debido al tiempo.

01/23/88 - Community World Theater, Tacoma, WA

Luego de que se marcharan, Endino, quien había convencido a los muchachos de dejar el master de 8 canales, comenzó a hacer su propia mezcla (por la cual no cobró nada), mezcla que luego pasaría a sus amigos, en los que se incluían Dawn Anderson de Backlash, Shirley Carlson de la radio KCMU y Jonathan Poneman de Sup Pop, con ello lograría que Nirvana tenga su primera entrevista, presentación en Radio y un contrato de grabación, respectivamente!
Jonathan Poneman comenta “Hablaba con Jack cada cierto tiempo porque había un montón de bandas que iban a grabar a Reciprocal y solo le pregunté si había escuchado algo que le impactara. El me dijo “Está este muchacho que luce como un mecánico que vino junto a Dale Crover, vive en Olympia y su nombre es Kurt… Para ser honesto, no sé que hacer con su grabación. Es muy buena, no se parece a nada que haya escuchado, la voz del muchacho es increíble””.
Kurt también mandó el demo a varios sellos independientes, incluyendo a Touch & Go, SST y a Alternative Tentacles, pero ninguno le respondío.

Cinco canciones de esta sesión fueron lanzadas oficialmente en Incesticide en su mezcla original. “Eso me enervó por un tiempo… ojalá hubiera tenido el chance de remezclarlas… Hubiera podido hacer una mejor mezcla de todas las canciones… Pero esa fue la manera en que tuvo que ser” Endino comenta.
Pero cuando If You Must y Pen Cap Chew salieron en el With The Lights Out, Endino optó por no volverlas a mezclar “Porque sonaban mejor de lo que recordaba, especialmente si las comparamos con otros demos y grabaciones de ensayos que se encuentran en el Box."
Spank Thru es la única canción de esta sesión que no ha sido oficialmente lanzada.

A propósito del demo, Cobain decía “Luego de la grabación del demo, nos dimos cuenta que en realidad era buena música y que había algo especial en ella, así que comenzamos a tomárnoslo más en serio”

Kurt Parte 5A

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 13 Apr 2009 03:01:00 +0000

La anterior entrada era una especie de resumen… tal vez para entender mejor se deba leer la parte 1, 2, 3 y 4… Ahora continúo con la anterior entrada y por tanto esta sería la "quinta parte A"... no sé está una confusión... pero espero, luego de terminar, poderlas ordenar más tranquilamente... primero hay que finalizar.

…Aaron Burckhard toma el puesto de la batería y después de tocar en una fiesta, darían su primer show bajo el nombre de “Skid Row”, en Tacoma, en el “Community World Theatre”, una sala que solía ser un cine porno, consiguieron el lugar gracias a que Tracy conocía al dueño (Jim May). En el “With The Lights Out” se puede escuchar “Heartbreaker” que es justamente de esta primer tocada.
Usarían el nombre de Skid Row hasta finales de Junio de ese año (1987) luego tocarían bajo el nombre de “Pen Cap Chew” y “Bliss”.

Foto tomada por Tracy.

El 17 de Abril en la “KAOS-FM Radio” (la radio de la universidad de Evergreen en Olympia), la banda (bajo el nombre de “Skid Row”) toca un set en vivo y usa la grabación como demo para poder circularla. Kurt consiguió esto gracias a que conoció al DJ de la radio en un concierto de Melvins… Kurt estaba trabajando de roadie de Melvins.

Afiche de la tocada del 18 de Abril de 1987.

El mes de Junio en Tacoma, una niña de 14 años fue secuestrada, violada y torturada por un tipo llamado Gerald Friend… Ella logró escapar mientras él hacía una parada en una gasolinera. Luego atraparían al hombre y lo encarcelarían.
Es de este incidente que Kurt compone la canción “Cracker”, luego llamada “Polly”. La única alteración del hecho que hace Kurt en la letra de la canción, es que la mujer logra escapar haciendo creer al violador que ella estaba disfrutando lo que él hacía.

En septiembre Kurt se muda con Tracy a la calle 114 North Pear en Olympia, el alquiler era de $137 y tenían de vecinos a Dylan y a Slim.

Dos conciertos antes del 31 de octubre volverían a tocar en el “Community World Theatre” junto a la banda “The Magnet Men” (luego llamada “Tic-Dolly-Row”), dicha banda cuyo baterísta era Chad Channing, llevaría la batería con la que tocarían ambas bandas. Fue la primera vez que Channing vio y conoció al grupo… Luego del 31 Aaron Burckhard dejaría la banda.
Entonces Kurt puso un anuncio que decía: “Se necesita un baterísta serio, de una actitud underground, Black Flag, Melvins, Zeppelin, Scratch Acid, Ethel Merman, una versatilidad del demonio. Kurdt 352-0992"

Sería que un mes después, en diciembre, que irían con Dale Crover (Melvins) para que este tome el puesto de la batería y ayude en la sesión de estudio en “Reciprocal Recording” de Seattle para Enero… Jack Endino, el productor del demo refería a esa sesión como el “Dale Demo”.

Desde 1987, Kurt Cobain.

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Mon, 06 Apr 2009 02:44:00 +0000

Kurt en 1987, foto tomada por Tracy Marander.

Ya desde 1984, cuando Kurt conoce a Krist, además que asiste al concierto de Black Flag, mismo año que su mamá vuelve a casarse y Kurt no pudo ser parte de Melvins (ya que estaba tan nervioso que se olvidó todas las canciones), además que es ese año donde graban “The Horror Movies”. Se nota que fue un año muy importante, Kurt despertó totalmente al Punk-Rock y estaba empapándose del que sería su ambiente definitivo.
Pasaba el tiempo junto a Buzz, escuchaba y tocaba bastante punk, filmaba videos con la cámara de Krist. Ya tenía definido lo que quería que el futuro le depare.

…Tal es así que al año (1985) grabaría el demo de Fecal Matter llamado “Illiteracy Will Prevail”, dejaría la escuela dos semanas antes de graduarse (ya que no le alcanzaba nota para aquello), viviría junto a su amigo Jesse Reed, sería arrestado por pintar paredes… a Kurt le fascinaba molestar a personas “cerradas de mentalidad” o con mucho fanatismo, machistas y borrachos, que era el tipo de personas que habitaba Aberdeen, de tal forma grafiteaba el mensaje “God is Gay” generalmente, aunque fue arrestado por pintar "Ain't got no how whatchamacallit" (donde cada “t” era más grande que las otras letras, tal vez en forma de cruz).
Bajo el nombre de “Brown Towel” (aunque en el afiche fue incorrectamente llamado “Brown Cow”) Kurt junto a Buzz Osbourne y a Dale Crover, tocaron en Olympia, en el “GESSCO Hall”, sería el primer concierto de Kurt, en el cual mientras Buzz y Dale tocaban, él recitaba poesías. Aquí conoció a quien sería su gran amigo, Dylan Carson.

En 1986 luego de tanto insistir a Krist de que escuche el demo de Fecal Matter y formen una banda... Krist nunca escuchaba el demo, hasta que un día lo hizo y Spank Thru le fascinó, finalmente acepta y ambos comienzan a tocar juntos.
Supongo que Krist buscaba otra forma de vida, él y su novia Shelli buscaban estabilizarse, e iban de un lado a otro en busca de trabajo...
Entre otras bandas, formaron de “the Sellouts” en el que Kurt tocaba la batería, Krist tocaba la guitarra y cantaba y Steve Newman el bajo, lastimosamente Steve sufriría un accidente que le costaría los dedos, pero esto pasaría bastante después de que abandonara la banda debido a discusiones con Kurt. Luego Robert McFadden ingresaría a la banda, pero tocando batería, Kurt pasaría a la guitarra y voz y Krist al bajo, seguirían con el mismo nombre. (Comento esto porque existen dudas de cual fue el momento en que Kurt tocó la batería)

Tracy y Kurt en 1988

Kurt se pasaba el tiempo yendo a Olympia, casi todos los fines de semana. “… era saborear cultura. Era un escenario. Era algo único que no encontrabas en otro lugar de América” decía Kurt.
Tenía una amiga con la que salía e iba a las fiestas en Olympia. Ella iba a visitarlo y pasaban las tardes juntos… sus amigos le habían dicho que a ella le gustaba… una tarde de aquellas ella fue normalmente y él la beso, ahí se hicieron novios… y luego se mudarían a Olympia. Ella era Tracy Marander.

El Resfrío

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 31 Mar 2009 01:59:00 +0000

Resfrío… frío… te acuerdas lo que hablábamos?

En la Wikipedia en español dice:

"El resfriado común o catarro es una enfermedad infecciosa viral leve de la nariz, la garganta y el sistema respiratorio superior. Sus síntomas son estornudos, secreción nasal, dolor de cabeza, goteo/congestión nasal (a menudo ocurren simultáneamente, o uno en cada fosa nasal), ojos llorosos, picor, dolor o flema en la garganta, tos, cefalea y una sensación de malestar general; normalmente dura entre 3 y 10 días. Es una de las enfermedades más comunes.
El resfriado común pertenece a las infecciones del tracto respiratorio superior. Es distinto de la gripe, una infección viral más grave del tracto respiratorio que muestra síntomas adicionales: fiebre en aumento, temblores y dolores musculares, aun cuando muchas personas confunden ambos términos. Al ser una infección viral no existe un tratamiento específico más allá del sintomático.”

Ya sabes, la primera del año.

En mi todo comienza con molestias en la garganta, y amanecer con esa sensación de pereza y aspereza lo confirma… Ahora, con ese aviso, lo puedo detener a base de la gran y única limonada con miel y 25 gotas de propóleo. Una en la mañana, otra en la tarde y una en la noche… la preparación consiste en exprimir un limón bien amarrillo, adjuntarle como 2 cucharillas de miel natural, ya que si no es natural no funciona, y tomar con cucharilla, cuando ya falte poco para terminar, a dicha cucharilla echar 25 gotas de propóleo (una vez más, fijarse que sea propóleo original y no trucho… el trucho es muy aguado, el original es espeso y quema la cucharilla -que luego es difícil de limpiar, pero esa es la señal-).

El problema de este primer aviso es que si me descuido dentro del periodo de 14 días, no lograré evitar el resfrío… más por el contrario, si luego de ese aviso consumo la limonada y me cuido por 2 semanas, puedo estar más tranquilo.
Esta vez vino el descuido.

Como bien se sabe el resfrío es una enfermedad viral… por tanto tiene que cumplir su ciclo para que uno se sane, no se lo puede cortar… si algunos dicen que lo “cortan”, es mentira porque no se sienten bien del todo, efectivamente pueden volver a las labores pero se quedan con secuelas que duran más que el mismo resfrío y la próxima que les de resfrío pues este será más fuerte.

Ahora lo que veo que puedo hacer es calmarlo para poder hacer la actividad que necesite. Por ejemplo, si antes de dormir me tomo uno de esos “antigripales noche”, como el cuerpo lo pide, “caliente” (¿?), pues duermo bien. Y antes de ir a algún lado volver a la limonada o a un antigripal día, ayuda, por unas 3 o 4 horas, ayuda… la idea es aprovechar cualquier oportunidad para descansar y tomar un montón de líquido (el Tampico de naranja me cae bien… obviamente no hay nada mejor que lo natural, pero eso de exprimir naranjas con los ojos es difícil). Comer también hace mucho bien, aunque el problema es que no da muchas ganas, pero con esfuerzo la recompensa es buena.

Imagen de la Wikipedia (aquí entrada en inglés).

La nariz es un problema, no sé cómo será cuando las dos fluyen todo el tiempo, pero es un chiste como primero se va a un lado y dura 2 días así, con la moquera en la fosa derecha, de ahí recién se pasa a la izquierda y luego de esos 2 días si me da una especie mixto, porque como que me viene de un lado, más un rato del otro, así, pero no al mismo tiempo (más bien) y los ojos van a la par de las fosas nasales.

Y nos dimos cuenta que es picante como las hormigas.

Lo más genial es darse cuenta como cada día que pasa, luego del 6 día, se va mejorando, ya te puedes mover con más rapidez, puedes estar más tiempo sentado y puedes ver con más claridad el monitor, y no como esa bola de fuego que solía parecer los anteriores días.
No hay más que esperar reposando, con un vaso de naranjada siempre a lado así como los pañuelos suaves (porque con higiénico te hace mierda)

La entrada completa de la Wikipedia aquí.

Jugador de Guitarra

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 24 Mar 2009 03:48:00 +0000

La guitarra tiene muchas partes, más de las que se pueden observar a simple vista, pero a vista compleja es un caudal limitado de opciones.
Recalco que nunca fui un fanático a morir de ella, simplemente no encuentro instrumento tan poderoso (y por poderoso no me refiero a sonido), puedo dejarlo con el simple: la guitarra es mágica.

Demás decir que la guitarra con cuerdas de nylon tiene más historia que la que podría aprender…
A propósito me doy cuenta que en esta ciudad todos los que tocan de ella, son fanáticos de Andrés Segovia… es gracioso saber el mundo “pop” de los estilos.

La eléctrica (con cuerdas de metal) tiene nombres muy importantes; Fender, Gibson y Rickenbacker (los primeros más importantes).

No entiendo porque existe tanta obsesión con el pasado... Yo (si) entiendo muy bien y se, y siento la grandeza de bandas como Black Sabbath (benditos sean, una de las mejores bandas… maldito Ozzy que lo cagó todo), aunque no entiendo a las demás tan conocidas como Iron Maiden y la totalmente POPular MetallicA… pero, he, eh, he, no las puedo poner en la misma fila de la oración... El punto en realidad es la obsesión, el hecho de que las personas vean más allá de su éxito o de su “look”, que si les gusta realmente sea por su trabajo, el cómo lucharon para lograr lo que llegaron a tener, si las canciones son honestas, si realmente son personas creíbles y no simples muñecos que se mueven según su disquera o las nuevas tendencias les dictan a moverse… y que no sea solo por “enter sadman” pues!, que sea por los discos enteros!.
Pero no vengo a hablar de Metallica, porque no soy fan, me gustan algunos de sus discos, los respeto por su lucha… pero hay varias cosas que me molestan de esta banda… que más que una banda es una religión… y personalmente no soy apegado a las religiones… así que por tanto tampoco me interesa adorar a los "dioses de la guitarra".
Pero eso sí, pertenezco a la naturaleza, llamada música, a su mundo y su sabiduría.

Volviendo al tema: ¿por qué la gente no escucha nuevas bandas?
No pueden decir que son malas, porque ni siquiera las buscan, piensan que nuevas bandas son aquellas que dan en Mtv?, pero si todos sabemos que ese ya no es un canal de música.
Es lamentable observar cómo por estos lares a muy pocos personas (contadas ellas) les interesa el cambio o la actualización, mientras las otras siempre prefieren ir a lo seguro, apoyan la mediocridad (llámese a los copiones) y no presentan ningún interés de preocuparse por lo que está ocurriendo en estos momentos.

Dejo introducción así… tal vez exista un luego.

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Ya me sentía así, esto no es nuevo. Pero claro, tiene diferencias, contrastes y bemoles. Supongo que uno es la edad, más porque si la sensación vuelve, la cara y todo el pelo y bello y todas las manchas son y están ahora, no antes.
Lo que pasa es que tampoco quiero sonar como esto podría salir… me haría recuerdo a ti hace 2 años cuando esperanzado buscaba, pero no había esa respuesta, más si lo que podría ser esto ahora. Pero ojo, no es un lado malo, sino es un lado individual y es a eso a lo que me refiero, la individualidad.

Fanzine, porque ya no existen? Bueno, tal vez porque no hay escena…

Street Fighter IV

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Wed, 18 Mar 2009 00:43:00 +0000

Algunas impresiones, primarias.

No puedo evitar este tema, relaciones se pueden dar con, por ejemplo, un disco o un libro o un viaje, si se quiere, por qué?, porque alguna de estas cosas marcan, y en mi caso, los videojuegos también.

Recuerdo inmediatamente estar caminando por estas calles baldías y de pronto escuchar “hadouken!”… entonces sabía que estaba cerca de un vicio (o arcadia, si se prefiere)

Como se dice “chochear” así me sentía al ver las imágenes de Ryu, solo me despertaba el dibujar, jugar, los poderes, los demás personajes y con otros juegos, si bien me divertían, no me despertaban lo que Street Fighter conseguía. Quería tener posters (sigo queriendo), figus, revistas, lo que sea con tal de ver a los personajes.

Así el Street Fighter IV viene a ser un capítulo al que tuve que abrir esos ojos (aquellos) y la inquietante espera subía.

El opening, gráficamente increíble… aunque nunca podré pasar la sensación extrema de aquel Super Street Fighter II con Ryu preparando y sacando el hadouken… Simplemente, para mi, el mejor opening de la historia… este de SFIV está bien, pero, personalmente (recalco), la canción no me gustó mucho, aunque, bueno, luego de un rato para esa voz fea y ya suena algo familiar, se agradece. (Lo escuché en inglés, supongo que en japonés debe ser bastante mejor)

Mi primera impresión al tener a Ryu al frente, fue pesada, siento que en este juego, lo cual es bueno, se puede ser tanto atacador, como táctico, porque no se siente la locura y rapidez de los turbos o de los Zero, pero si, me parece que está algo menos que la del III, pero que a su vez es más fluida, ya que, el III, creo, es mucho más técnico que cualquier otro. Es mi impresión.

Gráficamente raro al principio, pero luego los ojos se acostumbran. Sacar poderes es muy bueno.

Eso si, me parece que falta más dramatismo, tipo SFZero. Las animaciones de entrada y final son buenas, pero me pareció que pasa muy rápido, el juego en si, de pronto estás en el primer stage y ya llegaste a la final, sin bonus stages, y tampoco sin ese plus de que alguien te rete (la máquina según la historia) y que existan diálogos entre personajes que tienen algo afín.
Obviamente el jefe final no me gustó nada, de nada. Cliché y de paso un personaje desastroso en cuanto a diseño, feo. No sé por qué Capcom desarrolla esta clase de personaje, pensé que luego del III no cometerían el mismo error, pero me equivoqué.

La música esta bien, no molesta y tampoco sobresale (de momento).
Se extraña que cada personaje tenga su escena y canción… aunque no sé si eso pasa después. Lastimosamente jugué la versión 360 y pues esa moda estúpida de la nueva generación, de que todo tienes que sacar, el zapatito nuevo, la camisita nueva, y obviamente, la canción nueva, la escena nueva y así hasta que ya no se les ocurra que más sacar… ni modo.
Todo lo demás es bueno. Quisiera jugarlo más, espero darme modos de hacerlo… pero esto es lo que pienso ahora luego de haberlo jugado por primera vez.

Zapato Amarrado

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Tue, 10 Mar 2009 23:13:00 +0000

En el medio de la luz del día con la luz de la noche, debe ser un espectáculo visual único, lo otro se conoce.

Si pides aquí estoy y Frieda deslumbra... Falta tanto... en ambos casos.
En releer está el punto. (Duda no cabe)

¿Qué cosas quiero recordar?
De pronto esa espera no golpea y es fácil de asimilar... Talvez por ese hecho de jugárselas de una vez.

Pero si veo, hay tanto... que los dedos se ven imposibilitados de tomar uno y pasarlo (transcribirlo), no hay decisión ahí, mientras lo otro ya es frío.

...Entonces la mira no se movió ni un milímetro.

Opinión básica del continuo, uno de 31 y otro de 28.
-Conocer en una semana, más que en dos años.
-Pensar cómo sería si eso llegara a pasar.
-Darse cuenta que las cosas "no son tan así", y hay cosas ahí... todavía nos falta recorrer mucho... Haber qué pasa.
-Realmente se valora los papeles.
-Hay gente demasiado miedosa.
-Podemos hacer varias cosas. (visto de ambos lados)
-Preocupa un poco el ambiente de la grabación (por los equipos en realidad).
-Lo que se piensa es una conspiración (y ojo que conspiración no es una palabra de mal)
-Hay que seguir.

Despejar:
-Super Mario Galaxy muy alucinante... Lo disfruté bastante y sacar todo fue más reconfortante aún.
-Los Nolan realmente tienen buenas películas.
-Bastante material por editar y etiquetar.
-Si se busca, se encuentra... (esto debería ir arriba... también)
-Solo falta enserar.

De momento eso quiero.

P.d: Hablando de aquí, me parece que está algo oscuro esto... no descansa la vista mucho no?
Seguiré probando.

KurDt disclaimer-boy

noreply@blogger.com (Makata-kun) — Sat, 21 Feb 2009 01:58:00 +0000