Bajo el Signo de Libra

La Mirada de Fulvio Roiter

noreply@blogger.com (Javier ) — Mon, 26 Oct 2026 08:55:16 +0100

Fulvio Roiter

Venezia, 1950

Fulvio Roiter (Meolo, 1926 - Venecia, 2016) fue uno de los fotógrafos italianos más importantes. Comenzó a fotografiar a los veinte años y, en 1949, se unió al club veneciano La Gondola. Allí perfeccionó la calidad formal y compositiva de sus imágenes y participó en numerosas exposiciones y concursos de aficionados. Un viaje a Sicilia en febrero de 1953 marcó su carrera para siempre: las fotografías que tomó en esa ocasión le abrieron las puertas de la revista suiza Camera, que publicó un portafolio de su obra, y de la editorial Guilde du Livre, que le encargó dos libros de fotografía, Venise à fleur d'eau (1954) y Ombrie terre de Saint-François (1955), este último ganador del Premio Nadar en 1956. Firme defensor del formalismo puro, en 1955 se unió al Grupo Friuliano para una Nueva Fotografía. Ese mismo año viajó a Cerdeña, luego a Andalucía para escribir su tercer libro, Andalousie (Guilde du Livre, 1957), y en 1959 partió hacia Brasil, donde permaneció nueve meses. En 1960 publicó la serie Itinerari Italiani : y el fotolibro Alpi Apuane . Roiter alcanzó renombre internacional gracias a sus fotografías de Venecia, que inspiraron el libro Essere Venezia (Magnus Edizioni) en 1978. Con este título, Fulvio Roiter ganó el Gran Premio en Les Rencontres de la Photographie d'Arles . A lo largo de su carrera, publicó alrededor de cien volúmenes. La FIAF (Federación Italiana de Asociaciones Fotográficas) lo nombró Maestro de la Fotografía Italiana y le dedicó una monografía en la serie “Grandi Autori” en 2008. Fotografías 1948-2007 es el título de la primera retrospectiva organizada dos años después de su muerte, en 2018, en la Casa dei Tre Oci de Venecia.

Fulvio Roiter

Coltivazione vite, Etna, 1953

Fulvio Roiter

Miniera di Zolfo in Sicilia, 1953

Fulvio Roiter

Sicilia (Cave di pietra lavica sull’Etna, 1953

Fulvio Roiter

Sicilia, Sulla strada Gela, Niscemi, 1953

Fulvio Roiter

Sicilia, 1953

«Ritenerlo un fotografo illustratore è un insulto. Egli è un rabdomante, e i rabdomanti non ubbidiscono alla logica: si arrestano, a mani tese, magari di fronte a un modesto cespuglio, ben sapendo che sotto si nasconde la vena sorgiva. È un'acuta facoltà visiva che si richiama al medium; un cogliere, in sintesi, sentimenti contrastanti ed estremi, il nucleo sensibile della molteplicità. Scrive versi con la macchina fotografica, Roiter. E, si sa, per un poeta vale, spesso, più un muro desolato di una basilica»

_ Alberto Bevilacqua

Fulvio Roiter

Venezia, Gondola dall’alto del Ponte di Rialto, 1953

Fulvio Roiter

Loggiato di Palazzo Ducale, 1954

Fulvio Roiter

Umbria, una stradina di Spello 1954

Fulvio Roiter

Norcia, Umbria, 1955

Fulvio Roiter

Umbria

Fulvio Roiter

Umbria

Fulvio Roiter

Umbria

Fulvio Roiter

Umbria

Fulvio Roiter

Umbria, 1955

Fulvio Roiter

Venezia, 1960

Fulvio Roiter

Venezia, Piazza San Marco

Fulvio Roiter

Ritratto a Venezia, anni Sessanta

Fulvio Roiter

Venezia, 1960's

Fulvio Roiter

Venezia 1960's

Fulvio Roiter

El Carboner, fornitore di carbone per il riscaldamento, in Rio Marin, 1961

Fulvio Roiter

Verso il cimitero di San Michele, 1961

Fulvio Roiter

Caffè Florian, 1962

Fulvio Roiter

Acqua alta in Piazza San Marco, Venezia 1967

Fulvio Roiter

Ponte di Rialto, 1968

Fulvio Roiter

Senza titolo (Acqua alta in Piazza San Marco)

Fulvio Roiter

Seminaristi in gita ai Murazzi al Lido 1969

Fulvio Roiter

Venezia, 1970

Fulvio Roiter

Venezia, Piazza San Marco, 1970s

Fulvio Roiter

Venezia, Bambini, 1977

Fulvio Roiter

Venezia, Ponte dei Tre Archi, 1979

Duncan Grant: ¿Muy privado?

noreply@blogger.com (Javier ) — Sat, 17 Oct 2026 11:00:30 +0200

Alvin Langdon Coburn

Duncan Grant

«¡Nunca te avergüences!» fue el lema de vida de Duncan Grant, artista perteneciente al Grupo de Bloomsbury. Nacido en 1885, año en que todos los actos homosexuales, incluso los realizados en privado, fueron criminalizados en el Reino Unido, Grant se vio obligado a vivir en la clandestinidad como miembro de un universo secreto, basado en deseos inconfesables y códigos tácitos.

En 1959, Grant legó una colección de más de 400 ilustraciones eróticas —con la etiqueta «Estos dibujos son muy privados»— a su amigo y colega pintor, Edward le Bas. Oculta durante mucho tiempo, la colección se convirtió en un legado clandestino y preciado, compartido entre generaciones de amigos y amantes homosexuales. En 2020, el diseñador teatral Norman Coates las donó a Charleston, la antigua casa de Grant y Vanessa Bell, donde ahora se exhibe una selección.

Es fácil entender el motivo por el qué Grant temía que su colección cayera en manos censoras. En estas obras sobre papel (todas sin título, de finales de los años 40 a principios de los 50), realizadas con varios materiales (pluma, lápiz y gouache) los cuerpos adoptan a veces posiciones acrobáticas en un abandono sexual. Los hombres de Grant son la antítesis del mundo, que posteriormente crearía Tom of Finland, un mundo más en consonancia con el refinado ambiente de clase alta del propio Grant.

Llama la atención la profusión de negros que aparecen en los dibujos co0n un juego entre dominante y sumiso. Una expresión del fetichismo sobre el sexo interracial del propio Grant, que tal vez pudo ver en ello una expresión del potencial liberador del deseo. Un juego de roles racializado que pone de manifiesto cómo la homoerótica del siglo XX era esencialmente una prerrogativa blanca, dominada por hombres privilegiados que se movían en círculos aristocráticos de gusto y conocimiento, como aquel al que pertenecía Grant.

El "ideal físico" de Laurence A. Woodford, h. 1928, postales de la colección de James Gardiner

noreply@blogger.com (Javier ) — Mon, 21 Sep 2026 09:42:41 +0200

No hay demasiada información sobre Laurence A. Woodford, aparte de haber publicado un libro sobre el posado artístico artístico. Lo que sí parece es que fue el equivalente británico de Tony Sansone.

"Idealismo físico y el arte de posar". Tapa dura, 110 páginas, 3 páginas de anuncios, frontispicio y 38 ilustraciones. Con introducción de Alan P. Mead*. Link House Publications Ltd. 1 de enero de 1938.

"40 ilustraciones a página completa de las mejores poses del Sr. Woodford demuestran que él mismo ha alcanzado la cima de la perfección." - Anuncio en la página 105 de Sun Bathing Review, otoño de 1938