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Nueva versión de Hijo de la Luna feat. Marcos Coll

2013-05-06T09:26:00.001+02:00

Aquí está, con guitarra española y la armónica de Marcos Coll

El Padrino en la Embajada Española

2013-03-24T11:16:00.000+01:00

El pasado viernes 22 de marzo tuvo lugar una original protesta en contra de la corrupción masiva que se está sufriendo en España frente a la embajada española de Berlín.

Unos cuantos músicos organizados a través de los amigos de Berlunes nos juntamos frente a la embajada a tocar el tema principal de la película El Padrino.

Aquí está la crónica extraída de Berlunes y el vídeo de la protesta realizado por Albert N. Romero.

"Y se hizo realidad, los músicos y músicas fueron llegando, la mañana era muy fría, nieve silenciosa, dedos agarrotados, instrumentos al límite de la afinación, corazones calientes, jocosa vestimenta negra, gafas de sol, sombreros de ala corta, semblante sombrío, mofa inteligente.

Orquesta sinfónica con 17 músicos: Violín primera (concertino), violín segunda, flauta principal, flauta segunda, violonchelo principal, trombón principal, clarinete principal, saxo tenor principal, melódica principal, cuarteto de guitarras, contrabajo principal corleone, dos tenores y el director.

60 personas en el público, medios acreditados, dos policías y un cadete en prácticas, muy cordiales.
Los músicos ocupan el escenario, tocan notas de calentamiento, arpegios, escalas, el frío es intenso, mantener los intervalos entre las notas es difícil, los dedos se entumecen, los labios pierden sensibilidad, el aire enfría los pulmones de los vientos.

La concertino (violín principal) rasga un La 440 hz. de referencia, todos afinan nuevamente, hay nervios, hay expectación, el público murmulla.

El director hace acto de presencia junto a los tenores, aplausos de bienvenida, estrecha la mano al concertino, hace una reverencia al público y media vuelta a los músicos, silencio total, nuevamente sólo la nieve. De fondo las banderas oficiales europea y española ondean, se preguntan si la música que les van a dedicar describe la actualidad. Sí lo hace.

A golpe suave de batuta anacrúsica irrumpe Nino Rota a mano del flautista principal, es la presentación, El Padrino entra, el modo no puede ser más menor, melancólico, sobrio, se abre paso como una daga puntiaguda en busca el corazón del sistema, lo encuentra en tan sólo 8 compases.

No lo quiere matar de golpe, se relaja con un Diminuendo y cambia a modo mayor Con Moto para dejarle respirar, pero está solo jugando, los violines toman el relevo, se apoyan en la orquesta, guitarras, chello, vientos, van a atacar al sistema tocando el tema principal nuevamente.

El sistema lo ha entendido y está claudicando, hinca la rodilla, el tenor principal le va a dar el tiro de gracia, el tenor segundo y el contrabajo le sujetan para que no falle, es casi ceremonial, necesitan cambiar el tono, necesitan más bemoles, casi todos, es Mib menor. Tras la ejecución los tenores arrastran a la orquesta a un Tutti, todos tocan, el director invita al público, todos cantan, quieren despedirse, derrotar al sistema, es un Forte.

Ahora es Mezzopiano, el sistema yace agónico, la flauta se despide, saca su daga en Ritardando, dando paso a unLargo (lento) para que le acaricie el violín principal, es el final, es Pianissimo, es tristísimo, las banderas han dejado de ondear, de nuevo solo queda la silenciosa nieve, la cadencia final se aguanta pesada en la batuta. El sistema exhala y expira.

El público rompe en aplausos, el director se reverencia ante el público, estrecha la mano de su concertino, muestra orgulloso a sus músicos, sale con los tenores del escenario, siguen los aplausos, vuelve el director, vuelven los tenores, hay un bis, es El Padrino nuevamente, misma función, hay otro bis, vuelve a ser El Padrino, no hay más.

Finalmente la organización trae un ramo al director, ¡es un sobre!

El director agradecido y orgulloso lo mostrará al público, lo brindará a sus músicos y lo tirará hacia la embajada de España.

El sobre no necesita llegar, la música ya ha traspasado los gruesos muros de la embajada como si fueran de papel, el mensaje ha llegado aunque no lo hayan escuchado.

La organización de Berlunes reparte cervezas entre los asistentes, público incluido, ha sido un éxito, tal vez volveremos nuevamente en verano con una orquesta sinfónica completa."

Casual Friday

2013-02-10T17:42:00.002+01:00

Nuevo proyecto junto a Ricard Pérez, sigue a la escucha.

Música vs Palabras

2013-01-15T00:17:00.001+01:00

"El lenguaje no es como vosotros creéis, algo para hacerse entender, si no que es un instrumento maravilloso para confundir a los demás. De la música no se puede decir lo mismo, es más veraz."

"Si niños autistas pueden comunicarse con otros mediante la música de una manera que no lo pueden hacer con las palabras, entonces no hay ninguna duda, con la música siempre se gana y no es seguro que siempre sea así con las palabras."

Eduard Punset

Experimentando con Raimundo Amador

2012-11-22T15:03:00.000+01:00

Hace un par de semanas tuvo lugar en Berlín el festival de cine musical IN-EDIT Deutschland, cuyo invitado estrella este año era el famoso guitarrista Raimundo Amador, que presentaba su documental "Papagordo, en casa de Raimundo Amador". Por avatares del destino, Berlunes tuvo la oportunidad de conocer al artista y proponerle realizar un experimento en las calles de Berlín.

Inspirándonos en el famoso vídeo del violinista Joshua Bell tocando en el metro de Washington DC, le propusimos a Raimundo que retornara a sus orígenes y tocara unas canciones en algún lugar de nuestra ciudad, sin previo aviso, para comprobar cuántas personas eran capaces de reconocer su talento fuera de un escenario, sin focos apuntándole y sin la necesidad de pagar el precio de una entrada. Para nuestra sorpresa Raimundo aceptó la propuesta.

Había muchas dudas que resolver: ¿Reconocerían los berlineses a uno de los mejores guitarristas del momento tocando en la calle? ¿Es cierto que el ser humano no reconoce la belleza fuera de contexto? ¿Es cierto que la adoración que los hipsters profesan por ciertos artistas es solo una pose que adquieren para sentirse integrados con otros hipsters? ¿Que opinaría la policía de todo esto?

Seguir leyendo la notícia y el video de la actuación en Berlunes

Bastida & Woldu

2012-11-13T09:05:00.000+01:00

Sheger

2012-11-06T12:56:00.001+01:00

Según wikipedia, que todo lo sabe, el término Pardo (Casta) es un término antiguo de los colonos españoles y portugueses que se refiere a la mezcla de los descendientes de esclavos africanos con los europeos.

Umh... interesante, ¿Pues entonces esto que será? ¿música mestiza, fusión? ¿Música Parda? o quizá ¿Será esto un ejemplo musical de como liarla parda?

Nueva versión de "El Padrino"

2012-07-27T00:39:00.000+02:00

Nueva versión de este arreglo que hice a finales del 2009. Esta vez me acompaña al saxo Abiy Woldu, saxofonista etíope afincado en Berlín. To be continued...

Workshop

2012-07-21T17:22:00.000+02:00

Violenta - Consejos Benignos Profundamente Equivocados

2012-03-13T13:02:00.005+01:00

¡Ya llegó el día!
Por fín se materializó todo el trabajo llevado a cabo durante los últimos 15 meses.
Ya puedes escuchar el álbum debut de Violenta "Consejos Benignos Profundamente Equivocados"

consejos benignos profundamente equivocados by VIOLENTA

Además, te dejo el video de nuestro primer single "Un Silencio Atronador". Un film realizado por Arturo Steele.

Recuerda que puedes seguirnos también en nuestra web Oficial Violenta.net y en Facebook

Slip Away

2012-02-01T13:19:00.000+01:00

Hoy estreno canal en Soundcloud "Cajón de Covers" con esta versión de una canción de Pat Metheny "Letter from Home" de 1989.

¿Por qué esta canción?
Me la descubrió hace unos días mi alumno Iván. Curiosamente mi interés no fue la canción en si la que me engancho, en otro contexto mis oídos no hubiesen prestado atención a la versión original.
En este caso lo que me atrapó fue la melodía al verla escrita en la partitura. Comencé a canturrearla acompañado de la guitarra y poco a poco me fue atrapando hasta que se instaló para no marcharse.
Entonces ocurrió algo que hasta ahora no me había planteado realizar... Cantar.

Raul Bastida - Slip Away by Cajón de Covers

Si te gustaría tener el audio de alguna de las versiones a guitarra sola que he hecho, solo tienes que pedírmela y la colgaré en Soundcloud para que te la puedas bajar.

Colabora con Violenta

2011-12-23T19:30:00.000+01:00

¡Hola!

El blog parece estar parado, pero yo sigo moviéndome.

Una de las razones es que continuo con la grabación y producción del disco debut de Violenta " Consejos benignos profundamente equivocados" cada día falta menos para publicarlo, pero para esto necesitamos un último empujoncito y sería genial contar con tu ayuda para esta causa.
Para esto hemos pensado en utilizar un sistema relativamente nuevo el "Crowdfunding o Micromecenazgo". Queremos que participes en el proceso de creación de nuestro debut, el debut de Violenta.

La fórmula es fácil nosotros te ofrecemos una serie de “recompensas” en forma de “packs” a cambio de diferentes aportaciones económicas.

Para poder llevar a cabo esta acción contamos con la colaboración de Verkami, plataforma que permite realizar esta actividad de una manera fácil y segura.
Toda la información sobre el proyecto la encontrarás en la columna de la derecha de este blog o en la siguiente dirección:

VIOLENTA - Consejos benignos profundamente equivocados

En el caso de que tengas alguna pregunta podrás contactar con nosotros a través del blog de Violenta en Verkami, a través de Facebook de Violenta o directamente a través de la sección de contacto de este blog.
Disponemos de 40 días para conseguir el objetivo, y la cuenta atrás ya ha empezado.

Además estaríamos muy agradecidos de que difundieras nuestra propuesta a través de tus contactos y amigos que pudiesen estar interesados en Violenta.

Arístides Quintiliano - Sobre la música

2011-10-21T17:24:00.000+02:00

“La tarea de la música no es sólo organizar entre sí las partes del sonido, sino reunir y armonizar todo cuanto tiene naturaleza.” (Panaqueo, el pitagórico).

Comienza Quintiliano su tratado musical de influencia pitagórico-platónica escribiendo:

“Siempre me admira el interés de los antiguos filósofos por todo saber y cómo, descubriendo unas cosas por sí mismos o tomando las que algunos otros habían hallado, las elaboraron hasta su oportuno término y mostraron y transmitieron generosamente a la posteridad el beneficio que de ella se deriva. Pero muy especialmente me asombra la gran inteligencia de estos hombres cuando, como es nuestra costumbre, dialogamos sobre la música. Ciertamente, la música no era para ellos una ocupación trivial, como han supuesto muchos inexpertos en este tema, en especial entre nuestros contemporáneos; al contrario, no sólo era apreciada por sí misma, sino que era también extraordinariamente admirada por ser útil a las demás ciencias, al poseer la razón del principio y, casi debiera decir, del fin.

Pero a mí me parece que el bien específico de este arte es principalmente el siguiente: la música, a diferencia de las demás artes, no se considera útil sólo a una única materia, dentro de las actividades humanas, o durante un breve intervalo de tiempo, sino que cualquier edad e incluso la vida entera y cualquier acción podrían ser perfectamente ordenadas (de manera cósmica) únicamente con ella. En efecto, la pintura y todas las artes similares que persiguen la belleza visual aportan sólo un pequeño beneficio y, al ser fáciles de percibir por todos, no reflejan con el transcurso del tiempo ningún progreso en la complejidad del conocimiento. La medicina y la gimnasia han aportado el beneficio que concierne al cuerpo, pero a partir de la infancia son incapaces de beneficiar a sus seguidores con los bienes derivados de su aprendizaje (se refiere el autor sólo a sus preceptos higiénicos que se inculcan en la infancia). La dialéctica y su correspondiente inversa (la retórica) han sido de provecho para el alma en lo que a la sabiduría se refiere si la han encontrado purificada por la música, pero sin ésta no sólo no le han aportado ningún provecho sino que en algunas ocasiones incluso la han corrompido. Únicamente el arte mencionado antes, la música, se extiende por toda materia, por así decir, y atraviesa todo tiempo: ordena el alma con las bellezas de la armonía y conforma el cuerpo con ritmos convenientes; y es adecuada para los niños por los bienes que se derivan de la melodía, para los que avanzan en edad por transmitir las bellezas de la dicción métrica y, en una palabra, del discurso entero, y para los mayores porque explica la naturaleza de los números y la complejidad de las proporciones, porque revela las armonías que mediante estas proporciones existen en todos los cuerpos y, lo que en verdad es más importante y más definitivo, porque tiene la capacidad de suministrar las razones de lo que es más difícil de comprender a todos los hombres, el alma, tanto del alma individual como del alma del universo.”

Violenta - 221109

2011-09-07T11:00:00.001+02:00

A finales de este invierno que pronto comezará saldrá a la luz el primer trabajo de estudio de Violenta un EP/CD compuesto por 9 temas " Consejos benignos profundamente equivocados".

De momento y a modo de introducción te dejo con el videoclip de "221109" realizado en colaboración con Arturo Steele.

Recuerda que puedes seguirnos en el Facebook de Violenta y muy pronto en nuestra Web

VIOLENTA from Arturo Steele on Vimeo.

Those Who Wait

2011-08-08T01:22:00.000+02:00

Recuerdo el momento en que escuché esta canción por primera vez...
¡La guitarra suena como un piano!, pensé - y caí rendido frente al sonido cristalino y con cuerpo bañado de reverb que salía de los altavoces.

Those Who Wait abre "Only" el primer disco en solitario de Tommy Emmanuel.
Para aquellos que saben esperar.

¿Qué apareció antes? ¿La música o la miseria?

2011-06-02T12:10:00.000+02:00

¿Qué apareció antes? ¿La música o la miseria?

Se preocupan porque los niños juegan con armas, ven vídeos violentos, por si les domina una especie de cultura de la violencia y les da igual que los niños escuchen miles ¡ y digo miles de canciones! sobre sufrimiento, rechazo, pérdida, miseria y dolor.

¿Escuchaba música pop porque estaba deprimido o estaba deprimido porque escuchaba música pop?

Rob Gordon
High Fidelity (Alta Fidelidad)

Ligeti - Música de Texturas

2011-05-08T13:43:00.000+02:00

György Ligeti nació en Transilvania en 1923, en el seno de una familia de judíos húngaros. A él, como a muchos de sus contemporáneos, le tocó sufrir los espantos que se vivieron en Europa a mediados del siglo XX.
A los 21 años fue obligado a realizar trabajos forzados, transportar explosivos y a llevar la cinta amarilla exigida por la legislación antisemita húngara. Cuando los nazis se hicieron con el país en 1944, empezaron también las deportaciones a los campos de la muerte. Ligeti se dio cuenta de que en cualquier momento se lo podían llevar a él o en el mejor de los casos recibir un tiro de la SS, desertó de la primera linea del frente y cayó en manos de los soviéticos, logró escapar otra vez. De vuelta a su casa, a pie, descubrió que los rusos se habían hecho con el control del país y que en su casa ya no vivía su familia. Al acabar la guerra se enteró de que su padre había muerto en Bergen-Belsen, su hermano en Mauthausen y sus tíos en Auschwitz. La única que sobrevivió a este infierno fue su madre.

Todo esto, sin duda, tuvo consecuencias en su música. Al principio coqueteó con el movimiento vanguardista de su época y se inclinó hacía el extremo más absurdista. Por suerte, se cansó de esto y decidió volver a la escritura instrumental.

Su música instrumental es amplia y misteriosa capaz de abrir puertas a mundos desconocidos, más inquietante que oscura. Aunque él era ateo, escribió dos obras con connotaciones religiosas, Requiem y Lux Aeterna. Los cantantes susurran, hablan, braman y gritan, creando una especie de aullido subhumano mediante la superposición de las voces. Como el lamento de almas perdidas.

Stanley Kubrick,utilizó estas dos obras, entre otras, en su película 2001: Odisea del Espacio. No puedo obviar que Kubrick utilizó estas obras sin la autorización de Ligeti y no quiso pagar al compositor, hasta que no llegó a su fin la demanda legal. (Vaya un jeta este Stanley...)

Aqúi te dejo con una interpretación del Requiem y de Lux Aeterna.
Cierra los ojos.

El Heavy Metal se inventó hace 300 años

2011-04-01T18:33:00.000+02:00

Cierto y como prueba te presento una Bourée de Johann Sebastian Bach, uno de los más grandes compositores de todos los tiempos y para mí el primer heavy de la historia. Además de su obra musical, que ha inspirado e inspira a cientos de músicos, hay un par de anécdotas que comparte con más de una estrella del Rock actual, por ejemplo, este genio tuvo nada más y nada menos que 20 hijos (Habría que preguntarle a Mick Jagger o Steven Tyler...). Además estuvo en la cárcel por negarse a aceptar las ordenes de un Duque. Mira, que llego a pensar que hasta pudo ser el primer punk de la historia ;-)

Atención: Las autoridades sanitarias advierten que el siguiente vídeo puede herir la sensibilidad de algunos guitarristas clásicos.

No basta con oír música

2011-03-14T00:45:00.000+01:00

No basta con oír la música; además hay que verla.
Igor Stravinski

Remedios Varo
Armonía - 1956

Down In a Hole

2011-02-24T00:55:00.000+01:00

Corría el año 1992 y los miembros de Alice in Chains estaban hasta las cejas de heroína y cocaína, según ellos la única manera de limpiar todo ese veneno que llevaban dentro era hacer música y tocarla juntos.
Por suerte, se salvaron (Todos menos Layne Staley, el vocalista de la banda, que murió en 2002 a causa de una sobredosis de speedball) porque tenían talento y consiguieron convertir toda esa desolación y desesperación en algo bello.
El track número 4 del disco Dirt es Down in a Hole y a pesar de que la muerte, la oscuridad y la depresión se cuelan en la letra de esta canción, la música consigue despertar en mi interior una dulce y cálida melancolía.

Gracias a Black María (Josep Maynou y Arturo Martínez Steele) por la grabación y edición del video ;-)

Graba tu guitarra como un profesional

2011-02-01T11:49:00.000+01:00

Pepe Loeches es técnico de sonido y ganador de cinco premios Grammy gracias a sus trabajos para Paco de Lucía, Bebo Valdés y el Cigala, entre otros.
Esta masterclass fue emitida por Hispasonic desde SAE Madrid hace unos meses. En ella no habla sólo sobre las diferentes técnicas y conceptos sobre grabación y microfoneo de las guitarras clásicas y eléctricas.
Pepe, también habla directamente y con sinceridad, desde su perspectiva de técnico de sonido y su experiencia, de muchos de los problemas de los músicos y de la música en la actualidad. Por lo que considero realmente este vídeo un documento muy valioso para cualquier guitarrista.
Ya sea si grabas tú mismo las guitarras o trabajas con un técnico de sonido esta charla, sin duda, te aportará unos valiosísimos conocimientos sobre el tema.
Así que ponte cómodo, agarra papel y lápiz, abre tu mente y orejas y dale al play.

VIOLENTA - Knives Out (Radiohead)

2011-01-22T05:04:00.000+01:00

"Para quienes no ansían sino ver, hay luz bastante; más para quienes tienen opuesta disposición, siempre hay bastante oscuridad".
Blaise Pascal

DasHotel, Berlin Kreuzberg Nov 27 2010

VIOLENTA en Faceboock

Afinaciones alternativas y liberadoras

2010-12-08T19:27:00.000+01:00

Hace unos días, estaba yo en la barra de un bar tomándome un vino cuando entro un tipo con una guitarra. Un hombre adulto de unos cincuenta y pico sesenta y pocos, pelo cano y cara curtida. Christian era su nombre, inglés, regresaba a Berlín desde Praga como me explicó más tarde.
Un vino blanco, por favor - pidió al camarero.
Estábamos en la barra, uno sentado al lado del otro... entonces sonó una canción, no recuerdo cual, en la que había un solo de slide. Las miradas se encontraron y los dos supimos que no había sido por casualidad.
Yo también toco - le dije - no se sorprendió. Lo entiendo, después de la mirada que le lancé cuando sonó el slide...
En ese punto empezó nuestra cháchara y empezaron a caer los vinos... Además de lo enriquecedor de la conversación con un músico de su generación, me intereso especialmente un tema del que hasta la fecha y sin ningún motivo aparente siempre había esquivado, las afinaciones alternativas.
Christian es un músico de tradición Folk, de ahí su manejo y conocimiento de estas afinaciones.
Aquí está el trozo de papel que utilizó para transpasarme la información.

A continuación lo he ordenado un poco para que sea más comprensible.

DAADAD Estás tocando al aire un acorde de D quinta, bueno yo diría un acorde de quinta como un castillo de grande!
DAF#DAD Al aire (D mayor) y haciendo la cejilla con un dedo transportándolo por el mástil, te saldrán siempre acordes mayores
DAFDAD Al aire (D menor) y haciendo la cejilla con un dedo transportándolo por el mástil, te saldrán siempre acordes menores
DAGDAD Al aire (Dsus4) haciendo la cejilla con un dedo transportándolo por el mástil, te saldrán siempre acordes mayores sus4, es decir acordes que sustituyen la 3 mayor por la 4 justa.
DBGDGD Variación de la afinación de G abierto (DGDGBD) de esta manera y a diferencia de la estándar de G abierto tenemos la tercera en la 5 cuerda, en lugar de la 2.

Se podría hablar más en profundidad de cada una de ellas, hacer listados con canciones que las contienen... pero no es lo que pretendo con este post. Lo que yo te propongo es que cojas el afinador cromático y empieces a girar el clavijero y luego toca sin más.
Busca el carácter de cada una de ellas y lo que tienen que ofrecerte, experimenta y dejate llevar.
En este proceso, he encontrado sonoridades preciosistas difíciles de conseguir con la afinación estándar, acordes inmensos y mucha libertad por el simple hecho de tocar sin pensar demasiado lo que estaba haciendo.
Si estas estancado con el instrumento, te parece que todo lo que haces te suena igual. Prueba de afinar la guitarra de otra manera, te sorprenderá lo que esto puede hacer por tí.
¡Increíble como puede sonar una guitarra!

Violenta

2010-11-16T17:07:00.000+01:00

Ha llegado el momento de presentarte a Violenta.
Violenta nació hace unos pocos meses, pero todavía, muy pocos saben de su existencia. Justo ahora, ella comienza a dar sus primeros pasos y sus creadores Alberto Álvarez (IAMX, Guano Apes) y Raúl Bastida (ex-Ktulu) han elegido el próximo día 27 de noviembre para presentarla en familia, en la intimidad, a la luz de las velas, en acústico e interpretando, además, unas versiones muy personales.

Violenta
Das Hotel
Mariannenstr. 26
21:00

VIOLENTA en Faceboock

The House Of Rising Sun

2010-09-28T01:28:00.000+02:00

No se conoce exactamente el autor ni la fecha de creación de esta canción.
La letra puede ser interpretada desde la perspectiva de un hombre o de una mujer.
Existen versiones en muchos idiomas, inglés, español, italiano, francés, checo, catalán ...
Ha seducido a artistas de todas las épocas y estilos (Joan Baez, The Beatles, The Animals, The Doors, Jimi Hendrix, Scorpions, Nina Simone, Tracy Chapman, Muse, The White Stripes, Lead Belly, Sinead O'Connor, Glenn Yarbrough, Bob Dylan, Odetta, Gary Glitter, Dolly Parton, Bachman-Turner Overdrive, Gregory Isaacs, Declan Galbraith, Toto, Leslie West, Geordie, Bon Jovi y un largo etc que podrás encontrar en esta lista ordenada cronologicamente y por idiomas).

Y fantaseo yo ... ¿Podría ser que un día los dioses decidieran premiar a los humanos regalándoles esta melodía?