Kartun Indonesia Banget

Pameran BCF 2 Bertema ABAD VISUAL

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 05 Feb 2018 06:24:00 +0000

Pameran BCF 2 Bertema ABAD VISUAL. Pameran BCF 1 bertema bebas. Berikut sebagian kartun yang dipamerkan di Hotel Pondok Tingal, Borobudur, Magelang, Jawa Tengah, Indonesia.

Borobudur Cartoonists Forum 1 dan 2

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 05 Feb 2018 06:11:00 +0000

Desain: Wahyu Kokkang

Ajang temu kangen dan kompetensi kartunis Indonesia

Borobudur Cartoonists Forum (BCF) pertama tergolong sukses. Ini salah satu berita yang kita tampilkan. Rencana BCF 2 juga akan diselenggarakan tahun 2018. Mari kita simak review BCF 1 tahun 2017.

Kartunis di Indonesia memiliki kompetensi unik. Secara umum, para kartunis mengeliminasi sebuah fakta yang ruwet dan kacau balau menjadi sesuatu yang sederhana dan mudah dipahami banyak orang. Lewat coretan gambarnya yang hanya satu kotak namun dapat mengungkapkan suatu cerita secara jenaka, lengkap dan paripurna. “Potensi ini tidak boleh disia-siakan pada situasi seperti saat ini dan masa depan,” tandas Yehana SR, ketua panitia ‘Borobudur Cartoonists Forum’ pada pembukaan acara tersebut di Hotel Pondok Tingal, Borobudur, Magelang, Sabtu 26 Agustus 2017 yang lalu.

Yehana SR juga ‘menantang’ kompetensi para kartunis seluruh Indonesia untuk mengkritisi dan mencandai, sekaligus memberikan sumbang saran kepada para pemangku kepentingan bidang kepariwisataan dan budaya secara umum. Momentum temu kangen para kartunis ini diharapkan dapat menciptakan sarana performance budaya yang dapat menggugah minat dan keterlibatan masyarakat untuk sejenak menikmati hiburan yang segar namun bervisi strategis. Disamping itu, pertemuan ini akan dapat menciptakan ide-ide kreatif terkait dengan karya-karya kartun.

‘Borobudur Cartoonists Forum – 2017’ yang diselenggarakan selama dua hari, pada tanggal 26 dan 27 Agustus 2017, didukung oleh Pakarti (Persatuan Kartunis Indonesia), Pakyo (Paguyuban Kartunis Yogyakarta), Pakarso (Paguyuban Kartunis Solo), Perkara (Persatuan Kartunis Rawamangun), Kartans (Kartunis Tandang Semarang), Terkatung (Terminal Kartunis Ungaran), Ngakak (Ngalam Kartun Klub), Karaeng (Kartunis Kota Daeng) dan Republik Aeng Aeng. Borobudur Cartoonists Forum (BCF) ini digelar oleh Semarang Cartoons Club (Secac) dan Kelompok Kartunis Kaliwungu (Kokkang) dengan acara utama diskusi dan pameran kartun.

Acara ini dibuka oleh Wakil Bupati Magelang, H. M. Zaenal Arifin SH yang ditandai dengan pemukulan gong. Poejiyanto, salah seorang kartunis asal Ngluwar, Kabupaten Magelang, menyerahkan kenang-kenangan kepada Wakil Bupati berupa gambar kartun H. M. Zaenal Arifin SH, karya coretannya yang dibuat selama 15 menit.

M. Zaenal Arifin SH mengatakan, gambar kartun memiliki berjuta makna dan setiap orang yang melihat gambar kartun akan memaknai berbeda-beda. Menurut pakar kartun, negara adidaya Amerika Serikat paling takut dengan karya-karya kartun yang mengkritisi kinerja pemerintahannya. Gambar kartun dapat dimanfaatkan untuk berbagai kepentingan. Namun, gambar kartun merupakan hiburan yang sehat karena kritik-kritik yang disampaikan dikemas dengan gambar-gambar lucu dan kata atau kalimat singkat yang bisa mengundang tawa. Gambar kartun dan film kartun sangat disukai anak-anak karena banyak kelucuan dan disajikan menarik. Bahkan ada film-film kartun yang mengandung unsur-unsur pendidikan.

Menurut Yehana SR, ‘Borobudur Cartoonists Forum ini pesertanya ada sekitar 80-an kartunis. Mereka berasal dari berbagai daerah di Indonesia, seperti Kaliwungu (Kendal), Semarang, Yogyakarta, Malang, Surabaya, Bandung, Jakarta, Bali, Medan, Makasar, dan kota-kota lainnya. Tokoh-tokoh kartunis Indonesia seperti Pramono R. Pramoedjo, GM Sudarta, Dwi Koendoro, FX Subroto, Herry Wibowo, Jitet Koestana dan lain-lain, yang hadir sebagai narasumber dalam acara forum diskusi.

Salah seorang kartunis senior dari Kendal dan pendiri Kelompok Kartunis Kaliwungu (Kokkang), Darminto M Sudarmo menjelaskan, ‘Borobudur Cartoonists Forum ini digelar sebagai estafet untuk melanjutkan tradisi Temu Kartunis Nasional I yang pernah diselenggarakan pada tahun 1985 di Semarang. Meski kini muncul media online lewat internet, namun karya kartun masih memiliki kompetensi yang cukup tinggi. Masih banyak peluang bagi para kartunis untuk berkarya di berbagai media, baik media cetak mau pun media online. Bahkan dengan adanya jaringan internet karya-karya kartunis dapat menembus media-media di manca negara.

Disamping berdiskusi, para peserta Borobudur Cartoonists Forum juga berkunjung ke Balai Ekonomi Desa (Balkondes) desa wisata Candirejo dan ke Candi Borobudur. Di Candi Borobudur mereka merespon terhadap relief-relief candi dan obyek-obyek lainnya yang menarik di sekitarnya sebagai obyek untuk membuat gambar-gambar dengan corak kartunal. Borobudur Cartoonists Forum 2017 ini direncanakan akan digelar kembali tahun mendatang sebagai ‘event’ tahunan dengan menyelenggarakan lomba dan pameran kartun internasional.*** (SIAGA INDONESIA.COM/as)

Aneka Komentar Yahud tentang Buku Republik Badut

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 10 Apr 2014 09:41:00 +0000

Judul: Republik Badut
Penulis: Darminto M Sudarmo
Genre: Satir - Humor Dosis Tinggi
Cetakan : Beranda
Tebal : 240
Ukuran : 14 x 17 cm
Kertas : Book Paper
ISBN : 978-602-99277-8-8
Harga : Rp. 52.000,-

Darminto M Sudarmo melalui “Republik Badut” ini menulis esai-esai tentang berbagai isu, terutama masalah-masalah sosial-politik yang sedang aktual di negeri ini. Esai-esai itu tidak ditulis semata-mata dengan pretensi mau “melucu”; karena dia sebenarnya menuangkan gagasan yang serius tetapi dengan gaya bercanda. Kalaulah kita mendapati kata-kata yang menggelikan hati di sana-sini, itu adalah suatu pilihan gaya menulis yang disebut parodi; tetapi terminologi itu tidak dimaksudkan sebagai “samaran” atau untuk berlindung dari tanggung jawab.
Seperti nama “Republik Badut”; itu tak lain dan tak bukan adalah Republik Indonesia. Pilihan julukan itu pastilah karena sang penulis menganggap situasi di Indonesia saat ini persis panggung dagelan. Dari kacamata komik, situasi sosial-politik Indonesia sekarang, di satu sisi, dipenuhi ulah dan perilaku manusia-manusianya, tak ubahnya pelawak yang mengundang rasa geli; tetapi di sisi lain sesungguhnya itu merupakan tragik kemanusiaan, serba memprihatinkan.
Lewat “Republik Badut”, Darminto mengupas secara kritis, tajam, jernih, dan segar terhadap berbagai persoalan sosial-politik yang karut marut dan nilai-nilai kemanusiaan yang secara umum mengalami degradasi. Dalam format parodi yang membebaskan penulisnya, tak hanya soal diksi tetapi juga imajinasi, banyak kata dan idiom tak lazim yang muncul di sana-sini. Semua itu bermuara pada pembahasaan persoalan – seserius apa pun – dalam pemaknaan dan pembacaan yang cair. Esai parodi kiranya menjadi bentuk alternatif karena dianggap lebih bebas, lebih menohok persoalan, dan relatif “tanpa beban”. Spirit itu tak kita temukan pada esai yang ditulis dengan format konvensional; bahasa yang tertib, santun dan efeumistik.
Barangkali ada yang menganggap, esai-esai dalam “Republik Badut” terkesan “main-main” atau seperti bermain kata-kata. Tetapi, Darminto menulis esai-esainya dengan “serius”; artinya, isu, materi dan datanya bisa dipertanggungjawabkan. Fakta-fakta yang dia kutip otentik, dan datanya nyata. Sebutlah isu tentang kenaikan harga BBM, isu redenominasi (“pengerdilan” rupiah), tentang parlemen (DPR) yang ikut “main bola”, dan menyebut kementerian sebagai kapling mesin dana bagi parpol. Atau maraknya “Robinhood” (=koruptor) yang ironisnya justru ‘diapresiasi’ masyarakat. Isu-isu aktual itu diungkap secara lugas dilengkapi dengan datanya.
“Republik Badut” adalah esai berisi kritik terhadap kondisi riil Indonesia saat ini. Ia seperti merefleksikan suara hati rakyat kebanyakan yang jujur dan apa adanya. Namun, dengan gaya parodi yang ndagel (lucu), esai-esai yang ditulis Darminto justru memperlihatkan bobotnya yang terasa intelek, cerdas dan komprehensif. Ia, misalnya, menerangkan makna Liberalisme, Kapitalisme, Sosialisme, Komunisme, Pragmatisme dll lewat perbedaan perlakuan terhadap “dua sapi”, yang memberikan edukasi bagi awam sekaligus menerbitkan senyum.
“Republik Badut” niscaya sebuah kumpulan esai yang langka. Ditulis oleh seorang pakar humor Indonesia, bukan untuk melucu apalagi “mentertawakan” kondisi bangsa dan negaranya sendiri; tetapi sebaliknya merupakan wujud empati dan nasionalismenya. (Dst, dst, dst, dst.)

Ardus M Sawega, Mantan Wartawan Kompas.

*
Jangan percaya pada apapun yang ditulis Darminto M Sudarmo. Dia bukan penulis idiot yang menulis segala sesuatu dengan sederhana. Dia sama sekali tidak menulis hal-hal gila dan kurang ajar, tetapi justru sesuatu yang serius dan getir. Dan jika percaya segala yang sedang Anda baca adalah dagelan, segeralah ke rumah sakit jiwa.

Triyanto Triwikromo, Jurnalis dan Sastrawan.

*

RepublikBadutadalahreportasepolitikalaDarminto M Sudarmo.Iatrampilmembuatisyu-isyupolitikaktualmenjadilucu. Isyuimporsapimisalnya, dibuatuntukmendefinisikanberbagaiistilahpolitik-ekonomidenganterminologibaru.Contoh, kapitalisme: Andapunyaduaekorsapibetina. Andajualsatudanmembeliseekorsapijantan.Sosialisme: Andapunyaduaekorsapi, Andaberikansatuuntuktetangga. Ha-ha, pendidikanpolitiklewat humor. Sapitenan (inilebihhalus, daripadakitamengumpatpejabatkitadengan: asutenan…).

Bre Redana, wartawan Harian Kompas

*
Darminto M Sudarmo, pakar humor yang sangat kaya data, informasi, dan rujukan. Tulisan-tulisannya menganalisis setiap kejadian apa pun di Indonesia – dengan cara pandang humor. Gaya bahasanya lincah, cekatan, dan dinamis berpelantingan. Menertawai kondisi zaman, untuk mengajak Pembaca memandang kehidupan berbangsa Indonesia, dengan perspektif maha luas.
Buku “Republik Badut” – bukunya yang kesekian ini – mencubit tanpa sakit, mengkritik secara menggelitik. Lebih dari melucu, humornya memiliki kedalaman filosofis, sekaligus kontemplatif. Sangat tepat jadi referensi para akademisi maupun praktisi. Cocok sebagai acuan bagi para politisi, pelaku usaha, pakar sosiologi, hukum, psikologi, komunikasi, serta para mahasiswa segala jurusan.
Semoga penulisnya tidak segera dipanggil Presiden, Mahkamah Konstitusi, DPR, Mabes TNI, Mabes Polri, Kejaksaan Agung, karena telah mengubah nama NKRI menjadi NKRB, Negara Kesatuan Republik Badut.

Prasetyohadi Prayitno, Sasterawan, staf pengajar “Interstudi” dan pemimpin redaksi majalah “Kicau Bintaro”

*
Untukdapat membacasebuahtulisanlucu,dibutuhkanpengetahuandankemampuanmelucu.Sehinggauntukmenilaikelucuandalamtulisanpolitik, sosial, ekonomi, seseorangjugaharuspunya ‘reference’ tentangpolitik, sosial, ekonomi yang memadaisehinggamampumenangkapkelucuanitu.

Mengikutitulisan-tulisanDarminto M Sudarmo, bukan main terseok-seokakibatperhatianpolitik, sosial, ekonominegeriinitelah lama sayakendorkan.Sayaterbahak-bahaksetelahsayamendudukkanperistiwa-peristiwaitudenganbenar, yaitudi sebuahnegara yang namanya REPUBLIK BADUT. Pas, taklebihtakkuranghanya di negarasemacamitulahperistiwainibisaterjadi.

Sayaamatgembiralakon-lakoninitelahterekamdenganbaik, saatmanakitamasihmemaknaisebagaisebuahkelucuan.Karenasayapercaya, satudekadelagikehidupaninidiputarmakasesungguhnyakelucuan-kelucuanituadalah KEBIADABAN.

Heru S Sudjarwo, PenelitiRupa&KarakterWayangPenulisdanperupa‘agak’ idiot

*
REPUBLIK BADUT adalah sebuah ikhtiar menjaga kewarasan jiwa di zaman edan: zaman yang memanjakan keserakahan, zaman yang membiarkan otak bertahta di dengkul. Jika Anda masih bisa menemukan kelucuan-kelucuan kemudian tersenyum dan tertawa, meskipun pahit, membuktikan Anda masih "gila" tingkat pemula alias waras jiwanya.

Butet Kartaredjasa, aktor alias pengecer jasa akting.

*

Setelah membaca buku ini, ada dua kemungkinan reaksi Anda. Pertama, Anda akan tertawa terbahak-bahak tanpa henti, karena sulit melupakan kelucuannya. Atau, kedua, Anda akan tertawa sejenak, lalu berhenti dan menangis. Karena bahan lelucon buku ini bukan hasil fantasi dan imajinasi penulis, melainkan realitas faktual, benar-benar terjadi di sebuah negeri yang telah terkoyak oleh nafsu keserakahan sebagian (besar) pemimpinnya. Selamat membaca, tertawa dan menangis!

Winarto, jurnalis, trainer dan dosen komunikasi.

*

''Tak ada humor yang lewat tanpa kehadiran Darminto. Menyebut kata humor tanpa menyebut namanya adalah sebuah kesalahan. Lebih-lebih saat humor kini sedang buka cabang di mana-mana ini: ada ironi, ada parodi, ada satire, kehadiran Darminto sungguh makin tegas kedudukannya. Ia adalah Penjaga Gawang Humor Indonesia, tempat seluruh anak cabang humor dicatat, dirawat dan dimaknai.''

Prie GS, penyuka humor. Murid kehidupan Darminto.

*

"Kenapa orang tertawa? Ada macam-macam teorinya. Juga ada macam-macam cara untuk membat orang tertawa. Karena tertawa juga banyak maknanya, tergantung konteksnya. Tapi yang pasti, Darminto M. Sudarmo, termasuk satu dari sedikit orang yang mampu membuat orang 'tertawa' melalui tulisannya. Kadang tulisan yang agak panjang pula. Dan membaca tulisan Darminto memang perlu ada referensi agar kita bisa tertawa, lalu merenungkannya. Darminto adalah Art Buchwald-nya Indonesia."
Kemala Atmojo, Pencinta Humor, Mantan Pemred Majalah MATRA.
*
Negera ini memang pantas disebut sebagai Republik Badut. Buku ini mencatat berbagai kekonyolan yang terjadi di negara ini, dan menyajikannya dengan aroma yang kocak sekaligus cerdas dan mencerahkan.

Ahmadun Yosi Herfanda, pengajar dan pelayan sastra.

*
"Dagelan paling sesuai faktaisasi, dipenuhi kisah kudetaisasi, dijamin bikin labilisasi republik ini. Wassalam."

Toni Masdiono, seniman galau.

*
Himpunan dagelan yang cerdas, tajam, sekaligus mengharukan.
Jika dagelan lahir dari kedalaman qalbu, hasilnya paduan kekocakan dan kemirisan yang sama-sama menguras air mata
Kisah Negeri Dagelan yang dengan cantiknya menohok semua lapisan, sekaligus edukatif.

Rini Clara, akitivis seni-budaya.

*
Hahaha.. STOP! Melarang orang ketawa itu kejahatan kemanusiaan terbesar, melanggar hak asasi mendasar manusia. Juga, ketawa perlu alasan kuat, pemikiran mendalam, referensi cukup, dan kematangan jiwa. Tersenyum asam, itu akibat langsung dari ekspresi ketawa yang tersendat. Ada tekanan psikologis kompleks sebagai penyebabnya. Oleh karena itu ketawa adalah hasil proses pemikiran mendalam, jauh ke depan, visioner sekaligus reaksioner pasif. Oleh karena itu ketawa tanpa alasan kuat sudah masuk ranah psikiatri.

Membaca Republik Badut karya Darminto M. Sudarmo cukup aman dari ancaman dokter jiwa, sebab ia menyuguhkan fakta-fakta aktual, tak terelakkan, sulit dibantah atas negeri ini. Ia seorang humoris yang saya kenal lama, baik lewat tulisan maupun tatap-muka. Dan, kata Arwah Setiawan, humor itu serius, jadi membaca bukunya dan ketawa atau tersenyum masam, menjadi “ijazah” bahwa Anda sebagai orang yang paham masalah. Tidak membeli buku ini sebuah dosa terbesar yang tak terampunkan hingga Hari Kiamat ke-II!

Adji Subela, jurnalis senior, aktivis seni-budaya.

*
Politik lebih sederhana bisa disebut cara, tepatnya taktik, dan seindah-indahnya “cara” disampaikan secara menggelitik. Itu sebabnya politikus yang taktis ialah mereka yang mempunyai kemampuan komedik, sebagaimana Soekarno pernah menjadi bintang indah di sidang PBB. Usai makan siang di perjamuan meja bundar di Gedung PBB, Bung Karno mengisap rokok kretek. Asap rokok tentu saja membuat semua batuk-batuk, terutama Perdana Menteri Belanda yang duduk di sampingnya. Kepada Sang PM dengan kalem Bung Karno berkata, “ini tembakau yang membuat bangsa anda dulu menjajah bangsa kami...” Kalimat tragik-komik politik ini membuat semua tertawa tergelak, termasuk Sang PM yang sontak memeluk Soekarno.
Esei-esei tragik-komik Darminto M Sudarmo menggelakkan satu kesadaran, bagaimana menyikapi politik secara indah. Saya kira, terutama, para politisi kita yang masih mengalami ketegangan berpolitik, perlu membaca buku “Republik Badut” untuk mengendurkan syaraf-syaraf mereka. Meski, demi kejujuran saya mesti mengkritik judulnya, bahwa bukan republik ini yang banyol, tapi para politisinya yang konyol.

Eko Tunas, Sasterawan

*

Bicara tentang Republik, konon katanya kata itu berasal dari kata Re = kembali, dan Public = rakyat. Oleh karenanya, semua hal kembali kepada rakyat . Semua milik rakyat, semua oleh rakyat, dan semua untuk Rakyat. Jadi ya mestinya tidak ada yang disebut maling, koruptor, perampok, kalau sebagian rakyat yang `kebetulan` sedang berada pada posisi dan waktu yang tepat, duduk dalam struktur jabatan masyarakat yang disusun oleh rakyat, mengambil harta rakyat. Toh.. dia kan juga rakyat.

Mungkin begitulah sebagian besar alur logika dalam Republik Badut ini, semua serba boleh, tidak ada salah,tidak ada benar, karena semua sudah manunggal dalam kawulo dan Gusti. Yang mengatur dan yang diatur sudah jadi menyatu, sehingga tidak perlu ada aturan lagi. Karena semua sudah teratur...teratur dalam ketidak teraturan. Yah..begitulah namanya Republik Badut.

Agus Sulistiyo, Pandagan - Character Building Society.

*

“REPUBLIK BADUT” ….? Mungkininihanyaakankitatemukandipanggungteater, ketoprak humor, panggungsrimulatataucerita film komedisaja. Bagaimanatidak, hanyadi “REPUBLIK BADUT” elitpenguasanyamulaidaripresiden,menteri,penegakhukumnya,aparatkemanan, dananggotadewan yang katanyaterhormat alias DPRbisadijabatolehsekelompokbadut-badut.Tapisemuainimenjadinyatadisajikandalam“REPUBLIK BADUT” yang ditulisolehjuragan joke danceritakonyolmasDarmintoMSudarmo, yang manapolahtingkahpenguasarepublikini, yang sangatkonyol, tolol, dangakmasukakaldiceritakandenganguyonan yang segar.Terusterang “REPUBLIK BADUT” membukamatakitabetapalucunyanegeritercintakitaini……selamattertawaaaa……..

TIYOK BUDI SETYO WIDODO, Kartunis/Ilustrator Harian Media Indonesia.

*

Humor dan satir senyatanya aksi agresif. Buku ini memprovokasi Anda untuk melakukan hal yang sama, beramai-ramai, dengan sasaran para penguasa yang korup dan gerombolan politikus yang hipokrit. Karena rasanya setiap hari mereka semakin beranak-pinak saja di negeri kita ini.
Tawa ejekan dan olokan kita pantas dilakukan karena humor senyatanya juga merupakan senjata bagi rakyat yang berbudaya dan masih memiliki akal sehat. Bukankah negarawan Inggris Winston Churchill pernah berujar, “Lebih baik adu olok daripada adu golok ?” Jadi, bagi Anda yang sudah siap-siap menghunus golok, tahan dulu. Buku ini harus Anda baca dulu. Begitu Anda sudah tamat membacanya, silakan tamparkan sekeras-kerasnya ke wajah-wajah mereka yang kita percayai untuk berkuasa tetapi mengingkarinya !

Bambang Haryanto, penulis buku Komedikus Erektus : Dagelan Republik Kacau Balau (2010) dan Komedikus Erektus : Dagelan Republik Semangkin Kacau Balau (2012). Facebook : bbharyanto.

*

Buku ini sangat pas terbit menjelang tahun pemilu di Republik Badut. Sangat tepat karena semua orang sedang membicarakan politik dari soal partai politik, caleg sampai siapa calon presiden periode mendatang. Namun bisa jadi buku ini akan kalah lucu dengan keseharian politisi yang kita saksikan di spanduk, baliho atau berita di media massa. Tetapi daripada Anda penasaran mana yang lebih lucu, buku ini atau di media massa, sebaiknya Anda membeli (jangan meminjam apalagi mencuri) buku ini di toko buku terdekat. Bacalah dan Anda akan membuktikan buku ini lebih lucu dari keanehan politisi kita di media massa. Mengapa? Karena buku mengupas setiap peristiwa politik dengan pisau analisa humor. Bahkan peristiwa politik yang biasa saja bisa menjadi lucu. Jika Anda masih tak percaya dengan komentar saya ini, sekali lagi saya sarankan membeli buku. Jangan meminjam, karena kata Gus Dur: meminjamkan buku kepada orang lain adalah perbuatan bodoh, tetapi mengembalikan buku yang kita pinjam adalah perbuatan orang gila!

Tri Agus Susanto Siswowiharjo, dosen di Prodi Ilmu Komunikasi STPMD "APMD" Yogyakarta.

*
Republik Badut sudah aku baca....keren..! Mencerahkan...ternyata satiris/humoris itu orang yang jenius ya....!

Muhammad Subarkah, Wartawan Harian Republika.

*

Baru membaca judulnya saja, buku ini sudah membuat kita tersenyum. Republik Badut, entah di mana republik ini berada. Kalau ada nama, tempat, dan cerita yang sama, itu sebenarnya disengaja, biar kita bisa ber-cangar-cengir sambil membacanya. Dan, untuk target ini, sang penulis benar-benar berhasil.

Lewat tuturan-tuturannya yang satire, santai, dan di sana-sini terkesan main-main, tetapi sesungguhnya sang penulis tidak sedang bermain-main.

Sungguh, ini sangat jauh lebih baik ketimbang ada sebuah negeri yang seharusnya ditangani secara serius namun justru ditangani secara main-main.

M. Djoko Yuwono (Jurnalis, pegiat seni dan budaya).

*
Buku karya salah satu empu humor di tanah air ini tak membuat saya tertawa lebar seperti saat menyaksikan dagelan panggung. Namun saya yakin bahwa Mas Darminto, sang empu humor, memang tidak bermaksud untuk membuat pembaca mengekspresikan tawa seperti itu.

Kepiawaiannya mengolah kata-kata dari sederet fakta, serta kepekaannya menangkap fenomena kehidupan negarawi yang diimbangi dengan ketajaman dalam melakukan interpretasi, telah memungkinkan Mas Darminto mendokumentasikan dagelan para elit politik yang makin menggerogoti rasion d’etre berdirinya Republik tercinta.

Membaca buku ini dari tanah seberang membuat saya tersenyum trenyuh, mengalami mixed feelings antara rasa kangen tanah air dan rasa miris membayangkan sebagian besar rakyat jelata yang dijadikan mainan para politisi yang makin jauh dari tatakrama kenegarawanan.

Saya ingin mengajak siapa saja yang peduli masa depan negeri kita untuk melakukan kontemplasi dengan membaca buku ini. Salam.

Wisnu T Hanggoro, bekerja pada Southeast Asian Press Alliance [SEAPA], Bangkok, Thailand.

*

Buku “Republik Badut” ini mendapat penguatan oleh tertangkapnya Ketua Mahkamah Konstitusi oleh KPK. Sungguh tiada tandingan keadaan runyam yang dialami oleh bangsa Indonesia pada saat ini. Produk-produk MK bersifat final dan mengikat, tak mempan digugat, seperti keputusan juri yang meniadakan surat menyurat. Ibarat sopir bajaj di Jakarta, hanya dia dan Tuhan yang tahu kapan dan ke mana berbelok….. Jangan menangis kalau terlanjur beli buku ini seberapapun sedih dan kecewa dengan negerimu. Tertawalah, dijamin lebih sehat dan bermartabat.

Efix Mulyadi, Wartawan Senior (d/h Harian Kompas).

Tertarik mengoleksi? Langsung ke TKP!

Buku Humor Penuh Inspirasi

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 21 Oct 2013 01:02:00 +0000

Sem Lumbangaol, pria asal Indonesia yang kini bermukim di Kanada tampaknya tak dapat tinggal diam. Entah karena ia sedang “kesurupan” virus humor atau karena otaknya sedang kedatangan
gagasan lucu yang berdesak-desakan minta dikeluarkan; Sem tak dapat untuk menahan itu sehingga ia bertekad menuangkan semuanya dalam sebuah buku yang diberi judul “Pesona Humor”.
Ya, akhirnya buku itu jadilah dan kini sedang ada di tangan Anda. Di sampul depan tertulis nama pengarangnya Dr. Sem Lumbangaol, MBA (Dari Sem Lumbangaol, Makin Botak Aje). Jelas terlihat, pria ini memang terhuni virus nakal yang beranak-pinak dan Berbeda dari penulis humor lain yang kebanyakan hanya berfokus pada penulisan joke dan oneliner, Sem justru memulai dari tema yang cukup simpatik; berangkat dari khasanah budaya sendiri, budaya Indonesia. Seni pantun dan puisi, salah satunya.

Iklan sudah tidak berlaku lagi

Pesona Humor adalah:

Sebuah Buku Humor Yang Unik dan Mengelitik

Ratusan Karikatur Yang Lucu Menghibur Anda

Mengupas Persoalan Cinta dan Rumah Tangga

Tips Humor: Rahasia Hidup Sehat dan Bahagia

Humor Politik: Dari Kasus Daging Sapi Hingga Hambalang

Simak Kisah Kasih Jokowi Ahok:
•    Kisah Cinta Membara
•    Arti Nama Jokowi dan Ahok
•    Jokowi Yang Disayang
•    Jokowi dan Ahok Bermarga Batak?
•    Surat Terbuka Untuk Jokowi
•    Pidato Politik Jokowi
•    Chemistry Jokowi dan Ahok
•    Wawancara Khusus

Siapa Sem Lumbangaol? Pria asal Indonesia yang mikim di Kanada ini, tahun ini, 2013, memecah keheningan Indonesia dengan buku barunya yang berjudul Pesona Humor. Buku yang layak dikonsumsi karena ia akan mengembalikan kepenatan Anda dari berbagai masalah rutin yang sangat membebani. Politik, kasus korupsi, sampai lembaga tertinggi peradilan Mahkamah Konstitusi juga kebobolan perkara yang amat tidak mutu, dan banyak lagi lainnya. Setiap hari TV menayangkan berita tak sedap itu. Buku Pesona Humor hadir dengan caranya yang khas. Ia akan mengajak Anda melihat panorama lain dari Indonesia. Indonesia yang jenaka dan menumbuhkan harapan-harapan baru. Juga ia akan mengajak Anda mengunjungi Planet Humor yang sudah pasti sangat menyenangkan dan menghibur.

Siapa Sem Lumbangaol? Mari kita lihat sebagian profil penulis tersebut lewat tayangan image berikut ini.

Mengapa Perlu Mengenal Kecerdasan Humor?

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 26 Oct 2012 02:56:00 +0000

Kecerdasan Humor juga dikenal sebagai HQ (Humor Quotient) seperti halnya Anda mengenal IQ (Intelligence Quotient), EQ (Emotional Quotient) dan SQ (Spiritual Quotient). Sejujurnya, ketika kecerdasan-kecerdasan yang lain dianggap penting dan diwacanakan sementara HQ tak pernah masuk dalam percaturan orang-orang modern, maka sesungguhnya kita telah melakukan kecerobohan fatal.

Manfaat humor yang luar biasa besar pada segala aspek kehidupan, akan semakin penting dan strategis jita kita sejak dini juga mengenal dan mendayagunakan fungsi Kecerdasan Humor (HQ) untuk kehidupan sehari-hari.

Tidak Cukup Hanya Mengenal IQ, EQ, dan SQ

tapi juga perlu mengenal HQ (Humor Quotient)

atau Kecerdasan Humor Anda!

Satu-satunya Buku yang Menguak Tabir Rahasia Kecerdasan dan

Rasa Humor Anda Lengkap dan Komprehensif!

Baru Pertama di Indonesia!

Dengan Memiliki Satu eBook Ini Saja, Ibarat Pepatah

Sekali Dayung Dua - Tiga Pulau Terlampaui!

Berikut Manfaat bagi Anda

Pertama, penting bagi Anda: masyarakat umum, karyawan, petugas promosi, manajer, pemasar produk, HRD, birokrat, pelobi, creative director, direktur, diplomat dsb untuk mengenal HQ dan tipe kepribadian agar Anda termasuk orang yang mudah bergaul, bersikap baik dengan kolega maupun rekan sekantor; Anda juga dapat menemukan solusi lebih kreatif setiap menemui masalah.

Kedua, penting bagi Anda: akademisi, peneliti, profesional, pelatih diklat, presenter, copywriter, wartawan, penulis, musisi, seniman, kartunis, pelawak, comic, creative people, EO seni, dsb untuk mengenal peta seni humor secara umum dan menemukan rahasia teknik membangun lelucon guna memenangkan dan menerobos situasi yang berbeda-beda.

Ketiga, penting bagi Anda: motivator, pembicara publik, juru kampanye, pendakwah, dosen, guru, penyuluh lapangan dsb untuk “menaklukkan” audiens lewat persuasi bertarget namun menghibur. Secara umum ebook ini akan membantu Anda mengenali dan membangkitkan kecerdasan humor Anda untuk meraih popularitas dan sukses finansial sebagai pembicara profesional.

Buku Darminto M Sudarmo dalam eBook

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 26 Oct 2012 02:39:00 +0000

New Updating

Anatomi Lelucon di Indonesia

Buku Anatomi Lelucon di Indonesia terbitan Penerbit Buku Kompas di atas tak mungkin Anda dapatkan di toko buku atau outlet pameran buku lagi karena persediaan telah habis. Kini untuk memenuhi permintaan berbagai kalangan baik dari kalangan masyarakat umum maupun para akademisi, kami Penerbit Kombat Publishers menyediakan untuk Anda dalam bentuk ebook plus+plus! Artinya, selain telah diadakan revisi dan pemutakhiran data juga telah ditambahkan aneka materi atau bahan paling mutakhir (2012) kaitannya dengan isyu perhumoran nasional.

Buku telaah tentang humor yang amat langka ini sangat cocok bagi Anda untuk bahan referensi, penelitian atau sekadar wawasan. Anatomi Lelucon di Indonesia benar-benar berbicara tentang seni humor yang ada di Indonesia dengan caranya yang khas dan jenaka. Berikut Anatomi Lelucon di Indonesia versi ebook plus+plus yang baru dan tersedia untuk Anda.

DATA eBook

Judul                     : Anatomi Lelucon di Indonesia
Penyusun             : Darminto M Sudarmo
Penerbit               : Kombat Publishers - Semarang - Indonesia, Okt 2012
Format                 : A4 (Portrait) - 21 x 29,7 cm—190 hal
ISBN                    : 979-3468-28-9
Harga                  : Rp 75.000 (Empat puluh lima ribu rupiah)
Order                   : Klik di Sini

Jangan pula dilewatkan tawaran menarik ini, Tiga Buku dalam Sekali Payment. Tiga judul buku hanya Rp 50 ribu - kalau Anda beli satuan, masing-masing Rp 25 ribu. Sayang bukan untuk dilewatkan? Order di Sini.

Kartunis Perlu Melirik Pasar Ekspor

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 May 2012 06:31:00 +0000

Salah satu penyelenggara lomba.

KRISIS ekonomi dan situasi menggantung yang berkepanjangan, ternyata juga mengimbas ke sejumlah besar kartunis Indonesia. Mereka yang selama ini banyak menggantungkan “penghasilan” lewat koran dan majalah, sebagai penyumbang/kontributor lepas, kini tak dapat berbuat banyak untuk dapat menolong dirinya sendiri. Berbagai penerbitan besar, tak terkecuali Kompas (bahkan) telah lama menutup rubrik untuk para kartunis lepas. Ironisnya pula, banjirnya tabloid dan media yang baru, nyaris tak menyediakan rubrik atau ruang tempat para kartunis lepas berkiprah; ada apa sebenarnya?
Bagi para kartunis lepas, pertanyaan ini jelas sulit dijawab, karena mereka tak banyak mengetahui problem tiap-tiap media dalam era krisis ekonomi yang cukup serius ini. Semangat para pengelola media baru tampaknya sedang terpusat pada masalah-masalah yang lebih langsung dan terukur; misalnya, politik, ekonomi dan tendensi-tendensi praktis lain. Beberapa media, bahkan merasa tak harus memiliki seorang karikaturis, karena dalam situasi yang agak “darurat” seperti sekarang, kehadiran karikatur atau gambar kartun opini semacam itu bisa dikatakan perlu atau tidak perlu.
Sementara itu beberapa media yang lain, cukup memesan ke beberapa kartunis yang sudah memiliki jam terbang teruji untuk membuat karikatur dengan tema menurut selera tiap media. Tak perlu para kartikaturis itu terlibat secara organik ke dalam media bersangkutan. Akhirnya, muncullah karikaturis yang hadir di berbagai media dengan berbagai inisial atau nama.
Perkembangan ini sebenarnya, sehat-sehat saja, selama komitmen pada eksklusivitas tiap media pemesan tetap terjaga; buktinya, Lurie, karikaturis Amerika Serikat itu melayani pesanan gambar karikatur dari media hampir di seluruh penjuru dunia secara berbeda-beda topik dan tema; toh mekanismenya berlangsung secara baik dan lancar-lancar saja. Bedanya, kalau karikaturis kita “diborong” secara perorangan, dari menggagas ide, menggambar hingga mengantar ke media, di beberapa karikaturis luar sudah terorganisasikan dalam tim. Ada staf yang bertugas menggagas ide, membantu menggambar hingga menangani masalah-masalah teknis.

***

PADA mulanya timbul pesimisme di antara para kartunis lepas kita, bahwa dihapuskannya rubrik-rubrik kartun di media massa karena secara esensial, kartun lepas (gag cartoon) semacam itu sudah tidak menarik lagi; ternyata kekhawatiran ini tidak selalu benar. Dari beberapa sumber yang dapat dihimpun, disimpulkan, bahwa itu terjadi lantaran beberapa media perlu melakukan pengetatan pengeluaran yang cukup tajam; termasuk pengeluaran untuk honorarium para penyumbang naskah lepas; bukan hanya para kartunis, para penulis, juga. Harga kertas yang pernah membuat pingsan para penerbit, situasi eksternal (krisis ekonomi, rupiah menyusut), hingga perolehan dari iklan yang makin sulit, adalah persoalan-persoalan obyektif yang sulit dielakkan oleh para pengelola media massa secara umum.
Namun, setelah menyimak tulisan Agus Dermawan T di Kompas, 3 Januari 1999 dengan judul Catatan Seni Rupa Indonesia 1998, Karikatur: “Rruaarr” Biasa! suasana jadi melegakan, meskipun agak mencemaskan. Melegakan karena ternyata masih ada juga para kartunis yang masih diberi kesempatan berpartisipasi di media massa, meskipun jumlah mereka relatif kecil. Mencemaskannya, persoalan “keberanian” atau lebih tepatnya “kenekatan” kartunis yang sering dipertanyakan oleh para pengamat kartun di rezim Orba, seolah-olah para kartunis itu mengemban amanat penderitaana rakyat yang lebih besar dari DPR, partai politik, pers dan lain-lain. Sehingga secara bercanda, para kartunis sering berkomentar di belakang panggung, “Ah, kayak nggak tahu situasi saja.”
Sementara itu, “keberanian” atau “kenekatan” para kartunis lewat karikaturnya di berbagai media, terkesan menyentak kesadaran kita semua. Tapi sebenarnya ini juga berlebihan. Bukankah itu wajar-wajar saja? Apa hebatnya keberanian dan kenekatan pada zaman reformasi ini? Mudah-mudahan para kartunis tidak keliru menilai diri dan para mahasiswa tidak bercanda di belakang panggung sambil berbisik, “Ah, kayak nggak tahu situasi saja.”

***

KEMBALI ke persoalan awal, bagaimana para kartunis lepas menyiasati situasi yang cukup membingungkan ini? Ada banyak alternatif yang bisa ditempuh; pertama, menjajakan karya kartun (untuk kartu Natal, Tahun Baru, Lebaran maupun Ulang Tahun) secara kaki lima di berbagai lokasi strategis: mal, pusat-pusat keramaian dan lain-lain.
Kedua, melakukan kontak dengan beberapa penerbit (majalah) kartun ASEAN, misalnya Malaysia; mereka cukup banyak memerlukan kontribusi kartun lucu non-politik yang miniteks (kartun bisu) dengan tema-tema universal. Ketiga, menghubungi beberapa penerbit buku bacaan di kota-kota besar di Indonesia yang pola komunikasinya memerlukan banyak gambar; saat ini Program Pustaka, Yayasan Adikarya IKAPI bekerja sama dengan Ford Foundation sedang giat membantu biaya produksi (hingga 80%) para penerbit buku berbadan hukum dalam bidang ilmu sosial dan humaniora.
Keempat, ini pilihan paling menantang dan mendebarkan; yakni menjadi peserta lomba kartun internasional secara kontinyu. Dalam satu tahun, terdapat puluhan penyelenggara lomba kartun yang diselenggarakan oleh berbagai negara dan menjanjikan hadiah cukup menggiurkan dan terdiri dari banyak kategori.
Di Jepang, paling tidak ada Kyoto International Cartoon Congress, Okhotsk International Cartoon and Comic Exhibition dan International Cartoonfestival Mangafesta. Di Korea (Taejon Int’l Cartoon Contest dan Seoul International Cartoon Festival), Taiwan (Courage World Cartoon Contest), Meksiko, Australia, Inggris (NewStatesman International Cartoon Competition), Perancis (Festival International du Dessin Humorstique), Belanda (Dutch Cartoonfestival), Turki (Hurriyet International Cartoon Competition), Romania (Humorror Cartoon Contest Regulations, lomba kartun horor-dms), Belgia (International Cartoonfestival Knokke-Heist), Italia, Iran (Tehran Cartoon Biennial), Ukraina, Bulgaria, dan masih banyak lainnya.
Salah seorang kartunis yang masih konsisten memilih alternatif ini adalah Jitet Koestana; ia telah memenangkan puluhan penghargaan, yang berarti memperoleh hadiah jutaan rupiah setiap kemenangannya, dari berbagai lomba tersebut.
Kelima, mencoba menjual karya kartun yang dianggap bagus ke berbagai sindikasi kartun di Amerika Serikat, Jepang atau Inggris. Sampai saat ini saya belum memperoleh data ada kartunis Indonesia yang bisa menembus pasar sindikasi internasional. Kalau Anda yang pertama, bukankah itu luar biasa?
Berikut informasi lomba yang mungkin masih keburu. Mengapa tidak dicoba saja? Kalau dollar tak ada di dalam rumah, cari di luar rumah; kalau tak ada di luar rumah ya cari di luar negeri! Siapa takut? (dms)

Agenda Lomba Kartun - Karikatur - Visual Humor Internasional Paling Baru (2012-2013)

5th INTERNATIONAL CARICATURES CONTEST FESTIVAL “HUMOREIX” LLEIDA
Theme: Caricatures of Kings, Queens and Princes and Princesses of the European Monarchies
Deadline: 28 May 2012
www.humoreix.com

4th P.C.RATH MEMORIAL INTERNATIONAL WEB CARTOON CONTEST India
Theme: Cartooning
Deadline: 31 May 2012
www.aswiniabani.com

14th Cartoon Contest Zielona Gora
Theme: Plane-Airport-Flying
Deadline: 31 May 2012
www.debiut.org.pl

24th Rotary Cartoon Award Competition
Theme: Free
Deadline: 31 May 2012
www.rotarycartoonawards.com

4th Trasimeno Blues Cartoon Fest
Theme: Mama sings the Blues
Deadline: 10 June 2012
www.trasimenobluescartoonfest.com

3rd Biennial of HUMOR "LUIS D'Oliveira Guimarães" Penela 2012
Theme: THE LETTERS AND JOURNALISM
Deadline: 10 June 2012
regulamentoscartoon.blogspot.com

5th OSCARfest International Cartoon Exhibition Croatia
Theme: Camping / Free
Deadline: 14 June 2012
dado.kov@gmail.com

International Cartoon Contest Molla Nasreddin – Azerbaijan 2012
Theme: Press (the importance of the satirical press)
Deadline: 15 June 2012
www.azercartoon.com

International Competition of Ironic Cartoon «The Famous Grouse»
Theme: Birds, Alcohol drinks, Famous countries
Deadline: 17 June 2012
www.crevic.com

18th International Cartoon Contest Haifa
Theme: Injustices in Modern Society / Free
Deadline: 18 June 2012
www.haifa.muni.il

NEW 4º Salão Medplan de Humor
Theme: NETWORKS
Deadline: 22 June 2012
www.medplan.com.br

5th Baja Cartoon Competition
Theme: Gastro-tourism – we’re partial to fish, game and wine
Deadline: 25 June 2012
www.grafikuskelemen.hu

NEW XIX International Exhibition of Arts of Humor Alcalá 2012
Theme: The economic crisis
Deadline: 30 June 2012
www.humorgrafico.org

7th International Cartoon Competition Grafikatur
Theme: Education
Deadline: 30 June 2012
www.luebben.com

21sth Daejeon International Cartoon Contest DICACO 2012 - Korea
Theme: New City & Eco Story / Free
Deadline: 30 June 2012
dicaco.kongju.ac.kr

INTERNATIONAL BEGGAR CARTOON CONTEST 2012 CHINA
Theme: Beggar / Free
Deadline: 12 July 2012
www.redmanart.com

2nd INTERNATIONAL TURHAN SELÇUK CARICATURE CONTEST
Theme: Free
Deadline: 13 July 2012
www.milaskultursanat.com

39th Salão Internacional de Humor de Piracicaba
Theme: Intolerance / Free
Deadline: 20 July 2012
salaodehumor.piracicaba.sp.gov.br

NEW 18th INTERNATIONAL EXHIBITION OF SATIRE, HUMOR AND COMICS La Ghignata 2012
Theme: The WOMAN
Deadline: 30 July 2012
www.lfb.it/ghignata

8th International Biennial of Caricature THE GOLDEN SMILE BELGRADE 2012
Theme: TENNIS
Deadline: 20 August 2012
www.ulupuds.org.rs

32nd International Nasreddin Hodja Cartoon Contest
Theme: Free
Deadline: 31 August 2012
karikaturculerdernegi.com

NEW 1st International Graphic Humor Salon of Pernambuco
Theme: The Woman
Deadline: 1 September 2012
www.sihg.com.br

6th International Exhibition of Satirical Graphic BUCOVINA ROMANIA 2012
Theme: Rich and poor
Deadline: 15 September 2012
www.muzeulbucovinei.ro

NEW 24th Olense Kartoenale 2012
Theme: Puzzles and puzzlers
Deadline: 24 September 2012
www.olen.be

10th INTERNATIONAL CARTOON CONTEST “KARPIK 2012” POLAND
Theme: FISH, FISHERMEN, FISHING, ANGLERS
Deadline: 30 September 2012
www.cwn-news.com

1st INTERNATIONAL COMPETITION OF GRAPHICAL HUMOUR “CULTURAL CORRESPONDENCES”
Theme: CULTURAL CORRESPONDENCES
Deadline: 12 October 2012
saure.3emultimedia.net

1st Cartoon Africa Int’l Biennial Festival & Contest
Theme: UNITED STATES OF AFRICA: Matters Arising / Against Violence Against Women / The Africa I See / My African Creativity/Concept / Free
Deadline: 23 October 2012
www.cartoonafricabiennial.org

NEW International Sport Drawing and Sports Graphic Humour Competition
Theme: Sport
Deadline: 31 January 2013
concurs.ufec.cat

Sumber: ecc-kruishoutem.be

Animasini Animasono

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 May 2012 05:55:00 +0000

Animasi Indonesia - "Meraih Mimpi".

Catatan ini menjadi pelajaran bagi para kreator negeri ini. Heboh Pak Raden sebagai kreator dan "bapak" dari Si Unyil yang sengsara hidupnya di masa tua, seperti menampar Pemerintah. Selama ini siapa yang paling sering mengadakan razia karya bajakan supaya dianggap care tentang hak cipta? Memang aparat; tetapi aparat adalah representasi dari Pemerintah itu sendiri. Lha kasus Pak Raden yang ada di depan mata Pemerintah (PFN - Perusahaan Film Negara) mengapa nasib hak ciptanya sangat merana? Lalu untuk apa selama ini sibuk merazia produk bajakan, kalau persoalan yang dekat dan ditonton rakyat seluruh Indonesia, Pemerintah sangat abai dan tak mau tahu? Hanjriiiit banget memang! Akhirnya semua orang berpikir, supaya dapat perhatian Pemerintah orang harus teriak-teriak dengan mulut menganga seperti kuda nil dan mata melotot seperti kodok yang mau mencolot!

***

ANIMASI Jepang di sono, animasi Indonesia di sini, bertemu dalam belanga, eh, di Galeri Cipta, Taman Ismail Marzuki, Jakarta tahun-tahun laluuuuu banget. "Dalang" dari pertemuan yang unik itu, tiada lain daripada Pusat Kebudayaan Jepang bekerja sama dengan Anima (Asosiasi Animasi Indonesia). Buat apa dua "kutub" itu ditemui-temuin? Panjang ceritanya.
Konon, Jepang yang telah memiliki sejarah animasi dan perkartunan lebih lama, ditunjang sumber daya manusia, etos kerja dan infrastruktur yang oke punya, ditambah lagi kredibilitas politik ekonomi yang sudah di atas angin, ditambah lagi bargaining power yang lebih aduhai, saat ini -- di mata dunia -- memiliki positioning yang jelas lebih mantap. Jadi, kalau animasi Jepang ditemukan dengan animasi kita, pasti, semua paham, siapa yang akan bertanya pada siapa; siapa yang harus memberitahu siapa; siapa yang harus mengajari siapa. Begitu, kan?
Tunggu dulu. Tidak seharfiah itu, faktanya. Ternyata, dua animator Jepang yang dikirim ke Indonesia, Yoji Kuri, 67 tahun, dan Taku Furukawa, 54 tahun, tergolong "mahluk" yang langka. Mereka bukan animator "buas", yang tahunnya cuma cari keuntungan finansial atawa lihai menangguk untung. Atawa juga bagian dari agen industrialisasi. Bukan. Ekstremnya, keduanya adalah animator idealis; yang hanya menghasilkan karya animasi bermutu dan bercorak kesenian. Jadi, nggak ada hubungannya dengan Doraemon atau tokoh kartun komersial lainnya.
Kenyataan ini, jelas eksotik; dan pasti mengagetkan, juga. Terutama, kalau kita lalu membandingkannya dengan animasi kita, baik itu karya PPFN (Perum Produksi Film Negara), Dwi Koendoro, Denny A. Djoenaid, Grup PT Index, Gema Cipta Media Animasindo, Gotot Prakoso, Wagiono dan lain-lain, yang tak seluruhnya berpretensi berkesenian atau tak seluruhnya menghasilkan karya komersial (iklan). Animasi-animasi kita, yang rupanya juga sudah bergerak ke arah semangat komputerisasianisme maupun sebagian yang masih manual-eksprementatif, tiba-tiba lalu terkesan "hingar-bingar" ketika berhadapan dengan karya Kuri dan Furukawa yang tenang, percaya diri dan efisien.
Dalam konteks ini, tentu bukan maksud awak mau mendikotomikan karya sono dan karya sini, bukan. Namun, konsistensi animator Jepang pada eksotisme teknik manual dan mengangkat ide-ide sederhana -- dalam arti bertolak dari realitas sehari-hari -- kok ya, masih ada. Masih percaya diri, bahkan, masih bangga. Ini sangat kontras dengan kesan umum yang muncul dari semangat industrialisasi Jepang yang begitu gegap-gempita. Ketambahan lagi, kalau merujuk biodata penghargaan internasional/nasional yang sudah pernah diperoleh dua animator ini, ternyata juga kagak main-main.
So, itulah. Diskusi dan tukar pikiran pun jalan dengan mulus. Peserta memperoleh masukan dasar pembuatan animasi kartun/gambar dan satu permainan dasar animasi ala Jepang yang disebut "Odorokiban", berisi lingkaran kertas hitam berlobang tiga mili (mirip jeruji pendek) yang di tengahnya ditempelkan gambar animasi melingkar. Ketika lingkaran kertas itu diputar dan kita menonton dari pantulan cermin, akan muncullah efek-efek animasi dari gambar yang kita bikin itu. Sederhana tampaknya, namun ia menjadi peletak dasar pembuatan animasi, di mana pun. Sespektakular apa pun. Apa istilah permainan itu di tempat kita? Sebut saja: bioskop kertas putar, kalau diterima. Kalau nggak, yang mutar sendiri.
Jepang memang punya tradisi berkarya semacam itu. Dari obsesi personal ke lembaga. Dari rumah ke pabrik. Dari studio rumahan, sampai ke studio raksasa. Merujuk tulisan Frederick W. Patten, pustakawan Kalifornia, yang di antaranya menekuni secara "melotot" animasi Jepang, dalam tulisannya Full Circle: Japanese Animation from Early Home Studios to Personal Workshops for Home Video dibahas tuntas peta perjalanan animasi Jepang sejak awal hingga perkembangannya dewasa ini. Sejak mula pergerakan Zenjiro Yamamoto, Kosei Seo, Noburo Ofuji, Wagoro Arai, Kenzo Masaoka, hingga ke era-era berikutnya termasuk era Yoji Kuri, Taku Furukawa dan Osamu Tezuka.
Pada saat demo pemutaran film animasi Yoji Kuri -- terkumpul dalam album The Maniac Age dan Taku Furukawa dengan judul seperti: Sleepy, Beautiful Planet, The Bird, New York Trip dan lain-lainnya, kita disuguhi sesuatu yang menggembirakan: kebebasan ekspresi. (Iya aja, karena di Jepang tidak ada istilah SARA). Pada karya Yoji Kuri, kebebasan itu tampak jadi agung dan mendalam. Bagaimana ia mengekspresikan "kebuasan" dan keliaran humornya. Sehingga, meski sadistis itu relatif, kelucuan yang kita dapatkan usai menonton episode demi episode karyanya sangat los dan optimal. Tak ada beban. Tak ada kerikuhan. Humor ya humor. Lucu ya lucu! Wilayah yang bebas dari beban dan pretensi.
Apa efek moralnya bagi animator kita? Banyak sekali. Yoji Kuri, bahkan memberi catatan khusus pada saat presentasinya, bahwa sebaiknya, animator Indonesia berpikir untuk membuat karya yang khas dan mempunyai ciri sendiri. Tidak perlu harus ikut arus global. Tidak perlu dengan biaya yang gila-gilaan. Pesan yang menarik. Karena, itu juga pernah dibuktikan, baik oleh Yoji Kuri maupun Taku Furukawa, pada saat keinginan membuat animasi begitu menggebu tapi biaya tidak ada, mereka pun mencari jalan keluar yang indah: menggambar animasi di atas buku tulis. Hasilnya, malah dianggap unik.
Darminto M Sudarmo

Kartun Instalasi Sibuk Mencari Dimensi

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 May 2012 05:30:00 +0000

Salah satu karya instalasi interaktif

TIBA-TIBA istilah dimensi menjadi penting ketika orang bicara soal kartun instalasi. Mahluk apa lagi, ini? Kata "kartun" dan "karikatur" saja masih ruwet pengertiannya, kenapa sudah melompat ke dalam lintasan pemikiran yang begitu ngoyo woro? Kartun banyak dimensilah, kartun instalasilah, primitif 2.000-lah...Dekonstruksi macam apa lagi, sih?
Tenang, man. Penjelajahan kan perlu terus dilakukan. Toh orang nggak pernah mengenal kata puas. Di sejumlah disiplin kesenian, orang juga perlu bergerak, menggeliat, meski hanya sekadar membunyikan tulang dan mengendorkan otot: krek!
Senirupa, bikin instalasi. Maka, sekarang jarang terdengar kata pelukis karena kata perupa lebih adaptif kepada kemungkinan sejumlah eksplorasi. Teater, bikin sejumlah terobosan dan tawaran karena dianggap tradisi hanya memberikan kemandegan-kemandegan. Musik bikin sejumlah eksperimentasi, karena prinsip nada diatonis dan pentatonis hanya memberikan kamar yang sempit bagi keinginan rasa yang tak terbatas pinggir tepinya. Sejumlah ahli pikir, perlu memutar lagi beberapa "kecerobohan-kecerobohan" para pendahulu dan mengurasya dengan formula baru yang dianggap lebih valid dan lebih tokcer.
Humor tak mau kalah. Kartun tak mau ketinggalan. Entah ini, sebuah kelatahan atau dorongan evolutif, namun sejumlah jurus pun ditempuh untuk mengantisipasi dan meramaikan "zaman baru" yang diperkirakan memberikan lebih banyak pilihan, lebih banyak kemungkinan.
Humor itu apa, kartun itu apa, menjadi tidak penting lagi. Ia bisa terikat kepada sistem nilai individual atau massal. Humor bisa berarti bukan apa-apa, tanpa adanya perangkat-perangkat di sekitarnya. Kartun bisa menjadi bukan kartun kalau ia tidak memiliki sejumlah unsur yang membuatnya bisa disebut kartun.
Kenisbian ini bukan sesuatu yang mengkhawatirkan. Ia sebenarnya sudah ada sejak nilai yang berlaku dalam suatu peradaban tidak menyadari keberadaannya. Celah ini memberi kelonggaran, bahwa ada bagian yang sangat asasi di dalam tiap individu atau massa, yang tak boleh didikte oleh pengertian temporer yang telanjur disepakati pada kurun tertentu. Begitulah, "zaman baru" itu ditiupkan.
Zaman apa itu? Zaman yang mengajak kita konon harus terus bergerak, berdansa, menyanyi, berlari-lari, atau paling tidak bukan teler atau membatu kayak arca. Karena tak ada kehidupan tanpa gerak. Jantung berdenyut, darah bergerak-beredar, pembakaran berlangsung, metabolisme, oksigen, semuanya memenuhi tuntutan prinsip dinamisasi sekalipun secara fisik mungkin kita sedang tidur mendengkur.

***

KEHIDUPAN ogah cuti. Persis seperti bulan dan matahari. Kalau humor dan kartun mau hidup, ia tidak boleh mandeg, apalagi ngambeg. Setiap yang mandeg adalah selesai. Kalau sudah selesai, berarti penonton pulang. Jangan pula lupa, kehidupan bagi jantung, bagi darah, bagi paru-paru, berbeda dengan kehidupan mahluk supramuskil yang bernama kreativitas. Jadi, jangan ngaco.
Kreativitas, tak pernah muncul dengan dandanan yang sama. Tak ada kata ideal untuknya. Ia adalah ketakterdugaan yang selalu mengagetkan. Ia memuat sejumlah tawaran yang kadang membuat kita belum tentu siap menerimanya. Ia adalah kemuskilan, juga kecerdasan, keindahan, bahkan kadang kearifan.
Rutinitas bagi kreativitas adalah perubahan, pengembangan, pengendalian, penggalian, pemeliharaan, bahkan pengembaraan tanpa batas. Sumpah, benar-benar tak terjamah. Rahasia ilahiah, deh. Namun sekaligus liar bak siluman tanpa rumah. Rutinitas, selama itu bukan dilakukan oleh mesin atau fungsi-fungsi mekanisme, rupanya telanjur dipahami oleh sejumlah orang pemuja orde modernitas sebagai: kematian dalam hidup. Sebuah kecelakaan yang telah terjadi sebelum orang mengalaminya. Humor dan kartun ogah yang begitu itu.
Mungkin begitu, mungkin tidak. Kalau di Semarang kemudian kita dengar ada perhelatan "Pesta Humor" dengan kartun banyak dimensi. Bahkan menandai event penting dengan "Primitif 2.000", mungkin ini sebuah perjalanan yang kelewat bergegas.
Apa yang muncul, adalah fantasi-fantasi futuristik yang miring. Namun, kalau orang mengendapkan persoalan secara substansial, apakah hanya dalam batas itu pemahaman tentang kartun banyak dimensi atau kartun instalasi menancapkan eksistensinya? Segala yang dianeh-anehkan sebagai sesuatu yang mungkin dianggap baru pada saat ini dan dituduh lapuk pada zaman nanti?
Perlukah orang memisahkan pengertian bahwa kebudayaan, peradaban itu terdiri atas yang primitif dan modern? Padahal, menurut yang empunya cerita, trend temporer itu sangat nisbi dan maha relatif; bahwa semua itu sebenarnya bisa dianggap sebagai lelucon yang tak kenal duduk perkaranya hati nurani peradaban. Kok?
Perlukah dimanyunkan lagi, bahwa dikotomi kata "ini" dan "itu", seperti halnya "primitif" dan "modern" bila keseleo taruh, jangan-jangan malah bisa menambah beban tambahan persoalan, yang pada akhirnya: hanya akan menghabiskan waktu; padahal, waktu tak pernah habis ( ready stock dah, pokoknya). Semoga, humor dan kartun, bukan menjadi bagian paling naif dari mekanisme garis edar planet kreativitas di antara seni-seni lain, karena sebenarnya ia adalah poros dari konstelasi segala energi. Segar, luwes, adaptif, dan tidak suka gagah-gagahan. Menurut aturan mainnya, sih, begitu; entahlah, kenyataannya.
Darminto M Sudarmo

KETIKA HANKAMNAS MABUK BIR

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 May 2012 05:23:00 +0000

Monumen dari botol bir

Sentilan dari perupa Agus Suwage

JUDULNYA gagah dan seram: Monumen yang Menjaga Hankamnas – Pertahanan dan Keamanan Nasional. Seperti apa sih barang untuk keamanan tingkat nasional itu? Ternyata hanya tumpukan botol bir yang nyaris menyentuh plafon, langit-langit Nadi Gallery, Perumahan Puri Indah, Jakarta, tempat monumen bernuansa hijau itu dipamerkan.
Adalah Agus Suwage, perupa lulusan ITB (1986) kelahiran Purworejo, Jawa Tengah, memamerkan karyanya hingga 30 April lalu. Kenapa botol bir? Kenapa membentuk piramida dengan 13 tingkat? Kenapa botol berwarna hijau serta lampu di dalam piramida mencorong warna hijau pula? Kenapa pula piramida setinggi tiga meter lebih itu ada kerangka manusia nongkrong dengan kepala dibalur putih dan memegang pedang emas?
Suwage—yang kurang suka dengan media konvensional—mencoba dengan unsur lain. Dan, pameran tunggal bertajuk Daur itu lumayan menggelitik. Selain sebagai kritik dari perupa yang sebelumnya berpameran dengan tajuk Illuminance di Jogja dan The End is Just Beginning is The End di New York, AS, sebagai rangkaian pamerannya ini, “Keterikatan dengan karya-karya Suwage dari masa sebelumnya jauh lebih kompleks,” kata Enin Supriyanto, kurator pameran.
Bagi sang seniman, soal isi (dalam botol?) merupakan sikapnya terhadap intoleran pihak-pihak tertentu dalam masyarakat kita. Kloplah sudah dengan monumen Hankamnas itu, kan? Bagaimana kekerasan di Cikeusik, Pandeglang, Banten, Kuningan, Jawa Barat; Madura, dan beberapa di antara yang dapat kita lihat, di antara mereka acap mengklaim sebagai penjaga kesucian, seperti tidak dalam keadaan sadar alias mabuk (bir).
Tembok ToleransiRangkaian berikutnya, Tembok Toleransi, makin menebalkan dan menabalkan sikap Suwage tersebut. Bagaimana tembok tiruan dari seng berkarat, lalu ada sejumlah daun telinga terbuat dari kuningan menempel di tembok ruangan. Coba mendekat ke “telinga-telinga” itu, kok ada sayup-sayup suara orang azan? Mudahlah kita menafsir apa maksudnya.
Dalam pameran tunggal ini, Suwage hanya menampilkan lima karya. Satu di antaranya sebuah lukisan Pemandangan Duniawi . Media yang digunakan cat minyak, namun dasarnya bukan kanvas seperti umumnya, melainkan selembar seng cukup besar, sekira enam pintu kamar. Nah, di sana ada sejumlah tokoh perupa S Sudjojono, Frida Kahlo, Vincent van Gogh, hingga Pablo Picasso.
Suwage selalu menyentak dengan karya-karyanya. “Pertahanan” kita perlu diperbaiki, kalau tak ingin disentil oleh sang seniman berusia 53 tahun ini. Sungguh! - M Djoko Yuwono

Pat Oliphant Draws

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Mar 2012 04:31:00 +0000

How to Draw Cartoon Expressions : Drawing Cartoon Expressions: Tired

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Mar 2012 04:28:00 +0000

How to draw Disney characters - tutorial #1

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Mar 2012 04:26:00 +0000

How to Draw a Portrait

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Mar 2012 04:24:00 +0000

Comic Book Greats Sergio Aragones pt 1

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Mar 2012 04:22:00 +0000

Jitet Koestana Menjadi Juri di Lomba Iran Cartoon

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Dec 2011 20:11:00 +0000

Prakata:
Kabar burung yang saya terima itu ternyata benar-benar nyata, pertengahan Desember 2011, Jitet Koestana dapat kesempatan menjadi Juri Lomba Iran Cartoon. Ini jelas kabar baik buat Indonesia. Lebih-lebih buat dunia perkartunan Indonesia. Bagi yang belum sempat baca, mudah-mudahan tulisan ini ada gunanya.
Tulisan ini saya buat antara tahun 1996-1998; telah saya coba kirim ke Kompas (tidak dimuat); ke Suara Merdeka (tidak ada kabar dimuat atau ditolak); tetapi sebagai peminat kartun dan kartunis, saya tetap menyimpan tulisan tersebut dan melihat bakat besar yang dimiliki Jitet Koestana; saya tetap berkeyakinan, bahwa suatu saat tulisan ini pasti ada gunanya. Apa yang dicapai Jitet, pada akhirnya dapat kita evaluasi bersama. Bagi kartunis yang saat ini sedang gigih merintis karier, semoga dapat melihat militansi dan etos kerja yang dimiliki Jitet, sebagai salah satu model orang tekun yang konsisten pada pilihannya. Semoga bermanfaat. Selamat membaca!

Oleh Darminto M. Sudarmo

JITET KOESTANA itu kasus. Kalau kemudian ia mendapat penghargaan dari MURI (Museum Rekor Indonesia) sebagai kartunis Indonesia pemenang lomba internasional terbanyak, itu juga kasus. Mencari satu orang saja di antara seribu anak muda yang seperti dia, juga tak gampang. Kalau boleh sedikit berkilas balik, rekan Yehana SR dan saya sempat menjadi saksi langsung bagaimana Jitet memulai semuanya itu; memulai keberaniannya mengambil keputusan untuk menjadi seorang kartunis. Sejak dia masih malu-malu dan agak takut menunjukkan karya kartunnya, hingga ia tak pernah capek untuk bertanya ini itu, hingga sayapnya tumbuh dan ia terbang lepas menjelajah waktu dan proses.
Tapi tunggu dulu. Kalau orang menyaksikan bakatnya yang luar biasa, kemauan belajarnya yang edan-edanan, etos kerjanya yang mendebarkan, orang baru menyadari bahwa semua yang diperolehnya, adalah sesuatu yang memang sudah semestinya. Bagi saya pribadi -- tanpa mengurangi rasa hormat dan salut pada MURI -- bahkan, penghargaan kali ini pun bisa dibilang agak terlambat; tapi untunglah, Jitet tipe orang yang agak masa bodoh dengan fluktuasi apresiasi. Ia asyik dalam suasana "up and down", naik turun gunung pencarian gagasan dan selanjutnya "kesurupan" dalam ajang pertempuran kreasi antar kartunis dunia. Termasuk, organisasi semacam Pakarti (Indonesia Cartoonist Association), yang seharusnya menjadi lembaga paling awal memantau radar prestasi kartunis Indonesia (terlepas si kartunis menjadi anggota atau tidak), hanya mengapresiasi kenyataan itu dengan abstrak. Saya sering bertanya-tanya dalam hati, mengapa? Apa karena Jitet (lahir di Semarang, 4 Januari 1967) masih terlalu muda dan karena itu belum bisa masuk dalam peta apresiasi "serius"? Kalau itu persoalannya, bukankah ia makin hebat, karena di usia semuda itu ia telah duduk sejajar dalam barisan kartunis senior kelas dunia?
Tapi, tidak benar juga, itu. Pasti hanya asumsi-asumsi saya yang buta. Keputusan MURI untuk memberikan penghargaan padanya, tentulah muncul setelah melewati pertimbangan-pertimbangan yang matang. Perlu ada kesabaran menunggu datangnya kebenaran. Dan setelah kebenaran benar-benar datang, baru bisa dirasakan nikmatnya penghargaan itu. Semoga Jitet tetap menjadi Jitet; supaya semangatnya tetap terjaga, supaya sikap keseniannya tidak berubah. Supaya ia bisa menjadi inspirator bagi calon-calon kartunis lainnya.
Dan sebagai catatan yang sangat khusus, satu hal yang paling mengagumkan dari anak muda ini, bagi saya, adalah kemampuannya menjaga kondisi -- jiwa-raga -- untuk selalu asyik dan nikmat pada bidang yang ditekuninya. Inilah kunci daya hidup Jitet. Seperti anak-anak yang terus asyik dan mengasyiki mainannya. Begitulah. Lomba kartun demi lomba kartun dia ikuti. Dia jelajahi. Di sudut dunia yang mana pun; meski membutuhkan biaya perangko untuk pengiriman seberapa mahal pun, tetap dia penuhi. Hasilnya: kecewa dan senang datang silih berganti. Biasa. Itulah dinamikanya. Suka duka menjadi peserta lomba kartun internasional.

Lomba-lomba Internasional
Sejujurnya, di Indonesia, pameran atau acara yang berkaitan dengan kartun tergolong jarang. Ada memang, satu atau dua lomba/pameran diadakan. Selebihnya, agak sepi. Beda dengan seni lukis, misalnya. Dalam satu pekan saja, masyarakat dapat menikmati berbagai pameran yang diselenggarakan di berbagai tempat di Jakarta dan kota-kota besar lain di Indonesia. Tetapi anehnya, di lingkungan yang lebih luas, misalnya di tingkat internasional, isu seni kartun justru tampak sangat meriah.
Lihat saja. Setiap tahunnya, rata-rata hampir tidak pernah berhenti berbagai negara, seperti: Jepang, Korea, Italia, Iran, Turki, Belgia, Bulgaria, Australia, dan lain-lain -- menyelenggarakan festival atau lomba di bidang seni kartun dengan tema yang selalu berganti-ganti dan hadiah yang sangat menggugah.
Ada beberapa lembaga penyelenggara yang cukup menggoda dan dianggap prestisius oleh para kartunis, di antaranya: The Yomiuri International Cartoon Contest, Jepang; The Seoul International Cartoon Festival, Korea Selatan; dan Wereld Kartoenale Konkke-Heist, Belgia. Bahkan, untuk Yomiuri Shimbun, yang sering dibanjiri peserta hingga tak kurang dari 6.000 kartunis dari berbagai negara, menyediakan hadiah, kategori Grand Prize, sebesar 20 juta yen setiap periode-nya. Sementara itu, masih tersedia berbagai hadiah lain (Hidezo Kondo Prize, Excelent Prize, dan seterusnya) yang nilai hadiahnya makin mengecil sesuai dengan tingkatan kategorinya.

Memenangkan Medali Emas di Korea
Dalam putaran ketujuh lomba kartun sedunia yang diadakan oleh The Seoul International Cartoon Festival tahun ini, Jitet, memenangkan Medali Emas (Gold) untuk kategori "Art" (seluruhnya ada lima kategori bergengsi: Grand Prize, Message, Art, Humor dan Journalism). Sekaligus ia menang di kategori Winning dan satu-satunya peserta dari Indonesia yang berhasil lolos dari ribuan peserta lainnya.
Bagi Jitet, kemenangan lomba ini tentu bukan hal baru. Tahun-tahun sebelumnya -- bahkan yang terbaru ini, dalam festival kartun internasional di Kyoto, karya Jitet memperoleh penghargaan dari koran terbesar di Jepang, Asahi Shimbun -- ia banyak menghiasi kerja kerasnya dengan kemenangan, baik di tingkat nasional maupun internasional. Tahun 1990, ia menjadi Juara Pertama Lomba Kartun Nasional versi Tabloid Bola; 1991, Juara Kedua, Silver Plaquette pada lomba World Cartoon Gallery Skopje, Yugoslavia (Macedonia) dan meraih Excelent Prize pada The Yomiuri International Cartoon Contest; 1993, memperoleh Excelent Prize dan Honorable Mention pada lomba di Yomiuri, Jepang; 1994, memperoleh tiga kejuaraan sekaligus; yakni Juara Kedua Lomba Kartun Nasional versi Tabloid Bola; The Best Cartoon of Nippon pada International and Cultural Affairs Division Planning Department, Jepang dan Honorable Mention pada The 3rd Taejon Expo International Cartoon Contest, Korea Selatan.
Ada pengalaman menarik, kemenangan lombanya di Yugoslavia, ternyata punya buntut yang kurang mengenakkan. Sampai dengan batas waktu yang dijanjikan, hadiahnya tak kunjung sampai di tangan. Saat itu situasi sosial politik di Yugo memang sedang dilanda kekisruhan. Ketika hadiah itu ditanyakan kepada panitia, ia mendapatkan jawaban bahwa panitia sudah berupaya keras untuk mengirimkan hadiah itu, tapi bank-bank dari seluruh dunia memblokir pengiriman itu; akhirnya, panitia tetap menyiapkan hadiahnya jika Jitet mau datang sendiri mengambilnya. Tentu saja Jitet hanya ketawa.

Siapa Jitet Koestana
Mungkin hanya sedikit orang yang mengerti kegelisahannya. Ia dilahirkan di Semarang 31 tahun lalu. Ia tidak memperoleh pendidikan formal seberuntung kawan-kawan lainnya. Ia bahkan pernah bekerja membantu ayahnya sebagai penjual buku loak. Tapi Jitet adalah pribadi yang di dalam dirinya memiliki kegelisahan terus menerus.
Lewat buku-buku loak dan media cetak lain yang dibacanya saat ia menunggui dagangannya itulah, ia mulai tertarik pada kartun. Sejak itu, ia mencoba-coba mencorat-coret di kertas. Mencoba-coba sendiri. Lalu, tanpa pernah bosan ia bertanya kepada orang-orang yang dianggapnya mengerti dan bisa dijadikan sebagai sandaran referensi.
Tahun 1987, setelah ia berkenalan dengan Yehana SR, waktu itu menjadi Ketua SECAC (Semarang Cartoons Club), perkembangan Jitet mulai tampak. Dan dalam waktu tak lebih dari tiga tahun, ia melesat bagai anak panah. Ia berkarya seperti orang kesetanan. Setiap malam, ia biasa menggambar dengan cara lesehan di lantai; sebelah kakinya dia senderkan ke dinding, lalu keasyikan sampai dini hari; setelah tidur sebentar, ia bangun. Usai keperluannya rampung, ia masuk kerja. Ia pernah bergabung dengan sebuah harian di Semarang, dan dua penerbitan di Jakarta; dan kini, tampaknya ia merasa lebih sreg sebagai kartunis lepas di sebuah tabloid dan beberapa penerbitan lain.

Beban Kartun
Menyimak karya-karya Jitet tidak selalu mudah bagi awam. Di benaknya, kadang terlalu banyak "dibebani" pesan-pesan filsafat. Tak aneh, ia memang menyukai bacaan-bacaan "berat" dan olah batin. Tetapi bila disimak lebih seksama, maka kita akan diajak berdialog tentang sesuatu yang bukan sekadar ha-ha-hi-hi dan pengobral tawa belaka. Salah satu kartunnya yang dimuat di katalog lomba di Belgia mengungkap dua orang pelari yang posisinya saling berseberangan dan dalam keadaan berjongkok, siap lari.
Keduanya bertubuh kurus kering dan di tengah-tengah tersedia makanan lezat, sebagai hadiah. Seorang laki-laki, perlente berdiri sambil memegang pistol siap menembakkan aba-aba. Laki-laki itu tampak sedang sangat gembira menyaksikan tontonan "memilukan" yang ada di depan matanya.
Ide tersebut di atas, bisa saja diproyeksikan pada situasi semangat "maniak" negara-negara maju/pemberi donor yang memperlakukan negara-negara miskin, sebagai obyek "klangenan" mereka. Bisa pula dihubungkan dengan situasi yang lain lagi. Dan salah satu kartunnya yang berjudul "Bom Atom Bunga" yang memenangkan lomba kartun internasional di Korea Selatan itu, sangat tampak kalau dijiwai semangat perdamaian dan harmoni. Dengan kata lain, kalau toh terjadi sengketa antarnegara, antarbangsa, lalu situasinya berkembang memanas dan masing-masing negara tak lagi sanggup menguasai diri; tombol pun dipencet. Tapi ketika bomnya meledak, bukan zat radio aktif yang menghambur, melainkan bunga yang harum dan elok dipandang. Begitulah penjelasan Jitet tentang karyanya.
Darminto M Sudarmo, pengamat humor, lawak dan kartun.

Tidak Ada yang Ujug-ujug Langsung Berhasil

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Dec 2011 19:52:00 +0000

Perkenalkan nama saya Jitet Koestana. Saya lahir di Semarang, Jawa Tengah, 4 Januari 1967. Kata orang sih, nama saya Koestana saja. Tetapi kata saya, ada tambahannya Jitet. Kalau nama pop artis-artis biasanya serba glamor dan keren, nama pop saya justru Jitet. Anda tahu apa artinya Jitet? Dalam bahasa Jawa jitet artinya mlithut. Kalau ada baju atau celana yang lobang atau sobek, karena tak ada kain lain yang mirip, maka karena tak sabar, biasanya langsung ambil jarum dan benang untuk dijahit secara militer, eh, paksa, maka hasilnya baju atau celana itu jadi mlithut karena dijitet.

Beda dengan para artis yang memang dibuatkan nama pop oleh produser, saya justru memakai nama Jitet memang sejak dari awal berlatih menggambar kartun. Biar Jitet artinya rada katro seperti di atas, tetapi saya sangat cocok dengan nama ini. Bahkan mungkin justru dengan nama ini pula Tuhan memberikan banyak anugerah dan kemudahan bagi saya. Maka saya sangat bersyukur dengan nama yang sederhana tersebut.
Berbeda dengan banyak kartunis lain, memulai segalanya dengan bekal pengetahuan yang memadai, saya justru memulai dari keadaan yang serba kurang. Kurang secara pengetahuan, biaya, apalagi jaringan. Meskipun demikian saya sama sekali tidak menyesal.Saya bersyukur berlatih menggambar kartun secara otodidak, menambah pengetahuan secara otodidak, bergaul dan menempa diri secara otodidak, ternyata Tuhan memberikan jalan yang lapang, meskipun pada awalnya sangat berat dan banyak sekali tantangannya.
Saya ingat sekali, pada suatu ketika salah seorang senior saya memberi saran, untuk dapat membedah dan membuka rahasia dunia dan alam semesta sehingga kita jadi tahu siapa kita dan di mana kita, lalu mau apa kita, ke mana kita menuju, caranya tidak sulit, cukup dengan membaca buku. Khususnya buku-buku filsafat. Karena kata para ahli, filsafatlah yang akan membongkar kontruksi ilmu pengetahuan di dunia secara radikal. Mempertanyakan segala teka-teki secara menyeluruh dan tanpa ampun.
Buku-buku itu pada akhirnya membuat mata saya terbuka. Betapa benar ungkapan yang mengatakan buku itu jendela dunia. Senior saya itu sering mengatakan, apa sih sebenarnya yang dilakukan orang-orang sekolahan? Mereka disuruh membaca, menghafal atau menganalisa buku-buku yang wajib dibacanya kemudian meringkas atau menjalani test sampai seberapa jauh mereka memahami isi yang ada dalam buku itu? Begitulah ritualnya. Dari zaman baheula sampai sekarang. Tradisi itu tidak pernah berubah. Kalau hanya menjalani itu, mengapa harus melewati upacara masuk sekolah dulu, sesuai jenjang dan sekian banyak barikade, sehingga banyak waktu terbuang. Mengapa bila orang sudah dapat membaca dan menulis tidak boleh memilih sendiri buku-buku yang ingin dibacanya?
Dalam kehidupan sehari-hari, kaitannya dengan tekanan batas waktu dalam pekerjaan bagi ilustrator atau kartunis yang harus selalu segar dalam gagasan, buku-buku, apalagi ilmu filsafat yang pernah kita cerna, kontribusinya sangat besar. Bahan-bahan itu seperti sebuah deposit, seperti tabungan, ketika kita dalam keadaan terdesak dan membutuhkannya, dengan sangat refleks mereka datang sendiri memberi bantuan bagi gagasan kita. Seperti situasi yang ajaib, tetapi sesungguhnya sangat wajar. Dalam hal ini, memang kita tak mungkin bisa memberi yang kita tidak punya. Begitu pula dengan ide. Jangan harap kalau kita tidak pernah nabung lalu enak-enak aja narik duit dari ATM pada saat kehabisan duit padahal saldo kita kosong. Begitulah, kehidupan ternyata sangat adil dan rasional!
Setiap ditanya bagaimana semua ini bisa terjadi, saya selalu menjawab dengan bahasa saya, “Tidak ada yang sulapan dan ujug-ujug langsung menjadi kartunis berhasil. Semua dimulai dari kerja keras dan semangat juang tak kenal menyerah!”
Begitulah, ternyata omongan saya kamso banget, ya? Tak apa. Mau cerita yang lebih kamso? Saya punya. Ini dia.
Wah, menyebut-nyebut kata kamso rasanya bikin malu aja. Sepertinya kok saya sibuk memuji diri sendiri. Tapi apa boleh buat; nyatanya kamso itu memang indah he he he. Begini. Pada tahun yang telah lewat, saya pernah bekerja sebagai pengrajin fibreglass. Tugas saya membentuk gantungan kunci atau plakat yang sebelumnya masih kasar (ketika dikeluarkan dari cetakan) untuk kemudian dihaluskan. Memang untuk dapat mewujudkan itu diperlukan ketelitian dan ketekunan. Setelah proses penghalusan selesai, akan diperoleh sebuah kreasi indah meski hanya sebuah gantungan kunci. Proses penghalusan itu dimulai dari menggerenda, mengamplas, dan memoles dari sebuah resin cetakan yang tadinya cuma kotak. Pada saat melakukan penggerendaan selalu keluar debu yang kadang tampak seperti kabut, kalau menempel di kulit susah sekali menghilangkannya. Ini yang bikin pusing; padahal sudah mandi dan pakai sabun segala ( seperti orang luluran dengan kapur).
Dari debu yang menempel di kulit itulah yang sekarang memberi kenangan begitu mendalam bagi saya.
Suatu hari saya dan teman sekerja hendak makan siang karena perut sudah tak bisa ditahan lagi. Saya sekadarnya saja membersihkan debu fiber yang menempel di tubuh. Kami pun berangkat dan mampir di sebuah rumah yang mirip warung nasi. Dari dalam rumah muncul seorang wanita yang lalu nyeletuk, “Wah sanese mawon, Mas.” (Tempat lain aja, Mas) ucapan yang umum digunakan di Semarang untuk mengusir pengemis.
He he he.....kami pun maklum karena memang penampilkan kami yang terlihat kumuh dan berdebu, jadi wajar kalau dikira pengemis.
Dengan malu-malu laper kami pun ngeloyor pergi, karena rumah itu pun ternyata juga bukan rumah makan! Juga pernah suatu hari saya sangat mengharapkan kehadiran wesel hasil dari menggambar kartun yang telah dimuat di sebuah media; tapi harapan itu tak terpenuhi, karena dari pagi hingga sore, tak ada pak pos yang nongol.Akibatnya, dari pagi hingga sore hari tak sebatang rokok pun terisap. Karena tak tahan dengan asamnya mulut, maka saya pun melakukan apa yang paling mungkin saya lakukan. Kebetulan di rumah ada gitar; kebetulan pula saya bisa nyanyi walau tak merdu-merdu amat; dan kebetulannya lagi, saya dianugerahi nyali.
Maka pada sore itu saya jadi penyanyi. Bukan jadi bintang Indonesian Idol, atau artis akademi fantasi, tapi jadi pengamen. Satu keinginan saya sederhana saja, yaitu sebungkus rokok. Dengan harapan kuat dan tekat bulat, saya pun nyanyi dari rumah ke rumah. Ada yang memberi, tapi ada yang tidak. ada yang memberi sedikit, ada pula yang banyak. Hasilnya? Tentu saja duit recehan. Tapi bukan itu saja, yang mengagetkan hasilnya lebih dari yang saya harapkan. Saya tak hanya mampu membeli rokok, tapi juga mie rebus dan makanan gorengan. Masih ada sedikit sisa uang lagi buat besoknya, ....asyiiik!
Demikian sebagaimana diceritakan kepada penulis.
Darminto M. Sudarmo

Cartoon Exhibition in Australia

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 Nov 2011 13:58:00 +0000

Indian Cartoon Exhibition

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 Nov 2011 13:50:00 +0000

Jitet Koestana Most International Award Winning

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 19 Nov 2011 13:43:00 +0000

Pramono R Pramoedjo, Belajar Menjadi Orang Desa

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 07 Nov 2011 18:17:00 +0000

Begitu banyak orang menulis tentang Pramono. Baik ia sebagai karikaturis (political cartoonist), pelukis wajah “lucu” (caricaturist), maupun sebagai individu. Koran, majalah, buku, website, TV, telah berkali-kali menyiarkannya. Ada yang mengulas secara selintas pandang, namun tak kurang pula yang mengupas secara runtut, lengkap dan mendalam.

Agar tidak bingung dengan sebutan apakah dia seorang political cartoonist (di Indonesia telah salah kaprah disebut sebagai karikaturis) atau caricaturist (di dalam konteks sosio-budaya aslinya diartikan sebagai pelukis atau penggambar wajah lucu atau plethat-plethot) dan sebagainya; selanjutnya, kita sebut saja Pramono sebagai kartunis atau pekartun. Istilah ini lebih fleksibel untuk sosok Pramono yang selain andal sebagai kreator kartun opini dan kartun editorial, penggambar wajah lucu, juga sebagai ilustrator bergaya kartunal.

Dari seluruh perjalanan kreatif Pramono (lahir di Magelang, Jawa Tengah, 5 Desember 1942; Bergabung dengan Harian Sinar Harapan tahun 1967), ada benang merah yang konsisten dan menonjol dari kredo kartunis ini, kesantunan dan kehalusan kritiknya. Orang Jawa menyebut pilihan humornya itu bergaya Guyon Parikena. Nakal dan mencubit memang, namun tetap dalam koridor tata nilai budaya yang melekat secara built in dalam dirinya, yaitu budaya Jawa. Tidak meledak-ledak, tidak insinuatif dan provokatif, tidak juga asal hantam kromo sehingga terjebak dalam justifikasi yang membuat sebuah karya kartun larut menjadi poster dan kehilangan kontemplasinya. Karena itulah, pendekatan paling sering dilakukan Pramono dalam menyikapi berbagai fenomena yang menonjol dalam masyakarat maupun negara senantiasa bermain dalam lambang dan simbol. Dia memperlakukan simbol layaknya seorang penyair meremas dan mengeksplorasi kata. Menyelam dalam kedalaman makna lalu mengantarkan dan menyajikannya lagi dalam diskursus yang baru. Itulah kenakalan dan keusilannya, sekaligus ajakan kepada pembaca/penikmat karyanya untuk berani merenung dan berpikir!

Pilihan Pramono bukannya tak menuai risiko dan konsekuensi. Bagi pembaca atau penikmat yang sangat awam dengan lambang dan simbol, bisa saja mereka keponthal-ponthal (kerepotan) memahami makna dari karya-karyanya; meskipun dalam banyak kasus, kita melihat Pramono cukup arif mempertimbangkan risiko-risiko itu dengan memilih lambang atau simbol yang notabene telah popular atau dipahami oleh pembaca heterogen.

Dua arus besar yang menonjol sebagai pilihan seorang kartunis dalam menyajikan karyanya dapat ditandai dalam versi Eropa (Barat) dan Asia (Timur). Versi umum karya kartun ala Eropa cenderung berupaya menyembunyikan serapat-rapatnya kunci titik ledak (surprised ending) sehingga pembaca (yang notabene educated people) merasa tertantang dan dilibatkan dalam proses penemuan gagasan/kelucuan yang ditawarkan si kreator. Versi Asia, justru sebaliknya. Masyarakat Asia umumnya kurang menyukai karya-karya kartun yang sulit dimengerti. Apakah ini mencerminkan indikasi kemalasan atau ketakpedulian atau belum meratanya sikap keterpelajaran mereka, tentu perlu adanya penelitian untuk dapat menjawab pertanyaan tersebut. Sehingga tidak aneh bila di beberapa negara di Asia (Indonesia?), kita sering menyaksikan gambar kartun opini yang si kartunisnya perlu memberi keterangan: misal gambar buah apel, rumah sakit, penjara dan sebagainya perlu diberi tulisan yang menjelaskan gambar-gambar tersebut. Tak terkecuali bila itu menyangkut gambar-gambar tokoh tertentu.

Di dalam kehidupan sehari-hari orang mengenal karya kartun dari animasi (untuk anak-anak), kartun opini (political/editorial cartoon), kartun lelucon (gag cartoon), ilustrasi kartunal (info grafis, buku komik, dll), kartun strip, gambar wajah lucu, dan aneka macam kartun hias. Berbeda dari semua karya kartun yang ada, kartun opini memerlukan persyaratan khusus bagi pembaca untuk dapat menikmatinya secara total dan paripurna; yaitu pembaca atau penikmat harus memiliki referensi yang memadai. Up to date! Mengapa demikian? Karena kartun opini merupakan respon atau tanggapan kartunis terhadap peristiwa-peristiwa yang sedang menonjol (in) di masyarakat. Bila pembaca ketinggalan isyu-isyu aktual (hangat) yang muncul silih berganti, besar kemungkinan akan terjadi gagal komunikasi antara kartun opini dan penikmatnya. Pada akhirnya, untuk dapat menjadi penikmat atau pembaca kartun opini yang berhasil, tak ada jalan lain kecuali pembaca perlu rajin mengikuti isyu-isyu aktual yang muncul di masyarakat.

Ada pertanyaan, mengapa anak-anak dapat tertawa untuk hal-hal yang orang dewasa sendiri menganggapnya tidak lucu? Berikut penjelasan Dr. Madan Kataria, dokter/psikiater asal India penulis buku Laugh For No Reason, “Anak-anak bisa tertawa tanpa sebab karena otaknya belum mengerti tentang logika, tapi orang dewasa tertawa jika menurut logikanya ada yang lucu. Jadi jika tidak ada logikanya, ia tidak tertawa.”

Kembali ke kartunis Pramono. Bertemu dengan kartunis yang kalem dan banyak senyum ini (15-Juni-2011) di Salatiga, Jawa Tengah, makin terlihat titik pijakan filosofinya dalam menjalani kehidupan sehari-hari. Ia makin sumeleh (mensyukuri apa yang ada) dan bersahaja. Dari keadaan itulah makin terpancar atmosfer kependekarannya. Bahkan, dari magnet dan karisma pribadinya yang khas itu, tanpa sengaja ia merupakan inspirator bagi lingkungan dan beberapa komunitas anak muda, bukan saja para pecinta kartun dan humor, tetapi juga anak-anak muda pecinta lingkungan hidup.

Pramono bukan saja menggetarkan sebagai kartunis, ia juga seorang bapak, guru, dan teman ngobrol yang sangat mengasyikkan.

Suatu hari, ketika mengantar jalan-jalan ke pasar tradisional seorang teman yang datang dari Jakarta, tiba-tiba dari kerumunan pengunjung pasar ada seorang nenek yang menyapa Pramono dari kejauhan. Si kawan Jakarta kaget. “Ternyata di pasar pun Anda populer, Mas Pram!”

Pramono hanya ketawa, lalu nyeletuk, “Saya memang sedang belajar menjadi orang desa!”

Darminto M Sudarmo

Penikmat/pengamat humor. Tulisan ini merupakan

pengantar untuk katalog pameran

Daryl Cagle Speaks with Syndicated Cartoonist Matt Bors

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Sep 2011 06:25:00 +0000

Daryl Cagle interviews cartoonists Mikhaela Reid and Jen Sorenson, part 1

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Sep 2011 06:24:00 +0000

Pulitzer Prize Winner Jim Morin Combines Art and Politcal Satire-Artstre...

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Sep 2011 06:22:00 +0000

Cartoonist Nate Beeler interviewed by Daryl Cagle

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 29 Sep 2011 06:20:00 +0000