Escobar la Revista© - Arte y Artistas

Concurso de Pintura al Aire Libre 2017

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 19 Sep 2017 13:45:00 -0300

En el marco de los programas que desarrolla Patrocinadores del Turismo (APTHGRA), de apoyo y estímulo a las actividades culturales, educativas y sociales, y la llegada de la primavera, se realizará el sábado 23 de septiembre, el concurso de Pintura al Aire Libre 2017.

El concurso de Pintura al Aire Libre 2017 cuenta con la adhesión del gremio gastronómico porteño (UTHGRA) y la librería artística “TEOREMA”.

El concurso, declarado de interés turístico por la legislatura porteña y de interés cultural por la Cámara de Diputados de la Nación, cuenta con la colaboración y acompañamiento de artistas plásticos. El colorido evento se desarrollará de 9 a 16 horas, desde Plaza Lorea hasta Plaza de Mayo y sus aledaños.

Los participantes del concurso utilizaran técnica libre (acuarela, témpera, óleo, pastel, etc.) teniendo como inspiración la Avenida de Mayo. El encuentro de arte se divide en tres categorías: A) Infantil de 6 a 12 años. B) Juvenil, de 13 a 17 años de edad y C) adultos de 18 años en adelante.

La propuesta es plasmar en las obras los distintos lugares culturales, comerciales, históricos del tradicional paseo. Los participantes, en su propio sentimiento y estilo, realizan sus obras de acuerdo a su inspiración, ritmo y vibración en cada pincelada. Habrá premios y menciones para los más pequeños y adquisición de las obras entre adolescentes y mayores.

Al aire libre, niños, jóvenes y adultos desarrollaran, como otros años, su potencial creativo y la posibilidad de trabajar varias disciplinas artísticas, elementos del diseño, teorías del color, de la percepción, los conceptos de proporción y composición.

Los interesados en participar del concurso se pueden inscribir hasta el 22 de septiembre, inclusive.

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Griselda Ferreyra: Artista plástica

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Thu, 13 Apr 2017 17:38:00 -0300

La Pampa (República Argentina) 1940 / 2016

Desde 1972 expuso en diferentes muestras y salones particulares, provinciales, nacionales e internacionales obteniendo importantes premios, entre ellos:

Primer Premio Logos ´95;
Primer Premio Salón General Pico;
Premio Adquisición Fundación Argentina de Ecología;
Primer Premio Salón Pigué;

Primer Premio Salón Homenaje Perito Moreno;
Segundo Premio Salón Cerealista de Artes Plásticas;
Tercer Premio Instituto Cultural Argentino-Israelí; Gran Premio de Honor Salón de Morón;
Primer Premio Salón de Vicente López;
Primer Premio de Otoño de San Fernando;
Primer Premio de Grabado, Santa Rosa, La Pampa;
Gran Premio de Pintura, Santa Rosa, La Pampa (Argentina)

Sus obras fueron conocidas por artistas de renombre a nivel provincial y nacional, ya que, si bien estuvo radicada mayormente en Buenos Aires, siempre se mantuvo ligada a los acontecimientos de La Pampa. Especializada en grabado y pintura, Ferreyra expuso sus obras en diferentes países latinoamericanos, como Colombia, Venezuela y Cuba. En tanto que también realizó muestras en Europa.

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

ELENA RICCARDI: Escultora

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Thu, 6 Apr 2017 17:29:00 -0300

Escultora de origen italiano y residente en Buenos Aires, República Argentina // Autor: Elena Riccardi - Fuente:http://www.artedelmundo.org

Elena Paolina Riccardi
Correo Electrónico: elericcard@yahoo.com.ar
Su obra luce en : http://www.artedelmundo.com.ar/artista_elena_riccardi.php

Nací en Italia y vivo en Buenos Aires, Argentina, desde mi niñez. Desarrollé mi actividad profesional como farmacéutica, amalgamada a mi pasión por crear. Desde mi juventud me formé con diversos maestros e logré abordar las técnicas tradicionales. En los últimos años evolucioné hacia el reciclado. Me he volcado también al trabajo en vidrio y combiné, últimamente, todos los usos del metacrilato con madera, metales y diferentes materiales.
Mis últimas realizaciones son las esculturas lúdicas, lumínicas y esculturas con neón en las que desarrollé un estilo personal, geométrico y no convencional.

Desde 2009 estoy incursionando en la preparación de papel artesanal, mi conexión con la madre naturaleza,con sus tan variados elementos y con la Dios / Diosa que hay en cada ser.
Suminagashi es una técnica que me apasiona, es como sumergirme en las profundidades de mis emociones que afloran en el agua y en el dibujo; mágica resulta la respuesta del agua con la creación de las formas de mi propia energía.

Libro de Artista es una revelación para mí, tal vez porque puedo contar y representar de una forma diferente, situaciones comunes para todos que me permito expresar en forma personal.
En cada etapa y con cada técnica o elemento trato de expresarme, comunicar y dejar plasmado algo del infinito ser que hay en mi esencia espiritual.

Considero que en cultura todo forma un conjunto, por tal motivo es que presento algunas veces mis obras con poesías, música no tradicional, tales como sonidos de cuencos de cuarzo , didgeridoo caracola de mar y otros instrumentos.

Talleres de cerámica
María Elena Norry.
Arturo Sierra.

Talleres de Batik y Vitrofusión
María Elena Norry.
Ada Balaguer

Talleres de escultura
María Alicia Pirosanto.
Cesar Fioravanti

Análisis de Obra
Rosa Faccaro

Taller de Vitrales
Rubén Peré Bugnest

Taller de arte en Papel, Libro de Artista
Silvia Turbiner

Muralismo IUNA
Mónica Correa

Taller de grabado
Silvia Rocca

EXPOSICIONES DE CERÁMICAS
Centro de ingenieros. (Argentina)
Itinerante por toda la Patagonia. (Argentina)
Centro Cultural San Martín. (Argentina)
Artistas Contemporáneo Artesanos (Argentina)

EXPOSICIONES DE ESCULTURAS

Exposiciones 2016
Colectivas

CAAT Mini Arte Textil CABA Argentina ( Mención)
SAAP º Salón de Otoño Textil , CABA Argentina. (Mención)
CAAT “ 1er Salón de sombreros,” CABA Argentina. (1er Premio a la Creatividad)
CAAT “ 1er Salón El Papel en el Arte Textil” CABA Argentina
CAAT 1er Salón de Joyeria textil, CABA Argentina.
CAAT Arte Correo Textil Centro Cultural la Tierra Violeta CABA Argentina.
Postdata Esperanza Recuerda Arte Postal, Granada, España
XXI Neón Art Galería Centoira, CABA Argentina.
Museo de Arte Popular José Hernández XII Salón de Arte Textil Pequeño y Mediano Formato.
SAAP “ 1er Salón de sombreros,” CABA Argentina
Espacio de Arte de la Asocioación Argentina de Actores “La Fuerza de la Vida” Textil.CABA Argentina

Exposiciones 2015
Colectivas

Museo Perlotti “Art Neón”, CABA Argentina
XX Neón Art Galería Centoira, CABA Argentina
Asociación Estímulo de Bellas Artes La mujer una aproximación desde la plastica
Universidad de Morón Sillas Intervenidas Otra Mirada Creatividad Capitulo V CABA Argentina
Centro Cultural Borges Sillas Intervenidas Otra Mirada Capitulo III Ciudad CABA Argentina
Galería Santa Fe Sillas Intervenidas Otra Mirada Capitulo II , CABA Argentina
Espacio de Arte de la Asocioación Argentina de Actores CABA Argentina.

Exposiciones 2014
Colectivas

Museo Rómulo Raggio “Salón Nacional de Arte Textil” Vicente López Prov. de Buenos Aires
Artistas y Artesanos Contemporáneos 2do Salón Internacional de Cerámica CABA, Argentina (4 to Premio)
XIX Neón Art Galería Centoira, CABA Argentina.
Museo Municipal de Lujan “ Lenguajes”· Arte Textil Prov. de Buenos Aires Argentina.
Galería de Arte "Luis Seoane", Centro Galicia de Buenos Aires Comisión de Cultura. Bartolomé Mitre 2552, CABA. Homenaje al Planeta.
Asociación Estímulo de Bellas Artes “Expresiones Visuales del Sur”, CABA Argentina
Gallery Nights Dazzler Tower , Abril, Mayo y Junio , CABA Argentina
Complejo Histórico Cultural Manzana de las Luces, “Expresiones Encontradas”, CABA Argentina

Exposiciones 2013
Colectivas

Asociación Dante Alighieri Esculturas Lumínicas ”Motivaciones Creativas”CABA Argentina.
Asociación Argentina de Artistas Escultores (AAAE) Avda Chilana 3195 CABA, Argentina.
Centro Cultural Borges seleccionada por San Arte. CABA Argentina
Artistas y Artesanos Contemporáneos y Veahcolor 3er Salón Internacional del Vidrio CABA, Argentina
Artistas y Artesanos Contemporáneos 1er Salon Internacional de Cerámica CABA Argentina
San Arte en Expoartistas Aires, Argentina Premio 1 era Mención
Arte &Artistas Foro de Ciencias y de las Artes Avda Maipú 681 Vicente López Prov. Buenos Aires
Eco Arte+Bio Conciencia= VIDA MEEBA Carlos Calvo 1120 CABA, Argentina
XVIII Neón Art Galería Centoira.CABA Argentina.
Asociación Estímulo de Bellas Artes “Expresiones Visuales del arte”, Avda Córdoba 701 CABA Argentina

Exposiciones 2012
Colectivas

Centro cultural Recoleta , arte textil Violeta Recoleta. CABA Argentina .
XVII Neon Art Galería Centoira. CABA Argentina
Artistas Artesanos Contemporáneos 2do Salón Internacional del Vidrio CABA Argentina
Asociación Estímulo de Bellas Artes Equilibrio natural y el desarrollo del Hombre, CABA Argentina
Galería Forma Thames 1620 CABA Argentina
SAAP 77 º Salón de Otoño Fundación Rómulo Raggio Vte. López Prov . Bs As
SAAP 2012 Pequeño Formato Viamonte CABA Argentina
SAAP III Salon Homenaje de la Mujer-Premio Raquel Forner CABA Argentina

Exposiciones 201I
Colectivas
XVI Neon Art Galería Centoira. CABA Argentina
Galería Internacional RG en el Arte Multidisciplinas CABA Argentina
Galería Internacional RG en el Arte Cientificos en el arte CABA Argentina
Museo Perlotti “Día del Escultor”, CABA Argentina.

Exposiciones 2010
Colectivas
XV Neon Art Galería Centoira. CABA Argentina
Concurso Galería Forma, CABA Argentina
Museo Perlotti “Día del Escultor”, CABA Argentina.
Mes de la Mujer Galería Forma CABA Argentina

Individual
Galería Internacional RG en el Arte Muestra de premiados IV y V salón de libre expresión plástica.

Premios
Mensión del Jurado Galería Forma CABA Argentina

Exposiciones 2009
Colectivas
Dia del Escultor Museo Perlotti. CABA Argentina
Palacio El Victorial CABA Argentina
Rg en el Arte Enlaces en el tiempo CABA Argentina
Rg en el Arte concurso y Gallery Nigth CABA Argentina
Centoira Galería de Arte, XIV Muestra anual de Neon Arte CABA Argentina
Artemultiplo Feria de Arte Contemporáneo Salón Tattersall de San Isidro Prov. de Bs. As.
Participación en el mural sobre la Historia de San Fernando y la Inmigración Italiana en Virreyes

Premios
1er premio Rg en el Arte

Exposiciones 2008
Colectivas
Exposición Internacional Homenaje al Dolmen de Dalí Madrid España. www.expodolmendali.com
Exposición Internacional Museo Marítimo de Ushuaia –Tierra del Fuego Argentina.
Centro Cultural Marco del Pont “ Mujeres Escultoras”, CABA Argentina.
Dirección Nacional de Museos “Día del Escultor”, CABA Argentina.
Exposición Internacional Museo Municipal de Artes Plásticas de Rauch Provincia de Bs. As. – Argentina en el 136 aniversario de su fundación.
Exposición itinerante de artes visuales y esculturas Prov de Bs.As-Complejo Municipal Museo Gráfico y cultural en San Andrés de Giles.Prov Bs. As.
Municipalidad de San Isidro Homenaje a San Isidro Labrador.
Gallery Nigths Somormujo Espacio Privado de Arte.
Artistas Plásticos en Movimiento Municipalidad Carmen de Areco Prov Bs. As.
Centoira Galería de Arte, XIII Muestra anual de Neon Arte.
Arteclásica 5ta Feria Internacional de Arte Clásico y Contemporáneo.
Municipalidad de San Isidro El Creador Vivaldi y Nosotros”
V edición de EuroAmericana 2008 en Pietrasanta, Italia.
Artistas Plásticos en Movimiento Capitan Sarmiento Prov. Bs. As.
Expotrastienda 2008 Neon Arte, CABA - Argentina.
Hotel Elevage CABA Argentina..
Artistas Plásticos en Movimiento IV exposición itinerante de artes visuales, textil y esculturas de la Prov. de Bs. As.( Región Dorada ) Ciudad de Salto.
Artistas Plásticos en Movimiento IV exposición itinerante de artes visuales, textil y esculturas de la Prov. de Bs. As Arrecifes.
Libros 2008
I Exposición Internacional Dolmen de Dalí. Libro Catálogo.
Arte Clásica. CABA - Argentina
EuroAmericana 2008 Libro Catálogo.
Expotrastienda. CABA - Argentina

Exposiciones 2007.
Individuales
Diario del Viajero, Avenida de Mayo 666 CABA -Argentina.
Colectivas
Mitra Arte Argentino Contemporáneo. CABA Argentina
Expo Litoral 07 Quinta el Ombú Municipalidad de San Fernando Bs As.
Arteclásica 4ta Feria Internacional de Arte Clásico y Contemporáneo, Centro Costa Salguero, CABA Argentina.
Museo Escuela de Bellas Artes de Lanús Buenos Aires – Argentina
Museo Casa de Yrurtia Belgrano CABA – Argentina.
Galería Braque CABA – Argentina.
Conde Devoto CABA – Argentina.
Caras y Caretas exposición solidaria CABA – Argentina.
Patagonia Arte Palacio Stanic CABA Argentina.
Municipalidad de San Isidro Prov. de Buenos Aires.
Museo Perlotti CABA – Argentina.
Libros 2007
Arte Clásica.
Premios
Primera Mención: Pesebres escultóricos 2007, Museo Perlotti

Exposiciones 2006
Individuales
Jadite Gallery - New York. - USA .
Galería Intercontinental de Arte Contemporáneo CABA. - Argentina.
Colectivas
Galería Intercontinental de Arte Contemporáneo CABA – Argentina.
Museo Municipal de Artes Plásticas de Rauch Provincia de Bs. As. - Argentina.
Feria de Arte & Artistas Sheraton Libertador Hotel CABA. - Argentina.
Expotrastiendas Feria de Arte en Argentina Galería Visual XXI Centro de Exposiciones CABA- Argentina.
Exposición Semana del Arte Visual XXI CABA. -Argentina.
Incubadora arte Chacabuco 1025 CABA - Argentina.
Centro de Museos de Buenos Aires, Av. De los Italianos 851 – Costanera Sur . CABA Exposición colectiva de esculturas patrocinada por la Asociación Argentina de Artistas Escultores, conmemorativa de los últimos 50 años.
Galería de Karina Paradiso, colectivo de artistas CABA. -Argentina.

Premios obtenidos
Tercera Mención: XXIII Salón anual de Artistas Plásticos de San IsidroProv. de Bs. As. – Argentina.
Segunda Mención Salón de Arte Argentino Visual XXI pequeño formato CABA. – Argentina
Tercera Mención “El Creador Vivaldi y Nosotros” Municipalidad de San Isidro.
Libros 2006
Participación en el libro "El Arte Argentino hacia el Mundo"
Libro de AA de AE (Asociación Argentina de Artistas Escultores 1956 – 2006 presentes desde hace 50 años.
Expotrastiendas 2006

Exposiciones 2005
Club Atlético Acassuso, 1er Muestra de Artes Plásticas San Isidro Provincia de Bs. As. Argentina

Exposiciones 2004
Colectivas
XXI Salón Anual de Artistas Plásticos de San Isidro. Prov. de Bs. As. - Argentina
Esteban Echeverría Exposición de Fin de Año San Fernando Prov. de Bs. As.- Argentina.
Premios
Tercer premio: Esteban Echeverría (III Salón de Otoño Mediano Formato) San Fernando Prov. de Bs. As. - Argentina
Premio de jurado: Esteban Echeverría (XLVIII Salón de Otoño) San Fernando Prov. De Bs. As. – Argentina.

Exposiciones 2003
Esteban Echeverría (XLVII Salón de Otoño) San Fernando Prov. de Bs. As. – Argentina. Esteban Echeverría (II Salón de Mediano Formato San Fernando Prov. de Bs. As. - Argentina.
Grupo por Amor al Arte en la Plaza Fleming, Asociación Civil Vecinos y Amigos Solidarios Barrio River CABA – Argentina.
Jornadas de talleres interactivos Reciclado y Producción, Arquitectura, Arte y Salud. Museo del Reciclado y ArcaGrup CABA. – Argentina.

Exposiciones 2002
Solidaridad en el Arte (grupo por Amor al Arte). Antigua Casona de Olivos Prov. de Bs. As. – Argentina. Solidaridad en el Arte (grupo por Amor al Arte). Club Atlético River Plate CABA. – Argentina.

Exposiciones 2001
Municipalidad de San Fernando Prov. de Bs. As. – Argentina.
Esteban Echeverría (XLV Salón de Otoño). San Fernando Prov. de Bs. As. - Argentina.
Proyecto de la calle Lanín. (Estudio Marino Santa María) CABA – Argentina.
Solidaridad en el Arte (grupo por Amor al Arte). Antigua Casona de Olivos Prov. de Bs. As. – Argentina.

Exposiciones de esculturas 2000
Casa de la Cultura de San Isidro - XVII Salón. (Argentina)
Municipalidad de San Fernando Prov. de Bs. As. - Argentina.

Obras en colecciones privadas o en Instituciones
Centroamerica
Honduras colecciones privadas .
Sudamerica
Argentina
Museo Municipal de Artes Plásticas de Rauch Faustino J. Bonadeo. Prov. de Buenos Aires .
Diario del Viajero Buenos aires – Argentina
Museo Escuela de Bellas Artes de Lanús, Buenos aires – Argentina
Fundaising-FOC ( Fundación de Organización Solidaria).
Museo Marítimo de Ushuaia Tierra del Fuego Argentina
Municipalidad de Arrecifes Prov. de Bs. As.Argentina.
Coleccionistas privados.
Chile, Colombia y Paraguay colecciones privadas.
USA
Art Gallery of Queensborough Community College the City University of New York. USA.
Jadite Gallery - New York. USA.
The Chicago Athenaeum Museum-Schaumburg Illinois .USA.
Coleccionistas privados.
Australia: colecciones privadas
Europa
Alemania- Ingelheim y en Hamburgo colecciones privadas.
Italia Udine
Asia
India colecciones privadas.

Correo Electrónico: elericcard@yahoo.com.ar
Su obra luce en : http://www.artedelmundo.com.ar/artista_elena_riccardi.php

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

GOLEM 21 de Ángel Burbano

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Mon, 24 Oct 2016 14:20:00 -0300

La obra fue presentada en Barcelona el pasado mes de junio y tras pasar por Reus recala en la madrileña galería EKA & MOOR (C/ Bretón de los Herreros 56) durante el mes de noviembre.

El fotógrafo zaragozano Ángel Burbano presenta este año su nueva obra inspirada en los maniquíes
comerciales que podemos apreciar en muchos escaparates. Dentro de su campo de trabajo con el desnudo
femenino, Burbano añade la fascinación que siente por estos seres antropomórficos usados para una
aparente posible venta de artículos de moda. Pero la concepción del artista va más allá del cristal del escaparate y reviste la percepción de estos artilugios expositivos, como elemento de introspección para el Ser Humano.

Burbano iguala las existencias de ambos seres (uno inerte y otro vital) a través de la gran máquina en que se ha convertido la sociedad Occidental. La cual, conforme a un materialismo existencial exacerbado rayano en el paroxismo, puede llegar a colocar en un mismo plano a los maniquíes de plástico y a las personas vivas. Nuestro comportamiento diario en el asfalto puede hacernos llegar a dudar de quién es realmente el maniquí.

La paradoja además se sublima sabiendo que somos nosotros, los vivos, los que hemos fabricado a los maniquíes de exposición. La perfección con que los llegamos a elaborar, a veces hace que, a cierta distancia, parezcan humanos. Es decir, les dotamos de una vida que no tienen. Y les proyectamos nuestra alma; queremos que sean como nosotros. La reminiscencia arquetípica es clara, la creación de un ser vivo, que en realidad no lo es. El Golem, el ser fabuloso creado por un sabio judío, sirve de epígrafe para la obra, dada su sugerencia creativa, pero el trabajo de Burbano se ciñe a lo social desprovisto de cualquier atisbo religioso y político.

Por ello GOLEM21 es una introspección existencial en una de las líneas de trabajo de Burbano que es el desnudo femenino. En esta obra, desprovista de una estética complaciente y completamente sumida en una conceptualidad artística acentuada por un blanco y negro que iguala los mundos de lo inerte (maniquíes) y lo vivo (humano), el desnudo del cuerpo femenino forma parte de la coyuntura dramática que nos pone en la terrible pregunta de quién es el maniquí en realidad.

Para completar la diatriba el artista ha construido una instalación que trasciende la fotografía como campo de trabajo. A un maniquí auténtico le ha cosido piel humana, es decir, una impresión fotográfica a escala real del cuerpo de una de las modelos. Un trampantojo visual que funde el antagonismo entre humano y maniquí en un espectro material que confirma el gran interrogante expuesto por el autor.

Además, el catálogo de la obra recoge otros ejemplos de estudios con maniquíes que el autor ha ido realizando durante años.

La obra fue presentada en Barcelona el pasado mes de junio y tras pasar por Reus recala en la madrileña galería EKA & MOOR (C/ Bretón de los Herreros 56) durante el mes de noviembre.

MÁS INFORMACIÓN: www.facebook.com/GALERIAANGELBURBANO

Pilar Sagarra

Vicente Herrero Heca

Directores Eka & Moor Art Gallery

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Se acerca el Festival de Música Barroca 'Camino de las Estancias' en Córdoba

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 18 Oct 2016 13:57:00 -0300

La 15ª edición del Festival de Música Barroca tiene confirmada su edición, del 26 de octubre al 6 de noviembre. Tendrá lugar en espacios emblemáticos de Córdoba, Río Cuarto y las Estancias Jesuíticas. (República Argentina)

Este año se cumplen las 15 ediciones del Festival de Música Barroca, que se encarga de poner en contexto y ambientación real el disfrute por ese período musical que antecedió al clásico. De ahí que los escenarios para compartir y apreciar los sonidos, será el Camino de las Estancias.

El ciclo brinda a todos la ocasión de disfrutar y descubrir las joyas del repertorio coral e instrumental escrito durante ese período. La música barroca está caracterizada por el surgimiento de formas musicales como la sonata, el concierto y la ópera. Entre los homenajeados se encuentran Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Doménico Scarlatti, Georg Philipp Telemann, Claudio Monteverdi, Jean-Philippe Rameau y Henry Purcell.

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Programación

Esta edición del festival, la número 15, comienza, como dijimos, el miércoles 26, a las 21.30, en la Iglesia de la Compañía de Jesús (Manzana Jesuítica, Obispo Trejo esquina Caseros). En esta oportunidad se interpretará la Misa en si menor, del compositor barroco alemán Johann Sebastian Bach (1685-1750). Esta magnífica obra para coro y orquesta es considerada un hito en la historia de la música. La interpretación estárá a cargo de La Barroca del Suquía y la Cantoría de la Merced, con dirección general del maestro Manfredo Kraemer. Tras la apertura, la grilla continúa de esta manera:

Jueves 27, a las 21
Parroquia Nuestra Señora de La Merced, Nieto esquina Solares, Museo Nacional Estancia Jesuítica de Alta Gracia y Casa del Virrey Liniers, Alta Gracia: “Ayres Ibéricos –barroco español–, con la actuación de Raquel Winnica Young, mezzo-soprano –Argentina/USA– y Scott Pauley, tenor –USA–.

Viernes 28, a las 21
Capilla Jesuítica de Santa Ana (Bv. Quintas de Santa Ana esq. El Recodo): “Mozart y su tiempo”, con Guadalupe Del Moral, Manfredo Kraemer, Sofía Del Moral, Agustín Caturelli, Diego Nadra y Alejandro Aizenberg.

Sábado 29, a las 21
Iglesia de San Francisco, Alvear 420 –Río Cuarto–, se repite “Mozart y su tiempo”, con los mismos intérpretes.

Sábado 29, a las 16
Estancia Jesuítica de La Candelaria, Paraje La Candelaria, Sierras Grandes, Departamentoo Cruz del Eje. “Monteverdi Madrigales”, interpretado por el Quinteto SIGLA, con Laura Delogu, Soledad de la Rosa, Iván Koropka, Andrés Gamarra, Guillermo Gutkin. Músico invitado: Evar Cativiela.

Domingo 30, a las 13
Estancia Jesuítica de Santa Catalina, Paraje Santa Catalina, Jesús María. “Flor de las flores”, programa con música de Guillaume Du Fay (1397-1474), interpretado por La Sambuca con la dirección de Hernán Vives.

Miércoles 2 de noviembre, a las 20
Iglesia del Monasterio de San José de las Carmelitas Descalzas de Santa Teresa (Independencia 128), Folle d’amore, interpretado por la soprano Graciela Oddone y ensamble, con dirección de Sergio Casanovas.

Jueves 3 de noviembre, a las 21
Interpretaciones varias en la Estancia de Jesús María, Museo Jesuítico Nacional (Padre Oñate s/n, Jesús María), con el Ensamble Fulmini, formado por Gustavo Di Giannantonio, Nicolás Toneatto, violines; Lucas Soria, viola; Claudia Di Giannantonio, violoncello; Guillermo Properzi, contrabajo; Juan Carlos Sáez, clavecín; y Agustín Tamagno, oboe.

Viernes 4 de noviembre, a las 20
Capilla de Candonga, Paraje Candonga, Comuna El Manzano. “Fola, música irlandesa”, un programa ejecutado por Carolina Arango, violín irlandés; Pamela Schweblin, gaita y flautas irlandesas; y Maximiliano Villalba, guitarra, bouzouki y banjo.

Sábado 5 de noviembre, a las 13
Capilla Doméstica de la Estancia Jesuítica de Caroya, Av. 28 de Julio 365, Colonia Caroya. “Canciones, sonatas y danzas hispanoamericanas, entre el Iluminismo y la Revolución”. Intérprete La Rosa Púrpura del Plata, con dirección de Gabriel Schebor.

Domingo 6 de noviembre, a las 20
Teatro del Libertador San Martín (Av. Vélez Sarsfield 365), “Delalande & Händel, Grandes Salmos”: De profundis clamavi, S.23, de Michel Richard Delalande (1657-1726); Dixit Dominus HWV 232, de Georg Friedrich Händel (1685-1759). Intérpretes La Barroca del Suquía y el Coro de Cámara de la Provincia, con dirección general de Manfredo Kraemer. Localidades: $ 150, $ 120, $ 100, y $ 60 pesos.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

El Teatro Colón presenta "Cuadros de una exposición"

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Fri, 7 Oct 2016 16:25:00 -0300

En el marco del ciclo Vamos al Colón*, el próximo miércoles 12 de octubre a las 20:00 horas se presenta en nuestro primer coliseo "Cuadros de una exposición".

La obra compuesta por Modest Mussorgsky y orquestada por Maurice Ravel, será interpretada por la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires bajo la conducción del maestro Enrique Arturo Diemecke.

La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires obtuvo dos Premios Konex de Platino como la mejor orquesta argentina de las dos últimas décadas, en 1999 y en 2009. En 2015 la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina la distinguió con el Premio “Mejor Orquesta Sinfónica Argentina” de 2014, galardón que también obtuvo en 2012.

Desde 2007, el maestro mexicano Enrique Arturo Diemecke es director musical de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Como director artístico este año realiza su vigesimoséptima temporada al frente de la Sinfónica de Flint (Michigan) y la segunda con la Orquesta Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional de México. Dirige con frecuencia orquestas de todo el mundo. La Sociedad Mahler le otorgó una medalla por sus versiones de las sinfonías completas y en varias ocasiones fue galardonado con el Grand Prix de l'Académie du Disque Lyrique.

El compositor Modest Mussorgsky, nació en Karevo, Rusia en 1839, donde recibió sus premeras lecciones de piano con su madre. Egresó de la Escuela de Cadetes pero a los dos años renunció a la vida militar para concentrarse en la música. Frente a una exposición con alrededor de 400 obras de Victor Hartmann, Mussorgsky se sintió tan emocionado que decidió escribir una suite para piano de diez movimientos, representando cuadros de esa exposición y otros que conoció a lo largo de su amistad con Hartmann. La obra fue compuesta en 1874, originalmente para piano, y orquestada 48 años después, en 1922, por el famoso compositor francés Maurice Ravel; ese mismo año fue estrenada en la Ópera de París.

Previo al comienzo de esta función, el público podrá disfrutar del Foyer en vivo, un espacio de acercamiento la música clásica dirigido especialmente a los más chicos.

Programa

Cuadros de una Exposición
Compositor: Modest Musorgsky
Orquestador: Maurice Ravel
Orquesta Filarmónica de Buenos Aires
Director: Enrique Arturo Diemecke

Promenade. Allegro giusto, nel modo russico; senza allegrezza, ma poco sostenuto
El gnomo. Vivo. Meno mosso, pesante.
Interludio. Promenade. Moderato commodo assai e con delicatezza
El viejo castillo. Andante molto cantabile e con dolore
Interludio. Promenade. Moderato non tanto, pesamente
Las tullerías. Allegretto non troppo, capriccioso
Bydlo (Bueyes). Sempre moderato, pesante
Promenade. Tranquillo
Danza de los pollitos saliendo de sus cascarones. Scherzino: vivo, leggiero
Samuel Goldenberg y Schmuÿle. Andante. Grave energico. Andantino
El mercado de Limoges. Allegretto vivo, sempre scherzando
Catacumbas (Sepulcrum romanum). Cum mortuis in lingua mortua. Largo. Andante non troppo con lamento
La cabaña de las patas de pollo. Allegro con brio, feroce. Andante mosso
La gran puerta de Kiev. Maestoso, con grandezza

*Dirección del Teatro Colón: Cerrito 628, Buenos Aires

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Villa La Angostura invita a volar con la fotografía

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 20 Sep 2016 14:17:00 -0300

El Club de Observadores de la localidad andina lanzó el concurso de fotografía “Aves de la Patagonia”. Se aceptarán hasta tres fotos inéditas por persona y el 9 de octubre es la fecha límite para participar.

A poco menos de un mes del comienzo de la octava temporada de observación de aves, el Club de Observadores de Villa La Angostura (COA Tintica) invita a participar del concurso de fotos “Aves de la Patagonia”. Es de carácter gratuito y está abierto tanto para profesionales de la fotografía como aficionados.
Para participar se deben presentar como máximo tres fotografías en las que se pueda observar algún ave de la Patagonia y en cualquier situación en su hábitat natural. Las fotos deben ser inéditas y no haber sido publicadas anteriormente en otros medios, y además deben ser propias del participante que las presenta.

Las fotos para concursar deben estar en formato JPG, con calidad de resolución de 200 dpi (puntos por pulgada) y un tamaño máximo de 2MB y de 1200×800 píxeles.

Los participantes deberán conservar sus archivos originales de alta resolución, de preferencia de archivos en formato JPG o RAW hasta que se comunique que hayan sido ganadores. Se aceptarán correcciones menores de exposición, color, definición, contraste y recortes para encuadre. En cada archivo presentado deberá constar el pseudónimo del autor y el título de la obra.

Las obras a concursar deben ser enviadas antes del 9 de octubre de 2016 al correo concursotintica2016@gmail.com

Se seleccionarán tres fotografías que serán denominadas ganadoras del concurso. Sólo una obtendrá el primer premio que es una estadía de cinco noches en La Querencia, San Luis. El anuncio de las fotografías seleccionadas se hará el 13 de octubre, a través de la página de Facebook de COA Tintica y la entrega de premios será el 15 del mismo mes, en el Centro de Congresos y Convenciones Arrayanes.

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

El arte está de moda en Hilton Buenos Aires

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 13 Sep 2016 13:54:00 -0300

En el marco del mes de la sensibilización sobre el cáncer de mama, el hotel recibe la exclusiva muestra de arte del Latinoamérica Fashion Week en beneficio de Fuca (Fundación para la investigación y prevención del cáncer).

Hilton Buenos Aires presenta una exclusiva muestra de arte “Fashion Parade”. La misma consiste en 12 torsos intervenidos por prestigiosos artistas y diseñadores, que serán rematados a través de una subasta silenciosa a beneficio de Fuca. Esta exhibición se podrá disfrutar en el lobby del hotel con entrada libre y gratuita hasta el 17 de octubre y se enmarca dentro del mes de la sensibilización sobre el cáncer de mama.

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De esta manera, Hilton Buenos Aires hospedará las obras de: Milo Lockett, Marino Santa María, Benito Fernández, Ginette Reynal, Roxana Puntal Alvarez & Anetka de la Lastra, Natalia Orlowski, Ricky Crespo, Matías Kritz, Pedro Cuevas, Tito Khabie, José Otero y Clemente Pacheco.

Los maniquíes fueron presentados oficialmente en el Fashion Week internacional organizado por Vidal Rivas en el marco del desfile de Fuca del cual participaron grandes figuras del ambiente artístico.

“Continuamos transformando nuestro lobby en una galería de arte recibiendo a artistas consagrados y emergentes. En esta oportunidad seremos la pasarela del Fashion Parade donde destacados artistas le pondrán todo su arte y creatividad a 12 torsos con un destino solidario”, destacó Tilo Joos, Gerente General de Hilton Buenos Aires.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

"Vientos del Sur": Muestra de artistas argentinos en España

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Sat, 10 Sep 2016 14:30:00 -0300

Inauguración miércoles 14 de septiembre a las 20 horas en
Eka y Moore Art Gallery. Calle Bretón de los Herreros, 56. Madrid

La galería Eka y Moor Se complace en invitar a la inauguración

"Vientos del Sur"

MUESTRA DE ARTISTAS ARGENTINOS EN ESPAÑA

Inauguración miércoles 14 de septiembre a las 20 horas en
Eka y Moor Art Gallery. C/ Bretón de los Herreros, 56. Madrid

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Se presentó en Buenos Aires la 7° Convención Internacional de Historietas “Crack Bang Boom”

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Thu, 4 Aug 2016 13:48:00 -0300

Con la participación de autoridades, organizadores y personajes que participarán del desfile de Cosplay, ayer se presentó en Buenos Aires la 7° Convención Internacional de Historietas “Crack Bang Boom”, que tendrá lugar del 11 al 14 de agosto en Rosario.

Al comenzar la presentación y como anticipo del tradicional desfile de Cosplay que congrega a miles de personas cada año, Wolverine -personaje de X Men- ofició de maestro de ceremonias y abrió un desfile de personajes como Batichica, Jack Sparrow y Bane, entre otros, aportando un giro original y colorido al inicio del evento.

Posteriormente, ante la asistencia de medios y periodistas especializados, se hizo un repaso por lo más destacado de Crack Bang Boom 7, que tendrá como homenajeado al reconocido dibujante Horacio Lalia (con su personaje Nekrodamus) y una programación que durante cuatro días reunirá en Rosario distintas charlas, workshops, talleres, muestras, encuentros con editores y el desfile de Cosplay el domingo 14 de agosto como gran cierre final.

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Los organizadores destacaron la masiva convocatoria de público y el carácter internacional del evento, en el que este año participan guionistas y dibujantes de Argentina, Francia, Estados Unidos y Croacia.

Por otra parte, en el marco de la convención, se le dio especial importancia a las ediciones de historietas que vienen publicando la Editorial Municipal de Rosario y el Centro Cultural Roberto Fontanarrosa y que este año traen nuevos títulos. Además como novedad -asociada al temible Nekrodamus- se anunció que CBB tendrá su propio ciclo de cine de terror en El Cairo Cine Público, comenzando por la proyección de la película Swamp Thing ya desde este jueves 4 de agosto.

A cargo de la presentación de Crack Bang Boom en CABA estuvieron Guillermo Ríos, Secretario de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, y Eduardo Santillán Marcus como representante del Comité organizador de CBB, acompañados por Andrés Lozano y Juan Saenz Valiente, dos de los muchos invitados especiales que participarán de la próxima Crack Bang Boom. Entre otras autoridades también estuvieron Federico Valentini, Subsecretario de Fortalecimiento Institucional de la Secretaría de Cultura y Educación, y Horacio Ríos, Secretario de Comunicación y Prensa del Gobierno de Santa Fe.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Rosario desplegará la séptima edición de la Convención Internacional de Historietas

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 26 Jul 2016 14:01:00 -0300

El mes próximo se viene la 7º Convención Internacional de Historietas “Crack Bang Boom” y desembarca en el Macro la muestra de Nicola Costantino que cautivó al público en la 55º Bienal de Venecia.

Se viene Crack Bang Boom 7

Del 11 al 14 de agosto Rosario desplegará la séptima edición de la Convención Internacional de Historietas - Crack Bang Boom.

Durante cuatro días la ciudad se convertirá en la gran sede nacional de la historieta convocando a invitados nacionales e internacionales junto a visitantes de todo el país. Dará lugar a muestras, charlas, clínicas, talleres, presentaciones de libros y otras actividades entre las que no faltará el cierre final con el concurso de Cosplay sobre una pasarela levantada junto al río Paraná.

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Esta nueva edición tendrá como homenajeado especial a Horacio Lalia, notable dibujante argentino con más de cincuenta años de reconocida trayectoria. Nació en 1941 y comenzó a publicar en 1964 en Hora Cero. En sus primeros años intercaló colaboraciones entre Editorial Columba y Fleetway, de Gran Bretaña. Entre sus trabajos se destacan Mac Perro, Sargento Kirk, El Juego, La Noche Del Lobo, Nekrodamus, Lord Jim, Squad, Kranz, Maura y Las Aventuras de Arsenio Lupin. También realizó varias adaptaciones de Lovecraft, Poe, Stevenson y Moupassan para editoriales europeas.

Con 7 años ininterrumpidos, Crack Bang Boom ha tenido un firme crecimiento tanto en propuestas y actividades como en afluencia de público, llegando a los 36.000 asistentes en 2015. En sus sucesivas ediciones ha sumado 700 expositores entre editoriales de diversos puntos de Argentina y del exterior (Uruguay, Brasil, Bolivia y Chile), artistas, distribuidoras y tiendas especializadas. Además ha reunido a 118 invitados especiales (grandes referentes de la historieta): 32 internacionales, 69 nacionales y 11 locales, y ha dado lugar a 27 muestras y 5 concursos.

Datos

Lugares: Centro de Expresiones Contemporáneas (CEC), Galpón 11 y Galpón 13, en Paseo de las Artes y el río Paraná. Centro de la Juventud, en Tucumán y el río Paraná.

Fechas: 11 al 14 de agosto.

Horarios: Jueves y viernes de 14 a 20 hs. Sábado y domingo 13 a 21 hs.

+ info: crackbangboom.com.ar

Inaugura Rapsodia Inconclusa, de Nicola Costantino

El 19 de agosto inaugura en el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (Macro) la muestra Rapsodia Inconclusa, de la reconocida artista rosarina Nicola Costantino.

La exposición, que representó a la Argentina en la 55º Bienal Internacional de Venecia en 2013, se centra en la imagen de Eva Perón y está compuesta por fotografías, videoinstalaciones e instalaciones que se dividen en cuatro estaciones desplegadas en todos los pisos del museo: Eva-El espejo, Eva-La fuerza, Eva-La lluvia y Eva-Los sueños. Se suman a esta muestra un cuerpo de documentos, notas y artículos sobre la artista y su obra, videos sobre el backstage del montaje en la Bienal y la proyección de la película La Artefacta.

Desde mediados de los noventa, con amplio dominio de técnicas originalmente combinadas, Nicola Costantino crea esculturas, instalaciones, videos y fotografías que cautivan el ojo, alteran la percepción y provocan una reacción física inmediata.

Esta singular muestra, curada por Fernando Farina, se podrá visitar en Rosario hasta el 15 de noviembre de 2016.

Datos

Lugar: Museo de Arte Contemporáneo de Rosario. Bv. Oroño y el río Paraná.

Fechas: 19 de agosto (apertura a las 19hs) hasta el 15 de noviembre.

Horarios: todos los días (excepto los martes) de 14 a 20 hs y los domingos también por la mañana de 10 a 13 hs.

+ info: castagninomacro.org

Fin de semana largo a puro golf

Cerca de 600 golfistas, tres campos de golf y un desafío único a 54 hoyos dan protagonismo a un clásico del calendario nacional: del 12 al 15 de agosto llega el 80º Abierto Ciudad de Rosario.

Como todos los años Rosario dará lugar a uno de los torneos de golf más importantes de Argentina. El fin de semana largo de agosto (con el feriado del lunes 15) las canchas rosarinas se llenarán de emociones con el Abierto Ciudad de Rosario.

Tres tradicionales clubs de golf brindarán sus escenarios para este histórico campeonato, quinto en antigüedad a nivel nacional y organizado desde 1980 por la Federación de Golf del Sur del Litoral. Jockey Club de Rosario, Rosario Golf Club y Club Mitre de Pérez serán los anfitriones de los golfistas que arribarán desde todo el país.

A lo largo del fin de semana los deportistas participarán de un torneo con formato único de 54 hoyos en donde cada uno podrá jugar las tres jornadas en tres canchas diferentes.

Cabe destacar que el Abierto Ciudad de Rosario entrega puntos para el Ranking Argentino de Aficionados y para el World Amateur Golf Ranking, haciendo de este torneo un verdadero atractivo para los deportistas amateurs. El total de inscriptos en la última edición llegó a casi 600 participantes.

El encuentro comienza el viernes 12 con el tradicional ProAm, en el que participan 150 jugadores. El sábado arranca la competencia oficial, con tres jornadas a puro golf para finalizar con la entrega de premios. Este año el cierre deportivo y la ceremonia de clausura se harán en el Rosario Golf Club.

Datos

Lugares: Jockey Club de Rosario, Rosario Golf Club y Club Mitre de Pérez.

Fechas: 12 al 15 de agosto.

+ info: fedegolf.org.ar

El Top Race ruge en las pistas

Del 19 al 21 de agosto los autos más veloces del país disputarán la octava fecha del campeonato en el autódromo municipal de Rosario.

El Top Race llega por quinto año consecutivo a Rosario consolidando al Autódromo Municipal Juan Manuel Fangio como una plaza de referencia en las competencias del automovilismo nacional.

La categoría con los autos más rápidos del país traerá a la ciudad sus dos divisionales, la TRV6 y TR Series, donde pilotos de la talla de Canapino, Altuna, Azar, Girolami y Di Palma se sacarán chispas y desplegarán toda su jerarquía para adueñarse del primer puesto. Es la octava fecha del campeonato y promete una dura batalla en un circuito que exige al máximo por su dibujo compacto y técnico.

Vale recordar que los prototipos del Top Race son equipados con motor Berta V6 y carrocerías símil Mercedes Benz, VW Passat, Ford Mondeo, Chevrolet Cruze y Mitsubishi Lancer GT. Con una importante velocidad de curva, son los vehículos de competición más rápidos de Argentina en cuanto a tiempos de vuelta en los principales trazados de nuestro país

Datos

Lugar: Autódromo Municipal Juan Manuel Fangio.

Fechas: 19, 20 y 21 de agosto.

+ info: www.autodromorosario.com.ar

Tres destacados más para agendar

- 3 al 5 de agosto. AAPRESID 2016. www.aapresid.org.ar

- 4 al 6 de agosto. Congreso Abierto del Arte (primera etapa de la XII Semana del Arte Rosario 2016). www.rosariocultura.gob.ar

- 25 al 27 agosto. 5° Congreso del Foro Argentino de Facultades y Escuelas de Medicina Públicas (FAFEMP). www.fafemp.org/noticias.php

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Convocatoria abierta para el concurso creativo Jujuy al Mundo

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 12 Jul 2016 14:18:00 -0300

La Secretaría de Turismo de la Provincia lanzó el Concurso "Jujuy Creativo", en el que se convocó a la comunidad jujeña a ser los creativos de la nueva campaña promocional turística de la Provincia. Además, el ganador del concurso recibirá $50.000.

Al respecto, el Secretario de Turismo de Jujuy, César Siufi informó que “esta iniciativa busca no sólo mostrar las bellezas y potencialidades turísticas de nuestra provincia sino que pretendemos que sean los propios jujeños quienes lo cuenten”, ya que la propuesta ganadora será la base para la nueva campaña publicitaria de la Secretaría de Turismo de la Provincia de Juju

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Durante la presentación oficial del concurso, la Directora Provincial de Promoción Turística, Nadia Serrano explicó que “el único requisito excluyente es que sean jujeños o residentes en nuestra provincia. Apelamos a la creatividad de quienes realmente conocen o viven en Jujuy para construir colectivamente la nueva campaña promocional”.

Las propuestas se recibirán hasta el día 12 de agosto a las 18 hs. La entrega de las propuestas podrá realizarse de forma personal en la Secretaría de Turismo de la Provincia de Jujuy o en la Casa de Jujuy o de forma digital, en formato PDF, enviando la propuesta al mail jujuycreativo@gmail.com.

Detalles del certamen

Los interesados deberán presentar una estrategia creativa que dé contenido a la campaña. El desarrollo de la propuesta deberá contemplar que el eslogan es “Destino Jujuy, Experiencia Pachamama”. El concepto publicitario para la campaña se debe desprender y tener coherencia con el eslogan antes mencionado.

El jurado encargado de la selección del ganador del concurso estará conformado por un representante del Instituto Nacional de Promoción Turística; un representante del Ministerio de Turismo de la Nación; un representante del Ministerio de Cultura y Turismo de la Provincia de Jujuy y un representante del Ente Norte

El ganador del concurso recibirá el monto de $50.000 (cincuenta mil pesos) en efectivo y la realización de la campaña ganadora, por parte de la Secretaría de Turismo de la Provincia de Jujuy.

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JULIA BORJAS: escultura y dibujo

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Fri, 27 May 2016 17:43:00 -0300

Curriculum Artístico de Julia Anghione Borjas. Nacida en Paysandú R.O.Uuguay.

Estudios Cursados: Magistero de Dibujo. Profesorado de Escultura (Escuela Pridiliano Pueyrredon) // Fuente: Portal Creativo

2015
CICLO DE ARTES PLÁSTICAS 2015 en LIBERARTE
"LA MUJER UNA APROXIMACIÓN DESDE LA PLÁSTICA" en la Asoc. Estímulo de Bellas Artes - Exposición colectiva.
"DE LA ABSTRACCIÓN AL CONCEPTO" en la Asoc. Argentina de Actores - Exposición colectiva

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2014 .
SALÓN BUENOS AIRES PALACIO PAZ MUESTRA COLECTIVA PRIMER PREMIO ESCULTURA.
MIRA FESTIVAL ARTE DEL MUNDO CENTRO CULTURAL RECOLETA.
ARTE DISTAL EXPRECION AL CUBO. .ESCULTURA MUESTRA COLECTIVA..
ESTIMULO DE BELLAS ARTES PARTICPACION ARTE DEL MUNDO

2013
ASOCIACIÓN ARGENTINA DE ESCULTORES MUESTRA INDIVIDUAL .
EXPRESIONES VISUALES DEL ARTE ARTE DEL MUNDO INVITADA A MUESTRA COLECTIVA..
MIRADA DESDE EL SUR ARTE DEL MUNDO PARTICIPACIÓN MUESTRA COLECTIVA.
ASOCIACIÓN ARGENTINA DE ESCULTORES MUESTRA COLECTIVA.

Mi casa - Óleo

2012
PARTICIPACIÓN CLUB ALEMÁN DE EQUITACIÓN MUESTRA COLECTIVA.
ARTE DEL MUNDO ..MUESTRA COLECTIVA EQUILIBRIO NATURAL EL DESARROLLO DEL HOMBRE.
MUSEO PERLOTTI DÍA INTERNACIONAL DEL ESCULTOR..MUESTRA COLECTIVA.

2011
PARTICIPACIÓN
ASOCIACIÓN CALABRESA SEGUNDO SALÓN DE ARTES PLÁSTICAS MENCIÓN ESCULTURA
ASOCIACIÓN BRASILERA DE ARTE MUSEO METROPOLITANO PRIMER PREMIO ESCULTURA
ARTE CLÁSICA INVITADA EN ARTE Y DISTINCIÓN MUESTRA COLECTIVA.
MUSEO METROPOLITANO MUESTRA COLECTIVA MENCIÓN.

2010
PARTCIPACION EN EL CLUB ALEMÁN DE EQUITACIÓN.MUESTRA COLECTIVA.
MUSEO PERLOTTI MUESTRA COLECTIVA.
MUSEO METROPOLITANO PRIMERA MENCIÓN.
LUCES DEL SUR ..ARTE DEL MUNDO MUESTRA COLECTIVA.
SALÓN DE ARTES PLÁSTICAS ASOCIACIÓN CALABRESA PRIMER PREMIO ESCULTURA.

Silencio - Alabastro

2009
EL ARTE,SUS VALORES REALES ARTE DEL MUNDO MUESTRA COLECTIVA.
ARTE CLÁSICA COSTA SALGUERO .
PORTAL INTERNACIONAL DE ARTES PLASTICAS VISUALES ARTE DEL MNDO.
RADIO PALERMO PARTICIPACIÓN EN MUESTRA COLECTIVA.

2008

Diciembre:
- Invitada por la AAdA Escultores a participar en el Museo Perlotti en Pesebres Escultoricos.
-Expoartista. Centro Cultural Borjes.

Noviembre:
- Senado de la Nacion junto a Arte del Mundo "Valores y Principios de las Artes".

Trilogía Universal

Octubre:
Participación en Galeria Sanzi Buchler, Muestra Colectiva Arte del Mundo.

Agosto:
-Participación Muestra Colectiva en el Hotel Elevage, invitada por la AAdA Escultores.

Septiembre:
-Participacion en muestra colectiva de concurso // Arte en Vuelo // 3 premio.

Febrero:
-Participacion en Palacio de las Artes Artes Visuales.

Enero:
-Participacion Arte Latino Americano (Mitos) - Pinturas

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Invitada por Jacqueline Klein Texier a la muestra "El Arte del Tango", en la Academia Nacional del Tango de Buenos Aires.

Participa en la muestra Colectiva en Día del Escultor en la Dirección General de Museos Avalado por el Ministerio de Cultura

del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, por medio de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural y la Dirección General de

Museos se celebra durante el mes de marzo de 2008 el Mes de la Escultura en Buenos Aires, instaurado por la Asociación

Argentina de Esculores ( AAdeAE ) en conmemoración del natalicio de Miguel Ángel Buonarroti quien fuera arquitecto, pintor,

poeta y escultor, oriundo del pueblo de Caprese , Italia, nacido en 1475.

Participa en la Muestra Colectiva en el Homenaje al Maestro Pablo Edelstein en el Centro Cultural Adán de Buenos Aires.

Mes de la Escultura en Buenos Aires - Mujeres Escultoras

Centro Cultural Marcó del Pont . Artigas 202, Flores, Ciudad de Buenos Aires

" La Universalidad del Arte" Galería Ponce Boscarino

2007

Participación de muestra colectiva en el Senado de la Nación

Participación en Asociación Estímulo de Bellas Artes - Bs. As.-

50 Aniversario de la Asociación Argentina de Artistas Escultores. Museo de Escultura Luís Perlotti de la Dirección General de Museos del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Participación en libro y muestra.

Imago Mundi Esculturas y Arte, 51 Salón de Esculturas. Galería Central - Café Café - Estación Retiro. Mención Especial.

2006

50Âº Aniversario de la Asociación Argentina de Artistas Escultores. Casa Municipal de la Cultura - Adrogué. Participación.

Galería de Abasto - Salón Aniversario. Pintura seleccionada.

Galería de Abasto - Festejando la Primavera - Hotel Bauen . Participación.

2005

Dibujo: Serie esencia

XI Muestra de Escultura San Isidro Labrador. Participación.

2004

Muestra Colectiva Inaugural Dr. Melchor Ángel Posse -
Auspiciada por A. P. L. A. B.E ..

2003

Bienal de Arte 2003 - auspiciada por el Hospital Británico de B. As. - Participación en Pintura y Escultura.

III Salón Bienal ACiudad de Beccar - auspiciado por A. P. L. A. B. E ..

IV Salón de Escultura Luís Vilaró - auspiciado por la Municipalidad de San Fernando - Se obtuvo: mención.

Muestra personal de esculturas, pinturas y dibujos con participación de alumnas ADiálogos y Encuentros - Museo Histórico

Municipal Juan Martín de Pueyrredón .

2000

AMoreno es EncontrArte - Participación con escultura.

Bienal de Arte del Hospital Británico de Bs. As. - Escultura - Se obtuvo primer premio.

Bienal De Arte del Hospital Británico de Bs. As. Participación con pintura.

1985

Segunda Jornada Científica del Hospital Fernández - Muestra pictórica.

1976

Concurso de Pesebres organizado por la Hermandad del Santo Pesebre - Se obtuvo medalla ADon Bosco .

1975

Concurso de Pesebres organizado por la Hermandad del Santo Pesebre - Se obtuvo mención especial categoría artística.

1974

Concurso de Pesebres organizado por la Hermandad del Santo Pesebre - Se obtuvo premio a María Cristina.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Un acercamiento a los Museos merlinos

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Fri, 20 May 2016 17:41:00 -0300

Vinculados a la vida artística, cultural e histórica de la Villa de Merlo, los Museos ofrecen la posibilidad de intimar con personalidades destacadas del acervo cultural del lugar y de tomar contacto con vestigios históricos que forjaron la identidad merlina.

En el día de los Museos, un repaso por los cuatro sitios más relevantes del destino

- Casa Museo Palmira Scrosoppi: centro neurálgico de la vida artística merlina a mediados del Siglo pasado, la casa de la pintora Palmira Scrosoppi exhibe en sus salas las obras de la artista, muestras colectivas de otros artistas plásticos y artesanos. Además, la Casa Museo es la sede del Encuentro de Pintores Paisajistas que este año se realiza del 27 al 29 de mayo.

- Museo Kurteff, primer Museo Argentino de Metaloplástica: dedicado exclusivamente a las obras del gran artista del metal, Jorge Christoff Kurteff, búlgaro que llegó a Argentina escapando de la segunda guerra mundial y eligió nuestra tierra para vivir. Legó su patrimonio artístico de orfebre “como ofrenda de amor a la Argentina” y quiso mantener su obra reunida en Merlo, San Luis. La colección consta de 200 piezas realizadas a lo largo de 50 años, con materiales como bronce, cobre, hierro y alpaca.

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- Casa del Poeta: Esta casa perteneció al PoetaAntonio Esteban Agüero, el mayor poeta de la ciudad y precursor de un lenguaje simple y rural, apasionado por la naturaleza y los hombres y sus preocupaciones cotidianas. En la visita se observan los ambientes y objetos que formaban parte de la vida cotidiana del Poeta, y se respira en el aire el cantar de sus letras.

- Museo Regional Lolma: su nombre significa “algarrobal” proviene del dialecto camiare, propio de los aborígenes Comechingones. Alberga una multiplicidad de elementos que dan un amplio panorama de la historia y las costumbres del lugar. Posee muebles de época, fotografía de los ancestros merlinos, vajilla de principios de siglo.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Villa de Merlo se prepara para una nueva edición del Encuentro de Pintores Paisajistas

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Thu, 12 May 2016 15:38:00 -0300

El 25° Encuentro de Pintores Paisajistas a realizarse entre el 27 y 29 de mayo se consolidó como un evento que propende al desarrollo turístico, cultural y artístico de la ciudad. En su última edición superó los 800 inscriptos

Desde épocas remotas, Merlo es una Villa turística con características únicas que la transformaron en una usina de seres de alta sensibilidad por lo artístico. Recostada en el faldeo serrano de la Comechingones, con enormes arboledas y regada por vertientes, todo ello genera serenidad y creatividad.

No resulta extraño imaginar que 25 años atrás, un par de pintoras pioneras como Viviana y Mirtha Ceballos, ya de trayectoria reconocida, quisieran compartir estas sensaciones con sus colegas de estas tierras y otros paisajes de nuestro país e incluso de países vecinos.

Nace así el Encuentro de Pintores Paisajistas, concebido con la idea de encontrarse con otros amigos, para intercambiar expresiones, técnicas y colores. Año tras año ha ido creciendo el número de participantes, llegando a convocar a más de 800 artistas de este y otros países.

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Los interesados en participar del encuentro podrán inscribirse en alguna de las cinco categorías disponibles: Estudiantes, Aficionados, Profesionales, Premio de Premiados y Especial “Bodas de Plata”. El tema a retratar es: Paisajes de Nuestras Serranías. Se sugerirán a los participantes distintos Puntos de Encuentro para plasmar en sus pinturas y contarán con el asesoramiento especializado de Guías de Turismo profesionales y Baqueanos. Las actividades exceden a la propuesta netamente artística ya que los pintores serán invitados a participar de un fogón, locro y mateada.

Este año, en su aniversario de plata, los organizadores se proponen jerarquizar aún más su edición. Para ello, se ha invitado a participar a artistas de Sudáfrica por su diferente manera en la oferta de mezclar colores y técnicas. Asistirán tres muralistas Internacionales de Mozambique a intercambiar con pintores locales. Uno de ellos actuará de jurado.

También honrará con su visita desde IUNA (antes Prilidiano Pueyrredón), el maestro del dibujo y la pintura Alberto Mario Perrone que ya ha visitado antes la Villa y ayudará también en calidad de Juez.

Una de las creadoras del Evento Pintora Viviana Palestini, hoy muralista internacional, que ha creado en México, España, África y otros países, y que se encuentra plasmando en Chile en un encuentro Internacional de Muralismo, también será jurado del Evento.

Asistirán Directivos y docentes de la facultad de Bellas Artes de San Rafael, Mendoza y muchos otros plásticos de gran valía y trayectoria.

Acerca del Ente Mixto de Promoción Turística de la Villa de Merlo (EMIPROTUR Merlo)

El Ente Mixto de Promoción Turística se encuentra integrado por el sector público y privado, y tiene como principal objetivo posicionar y consolidar la Villa de Merlo como destino turístico destacado de la región de Cuyo mediante acciones promocionales. Fue creado el 3 de octubre de 2012 a través de la ordenanza municipal 502.

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El arte de Emilio Fatuzzo llega a Hilton Buenos Aires

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 12 Apr 2016 13:56:00 -0300

El característico lobby de Hilton Buenos Aires, recibe la obra del artista plástico Emilio Fatuzzo. En esta oportunidad y bajo el nombre de “Obras 2013 – 2016”, se podrán descubrir algunos de los trabajos más importantes del reconocido pintor.

Los huéspedes y visitantes podrán apreciar obras como: “Mi eterno retorno. La contradicción nuestra de cada día”, “Pájaros que huyen de mi interior porque algo los ha amenazado” y “Mi sed es de estrellas y de altura. Apasionada sed. Tanta luz abala mi inocencia”, entre otros trabajos.

Ernesto Sábato, quien trabajó por más de 14 años junto a Fatuzzo, sostuvo que “nos remite a un universo trágico, en el que seres atormentados contemplan un horizonte acaso imposible. Sobre fondos oscuros, sus rostros expresan la desesperación de vivir, la trágica condición de la existencia. Son cuadros que conmueven, y que revelan la notable sensibilidad de este joven pintor”.

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“Nuestro lobby se ha convertido en un espacio artístico de gran relevancia en la ciudad y eso nos pone muy contentos. La creatividad y el talento de las obras de Emilio Fatuzzo le pondrán un sello de distinción a nuestro espacio del cual podrán disfrutar todos aquellos que ingresen al hotel”, destacó Tilo Joos, Gerente General de Hilton Buenos Aires.

Emilio Fatuzzo nació en Buenos Aires, Argentina, en 1981. Trabajó catorce años al lado de Ernesto Sábato. Realizó seminarios de análisis de obra con Luis Felipe Noé, pasó por los talleres de Miguel Ángel Ferreira, Nicolás Menza y Germán Gárgano. Ha participado en numerosas muestras entre exposiciones individuales, colectivas y salones dentro y fuera del país. Vive y trabaja en la Ciudad de Bs. As. Sus obras forman parte de fundaciones y colecciones particulares en Argentina, Uruguay, Chile, Panamá, Alemania, Italia, México, España, Suiza, Túnez, Dubai, Emiratos Árabes Unidos y Estados Unidos.

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A.D.A.P.I. ASOCIACIÓN DE ARTISTAS INTERNACIONALES invita

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Tue, 5 Apr 2016 13:57:00 -0300

A.D.A.P.I. invita a EXPONER PINTURAS ORIGINALES EN LOS ANGELES CALIFORNIA - USA / EXPOSE ORIGINAL PAINTINGS IN LOS ANGELES CALIFORNIA - USA

A.D.A.P.I. ASOCIACION DE ARTISTAS INTERNACIONALES

INVITA A PARTICIPAR DEL GRAN SALÓN DE PINTURA EN LOS ÁNGELES CALIFORNIA – USA EN JULIO 2016

con obra ORIGINAL pequeño formato 35 x 40 cm aprox. Sin enmarcar para enviar en sobre o enrollada.

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Tema: libre
Técnica: Pintura

El artista envía primero 3 fotos por email para que el jurado seleccione una obra para exponer. Luego se completa el formulario de inscripción, se entrega la obra en Olivos personalmente o por correo y se realiza el pago.

Consulta costos de participación

GRAN PREMIO:

El Premio para el Artista ganador consiste en una Exposición Individual y con todos los gastos cubiertos para la realización de dicha exposición.

La misma podrá contar con 10 piezas de mediano formato, que serán montadas en bastidor, listas para colgar, para ello dicho labor será encargado al marquero especializado de la galería, a su vez la exposición contara con todo lo necesario para la realización exitosa de la misma, vernissagge, publicidad en diversos medios, montaje, desmontaje y curaduría, logística. Notas periodistas, catálogos y flyers.

Con "todas" las obras Preseleccionadas se realiza una exhibición en el mes de Julio.

En la inauguración de la exhibición se reúne el jurado y determina la obra ganadora, el artista ganador es informado vía email sobre la resolución del jurado.

DIFUSIÓN DE LA OBRA Y NOMBRE DE LOS ARTISTAS- PREMIOS A LAS MEJORES OBRAS

incluye difusión de la obra y web de los artistas
exposición
catálogo
prensa y difusión
certificado de participación
fotografias del evento

CUALQUIER DUDA consultar a.

SUSANA D Momo
4794 3213 Móvil 15 324 33536
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A.D.A.P.I. INTERNATIONAL ASSOCIATION OF ARTISTS
INVITES TO PARTICIPATE IN THE GREAT HALL OF PAINTING IN CALIFORNIA ANGELES - USA IN JULY 2016
ORIGINAL work with small format 35 x 40 cm approx. Unframed to ship on or rolled.

Topic: Free
Technique:
The artist sent by email first 3 photos for the jury to select a work to expose. the registration form is then completed, the work sended by mail is delivered and payment is made in time. ( until 30 april 2016).

Consultation costs of participation
BIG PRIZE:
The prize for the winner is a Single Artist Exhibition and covered all expenses for the realization of the exhibition.
It may have 10 pieces of medium format, which will be mounted on the frame, ready to hang, to do this work will be commissioned to specialized marquero gallery turn the exhibition will feature everything needed for the successful completion of the same, vernissagge, advertising in various media, assembly, disassembly and curatorship, logistics. Notes journalists, catalogs and flyers.

With "all" pre-selected works an exhibition takes place in the month of July.
At the opening of the exhibition the jury meets and determines the winning work,
the winning artist is informed via email about the resolution of the jury.

DISTRIBUTION OF THE WORK AND NAME OF artists- WORKS BEST AWARDS

It includes dissemination of the work and the artists website
exposition
catalog
press and diffusion
Participation certificate
photographs of the event

DOUBT ME ANY QUESTIONS.
BEST REGARDS
SUSANA D Momo
4794 3213 15 324 33536 Mobile

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Fiesta Provincial del Teatro en Mendoza

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Fri, 22 Jan 2016 15:41:00 -0300

Del martes 26 al domingo 31 de enero se realizará una nueva edición de la Fiesta Provincial del Teatro, en espacios escénicos oficiales e independientes de Mendoza. Desde hoy se pueden adquirir las entradas anticipadas del certamen teatral que se realizará del 26 al 31 de enero.

Por segundo año consecutivo, el certamen teatral organizado por el Instituto Nacional del Teatro Representación Mendoza y la Secretaría de Cultura de Mendoza se realizará en enero, alternando durante seis días, dos funciones diarias, en un circuito escénico que incluye el Teatro Independencia (Chile y España, Ciudad), la Nave Cultural (España y Maza, Ciudad), la Enko Sala Gladys Ravalle (Almirante Brown 755, Godoy Cruz), la Sala Lita Tancredi (Montecaseros 1177, Ciudad), la Sala Cajamarca (España 1767, Ciudad de Mendoza) y la Sala El Taller (Granaderos 1964, Ciudad).

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Las doce obras seleccionadas para participar de esta edición son “Algo de ruido hace” y “Paraná Porá” (ambas dirigidas por Valeria Portillo); “Boxa (Pasar el límite)”, con texto de María José Alcaya y dirección de Darío Martínez; “Carne Gaucha” (dir. Jimena Yadala, de Junín); “El guardián de los libros” (con dramaturgia y dirección de Jorgelina Jenón), “Freak Show” (dir. Flavio Villalobos), “Lo que esconden los sombreros” (con texto y dirección de Gabriela Garro), “La edad de la ciruela (Una dramedia de estación)”, gestada por las sanrafaelinas Micaela Balacco y Antonella Lorenzo, a partir del texto de Arístides Vargas; “Las Palomas” (trabajo en el que David Maya asume los roles de dramaturgo y director); “…O de las cosas sin nombre” y “Esperando a Godoy” (ambas, con directrices trazadas por Juan Comotti) y “Tus excesos y mi corazón atrapado en la noche” (escrita y dirigida por Manuel García Migani).

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

La nueva estación Las Heras del subte H de la Ciudad de Buenos Aires cuenta con hermosas obras de Arte Público de MARINO SANTA MARÍA

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Wed, 13 Jan 2016 14:08:00 -0300

MARINO SANTAMARÍA nació en Buenos Aires en 1949. Cursó estudios en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes "Manuel Belgrano" y "Prilidiano Pueyrredón". Fue Vice Presidente del Club Amigos de la UNESCO, Buenos Aires 1981/ 82. Durante su gestión como Rector de la ENBAPP, durante el período 1992/98, fue creada la Carrera de Profesor Nacional de Dibujo y el área de Extensión Cultural. Profesor Titular de la cátedra de Pintura del último año del Profesorado de la ENBAPP 1984/1999.

En Lanín 33 Marino Santa María nació, tiene su taller, pinta, desarrolla sus clases, crea sus proyectos, conserva la obra de su padre el pintor y primer ceramista argentino Marino Pérsico, enseña la técnica de esta segunda etapa de la Calle Lanín que comprende el uso de venecita y de mosaico, recibe la visita de escuelas, de extranjeros, de guías de turismo y de todos aquellos que deseen conocer su proceso creativo y cómo era Lanín antes del Proyecto Calle Lanín.

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Fundador del Proyecto Lanin, Arte Público. "Un sueño hecho realidad" La Calle Lanín es un Proyecto de Arte Público que consta de 38 fachadas intervenidas con color, mosaico y venecitas, a partir de obras abstractas de su creador, a María, quien nació y tiene su taller en el número 33 de la Calle Lanín. En el año 1999 Marino Santa María decidió llevar sus obras de caballete a los frentes de las casas de sus vecinos, quienes acompañaron la obra y permitieron, de ese modo, mejorar la calidad de vida del lugar.

"...La calle Lanín es para mí, el lugar de mi infancia, de mis juegos, de mis primeros sueños y proyectos.El objetivo no es convertir esto en un museo al aire libre ni hacer peatonal la calle al estilo de Caminito. Lo mejor sería que no pierda el ritmo que tiene hoy para que el arte conviva realmente con la vida cotidiana. El arte público no tiene que tener funcionalidad, es simplemente para que esté al alcance de la gente que no va a los museos", comenta Santa María..."

El barrio Barracas está ubicado entre las vías del ferrocarril Gral. Belgrano y el curso del Riachuelo y las calles Regimiento de Patricios, Defensa, Caseros, Vélez Sarsfield, Amancio Alcorta, Lafayette y Lavardén.

Barrios de Buenos Aires que se suman al Arte Público, de su único Creador: el Maestro Marino Santamaría:

El concepto de esta obra es el de transformar el espacio en un ámbito de color, donde quien lo recorre forma parte de la misma; donde lo importante es el desarrollo espacial a lo largo de los barrios que han solicitado sumarse a la propuesta y en la que los frentes son fragmentos de su propia obra, de cada una de sus pinturas de caballete, respondiendo de este modo a las características de una obra posmoderna. El proyecto se ha extendido al Barrio de La Boca y en la zona del Abasto de Buenos Aires, con un estilo propio de Warhol, Marino le da vida a nuestra identidad tanguera, pintando a Carlos Gardel.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

La Usina del Arte convocó a un millón de personas durante 2015

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Sat, 2 Jan 2016 15:32:00 -0300

Ofreció más de 500 conciertos en sus dos auditorios con una acústica extraordinaria. Música clásica, ópera, jazz, tango, rock, electrónica, folklore y otros géneros se destacaron a lo largo del año en el emblema del nuevo polo cultural del Sur.

Consolidada en la escena cultural porteña, la Usina del Arte, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad, cerró una intensa temporada con una programación que atravesó diferentes géneros y estilos con vocación de excelencia.

Algunos de los más destacados solistas, ensambles y orquestas del medio local e invitados internacionales, protagonizaron ciclos de cámara, programas sinfónicos, festivales, producciones propias, espectáculos de ópera de cámara, teatro musical, y ciclos infantiles.

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A través de la diversidad de propuestas y con una convocatoria masiva, la Usina del Arte tiene un rol clave en la formación de nuevos públicos. Cerca de un millón de personas participaron de sus actividades a lo largo del año.

Música clásica, ópera, jazz, tango, rock, electrónica, folklore y otros géneros convocaron a una nueva comunidad melómana cada vez más heterogénea y numerosa.

Dirección: Av. Don Pedro de Mendoza 501 - Av. Don Pedro de Mendoza 501, CABA, Argentina

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JORGE COLOMBO MARCH: Artista Argentino

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Wed, 11 Nov 2015 14:23:00 -0300

El Dr. Jorge A. Colombo March es un explorador de la ciencia y el arte, en una búsqueda entre el arte y la vida, la teoría y la praxis, en su multiplicidad de sentidos la transdiciplinariedad como rasgo específico. En su actividad creativa conduce a los receptores desde la abstracción al informalismo; utilizando entre sus técnicas el dibujo a la carbonilla, la pintura -tanto el acrílico como el óleo- y el modelado de esculturas en yeso y arcilla.
Entre lo real y lo imaginario, nos revela paisajes, reflejos urbanos y personajes de un mundo mental y surrealista. Su expresión singular, su identidad artística, contiene sugerencias desde lo puramente cromático -o acromático- hasta la objetivación que destila a veces la soledad trascendente del individuo. // Fuentes: http://agendacultural.buenosaires.gob.ar/ - http://www.artedelmundo.com.ar/

Posición y Cargos
-Investigador Principal (1 julio, 1987), Carrera del Investigador Científico
(CONICET) – Agosto/2007: Jubilado, Contratado ad honorem.
-Fundador (1988) de la Unidad de Neurobiología Aplicada
(UNA)(CEMIC-CONICET)- -Presidente y Director Científico de Fundación Conectar (para el desarrollo de la neurociencia) (Personería Jurídica en 1993) -
-Becariode Postgrado en el Brain Research Institute y Department of Anatomy (Dr. C.H.Sawyer), UCLA, Los Angeles, California, USA. 1971-1974.
-Investigador Independiente (CONICET), Laboratorio de Investigaciones
Endocrinológicas (LINCE)(Mendoza), 1974-1978.
-Associate Professor en la Cátedra de Anatomía e Histología, Facultad de
Medicina, Universidad de Florida del Sur, Tampa, Florida, USA. Fui luego
promovido a

-Full Profesor con “tenure”, Facultad de Medicina (Cátedra de Anatomía e
Histología), Universidad de Florida del Sur, Tampa, Florida, USA (hasta 1987).
Luego de diez años regreso al país.

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-Profesor Titular, Carrera de Psicología (Cátedra de Psicofisiopatología),
Universidad de Belgrano (1991-1994).
-Profesor Titular Interino, Facultad de Psicología (Cátedra de Neurofisiología),
UBA (1993, 1994)
-Coordinador de Horas de Investigación, Facultad de Psicología, UBA (1995 -
1999).

EN LA CREACION ARTISTICA Y LITERARIA

-Taller de Dibujo de Jorge Podestá (barrio de Belgrano), 1957.
-Exposición Individual de óleos en la Galeria Nize, Buenos Aires, 1962.
-Organizador de Remates de Obras de Arte de Pintores Argentinos Modernos, 1964.
-Co-editor de la revista “Estudios Sociales”, Buenos Aires, 1957.
-Curso sobre Conceptos Visuales en Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de
South Florida, 1981 (Grade: A).
-Twentieth Century Art, School of Fine Arts, USF, 1983(Audit).
-Miembro de la Asociación de Artistas de Florida, 1983-1987.
-Exposición Individual de Esculturas en la Galería Artística de la Universidad de
Florida del Sur, U.S.A., 1986.

-Mención Especial del Jurado, escultura, en la Tercera Exhibición Colectiva de la
Asociación Latinoamericana de Bellas Artes, Buenos Aires, 1987. Tema: Procreación
de los puños.
-Seleccionado para el Primer Salón de la Galería de Arte Contemporáneo, organizado
por la Asociación Latinoamericana de Artes Plásticas, Buenos Aires, 1988. Tema:
Anatomía del Grito.
-Seleccionado por el Rotary Club de San Telmo para Salón de Pintura, Buenos Aires,
1995.
-Premiado en Salones de Pintura del museo Roca y La Scala de San Telmo, Buenos
Aires, 1996.
-Muestra individual en la Galería de Arte del Museo Social Argentino, Buenos Aires
1996.
-Primer premio en el Primer Salón de Pintura de la Galería Acuario, Buenos Aires,
1996.
-Participación en muestras colectivas nacionales y del Uruguay.
-Invitado a participar en la "Vetrina degli artisti latinoamericani", Florencia, Italia, 2000. 44
-Segundo Premio en el Primer Salón de Pintura de la Sociedad Filarmónica y
Dramática “Lago di Como”, 2000
-Primer Premio en el Salón de Otoño de la Galería de Arte San Telmo, Buenos Aires,
2.000.
-Tercer Premio en el Concurso Internacional de Cuentos Breves, del Club de Leones
de Buenos Aires, año 2002.
-Incluído en el "Diccionario de Artistas Plásticos 2002", Ed. La Actualidad Arte y
Cultura, Buenos Aires, 2002.
-Mención del Jurado, 2003. Antología de “Poetas y Narradores Latinoamericanos
Contemporáneos 2003”. Narrativa breve. Editorial “De Los Cuatro Vientos”, Buenos
Aires.

-Finalista, Concurso Nacional de Poesía y Cuento, Asociación Manuel del Cabral,
publicación Antología 2003.
-Incluído en la “Enciclopedia Iberoamericana de Artistas Plásticos Contemporáneos”,
editado por la QCC Art Gallery del Queensborough Community College of the City
University of New York, NY, Impreso en España por Editorial NAPSA (León, España), 2004.
-Incluido en catálogo-revista de Hoy-arte-Hoy, 2006. -Participación en “Arteclásica”, Buenos Aires, 2007. -Incluido en “Arte Argentino en Tiempos de Crisis”, Editorial Edea Galería, 2007.
-Incluido en catálogo-revista de Hoy arte Hoy, 2007. -Incluido en catálogo-revista Anuario de arte, 2007. -Incluido en “El libro de oro del arte argentino”, Ediciones Institucionales, 2007.
-Incluido en el libro “Arte Argentino en tiempos de Crisis”, Editorial Edea, 2007.
-Participación en Expotrastienda, 2007. -Incluído en “El Gran Libro de Arte Argentino”, Ediciones Institucionales, Buenos Aires, 2004.
-Incluido en “Arte Argentino. Sus Protagonistas”, Ediciones Institucionales, Buenos
Aires, 2005.

-Incluido en “El arte argentino hacia el mundo”, Ediciones Institucionales, 2006.
-Incluido en www.Arte del Mundo.

-Incluido en www.feriadearte. -Incluido en www.latinarte. -Invitación del Comité Interno para la Bienal de Venecia 2009, a participar en dicha Bienal. -Muestra colectiva “Arte y Tango”, Academia del Tango, Buenos Aires, mayo 2008. -Exposición itinerante de obras de artistas argentinos en China: La Invitación responde a una convocatoria hecha por las Autoridades Gubernamentales Chinas de la Región de Zhejiang para exponer en las Ciudades de Yongkang y a través del Consulado Argentino en Shanghai a participar en La Feria Internacional de Culturas de la Ciudad de Yiwu, el Centro de transacciones Comerciales más grande del Mundo, y en la ciudad de Taizhou. Abril 2008. -"Valores y Principios de las Artes", exposición colectiva de Arte del Mundo en el Honorable Senado de la Nación Argentina, nov. 2008. -Incluido en el libro “Arte Argentino del Bicentenario”, Ediciones Institucionales, 2009. -Finalista, publicación Antología “Escritores latinoamericanos 2003”. Narrativa Breve. Editorial De Los Cuatro Vientos, Buenos Aires. -Finalista, Concurso Internacional de Cuentos Breves, Club de Leones de Buenos Aires, 2004. -Finalista, Primer Concurso Nacional Macedonio Fernández, 2004. Narrativa Breve, publicación Antología, 2004. -Finalista, Concurso 2004 Fundación Victoria Ocampo, Género Narrativa Breve, próxima edición Antología 2005. -Mención de Honor en los géneros Cuento y Poesía, Concurso Editorial “Pórtico Azul” 2005. Antología publicada 2005. -Autor del libro “Los Mil días del Adelantado”, Editorial Fundación Victoria Ocampo, Buenos Aires, 2005. -Finalista, Concurso 2004 Fundación Victoria Ocampo, Narrativa Breve, publicación Antología “Los Cuentos”, Editorial Victoria Ocampo 2006. -Finalista, Mención Especial, Concurso Internacional de Cuentos Breves, Asociación Internacional de Club de Leones, 2006. -Autor del libro “Aventuras de un porteño en tiempos de la Colonia”, Editorial Distal, Buenos Aires, 2007. -Autor del libro “El Alquimista y las invasiones inglesas”, Editorial Fundación Victoria Ocampo, Buenos Aires, 2007. -Finalista en Concurso de narrativa (Primer Premio) y poesía (Mención) de “Los Cuatro Vientos”, 2007. -Autor del libro “El Oráculo de la Recova”, Editorial de los 4 Vientos, Buenos Aires, 2008. -Autor del libro “El Sobreviviente”, Editorial de los 4 Vientos, Buenos Aires, 2008. -Autor del libro “Los Malones”, Editorial elaleph.com, Buenos Aires, 2009. -Autor del libro “Encuentros en la fonda Los Tres Reyes” (teatro), Editorial Ruinas Circulares, Buenos Aires, 2010. -Incluido en el libro "Artistas Plásticos Contemporáneos de Argentina", Ediciones -Institucionales, Buenos Aires, 1998. -Incluido en el libro “Arte Argentino para el tercer milenio”, Ed. Gaglianone. Buenos Aires, 1999. Comentarios del crítico de arte Sr. Salvador Linares. -Incluido en el “Diccionario de Artistas Plásticos Argentinos”, Ed. Arte y Cultura, 2002. -Incluído en “El Gran Libro de Arte Argentino”, Ediciones Institucionales, Buenos Aires, 2004. -Incluído en “Arte Argentino. Sus Protagonistas”, Ediciones Institucionales, Buenos Aires, edición 2005.

-Finalista, Concurso 2004 Fundación Victoria Ocampo, Género Narrativa Breve, próxima edición Antología 2005. -Finalista en géneros Cuento y en Poesía, Concurso Editorial “Pórtico Azul” 2005. Antología publicada 2005. -Autor del libro “Los Mil días del Adelantado”, Editorial Fundación Victoria Ocampo, Buenos Aires, 2005. -Finalista, Concurso 2004 Fundación Victoria Ocampo, Narrativa Breve, publicación Antología “Los Cuentos”, Editorial Victoria Ocampo 2006. -Finalista, Mención Especial, Concurso Internacional de Cuentos Breves, Asociación Internacional de Club de Leones, 2006. -Incluido en “El arte argentino hacia el mundo”, Ediciones Institucionales, 2006. -Incluido en catálogo-revista de Hoy-arte-Hoy, 2006. -Participación en “Arteclásica”, Buenos Aires, 2007. -Autor del libro “Aventuras de un porteño en tiempos de la Colonia”, Editorial Distal, Buenos Aires, 2007. -Autor del libro “El Alquimista y las invasiones inglesas”, Editorial Fundación Victoria Ocampo, Buenos Aires, 2007. -Incluido en “Arte Argentino en Tiempos de Crisis”, Editorial Edea Galería, 2007. -Incluido en catálogo-revista de Hoy arte Hoy, 2007. -Incluido en catálogo-revista Anuario de arte, 2007. -Incluido en “El libro de oro del arte argentino”, Ediciones Institucionales, 2007. -Participación en Expotrastienda, 2007.

-Narrativa (Primer Premio) y Poesía (Mención) de “De los Cuatro Vientos”, 2007. -Autor del libro “El Oráculo de la Recova”, Editorial De los Cuatro Vientos, Buenos Aires, 2008. -Incluido en www.Arte del Mundo.com -Incluido en www.feriadearte.com -Incluido en www.latinarte.com
-Muestra colectiva “Arte y Tango”, Academia del Tango, Buenos Aires, mayo 2008. -Exposición itinerante de obras de artistas argentinos en China: La Invitación responde a una convocatoria hecha por las Autoridades Gubernamentales Chinas de la Región de Zhejiang para exponer en las Ciudades de Yongkang y a través del Consulado Argentino en Shanghai a participar en La Feria Internacional de Culturas de la Ciudad de Yiwu, el Centro de transacciones Comerciales mayor del Mundo, y en la ciudad de Taizhou. Abril 2008. -Invitación del Comité Interno para la Bienal de Venecia 2009, a participar en dicha Bienal. -Autor del libro “El Sobreviviente”, Editorial De los Cuatro Vientos, Buenos Aires, 2008. -Galería de Arte Sanzi-Buch, exposición colectiva, Buenos Aires, octubre 2008. -"Valores y Principios de las Artes", exposición colectiva de Arte del Mundo en el Honorable Senado de la Nación Argentina, nov. 2008. -Incluido en el libro “Arte Argentino del Bicentenario”, Ediciones Institucionales, 2009. -Autor del libro “Los Malones” (subtítulo “Yo maté a Dorrego”), narrativa, Ed. El Aleph (deauno.com), 2009. -Segundo Premio del Fondo Nacional de las Artes (Ensayo, 2009)(“¿Somos la especie equivocada?”).

-Autor del libro “Encuentros en la fonda Los Tres Reyes”, (teatro), Ed. Ruinas Circulares, 2010. -Invitación a participar de la exposición de Arte Latinoamericano del Bicentenario, Centro Cultural Borges, mayo-junio 2010. Obra: “Procreación de los puños”. -Autor de ¿Somos la especie equivocada? Editado por Ed. EUDEBA (Buenos Aires, 2010) -Autor de “La Logia de los anillos de amatista”, Editorial Nuevo Hacer, Grupo Editor Latinoamericano SRL, Buenos Aires, 2010. -Autor de “Año 2206. Invasión a Buenos Aires”, Editorial Distal, Buenos Aires, 2010. -Blog:http://elportaldelafonda.blogspot.com/ http://elportaldelafonda.com.ar -Incluido en sitio literario digital NETWRITERS: www.netwriters.eu - http://www.netwriters.org/ -Incluido en Biblioteca Digital Siglo XXI: http://sites.google.com/site/sigloxxiliteraturaypoesia/Home/poesia-y-narrativa-2/jorge-colombo -Narrativa /poesía incluídas en http://www.netwriters.org/ -Incluido (bellas artes) en www.artoteque.com (2011): http://www.artoteque.com/artotech/OnlineBiennial2/Jorge_A_Colombo_March/JorgeAColomboMarch.htm -Incluido (bellas artes) en www.artavita.com/artists (2011) -Incluido en el libro “Los elegidos del Arte Argentino”, Ediciones Institucionales, 2011. -Tercer Premio Concurso Internacional de Poesía - Concurso de poesía Heptagrama 2012. –Premio Internacional 2012 “Limaclara” (Perú) de Notas periodísticas de Opinión, por nota en La Nación: El cerebro, inversión de alto riesgo. -Autor de libro de poemas “De brumas, de broncas y de amores”, Ed. Ruinas Circulares, Buenos Aires, 2012. -Autor de “El motín del Bicentenario” (Historias de Buenos Aires), Ed. Distal, Buenos Aires, 2012. -Autor de “Bajo libertad condicionada”, ensayo, Ed. ImagoMundi, Buenos Aires, 2013. -Incluido en Antología Toledana (España) de poesía, 2013. -Autor de “Quilmes: mi memoria oculta”, Ed. Buenos Aires Books, Buenos Aires, 2013. -Muestra individual de arte, “Retrospectiva”, Sala de Exhibiciones Legislatura de Buenos Aires, mayo 2013. -Incluido en el libro “Actualidad del Arte Argentino”, Ediciones Institucionales, Buenos Aires, 2013.

-En catálogo digital de obras: http://www.youblisher.com/p/600373-ai/ -Exposición individual de obras “…planeta Homo…” en el Centro Cultural Borges, mayo 2014

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

El Museo Nacional de Arte Decorativo reinauguró su gran cúpula y jardín

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Wed, 28 Oct 2015 14:22:00 -0300

El Museo Nacional de Arte Decorativo reinauguró su gran cúpula estilo Luis XVI y el trazado original del jardín diseñado por Duchêne en 1918. Ambas restauraciones, que contribuyeron a la vuelta del diseño original del Museo, contaron con el apoyo de American Express y la Asociación de Amigos del Museo.

La cúpula del palacio Errázuriz Alvar fue construida en 1916 sobre una estructura de hierro forjado y remachado, cubierta por machimbres de madera que fijan la trama de las pizarras. Originalmente, dicha cúpula presentaba un revestimiento de pizarras imbrincadas en forma de escamas que cubrían totalmente sus cuatros lados. Por su avanzado deterioro, a mediados de la década del 80, se procedió a una remodelación del recubrimiento original de pizarras y se lo reemplazó por una cubierta de chapas galvanizadas, soldadas entre sí. Así ese sector del edificio, perdió su fisonomía original. La actual puesta en valor de la cúpula, llevada a cabo en 2015, recupera su esplendor histórico.

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En cuanto al jardín, su remodelación estuvo a cargo de dos prestigiosos profesionales: Ing. Carlos Thays y Arq. Jorge Bayá Casal l, quienes fueron responsables de la interpretación documental. Los jardines del Palacio Errázuriz fueron proyectados por el paisajista francés Achille Duchêne y se concibieron como parte integral del diseño del edificio. Su plantación se llevó a cabo en 1918, respetando fielmente los planos diseñados en Francia que contenían un trazado geométrico de broderie en boj con grandes canteros florales en su interior, un sendero de cipreses, varios rosales y un seto de laureles, formando un muro vegetal. Entre los árboles se destacan también olivos, encinas, y naranjos. Todo el diseño se ordenaba por medio de una estructura de senderos, escalinatas, estanques y bancos.

El jardín perdió su aspecto vegetal, aunque su trazado permaneció intacto como así también su estructura arquitectónica. Casi 100 años después, se inició la recuperación histórica para reconstruir el jardín acorde a como lucía en su época de esplendor.

El aporte American Express, el trabajo de la Asociación Amigos del Museo y la dedicación diaria del equipo de Museología del MNAD, junto a los planos y fotografías de la época, fueron las piezas clave en el proceso de la recuperación del jardín y la cúpula del Museo Nacional de Arte Decorativo.

“Estos dos proyectos refuerzan la misión central de nuestra institución, tras completar la conservación integral de las cuatro fachadas de la residencia”, sostuvo el arquitecto Alberto Bellucci, director del MNAD. “Quiero agradecer en forma especial la esforzada y eficaz gestión de la Asociación Amigos del Museo y el patrocinio económico fundamental de American Express”, agregó.

“Es un orgullo para nosotros haber podido contribuir a la puesta en valor de la cúpula y la recuperación del diseño original de los jardines de un museo tan emblemático de Buenos Aires. Y es además una nueva oportunidad para reconfirmar nuestro apoyo al patrimonio histórico de los argentinos”, afirmó a su vez Henry Seeber, presidente de American Express.

Esta restauración posiciona al Museo Nacional de Arte Decorativo al nivel del Museo Nissim de Camondo en París; la Frick Collection de New York; el palacio del marqués de Cerralbo en Madrid; la Fundación Giorgio Cini en Venecia; el Museo de Artes Decorativas en La Habana y la casa de Isabella Stewart Gardner en Boston.

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

ÁNGEL GAMBÍN: la técnica al servicio del arte

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Mon, 26 Oct 2015 15:10:00 -0300

El artista objetiviza su espíritu en la obra, al igual que una sociedad objetiviza su espíritu en el Derecho.

ÁNGEL GAMBÍN pone la técnica al servicio del arte y no como hacen muchos artistas actuales que colocan el arte al servicio de la técnica.

Para el artista la técnica es una mera herramienta, aporta poco al concepto de creación.
El artista objetiviza su espíritu en la obra, al igual que una sociedad objetiviza su espíritu en el Derecho.

La sociedad es un universo de ideas resultado de la agregación de situaciones que disparan las reacciones, que hacen que las relaciones necesiten cauces de comunicación.

Gambín es uno de esos artistas que subraya la importancia de la tonalidad en el arte partiendo del dibujo.

El dibujo es la esencia de la identidad del artista.

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Hay piezas que salen de sus propios límites en busca de un espacio que les conceda dimensiones nuevas.

No es un planteamiento inerte, avanza poco a poco y muestra lucidez al mismo tiempo.

Conquista el espacio con paz, sin renunciar a la poética rotunda, a la introspección austera que manifiesta como marca propia.

Su propuesta se centra en la tonalidad, en el aspecto visual de esa materia que sube a la superficie y se manifiesta con ánimo de brevedad pero que el atrapa para siempre en un ejercicio inconsciente de sensualidad.

Podemos apreciar esos colores que van apareciendo tímidamente sobre sus fondos profundos y discretos.

El arte refina la situación de la mente humana que constituye un mundo vital.

La belleza en la obra de Gambín se convierte en un lugar donde todos nos encontramos.

La obra de Gambín es un reflejo del mensaje que recibimos del perfil dibujado en cada mente.

Son rojos cohibidos, ocres susurrados, colores lavados en caudales en busca personal de nuevos valores tonales.

Son cuadros que exigen silencio para narrar una crónica precisa, tan bella como certera, de la estética que merodea estos tiempos sin sistema.

Para Gambín el verdadero motor sólo es el cerebro del artista, es el que se nutre de los elementos con los que discernir, el hecho o el sentimiento a representar en la obra de arte.

ÁNGEL GAMBÍN exterioriza a través del arte los sentimientos, inquietudes y deseos que con la palabra difícilmente sería capaz, crea sus signos de expresión y los ofrece al espectador para que los lea o
los descifre, y en ese esfuerzo comprenda al autor, haga suyo el convencimiento de aquel y compartan la obra.

Sus cuadros son coherentes, sinceros, analizan las ideas y nacen hijos de la cultura, con un enfoque innovador, autor de pincel ligero y verbo fácil.

ÁNGEL GAMBÍN es un artista que sabe plasmar la esencia secreta de las cosas y no intenta copiar su apariencia externa.

EKA Y MOOR ART GALLERY
Calle Bretón de los Herreros 56- Madrid 28003
TELEFONO GALERIA 910161933
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VICENTE HECA v.heca.pintor@gmail.com 656640735
PILAR SAGARRA 656445881

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Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

Figueres, la ciudad de Dalí

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Wed, 21 Oct 2015 14:15:00 -0300

No se puede hablar de surrealismo sin hablar de Dalí, ni de Dalí sin hacer referencia a Figueres. Aquí te la mostramos...

Te invitamos a visitar la ciudad de Dalí, el lugar donde el pintor quiso dejar su legado más emblemático: el Teatre-Museu Dalí, concebido y diseñado como su gran obra y donde el visitante tiene la posibilidad de adentrarse en el singular universo del artista., e incluso caminar sobre su "tumba".

La Rambla de Figueres, ubicada en pleno centro histórico, es el espacio más representativo de la ciudad, y en ella se concentra el más importante conjunto de edificios civiles de la localidad, ejemplos de los estilos moodernista, barroco, neoclásico, ecléctico, novecentista y racionalista.
En la misma Rambla, además, pueden visitarse dos museos: el Museu del Jooguet y el Museu de l'Empordá. En el Museu del Joguet se exhiben más de 4.000 piezas, algunas de ellas donadas por personajes ilustres, como Joan Brossa, Federico García Lorca, Salvador Dalí y Joan Miró. En el Museu de I'Empordá se puede admirar una importante colección de arte compuesta por piezas de arqueología, escultura medieval, pintura barroca y pintura y escultura de los siglos XIX y XX.
La amplia oferta museística de Figueres se complementa con el placer de pasear por el centro histórico y disfrutar de su extraordinaria oferta comercial. Fundació Gala-Salvador Dalí Plaza Gala Salvador Dalí, s/número

La Fundació Gala-Salvador Dalí fue creada en el año 1983 por expresa voluntad de Salvador Dalí i Doménech, con la finalidad de promocionar, fomentar, divulgar, prestigiar, proteger y defender la obra artística, cultural e intelectual del pintor. Con sede en Figueres, la Fundación gestiona el Teatre-Museu Dalí de Figueres, entre otros centros museísticos. El Teatre-Museu Dalí de Figueres fue concebido y diseñado por el propio artista como un objeto surrealista en sí mismo. Fue inaugurado en septiembre de 1974. Construido sobre las ruinas del antiguo teatro, contiene el más amplio abanico de obras que describen la trayectoria artística de Salvador Dalí.

El Teatre-Museu hay que entenderlo como un todo puesto que fue diseñado por el artista con la finalidad de ofrecer al visitante una verdadera experiencia y sumergirlo en su mundo cautivador y único. Algunas de las obras más destacadas que se exponen son Port Alguer (1924), El espectro del sex-appeal (1932), Autorretrato blando con bacon frito (1941), Poesía de América-Los atletas cósmicos (1943), Galarina (1944-45), La cesta del pan (1945), Leda atómica (1949) y Galatea de las esferas (1952) . También hay que destacar el conjunto de obras realizadas por el artista expresamente para el Teatro-Museo, como la sala Mae West, la sala Palacio del Viento, el Monumento a Francesc Pujols y el Cadillac lluvioso. También se muestran obras de otros artistas, que Dalí quiso incluir en el museo: El Greco, Maria Fortuny, Modest Urgell, Ernest Meissonier, Marcel Duchamp, Wolf Vostell, Antonio Pitxot y Evarist Vallés entre otros.

El Teatro-Museo Dalí, hay que contemplarlo como un todo, como la gran obra de Salvador Dalí, ya que todo él fue concebido y diseñado por el artista, para ofrecer al visitante una verdadera experiencia para adentrarse en su mundo, cautivador y único.
La colección Dalí - Joies está expuesta de forma permanente en el Teatro-Museo Dalí de Figueres. Junto con las 39 joyas originales se exponen los dibujos y las pinturas que realizó Salvador Dalí para diseñar cada pieza, configurando así un conjunto excepcional creado por el artista entre 1932 y 1970. "Sin una audiencia, sin la presencia de espectadores, estas joyas no cumplirían la función para la cual fueron creadas.
El espectador, por tanto, es el artista final. Su vista, su corazón, su mente -con una mayor o menor capacidad para entender la intención del creador- da vida a las joyas" (Salvador Dalí) Horario: Julio - septiembre: 9 - 19.45 h. Se permite el acceso al museo hasta las 19.15 h. Abierto todos los días sin excepción. Enero - junio I octubre - diciembre: 10.30 -17.45 h. Se permite el acceso al museo hasta las 17.15 h. Cierra: 1 de enero, 25 de diciembre y los lunes (excepto festivos y vigilias).
Museu del Joguet de Catalunya Sant Pere, 1 El Museu del Joguet de Catalunya -Premio Nacional de Cultura Popular 1999- se inauguró en el año 1982. El Museo exhibe 4.500 piezas: Meccano, teatrines, caballos de cartón, cocinas, pelotas, peonzas, aviones, coches, trenes, muñecas, juegos para invidentes... Algunos de estos juguetes habían pertenecido a personajes como Frederic Amat, Josep María Benet i Jornet, Joan Brossa, Pere Casaldaliga, Anna María y Salvador Dalí, Federico García Lorca, Caries Gas6liba, Ernest Lluch, Joan Miró, Quim Monzó, Josep Palau Fabre... Horario: Junio - septiembre: Lunes - sábado, 10 - 13 Y 16 - 19h . Domingos y festivos, 11 - 13.30 y 17 - 19.30 h. Octubre - mayo: Martes - sábado, 10- 13 y 16 - 19 h. Domingos y festivos, 11 - 13.30 h. Cierra: lunes (excepto festivos), 1/1, 15/1-15/2 Y 25/12
Museu de l’Empordá Rambla, 2 El Museu de I'Emporda presenta un amplio abanico cronológico del arte y la arqueología de la comarca, desde la Prehistoria hasta nuestros dias, con una especial dedicación a la pintura catalana y ampurdanesa de los siglos XIX y XX. Desde los restos arqueológicos hallados en el Alt Emporda - desde el Neolítico hasta la romanización- pasando por la época medieval, en la que destacan los capiteles del monasterio de Sant Pere de Rodes y los depósitos de obras del Museo del Prado (Mengs, Mignard, Herrera ... ) hasta el arte moderno. A través de las obras de Sorolla, Nonell, Martí Alsina, Berga i Boix, Casas, Gargallo, Mir, Masriera, Sunyer y Casanovas entre otros, se puede seguir la trayectoria del arte catalán desde mediados del siglo XIX hasta el Modernismo y las primeras vanguardias, con obras de Tapies, Ponç i Cuixart. Finalmente, Núñez, Salvador Dali, Ángels Santos Torroella, Ángel Planells, Evarist Valles, Joan Padern, Pujollboira, L1uís Roura y Josep Ministral, entre muchos otros, nos muestran la evolución de la pintura ampurdanesa desde el paisaje realista, el surrealismo, la abstracción conceptual y la nueva figuración. Entrada gratuita con la entrada del Teatre·Museu Dalí. Precio 2€ Horario: De martes a sábado, de 11 a 19 h. Domingos y festivos, de 11 a 14 h. Cierra: lunes no festivos y 25/12, 26/12, 1/01, 6/01

Restaurantes en Figueres
Café Hotel Paris Rambla de Figueres, 10 Cocina fusión, platos del mundo.

+ Can Punyeles Ronda del Firal, 25 Especialidad en quesos, embutidos y carnes a la parrilla.

Dynamic Monturiol, 2 Cocina mediterránea y tapas + Maia Plaza de la Palmera, 9 Besalú, 4 Platos combinados
Mesón Asador Castell Pujada del Castell, 4 Asados castellanos

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

Austral Obras Maestras del Hombre y la Naturaleza

“Pintura al Aire Libre 2015” en Avenida de Mayo

giordano.silviabeatriz@gmail.com (Silvia Giordano) — Fri, 25 Sep 2015 13:38:00 -0300

Con el comienzo de la primavera, la tradicional Avenida de Mayo transformará su fisonomía una vez más y se convertirá en un gran atellier al aire libre. Los bares, edificios, comercios y lugares destacados de esta histórica arteria serán la inspiración para que los artistas, niños, jóvenes y adultos, plasmen en el lienzo el espíritu porteño.

Una jornada distinta, con alegría, es la que organizan en forma conjunta APTHGRA y UTHGRA, con la adhesión de la librería artística “Teorema”. El concurso es ya un emblema en la ciudad, por lo que representa, y por la importancia en el marco de la cultura. Dante Camaño, titular de APTHGRA y UTHGRA, pionero en actividades sindicales en el sindicalismo desde 1972, manifestó su confianza en superar las ya altas metas alcanzadas en cantidad y calidad.

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“Pintura al Aire Libre 2015”, constituye una prueba de la vitalidad e interés por la plástica, que aumenta con el paso de los años, y cuya sensible realidad es la cantidad y calidad de las obras presentadas al certamen. El jurado estará integrado por reconocidos artistas, como Marino Santa María, Héctor Destéfanis, Carolina Antoniadis y César Belcic, director de la Escuela de Arte de UTHGRA CABA.

El concurso, declarado de interés turístico por la legislatura porteña y de interés cultural por la Cámara de Diputados de la Nación, se desarrollará el sábado 26 de septiembre, de 9 a 16 horas, desde Plaza Lorea hasta Plaza de Mayo y sus aledaños. Recordamos que este certamen es de los más numerosos que se realizan en otras capitales del mundo.

Los participantes del concurso utilizaran técnica libre (acuarela, témpera, óleo, pastel, etc.) teniendo como inspiración la Avenida de Mayo. El encuentro de arte se divide en tres categorías: A) Infantil de 6 a 12 años. B) Juvenil, de 13 a 17 años de edad y C) adultos de 18 años en adelante. Más de 35 mil pesos en premios, en efectivo y artículos de pintura serán repartidos entre los ganadores.

Los interesados en participar se pueden anotar en la web de apthgra, www.apthgra.com o el mismo día del concurso. Para más información llamar al teléfono 4341 8023, de 9 a 17.

Para contactarnos: escobarlarevistadigital@gmail.com

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