Des Hommages attendus ...

A la suite du franc succès rencontré lors de la précédente édition, le Comité d’organisation et de sélection de l’Automobile Club de Monaco (ACM) a décidé de conserver, sans aucune modification, les 8 séries et classes respectives en vigueur pour 2024. Avec en point d’orgue des hommages et anniversaires attendus lors de véritables courses dans le cadre authentique et majestueux du circuit de la Principauté. Ainsi, plusieurs pages de l’Histoire de la course automobile devraient être tournées durant cette 14e édition du Grand Prix de Monaco Historique. Flash-back idyllique, par décennies depuis 1924, sur les voitures et pilotes qui devraient être à l’honneur en 2024 !

– Il y a 100 ans (1924) était dévoilée, à Lyon, l’iconique Bugatti 35, victorieuse en version à compresseur des deux premiers Grand Prix de Monaco en 1929 et 1930. Pour rappel, l’Automobile Club de Monaco avait organisé en 1984 une course de Bugatti, pour justement célébrer le 60e anniversaire de la 35.

– Il y a 90 ans (1934) apparaissaient les monoplaces Mercedes victorieuses des trois derniers Grand Prix de Monaco d’avant-guerre, en 1935, 1936 et 1937. Apparaissait également en 1934, sur les circuits, la marque ERA(victorieuse en 1936 de la première Coupe du Prince Rainier, en monopolisant le podium. ERA était encore sur la grille de départ en 1950 pour le 1er Grand Prix de Monaco comptant pour le tout nouveau Championnat du Monde de Formule 1.

– Il y a 70 ans (1954), Mercedes était encore en haut de l’affiche, avec l’apparition de la W196 qui écrasa la scène des Grand Prix en 1954 et 1955, Juan-Manuel Fangio décrochant des titres de Champion du Monde ces deux mêmes années. Toujours en 1954, l’apparition de la Maserati 250F ne laissa personne indifférent. Les voitures italiennes furent présentes à Monaco de 1955 à 1959, remportant deux victoires en Principauté : en 1956 grâce à Juan-Manuel Fangio, encore lui, et en 1957 avec Stirling Moss au volant.

– Il y a 60 ans (1964), John Surtees, déjà multiple Champion du Monde de Moto, l’est devenu aussi en Formule 1 avec Ferrari. L’Anglais a été présent sans interruption au départ du Grand Prix de Monaco de 1960 à 71, soit 12 participations. Plus tard, Surtees est devenu une marque et un constructeur à part entière dans la discipline, ses monoplaces participant au Grand Prix de Monaco entre 1971 et 1978.

– Il y a 50 ans (1974), l’éphémère marque Hesketh débarqua dans la discipline-reine. Le jeune Lord Thomas Alexander Fermor-Hesketh et son pilote James Hunt apportèrent à la F1 une image glamour en phase avec celle de la Principauté. C’était aussi l’année de la révélation de l’ingénieur Harvey Postlethwaite qui a non seulement conçu la première Hesketh, mais aussi la Wolf WR1 qui remporta trois Grands Prix lors de sa toute première saison en 1977. Dont le GP de Monaco avec au volant l’expérimenté Jody Scheckter.

– Il y a 40 ans enfin (1984), le talent déjà avéré d’Ayrton Senna, avec sa modeste Toleman Hart, éclata au grand jour lors de sa 2e place sous la pluie, derrière Alain Prost, lors du 5e Grand Prix de sa carrière, disputé sous des trombes d’eau à Monaco…

Billeterie Officielle : https://monaco-grandprix.com/edition/grand-prix-de-monaco-historique-2024/

Source : Automobile Club de Monaco

”Cette nouvelle édition du KENNOL Grand Prix de France Historique prolonge la présence des F1 sur le circuit Paul Ricard.

Après une édition 2023 record, nous avons prévu davantage d'animations et surtout, de permettre au plus grand nombre d'avoir accès à plus de zone et de points de vue : toit terrasse du pit building, paddocks, tribunes, zone chicane... et plus encore !

Ce sixième opus est également l'occasion de commémorer le trentième anniversaire de la disparition d'Ayrton Senna à travers une exposition et des roulages qui lui sont dédiés. Tout est donc réuni pour faire de cet événement une réussite pour tous.”

Laurent Vallery-Masson - Directeur de HVM Racing

”Pendant toute ma carrière en Formule 1. il ne s'est pas passé une saison sans un Grand Prix de France F1. Le KENNOL Grand Prix de France Historique est une plateforme unique qui permet au public, et notamment aux plus jeunes, de découvrir l'âge d'or de la F1 avec tout ce qu'elles avaient d'excellence et ainsi mieux apprécier celles d'aujourd hui. Il est essentiel de regarder vers le passé pour comprendre le futur.

Les équipes du Circuit Paul Ricard s'investissent pleinement dans cet événement automobile unique, dédié à la monoplace, pour proposer le meilleur spectacle possible aux fans.... ainsi que quelques belles surprises !”

Jean Alesi - Président du circuit Paul Ricard

La création du Grand Prix de France Historique est le fruit d'une étroite et fidèle collaboration entre la FFSA et les équipes d'HVM Racing. Année après année, cet évènement rassemble les amoureux, de plus en plus nombreux, de courses en monoplaces historiques et continue de faire battre le sport auto dans le cœur des fans.

Et quel plus beau theatre que celui du circuit Paul Ricard qui a accueilli le Grand Prix de France à de si nombreuses reprises ? Et quel plus bel accueil que celui de Jean Alesi qui en assure la présidence actuelle ? Après une édition 2023 record sur plan de l'affluence. ce sixième chapitre promet d'être à nouveau exceptionnel.

Nicolas Deschaux - Président de la FFSA

Billeterie Officielle : https://www.grandprixdefrancehistorique.com/billetterie

Source : www.grandprixdefrancehistorique.com

La Villa d'Este et le lac de Côme célébreront une fois de plus l'hospitalité du plus haut niveau et la tradition de yachting classique dans un rendez-vous exclusif dédié aux bateaux en bois vintage.

L'un des événements les plus prestigieux consacrés au monde fascinant des bateaux vintage et classiques, où le style, l'élégance et la tradition se rencontrent.

Après la troisième édition réussie de 2022, "Villa d'Este Style - Vintage Yachting" reviendra en 2023 pour célébrer les meilleurs produits de la tradition historique des bateaux en bois, unissant savoir-faire et style de vie lors d'un événement unique. Un fort aspect culturel sera également présent, grâce à la coopération avec l'ASDEC (Associazione Scafi d'Epoca e Classici - Registro Storico Nautico), le registre historique italien dont le but est de préserver et de transmettre l'intérêt pour ce type de bateaux aux générations futures.

La Villa d'Este elle-même possède la "Vaporina Cranchi" (un bateau en bois typique daté de 1960), l'"Abbate Villa d'Este Super" (datée de 1961) et une "Lucia" (le bateau traditionnel du lac de Côme daté de 1971, construit par "Cantiere Ernesto Riva" à Laglio). Ces bateaux uniques et spéciaux sont également inclus dans le registre historique nautique de l'ASDEC.

Villa d'Este Style - Vintage Yachting est un événement incontournable qui vous permettra de vivre une expérience unique, en faisant l'expérience de l'atmosphère magique de la Villa d'Este et de celle de ces runabouts classiques en bois, véritables chefs-d'œuvre nautiques du XXe siècle. Prévu quelques jours seulement avant le début du célèbre Concorso d'Eleganza Villa d'Este, probablement le concours de voitures anciennes le plus exclusif au monde, "Villa d'Este Style - Vintage Yachting" créera les conditions parfaites pour que vous puissiez profiter à la fois des bateaux et des voitures classiques, si vous décidez de prolonger votre séjour de quelques jours sur le lac de Côme.

Plus d'informations à : https://www.villadeste.com/experiences-on-lake-como/vintage-yatching/

Source : www.villadeste.com

Extrait de l'entretien d'Anne Horel pour le magazine PHOTO n°555 - Faut-il avoir peur de l'IA ?

« C'est une véritable révolution que cet outil est en train d'apporter à l'histoire de l'art ! »

Comme beaucoup s'en inquiètent, aucune chance que l'IA remplace les artistes alors ?

Ce n'est pas parce qu'on invente un nouvel outil que l'humain disparaît. On ne peut pas supprimer la main de l'artiste qui crée.

Chaque fois qu'on invente de nouveaux outils, elle est simplement déplacée. L'IA est nourrie de la conscience humaine et je trouve ça proche du sublime. C'est un outil qu'il faut prendre comme tel. N'importe qui peut créer une image sans avoir pris de cours de dessin ou de photo, c'est extrêmement libérateur en termes de créativité. Ça ne veut pas dire que ce n'est plus utile d'apprendre d'autres techniques. C'est comme dans tout, la peinture, la sculpture, la photographie, se spécialiser dans une seule technique c'est un peu limité, c'est bien d'explorer d'autres terrains. Et il y a finalement assez peu d'artistes mono-technique. La réponse à toute interrogation ou peur, c'est que ce n'est pas parce qu'on a inventé le stylo que la peinture a disparue...

C'est une véritable révolution qui secoue beaucoup de secteurs, comment perçois-tu l'avenir en lA, penses-tu que la pratique va s'intensifier, se démocratiser, se pérenniser ? Qu'à terme tout sera empreint d'IA, les couvertures de magazines, les pubs, les musées...?

C'est une technologie qui va continuer à évoluer à une vitesse phénoménale et finir par prendre une place gigantesque. Il y a eu par exemple une exposition 100% lA* (*Ca n'existe pas) à la NFT Factory... C'est une véritable révolution que cet outil est en train d'apporter à l'histoire de l'art !

Mais encore une fois ce n'est pas parce qu'on aura le loisir de se servir de cet outil que tout le reste va être remplacé. Comme toute nouveauté, elle crée une énorme effervescence. On est en plein dans cette émulation du jour de Noël, on a ouvert nos cadeaux, tout est génial et on est excités comme dans une montée de sucre. C'est une technologie qui suscite énormément d'émotion et d'effet « Waouh », mais surtout de débat, elle va finir par trouver sa place ...

Afin d'aller plus loin, lire l'integralite de l'entretien dans le magazine PHOTO n°555 - Avril 2023.

Source : PHOTO Magazine

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Extrait de l'entretien de Jos Avery pour le magazine PHOTO n°555 - Faut-il avoir peur de l'IA ?

« J'aime travailler avec l'IA car je suis à l'origine de l'idée, j'ai le choix et le pouvoir de sélection et j'ai la main sur les finitions. »

Chacune de vos images est accompagnée d'une histoire de vie inventée. Où allez-vous chercher l'inspiration pour les écrire ?

J'ai toujours aimé inventer des histoires, ça me fait retomber en enfance. Quand mes enfants étaient plus jeunes, ils ne voulaient jamais que je leur lise des livres, mais adoraient que j'invente des histoires pour eux et j'y ai vraiment pris goût.

J'ajoute ces histoires en légendes de mes images pour que les personnes que je crée prennent vie. J'ai beaucoup de retours me disant que mes images sont belles et touchantes, mais plus de gens encore me disent que ce sont les textes qui y sont associés qui créent l'émotion.

De manière pratique, je m'appuie aussi sur l'IA pour créer les légendes de mes images. Je lui donne l'idée et la trame et elle remplit les blancs, ajoute des détails. Je dois toujours retravailler le texte ensuite, ne serait-ce que pour modifier les inconsistances que l'IA invente, mais aussi pour le formuler d'une manière qui me plaît davantage.

Pourquoi chercher à rendre vos personnages vivants alors que vous les marquez comme fictionnels ? Pensez-vous que le concept du témoignage documentaire soit compatible avec des images créées de toutes pièces ?

Créer ces images m'a permis de réaliser à quel point les réseaux sociaux modifient notre connexion aux autres. Ils nous donnent l'impression d'être proches de gens qui postent beaucoup d'informations sur eux alors que ces dernières sont attentivement retravaillées pour raconter une histoire. Dans les films, nous pouvons nous sentir connectés avec un héros comme James Bond ou Batman, mais nous savons très bien qu'ils sont fictifs. Sur les réseaux sociaux, la ligne est plus floue.

Créer des portraits et des histoires qui touchent les gens mais sont tirés de la fiction, accentue la proximité des réseaux sociaux avec la fiction et permet de pointer la facilité avec laquelle on peut être trompé.

J'ai d'ailleurs eu un retour très positif d'un autre photographe sur Instagram qui m'a dit que les images que je créais avaient une âme, et ce, bien plus que les gens qu'il prenait réellement, car ceux-ci étaient souvent vaniteux et vides.

Aussi, j'aime aborder des sujets sensibles ou difficiles, car c'est ce qui fait le plus écho aux émotions brutes des lecteurs. Au fur et à mesure, ce projet est aussi devenu thérapeutique, j'ai commencé à intégrer aux récits des éléments de ma vie et de celle de mes proches et les histoires sont devenues des exutoires qui m'ont aidé à faire face aux drames que je vivais. Aujourd'hui, le réel et le fictif sont complètement entremêlés.

Au-delà des textes, vous avez aussi intégré plusieurs portraits pris avec votre appareil photo parmi les images créées avec l'IA, sans l'indiquer. Pourquoi avez-vous voulu mélanger une fois encore le réel et le fictif ?

J'inscris toutes mes images comme créées en utilisant l'IA bien qu'en effet, trois d'entre elles soient de vrais portraits. Je préfère respecter l'intimité des gens que je photographie ou dont je raconte l'histoire et donc ne pas l'indiquer. Mais j'ai voulu les mélanger, car c'est en créant des portraits avec l'IA que j'ai réussi à prendre davantage confiance en moi et c'est grâce à ça que j'ai osé demander à des gens si je pouvais les photographier. Pour moi ils sont entremêlés, les uns ont permis les autres, et les deux ont le même objectif d'expression.

Quelle a été la réaction de votre communauté lorsque vous avez annoncé que vos photos n'en étaient pas réellement ?

Avant de commencer à travailler avec l'IA j'en avais une vision complètement différente. Je voulais créer des images qui trompent les gens. Les premières images que l'A générait n'étaient pas ressemblantes et les gens n'étaient pas dupes parce que je les postais telles quelles. J'ai commencé à les éditer, mais je n'en étais pas encore convaincu alors je les ai davantage post-produites et c'est à ce moment que les gens ont vraiment commencé à y croire. Mais après autant de travail, est-ce que c'est toujours une création de l'intelligence artificielle?

Je ne voulais pas être malicieux et j'aurais préféré dire la vérité aux gens, mais si j'avais révélé la supercherie dès le début je n'aurais pas pu tester ma théorie. Je ne pensais pas qu'autant de gens commenceraient à me suivre, et se laisseraient duper.

J'ai eu peur de ce succès et ai préféré tout révéler.

Il y a eu plusieurs commentaires de personnes en colère, mais bien plus de retours positifs et de compliments et ça me réchauffe vraiment le coeur.

Après autant d'heures passées à créer des images, quelle est votre conception de l'intelligence artificielle ? Pensez-vous que l'IA remplace l'humain un jour ?

Récemment Guillermo del Toro, Steven Spielberg et Hayao Miya-zaki se sont prononcés sur l'IA et ont complètement condamné la pratique. Je trouve ça particulièrement ironique parce qu'ils sont devenus célèbres en décrivant à d'autres ce qu'ils avaient en tête et en leur demandant de créer des images qui matérialisent leur vision. C'est exactement ce que fait l'IA, seulement elle permet à tout le monde de le faire et pas uniquement aux plus gros portes-monnaie

Quant au fait de remplacer le travail humain, si l'on regarde les évolutions artistiques passées, ce n'est pas près d'arriver; nous avons toujours des portraits peints malgré l'apparition de la photographie. Et il y en a même de plus en plus. Une discipline ne réduit pas le nombre de créations d'une autre, elle augmente le nombre de créations total ! L'IA ne volera aucun job.

Au contraire, elle augmentera les opportunités pour les créatifs qui n'ont pas forcément de capacités photographiques

Selon moi, l'IA va permettre d'augmenter la capacité créative de la société dans son ensemble ...

Afin d'aller plus loin, lire l'integralite de l'entretien dans le magazine PHOTO n°555 - Avril 2023.

Source : PHOTO Magazine

Amsterdam, Pays-Bas, 18 octobre 2022 : Nikon a le plaisir d'annoncer qu'il présentera, via le Nikon Z 9¹, une nouvelle fonction de sécurité sur laquelle il travaille en collaboration avec la Content Authenticity Initiative (CAI) pour contrer l'augmentation de la désinformation, du plagiat et des atteintes aux droits d'auteur.

La CAI est une communauté qui vise à promouvoir à l'échelle internationale l'adoption de données de provenance et d'attribution sécurisées pour le contenu numérique afin de contrer la montée de la désinformation.

Le Z 9 sera présenté cette année lors de la conférence Adobe MAX 2022 Creativity Conference qui se tiendra à Los Angeles.

Nikon croit en la protection du travail des particuliers et des entreprises, et pas seulement dans le secteur de l'imagerie. Cette évolution fait suite à un événement important d'octobre 2021, lorsque Nikon a été le premier fabricant d'appareils photo à rejoindre la CAI et la C2PA (Coalition for Content Provenance and Authenticity), afin de protéger les droits des créateurs de contenu et des consommateurs à l'aide d'une provenance et d'une attribution numériques.

Nikon développe une fonction permettant de vérifier l'authenticité des images en joignant des informations relatives à leurs sources et leurs provenances. Faciliter la détection de la falsification et de l'utilisation non autorisée des images, ainsi que la vérification des faits, aidera à protéger les utilisateurs contre toute utilisation abusive des images.

Nikon poursuivra ses efforts en la matière en continuant à développer sa fonction de provenance des images. En outre, Nikon contribuera au développement de la culture de l'image en œuvrant pour une société où créateurs, éditeurs et médias pourront mener leurs activités créatives et commerciales en toute tranquillité.

¹ Nikon organise cette présentation dans le but d'annoncer que la fonction de provenance des images est en cours de développement. L'utilisation du Nikon Z 9 lors de cette exposition ne signifie pas ou n'implique pas que ce modèle spécifique sera un jour équipé de cette fonction.

À PROPOS DE LA CAI

La CAI est une communauté de créateurs, d'experts en technologie, de journalistes et d'activistes qui vise à promouvoir à l'échelle internationale l'adoption de données de provenance et d'attribution sécurisées pour le contenu numérique afin de contrer la montée de la désinformation. Pour plus d’informations, consultez le site contentauthenticity.org/.

À PROPOS DE LA C2PA

La C2PA est un organisme de normalisation technique ouvert et un projet de la fondation Joint Development Foundation, qui cherche à empêcher la diffusion en ligne d'informations trompeuses en développant des normes techniques de certification de la source et de la provenance des contenus numériques. Pour plus d’informations, consultez le site c2pa.org/.

À PROPOS D'ADOBE

Adobe change le monde grâce aux expériences numériques. Pour plus d’informations, consultez le site http://www.adobe.com

À PROPOS DE NIKON

Nikon est l’un des plus grands fournisseurs de produits et services de photographie et de vidéographie. Sa technologie optique innovante, qui équipe ses appareils photo grand public et professionnels, ses objectifs, accessoires et optiques pour le sport et les loisirs, repose sur plus d’un siècle d’expérience. La marque est mondialement connue pour établir de nouvelles références en matière de conception et de performances, les appareils photo hybrides révolutionnaires de sa série Z et ses objectifs NIKKOR Z ouvrant une nouvelle dimension en matière de performances optiques.

Nikon s’engage à promouvoir la culture de l’image, en donnant l’occasion à certains des meilleurs artistes dans le monde de réaliser leur potentiel créatif au moyen de la narration visuelle. Ses équipements photographiques primés permettent aux photographes et aux vidéastes d’exprimer pleinement leur créativité. Ses optiques primées pour le sport et les loisirs permettent de voir le monde de plus près pour des activités allant de l’observation ornithologique à l’observation astronomique, jusqu’au théâtre, au golf et aux voyages.

En tant que partenaire visionnaire de confiance, Nikon rassemble les créateurs de contenus de tous bords grâce à sa communauté engagée, son expertise technique inégalée et ses ressources de formation, dans le cadre d’initiatives telles que la Nikon School.

Pour en savoir plus : https://www.nikon.fr/fr_FR/news-press/press.tag/news/bv-pr-wwa2211-nikon-to-exhibit-new-z-9-technology-at-adobe-max-2022-conference.dcr

Source : www.nikon.fr

Après une première édition réussie l'année dernière, nous sommes invités pour la deuxième fois avec notre partenaire LEICA au salon PHOTOPIA de Hambourg. Le PHOTOPIA est un festival unique de photographie et de vidéographie. Cet événement en direct de quatre jours offre aux passionnés de photographie la possibilité de partager leur expérience ainsi que de tester des idées créatives et l'équipement le plus récent.

L'année dernière, la photographe de mode de renommée internationale Ellen von Unwerth a parrainé la première édition de PHOTOPIA. Cette année, la ministre de la Culture du gouvernement fédéral allemand Claudia Roth et le photographe vedette britannique Rankin prendront la relève en tant que double parrain.

Venez nous rendre visite au parc des expositions de Hambourg et découvrez ici l'univers des produits WhiteWall. Laissez-vous conseiller personnellement sur notre stand et laissez-vous convaincre sur place par la qualité exceptionnelle de nos supports. WhiteWall a par ailleurs réalisé 30 œuvres de la série « Selfie Harm » de Rankin, qui seront exposées au salon PHOTOPIA, et soutient en outre les expositions du News Talent Award et du Prix de la photo de jeunesse en tant que sponsor.

INFOS SUR LE FESTIVAL

Du 13 au 16 octobre à Hamburg (Parc des expositions “Messe”)

Stand WhiteWall A4 101 | Leica/ WhiteWall Gallery A4 103

Pour en savoir plus : https://www.whitewall.com/fr/magazine/entretiens/photopia-2022utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=nl-okt0922-Photopia-sa&utm_link=nl-okt0922-Photopia-sa-editorial-cta

Source : www.whitewall.com

Tentez votre chance pour cette 41e édition en nous envoyant vos plus belles images de mode, reportage, paysage, sport, nu, portrait, graphisme… PHOTO publiera les meilleures d'entre elles dans son numéro de janvier-février-mars 2023.

Aucun sujet imposé, la qualité et la créativité sont nos seuls critères. 

Vous avez jusqu'au 31 octobre 2022 pour participer ! N'attendez pas !

Plus d'informations sur : http://www.photo.fr/concours/le-plus-grand-concours-photo-du-monde-2022

Source : www.photo.fr

Diplômé de l'Academy of Art University de San Francisco, Jared Jurcak témoigne d’une grande expertise, tant dans la photographie traditionnelle que dans l'illustration vectorielle. Cela lui permet d'interpréter de manière unique la photographie de nature morte, les portraits et le design graphique. Aujourd'hui, Jared ne connaît pas seulement le succès en tant que photographe de rue, mais travaille également comme directeur artistique au sein de l'agence créative Five Creative Group à Clovis, en Californie.

Dans cet entretien, il en dit plus sur sa conception de la photographie et révèle ce qui l'inspire dans son travail.

TROIS QUESTIONS À JARED JURCAK :

Peux-tu nous raconter un peu comment tu es devenu photographe et nous parler un peu de tes photos ?

J'ai commencé la photographie au lycée, avec des tirages traditionnels en noir et blanc, et mon intérêt a évolué vers le numérique avec la technologie. Plus tard, j'ai découvert le monde de la retouche et de la manipulation avec Photoshop. J'ai toujours été attiré par la photographie d'objets inanimés, qu'il s'agisse de natures mortes ou d'architecture. Au fil des années, j'ai expérimenté tous les types de photographie, mais pour l'instant, mon travail est purement architectural et se concentre sur la signalétique. Je photographie aussi bien des scènes de jour que de nuit, car j'aime l'équilibre qui résulte d'une plus grande variété de sujets. De jour, je photographie surtout des vitrines anciennes, des enseignes ou des façades intéressantes. Pour les scènes de nuit, j'ai une préférence pour les néons ou les motels. Le style que je recherche est globalement propre et calme, cinématographique et pour cela, je retouche tous mes travaux afin d'éliminer les distractions comme les lignes à haute tension, les déchets et les reflets étranges.

Comment trouves-tu l'inspiration ? Et qu'est-ce qui t’inspire le plus ? Des films, des livres ou des magazines ou plutôt ce qui t’entoure ?

Je m'inspire de beaucoup de choses - j'aime explorer des endroits dans ma ville ou lorsque je voyage ou planifie un voyage. En outre, les communautés de photos et de films sur Instagram sont extrêmement impressionnantes et j‘y trouve souvent mon inspiration.

Quels sont tes projets pour le reste de la journée ?

Boire plus de café. Retravailler quelque chose. Manger un peu. Faire de l'exercice. Réviser. 

Source : NewsLetterWhiteWall

L’exceptionnel tend parfois à se reproduire ! Face à l’énorme succès rencontré lors de la précédente édition et comme souhaité par le Comité d’Organisation de l’Automobile Club de Monaco, le Rallye Automobile Monte-Carlo, manche inaugurale du Championnat du Monde FIA des Rallyes 2023 (WRC), continue – pour cette édition encore – de prendre ses quartiers d’hiver en Principauté. Géographiquement plus compact, mais toujours aussi sélectif, le parcours – modifié de 50% par rapport à celui de l’édition 2022 – est doté de nouveautés comportant toujours de très nombreuses difficultés, avec des épreuves chronométrées très relevées, tracées dans les départements des Alpes-Maritimes et des Alpes-de-Haute-Provence.

Après trois journées consacrées aux reconnaissances, du lundi 16 janvier au mercredi 18 janvier, place à la séance de mise au point. Cette dernière est programmée le jeudi 19 janvier à partir de 09h31. Dédiée aux pilotes de Priorité 1 et interdite au public pour des raisons de sécurité, ce « Shakedown » emprunte la route du Col des Banquettes (744m) en direction de Peille, au départ de la place Saint-Sébastien à Sainte-Agnès, village du littoral le plus haut d’Europe. Une montée de 2,29 km sinueuse à souhait, qui devrait permettre aux équipages de parfaire leurs ultimes ajustements avant le départ officiel donné le soir même, à partir de 18h30, depuis l’écrin somptueux de la Place du Casino à Monte-Carlo.Au programme de cette toute première étape nocturne « du Turini », deux spéciales totalisant 40,93 kilomètres chronométrés, composés notamment de l’inédite version de « La Bollène-Vésubie / Col de Turini » (ES 1 – 15,52 km – 20h18), avec un tout nouveau départ depuis le Camp de Millo, et de la spéciale très rythmée de « La Cabanette / Col de Castillon » (ES 2 – 25,41 km – 21h11) qui, pour la toute première fois de l’histoire du rallye, voit l’enchainement en course des cols de l’Orme (1000m), de l’Ablé (1149m), de Braus (1002m), Saint-Jean (642m) et de Castillon (706m).

Vendredi 20 janvier, cap au Nord du département des Alpes-Maritimes, pour le deuxième jour de course qui totalise 106,18 kilomètres contre le chronomètre. Avec une boucle de trois épreuves spéciales à parcourir deux fois, et une halte intermédiaire pour un regroupement et un changement de pneumatiques à Puget-Théniers, cette journée est un véritable concentré de difficultés ! Avec « Roure / Beuil » (ES 3/6 – 18,33 km – 09h14 / 14h08) à disputer au pied du Parc National du Mercantour, via le col de la Couillole (1678m), puis l’enchaînement de « Puget-Théniers / Saint-Antonin » (ES 4/7 – 20,06 km – 10h22 / 15h16) et de « Briançonnet / Entrevaux » (ES 5/8 – 14,70 km – 11h25 / 16h19)via le Col du Buis (1196m) et le Val-de-Chalvagne, autant dire que cette 2e étape promet d’être animée !

Direction les Alpes-de-Haute-Provence pour le troisième jour de course samedi 21 janvier, qui totalise 98,43 kilomètres chronométrés. L’étape débute par la version 2020 de « Malijai / Puimichel » (ES 9/11 – 17,47 km – 09h38 / 14h08), avant de poursuivre avec le juge de paix de « Saint-Geniez / Thoard » (ES 10/12 – 20,79 km – 11h26 / 15h56) via Authon et son redouté Col de Fontbelle. Une boucle à disputer à deux reprises, entrecoupée d’un arrêt « pneumatiques » et d’un regroupement obligatoire à Digne-les-Bains, sur une Place du Général de Gaulle récemment rénovée. Enfin, pour en terminer avec cette nouvelle journée sans assistance, les concurrents ont rendez-vous avec « Ubraye / Entrevaux » (ES 13 – 21,91 km – 17h59), à parcourir de nuit, via, comme la veille et en fin de spéciale, la route de la Clue le long du Ravin-de-Chalvagne.

En conclusion de l’épreuve, dimanche 22 janvier, quatre chronos totalisant 68,98 kilomètres à disputer, toujours sans assistance. Deux épreuves bien connues de l’arrière-pays, au Nord-Est du département des Alpes-Maritimes, à parcourir à deux reprises par tous les équipages encore en course – non limités réglementairement à 50 comme les années précédentes – pour redonner la part belle aux pilotes amateurs. Des concurrents qui vont devoir composer avec la version longue de la traditionnelle « Lucéram / Lantosque » (ES 14/16 – 18,97 km – 08h01 / 10h40) et la reprise de l’épreuve inaugurale « La Bollène-Vésubie / Col de Turini » (ES 15/17 – 15,52 km – 09h08 / 12h18), spéciale qui, lors du second passage, fait office de Power Stage. Retour prévu à Monaco vers 14h30 pour l’arrivée finale, suivie de la traditionnelle Cérémonie de Remise des Prix Place du Casino.

Epreuves, Kilométrages et Horaires donnés à titre indicatif, jusqu’à la publication officielle de l’itinéraire.

Pour en savoir plus : https://acm.mc/edition/91e-rallye-automobile-montecarlo/evenement/presentation-de-lepreuve/

Source :  www.acm.mc.com

L’HUBSIDE JUMPING, NOUVEL ELDORADO EQUESTRE SUR LA COTE D’AZUR

En deux saisons à peine, l’HUBSIDE JUMPING de Grimaud, sur la Côte d’Azur en France, est devenu une capitale mondiale du saut d’obstacles international. En 2020, l’HUBSIDE JUMPING a proposé aux meilleurs cavaliers de la planète onze semaines de compétition, devenant ainsi la principale manifestation de jumping international au monde. Les champions olympiques, du monde, d’Europe, de France, tous ont fait de l’HUBSIDE JUMPING un incontournable de leur calendrier sportif.

En 2021, plus d’une dizaine de concours se tiendront de nouveau à Grimaud, dans le cadre de l’HUBSIDE JUMPING, saison III. Plus de la moitié de ces concours bénéficieront du label 5*, le plus haut niveau dans la hiérarchie des concours internationaux.

Parrainées par Hubside et Indexia Group, créées par l’entrepreneur à succès et cavalier Sadri Fegaier, les compétitions de l’HUBSIDE JUMPING sont des événements uniques en leur genre, où le grand sport rencontre chaque semaine ou presque, pendant plus de six mois, le glamour et la douceur de vivre azuréenne.

Pour plus de renseignements : https://jumping-golfe-saint-tropez-fr.hubside.fr/.

Source : jumpinggolfedesainttropezfr.hubside.fr