АЛЬБАТРОС

Документальное кино на ММКФ 2015

albatrossdoc — Sun, 28 Jun 2015 06:18:46 GMT

В этом году мы, как и прежде, внимательно следили за тем, что показывают и как проходят Документальные программы ММКФ.
Главный вывод — отборщики и «Свободной мысли», и документального конкурса не изменяют собственным традициям и продолжают демонстрировать срез самых дорогостоящих мировых хитов года, уже проверенных престижными фестивалями и поддержанных крупнейшими кинофондами.
Как всегда, срез этот оказался полон социально-важных киноэпопей, разговорных блокбастеров и вообще высказываний из многих точек земли на разные актуальные темы. Для нас наиболее значимыми фильмами программы стали «Тото и его сёстры» Александра Нанау, «Взгляд тишины» Джошуа Оппенгеймера и конкурсная «Земля картелей» Мэттью Хейнемана.
О конкурсной документальной программе мы решили рассказать подробнее.

ММКФ 2015: Конкурс документального кино Документальному конкурсу ММКФ в этом году исполнилось 5 лет — вроде бы не слишком солидный возраст, зато хороший повод отпраздновать и подвести первые итоги. ( ...читать дальше )

p.s.: сегодня, 28 июня, в Центре документального кино в 19:00 можно будет увидеть победителя документальных зрительских симпатий — невероятно трогательную южно-корейскую ленту «Дорогая, не пересекай эту реку» (захватите с собой носовые платки!) А в 21:00 будет показана та самая «Земля картелей». Билеты пока есть, мы проверили.

30 сентября, Москва - премьера документального фильма «Земляки»

albatrossdoc — Fri, 26 Sep 2014 09:25:56 GMT

Дамы и господа, коллеги и колежанки, товарищи отдыхающие и граждане пассажиры, любители и профессионалы, земляки, наконец!
dokerproject вернулся c каникул и теперь зовёт всех гулять.
Сбор 30 сентября в 19:00 у входа в Кинозал Домжур.
Подробности.
До встречи!

Ушел Игорь Игоревич Гелейн...

albatrossdoc — Tue, 06 Aug 2013 00:37:30 GMT

Мастер. Учитель.
Документалист, преданный профессии.
Режиссер с большой буквы. Человек с большим сердцем.
Сейчас нет слов...

Игорь Игоревич, спасибо Вам за всё!
Вы навсегда в наших сердцах.
Скорбим.
Любим.
Вечная память.

Прощание с Игорем Игоревичем состоится в среду 7-го августа в 11:30 в ритуальном зале больницы №40.
Отпевание и похороны - в 13:30 на Преображенском кладбище.

Сергей Дворцевой придет завтра на "ДОКер"

albatrossdoc — Mon, 12 Nov 2012 15:06:34 GMT

Привет! такие вот новости. Завтра в Домжуре в 7 вечера смотрим картину "В темноте" и общаемся с Сергеем Дворцевым. Приходите! Вот все подробности.

Отбор фильмов для конкурса документального кино на ММКФ

albatrossdoc — Wed, 25 Apr 2012 12:24:00 GMT

Внимание! Внимание! Господа документалисты, осталось всего несколько дней до окончания набора картин в конкурс документальной программы 34-го Московского международного кинофестиваля!!!

С 2006 года в рамках Московского кинофестиваля существует программа «Свободная мысль», ежегодно показывающая лучшие мировые документальные картины – обладателей самых престижных премий и наград на кинофестивалей мира.

С прошлого года на Московский кинофестиваль вернулась конкурсная программа, в которой представлены 7 новых картин, созданных для массовой кинотеатральной аудитории. Россию в прошлом году представлял совместный фильм Дмитрия Васюкова и Вернера Херцога «Счастливые люди: Год в тайге». Английский фильм «Сенна», также участвовавший в конкурсе, позже получил 2 премии Бафта за лучший документальный фильм и за лучший монтаж. Главный приз за лучший документальный фильм – «Серебряный Георгий» достался фильму «В ад и обратно», номинированному на премию «Оскар» в феврале 2012 года.

В этом году организаторы представят 6 новых зарубежных картин, имевших успех в прокате в своих странах или только выходящих на экраны. 7-ая картина будет представлять Россию.

До 1 мая российские режиссеры и студии могут подать свою картину на рассмотрение для участия в международном документальном конкурсе 34 ММКФ, если ваша картина соответствует следующим параметрам:

- хронометраж больше 60 минут
- фильм имеет международную (английскую версию)
- фильм не имел премьеры на других кинофестивалях и не был показан в России.

34 Московский Международный кинофестиваль пройдет c 21 по 30 июня 2012 года.
С заявками и предложениями обращайтесь по адресу doc@moscowfilmfestival.ru

Посмотреть и обсудить хороший ДОК!

albatrossdoc — Sun, 29 Jan 2012 19:29:29 GMT

В догонку к предыдущему посту спешим сообщить, что у вас есть возможность посмотреть сразу несколько замечательных документальных картин и обсудить их прямо в рамках записи программы «Смотрим…Обсуждаем...».
Читайте подробности и не медлите!

Сегодня можно увидеть «Монастырь»

albatrossdoc — Sat, 28 Jan 2012 15:21:43 GMT

Сегодня в 22.50 состоится телевизионная российская премьера датского документального фильма «Монастырь» на телеканале «Культура» - естественно, в программе «Смотрим... Обсуждаем...»

Оригинальное название: «The Monastery: Mr. Vig and the Nun»
Режиссер: Пернилле Роуз Гронкъер

50 лет назад Йорген Лаурсен купил замок Хасбьерг, намереваясь превратить его в монастырь РПЦ. Теперь, десятилетия спустя, он близок к тому, чтобы осуществить свою мечту – монашки из России уже едут в Данию к мистеру Лаурсену. Но мечты сильно отличаются от реальности: на пути к осуществлению мечты – собственного женского монастыря – Йоргену придется преодолеть еще массу самых разных и абсолютно неожиданных проблем. В программе участвуют: режиссер-документалист Сергей Мирошниченко; заведующий кафедрой Церковной истории Московской Духовной Академии Алексей Светозарский; режиссер, сценарист Алексей Пищулин; председатель правления Гильдии экспертов по религии и праву Инна Загребина; героиня фильма «Монастырь» Матушка Амвросия (Гараева).

Фильм получил огромное количество призов по всему миру:
2008 Best Documentary - Bodil Awards (Denmark)
2008 Best International Feature -Cinema Eye Award (US)
2007 Full Frame Grand Jury Award - Full Frame Festival, Durham (North Carolina, US)
2007 The Charles E. Guggenheim Emerging Artist Award - Full Frame Festival, Durham (North Carolina)
2007 Chicago Doc Grand Prix - Chicago International Documentary Festival
2007 Millennium Award - Planete Doc Review Film Festival in Warsaw (Poland)
2007 The Kino magazine Award - Planete Doc Review Film Festival in Warsaw (Poland)
2007 Canvas Award - Docville Film Festival (Belgium)
2007 FIPRESCI Award best documentary - Sydney Film Festival
2007 Audience Award - Moscow International Film Festival, Free thought documentary program
2006 The Joris Ivens Award- The International Documentary Film Festival in Amsterdam

Подробности - у smotrim_show

«До свидания, как ты?»

albatrossdoc — Mon, 21 Nov 2011 22:24:17 GMT

Так уж выходит в последнее время, что наш журнал превращается исключительно в площадку для анонсов проекта «ДОКер». К сожалению, пока ничего не можем с этим поделать - какой-то наступил период слишком загруженный. И хотя сейчас вокруг нас происходит много всего интересного, мы совершенно не знаем, как про это написать... Вроде бы раньше знали, а теперь - ступор. А, может быть, просто настала необходимость внутреннего сосредоточения. Так или иначе, извините. Мы не игнорируем Живой Журнал. Для нас он такой же живой, как и раньше. Как и прежде, взираем на френдленту и радуемся, что у вас жизнь бьет ключом и всё в целом хорошо.

Из новостей «ДОКера»:

1. Появилась подборка мнений докеровских зрителей о фильме Алёны ван дер Хорст «Борис Рыжий»
2. Сегодня смотрим в большом кинозале Домжура картину Бориса Митича «До свидания, как ты?»

Такие дела.

Сегодня «ДОКер»

albatrossdoc — Tue, 08 Nov 2011 04:28:38 GMT

Пришли к выводу, что проводить «ДОКер» нужно не каждый вторник, а раз в две недели. Нам самим так как-то спокойнее.

Сегодня в 19.00 в Большом Кинозале Домжура показываем картину, которую очень и очень давно хотели показать... Знаем, что её видели многие, но мы осознанно включили этот фильм в докеровскю программу, чтобы его посмотрели и все те, кто когда-то пропустил...

(Подробно и с картинками)

ДОКер: «Женщина с пятью слонами»

albatrossdoc — Sun, 23 Oct 2011 20:45:22 GMT

Оригинал взят у dokerproject в «Женщина с пятью слонами»

Проект «ДОКер» рад представить своим зрителям из Москвы, Екатеринбурга и Владикавказа полнометражную ленту производства Швейцарии и Германии «Женщина с пятью слонами».

Героиня фильма Светлана Гайер, известная в Германии переводчица, называет пятью слонами пять романов Достоевского, которые она перевела на немецкий язык. Уникальная переводчица продолжает работать даже в свои 85 лет, иронизируя, что просто слишком стара, чтобы менять распорядок жизни. В ее жизнь вмешивались драматические события европейской истории. В сопровождении съемочной группы она впервые за полвека решается на путешествие в город своего детства – Киев.

Картина стала участником более чем 70-ти кинофестивалей по всему миру, среди которых такие престижные киносмотры как МКФ в Локарно, Роттердамский кинофестиваль, «DOK Leipzig», МКФ в Триесте, МКФ «Hotdocs», МКФ Документального кино в Ямагате и другие.

Награды фильма:

Премия швейцарской киноакадемии за лучший документальный фильм года
Приз основного жюри на МКФ Документального кино «Silver Docs»
Особое упоминание жюри на МКФ Документального кино в Тайване
«Prix Italia» за Лучший Документальный фильм
«Atlantis Award» на МКФ «Moondance»
«The Image Award» за Лучшую операторскую работу на МКФ Документального кино «Rencontres» в Монреале
Главный приз МКФ «LISTAPAD» в Минске
«Basel Film Award Zoom» в категории Документальный фильм
Приз зрителей за Лучший Документальный фильм на «Bozner Filmtage»
Приз на кинофоруме «ВАКА»
Приз «Alpe Adria» за Лучший Документальный фильм и Приз зрителей на МКФ в Триесте
Номинация Европейской киноакадемии - Prix ARTE
Приз DEFA «за выдающийся немецкий документальный фильм» на МКФ «DOK Leipzig»
Приз жюри международного конкурса, Приз от Гильдии писателей Швейцарии и особое упоминание Экуменического жюри на МКФ «Visions du Réel in Nyon»
...и другие.

Фильм вышел в прокат в Швейцарии, Германии, Австрии, США, Франции и других странах. В России картина была показана на 33 ММКФ в программе «Свободная мысль»

Автор сценария и режиссер: Вадим Ендрейко
Оператор: Нильс Больбринкер, Стефан Кюти
Музыка: Даниэль Альмада, Мартан Яннакконе
Звук: Патрик Бекер, Флориан Бек
Продюсеры: Херцли Бунди, Вадим Ендрейко, Томас Тильш, Инге Классен, Урс Аугстбургер, Марион Борншье
Производство: Mira Film, Filmtank, ZDF/3sat, Schweizer Fernsehen
92 минуты / Швейцария, Германия / 2009 год

Вадим Ендрейко родился в Германии, вырос в Швейцарии. Окончил Колледж прикладного искусства в Базеле и Академию искусств в Дюссельдорфе. Дебютировал в кино в 1986 году. В 2002 году вместе с Херцли Бунди основал кинокомпанию Mira Film. Среди его документальных работ: «Башким» (2002), «Транзит – аэропорт Цюриха» (2003), «Максимальная производительность» (2004).

«Я работал над фильмом 4 года, — рассказал Вадим Ендрейко, — я познакомился со Светланой, когда мне нужно было узнать кое-что о Достоевском. Мне сказали, что это знает только она. Так началась наша дружба, и я понял, что надо снимать фильм. Это тема не “секси”, получить финансирование было трудно. Но удалось. А я сам и моя жизнь изменились после того, как я познакомился с этой женщиной».

Картина предоставлена проекту «ДОКер» для показа компанией Mira Film GmbH

Друзья, билеты на этот показ в Москве (вторник, 25-е Октября, Домжур) уже закончились. Но на него всё еще можно попасть, если написать запрос на info@dokerproject.ru.

Док Дискуссия / 11

albatrossdoc — Tue, 18 Oct 2011 01:25:58 GMT

09-09-2011 08:10:59 Пишет Микаэль Опструп (Mikael Opstrup):

Дорогая Луиза, большое спасибо за то, что поделились своими мыслями относительно будущего документального кино. Я думаю, вы обозначили ряд очень важных проблем. Постараюсь коснуться некоторых из них. Для меня эти дебаты начались с вопросов, кочующих от одной встречи документалистов к другой по всей Европе и за её пределами. Это вопросы о независимом полнометражном документальном кино и о сокращении телевизионного финансирования.

Нетрудно заметить, что за последние 5 лет ситуация ещё больше усложнилась, и это не может не огорчать. Огорчение, конечно, негативная реакция, но оно может послужить толчком к новым идеям и необходимым переменам. А это главное. Вспомните, развитие техники всегда приводило к новаторству в искусстве и изменению средств производства. Сейчас – то же самое. Интернет и цифровые технологии изменили почти всё: телевидение, кинопроизводство, прокат и т.д. Но, что осталось по-прежнему востребованным, так это умение рассказывать истории. Мастерски рассказанные истории всегда в цене. Если брать конкретно телевидение и документальное кино, то я вижу ситуацию следующим образом.

Хотите историй? Нет проблем. Развитие техники породило большое разнообразие новых способов кинопроизводства и новые формы проката, как более богатую альтернативу существующей ныне тирании эфирного времени. Когда фильм доступен онлайн, временные ограничения, неизбежные при составлении телепрограмм, больше не имеют смысла. Сеть, мобильные телефоны, VOD и т.д. открыты для всех форматов. Очень трудно сказать заранее, где именно мы будем более востребованы, и я думаю, нам придётся ещё несколько лет прожить в финансовой неопределённости. Но в более отдалённой перспективе, мне кажется, технический прогресс даст нам больше возможностей, чем ограничений.

Завтра «большого» полнометражного документального кино, в той форме, в какой мы его знаем сегодня, на телевидении станет меньше. Поэтому, мне кажется, нам нужно менять подход к финансированию. Федеральное и региональное государственное субсидирование, безусловно, нужно расширять. Насколько это реально (я сейчас не касаюсь текущего финансового кризиса, а говорю вообще), я не знаю, но я знаю, что это необходимо. Однако и другие, «не медийные» способы не менее важны, и мне кажется, что дистрибьютеры, агенты по сбыту (профессионалы, которые знают наш становящийся всё более сегментированным рынок) могли бы сыграть здесь большую роль. На этом рынке мы видим всё больше игроков, выполняющих функции посредников, которые занимаются поиском финансирования под конкретную тему или формат. Я думаю, сегодняшним агентам следует идти тем же путём.

И мне снова хотелось бы поднять вопрос о будущем кинотеатров, которые станут полностью цифровыми. Многим талантливым документальным картинам – самое место на большом экране, но публика привыкла видеть там только художественные фильмы. Быть может, переход от 35мм. к битам откроет двери кинотеатров для демонстрации спортивных событий, концертов и т.д. Это могло бы сломать традицию, ориентированную на художественные фильмы, и проложить дорогу документальным лентам в этот храм кино.

Вот пока и всё. В Риге уже темнеет. Здесь, в столице Латвии, проходит Форум документального кино Балтийского моря, который отметил своё 15-летие. В течение ближайших двух дней здесь будет представлено множество замечательных проектов, и пусть как можно меньше из них столкнётся с финансовыми трудностями! Вчера я видел сильный фильм Майкла Коллинза (Michael Collins) и Марти Сидзуко (Marty Syjuco) «Give up Tomorrow», подчёркивающий, как важен документальный жанр. Сходите и посмотрите его!

Мы ещё продолжим дискуссию…

Микаэль Опструп продюсирует международные проекты в документальном кино с 90-х годов. В 1998-2002 годах он работал консультантом по производству в Датском Институте Кинематографии, а с 2002 по 2008 является совладельцем Final Cut Productions в Копенгагене. В настоящее время он возглавляет исследовательский отдел в EDN (Европейская документальная сеть).

Фото: постер к фильму «Give up Tomorrow»

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Фильм «Outro» завоевал Гран-при «Флаэртианы»!

albatrossdoc — Sun, 16 Oct 2011 18:34:58 GMT

Только что в Перми объявили победителей XI МКФ документального кино «Флаэртиана». Гран-при «Золотой Нанук» достался картине «Outro» Юлии Панасенко! Впервые с тех пор, как фестиваль стал международным, главный приз достался российской картине.

Юлечка, поздравляем! Ура!

Председателем жюри в этом году был Томас Бальмес. Он отметил, что «русская документальная школа сама по себе очень реалистична и всегда вызывала жгучий интерес. Так что размер, в том числе и денежных вливаний в кино, не имеет значения. Главное, что фильмы, сделанные в России, заставляют думать»

Док Дискуссия / 10

albatrossdoc — Sun, 16 Oct 2011 10:23:05 GMT

08-09-2011 10:14:27 Пишет Луиза Роузен,
которая начала эту дискуссию о документальном кино:

Дорогой Микаэль (Mikael Opstrup)! Читала комментарии с тяжелым чувством – кинематографисты унижены и растеряны, редакторы и спонсоры, похоже, также испытывают усталость и разочарование. Я испытала и то и другое, будучи одновременно и режиссёром, и человеком, к которому режиссёры обращаются за помощью. Каждый старается найти свой путь в сильно изменившемся и продолжающем меняться мире. В настоящий момент бесполезно рассуждать, имеет цифровой прокат финансовый потенциал или не имеет. В любом случае, мы сейчас не можем предложить ему ничего такого, что заставило бы его тотчас же броситься финансировать наше кинопроизводство.

Что можно сделать, чтобы исправить ситуацию прямо сейчас и в более далёкой перспективе? Мы попытались определить рамки дискуссии по данному вопросу, поскольку понятие «документальное кино» охватывает широкий спектр различных форматов и стилей. Например, документальные сериалы и одинарные документальные телефильмы, которые вписываются в существующие на телевидении форматы, в наши дни не испытывают никаких трудностей. Поэтому, давайте в рамках нашей дискуссии сосредоточимся на одинарных 1-часовых и полнометражных документальных фильмах, а также на режиссёрах, чья цель получить максимально широкую аудиторию.

Итак, что тут может сделать режиссёр? Что могут сделать спонсоры и редакторы? Как нам доказать важность документального кино?

Демонстрировать возможности документального кино:

Какие именно статистические данные и характеристики нужно собрать и представить спонсорам, инвесторам и руководству телесетей, как наиболее веские аргументы в пользу полнометражного документального кино? Как может выпуск телевизионных антологий студийных/независимых документальных фильмов подтвердить и повысить их потенциальный рейтинг? Чему ещё всем нам стоит поучиться в области продвижения товара, брендинга и маркетинга?

Делать документальные фильмы более рентабельными / разрабатывать новые бизнес-структуры:

Как сделать процессы съёмки и монтажа фильмов менее затратными? Как сократить расходы по клирингу и страховке? Есть ли новые модели выживаемости для независимого кинопроизводства?

Обучение:

Как научить кинематографистов, редакторов с телевидения и спонсоров лучше взаимодействовать друг с другом? Нам всем не мешает поработать над улучшением своих лидерских качеств, навыков общения, продвижения талантов и проектов.

Прозрачность (гласность):

Коллективные знания – сила. Все участники могут совместно разработать некий свод правил – общие принципы, которых рекомендуется придерживаться, пусть даже без официального их утверждения.

Хочется верить, что никогда не поздно организовать программу «101» [что-то типа ликбеза – прим. albatrossdoc] для работников культуры *. Но не занимаемся ли мы сейчас шапкозакидательством? Сегодня появилось так много режиссёров, ратующих за «экологию документального кино». Я во многом сама являюсь луддитом ** [консерватором – прим. albatrossdoc], тем не менее, я понимаю, как мало проку в том, чтобы только оплакивать старые добрые времена. Давайте говорить о будущем!

* базовые уроки (101 урок по каждому предмету на первом курсе) на курсах при профсоюзах или политических организациях. Термин «работники культуры» я впервые услышала от Руди Баттигнола (Rudy Buttignol). Мы ведь все таковыми являемся, правильно?

** общественное движение текстильщиков в Англии начала XIX века. Луддиты призывали разрушать станки, которые, по их мнению, отнимают у них работу. Стало нарицательным для обозначения человека, не приемлющего никаких нововведений.

фото: фильм из каталога Луизы Роузен.

Луиза Роузен - медиа-продюсер, более 25 лет проработавший в сфере международного телевидения и кинобизнеса. Возглавляемое ей агентство занимается финансированием и прокатом документальных фильмов, и специализируется на предпродажах и совместных проектах. Её приглашают в качестве преподавателя и консультанта учебные заведения всего мира.

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 9

albatrossdoc — Fri, 14 Oct 2011 16:53:51 GMT

07-09-2011 11:03:59 Пишет Чарли Филлипс:

Туэ любезно предоставил нам возможность ответить на некоторые критические комментарии, появившиеся в его блоге за последние несколько месяцев. Они касаются фестиваля документального кино в Шеффилде.

Мы считаем, что это великолепный блог, особенно последняя дискуссия о документальном кино, поэтому мы не станем использовать эту возможность, чтобы жаловаться на то, что каждый имеет здесь право высказывать своё мнение. Мы любим документальное кино за его демократичность и плюрализм взглядов – если кто-то считает, что мы, как профессиональные кинодокументалисты не удовлетворяем его запросам, это его право. А мы просто используем своё право на это ответить.

Сначала, позвольте ответить на комментарий Туэ от 7 июня, где он пишет, что фестиваль 2011 года выглядел несколько провинциально. В программе фестиваля были представлены фильмы из 21 страны. Среди них – только два из США и Великобритании. Всего на фестивале присутствовали делегации из 50 стран.

Мы считаем, что это даёт нам право назвать фестиваль по-настоящему международным. Тем не менее, для фестиваля главное – не количество. Его задача – показать лучшие работы. И хотя в процессе отбора из 2000 заявок менее 200 фильмов для показа иногда приходилось принимать нелёгкие решения, и мы вполне могли пропустить что-то стоящее, гораздо большим злом было бы формальное территориальное распределение. Государственное финансирование фестиваля предполагает разнообразие, а формальное распределение не гарантирует качества. За введение системы квотирования нас критиковали бы ещё больше – разве это не большее зло, чем система, ориентированная на качество? Хотя, конечно, и тут всё зависит от субъективного человеческого фактора.

Другой комментарий, на который хотелось бы ответить, написал Даг Обри на прошлой неделе. Многие его критические замечания относительно перестраховщиков редакторов и спонсоров документального кино точны, и мы с ними полностью согласны. Но разве справедливо винить во всём нас? Такие мероприятия как MeetMarket, наши круглогодичные тренинги и семинары имеют целью поддержать и дать возможность реализовать свои проекты как можно большему числу людей. В этом деле гораздо важнее персональное внимание и личные контакты, чем безличное равноправие при распределении.

Мы считаем, что то, что мы делаем, прямо противоположно «танцам у шеста» по сценарию питчингов, практикующих приватные встречи и договорённости. Мы стараемся дать вам то, в чём вы нуждаетесь, сделать так, чтобы спонсоры и инвесторы имели возможность вас узнать, понять и соответственно отреагировать. Если они проявляют интерес, значит они действительно заинтересовались, мы ничего не подстраиваем ради шоу. Если им не интересно, то тут мы сталкиваемся с боле широкой проблемой вкусов, которую, возможно, нам стоило бы обсудить всем вместе и подумать, как её преодолеть. В любом случае, в данной ситуации мы вам не враги.

Между прочим, хочу заметить, что все мы на Doc/Fest страстные поклонники документального кино и его создателей, и ваши интересы для нас являются приоритетными. Мы не бренд-менеджеры, мы не гонимся за прибылью. Мы проводим фестиваль из любви, ради тех, кто создаёт сегодня или создаст в будущем прекрасные работы в этом жанре. Вот так наивно и не цинично…

Мы не совершенны, но мы готовы следовать за вами – помогите нам стать такими, какими вы хотели бы нас видеть, и тогда мы вместе придём к чему-то конструктивному.

Чарли Филлипс – директор киноярмарки на Шеффилдском фестивале документального кино.

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 8

albatrossdoc — Thu, 13 Oct 2011 18:23:02 GMT

04-09-2011 14:30:54 Пишет Туэ Стин Мюллер

«Док Дискуссию» комментировали также на Facebook. Здесь мнения разделились. Продюсеры Мери Ольсен из Шотландии и Синиза Юрисич из Хорватии заявили, что питчинг это скорее «игра в дурака» с одной стороны и возможность продемонстрировать своё эго – с другой, чем действенный инструмент для финансирования фильмов. В то же время, некоторые выразили согласие с выступлением Филиппа ван Меербека.

Пишет бельгийский продюсер Марк Даэмс: «Мне хочется нажать на кнопку «нравится», но мне очень не нравится, что слова Филиппа настолько близки к истине».

Дебаты могут и должны продолжаться, но на данном этапе хотелось бы попросить Луизу (Роузен) и Микаэля (Опструпа) сказать в заключение несколько слов, которые помогут нам понять, что тут можно сделать, и что будет дальше. Давайте сначала послушаем их мнение, а затем уже продолжим обсуждение.

Пишет Саймон Килмери, очень активный американский выпускающий редактор с POV: «Привет, Туэ. Потрясающая дискуссия, а всё, что сказали Луиза (Роузен) и Микаэль (Опструп), меня очень заинтересовало и обеспокоило. Как мне кажется, есть ещё одна сторона проблемы – критическая ситуация с объёмами выпускаемой продукции. Сегодня выпускается вдвое больше фильмов, чем лет 10 назад. Но соответствующего увеличения ресурсов и эфирного времени не произошло. Пока мы на POV пытались хоть немного увеличить количество эфирного времени, пространство вещания уменьшилось в целом. Спасибо за внимание».

Килмери любезно дал нам ссылки на пару статей, которые называются «Судьба документального кино». Первая статья с таким названием появилась в Нью-Йорке 26 августа, автор Лесли Стоунбрейкер. Вторая – ответ на неё блогера Хизер Макинтош, побывавшей в гостях у POV. Я процитирую последние слова из её статьи, но советую прочитать обе статьи полностью (ссылки на сайты, где их можно найти приводятся ниже):

«…Документальное кино – это удивительно гибкий, универсальный и инновационный жанр, его последователям удалось создать замечательные фильмы и донести их до широкой аудитории. Вторжение в эту область массовой культуры для нас сегодня ново, но со временем всё меняется, и когда-нибудь это тоже станет историей. Разговор о массовой культуре, безусловно, расширяет границы полемики о документальном кино, но сама по себе эта тема весьма обширна и имеет ещё более глубокое и богатое прошлое. Не говоря уж о её глубоком и богатом настоящем».

фото: «Армадилло» Януша Метца, недавно прокатанное POV.
http://www.nypress.com/article-22735-the-fate-of-documentary-film.html
http://www.pbs.org/pov/blog/2011/08/the_fate_of_documentary.php

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 7

albatrossdoc — Wed, 12 Oct 2011 10:35:18 GMT

02-09-2011 00:46:39 Пишет Иикка Вехкалахти:

Дорогой Туэ и другие! Я так рад, что Луиза и Микаэль вытащили, наконец, кота из мешка (или как это правильно сказать по-английски?). Так или иначе, сейчас, когда прошёл уже месяц, с тех пор как я попрощался с позицией комиссионного редактора (который часто занимает далеко не главную позицию в собственной организации) и пишу из Финляндии, бывшего «рая для документалистов», могу добавить лишь несколько строк. В течение последних месяцев я так много писал о грустном, о ситуации в Финляндии и во всём мире, что больше не хотелось бы повторять то, что уже было сказано. Возможно, ситуация каких-нибудь 20 лет назад была гораздо хуже, но разве ещё когда-нибудь выходило столько документальных фильмов, как в тот период?

Какие перспективы, какое будущее ждёт то кино, о котором говорят Луиза, Микаэль и Туэ?

Полнометражное документальное кино. Фильмы, которые снимаются для большого экрана, должны и финансироваться из тех же источников, что финансируют фильмы для большого экрана. Это означает государственное финансирование (такими организациями как Совет по искусству, Кинофонд и т.д.), полноценный кинопрокат и сотрудничество с телевизионными каналами, заинтересованными в трансляции известной, брендовой продукции. Бюджет таких проектов будет не слишком значительным по меркам художественного кино, однако он будет достаточно большим, по сравнению с бюджетом так называемых обычных документальных фильмов. Нельзя строить стратегию выживания большого документального кино, опираясь на телевидение.

Телевизионные доки. Телевидение – это совсем другая площадка для документального кино, отличная от кинопроката и фестивалей. Делая документальные фильмы для телевидения, следует чётко представлять себе, какие именно фильмы нужны для телевидения (не для кинопроката и фестивалей!). Лет 10-15 назад кинодокументалисты очень сильно зависели от телевизионного проката. Ситуация изменилась, когда на сцене снова появились такие игроки как кинофестивали и кинотеатры. Сейчас нужно вернуться на телевидение и создавать документальные фильмы, которые смогут завоевать сегодняшнюю телевизионную аудиторию, а не использовать телевидение в качестве источника финансирования для фильмов, предназначенных, в основном, для большого экрана и кинофестивалей.

Лично мне хотелось бы видеть развитие острого, актуального, реалистичного документального кино, которое часто можно посмотреть только на фестивалях. Вопрос лишь в том, как наладить его финансирование. Надеяться на богатых меценатов или на государственные субсидии? Или в корне изменить сам процесс производства – «вернуться к истокам», в смысле к «человеку с камерой»? Что бы мы ни выбрали, без поиска новых направлений в сфере кинопроката нам не обойтись.

С развитием Интернета появилось так много новых площадок для проката документальных фильмов. Но я не знаю ни одной по-настоящему успешной. Почему? В течение двух лет мы разработали и опробовали различные концепции, и одним из предложенных нами решений было объединить такие сетевые ресурсы по принципу объединения отдельных документалистов для совместного производства.

Такое объединение сделает возможным взимание платы за скачивание документальных фильмов (что на общественных ресурсах сделать очень трудно, а то и невозможно), пусть даже сумма будет совсем маленькой (полагаю, где-то между 1,99 и 2,99 евро). Если совместными усилиями всех заинтересованных лиц удастся создать глобальный ресурс, доступный для зрителей со всего мира, документалисты получат, к тому же, широкую аудиторию для своих фильмов.

Иикка Вехкалахти, кинорежиссёр и на протяжении многих лет – комиссионный редактор на YLE (Финляндия). Известен своими интернационалистскими убеждениями и новаторскими работами (например, «Шаги в будущее» (Steps for the Future). Сейчас преподаёт в Школе Театра, СМИ и Коммуникаций при университете в Темпере (Финляндия).

На фото: Виктор Коссаковский, режиссёр любимого документального фильма господина Вехкалахти - «Беловы»

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

ДОКер открывает второй сезон!

albatrossdoc — Mon, 10 Oct 2011 02:33:42 GMT

Завтра проект «ДОКер» открывает свой второй сезон показов. Между тем, совсем недавно в Екатеринбурге были подведены итоги 22-го открытого фестиваля документального кино «Россия» — самого старого фестиваля неигрового кино в нашей стране — так вот Приз за лучший полнометражный фильм, Приз гильдии киноведов и кинокритиков «Белый слон» и Приз Российского Государственного архива кинофотодокументов достались одному фильму - картине Алексея Вахрушева «Книга Тундры. Повесть о Вуквукае — маленьком камне».
И именно этот фильм завтра смогут увидеть зрители «ДОКера», с чем мы их и поздравляем!

Оригинал взят у dokerproject в ДОКер открывает второй сезон!

Фильм посвящен традиционному оленеводству Чукотки, всему своду древней, самобытной культуры и образу жизни чукчей-оленеводов.

Главный герой – могучий и мудрый старик Вуквукай, настоящий человек Тундры, чья жизнь неотделима от оленя. Вот уже 72 года он живет в глубине Чукотского полуострова в Чаунской тундре. «Маленький камень» — так в переводе с чукотского звучит его имя.

Бригада Вуквукая выпасает огромное оленье стадо — более 10 тысяч голов. Их жизнь постоянная борьба за выживание и благополучие в тяжелейших погодных условиях Чаун-Чукотки. Они глубоко верят в силу традиций и потому успешны в этой борьбе. Их хранит древняя культура чукчей-оленеводов, а они живут ею и сохраняют ее. Пока это так, их мир остается незыблем.

Съемки проходили в течении года в Чаунском районе Чукотского автономного округа, в бассейнах рек: Паляваам, Большой и Малый Пыкарваам и Рычван.

Автор сценария и режиссер: Алексей Вахрушев
Оператор: Вячеслав Макарьев
Звукорежиссер и режиссер монтажа: Юлия Трофименко
Научный консультант: Владислав Нувано
Звукорежиссер перезаписи: Мария Ушенина
Текст читал: народный артист РСФСР Алексей Петренко
Продюсеры: Алексей Вахрушев и Ольга Савельева
Производитель: Студия «Высокие широты»
при финансовом участии
Некоммерческой организации «Фонд социального развития «КУПОЛ и
Министерства культуры Российской Федерации
All Roads Film Project (National Geographic Society)
105 минут / Россия / 2011 год

Алексей Вахрушев закончил режиссерский факультет ВГИКа (мастерская Виктора Лисаковича) в 1996 году. Как режиссер и сценарист работал на киностудии «М»- ФИЛЬМ» (1996 — 2000), в Телевизионной компании «Этно-онлайн» (2000 — 2009), с 2009-го года — генеральный директор, режиссер Студии «Высокие широты».

Автор фильмов «Время таяния снов» (1993), «Птицы Наукана» (1996), «Остров» (2011), «Чукотские казаки» (2003), «Летопись моржового клыка» (2004), «Охотники студеных берегов» (2005), «Фабрика чудес» (2006-2008), «Добро пожаловать в Энурмино!» (2008), «Повелители луча» (2009), «Роберт, Алла, Время» (2009), «Книга Тундры» (2011).

Научный сотрудник Института этнологии и антропологии РАН.
Член Союза кинематографистов и Гильдии режиссеров России.

После показа состоится встреча со съемочной группой фильма.
Отметим, что в своем первом сезоне проект «ДОКер» показывал другой
фильм Алексея Вахрушева – «Добро пожаловать в Энурмино!»

____________________________________
МОСКВА
Центральный Дом Журналиста
Никитский бульвар, д.8а
11 октября - 19:00
Вход свободный, но по регистрации на сайте: http://4ticket.ru

ВЛАДИКАВКАЗ
Кинотеатр «Комсомолец»
Проспект Мира, д.23
11 октября - 19:00
Вход свободный

Док Дискуссия / 6

albatrossdoc — Wed, 05 Oct 2011 17:58:24 GMT

01-09-2011 08:51:03 Пишет Даг Обри:

Привет, Туэ. Хочу сделать несколько личных замечаний… Приятно видеть, что некоторые из, скажем так, признанных мэтров, несмотря на конфликт поколений, наконец, решили поднять вопрос о «состоянии документального кино».

Тем не менее, вынужден заметить, что одной из причин нынешнего его состояния является старая система питчинговых форумов, превратившаяся из площадки для творческих экспериментов режиссёров, апробации их культурных и политических идей в некое подобие телевизионных реалити-шоу типа «Кандидата» или «Логова Дракона», где во главу угла ставятся только деньги, алчность и нажива. Один из документалистов, с которым я как-то разговаривал, сказал, что питчинг при IDFA напоминает сейчас танцы у шеста, как в стрип-клубе для бизнесменов, только менее пристойные!

Но, пожалуй, самым вопиющим примером можно считать то, что происходит на SIDF в Шеффилде, с его оперативным питчингом, 1-минутными анонсами и другой продукцией, продвигающей избранную горстку режиссёров, поверхностные идеи и ущербное, «неформатное» кино. А главное, как и многие фестивали, он на глазах перестаёт быть тем местом, где можно посмотреть злободневные, актуальные или хотя бы экспериментальные работы. Вместо этого мы видим сотню пресмыкающихся перед телевизионными редакторами молодых/начинающих кинорежиссёров (иногда достаточно талантливых), которым интереснее болтаться по барам с товарищами по балагану или прятаться по туалетам (подальше от раздражающей их публики). Чтобы как-то перебиваться, они успевают за год сменить 12-50 направлений и выпускают по 2000 фильмов...

Кино-ярмарку на SIDF называют Meet market с иронией, суть которой, скорее всего, потеряется при переводе (а американцам её сроду не понять, так как эта фразочка - канадское изобретение). [здесь игра слов: «Meet market» означает что-то вроде «места для деловых встреч», а другая фраза - “Meat market” звучит так же, хотя и пишется по-другому, но означает не только «мясной рынок», но и «ярмарка проституток» - прим. переводчика]

Другой пример того, что сейчас происходит – это Эдинбургский EIFF, явно деградирующий от нормального фестиваля с хорошими фильмами к чисто коммерческому мероприятию, сдобренному парой кинолент. Отбор в программу документальных фильмов на этом фестивале курирует SIDF, и этим всё сказано. Кто-нибудь когда-нибудь слыхал об их «лучших» фильмах? Прошу прощения, если мои слова прозвучали слишком горько и зло, но именно так я себя сейчас чувствую.

Большую часть времени из последних двух десятков лет я провёл, работая над своим нынешним проектом «Минное поле» («Minefield»), и теперь, вместо того, чтобы спокойно двигаться дальше, я вынужден выслушивать от облаченных властью мальчиков с телевидения, чей жизненный опыт так же мал, как и кинематографический, отговорки вроде: «Он не вписывается в наш маркетинговый комплекс», «Сейчас не совсем подходящий момент», «У вас недостаточно экстремальный сюжет для нашего продвинутого направления» и т.д. и т.д. вместо того чем просто сказать: «Мне нравится/не нравится ваш фильм».

К сожалению, документальное кино позволило себя монополизировать (по крайней мере, в Великобритании) экономической и культурной верхушке, культивирующей официозный, ортодоксальный и консервативный кинематограф, отвергая режиссёров, имеющих свой собственный, гневный и страстный взгляд на этот мир. Они снимают «экологичное» кино и придерживаются монокультурного формата («моноформ», как сказал бы Питер Уоткинс).

Документальное кино всё чаще снимают и финансируют представители элиты. Некоторые из них действительно имеют талант, но дело не в этом. Они могут позволить себе работать за гроши, так как не имеют финансовых проблем в наши трудные времена. Некоторые из них идут дальше и даже становятся начальниками, сняв пару фильмов, иногда они проходят ускоренную переподготовку и после занимают руководящие посты на телевидении. Не знаю, почему они не понимают, что не все мы такие как они, но, возможно, именно по этой причине многие документальные фильмы сегодня мало отличаются от порнографии с социальным, военным или светским сюжетом. Режиссёры и продюсеры не способны сопереживать тому, о чём снимают фильм, а иногда просто ненавидят свой объект (наиболее яркий пример из последних – фильм шотландского ВВС «Схема»).

Телевизионные бюджеты и множество фестивалей сегодня находятся в руках бренд менеджеров, а не кинематографистов и даже не поклонников документального кино. Давайте же приложим все силы, чтобы вернуть себе территорию, которую мы потеряли, и прибавим к ней новые земли!

Восстаньте ото сна, как львы,
Вас столько ж, как стеблей травы,
Развейте чары темных снов,
Стряхните гнет своих оков,
Вас много - скуден счет врагов!
(П. Б. Шелли)
[перевод стихов К.Д. Бальмонта]

Даг Обри – шотландский режиссёр, имеет впечатляющий список работ, за которые много раз получал различные награды. Фото из его нового проекта «Минное поле»: http://www.kickstarter.com/projects/875948233/minefield

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 5

albatrossdoc — Mon, 03 Oct 2011 00:16:23 GMT

31-08-2011 16:39:45 Пишет Филипп Ван Меербек:

Дорогие друзья! Моё сердце кровью обливается, когда я читаю ваши строки. Они повествуют о прошлом, ушедшем навсегда. «Телевидение умерло, но оно об этом не знает», - когда я в 2005 году произнёс эти слова в зале, полном кинематографистов, мой друг Туэ покосился на меня, вероятно подумав: «Скорее, моя аудитория». Шесть лет спустя это стало фактом.

Телевидение живо и здорово, его много, как никогда, но настоящее документальное кино практически исчезло. Агенты, закупщики, редакторы на телевидении твердят: время не окупается, слишком мало денег, этот сегмент рынка исчерпал себя, аудитория из него ушла. У них есть основания так говорить. Времена, когда выбирать приходилось между одним из двух государственных каналов, давно прошли: кабельное, цифровое, мобильное, IP-телевидение, VOD, Netflix, i-Player, Google TV – сегодня потребитель имеет неограниченный доступ к любому контенту, здесь и сейчас.

Один из способов для обычного, аналогового (живого) телевидения как-то выделиться в этих джунглях - создавать и транслировать дорогостоящие шоу, широко рекламируемые и собирающие огромные аудитории. Другой вариант – сериалы. Традиционная телеаудитория ведёт себя подобно наркоманам, ей каждый день требуется порция того же супа, в той же тарелке, в одно и то же время. Кстати, сериалы спасли в своё время телевидение и Голливуд. Редкие документальные фильмы торчат как инородные тела на идеально гладкой поверхности программы телепередач. Малая аудитория, малый бюджет, ночное время показа – вот логика составителей телевизионных программ. Дни правления всемогущих магнатов прошли. Администрация и бухгалтерия каналов распоряжается сегодня бюджетом, и это игроки отнюдь не из нашей команды.

Сегодня судьбу большого документального кино на телевидении оплакивают так же, как оплакивали когда-то телевизионные арт-программы. Горстка приверженцев жалуется на то, что их мало, однако сами прекрасно без них обходятся, имея другие возможности – они читают журналы, ходят на открытия выставок, встречи с художниками. Большинство арт-программ заняли свою нишу, обретя небольшую, разрозненную, но преданную аудиторию.

Сегодня важно «найти свою нишу». В старые добрые времена традиционного телевидения аудитория измерялась в количестве (общее количество зрителей) и процентах (удельный вес на рынке). Сегодня этот процесс определяется сложнейшими выкладками социодинамики – ваша аудитория находится в постоянном движении от одного вида масс-медиа (например, печати) к другому (аудио/видео) и наоборот, от одного экрана (например, мобильник, планшет) к другому (лэптоп, компьютерный монитор, плазма) и наоборот. Она требует, чтобы доступ, распространение и размещение вашего контента были предоставлены ей в виде единого интегрированного потока.

Взгляните на свою страницу в Facebook. здесь вы можете получать, распространять и делиться таким контентом, как тексты, музыка, картинки, видео. Скоро можно будет транслировать фильмы, соединив свой планшет или лэптоп с большим экраном. Социальные сети станут главным способом вашего взаимодействия с (виртуальным) миром, как это уже случилось с поколением Y.

И где здесь место для документального кино? Да, век монстров документалистики закончился, и мы все сейчас в подвешенном положении между старым и новым. Документальному кино необходим период адаптации к новым условиям, но оно не исчезнет, как не исчезнет потребность человека делиться важной для него историей. Истории будут рассказывать по-разному для разных зрителей, на разных экранах.

Поэтому в ближайшем будущем нас ждёт увеличение количества смешанных форматов и короткометражных фильмов, как более приспособленных для современных экранов. Повествование потребует новой грамматики, новых изобразительных средств, новых навыков. Но тот, кто однажды начал рассказывать истории, будет делать это всегда. Документальное кино выживет.

Филипп Ван Меербек, фанат документального кино, консультант по стратегии на VRT, Бельгия

Фото выбрано Филиппом Ван Меербеком: Don’t Look Back, Pennebaker, 1967

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 4

albatrossdoc — Tue, 27 Sep 2011 19:12:19 GMT

31-08-2011 10:14:10 Пишет Хорхе Етано:

Прочитав сообщения Луизы Роузен и Микаэля Опструпа, я хочу сказать, что, как и большинство из нас, меня последнее время мучают те же вопросы по поводу дальнейшего развития ситуации в документальном кино. Поэтому не могу не прокомментировать эту тему. Здесь были обозначены многие проблемы, острейшими из которых являются резкое сокращение финансирования кинопроизводства телевидением и перенасыщенность рынка, однако хочу добавить кое-что ещё.

Я это вижу примерно так. Талантливый режиссёр сегодня имеет возможность проявить себя везде. Для этого ему достаточно приобрести дешевую маленькую камеру хорошего качества. Такой дешевой маленькой камерой, даже хорошего качества, настоящий документальный фильм не снять. Тем не менее, в талантливых руках такие камеры могут поведать миру немало историй, и сегодня эти устройства держат в руках тысячи людей.

Таковы факты, а это означает, что в настоящее время больше нет потребности в едином центре, собирающем такие истории со всего света. Они появляются сами собой в любой точке мира, как только у кого-то возникает желание рассказать про то, что происходит вокруг – про бедность, вооруженные конфликты и другие проблемы, или просто про повседневную жизнь в разных странах.

Люди рассказывают свои собственные истории, в чём можно убедиться, заглянув в Интернет. Больше нет необходимости ехать, скажем, в Венесуэлу, для того, чтобы снять о ней документальный фильм. В талантливых руках венесуэльцев достаточно камер, чтобы рассказать о своей стране. Хотите историй? Нужно просто знать, где их искать (Storydoc стал тому примером).

Ввиду всего перечисленного, у меня сложилось ощущение (всего лишь ощущение), что мы движемся к такому понятию, как «экология» документального кино. Камеры, позволившие множеству талантливых людей рассказать свои истории, диктуют новые правила – местные или даже частные сюжеты, низкий бюджет и глубокое знание предмета (специализация). Качественно снятые, такие истории приобретают универсальное значение. Разумеется, ключом к созданию успешного фильма по-прежнему останется талант и умение рассказывать истории, однако, как хотите, но искусство при этом превращается во что-то вроде ремесла. В каком-то смысле, это может стать возвращением к истокам, но, к счастью, в мире всегда найдётся место и для большого документального кино.

Хорхе Етано – независимый кинопродюсер и режиссёр, живущий в Сарагосе (Испания). В настоящее время работает вместе со своим братом Мигелем над полнометражным документальным фильмом «На берегу» («On the Shore») – фильмом-эссе об истории летнего отдыха на средиземноморском побережье Испании и о том, как здесь обстоят дела в наше время.

Фото со съёмок фильма.

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 3

albatrossdoc — Mon, 26 Sep 2011 06:08:32 GMT

30-08-2011 13:49:29 Пишет Микаэль Опструп:

Дорогая Луиза,

Благодарю вас за то, что подняли вопрос о независимом документальном кино. Как вы уже отметили, это, безусловно, ключевой вопрос. Я вижу ситуацию следующим образом. Лет 15 назад становление «предпроизводственного TV-рынка» со всеми пичинговыми форумами и т.д. было правильной вещью. Это способствовало сближению кинематографистов между собой, а также с инвесторами, в то время как телевидение являлось самым значительным источником финансирования. В некоторых больших странах Западной Европы, таких как Германия, Франция или скандинавские страны, существовала и существует поныне система государственного финансирования документального кино. Однако это не меняет общей картины, сложившейся в Европе.

Сейчас всё коренным образом изменилось – финансовые ресурсы телевидения существенно истощились, и назрела острая необходимость перемен. Где взять альтернативный источник финансирования сегодня – большой вопрос. В данный момент у меня ощущение полной неопределённости, когда старые источники финансирования иссякли, а новых на их месте так и не появилось. Cross Media, VOD и другие сетевые площадки, самостоятельный сбор средств – всё это не может заполнить образовавшуюся пустоту, и вряд ли когда-нибудь сможет. По крайней мере, сейчас совершенно неясно, что из перечисленного способно это сделать.

Таким образом, единственным реальным источником финансирования, не считая вышеназванных, мне представляются общественные фонды, в большей степени ориентированные на культурные и государственные ценности, чем на рыночную конъюнктуру. Безусловно, общественные фонды и независимое документальное кино в Европе (об Америке речь не идёт) имеют замечательный опыт сотрудничества в прошлом, но реально ли это сегодня? Не уверен, причём я сейчас имею в виду не только период финансового кризиса, но и времена после него.

Разумеется, говоря о стратегии и перспективах, следует принимать во внимание, тот факт, что изменение форматов тесно связано с возможностями финансирования. Может, мы станем свидетелями всплеска интереса к короткометражкам для сети, мобильных устройств и т.д.? А, может, развитие цифрового кино откроет для документальных фильмов двери кинотеатров, этих храмов игрового кино, как это случилось с демонстрацией спортивных мероприятий, оперных спектаклей и т.д., и это станет ещё одним источником финансирования.

Фото: Steam of Life, Финляндия, 2010 г. 82 мин. (выбрано Микаэлем Опструпом)

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 2

albatrossdoc — Sun, 25 Sep 2011 19:38:25 GMT

30-08-2011 13:53:02 Пишет Луиза Роузен:

Дорогие Туэ и Микаель,

Мне было приятно работать с вами в этом году на Storydoc. Это замечательно, что так широко были представлены работы из стран южного Средиземноморья, а мы имели возможность целый день посвятить Арабской Весне и кинематографистам из этого региона. В какое, всё-таки, удивительное и странное время мы живём!

Кстати, о странных временах. Интересно, когда же, наконец, среди олдтаймеров станет более публично обсуждаться плачевная ситуация, сложившаяся в области независимого документального кино? Мы продолжаем обучать начинающих режиссёров, проводим для них семинары, а для чего? У меня слёзы наворачиваются на глаза, когда я просматриваю свои заметки, сделанные в прошлом году во время семинаров на Storydoc-2010 в Корфу.

Тогда я писала, что глобализация средств массовой информации и сужение сферы традиционной журналистики привели к тому, что мир стал остро нуждаться в объективном взгляде на его проблемы, который может обеспечить независимое документальное кино. Сегодня это не менее актуально, но ситуация стала раза в 3-4 хуже, чем год назад.

Что тут можно сделать? Как помочь режиссёрам? Неужели ужасная ситуация с документальными фильмами стала «новым стандартом»? Как взаимодействовать с телевидением, на котором полновластно заправляет горстка редакторов, получивших в последнее время огромную власть и влияние? Растёт число фестивалей, привлекающих всё больше зрителей и спонсоров, но демонстрирующих фильмы, которые не окупаются и канут в небытие раньше, чем соберут достаточную аудиторию. Как быть с ними? Сфера онлайн и цифрового проката пока не окупается. Означает ли это, что любой проект, для воплощения которого требуется чуть больше, чем режиссёр с камерой, обречён, что придётся отказаться от независимого взгляда на историю, науку, искусство?

Надеюсь, в ближайшее время состоится обсуждение всех этих важных вопросов. В некоторых странах режиссёры бьются в глухую стену, пытаясь выбить финансирование и добиваясь проката своих фильмов, и это станет повсеместной практикой раньше, чем мы думаем.

Хотелось бы послушать ваши соображения на этот счёт.

Фото из каталога Луизы Роузен

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Док Дискуссия / 1

albatrossdoc — Sat, 24 Sep 2011 08:32:45 GMT

Наверное, многие документалисты уже знают о существовании сайта filmkommentaren, который ведет признанный датский эксперт в области документального кино Туэ Стин Мюллер. На этом сайте частенько появляются статьи, посвященные проблемам в мировом неигровом кино и возможным путям их решения, обзоры новых фильмов и многое другое. Мы решили заострить внимание на крайне интересном обсуждении - «Doc Discussion», которое недавно возникло на этом портале. Дискуссия касается непосредственно современного финансирования документального кино и различным взглядам на этот вопрос профессионалов со всего мира. Мы будем публиковать в этом журнале переводы всех частей дискуссии в хронологическом порядке. Надеемся, кому-то это пригодится так же, как пригодилось нам. Приятного чтения!

-----------------------------------------------

30-08-2011 13:58:36 Пишет Туэ Стин Мюллер:

При беглом просмотре веб-ресурсов, представляющих различные кино-форумы и питчинги, легко может показаться, будто дела в области финансирования документального кино и совместного кинопроизводства обстоят просто замечательно. Однако это не так, и это стоит обсудить.

Так написала Луиза Роузен мне и Микаэлю Опструпу из EDN. Она чётко сформулировала беспокоящие её проблемы, и мы решили, что кинодокументалисты из разных стран также должны иметь возможность обсудить и прокомментировать её идеи. Будем рады приветствовать всех присоединившихся к этому обсуждению. Письма Луизы Роузен приведены ниже, в Док Дискуссиях №2 и №3.

Луиза Роузен - медиа-продюсер, более 25 лет проработавший в сфере международного телевидения и кинобизнеса. Возглавляемое ей агентство занимается финансированием и прокатом документальных фильмов, и специализируется на предпродажах и совместных проектах. Её приглашают в качестве преподавателя и консультанта учебные заведения всего мира.
louiserosenltd.com

Микаэль Опструп продюсирует международные проекты в документальном кино с 90-х годов. В 1998-2002 годах он работал консультантом по производству в Датском Институте Кинематографии, а с 2002 по 2008 являлся совладельцем Final Cut Productions в Копенгагене. В настоящее время он возглавляет исследовательский отдел в EDN.
edn.dk

-----------------------------------------------

Оригинал на английском

Дискуссии №2, №3 и все остальные последуют позже

Оживаем

albatrossdoc — Fri, 23 Sep 2011 07:47:36 GMT

Лето завопило в июне, а, может быть, даже в мае, завыло сиренами и утащило на разные съемки. И только сейчас выплюнуло нас, уставших и измотавшихся. Впрочем, мы все еще в водовороте – сейчас в Абхазии, снимаем небольшой эпизод для большого и чужого фильма.

Помним, как в начале лета много всего планировали. Например, ужасно хотели бывать на показах «Свободной мысли» и потом рассказывать о каждой картине, вытаскивая на свет не только свои мысли, но и фантастические истории создания фильмов вместе с кадрами и видеофрагментами. Но ничего такого у нас не вышло, ничего мы не посмотрели из главной российской документальной программы года. Так что остается нам лишь надеяться на вас – может быть, вы сделали открытие на этом фестивале и, возможно, вас что-то так тронуло, что где-то в закромах живого журнала вы об этом поведали нерадивым читателям?

А еще странно - казалось бы вообще не собирались мы много разъезжать этим летом. Хотели спокойно сидеть себе около компьютеров и доделывать старое. А вместо этого заполучили еще больше того, что можно вогнать в монтажные программы и работать потом с этим несколько зим. Гигабайты видеоматериала. Сотни слов. Десятки взглядов разных документальных героев. Надеемся, не лягут все они в стол, а выльются на неведомых зрителей со всеми своими радостями и болями. А если вдруг не выльются, то так и останемся мы с ними наедине. Так и будем складывать из чужих действий и слов всякие смыслы, пока окончательно не двинемся рассудком.

Вообще-то мы прежде всего хотели вас поблагодарить за то, что вы не отписались от нашего журнала – за лето он стал совсем холодным, как мертвец. Но теперь он начнет оживать. Впереди обещаем занятные тексты, вернее, переводы занятных текстов.

С Сухумским приветом и до связи!

(c) Маша Козлова cinematik

Очередной показ «ДОКера» и премьера фильма Сергея Мирошниченко по ТВ

albatrossdoc — Mon, 16 May 2011 21:10:27 GMT

Друзья, завтра dokerproject в Москве и Владикавказе показывает полнометражный документальный фильм Алексея Вахрушева «Добро пожаловать в Энурмино»!

А как только докеровский показ закончится - по телевизору начнется премьера нового документального фильма Сергея Мирошниченко «Река жизни. Валентин Распутин». Завтра, 17-го мая - первая серия, послезавтра, 18-го мая - вторая. Время - 21:55. Канал - «Россия - Культура».

Из аннотации: «Это фильм-прощание, прощание с родной землёй, родными берегами и тем народом, который веками жил на Ангаре. Как и 40 лет назад на Братской ГЭС, жизнь и судьба целых поколений окажется под водой ещё одного рукотворного моря. Всё это мы видим глазами трёх героев - писателя Валентина Распутина, издателя Геннадия Сапронова и критика Валентина Курбатова. Этот фильм - трагический путь по реке времени и по реке жизни трёх выдающихся представителей отечественной словесности. Это непрерывный диалог между Писателем, Критиком и Издателем о власти, судьбе народа, об уходящей земле и об исчезающем народном слове».

Премьеру картины Сергея Мирошниченко, в любом случае, пропускать не стоит.
Спасибо gmolodtsov за своевременное информирование!