На сайте голландского лейбла сегодня появились объявление от Кристиана Питерса:

«Дорогие ребята, настало время для новостей.

В первую очередь, после 5 фантастических лет, Вутер решил оставить Sending Orbs. Он уже принял решение в начале этого года. Мы очень благодарны ему за его приверженность к SO на протяжении всех этих лет. Кстати, он обязательно будет неподалёку, и даже будет подготавливать одни из ваших заказов. Мы с Реймером будет продолжать работать над лейблом. Не беспокойтесь!

Во-вторых, причина, по которой так снизилась активность — это мой проект для получения докторской степени по философии. Мне нужно закончить диссертацию до конца октября, и с начала года время было просто сумасшедшее. Тем не менее мы работаем над компиляцией, посвящённой  пятилетию лейбла. К настоящему времени мы вместе со всеми (!) SO музыкантами закончили 80% треков, Джероен Адвокаат работает над сказочным произведением искусства для компиляции, мы планируем релиз, как только я получу степень. И я обещаю, что буду поблагодарить всех вас за ваше терпение, в предисловии к книге:)

Таким образом, ждите нас после октября с юбилейным сборником, а в 2011 году будет ещё больше...

— Кристиан

P.S.: для фанатов Kettel в Германии и Голландии: выступление в Берлине 15 августа и Девентер (NL) 11 сентября»

Друзья, хочу вас познакомить с одним неизвестным (пока), но очень многообещающим проектом Utroscope. В его составе два участника: Илья Корсун и Аля Целуковская. В «11:11» собран материал за два года, да всего четыре трека, но зато какие! Я считаю очень правильной позицию музыканта: лучше меньше да лучше, тем более я уверен, что это только начало большого творческого пути. Первое, на что сразу обратил внимание на то как записан и обработан голос, ведь это всё делалось в домашних условиях. А голос у Али между прочим просто замечательный: сильный, звонкий и мягкий одновременно. Музыка же это вообще отдельный разговор. Сама звуковая палитра показалась мне слегка суховатой, ещё чуть побольше динамики не помешало бы, что однако не лишает её аутентичности и какого-то грустного очарования. Честно говоря, не часто встречаю, чтобы музыка была и оригинальной и красивой одновременно, как правило что-то одно. Есть ещё что-то неуловимое в этой ипишке, наверное, это ощущение возникает из-за некой неопределённости в стиле, лично я услышал тут и idm, и индитронику, что-то фолковое проскальзывало. Определённо экспериментаторская жилка, и немалая, присутствует в творчестве этой группы. Из всех треков особенно запомнился «Тону». Вкрадчивая и интимная по настроению композиция. Действительно словно утопаешь в пучине какого-то сладкого одиночества.

Очень хочу услышать от ребят ещё много интересной и красивой музыки, поэтому желаю им всяческих успехов. И ещё мне вдвойне было приятно писать про этот релиз, поскольку Аля и Илья мои земляки. И пусть они сейчас живут в Санкт-Петербурге, всё равно я горд тем, что на моей малой Родине есть такие таланты.

Скачать Utroscope «11:11»

Наверняка многие подумают, а зачем они сейчас нужны эти диски, ведь всё можно скачать и даже не в mp3, а в lossless. С этим действительно трудно поспорить, но музыкальный альбом для меня это не только сама музыка, а также и оформление и физический носитель, который можно потрогать руками. Мне нравится обладать редкими дисками такими как «Tryshasla» и «Automated Compositions». Покупаю я прямиком с лейблов или через Discogs, когда какое-нибудь издание уже out of stock, один раз покупал через eBay :) Поверьте очень приятно доставать из почтового ящика долгожданный пакет, а потом ставить на полку к остальным его собратьям. Да, к сожалению у меня нет возможности покупать всё, что я слушаю, поэтому беру только самое понравившееся. Кое-что приходит на обзор, кое-что выиграл на textura.org. Есть, наверное, в этом что-то фетишисткое, но у кого из нас нет слабостей :)

Японско-британский музыкант и дизайнер Таро Питер Литтл (Taro Peter Little) на idm сцене уже почти десять лет: выпустил несколько ипишек, появлялся на различных сборниках, работал совместно с другими артистами, но вот как-то до сольного полноформатного альбома дело не доходило. Его первая пластинка «Glued On Thin Memories» оказалась эдакой квинтэссенцией его творческой деятельности. Звучание варьируется в от мягкого idm до эмбиента в духе Secede с небольшими вкраплениями пианинных интерлюдий. Я не зря упомянул Secede, поскольку некоторые треки вызывали у меня дежа вю, например, в «Three Blind Queens In Cyan» явно есть что-то от «Tryshasla», тот же томный бас, элементы полевых записей и некая сказочность происходящего напоминают прекрасную страну Sanda. В «Screaming Bulb» слегка угадывается Vega Libre, и немного чувствуется аналоговый привкус лейбла Fax +49-69/450464. Однако, Sabi тем не менее удаётся найти свой оригинальный стиль, привнося больше характерных для idm музыки элементов. Так, например, первый трек «Halfspine» это такой классический idm начала двухтысячных: мелодичный, с хрустами и замысловатым битом. В «Mano» ко всему прочему мы ещё слышим замечательный женский вокал, который прекрасно ложится на электронику. И всё-таки idm в этом альбоме не на первом месте, Sabi делает упор на мягкие эмбиентные текстуры, пространтство и глубину. Вообще настроение пластинки очень расслабляющее, особенно вторая половина, ваши заботы и тревоги просто улетучиваются.

По-настоящему летний альбом и во всех отношениях отличный, первый лонгплей удался на славу. Единственное, что меня немного смутило, так это скудноватое оформление. Такая музыка достойна большего, на мой взгляд. Если вы соскучились по idm эпохи Toytronic, ранних альбомов Maps And Diagrams и «Tryshasla» у вас всегда на рипите, то Sabi легко впишется в вашу музыкальную картину.

English version

Japanese-British musician and designer Taro Peter Little on idm scene for almost ten years: released several EPs, has appeared on various compilations, worked with other artists, but full-length album is not reached yet. His first album «Glued On Thin Memories» was hateful quintessence of his work. The sound varies from soft idm to ambient in a spirit Secede with small splashes of piano interludes. I'm not vain mentioned Secede, because some of the tracks caused me deja vu, for example, «Three Blind Queens In Cyan» obviously there is something of «Tryshasla», the same languid bass, elements of field recordings and some fantasy happening resemble beautiful country Sanda. In «Screaming Bulb» slightly guessed «Vega Libre», as well as felt analog flavor label Fax +49-69/450464. However, Sabi nevertheless find their original style, bringing more typical idm music elements. For example, the first track «Halfspine» is such a classic idm start 2000th: melodic, with a crunch and fancy beat. In «Mano» everything else we have heard a wonderful female vocals, which is perfectly placed on the electronics. Still, idm in this album is not the first place, Sabi focuses on soft ambient textures, space and depth. In general, the mood of the plate is very relaxing, especially the second half, your cares and worries just evaporate.

The real summer album, and in all respects other than the first LP was a success. The only thing that I am a little confused, because it is a meager artwork. Such music is worth more, in my opinion. If you missed idm era such as Toytronic, early albums Maps And Diagrams and Secede's «Tryshasla» you are always on repeat, the Sabi easily fit into your music now.

Сегодня один очень хороший и многообещающий лейбл Spectraliquid объявил о прекращении своей деятельности. На это решение повлияли экономический кризис в Греции и некоторые другие причины, которые нет смысла объяснять, как было написано в официальном объявлении. Это лейбл открыл нам такие новые имена как Blackfilm, Mobthrow, Access To Arasaka, A Wake A Week, Poordream.

Дискография:

SLQ 001 Various «Konkrete» 2007
SLQ 002 Blackfilm «Blackfilm» 2008
SLQ003 Ebola «Mutant Dubstep Vol 1» 2008
SLQ004 Cardopusher «Mutant Dubstep Vol 2» 2008
SLQ005 Mobthrow «Mutant Dubstep Vol 3» 2009
SLQ 006 A Wake A Week «Little Black Cloud» 2009
SLQ007 Poordream «Immaterial Monarch» 2009
SLQ008 Access To Arasaka «Oppidan» 2009
SLQDIGI001 Frank Riggio «Anamorphose» 2009

01. Blackfilm — Five Years (Sines Remix);
02. Eraldo Bernocchi — Blackfilm — 1996 Chronicles;
03. Ital Tek — Massive Error;
04. Rony & Suzy — Rouge;
05. Reso — Onslaught — Original Mix;
06. Niveau Zero — Evil League (remix by Hecq);
07. Geomatic — Serpent's Tooth;
08. Atmogat — All The Hope;
09. DNN — Try To Feel;
10. Interconnected — Timebender;
11. Clubroot — Solar Flares;

Скачать в: mp3 (128 kbps, 52.1Mb), ogg (~160 kbps, 80 Mb), aac (~160 kbps, 65.3 Mb)

Несмотря на немного невнятный даб, альбом более чем достоин, чтобы его купили. Blackfilm, по моему мнению, один из самых интригующих и талантливых артистов в настоящее время и не стоит упускать возможности заиметь в коллекции альбом, в котором он принимал участие.

Привет, Atmogat, cначала хотел бы поздравить вас с выходом нового альбома. Расскажите немного о себе. Я знаю, что вы уже очень давно на сцене, как образовался ваш дуэт и что значит слово Atmogat?

Большое спасибо. Идея создать Atmogat была совершенно спонтанной. Мы диджеили на различных вечеринках, по большей части нелегальных. По прошествии нескольких лет мы захотели пойти дальше, такой этап в жизни возникает у многих людей, которые занимаются музыкой. В 2001 году у нас возникла идея создать Atmogat. Название происходит из комбинации двух слов. Таким же способом пошёл Хуан Аткинс со своим Cybotron. Atmosphere + aggregate = Atmogat. Смысл в том, чтобы создавать атмосферу, используя электричество, которое вы можете чувствовать и, конечно, слышать. Слово агрегат в данном случае подразумевает двигатель, вырабатывающий это электричество, которое сохраняет вещи в движении.

Объясните почему ваш первый LP вышел только сейчас? Расскажите как долго он создавался и что вас вдохновило на его создание?

У нас высокие запросы к тому какой должна быть музыка и мы не принимаем какой-либо трек, пока он не будет закончен. Мы выбрали именно те треки, которые показались нам лучшими. Также в эти треки вложено много личного. И в этом причина почему некоторые законченные вещи ждали столько лет, прежде чем увидеть свет. Что нас вдохновляло? В основном жизнь. Множество событий и впечатлений мы выразили в нашей музыке. Также нас вдохновляли другие замечательные музыканты электронной сцены.

«Trigger Event» показался мне концептуальным альбомом, но сути я не уловил. Вы вкладывали какой-нибудь смысл в названия треков, в их звучание или всё-таки предпочли оставить слушателя наедине со своим воображением и вашей музыкой?

«Trigger Event» определённо не концептуальный альбом. Некоторые названия отображают звучание трека, как например «Indian Summer», а другие названы под влиянием чувств, которые мы испытывали во время их создания. Некоторые названия вообще не имеют никакого значения.

Как происходит у вас творческий процесс? Вы вместе работаете над созданием каждого трека или вносите каждый свой вклад по отдельности?

Большинство треков созданы нами по отдельности. По окончании работы мы обмениваемся мнениями, иногда заимствуем идеи друг у друга и воплощаем их до того, как мы скажем, что трек закончен.

Что для вас важнее в музыке, эмоциональная составляющая, техническая сторона и что-нибудь другое?

Важны оба, эмоциональная часть ложится на футуристичные программированные ритмы.

Вы также имели свой лейбл Trachanik Records, на котором выходили Einoma и вы сами, в чём причина его закрытия?

К сожалению, нам не хватило средств для поддержания лейбла. Более того у нас не было времени, чтобы профессионально работать с музыкантами так как это должно быть. Сложно создавать хорошую музыку, но ещё сложнее продавать её.

У Дэнни есть сайд проект DNN, его альбом «Try To Feel» показался мне весьма интересным. Планирует ли он и дальше продолжать работу над этим проектом?

Да, я попытаюсь продолжить, но пока нет никаких определённых планов, я сейчас не настроен развивать свою сольную карьеру. Альбом «Try To Feel» был создан в период значительных перемен и вопросов к самому себе. Я часто чувствовал себя неуверенно и использовал музыку, чтобы выразить или лучше говорить об этих чувствах. Сейчас моя жизнь в порядке. С одной стороны это хорошо, но с другой, кажется мне нечего сказать посредством музыки. В любом случае, я всё ещё работаю над треками хоть это и нелегко сейчас. Так что это это займёт время, надеюсь к концу 2010 года я закончу.

Ваша музыка довольна мрачная местами. В жизни вы тоже такие же мрачные? :)

Не совсем. Нам известно, что наша музыка звучит не очень радостно, и мы часто слышим, что люди характеризуют нашу музыку как тёмную. Однако, мы по-прежнему пытаемся вносить гармонию в звучание. И с нашей точки зрения музыка звучит более серьёзно, чем просто тёмной.

Когда ждать вашего следующего альбома?

Дата выпуска следующего альбома не запланирована. Мы создаём музыку непрерывно и не можем сказать, когда выйдет следующая пластинка, может быть через год, а может и через три.

Планируете ли вы турне в поддержку «Trigger Event»? И если да, то посетите ли вы Россию?

Нет, не планируем. Мы выступали в Берлине и играли треки, вошедшие в альбом. К настоящему моменту не планируется никаких живых выступлений, кроме одного в августе этого года в Германии.

Если бы у вас была возможность совместно поработать с любой музыкальной группой, с кем бы вы хотели это сделать?

Нам обоим нравятся музыка от Quench, Hecq, Subheim, а также Radiohead и других. Однако, длительная совместная работа над проектом у нас сопряжена с некоторыми трудностями, поэтому будет очень сложно эффективно работать с другими артистами.

Можно ли с уверенностью сказать, что музыка это ваша жизнь или вы занимаетесь чем-нибудь ещё?

Музыка очень важна для нас, тем не менее у нас достаточно времени для другой работы. Тони занимается фрилансом в графике и веб-дизайне, а Дэнни работает в объединённой службе по правам рабочих.

Спасибо, что уделили мне время. Я желаю вам успехов в творчестве и вдохновения. Надеюсь вы и дальше будете создавать такую же красивую и замечательную музыку.

Спасибо за проявленный интерес и возможность поговорить о музыке.

English

Greetings, Atmogat, I'd like to congratulate you with releasing a new album. Tell us a little about yourself. I know that you have a quite long time on the scene. How your duo was formed and what word Atmogat means?

Thank you very much. To form Atmogat results from a spontaneous idea. We played music as deejays mostly on illegal party. After some years we wanted to go deeper, a development which many people succeeded, if they occupy themselve with music. 2001 we fixed the idea and founded Atmogat. Our artist name is a combination of two words. The same way Juan Atkins did it with Cybotron. Atmosphere + aggregate = Atmogat. The idea behind is to create atmosphere by using electricity which you can feel and of course hear. The aggregate in this case is the engine producing electricity which keep things in motion.

Could you explain why your the first LP was released just now? How long it was created and what has inspired you on its creation?

We have a high claim for what music should transport and we don't want to take any track we finished. We have chosen tracks which reflect us as best. This includes that these tracks contains many of our personality. That's the reason why some of the finished tracks must wait years to be released. What has inspired us mainly is life. Many events and experiences we have made are expressed in our music. Further inspirations are other great musicians from the electronic music scene who incite us to create new music structures.

«Trigger Event» has seemed to me a conceptual album, but I have not caught an essence. Do you put any sense in names of tracks, in their sounding? Or have you preferred to leave the listener alone with the imagination and your music.

«Trigger Event» is definitely not a conceptual album. Some titles reflect the sound of the track f.e. «Indian Summer» and other tracks are titled by the feeling which we had over the time of the production. Some track titles are creations without any meaning.

How does your a creative process? Do you together work over creation of each track or bring each contribution separately?

Mostly a track is produced by one of us. If its finished we exchange opinions and sometimes took ideas from each other and realize them before we say this track is finished.

What's more important to you in the music, the emotional component, the technical side and something else?

Exactly both, the emotional components added to futuristically programmed rhythms.

You also had your own label Trachanik Records, which released Einoma and you, why it closed?

Unfortunately, we didn't have the financial background to keep things going. Furthermore, we don't have the time to support the artist as professional as it should be. It's difficult to produce good music, but it's even harder to sell it.

Danny, you have a side project DNN, your album «Try To Feel» seemed to me very interesting. Does you plan to continue work on this project?

Yes, I try to continue but I don’t have a real plan and it’s not my intention to establish myself as solo artist. The album „Try To Feel“ was produced in a time filled with many changes and questions which I had for myself. I often felt insecure and I used music to express or better speak about all these feelings. My life is structured now and I’m grounded. This is good on the one hand but on the other hand it seems that I don’t have anything to tell through music. Anyway, I’m still working on tracks although it’s not easier now. So, it will take me a while to finish it, hopefully in 2010.

Your music sometime is pretty dark. In your life, are you also the same dark? :)

Not really. We know that our music sounds not very happy and we often hear that people interpret our music as dark. We still try to leave a slight touch to sound harmonically. And from our perspective the music sounds more seriously than dark.

When we can wait for your next album? Are you working over something?

There is no release date scheduled for the next album. We permanently produce music, but we can not say if the next album will come in one year or three years.

Do you plan to tour in support of «Trigger Event»? And if so, will you visit Russia?

No, there's nothing planed. We have played in Berlin and included tracks from the album. At the moment no further live performances are planed except one gig in August this year here in Germany.

If you had the opportunity to work together with any musical group with whom you would like to do this?

Both of us got love for the music by Quench, Hecq, Subheim, but also Radiohead and further ones. Actually, we have problems to work continuously on our project. So it's very difficult to work efficiently with other artist.

Is it possible to tell with confidence, that music is your life or you do something else?

Music is very important to us, but to keep it independent we have to do other jobs. Toni work as freelancer specialized in grafic and web design and Danny works for the united service union supporting employees rights.

Thanks that have found time for me. I wish you successes in creativity and inspiration. I hope you'll continue to make the same beautiful and amazing music.

Thanks for having interests and for giving us the opportunity to talk about music.

http://atmogat.de/

http://www.myspace.com/atmogat

http://impulart.com/