Pontapés na música

Poker Face

noreply@blogger.com (Nobre) — Sun, 15 Nov 2009 21:14:00 GMT

Stefani Joanne Germanotta, mais conhecida como Lady GaGa.

Criticada por muitos e vanglorizada por outros, graças ao seu estilo muito próprio e inovador de se vestir e cantar, sempre irreverente e com muito glamour.

Li numa entrevista desta pequena, uma frase que sempre me limitou na critica/avaliação do trabalho por ela feito: "Quero ser lembrada por ser importante para a música e cultura, e possivelmente, por mudar a cultura pop."

No entanto,toda esta presunção começou-me a fazer algum sentido depois de ter visto esse video de uma sessão acústica na BBC Radio 1.

Lady GaGa Poker Face Acoustic - BBC Radio 1 Live

Ambience Sounds

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 4 Sep 2009 20:35:00 +0100

Não conheço os trabalhos anteriores do músico/produtor Stephen Wilkison, que assina seus projectos como Bibio, mas pelo que andei a ler por aí, este novo álbum marca uma mudança de gravadora (Warp, que abriga grandes nomes da música indie), e junto com isso uma mudança de sonoridade.

Ambivalence Avenue é um dos trabalhos mais ecléticos do ano.

Wilkison mistura tudo quanto é género em sua apurada técnica de produção. Um artista que antes era categorizado como criador de música ambiente, agora produz funk, e claro, uma mistura de tudo isso, que é sintetizada na óptima faixa título.

É um belo albúm, limpo, cheio de detalhes e muitíssimo bem produzido. Coisa de quem realmente entende do assunto.

NOTE BEM: ouvir com um copo de vinho e uma boa companhia..

Bibio - Lovers Carvings

Made for walking

noreply@blogger.com (Nobre) — Wed, 12 Aug 2009 18:58:00 +0100

De quanto tempo mais precisamos para fazer uma curta-metragem???

«These boots are made for walking, and that's just what they'll do.
one of these days these boots are gonna walk all over you.»

Nancy Sinatra - These boots are made for walking

Os crimes do dR. estranhoamor e outras estórias

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 24 Jul 2009 15:07:00 +0100

A noite está quente... A noite está, digamos, assim para o escura e abafada e é-me de todo impossivel adormecer. Já ando há meses a ouvir falar de um tal de dR. (com um R dos grandes) estranhoamor (tudo o resto em letrinhas muito pequeninas e juntas, como um carreiro de formigas silenciosas), portanto vou aproveitar a insónia para vos falar um pouco deste fenómeno.

Tendo surgido em 2003 e sendo composto actualmente por Zeal (voz), Cebola (baixo), Tutxi (bateria), Borges (teclas), Madeira (guitarra) e Paulo Malas (guitarra), os dR. estranhoamor são uma das novas propostas da pop rock cantada em português e que foram buscar o nome ao título de um filme de Stanley Kubrik. Os dR.estranhoamor lançaram no mês de Junho o seu primeiro álbum onde apresentam as histórias de um personagem estranho, mas ao mesmo tempo tão próximo de todos nós (“Os crimes do dR. estranhoamor e outras estórias”).

«O dR.estranhoamor é um personagem que pode ser incarnado por qualquer pessoa que ouça as nossas canções e que, de alguma forma, as consiga transportar para a sua vida. O modo como compomos e escrevemos é feito de forma a haver abertura a várias interpretações, para que cada pessoa consiga terminar, ela própria, a história»

Um pop rock romântico, melancólico mas exaltante, cantado na lngua de Fernando Pessoa, onde os 12 temas que compõem o disco bebem inspiração de filmes, livros e de toda uma plataforma ,musical riquissima que influencia este colectivo.De miles Davis e Piazzola a Blur, de Jeff Buckley a Isaac Hayes , entre tantos outros.

Depois do primeiro single «Mais do mesmo», os dR. estranhoamor apresentam-se agora com «Whisky mundo novo», que já se ouve nas rádios.

Fica o convite para escutar ao vivo esta banda hoje à noite na Fnac de Coimbra, a partir das 22h. Eu tentar estar lá:)

dR. estranhoamor - Whisky Mundo Novo (Showcase Antena3)

Good days vitamins

noreply@blogger.com (Nobre) — Thu, 9 Jul 2009 17:31:00 +0100

This song came on the radio a couple days ago. Fucking perfect listening to this on a clear, sunny, day driving around. Enjoy yourselfs

Supergrass-Alright

We are young, we run green
Keep our teeth nice and clean
See out friends, see the sights
Feel alright!

We wake up, we go out
Smoke a fag, put it out
See out friends, see the sights
Feel alright!

Are we like you?
I cant be sure
After seeing as she turns
We are strange in our worlds
But we are young
We get by
Cant go mad, aint got time
Sleep around if we like
But were all right

Got some cash, bought some wheels
Took it out, cross some fields
Lost control, hit a wall
But were alright

Are we like you?
I cant be sure
On the scene as she turns
We are strange in our worlds

But we are young, weve gone green
Weve got teeth nice and clean
See out friends, see the sights
Feel alright!

But we are young, weve gone green
Weve got teeth nice and clean
See out friends, see the sights
Feel alright!

Sean Riley and Slowriders

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 7 Jul 2009 19:15:00 +0100

Um teatro e um encontro casual.
Três personagens fazem ecoar, nos escassos metros quadrados duma sala de espectáculos iluminada apenas pelas luzes do palco, uma guitarra acústica, uma voz, umas batidas de bateria e alguns sons dispersos.
Três amigos que se juntam para brindar (sem pretensiosismo) as raízes da música. Um brinde tão sincero quanto as canções. E não interessa que a honestidade seja apelidada de folk, rock ou outra coisa qualquer…

Sean Riley, com a voz e a guitarra dá o mote à dupla que o acompanha. Bruno Simões oscila entre o baixo e as notas sintetizadas e Filipe Costa (ex-Bunnyranch), multi-instrumentista, que de harmónica na mão, vagueia entre as teclas brancas de um Hammond e as negras de um Rhodes, juntando ainda bombo, tarola e pratos de choque.

Neste dia tinham a participação de João, um amigo e frequentador do seio da banda, que por varias vezes os ajudou a complementar alguns sons, nomeadamente a perursão e o contra-baixo.

Um nome escondido que brevemente saltará para a ribalta internacional. Only time will tell...
Fica o single de lançamento do ultimo album da banda - "Only time will tell" - lançado em Maio deste ano.

Sean Riley & Slowriders - Houses and Wifes

Dos segredos mais bem guardados da musica portuguesa

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 7 Jul 2009 19:03:00 +0100

Já diz o ditado que "o que é Nacional, é bom". Nem mais nem menos. O nome O’queStrada. Um projecto que já existe há cerca de sete anos e que pouca gente tem conhecimento. No entanto, possui já um culto suficientemente palpável, que lhes permitiu encher o Tivoli.

Descrever os O’queStrada pode-se transformar numa tarefa dificil. Tentem imaginar que o Moulin Rouge foi ocupado por um grupo de viajantes tugas sob o efeito de LSD. No lugar do Cancan temos agora o Tasca Beat. Confundidos? Ainda bem que sim. A diversidade é a palavra de ordem aqui. A começar pelas nacionalidades do intervenientes. Três portugueses, um italiano e um francês constituem o núcleo duro do gang, a que se juntam frequentemente uma série de outras pessoas provenientes sabe-se lá bem de onde.

No fim acabamos por descobrir que vêem todos de Almada. Como devem ser estranhos e fascinantes os subúrbios de Lisboa…

Mas mais palavras para quê? Não é a lerem o que quer que seja que vão perceber o que estes jovens têm andado por ai a fazer. Para isso só há uma maneira.

Encontrem esta trupe antes que ela vos encontre a vocês.

Oque´strada- Oxalá te veja

Uma nova Jukebox

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 29 May 2009 21:21:00 +0100

A música tem um grande poder sobre todos nós. Atravessa fronteiras, contorna conflitos, promove encontros e vive connosco diariamente. Nada nos distancia e ninguém nos pode privar desta milenar relação.

Os dias que correm trazem consigo novas formas de gravar, compor, produzir, promover e distribuir esta expressão artística. As mesmas transformações despertaram incertezas quanto ao futuro e motivaram as hierarquias em declínio a semear cenários de caos e desordem.

Atentos ou distantes desta realidade, milhões de pessoas em todo o planeta continuam a procurar na música as mais profundas emoções. Podem até passar mil luas sobre o tempo, que será sempre assim.

Em Portugal, o momento criativo é impar na sua variedade e qualidade. Uma geração sem idade tem criado a um ritmo alucinante uma imensidão de géneros que necessitam de ser viabilizados publicamente. A acessibilidade a esta criatividade emergente tem de ser promovida e o desperdício contrariado.

É por isto e muito mais que nasce a OptimusDiscos, um projecto que conta com o apoio do radialista e divulgador Henrique Amaro e, segundo o próprio, 'surgiu motivado pela vontade de criar uma nova solução de editar e divulgar a música que uma geração de músicos vai produzindo no Portugal contemporâneo'

Denominada como 'plataforma que viabiliza edições', a Optimus Discos coloca simultaneamente à disposição do público uma selecção de, nesta primeira fase, seis EP’s – Madame Godard, The Bombazines, Tó Trips & Tiago Gomes, The Pragmatic, Tiguana Bibles e DJ Ride –, que serão disponibilizados em formato físico (em Maio) e, gratuitamente, em formato digital a partir deste site.

Passem por lá para dar uma vista de olhos a esta idea brilhante.

www.optimusdiscos.com

Elixir of eternal youth

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 29 May 2009 20:55:00 +0100

Poucos conhecem o nome desta banda, mas concerteza que, graças a um novo spot publicitário, depressa farão a devida assoiação.

Para quem não conhece, os Youth Group são uma banda musical australiana de rock oriunda de Sydney e formada na década de 1990.

Dos integrantes originais da banda, só Toby Martin (vocal e guitarra) e Danny Allen (bateria) permaneceram. Após várias formações, desde 2004 permanece a que hoje se conhece, com a junção de Cameron Emerson-Elliott na guitarra e o antigo baixista dos The Vines, Patrick Matthews.

Apesar da pouca visibilidade em termos europeus, ganharam alguma notoriedade com uma nova versão de "forever young" dos velhinhos Alphaville, música essa que lhes permitiu arrecadar em 2007 o prémio Aria Break-Though Single.

Um clássico relembrado que se tranforma desta maneira num hino à eterna juventude...

Youth Group - Forever young

let's dance in style
let's dance for a while
heaven can wait we're only watching the skies
hoping for the best but expecting the worst
are you gonna drop the bomb or not

let us die young or let us live forever
we don't have the power but we never say never
sitting in the sandpit
life is a short trip
the music is for the sad man

can you imagine when this race is won
turn our golden faces into the sun
praising our leaders, getting in tune
the music's played by the mad men

forever young, i want to be forever young
do you really want to live forever,
forever and ever
forever young, i want to be forever young
do you really want to live forever,
forever young

some are like water and some are like the heat,
some are melodies, some are the beat,
sooner or later they all will be gone,
why don't they stay young

it's hard to get on without a cause,
i don't want to perish like a fading voice,
youth is like diamonds in the sun,
diamonds are forever

so many adventures couldn't happen today
so many songs we forgot to play
so many dreams swinging out of the blue
left to come true

(chorus)
forever young, i want to be forever young,
do you really want to live forever
forever and ever
forever young, i want to be forever young
do you really want to live forever
forever, forever
forever young, i want to be forever young
do you really want to live forever,
forever, forever
forever young, i want to be forever young
do you really want to live forever,
forever, forever...

Hoje é o primeiro dia do resto das nossas vidas...

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 12 May 2009 16:02:00 +0100

"Sérgio Godinho (Porto, 1945) é um poeta, compositor e intérprete de canções português...."

É assim que começa a biografia de um ilustre escritor de canções, que atravessou várias gerações ao longo de 40 anos, tendo contribuido para a beleza e inteligência da música portuguesa. Um artista que funciona um pouco como uma esponja, que foi absorvendo as várias influências da pop, do rock e da musica popular ao longo dos vários periodos temporais e que simultaneamente serve de farol às gerações mais recentes e para aquelas que ainda estão para chegar.
Com um poder inestimável de regeneração, tem o dom de construir músicas inabaláveis e que resistem com facilidade à poeira do tempo.
Poeta, compositor, escritor, actor. Um contador de histórias... Uma presença artisticamente multifacetada que recria a sua personagem do "Homem dos 7 instrumentos".

Sérgio Godinho é sem dúvida um músico raro: a uma verdadeira e vincada personalidade humana e artística.

"Hoje é o primeiro dia do resto da tua vida"

Sérgio Godinho - É tão bom

O Rei do Grunge

noreply@blogger.com (Nobre) — Mon, 30 Mar 2009 18:25:00 +0100

Eddie Vedder, 23/05/2000 - Lisbon, Portugal:

'It's been a long time. I love Portugal. One day I was at the beach and I saw a kid riding a skate board. I went to him and asked if I could ride it too. He gave me his skate board. Just like that! That's why we keep coming back.'

Ora desta vez calhou falar numa das minhas bandas preferidas, a qual já tive o maior prazer de assistir ao vivo.

Parece dificil de compreender o facto de ainda não ter falado numa das maiores referencias musicais que ajudaram a popularizar o Movimento Grunge, e uma das poucas do género que ainda perpetuam...

Falo-vos de Pearl Jam.

Eddie Vedder e companhia decidiram juntar-se 1990 em Seattle (EUA) e desde ai até à actualidade são considerados com uma das mais populares e influentes bandas Grunge.
Eles, junto com Nirvana, Soungarden, Mother Love Bone e Alice in Chains (entre outros), ajudaram a popularizar o Movimento Grunge no início dos anos 90, sendo uma das poucas bandas que actualmente ainda continua a lutar por esse estilo, mesmo após o fim das suas contemporâneas.

Pearl Jam - Jeremy (Live @ Reading Festival 2006)

Filigrafismos

noreply@blogger.com (Nobre) — Mon, 30 Mar 2009 18:11:00 +0100

A música começa onde acaba a fala...

Palavras para quê...
Amateur - O exemplo do resultado de uma brincadeira de filigramas, tornado em algo muito sério...

Lasse Gjertsen - Amateur

Take me to Portugal: Part IV

noreply@blogger.com (Nobre) — Wed, 11 Mar 2009 18:22:00 GMT

Os Franz Ferdinand, banda formada por Alex Kapranos, Nick McCarthy, Robert Hardy e Paul Thomson foi fundada em 2001 em Glasgow e rapidamente conquistou o público com os discos 'Franz Ferdinand' e 'You Could Have It So Much Better' e o mais recente “Tonight: Franz Ferdinand”, editado já este ano.

E tal como eu previa, foi hoje anunciado o tão esperado e ambicionado regresso dos FF a terras do Zé-Povinho. Foi entao assim revelado hoje pela organização do festival Paredes de Coura a presença destes senhores do Art-Rock a 30 de Julho, um ano depois de terem pasado pelo festival do Sudoeste.

Espero bem que seja desta que os consiga ir ver ao vivo, apesar de torcer o nariz...

Franz Ferdinand - Ulysses

Common people

noreply@blogger.com (Nobre) — Wed, 11 Mar 2009 17:40:00 GMT

Formado em Sheffield, por volta de 1978 pelo vocalista Jarvis Cocker, a banda original era conhecida inicialente como Arabacus Pulp. O grupo pop Inglês passou por várias encarnações nos anos 80, sempre com sérias dificuldades em se afirmarem, tendo passado 24 membros diferentes pela banda desde então.
A música feita pelos Pulp era a tradição de Bowie (synth-pop) e que captou a atenção de uma juventude faminta deste tipo de música.
A banda ganhou criticas muito positivas e um Top 10 com o álbum "His 'n' Hers"e no ano seguinte, o grupo de Sheffield confirmou o seu status como estrelas pop com o álbum "Different Class", que entrou directamente para número um.

Apesar de não ser uma banda de culto em Portugal, a "pujança" em palco é inevitavelmente contagiante.

P.S.: A qualidade do video não é tão boa quanto gostava, mas foi a melhor que consegui encontrar

Pulp - Common people (live)

Vem do lado de lá

noreply@blogger.com (Nobre) — Mon, 16 Feb 2009 18:54:00 GMT

"Olha que coisa mais linda. Mais cheia de graça..."

Se não morasse em São Paulo, muitos iriam onfundi-la com a mítica Garota de Ipanema, imortalizada no clássico de Tom Jobim, tanta que é a sua capacidade e vontade de fazer o mundo sorrir...

Mallu desde muito cedo teve influências dos pais para a música. Aos nove ano, recebe como prenda um vilão e do anos depois começa a aprender a tocar. Já aos 12 anos, Mallu começa a compor as suas próprias músicas, das quais, grande parte é escrita em inglês, baseando-se sempre em grandes referèncias de que se acostumou a ouvir em casa, tais como Bob Dylan,Bele & Sebastian, Johny Cash, entre outros.

Toda esta mistura de circunstancias deu origem numa menina, com os os seus 16 anos, com uma fragilidade espontâna e uma voz meia e melodiosa,que já conseguiu por um dos maiores paises do mundo a seus pés.

Para quem ainda não ouviu falar neste grande "pequeno" talento, fica uma pequena reportagem.

videoreportagem com Mallu Magalhães

A América de cá

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 10 Feb 2009 23:13:00 GMT

Imaginem se o Johny Cash tivesse nascido na Marinha Grande?

A pergunta é posta desta maneira duma forma pouco lúcida e desarmada , podendo parecer absurda, mas se ouvirem o novo álbum do Born a lion, depressa perceberão o que estou a querer dizer.

Os Born a lion são um colectivo gerado na Marinha Grande, em formato power-trio. Formado pelo baixista Nunez, o guitarrista Melquiadez e p´lo (pouco comum) baterista/vocalista Rodriguez, são provavelmente das maiores revelações rock/foulk/country dos ultimos tempos.

Se os blues necessitassem de uma espécie de licença para serem tocados – uma espécie de curso ou isso –, os Born A Lion seriam daqueles que a tirariam em dois tempos. E essa relação estreita que a banda mantém com os blues, fazem-na manter uma relação de proximidade com todas as suas ramificações.

Os Born A Lion reclamam para si a influência dos clássicos do rock, dos Led Zeppelin aos Black Sabbath, mas também referem os nomes mais recentes de gente como os The Immortal Lee County Killers ou os Danko Jones, por exemplo.

Em “John Captain” destaca-se o blues-rock de origem claramente norte-americana, não só formal, mas também esteticamente, também em muito devido às composições letristas, que recuperam o imaginário litúrgico norte-americano, o velho oeste e o amor despedaçado pela tragédia humana.

Mas se «John Captain», o single de apresentação do álbum homónimo, desce aos mais profundos recantos da alma americana, temas como «My Black Horse» aproximam-nos mais do rock marcial de uns Sons And Daughters, enquanto que «Lonely Guy» vai beber à fonte hard-rock dos Danko Jones.

Mas o momento alto do álbum chega com «67 Cadillac», segundo tema do disco a contar com a presença de Paulo Furtado (o outro é «My Black Horse», onde o líder dos Wraygunn empresta a sua slide guitar), onde os níveis de electricidade atingem níveis perigosos, perto da histeria blues-punk dos Blues Explosion.

Johnny Cash não nasceu na Marinha Grande, mas os Born A Lion poderiam muito bem ter nascido nos Estados Unidos. Por cá, arriscam-se a tornarem-se num caso sério no cenário blues-rock português. Paulo Furtado já não está sozinho.

Fica o novo single do novo álbum - Rock 'n' Roll Tone

Born a Lion - Rock 'n' Roll Tone

Fonte: Ruadebaixo

Vintage songs

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 27 Jan 2009 09:56:00 GMT

Ontem deparei-me com um novo anuncio de tv, onde mais uma vez se foi buscar um hit dos anos 80... Entramos num periodo onde se re-busca modas vintage e mais retro.

A música desse anúncio é um clássico do rock dos anos 80, que já influenciou várias gerações. Recordar é viver por isso é importante que músicas tão emblemáticas dos anos 80 sejam revisitadas por todos nós.

Dexys Midnight Runners é uma banda formada no início dos anos 80, cuja principal figura é o vocalista Kevin Rowland. O grupo lançou três albuns e em cada um deles apresentava uma formação diferente, mantendo apenas o trombonista além do vocalista fundador (a dupla também era responsável pela co-autoria da maioria das canções).

Dexy´s Midnight Runners - Come on Eileen

Quando a alma não é pequena

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 27 Jan 2009 09:23:00 GMT

Considerados por muitos como os futuros melhores criadores de bandas sonoras, os Dead Combo muito provalmente, mais tarde ou mais cedo se iram destacar pelas terras do tio Sam.

Os Dead Combo caracterizam-se pelos ritmos bem definidos, cujas maioritárias influências musicais são o fado e o rock, as bandas sonoras dos Westerns, música da América do Sul e de África.

Os Dead Combo resultam dum encontro entre Tó Trips e Pedro Gonçalves, quando, por volta de 2001 depois dum concerto, donde ao fim de longos passos de conversa surge a ideia de criar um album de tributo ao grande Pai da guitarra portuguesa - Carlos Paredes.

Aos poucos e poucos, foram ganhando a sua afirmação, lançando em 2004 o seu primeiro álbum, cuja sonoridade inovadora foi recebida com entusiasmo pela crítica portuguesa.

Para quem não cohece fica uma pitada de boa música Nacional.

Dead Combo - O Assobio (Canção do Avô) - Ode Maritima

Inside of my head - side A

noreply@blogger.com (Nobre) — Thu, 15 Jan 2009 19:33:00 GMT

Não me perguntem por que razão esta musica veio hoje parar à minha cabeça... Talvez por se tratar de ritmos extremamente mexidos e animados, proprios para combater o mau tempo que teima em não ir embora...

As castas são das melhores, as raízes são portuguesas, as influências transatlânticas, desde o ritmo quente da bossa-nova e algum africanismo até á velha escola do rock americano.

Embora "desaparecidos", fica na memoria os bater do pé ao som desta musica:)

A noite ja está muito, muito fria...

Boitezuleika - Cão muito mau

O primeiro grande de 2009

noreply@blogger.com (Nobre) — Mon, 12 Jan 2009 15:50:00 GMT

Ora este ano começou com grandes promessas... Desde duma possivel passagem de bandas como AC/DC, o regresso dos Franz Ferdinand (que lancaram novo album brevemente), Artic Monkeys, até aos miticos espectáculos à muito esperados (Radiohead...).

Um exemplo vivo são os Kaiser Chiefs, que ao lançar o ultimo album (Off With Their Heads) me obrigaram a conhecer um pouco mais do que as musicas que tocavam nas radios...

Resultado: BRUTAL:)

Até 2003, Ricky Wilson e companhia (Andrew Whitey White; Simon Rix; Nick Peanut Baines; e Nic Hodgson) componham uma das muitas bandas de rock de garagem de Leeds, formada em 1997 - Parva
No entanto, após o terminus da sua editora, reformularam os conceitos de musica e adoptaram um estilo mais Indie, o que os ajudou a atingir um nivel de popularidade consideravel.

A 7 de Março de 2005 lançam o seu primeiro álbum (Employment), com musicas já muito conhecidas e promovidas com alguma antecedencia pela banda, como I predict a riot, Ever day i love less or less; Ruby; entre outras.

No dia 26 de fevereiro de 2007 foi lançado o novo álbum do Kaiser Chiefs, intitulado "Yours Truly, Angry Mob" e em Outubro de 2008 sai o ultimo trabalho destes jovens britânicos, intitulado "Off with Their Heads".

Desta maneira, os Kaiser Chiefs regressam a Portugal nos dias 31 Janeiro (Porto) e 1 Fevereiro (Lisboa), para apresentar o seu mais recente trabalho. Um album rico em sons mexidos, tipicamente Brit/Indie-Pop que há muito classifica este grupo.

E eu já tenho o meu bilhete:)

Fica um aperitivo

Kaiser Chiefs - I can´t say what i mean

O tão esperado regresso...

noreply@blogger.com (Nobre) — Wed, 7 Jan 2009 15:41:00 GMT

Ora então muito boa tarde a todos.
e assim desta maneira que regresso a este sitio que esteve entregue à bicharada durante uns bons largos meses devido meros problemas técnicos e estupidamente "burocráticos" que me viram impedido de ter uma via regular para novos posts... Enfim...:)
Durante todo este tempo muita coisa nova surgiu, muita coisa nova desapareceu, muita coisa nova desiludiu... Em suma, o "costume".

Espero que desta vez volte com tanta vontade e dedicação que outrora tinha para continuar a divulgar um pouco da boa arte musical que por ai se continuam a gravar naqueles discos redondos e não só...

A todos aqueles que sentiram saudades, beijinhos e abraços

Anaquim

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 1 Aug 2008 12:36:00 +0100

“Um novo personagem cresce. Anaquim nasce da poeira das ruas, espreitando antes de atravessar. Entre os despojos da cidade e do pensamento urbano, surge este duende que não ama nem dorme, e se esconde a observar o mundo dos outros como se dele nao fizesse parte."

Para quem ainda não conhece, nem tão pouco ouviu falar no nome Anaquim, talvez The Cynicals vos diga alguma coisa.
Anaquim trata-se de um projecto nascido por volta de 2006, por José Rebola (guitarrista dos The Cynicals) em comunhão com alguns dos melhores músico da região.
Já algum tempo que tinha este nome na retina, mas foi há poucos dias atrás, ao fazer um "zapping" meio acelerado na TV (num programa da RTP2, Km zero - apresentado pelo JPSimões), que vislumbrei a musica feita por eles.
Fiquei estupefacto...
Música feita na lingua de Camões, com uma base acústica muito agradável, e excelentes letras capazes de prender as atenções do ouvinte e o fazer entrar numa viagem pelo mundo fora...
Acendam-se as velas, abra-se o vinho... Que o espectáculo tá prestes a começar...

Anaquim - Pobre Velho Louco (ao vivo @ Fnac)

The Hives

noreply@blogger.com (Nobre) — Fri, 1 Aug 2008 11:59:00 +0100

Para quem pensava que este sitio parou para a vida, está bem enganado... Essencialmente por motivos de ordem técnica, não foi possivel actualizar nos ultimos tempos. No entanto vou tentar recuperar algum do tempo perdido e continuar a com esta historia de mostrar aquilo que de bom vou conhecendo...
E assim sendo, parto para uma das bandas a que assisti ao vivo há bem pouco tempo atrás e que me surpreendeu muito(mas muito mesmo) pela positiva. Chamam-se The Hives, surgiram em 1993 na Suécia e demarcam-se pelo rock alternativo e um punk rock muito vivo. Com nomes extremamente dificeis de pronunciar, a banda é composta por

Howlin' Pelle Almqvist (vocais)
Nicholaus Arson (Niklas Almqvist) (guitarra)
Vigilante Carlstroem (Mikael Karlsson Åström) (guitarra)
Dr. Matt Destruction (Mattias Bernvall) (baixo)
Chris Dangerous (Christian Grahn) (bateria)

Um espectáculo abismal... Talvez das maiores revelações internacionais que tive...

Try It Again - The Hives (Optimus Alive! 08)

Fade into the neverending land Part II

noreply@blogger.com (Nobre) — Tue, 1 Jul 2008 19:00:00 +0100

Como toda e qualquer musica bonita e perfeita, as relações começam e terminam em fade... Conhecemos alguém que nos adormece a alma com tamanho encanto e esperamos que seja diferente, mas melhor é coisa que nunca acontece.
Todos os momentos, musicas, gargalhadas, sorrisos, copos, beijos,
fazem aumentar em fade a paixão.
Uma relação em fade in é por ela própria das reações mais emocionantes.
por outro lado, uma relação em fade out, apenas nos traz uma agonia enorme,
incapaz de nos fazer reagir a tempo, que nos obriga a uma desabituação do corpo, das nossas "entranhas", às coisas boas que nos passaram nas mãos.
E vamos sentindo que não é fácil abrir-mos mãos disso...
É dificil e deixa cicatriz...
Tornamo-nos mais vazios, desperançados e sem forças...
Mas como tudo na vida, existe sempre uma música nova... Outro fade in...
É apenas o ciclo normal da vida... Como as musicas, o dificil é ser imune ao mundo que nos rodeia, que nos faz sorrir e por o coração aos pulos...
Os tempos já não são os mesmos...
Nos dias de hoje, tudo se alterou...
Amamos até que tudo por aquilo que lutamos não se altere.
Que os amigos nunca desapareçam em fade out...
Que os amigos se mantenham os mesmos, encantadores e principalmente únicos e "ultra-resistentes" às mais belas músicas que nos passam pela vida...
Que se termine em fade out apenas a sorrir...:)

Coldplay - Fix You

Arcade Fire Sessions

noreply@blogger.com (Nobre) — Mon, 23 Jun 2008 20:56:00 +0100

Foi por volta de 2003, que o casal Win Butler e Régine Chassagne, oriundos de Montreal, Quebec, Canadá, decidiram em conjunto formar os "The Arcade Fire", um grupo muito baseado no indie rock/ um pouco "meio" alternativo com raizes muito barrocas.
Os The Arcade fire são bastante conhecidos pelas prestações em palco assim como pelo numero fora de comum de instrumentos que utilizam. Entre eles destacam-se: Guitarra, bateria, baixo, piano, violino, viola, violoncelo, xilofone, teclado, acordeão e harpa.
Um misto extremamente agradavel que faz ecludir em Setembro de 2004 o primeiro trabalho dos Arcade Fire - "Funeral", álbum que os fez ganhar diversos prémios, assim como algum protagonismo que os fez catapultar para a ribalta.
Em 2006, movidos pela excentricidade que lhes circula no sangue, decidem comprar uma igreja para gravar e produzir o novo trabalho, motivado por uma melhor acústica. Em 2007 saía para o mercado "Neon Bible".
Com algumas visitas feitas a Portugal, fica o desejo de que voltem o mais rapidamente possivel.

Esta música não me largou o dia todo...

Arcade Fire - Neighborhood #1 (Tunnels)
Live - 2005/08/25 - France - Rock En Seine Festival

And if the snow buries my,
my neighborhood.
And if my parents are crying
then I'll dig a tunnel
from my window to yours,
yeah a tunnel from my window to yours.
You climb out the chimney
and meet me in the middle,
the middle of town.
And since there's no one else around,
we let our hair grow long
and forget all we used to know,
then our skin gets thicker
from living out in the snow.

You change all the lead
sleepin' in my head,
as the day grows dim
I hear you sing a golden hymn.

Then we tried to name our babies,
but we forgot all the names that,
the names we used to know.
But sometimes, we remember our bedrooms,
and our parent's bedrooms,
and the bedrooms of our friends.
Then we think of our parents,
well what the hell ever happened to them?!

You change all the lead
sleepin' in my head to gold,
as the day grows dim,
I hear you sing a golden hymn,
the song I've been trying to sing.

Purify the colors, purify my mind.
Purify the colors, purify my mind,
and spread the ashes of the colors
in this heart of mine.