Lien : Galerie d’Anthony Nelzin

Ces photographes proposent leurs regards sur l’évolution des complexités sociales et individuelles d’un pays marqué par les conflits : conflit interne de la Révolution, guerre avec l’Irak, contentieux avec la communauté internationale, conflit entre génération et entre sensibilités politiques, etc…

Influencée par les médias, notamment les télévisions étrangères ou Internet, la jeune génération ne se réunit plus autour des thématiques de la guerre ou de la Révolution, qui ont été les événements tragiques marquants de l’Iran des années 70 et 80 ; elle s’intéresse au contraire à la vie quotidienne, comme l’illustrent les images intimistes de chambres ou de la jeune fille maquillée de boue qui affronte la réaction des passants.

Photo Mastery Farahani – Femme masquée de boue dans les rues de Téhéran

La génération intermédiaire a bénéficié de l’assouplissement politique et de l’ouverture culturelle mis en œuvre par le président de la République Mohammad Khatami, élu en 1997 : de nombreux journaux, hebdomadaires et quotidiens ont alors vu le jour, favorisant ainsi l’essor du photojournalisme. Le « Département Photographie de l’Université », créé seulement dans les années 80, a largement contribué à la formation de ces photographes dont plus de 15 000 sont aujourd’hui diplômés.

Photo Javad Montazeri – 30 octobre 2005, Téhéran

Les artistes les plus âgés, qui clôturent l’exposition, sont en revanche pour la plupart autodidactes. Leur travail, ancré dans une période douloureuse de l’Iran, reste source d’inspiration pour les générations suivantes. Leurs images de guerre en noir et blanc conservent tout leur impact. Parmi ces talents, Jahanguir Razmi a obtenu le Prix Pulitzer en 1980 pour une image politique qui aurait pu lui coûter la vie ; il compte parmi les premiers à avoir touché ainsi le reste du monde.

Photo Jahanguir Razmi – Révolution de 1979

Les artistes exposés : Ali Fereidouni, Mohammad Farnood, Amir Ali Javadian, Kaveh Kazemi, Mahmoud Kalari, Jahangir Ramzi, Javad Montazeri, Jamshid Bayrami, Abbass Kowsari, Mohammad Kheirkhah, Ali Zare, Mastery Farahani, Hassan Sarbakhshian, Reza Moattarian, Laleh Sherkat, Barbak Bordbar, Omid Salehi, Tooraj Khamenezadeh, Mahboubeh Karamali, Mahdieh Moradi, Newsha Tavakkolian.

Informations pratiques :

Exposition ouverte du 6 novembre au 20 décembre 2009
Du mardi au vendredi 11h30 à 17h30
Les samedis et dimanches 12h à 17h30

Tarifs : 5€ tarif adulte, 3.5€ tarif réduit : seniors, étudiants et moins de 16 ans
Gratuit : enfants de moins de 5 ans, chômeurs, carte Icom

Monnaie de Paris
11, Quai de Conti
75006 Paris
Métro : Pont-Neuf /Odéon
Bus : 27, 70, 96, 63

Lien : www.monnaiedeparis.fr

Informations pratiques :
Carrousel du Louvre, 99 rue de Rivoli, 75001 Paris
Métro : Station Palais Royal / Musée du Louvre (lignes 1 et 7)
Bus : Station Palais Royal (théâtre de la Comédie-Française n°21,27,39, 81, 95)

Horaires d’ouverture :
Jeudi 19 novembre de 11h30 à 20h
Vendredi 20 novembre de 11h30 à 22h
Samedi 21 novembre de 11h30 à 20h
Dimanche 22 novembre de 11h30 à 19h

Prix d’entrée :
15 € – 7,50 € pour les étudiants

Lien : Paris Photo

Zmâla est une revue indépendante consacrée à la production des collectifs de photographes, en France et dans le monde.

« Le foisonnement des structures est tel que nous avons entrepris de réunir une partie de cette grande famille, de cette Zmâla – 26 collectifs rassemblant plus de 200 photographes dans plus de 15 pays –, afin de donner une plus grande visibilité aux collectifs émergents et de défendre ceux dont la notoriété est déjà établie. Un rôle de passeur qui nous tient à coeur. S’organiser est plus que jamais nécessaire. Les photographes des collectifs, véritables laboratoires de la photographie contemporaine, le savent mieux que quiconque, eux qui chaque jour cherchent des stratégies de résistance pour continuer à exercer leur passion malgré un contexte économique difficile. »

Avec In-Public aux États-Unis, vous revisiterez la Street Photography sous la plume avisée de Gilles Mora. Avec Sha-dô, au Japon, vous cheminerez entre poésie et reportage. Avec Est&Ost, vous explorerez le travail d’Andrei Pandele sur la Roumanie d’avant la chute du Mur. Mais vous irez aussi à Madagascar, en Inde, en Afrique, au Pérou… et en France, avec le travail sur les militants du Réseau éducation sans frontières. Parce que la résistance est plus que jamais d’actualité.

Collectifs présentés En France : Argos, Dolce Vita, item, Le bar Floréal, Le Carton, Libre Arbitre, Myop, Odessa, Riva Press, Signatures, Tendance Floue, Temps Machine, Transit.
À l’étranger : Active Stills (Israël), Documentography (Angleterre), Est&Ost (Hongrie et France), In-Public (États-Unis, Angleterre, Inde), Kameraphoto (Portugal), N+3 (Québec), ParisBerlin>Fotogroup (Allemagne et France), Ruido (Espagne), Sha-dô (Japon), Stigmat Photo (Québec), Sub (Argentine), Supay Fotos (Pérou), Terra Project (Italie).

Prix : 19 € – 160 pages couleurs, format 20 x 27 cm
Bilingue français-anglais, publication annuelle
ISBN : 978-2-9534557-0-0

Zmâla est disponible dans toutes les librairies sur commande. Il est distribué par Le Comptoir des indépendants.

Pour le commander par correspondance, envoyez un e-mail à zmalaphoto@gmail.com. Le port est gratuit pour la France métropolitaine.

Lien : Fashion Photography Blog

Au sommaire :

• Maîtrisez les notions d’exposition, de mesure, d’autofocus et de modes de zone autofocus.
• Découvrez les menus Configuration, Prise de vue, Visualisation, Affichage rapide des réglages et Réglages personnalisés
• Revoyez les concepts essentiels d’éclairage, de profondeur de champ et de composition.
• Explorez les différents objectifs et les codes propres à Nikon.
• Apprenez les secrets de la photographie d’action, de nuit, de produit et de nature, ainsi que de la macrophotographie

272 pages, 25 euros
ISBN 978-2-3000-2467-2

Le mode d’emploi complet du Nikon D5000

Au sommaire :

• Découvrez les éléments essentiels du Nikon® D5000
• Décryptez les informations affichées sur votre reflex
• Choisissez le mode d’exposition le plus adapté
• Adaptez la sensibilité ISO en fonction des situations
• Réglez la balance des blancs
• Optimisez vos images
• Choisissez entre le format RAW et JPEG
• Utilisez les menus Visualisation, Prise de vue, Réglages personnalisés
• Découvrez les différents objectifs et tirez partie de leurs avantages
• Filmez avec le mode D-Movie et exploitez au mieux les capacités vidéo

10 euros, 160 pages
ISBN 978-2-3000-2468-9

Equipement utilisé :

• Nikon D3
• Objectif Nikkor 14-24mm
• Objectif Nikkor 24-70mm
• Générateur Broncolor Scoro A4s
• Torche Unilite Broncolor
• Réflecteur Par Broncolor
• Carte SanDisk Extreme Pro 32GB
• Émetteur/récepteur Pocket Wizards
• Aperture pour le développement raw
• Photoshop pour l’assemblage
• Générateur Honda 3.0k

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Lien : Chase Jarvis

Pour sa prochaine Campagne Publicitaire, France Télévisions à choisi le photographe David Ken l’auteur du «LOL Project». Cette immense galerie de portraits basée sur l’instant magique du fou rire qui s’expose aujourd’hui sur Facebook. C’est donc séduit par cette démarche artistique que France Télévisions a choisi la thématique du rire, le vrai.
Chaque visuel est signé de l’accroche «Ça fait du bien!», qui est aussi la signature du «LOL Project», création de William Lafarge, directeur de Création en France et au Canada au sein de l’agence Tank et associé à David Ken depuis de nombreuses années.
L’affichage se traduira par 1 200 panneaux réparties dans plusieurs villes françaises jusqu’au 16 novembre prochain. La façade de France Télévisions arbore un des trois visuels sur une affiche géante depuis le 29 Octobre.
Ainsi, cette campagne met en avant deux figures emblématiques de France 2 : William Leymergie, présentateur de Télématin, et Sophie Davant, animatrice de C’est au programme. Deux magazines produits par William Leymergie qui, depuis la rentrée, sont systématiquement en tête des audiences. Ces matinales de France 2, sont de sérieux atouts pour la chaîne.
Nous sommes maintenant impatients de voir d’autres animateurs du PAF passés devant l’objectif de David Ken, a suivre…

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Le prix TED pour Technology Entertainment Design est une récompense accompagnée d’une bourse de 100 000$ destinée à promouvoir un projet dans le but de changer le monde.

En 2008, James Nachtwey était de retour avec le projet qu’il avait soutenu, une campagne contre la XDR-TB, une forme de tuberculose mutante très résistante aux médicaments.
Les photos du projet sont visibles sur le site xdrtb.org (Attention certaines images peuvent choquer).

Lien : TED

Lien : blue fin art