“Non ho suggerimenti da dare a nessuno.
Mi limito a ricordare che esistono due grandi virtù:
la tolleranza e il rispetto per la diversità.
È una lezione che abbiamo appreso a un prezzo molto alto
e che non dovremmo mai dimenticare.”

(Claude Lévi-Strauss)

E’ una cosa che ho scoperto e sperimentato pochi giorni fa, una sciocchezza di quelle che si ignorano con insana sufficienza e poi quando si svelano ti mettono un pizzico di beata soddisfazione.

In pratica ho scoperto che durante i trasferimenti via FTP con FileZilla c’è la possibilità di impostare dei filtri per evitare che vengano presi in considerazione file e cartelle non necessarie…e questa feature (ndr. disponibile dalla versione 3 del client) mi è stata parecchio utile. Dovevo tirare giù un sito evitando che venissero considerati tutti i files residenti nella directory di cache, mi è venuto così il sospetto che ci fosse un qualche modo per gestire questa esigenza…e non mi sbagliavo.

E’ bastato esplorare con un pò più di attenzione la toolbar di FileZilla per scoprire che esiste un settaggio apposito per filtrare i trasferimenti.

Ora, senza che mi stia a dilungare in superflue spiegazioni, vi posto un contributo visivo che più essenziale non si può:

(cliccate sull’immagine per vederla ingrandita)

Più chiaro di così non potevo essere…passo e chiudo.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

[ Elio e Le Storie Tese - Pipppero / Director: Riccardo Paoletti ]
(fonte: http://www.youtube.com/user/elioelestorietese)

Buona visione.

Questa riflessione nasce proprio da quel flusso di parole, interazioni e condivisione che mi ha portato a sperimentare l’utilizzo dei mockup software.

Si tratta di programmi che aiutano la fase di progettazione delle interfacce grafiche, permettendo di disegnare in maniera rapida i modelli dimostrativi di un’applicazione; le schermate applicative vengono create attraverso uno specifico editor che integra una libreria di oggetti preimpostati e configurabili, attraverso i quali comporre il modello della user interface…e tutto ciò aiuta non poco le varie fasi di analisi e progettazione che portano alla realizzazione di una soluzione software.

Di tool di questo genere ne esistono diversi, io ho avuto modo di provarne due ed ora vi posto le mie impressioni; le due soluzioni su cui ho messo le mani sono Balsamiq Mockups (www.balsamiq.com) e MockFlow (www.mockflow.com).

Per avere un metro di giudizio preciso e riuscire a paragonare bene i due software, ho fatto un piccolo esperimento. In pratica, ho disegnato la stessa interfaccia prima con Balsamiq e poi con MockFlow, mettendole a confronto per valutarne la resa complessiva. Qui sotto trovate ciò che ne è venuto fuori:

Il test con Balsamiq è stato condotto utilizzando la versione desktop dell’applicativo (concessa con licenza di prova), mentre con MockFlow ho utilizzato la versione free online.

Impressioni?

Bè personalmente penso che al momento Balsamiq tra le due rappresenti la soluzione più evoluta (maggiore usabilità, indicatori di posizionamento degli oggetti più precisi e qualche funzionalità in più, ne sono la prova), d’altra parte però non mi dispiace lo stile più “formale” degli oggetti MockFlow. In sostanza non penso ci sia molto altro da dire, sono comunque due ottime soluzioni…quindi la scelta è affidata esclusivamente al vostro gusto. Da questo punto di vista spero che gli screenshot che ho postato vi possano tornare utili.

Chiudo con un caldo consiglio: se non li avete mai utilizzati imparate a farlo perchè si tratta di “piccoli” strumenti che vi porteranno grande utilità.

Buon lavoro a tutti.

“There will come a time in your life
when you will ask yourself a series of questions.
Am I happy with who I am?
Am I happy with the people around me?
Am I happy with what I’m doing?
Am I happy with the way my life is going?
Do I have a life or am I just living?”

(tratto dal testo del brano “Transitions” degli Underground Resistance)

Poni ed è bello il tuo interrogativo,
peccato che abbia smesso da tempo di esser vivo.
Sviluppi un manifesto per la tua figurina,
arriva la dichiarazione che allestisce la vetrina.

La chiami informazione ma qualcosa qui non torna,
la linea è sottile e la varchi dietro l’ombra
di un muro costruito da grovigli di parole,
raffinata è la tecnica che soddisfa il tuo signore.

Raccogli i frutti del tuo abile smack
che acquista il credito per una promozione shock,
mentre ti affacci agli alti piani di una società
che non vede l’esigenza di una nuova realtà.

L’unico interesse si chiama percezione.
tutto quel che dici è solo comunicazione,
l’immagine è l’arma, lo scatto è quel che conta,
se poi non hai il pensiero il problema non si affronta.

Ma arriverà il momento del giudizio da stilare,
il verdetto evolutivo che ti porterà a svanire,
toccare ed assaggiare la vergogna da pagare,
per i fatti che non hai mai voluto raccontare.

Tutto ciò mi ha portato a ricercare qualche scatto su Flickr utilizzando come chiave di ricerca proprio la parola “arcobaleno”…tra tutti ne ho selezionato uno che riporto qui sul blog. Eccolo:

(fonte: http://www.flickr.com/photos/24866248@N04/2458294478/ | autore: PierluigiCo)

Uno scatto che colpisce specialmente per l’effetto creato dal contrasto dei colori in bianco e nero e gli splendidi colori del fascio che si inarca lungo il nuvoloso cielo. Come sempre, faccio i complimenti all’autore…è sempre un piacere apprezzare immagini come queste.

Questa piccola parentesi di interesse per l’arcobaleno mi ha portato anche a dare una ripassatina al fenomeno fisico che c’è dietro questo bellissimo effetto…se anche voi vi volete documentare a riguardo (non fa mai male) potete dare una letta qui: http://it.wikipedia.org/wiki/Arcobaleno.

Chissà quando arriverà il prossimo.

Si tratta di un montaggio di immagini su quel capolavoro di sinfonia (targata Muse) che risponde al nome di “Exogenesis”; per la precisione la terza parte, “Redemption”. Su YouTube è possibile visionare questo estasiante video, in cui la musica è accompagnata da una serie di contributi video che colpiscono dritti al cuore e ti fanno capire quanto sia bello, incantevole e complesso quell’insieme di esistenze che noi chiamiamo “terra”.

Faccio i miei più caldi complimenti a chi ha realizzato questa cosa perchè è veramente bellissima.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(fonte: http://www.youtube.com/user/Erato1379)

Buona visione.

1) Bud Spencer Blues Explosion – Mi Sento Come Se

Ci sono canzoni che ti iniettano energia come una scarica elettrica…e “Mi Sento Come Se” è proprio una scarica. Una chitarra suonata proprio come piace a me…influenze blues contaminate da tanto groove, note in rapida sequenza ed un riff micidiale. Dopo la già recensita cover di “Hey Boy Hey Girl” i Bud Spencer Blues Explosion tornano a conquistarmi con questo pezzo. Grandissimi. [ « on last.fm ]

2) Calibro 35 -Summertime Killer

Ho parlato di un concerto dei Calibro 35 poco tempo fa ed ora li rimetto in gioco per evidenziare il pezzo “Summertime Killer”; un rifacimento cresciuto da radici targate Bacalov e fiorito in una nuova e solida produzione con il marchio “C-35″. Il suono è curato nei minimi particolari e l’esecuzione si lascia apprezzare sotto ogni punto di vista…il gruppo milanese ci sa proprio fare. [ « on last.fm ]

3) Disco Drive – Move Along

“What’s wrong with you, people?”…il testo di “Move Along” rompe il silenzio con queste parole urlate in cassa e parte la musica. Il basso è protagonista, la batteria gli sta accanto e la chitarra ricopre il vuoto che manca. Il pezzo scorre via liscio e si lascia assorbire, il ritmo coinvolge pur rimanendo “controllato” e senza “esplosioni”…e la melodia della linea vocale è l’ingrediente segreto. [ « on last.fm ]

Buon ascolto.

Nella seconda stagione di episodi entra in gioco per alcune puntate il grandissimo Corrado Guzzanti che porta in scena “Mariano”, un attore psicologicamente instabile che sconvolge il set con le sue stranezze. L’interpretazione del personaggio è “drammaticamente” comica ed alcuni ciak sono da collasso.

Ho estratto alcuni dei momenti clou dell’episodio “Chi si salverà?” assemblandoli in un video “100% Mariano”, gustatevelo.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(da “Boris 2″ di Giacomo Ciarrapico, Mattia Torre e Luca Vendruscolo / Anno: 2007)

Buona visione.

“Un intellettuale non ha da portare lo strascico del re
ma la lanterna avanti al re.”

(Immanuel Kant)

Probabilmente questa utility la trovate recensita in molti altri blog ma, visto che in questi giorni si è dimostrata un vero toccasana per combattere le mie “noie da pc”, la metto in evidenza anche qui.

In pratica per alcuni motivi (che non sto qui a spiegarvi) ultimamente mi capita di utilizzare la mia postazione di lavoro in desktop remoto da altre macchine…i vari cambi di risoluzione a cui sottopongo di volta in volta il desktop finisco sempre per incasinarmi tutte le icone che minuziosamente e con molto amore avevo disposto.

Una volta…ok. Seconda volta…e vabbè, lasciamo passare. Terza volta…adesso basta!

Stanco di questo fastidioso inconveniente mi sono messo rapidamente alla ricerca di una utility che mi venisse in soccorso…ed ho trovato un fedele alleato in DesktopOK.

Niente di più banale…si tratta di un semplicissimo e leggero programmino che consente agevolmente di salvare le posizioni delle icone, per poi ripristinarle quando ce ne sarà bisogno.

Efficiente ed efficace, se mai vi servisse lo trovate a questo indirizzo: http://www.softwareok.com/?seite=Software/DesktopOK.

Gli Afterhours sono uno di quei gruppi che ho apprezzato dal vivo più e più volte (non ricordo neanche bene quante) e rimanere a secco di concerti per circa tre anni aveva fatto lievitare in me un mix di curiosità/desiderio/nostalgia nel rivederli di nuovo sul palco. L’evento ha calamitato dentro la mia Multipla la “cerchia” di compagni con cui da sempre ho condiviso le emozioni delle trasferte concertare.

Alle 19 di Sabato 26 siamo già in viaggio verso Rimini; la tecnologia ci viene incontro a questo giro, in dotazione abbiamo un navigatore nuovo fiammante (acquistoni-tomtom-xl-iq-routes) che ci eviterà di perdere minuti preziosi tra strade sbagliate e richieste di indicazioni. Abbiamo quindi tutto sotto controllo e l’andata scorrerà via tutto d’un fiato.

Alle 21:05 il motore della Multipla viene spento…siamo giunti a destinazione. L’obiettivo primario ora è recuperare i biglietti di cui siamo sprovvisti, ci mettiamo quindi subito in fila alla cassa del locale; dopo qualche minuto la cassa viene attivata e sbrighiamo la faccenda in pochi istanti.

Con i biglietti tra le mani ed un sacco di fame nello stomaco, torniamo verso la macchina…è il momento della cena. Birretta, panino/pizza, patatine e tante chiacchiere…è così che viene consumata la “classica” cena pre-concerto. Placato il languore allo stomaco ci prepariamo ad entrare…l’abbigliamento si alleggerisce e le vesciche si svuotano…pronti.

Entriamo nel Velvet e mentre ci avviciniamo al palco udiamo in maniera sempre più decisa la musica e le parole di Stefano Edda Rampoldi (http://www.myspace.com/stefanoeddarampoldi), artista spalla della serata. Ci posizioniamo nelle retrovie (pronti ad avanzare quando ce ne sarà bisogno), nel frattempo lo stage di Rampoldi continua…vengo in particolar modo colpito dalla canzone il cui testo recita “mi sono perso mentre andavo all’IKEA”, canzone davvero interessante che, in un secondo momento, scoprirò chiamarsi “Fango di Dio”.

Il set di Stefano Rampoldi si conclude ed il palco viene sistemato per accogliere gli Afterhours…dopo pochi minuti eccoli calcare la scena. Come noto, la formazione ha subito qualche variazione…rispetto all’ultimo live da me visto non c’è più Enrico Gabrielli mentre, al violino, Dario Ciffo è stato sostituito da Rodrigo D’Erasmo. C’è sempre Giorgio Ciccarelli, c’è sempre Roberto Dell’Era, c’è sempre Giorgio Prette e, soprattutto, c’è sempre l’anima Manuel Agnelli.

Il live inizia ed è “Dentro Marilyn” a rompere il ghiaccio…come molti, io canto ed alzo le mani al cielo, canto come in tutti gli altri concerti degli After a cui sono stato, canto e ricordo tutte le emozioni passate, canto e sono appagato. Il ghiaccio è rotto e adesso ci vuole qualcosa che aiuti a sprigionare l’adrenalina; detto-fatto, subito dopo “Dentro Marilyn” arriva “Male Di Miele”…canzone che, grazie al movimento scatenato, mi aiuterà a scavalcare file di pubblico per arrivare davanti.

Il concerto prosegue con una scaletta costruita pescando pezzi che ripercorrono tutta la discografia della band, “Sulle Labbra” (da “Quello Che Non C’è”), “E’ Solo Febbre” (da “I Milanesi Ammazzano Il Sabato”), “La Vedova Bianca” (da “Ballate Per Piccole Iene”), “1.9.9.6″ (da “Hai Paura Del Buoi?”) e così via. Arriva anche il momento del brano “sanremese” “Il Paese è Reale” che coinvolge tutti i presenti nell’esclamare al cielo “io voglio far qualcosa che serva”.

La scaletta è decisamente generosa, gli After non si risparmiano di certo ed il concerto viaggia diretto con poche pause e molti pezzi suonati uno dopo l’altro; c’è spazio anche per diverse cover (alcune delle quali non ho ancora identificato).

Il movimento c’è, ma meno di quanto mi aspettassi…in passato ho assistito a dei concerti degli Afterhours in cui si sudava a flusso continuo, a questo giro invece ci sono stati diversi momenti di stasi…non so perchè, ma il pubblico mi è sembrato un pò “rigido”. Forse ci ha messo del suo la modalità con cui i pezzi sono stati posizionati in scaletta…ma mi rendo conto che non è facile, soprattutto in una setlist così corposa, trovare la “playlist” più efficace. Non sono mancati, comunque, gli individui “più umidi del normale” che al minimo contatto ti trasmettono tutto il loro bel sudore…ma siamo ad un concerto e va bene così.

Il live continua tra i vari siparietti con protagonista il duo Agnelli-Dell’Era, una cover di Elvis Costello e la scarica di energia propagata dall’accoppiata “Lasciami Leccare L’Adrenalina”-“Dea”. Si va in pausa ed al ritorno sul palco c’è anche Stefano Edda Rampoldi, che si unisce alla band milanese per suonare una canzone.

La parte finale è un’escalation di grandi pezzi che raggiunge il suo picco nell’esecuzione di “Le Verità Che Ricordavo”, in cui Manuel Agnelli (liberatosi della sua camicia ed in pieno “Iggy Pop Style”) trasmette la sua grinta a tutti i presenti. Arriva anche “Bye Bye Bombay”…altro pezzo decisamente sentito che unisce tutto il pubblico al grido di “io non tremo”.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(fonte: http://www.youtube.com/user/caramellata)

La conclusione è affidata a “Ci Sono Molti Modi” che chiude con un fade-out di emozioni l’intera, lunga, esibizione.

Vi riporto la scaletta del concerto…è probabile che mi sia perso qualche brano per strada e non garantisco a pieno sull’ordine riportato, ma diciamo che al 90% la setlist è stata la seguente:

DENTRO MARILYN
MALE DI MIELE
SULLE LABBRA
È SOLO FEBBRE
BALLATA PER LA MIA PICCOLA IENA
LA VEDOVA BIANCA
1.9.9.6
I MILANESI AMMAZZANO IL SABATO
IL PAESE È REALE
ESTATE
NEPPURE CARNE DA CANNONE PER DIO
NON È PER SEMPRE
QUELLO CHE NON C’È
MILANO CIRCONVALLAZIONE ESTERNA
LA SOTTILE LINEA BIANCA
BUNGEE JUMPING
È LA FINE LA PIÙ IMPORTANTE
MUSA DI NESSUNO
TUTTI GLI UOMINI DEL PRESIDENTE
SHIPBUILDING (Cover Elvis Costello)
LA MIA CITTÀ
LASCIAMI LECCARE L’ADRENALINA
DEA
STRATEGIE
[Canzone insieme a Stefano Rampoldi]
SANDOKAN THEME (Accenno)
IL SANGUE DI GIUDA
VOGLIO UNA PELLE SPLENDIDA
NAUFRAGIO SULL’ISOLA DEL TESORO
LE VERITÀ CHE RICORDAVO
BYE BYE BOMBAY
WHAT A WONDERFUL WORLD (Cover Louis Armstrong)
CI SONO MOLTI MODI

Il concerto è concluso, si rimane un pò nel locale per rifiatare ma poi la stanchezza inizia a farsi sentire (”abbiamo oramai una certa età”) e si riprende la strada verso casa.

Dopo una colazione in autogrill ed un paio d’ore di viaggio siamo di nuovo tutti a casa…ora si spera solo che non tocchi aspettare altri 3 anni prima di un nuovo live degli Afterhours. A presto.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

[ Bob Dylan - Subterranean Homesick Blues / Director: D. A. Pennebaker ]
(fonte: http://www.youtube.com/user/carrythelight)

Buona visione.

Sinteticità, linearità, essenzialità…tre caratteristiche fondamentali per organizzare ed assorbire rapidamente le conoscenze; i Cheat Sheet nascono sull’onda di tali qualità e non rappresentano altro che una serie sintetica di note velocemente consultabili per dei rapidi riferimenti.

Ho riscoperto l’uso dei questa metodologia di schematizzazione proprio in ambito informatico; difatti sembra prendere sempre più piede l’abitudine a diffondere in rete dei precisi ed utilissimi documenti che delineano funzionalità e caratteristiche per diverse tecnologie di riferimento…e tutto ciò, dal punto di vista di uno sviluppatore software, rappresenta una preziosa risorsa.

Se ci fosse qualche appassionato di informatica che ancora non ha scoperto l’esistenza dei Cheat Sheet, riporto qualche documento e link da visionare:

• CSS Cheat Sheet
  (un quadro preciso che vi aiuterà costruire i vostri fogli di stile)
• HTML5 Cheat Sheet
  (in attesa del suo consolidamento ecco una panoramica dei tag HTML5)
• Javascript Cheat Sheet
  (il succo del linguaggio Javascript)
• jQuery Visual Cheat Sheet
  (un cheat sheet davvero ottimo sul framework JQuery)
• WordPress Cheat Sheet
  (uno schema imperdibile per chi usa Wordpress)
• Google Cheat Sheet
  (non poteva mancare l’essenziale, ma sempre utile, cheat sheet di Google)

…e se non ne avete abbastanza potete sbizzarrirvi visitando il sito: www.cheat-sheets.org

Buona consultazione…e siate sintetici :)

In realtà non sono uno che ha grosse esigenze di spostamento (almeno non con continuità), ma saltuariamente qualche trasferta mi capita di farla…e quando succede cerco di pianificare il percorso ed i tempi di percorrenza nel minimo dettaglio. Tutto ciò, unito al mio scarso senso di orientamento, ha fatto lievitare l’esigenza di dotarmi un “benedetto” sistema GPS (mica per niente, ma ero stanco di stampare sempre i percorsi da ViaMichelin!).

Come solito, lo step preliminare all’acquisto, ha visto una breve fase di documentazione sul tema…lettura di recensioni, pareri sui forum, etc. etc. Alla fine, non essendo un grosso esperto del settore e non avendo grosse esigenze a riguardo, ho deciso di buttarmi sul sicuro ed optare per l’acquisto di un sistema di navigazione targato TomTom.

E così mi sono ritrovato tra le mani un TomTom XL IQ Routes™ Edition Europe.

Un prodotto entry-level dalle funzionalità essenziali ed affidabili. Schermo da 4,3″, mappe europee, supporto semplice ed efficace…non chiedevo altro; non c’è il bluetooth ed il riconoscimento vocale, ma non è che ne sentissi molto l’esigenza. Per il resto tutto sembra funzionare a puntino…già l’ho testato in una trasferta di 150 Km e si è comportato egregiamente.

Non sto qui a dirvi altro…se qualcuno fosse interessato, mi limito a segnalare una serie di link di approfondimento sul prodotto. Eccoli:

• http://www.tomtom.com/products/product.php?ID=844
  (pagina ufficiale del prodotto, per scoprire caratteristiche e funzionalità)
• http://www.hwupgrade.it/…/tomtom-one-iq-routes-edition-tanta-sostanza
  (recensione dal prodotto da Hardware Upgrade)
• http://www.testfreaks.it/navigatori-satellitari/tomtom-xl-iq-routes
  (recensione del prodotto da TestFreaks)
• http://news.tecnozoom.it/…/tomtom-xl-iq-routes-schermo-da-4-3-pollici-e-mappe-complete-post
  (altro articolo di interesse)

Percorso completo…buon acquisto.

1) Muse – Exogenesis

“The Resistence” è un album talmente “aperto” che diventa difficile anche giudicarlo…a momenti pensi che forse i Bellamy & Co. abbiano esagerato nel permettersi tutte le divagazioni compositive che caratterizzano i brani, ma poi riascolti lo stesso pezzo due o tre volte, lo assorbi ed inizi a cogliere tutte le articolate sfumature. L’album si chiude con una vera e propria sinfonia dal nome “Exogenesis” ed è a quel punto che ti rendi realmente conto di quanto sia talentuosa la band inglese…la parte 1 della sinfonia è eccezionale (mi ricorda una colonna sonora di un film, ma ancora non riesco ad identificarla)…sta di fatto che tra scale, archi e note di pianoforte arriva un’ondata di brividi che si inietta dentro al corpo…fenomenale. [ « on last.fm ]

2) Arctic Monkeys – Potion Approaching

Altro disco di fresca uscita, altra band bella tosta, altro pezzo da sottolineare. Nonostante “Humbug” non abbia raccolto la valanga di consensi che ci si aspettava, l’album non è sicuramente da stroncare…si tratta di un lavoro più “maturo”, meno esplosivo dei precedenti lavori ma sicuramente ben costruito. “Potion Approaching” è un pezzo costruito sul consueto stile “Arctic”, con riff e giri di basso semplici ed efficaci, ma che porta con se un pizzico di nuove contaminazioni…in alcuni punti, specialmente nello special finale, riecheggiano anche i “The Doors”…un sound che non passa inosservato. [ « on last.fm ]

3) Depeche Mode – Miles Away/The Truth Is

L’uscita è un pò meno recente delle precedenti ma si parla sempre di un album che profuma di “nuovo”. La canzone è estratta direttamente da “Sound Of The Universe”…un brano accattivante dalla ritmica decisa e dalla cupa melodia. Stiamo parlando dei Depeche Mode e quindi il sound non può che essere fresco e rivestito dall’immancabile strato di raffinata elettronica. Non c’è da aggiungere altro…ma solo da ascoltare! [ « on last.fm ]

Buon ascolto.

Ma raccontiamola questa trasferta.

Alle 17:15 di Venerdì 18 Settembre squilla il telefono dell’ufficio in cui lavoro…è un cliente, ha un problema. Proprio quello che non volevo sentire. Devo partire per Bologna e l’orario di partenza, sulla tabella di marcia, è fissato alle 17:45. Le assistenze ai clienti sono talmente imprevedibili che potrebbero distruggere in sol boccone tutto il programma previsto…quindi alzando la cornetta mi gioco il tutto per tutto. Rispondo, ascolto, capisco il problema…apro la tele-assistenza ed immedesimandomi nello Usain Bolt del computer metto a posto tutto in pochissimi minuti. Attacco la cornetta e scappo via. Incredibile, ma sono in perfetto orario!

Stasera all’Estragon suonano i Motel Connection…si va. I compagni di trasferta faranno il loro ingresso in macchina a tappe…c’è chi sale fin dall’inizio, chi viene raccolto a metà strada e chi si trova già nelle terre emiliane. La stazione di Bologna sarà il punto di incontro per tutti quanti…ma prima ci sono circa 250 Km da percorrere.

(fonte: http://www.casasonicamanagement.it)

Il viaggio di andata scorre liscio come l’olio tra chiacchiere, musica ed il sole calante…sono quasi le 21 quando raggiungiamo il centro di Bologna. Il McDonald’s vicino alla stazione viene scelto come riferimento per la rapida cena (non so quanti anni erano che non ci mangiavo e devo dire che non mi sono perso granché). Ad un certo punto della cena prendo la mia tracolla e con fare sinistro entro in bagno trattenendomi ben oltre il tempo necessario per un semplice bisogno…tutto ciò insospettisce il resto del gruppo che si domanda cosa stia facendo; l’arcano viene svelato appena uscito…in realtà stavo semplicemente lottando con le lenti a contatto.

Nel frattempo le birre sul tavolo sono arrivate agli sgoccioli…è il momento di tornare in macchina per raggiungere l’Estragon.

Ci mettiamo un pò ad identificare il posto…ad un certo punto chiediamo indicazioni ad una vigilessa che inconsapevolmente rischia di catapultarci da tutt’altra parte, fortunatamente interviene il collega che prontamente ci incanala sulla retta via. Dopo pochi metri arriviamo a destinazione.

Parcheggiamo e ci dirigiamo a piedi in direzione dell’Estragon; il locale rientra all’interno dell’area “Parco Nord” in cui è in svolgimento la “Festa Dell’Unità”…bancarelle, stand e movimento…nelle vicinanze del locale è questa l’atmosfera che si respira. Giusto il tempo di rifocillarci con una birretta e poco dopo siamo dentro; manca ancora un pò all’inizio del live quindi c’è tutto il tempo per chiacchierare, guardarsi intorno e fare tappa in bagno.

Pian piano la musica inizia a farsi sempre più intensa…e questo significa che il live sta per iniziare. Si spengono le luci…e questo significa che ci siamo. Il trio fa il suo ingresso sul palco tra le bianche luci…parte la base, partono le vibrazioni del basso, parte il riff di chitarra…parte “H.E.R.O.I.N.” Si balla.

Un concerto dei Motel Connection è come un’immersione: prendi il respiro, ti tuffi nella musica e ne esci spossato…ed così che nel flusso sonoro in continua pulsazione arrivano pezzi come “Boy And Girl”, “The Light Of The Morning” e “Lost”. La parabola dei bpm scende un pò quando arriva il momento di “Cypress Hill”, uno dei pochi momenti di stasi per una prima parte piena di energia i cui picchi più alti si sono raggiunti durante l’esecuzione di “Two” e di una carichissima “Car By Car”.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(fonte: http://www.youtube.com/user/djj3ck)

La seconda parte del concerto inizia con un’impronta ancora più “dance”. Una cover di “The Robots” dei Kraftwerk apre un idrante di adrenalina…Pierfunk e Pisti costruiscono una base potente su cui Samuel gioca insieme al suo Kaoss Pad…“We-we-we-we-we are the robots” (ci siamo capiti). Dal repertorio vengono anche sfornati brani come “My Dark Side” (in versione un pò rivisitata) e “Hit And Run” (che al sottoscritto prende decisamente bene).

Il finale è caratterizzato da una “Reach Out” che, proprio come nella versione disco, parte in formato elettronico per raggiungere poi una veste più reggaeggiante. Il concerto è agli sgoccioli ed arriva la chicca… “All Over”! (brano che si potrebbe quasi definire un “cult”, per i più affezionati decisamente una piacevole sorpresa).

La presentazione ed i saluti finali di rito arrivano sulla base di “Pa Pa Pa”…e, così come era iniziato, il live si conclude con il bis di “H.E.R.O.I.N.”.

Il concerto è finito e siamo tutti belli appagati, ma la serata continua…la Dj Trinity ci investe con i suoi dischi dal solido sound e si continua a ballare fino alle 2:00.

Esco dall’Estragon ed è lì che mi rendo conto che, come minimo, mi aspettano altre 3 ore di guida per tornare…ma la cosa non mi preoccupa minimamente…non sono stanco e, come ho detto all’inizio del resoconto, oramai lo spirito da camionista è saldo dentro di me.

Si risale quindi in macchina e Km dopo Km ritornano tutti nelle rispettive dimore…verso le 5:30 del mattino sono di nuovo a casa…colazione al bar e poi a nanna. La serata ora è bella che conclusa.

“Fino ad ora, sulla morale ho appreso soltanto che
una cosa è morale se ti fa sentire bene dopo averla fatta,
e che è immorale se ti fa star male.”

(Ernest Hemingway)

E se il pensiero va a tutte le vittime di quel dramma, in egual modo dobbiamo renderci conto di tutte le conseguenze che vi sono scaturite. Guerra dopo guerra, vittima dopo vittima…l’11 settembre ha sancito l’inizio di un periodo estremamente drammatico. La foto di questo mese proviene da uno dei territori che più ha subito l’insensatezza delle azioni umane; siamo a Kabul, dei bambini giocano sui resti di un carro armato…ed, ahimè, non si tratta di un giocattolo.

(fonte: http://www.flickr.com/photos/swissfrog/435461224/ | autore: swiss.frog)

Pace.

L’immagine soprastante mostra il riquadro utilizzato per la condivisione dei post sui principali servizi di comunicazione web. Dal punto di vista funzionale tutto è gestito dal plugin Sociable, che permette di selezionare da un elenco di servizi disponibili quelli per i quali si vuole predisporre il collegamento rapido per la condivisione.

Nulla da eccepire quindi, Sociable il suo lavoro lo svolge egregiamente…ma dal punto di vista grafico così com’era non mi convinceva; di default le icone mi sembravano troppo piccole e poco “interessanti”. Tutto ciò mi ha spinto a dare una ritoccata all’aspetto grafico, ottenendo il risultato mostrato nell’immagine precedente…non c’è voluto molto, qualche nuova icona ed un ritocco al foglio di stile ed il gioco è fatto.

Ora per la gioia di tutti gli smanettatori grafici espongo con chiarezza i passi da seguire per ottenere il mio stesso risultato:

1) Prima di tutto, chiaramente, installate il plugin Sociable (http://wordpress.org/extend/plugins/sociable). Fatto?

2) Dal pannello di configurazione del plugin selezionate i servizi per cui volete rendere disponibile la condivisione. Fatto?

3) A questo punto dovete ricercare il pacchetto di icone che più vi piace, da associare ai servizi che avete selezionato precedentemente (io, per esempio, le ho trovate sul sito http://www.iconspedia.com). Fatto?

Se per caso vi interessassero le stesse mie icone potete scaricare il pacchetto direttamente da qui: newsociable.

NB: è fondamentale che rinominiate le nuove icone con gli stessi nomi delle icone di default del plugin Sociable.

4) Ora, via FTP, caricate le nuove icone in una directory a scelta del vostro spazio web; tornate nel pannello di configurazione di Sociable e nel settaggio “Image directory” inserite l’url che punta alla directory appena uploadata. Fatto?

5) Bene, adesso abbiamo le nuove icone…non resta che modificare il foglio di stile. Dal pannello di configurazione di Sociable nel settaggio “Use CSS” disabilitate l’opzione “Use the sociable stylesheet” (andremo a ridefinire le nuove classi direttamente nel foglio di stile del tema in uso); aprite il file style.css del tema che state usando ed aggiungete le seguenti istruzioni:

.sociable {
	padding:5px;
	background-color:#EFEFFF;
	border:2px solid #DDDDFF;
	height:80px;
	margin:auto;
	width:624px;
}
 
.sociable_tagline {
	padding-bottom:10px;
	color:#666;
	font-size: 11px;
}
 
.sociable {
	margin-top: 26px !important;
}
 
.sociable img {
	width:42px; /* questo perchè le icone da me utilizzate sono larghe 42px */
}
 
.sociable ul {
	display:inline;
	margin:0 !important;
	padding:0 !important;
}
 
.sociable ul li {
	background:transparent none repeat scroll 0 0;
	display:inline !important;
	list-style-type:none;
	margin:0 0 0 4px;
	padding:1px;
}
 
.sociable-hovers {
	opacity:0.5;
	-ms-filter:"progid:DXImageTransform.Microsoft.Alpha(Opacity=50)";
	filter: alpha(opacity=50);
}
 
.sociable-hovers:hover {
	opacity:1;
	-ms-filter:"progid:DXImageTransform.Microsoft.Alpha(Opacity=100)";
	filter: alpha(opacity=100);
}

NB: chiaramente questo stile è adattato al mio tema…è scontato che nel caso in cui lo sfruttaste in altre situazioni siano necessari dei ritocchi.

Come ultimo passo non resta che salvare il foglio di stile con le nuove modifiche inserite e gustarvi la nuova veste grafica delle icone Sociable. Fatto?

Ottimo, il lavoro è completato! Ok…ora condividete pure :)

Nulla di tragico, in realtà il problema non aveva alcun effetto compromettente ma il fastidio che induceva non era poi così minimo. La situazione era questa: ogni volta che avviavo il browser per la prima volta (dopo il caricamento del sistema) una serie di estensioni tra quelle che ho installato rimanevano disabilitate senza motivo alcuno; a questo punto ero costretto ad aprire la finestra di gestione dei componenti aggiuntivi lanciare una ricerca degli aggiornamenti e poi riavviare il browser…ed a questo punto mi ritrovavo tutti i componenti caricati correttamente. Ma fare questa semplice operazione ad ogni volta iniziava un pò ad infastidirmi…così mi sono messo in cerca di una possibile soluzione.

Ho fatto qualche ricerca sul web ed è venuto fuori che il problema, se pur raro, non è del tutto isolato. Alcuni utenti in qualche forum hanno riscontrato lo stesso mio comportamento…questo link lo testimonia: http://forum.mozillaitalia.org/index.php?topic=40330.0

Ho provato, come suggerito nella discussione, a creare un nuovo profilo ma il problema è rimasto. Quale possa essere la causa di tutto ciò non è proprio facile capirlo…forse qualche incompatibilità con specifiche configurazioni di sistema o, addirittura, con specifiche versioni del sistema operativo (io, ad esempio, l’ho riscontrato con Vista 64) oppure, semplicemente, un bug della versione 3.5. Bo, per il momento rimane un mistero.

A questo punto mi sono adoperato per aggirare il malfunzionamento…ed ho trovato la soluzione.

Sono ricorso al buon vecchio metodo (se pur “pericoloso”) di disabilitare il controllo di compatibilità delle estensioni…disattivandolo il problema è scomparso e mi sono ritrovato le estensioni tutte belle attive anche al primo avvio.

Ora, per chi si trovasse nella mia stessa situazione (mi auguro per voi di no) riporto i passi da seguire per disabilitare il controllo di compatibilità su Firefox 3.5:

• andate nella barra degli indirizzi e digitate about:config (vi ritroverete davanti la lista dei parametri di configurazione del browser)
• cliccate con il destro del mouse e dal menu contestuale selezionate Nuovo -> Booleano
• si aprirà la finestra per la creazione di un nuovo parametro di configurazione, inserite come nome extensions.checkCompatibility ed impostate il valore a false
• a questo punto riavviate il browser ed il gioco è fatto…al riavvio il controllo di compatibilità delle estensioni risulterà disabilitato

Dovrete giusto fare un pò più di attenzione quando installate nuovi componenti assicurandovi che siano compatibili con la versione del browser, ma per il resto, il fastidioso problema delle estensioni disattivate non si presenterà più (perlomeno così è stato per me).

E’ tutto…alla prossima “assistenza”.

Ma “non è ancora il momento di incominciare a farci i pompini a vicenda”…
prima rivediamoci il Sig. Wolf in azione!

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(da “Pulp Fiction” di Quentin Tarantino / Anno: 1994)

Buona visione.

Anche a questo giro la location non è poi così distante da casa e quindi ci mettiamo in modalità “easy-trip” ed affrontiamo il tutto con la dovuta calma.

Mentre il sole si accinge a nascondersi dietro le colline, noi appoggiamo le nostre belle natiche sui sedili della macchina e partiamo in direzione San Benedetto. Idealmente ce la saremmo cavata con una trentina di minuti di percorso ma il traffico ci mette del suo ed il tempo si dilata un pò…ma non tanto da farci salire quell’ansia tipica di quando devi fare le cose in fretta, il margine a disposizione è ancora ampio.

Usciti dall’autostrada imbocchiamo il lungomare sanbenedettese affidandoci al nostro senso dell’orientamento per trovare il luogo del concerto. Andiamo avanti con la tipica insicurezza di chi pensa di aver preso la strada sbagliata…ma non è così. E’ il buon Vega infatti che, tra una palma e l’altra, scorge qualcosa che somiglia molto ad un palco. Frenata-perlustrazione-conferma…è la location del Maremoto Festival.

Parcheggiamo in un’area poco distante, giusto il tempo di dotarsi di panino con porchetta per cenare e dopo pochi minuti siamo già nei pressi del palco.

L’area è discretamente ampia, poco dispersiva e ben allestita…sotto i piedi c’è la sabbia (e questo fa molto estate), alla sinistra del pubblico il mare (e questo fa molto atmosfera) ed alla destra qualche stand (e questo fa molto festival).

Arriviamo e ci mettiamo in stand-by aspettando che i concerti inizino. Dopo pochi minuti salgono sul palco i Chewingum (gruppo apripista della serata, www.myspace.com/mychewingum) e parte la loro performance; non ce ne vogliano i Chewingum, ma non è che ci siano piaciuti un granchè…abbiamo trovato un pò irritante il loro modo di stare sul palco, a metà tra comicità, sbruffonaggine e sfrontatezza (imho, naturalmente). Sta di fatto che il nostro naso si è inclinato a 90° nell’assistere alla loro esibizione.

Terminato il set dei Chewingum, arriva il turno dei Lombroso. Il duo milanese parte bello carico, Dario Ciffo (ndr, chitarra e voce) è in grande forma, Agostino Nascimbeni (ndr, batteria) altrettanto, ma sembra anche essere posseduto. Quest’ultimo arriva sul palco a suon di sfoghi vocali, si mette davanti alla sua batteria ed inizia a martellare, lasciandosi andare a piccoli scatti di rabbia che lo portano a scaraventare a terra vari pezzi della sua strumentazione; a momenti sembra quasi essere allo stremo delle forze ma poi all’improvviso riparte e ricomincia a martellare…ed in tutto ciò Dario Ciffo rimane quasi indifferente (dev’essere abituato a queste performance del suo compare).

I due vanno avanti in piena sintonia, eseguendo una canzone dopo l’altra. “Insieme A Te Sto Bene”, “Il Miglior Tempo”, “Tra 5 Minuti”, “Sei Qui”…sono alcuni tra i momenti migliori della performance; c’è tempo anche per qualche richiesta dal pubblico (tra le altre cose il batterista Agostino ne approfitta anche per baciare una ragazza tra il pubblico, bella mossa) e poi si arriva al termine.

Escono di scena i Lombroso ed il palco si trasforma per accogliere Bugo.

Accompagnato dall’ormai fedele trio dal capo calvo il Bugatti entra in scena dando inizio alle danze…è “Nel Giro Giusto” a rompere il ghiaccio; lo show non è poi molto diverso dall’ultimo live a cui avevo assistito, scaletta molto incentrata sull’album “Contatti” ed arrangiamenti puramente elettronici. Se devo essere sincero, il lato di Bugo un pò più rock/acustico inizia a mancarmi…ma devo dire che la nuova veste “electro” sembra calzare perfettamente all’artista piemontese.

Clicca qui per vedere il video incorporato.

(fonte: http://www.youtube.com/user/tindestickslp)

E così passando attraverso pezzi come “C’è Crisi”, “Ggeell”, “Love Boat”, “Millennia” ed “Io Mi Rompo I Coglioni” sia arriva alla seconda parte dello show. Seconda parte che Bugo riesce letteralmente ad infiammare, scendendo dal palco e conquistando le transenne (praticamente ad un certo punto me lo sono ritrovato sopra!) durante l’esecuzione della cover di “Prisencolinensinainciusol” (grandissimo pezzo di Celentano, per chi non lo sapesse).

In tutto ciò non mancano i siparietti in cui Bugo si diverte a giocare con la sua nuova (e fighissima) chitarra; tra bizzarri effetti e piccoli volteggi è sempre un piacere gustarsi i movimenti dell’artista sul palco.

C’è spazio per qualche momento dal tono un pò polemico. Bugo, infatti, innesca un breve botta e risposta con un ragazzo del pubblico che gli richiedeva ad alta voce l’esecuzione di “Casalingo”…e l’impressione è che la cosa abbia un pò irritato il Bugatti…eloquente la frase “ad ogni concerto ce n’è sempre uno che fa così, sempre” (da leggersi con tono un pò seccato). Sta di fatto che Bugo dice al tipo “te la faccio dopo” ed infatti sul finale “Casalingo” arriva. Ed è un gran finale.

Si chiude tra saluti ed applausi…ed a noi non resta che immagazzinare questa ennesima esperienza live e tornarcene a casa felici e contenti.