ZONA SPOILER

Vamos a empezar dividiéndolo en 3 partes: Futuro, Presente y Pasado.

El comienzo como buen inicio se sitúa en el presente, pero solo porque es el final de la primera parte y deben comenzar su viaje, al futuro claro (atentos al malo de Biff nada más empezar viendo el DeLorean elevándose).

FUTURO

En el futuro resulta que el hijo de Marty(Michael J. Fox) se va a meter en un buen lío, así que éste tendrá que hacerse pasar por él para arreglarlo… si es que lo que no haga un padre por su hijo…

Lo que ellos no piensan es que eso es un problema muy serio, no pueden ir por ahí cambiando el futuro a su antojo como les venga en gana hombre… el caso, que se ponen manos a la obra y tienen un lío interesante con el nieto de Biff(Thomas F. Wilson), pero finalmente consigue evitar que metan a su hijo en la cárcel, y luego a su hija, y así sucesivamente hasta acabar con toda la familia.

Al terminar todo el problema con el nieto de Biff, que acaba entre rejas, a Marty se le ocurre la maravillosa idea de comprar un almanaque con los resultados deportivos desde 1950 hasta el 2000 para llevárselo de vuelta al pasado… tramposillo… Y en todo esto el Biff del futuro descubre la máquina del tiempo.

Después del rapapolvo de Doc(Christopher Lloyd) a Marty, éste decide deshacerse del almanaque tras lo cuál descubren que a Jennifer(Elisabeth Shue), que se la han llevado también al futuro pero Doc la duerme por pesada, ha sido descubierta por la policía y la llevan a su casa, por lo que Doc y Marty ahí que tendrán que ir también, a la casa que Marty y Jennifer compartirán treinta años después.

Cuando llegan allí, Jennifer está dentro e intenta evitar el contacto con sus futuros hijos, con su futuro marido e incluso con ella misma, pero inevitablemente llegará a enterarse de lo que le ocurrirá a Marty por entonces, será testigo de su inminente despido, lo que sucede poco antes de encontrarse frente a frente con ella misma del futuro, sufriendo debido a eso un tremendo shock. Marty, se había quedado esperando en el coche y en un arrebato de interés por ver como será su vida en el futuro, deja el coche libre, cosa que aprovechará el Biff anciano, que los había seguido, para subirse en él y usarlo.

Después del sorprendente encuentro de Jennifer, Doc la coge con la ayuda de Marty, van al coche que Biff acaba de dejar en su sitio y toman el camino de vuelta al presente con la idea de destrozar la máquina del tiempo y dejar todo tranquilo ya.

Y aquí terminamos una de las tres épocas, el futuro, ahora vamos al presente.

PRESENTE

En el presente está todo muy negro, y no lo digo porque comience de noche o porque allí también haya crisis, si no porque desde el comienzo irán dándose cuenta que las cosas no están como estaban antes. La casa de la novia de Marty tiene rejas en las ventanas, la puerta por donde siempre entra él a su casa tiene un cerrojo, cosa que antes no existía e incluso esa misma casa que antes era la suya, ahora no lo es. Después de esto te preocupas y te pones a investigar a ver qué puede pasar, y al indagar se da cuenta que Biff es rico, tiene el poder de todo y de todos, y que ahora es su padre adoptivo, ya que su padre real murió hace tiempo.

Después de ver todo esto, además descubre que su actual residencia es un hotel y que él debería estar en Suiza estudiando… así que decide ir al cementerio para ver si realmente su padre yace allí, aunque a quien encuentra es a Doc que le estaba esperando.

Doc le comienza a contar cosas, como por ejemplo cómo murió su padre, qué le pasa a él mismo (lo ingresan en un psiquiátrico) y también le enseña la bolsa de la tienda donde Marty compró el Almanaque y una empuñadora de un bastón… del bastón del viejo Biff del futuro, por lo tanto se dan cuenta lo que ha ocurrido para que todo haya cambiado tanto y deciden averiguar en qué momento del futuro viaja al pasado para que el presente haya quedado en este estado… Impresionante como me ha quedado.

En fin, como ahora Biff es su padrastro, Marty decide entrar por la puerta y soltarle: vengo a hablar del almanaque. Ahí, con un par. Biff, se da cuenta que le han pillado, así que no duda en contarle todo lo que le pregunta Marty pero al terminar, se dispone a matarlo… aunque eso no podía ocurrir así que después de unos tiros entre los dos, una persecución de sus secuaces y de otro forcejeo en la azotea entre Marty y Biff en la que Doc aparece con el DeLorean, Marty logrará escaparse con Doc y ambos vuelven al pasado para arreglar todo este jaleo, ya que parece ser que todo comenzó el mismo día del baile en el que se besaron los padres de Marty.

Y por lo tanto nos vamos al pasado, otra vez al mismo lugar y con los mismos personajes… multiplicados.

PASADO

Bueno pues el pasado ya nos lo imaginamos, ¿no? Marty tiene que conseguir ver cuando aparece el Biff viejo para darle el almanaque a su “yo” joven y robárselo para que todo vuelva a la normalidad. Para esto lo primero que hace es seguirle hasta el momento en el que los dos se juntan y se queda en el coche del Biff joven para estar siempre con él.

Después de que el joven Biff tenga el almanaque y acudan al baile, Marty se enfrenta a todo tipo de obstáculos para recuperarlo, como esconderse en el despacho de su profesor para conseguir el libro o ver como su padre le da un buen puñetazo al Biff joven, cosa que como todos sabemos, ya ocurrió en la primera parte.

En el momento de intentar volver a por Doc para que vuelvan a la época suya, los amigos de Biff le pillan y le esperan, pero le confunden con el otro Marty de la primera película, así que nuestro protagonista, el de esta edición, no tiene más remedio que darles esquinazo sin que nadie se dé cuenta… todo un artista

Lo consigue aunque finalmente aparecerá de nuevo el malo para volver a quitarle el almanaque… y otra vez vuelta a perseguirle hasta lograrlo, no sin antes tener una pelea con Biff conduciendo y Marty en el aeropatín. Por cierto, Biff acaba en el estiércol… otra vez

Finalmente, como hay tormenta y demás, mientras Marty quema el libro, Doc recibe un rayo antes de aterrizar el Delorean y viaja en el tiempo al año 1885… casi nada

Y esto quiere decir que nos queda otra parte, la última. ¿Qué pasará? El futuro nos lo dirá… o Nosédecine, ya veremos.

ZONA SPOILER

Según da comienzo se ven más relojes que en una relojería, aparatos, chismes, un chico que llega y destroza un amplificador gigante o una caja con símbolos nucleares y palabras sobre plutonio y demás. Todo muy normal hasta el momento. Y muy informativo, ya que lo que va apareciendo, nos va dando pistas, nos va describiendo muchas cosas, detalles que tendrán mucho que ver con lo que irá sucediendo al final.

Aquí conocemos por ejemplo a nuestro protagonista, el chico Marty Mcfly(Michael J. Fox) al que le gusta mucho tocar la guitarra e incluso intenta tocar en la fiesta del instituto… pero nada. También conocemos a su novia Jennifer Parker(Claudia Wells), a sus hermanos y a sus padres, e incluso la historia de cómo éstos se conocieron, que quizás no interese mucho ahora pero más adelante será muy importante.

Bueno, después de las presentaciones, llega el problemilla que tienen el padre de nuestro protagonista George McFly(Crispin Glover) con el señor Biff(Thomas F. Wilson) al que podriamos considerar el malo de esta película, y algunas cosas más… conociendo por último al profesor Emmet Brow, o Doc(Christopher Lloyd). Un tipo que parece ser el típico científico loco y que en su carta de presentación parece casi un extraterrestre montado en un coche tuneado. Dicho esto, nos vende un Delorean como una máquina del tiempo… pero es cierto, ya que envia a su perro Einstein un minuto hacia el futuro.

Al terminar las presentaciones y las explicaciones, Doc comenta que el coche necesita plutonio para hacer viajes en el tiempo y que él lo ha conseguido robándoselo a unos Libios. ¿De verdad a alguien se le pasa por la cabeza robar algo a unos Libios? Estos científicos de hoy en día… ¿Qué pasó? Pues que los Libios encolerizados lo pillan mientras está con las demostraciones del coche del tiempo y lo tirotean. Marty se lamenta y coge el coche para escapar de ellos… con la mala suerte de llegar a los 140 kilómetros por hora que necesita el Delorean para hacer el viaje en el tiempo… y tachán, voló, se fue a algún punto atrás en el tiempo.

Dicho esto, la película comienza teniendo un nuevo aspecto: el de treinta años atrás. Un insólito lugar y una situación con la que Marty tendrá que lidiar. Antes de encontrar al científico para que le ayude a volver a su tiempo, Marty se encuentra con su padre y con Biff, el malo malote que sigue aprovechándose de George al igual que siempre lo ha hecho, donde sólo las excusas son distintas.

Al perseguir a su padre lo atropellan por salvarle y jode toda la historia de amor entre sus padres, ya que el que le atropella es su abuelo y a quién debería haber atropellado es a George… un lio. Su madre Lorraine Baines(Lea Thompson) se enamora inevitablemente de Marty, nuestro querido protagonista. Todo parece complicarse.

Después de todo este jaleo Marty encuentra a Doc, el científico loco, y le explica el caos temporal que tiene encima… el hombre, así de primeras no lo cree mucho, qué raro, pero después de contarle como él mismo inventó el Condensador de Fluzo (que nadie olvide este nombre para un futuro) le cree algo más y le comenta algunas cosillas.

Para poder volver a su tiempo necesita la potencia que da el plutonio, pero claro en 1955 no se puede conseguir tan fácilmente, así que lo único que podría darles tan cantidad de energía es el rayo de una tormenta eléctrica, que casualmente saben cuándo y dónde caerá uno, todo sucederá en cuestión de días así que hay que preparar el tema. Después de todo esto, Doc le exige que no salga para no provocar ningún cambio en el curso normal del tiempo, pero entonces Marty le cuenta las casualidades de la vida que ha vivido con su padre, lo que da pie a que Doc le pida una foto de Marty y sus hermanos dándose ambos cuenta de lo que ocurre: que se están borrando.

Desde este mismo instante la máxima de Marty hasta que tenga que volver a coger el Delorean para volver a su tiempo es conseguir que sus padres se conozcan, se gusten, se quieran… en fin, esas cosas que tienen las relaciones. Y todo lo que ocurre a continuación se puede resumir fácilmente: Papa de Marty hace lo que le pide Marty para conocer a Mama de Marty.

Esto supone… que se le aparezca un supuesto extraterrestre al padre para que le pida una cita a la chica, que esa cita no se la pida porque Marty acaba llenando de estiércol el coche de Biff, que Marty tenga un plan para que su padre se haga el machote peleándose con él para enamorarla, aunque luego cuando George aparece en el instante adecuado para salvar a Lorraine ve que ella no esta con Marty sino con Biff, así que haciendo un gran esfuerzo superará sus miedos y se enfrentará a Biff como nunca antes lo había hecho…

Bueno, que finalmente los dos están juntos y son felices y comen perdices.

Y cuando sus padres ya están al fin enamorados y contentos, Marty puede volver tranquilamente a su tiempo. Intentan que la película tenga algo de intriga pero bueno, todo sale bien y Marty regresa a su época e intenta salvar a Doc del tiroteo ya que él mismo no quiso aceptar que se lo contase, pero una carta que le dejó en el abrigo en 1955 finalmente le salva, aunque el propio científico la rompiese y la tuviese que reconstruir.

Marty se va a su casa a dormir y todo parece estar ya en su sitio.

Al despertar, nota ciertos cambios en sus hermanos o en su casa, y luego descubre que sus padres están mejor, mucho más cuidados que al principio y que Biff, que antes se aprovechaba de su padre, ahora les sirve a ellos… cosas de cambiar el pasado, todos lo hemos imaginado alguna vez.

Antes de terminar la película, Doc aparece volviendo del futuro para coger a Marty para que le acompañe al futuro por un problema que tendrán con sus hijos. Pero bueno… ya contaremos lo que nos depara el futuro próximamente.

ZONA SPOILER

Don Serafín(Karlos Arguiñano) es un hombre obstinado y de palabra, no importa si lo pierde todo apostando en la Pelota Vasca, cuando tiene un meta la consigue cueste lo que cueste, y es así como se implica en una especie de Ruleta Rusa, donde cinco competidores, poniendo cada uno quince millones de las antiguas pesetas, se juegan la vida. La diferencia es que en vez de una pistola cargada, son cinco tortillas de las que sólo una no está hecha con setas venenosas. Lo que nadie se pensaba es que pese a lo amañado que estaba todo, Don Serafín tampoco tiene escrúpulos y apenas cerebro, así que al final tienen que dejar que se marche victorioso con sesenta millones de pesetas. La presentación de los cutres mafiosos sin inteligencia alguna, con Pazos (Manuel Manquiña) a la cabeza, es patente y el doble sentido humorístico de la escena donde aparece el cutre chef dando de comer al Gran Cocinero que es en la vida real Karlos Arguiñano intensifica la escena. Un comienzo apoteósico que da lugar a una trepidante serie de capítulos.

Konradín (Fernando Guillén Cuervo) el típico que parece tonto pero es el más listo (aparte de otras virtudes) junto a Pako (Alberto San Juan) son los amigos más cercanos de Juantxo (Karra Elejalde) que celebra en un gran banquete la anunciación de su inmediata boda. Aurora (Rosa Maria Sardà) madre de la novia se ve poco ilusionada pero muestra su gran regalo, un par de anillos con un precio de treinta millones de pesetas cada uno. Juantxo que se ve que es un pardillo con suerte recita su discurso bastante pesadumbroso, no está del todo convencido, pero para culminar la cita aparece Don Serafin con una entrada bastante rompedora regalándole treinta millones de pesetas más, dinero en efectivo que sin duda le hará falta. Entre los asistentes podemos destacar al Sacerdote (Albert Pla) y a la madre de Konradín, La Herme (Pilar Bardem). Parece que sólo queda tiempo para una última sesión de libertad para Juantxo, la despedida de soltero, y cómo no, será en un puticlub.

Allí se dirigen los tres, Konrad, Pako y Juantxo algo reticente que tratará de no acabar con ninguna prostituta, pero aaamigos, la carne es débil y una mulatita llamada Vanessa (Vicenta N’Dongo ) se lo lleva a la habitación con una “decoración” sublime y exquisita. La actuación del sacerdote en el prostíbulo es gloriosa y eternamente recordada cantando el “Soy Rebelde” con un solo de guitarra eléctrica colosal. Juantxo está algo nervioso y esa escena de higiene personal nos saca los colores pero no más que cuando el pobre no consigue animarse. Así que el plan B consiste en usar otros apéndices para la labor que no consiguen realizar, por ejemplo los dedos, y aunque a Juantxo no le convence a priori, acabará por satisfacerle. Una vez hecha la faena los amigos se marchan de allí, pero al poco tiempo se dan cuenta que Juantxo no lleva el anillo puesto, entonces sólo puede estar en un sitio ¿no es obra de una mente superior este argumento?

A partir de aquí todo acelera a un ritmo vertiginoso, vuelven al puticlub pero Vanessa ya no tiene el anillo, sino que se lo ha llevado el dueño, Villambrosa (Francisco Rabal), así que salen tras él pero tienen un accidente en el camino, el propio proxeneta se presta a ayudarlos hasta que le dicen cuanto cuesta el anillo, así que los deja allí a punto de morir, aunque se salvan por poco. Los negocios de Villambrosa son los puticlubs, los casinos y trapicheos con políticos, en este caso con el Candidato a Presidente Paiño (Santiago Segura) al que le ha prometido dinero y una joven damisela como a él le gustan. También tiene un asunto entre manos de droga con unos Portugueses dirigidos por Souza (Luis Cuenca) aunque capitaneados por Fátima do Espíritu Santo (Maria de Medeiros) guiño evidente a la famosa Santa de Portugal, dejando este asunto en manos del pobre Pazos, el personaje de la película sin duda. Por otro lado Juantxo y sus amigos solo pueden hacer una cosa, ir a todas las casas de citas que regenta Villambrosa hasta encontrarle en alguna, pero no será tarea fácil. Al primero que llegan “La Kokotxa” es cosa fina, más cutre no se puede pero internacional eh, con un curso de inglés con el argot necesario para tal lugar, que es descojonante.

Ahí sucenden dos cosas, Pazos los confunde con los Portugueses y les da la droga a ellos, bueno se la colocan en el airbag del coche, no sin intimar antes con Juantxo y considerarlo un profesional, momento “somachigun” incluido. Pero justo cuando se marchaban llegan los Portugueses, apoteósica la situación con las gallinas. Éstos le dan el maletín a Pako, pensando que es de los hombres de Villambrosa, quién se lo acabará dando a Pazos, pero es un maletín vacío. Konrad a su vez por un equívoco revisa los airbags del coche de los Portugueses, ellos piensan que les están poniendo la droga, total, al final ni ellos obtienen la coca, ni Pazos el dinero, así que comienza una persecución de los tres amigos por las carreteras más comarcales y deterioradas de la España Rural. Es aquí donde llega uno de los momentos más hilarantes y surrealistas de todos que es el encuentro con la Guardia Civil. Que acaba bastante mal, llegando el agente de la Benemérita a disparar a los airbags del coche, haciendo explotar las bolsas con la coca, un momento sin parangón. Menos mal que finalmente Juantxo y los otros dos conseguirán escapar de los mafiosos y de los agentes, ayudados por un motorista muy sospechoso. Así que colocados hasta las cejas es hora de visitar el siguiente puticlub, uno de super lujo “The Big Club” donde acompañado de la canción de Clawfinger se presenta como un lugar muy acogedor.

Aquí no encuentran tampoco a Villambrosa, pero se libran de los mafiosos que les persiguen gracias a que alguien, el motorista, hace sonar las alarmas de los coches y claro los Guardias Civiles que no estaban de servicio pero sí en el puticlub salen alarmados del sitio. Así que consiguen escaparse de nuevo. Mientras la historia avanza, los problemas de Villambrosa aumentan, la financiación de Paiño necesita hacerse pronto y por si fuera poco en casa de Aurora donde no tienen noticias del novio, todos están preocupados, sobre todo la novia a quién la telenovela “Amor Obsoleto” no ayuda en nada para calmarla, histriónica escena. Nuestros amigos siguen huyendo de ambos bandos que los persiguen, pero siempre tienen suerte para escapar. Souza y Villambrosa deciden aclarar lo que sucede de una vez, claro que Españoles y Portugueses aún piensan que no hay nadie más implicado y se culpan mutuamente, los dos bandos se reúnen en un estadio de fútbol, donde la sucesión de frases de Pazos son para recitarlas en misa los domingos. La cosa no podía acabar bien y todo concluye a base de disparos.

Se acerca el momento final y todo se decidirá en el Casino, Juantxo que se ha ido fortaleciendo poco a poco entra a saco, ignorando toda tentación, la cuál incluye a Yola Berrocal, y se reúne con el propio Villambrosa, allí le cuenta qué es lo que busca aunque para ganárselo tendrá que jugar a la verdadera Ruleta Rusa, y lo hará con dos huevos bien plantados, muy profesional como dice Pazos. Pero tal exhibición de poderío se intuye que pronto concluirá cuando Villambrosa le apunta con el arma, aunque justo en ese instante aparece Ángela (Gabriella Roy) hermana de Pako, quién resulta ser la motorista que lo ha hecho todo, ayudó a los tres, incriminó a Paiño como Pederasta, robó el dinero de los Portugueses y enfrentó a Souza con Villambrosa, además resulta ser la hija de éste, lo cual convierte a Pako también en hijo suyo. Juantxo recupera el anillo y tratan de escapar de allí, aunque la seguridad del casino los atrapa finalmente. Cuando todo parece perdido aparecen cientos de asaltantes que entran disparando y destrozando el local, son los hombres de Souza bastante enfurecidos.

Todo es desconcierto mientras ambos bandos se enfrentan, Juantxo y el resto tratan de huir, es en ese momento cuando Villambrosa se encuentra con Souza pero es indiferente, a quién hay que vencer es a los que se escapan. Se meten en un coche, pero Fátima está tranquila ya que puso una bomba bajo el auto de Juantxo y compañía, aunque la providencia hace que tras bajar de la acera a toda velocidad la bomba cae, adheriéndose al coche que ella conduce ahora, así que al activar el detonador todos mueren: Villambrosa, Souza y Fátima. Pazos se da cuenta del peligro que esta vida conlleva y acabará cantando y reconciliándose con Carmiña, su ex mujer. Los amigos regresan a la boda a toda velocidad, todo está preparado y el Lehendakari Negro es el invitado de honor. In extremis consiguen llegar, Juantxo no está muy bien ataviado pero da igual, lo importante es celebrar la boda.

El Sacerdote lee las escrituras, Juantxo está ensimismado, recuerda a Vanessa, lo que daría por que las cosas fuesen distintas. Pero no, hay que ser realistas, trata de sacar el anillo de su bolsillo, pero al hacerlo un buen puñado de coca sale disparado a la cara del Sacerdote, que inmediatamente tiene una revelación y golpea a Juantxo. Mientras el anillo rueda aparece Vanessa y algunas amigas, la música suena y todo el mundo canta y baila, sacerdote y Don Serafín incluídos. Es el momento musical que culmina esta película y como era previsible Juantxo se marcha con su querida Vanessa. El surrealismo de toda la película tiene su apogeo, lo importante es la felicidad y no tanta chorrada del dinero y la apariencia. Viva el amor. Y aquí concluye una de las mejores películas del cine Español, rara como ella sola pero buena como pocas. Un compendio extraño de sensaciones que nunca nunca podrían defraudar. Eternamente recomendada porque ese es el concepto.

ZONA SPOILER

La Señora Teasdale (Margaret Dumont), lo tiene claro, si el gobierno quiere su apoyo económico sólo lo hará si el presidente de la República de Freedonia es Rufus T. Firefly (Groucho Marx) ¿Por qué? Pues no creo que haya una respuesta convincente a esto. Nadie se arriesgaría a dejar en el cargo a semejante personaje, y mucho menos si hay dinero de por medio. Pero ella cree en él firmemente y tendrán que ceder a lo que demanda. Freedonia está condenada, aunque lo que Firefly recibe sin esfuerzo el embajador de Sylvania Trentino (Louis Calhern) lo ansia por encima de todas las cosas. Así que usando a la picantona Vera Marcal (Raquel Torres) tratará de apartar a la Sra. Teasdale de Rufus para casarse con ella. Una tarea que no le resultará fácil, bueno, nada es fácil en el surrealista entorno de los Marx. Toda una presentación coreográfica y musical para anunciar a Firefly, y éste aparece bajando por una barra como si de un bombero se tratase. Es justo lo que podía esperarse de este presidente, alguien que es capaz de quitar, incluso anular la pomposidad de una puesta en escena así. El diálogo inicial con la Sra. Teasdale es tan denso y constante en bromas y humor que debería enseñarse en los colegios.

La tensión entre Trentino y Firefly es palpable, bueno cualquiera estaría tenso frente a alguien que no se está quieto y se burla de todo el mundo por igual. Es hora de ver como se desenvuelve Rufus en la Cámara de los Representantes, tiene un país que gobernar. Y no esperábamos menos de él, actuando como lo que es, un incompetente que desoye los consejos y la forma de obrar del resto del gobierno, sólo pensando en absurdas leyes y propuestas mientras se burla del resto de ministros. El único que tiene algo de sentido común es su Teniente Bob Roland (Zeppo Marx). Pero pasamos ahora a los espías que Trentino está usando para obtener información de Firefly, éstos son Chicolini (Chico Marx) y Pinky (Harpo Marx), de lo más inepto que seguramente había por aquellos Lares, lo que demuestra que el embajador no es del todo competente si es capaz de contratar sus servicios. Y lo peor tras ver su inutilidad ofrecerles una segunda oportunidad para que se infiltren en Freedonia y se acerquen a Rufus. Si el término tal para cual puede aplicarse aquí, sería en los personajes de estos tres hermanos que cuando salen juntos fulminan la pantalla.

Firefly aplica su estricta conducta moral y le ofrece un cargo al primero que encuentra por la calle, que dio la casualidad de ser Chicolini, su comportamiento caótico y sus contínuos desplantes parece que no influyeron negativamente en la decisión. Un simple concurso absurdo de adivinanzas servirá para rellenar el currículum. Ni tampoco supuso un problema el hecho de que un individuo empeñado en cortar extremos de sombreros y ropa que toca la bocina en vez de hablar lo acompañe a todos lados. Firefly sigue con sus labores de alto mando que son acudir a grandes fiestas, y la falta de invitación no es ningún problema, el puede mandarse cartas de auto-invitación, faltaría más. Y menos mal que acude presto a la cita porque allí encontrará a Trentino cortejando a la Sra. Teasdale, es el colmo que alguien quiera robarle su fortuna si no es el propio Rufus. La tirantez entre ambos pretendientes crece por segundos y cuando Trentino lo llama “principiante” en la versión española, o “upstart” en la original, Firefly explota y le golpea con un guante en la cara retándole públicamente. Trentino se va de allí amenazando con que esto puede causar una guerra entre sus países.

Un tiempo después con más calma Trentino habla con la Sra. Teasdale y dice que todo puede arreglarse pacíficamente, así que ésta invita a Rufus a su mansión para aclarar las cosas. Allí Firefly le entrega los Planes de Guerra a la millonaria ¿para qué? Buena pregunta que no sabremos responder. Ella le suplica que reconsidere su actitud tan violenta y que trate de hacer las paces, así que se reúnen Rufus y Trentino. Firefly trata de restar importancia a lo que sucedió, confiesa ser un poco terco, ya casi ni recuerda lo que se dijo en la discusión que tanto lo enfadó, Trentino le recuerda que pudo ser “gusano”, o “cerdo” ah, no ¡era “principiante”! Rufus encolerizado se levanta y vuelve a abofetear al embajador ¡Touche! Que diálogo más glorioso y qué conseguido su anticipado efecto. La guerra es inminente.

Trentino sabe que la Sra. Teasdale posee los planes de guerra así que manda a sus mejores espías para conseguirlos. Allí los ineptos de Chicolini y Pinky harán de las suyas, primero para entrar, a continuación para no hacer ruído y después su estrategia consistirá en vestirse con el mismo pijama que Rufus para tratar de engatusar a la Sra. Teasdale haciéndola creer que es él, para así conseguir que ella les devuelva los planes. Si algo se recordará eternamente será la escena del espejo con Firefly y Pinky frente a frente, magistral. Rufus captura a Chicolini tratando de escapar y lo lleva a juicio por traición y por cualquier cosa que se les ocurra de paso. Lo que nadie esperaba o más bien todos intuían es que un juicio con Firefly por allí nunca puede acabar en algo medianamente lógico y su ataque a la par que defensa de Chicolini despistará por igual a todo el mundo.

En mitad del proceso estalla la guerra, Pinky cabalga avisando a todo el mundo para que se prepare ¿por qué él si es un espía del bando contrario? ¡Y por qué no! Su misión es muy importante y solo alguna doncella podría distraerlo de su objetivo. El campo de batalla ya ha sido alquilado y los dos países se enfrentan en un arduo enfrentamiento. Rufus como alto cargo controla el ejército y con sus estúpidas tácticas pronto lo condena al fracaso antes que lo hubiera hecho incluso el no tener nadie al mando. Freedonia parece no recibir respuestas a sus peticiones de ayuda, claro que nadie en su sano juicio lo haría, por supuesto. Las bombas entran por la ventana como si tal cosa y poco más hace Firefly salvo cambiárse de vestimenta cada dos por tres y disparar a sus propios soldados demostrando que su incompetencia no es casual sino mental. Freedonia está condenada a perder si no ocurre un milagro.

La Sra. Teasdale pide a Rufus que acuda en su ayuda ya que su mansión está siendo atacada, allí se presenta junto a Chicolini y Pinky, sus soldados más leales por si alguien lo dudaba. Las tropas de Sylvania asedian la casa y a punto están de entrar cuando parece que la ayuda por fin se encuentra en camino, sean bomberos, corredores, piragüistas, monos, delfines o elefantes, todo vale. Parece que todo el mundo está dispuesto a colaborar, aunque puede que ya sea muy tarde ya que los enemigos están muy cerca y Rufus con un jarrón por cabeza. Todo se complica cuando la puerta principal de la casa es destrozada y comienzan a entrar soldados de Sylvania. Rufus a modo de contador comienza a desplazar cuentas de un improvisado ábaco por cada uno de los enemigos que noquean. Uno, dos,… pero cuando la cabeza que asoma es la de Trentino, Firefly desplaza todas las cuentas a la posición ganadora, porque capturándolo podrían dar la guerra por ganada. Obligándole a rendirse y evitando que la Sra. Teasdale se ponga a cantar cierra la última escena y con todo nuestro pesar, concluye esta magnífica película.

No traten de buscar más sentidos de los que tiene, ni historia donde no lo pretendieron, el surrealismo y la condensación de gags de humor caótico llega a su fin y la cara de estupefacción mezclada con el placer por lo degustado, tardará en abandonarnos. Ya sea nuestra favorita o no, es innegable las cualidades que posee y por esto debería ser cita obligada para todo cinéfilo. El auténtico humor a cargo de los mayores genios de la comedia. Los Hermanos Marx. Impresionante.

ZONA SPOILER

Un rubio guapetón con una pistola aparece en el mar y lo cogen unos chinos con cara de pocos amigos.
Dicho esto… la película va empezando y aparece el rubio guapetón, con mejor cara y rodeado de unas personas que parecen conocerle. Empiezan a hablar de sueños, de sueños dentro de sueños y mientras se van intercalando imágenes de estas mismas personas que están hablando, pero dormidos en un lugar, y luego dormidos en un tren, ¡PARAD POR DIOS!

¿Qué pasa? Por qué hablan de sueños, luego están dormidos en una habitación, luego en un tren, luego hay tiros y mientras se van “despertando” de la habitación, van apareciendo en el tren ya despiertos, y así sucesivamente.

Pues bien esto pasa porque el señor Dom (Leonardo Rubio DiCaprio) es un ladrón, pero sus métodos de robo son un tanto… especiales: con un maletín muy curioso, se conectan entre sí todos los miembros de la banda y roban desde los sueños de la persona a la que le quieren robar. ¿Original, verdad?

Las cosas se complican un poco cuando a la última persona que roban él y su equipo, da con ellos y les contratan pidiéndoles un reto: Origen.
¿Y qué es Origen? Bueno pues para saber la definición correcta, hay que acudir al RAE (pero hacedlo pronto, en unos años como sigamos así, se escribirá Horijen, o algo parecido).
Pero si lo que quereis saber es el sentido de la palabra en la película, la idea es distinta a la definición del RAE: Origen es introducir una idea mediante los sueños.

Ahora su máxima es conseguir meter una idea dentro de un hombre, y si lo consigue, el rubio poderoso podrá volver a su país natal y ver a sus hijos, aquellos que no ha vuelto a ver.
Por lo tanto se centra en ello, y recurre a los servicios de lo que él llama “un arquitecto”.
Consigue a una chica y le hace un test en los sueños muy sencillo, pero vuelve a aparecer una persona que trae de cabeza al rubio machote: Mal (Marion Cotillard), que nombre más acertado.
Esta mujer es la madre de sus hijos, pero además es un producto de su cabeza que solo sale cuando está en sueños, ya que ella murió.

La historia es fácil: se metieron mucho tiempo en un sueño viviendo lo que ellos querían vivir, y al salir de ahí ella no sabía ni donde estaba y se suicidó… lo normal en estos casos.
Pero cada vez que él se mete en sueños para robar, o en este caso para hacer origen, ella aparece para joder la marrana… y claro, se estropea la idea.

En definitiva, que después de que consigan a un arquitecto y a todo el personal necesario para hacer origen, se disponen a ello desde un avión.
Deben conseguir meter una idea dentro del sujeto y para ello hacen una cadena de 3 sueños; en el primero secuestran al sujeto y se hacen pasar por la persona en la que el sujeto confía, en el segundo usan una táctica en la que le dicen al sujeto que está en un sueño, y en el tercero ya es cuando supuestamente el sujeto cambia de idea definitivamente.

Entre todo esto, la persona que les contrató también estará con ellos en el ajo y será herido y no conseguirá sobrevivir.
También aparecerá Mal, les joderá el tema y disparará al sujeto en el tercer sueño, por lo que necesitarán un cuarto sueño para recuperarle… pero nuestro querido rubio se quedará para solucionar el tema que tiene con su mujer y para recuperar al que les contrató, ya que de él depende que pueda volver a su casa…

Y entonces volvemos al comienzo de la película… y de ahí pasamos al “final feliz”… pero lo más importante de todo esto, ¿es un sueño, o es real?
Juzguen ustedes mismos.

ZONA SPOILER

Que una pareja discuta es normal, que se enfaden también, una ruptura… bueno a todos nos ha pasado, y entonces es en ese preciso momento, cuando nuestra cabeza se llena de dudas, se oprime por los sentimientos enfrentados, el nerviosismo o la incertidumbre de lo que vendrá. En ese instante lanzamos la vista atrás, teniendo una perspectiva global de nuestra vida y ciertos momentos cruciales acuden como clavos al rojo dispuestos a desgarrar, marcar y producir dolor, mucho dolor. Rob (John Cusack) acaba de romper con Laura, bueno ella le acaba de dejar debido a… bueno eso tendremos que descubrirlo. Pero para ello Rob repasará sus principales humillaciones sentimentales para convencerse de que esta no ha sido la peor. Así que con total naturalidad y consciente de nuestra presencia comienza la narración de sus cinco mayores fiascos.

La primera, en el colegio. Alison Ashworth con la que estuvo seis horas, tres días desde que sale de clase hasta el comienzo de su serie favorita, tras lo cual ella lo cambió por otro compañero. Penique Hardwick (Joelle Carter) en el Instituto, que no acabó mucho mejor, besos, caricias, todo excepto algún tipo de sexo y eso a cierta edad es intolerable, y así finalizó su relación. Como siempre el siguiente novio de Penique no tardó más de tres citas en llegar a la cama. La número tres fue la teatral e interesante Charlie Nicholson (Catherine Zeta-Jones), con la que nunca se sintió muy cómodo, hasta el punto de sentirse intimidado, con lo cual pronto se quedó en la cuneta. Sarah Kendrew (Lili Taylor) fue la cuarta, ambos se encontraron solos y se unieron por despecho, y lo que mal empieza mal acaba, ella le dejó por otro, aunque no estaba claro el por qué. Mientras nos cuenta las respectivas historias conocerá a la cantante Marie de Salle (Lisa Bonet) y también se irán conociendo más detalles de su relación con Laura, sobre todo gracias a su mejor amiga Liz (Joan Cusack).

Rob trabaja en una tienda de discos bastante especializada, digamos que en satisfacer a fetichistas musicales. Sus dos peculiares compañeros son el cabizbajo Dick (Todd Louiso), siempre rodeado de un halo depresivo y el excéntrico Barry (Jack Black), cuya especialidad es criticar gustos distintos a los suyos y menospreciar clientes. Volviendo a la historia, Rob descubre que aunque Laura alega la ruptura a su inmadurez, existe un tal Ian ‘Ray’ Raymond (Tim Robbins), que resulta ser un vecino del edificio de Rob. La escena donde se los imagina practicando sexo es hilarante. En ese momento Rob acepta la verdad y colocará a Laura en el número cinco de las rupturas más dolorosas. La historia con ella comenzó en una discoteca cuando era D.J., allí se conocieron y surgió el amor. Pero por qué ahora en palabras de Liz era un capullo. Aquí es el momento de inflexión donde se descubre que no era tan santo como hasta ahora pensábamos. Rob se acostó con otra, mientras ella estaba embarazada. Eso provocó un aborto y por si no fuera poco le pidió una cantidad bastante alta de dinero que aún no le ha devuelto. Además estaba descontento con la relación y estaba abierto a otras posibilidades. Es el momento del odio, del mucho odio hacia el capullo de Rob.

Tenemos pues una relación rota, unas razones más que justificadas para que Laura lo dejara y los personajes dispuestos en el tablero. Rob lo medita y busca soluciones, así que sin premeditación llama a la protagonista de su primera herida, Alison Ashworth. Y descubre que se casó con el niño por el que le dejó, y eso le sube la moral. Se encuentra eufórico y cree haber encontrado la manera de ayudarse a sí mismo, buscará a todas esas mujeres que dejaron huella en su historia sentimental y tratará de librarse de ese sentimiento de culpa. Y si necesitaba refuerzo ahí aparecerá el propio Bruce Springsteen para animarle a hacerlo. Así que Rob va a por Penique, le plantea la pregunta del por qué todas las mujeres querían acostarse con otros tíos en vez de con él. Lo que no pensó es que fue él quien la dejó, y que en aquel momento ella estaba locamente enamorada. Claro, por despecho se acostó con el siguiente, que la encontró vulnerable y abatida. Zas! En toda la boca… Una menos de la que preocuparse pensó Rob “el sentimental”. Aplazando un poco a Charlie, Rob se dirige a por Laura, que se ha convertido en una especie de adicta a los antidepresivos bastante taciturna. Directamente excluída, un fantasma menos.

Rob se encuentra con Laura que sigue recogiendo cosas del piso que compartían y llevándoselo al de Ian, menudo palo. Pero ella tiene dudas e indecisión, no lo tiene del todo claro, ni siquiera se ha acostado con él, aún. Rob no tiene que escuchar nada más, el subidón que le produce ese hecho es inmenso sobre todo después de las escenas que se había imaginado, se siente tan feliz que al ritmo de “We are the Champions” de Queen se va directo a acostarse con Marie de Salle. Creo que ya dije que el personaje de Rob es bastante odioso, sea cual sea su posible excusa para exculparse. Obviamente tras el bajón, discute sobre las posibilidades del “aún no me he acostado con Ian” con la genial comparativa del “No he visto terroríficamente muertos, aún”, quién se resistiría. Vuelve a quedar con Laura, ella le hace saber que ya se ha acostado con Ian y entonces Rob monta en cólera, pero qué se espera y además si él ha hecho lo mismo, el rasero comparativo de antes desde luego no es el mismo. Rob sigue locamente enamorado de Laura, a su manera pero lo está. Ella se siente mal, aunque no debería, y como Ian padece ese sufrimiento decide ir a hablar personalmente con Rob. Hay que decir que la “StevenSeagalización” de Ian es inconmensurable, aunque no le pega ni con “cola”.

Liz algo más calmada vuelve a intervenir y le plantea a Rob que el hecho de que esté obsesionado con Laura es porque está enamorado de ella, que parece que aún no se había dado cuenta. Tras eso Rob recibe la visita en su tienda de Ian, y en su cabeza coexisten tres escenarios distintos donde le da una paliza junto a Dick y Barry al tipo duro, escenas sublimes que todos hemos tenido en nuestra cabeza alguna vez, pero al final lo que hace es agachar la cabeza y esconder la cola. Ian le insta a que deje en paz a Laura, algo que Rob tendrá que decidir con la última chica de su lista, Charlie Nicholson. Tras su paso descubre algo definitivo, ella es en cierta forma una fanfarrona, hablando de todo y a la vez de nada. Sin sentido del humor diciendo chorradas sin escuchar a nadie, donde todo es imagen y altivez. Ahora ella era nada. La razón de dejarle por Marco fue porque era más seguro, alegre y menos agobiado que Rob, y eso a estas alturas ya no le quita el sueño.

Laura sigue volviendo al piso con la excusa de recoger sus últimas cosas, pero se vislumbra que le cuesta perder el apego por Rob. Y éste por fin parece que se da cuenta de lo que siente por ella, hay que ver lo que le ha costado. Y en ese momento sucede la tragedia, el padre de Laura muere y ella le pide que asista por favor al funeral, momento extra simbólico, friki y cómico con las cinco canciones sobre la muerte. Éste acude sabiendo que sufrirá por el entorno de ella, pero Laura se merece eso y más. Así que allí nos lo encontramos enumerándonos sus canciones para un funeral sabiendo la que se le viene encima. Aguanta, le da el pésame y se marcha bajo la lluvia para reflexionar sobre la brevedad de la vida. Y entonces Laura lo recoge en su coche, aparcan en el sitio donde su padre le llevaba de niña y le pide a Rob que por favor le haga el amor. No tiene fuerzas para superar eso y pelear con él, se quiere encontrar bien. No creo que nadie se negase, todos seríamos perfectamente comprensivos, creo.

Y así como se fue, todo se arregla. Muy rápido pero muy distinto. Ahora Rob tiene las cosas claras y todo es maravilloso. Sin errores, era lo que deseaba, perfecto. Pero una nueva mujer aparece en la vida de Rod y se masca la tragedia. Todos esperamos que no hagas el capullo esta vez. Ella ha preparado una fiesta de presentación del grupo que apadrina Rob, “Vendí la silla de ruedas de mi mamá” es el nombre del acto y del CD que ha producido, allí pese a sus intentos de evitarlo también tocará el de Barry. Rob se siente asustado por todo, pero es una nueva reiteración de su anterior vida. De nuevo intimidado tratando de huir de todo lo que inquieta. Así que queda con Laura en un bar, donde le demuestra que ya ha acabado con todo, piensa dejar de actuar como un estúpido. No va a pensar en ninguna otra chica, no va a fantasear con imposibles nunca más. Quiere algo real. Quiere algo que le llene. Está harto de todo menos de ella. Quiere casarse con Laura. Y con los compases de “Barry Jive y los Uptown Five” en la fiesta, Rob y Laura se besan. Todo ha acabado bien, las dudas se olvidaron. Y vuelve la felicidad que nunca debió de irse pero que por fin ha encontrado buenos cimientos para asentarse. Una gran película, una gran historia. Recomendada.

ZONA SPOILER

Gattaca empieza pero la partida hace mucho tiempo que comenzó, es un día cualquiera en la vida de Vincent Freeman (Ethan Hawke). El proceso no es sencillo: exfolia todo su cuerpo, se corta el pelo, las uñas y se peina a conciencia para evitar que algún capilar se desprenda durante el día, se afeita y se camufla para adoptar la identidad que le permite hacer lo que siempre deseó, lo que la sociedad le impide hacer con plena libertad. Prepara su pequeña muestra de sangre bajo una falsa huella dactilar para engañar al análisis diario de su empresa. Trabaja todo el día duro pero fingiendo ser otra persona recibiendo los halagos de su jefe Josef (Gore Vidal). Limpia minuciosamente su escritorio para no dejar ni una escama de su propia piel, cubre su rastro dejando algún pelo y muestras de la persona a quién sustituye. En la sala médica y bajo la supervisión del Doctor Lamar (Xander Berkeley) efectúa su análisis de orina extrayéndola de una bolsita muy hábilmente disimulada y regresa a casa. Un control preciso de todos los factores, esa es la premisa que debe sostener Vincent cada minuto. Puede que interprete a otra persona pero el sueño que vive es plenamente suyo… hasta que sucede el incidente.

Entonces llega el momento de retroceder y contar la historia de Vincent, el “Hijo de Dios” un niño concebido de forma natural, en un mundo que poco tiene ya de natural. Un niño al que el análisis de su esperanza de vida y su previsión de enfermedades cardíanas no decía otra cosa salvo que no merecía el nombre de su padre Antonio (Elias Koteas). De esa forma llegó su hermano pero esta vez seleccionado, escogido gen a gen, sin defectos gracias a la poderosa ciencia médica. Anton Freeman (Loren Dean), el perfecto hijo, con quién Vincent nunca podía competir. Dos hermanos, uno “Válido” y otro “No-Válido”, uno con todas las puertas del futuro abiertas y el otro abocado a un plano inferior, sin privilegios y sin aparentemente sueños ni gloria. La sociedad margina a los pobres en genética, los análisis de sangre, saliva, orina y pelo son el discriminador social y definen el estatus de cada individuo. Pero el ser humano apenas puede ser contenido y las esperanzas de Vincent por cumplir su sueño eran difíciles de contener, puede que sea menos óptimo pero es un auténtico luchador y el día en que venció nadando a su hermano supuso un revulsivo en su interior y se dio cuenta que algunos límites los impone uno mismo.

Inferior en muchos aspectos pero pleno en motivación Vincent abandona su hogar en busca de una alternativa a su predeterminado destino. Obtiene un trabajo de encargado de limpieza en la empresa Gattaca, que se dedica a realizar viajes espaciales, pero como todas las grandes empresas, un lugar destinado solo a los “Válidos”. Ahí es donde cobra fuerza su decisión de lograr su meta, y la única forma posible es convertirse en un “Eslabon prestado” o un “Degenerado”, es decir suplantar la identidad de un privilegiado a todos los efectos. Para ello acude a German (Tony Shalhoub) quién se dedica a comerciar con identidades de “Válidos” que por algún aciago suceso han caído en desgracia. El elegido para ser suplantado será Jerome Eugene Morrow (Jude Law), en silla de ruedas tras un accidente de tráfico donde fue atropellado. Pese a que Vincent no ve parecido alguno le convencen de lo contrario, en esta sociedad las fotografías, los retratos y el simple hecho de mirar un rostro no significa nada, para mostrar belleza ya están los genes.

Vincent aprenderá a comportarse, pasara por el proceso de eliminación de su “No-Válido” para no dejar restos que puedan comprometer su disfraz. Hasta tendrá que someterse a una operación de aumento de altura. Todo sacrificio parece escaso, pero al final Vincent consigue entrar en Gattaca y ve con esperanza que su sueño ahora sí puede ser alcanzable, de hecho a ojos de todos es uno de los mejores “Válidos”. Durante mucho tiempo Vincent trabaja duro diseñando, organizando y proyectando el viaje a Titán, una de las lunas de Saturno. Y su misión parece que por fin ha sido aprobada pese a los rumores que corrían de que el Director General no iba a autorizarla finalmente. Aunque la cosa se complica cuando el mencionado responsable aparece asesinado en su despacho, un suceso extraño que parece que beneficiará a nuestro protagonista.

Vincent iniciará dos relaciones, una con Jerome acercándose más y más, compartiendo sus vidas, conociendo sus respectivas situaciones, y finalmente convirtiéndose en la idea más reveladora que florece durante toda la película. Jerome es prácticamente perfecto pero eso le somete a presiones y a expectativas que pudieron con él a no poder cubrirlas, confesándole a Vincent que su accidente no fue fortuito y también fracaso en su intento de suicidio. En cambio Vincent fue privado de poder tener metas por encima de su estatus, vetándolo y no permitiendo demostrar su ambición y ganas de superación. Por otro lado comenzará una relación sentimental con Irene Cassini (Uma Thurman), enamorada de Vincent pero con un cortejo un poco atípico, más acorde a los tiempos, “yo analizo tu pelo, veo que eres superior, me interesas y sólo entonces te dejo uno mío para que lo analices”. Ni mandar mensajitos de texto románticos hay que hacer en este futuro. Mientras ambas historias se desarrollan el suceso del asesinato genera una minuciosa investigación donde encuentran una pestaña de un tal Vincent Freeman, que recordemos a ojos de todos es Jerome. Todo apunta a él y eso puede complicar bastante las cosas, incluso Vincent parece perder un poco los nervios, aunque Jerome le convence de que no tiene nada que perder y debe seguir. No sólo eso, él está orgulloso de su esfuerzo, de la vida que le está otorgando que no fue capaz de tener y vive la experiencia como si fuese suya propia, y el uso del plural en sus conversaciones remarca por primera vez esperanza en el tono de voz de Jerome.

Las cosas parecen complicarse aún más, la policía hace controles de carretera que casi acaban con la tapadera de Vincent, comprueban la sangre de todos los que viven cerca de Gattaca y también efectúan análisis sorpresa en la sede para ver si hay algún infiltrado entre ellos. Mientras Vincent esquiva todo esto debe de simultanear su relación con Irene, que parece empezar a sospechar algo, sobre todo cuando tienen que huir salvajemente de una cita romántica luchando contra la policía, escapando de algo. Tras hacer el amor, es desgarradora la imagen de Vincent limpiándose desesperadamente en la playa, tratando de quitarse de encima restos de sí mismo, es una obligación y también una obsesión para él. Muy representativa y que muestra los extremos en la lucha por la superación.

El detective que lleva el caso del asesinato parece entender lo que sucede pero por una extraña razón no da el golpe definitivo contra Vincent. Sabe que Irene puede llevarle a su casa, así que la acompaña, pero ambos se encuentran allí al auténtico Jerome alertado por Vincent que trata de disimular lo mejor que puede y gracias a Irene engañan al detective. Aunque claro ella ya descubre lo que está pasando, Vincent está suplantando a Jerome y bien podría haber sido el asesino del Director aunque nuestro protagonista trata de convencerla de lo contrario. Cuando todo parece perdido la investigación da un giro y se descubre que el verdadero asesino es Josef, quien no quería que la misión se cancelase. Como el lanzamiento es inminente colabora y asume la culpa así que finalmente todo parece que va a salir bien. Pero no todos los cabos están atados así que Vincent y el detective se encuentran, éste resulta ser su hermano Anton Freeman. Los años han pasado pero sus diferencias la resolverán como cuando eran niños, nadando, donde una vez más Vincent le demostrará el por qué de su lucha y el por qué de su fe. Al volver a derrotarlo Anton dejará que Vincent cumpla su sueño, por algo son hermanos. No llega a comprender como algo que no está predestinado a pasar vuelve a suceder y esa es la grandeza de la raza humana.

Irene acepta cómo es Vincent y comprende el por qué lo ha hecho, quizás le espere a su regreso ahora que tiene una visión completamente distinta de las cosas, no todo es tan obvio ni está estrictamente estipulado, hasta el amor que ella siente es una sensación nueva, nunca lo había experimentado de esa manera porque no aparecía en las instrucciones que le obligaron a seguir. Jerome va a tomar unas vacaciones mientras viaja, le ha dejado muestras de sangre, orina y restos corporales para cubrir una vida entera suplantándole, lo que Vincent no sabe es que piensa suicidarse ahora que al menos será recordado por su nombre, por su hazaña espacial, no habrá sido él pero al menos alguien llegó a cubrir las expectativas que un “Válido” tendría que haber cumplido por sí solo. Vincent se encamina hacia la nave, pasos solitarios, cumplir su sueño está próximo pero antes algo imprevisto sucede, un último análisis de orina que no se esperaba.

Tan cerca y ahora parece que todo concluirá, el Doctor Lamar le habla de su hijo cuya selección genética no ha resultado todo lo bien que se esperaba, Vincent se siente capturado, le pide que entienda que es tan bueno como los demás y siente como por muy poco no cumplirá su sueño al ver en la pantalla su auténtica identidad como “No-Válido”. Pero el Doctor le da un consejo, los diestros no se la sujetan con la zurda y pulsa el botón que cambia la identidad a “Válido”. Jerome se siente agradecido, Lamar lo sabía desde el principio, es sobrecogedor y parece que aún hay cierta esperanza para la humanidad. Con este gesto concluye una película mágica, llena de emoción y de reflexión. Gestos y advertencias de cara a un futuro que no nos resulta tan lejano e imposible. Dándonos a entender lo que podemos y no debemos hacer, mostrando un mensaje sabio que debemos aprovechar y a todas luces un futuro que deberíamos evitar. Recomendada y sublime. Sublime y recomendada.

ZONA SPOILER

El Turco (Jason Statham) sentado junto a Tommy (Stephen Graham) repasa la historia que lo ha llevado allí, los acontecimientos nunca son predecibles y ochenta y seis quilates son demasiados como para no causar interés y atraer a todo tipo de ojos codiciosos. Eso debió pensar Franky Cuatro Dedos (Benicio Del Toro) cuando acompañado de algunos amigos, se meten en una protegida oficina de unos joyeros judíos ataviados como uno de ellos, sacando las armas por sorpresa guiados por el subidón de la música hasta obtener su preciado botín, un diamante que va a causarle más problemas de los que en un principio pronosticó. Para una película como esta donde la historia se entrecruza lo mejor es conocer sus personajes, y eso haremos.

Franky Cuatro Dedos lo había planificado todo, conseguir los diamantes y volar a Londres para venderlos, en ese momento uno de sus compinches le dice que para conseguir otro arma deberá reunirse allí con Boris ‘El Navaja’ (Rade Serbedzija), no puedes tomar un vuelo armado y tampoco puedes ser un maleante sin pistola. Claro que Boris está avisado de ante mano que Franky lleva una valiosa carga y que le gusta, bueno más bien, adora el juego, así que tratará de hacerle morder el anzuelo de un combate amañado y ver si le puede quitar el preciado diamante sin matarlo, se trata de que la culpa no recaiga en el bando ruso. Franky piensa venderle algunos diamantes a Doug ‘El Cerebro’ (Mike Reid) aconsejado por ‘El Primo’ Avi Denovitz (Dennis Farina) quién le recuerda que permaneza lejos de toda mesa de juegos y apuestas. Ojo al detalle de Franky que siempre que aparece en pantalla lleva una ropa distinta como buen embaucador que es, muy ocurrente.

El Turco, un sabio hombre de negocios, cuyos asuntos consisten en amañar combates con su boxeador ‘El Guapo’ (Adam Fogerty), necesita una nueva sala para sus juntas y reuniones, es decir una nueva caravana, así que manda a Tommy a hablar con los gitanos con quienes ha llegado a un acuerdo para comprarles una ¿alguien pensaba que acabaría bien la cosa? La caravana se desintegra nada más pagar por ella y la forma de resolver el asunto es muy humana, pelear por el dinero, pero aunque ‘El guapo’ sea un gigante forzudo, el campeón gitano de combate sin guantes Mickey O’Neil (Brad Pitt) acaba con él sin problemas. El acento y la forma de hablar de éste en la película no tiene precio y merece toda mi humilde admiración e hilaridad.

Boris se pasa por la tienda de empeños y contrata los servicios de Vinny (Robbie Gee) y Sol (Lennie James) para que roben a Franky, está seguro de que éste llevará el diamante al lugar donde se hacen las apuestas para el combate. Simultáneamente El Turco tiene un problema que resolver, su boxeador está destrozado y el combate amañando estaba con uno de los peores Gánsters del lugar, El Ladrillo (Alan Ford) a quién le proponen cambiar su boxeador por… ¡el gitano! Flamante idea, sí señor. Los asuntos con este jefe de los suburbios tienen que hacerse con mucha cautela y sus vidas dependen de que todo salga bien, El Ladrillo dirige el combate y cómo no, las apuestas. ‘El Primo’ se entera que Franky está a punto de apostar y sabiendo la poca cabeza que tiene se dirige a su odiado Londres a buscarlo. La madre de todos los jodidos sucesos se produce cuando el gitano tumba al contrincante cuando debía suceder todo lo contrario, parece que El Turco no llegará a la vejez después de todo. A su vez los chicos de Boris secuestran a Franky por casualidad tras un disparatado asalto a la casa de apuestas.

Boris se encuentra a Franky aún encadenado al maletín y como nadie es capaz de separarlos, decide hacerlo él mismo, a base de serrucho. Mientras, El Ladrillo les da una segunda oportunidad al Turco y a Tommy, habrá un nuevo combate amañado, pero esta vez tendrá que dejarse ganar el jodido gitano. El Ladrillo suele deshacerse de sus problemas troceándolos y echándoselos a los cerdos, así que ambos saben el destino que les espera si algo se vuelve a torcer. Los hombres de Boris tratan de deshacerse del cadáver de Franky pero entonces aparece El Ladrillo por allí, que sabe que han sido ellos quienes han destrozado su lugar de apuestas, en un desesperado intento de salvar sus vidas le cuentan que pueden compensarle consiguiendo un diamante de ochenta y seis quilates, claro que eso supone volver a quitárselo al duro de Boris.

‘El Primo’ Avi no sabe nada de Franky y contrata a Tony Dientes de Bala(Vinnie Jones) para que le ayude a localizarlo. Un matón elegante y sin apenas escrúpulos. De inmediato encuentran a Vinny y de él obtienen que Boris fue quién les hizo secuestrar a Franky y fue quién lo mató. Avi en definitiva quiere el diamante así que ahora buscan también al ruso. El Ladrillo quiere su combate y al gitano aunque éste parece algo reticente a volver a combatir, así que destrozan el local del Turco para intimidarles y queman la caravana de la madre del gitano con ella dentro. Mickey decide combatir aún con el odio ardiendo en sus ojos. Así que Avi y Tony por un lado, con Vinny, Sol y Tyrone por otro buscan a Boris. Los primeros consiguen capturarlo antes, pero mientras lo llevan en el maletero tienen un accidente, el ruso se escapa aunque antes es atropellado de regalito. En su regreso a casa se encuentra a Tommy y al Turco que iban allí para que les vendiera otro arma, pero esta vez que funcionase, aunque le ven algo alterado y prefieren dejarlo para otro momento.

Llega el encuentro entre Vinny y los suyos, con Tony y también con Boris que aparece allí con un rifle de asalto para cobrarse algo de justicia. De ese enfrentamiento y algunas persecuciones el que consigue el diamante es el perro que se lo traga antes de huir despavorido, Avi dispara a lo loco y consigue hacer lo que cinco balas no pudieron, matar a Tony sin pretenderlo. Esto es lo último que le faltaba, decide marcharse definitivamente del país al que no consigue adaptarse. Vinny sabe que el perro va a regresar al campamento gitano así que esperan al amanecer para tratar de deshacerse de todos los cadáveres que se agolpan en su negocio e intentar buscar al perro.

Llega el combate, Mickey parece que sabe su papel, lo está ejecutando bien, además sabe que El Ladrillo ha mandado hombres a su campamento para ajustar cuentas en caso de que no cumpla. Pero una vez más se le cruzan los cables y tumba a su adversario, esto es intolerable. El Turco, Tommy y Mickey tratan de salir de allí pero algo sucede, el telón que había en el teatro se alza majestuoso ante nosotros y muestra lo sucedido, El Turco lo narra como un espectador embobado más. Mickey había apostado por él mismo, sus compañeros gitanos se han encargado de los matones del campamento y los que le esperaban en el callejón, que rematan la función matando al Ladrillo. La venganza es mejor si se sirve fría o en cartuchos de perdigones a escasos centímetros de la cara.

El Turco y Tommy están como al principio, bueno peor, van al campamento gitano y allí no hay nada, salvo un perro que les ayuda a esquivar las preguntas de la policía. Dentro de él encuentran una piedra de ochenta y seis quilates, la de vueltas que da la vida. Y bueno, lo que sucede a partir de aquí, que nos lo comenten en otra ocasión. El cine puro, el gran cine, el cine que te deja en la butaca entusiasmado, satisfecho y con una gran sonrisa, ese sí que merece la pena. Esta historia te deja así, te hace ver que lo sorprendente se puede escribir y narrar para que puedas contarlo. Porque cualquiera que la haya visto lo corroborará siempre y porque cosas así merecen un lugar de honor, por eso ésta es una forma de honrar a una película cojonuda. Grande Ritchie, muy grande, gracias.

ZONA SPOILER

El Ranger de Texas Earl McGraw(Michael Parks) entra en la gasolinera buscando a unos ladrones de bancos, los hermanos Gecko. Los problemas siempre le siguen y este personaje que veremos también en Kill Bill o en Planet Terror comenta que estos tipos han secuestrado a la cajera del banco, pidiéndole a su amigo Pete Bottoms(John Hawkes), el encargado del lugar que esté atento por si los ve. Lo que él no sabe es que ya se encontraban allí. Seth (George Clooney) es el cerebro de la banda, despiadado pero estable, y Richard(Quentin Tarantino) bastante temperamental y algo psicótico, así que sin mediar palabra dispara al pobre dependiente, lo que concluye en un tiroteo, un flambeado de Pete capaz de hacer palomitas de maíz y la explosión de todo el establecimiento, muy discretos. Dos ladrones muy distintos, pero hermanos que se quieren al fin y al cabo. Así da comienzo esta historia, o quizás disparatada historia. En el desierto, en una carretera cualquiera.

Los hermanos Gecko buscan un motel donde quedarse y allí le dejan muy claro a su rehén lo que puede pasar si no coopera. Seth sale a por algo de comida y al volver su hermano ha preparado una compota con la rehén, está claro que en la mente de su hermano las cosas no funcionan del todo bien. Eso les obliga a apresurarse y secuestran a su paso a la familia Fuller, quienes hacen un viaje en su caravana, ellos son Jacob Fuller (Harvey Keitel) quién ha abandonado el sacerdocio tras la pérdida de la fe por la reciente muerte de su esposa, su hijo adoptado Scott Fuller (Ernest Liu) y su hija Kate Fuller (Juliette Lewis). Lo único que necesitan es cruzar la frontera, si todos se comportan y les ayudan no habrá problemas, o eso les prometen. Jacob le cuenta los motivos de la pérdida de su fe y es que ningún Dios dejaría que la esposa de uno de sus elegidos sufriese horriblemente atrapada durante seis horas antes de morir en un accidente de coche.

No sin percances consiguen pasar la frontera, Richard siente cierta atracción por Kate, proyectando sobre ella todos los fetichismos que cualquiera conoce del propio Tarantino. Los hermanos Gecko están agradecidos y sólo necesitan ir hasta el lugar acordado para la entrega del dinero y todo habrá concluido. Un tugurio de carretera para motoristas y camioneros con muchos neones, de esos que todo el mundo reconoce a varios kilómetros (guiño, guiño), supongo que se entiende, de esos que ponen muy buenos platos de carne (guiño, guiño), con música alta y mujeres que se te acercan con sutileza y sin ningún tipo de aviesa intención. Con un nombre como cualquier otro: La Teta Enroscada. Y con un maestro de ceremonia magistral, Chet Pussy (Cheech Marin), nadie como él sabría vender mejor su bar, una presentación eternamente recordada por diversos motivos.

Ya podéis imaginaros como es el bar por dentro, chicas bailando por doquier, una banda excepcional que ameniza el sitio, mucha testosterona con ganas de romper botellas en cabezas ajenas y diversión en estado puro. ¿Quién no sería un cliente asiduo? Nuestros hermanos siempre con ganas de bronca no pasan desapercibidos, le dan una paliza a Chet Pussy, le vacilan al camarero, que resulta ser un gran conocido y amigo del director Razor Charlie(Danny Trejo) de nuevo con nombre de algún tipo de navaja. También se enfrentan al segurata, o lo que parece serlo. Desalojan una mesa a patadas y se hacen hueco de la manera más acorde al lugar. Nada que ellos no consideren normal, están felices, todo les ha salido bien y quieren celebrarlo junto a su familia secuestrada. Y aquí comienza el espectáculo, Satánico Pandemonium(Salma Hayek) baila frente a todo el bar, con una serpiente albina se luce frente a ese mar de hombres bastante exitados. Un baile donde muestra sus “aptitudes” y cómo no Tarantino aprovechó para saciar su fetichismo haciendo que la seductora mujer le diese de beber cerveza directamente de su pie, sublime. Este contoneo y este seductor momento es el más representativo de esta película y que miles de veces hemos visto imitado.

Y entonces sin tiempo a tragar saliva por el show comienza la segunda parte de la película, la transformación.

Lo que comienza por un ejercicio de venganza con los hermanos Gecko se convertirá en un festival de sangre, Satánico Pandemonium se transforma en una especie de mostruo vampiro y ataca a Richard mordiéndole y a partir de aquí los camareros, encargados y las chicas del bar comienzan a transformarse también atacando a todos los del bar para satisfacer sus ansias de sangre y carne humana. Todo se convierte en una coreografía de mordeduras y golpes e instinto de supervivencia, una pesadilla que nadie esperaba. Muertes divertidas, algunas ridículas, una banda cuyos instrumentos son cadáveres mutilados, vampiros que se derriten y estallan, y al final sobreviven algunos personajes aparte de Seth y la familia Fuller, son Frost(Fred Williamson) un ex soldado de Vietnam y Sex Machine(Tom Savini) usando su látigo y el arma que tiene entre las piernas, literalmente. Trozos humanos y vampíricos descansan por doquier y esto parece no haber acabado.

Cuando Richie resucita convertido en vampiro y Seth tiene que matarlo con todo su pesar deciden rematar a aquellos que puedan no estar muertos del todo. Además cientos de murciélagos que podrían ser más monstruos aguardan por entrar. Tratan de organizarse, intentan que Jacob recupere su fe porque un predicador es justo lo que necesitan, tratan de hacerse fuerte, pero en ese momento Sex Machine se transforma de una manera genialmente cómica y muerde a Frost, que lo lanza rompiendo la pared dejando vía libre para que entren más chupópteros. Su única escapatoria es refugiarse en el almacén del bar y pensar una estrategia. Jacob está con ellos con su fe en pleno apogeo, ha sido mordido pero mientras pueda les ayudará, allí se arman con una ballesta para Kate, unos globos y pistola de agua bendita para Scott, una escopeta y una estaca a modo de cruz para Jacob y una especie de consolador-estaca mecánica para Seth. Todos están listos para la carnicería, pero los hijos deben de prometer a su padre que cuando se transforme lo matarán sin dudarlo.

Llega la segunda matanza, monstruos mutilados y quemados, cabezas y cuerpos explotando, una rata vampiro gigante y demás engendros del infierno. Scott tendrá que matar a Jacob tras su transformación, pero pronto le acompañará. Poco queda tras la masacre salvo Kate y Seth, que son rescatados in extremis por Carlos (Cheech Marin), que habría que estar cegato para no ver que hacía también el papel de Chet Pussy. Allí Seth lo maldice por haberle hecho ir a ese lugar demoníaco, pero al final llegan a un acuerdo económico tanto para él como para la pobre Kate, que se queda sin padre ni hermano. Las cosas son crueles en el desierto. Y de esta forma tan rauda da fin esta historia, un ritmo de vértigo de principio a fin, marcado por el cruel enfrentamiento contra el mal que surgió de esa manera tan desprevenida. Es lo cotidiano en la vida salvaje del desierto y de los siniestros bares de carretera. Una película muy distinta a la que comenzamos a ver y que no por ello desmerece ni un ápice. Recomendada por siempre y que ha pasado a la historia por méritos propios. Genial, indescriptible y por supuesto incatalogable. A disfrutar vampiros.