Nacido en el Asfalto

Adiós a las grandes ideas (Neal Gabler)

2011-10-14T14:02:00.003-04:00

Adiós a las grandes ideas

por Neal Gabler

Este artículo fue publicado en The New York Times el 20 de agosto de 2011 por el periodista, autor y crítico Neal Gabler.

LAS IDEAS YA no son lo que eran. Hubo una vez en que podían encender las llamas del debate, estimular otros pensamientos, alentar revoluciones y, sobre todo, cambiar las formas en que veíamos y pensábamos el mundo.

Podían pernear la cultura general y convertir a los pensadores en celebridades: basta con pensar en Albert Einstein, pero también en Reinhold Niebuhr, Daniel Bell, Betty Friedan, Carl Sagan y Stephen Jay Gould, para nombrar solo algunos. Hasta las propias ideas podían alcanzar la fama, como por ejemplo “el fin de la ideología”, “el medio es el mensaje”, “la mística femenina”, “la teoría del Big Ban”, “el fin de la historia”. Una gran idea podía ser tapa de Time: “¿Dios ha muerto?”, e intelectuales estadounidenses como Norma Mailer, William F. Buckley Jr y Gore Vidal hasta podían ser ocasionales invitados a los sofás de los programas televisivos. Eso fue hace mucho tiempo.

Si ahora nuestras ideas parecen menores no es porque seamos más obtusos que nuestros antepasados sino porque las ideas ya no

nos importan tanto como antes. Ahora las ideas que no peden monetizarse de inmediato tienen tan poco valor intrínseco que es menos la gente que las genera y también son menos los medios que las difunden.

No es ningún secreto, sobre todo en Estados Unidos, que vivimos en una era posterior a la Ilustración en la cual la racionalidad, la ciencia, la argumentación lógica y el debate han perdido la batalla en muchos sectores ante la superstición, la fe, la opinión y la ortodoxia. En el plano intelectual, hemos retrocedido de formas avanzadas de pensamiento a formas antiguas de creencia.

El intelectual público queda eclipsado por el experto que reemplaza la reflexión por el exabrupto, y en revistas de interés el ensayo esta en declinación. También esta en auge una cultura cada vez mas visual, sobre todo entre los jóvenes, que es un formato en el que las ideas son mas difíciles de expresar.

Pero la verdadera causa de un mundo que ha dejado a tras las ideas puede ser propia información. En momentos en que sabemos más que nunca antes, pensamos menos en ello.

Gracias a Internet, parecemos tener inmediato acceso a todo lo que podríamos querer saber. En el pasado, sin embargo, reuníamos información no sólo para saber cosas. También lo hacíamos para convertirla en algo más importante que los hechos, en algo que en ultima instancia era mas útil: en ideas que daban sentido a la información. No solo queríamos percibir el mundo, sino también comprenderlo, que es la principal función de las ideas. Las grandes ideas nos explican el mundo.

Pero si la información fue alguna vez útil para las ideas, el transcurso de la última década ha empezado a competir con estas. Nos vemos inundados de tal cantidad de información, que no tendríamos tiempo de procesarla por mas que quisiéramos hacerlo, y la mayor parte de nosotros no lo quiere.

La sima es agotadora: qué hace cada uno de nuestros amigos en cada momento, y qué hará al siguiente; con quien sale ahora Jennifer Aniston, qué video es el más popular en YouTube en este preciso instante.

En efecto, vivimos en el nimbo de una ley de Gresham de información en la que la información trivial desplaza a la importante, pero también se trata de una ley de Gresham de ideas en la cual al información, trivial o no, expulsa a las ideas.

Preferimos saber a pensar porque saber tiene más valor inmediato. Nos mantiene al día, nos mantiene conectados. Sin duda no es casual que el mundo posterior a las ideas haya surgido junto con el mundo de las redes sociales. Si bien hay sitios y blogs dedicados a ideas, Twitter, Facebook, MySpace, Flick, etc., son básicamente intercambios de información, destinados a alimentar la sed de información, si bien difícilmente sea el tipo de información que genera ideas. En su mayor parte es útil, excepto en la medida en que hace que el poseedor de la información se sienta informado. Por otra parte, estos sitios reemplazan el medio impreso, que es donde tradicionalmente se han gestado las ideas.

Son formas de distracción y de antipensamiento.

Las implicaciones de una sociedad que ya no piensa en enormes. Las ideas no son meros juguetes intelectuales. Tienen consecuencias prácticas.

En amigo se preguntaba, por ejemplo, donde están los John Raíl y los Robert Nozick, los filósofos que podrían elevar nuestra política.

Sin duda, se podría argumentar lo mismo en relación con la economía, donde John Maynard Keynes sigue siendo el centro del debate casi ochenta años después de haber propuesto su teoría del estímulo gubernamental. Eso no equivale a decir que sucesores de Rawls y Keynes no existen, pero es improbable que tengan popularidad en una cultura que reserva tan poco espacio a las ideas. Todos los pensadores son victima del exceso de información.

Habrá, por cierto, quienes digan que las grandes ideas han migrado al mercado, pero hay una gran diferencia entre invenciones rentables y las ideas estimulantes en en plano intelectual. Algunos emprendedores como Steven P. Jobs, de Apple, han tenido algunas ideas brillantes en el sentido “inventivo” de la palabra. Esas ideas pueden cambiar la forma en que vivimos, pero no la forma en que pensamos. Corresponden al plano material, no al de las ideas. De lo que hay escasez es de pensadores.

Nos hemos transformado en narcisistas de la información, y estamos tan poco interesados en todo lo que esté más allá de nosotros mismos y de nuestro circulo de amistades o en todo aquello que no podamos compartir con esos amigos, que si de pronto apareciera un Marx o un Nietszche rebosantes de ideas, nadie les prestaría ni la mas mínima atención, si duda no los medio generales, que han aprendido a servir a nuestro narcisismo.

Lo que augura el futuro es cada vez más información. Montañas de información. No habrá nada que no sepamos, pero nadie pensara en ello. Hay que pensarlo.

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Sesión fotográfica: Caras y colores del carnaval de Oruro

2011-03-09T12:58:00.001-04:00

Volví de Oruro con unas 470 imágenes y un resfriado de los mil diablos (y morenos), aquí les posteo una selección de las que más me gustaron...

Sesión

Fotográfica

Caras y colores del carnaval de oruro

Pude recorrer la entrada de Oruro y tomar una considerable cantidad de imágenes de todo el colorido. Creo que no están nada mal para ser la primera incursion en una entrada folklórica y además considerando que las tomé en medio de globazos, chisguetazos e inclementes ataques de espuma, todos dirigidos hacia mi pobre cámara que afortunadamente no sufrió ningún daño gracias al forro de plástico que le hice. Volví de Oruro con unas 470 imágenes y un resfriado de los mil diablos (y morenos), aquí les posteo una selección de las que más me gustaron.

Sesión fotográfica: Segunda Miscelánea de fotos

2011-02-18T10:30:00.001-04:00

Una nueva tanda de imágenes para esta semana, ningún tema en especial, solo unas cuantas de las muchas que fuí tomando desde que tengo mi cámara reflex...

Sesión

Fotográfica

Segunda Miscelánea de fotos

Una nueva tanda de imágenes para esta semana, ningún tema en especial, solo unas cuantas de las muchas que fuí tomando desde que tengo mi cámara reflex. Hay bastantes fotografías, muchos álbumes que revisar y poco tiempo para hacerlo, especialmente para el trabajo de edición que es el que me divierte más. Podrán notar que al momento de hacer la post-producción juego mucho con los colores, sus niveles y contrastes. Por supuesto no se trata de cambiar, añadir o quitar nada a las fotos (allí caeríamos directamente en el montaje) sino de jugar con las tonalidades y la fuerza de los elementos que ya existen en la

composición con el fin de lograr una sensación particular en el que las mire. Suelo disparar en formato nativo (RAW) en 12.2 mpx que son como 4288px por 2848px a 300ppi, es una capacidad de captura enorme, sin embargo en función de que las imágenes puedan ser vistas cómodamente a través de la Web estas deben sufrir un proceso de compresión para reducir su peso (Mb - Kb) lo cual afecta dramáticamente a su calidad y claro, también hay que reducir mucho el tamaño. Por lo pronto estas quince fotografías que si acaso grafican un poco la simpleza del diario vivir aunque con un pequeño y sutil toque psicodélico-depresivo.

James Nachtwey, fotógrafo de guerra

2011-02-09T18:38:00.001-04:00

Alguien podría decir que habría que estar loco para querer un trabajo en el que hay que situarse en medio de un conflicto bélico en intercambiar balas y proyectiles por disparos de una Canon...

James Nachtwey

FOTÓGRAFO

DE GUERRA

"Mi decisión de ser fotógrafo...fue la de ser fotógrafo de guerra. Tome la desición a principios de los 70´s, durante Vietnam. Las imágenes que llegaban de Vietnam mostraban lo que realmente ocurría allá, contradecían lo que los líderes políticos y militares nos decían. Eran imágenes documentales directas, una poderosa denuncia contra la guerra tan injusta y cruel simplemente con mostrar lo que pasaba. Aquellas fotos me afectaron mucho y cuando finalmente tomé la decisión de lo que quería hacer con mi vida decidí consagrame a seguir esa tradición. Tardé un tiempo en estar seguro de poder hacer este trabajo, antes de convencer a los demás tuve que convencerme a mí mismo".

Alguien podría decir que habría que estar loco para querer un trabajo en el que hay que situarse en medio de un conflicto bélico en intercambiar balas y proyectiles por disparos de una Canon. Sin embargo existe un motivo trascendental en este oficio tan temerario. La intención de mostrar al resto del mundo lo que esta aconteciendo, toda la injusticia, y el pesar presentes tanto en una guerra como en situaciones de extrema pobreza. Entonces la fotografía puede convertirse en una denuncia que se alza a viva voz reclamando soluciones. Pero no todos pueden estar presentes para contemplar por si mismos el horror y las aberrantes consecuencias de un conflicto armado, por eso van los fotógrafos, para hacer conocer, para llamar la atención del mundo y recordarle que hay gente vive en constante zozobra, hambre y miseria. Será por eso que a los señores de la guerra, los que la mantienen y viven de ella, les desagrada tener fotógrafos cerca. Y es que es tan fácil difundir una imagen, solo basta con mostrarla y que sea vista, y la denuncia esta hecha.

James Nachtwey nació en Nueva York y es uno de los fotógrafos de guerra mas reconocidos en el mundo. Formado en ciencias políticas e historia del arte, Nachtwey decide dedicarse devota y autodidactamente a la fotografía documental de conflictos bélicos y problemas sociales extremos. Fue testigo presencial de la historia de nuestro tiempo en algunos de sus capítulos más negros, retratando la violencia y estableciendo una conexión con la gente común que llega a estar inmersa en ella. James y su cámara han estado presentes en los conflictos de Irlanda, El Salvador, Nicaragua, Guatemala, Líbano, Israel, Indonesia, Tailandia, Ruanda, Sri Lanka, Afganistán, Filipinas, Corea, Somalia, Sudan, Sud África, Rusia, Bosnia, Chechenia, Kosovo, Rumania, Brasil e Irak además de documentar episodios de violencia social en su país de origen.

Hombre sumamente reservado acerca de los horrores que habrá presenciado en sus viajes, pareciera dejar que sean sus fotografías las que hablen. Él es capaz –según sus allegados- de una increíble serenidad en los momentos más críticos, atribuyen a esta cualidad el que James haya sobrevivido todos estos años en sus incursiones a la línea de fuego. En el 2003 el convoy militar al que acompañaba mientras cubría un reporte de Bagdad para el New York Times fue emboscado y Nachtwey fue herido por una granada, después de estar inconciente por algunos días despertó para documentar la recuperación del pelotón que iba con él.

Su larga trayectoria lo ha hecho acreedor a innumerables e importantes galardones como corresponsal y como fotógrafo. Common Wealth Award, Martin Luther King Award, Dr. Jean Mayer Global Citizenship Award, Henry Luce Award, Robert Capa Gold Medal (cinco veces), World Press Photo Award (dos veces), Magazine Photographer of the Year (siete veces), International Center of Photography Infinity Award (tres veces), Leica Award (dos veces), Alfred Eisenstaedt Award, Canon Photo essayist Award, W. Eugene Smith Memorial Grant in Humanistic Photography. Además el director Christian Frei filmó un documental llamado “War Photographer” que trata acerca de Nachtwey y su trabajo, fue nominado a un Academy Award al mejor documental.

Abajo les tengo algunos ejemplos su trabajo, pero mejor visiten la página Web de James Natchwey para apreciar todas sus imágenes.

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Portadas de revistas

2011-02-07T11:27:00.003-04:00

Esta es una selección de portadas de revista que diseñé para mi portafolio gráfico, con el afán de explorar un poco en el arte de cautivar y vender una publicación…

Allá por mediados de noviembre del pasado año hice algunas portadas para mi portafolio de diseño. Me fascinan las revistas, incluyen tópicos que son de mi completo interés como el diseño, la fotografía, el retoque, la tipografía, los colores, las grillas, los artículos, las ventas, los conceptos. Todos los elementos combinados y dispuestos de cierta manera para un fin determinado como es el de presentarle información al lector y al mismo tiempo provocarle diversas sensaciones y pensamientos sin que éste se de cuenta, es la gran belleza del diseño y a la vez lo que lo convierte en arte. Nada como una revista bien diseñada, suelo gastar dinero mensualmente en revistas de todo tipo, desde espectáculos, ciencia, deportes y moda, aunque el contenido o la temática pudieran no ser de mi interés nunca me arrepiento, los diseños de las revistas mas prestigiosas a nivel mundial como el Nacional Geographic, Vogue, Vanity Fair, Maxin, Esquire, Rolling Stone, etc. son un derroche de sensibilidad estética y talento desde la portada hasta la contraportada y una maravillosa fuente de inspiración para todo el que esté interesado en el diseño editorial.

El diseño de una portada tiene varios matices que van de lo técnico a lo perceptivo. Hablando de forma muy general, una portada tiene un nombre-marca-logotipo, una línea de información que suele contener la fecha y número de publicación junto con el precio (aunque estos elementos pudieran ir en el lomo), un línea de texto promocional que va arriba o abajo del nombre-marca-logotipo (por ejm. “la mas vendida del país”, aunque esto no es mandatorio), la imagen principal cuyos créditos suelen ir en la página editorial interna de la revista, los textos que indican el contenido de la revista (generalmente rodean al sujeto de la imagen principal) y el texto principal que suele ser el de mayor tamaño y estar relacionado con el sujeto de la imagen. Además hay un código de barras. El tema de la esquematización es variable, el esquema mas común es el de los tres tercios verticales, donde el tercio del medio contiene lo más llamativo de la imagen principal y en los tercios de los lados se alojan los textos indicativos del contenido. También se considera la composición de colores que guarda una portada, para esto se siguen los criterios de la teoría del color, la armonía, psicología, temperatura, contraste, etc. y se determina un esquema de color (algo así como un “pantone”) al que se sujetaran las tipografías y las imágenes que se utilicen. A la vez, el tipo, el tamaño y el color de los textos dependen de la intención y temática que tenga la portada, el orden en el que se quiere que el lector lea los titulares y la sensación que se quiere provocar.

La portada carga directamente con el peso del éxito en ventas. La disposición de los textos, las imágenes y colores que contiene una portada están apuntados primero a captar la atención, luego a convencer y finalmente a vender, así es que un diseño bien planeado es crucial para que el lector decida sacar dinero de su bolsillo y comprar la revista.

Por supuesto hay mucho más que decir acerca del diseño de la portada de una revista, pero como este post no pretende ser un tutorial mejor ahí la paramos.

Supuse los casos de una revista de entretenimiento y otra de moda, a esta última la llamé –Voyage- que por cierto no tengo idea de lo que significa aunque me haya sonado muy “fashion” jeje. Ahora bien, lastimosamente aún no tengo los medios para contratar modelos y estudios fotográficos, así que me valí de imágenes de la red. Como podrán ver en las fotografías fuente adjuntas a las portadas, aun las imágenes obtenidas de la Web requirieron de retoque e incluso de la modificación de su naturaleza gráfica en función de seguir el esquema de colores preestablecido. Muchas de las leyendas (titulares) tipo Cosmopolitan las leí en otras revistas, resultó ser toda una lata estar inventando textitos para cada portada.

En fin, creo que ya fue demasiado bla bla, esta viene a ser una selección de la treintena de portadas que estuve haciendo, explorando diferentes variaciones en cuanto a colores, tipografías y otros elementos. Como dije al principio, forman parte de mi portafolio gráfico.

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Allá vamos de nuevo

2011-02-02T19:20:00.001-04:00

Vaya, ha pasado el tiempo verdad? Vah! aunque yo se que el tiempo es en realidad una ilusión, el pasado, el presente y el futuro, todos pertenecen al mismo instante…

Allá vamos de nuevo

...y de nuevo y de nuevo...

Vaya, ha pasado el tiempo verdad? Vah! aunque yo se que el tiempo es en realidad una ilusión, el pasado, el presente y el futuro, todos pertenecen al mismo instante…

No es que me vaya ha poner filosófico ahora (solo para atraer su atención), pero dado mi inusitado no-importismo del orden cronológico ni de sus eventos secuenciales supongo que puedo considerar a febrero como mi verdadero comienzo del año, y es que en enero me quede como suspendido en el aire contemplando el infinito y avanzando con caja automática, no pongan cuidado, yo me entiendo.

Un año espero, de mucha creatividad, fotografía, diseño web-editorial, lugares, personas, sabores y descubrimientos. Y este blog que ya parece carcacha vieja que funciona de tanto en tanto y empujando, habrá que ponerse las pilas, y lo mismo para mi pobre hijo abandonado y casi no reconocido Tiempo-virtual, que requiere una seria limpieza de telarañas y garrapatas antes de hacerlo funcionar.

El caso es que ya volví, y vayan ustedes a saber por cuanto tiempo.

Sesión fotográfica: Primera Miscelánea de fotos

2010-09-06T09:00:00.007-04:00

Sesión

Fotográfica

Primera Miscelánea de fotos

Hace como un mes comencé mis estudios “serios” de fotografía en la Academia de Bellas Artes y ahora estoy disparándole a todo lo que se mueva, aunque siempre estuve tomando fotos ahora lo hago con un poco más de conocimiento. Esta es la selección de una primera tanda de imágenes que tomé la semana pasada, todas fueron tomadas con una cámara compacta: mi fiel y cumplidora Sony Cybershot HDR, con la que me estoy batiendo mientras completo el dinero para comprar una reflex

Nikon D90 a la que ya le eché el ojo en una tienda (!la cámara me sonrió!, !juro por dios que me sonrió!), por cierto, cuando amenacé al vendedor con masacrar a su familia y comerme a su perro si se atrevía a vender la cámara a alguien más se disgusto mucho... en fin, hay cada loco. Algunas de las imágenes tienen un pequeño retoque de colores en –como no– Photoshop para acentuar el dramatismo. Trataré de ir posteando más fotos mías en tandas, conforme vaya avanzando y practicando lo avanzado.

Haz lo que amas, tres historias de Steve Jobs

2010-08-23T13:49:00.000-04:00

Haz lo que amas

Tres historias de Steve Jobs

Discurso dado por Steve Jobs en la graduación de la universidad de Stanford el 2005. En el mensaje Steve cuenta tres historias que resumen los acontecimientos que dieron el giro correcto a su vida en diferentes etapas, la mayoría conocemos la historia de Steve Jobs, como conoceríamos la historia de cualquier otra persona famosa, sin embargo el verdadero valor esta en lo que podemos aprender de estas personas que ya recorrieron un camino que muchos recorren o quisieran recorrer. En este caso, el mensaje es muy valioso para el que este dispuesto a asimilarlo, comenzar los pasos en la dirección correcta nunca es fácil, todas las personas que llegaron lejos tuvieron que revelarse de alguna manera al sistema y luchar contra una montaña de dogmas.

Conectar los puntos. Todo ocurre por una razón y normalmente la vida te va conduciendo por un camino correcto, pero somos nosotros los que en el transcurso decidimos desviarnos y seguir a las voces engañosas de la sociedad, entonces nos perdemos. Las cosas y actividades que nos atraen, que nos gustan, que nos dan felicidad están directamente relacionadas con el propósito de nuestra existencia. Acoger estas cosas si miedo, ir en contra de “la lógica” de la sociedad (que se opondrá ferozmente), seguir la voz de nuestro interior (que siempre tiene la razón), acogerla con plena confianza de que mas adelante todo lo que en principio pareciera no tener sentido revelara su verdadera importancia en función a nuestro camino sagrado y único.

Un año más

2010-08-04T18:38:00.005-04:00

Mamma mía! como pasa el tiempo! Ya van tres años desde que me metí en esto de los blogs y establecí esta “identidad digital” que algunas veces pulula por el ciberespacio amparando viudas y socorriendo huérfanos. Ahora que comienzo a escribir este post me viene a la mente cuando hace ya varios años una señora mayor me daba un sermón acerca de la importancia de conocer el país mientras íbamos sentados en un minibús...

Un año más

Mamma mía! como pasa el tiempo! Ya van cuatro años desde que me metí en esto de los blogs y establecí esta “identidad digital” que algunas veces pulula por el ciberespacio amparando viudas y socorriendo huérfanos. Ahora que comienzo a escribir este post me viene a la mente cuando hace ya varios años una señora mayor me daba un sermón acerca de la importancia de conocer el país mientras íbamos sentados en un minibús. Su discurso incluía muchas frases cliché acerca del amor a la patria, una de ellas la repetía constantemente; “la tierra que nos vio nacer” decía cada vez que hacia una alusión al aspecto nativo del país. Al final cuando –y gracias a dios- ya tenia que bajarse del minibús se despidió de mi en tono amonestativo diciéndome –acuérdese joven, todos provenimos de esta tierra y debemos conocer la tierra que nos vio nacer-. Yo quedé pensando, no en el interminable discurso/monologo que la señora me tiro durante el trayecto, sino en la última parte de la frasecita esa, “la tierra que nos vio nacer”, frase típica de las viejas generaciones que vieron un pueblo convertirse en ciudad, revoluciones armadas, fincas y tierras, historia escrita en papel añejo que se desmenuza al viento (mieee!). Pero yo nací en el asfalto. No concibo mi existencia ni mi estadía prolongada en otro lugar, soy un amante de la ciudad y sus diferentes facetas (que son muchas) y sé que no soy el único que lo siente así. La ciudad es el escenario de asfalto y cemento en el que todos interpretamos el papel que la vida nos ha conferido, en la ciudad nacemos, crecemos, comemos, lloramos, reímos, sufrimos, gritamos, amamos, odiamos, matamos, besamos, abrazamos, trabajamos, descansamos, bailamos, nos casamos, nos divorciamos, tropezamos, nos levantamos, nos reproducimos, envejecemos y morimos. Hay mucho que decir acerca de la ciudad pero no quiero desviarme de la intención de este post. Este blog es un intento de darle forma a algunas cosas que atraen mi atención y hacerlas apreciables para ustedes, queridos y sigilosos visitantes. Aunque al final resulta un poco frustrante no darle la continuidad que uno quisiera, pero resulta satisfactorio disfrutar de la difusión gratis para todos, este gran regalo que la tecnología nos ha otorgado. Así que las visitas han disminuido cuando llevo mucho tiempo sin postear nada pero han aumentado considerablemente cuando lo hago, hace tiempo habilité un soundtrack, un video de la Web y los enlaces de mi cuenta Delicious (para verlos en la página principal), estos se actualizan cada semana de modo que aunque no esté publicando nada ustedes sigilosos visitantes encuentren una canción de película, un video o por lo menos una noticia interesante al visitar este blog. Debo decir que de entre todos los visitantes, hay un par de centenares que desde hace mucho tiempo han estado ingresando todos los días sin falta, incluso en aquellos innumerables y prolongados espacios de sequía bloguística, a todos les digo gracias, el contenido de este blog es en especial para ustedes. Y gracias también a todos lo que visitan regularmente, espero poder postear con mas frecuencia en el futuro, de otro modo voy ha tener que invitar a otra gente a postear aquí jeje.

Nunca juegues con mercurio

2010-07-29T11:20:00.007-04:00

Nunca juegues con mercurio

Cuando estuve colegio recuerdo experimentos que involucraban termómetros de mercurio que siempre terminaban rompiéndose. Todos se ponían a jugar con el líquido liberado y su particular textura habiendo mecheros cerca, y aunque la única preocupación que se tenía realmente era el quien iba a pagar por el termómetro roto, el verdadero peligro radicaba en el calentamiento accidental o intencional del líquido. El mercurio expuesto cierta cantidad de calor emite vapores sumamente tóxicos que conllevan al envenenamiento. A lo largo de esta década que se acaba, los gobiernos fueron prohibiendo la comercialización de cualquier producto que contuviera este elemento por el daño medioambiental pero principalmente por el peligro neurotóxico que éste tiene a cierta temperatura. Este interesante articulo de Amazing.es, está dedicado para todos los que alguna vez jugamos con mercurio y para los que aún tengan alguno de esos termómetros cerca (y cerca de sus hijos).

El 14 de agosto de 1996, la reputadísima química y profesora norteamericana, Karen Wetterhahn se encontraba investigando en su laboratorio sobre los efectos de los iones de mercurio al interactuar con las proteínas reparadoras de ADN. Para ello había encargado una muestra de dimetilmercurio, una de las neurotoxinas más peligrosas que se hayan sintetizado nunca. Tomó todas las precauciones que dictaba el protocolo. Pero una gota, menor que un grano de arroz, cayó accidentalmente sobre un guante. Murió intoxicada a los pocos meses. ¿Qué falló?..

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La pasión de un girasol

2010-07-26T15:36:00.002-04:00

Encontré esta flor silvestre que marchito el olvido yaciendo extendida sobre el asfalto y totalmente expuesta a los incandescentes rayos solares, como pueden ver la flor ya no gira más…

La pasión de un girasol

Encontré esta flor silvestre que marchito el olvido yaciendo extendida sobre el asfalto y totalmente expuesta a los incandescentes rayos solares, como pueden ver la flor ya no gira más (clic para agrandar)...

Kaley Cuoco, la soberana de los nerds

2010-07-24T20:18:00.006-04:00

Se pensaría que debe ser fácil para una chica atractiva convertirse en objeto del deseo nerd, pero hay que considerar que en tal universo la competencia utópica puede ser dura existiendo íconos como la Princesa Leia o Sheena la Guerrera (o Pitufina!). Aun así, Kaley ha logrado destronar a estas heroínas y ubicarse en un lugar central en las fantasías de los geeks con su participación en el sitcom “The Big Bang Theory” interpretando a Penny la “chica de al lado”…

Kaley Cuoco

la soberana

de los nerds

Y no podía ser para menos, Kaley tiene las cualidades de lo que los norteamericanos denominan “belleza clásica” (classic beauty). Su aspecto se lleva muy bien con las luces de un estudio y ni que decir al lente de una cámara, además unos ojos enormes y divertidamente expresivos cuando tratan de mostrar ironía.

Kaley Christine Cuoco nació el de Noviembre de 1985, en la ciudad de Camarillo (California). Es aficionada a la equitación, bailarina de Hip Hop y miembro de la Asociación de Tenis de California del Sur. Su carrera comenzó a los 7 años participando en una película televisiva llamada “Quicksand: No Escape” posteriormente se la vio convertirse en adolescente apareciendo en varias series televisivas como “Growing Up Brandy”, “Ladies Man”, “8 Simple Rules”, “Chosen Ones” y “Charmed”. El 2004 prestó su voz para el personaje de Brandy en la serie animada “The Adventures of Brandy & Mr. Wishkers” hasta que el 2007 tuvo su primer protagónico en una película llamada “To be fat like me” donde interpreta a una estudiante de secundaria que se disfraza y se hace pasar por una muchacha gorda para grabar un documental.

Ese mismo año la Warner Brothers y la CBS estrenan en los Estados Unidos la comedia “The Big Bang Theory” donde Kaley interpreta a Penny, una camarera aspirante a actriz que vive en el mismo piso que un par de físicos teóricos superdotados y super geeks (Leonard y Sheldon). Dando lugar a una serie de acontecimientos divertidos que involucran las dificultades de estos nerds y sus amigos en las relaciones sociales y el interés amoroso en de uno de ellos por Penny. El personaje de Kaley es un combinado entre la típica despampanante rubia-tonta y una chica independiente patea-traseros con grán agudeza emocional y dulzura. Esto a provocado un sin fin de sueños húmedos en el sub mundo geek, -hay algo en este show que trajo a un grupo de personas que yo no sabía que existía, ¡es como si los genios nerd hubiesen salido del closet por miles!- declara Kaley para la revista Maxim en su edición de marzo.

Bueno, ya fueron demasiadas líneas. Así que, en este nuevo capitulo de las Artes Venusinas, les presento el video del making-off de la sesión fotográfica que Kaley hizo para esta revista (Maxim) en el 2010, seguido de las imágenes en cuestión, por supuesto…

(Si tienen problemas para ver el video pueden verlo en YouTube)

Fetus in Fetus: Gemelo parásito

2010-07-23T12:24:00.001-04:00

Dos gemelos no llegan a separarse completamente cuando son cigotos y quedan unidos. Uno de ellos crece sano mientras que el otro se atrofia quedando en el interior del gemelo sano y dependiendo completamente de él...

Fetus in Fetus

“Dos gemelos no llegan a separarse completamente cuando son cigotos y quedan unidos. Uno de ellos crece sano mientras que el otro se atrofia quedando en el interior del gemelo sano y dependiendo completamente de él”.

A veces el denominado “gemelo parásito” puede llegar a pseudo-sobrevivir dependiendo del lugar donde se encuentre, llegando a compartir ciertos órganos y alcanzar cierto desarrollo, otras veces llega a un atrofiamiento que lo reduce a una protuberancia muerta. Los dos casos a continuación se caracterizan porque el feto parasito resulto en un espeluznante ser medio viviente ubicado en la cabeza y quizá compartiendo algunas funciones cerebrales. Con expresiones y ciertos movimientos faciales pero principalmente con una voz audible solo para sus portadores y quienes no pudiendo mas terminaron optando por el suicidio.

Edward Mordake

Nacido en el seno de una familia aristocrática en la época victoriana, joven, músico y estudiante pero en un absoluto auto confinamiento. Y la razón para esto era el espeluznante rostro de su hermana, que se encontraba empotrado en la parte posterior de su cabeza. Dotada de una expresividad maligna, seguía con la mirada a cualquiera que caminara por la habitación, y aunque reía, lloraba y sus labios se movían continuamente no emitía ningún sonido comprensible excepto para Edward, quien afirmaba que los susurros de su hermana no lo dejaban dormir por las noches. Edward se quito la vida a la edad de 23 años no sin antes dejar una nota en la

que pedía que el rostro de su hermana fuera destruido antes de ser sepultado para que no lo pudiera atormentar más y pudiera finalmente descansar en paz.

Pascual Piñón

Su caso se conoció en 1922 y en relaidad existen varias versiones de su historia. Pascual era mexicano y había nacido con la cabeza de su gemela incrustada en la frente. Confinado en una mina, llevaba un turbante que cubría a su otra cabeza, hasta que un empresario de espectáculos lo encontró y quiso llevarlo para trabajar en un show de rarezas, entonces la cabeza empezó ser vista. Se dice que Pascual le dio el nombre de Maria, sus ojos pestañeaban constantemente como si quisiera enviar mensajes telegráficos, tenía una boca con dientes y lengua aunque no emitiera ningún sonido. Según Pascual, él era el único que podía oírla y que cuando ella se enojaba emitía una especie de "canto malicioso" que lo volvía loco hasta que un día decidió quitarse la vida tirándose a un río. Dicen que la pequeña cabeza lloro los 8 minutos que sobrevivió después de la muerte de Pascual.

¡¡¡Maldito Linterna Verde!!!

2010-07-22T12:57:00.007-04:00

...la camarera más linda que estos ojazos tapatíos habían visto. Un cuerpo de diosa que parecía esculpido a mano, una piel blanca como la nieve, un rostro adornado con ojos color azabache, una narizita pequeña y una boquita roja como una fresa rogando por ser probada, todo coronado con una larga cabellera tan negra como mi conciencia que llegaba hasta su perfectamente torneada cintura...

¡¡¡Maldito Linterna Verde!!!

Hay ocasiones en las que el deseo le puede ganar a la realidad, entonces un manto de fantasía se deja caer sobre nuestras cabezas y dejamos de ver, excepto lo que queremos...

Recuerdo una visita que hice a la hermosa Cochabamba en mis años de universitario. Asistí a un congreso informático que la CCBOL organizó para la gente de mi carrera en todas las universidades del país y me hospede en el departamento de una amiga que vivía allí. Era mi última noche en la "llajta" y mi amiga Karen (así la vamos a llamar), me llevó a un pub llamado "Comic". Pintoresco lugar, las paredes estaban decoradas con dibujos de súper héroes de historietas, un bar y un escenario en el que tocaba una banda llamada rho, h4o, pko, o algo así, tocaban música comercial. Llamaron mi atención un par de lucecitas que

formaban parte del decorado, parpadeando de forma asíncrona, casi hipnótica. El portón y las amplias ventanas que daban a la terraza y a la avenida estaban totalmente abiertas para dejar que el maravilloso clima cochabambino invada el local. Después de acomodarnos en una de las mesas se nos trajo la carta con una lista de tragos alusivos al los nombres de los súper héroes. ¡Yo pedí un "linterna verde"!.

Pasaron como diez minutos de animosa conversación entre Karen y yo cuando mi visión se vio deslumbrada por la repentina aparición en nuestra mesa de uno de los más bellos ángeles de la creación (ole!), cuyo resplandor se traducía en la camarera más linda que estos ojazos tapatíos habían visto. Un cuerpo de diosa que parecía esculpido a mano, una piel blanca como la nieve, un rostro adornado con ojos color azabache (nada que ver con Platero), una narizita pequeña y una boquita roja como una fresa rogando por ser probada, todo coronado con una larga cabellera tan negra como mi conciencia que llegaba hasta su perfectamente torneada cintura (grrrr!). Escuche su sexy tono de voz peguntando si queríamos pedir algo más, Karen respondió que no por el momento, mientras que yo solo pude emitir un débil "bbaa...", pues mi cerebro se había embotado con el movimiento de sus labios y en el rico olor a coco y vainilla que despedía su cabello.

Cuando la camarera se empieza ha alejar de la mesa no puedo evitar contemplar su gloriosa y firme retaguardia que al caminar adquiere un ritmo mas hipnótico que el de las lucecitas parpadeantes del local, - ¡que cosas!- pienso para mis adentros, - podría colgar mi chamarra en ese trasero tan firme! -, de pronto me doy cuenta que la palma extendida de Karen hace movimientos frente a mis ojos sacandome de mi letargo, - ¡cerrá la boca! - me dice, - vas ha inundar el local con tu baba! -.

Reanudamos nuestra conversación (tuvo que recordarme de que estábamos hablando), llego un punto en el que solo veía la boca de Karen moverse y reír, pues el 99% de mis sentidos estaban concentrados en ver a la camarera de reojo -la verdad es que es toda una belleza...-, sigo pensando mientras la observo trabajar atareada- que bien le queda esa remera negra casi ajustada..., la chica se afana en ir de mesa en mesa, y claro, con tanto afán la remera se le pega una barbaridad, marcando el contorno de su personalidad! Bueno, bueno, - pienso divertido, - corrijo -, mas que solo una belleza, es todo un avión!, y de lujo!, y ese Jean blanco le ajusta perfectamente... aunque..., mejor hubiera preferido una faldita corta, estando en Cocha... el calor y todo eso... pero bueno... es igual.

La camarera camina hasta desaparecer en un cuartito oscuro y yo aprovecho para poner un poco más de atención a mi amiga,

- Oye Ruddy, llegaron unos amigos a la mesa de afuera, vamos?, quieres que te los presente?
- mejor no, pero ve tú ha saludarlos
- ya!, espérame un cachito, ya vengo, pedite otro trago!
- ok

La camarera aun no salía de aquel cuartito oscuro, entonces distraje la mirada hacia el fondo de mi vaso:

- mmm... "linterna verde" hu?, ... ‘ta bueno... - pensé mientras tomaba sorbos - ...un poco fuerte... algo dulce...adormecedor... y ... ¡ya no siento la cara! ,...-

...casi me pierdo en un ligero sopor viendo los dibujos de súper héroes en las paredes del local y tratando de responder a la gran interrogante: ¿Superman le ganara a Flash?..., cuando reacciono noto que la camarera ya había salido del cuartito y me miraba fijamente mientras se apoyaba en la barra. Quiero avivarme y en un intento de hablarle bebo de un seco mi "linterna verde" para llamarla y pedir otra cosa (quizá una bati-chicha o algo así), entonces le hago una bati-señal y ella viene hacia mi mesa con un contoneo sexy, como una leoncita coqueta...

- Hola, que se te ofrece?, - me preguntó mientras yo hacia un esfuerzo por no embobarme nuevamente-
- u...un trago mas, me muestras la carta?
- aquí esta, pero solo hay tragos sueltos, ya no jarras ni botellas por que ya vamos ha cerrar
- cerrar?, tan temprano?
- ya van ha ser las tres (de la mañana), ya casi todos se han ido incluso tu amiga!
- yaaa! (se me sale el paceño), no, esta afuera!... o no?

Grande fue mi sorpresa cuando me dí cuenta de que Karen se había hecho gas con sus amigos, tal vez se había enojado por no prestarle mucha atención, esto se me hizo extraño tanto como ver que el local estaba casi vacío,

- Bueno - dije, - ni modo, si ya van ha cerrar entonces tráeme nomás la cuenta (mi idea era ir a llamar a Karen al celu... ¡donde me iba a quedar ha dormir esa noche!)
- pero no te apures - me dijo, - todavía no cerramos, ya que te han abandonado, yo te invito el ultimo trago!
...( je je je)...
- Meta!, gracias, que buena honda!

La chica sirve dos copas de tequila, se acomoda frente a mí al otro lado de la mesa y sin más me dice:

- Tú eres de La Paz?
- se nota mucho?
- la forma de expresarte
- seee!, somos una sensación!
- y... que tanto me veías toda la noche? - mientras bebe un sorbo de tequila

La pregunta me pilla por sorpresa, me sonrojo y antes de contestar ella ríe:

- Jaja, no te pongas rojo, te lo pregunto porque hasta tu novia te ha dejado de tanto que me mirabas
- ella no es mi novia, es una amiga que me esta hospedando aquí

La camarera me sonríe y casi como sin querer se inclina levemente sobre la mesa mientras juega con sus cabellos, la ajustada camiseta se le abulta y el contorno de su personalidad escapa de la fina tela mostrándome la delicada lencería que los protege.
Apuro un trago nerviosamente mientras ella me mira, y de pronto me dice:

- Entonces supongo que no le importará que me acompañes un ratito!
- ...ss...?, si... no... no te preocupes...
Me sonrojo más.

se inclina más hacia mí e incitante me dice:

- Me acompañas afuera y bailamos un poco
La chica deja caer sus últimas palabras mientras juega con su pelo.

Alzo las cejas asombrado, - es mi día de suerte, esta chica es práctica! - pienso, -¡viva Cochabamba mayllapipis! - tomo un sorbo de tequila, la camarera me mira fijamente y sonríe:

- Vamos?

Me jala de la mano logrando que me pare (que yo me pare) y con un trotecito juguetón me lleva hacia afuera. Sonríe complacida y toma mis manos para rodear su cintura con ellas y después colgar sus brazos en mi cuello
Por un instante nos balanceamos al ritmo de la suave música de fondo, mirándonos a los ojos, ella: serena morena, y yo: poniendo todo mi empeño para disfrazar mi nerviosismo...

- No me contestaste, que tanto era lo que me mirabas? - me pregunta con la mirada clavada en mis ojos-
- te miraba... y meditaba en el profesionalismo que pones cuando trabajas!
- si claro!,
- jaja, de veras
- jaja si, esta bien, allí lo dejaremos
- fiuuu! gracias
- si... y que haces en Cochabamba?
- asistí a un congreso universitario que terminó ayer
- un congreso?, y que estudias?, - su mano derecha desenvuelve mi cuello para posarse en mi pecho -
- heee.....- me quedo con la mirada pérdida tratando de recordar que carajos era lo que estudiaba -
- que, no te acuerdas?? - su mano continua bajando hacia mi abdomen, lugar de mucha sensibilidad para mi, provocándome una reacción de cachorro cuando le rascan detrás de la oreja, la cual yo contengo como puedo -
- Sistemas, Ingeniería de Sistemas... si!, eso es lo que estu..u..udio!...
- desmemoriados los paceños!, y hasta cuando de quedas?
- ya mañana por la mañana me voy
- tu última noche acá! - sus ojos picaros ahora decorados con una sonrisita diabólica y sus dedos comienzan a descender mas abajo de mi abdomen, para detenerse en el borde de mi cinturón y luego volver a subir -
- no te gusta perder el tiempo verdad? - le pregunto (mera formalidad)-
- para que las vueltas, además, mañana te vas
- no, si no me estoy quejando!
- ya lo creo que no! - ella aplica fuerza con el brazo que aún envuelve mi cuello, para acercar mi rostro al suyo, inmediatamente siento su delicioso aliento a tequila y "Beldent Polar inlove" ¡inconfundible! -
- quieres pasar una noche inolvidable?- me pregunta con una voz susurrante y sexy, mientas sus dedos se desplazan contoneantes en mi abdomen, provocando que mi respiración suene mas agitada, ¡la chica sabia exactamente lo que hacia!-
- ya estoy pasando una noche inolvidable!- le contesto
- bueno, podemos hacerla mas especial aún... - ella cierra sus ojos delicadamente y sus labios acusan acercarse a los míos, yo ni corto ni perezoso me dispongo a recibirlos cerrando también mis ojos, cuando de pronto....

...resuena una voz con eco "del mas allá" que se va aclarando poco a poco...

- Ruddy?, Ruddy???, ya pues!, en que planeta estas???, mis amigos, te quieren conocer, quieren que vayamos a un boliche con ellos, despabílate!!! todos nos están viendo!!!
- ya, ya, Karen!, no me pegues...

Las sensaciones volvían, mi reloj marcaba las once de la noche y de mi trago ya no quedaban ni los hielos. La camarera nunca salió de aquel cuartito oscuro, y yo hice un gran ridículo al levantarme de la mesa sin percatarme de la tremenda tienda de campaña en mis pantalones... !!!!MALDITO LINTERNA VERDE!!!!!

KANSAS - DUST IN THE WIND

Bryan Admas, el fotógrafo

2010-07-21T12:37:00.003-04:00

No muchos conocen esta faceta del rockero canadiense, ya van poco menos de diez años de actividad profesional en el mundo de la fotografía y con notables logros.

Bryan Adams

El fotógrafo

No muchos conocen esta faceta del rockero canadiense, ya van poco menos de diez años de actividad profesional en el mundo de la fotografía y con notables logros.

Aunque su fascinación comenzó a los 8 años, cuando su padre le regalo una Kodak Istamatic, entonces Bryan comenzó su verdadero enamoramiento con la creatividad y el arte. Hoy por supuesto cuenta con un equipo mas avanzado y completo, propio del profesional en el que se ha convertido, Mamayina RZ y Leica M6 son su armas de batalla y siempre va acompañado de su MAC portátil que lleva instalada una copia de Adobe Photoshop en la que edita las fotos y las manda por email desde donde se encuentre. Cualquiera podría decir para él las cosas fueron mas fáciles al haber incursionado seriamente en la fotografía siendo ya toda una celebridad en el mundo de la música, no deja de ser cierto, Bryan supo explotar muy bien la gran ventaja de tener amigos famosos, entre las estrellas que fueron protagonistas de sus sesiones fotográficas para campañas, catálogos y revistas se cuentan a Amy Winehouse, Lidsay Lohan, Pamela Andersson, Ben Kingsley, Ray Liotta, Maggie Gyllenhaal, Naomi Cambell, Pink, Hillary Clinton y la lista es interminable, incluso la Reina Isabel II llego a pararse delante de su cámara. Además contó con la ayuda de personalidades del estilo como

Kalvin Klein o John Richmond que le ayudaron a trabajar en las altas esferas del mundo gráfico de la moda. Bryan correspondió a todo esto con trabajo duro y aprendizaje, solo vasta echar un vistazo a su extenso portafolio y notar su evolución como fotógrafo desde sus primeros trabajos hasta los mas recientes, hay una clara depuración de su técnica en el manejo de la iluminación y la post-edición digital, eso le ha valido el hacer portadas y contenido para algunas de las más importantes revistas como Vogue, Vanity Fair, Esquire, Interviú y otras, además de crear su propia revista de fotografía llamada "Zoo Magazine" y publicar tres libros fotográficos: “Made in Canada”, “Fotogrfie Portfolio” y “American Woman” (ver descripcion a la izquierda). Con todo, Bryan aun cataloga su trabajo como una afición, de hecho según sus propias palabras "es un hobby que le cuesta dinero" ya que cualquier ganancia de su labor fotográfica es destinada a la beneficencia, no es para menos, a estas alturas y después de tantos años de una consolidada carrera musical. Les presentamos aquí unos cuantos ejemplos de su trabajo, pero los invito a visitar su enorme Portaflio Fotográfico asi como los otros enlaces a su izquierda.

Made in Canadá
De naturaleza dramáticas. En portada esta su amiga Donna, que murió de cáncer a los 38 años. Una fotografía que muestra su deterioro físico a razón de la quimioterapia.

Fotografie Portafolio
Apadrinado por Calvin Klein. Polémica portada con la cantante Pink en top-less.

American Women
Empleado por John Richmond y Kalvin Klein, las fotografía para Vogue y Vanity Fair. Aparecen celebridades como Hillary Clinton y Pamela Anderson además de la reina Isabel II como protagonista.

Hear the World
Dedicada a los sordos y para los que poco a poco pierden el oído. El propio Bryan es una víctima, tras más de treinta años soportando decibelios hasta el paroxismo.

Bryan Adams en la Web

Página oficial

Portaflio Fotográfico

Zoo Magazine

Fundación Bryan Adams

Metal adrógeno

2010-06-17T09:35:00.004-04:00

Metal adrógeno

A mediados de los 80’s el ambiente metalero había sido tomado por bandas como Motley Crue, Poison y otras mas, que tocaban un rock comercial apuntado a vender discos. Los álbumes tenían elementos que parecían obligatorios como las melosas e insoportables “Power balads”, pero además de la música-metal-pop, algo que caracterizo a dichas bandas fue la imagen, pelucas, licra y mucho pero mucho maquillaje, la jaula de las locas era un poroto al lado de estos grupos. Para estos días vendrían siendo una extraña combinación entre un payaso y una vedette, eran tan andrógenos que ya no se distinguía entre ellos y las taiboleras con las que se revolcaban (estoy seguro que mas de un accidente se dió por allí). Gracias a dios, surgieron a tiempo bandas como Metallica diciendo “Kill’em all” (Mátenlos a todos) y esta tendencia junto con la música que la acompañaba se detuvo, se quedo en los 80’s donde pertenece. No se asusten por lo que van a ver, ellos ya no pueden hacer daño…

El extraño origen de los títulos de algunas célebres obras

2010-06-14T09:08:00.004-04:00

El extraño origen de los títulos de algunas célebres obras de la literatura universal

Cada autor tiene su método a la hora de bautizar a su retoño literario. Los hay que ponen el título antes de escribir una sola línea, o incluso antes de concebir el argumento. Otros escriben el título a modo de epitafio: al concluir la obra.

Sin embargo, hay títulos (sobre todo los que no los entiende nadie) que surgen espontáneamente, de esa forma un tanto azarosa con la que afloran las serendipias o en general muchas de las grandes ideas.

Algunos ejemplos de ellos son:

La naranja mecánica. La distopía de Anthony Burgess tiene, cuando menos, un título críptico. Porque ¿dónde diablos aparece una naranja en la trama? Y una naranja mecánica, todavía menos. La razón del título, pues, fue fruto de una errata.El título verdadero de novela fue A clockwork orang (que no orange). El autor usó así un término malayo (país en el que había residido) que significa “ser humano”. Es decir, el verdadero título debería haberse traducido como El hombre mecánico. El editor, sin embargo, pensó que orang era naranja y que simplemente al autor se le había olvidado la “e”. Al parecer lo envió a la imprenta sin consultar a Burgess.
Soldados de Salamina. La vendida novela sobre la guerra civil de Javier Cercas nada tiene que ver con la batalla de Salamina, una batalla naval que griegos y persas libraron en el 480 a. C. Al parecer, el título es un pequeño guiño del autor: él reconoció públicamente que, al empezar a investigar la historia de Sánchez Mazas, sabía tanto sobre él como sobre la batalla de Salamina.
Otra vuelta de tuerca. La que para muchos es la mejor obra de fantasmas, esta novela de Henry James (cuyo título en inglés es The turn of the screw) sólo tiene una mención directa a su título: justo en los primeros párrafos. Luego ya no hay más alusiones al título.
Un rumor explica el título de la siguiente manera: al entregar James el manuscrito a su editor, éste quedó entusiasmado y le preguntó qué título le pondría. El escritor le sugirió un nombre provisional, pero al editor no le gustó. “No me gusta. Dale otra vuelta de tuerca”, le dijo. Henry James pensó, perfecto título, e incluyó la frase en el prólogo para así poder justificarlo. De alguna manera.
Alguien voló sobre el nido del cuco. Obra cumbre del psicodélico Ken Kesey, el título ha sido objeto de numerosas interpretaciones. El propio autor, que trabajó como celador en una institución mental, cuenta que los empleados, en su propia jerga, decían lo siguiente cuando llegaba un nuevo interno: “Otro para el nido del cuco.”Pero los críticos no se han quedado convencidos con esta versión del propio autor y sostienen, por ejemplo, que el cuco, al ser un pájaro que pone los huevos en nidos ajenos, es el protagonista de la novela, un hombre que se hace pasar por loco sin serlo: se cuela en un ambiente que no es el propio: el manicomio (el nido del cuco).
Beltenebros. El malo de la novela de Antonio Muñoz Molina, un comunista que delata a sus camaradas en el Madrid de la posguerra, usa el apodo de Beltenebros. Hasta ahí, bien. Pero ¿de dónde proviene en realidad el apodo?Beltenebros es el sobrenombre del célebre Amadís de Gaula cuando pierde la razón y es condenado a vivir en una cueva. El Beltenebros de Molina, de igual modo, vive sumido en la oscuridad de una caverna contemporánea: un cine clausurado.
Un mundo feliz (Brave New World). La famosa distopía de Aldous Huxley, es un verso de La tempestad de Shakespeare (Oh, brave new world, that has such people in it: ¡Oh, hermoso mundo nuevo, que alberga gente como ésta!).
Todos los hombres del rey. El título de esta novela de Robert Penn Warren procede de la obra A través del espejo de Lewis Carroll (“y ni todos los caballos ni todos los hombres del rey consiguieron unir a Humpty Dumpty”).
Por quién doblan las campanas. La novela de Hemingway sobre la Guerra Civil española debe su título a un Soneto sacro de John Donne (“No es necesario que preguntes por quién doblan las campanas; doblan por ti”).

Vía: Papel en Blanco

Christopher Gilbert y su viaje de toda la vida

2010-06-11T09:15:00.004-04:00

Christopher Gilbert y su viaje de toda la vida

Ahora vamos a contemplar el trabajo de uno de los mejores fotógrafos-retocadores que hay actualmente en el mundo del arte visual. Directamente desde Bruselas (Bélgica) hasta los confines de la Web donde su trabajo a alcanzado gran popularidad, Christopher Gilbert se dedica a la creación de arte conceptual gráfico para campañas publicitarias mayormente. Su creatividad combinada con la evidente habilidad en la manipulación de sus propias fotografías tiene como resultado la excelencia, y ha servido de inspiración para muchos.

"Aunque mis inspiraciones sean diversas, mi propia visión permanece simple, y mi estilo único. Como un creativo, me esfuerzo de mezclar la finura, técnicas emergentes y tecnologías con verdaderos fundamentos artísticos para obtener un alto impacto, movimiento e imágenes memorables sin sacrificar los principios elementales del diseño. La creación ha sido, y permanece, un viaje de toda la vida para mí, y mi propósito es el de compartir mis imágenes con el mundo.".

Abajo hay algunos ejemplos de su excelente trabajo, pero si quieren ver todas sus obra visiten su página personal y échenle un vistazo a su muy amplio portafolio.

Los Skinheads africanos de los 70's

2010-06-10T09:16:00.004-04:00

Los Skinheads africanos de los 70's

Hay un par de definiciones de lo que son los cabezas rapadas (Skinheads):

Miembros de una subcultura juvenil internacional caracterizada por el estilo de pelo y la forma de vestir, evocan la agresión y resistencia física. El típico Skinhead incluye la cabeza rapada, botas de combate, tatuajes y prominentes piercings en el cuerpo. Aparecieron por primera vez en las zonas de clase trabajadora de Londres en la década de 1960 y durante la década de 1970 y 80 el fenómeno skinhead se extendió a Australia, América del Norte y Europa occidental. En muchos países los skinheads se consideran nacionalistas de extrema derecha que defienden ideas racistas, antisemitas y participan en ataques violentos contra inmigrantes y minorías raciales. Esta caracterización, sin embargo, no se aplica a todos los miembros de esta subcultura.
Un skinhead es miembro de una subcultura que se originó entre los jóvenes de clase trabajadora en el Reino Unido en la década de 1960, y luego se extendió a otras partes del mundo. Llamados así por su pelo muy corto o cabeza rapada, los skinhead fueron fuertemente influenciados por las Indias Occidentales (específicamente de Jamaica) “rude boys” y “mods” británicos, en cuanto a moda, música y estilo de vida. Y fueron estos elementos en los que la subcultura skinhead se basó originalmente, no la política o la raza. Desde entonces, sin embargo, las actitudes hacia la raza y la política se han convertido en factores por los cuales algunos se suman al movimiento. El espectro político dentro de la escena skinhead va desde la extrema derecha a la extrema izquierda, aunque muchos cabezas rapadas son apolíticos.La moda skinheads va desde el corte limpio de 1960 influenciado por el estilo “mod” a una influencia casi punk y hardcore.

Fuente: www.warmphotos.net

Belleza y diseño

2010-06-09T13:18:00.004-04:00

Belleza y diseño

En el mundo de la fotografía y el diseño en general existen varios tópicos que suelen acaparar el trabajo de los diseñadores. El más utilizado de estos tópicos es sin duda la mujer y su belleza. Solo basta hacer un recorrido por los portafolios de los principales diseñadores y fotógrafos del mundo (tanto hombres como mujeres), se nota a leguas en su trabajo la admiración y como explotan aquello que define gran parte de la belleza en este mundo, la mujer.

¿Lógico no?, es decir, los hombres no podemos jactarnos de aquello, las mujeres son bonitas y delicadas y los elementos que circundan su constante búsqueda de estilo (ropa, maquillaje, gestos, etc.) las hacen ideales para el trabajo de cualquier diseñador. Yo noto incluso cuando se quiere mostrar una imagen de fortaleza y poder en un cuadro que tenga a una mujer como protagonista, la suavidad y la delicadeza natural salen a flote siempre, y eso mis queridos amigos es maravilloso. Los hombres en cambio estamos a un nivel inferior en este asunto, nosotros somos grandes feos y peludos, y nuestras características pasan quizá por otras áreas de la vida. Claro que con esto no digo que la belleza sea la única cualidad o potencialidad de la mujer (por si hay alguna feminista leyendo esto), pero es sin duda una de las mas importantes, es algo que reluce no solo frente a una cámara, sino en todo lugar donde una mujer este presente.

Con el paso de los años, los mejores diseñadores van aprendiendo a lidiar con la delicada línea que separa la estética conceptual del morbo. La primera lleva a lo artístico (lo perdurable), la segunda a la cosificación del género humano. Lastimosamente este aprendizaje llega en la mayor parte de los casos a base de tropiezos, así entonces, muchos diseñadores han sido tachados de machistas y a muchas fotógrafas que son heterosexuales se las a creído lesbianas, en fin, echando a perder se aprende, lo cierto es que quienes están involucrados por vocación en este mundo de las imágenes y los mensajes, siempre están en busca de la belleza.

Publicidad para cigarrillos en el pasado

2010-06-07T15:48:00.003-04:00

Publicidad para cigarrillos en el pasado

Estos carteles "retro" provienen de una época en la que el fumar junto con otros vicios era una cuestión de estilo y placer, el tema salud era discrecionalmente relegado porque las consecuencia sobre la población no parecían ser tan evidentes ni mortales. Afortunadamente, en la última década se logro crear conciencia acerca del daño que provoca la nicotina tanto para el que la consume como a los que rodean al que la consume. Ya desde comienzos de este nuevo siglo y en varios países, se les fue prohibiendo a las empresas tabacaleras el uso de cualquier tipo de publicidad y esta fue en gran medida la causa por la que el índice de fumadores alrededor del mundo redujo notablemente, ojala pasara algo similar con las empresas que venden alcohol. Sin embargo hay que decir que el peligro como tal no esta en el echo de fumar un cigarro, sino en fumar varias cajetillas al día, el peligro real esta en el exceso, y esto se cumple para la bebida, comida y cualquier cosa que provoque una sensación de placer al individuo, quien suele tener la tendencia de repetir una y otra vez lo que le provoca satisfacción, tanto que el cuerpo o la mente se van acostumbrando y comienzan a manifestar algún tipo de malestar si ya no lo tiene, entonces se ha creado un vicio. Fuera de esto, es como decía un amigo, “uno al año, no hace daño”.

32 carteles de Sudáfrica 2010

2010-06-04T09:44:00.002-04:00

Para honrar al mayor evento deportivo del año, la cadena de televisión ESPN de Nueva York junto con la agencia de publicidad Wieden + Kennedy hicieron 32 carteles originales, uno para cada país participante en la Copa Mundial 2010 organizada en Sudáfrica. Cada anuncio simboliza el fútbol y la tradición nacional de cada país.

Los carteles se podrán ver en lugares tales como anuncios en prensa, vallas publicitarias, marquesinas de autobús, murales en edificios de ocasión, camiones de alimentos, en impresiones 3x4 como piezas de museo, libros de arte, carteles y pancartas digitales multimedia.

Ver los 32 cartleles >>

Vía: This blog Rules

La Dama Ilustrada

2010-06-03T15:22:00.001-04:00

Julia Gnuse nació en 1959 con una enfermedad llamada Porfiria, que responde a los rayos solares provocando ampollas en la piel y consiguientemente cicatrices. De modo que al cumplir 35 años Julia comenzó a tatuarse para cubrir los rastros que su enfermedad dejaba y hoy posee el récord mundial Guinness como la mujer mas tatuada del mundo, tiene un 95% de su cuerpo incluyendo la cara cubierto con una enorme variedad de diseños que van desde el ratón Mickey hasta un manual de cultura Pop.

True Story

2010-06-02T09:00:00.000-04:00

AMÉN.

Resident Evil: Afterlife, poster, trailer y algunas fotografías

2010-06-01T17:30:00.005-04:00

Resident Evil: Afterlife, poster, trailer y algunas fotografías

Se viene la cuarta y última entrega de la saga/franquicia “Resident Evil” que tiene como protagonista a Milla Jovovich, RE4: Ultratumba (Afterlife). La película será estrenada el 10 de septiembre en 3D con la participación de Ali Larter (RE3: Extinction), Kim Coates, Shawn Roberts, Sergio Peris-Mencheta, Spencer Locke, Boris Kodjoe and Wentworth Miller.

Resident Evil comienza cuando una corporación llama da Umbrella que desarrolla armas biológicas de forma encubierta desencadena el T-Virus un agente que reactiva las células muertas de un organismo devolviéndolo a la vida pero en un estado animal. El virus carcome Raccoon City (sede del laboratorio principal de Umbrella) pero se extiende a todo el mundo extinguiendo casi toda forma racional de vida. En la saga fílmica Alice (Milla Jovovich), una ex integrante del brazo armado de Umbrella con la ayuda de los sobrevivientes de una división especial de la policía llamada S.T.A.R.S. intenta detener la propagación del virus y eliminar a sus creadores.

Trailer:

Además una noticia que pondrá contento a más de uno, en esta última entrega “Alice” contara con la ayuda de una vieja amiga, Milla Jovovich hizo el anuncio hace poco en su cuenta de Twitter:

So to answer many of your questions in one fell swoop, yes! The gorgeous and talented Sienna Guillory is back as Jill Valentine in RE4!!!.

Así es!, vuelve Sienna Guillory (RE2: Apocalipsis) como Jill Valentine (Quien por cierto es la verdadera protagonista de RE según el juego).