Zwei Dinge sind gewiss: Schnieke Monokinis (nicht die Borat-Edition) sind hübscher, weil irgendwie klassischer, als schnöde Bikinis und es wird immer irgendwie irgendein Bathingsuit-Special in der Comicwelt geben. Beides darf man aber nicht verurteilen oder sonst wie bewerten, denn die Badesaison kommt bestimmt und wie es eben so an den Stränden dieser Welt ist, muss man auffallen. Dieser Satz wirkt wie eine Kausalkette, ist aber keine, denn eigentlich wollte ich euch nur irgendwie mitteilen: Badestrände, an denen Mädels in Superheldinnenmonokinis herumlungern, sind bessere Strände.

Für nur knappe $48 nämlich könnt auch ihr Super-, Bat- oder Wundergirl sein, zwar ohne Superkräfte, aber dafür mit Sand in verschiedenen Körperöffnungen. (via)

Ich habe da ganz ehrlich nur so mit einem Auge hingeschaut, weil ich mir natürlich nicht die Vorfreude verderben möchte. Bei Emma Stone habe ich natürlich auch noch das zweite Auge dazu geworfen, was ich sah für sehr gut befunden und schnell wieder weggeschaut. Am 3.Juli soll der Film schon in die Kinos komme, wobei ich aber bezweifle, dass das auch das deutsche Releasedatum ist. Das ist ja irgendwie immer so.
Jedenfalls ist Emma Stone wieder über alle Maßen hübsch. Das muss ich ihr nachher mal sagen, weil wir telefonieren ja jeden Abend, erzählen uns von unserem Tag, was uns bewegt und was wir von der Zukunft erwarten. Manchmal erzählen wir uns auch Witze. (via)

Okay, ich gebe es zu, die F&F-Filme sind mitunter schon ziemlicher Murks, wobei ich aber nicht weiß, wie die letzten Filme so waren. Was ich aber weiß ist, dass “Tokyo Drift” einer der besten Filme der Welt ist und wer anderes behauptet, ist einfach ein doofer Gaijin und hat keine Ehre.
Außerdem macht schalten auch total viel Spaß, was vielleicht auch daran liegt, dass ich zu doof für Automatikautos bin. Aber so lässig den Ellenbogen aus dem Fenster hängend, das anderen Handgelenk auf dem Schaltknüppel ruhend durch die City cruisen – ich war ein König. In meinem alten Polo. (via F5)

Darunter beispielsweise “Casablanca”, “Singing in the Rain” und, besonders toll, “Der Pate”, wobei spielsweise jetzt auch übertrieben ist, sind es doch genau diese drei Filme. Aber toll ist das. Total toll. Es ist erstaunlich, welche Stimmungen Stimmen hervorrufen können, denn war ich doch bei der Patenszene eigentlich immer ein bisschen beeindruckt, war ich hier jetzt eher amüsiert. Also total halt. Weil das witzig ist, in seiner kompletten Bescheuertheit. (via)

Sind das echt schon wieder fünf Staffeln?
Jedenfalls: Oho oho oho, das wird anscheinend ganz schön abgefahren. Vor allem auch, weil der Kirchenpsycho jetzt richtig frei dreht, der Ex-König-Psycho wieder dabei ist und Pam. Und die Authority. Und überhaupt irgendwie alles und ich glaube, dass ich wieder nur die Hälfte verstehe, weil der Dialekt oft ganz furchtbar ist und ich mich an das meiste auch nur noch düster erinnern kann. Trotzdem freu ich mich. Das wird toll. (via)

Dank so vieler romantischer Bilder wissen wir doch alle, wie das läuft: Kleine, fette Engel sitzen halbnackt und eklig auf ihrer Wolke, zupfen an ihrer Harfe und wir finden das alles total langweilig, mögen wir doch lieber harte Gitarrenriffs mit Feuer und Awesome. Das ist übrigens einer der Gründe, warum ich zwar gern in den Himmel möchte, dann aber auch gerne Urlaub in der Hölle machen würde. Verdient hätte ich beides.
Jedenfalls gibt es offenbar doch auch coole Engel, die zwar nicht mit Feuer und harten Riffs aufwarten können, dafür aber mit einer ordentlichen Portion Awesome, wenn sie das Theme unser aller Lienblingsirgendwiedochfantasyserie spielen. Elektroharfe sei Dank. (via Honki, der auch das Awesome in E putten kann)

Francesco Francavilla, der eigentlich für alles, was er gemacht hat, berühmt ist, hat auf einem Blog eine Kategorie, in der er jeden Sonntag Pulp-Bilder veröffentlicht. Jetzt kam ja letztes Wochenende der Avengers-Film in die Kinos, die nicht in Deutschland liegen (Ätsch) und da liess es sich natürlich auch Francavilla nicht nehmen, ein paar pulpige Rächer zu zeichnen. Wie toll das allerdings geworden ist, ist schier unglaublich, hat er das nämlich so gedeichselt, dass sie wirklich die ersten Helden in einer archaischen Zeit sind. Er schreibt dazu:

with the AVENGERS movie been released this week (and being one of the greatest superhero movies to date), I couldn’t help sharing on Pulp Sunday my take on this beloved team of heroes: Hulk the Druid (a Celtic primeval force of nature), Captain Amerigo (from the New World), Thor himself, and an unknown mysterious clad-armored gladiator known as Iron Man . Together they are The AVENGERS, EARTH’s FIRST HEROES and they fight evils and undead armies. Think of MARVEL meets LOTR. How does that sound?

Genial, oder? Nach dem Klick könnt ihr noch ein weiteres Bild sehen und im Blog des Künstlers noch ein drittes. Und wenn ihr ihn direkt abonniert, nochmal jeden Sonntag neue. (via)

Der Superschurke mit Charme und Melone ist zurück. Und das nicht nur mit einem neuen Video, sondern auch einem DeLorean, was quasi doppelt cool ist und mich nur noch mehr auf die dunkle Seite zieht. Natürlich fordert er auch weiterhin, dass die Superhelden aus Seattle ihre Masken an den Nagel hängen und ihren doofen Kreuzzug gegen die Ungerechtigkeit beenden. Letzteres finde ich aus moralischen Gründen natürlich nicht so in Ordnung, Rex Velvet selbst aber natürlich schon. Mehr als das. Die Welt hat einfach zu wenig sympathische und gut gekleidete Schurken. (via)

… und zeigt und eigentlich schon alles, was wir über den Film wissen müssen: Die Story, das Monster, die Schockmomente, die schlechten Effekte, Boobies und Michael Madsen, der sich offenbar echt für nichts zu schade ist. Hier mal etwas Story für euch, falls ihr das alles doch noch nicht so richtig verstanden habt:

Part fish! Part snake! All killer! In B-movie icon Roger Corman’s latest, a hybrid creature – half piranha and half anaconda — attacks a movie crew on location near her nest when her egg is stolen. Now they must outrun and kill the deadly piranhaconda as well as stop the mad scientist who stole the egg – before they all become dinner. Stars Michael Madsen (Reservoir Dogs, Kill Bill: I & II) and Rachel Hunter (The Benchwarmers).

Schön ist auf jeden Fall, dass sich der Film selbst auch nicht so richtig ernst zu nehmen scheint, was ja eigentlich immer ein Garant für gute Unterhaltung ist. Also zumindest in dem Bereich des Films. Riesige Anakondas, die nette Mädchen töten, kennen wir zwar schon aus anderen Produktionen, dafür waren die aber auf ganzer Linie scheiße. Der hier könnte also echt witzig sein. (via)

Ihr kennt das bestimmt noch aus “Inglorious Basterds”, wo sie immer Naziskalps als Trophäen sammelten oder aus “Predator”, der ja ähnliches auch mit anderen Körperteilen erlegter Beute tut. Dass es das aber auch in der Tierwelt, sogar in der Insektenwelt, gibt, war mir bis eben echt völlig unklar. Der Assassin Bug (Acanthaspis petax) nämlich jag vorzugsweise Ameisen und injiziert ein Sekret in sie, um sie dann besser aussaugen zu können. Was er dann mit den leeren Hüllen macht, ist tatsächlich so abgefuckt, dass man es eigentlich nur von Menschen kennt: Er hängt sie sich an den Körper. Allerdings nicht, um seine Gegner moralisch zu zerstören, sondern tatsächlich, um sich zu tarnen und Fressfeinde abzuschrecken. Kommt nämlich einer und packt nach ihm, wirft er diesen Ameisenleichenpanzer einfach ab und kann entkommen.

Trotzdem ist das tierisch abgefahren und glücklicherweise nur auf Malaysia zu finden. Bei Ark in Space gibt es noch ein paar weitere schöne Bilder. (via)

Was man anfangs von für eine Walplazenta hielt (als ob allein das nicht schon eklig genug wäre) ist in Wirklichkeit eine recht seltene Quallenart namens Deepstaria enigmatica und wurde letzte Woche vor der Küste des UK in einer Tiefe von fast 1600m aufgenommen und von mir eindeutig als absolut widerwärtig befunden. Klar, tiere sind nicht eklig und das ist ja natürlich und bla, aber das ist hier ist echt so richtig eklig. Vor allen so um 5:00, wo da die ganzen Organe raushängen. Bah. Ich würde ja vorschlagen, dass wir das mit Feuer töten, aber unter Wasser hilft da echt nur Phosphor.
Also Freunde: Habt kein schlechtes Gewissen, wenn wir mit unseren Konsumgesellschaften die Umwelt zerstören. Die gute Nachricht daran ist nämlich, dass auch auch solches Getier ausgerottet wird. (via)

Diese Nonames heissen beispielsweise Ryan Gosling (der aussieht, wie immer), Sean Penn (der auch immer noch recht rattenähnlich aussieht), Josh Brolin (woher kennt man den nochmal?) und Nick Nolte. Und Bryan Cranston ist auch dabei, aber der ist ja in letzter Zeit überall dabei. Das alles ist aber furchtbar uninteressant, weil Emma Stone natürlich wieder alles überstrahl. Und als 50er-Jahre Mafiamädchen ist sie natürlich nochmal besonders hübsch anzuschauen. Da ist es mir eigentlich auch völlig egal, wovon der Film handelt. Okay, interessanterweise handelt er natürlich von irgendwas mit Mafia, was vielleicht ein nettes Beiwerk ist, mir aber in dem Moment völlig egal. Ich fand auch “Easy A” gut. (via die WLT-Boys, mit denen ich schon in den 20ern in den USofA Bier über die Grenze schmuggelte.)

Während “The Avengers” momentan völlig zurecht die Kinocharts dominiert und vermutlich niemand dafür auch nur für einen Oskar nominiert werden wird, stelle ich gerade fest, dass es irgendwie völliger Unsinn war, diesen Satz mit “während” zu beginnen. Ihr kennt das, manchmal verstrickt man sich in komplizierte Sätze und bemerkt dann, dass es irgendwie nicht so richtig rund läuft. Schlimmstenfalls vergisst man dann noch, worauf man eigentlich hinaus wollte und irgendwie ist dann alles Murks. Das sind dann eher die schlechten Tage, die man als Blogger mit Anspruch auf persönliche Note in den Artikeln so haben kann.

Wenn man jetzt aber als Marvelheld einen schlechten Tag hat, sieht das alles nochmal eine Ecke mieser aus, wie uns der oben eingefügte Kurzfilm zeigt. Besonders schön hier: Ein eisschleckender Venom und Snakes on a Helicarrier. (via Herr Seitverteib, bei dem ich, vor allem frisurentechnisch, noch nie einen schlechten Tag bemerkte)

Troma, Zeichner meiner Jugend, hat unglaublich viele sehr schöne Filme online gestellt, was für mich nicht nur eine kleine Zeitreise in meine Jugend, sondern auch echt ein wunderbar herrliches Fundstück ist, das ihr euch dringend mal anschauen müsst. Mit dabei sind auch so tolle Filme wie der “Toxic Avenger”, die “Class of Nuke ‘Em High”, “Surf Nazis Must Die” und “Tromas War!” und das ist alles wirklich unbeschreiblich toll. Hier gibt es die komplette Liste und da den entsprechenden Channel bei Youtube. Wir sehen uns dann also in geschätzten 50 Stunden, völlig wirr und abgedreht wieder. (via René, der schon ein paar Tage Vorsprung hat)

Blizzard erzählt uns hier bildgewaltig als Animation eine kleine Geschichte aus dem Diablo-III-Universum, die uns schon mal ordentlich Lust auf den Release am kommenden Dienstag machen soll und es tatsächlich auch tut. Ganz ehrlich: Ich überlege gerade schon meinen kompletten Urlaub für dieses Jahr auf die kommenden Wochen zu legen, damit ich mir damit das Hirn wegzocken kann. Natürlich wäre es Unsinn, aber bei Skyrim damals hat das auch echt gut getan und war bitter nötig. Außerdem überlege ich gerade, ob man nicht ein kleine MD-Gilde gründen sollte. Einfach so. Ich weiß nicht, inwieweit das bei diesem Spiel Sinn macht, aber endlich mal gemeinsam zocken dürfte doch auch eine schöne Sache sein. Hm. (via Honki, der alte Wirbelwind)

Piratengold (Undergroundcomix.de) (GCT)

Künstler: Bestie Dietz, Elbe-Billy, Patrick Wagner, Steff Murschetz, Stephan Probst

Piraten sind ja mindestens seit ihren Versuchen in die Landtage einzuziehen wieder hip. Die Piraten in dem Comic hier sind da aber etwas anderer Natur. Es sind Freibeuter, Sklavenhändler, Brandschätzer und alles in allem echt keine netten Personen. Klar, dass gerade sie einer Bevölkerungsgruppe angehören, die den ein oder anderen Fluch auf sich zieht. Und genau davon handelt auch der Comic. Es sind viele kleine Geschichten über äußerst unsympathische Piraten, die gegen höhere Mächte antreten müssen und irgendwie meistens verlieren. Es macht Spaß und gute, knappe Horrorgeschichten im Pulpstil gibt es eh viel zu wenige.

Mitnehmen oder liegen lassen: Arrrr, beim Klabautermann!

Sweet Tooth (Panini) (GCT)

Künstler: Jeff Lemire

“Sweet Tooth” scheint auf eine sehr abgedrehte Weise sehr gut zu sein. Die Geschichte handelt von Gus, der wie alle Kinder aufgrund einer schweren Katastrophe, die einen Großteil der Menschheit ausrottete, als Hybrid, ein Mischwesen aus Mensch und Tier, geboren wurde. Zusammen mit seinem Vater lebt er im Wald und versteckt sich vor anderen Menschen, denn auf Kinder wie ihn ist ein Kopfgeld ausgesetzt, auf das natürlich viele scharf sind.
Und der Comic ist zu kurz. Viel zu kurz. Er gibt zwar einen guten Einblick in die Welt und stellt uns Gus vor, doch man will mehr erfahren und ich glaube, dass das eine wirklich gute Geschichte werden könnte. Ein bisschen wie “Mad Max” und “The Road”.

Mitnehmen oder liegen lassen: Lasst es lieber liegen, sonst rennt ihr gleich am nächsten Tag wieder in den Laden und holt euch den bereits erschienenen Sammelband.

Wave and Smile (Carlsen) (GCT)

Künstler: Arne Jysch

Arne Jysch ist offenbar der erste deutsche Autor und Zeichner, der sich mit dem schwierigen Thema des Afghanistaneinsatzes in Comicform beschäftigt. Gerade das ist ja ein sehr strittiges Thema und eigentlich weiß auch niemand so recht, was wir da unten eigentich zu suchen haben. Das wusste auch Arne nicht, als er begann, sich mit dem Thema zu beschäftigen und trotzdem ist dabei ein Comic herausgekommen, der zumindest schön anzuschauen ist. Zum Inhalt kann man nicht viel sagen, weil hier gerade mal 20 Seiten abgedruckt wurde und ich gerade bei sowas immer die Befürchtung habe, dass es doch sehr verherrlichend (ich will nicht Propaganda sagen) sein könnte. Allerdings glaube ich das bei dem Verlag auch nicht und nachdem ich das Interview mit ihm in diesem Heft las, ist diese Befürchtung vielleicht auch unbegründet.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich bin da etwas kritisch.

Whoa! Comics (Plem Plem Productions) (GCT)

Künstler: Bouncie D., Christopher Kloiber, Henning Mehrtens, Kristina Reigber

Vermutlich heisst der Comic genau so, was ihr sagt, wenn ihr das erste mal einen Comicladen betritt, was bei einigen vielleicht sogar am GCT der Fall sein wird. WAs wir hier haben, sind Auszüge aus verschiedenen Comics (einer handelt von den Superfreaks, einer superheldengruppe mit echt außergewöhnlichen Kräften (einer kann sich mittels seines Pickelschleims überall drankleben), ein anderer handelt von zwei Roboterkindern in einem Roboterferienlager, ein anderer ist ein Auszug aus einer eher düsteren Geschichte) und eine komplette Story um Dracula beim Speed Dating. Alles in allem ist das sehr nett, aber leider nur sehr kurz und zu knapp.

Mitnehmen oder liegen lassen: Mitnehmen kann natürlich nicht schaden, aber…

Fräulein Rühr-Mich-Nicht-An 1: Die Jungfrau im Freudenhaus (Reprodukt) (GCT)

Künstler: Kerascoët

Der Comic fehlt mir leider in meinem Rezensions-Paket, da muss ich nochmal im GCT-Hauptquartier meckern gehen, dass man mich hier einfach so während meiner Challenge ganz dreist zu sabotiert. Aber der Comic ist bestimmt auch total gut.

Mitnehmen oder liegen lassen: Bringt ihr mir auch eins mit?

Und ich sag mal so: GESCHAFFT! Das hättet ihr vermutlich für noch unwahrscheinlicher gehalten, als ich es selbst schon tat. 30 Comics an einem Abend und einer Nacht. Ob ich morgen auch nur ansatzweise fit bin – ich glaube es nicht. Aber das war es wert, denn ich habe meine Ehre nicht nur vertedigt, sondern auch erweitert. Oder wie auch immer man das richtig ausdrückt. Ich kenne mich da ja auch nicht aus. Jedenfalls: Ich bin toll. Yeah. Koma.
Ein bisschen schade ist vielleicht nur, dass man in dem Rahmen vielleicht nicht jedem Comic die Aufmerksamkeit schenken kann, die er bräuchte und vielleicht auch verdient hätte. Aber dafür habt ihr jetzt einen guten Überblick darüber, was es so gibt und was euer Lieblingscomicblogger so im Allgemeinen davon hält.

Und nachher setze ich mich erstmal hin und lese sie nochmal genauer und gründlicher durch.

Über den Gratis Comic Tag 2012: Am 12. Mai kann man sich einfach so 30 verschiedene Comichefte bei weit über 100 Händlern im deutschsprachigen Raum gratis mitnehmen. Welche Comics das sind seht ihr hier, welche Händler mitmachen hier und weitere Informationen zu dem Tag bekommt ihr hier.

Ach, wem mache ich eigentlich was vor.

Der Vampir von Benares (Ehapa) (GCT)

Künstler: Georges Bess

Der Journalist Mircea hatte sich eigentlich mit seinem Schwiegervater und ehemaligen Dozenten in Benares, einer sehr alten, indischen Stadt, verabredet, doch leider ist er spurlos verschwunden. Klar, dass er sich zusammen mit seiner Verlobten Anji und seinem Kollegen Gopal auf die Suche nach ihm macht und uns als Leser in ein sehr verwirrendes und mitunter auch erschreckendes Indien führt, in dem es vor Vampiren nur so wimmelt.
Nein, letzteres weiß ich noch nicht so genau, weil ich den Comic wieder vorzeitig beiseite legen musste. Nicht, weil er auf den ersten Seiten schon so schlecht war, Gegenteiliges ist der Fall, er war so gut. Ich möchte ihn lieber in Ruhe und mit bedacht lesen, denn Ehapa hat hier wirklich den ersten Band einer dreiteiligen Serie komplett dem GTC zur Verfügung gestellt. Und ich glaube, dass dieser Comic hier wirklich sehr gut und weit entfernt von diesem modernen, langweiligen Schickimicki-Look heutiger Vampire sein könnte.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich würde mich an eurer Stelle beeilen.

Comic Girls! (Tokyopop) (GCT)

Künstler: Antonello Dalena, Cazenove, Guillaume Bianco, Julian Neel, Michel Rodrigue, William

Ein Comic nur für Mädchen? Geht das? Kann das gut und relevant sein oder ist das nur wieder sexistischer Unsinn, der Mädchen in eine vorgegebene Rolle pressen soll? Tatsächlich waren das die Fragen, die ich mir vor dem Lesen des Comics stellte, immerhin ist er doch ganz schrecklich rosa. Als ich ihn dann aber durchgelesen hatte, stelle ich fest, dass hier erstaunlich viel richtig gemacht wurde. Natürlich geht es hier auch um den Valentinstag und die Liebe, aber eine der Geschichten, die sich damit beschäftigen, endet beispielsweise so, dass das Date der Haupfigur und ihre Schwester zusammen auf dem Sofa sitzen und Beat’em-Ups spielen, während die anderen beiden an der Romantik verzweifeln. Das ist clever und echt niedlich. Eine andere Geschichte, und damit hätte ich echt nicht gerechnet, behandelt das Thema der Trennung der Eltern. Das allerdings auf eine recht niedliche, aber doch ernste Weise. Ein Comic für Mädchen? Ja, das geht total! Sogar gut und relevant.

Mitnehmen oder liegen lassen: Wenn ihr ein kleines Mädchen zuhause habt (Tochter oder Schwester), nehmt ihr das mal mit und kauft ihr dann die Comicserie, die ihr in dem Heft am besten gefallen hat. Es müssen mehr Mädchen Comics lesen und so können wir das schaffen. Sogar auf vertretbare Weise.

Akuma to Love Song (Kazé) (GCT)

Künstler: Miyoshi Tomori

Ich glaube, ich habe heute genug Comcis gelesen und damit meine Schuldigkeit erfüllt. Auf dem Cover ist aber ein Mädchen, das an seiner Halskette lutscht udn auch im ganzen Manga immer ganz furchtbar traurig guckt. In der Mitte ist das Cover auch wieder als Poster und auf der Rückseite ist nochmal ein anderes Motiv, was euch vielleicht gefällt. Worum es geht weiß ich nicht, aber ich glaube darum, dass sie ganz doll hübsch ist und deswegen eine Außenseiterin. Sowas geht nur in Japan. Ich hab es nicht zu Ende gelesen, weil bei Mangas immer meine Ohren anfangen zu bluten.

Mitnehmen oder liegen lassen: Das kann ich euch echt nicht sagen. Da müssten wir einen Fachmann fragen.

Bongo Comics für umme! (Panini) (GCT)

Künstler: Bill Morrison

Eine alte japanische Weisheit besagt, dass Simpsonscomics eigentlich immer einen Blick wert sind. Vor allem gratis. In der ersten der beiden Geschichten nämlich geht es um dieses alternative Universum, in dem die Kids Superkräfte haben (ihr erinnert euch: Bart war äußerst flexibel, Lisa superstark und Maggie irgendwie flummiartig) und die Stadt beschliesst, dass Superhelden verboten werden, weil sie zu viel Schaden anrichten. Blöderweise gilt das aber nicht für Superschurken.
In der zweiten Geschichte tritt Bart in einen Badestreik und nervt damit seine ganze Umgebung und als kleines Schmankerl gibt es am Ende des Heftes noch einen kleinen Auszug aus der Mangaversion der Simpsons. Aber wie gesagt, ich habe heute genug Mangas gelesen.

Mitnehmen oder liegen lassen: Haltet euch da am besten an die alten, weisen Japaner.

DC Comics: Justice League (Panini) (GCT)

Künstler: David Finch, Geoff Johns, Jim Lee, Paul Jenkins, Scott Williams

Das neue DC-Universum macht natürlich auch nicht vor Deutschland halt und wird bereits im Juni bei uns aufschlagen. Um schon mal einen kleinen Vorgeschmack zu erhalten, gibt Panini dieses Heft zum GCT heraus, in dem ein kleiner Auszug aus “Justice League #1″ und “Batman: The Dark Knight #1″ zufinden ist. Leider aber wirklich nur ein sehr kleiner. Viel interessanter dürfte das Heft aber dadurch sein, dass man hier eine sehr gute Übersicht über die kommenden Serien bekommt und welche der US-Serien sich in Deutschland ein Heft teilen dürfen. Daher könnte sich das vielleicht schon lohnen.

Mitnehmen oder liegen lassen: Wegen der Geschichten im heft lohnt sich das nicht, weil sie zu sehr gekürzt sind. Aber die Infos um die Heftserien dürften sicher ganz interessant sein.

Über den Gratis Comic Tag 2012: Am 12. Mai kann man sich einfach so 30 verschiedene Comichefte bei weit über 100 Händlern im deutschsprachigen Raum gratis mitnehmen. Welche Comics das sind seht ihr hier, welche Händler mitmachen hier und weitere Informationen zu dem Tag bekommt ihr hier.

Die Schlümpfe: Gargamel und die Schlümpfe (Toonfish) (GCT)

Künstler: Peyo

Die erste Geschichte dieses heftes handelt davon, wie ein Oger Gargamel gefangen nimmt, mit ihm durch die Gegend zieht, ihn misshandelt, der Oger die Schlümpfe fangen will, um sie zu essen, sie dann natürlich Freunde werden und den Oger dazu bringen, dass er Gargamel essen will. Nachdem ich das gelesen hatte, legte ich das Heft zur Seite und beschloss, es erstmal mit den Schlümpfen sein zu lassen. Offenbar sind in den Heft noch weitere Geschichten aus der Schlümpfe-Spin-Off-Serie “Gargamel”, in der es darum geht, wie er die Schlümpfe immer fangen will. Ich mag die Schlümpfe nicht.

Mitnehmen oder liegen lassen: Der Comic richtet sich eigentlich speziell an Kinder und ist auf eine Art sicher auch kindgerecht, allerdings halte ich die Mützenträger weiterhin für ziemlich bedenklich.

Zombies 0: Tod und Agonie (Splitter) (GCT)

Künstler: Lucio Alberto Leoni, Olivier Peru, Sophian Cholet

Dass ich die Zombies-Serie von Splitter ganz schön toll finde, hatte ich euch ja schon mal an der einen oder anderen Stelle verraten. Dass Splitter jetzt auch noch das komplette Prequel, quasi Teil 0, einfach so für lau am GTC unter das Volk wirft, finde ich da natürlich mehr als großartig.
Die Geschcihte folgt dem Schauspieler Serge Lapointe (der später quasi Bürgermeister ist), der genau als die Apokalypse beginnt in Russland festsitzt, während eigentlich alle die Katastrophe runterspielen. Ich muss hier ganz ehrlich sagen, dass ich es noch nicht zuende gelesen habe. Das allerdings nur, weil ich es mir noch ein bisschen aufheben möchte.

Mitnehmen oder liegen lassen: Wenn ihr einen der anderen Bände habt, kommt ihr hier wohl nicht dran vorbei. Aber auch ohne scheint es sehr nützlich zu sein.

Blue Evolution Vol. 3 Nr. 1 “Übergang” (TheNextArt) (GCT)

Künstler: Marian Kretschmer, Sebastian Schwarzbold

Malik hat seine Freundin Sahra bei einem schweren Autounfall verloren und er hatte, aufgrund des gemeinsamen Verlustes, etwas mit ihrer Cousine angefangen, die sich aber von ihm trennte, weil sie ein fieses Gedicht in seiner Tasche fand. Und sein Vater ist auch noch blind.
Außerdem versuchen die Mächte von Gut und Böse aus einer fremden Welt mit unaussprechlichem Namen ihn auf seine Seite zu ziehen und irgendwie ist das alles ganz schön abgefahren und voller Referenzen auf Bände der eigentlichen Serie, so dass man das alles hier gar nicht so richtig versteht. Aber die Zeichnungen sind ziemlich beeindruckend, auch wenn das Frauenbild recht klischeehaft und teilweise recht explizit ist. Ich weiß echt nicht, was ich über diesen Comic erzählen kann, weil ich nur die Hälfte verstand und ein bisschen von den Bildern gefesselt war.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich weiß es nicht. Macht nicht mich dafür verantwortlich, wenn es euch dann doch nicht gefällt, was echt gut passieren kann.

Holzhof Comix 2 (Holzhof Verlag) (GCT)

Künstler: Dirk Seliger, Gerd Unterstein, Hagen Flemming, Jan Suski, Jürgen Günther, Pits, Reiner Schwalme, Schwarwel

Die diesjährige Ausgabe der Holzhof Comix ist, wie auch im letzten Jahr, eine Sammlung an vielen kleinen Geschichten des Verlags, von beliebten DDR-Figuren, über einen Kobold (den letzten seiner Art), bis hin zu zu drei Zeitreisenden vom Mars. Das ist alles schon ganz nett und für Leute, welche die DDR-Figuren vielleicht kennen, eine gute Sache. Ich konnte an der Stelle leider nicht so richtig viel damit anfangen, fand die Geschichten aber mitunter recht niedlich. Vor allem die mit dem Kobold ist ziemlich nett und wäre noch netter, wäre sie nicht nur drei Seiten lang.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich befürchte, dass dies eines der Hefte ist, die am Ende des GCT übrig bleiben. Also nehmt es ruhig mal für eure Ostdeutsche Verwandschaft mit und legt es in ein Care-Paket.

Don Quijote von Flix (Carlsen Comics) (GCT)

Künstler: Flix

Nachdem sich der großartige Flix nun schon an Goethes Faust wagte wird nun auch noch Cervantes “Don Quijote” mit einer modernen Neuinterpretation bedacht. Zum GCT zeigt Flix uns schon mal die ersten Seiten seines neuen Werkes, die wirklich überaus vielversprechend sind. Hier nämlich trifft der junge Robin, der sich für Batman hält und in seiner eigenen kleinen Traumwelt lebt, auf seinen Großvater, der ähnliches tut, nur dass er sich für einen wirklichen Ritter hält. Und das alles findet die Mutter von Robin gar nicht lustig.
Gut, man merkt, dass Flix die Batmangeschichte nicht so richtig genau nimmt (Batman benutzt keine Feuerwaffen!), aber das macht gar nichts, denn die Geschichte ist wirklic hsehr unterhaltsam und in erster Linie wirklich niedlich erzählt. Sei es die im Keller wohnende, Feuer spuckende Riesenfledermaus oder der von anderen Jugendlichen gemobbte Robin. Es macht Spaß und ich will mehr.

Mitnehmen oder liegen lassen: Wegen des Interviews mit Flix am Ende des Heftes würde ich es mitnehmen. Trotzdem sollte man sich schon mal den 2.7. im Kalender anstreichen, wenn das gesamte Werk veröffentlicht wird.

Über den Gratis Comic Tag 2012: Am 12. Mai kann man sich einfach so 30 verschiedene Comichefte bei weit über 100 Händlern im deutschsprachigen Raum gratis mitnehmen. Welche Comics das sind seht ihr hier, welche Händler mitmachen hier und weitere Informationen zu dem Tag bekommt ihr hier.

Marvel: Spider-Man (Panini) (GCT)

Künstler: Dan Slott, Humberto Ramos

Jeder liebt die freundliche Spinne aus der Nachbarschaft, aber wie lernt man sie eigentlich am besten kennen? Genau dabei soll euch das Heft zum GCT helfen, indem Spidey erstmal ordentlich von der unter Mandrills Einfluss stehenden Spider-Woman verprügelt und durch halb New York geschubst wird. Trotzdem hat er natürlich immer einen kecken Spruch auf den Lippen, was SW aber nicht davon abhält, ihm ihre Fäuste auf selbige zu klopfen.
Das Heft soll auch ein bisschen als Einstieg auf das anstehende Event “Spider Island” vorbereiten, was es tatsächlich auch sehr gut. Vielleicht sollte man hier wirklich mal zugreifen, einfach, weil es auch Spaß machen. Und ach ja: Spider-Man hat keinen Spinnensinn mehr und lernt jetzt Kung-Fu.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich glaube hier macht man nichts viel verkehrt.

Zuckerfisch (Zwerchfell) (GCT)

Künstler: Naomi Fearn

Naomi Fearn schreibt und zeichnet Zuckerfisch nun schon seit guten 11 jahren und präsentiert beim diesjährigen GCT einen kleinen Auszug aus ihrem (ja, ich finde, dass man das an dieser Stelle ruhig so nennen darf) Lebenswerk. Ihre Comicstrips (Comicstripperin – hihi (das versteht ihr, wenn ihr euch den Comic holt)) nicht nur immer kurz und knackig, sondern auch höchst autobiografisch und berichten neben ihrem eigenen Leben auch über das ihrer Freunde, ihrer imaginären Mitbewohner und über aktuelle Dinge. Also über Dinge, die aktuell waren, als sie das zeichnete, was ja mitunter auch schon die ein oder anderen Winter her ist. Jedenfalls müsst ihr an dieser Stelle nicht auch erst bis zum GCT warten, um einen Blick auf ihre Werke zu werfen, sondern könnt sie auch dort bestaunen, wo sie eigentlich herkommen: Aus dem Internet.

Mitnehmen oder liegen lassen: Packt es ein. Sie machen Spaß, sind witzig und clever und halten immer einen Lacher parat.

Donald Duck (Ehapa) (GCT)

Künstler: Bas Heymans, Mau Heymans

Ihr kennt doch unseren Donald, den alten Pechvogel mit den immer guten Absichten. Tatsächlich hatte ich gefühlt schon Jahre kein Heft aus Entenhausen in der Hand und irgendwie ist es doch, als wäre man wieder zu Besuch bei alten Freunden. Gut, früher ging es vielleicht noch nicht darum, dass Donalds eine Schulden nicht bezahlen konnte und ihm ein Inkasso-Unternehmen auf den Federn rückt (vielleicht ja doch und ich habe es nur nie bemerkt), aber lustig und angenehm seicht ist es allemal. Eben typisch und immer noch genau wie früher.

Mitnehmen oder liegen lassen: Das Heft richtet sich wieder extra an Kinder und wenn ihr welche im passenden Alter habt (So 3-30. Ungefähr.), solltet ihr das auf jeden Fall mal einpacken.

Cosa Nostra (Schreiber & Leser) (GCT)

Künstler: David Chauvel, Erwan Le Saëc

Spätestens seit “Der Pate” steht jeder Junge auf Mafiageschichten und mit “Cosa Nostra” haben wir eine in ziemlich ähnlicher Manier. Das Heft ist das erste Kapitel der mittlerweile schon fünf Bände umfassenden Serie die den Aufstieg der Mafia zu Anfang des 20. Jahrhunderts in New York erzählt. Die erste Geschichte handelt von einem jungen Straßenkind, das die Machenschaften der Mafia auf ziemlich witzige Weise kommentiert, während die zweite, weitaus kürzere Geschichte, eine typische Mafiahinrichtung zeigt. Beide Geschichten sind spannend und ziehen einen in eine Welt voller Gewalt, die man eigentlich verabscheuen sollte.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich glaube man bereut es nicht, wenn man hier mal einen Blick hinein wirft.

Garfield (Egmont Balloon) (GCT)

Künstler: Jim Davis

Eigentlich ist ja alles beim Alten: Jon ist immer noch ein ziemlicher Trottel, Garfield ist immer noch ganz schön rotzig, Odie ist immer noch ein bisschen doof und Jim Davis immer noch der Zeichner. Was mich aber wirklich stört und vermutlich nicht nur, dass es neu ist, ist die Optik. Ich mochte eigentlich die klassischen Strips in schwarz/weiß, ganz simpel und direkt, mit einer Perspektive in drei Panels. Hier haben wir aber mehrseitige, kurze Geschichten in einer gerenderten 3D-artigen Optik, völlig glatt gebügelt und mit außergewöhnlichen Perspektiven. Okay, “außergewöhnlich” bedeutet hier einfach “mehr als eine”, aber für einen Garfieldcomic ist das schon außergewöhnlich.

Mitnehmen oder liegen lassen: Alte Fans werden da nicht so viel Spaß dran haben, aber es könnte durchaus etwas für junge, unbedarfte Leser sein.

Über den Gratis Comic Tag 2012: Am 12. Mai kann man sich einfach so 30 verschiedene Comichefte bei weit über 100 Händlern im deutschsprachigen Raum gratis mitnehmen. Welche Comics das sind seht ihr hier, welche Händler mitmachen hier und weitere Informationen zu dem Tag bekommt ihr hier.

Game of Thrones (Panini) (GCT)

Künstler: Daniel Abraham, Tommy Patterson

“Game of Thrones” sollte eigentlich jedem ein Begriff sein, vielleicht eher als Serie denn als Buch. Aufgrund des maßlosen Erfolgs beider Medien ist es eigentlich nicht verwunderlich, dass heir auch eine Comicadaption angestrebt wurde. Glücklicherweise allerdings nahm diese sich nicht die Serie, sondern das Buch als Vorbild, was dafür sorgt, dass wir hier keine aus der Fernsehserie bekannten Gesichter und Schauplätze sehen müssen, sondern relativ neue Interpretationen. Die Gesichte des ersten Heftes allerdings umfasst eigentlich auch die der ersten Folge der Serie, was aber eigentlich aufgrund der gemeinsamen Vorlage nicht verwunderlich ist. Trotzdem bin ich aber echt überrascht, wie schön das tatsächlich gezeichnet ist und was man hier für ansehnliche Panels gezeichnet hat.

Mitnehmen oder liegen lassen: Ich bin hier schwer für mitnehmen, tendiere aber eigentlich eher direkt zum Sammelband, der im Juli von Panini veröffentlicht wird.

Nocturnal Nemesis / Grimoire (Comic Culture) (GCT)

Künstler: Daniel Gramsch, Guido Neukamm, Marika Herzog

Ganz offensichtlich gibt es in diesem Comic hier zwei Geschichten, die eigentlich unterschiedlicher auch nicht sein können. Die erste, “Nocturnal Nemesis”, handelt von einem geheimen Vampirbund, der sich anschickt, die Macht an sich zu reissen, während maskierte Vampirjäger genau das versuchen zu verhindern. Leider ist der Comic etwas knapp geraten, weswegen ich nicht so richtig verstanden habe, worum es da genau geht. Erstaunlich aber ist, dass es mitunter echt schön, manchmal aber auch gar nicht schön gezeichnet ist.
Die zweite Geschichte handelt von einer Truppe von… Leuten… Drachen… einer Frucht. Ich habe es auch nicht verstanden. Aber irgendwas mit Manga.
Sehr schön allerdings sind die ganz kurzen Comicstrips in der Mitte des Heftest, in dem sich die Gestalter ein bisschen selbst parodieren, sich charmant über ihr Wendecover lustig machen und generell des GCT nicht ganz so ernst nehmen. Das ist wirklich eine nette und schöne Geste.

Mitnehmen oder liegen lassen: Den kann man ruhig mal mitnehmen. Es ist vielleicht kein Glanzstück des GCT, aber eine nette Sache.

Horrorschocker (Weissblech) (GCT)

Künstler: Klaus Scherwinski, Levin Kurio, Rainer F. Engel

Die Horrorgeschichten von Weissblech waren für mich bereits letztes Jahr schon einer der Überraschungshits, die mich stellenweise echt vom Stuhl geputzt haben. Daher habe ich mich eben auch wie ein kleiner Schneekönig gefreut, als ich die diesjährige Ausgabe aus dem Stapel mit den GCT-Heften zog und tatsächlich: Ich wurde nicht enttäuscht. Die Geschichten sind wieder clever und witzig, komplett unterschiedlich und auf verschiedenste Weise erzählt. Nicht alle sind Horror, manche sind einfach Science-Fiction oder Thriller, aber alle sind sie toll und erinnern mich nur wieder daran, dass ich mich ganz dringend mal durch das Angebot von Weissblech wühlen muss.

Mitnehmen oder liegen lassen: Wer Pulp-Horrorgeschichten mag, kommt hieran doch eh nicht vorbei. Und die anderen sollten das auch einfach mitnehmen.

Die Katze des Rabbiners (avant) (GCT)

Künstler: Joann Sfar

Anstatt euch erstmal zu erzählen, worum es in dem Comic geht, komme ich gleich zur Bewertung: Großartig! Toll! Witzig! Spannend! Interessant! Überraschend!
Nun zur Zusammenfassung. Die Katze des Rabbiners handelt von einer Katze, die einem Rabbiner gehört und die, nachdem sie einen Papageien verspeiste, auf einmal reden kann. Weil die Katze aber kein Jude ist, weil Katzen eben keine Juden sein können, untersagt der Rabbiner dem Kater den Umgang mit seiner Tochter Zlabya, die der Kater aber als seine Herrin betrachtet. Die Lösung legt klar auf der Tatze: Der Kater braucht eine Bar Mitzwa. Aber jetzt finde erstmal einen Rabbi, der das für eine Katze erledigt!
Und jetzt finde vor allem erstmal einen, der sich von einer Katze sagen lässt, was für ein Unsinn sein Glaube eigentlich ist. Freunde, wir haben hier Gold. der Comic ist witzig, kritisch, intelligent und spannend und die Katze ist ein tierisches Arschloch, weil sie den Rabbinern vorhält, wo ihr Glaube Lücken hat. Ich habe von Judentum jetzt nicht so viel Ahnung, als dass ich das alles nachvollziehen kann, aber es ist witzig und erfrischend. Natürlich bessert sich die Katze am Ende, gesteht ihre Schuld ein und der Rabbi und seine Katze kommen als Freunde zusammen. Aber der Weg dahin ist unglaublich unterhaltsam, clever und ach… mir fallen keine Worte mehr ein.

Mitnehmen oder…: Mitnehmen!

Aldebaran 1: Die Katastrophe (Epsilon) (GCT)

Künstler :Leo

Anfangs war ich mir ein bisschen unsicher, was ich von der Geschichte halten soll, fühlt sie sich doch ein bisschen sehr grün, sehr öko an, während die Zeichnungen nicht so richtig schön sind und eher kalt wirken. Als ich das Heft aber zuschlug, war ich gespannt, wollte wissen, wie es weitergeht.
Die Geschichte handelt von einer Gruppe von Leuten, deren Heimatdorf auf dem fernen, erdähnlichen Planeten Aldebaran (der Kontakt zur Erde ist vor 100 abgebrochen, die Gesellschaft wird von der Kirche regiert), aufgrund des Angriffs eines mysteriösen Seeungeheuers verloren. Ein Fremder, der zuvor das Dorf betrat, weiss als Einziger davon Bescheid, aber natürlich wurde ihm nicht geglaubt. Eigentlich begleitet die Geschichte nur die beiden Überlebenden Kim, 13, und Marc, 17, welcher eigentlich auf Kims Schwester steht (die auch überlebte), die aber eher den Fremden mag. Es ist kompliziert. Und trotz dessen es, wie gesagt, nicht so richtig schön ist, ist es doch faszinierend. Ich glaube, ich möchte ich es weiterlesen, will wissen, was das für ein Vieh ist und was aus Kim und Marc wird und ob sie ihr Ziel erreichen und warum die anderen Bände wie andere Planeten heissen.

Mitnehmen oder liegen lassen: Nehmt es ruhig mal mit und lest es vor allem durch.

Über den Gratis Comic Tag 2012: Am 12. Mai kann man sich einfach so 30 verschiedene Comichefte bei weit über 100 Händlern im deutschsprachigen Raum gratis mitnehmen. Welche Comics das sind seht ihr hier, welche Händler mitmachen hier und weitere Informationen zu dem Tag bekommt ihr hier.