Memorias de una Neurona Moribunda

Ha fallecido Dennis Ritchie, padre de C y Unix

2011-10-13T09:37:26Z

Octubre de 2011 va a pasar a la historia como uno de los peores meses de la historia de la informática. Al reciente fallecimiento de Steve Jobs, fundador de Apple e icono de la sociedad contemporánea, se unió hace 4 días la de Dennis Ritchie. Este hecho ha pasado desapercibido para la prensa y la gran mayoría de los medios especializados, aún cuando su contribución a la informática es, como mínimo, equiparable en importancia a la de Jobs.

Dennis Ritchie creó junto a Ken Thompson uno de los lenguajes de programación más conocidos: el C. A pesar de contar con casi 4 décadas de existencia, el lenguaje C sigue siendo uno de los más utilizados, e incluso algunos sistemas operativos importantes fueron programados en este lenguaje. Por ejemplo, Unix, otra de las obras que Dennis Ritchie contribuyó a crear. Y sin Unix probablemente hoy no existirían ni Linux ni MacOS.

Por ello, creo que Dennis Ritchie se merece una despedida y un reconocimiento por su legado. Y por eso he decidido ofrecerle este pequeño homenaje.

Descanse en paz, Dennis Ritchie

Entradas relacionadas:

Padre de Familia: Something Something Something Darkside

No es Steam todo lo que reluce

2011-10-09T11:01:45Z

Ya tenéis disponible en Portal Game Blogger otro de mis artículos sobre videojuegos, en el que reflexiono sobre los sistemas de distribución digital y hablo de los miedos que pueden producir un modelo de negocio basado únicamente en estos sistemas:

Pero a mi el peligro que más miedo me da (y desde ya el resto del artículo lo escribiré tocando madera con una mano) es que la compañía dueña de la plataforma de distribución digital quiebre, o simplemente piense que el negocio ya no le es rentable, y mi colección virtual de juegos acabe en el mismo lugar que mi Wii: el olvido. El número de juegos que tengamos en nuestra cuenta de Steam, Origin, Games for Windows, etc… es directamente proporcional al miedo a perderlos si alguno de estos servicios desaparece. Suelo bromear con esto, pero lo cierto es que probablemente abriría un hueco en la pared a cabezazos si algo así sucediese. “¡Sólo son mierda de videojuegos!” dirán algunos. Sí, es cierto, pero es mi mierda.

Entradas relacionadas:

Descanse en paz, Steve Jobs

2011-10-06T08:03:29Z

Hoy me he despertado con la noticia del fallecimiento de Steve Jobs, padre de Apple y leyenda de los tiempos modernos. No voy a aburriros con su extensa biografía y su larga lista de éxitos, de eso ya se encargarán miles de webs y blogs a lo largo y ancho de Internet. Pero desde este mi humilde blog quería rendir un homenaje a una persona que, con su particular visión de hacer las cosas, ha logrado influir en la vida de muchas personas.

Con su liderazgo, Jobs guió a Apple a la cima del mundo tecnológico, revolucionando varios sectores sectores por el camino. No soy fan de Apple, ni tengo ninguno de sus productos (bueno, realmente tengo un iPod, pero tiene 6 años ya), e incluso a veces me daba la impresión que se rendía más culto a la figura de Jobs que a los propios productos de la compañía de Cupertino. Pero entiendo cómo deben estar ahora aquellos que sentían a Jobs como de la propia familia, o que lo tenían como ejemplo a seguir de tenacidad, constancia y éxito.

Ahora entiendo a mi amigo Vicente, cuando hablaba de Steve Jobs como uno de los 10 motivos para acercarse al mundo Apple. Su personalidad y carisma es tan grande que hasta Google, gran rival de Apple, ha enlazado en su página principal a la web de la compañía de la manzana mordida. Un gesto histórico en un día triste para todos aquellos que vivimos la tecnología.

Descanse en paz, Steve Jobs

Entradas relacionadas:

La madre de todos los mashups

2011-10-05T10:22:03Z

Hace mucho… muucho tiempo que queria escribir un post como este, pero hasta hace bien poco digamos que el terreno no estaba ‘abonado’.

¿Qué es un mashup? Una mezcla de 2 o más canciones (generalmente 2), pudiendo ser ésta mixeada o interpretada. Digamos que cada cual tiene lo suyo:

Un mashup mixeado es en el que se pillan por ejemplo dos canciones y se les separan los canales de voz y música a cada uno. Se toma el canal de música de una de ellas y se van superponiendo los otros conforme van ajustándose. Obviamente esto NO se puede hacer con todas las canciones, tienen que tener un tono similar, el tempo, la duración y sobretodo las estrofas, puentes y estribillos han de ser lo más parecidos posibles. Tanto el tono como el tempo se pueden bajar o subir, pero no es recomendable… más que nada porque si le subimos el tono a una canción de Bunbury acabará sonando como una de los Bee Gees. Un buen ejemplo de mashup mixeado es este:

Un mashup interpretado es algo más ‘artificial’, pero que requiere una re-interpretación de los temas, por lo que es más complejo puesto que tienes que ponerte a tocar/cantar trozos ad-hoc de diversas pistas para hacerlas coincidir. No hay que decir que el resultado es mucho (muchísimo) más espectacular que en el primer caso, puesto que además de mezclarlo ‘como tu quieres’ puedes hacer una versión algo más libre de cada uno de los temas. Uno de los mejores ejemplos de mashups interpretados que he visto últimamente es este:

En definitiva, que un mashup no es sólo unir dos canciones por un nexo, sino mezclarlas y hacer coincidir la letra de una con la música de otra en tiempos diferentes. Pero si los dos de antes resultan espectaculares, mi favorito entre los favoritos, la canción que confirma que todo es posible, el tema que une dos generaciones y dos momentos de mi existencia… es el siguiente, al que yo llamo modestamente ‘La madre de todos los mashups’

Claudio García

Sin entradas relacionadas.

Un FIFA o un Pro al año sí hace daño

2011-09-27T17:08:37Z

Tras mucho tiempo sin escribir nada en Portal Game Blogger, he vuelto a la carga con un nuevo artículo en el que expongo mis reflexiones sobre el estado de estancamiento en que se encuentran, en mi opinión, las sagas de videojuegos de fútbol más famosas de la actualidad, FIFA y Pro Evolution Soccer, y propongo alguna solución para una situación de difícil arreglo en franquicias que dan a luz una entrega nueva cada año:

Un FIFA o un Pro al año sí hace daño. Un ciclo de actualización de mayor duración permitiría más tiempo para experimentar con nuevas ideas, probar mejoras de jugabilidad, realizar estudios de mercado que pulsen la opinión de los consumidores, o recoger sugerencias de la comunidad de gamers sobre cómo mejorar el juego. ¿Merece la pena pagar por el mismo juego 2 años seguidos? Evidentemente no. Se podría, por ejemplo, vender una edición un año, y una actualización de la temporada siguiente en forma de DLC. Así, en lugar de vender una entrega cada año, se podría hacer cada 2 años.

Sin entradas relacionadas.

Nueva York en el recuerdo

2011-09-20T08:11:55Z

Hoy se cumplen 2 años desde que tuve la fortuna de poder realizar uno de mis sueños de toda la vida: visitar Nueva York. Y al igual que sucedió el año pasado, es un día para la nostalgia y el recuerdo pues aquellas 3 semanas fueron de lo mejor que he vivido nunca. Sigo recordando aquellos días como si hubieran sucedido ayer mismo, y eso hace que desee aún con más ganas volver allí algún día.

Sería estupendo volver a ver un Empire State que ya impresiona desde la distancia, cuando lo ves por pimera vez desde los grandes ventanales del Aeropuerto JFK. Sería increíble volver a experimentar las sensaciones de viajar en un laberíntico sistema de metro capaz de trasladarte a casi cualquier punto de la ciudad. Me encantaría volver a sentir el atardecer sobre Nueva York mientras el ferry surca la bahía en dirección a Staten Island, pasando delante de la Estatua de la Libertad.

Daría cualquier cosa por volver a pisar Central Park y perderme en sus cientos de caminos mientras me olvido de que estoy en pleno centro de una de las ciudades más bulliciosas del planeta. Mataría por volver a degustar una de esas estupendas pizzas que, junto con la fruta de los puestos callejeros, fueron la base de nuestra alimentación durante 3 semanas. Ojalá pudiese volver a recorrer una vez más el SoHo, visitando las innumerables tiendas que pueblan un barrio que hace verdadero honor a la palabra “multicultural“.

A pesar de lo que me quejé aquel día, no me importaría nada volver a recorrer de punta a punta el puente de Brooklyn para regresar a Manhattan, por la noche, cuando las luces de la ciudad te recuerdan que no existe otro lugar parecido en el mundo. Y tampoco me quejaría si pudiera volver a hacer aquel tour en autobus por diversas localizaciones de la ciudad donde se han rodado algunas de las películas y series más conocidas del mundo.

Yo, que soy una persona que no tiene mucho aprecio por las discotecas, haría lo que fuese necesario por poder revivir aquella mítica noche en una discoteca de no recuerdo qué calle, en la que de tanto jaleo que armábamos en la calle por lo pronto que habían cerrado, los vecinos tuvieron que avisar a la policia. Fue desternillante huir de allí a la carrera, o el momento en que un neoyorquino que pasaba por allí se nos acercó y nos dijo con gracia “los españoles sí que saben montar buenas fiestas”.

Y ese es otro de los gratos recuerdos con los que me quedo: la amabilidad de la gente. Bueno, excepto por algunas dependientas de Macy’s, que destilaban mala uva con sólo mirarte. Recuerdo precisamente la primera vez que fui a esos grandes almacenes. Iba a acompañar a una amiga a que se comprase unos vaqueros. Salimos del metro a varias manzanas del centro comercial porque no teníamos muy claro qué parada quedaba más cerca. Además, íbamos contrarreloj porque no quedaba mucho para la hora de cierre de Macy’s. Tras varios minutos andando por instinto, y mientras revisábamos el plano de la ciudad por enésima vez, se nos acercó una señora mayor que nos vio pintada en la cara la palabra “turistas” y nos preguntó dónde queríamos ir. Gracias a sus indicaciones, en 3 minutos estábamos recorriendo los 11 pisos del enorme centro comercial que es Macy’s.

Recuerdos como la familiaridad que teníamos con la gente que llevaba el sitio donde íbamos a comer casi todos los días, o la anécdota en la que una pareja de Carolina del Norte me prestó el teléfono para quejarme porque el bus del tour de las series había salido antes de tiempo (lo cogimos de milagro en su primera parada), o el estar en la Apple Store de la 5ª Avenida y que no hubiese ni un minuto sin que se te acercase un dependiente a preguntarte si podía ayudarte en algo mientras ojeabas un MacBook, o la visita al lugar donde solían estar las Torres Gemelas, o el momento limusina Hummer disfrutando de la noche de la ciudad que nucna duerme, o lo bien que te trata la gente cuando paseas por la ciudad con una camiseta de los New York Yankees… todas esas cosas son imposibles de olvidar.

Al igual que es imposible de olvidar a toda la gente que conocí, y a los que no pasa ni un día sin que los eche de menos. Por ellos y todos los recuerdos de los momentos que pasamos juntos… New York, I miss you!

NOTA: No llegué a subir a Flickr todas las fotos que hice en aquel viaje, pero prometo que pronto las tendréis todas disponibles.

Entradas relacionadas:

Google+ encontrará su lugar

2011-09-07T07:47:06Z

Hace un par de días Álvaro expuso en su blog, Save the geek, sus reflexiones acerca de por qué a Google+ le está costando tanto hacerse un hueco entre los usuarios. La red social de Google ha conseguido una gran masa crítica en poco tiempo, pero se enfrenta al peligro de caer en el olvido sin haber llegado a mostrar su potencial. El problema, según Álvaro, es que no hay hueco para Google+ pues ofrece muy pocas cosas distintas a Facebook y, por tanto, la gran mayoría de la gente no se plantea cambiar de red social. Mi opinión es que Google+ aún no ha mostrado todo de lo que es capaz, así que voy a tratar de explicar por qué lo creo.

La masa de gente se mueve según las modas, y con Google+ no es distinto. Si la masa se mueve a Google+, ahí irán todos los demás, y poco importará que tuviese hueco o no entre todas las redes sociales que existen en la actualidad. Cuando nació Android pensé que no tenía hueco (y lo mismo me sucede ahora con Windows Phone 7) en un mercado de smartphones que estaba dominado por Symbian, iOS y BlackBerry, pero ha pasado el tiempo y ahora Android es tan importante como el resto de sistemas operativos para móviles.

Con Google+ podría suceder lo mismo. Google+ ha conseguido atraer a un gran número de gente ya (minoría respecto al total, sí, pero mucha gente al fin y al cabo) y la clave de su éxito estará en la rapidez con la que se mueva Google a la hora de introducir mejoras, antes de que la gente se canse y abandone su cuenta.

Esto funciona como cuando vas a pescar. Primero lanzas el anzuelo, y cuando pican, vas tirando poco a poco de él hasta sacar por fin al pez del agua. Pero si tratas de hacerlo todo de golpe, lo más probable es que el anzuelo acabe en el fondo y la presa se escape. Es por eso por lo que creo que Google va a ir a su ritmo y no al que la gente espera. Ya han llegado los juegos, luego vendrán las páginas de empresa, y más tarde la API pública. Y así irán sacando novedades hasta que todos aquellos que tan enamorados estamos (yo incluído) de Facebook, caigamos en las redes (o círculos) de Google+.

Entradas relacionadas:

Recomendación musical: Ludovico Einaudi

2011-08-31T18:23:22Z

A lo largo de nuestra vida solemos desarrollar un gusto musical particular, y generalmente somos influenciados por nuestros conocidos o, si eres adicto a la radio, por aquello que impone la radiofórmula y lo que dictan las discográficas. Sin embargo, pienso que aquellos artistas que más nos suelen gustar son aquellos que descubrimos por casualidad, y que de no darse una determinada circunstancia, jamás los hubiéramos conocido. Ese es mi caso con Ludovico Einaudi, un genial compositor y músico italiano, cuya música me suele acompañar últimamente cuando leo, escribo o estudio.

Como he mencionado, descubrí a Ludovico Einaudi por casualidad, a través de un post de La Aldea Irreductible, uno de los blogs imprescindibles en mis feeds RSS. No es un blog musical, ni mucho menos, pero se dio la circunstancia de que el vídeo que protagnizaba aquel post me dejó tan fascinado que acudí raudo y veloz a Spotify para ver si encontraba más música de este fenomenal artista. Y, afortunadamente, así fue. Con el paso del tiempo, Ludovico Einaudi se ha convertido en uno de los 10 artistas que más han sonado en mis listas de reproducción de música.

Ludovico Einaudi es un compositor italiano que nació en 1955 en Turín, Italia. Desde muy pequeño estuvo absorbiendo música por sus poros, y en cuanto tuvo la edad, ingresó en el Conservatorio Verdi de Milán. En 1982 se graduó, y ese mismo año se marchó a Estados Unidos para continuar sus estudios. Su repertorio no está lleno de grandes premios, ni encontraréis sus discos en las listas de los más vendidos. Pero sí es cierto que Ludovico Einaudi ha compuesto música en diversos ámbitos: desde el cine a la televisión, pasando por música para teatro y danza.

El estilo musical de Ludovico Einaudi es minimalista, nada de orquestas estridentes llenas de instrumentos en los que muchas veces cuesta apreciar todos los matices de la música. A mi, personalmente, lo que más me ha gustado es la habilidad que tiene de convertir el piano en una forma de contar historias. Fino, preciso, bello. Y no tiene miedo en utilizar un sintetizador u otros instrumentos, pero sólo cuando hace falta, y únicamente como acompañamiento. Siempre al servicio de la música.

Ya he mencionado el amplio repertorio musical de Ludovico Einaudi. Sin embargo, siento predilección por su último disco recopilatorio, Islands: Essential Einaudi. Una verdadera joya de algo más de 1 hora de duración que incluye la mayoría de sus éxitos, entre los que se encuentra, como no, Divenire, aquel tema musical que me atrajo a las estupendas composiciones de este maestro de la música. No dudéis en darle una oportunidad, os aseguro que no os dejará indiferentes.

NOTA: La foto que encabeza el post ha sido publicada bajo licencia Creative Commons por Schrollum en su cuenta de Flickr.

Entradas relacionadas:

Los 5 estrenos más interesantes de la nueva temporada de series

2011-08-25T21:15:31Z

Se acerca septiembre, mes por excelencia para el estreno de nuevas series y el retorno de las ya existentes con nuevas temporadas. Si tuviera que hablar de todas las series que sigo habitualmente, probablemente tendría material para 2 ó 3 posts. Por eso hoy voy a centrarme en los 5 estrenos que llegarán en los próximos meses que más me han llamado la atención. Casi todos tienen grandes nombres detrás para respaldarlos, y aunque esto no es sinónimo de éxito, sí suele ser un indicio de grandes dosis de entretenimiento.

1.- Terra Nova (FOX)

Creada por Craig Silverstein y Kelly Marcel, y apadrinada por Steven Spielberg, Terra Nova es sin duda la apuesta estrella de la FOX para la nueva temporada. En el año 2149, la Tierra se ha convertido en un lugar inhóspito. La última esperanza de la humanidad es que el proyecto de la colonia Terra Nova tenga éxito. ¿Dónde estará situada esta colonia? Pues 85 millones de años en el pasado, cuando los dinosaurios aún poblaban el planeta y los bosques aún no habían sufrido heridas por la mano del hombre.

Terra Nova estará protagonizada por caras conocidas de la televisión y el cine, como Jason O’Mara (Life on Mars, Men in trees, Proyecto Justicia), Shelley Conn (Dead set), o Byron J. Brochmann (The Pacific). También podremos ver a Stephen Lang, al que recordaréis del militar cabroncete de Avatar. Terra Nova se estrenará el 26 de septiembre con un episodio doble.

2.- Alcatraz (FOX)

Alcatraz realmente no comenzará en septiembre, sino que su estreno está previsto para la mid-season. O dicho de otra forma, no se estrenará hasta principios del año que viene. Sin embargo, el argumento y el ser una serie que cuenta con el respaldo de Bad Robot (la productora de J.J. Abrams) la colocan automáticamente como una de las series que más darán que hablar en los próximos meses.

Oficialmente, la famosa prisión de Alcatraz, de donde ningún preso se ha fugado jamás, cerró cuando se consideró que ya era una prisión demasiado vieja. Sin embargo, eso no es exactamente lo que ocurrió. La noche que cerró la prisión, los 302 presos que aún había encerrados en ella desaparecieron sin dejar rastro. ¿Qué sucedió con los presos? Nadie lo sabe, pero ahora, en la actualidad, uno de ellos ha aparecido como si no hubiese pasado el tiempo para él.

J.J. Abrams continúa deleitando a los fans de los paranormal, tras revolucionar la televisión con Perdidos, y volver a encandilar a la audiencia con Fringe. El reparto de Alcatraz contará con tan conocida como Sam Neill (Parque Jurásico, Los Tudor, Horizonte Final), Jorge García (Perdidos) o Sarah Jones (Sons of Anarchy). Lástima que haya que esperar hasta 2012 para que FOX se decida a emitirla.

3.- Awake (NBC)

Tras la tibia acogida de Falling Skies, la NBC quiere tratar de conseguir con Awake el éxito arrollador que no ha logrado con la serie de los marcianitos. Awake cuenta la historia de un detective que sufre un accidente de tráfico junto a su mujer y a su hijo. Ahora se debate entre la cordura y la locura pues cuando cierra los ojos, está viviendo una vida en la que su mujer sobrevive pero su hijo fallece. Y si en esa vida vuelve a cerrar los ojos, sucede lo mismo, pero en esta ocasión es su mujer la que ha fallecido y su hijo el que ha sobrevivido al accidente.

El argumento suena un poco rocambolesco, pero el trailer de presentación de la serie realizado por la NBC realmente me ha atrapado. Jason Isaacs, conocido por dar vida a Lucius Malfoy en la saga de Harry Potter, dará vida al protagonista, y dada su trayectoria, puede salir un producto muy interesante. Otros actores conocidos que tendrán su papel en Awake son Cherry Jones (24) o B.D. Wong (Parque Jurásico, Ley y Orden: Unidad de víctimas especiales).

Por desgracia, Awake aún no tiene fecha prevista de estreno, lo que significa que probablemente se vaya a la mid-season, es decir, a los primeros meses de 2012.

4.- Person of interest (CBS)

Person of interest es como una pequeña constelación de estrellas. Otra de las creaciones de J.J. Abrams para la nueva temporada ha contado con la mente de Jonathan Nolan, hermano de Christopher Nolan, y guionista de varias de sus películas (como Memento, El caballero oscuro o El truco final), para elaborar el guión de los episodios. Y si eso no es suficiente para despertar el interés del público, la serie estará protagonizada por Jim Caviezel (La pasión de Cristo, La delgada línea roja) y Michael Emerson, que pasará a la historia de la televisión por su interpretación en Perdidos, dando vida a Ben Linus.

En Person of interest, un ex-agente de la CIA es contratado por un multimillonario especialista en tecnología, y con mucho tiempo libre, para que le ayude a prevenir crímenes antes de que sucedan. El argumento de la serie es una especie de Minority Report adaptada a la época actual, y teniendo en cuenta quiénes están detrás del proyecto, es difícil que de todo esto salga algo malo. La CBS estrenará Person of interest el 22 de septiembre.

5.- Homeland (Showtime)

Aparte de la esperada sexta temporada de Dexter, Showtime tiene una apuesta seria entre la hornada de series de la nueva temporada. Homeland es un thriller en el que su protagonista, una agente de la CIA, investiga a un soldado recientemente rescatado en Irak, y del que sospecha que podría estar preparando un atentado en suelo estadounidense. Suena bien, ¿verdad?

Homeland estará protagonizada por Claire Danes (Stardust, Terminator 3), que dará vida a la agente de la CIA anteriormente mencionada, Mandy Patinkin (Mentes Criminales), y Damian Lewis (Hermanos de sangre, Life). Así pues, el reparto está muy bien cubierto. Esperemos que sepan darle un buen desarrollo al argumento porque tiene muy buena pinta. Homeland se estrenará en Showtime el 2 de octubre.

Entradas relacionadas:

Se acaba la sequía de series

Juegaterapia: La quimio jugando se pasa volando

2011-08-12T10:44:16Z

Dicen que los gamers no somos solidarios, que sólo sabemos jugar todo el día a los videojuegos y que no nos preocupamos por otras personas más allá de nuestras casa. Iniciativas como Juegaterapia demuestran que los videojuegos también pueden tener un lado solidario, y que pueden servir para aliviar un proceso tan duro como la quimioterapia a aquellos niños que han tenido la desgracia de ser tocados por el cáncer.

Conocí Juegaterapia a través de la gente de Game Over y me resultó sumamente interesante. Así que decidí informarme un poco, y visité tanto su web, como su blog y su perfil en Facebook y Twitter, y me encontré con un grupo de gente muy agradable que, de forma desinteresada, trabaja duro para poder hacer llegar sonrisas a los niños que están en tratamiento de quimioterapia.

Yo no tengo muchos medios para contribuir a la causa. Mis videoconsolas viejas hace tiempo que las vendí por eBay o las regalé a familiares. Pero hablando con Miriam, que está a cargo del Twitter de Juegaterapia, se ofrecieron a ayudar en la elaboración de un post-entrevista para dar a conocer su labor. Así que, aunque pequeño, este es mi grano de arena. Sólo me queda dar las gracias a la gente de Juegaterapia en general, y a Miriam en particular, por toda la ayuda prestada. Ojalá que esta pequeña contribución sirva para remover almenos un par de conciencias. Podéis leer la entrevista haciendo click en “Leer más”.

¿Qué es Juegaterapia?

Juegaterapia es una organización basada en la idea de considerar el juego como parte de la terapia de un niño hospitalizado. Los niños en tratamiento de quimio pasan largos periodos internados en el hospital, con tratamientos tan duros que llegan a mermar sus defensas y a limitarles mucho las visitas. Por eso una consola es tan buena compañera en la habitación, les ayuda a distraerse y a que el tiempo de espera entre sesión y sesión pase más rápido.

¿Cómo surgió la idea de Juegaterapia?

Surgió gracias a Mónica Esteban, nuestra Presidenta. Le regaló la PSP, que su marido ya no usaba, a un niño en tratamiento de quimio, y lo que parecía un simple regalo, se convirtió en un compañero de juegos perfecto en el hospital. Mónica nos contó a todos cómo había ido, la nueva sonrisa de ese niño y la de su madre. Y al lunes siguiente, todos llegamos al trabajo con una consola que donar. Las entregamos todas en el Hospital Niño Jesús de Madrid y cada una, iba arrancando más y más sonrisas. Así que un día, como surgen las buenas ideas, por casualidad, alguien dijo ¿por qué no lo hacemos en serio?, y fundamos entre doce amigos Juegaterapia.

¿Cómo es el proceso desde que alguien os dona un videojuego hasta que éste llega a los niños?

A través de nuestro correo electrónico info@juegaterapia.org y de redes sociales hacemos contacto con donantes interesados y les explicamos el proceso de donación.

Luego recibimos las consolas directamente en nuestra sede social en C/Sagasta nº 8, 1ª de Madrid. O bien, a través de las 20 asociaciones federadas a la Federación Española de Niños con Cáncer (FENC en adelante) que hay repartidas por toda España.

Una vez clasificados los pedidos por hospital y ciudad, empaquetamos cada consola con 3 videojuegos (para menores de 18 años) y un adhesivo para que el niño o su familia pueda ponerse en contacto con el donante de manera voluntaria. Y es entonces cuando, finalmente, llega la esperada sonrisa ^_^

¿Qué vías hay para que la gente pueda haceros llegar donaciones?

Las consolas y juegos pueden enviarse a cualquiera de las direcciones que hay repartidas por toda España, o también pueden llevarlas en persona o enviarlas, lo que a cada uno le venga mejor.

Además, desde hace muy poquito, podéis colaborar también con Juegaterapia haciendo un donativo en la web, o comprando una de nuestras camisetas. Con el dinero que conseguimos podemos comprar cables, mandos, algunos juegos y otros gastos necesarios para ayudar a los niños. Y si alguien no tiene qué donar, que nos done sus ideas. Valen más que el dinero y nos ayudan a ser mejores y a llegar a más sitios y a más gente. Así que todo el mundo puede donar algo.

Teniendo en cuenta que los destinatarios de los juegos son los niños, ¿qué tipo de juegos y consolas recogéis?

Recogemos todo tipo de consolas usadas: PlayStation, PSP, Nintendo y Xbox, y juegos para todas ellas. Deben ser, eso sí, juegos para menores de 18 años, ya que se trata de niños.

¿La gente responde u os cuesta convencer a los jugones para que se desprendan de sus consolas y videojuegos?

La gente está respondiendo muy bien a este proyecto, las consolas no son reciclables y es una forma de darles una nueva utilidad. Esa donación aporta sonrisas y tranquilidad a niños y sus familias. Cuando juegan con tu último FIFA, ese al que has jugado mil veces, no están pensando en que tienen una punción lumbar en unas horas. Cuando juegan a tu consola, esa que ya habías renovado por una mejor, les ayudas a relajarse y olvidarse de cosas que no debería estar pensando ningún niño. Y saber esto les anima a participar y se les hace un poquito más fácil desprenderse de sus juegos y consolas usadas.

¿Os habéis marcado algún tipo de objetivo a largo plazo?

Nos encantaría que hubiera Wifi en los hospitales, ese es un gran proyecto que queremos sacar adelante. Permitiría a los niños retomar estudios, seguir en contacto con sus compañeros y amigos y, en definitiva, vencer totalmente el aislamiento que se puede llegar a sentir cuando estás internado tanto tiempo en un hospital.

Muchísimas gracias por esta entrevista, ha sido todo un placer. Un fuerte abrazo.

–

Nota: Las fotos han sido realizadas por Juegaterpia y están disponibles (junto a muchas otras) en su página de Facebook.

Sin entradas relacionadas.