Maximum Cosmo

Shotaro Ishinomori: Al�m do Humano

blogs@interney.net () — Wed, 25 Jan 2012 02:05:24 GMT

Por incont�veis, vezes evoquei o nome de Shotaro Ishinomori em meus artigos. Para alguns isso pode parecer um sinal de estagna��o, mas a verdade � que at� ent�o tenho sido o �nico na blogosfera brasileira a tentar desbravar e difundir com entusiasmo o trabalho desse important�ssimo - e injustamente obscurecido entre n�s - autor. Por isso decidi aproveitar o embalo do Tezuka Day (infelizmente n�o me foi poss�vel produzir nada de novo na ocasi�o) para celebrar tamb�m Ishinomori, j� que ambos foram homenageados no evento Mangaruta como as duas maiores for�as criativas do mang� no Jap�o. Se hoje o mang� � t�o importante para mim, devo isso ao talento e � inventividade que descobri em Ishinomori.
Por muitos ele � lembrado como o criador das franquias Kamen Rider e Super Sentai, o que lhe rendeu a alcunha de "Stan Lee japon�s" nos Estados Unidos. A verdade � que Ishinomori era um homem de mil faces, como, ali�s, � o t�tulo de seu pr�prio mang�: Minha Professora de Mil Faces (Sennome Sensei).
At� o seu falecimento, ocorrido em 1998, Ishinomori produziu centenas de mang�s em diferentes g�neros, incluindo hist�rias para garotos e garotas, obras de arte vanguardistas e magistrais hist�rias de fic��o cient�fica. Mais tarde, ele tamb�m escreveu muitos mang�s premiados para educar as pessoas em economia, sendo, portanto, tamb�m pioneiro no ramo de mang�s did�ticos. A verdade � que Ishinomori detestava a palavra "mang�", formada por dois caracteres chineses que significam em conjunto algo como "desenhos desordenados" ou "desenhos exc�ntricos".
O termo o embara�ava porque ele sentia que o mang� n�o era apenas "desenhos desordenados", mas tamb�m uma forma de arte que poderia expressar maior emo��o do que as palavras, assim como uma m�dia capaz de transmitir informa��es melhor do que a escrita.

"O mang� � uma m�dia com infinitas possibilidades, onde pode se empregar milh�es de express�es art�sticas diferentes. O car�ter japon�s 'Man', dependendo da forma como � escrito, pode tamb�m significar 'Mil', 'Milh�es' ou 'Um n�mero de alt�ssimo valor'. Ainda assim, a palavra 'Mang�' permaneceria a mesma quando pronunciada, mas o seu significado seria 'A Arte de Milh�es'."

Tudo isso foi dito por Ishinomori em sua famosa Declara��o do Mang�. Por esse motivo, ele passou a utilizar um caractere diferente para o "Man"; aquele que significava "milh�es".
No Jap�o, o trabalho mais conhecido de Ishinomori � Cyborg 009 (voc�s podem saber mais a respeito lendo o artigo Cyborg 009, Atrav�s do Tempo e Espa�o - AQUI), que come�ou em 1963 e foi animado in�meras vezes, com a pr�xima adapta��o prevista para 2012, pelas m�os talentosas do competente Kenji Kamiyama. A hist�ria � sobre um time de nove super-soldados alterados cirurgicamente, que lutam para promover a paz mundial.

Alguns estudiosos do mang� no Ocidente postulam que Cyborg 009 � apenas mais um dos in�meros seguidores inspirados pelo Astro Boy de Osamu Tezuka, mas Cyborg 009 foi uma obra revolucion�ria, que rompeu com diversos paradigmas do mang� em muitos aspectos. Primeiro: era fic��o cient�fica de ponta para a �poca. O protagonista, Joe Shimamura, possu�a um "acelerador" instalado em seu corpo. Usando seus m�sculos artificias, ele podia se mover dez vezes mais r�pido do que um ser humano comum. Ele � t�o r�pido que, em sua perspectiva, tudo parecia congelado e as pessoas n�o podiam v�-lo - ideia inspirada pelo livro Tigre! Tigre! (The Stars My Destination), de Alfred Bester, traduzido para o japon�s no mesmo ano em que Cyborg 009 come�ou a ser publicado.
Al�m disso, Cyborg 009 era chocantemente realista. Ele n�o se passava em um futuro distante, mas em meio � pr�pria Guerra Fria. O vil�o da hist�ria, Black Ghost, era uma sociedade secreta internacional de empresas fabricantes de armas que manipulavam os governos dos pa�ses em conflito para obter lucros com a guerra. Isso refletia o temor dos japoneses de que o Jap�o viesse a se tornar um campo de batalha, como a Cor�ia e o Vietn�. Em uma das hist�rias, Ishinomori chega a despachar seus soldados ciborgues ao Vietn� para impedir que a guerra se prolongasse. Mas, � claro, era imposs�vel, mesmo com superpoderes. Os leitores eram simplesmente obrigados a aceitar a dura realidade.
Ishinomori esteve sempre � frente de seu tempo. Era a primeira metade dos anos 60 e os quadrinhos americanos n�o tentavam misturar cr�tica social e super-her�is; isto s� aconteceu muito tempo depois.
Mas estes super-her�is tamb�m possu�am um lado tr�gico e melanc�lico. As pessoas n�o acreditavam na exist�ncia da Black Ghost. Ningu�m sabia a seu respeito nem reconhecia os esfor�os dos ciborgues pela paz, que eram obrigados a aceitar a solid�o e a tentar superar sozinhos seus traumas emocionais. Vez por outra, quando algu�m avistava os her�is usando as suas habilidades incomuns, os chamavam de "aberra��es". Joe, o pr�prio Cyborg 009 do t�tulo, era fisicamente muito forte, mas psicologicamente fr�gil. Quando enfrentava os ciborgues inimigos da Black Ghost, ele se debulhava em l�grimas, por ser obrigado a matar sua pr�pria esp�cie. Os seus delicados detalhes faciais ajudaram a esculpir o padr�o de her�i das artistas que mais tarde fariam parte do famoso Grupo de 24 (composto por algumas das maiores artistas shoujo de todos os tempos, como Moto Hagio, Keiko Takemiya e Ryoko Ikeda - todas f�s incondicionais da obra de Ishinomori). Joe era um protagonista de car�ter sens�vel, e, por isso, foi o primeiro her�i japon�s a ganhar uma enorme legi�o de f�s mulheres, dentre as quais estavam inclu�das as tr�s artistas citadas. N�o s� isso, como tamb�m Ishinomori foi o primeiro artista renomado a lan�ar um manual de introdu��o para aspirantes a quadrinhista. Foi atrav�s dele que nomes como Katsuhiro Otomo e Tsukasa Hojo deram seus primeiros passos rumo a uma bem sucedida carreira profissional.

Ishinomori e o Nascimento do Mang� para Garotas

Esses elementos femininos vieram da experi�ncia de Ishinomori com o Shoujo Mang�. Com a ascens�o do g�nero na d�cada de 50, ele colaborou com artistas como Hideko Mizuno, na revista Shoujo Club, o primeiro almanaque para garotas do Jap�o. L�, eles foram pioneiros na gram�tica visual do Shoujo, incorporando um design expressivo como flores e estrelas nas pupilas de personagens femininas (Contrariando a cren�a popular, apenas o remake da d�cada de 60 do mang� A Princesa e o Cavaleiro, de Osamu Tezuka, incluiu elementos como estes). Essas t�cnicas tornaram-se um padr�o para esse tipo de publica��o mais tarde, mas esse tipo de express�o simplesmente n�o existia antes da Shoujo Club.
Em 1961, Ishinomori criou uma das obras mais representativas de sua carreira: Ryujin Numa (O P�ntano do Deus Drag�o). Este one-shot de apenas 47 p�ginas foi inspirado em uma das hist�rias que desenhou na inf�ncia (leia-se: Antes mesmo de Osamu Tezuka ter revolucionado o mundo do mang� com o seu Shin Takarajima). Por sua qualidade gr�fica e argumentativa, teve grande influ�ncia sobre todas as grandes autoras que revolucionariam o shoujo mang� em um futuro n�o t�o distante. O que Ishinomori fez foi tirar o shoujo do gueto de princesas, meninas em busca do amor e outras banalidades que estavam em voga na d�cada de 50. Sua ideia era imaginar uma hist�ria focada em um p�blico feminino que pudesse tamb�m conter ingredientes de outros g�neros, como terror e mist�rio.
O enredo foi inspirado por uma antiga lenda do vilarejo onde Ishinomori nasceu e segue da seguinte forma: Kenichi � um jovem rapaz que acaba de voltar de T�quio para a sua antiga vila por ocasi�o de festejos populares locais. Uma antiga lenda falava de um deus drag�o que vivia num p�ntano das redondezas e, atra�do por essa supersti��o, Kenichi acaba se defrontando com uma intrigante garota vestida de branco, que aparece como se fosse um fantasma. A hist�ria prossegue de forma que Kenichi descobre que o prefeito e o sacerdote xinto�sta da vila est�o conspirando para enriquecer �s custas dos demais. No fim, a misteriosa garota de branco revela ser o m�tico drag�o e amea�a mat�-los, mas Kenichi chega a tempo de impedir a trag�dia.
Ishinomori tamb�m fez experi�ncias com pain�is silenciosos. Antes dele, quase todos os pain�is de mang� possu�am di�logos. Ele usava esses pain�is sem efeitos de som para parar ou estender o tempo - ou expressar intensos sentimentos, tais como a aliena��o. Para Ishinomori, o mang� n�o era s� o ato de se contar uma hist�ria, e, como a m�sica, ele tamb�m poderia expressar sentimentos humanos amb�guos. Gra�as a Ishinomori e suas seguidoras, o Shoujo Manga foi estabelecido como um g�nero com maior apelo ao emocional do que a antiga forma de contar hist�rias.

Nos anos 60, o cinema franc�s de vanguarda e o movimento psicod�lico inspiraram Ishinomori a criar um de seus mais arriscados e monumentais trabalhos, Fantasy World Jun. O protagonista era um jovem aspirante a quadrinhista. Al�m disso, nada � muito certo. N�o h� di�logos ou efeitos sonoros em todo o mang�. N�o h� uma hist�ria substancial. Ishinomori chamou Jun de "um poema em mang�", onde ele descrevia a solid�o e a vida de fantasias de um garoto introvertido com todas as t�cnicas de express�o que ele possu�a. Obviamente, o triste e melanc�lico Jun � um alter ego do pr�prio Ishinomori.
Dizia-se que Ishinomori foi fortemente abalado emocionalmente pela morte da irm� mais velha. Seus colegas de quarto e eventuais assistentes, Fujiko F. Fujio e Fujio Akatsuka (que criaram Doraemon e Tensai Bakabon, respectivamente), contaram que ela era t�o bonita que eles se aproximaram de Ishinomori s� para ficarem mais pr�ximos dela. Infelizmente, a irm� era muito fr�gil fisicamente e faleceu com apenas vinte anos. Sua morte estendeu uma sombra sobre o trabalho do autor. N�o apenas ele baseava todas as suas hero�nas na irm�, mas a sua morte o afetou tamb�m de outras maneiras, mostrando a ele que mesmo o que � belo e bom pode desaparecer de repente sem nenhuma raz�o. Tal percep��o deu ao seu trabalho um tom pessimista e c�tico que Tezuka jamais soube explorar com tanta maestria. Ishinomori fazia com que seus leitores questionassem a natureza humana e os conceitos de justi�a.

Ishinomori e sua F�brica de Her�is

Em 1971, Ishinomori tirou a sorte grande ao se juntar com a equipe da Toei para a produ��o de uma nova s�rie de efeitos especiais para a televis�o. Ele foi contratado para criar um super-her�i que pudesse competir com O Regresso de Ultraman, a nova temporada de um dos maiores fen�menos da TV japonesa. Ele ent�o desenvolveu um her�i motoqueiro similar a um gafanhoto, ao qual chamou de Kamen Rider, com influ�ncias de dois de seus trabalhos anteriores, Cyborg 009 e Skullman, assim como um antigo seriado da Toei, Gekko Kamen. Ishinomori ficou respons�vel pelos personagens e o conceito, mas o restante do programa foi realizado pela equipe da Toei.

Ao mesmo tempo, ele iniciou a publica��o do mang� de Kamen Rider na Revista semanal para garotos Shonen Magazine, da Kodansha, que se diferenciava significantemente da vers�o para TV. Apesar de dirigido �s crian�as, o mang� continha v�rios elementos maduros, tais como viol�ncia gr�fica, nudez e coment�rios pol�tico-sociais. No arco final do mang� � revelado que a organiza��o criminosa Shocker � parte de um n�cleo de nazistas contratados pela alian�a dos governos americano e japon�s para criar um estado totalit�rio. O grande l�der de Shocker diz ao her�i: "Voc� n�o pode me culpar! N�s est�vamos apenas auxiliando o seu pr�prio governo! Um governo que voc�s escolheram!".
Em uma das �ltimas p�ginas, um televisor do hospital onde se encontrava Taki, agente ferido do FBI que foi aliado do Rider em sua �ltima miss�o, mostra o ent�o primeiro ministro do Jap�o, Eisako Sato (N. do E.: aquele ao lado de Richard Nixon na foto), enquanto o policial atira um travesseiro sobre a TV. Essa p�gina representava que, apesar de Kamen Rider finalmente ter vencido Shocker, isso n�o fez diferen�a, porque o verdadeiro inimigo ainda est� no poder e est� controlando voc�. Esse final mexeu com a cabe�a de muitos dos jovens leitores que acompanharam o mang� na �poca de seu lan�amento.
A vers�o para TV de Kamen Rider foi um sucesso de propor��es gigantescas e a Toei imediatamente contratou Ishinomori para criar mais franquias de super-her�is, dentre as quais se destacaram Himitsu Sentai Goranger (Esquadr�o Secreto Goranger), Henshin Ninja Arashi, Inazuman e Robot Keiji (Rob� Detetive) para citar somente alguns. Todos esses programas foram acompanhados de um mang�, onde Ishinomori ousava e explorava suas hist�rias de maneira provocante e amb�gua (o mang� de Henshin Ninja Arashi continha alguns elementos que induziam o pr�prio leitor a se questionar se o her�i n�o podia ser considerado um vil�o).

O mais not�vel desses trabalhos foi Jinzou Ningen Kikaider (ou Andr�ide Kikaider, sobre o qual j� falamos neste blog, AQUI). Nesta s�rie, Ishinomori expandiu as ideias sobre homens e m�quinas antes exploradas por Osamu Tezuka em seu Tetsuwan Atom (Astro Boy). Em Astro Boy, os rob�s foram constru�dos como escravos para o g�nero humano e eram discriminados por conta de sua baixa classe dentro da sociedade. O her�i, Astro, � um rob� criado como um ser humano. Ele sofre por vivenciar um conflito em entre humanos e rob�s. Muitas vezes, os humanos n�o tem a menor compaix�o pelas m�quinas. Outras vezes, os rob�s eram mais humanos do que os pr�prios humanos. Kikaider explorava os mesmos temas na forma de uma trag�dia.
Como Kamen Rider e Cyborg 009, Jiro tem a miss�o de combater os seus irm�os rob�s manipulados pela organiza��o criminosa Dark. Mas ele se recusa e passa a vagar sozinho, sendo for�ado pelas circunst�ncias a enfrent�-los. Jiro � outro garoto com um olhar feminino como aquele de 009 e Jun. Muitas leitoras se apaixonavam por ele por conta de sua natureza gentil e sens�vel. Mas por n�o ser humano, era obrigado a rejeitar a afei��o de todos que se aproximavam dele. Como Pin�quio, Jiro precisava aprender a se tornar humano, inclusive a express�o "Kikai da" significava "Uma m�quina". O nome Kikaider nasceu da m� interpreta��o de um de seus primeiros inimigos. Jiro mais tarde ainda descobre possuir uma fam�lia rob�tica, incluindo Ichiro (Kikaider 01) e Mieko (Bijinder), mas ele � diferente, porque possui um circuito de consci�ncia que possibilita experimentar emo��es que s� os humanos podem, como a compaix�o. Seu irm�o androide, Ichiro, n�o possui um circuito assim, por isso pode destruir seus inimigos sem piedade. Ichiro/01 � a ant�tese de Kikaider, porque ele � um rob� perfeito. Ironicamente, a consci�ncia torna Jiro mais pr�ximo dos humanos, mas incompleto e imperfeito como um rob�. A hist�ria de Kikaider � um reflexo filos�fico sobre o que nos torna humanos, narrado sobre a vis�o de um androide meio-humano. Quem quiser saber mais a respeito, s�o convidados a ler o artigo anteriormente citado.

Shotaro Ishinomori X Osamu Tezuka: Quem � o verdadeiro g�nio do mang�?

Mais ou menos entre 1952 e 1953 havia a revista Manga Shonen - uma b�blia para os garotos que sonhavam em desenhar mang� algum dia. Esses jovens sonhadores enviavam seus trabalhos ansiosos pela aprova��o dos artistas e editores que compunham a publica��o. Um tal de Akira Matsumoto ganhou o primeiro concurso de novos talentos organizado pela Mang� Shonen; mais tarde assumiu o pseud�nimo Leiji Matsumoto e se tornou famoso com obras como Patrulha Estelar e Galaxy Express 999. Dentre outros que enviaram seus trabalhos se encontravam: Tadanori Yokoo, Kishin Shinoyama, Ryotaro Mizuno, Keichi Tanami e Taku Mayumura: todos se tornaram depois famosos artistas, fot�grafos ou escritores.
Mas certa vez, um menino popularmente conhecido como "O garoto g�nio da Prov�ncia de Miyagi", enviou os seus trabalhos e chamou a aten��o dos editores. Um desses editores trabalhava lado a lado com Osamu Tezuka e decidiu lhe mostrar uma c�pia desse material assinado por Shotaro Onodera. Tezuka ficou pasmo com o que viu, n�o conseguia acreditar que um garoto daquela idade pudesse possuir tanto talento. N�o apenas isso, mas tamb�m coordenava um grupo de estudos de mang� em sua escola.
No mesmo dia, Tezuka lhe enviou um telegrama.
A pedido do mestre, Onodera lhe fez uma visita e ouviu de Tezuka a exclama��o: "Seus desenhos s�o fant�sticos! Voc� n�o gostaria de vir me ajudar na pr�xima hist�ria do Astro Boy?" Como teste, Tezuka lhe entregou algumas p�ginas apenas com di�logos escritos; Onodera deveria lev�-los para casa e retornar com os backgrounds prontos. Shotaro retornou no dia seguinte, n�o apenas com o background pronto, mas tamb�m com os personagens da hist�ria. Este foi o �nico trabalho como assistente que Ishinomori realizou para Tezuka, sendo assim, ele n�o foi um "aluno" como muitos foram induzidos a pensar. Pouco tempo depois, Nikyu Tenshi (O Anjo Secund�rio), foi publicado por Onodera, j� com o pseud�nimo de Shotaro Ishimori, e ele se mudou para o apartamento Tokiwa-So, onde dividiu o quarto com outros grandes artistas. Mas nessa �poca, Tezuka j� n�o morava mais no local.

N�o demorou muito e eis que Ishinomori se tornou um dos moradores mais requisitados do Tokiwa-So. Ryujin-Numa havia lhe dado grande prest�gio, sendo que hoje em dia cada uma de suas reedi��es vem acompanhada por um interessante artigo publicado h� muito tempo por alguns estudiosos do mang�, que conta a origem da express�o "Deus do Mang�", referido a Osamu Tezuka: acontece que, em determinado momento, um peri�dico popular do Jap�o decidiu escrever uma mat�ria sobre Shotaro Ishinomori (ent�o Ishimori) e a intitularam "Shotaro Ishimori, o rei do mang�". Pouco depois, Tezuka e Ishinomori se encontraram em uma festa e o primeiro, que apesar de genial, era extremamente vaidoso e competitivo, se aproximou e disse "Onodera, se voc� � o rei do mang�, ent�o me diga, o que eu sou?", conta-se que Ishinomori se calou por alguns instantes e ent�o disse: "Bem... Ent�o, voc� deve ser o Deus do Mang�!".
Tezuka saiu visivelmente satisfeito com a resposta, e ela passou a ser usada desde ent�o para qualificar o mestre.
Anos depois, com o advento da Garo, Tezuka decidiu investir em uma revista destinada ao experimentalismo, e assim se iniciou a antologia COM. Isso foi mais ou menos na �poca em que a irm� de Ishinomori falecera, e quando ele foi convidado a participar, decidiu criar um t�tulo com o qual pudesse expressar sua dor em forma de imagens. Esse mang� foi o citado Fantasy World Jun e chamou muita aten��o na �poca. Tezuka era reconhecido por sua generosidade e assim inspirava a lealdade de todos seus amigos mais pr�ximos. No entanto, ocasionalmente tamb�m perdia a calma. Foi numa ocasi�o dessas que ele respondeu publicamente a um f� que lhe perguntou sobre o Jun de Ishinomori: "Este n�o � leg�timo representante da arte do mang�". Ishinomori ficou muito magoado por conta dessa declara��o, mas nem por isso deixou de cultivar a amizade de Tezuka. Algum tempo depois, Tezuka voltou atr�s e disse arrependido: "Eu n�o sei o que deu em mim... A verdade � que disse aquilo porque estava com inveja..."
Tezuka passou por um per�odo de crise nessa fase de sua carreira, algo que ele s� foi capaz de superar com o grande sucesso de Black Jack nas p�ginas da revista semanal para garotos Shonen Champion, da Akita Shoten. Curiosamente, um dos maiores rivais e opositores de Tezuka, Takao Saito (de Golgo 13), disse certa vez que Shotaro Ishinomori foi o melhor amigo que ele j� teve.
Nos anos 80, Ishinomori realizou a desconstru��o da s�rie Kamen Rider em seu mang� Black Kamen Rider, o primeiro que ele pr�prio produziu para a franquia desde o original de 1971. Esse mang� continha temas ainda mais sombrios do que o seu antecessor e teve uma receptividade morna, porque o protagonista n�o era o her�i que as crian�as estavam acostumadas a ver, e sim um monstro horrendo. Ishinomori s� voltaria a emplacar com Hotel, nas p�ginas da Big Comic, que trouxe a Ishinomori algumas de suas �ltimas premia��es. Em 1989, foi anunciada a morte de Osamu Tezuka e os peri�dicos da �poca citaram Ishinomori como seu �nico e verdadeiro sucessor. O pr�prio Ishinomori escreveu um artigo chamado "O Dia em que Osamu Tezuka Morreu", que, infelizmente, nunca tive a oportunidade de ler. A Introdu��o a Economia Japonesa de Ishinomori se tornou um best-seller e Hotel foi adaptado em uma das mais bem sucedidas telenovelas do Jap�o, mas com apenas 60 anos, a mesma idade com que Tezuka falecera, Ishinomori nos deixou. Ambos pareciam estar possu�dos por af� obsessivo e muitas ideias, e nunca deixaram de produzir. As suas fontes de criatividade jamais se extinguiram.
Eles ainda possu�am publica��es pendentes nas principais antologias da �poca, no dia em que faleceram.

Posts similares:
O trabalho do mestre
Shotaro Ishinomori
Memorial � Cozinha dos Mang�s
Jinzou Ningen Kikaider, de Shotaro Ishinomori

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Mitsuru Adachi Parte IV: Aventuras de Menino

blogs@interney.net () — Thu, 12 Jan 2012 15:52:41 GMT

No ano passado, um dos mais importantes eventos dentro do panorama de lan�amentos de quadrinhos aqui no Brasil foi a entrada da L&PM no mercado, com dois t�tulos adultos interessantes: Solanin, de Inio Asano, e o que nos interessa aqui - Aventuras de Menino, de Mitsuru Adachi. Que andava meio ausente deste blog. Aventuras (no original, Bouken Shonen) � uma compila��o de v�rias hist�rias fechadas do autor, publicadas entre 1998 e 2005 na seminal e importante revista adulta Big Comic Original da editora Shogakukan.
Com todo respeito �s obras de Inio Asano, que s�o de alt�ssimo n�vel (e leitura obrigat�ria para quem se interessa pelo mang� adulto mainstream contempor�neo japon�s - n�o, eles n�o s�o materiais undergrounds, digo logo), Aventuras � destaque natural dessa leva inicial da editora no Brasil por um motivo simples: � a primeira obra de Mitsuru Adachi a ser publicada por aqui - e ele faz parte daquela extensa lista de autores importantes, relevantes e influentes que j� est�o na ativa h� d�cadas, mas permaneceram ausentes do Brasil durante os anos em que simplesmente ignor�vamos o que era publicado l� fora. E essa lista continuar� extensa por muito, muito tempo: muitos desses autores perderam sua janela hist�rica para ser lan�ados por aqui e n�o tem chance comercial em nosso pa�s. E isso inclui medalh�es de peso.
Mas Adachi n�o perdeu necessariamente essa janela: seu tra�o � ic�nico e j� � caracter�stico o suficiente para contornar eventuais data��es. Ele n�o merece uma s�rie especial neste blog � toa: para quem n�o se lembra, j� falei de Touch (AQUI), Cross Game (AQUI) e do primeiro cap�tulo de sua obra de carreira do momento, Q&A (AQUI). As duas primeiras em especial eu sugiro a leitura pr�via para explicar porque ele � um dos mais importantes autores do Jap�o em atividade. Podem ir ler sem medo, eu espero.

O Cronista do Senso Comum

J� leram? Perfeito, isso me permite ir direto a meu ponto de forma mais breve: Adachi � o cronista de um Jap�o cotidiano, de classe m�dia p�-no-ch�o, sempre com um olhar afetivo e integrado aos valores desse universo. Ele n�o est� l� realmente para questionar nada (talvez s� o fa�a quando a sociedade em si j� est� questionando alguma coisa), est� l� para olhar as pessoas na rua. Os 26 volumes de Touch, em especial, traduzem com tanta for�a aquilo que podemos chamar de senso comum japon�s, que o p�blico de massa respondeu � altura e catapultou a obra ao posto de verdadeira institui��o cultural nacional. E faz sentido. Adachi n�o � o otaku, o moe, a waifu ou a tsundere (e voc�s que me l�em n�o precisam saber o que � isso, se pensarmos bem; os que tem esses termos na ponta da l�ngua passam ao largo da obra do autor); ele � o sub�rbio, � o dono da lojinha da esquina, � a dona-de-casa que se estafa na cozinha porque seus filhos v�o chegar da escola, � o garoto que ajuda na padaria do pai, � o time de v�rzea no fim de semana, � o bate-bola na hora do recreio, � o pai que assiste novela ao lado da esposa, � o namorinho de port�o do neto do dono da banca de jornal com a filha do dono do armarinho, o menino de doze anos que est� come�ando a ter interesse no sexo oposto olhando meninas mais velhas jogando v�lei com shortinhos apertados nas aulas de educa��o f�sica, � o orgulho modesto mas extremamente profundo dos pais em falar dos filhos que tiram notas boas aos onze e que se ajeitam na vida aos vinte. Se pensarmos friamente, isso � espetacular.
Mas a fama de Adachi n�o se construiu nos mang�s para garotos (shonen) � toa. Um dos principais esteios dessa vis�o de mundo do autor se ancora no que vamos chamar de brilho da juventude. Explicando melhor: na sua vida, o japon�s m�dio gasta a juventude estudando como um escravo de gal�s sob chicote, para depois trabalhar como um cavalo no arado. O mang� surge como um entretenimento barato, port�vel e veloz. Voc� esvazia a mente no metr�, ou ao chegar em casa, ou lendo em algum canto no fim de semana. A revista Shonen Sunday, da Shogakukan, n�o tem esse nome � toa - e n�o � porque ela sai aos domingos (na verdade, sai �s quartas): a diretriz editorial dela � trazer a seu leitor a sensa��o de um bom dia de domingo, agrad�vel, livre das press�es do resto da semana. N�o � toa, mesmo seus mang�s de luta (como o Kekkaishi - Mestre de Barreiras de Yellow Tanabe) tem mais preocupa��o em fazer com que seus leitores apreciem a companhia dos personagens ao inv�s de deix�-los roendo as unhas com suas cenas de a��o e batalhas intermin�veis, esperando o pr�ximo cap�tulo na semana seguinte.
Chato dizer, mas talvez seja esse um dos motivos da decad�ncia vertiginosa da Shonen Sunday nos �ltimos anos (vamos ser sinceros: A Sunday contrata a autora de Full Metal Alchemist, um dos best-sellers dos quadrinhos de a��o mais vendidos em seu tempo, para escrever o dia-a-dia de um garoto em uma escola rural?) mas isso n�o vem ao caso aqui. O que importa � que Adachi segue essas diretrizes � risca e n�o foi a toa que ele por muito tempo foi um lastro da revista. Ele traduz, dentro das normas desse senso comum japon�s, a juventude como uma era dourada, mas com a sombra intr�nseca de sua finitude. Se a ideia � a constru��o consciente de mem�rias de juventude, qual a fun��o disso?
Simples: armazen�-las para o momento em que a vida n�o for t�o dourada, e voc� precisar delas para suportar emocionalmente o que vem por a� - que n�o deve ser nada agrad�vel, bom dizer.
Em suma, boa parte da obra de Adachi tem algum subtom melanc�lico e at� mais conformista do que realmente parece - n�o vou dizer pessimista porque a vida n�o precisa ser necessariamente ruim depois dessa fase em suas obras - basta olhar os pais do protagonista de Touch; mas na melhor das hip�teses � uma vida rotineira sem realiza��es significativas a n�vel emocional.

Desventuras de Adulto

Ao contr�rio do que possa parecer com essas palavras, n�o estou satanizando a obra de Adachi. Pelo contr�rio: dentro dos mang�s, ela � talvez o melhor espelho de sua sociedade em termos de aspira��es cotidianas e valores, para o bem e para o mal - uma vis�o de mundo conjunta, observada de forma afetiva e esteticamente brilhante por quem a vive (eu j� disse e torno e repetir: se Kazuo Koike e Goseki Kojima de Lobo Solit�rio fossem Akira Kurosawa, Mitsuru Adachi seria Yasujiro Ozu). E toda vis�o conjunta de mundo inclui em seu bojo conceitos e preconceitos, no��es fabulosas e no��es question�veis, o digno de aplauso e o merecedor de avers�o, em qualquer pa�s do mundo. Nesse sentido, � uma obra extremamente honesta, questione-se ou n�o.
Isso explica inclusive porque a obra adulta de Adachi jamais teve o mesmo impacto de sua obra juvenil: se depois dos tempos dourados da vida, s� resta ladeira abaixo, por que seus leitores v�o querer pontuar essa mancha persistente no brilho da juventude? Nos seus materiais para leitores adultos, Adachi adiciona um pouco mais de gengibre ao seu tempero agridoce e � justamente esse o resultado geral de Aventuras de Menino: uma obra agrad�vel (como se espera do autor), mas melanc�lica sobre a fun��o utilit�ria da nostalgia, aonde a inf�ncia vira um arm�rio de solu��es - ou, pelo menos, de apoio emocional - para os problemas da vida adulta. De modo geral, h� um padr�o comum que une esse material: s�o sete hist�rias curtas sobre gente grande que tromba com as dores da maturidade - sob a sombra de um passado mais luminoso, mesmo quando h� alguma mancha que estragou tudo o que veio depois.
Em sua maioria, essas hist�rias precedem o ponto de transi��o art�stico mais recente de Adachi: ap�s a morte de seu irm�o mais velho (o cartunista Tsutomu Adachi, falecido em 18 de Junho de 2004), as vis�es de mundo que permeiam sua obra passam a ser contadas com um vi�s um tanto autocr�tico a partir de obras como Cross Game: se h� um senso comum de que o brilho s� tem lugar enquanto voc� � jovem, para que voc� possa dizer a seus amigos e filhos: "quando eu tinha quatorze anos, fui campe�o de beisebol no est�dio Koushien...", foi nessa obra que, l� pelas tantas, o protagonista sugere a um personagem vi�vo que n�o se importe com a idade, que viva a vida e quem sabe arrume uma nova esposa. Parece pouca coisa e at� um detalhe esquec�vel - quem vai se lembrar de meia d�zia de quadrinhos um tanto isolados do contexto geral da s�rie afinal de contas? - mas diz muito sobre uma revis�o das diretrizes de sua obra (j� falei o bastante sobre essa mudan�a de mentalidade do autor no artigo sobre Cross Game de qualquer forma, ent�o n�o pretendo me repetir muito aqui) - e n�o custa lembrar que em Touch, a rotina era pesadamente pontuada ao longo de toda a obra e apresentada como algo que pode ser bonito e memor�vel tamb�m. De forma sutil isso pode ser percebido tamb�m em Aventuras: apenas a �ltima foi produzida ap�s a morte de Tsutomu e apenas em subtom ela destoa das demais (inclusive � a �nica que n�o se ancora exatamente na inf�ncia), mas j�, j� chegaremos l�. S� que n�o chegaremos sem spoilers, estou avisando logo de uma vez.

De Conto em Conto...

Eu pensei em falar dos materiais em sua ordem de publica��o no volume, mas olhando com aten��o, essa n�o � a melhor forma de observ�-los. Embora todas sejam hist�rias isoladas, mesmo que com um tema comum, h� algum tipo de "liga", em forma e em mensagem, em v�rias delas - que lembram em boa parte (quando h� algum tipo de interfer�ncia do fant�stico, e isso acontece em quatro das sete hist�rias) o velho seriado "Al�m da Imagina��o". N�o � toa, h� um epis�dio da s�rie, "Recorda��es Amargas", que poderia ser perfeitamente uma das hist�rias de Aventuras de Menino (at� no gosto pelas sutilezas, mas depois voc�s podem conferir isso - � f�cil encontrar o epis�dio dublado em portugu�s no You Tube, com as vozes que fizeram a dublagem brasileira um dia ter sido a melhor do mundo).
A primeira, Do Outro Lado da Porta, � um exemplo disso: Um homem n�o identificado � enganado por um estelionat�rio, e por conta disso a mulher que ele ama e sua m�e v�o perder a pequena farm�cia que ambas tem. Sem saber o que fazer, ele retorna � seu lar de inf�ncia, onde relembra todas as suas fantasias de aud�cia, hero�smo, e claro, dos personagens ficcionais que foram importantes em sua vida - notadamente o Doraemon de Fujiko Fujio, que atendia desejos fant�sticos. O final reserva uma surpresa, que diz mais ao japon�s (que cresceu vendo os personagens citados pelo protagonista) do que a n�s, e se perde um pouco sem a refer�ncia - justamente uma das armadilhas que mostram como o material de Adachi � profundamente japon�s, e volta e meia aparecem ru�dos de comunica��o. Mas � um conto positivo, que refor�a justamente o "m�gico" da inf�ncia como resposta aos erros do hoje. Curiosamente h� um eco dela em duas outras hist�rias do volume - e muito distantes entre si: a terceira hist�ria, Her�i, resgata a mensagem sem a interfer�ncia do fant�stico, ao trazer um homem que se auto-anulou na vida adulta e � apaixonado por sua colega de trabalho, mas que est� na imin�ncia de perd�-la para seu chefe. � nas mem�rias emocionais de sua inf�ncia, como um garoto f� de luta livre, que ele encontra for�as para reagir.
O outro eco - o da interfer�ncia temporal - � na sexta hist�ria, a mais cruel do volume: A Escada do Tempo (que tamb�m � a mais escancarada no uso do fant�stico). Um ladr�o mascarado escapa de todo tipo de acidente e da pol�cia gra�as a um amuleto de sorte que ele roubou da casa de uma amiga de inf�ncia. No entanto, ele descobre que desgra�ou a vida dessa menina e de seus pais ao faz�-lo - devolvendo o amuleto, com consequ�ncias imprevis�veis.
Ali�s, um tema comum � a corre��o de um passado que n�o deu certo. No terreno das hist�rias fant�sticas, isso acontece justamente no segundo epis�dio, Perdidos na Estrada, em que somos apresentados a uma amizade de inf�ncia partida por conta da morte em circunst�ncias difusas de um coleguinha de brincadeiras - e por um momento breve ele volta dos mortos para esclarecer o que realmente aconteceu. Mas sua recorr�ncia maior � nas hist�rias mais realistas, como Um Arco da Cor do C�u - que � menos uma corre��o do que uma li��o moral para um pai que no fundo n�o valoriza aquilo que, da sua inf�ncia, pode ser repassado para seu filho; Mensagem Enviada, talvez o mais simp�tico cap�tulo do livro, onde dois sequestradores atrapalhados (mas de boa �ndole) acabam por uma mera coincid�ncia da vida reencontrando pessoas importantes do passado, separadas por decis�es n�o tomadas (ou mal tomadas), e encontrando uma nova porta para o futuro. E isso de uma forma bem vaga at� pode se aplicar ao �ltimo epis�dio - Caderno de Desenho, o �nico escrito ap�s a morte de Tsutomu Adachi.
Ele oferece um diferencial: aqui n�o se apresenta realmente problemas ou solu��es - tudo fica em aberto, mas isso � para o bem da hist�ria. Na verdade, � o �nico que n�o se volta � inf�ncia, e sim � �poca de universit�rio (e estruturalmente lembra bastante o citado epis�dio de Al�m da Imagina��o). Muita gente vai preferir Escada do Tempo como o melhor epis�dio de Aventuras; friamente at� entendo; mas pessoalmente escolho este. Aqui, temos um executivo da �rea banc�ria, que viveu para o trabalho, n�o se casou, largou os sonhos de ser ilustrador mas n�o sente culpas na vida, embora n�o seja exatamente feliz. Mas ao voltar ao caf� que frequentava na universidade, o encontra exatamente como era e testemunha uma cena que ele tamb�m viveu no passado. Reencontrando um amigo em outro momento e voltando ao bar, agora completamente diferente, percebe que aparentemente ele voltou no tempo. Mas algu�m n�o se esqueceu dele.

O que chama a aten��o aqui � que diferentemente dos demais, o passado n�o � fonte de solu��es ou de n�s que tem que ser desatados ou reatados para viver uma maturidade plena. � apenas uma oportunidade �nica que uma pessoa que simplesmente n�o para... parar, entender algo sobre si mesmo e abrir portas que ele nem sabia que estavam l�. N�o � uma fonte de arrependimentos ou saudade. � apenas uma forma de olhar o curso da vida, repensar, perceber novos caminhos e seguir adiante. Uma mudan�a grande de ponto de vista, se olharmos bem, e um �timo fecho para o primeiro contato dos leitores brasileiros com o trabalho minimalista e exato de Mitsuru Adachi.
Que n�o seja o �ltimo - embora a escolha a partir da� seja dif�cil. A colet�nea de hist�rias curtas Short Program pode ser uma boa op��o aparentemente, j� que trabalha com seu material para revistas para garotos, mas eu n�o me iludo e sei que seus materiais esportivos - o melhor de seu trabalho - n�o tem como ser publicados por aqui justamente por causa da recorr�ncia do beisebol. Talvez obras pr�vias e mais curtas do autor como Nine ou Oira Houkago Wakadaishou - ainda imaturas, mas que apresentam muito do que estaria por vir e n�o seriam t�o problem�ticas para um p�blico de livraria - pudessem servir de sondagem em livrarias para seu material juvenil. Mas eu n�o apostaria muito nisso. N�o vai ser t�o cedo que veremos um Cross Game por aqui. Melhor afiar seu ingl�s e comprar a vers�o americana. Ela est� valendo a pena.
Mas tudo bem. O que importa � que tem um Mitsuru Adachi por aqui. E como eu disse, isso n�o � pouco. N�o mesmo.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Final Fantasy XII, Meia para Motorola V8, Meia para Motorola Moto Q

Posts similares:
Mitsuru Adachi no Brasil! (ah, e Inio Asano tamb�m)
Novo Mitsuru Adachi na Big Comic Superior
Big Comic Spirits nos 40 anos de Mitsuru Adachi

* Esportes - InterNey Blogs - InterNey.Net

Est�tica versus Proced�ncia

blogs@interney.net () — Thu, 29 Dec 2011 20:29:19 GMT

Como os leitores mais velhos de meu blog devem saber, eu n�o acredito que um material seja classific�vel por proced�ncia, e sim por ditames est�ticos b�sicos. Por isso mesmo acho que um quadrinho pode ser produzido na est�tica mang� fora do Jap�o, uma anima��o pode ser produzida na est�tica anime fora do Jap�o, e vice versa. Mas vou deixar um pequeno pensamento para voc�s.
Esse � um material americano (aviso: o embed foi proibido, mas basta clicar no "watch on You Tube" que isso se resolve. Ah, sim: o material n�o � para menores de idade, ent�o tenham cautela antes de acessar).

Esse � um material japon�s (aviso: novamente, esse material tamb�m n�o � para menores de idade, ent�o que ningu�m diga que n�o avisei).

Fica a pergunta: voc�s, leitores, tem certeza que o japon�s � o anime e o americano � o cartoon aqui?
Pensem nisso.

Ofertas: Grand Theft Auto: Vice City

Posts similares:
DVD de Anima��o para Girl Fight
[Rpg de Anime/Mang�] 3D&T gratuito no site da Jamb�
Uma vida inteira de espera por uma obra de Tezuka

* televis�o - InterNey Blogs - InterNey.Net

A Volta de Samurai X aos Quadrinhos

blogs@interney.net () — Mon, 26 Dec 2011 14:17:17 GMT

Sim, Samurai X (Rurouni Kenshin, no original) est� de volta. J� est� pipocando pela internet (s� para constar, minha fonte dessa vez foi o website espanhol Misi�n Tokyo) o an�ncio do retorno do Samurai com cicatriz na cara criado por Nobuhiro Watsuki na Shonen Jump dos anos noventa. Mas, ainda bem, � s� uma hist�ria fechada comemorativa dos quinze anos da s�rie, que nos trar�o tamb�m um longa metragem.
"Ainda bem?"
N�o me entendam mal. Samurai X � um dos meus mang�s afetivamente favoritos. Era minha principal compra nas bancas, naquele tempo em que o meio-volume era barato. E sinceramente, eu sempre quis ler a saga de Hokkaido, que jamais foi escrita e que teria sido transplantada para a s�rie seguinte do autor, Gun Blaze West, que dizem as lendas foi desfigurada por uma m�o editorial pesada (lendo o material, me parece que a s�rie foi pensada para ser um suced�neo do cl�ssico da Jump dos anos 70, Koya no Shonen Isamu de Souji Yamakawa e Noboru Kawasaki, mas acabou sendo transformada em um sub-One Piece no deserto) - e acabou entrando pelo cano, sendo o maior fracasso do autor.
Mas uma vez que a s�rie foi conclu�da, � melhor que Watsuki n�o se atrele ao passado. A s�rie Embalming, que est� sendo publicada na revista mensal Jump Square, est� em andamento e foi uma grande aposta de seus editores (foi a capa de estreia do almanaque em seu lan�amento) - que acabou sendo atropelada tanto pelo Letter Bee (Tegami Bachi) de Hiroyuki Asada quanto pelo primeiro grande sucesso astron�mico da revista, Ao no Exorcist de Kazue Kato. Melhor levar esse material ao fim com consist�ncia ao inv�s de ficar tentado a um revival da s�rie. Muitos autores caem nessa armadilha e n�o apenas diluem a obra pregressa quanto ficam aprisionados � nostalgia de um velho sucesso pela vida inteira.
Mas se for s� essa hist�ria curtinha em car�ter comemorativo, t� valendo. :) A hist�ria em si sai na edi��o de Maio da Jump Square.

Ofertas: Capa para BlackBerry Curve 8900, Capa Silicone para BlackBerry Bold 9000

Posts similares:
Segunda Temporada de Letter Bee em Anime
Na Esteira do Sucesso de Letter Bee...
Anime de Letter Bee em Outubro

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Mais um Natal!

blogs@interney.net () — Sat, 24 Dec 2011 22:36:06 GMT

A rara alma que ainda se lembrar do Natal do ano passado deste blog com certeza vai notar que, no post correspondente a esta data - AQUI -, eu coloquei no topo uma imagem muito parecida com esta que ilustra nosso blog, com as mesm�ssimas personagens. N�o, apesar dessas imagens o blog n�o virou ecchi (leia-se, material hormonal e safardana) - por incr�vel que pare�a. Isso � apenas para pontuar que este post n�o vai ser diferente.
Minha inten��o aqui � simples: postar a capa natalina de v�rios almanaques de quadrinhos japoneses, como j� � tradi��o do Maximum Cosmo. Mas como eu mesmo falei no citado post do ano passado, Natal no Jap�o tem a ver com... sexo (acha mesmo que a imagem acima foi realmente gratuita?). N�o vou falar muito isso porque acabaria me repetindo e porque o Alexandre Nagado do Sushi Pop fez um coment�rio sobre isso AQUI. Vale a pena a olhada. Dito isso, vou simplesmente postar as capas que encontrei esse ano - preferencialmente as com personagens, e n�o belas modelos com pouqu�ssima roupa (n�o que a n�vel de marmanjo eu reclame disso, espero que voc�s entendam) - e deixar minha mensagem: um feliz natal, boas festas, aproveitem o chester com farofa, e estejam com aqueles que voc�s gostam, namoradas, parentes ou o que for. Isso � o que conta, afinal. :)

Como eu falei, Natal no Jap�o � data para casais de namorados irem ao motel. Nem todas as revistas apelam para isso; muitas usam apenas temas natalinos. Mas quando temos a presen�a das meninas da s�rie hormonal Good Ending, oferecendo seus pacotes de presente ao leitor, � imposs�vel n�o associar uma coisa a outra.
E para que voc�s n�o pensem que � um exagero...

Sim, n�o venham dizer que Moe � um sentimento puro bla bla bla. Eu sei o que passou na cabe�a de voc�s. Apesar do corpo desenvolvido, isso d� cadeia, gente. XD
Agora vamos mudar de tom. A Morning Two, da Kodansha, emendou duas capas que valem a pena postar: a primeira n�o � realmente natalina se olharmos friamente - mostra apenas bonecas russas - mas fica t�o legal se aplicarmos a temas natalinos que n�o resisti em incluir. A outra � da com�dia de caserna Taihou to Stamp, de Hayami Rasenjin, com os personagens devidamente paramentados:

Okay, vamos voltar aos horm�nios, mas com um foco maior em estilo. A revista de fic��o cient�fica e fantasia Miracle Jump, da Shueisha, mandou muito bem com essa capa que lembra algo do esp�rito das velhas capas da Metal Hurlant, com mulheres de formas generosas em apetrechos ultra-tecnol�gicos.

Fechando, como n�o poderia faltar... a turma da Shonen Jump, que dispensa apresenta��es:

E s� para encerrar o post deixando-o mais parecido ainda com o do ano passado, temos OUTRO v�deo com a m�sica Christmas at Ground Zero do grande Weird Al Yankovic - desta vez com a galera do pouco lembrado (e interessante) anime Big O. N�o � t�o bacana quanto o v�deo do ano passado, mas d�em um desconto - m�sicas de natal como esta s�o raras.
Aproveitem a data, gente. ;)

Ofertas: Capa para BlackBerry Curve 8900, Capa Silicone para BlackBerry Bold 9000

Posts similares:
Chegou o Natal!
Feliz Natal, Pessoal
Feliz Natal!!!

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

�bel Blatt em Tr�s L�nguas

blogs@interney.net () — Fri, 23 Dec 2011 16:57:08 GMT

Sendo honesto, eu n�o desgosto de �bel Blatt - s�rie de fantasia escrita e desenhada por Shiono Etorouji, publicado na revista para leitores supostamente maduros Young Gangan da Square Enix (para quem n�o sabe, o bra�o editorial da empresa hom�nima de games). Essencialmente, �bel Blatt n�o nega sua origem: poderia ser um dos jogos da mesma empresa que deu ao mundo franquias como Final Fantasy e Sword of Mana, incluindo em termos visuais; mas tem como diferencial... hm... bem...
Ah, vamos ser diretos: � a tecnofantasia de Final Fantasy com mulher pelada e viol�ncia, ponto.
Mas por mais que esses aspectos mais explosivos saltem aos olhos, �bel Blatt tem como desculpa ser uma boa hist�ria de fantasia; � uma trama de a��o e vingan�a, que nada deve aos bons videogames do g�nero, aonde um guerreiro vingador luta para assassinar sete her�is lend�rios que estabeleceram a paz nesse mundo. S� o protagonista sabe que esses her�is est�o mais sujos do que pau de galinheiro (se eu contar o motivo de sua vingan�a estarei fazendo um spoiler tremendo, mas basta dizer que her�is passaram � hist�ria como traidores e traidores se tornaram her�is e governantes), e sua saga traz essa sombra: a justi�a � mais importante do que o bem estar desse mundo? S� n�o comparo ao Guerra dos Tronos porque daria uma impress�o errada do material; antes de mais nada �bel Blatt � uma s�rie de a��o explosiva (com a intriga sendo usada apenas para estabelecer o cen�rio, embora ela seja decisiva quando acontece - e fundamental para definir o tom de dubiedade que cerca aqueles que um dia foram chamados de... her�is), mas � bom pontuar que a arte bonitinha e muito bem executada do material , que lembra jogos como Lunar: Silver Star Story em alguns personagens, ajuda a refor�ar um ar de desconstru��o em rela��o �s cl�ssicas aventuras de personagens com espadas enormes em navios voadores. Isso n�o acontece a toa. Uma desconstru��o n�o deixa de ser uma forma de s�tira, mesmo que n�o seja humor�stica; e � uma regra fundamental que a s�tira pare�a o m�ximo poss�vel com o alvo de satiriza��o para que se exponha suas incongru�ncias - e o que est� em cheque aqui � o conceito de hero�smo. O resultado � interessante, mesmo que certos aspectos arriscados muitas vezes pare�am ser desnecess�rios. E talvez eles tenham fun��o ao estabelecer o tom de tudo.
A s�rie passou por um hiato relativamente longo, mas mesmo assim acabou fazendo sucesso na Europa (e n�o custa lembrar que a Fran�a � o segundo mercado mais potente de quadrinhos do mundo, perdendo apenas para o pr�prio Jap�o). Com isso, e o recente retorno nas p�ginas da Young Gangan em Agosto, vem a surpresa: o 11� volume encadernado do material volta n�o apenas no Jap�o, mas tamb�m na Fran�a e na It�lia atrav�s das respectivas editoras que publicam esses materiais por l�. Com isso, temos um lan�amento conjunto e simult�neo em tr�s pa�ses. Nada mau, mesmo.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Final Fantasy XII, Final Fantasy VII Dirge of, Dawn of Mana

Posts similares:
Ranking da Taiyosha (JP) - 27/09/2009
Anima: RPG inspirado em videogames
DVD de Seikon no Qwaser na Champion Red

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Nova Obra do Autor de Gundam: The Origin

blogs@interney.net () — Thu, 22 Dec 2011 13:18:30 GMT

Yoshikazu Yasuhiko � sem d�vida um dos autores favoritos deste blog. Ele � melhor conhecido pelos seus trabalhos relacionados � franquia Gundam - ele criou o visual da s�rie original, al�m de ter reinventado o universo cl�ssico para uma nova gera��o atrav�s da s�rie Gundam: The Origin, recentemente conclu�do nas p�ginas do almanaque Gundam Ace da Kadokawa - al�m de obras de fic��o cient�fica e fantasia como Venus Wars (um dos meus favoritos pessoais) e Arion.
No entanto, a grande paix�o do autor parece ser a fic��o hist�rica, que se reverteu em obras de alt�ssimo n�vel como Jeanne (de quem j� falei AQUI), Jesus (precisa dizer sobre quem �?) e Nijiiro no Trotsky (melhor dar uma olhadinha AQUI, mas n�o se esque�am de usar o Google Translator). E com o t�rmino de sua incurs�o recente na franquia Gundam, parece que ele est� de volta ao seu g�nero favorito: A Afternoon da Kodansha, como parte das comemora��es de 25 anos da publica��o (valeu, F�bio, pelo toque), est� lan�ando uma nova s�rie do autor a partir da edi��o de Mar�o: Ten no Ketsumyaku (a Linhagem do C�u), aonde pesquisadores japoneses no ano de 1903 partem para a Manch�ria (hoje parte da China e da R�ssia) atr�s de um objeto arqueol�gico. Provavelmente ser� um bom material, vindo de quem vem. Fica o registro.

Ofertas: LEGO Star Wars

Posts similares:
Ainda na Esteira dos 30 Anos de Gundam...
A Odiss�ia de Yoshikazu Yasuhiko
Gundam: The Origin Animado (AT� QUE ENFIM!)

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Jashuu Akatsuki Animado

blogs@interney.net () — Wed, 21 Dec 2011 16:06:25 GMT

A s�rie Jashuu Akatsuki, de Yu-Ko Osada, � uma adapta��o do premiado romance Jashuu, de Takashi Yano, publicado tanto nas p�ginas da revista semanal para jovens em idade universit�ria Young Jump quanto nas p�ginas do recente almanaque Miracle Jump, ambos da mesma editora Shueisha. E por conta de seu sucesso imediato, o segundo volume traz como parte de sua divulga��o essa pequena anima��o acima.
Nada que v� mudar a vida de ningu�m, mas convenhamos: ficou legal para caramba, n�o?

Ofertas: Roberta Miranda Volume 9

Posts similares:
Estreias, Encerramentos e Mudan�as na Young Jump
Nova S�rie Colegial na Young Jump
Lan�ada a linha Young Jump da Uniqlo

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Enquanto Isso, na Comic Bunch Mensal...

blogs@interney.net () — Wed, 21 Dec 2011 15:42:34 GMT

De modo geral eu tenho acompanhado com aten��o os rumos das revistas Comic Bunch Mensal, da Shinchosha, e da Comic Zenon da Tokuma Shoten. Isso porque ambas partilham a mesma origem: a finada Comic Bunch semanal da citada Shinchosha, que existia por conta de uma parceria entre a Coamix - empresa capitaneada por ex-artistas e editores egressos da fase �urea oitentista da revista semanal para garotos Shonen Jump da Shueisha. E embora eu n�o tenha pudor de usar o adjetivo "saudosa" quando falo da extinta Bunch semanal, convenhamos que ela tinha um problema dos grandes: a presen�a de veteranos como Tetsuo Hara e Tsukasa Hojo praticamente monopolizava as aten��es para com a revista, transformando-a em um item ambulante de nostalgia; o fato de que esses veteranos ainda estavam em forma ajudava a esconder os novatos que acabavam fazendo meramente n�mero na Bunch.
No final a queda de circula��o e posterior cancelamento da velha Bunch parece ter se revelado inesperadamente ben�fico para ambos os lados: na Tokuma (que publica revistas de primeira como a Comic Ryu e serve de casa para autores de primeiro time como Yoshikazu Yasuhiko, Yutaka Izubuchi e Kenji Tsuruta - al�m de artistas menos conhecidos mas que mandam muito bem, como Hisao Tamaki e Yoko Kimitoshi), a Coamix encontrou uma empresa com um perfil mais favor�vel a veteranos de alto n�vel; a Comic Zenon tende a dar prosseguimento aos t�tulos mais tradicionais da velha Bunch como Angel Heart de Hojo, al�m de resgatar t�tulos como Cyber Blue de Hara (que teve vida curta na Shonen Jump e encontrou um cen�rio mais prop�cio para ser resgatado e desenvolvido aqui).
J� na Shinchosha, ficou apenas o nome da Comic Bunch - e eles decidiram seguir um rumo oposto em sua vers�o mensal: dar valor aos autores novos que estavam sob seu teto, mas acabavam sem muito destaque; al�m de adotar uma imagem mais jovem e arrojada (em oposi��o � percep��o mais nost�lgica da publica��o anterior) com integra��o entre seus t�tulos e a internet. Parece ter sido uma boa pol�tica: longe das grandes �rvores, esses autores conseguem crescer, e a nova Bunch mensal tem t�tulos interessantes como a fic��o cient�fica Joshi Kouhei, de Jiro Matsumoto; a s�rie de a��o Area 51 de Masato Hisa; a casca-grossa Gangsta, de Kosuke; e um dos meus favoritos do momento: a s�rie hist�rica Gunka no Baltzar de Michitsune Nakajima.
Mas o maior chamariz da revista tem sido a s�rie Btooom!, de Junya Inoue - uma s�rie de sobreviv�ncia, com personagens presos em uma ilha deserta na linha de sucessos como Battle Royale. Vamos ser sinceros: esse tipo de hist�ria tem eleitorado e, mesmo com potencial comercial, era um dos t�tulos eclipsados pelos veteranos na velha Bunch. Na nova ordem, � um dos carros-chefe da revista, com direito a brindes e promo��es - muitas vezes explorando a pin-up principal da hist�ria, a onipresente lourinha Himiko. Agora essa s�rie pouco a pouco sai das sombras, com direito a eventuais apari��es no top 30 dos quadrinhos mais vendidos japoneses e pequenos itens de merchandising. Agora eles lan�am um brinde inusitado: uma revista que mostra a citada personagem como... gravure idol (essencialmente, ensaios de modelos com nudez parcial e eventualmente cenas de biquini), que acompanhar� a edi��o para colecionador da s�rie encadernada, com capa dura e outros itens de f�. Eu sei que muitas vezes a coisa � exagerada, mas temos que levar em conta que a Bunch mensal n�o � uma f�brica de waifus (digite waifu no google para que voc� entenda o que eu quero dizer) - a personagem � apenas um item apelativo, a hist�ria n�o foi feita em sua fun��o. Por mais que haja a nebulosidade entre o real e o virtual na cultura pop japonesa, essa � ainda uma revista mainstream para jovens adultos, n�o um produto para f�s hardcore. Ponto pra Shinchosha.
No andar da carruagem parece que apesar do impacto negativo inicial, a separa��o foi boa para todos. N�o se cresce � sombra das grandes �rvores, no final das contas.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Capa para BlackBerry Curve 8900, Final Fantasy XII, Capa Silicone para BlackBerry Bold 9000

Posts similares:
Autora de Voice of a Distant Star na Comic Zenon
Mais dos 30 Anos de Estrada de Tsukasa Hojo...
Anunciado Cancelamento da Comic Bunch!

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Kimba: o Le�o Branco, de Osamu Tezuka

blogs@interney.net () — Sat, 17 Dec 2011 02:00:30 GMT

(Por Felipe Onodera)
De todo o curr�culo de Osamu Tezuka, uma de minhas obras favoritas �, sem d�vida, Jungle Taitei (O Imperador da Selva). Se voc� ainda n�o sabe do que estou falando, experimente for�ar um pouco a mem�ria e lembre-se de Kimba, O Le�o Branco, um dos mais antigos animes exibidos no Brasil - que est� tendo seu mang� anunciado oficialmente pela editora NewPOP no Brasil - e tamb�m um pioneiro, pois, em seu pa�s de origem, foi a primeira anima��o para TV totalmente a cores. Hoje, talvez Kimba seja mais conhecido pela famosa acusa��o de pl�gio contra o mega-sucesso O Rei Le�o dos est�dios Disney, que se gabava de produzir o primeiro longa metragem animado da empresa que n�o estava baseado em cl�ssico da literatura mundial. Mas n�o estamos aqui para falar das controv�rsias envolvendo os dois t�tulos: o foco � o mang� que deu origem � s�rie animada e dela difere em muitos pontos. Tamb�m n�o se pode nadar contra a corrente, porque uma inspira��o �bvia para Kimba foi nada mais, nada menos, do que o cl�ssico Bambi, de Walt Disney, que Tezuka assistiu cerca de oitenta vezes quando o filme estreou no Jap�o (depois da guerra, um ingresso de cinema era cerca de quinze centavos). Ele pr�prio conta que enquanto assistia ao filme, maravilhado com a perfei��o anat�mica dos animais em cena, buscava imitar todos os movimentos dos bichos, em desenhos que fazia em sua caderneta durante a sess�o. Outras vezes, voltava ao cinema para verificar qual a rea��o do p�blico entre uma cena e outra. Mas talvez o que mais o tenha fascinado foi o profundo conte�do filos�fico impl�cito no filme, protagonizado por animais n�o antroporm�rficos, embora ainda com algumas caracter�sticas humanas. Tezuka jamais negou sua predile��o para desenhar criaturas n�o-humanas, como dinossauros e animais; ent�o, era natural que cedo ou tarde se empenhasse em criar sua pr�pria hist�ria protagonizada pelos mesmos.
Kimba, o Le�o Branco, foi o primeiro mang� de Tezuka serializado em uma revista de veicula��o mensal, e que n�o era um �nico t�tulo com in�cio, meio e fim, e, sim uma s�rie em v�rios cap�tulos. Essa pr�tica, t�o conhecida e usada atualmente, foi uma grande inova��o nos idos de 1950, mas tamb�m foi bastante criticada pelos f�s mais radicais, que julgaram a iniciativa de Tezuka muito mal, e passaram a enxerg�-lo como um vendido, que estaria se prostituindo com o seu trabalho, fugindo do esquema originalmente proposto durante a fase que foi marcada pela famosa trilogia de fic��o cient�fica: Lost World, Next World e Metropolis, mas as cr�ticas n�o evitaram que o mang� se tornasse um tremendo sucesso. A decis�o de dividi-lo em cap�tulos abriu as portas para in�meras possibilidades narrativas jamais imaginadas.
Kimba � um Tezuka em sua melhor forma - a hist�ria que estabeleceu os par�metros sob os quais seriam constru�dos alguns dos maiores cl�ssicos do autor, tais como Buda e Hi no Tori (F�nix). No entanto, a s�rie � um produto de seu tempo e hoje em dia � atacada pelo uso estereotipado da cultura nativa da �frica. � claro que n�o se pode esquecer que a grande influencia de Tezuka foi Walt Disney, e que, nos curtas animados da �poca, era muito comum o uso da black face (uma pr�tica originada nos teatros, onde os negros eram retratados com fei��es simiescas). Al�m disso, boa parte dos conhecimentos de Tezuka sobre o continente africano provinha dos filmes de Hollywood, que tamb�m usavam e abusavam dos mesmos estere�tipos. Mas isso nunca impediu que continuassem a ser comercializados. Tarzan, de Edgar Rice Burroughs, apesar de ser um dos melhores romances de aventura do inicio do s�culo 20, tamb�m foi respons�vel pela propaga��o dessa vis�o politicamente incorreta dos povos africanos, e teve grande influ�ncia sobre Tezuka. Muitas situa��es presentes em Kimba lembram os livros do homem-macaco. Outros autores de quadrinhos que hoje sofrem por motivos similares s�o Herg� (As Aventuras de Tintim) e Carl Barks (criador do Tio Patinhas e de v�rios personagens que se tornaram imortais nos quadrinhos Disney). � claro que, acima de tudo, Tezuka era um humanista convicto e criticava os preconceitos que abalavam a sociedade de seu tempo. Se hoje estivesse vivo, certamente redesenharia de bom grado cada um dos quadros que pudessem ser considerados ofensivos aos padr�es pol�tico-sociais da atualidade, a exemplo de Shotaro Ishinomori, que, em 1980, reformulou o visual de Pyunma, o personagem africano de Cyborg 009 (que tamb�m se valia da black face), para o filme "A Lenda da Supergal�xia" e que mais tarde seria reaproveitado na s�rie de 2001 exibida no Brasil.
Kimba: o Le�o Branco � uma obra acima de todas essas cr�ticas e merece o status de cl�ssico. Cada pessoa que o conhecer um dia, estar� fazendo um favor a si mesmo, desfrutando de uma leitura bastante agrad�vel. E lembre-se que n�o se trata de um mang� sobre animais fofinhos e suas aventuras na floresta: � sobre o eterno ciclo da vida, uma trag�dia que, no fim, deixa acesa uma min�scula fagulha de esperan�a na mente de seus leitores. Um verdadeiro culto ao direito de coexist�ncia entre as diferentes esp�cies de nosso mundo, seja humano ou animal.

O Imperador das Selvas: Avante, Kimba!

Para melhor assimila��o dos leitores, vamos usar o nome Kimba para o personagem central em lugar de Leo, como � conhecido no Jap�o: Ao p� dos Montes Ruwenzori, na fronteira entre Congo e Uganda, vive Panja, o rei dos le�es brancos, que governa todo o continente e protege os animais mais fracos dos ataques predat�rios dos homens. Mas depois que � brutalmente assassinado por ca�adores, sua consorte Eliza � capturada e levada em um cargueiro para ser entregue a um zool�gico da Inglaterra. Em pleno oceano, ela d� a luz a um pequeno filhote macho, o pr�ncipe Kimba. Eliza diz a Kimba que ele deve voltar para a �frica e assumir o trono que pertenceu ao seu pai. O filhote consegue escapar da jaula e se joga ao mar, a tempo de escapar de uma violenta tempestade, que acaba por afundar o navio e arrastar sua m�e para as profundezas. Kimba � levado pela correnteza at� a costa da Pen�nsula Ar�bica, onde � resgatado por um garoto chamado Kenichi, que decide adot�-lo. Depois de um ano, come�am os rumores de que, nas m�ticas Montanhas da Lua - nos picos mais altos que se erguem entre o Ruwenzori - existia um min�rio conhecido como "a pedra da lua", capaz de irradiar uma poderosa fonte de energia. Dr. Plus e o Professor Minus organizam uma expedi��o para investigar a lend�ria pedra. Com a equipe, est�o Kenichi e Kimba. Quando Kimba chega pela primeira vez � selva, � um le�o t�mido e manso, j� que fora criado entre os homens. Por isso, ele se recusa a fazer parte de um mundo onde matar � a regra di�ria da sobreviv�ncia. Mas com o passar do tempo, ele recupera a confian�a e finalmente decide que deve reivindicar o trono do pai como o rei das selvas, a fim de que possa melhor proteger os amigos animais dos opressores humanos.
Kimba, agora um le�o j� crescido, encontra uma pretendente chamada Lyre, vinda das partes baixas do rio Donga. Mas logo � atacado por uma tribo que se autodenomina Jungla, liderados pela Rainha Conga, uma mulher de sangue frio que o captura. Ele � ent�o levado ao vilarejo de Jungla. Conga tenta subjugar Kimba e tomar a savana africana para si pr�pria, mas o jovem le�o consegue escapar. Enquanto tenta fugir para as distantes Montanhas da Lua, cobertas por uma enorme nevasca, ele enxerga um mamute descendo daquelas alturas. Trata-se da Grande M�e Bzzz. Ele e a paquiderme se tornam amigos bastante chegados. Mas durante a aus�ncia de Kimba, o le�o caolho Bubu havia seq�estrado Lyre com a inten��o de for��-la a se casar com ele. Assim que descobre esse fato, Kimba mata Bubu, mas ainda assim n�o consegue encontrar a amada.
Ele descobre o caminho para uma vila de pigmeus, onde vislumbra uma grande quantidade de peles de le�es brancos, convencendo-se de que Lyre estaria escondido em algum lugar daquele vilarejo. Ainda na vila pigmeu, Kimba descobre a exist�ncia de uma leoa branca chamada Lyona, adorada pelos pigmeus. Lyona tenta convencer Kimba a se casar-se com ela e permanecer na vila, dando continuidade � casta de sangue puro dos le�es brancos, considerados sagrados pelos antigos eg�pcios. Mas Lyre aparece repentinamente e Kimba desiste da id�ia de desposar Lyona.
Kimba retorna para a savana junto de Lyre, mas descobre que o povo de Jungla est� planejando um novo ataque. Kimba se apronta para a batalha, mas a situa��o � desfavor�vel ao jovem monarca. Nesse momento exato, a Grande M�e Bzzz surge para salvar Kimba e ajudar no combate contra a tribo Jungla. A paz finalmente volta a reinar na selva, e Kimba e Lyre se unem em matrim�nio. Alguns meses depois, nascem os g�meos Lune e Lukio, filhos de Kimba e Lyre, por�m Lune, fascinado pela civiliza��o dos humanos, abandona a vida na selva para se aventurar mundo afora.
Pouco depois de Lune partir para o mundo dos humanos, um enorme castelo � erguido no meio da selva. Trata-se uma esp�cie de cidadela destinada � prote��o dos animais contra as incurs�es humanas, idealizado pelo pa�s A, do qual faz parte o tio de Kenichi, Higeoyaji (Sr. Bigode, um dos personagens recorrentes no star system de Tezuka), um homem dotado de grande senso de justi�a e defensor dos direitos dos animais. No entanto, o elefante Pagura e seus companheiros n�o confiam nos homens e se op�em fortemente � constru��o do castelo.
Um grande ex�rcito de elefantes ataca Kimba e seus seguidores, mas quando Pagura e Kimba est�o prestes a se defrontar em duelo, uma terr�vel epidemia se espalha por toda a selva e provoca grande mortandade entre os animais afetados pela doen�a. Dentre as v�timas est� a rainha Lyre, cuja morte acarreta muito sofrimento a Kimba. Quando a epidemia come�a a se alastrar pela selva, uma brigada de sobreviv�ncia do pa�s A aparece para socorr�-los.

Um de seus membros � o Dr. Albert Koch, que desenvolveu um soro imunizador que pode salvar os animais infectados. Agradecido pelas a��es do Dr. Koch e de Higeoyaji, Kimba decide acompanhar o time do pa�s A em uma expedi��o �s Montanhas da Lua. Agora destemidos, eles decidem subir �s terras altas dos picos africanos, enfrentando terr�vel tempestade de neve na busca da pedra da lua e sua fonte de energia perp�tua. Al�m da expedi��o organizada pelo pa�s A, existe um pa�s B, cujas tropas tamb�m querem tomar posse da pedra da lua. Os dois grupos rivais lutam ferozmente entre si, e muitos de seus componentes morrem no processo. Mas as equipes rivais finalmente conseguem chegar ao topo das Montanhas da Lua. No entanto, eles s�o expostos ao terror e � for�a devastadora da natureza, e todos terminam mortos, � exce��o de Kimba e Higeoyaji, presos por uma nevasca de propor��es �picas. Para salvar a vida do amigo, Kimba empala a si mesmo com a faca que Higeoyaji segurava, oferecendo o seu pr�prio corpo para proteg�-lo do frio. Solu�ando de dor, Higeoyaji relutantemente aceita a pele e a carne fresca de Kimba, e, com isso, sobrevive. Higeoyaji faz seu caminho de volta � selva pela nascente do rio, onde termina por encontrar Lune. O filho de Kimba, a essa altura, descobrira em sua jornada qu�o horr�vel pode ser a sociedade dos homens. Por isso, decidira voltar � savana, seu verdadeiro lar. Agora, Lune suceder� o legado de seu pai, como a terceira gera��o dos le�es brancos, com a miss�o de proteger e organizar o reino animal.

Al�m da Savana...

De toda a vasta galeria de personagens criados por Osamu Tezuka, apenas alguns deles tornaram-se �cones populares reconhecidos mundialmente. Em parte, isso se deve ao fato do Jap�o ter sido um pa�s culturalmente fechado ao ocidente at� meados da d�cada de 60. Tezuka se esfor�ava para que seus mang�s pudessem assimilados universalmente com facilidade, evitando que se tornassem um reflexo da sociedade japonesa, com refer�ncias muito regionais e demonstra��es que s� pudessem ser compreendidas dentro do imagin�rio popular japon�s. Talvez por isso Astro Boy seja hoje um dos personagens mais reconhecidos no mundo.
Mas Kimba tamb�m ocupa um lugar louv�vel: a sua s�rie animada foi levada aos Estados Unidos por Fred Ladd, o mesmo respons�vel pela adapta��o de Tetsuwan Atom para Astro Boy, e gozou de grande sucesso. O fato da s�rie ter sido produzida a cores abriu as portas para que houvesse interesse em suas reprises, incluindo a vers�o canadense que at� pouco tempo era exibida no Brasil pelo canal Boomerang. No entanto, a s�rie de televis�o foi uma co-produ��o entre a Mushi Productions e a NBC americana, cujas demandas queriam fazer da s�rie uma vers�o felina de Astro Boy, onde o protagonista jamais cresceria.
A solu��o tomada no Jap�o foi a cria��o de uma segunda temporada, levemente baseada na segunda metade do mang�, continuando a hist�ria de Kimba, agora j� adulto e casado com Lyre, mas o foco da maioria dos epis�dios eram os seus filhotes: Lune e Lukio.
A segunda s�rie tamb�m chegou a ser exibida tanto nos EUA quanto no Brasil, mas nem de longe alcan�ou a mesma popularidade de seu antecessor. Apesar dos textos estarem muito mais pr�ximos do original japon�s, a dublagem beirava o amadorismo, sendo que os nomes da maioria dos personagens havia sido trocada na adapta��o de Fred Ladd, e isso fez com que muita gente pensasse que essa segunda temporada fosse a hist�ria do pai de Kimba e n�o a continua��o das aventuras do filhote crescido.

Apesar do envolvimento de Tezuka, o final da hist�ria foi editado para um mais otimista, onde todos os personagens sobrevivem, incluindo Lyre. Embora a conclus�o original possa ser considerada um tanto chocante para as crian�as da �poca, a mudan�a � anticlim�tica e bate de frente com o que deveria ser um dos pontos centrais da trama: o ciclo da vida na natureza, onde termina o reinado de Kimba, come�a o de Lune.
Insatisfeito com as vers�es animadas de Kimba: O Le�o Branco at� ent�o, Tezuka supervisiona a produ��o de uma nova s�rie em 1989, mas falece pouco tempo depois, com apenas seis epis�dios conclu�dos. O diretor encarregado de levar o projeto adiante � o desconhecido Takashi Ui, que precedeu o trabalho de veteranos como Osamu Dezaki e Rintaro na revitaliza��o moderna das obras de Osamu Tezuka.

Diferentemente das duas adapta��es posteriores, a nova s�rie carrega um visual adulto e temas mais sombrios, em contraste com o mang� original do autor. Muitos epis�dios terminam em trag�dia, com a morte de v�rios personagens importantes, dando a hist�ria um tom pessimista. Ao mesmo tempo, o estilo realista casa muito bem com a densidade do enredo, tornando a trama mais convincente. N�o h� como negar os aspectos datados da vers�o original de Tezuka, a come�ar pelo fato de que a hist�ria foi escrita antes da descoberta das placas tect�nicas, justamente quando havia forte ceticismo quanto a teoria da deriva continental. Tezuka sugere que os continentes haviam sido separados atrav�s de uma grande explos�o natural, e os Professores Plus e Minus cr�em que a pedra da lua tenha sido a respons�vel por este fen�meno.

Apesar das mudan�as, permaneceram os aspectos gerais imut�veis na obra de Tezuka: a cr�tica � tend�ncia de excluir aquele que � diferente; uma profunda desconfian�a da f� no absoluto; a concep��o da exist�ncia de ciclos de destrui��o e renascimento; uma vis�o ecol�gica da interdepend�ncia de todos os seres vivos. Esta poderia ser a vers�o definitiva de Kimba, n�o fosse o fato de que a s�rie possui um final em aberto e temos apenas um vislumbre da inf�ncia e adolesc�ncia de Kimba.
Em 1997, no embalo do sucesso de O Rei Le�o, um longa metragem foi lan�ado nos cinemas do Jap�o, cobrindo o arco final do mang� com fidelidade, suprimindo a falta de uma conclus�o para a vers�o de Takashi Ui.

Ofertas: Samsung Star GT-S5230, Sony Sony HD SR 47, 1�, 2� e 3� Temporada, House 4� Temporada

Posts similares:
Exposi��o em Nome dos 80 anos de Tezuka
A volta de Kimba, o Le�o Branco
Sai Nova Edi��o das Obras Completas de Osamu Tezuka

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Tezuka, para Todas as Idades

blogs@interney.net () — Sat, 17 Dec 2011 02:00:00 GMT

Algumas pessoas j� tiveram a oportunidade de ler o texto do pr�ximo post (AQUI), dedicado a Kimba, o Le�o Branco, do nosso colaborador Felipe Onodera. Originalmente ele foi postado aqui no Maximum Cosmo, mas acabou sendo truncado em uma mudan�a de servidor - e acabou enterrado em seu canto, esperando uma boa oportunidade para voltar ao ar como se deve. No entanto, uma iniciativa de diferentes blogs - listados nessa p�gina do Facebook - est� trazendo uma iniciativa bem interessante na esteira do dia do mang� - 3 de Novembro, data do nascimento tanto de Osamu Tezuka, a pedra fundamental dessa est�tica nos quadrinhos japoneses, quanto de Takao Saito (autor de Golgo 13 e a cabe�a por tr�s do Movimento Gekiga) e Goseki Kojima (artista de Lobo Solit�rio, que nasceu no mesmo dia e ano que Tezuka). Foi um grande dia, sem sombra de d�vida. A iniciativa se chama Tezuka Day, e cada um desses blogs dedicar� um post a aquele que foi o primeiro e maior nome da hist�ria dos mang�s.
N�o havia oportunidade melhor para resgatar esse texto. Talvez pelo fato de Tezuka ter chegado no Brasil, como quadrinhista, atrav�s de obras de sua fase madura como Buda e Adolf, eu come�o a detectar uma certa tend�ncia por aqui de se considerar os materiais mais juvenis do autor como obras menores; por esse vi�s m�ope, o relevante seriam suas obras adultas. A mesma miopia que faz com que a cr�tica especializada por aqui considere o superestimado Vagabond de Takehiko Inoue uma obra-prima enquanto seu trabalho mais importante, o juvenil (e brilhante) Slam Dunk � tratado aqui como uma obra menor.
Na verdade, sem desmerecer seus trabalhos adultos, s�o as obras juvenis de Tezuka os seus trabalhos mais importantes e suas maiores obras-primas.
Era com elas que o cora��o do autor realmente estava - � antip�tico e inc�modo constatar isso, mas � fato: ele tentou deter a carreata dos quadrinhos adultos no Jap�o, simplesmente por ter um ego deste tamanho, reagindo de forma agressiva ao se ver como ultrapassado aos olhos de sua gera��o: em 1959, ele soltou um ataque feroz ao gekiga chamado Para os Novos Artistas de Mang�s para Crian�as ("Atarashii kodomo mangaka no minasan e"):

"Voc�s est�o prestes a escrever quadrinhos para crian�as. E esse � um trabalho importante. J� pararam para pensar o quanto importante esse trabalho �? Se voc�s tivessem ideia, voc�s jamais escreveriam algo que n�o pudesse ser lido por crian�as (...). Voc� pode dizer 'eu estou escrevendo para adolescentes mais velhos e adultos', mas eu tenho que lembr�-los que a maior parte das pessoas que frequentam as locadoras de mang� (N. do T.: na �poca, anterior � ascens�o dos grandes almanaques semanais, mang�s eram produzidos diretamente para locadoras de quadrinhos). Aqueles que l�em s�ries de detetive como XX e OO, s�o na sua maior parte alunos da quarta e quinta s�rie. Al�m disso, seus desenhos n�o s�o bons o suficiente para segurar leitores adultos de qualquer forma." (cf. Natsu Onoda-Power, God of Comics: Osamu Tezuka and the Creation of post-World War II manga, 97; )

Por mais que eu considere fundamental a aten��o com os quadrinhos infantis, eu n�o condenaria nenhum ser humano que levantasse o dedo m�dio a Tezuka nesse momento.
Por outro lado foi justamente esse ego de Tezuka que o levava a ser combativo e competitivo: talvez para mostrar que ele podia ser t�o bom quanto todos os autores de Gekiga que come�aram a condenar sua figura, ele iniciou suas experimenta��es com quadrinhos adultos na hist�ria curta Rakuban, daquele mesmo ano. � uma obra experimental, com diferentes estilos e uma trama muito reminiscente da multiplicidade de pontos de vista e vers�es de um Rashomon (tanto o filme de Akira Kurosawa quanto o conto original de Ryunosuke Akutagawa no qual ele foi baseado), aonde s�o apresentadas cinco vers�es de uma mesma hist�ria - no caso, um desmoronamento irregular em uma caverna, do ponto de vista dos mineradores. Assim, quando os quadrinhos para adultos, uma d�cada depois, mostraram que n�o s� apenas vieram para ficar no jap�o; como tamb�m quando o quadrinho juvenil acompanhou o amadurecimento de sua gera��o atrav�s de trabalhos seminais como os de Ikki Kajiwara e mostrou que n�o podia ser mais ing�nuo como antes; ele, movido por esse esp�rito de competi��o, come�ou a produzir obras maduras como MW e Ode to Kirihito. E temos que levar em conta que mesmo nos quadrinhos adultos ele produziu obras-primas como Buda e Adolf. N�o s�o trabalhos que refletem, digamos, m� vontade. Tezuka jamais se contentaria, ou se rebaixaria, a associar seu nome a um produto menor.
Mesmo assim, � bem claro que essas obras surgiram mais por um misto de desafio e necessidade de se manter no mercado do que pelo prazer criativo do autor. Um bom term�metro para o estado de esp�rito de Tezuka no per�odo foi justamente a s�rie Black Jack, que surgiu gra�as a iniciativa de um editor da Shonen Champion (revista semanal para garotos da Akita Shoten - e tradicionalmente a mais casca-grossa do segmento), f� de Tezuka: esse editor queria que seu �dolo encerrasse a carreira com dignidade, em um momento em que as portas se fechavam para seu trabalho, e lhe deu um espa�o livre para fazer a s�rie que bem entendesse, pelo tempo que quisesse, sem influ�ncia do p�blico.
S� que com essa s�rie, Tezuka viraria a mesa: voltou a atrair um p�blico jovem, a ser respeitado por uma nova gera��o, e isso se reflete justamente em Black Jack - que come�a com um tom sombrio, refletindo justamente o estado de esp�rito de seu autor naquele est�gio, e gradualmente ganha tintas mais esperan�osas a medida em que sua carreira vai sendo reconstru�da. N�o � toa, � o trabalho mais longo do autor. Feitas as pazes com o p�blico jovem, ele ainda faria mais um trabalho de sucesso dentro desse demogr�fico: The Three-Eyed One (Mitsume ga Tooru), publicado justamente na revista semanal para garotos Shonen Magazine, da Kodansha, de 1974 a 1978 (gerando tardiamente uma vers�o animada para a tv em 1990, de 48 epis�dios). O que n�o deixa de ser sintom�tico: foi justamente na Shonen Magazine setentista que se deu a revolu��o dos mang�s modernos, com obras como Star of the Giants e Ashita no Joe, tornando-os aquilo que conhecemos hoje - e por pouco n�o colocando Tezuka de lado no seu caminho para o progresso.
Tudo isso est� sendo exposto justamente para pontuar que os temas mais profundos de Tezuka sempre foram devidamente tratados em suas obras juvenis. Talvez porque existe uma mentalidade no ocidente que associa "infantil" a "raso" - mas demogr�fico jamais deveria ser considerado ju�zo de valor. H� obras desnecess�rias, irrelevantes, rasas, apelativas e est�pidas escritas para um p�blico adulto, e obras voltadas para um p�blico infantil que mordem de tal forma os nervos certos que s� n�o dir�o nada a um adulto se ele for um completo idiota. Como eu costumo dizer, boa parte dos que querem mais sangue e peitos de fora em uma hist�ria frequentemente s�o tudo, menos adultos, mesmo que j� passem dos cinquenta anos de idade.
O ponto � que Tezuka claramente se sentia mais confort�vel ao escrever para garotos; � na sua obra juvenil que as preocupa��es humanistas e ecol�gicas do autor apresentam maior impacto, atrav�s de contraste: sem grandes excessos gr�ficos, muitos deles s�o extremamente dram�ticos e eventualmente cru�is - e talvez por isso mesmo eles sejam t�o mandat�rios ainda hoje como leitura para uma crian�a. Isso n�o est� sendo dito � toa: cada vez mais, a produ��o infanto-juvenil vem sendo asseptizada, ditada pela est�tica dos canais de assinatura de hoje; os anos noventa mostravam um caminho de amadurecimento para a anima��o americana para todas as idades - que foi abortado a chutes pelas Miley Cyrus e Jonas Brothers da vida. J� li em algum lugar da internet um comparativo interessante a respeito desse processo de imbeciliza��o: comparem um desenho da Nickelodeon dos anos noventa como Ginger ou at� mesmo um Coragem, o C�o Covarde (que eu pessoalmente considero irregular e at� chato em v�rios momentos, mas nos seus pontos mais altos parecia ser uma vers�o animada dos filmes de David Lynch) com atrocidades como ICarly ou Os Feiticeiros de Waverly Place.
Na verdade, essa est�tica tween de nossos dias � a pior coisa ao qual se pode submeter uma crian�a. E n�o digo isso por nostalgia mal colocada.

A pr�pria programa��o infantil e juvenil americana de modo geral, com uma ou outra exce��o que acaba apenas confirmando a regra, n�o � feita realmente para entreter crian�as e jovens; � feita para os pais se sentirem tranquilos com o que os filhos assistem na televis�o, podendo deix�-la como bab� ao inv�s de agir como pais de verdade. N�o custa lembrar que o pai ao qual essas emissoras se dirigem nos Estados Unidos s�o o Homer Simpson e o Peter Griffin, e desgra�adamente essa postura tem sido importada por aqui. Comparem os filmes da Sess�o da Tarde de hoje com os de quinze, vinte, trinta anos atr�s. � algo assustador.
Um dos sinais mais claros dessa tend�ncia aconteceu com o pr�prio longa-metragem em CG de Astro Boy - edulcorada e cheia de concess�es - para n�o dizer com a mais recente s�rie animada do personagem, que j� veio do Jap�o suavizada, n�o apenas para poder ser exibido nos Estados Unidos sem problemas como tamb�m n�o sofrer cortes nas m�os dos americanos. N�o adiantou: os cortes vieram assim mesmo, tanto cortes que alteraram percep��es de ritmo (portas abrindo, etc), como de conte�do propriamente dito - e sim, foi essa a vers�o que aportou por aqui. N�o vou falar dos cortes da s�rie original quando o material foi exibido na televis�o americana pela primeira vez em 1963, porque afinal de contas era de se esperar levando a mentalidade geral na �poca em que isso aconteceu; os anos 60 ainda n�o haviam come�ado em esp�rito, as mulheres ainda usavam cabelos bolo-de-noiva e os maiores hits daquele momento eram... Barbra Streisand, Pat Boone, Jo Stafford e Doris Day. Eram tempos sombrios.
N�o deixa de ser curioso que embora o nome de Disney tenha sido associado a "entretenimento familiar", o velho Walt (representante de uma �poca de "filmes de produtor", como David O. Selznick e a dupla Samuel Goldwyn e Louis B. Mayer, cujos nomes eram mais lembrados nos cartazes do que os diretores sob seu servi�o) tinha uma no��o bem mais clara de bem, mal, dubiedade e mesquinharia do que muito cineasta que se pensa "adulto" nos dias de hoje. Nem � preciso apelar para suas vil�s mais tradicionais; basta ver Dumbo. Podem reparar: o verdadeiro vil�o � a mediocridade e baixeza da sociedade, e os nervos expostos ali mordem at� hoje. Algo que seus sucessores jamais tiveram a capacidade, ou vontade, de entender. N�o � a toa que um O Rei Le�o nem chega perto de um Kimba o Le�o Branco (e embora eu saiba que 99% das acusa��es feitas por f�s ocidentais contra produ��es americanas seja mera paran�ia de quem toma proced�ncia como ju�zo de valor, esse caso n�o d� para ser negado; basta ir ao pr�ximo post e tirar a prova); a Disney de hoje � uma mera f�brica de princesas para merchandising e n�o tem mais cacife criativo para oferecer camadas extras de leitura.
De certa forma, Kimba est� ao lado de um Dumbo ao transferir dramas humanos a um contexto animal. N�o por acaso ele pr�prio foi inspirado por Bambi - que est� longe de ser a mera hist�ria de um veadinho (embora eu compreenda o porqu� dele ter gerado tantas piadas por aqui. Em um pa�s latino e de sangue quente como o Brasil, a atitude "meiga" dos personagens em sua inf�ncia iria fatalmente soar vergonhosamente constrangedora, mesmo). E de modo geral, essa percep��o de que o mundo n�o � bonzinho e que pode dar pauladas devastadoras em quem caminhar desavisadamente por ele � uma t�nica constantemente presente na obra infantil e juvenil de Tezuka. As l�grimas derramadas por uma crian�a na frente da tela podem trazer uma mensagem preciosa que ela carregar� para a vida.
S� que hoje em dia os pais tem medo de deixar sua crian�a chorar.
� por isso que mais do que nunca, eu repito, e eu sei que estou sendo repetitivo nesse texto: a obra juvenil de Tezuka � necess�ria. Mesmo uma obra "madura" como Buda foi concebida como um projeto para todas as idades (ela passou por revistas para leitores maduros como a Comic Tom, mas tamb�m esteve presente em revistas para garotos como a Shonen World da Ushio Shuppansha) – e eu sempre vou recomendar a trist�ssima Hist�ria de Roro (que assim como Kimba, � protagonizado por animais), presente no terceiro volume da colet�nea Osamu Tezuka: The Best Short Stories Collection - como uma das melhores coisas que se poderia passar para uma crian�a ler.
(embora nem eu tenha certeza se essa hist�ria foi feita para um p�blico juvenil originalmente, mas c� entre n�s: algu�m realmente cresceu traumatizado pela hist�ria do panda e do filhote de tigre em Don Dr�cula quando foi exibida pela saudosa Rede Manchete?)
Tezuka sempre fez quest�o de falar sobre preconceito e intoler�ncia, mas tamb�m sobre coexist�ncia poss�vel; de boas inten��es, mas tamb�m da mediocridade humana; dos males da guerra; do equil�brio entre homem e natureza; de ciclos de vida, com a morte como parte natural da vida; e de prop�sitos e limita��es da ci�ncia.
Ser� bom ter filhos, para que um dia eles possam ler isso.
Agora fiquem com o pr�ximo post, sobre Kimba, o Le�o Branco. Boa leitura.

Ofertas: Samsung SGH-C506 Painel completo, LG ME770 Painel completo, LG MG370 Painel completo

Posts similares:
Termina Spin-Off de Star of the Giants
Agora Sim! Especial de Black Jack na Shonen Champion!
Biografia de Yoshihiro Tatsumi ganha Vers�o Animada

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Tezuka Day: Um dia para Osamu Tezuka na Blogosfera!

blogs@interney.net () — Thu, 15 Dec 2011 12:02:43 GMT

Com um pouco de atraso por motivos de for�a maior: a blogosfera brasileira dedicada a animes e mang�s est� tirando uma data para falar da obra do grande mestre dos mang�s e animes Osamu Tezuka, e esse evento intern�utico ser� conhecido como Tezuka Day, com direito a p�gina no Facebook (que pode ser vista AQUI) e a presen�a de v�rios blogs - at� o momento em que fui abduzido, estavam listados o Gyabbo, o Mang�s Undergrounds, o Elfen Lied Brasil, o Subete Animes, o Anikenkai, o Neo Armstrong Cyclone Jet Armstrong Blog, o Mais de Oito Mil, o Blog do Graveheart, o Mang�s Cult, o Folha Nerd, o ManGONZO, o Video Quest, o Mundo do Coringa, o Special Days, o Virtual Meinsanity, o Radix, o Moon Stitch, o JBOX, o OtakuYousai, o Visual Novel Brasil, o Troca Equivalente, o Chuva de Nanquim, o Otame, o Otakismo, o Netoin (pelo que me lembro, mais se juntaram, mas n�o tive tempo de apurar quais foram ainda) - e claro, o pr�prio Maximum Cosmo. Tudo em nome da obra de Osamu Tezuka, o mais importante autor da hist�ria dos mang�s, cuja trajet�ria definiu todas as vertentes b�sicas que viriam a seguir dentro da est�tica que ele mesmo construiu.
Tirem o pr�ximo s�bado, dia 17, para passear na blogosfera. Voc�s ter�o um bocado de coisa para ler. ;)

Ofertas: Virtua Quest

Posts similares:
Osamu Tezuka � homenageado na Austr�lia
Tezuka no Comiket
Osamu Tezuka e Satoshi Kon na Japan Expo

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Novo Mitsuru Adachi na Big Comic Superior

blogs@interney.net () — Wed, 07 Dec 2011 13:17:04 GMT

Novo Mitsuru Adachi na pra�a. De acordo com o Manga-News (via blog La Ventana de Saouri), a revista para leitores maduros Big Comic Superior, da Shogakukan, estar� publicando na edi��o de fevereiro - que como � de se esperar dos japoneses, sai em dezembro; n�o me pergunte - a nova s�rie do autor, Yuku Toshi Kuru Toshi. N�o h� muitos detalhes, mas imagino que n�o seja muito diferente do perfil das obras para adultos do autor, como Jinbe e Aventuras de Menino (que a L&PM est� lan�ando por aqui e que deve receber uma mat�ria maior por aqui assim que eu tiver a edi��o em m�os; � Adachi chegando ao Brasil, eu n�o poderia deixar passar batido) - que tem um tom mais agridoce do que as obras mais juvenis que fizeram, e fazem, sua fama: enquanto Adachi encara a adolesc�ncia como uma �poca luminosa, de grandes alegrias, o que vem depois dela � ladeira abaixo - uma das muitas coisas que me incomodam em sua obra, que me desperta um misto de admira��o imensa e irrita��o total; � poss�vel encontrar isso em sua principal obra, Touch, de quem j� falei AQUI, mas que encontrou sua autocr�tica na obra que restabeleceu sua velha forma, Cross Game (ver AQUI). Por outro lado � interessante esperar uma nova obra para adultos de sua parte a essa altura, ap�s ele repensar v�rias de suas posi��es de mundo; veremos o que sai do Adachi de hoje.

UPDATE (22/12/11): A edi��o saiu. Estamos postando a capa abaixo.

Ofertas: HTC Touch Diamond, HTC Touch Diamond DIHT001

Posts similares:
Big Comic Spirits nos 40 anos de Mitsuru Adachi
Mitsuru Adachi no Brasil! (ah, e Inio Asano tamb�m)
Termina Cross Game de Mitsuru Adachi

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Okay, eu admito...

blogs@interney.net () — Wed, 07 Dec 2011 00:58:26 GMT

... eu ri.

/blogs/maximumcosmo/2011/12/06/okay_eu_admito/

Posts similares:
Teaser Trailer do Anime do Homem de Ferro
Trailer do Anime de Wolverine pela MadHouse
Mais imagens do The Flecha Verde no The B�tima

* televis�o - InterNey Blogs - InterNey.Net

Morre Shingo Araki, character designer dos Cavaleiros do Zod�aco

blogs@interney.net () — Thu, 01 Dec 2011 11:55:40 GMT

� um clich� monstruoso abrir uma nota com uma frase dessas, mas � fato: o mundo da anima��o japonesa acordou mais triste e mais pobre com o passamento de Shingo Araki, melhor conhecido pelos brasileiros como o character designer da vers�o animada de Cavaleiros do Zod�aco - sendo talvez o maior respons�vel pela populariza��o dos personagens originalmente criados por Masami Kurumada ao polir sua imagem para outras m�dias. Mas a carreira dele � bem mais extensa do que isso, incluindo projetos t�o d�spares quanto Ulysses 31 (a anima��o franco-nip�nica que abriu as portas das colabora��es comerciais entre a ind�stria de anima��o japonesa com outros pa�ses), Rosa de Versalhes, Angel a Menina das Flores, Babel II, UFO Grendizer e Cutey Honey (baseado na obra de Go Nagai). Atualmente, Araki se encontrava aposentado, aparecendo em alguns projetos eventuais aqui e ali (como a hist�ria em quadrinhos Smiling Children, publicada originalmente em seu blog e que se tornou seu �nico trabalho como quadrinhista). Vale a pena lembrar como seu trabalho acabou deixando uma marca indireta aqui no Brasil tamb�m - afinal de contas, Cavaleiros e Angel s�o itens grandes de nostalgia por aqui.
Araki nos deixa a um m�s de completar 73 anos de idade. Ficam aqui nossos respeitos.

Ofertas: A Menina que Roubava Livros

Posts similares:
Criador de Cavaleiros do Zod�aco desenhar� Cartaz Promocional de F�ria de Tit�s
Character Designer de Cavaleiros do Zod�aco estreia como Quadrinhista na Fran�a
Lan�ado o Artbook da Exposi��o de Hirohiko Araki no Louvre

* televis�o - InterNey Blogs - InterNey.Net

Fantasia e Steampunk na A��o Magazine

blogs@interney.net () — Wed, 30 Nov 2011 14:47:21 GMT

Hoje, finalmente, est� sendo oficialmente lan�ada a edi��o n�2 do almanaque para garotos A��o Magazine, da Lancaster Editorial - enquanto a revista n�1 finalmente est� chegando �s bancas (acreditem, n�o foi f�cil), a princ�pio no estado de S�o Paulo e em seguida chegando aos demais pontos do pa�s. A inten��o da editora � sanar os atrasos e restabelecer o ritmo mensal previsto originalmente. Al�m de novos cap�tulos das s�ries originalmente lan�adas na edi��o inicial (Madenka de Will Walbr, Jairo de Michele Dumont, Renato Csar e Altair Messias, e Tunado de Maur�lio DNA e Victor Strang), teremos duas novas estreias: a primeira delas � a fantasia medieval Raps�dia, de F�bio Sakuda e Carlos Sneak (em destaque na capa), apresentando um her�i pequenino - nos moldes dos Hobbits de O Senhor dos An�is - em sua luta cont�nua contra uma ra�a de gigantes. A outra � a fic��o cient�fica steampunk Expresso!, de Alexandre Lancaster (leia-se, este que vos fala). A s�rie narra as aventuras de um jovem inventor chamado Adriano no Brasil do in�cio do s�culo XX, que tem uma imensa vontade de mudar o mundo ao redor, e que por isso mesmo acaba batendo de frente contra um universo rude, agr�rio, conservador, carola e retr�grado. O lan�amento desta vez ser� no Rio de Janeiro, hoje (no dia 30 de novembro), na Saraiva Megastore do Norte Shopping, Av. Dom Helder C�mara, 5474, Rio de Janeiro - RJ, das 19h as 22h, com a presen�a de artistas e roteiristas da publica��o. V�o l� e divirtam-se...
... e c� entre n�s: depois de comentar tantas vezes nesse blog sobre eventos de lan�amentos e tardes de aut�grafos de mang�s no Jap�o, � um imenso prazer anunciar algo assim em nosso pa�s. Sem brincadeira. :)

Ofertas: Capa para BlackBerry Curve 8900, Capa Silicone para BlackBerry Bold 9000

Posts similares:
Enquanto Isso, no Mundo de Fairy Tail...
D. Gray-Man Sai da Jump e Muda de Periodicidade
Tales of Magazine agora � mensal

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Flexionando de Novo o M�sculo Total

blogs@interney.net () — Fri, 25 Nov 2011 12:50:29 GMT

Se Stallone, Van Damme, Chuck Norris e companhia ilimitada puderam, porque o Rei M�sculo n�o pode? A revista para leitores n�o t�o maduros Weekly Playboy, da Shueisha (n�o, ela n�o tem nada a ver com a Playboy que conhecemos), acabou de anunciar a volta de um dos mais queridos personagens da jump setentista: o Kinnikuman original. Para deixar mais claro: o "Kid M�sculo" que conhecemos (lembram da vers�o animada exibida no Brasil pela saudosa Fox Kids, sob o nome de M�sculo Total?) nada mais � que o filho e substituto do Kid M�sculo da s�rie original - agora al�ado ao papel de Rei M�sculo. Com a recente conclus�o da saga do segundo Kinnikuman em outubro, a Weekly Playboy (que ao publicar uma s�rie assumidamente boba dessas, estava apostando na nostalgia - ou seja, publicando uma hist�ria para "crian�as de trinta anos") ficou sem seu mais interessante ativo quadrinh�stico; � uma franquia de sucesso, e mesmo ap�s tantos anos, a s�rie ainda rende a seus autores em produtos licenciados no Jap�o. A nova s�rie traz o personagem original espanando seus trajes de luta e voltando � ativa, trazendo um novo arsenal de piadas est�pidas e pancadaria absurda nos ringues - tudo que um personagem cl�ssico tem direito.

Ofertas: Natura Sintonia Total

Posts similares:
Kid M�sculo: O Homem. O Mito. O Jegue.
O �ltimo Volume de M�sculo Total!
30 Anos de M�sculo Total Comemorados no Ringue

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Autora de Voice of a Distant Star na Comic Zenon

blogs@interney.net () — Fri, 25 Nov 2011 12:46:44 GMT

Mizu Sahara � uma artista polivalente. Mais conhecida pelos brasileiros por conta da adapta��o para os quadrinhos do desenho animado Hoshi no Koe (publicado no Brasil como Voices of a Distant Star pela Panini), a autora j� est� na estrada desde 1999, trabalhando em revistas t�o distantes entre si quanto a feminina Melody, a revista para garotos Shonen Sunday Mensal e a finada Comic Bunch semanal da Shinchosha, cujo tom era ditado pelos autores cl�ssicos da Shonen Jump dos anos 80. Ou seja: o que vier ela pega, e n�o costuma se sair mal com diferentes segmentos de p�blico.
Agora ela est� estreando uma nova s�rie na revista mensal para adultos Comic Zenon da Tokuma Shoten: Itsuya-San. A s�rie conta a hist�ria de uma professora de arte que aparentemente tem poderes m�gicos, e ao chegar a uma pequena cidadezinha do interior, ir� transformar a vida problem�tica de todo mundo, um a um - algo que me lembra, ao ler a sinopse, filmes como o chatinho Chocolate com a Juliette Binoche; mas como essa � uma descri��o muito gen�rica, s� d� para confirmar essa impress�o lendo o material.
O que chama a aten��o � a presen�a de Sahara em si na Zenon. Isso porque essa revista nasceu de um racha entre a Coamix - empresa do ex-editor da Shonen Jump Nobuhiro Horie e dos artistas Tetsuo Hara (Punho da Estrela Polar) e Tsukasa Hojo (City Hunter), al�m do dublador Akira Kamiya - e a editora Shinchosha, que publicava o material produzido por seus parceiros na citada Comic Bunch. Com essa divis�o, a Coamix levou a sua antiga equipe para a Tokuma Shoten; a Shinchosha recriou a revista sob o nome Comic@Bunch, agora com periodicidade mensal mensal, e rompeu radicalmente com a nost�lgica identidade antiga da revista. Quem ganhou com isso foram os autores jovens que trabalhavam para a velha Bunch como Junya Inoue (Btooom!) e Michihiko Touei (Concierge), que apesar da compet�ncia, eram ofuscados pela presen�a de veteranos de primeira linha e em plena forma como Hara e Hojo; agora eles s�o melhor notados.
Era de se esperar que Sahara preferisse ficar na Shinchosha ao inv�s de acompanhar a Coamix. Pelo visto, ela se garante.

Ofertas: The Red Star, LEGO Star Wars, Misteriosa Chama Rainha Loana, Qtek Star Trek

Posts similares:
Angel Heart na Comic Zenon
Mais dos 30 Anos de Estrada de Tsukasa Hojo...
Comic Bunch Mensal Chegando

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Da Jump para a Sunday para a Magazine...

blogs@interney.net () — Tue, 22 Nov 2011 14:42:23 GMT

Nakaba Suzuki tem uma carreira modesta mas curiosa: come�ou em 1998, como um dos muitos autores que arriscaram-se na revista semanal para garotos Shonen Jump, da Shueisha, com as s�ries Rising Impact (uma s�rie de golfe que se segurou por dezessete volumes) e Ultra Red (que teve seu tapete puxado no volume 4); ap�s uma breve passagem em outras revistas da mesma editora, migrou para a Shogakukan aonde produziu, para a principal revista para garotos da editora, a Shonen Sunday, as s�ries Blizzard Axel e a divertid�ssima s�rie de porrada Kongo Bancho, que fechou com doze volumes, voltando para a Shueisha logo em seguida, produzindo uma s�rie curta de tr�s volumes (Boku to Kimi Aidani) para a Ultra Jump.
Mas o lugar do autor parece ser os quadrinhos para garotos, e agora ele marca sua presen�a em um novo local: a revista Shonen Magazine, da Kodansha. Na mais recente edi��o da revista (essa que encabe�a o post), teremos um novo one-shot do autor (como prepara��o de terreno?), Seven Deadly Sins. Aparentemente, ser� uma hist�ria de fantasia medieval. Com isso, Suzuki entra no seleto time de autores que j� circulou pelas tr�s principais revistas para garotos japonesas - algo que j� foi mais normal at� os anos setenta (todo mundo publicava em todos os cantos), mas que hoje em dia tende a ser um tanto raro. Vamos ver para onde isso leva.

Ofertas: Sony Cyber-Shot DSC-H5, Sony Cyber-Shot DSC-W110, Sony Cyber-Shot DSC-H2

Posts similares:
Autor de Kongo Bancho na Ultra Jump
Final de S�rie na Shonen Sunday
Nova S�rie de Hiro Mashima na Shonen Rival

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Patrulha Estelar de Volta � Televis�o!

blogs@interney.net () — Sat, 12 Nov 2011 16:25:05 GMT

Sim, isso mesmo: est� pipocando pela imprensa especializada a not�cia de que, ano que vem, teremos uma nova vers�o de Patrulha Estelar (Uchuu Senkan Yamato) - a obra imortal de Leiji Matsumoto (e um dos grandes culpados por eu me apaixonar tanto pela dobradinha anime/mang� quanto pela fic��o cient�fica). Ap�s tentativas fracassadas, parece que dessa vez a coisa pode emplacar: a s�rie se chamar� Uchuu Senkan Yamato 2199 e, ao inv�s de se tentar investir na nostalgia do design cl�ssico, foram chamados dois nomes de peso: Yutaka Izubuchi, cujo curr�culo � povoado por designs mec�nicos em s�ries como Gundam, Patlabor, Jin-Roh e principalmente Gasaraki (al�m do mang� Rune Masquer, publicado no almanaque mensal Comic Ryu da Tokuma Shoten), mas que teve maior destaque como criador e diretor na s�rie Rahxephon (que na verdade � um Neon Genesis Evangelion passado a limpo; nunca vai ter o mesmo impacto criativo de seu inspirador, ou ter o mesmo n�vel de leitura, mas como experi�ncia m�dia de espectador � mais satisfat�rio, h� de se admitir); e Nobuteru Yuuki, character design de anima��es como Record of Lodoss War, Vision of Escaflowne, Five Star Stories e a vers�o para televis�o de Terra E (Toward the Terra). Leia-se, a qualidade t�cnica est� garantida - e embora Yuuki pudesse reinventar completamente o visual dos tripulantes da Argo (n�o adianta; a essa altura da vida jamais vou chamar a Yamato de outro nome, nem vou chamar Derek Wildstar de Susumu Kodai), pelo visto ele optou ou foi orientado a tomar os visuais de Matsumoto como um norte b�sico para que ele ajustasse seu pr�prio estilo � s�rie. A julgar pelo trailer, funciona. S� tor�o para que n�o fa�am dos Gamilons uma "intelig�ncia alien�gena sem corpo" como fizeram no longa-metragem para evitar o risco de rid�culo ao se exibir homens pintados de azul na tela grande. Anima��o n�o tem as mesmas limita��es que se esperam de uma vers�o live-action, e liberdades criativas com obras pregressas tem l� seus limites.
Em todo caso, foi anunciado que o que ser� exibido nos cinemas a partir de 7 de Abril no Jap�o n�o ser� exatamente um longa-metragem, mas os dois primeiros epis�dios da s�rie, combinados em uma vers�o para cinema de 50 minutos e exibidos apenas em dez cinemas japoneses. Ou seja, o "longa" � apenas uma parte do esfor�o de divulga��o da nova s�rie para televis�o, que ser� tocada em conjunto pelos est�dios XEBEC e AIC.
Enfim, pode dar certo. Se deu com Jornada nas Estrelas sob a competente batuta de J. J. Abrams, porque n�o pode funcionar com a Patrulha sob as h�beis m�os de Izubuchi e Yuuki? N�o pode ser pior do que as desastrosas tentativas de Matsumoto de fazer sua vers�o de "propriedade do criador" da s�rie (Great Yamato, Dai Yamato Zero-Go), j� que Patrulha foi criada sob encomenda para a produtora de Nishizaki, ou mesmo das tentativas do pr�prio Nishizaki de ressuscitar a franquia sem o dedo do criador (Yamato 2520, algu�m?). Ao menos, temos m�os sabidamente competentes por tr�s do projeto - e que podem trazer � Derek, Lola e companhia um verdadeiro sopro de ar fresco.

Ofertas: The Red Star, HTC Neon 400, LEGO Star Wars, Um Caso de Necessidade, Qtek Star Trek

Posts similares:
A Volta da Patrulha Estelar
Website Oficial de Novo Longa-Metragem de Patrulha Estelar
Mang� do Criador de Patrulha Estelar Ganha Linha de Camisetas no Jap�o

* cinema - InterNey Blogs - InterNey.Net

Magical Girl pelo autor de... Lobo Solit�rio?

blogs@interney.net () — Fri, 11 Nov 2011 23:22:14 GMT

Pois � essa a declara��o recente que Kazuo Koike, o roteirista da cl�ssica hist�ria de samurais Lobo Solit�rio, declarou aos quatro ventos, de acordo com websites como a ANN e a Deculture. Ser� uma hist�ria chamada Mahou Shoujo Mimitsuki Mimi no QED. Sua premissa � simples: nas suas palavras, em um tempo como o de hoje, com os avan�os da tecnologia, n�o h� mais lugar para a magia; com isso, � necess�rio trazer a magia de volta e uma menina � escolhida para esse fim. Embora n�o tenha sido anunciado o nome da artista dessa hist�ria, sabe-se que ser� uma mulher - que por acaso � estudante de engenharia.
Mas que ningu�m espere desse material uma Sailor Moon ou Sakura Card Captors da vida, gra�as a Deus. Quem acompanha Kazuo Koike no twitter p�de v�-lo se desmanchar em elogios e se tornar um grande f� de nada mais, nada menos do que Madoka Magika - a s�rie que arrasou o mundinho perfeito e cor-de-rosa das magical girls da mesma forma que Watchmen feriu brutalmente o universo dos Super-Her�is, com direito a um macguffin ardiloso no terceiro epis�dio (n�o vou soltar spoilers, mas a s�rie n�o � o que parece a princ�pio). A s�rie causou uma impress�o profunda no autor, que foi enganado como todos os desavisados, foi pego de supresa com a virada e se sentiu criativamente estimulado desde o come�o at� o final do material - a ponto de dizer que a s�rie fez seu sangue ferver de excita��o. "Competir com Madoka Magika? � esse o desafio que persigo aos meus 75 anos!"
� verdade que Magical Girls n�o s�o a praia deste blog (o g�nero nasceu dentro do segmento shoujo e acabou sendo absorvido pela ala masculina moezeira da for�a - leia-se, ambos fora da curva do Maximum Cosmo), mas Koike - cujo nome sempre vai ser lembrado como um expoente do gekiga (o quadrinho japon�s adulto e mais realista) merece mais do que um cr�dito de confian�a. Afinal de contas, seu curr�culo fala por si. Vamos ver aonde isso leva.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Final Fantasy XII, Final Fantasy VII Dirge of

Posts similares:
Kazuo Koike Lan�a Antologia Online com Continua��o de Lobo Solit�rio
Anime de Lobo Solit�rio
Lobo Solit�rio #9

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Lan�ado Volume Final de Excel Saga

blogs@interney.net () — Sun, 30 Oct 2011 04:09:39 GMT

Em mar�o, a revista para leitores supostamente maduros Young King Ours, da Shonen Gahosha, anunciou o t�rmino de uma de suas s�ries mais longas: Excel Saga, de Koshi Rikudo, que vem sendo publicada h� cerca de quinze anos e gerou uma das mais insanas s�ries animadas de seu tempo (que chegou at� a ser exibida integralmente no Brasil, atrav�s do finado Canal Animax). N�s at� chegamos a comentar sobre o an�ncio em um post da �poca.
Excel Saga at� tem uma sinopse explic�vel: Excel e Hyatt (que mais tarde ganhariam a comapnhia de Elgala) s�o duas capangas de um vil�o de fancaria chamado Ilpalazzo, e tentam cumprir as miss�es que ele lhes d�; mas como Excel n�o tem compet�ncia nenhuma e � uma das personagens mais assustadoramente burras da anima��o japonesa, o resultado nunca sai a contento. No entanto, essas s�o apenas as linhas gerais do material; a s�rie em si � inacredit�vel - s� assistindo para entender. De prefer�ncia, municiado de muitas refer�ncias a respeito de mang�s e animes, para n�o perder v�rias piadas que pipocam pelos cantos (e garanto que muita gente que assistiu por aqui nem entendeu o epis�dio-par�dia a Ginga Nagareboshi Gin. Sem brincadeira).
Mas o que importa � que a s�rie foi conclu�da na edi��o de Setembro da Young King Ours, que como sabemos, saiu em Agosto (� essa capa a� do topo). E agora, est� sendo lan�ado o volume final compilado, encerrando finalmente a saga de Excel, Hyatt, Il Palazzo, Nabeshin (ah, n�o, esse � exclusivo da vers�o animada) e companhia ilimitada. Para os f�s, aproveitem, porque agora a festa acabou.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Capa para BlackBerry Curve 8900, Final Fantasy XII, Capa Silicone para BlackBerry Bold 9000

Posts similares:
Termina Excel Saga
Nova Obra do Autor de Excel Saga
Quatro Hist�rias ao Mesmo Tempo

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Ledd em pr�-venda (e com extras)

blogs@interney.net () — Fri, 28 Oct 2011 01:29:45 GMT

Como boa parte dos seres humanos que l�em este blog j� deve estar sabendo, a hist�ria em quadrinhos Ledd, de J. M. Trevisan e Lobo Borges, que vem sido publicada online (voc� pode ler o material AQUI) est� prestes a ganhar seu primeiro encadernado, em uma iniciativa bem interessante da editora Jamb�, combinando trabalho editorial e webcomics. A hist�ria - que re�ne um rapaz desmemoriado no mundo de fantasia do RPG Tormenta a um grupo ex�tico de aventureiros (como um mago que cria magia a partir de cabelos mas n�o tem p�lo nenhum no corpo) - o mesmo da bem-sucedida Holy Avenger - est� tendo seu primeiro volume lan�ado, trazendo n�o apenas os quatro primeiros epis�dios publicados at� agora no website como tamb�m nove p�ginas coloridas e vinte p�ginas de extras in�ditos.
O bacana � que estamos postando uma s�rie de extras especiais que estar�o presentes - cortesia da equipe de Ledd. Esse extra est� sendo partilhado com o blog Anikenkai (que pode ser acessado AQUI):

Os demais extras podem ser vistos nos blogs Sushi Pop e Gyabbo (p�gina de roteiro); Video Quest e Chuva de Nanquim (Voller); JWave e Mithril (Drikka). Aproveitem: o material j� est� em pr�-venda na loja da Jamb� Editora (AQUI). O lan�amento oficial ocorrer� no dia 11 de novembro, em Belo Horizonte, durante o FIQ, mas mais duas datas e cidades j� foram divulgadas: aqui no Rio de Janeiro, dia 16 de novembro, �s 19h, na Saraiva MegaStore do Botafogo Praia Shopping; e dia 18 de novembro em S�o Paulo, 18:30 na loja de artes da Livraria Cultura da Paulista.
Divirtam-se.:)

Ofertas: Virtua Quest

Posts similares:
Agora sim: Entrevista com J. M. Trevisan sobre a s�rie Ledd
Livro Hist�ria do Brasil em Quadrinhos ser� lan�ado em sampa!
Pr�mio Ichiban Brasil 2010

* quadrinhos - InterNey Blogs - InterNey.Net

Yuusha: A Era dos Rob�s e dos Bravos

blogs@interney.net () — Mon, 24 Oct 2011 04:28:22 GMT

Um desenho animado que eu queria muito ter visto no Brasil, sem sombra de d�vida, � King of Braves: Gaogaigar. Ele poderia ter ajudado a popularizar um pouco mais por aqui a figura dos mechas - leia-se, rob�s gigantes - em uma �poca em que o gosto do p�blico brasileiro ainda estava se formando, na esteira de s�ries de luta em sua maioria oriundas da Shonen Jump. N�o foi isso o que aconteceu e n�o adianta matutar "o que poderia ter acontecido". E por mero acaso, encontrei essa s�rie de v�deos no You Tube, que estou postando aqui ao longo desse artigo.
O que os une � pertencer a franquia infanto-juvenil Yuusha (literalmente, "Bravura") que resultou de uma parceria comercial entre a Sunrise e a empresa de brinquedos Takara (hoje Takara Tomy). De modo geral, eles tinham sua pr�pria linha de tempo, sem formar na sua maioria um "universo". Nenhuma dessas s�ries, norteadas conceitualmente pelo tema da bravura em si, revolucionou a hist�ria da anima��o; mas, mesmo com seus altos e baixos (h� s�ries boas, outra nem tanto, e algumas soariam infantis demais at� mesmo para crian�as de hoje em dia), os produtos dessa franquia s�o exemplares muito bem acabados de produtos de entretenimento, sem outras pretens�es que n�o divertir o espectador. E boa parte deles ainda hoje entret�m, sem culpa.
Estou postando porque, como costumo dizer, rob�s gigantes nunca s�o demais (exceto se forem dirigidos pelo Michael Bay) - e eu espero que voc�s se divirtam tamb�m. Sejam bem-vindos ao universo das s�ries Yuusha. Que come�ou com...

1) Brave Exkaiser (1990): Esse na verdade seguia uma linha de roteiro bem similar �s anima��es originais da franquia Transformers: se pensarmos (estruturalmente) nos Kaisers como os Autobots, os Geisters como os Decepticons, o Great ExKaiser como o L�der Optimus e o garoto Kouta como o Spike, fica bem mais f�cil de entender. Antes que algu�m reclame: a premissa pegou e abriu terreno para o que veio a seguir. N�o foi e nem poderia ser exatamente um come�o auspicioso com uma abordagem dessas, mas comercialmente deu certo e os animes da linha Yuusha acabaram melhorando a cada s�rie.

2) The Brave Fighter of Sun Fighbird (1991): Esse � protagonizado por outra leva de rob�s pertencentes a uma pol�cia espacial (a mesma de onde vieram os Kaisers em Exkaiser), infiltrados na terra para combater um ser de energia aliado a um cientista louco. A diferen�a � que eles podem projetar-se em corpos andr�ides, permitindo que eles permane�am inc�gnitos entre os humanos. Mas n�o h� muita diferen�a em rela��o � sua antecessora de modo geral, mantendo uma estrutura epis�dica e tocando a leseira de sempre.

3) The Brave Fighter of Legend Da-Garn (1992): Aqui temos uma mudan�a de paradigma. Da-Garn rompe com o cen�rio anterior e traz seu pr�prio universo, trazendo um protagonista humano que comanda os rob�s em campo de batalha. Apesar da abertura "alegrinha" e sem-no��o - e de ainda ser uma s�rie infantil - ela mostra as primeiras fissuras entre os interesses da Takara e as inten��es criativas da Sunrise, contando uma hist�ria cont�nua, apresentando um cen�rio ligeiramente mais complexo (os inimigos est�o fragmentados) e trazendo um final dram�tico com direito � baixas no elenco. Isso j� havia acontecido antes - basta lembrar do cont�nuo amadurecimento das anima��es da mesma Sunrise, que desembocaram em s�ries como Gundam e Ideon, e aparentemente, a Takara n�o gostou muito dessa abordagem, gerando um conflito interno que explodiria abertamente na s�rie seguinte, Might Gaine.

4) The Brave Express Might Gaine (1993): para muitos, a melhor s�rie da linha Yuusha, com um protagonista que comanda rob�s vigilantes contra diversas organiza��es criminosas - e dando continuidade ao processo de matura��o que se iniciou levemente em Da-Garn. Novamente temos uma s�rie cont�nua aonde os rob�s enfrentam v�rios grupos inimigos ao inv�s de uma �nica e decepticoniana fac��o, ao longo de uma trama que se adensa. Era a insist�ncia do setor criativo da Sunrise contra as press�es da Takara, gerando uma rea��o irritada dos animadores no final da s�rie; se algu�m se interessou em v�-la, pule o par�grafo a seguir - que vai ser um monstruoso spoiler - e v�o direto ao item seguinte.
No final da s�rie, os personagens descobrem serem apenas isso: personagens de fic��o. Os conflitos que todos enfrentam s�o gerados por um vil�o extradimensional que os explora para vender brinquedos e outros itens de merchandising atrav�s de suas imagens. O protagonista o vence, pelo direito de ser real. Mais direta (e metalingu�stica) a mensagem, imposs�vel.

5) Brave Police J-Decker (1994): ou "sentindo a porrada da Takara". Apesar de preservar os temas mais claramente sci-fi da obra anterior, � claro que n�o era hora de irritar os financiadores. Assim, eles suavizaram o tom para algo mais pr�ximo dos originais...

6) The Brave of Gold - Goldran (1995): ... movimento radicalizado neste Goldran, que na verdade retorna o mesm�ssimo tom das primeiras s�ries da linha Yuusha. Voltam o tom epis�dico (salvo na reta final da s�rie), mais um direcionamento mais voltado ao humor. A s�rie � protagonizado por Takuya, Kazuki e Dai - tr�s unid�ssimos e pentelh�ssimos garotos do prim�rio, que localizam uma pedra poderosa com a qual controlam o rob� da vez e de quebra atraem seus inimigos regulares. O que poderia ser um mero retrocesso acabou dando comercialmente muito certo (em parte pela colabora��o inestim�vel do designer mec�nico Kunio Okawara, o mesmo que criou os rob�s ic�nicos das s�ries Gundam, Votoms e Ideon), gerando assim tornando a maior audi�ncia de todas as s�ries Yuusha.

7) Brave Command Dagwon (1996): o corpo estranho da franquia e a pior decis�o criativa que eles poderiam ter feito. De certa forma, a linha Yuusha estabeleceu duas vertentes internas, em perp�tua queda-de-bra�o entre si: as s�ries mais infantis e epis�dicas contra as s�ries mais narrativas e que mesmo sendo primariamente dirigidas a um p�blico mais jovem, adicionavam sua cota de degraus de complexidade. Por sua vez, Dagwon - aonde cinco jovens se transformam em rob�s (sic) - � a resposta ao sucesso comercial de Samurai Troopers, da mesma Sunrise. O est�dio quis repetir a f�rmula (e seu desempenho comercial) em suas principais franquias. Em Gundam, gerou o nefando Gundam Wing. Em Yuusha, gerou Dagwon.
O resultado foi o mesmo que aconteceu em Wing: atra�ram um inusitado p�blico feminino, mas ao custo da aliena��o de seu principal p�blico. S� que no caso da franquia Yuusha, esse p�blico era o infantil - e como se tratava de uma alian�a entre a Sunrise e uma empresa de brinquedos, os resultados comerciais foram p�ssimos e o est�dio teve um choque de realidade: a colabora��o entre a Sunrise e a Takara estava por um fio. Era preciso p�r ordem na casa, e assim veio a mais ambiciosa de todas as s�ries Yuusha...

8) The King of Braves - GaoGaiGar (1997): talvez a maior cole��o de super-rob�s, em termos de diversidade, se esmagando uns aos outros, da hist�ria da anima��o japonesa. Como essa s�rie n�o ganhou o mundo nessa �poca, para mim, � um mist�rio: se algum material do g�nero tinha possibilidades em chutar as portas do ocidente na �poca era justamente esse (que n�o por acaso foi o �nico dos materiais da linha Yuusha a ter algum destaque fora das fronteiras japonesas, mesmo que apenas entre uma incipiente comunidade internacional de f�s de anima��o japonesa). E talvez ele nem tenha envelhecido tanto assim em rela��o a outros materiais da mesma �poca, por conta da sensa��o de exagero que mesmo hoje ele parece exibir.
Gaogaigar soa gigante em sua ambi��o, desde os primeiros acordes de seu tema de abertura ao design insano que permeia cada detalhe dos rob�s da s�rie (novamente pelo bom e velho Kunio Okawara, que deve ter recebido uma carta branca total no m�nimo; s� vendo pra entender). Podemos definir essa s�rie como a volta em grande estilo dos super-rob�s dos anos setenta - ainda para todas as idades, mas repensados para seu tempo, dentro do tema central da Bravura que norteia todas as s�ries Yuusha - e funcionando como uma resposta um tanto agressiva � cultura do "oh, tadinho de mim" que se espalhava com Evangelion, sempre oferecendo a bravura em resposta � autocomisera��o. Seria perfeito...
... n�o fosse o seu fracasso de audi�ncia na televis�o, mesmo que simultaneamente a s�rie apresentasse um desempenho estrondoso nas vendas em DVD.
O que aconteceu foi simples: Gaogaigar alcan�ou uma base de f�s adulta no Jap�o (que provavelmente assistiu a s�ries de super-rob�s na inf�ncia, durante os anos setenta). Para piorar, a s�rie foi lan�ada no mesm�ssimo ano em que um certo menino da cidade de Pallet arrumou um rato el�trico amarelo e p�s o p� na estrada, apontando para o que seria o tom da anima��o infanto-juvenil japonesa dali em diante. Os tempos simplesmente haviam mudado e talvez as coisas fossem diferentes se essa s�rie n�o tivesse sido precedida de um passo t�o mal dado quanto Dagwon. At� porque Gaogaigar n�o foi um desastre financeiro: as vendagens em vhs acabaram segurando a peteca, tanto que ela desembocou uma conclus�o diretamente para v�deo, para a tranquilidade dos cofres da Sunrise. S� que como a inten��o sempre foi vender brinquedos, para a Takara isso n�o servia de nada. Assim, o projeto seguinte da linha Yuusha, Saint of Braves: Bangan, jamais saiu do papel (ele migraria para os videogames, gerando o jogo Brave Saga); para fins pr�ticos, as s�ries Yuusha terminam aqui.
Hoje a linha Yuusha � artigo de nostalgia dos anos noventa. A Sunrise ainda ganha com seus relan�amentos e artigos para colecionadores (o site oficial da linha pode ser visto AQUI), e alguns games sob a griffe Yuusha foram feitos, mas o tempo dessas s�ries terminou. Vamos torcer para que com Gundam Age, a Sunrise consiga recapturar a imagina��o das crian�as de seu tempo para a fic��o cient�fica e a aventura �pica. � um grande desafio, mas qualitativamente a atual equipe est� se saindo muito bem; vamos torcer para que comercialmente o projeto consiga resultados � altura.
Por ora, fica s� a lembran�a de um tempo aonde ainda se podia sonhar com um mundo de bravura, ao lado de rob�s gigantes capazes de realizar grandes proezas em meio a cenas de a��o. Um tempo aonde o conceito de anima��o de massa ainda era o mais importante no Jap�o - e por mais que as rela��es entre est�dios e seus parceiros comerciais fossem turbulentas, os resultados mostravam: tudo valia a pena.

Ofertas: Final Fantasy X-2, Final Fantasy XII, Final Fantasy VII Dirge of, Tomb Raider: Legend

Posts similares:
A Volta dos Rob�s Gigantes!
E chega finalmente... Gundam Age!
A Volta do Universo Cl�ssico de Gundam

* televis�o - InterNey Blogs - InterNey.Net

Cem Cap�tulos de Capeta

blogs@interney.net () — Thu, 06 Oct 2011 13:14:44 GMT

A Shonen Magazine Mensal, da Kodansha, foi o t�tulo que conseguiu desbancar a Shonen Sunday, da Shogakukan, de seu at� ent�o eterno terceiro lugar no p�dio das publica��es de quadrinhos mais vendidas do Jap�o - claro que a Sunday por ser semanal tem um retorno financeiro mensal maior, mas n�o � esse o ponto. O problema � que de modo geral, a Magazine Mensal, apesar de ter t�tulos bacanas, parece funcionar melhor como leitura casual do que impulsionar as vendas de seus t�tulos encadernados; uma revista como a Jump Square at� vende menos, mas conseguiu emplacar um sucesso comercial como Ao no Exorcist, s� para dar um exemplo. A Magazine Mensal n�o tem isso a seu favor.
Mas como eu disse l� em cima, essa revista tem t�tulos bem interessantes no curr�culo: j� publicou em anos recentes materiais como Kaiouki de Masatoshi Kawahara, Beck de Harold Sakuishi e o divertid�ssimo Tekken Chinmi Legends, de Takeshi Maekawa, al�m de ser o atual lar da franquia Kamen Rider (sim, a Magazine Mensal tamb�m tem seus ovos podres, como Dear Boys, atualmente em sua terceira s�rie, mas nada � perfeito). E, claro, n�o poder�amos esquecer do aniversariante: Capeta, de Masahito Soda, uma s�rie automobil�stica protagonizada por um rapaz que � a cara do Ayrton Senna. Agora a s�rie chega a seu cent�simo cap�tulo - e em uma revista mensal, isso � coisa para caramba.
Para marcar a data, o cap�tulo 100 ter� mais p�ginas - e como se isso n�o fosse pouco, mais de vinte quadrinhistas deixaram mensagens comemorativas para o autor. Entre eles, est�o Keisuke Itagaki (Grappler Baki), Chica Umino (Sangatsu no Lion), George Morikawa (Hajime no Ippo) e v�rios outros. Para os f�s da s�rie vai ser uma edi��o bacana. Fica o registro.

Ofertas: X-men Legends

Posts similares:
Sai Primeiro Volume do Novo Mang� de Kamen Rider
Novo T�tulo do Autor de Kaiouki
Mais Hist�rias do Criador de Zatch Bell na Shonen Magazine Mensal

* Esportes - InterNey Blogs - InterNey.Net