Un couple de trentenaires sont sur le point de devenir parents, et souhaite s’installer quelque part où ils se sentent bien, et entourés pourquoi pas, d’amis et d’une famille proche.

Si Duplicity est classé dans la catégorie Thriller, le romantisme, et les histoires de couple, plane tout au long du film. Claire et Ray se rencontrent en Italie, ils passent une nuit ensemble. On pourrait s’imaginer que c’est le coup de foudre entre eux deux, sauf que leur métier d’agents d’espionnage les empêchent d’avoir confiance l’un en l’autre, surtout elle. Jouant au chat et à la souris tout au long du film, de rendez-vous secrets en combines organisées, le couple va s’élaborer une affaire de plusieurs millions de dollars, pour vivre ensuite leur histoire sans se soucier des finances. Ils vont devoir apprendre à se faire confiance, et malgré les disputes et les soupçons, les liens qui se créent sont plus forts qu’ils ne veulent l’avouer. L’amour est d’ailleurs la dernière chose qui leur reste…

Julia Roberts et Clive Owen apportent beaucoup de charme au film (cela ne suffit pas toujours pour suivre l’effet très désorganisé de la chronologie de l’histoire). Ils avaient d’ailleurs déjà partagé l’affiche dans le film Closer. A suivre un petit photoshoot bien sympathique du magazine Entertainment weekly.

Tom est un romantique. Quand il croise le chemin de Summer, il pense avoir trouvé la femme de sa vie. Mais celle-ci ne croit pas à l’amour et ne veut pas de relation sérieuse…

(500) Days of Summer a reçu tellement de critiques positives (américaines, j’avoue ne pas savoir ce que la presse française en a pensé) que l’on pourrait presque se sentir coupable de ne pas aimer. Même ici, Blythe vous a dit à quel point elle était tombée amoureuse du film.

Je me sens alors un peu comme une Anglaise venant vous parler de ce qui a apparemment été appelé une “alt-romcom”, simplement dû au fait que de l’autre côté de la Manche, le film a reçu un accueil bien plus mitigé.

L’histoire débute en nous annonçant que ce n’est pas une histoire d’amour. Mais, justement, (500) Days of Summer n’est que ça et rien d’autre. Juste à sens unique. Et si Marc Webb a tant voulu promouvoir son film en nous répétant qu’il ne s’agissait pas d’une comédie romantique, il avait raison sur un point : ce n’est pas très drôle, nous jouons plus dans la cour de la dramédie, mais il va être difficile d’oublier la romance quand le film ne développe rien d’autre que la relation amoureuse – de sa naissance à sa conclusion, dans le désordre, s’il vous plait.

Car ils sont jeunes, intelligents et mignons, ils écoutent The Smiths. Et si les goûts musicaux de Tom et Summer ne sont pas forcément très originaux, cela servira à démarrer une relation qui est vouée à l’échec. Les va-et-vient dans le temps mélangent les bons et les mauvais moments avec une certaine aisance, créant ainsi l’originalité d’une histoire au fond on ne peut plus classique.

(500) Days of Summer va étonnamment bien respecter les codes d’un genre qu’il veut pourtant bousculer. Un petit numéro de danse et de chant nous renvoie aux classiques des comédies musicales et aux oiseaux de Disney. La banale scène de karaoké, Tom aigri allant acheter en peignoir sa bouteille, les deux potes inutiles présents pour apporter un autre regard sur la situation, la petite sœur déversant ses conseils si sages et intelligents, la classique scène au bar… Il y a quelque chose de faux dans ce L.A. presque New Yorkais. Et, il n’est pas aidé pas les effets de réalisation, étant eux-mêmes tirés de multiples autres films (difficile de ne pas penser à Amélie Poulain quand le personnage de Summer nous est présenté). Sans oublier la fin, à elle seule, un écho au Annie Hall que ne sera jamais le film et à une masse d’autres histoires romantiques qui ont justement une conclusion similaire.

Il serait médisant de dire que l’histoire ne possède pas ces moments. La scène de rupture ou celle des “retrouvailles” par exemple. Mais si (500) Days of Summer possède un peu de saveur, celle-ci est éphémère.

Elton John – My Father’s Gun

LOL, tout le monde connaît ce terme à présent, c’est comme ça que Lola est appelée par ses amis. Le jour de sa rentrée, Lola n’est justement pas très lol, son petit-ami la nargue et ils finissent pas se fâcher. Avec sa mère, tout n’est pas au beau fixe non plus, elles ont du mal à communiquer. Elle ne comprend pas non plus pourquoi elle a divorcé de son père s’ils passent tous les deux encore des moments intimes. Jusqu’au jour où elles rencontrent toutes les deux un nouvel amour…

Film reconnu comme l’une des meilleures comédies françaises de l’année, j’étais curieuse de découvrir ce 4e du box-office (pour l’instant) avec ses 3.5 millions d’entrées. Je l’ai vu sans attente particulière, et sans arrière pensée. C’est un film agréable et mignon, malgré les nombreux petits défauts qui jalonnent le tout…

Même si l’histoire est bien courte, le film fait plutôt office de tranches de vie. Les dialogues des adolescents ne sont pas toujours spontanés, seul le couple des deux acteurs principaux s’en sort à peu près. D’autant plus que le film use trop souvent de répliques qui tuent, calquées sur le franc-parler des d’jeuns. Certaines séquences en deviennent alors ridicules, les premiers pas des acteurs n’aidant pas vraiment. Cela dit, Sophie Marceau a de la bouteille dans le métier, et pourtant, on a parfois l’impression qu’elle ne croit pas du tout à ce qu’elle dit, dixit celle de la dispute avec sa fille.

L’ensemble n’est pas désagréable à suivre, mais les clichés se font trop nombreux. Les enfants comme les adultes fument des pétards, oh ouais ça fait in et branché, sauf que trois fois la même scène ça commence à faire beaucoup. Pareil pour le prise de somnifères intentionnelle envers l’adulte qui doit surveiller les jeunes, trois fois la même scène, c’est trop. Et puis le nouveau mec qui comme par hasard est commissaire et super cool, les Anglais qui mangent mal… et j’en passe.

La musique a une part assez importante dans la film, son intégration est bien utilisée, relançant pas mal de séquences. Et aussi dans l’histoire, les moments sur scène du groupe de rock donnent plus de pêche aux historiettes de cette bande de jeunes.

Et l’amour dans tout ça, me direz-vous? Il apparaît sous plusieurs formes, une amitié, deux amours naissants et une relation fusionnelle mère-fille. C’est léger et plein de tendresse, un film pour une soirée cinéma à la française pas prise de tête. Les amoureux du genre apprécieront.

Présentation rapide du film :

Là-haut ou Up, c’est l’histoire de ce bon vieux grincheux de 78 ans, Carl, qui décide de s’envoler vers l’Amerique du Sud, avec sa maison, pour réaliser le rêve de sa bien-aimée, Ellie, depuis décédée. Une grande aventure dans laquelle il va être rejoint par Russell
Quand Carl, un grincheux de 78 ans, décide de réaliser le rêve de sa vie en attachant des milliers de ballons à sa maison pour s’envoler vers l’Amérique du Sud, il ne s’attendait pas à embarquer avec lui Russell, le jeune explorateur de 9 ans, Kevin, oiseau rare et Dug le chien.

La place de l’amour :

Quoi de mieux que des images pour expliquer la place qu’occupe l’amour avec un grand A pour amour (le reste du film étant dédié à amour avec un grand A pour Amitié) :

Up (2009). Réalisé et écrit par : Pete Docter & Bob Peterson. Avec les voix de : Christopher Plummer, Jordan Nagai, Bob Peterson, Delroy Lindo, Jerome Ranft, John Ratzenberger.

♥ La première série de clichés ici est complètement promotionnelle, et est consacré une nouvelle fois aux protagonistes :

♥ La deuxième série est consacrée aux photos issues du film :

♥ Notre troisième fournée correspond à des photoshoots :

- Celui de Ashley Greene, Kellan Lutz et Rachelle Lefevre pour Self :

- Celui de Kristen Stewart et Taylor Lautner pour EW :

- Celui réalisé il y a maintenant un moment au Comic-Con :

(Les photos du panel avaient été postées ici)

Pour tout savoir sur le film dans lequel apparait le couple du jour, c’est par ici.