Je vous ai trouvé 3 versions du “Theme from Shaft” :

Isaac Hayes dirigeant son groupe en live lors d’un concert en Allemagne en 1997.

La version revisitée pour la BOF de Shaft 2000, avec Samuel L. Jackson

Une “extended version”, revue par Isaac Hayes en 1978 sur l’album “For the Sake of Love”… Encore plus “funky” que l’original…

La petite histoire raconte qu’ Isaac Hayes a tout d’abord été auditionné pour le rôle de John Shaft, mais fut en fait recontacté pour composer la BOF du film, qui lui vaudra de remporter l’Oscar de la meilleure chanson originale pour ce désormais culte “Theme from Shaft”.

Pour mémoire, le film eut plusieurs “suites”, dont le fameux “Shaft in Africa”, qui se déroule entre New York, la Côte d’Ivoire et Paris :

Enjoy!

Où l’on retrouve en guests : Mystik, absent de l’album proprement dit, Mayra Andrade du Cap-Vert, Angélique Kidjo du Bénin…

Pour mémoire, les critiques de l’album sont assez partagées : entre les afficionados qui l’adorent et ceux qui le trouve trop “facile”, “passe-partout” et “gentillet”… un bon produit “marketing”… reprenant une idée qui a bien marché dans le passé…

Voici son titre phare : Like a Hobo

Il en a été beaucoup question lors du Midem qui vient de se clôturer et j’ai malheureusement loupé son showcase acoustique…
Shame on me, mais comme il se passe plein de choses simultanément, on doit donc faire des choix…

Peter Gabriel et son label RealWorld ont pris sous leur aile ce musicien-chanteur-compositeur-arrangeur qui se situe dans la mouvance “Soul Blanche”, avec des influences très larges, de Tom Waits à Serge Gainsbourg, en passant par Ray charles ou Ravi Shankar..

Un artiste à suivre…

Originally posted 2009-01-25 19:53:17.

Retrouvez mon billet dans la boite à outils du site Marketing-Professionnel.fr : Identité sonore – chaque image a une couleur sonore.

J’y brosse en quelques paragraphes la manière de concevoir une charte ou un logo sonore, le branding sonore, la relation des marques/entreprises avec la musique… et les aspects légaux… en un mot, je vise à expliquer l’importance d’un habillage graphique et sonore pour les outils de communication et de marketing.

A votre disposition pour tout commentaire, remarque et dialogue…

Originally posted 2009-05-04 12:48:55.

Attention, billet long…

J’étais le 2 juillet au concert d’Orchestra Baobab, un excellent moment tant la complicité qui unit les membres du groupe se met au service de leur musique. Je n’ai pas fait de vidéos, car il y en a suffisamment sur le Web (au regard de mes piètres qualités de caméraman )

On sent les années de tournées, mais elles ne pèsent pas, car la bonne humeur et le plaisir de chanter restent intacts après toutes ces années. On retrouve ainsi sur scène, comme presque aux débuts d’Orchestra Baobab :

• Balla Sidibe – vocals, timbales, drums
• Rudy Gomis – vocals, maracas, clave
• Ndiouga Dieng – vocals, congas
• Medoune Diallo – vocals
• Assane Mboup – vocals
• Barthélemy Attisso – lead guitar, chef d’orchestre
• Latfi Benjeloun – rhythm guitar
• Issa Cissoko – tenor sax (alto sax ‘Bikowa’)
• Thierno Koite – alto sax
• Charlie Ndiaye – bass
• Mountaga Koite – congas, drums

Ndeleng Ndleleng live

Pape Ndiaye

Utru Horas, live

Bul Ma Miin, live with guests

Ndongo Daara, live

Jiin Ma Jiin Ma

Cabral

Medley, live 2008

Tous sont excellents, chacun ayant son rôle, certains prenant plus la lumière que d’autres : Issa au saxophone ou Barthélémy à la guitare solo, et les chanteurs passant régulièrement aux percussions ou à la batterie.

Le clip officiel de Dama S. & KUDURO SOUND SYSTEM “Danse avec moi, Kuduro !” lancé aujourd’hui (pour mon anniversaire, c’est cool !) vient compléter la sortie de l’album…

Enjoy!

PS : Y’a un mec avec un chapeau, c’est qui ?

Mais je n’oublie pas mes neveux que j’avais entrainés avec moi sur le tournage : Joseph, André…

Attention, billet long !

Le 15 juillet sort un nouveau film, qui remet au goût du jour un “genre” que l’on pensait oublié, la Blaxploitation, même s’il a inspiré le Gangsta’Rap et les films de Tarentino…

Ce film se nomme Black, avec MC Jean Gab’1 dans le rôle titre. Voici la bande-annonce :

La Blaxploitation, contraction de “black” et “d’exploitation” (pour films d’exploitation commerciale, faits rapidement et à budget modéré), c’est en fait le symbole d’une révolte, au début des années 70, des artistes noirs américains qui “en ont marre” de ne jouer que des 3ème ou 4ème rôles, très stéréotypés, ou des rôles plus importants, mais très “politiquement corrects”.
Ils décident de créer un genre cinématographique, principalement de type “Série B”, où ils seront les producteurs, les réalisateurs, les acteurs, les musiciens et les héros du film, bons ou méchants… pour un public potentiel important et avec un humour souvent ravageur et critique…
Un cinéma fait par des noirs pour des noirs, après les luttes pour les droits civiques des années 60.
Ne pas oublier qu’en 1969, James Brown chantait I’m black and I’m proud.

Le premier film est Sweet Sweetback’s Baadasssss Song réalisé en 1971 par Melvin Van Peebles.
La majorité des films tournés sont dans la catégorie action ou polar, jouant à fond sur les clichés de l’époque. Naissent ainsi des classiques, où la musique et les musiciens sont une composante importante : Superfly, avec la musique de Curtis Mayfield, Shaft, les nuits rouges de Harlem, avec la musique d’Isaac Hayes, Tuck Turner avec Isaac Hayes en acteur aussi, Foxy Brown, le volet féminin, Car Wash… jusqu’à des films d’horreur comme Blackula ou Blackenstein…
Ce mouvement cinématographique fut prolifique sur une courte durée, à la fois rattrapé par les studios Hollywoodiens et la disparition des salles dédiées aux films d’exploitation, au début des années 80.

Si la majorité des films ont disparu de notre mémoire, ou presque, les bandes originales, souvent d’une qualité exceptionnelle, tant en Funk qu’en Soul Music, sont encore très connues, et très largement samplées. Ainsi, les plus grands artistes afro-américains ont composé pour la Blaxploitation : James Brown, Isaac Hayes, Curtis Mayfield, Bobby Womack, Marvin Gaye, Sly Stone, Roy Ayers… et même Herbie Hancock et Barry White. Toute la musique urbaine des années 70 est là.

Shaft (1971)

Car Wash (1976)

Truck Turner (1974) avec Isaac Hayes

Foxy Brown (1974) avec Pam Grier

Pour revenir au film Black bientôt sur nos écrans, il est l’oeuvre de passionnés de cette période du cinéma (production, scénario), d’un réalisateur, à la vision très graphique, et d’une équipe de conseillers musicaux qui devait rappeler la tonalité des bandes-son d’époque, sans tomber dans la nostalgie. La BOF sortira en septembre regroupant des titres originaux, des reprises (Zombie, de Fela Kuti, repris par Nile Rogers, guitariste de Chic et Roy Hargrove à la trompette) et des classiques (Also sprach Zarathustra, de Richard Strauss arrangé par Eumir Deodato ; Roy Ayers ; Antibalas ; Don Cherry ; et même Magma de Christian Vander !).
La chanson du générique (de fin) mêle Rap et Afrobeat jazzy avec une rencontre entre Mc Jean Gab’1 et Tony Allen (dont je vous reparlerai, promis !), le batteur historique de Fela.

Allez, on finit en musique…

Lonnie Liston Smith – Expansion

Enjoy!

Motivés! par Zebda

En particulier, ces phrases devraient tous nous porter, encore :
Ami, si tu tombes,
Un ami sort de l’ombre
A ta place.

et

Ami entends-tu
Le vol noir des corbeaux
Sur nos plaines.
Ami entends-tu
Les cris sourds du pays
Qu’on enchaîne.

Les paroles originales sont de Maurice Druon (décédé cette semaine) et Joseph Kessel, la musique originale de Anna Marly.

PS : ce billet avait été publié à l’origine le 15/4, mais suite à un crash de ma base de données… ben, je le republie…

Originally posted 2009-04-17 00:51:34.

Vient de sortir le 2^ème album de Mayra Andrade “Stória, stória…”. Ce nouvel opus porte la marque de nombreux voyages et rencontres…

EPK Stória, stória… – Part 1

Réalisé par le producteur brésilien Alê Siqueira (Tribalistas, Caetano Veloso…), enregistré entre Paris, Rio, São Paulo et la Havane, “Stória, stória…” propose un répertoire qui mêle titres personnels ou co-écrits, signés par des artiste cap-verdiens contemporains et par un artiste brésilien. Y sont présentes les racines africaines toutes en rythmique et les influences plus occidentales des cordes de l’arrangeur Jaques Morelenbaum. D’un batuque allègre à une balade sensible, Mayra, à tout juste 24 ans, est entourée de nombreux musiciens : le guitariste cap-verdien Kim Alves, le pianiste cubain Roberto Fonseca, le percussionniste brésilien Marcos Suzano, le bassiste camerounais Etienne M’bappé, ou encore Djeli Moussa Diawara à la Kora et aux improvisations vocales…

EPK Stória, stória… – Part 2

Pour compléter, quelques anciens titres de Mayra…

Mayra Andrade & La MC Malcriado – Mas Amor

Mayra Andrade – Prendre un enfant (enregistré en 2001 pour l’album “Cap Vers L’Enfant 2″)

Masiteladi

Ou bien est-ce “ma cité l’a dit” ???

La chanson parle de ceux qui ont tout perdu dans cette vie, qui ont été quittés par tous leurs amis, qui se sont trompés de route et qui, finalement, perdent tout, famille, travail, relations… Elle vise à dénoncer ceux qui persistent dans l’erreur. Le message final est “Si tu changes, alors tu peux aller, le chemin est libre… et la vie est si belle…”

Enjoy!

Originally posted 2009-04-17 13:49:46.