Con la noticia de la casi segura presencia de Panda Bear y la probable de Animal Collective en el Primavera Sound 2010 todavía nublándonos la mente nos vemos obligados a seguir hablando del festival al que tanto alabamos (y del que no recibimos ninguna retribución, dicho sea de paso). En esta ocasión debido a un nuevo ejercicio de interactividad (concepto que ya habíamos comentado alguna vez por aquí) por parte de la organización tan interesante para los seguidores como poco habitual en un evento de estas dimensiones: contar en qué punto se encuentran y cómo avanzan las negociaciones con los artistas. Que nadie se piense, sin embargo, que Gabi Ruiz y compañía se han vuelto locos y van a dejarnos meter la nariz en todo lo que hacen. Ni por asomo. Esta novedosa política aperturista “solamente” atañe a los veinte grupos más votados de aquella encuesta que se hizo entre los usuarios del foro del Primavera para ver qué grupos que ya hayan tocado en el festival deberían volver con motivo del décimo aniversario del mismo. Acuerdos prácticamente cerrados, ofertas sobre la mesa, incompatibilidades con las fechas del festival, reuniones imposibles… dentro les hacemos un resumen de parte de lo que se cuece en las oficinas del Primavera Sound. Sin duda una buena oportunidad para hacernos una pequeña idea de cómo puede ser la última semana de mayo del próximo año en el Parc del Fòrum. Hay chicha, así que yo de ustedes no me lo perdería.

Los ya confirmados
Una muestra más que evidente del buen trabajo hecho hasta ahora es que el grupo que más votos recibió, Pixies, ya está en el saco, y que Animal Collective, el segundo, está a punto de caer (la lista del 24 de noviembre dirá si los indicios son buenos o si, por el contrario, hemos metido la pata hasta el fondo). Pavement y Panda Bear no cuentan porque será la primera vez que vienen, pero nos hacen tanta o más ilusión.

Los que seguramente vendrán
O aquellas bandas que, a juzgar por las palabras del señor Ruiz, están a punto de caramelo o lo estarán en un futuro no muy lejano. Abren fuego Belle And Sebastian, que tras cuatro años sin sacar disco tienen previsto dar conciertos en 2010. Al parecer ya tienen una oferta, así que todo encaja bastante bien. Pese a quedar en el puesto 19, los veteranos Wire son la primera banda que entraría si alguna de las diez con posibilidades reales de estar en el festival dijera que no. Ya les han tanteado y estarían encantados de venir. La lógica dice que habrá alguna baja, por lo que pese a su reciente gira española seguramente estarán. Wilco no debían estar previstos, pero ponerles justo antes de Pixies como en 2004 tira y mucho. La gira que harán en verano y las buenas relaciones con su agente hacen que esté cantado. El notable There Is No Enemy, la consecuente gira y el “creo que saldrá” de Gabi otorgan a Built To Spill numerosas papeletas para repetir la actuación de 2007 en el ATP. Lo mismo que The Fall, cuya operación se califica de “sencilla” y podrían ir al mismo escenario que Pavement.

Las incógnitas
Han tocado tres veces en las últimas cuatro ediciones, cifra que podría aumentar si Shellac deciden no marear mucho la perdiz. En principio querían volver, pero se ve que desde hace algunas semanas que no dan señales de vida. Lo de los nipones psicodélicos Boredoms es más un problema logístico y económico que otra cosa. Hay predisposición, aunque piden hacer su show con nueve baterías y en el Auditori, lo que puede costar una pasta gansa además de generar retrasos importantes. PJ Harvey y Lisabö están en un período de reflexión aunque la esperanza no está perdida. En el caso de la primera aún no tiene decidido si va a hacer algo y cómo lo va a hacer (todo apunta a que sería ella sola), de modo que la organización se plantea si vale la pena ofrecerle un dineral o es mejor esperar. Los vascos tienen más opciones puesto que han prometido estudiar la propuesta, y la intuición de Gabi dice que acabarán aceptando.

Los que difícilmente vendrán
Un número excesivo de cabezas de cartel podría dejar fuera a Portishead, aunque en mi humilde opinión los de Bristol siempre deberían estar (con más motivo después de las dos brillantes actuaciones que firmaron en 2008). Seguramente se esperará a que haya alguna baja, pero para aquél entonces quizá ya les haya contratado otro festival. En cualquier caso la idea sería que repitieran su concierto del Auditori (¡por favor!) con preferencia para los que antes compraron su abono. Battles dijeron hace un par de meses que no planean girar por Europa, así que se antoja difícil volver a ver su soberbio math-rock en esta edición. Sin embargo, la organización promete “mostrar todo nuestro encanto” para convencerles. Su gira española poco antes de finales de mayo hace improbable que Yo La Tengo repitan este año, aunque no se descarta la opción del side project Condo Fucks. Veremos. En el caso de Sonic Youth, todo juega en su contra: la organizació asegura que “no hay espacio en los escenarios grandes”, son unos asiduos del festival y no consta que vayan a hacer nada en 2010. Queda el recurso de que Thurston Moore o Kim Gordon toquen en solitario, pero vaya… Mogwai también están más fuera que dentro, ya que computan como cabeza de cartel y de esos se ve que ya hay nueve (el número máximo que se autoimpone el Primavera). Mejor nos olvidamos de ellos, entonces.

Los descartados
Las causas perdidas, los “otra vez será”, las cinco bandas que no vamos ni a oler y por las que más de uno hubiera matado. En primer lugar tenemos la gran decepción, Arcade Fire, que por esas fechas estarán acabando su tercer álbum y preparando una gira que en teoría arrancará en junio. Todos los rumores apuntaban a que serían unos de los cabezones, pero Gabi ya ha dicho que la operación es “totalmente imposible”. Tres cuartos de los mismo para LCD Soundsystem, cuyo nuevo trabajo hará que a finales de mayo estén dando conciertos por Estados Unidos a troche y moche, así que nada. The White Stripes seguirán aparcados para Jack White, que piensa dedicar el año que viene a promocionar The Dead Weather, formación que no parece muy del agrado de Gabi a juzgar por su “no cuela…”. Finalmente dos clásicos descartados al 100%: Pulp, que tal y como ya les habíamos anunciado no piensan reunirse y don Neil Young, cuya presencia desplazaría a varias bandas del cartel. Además, su probable tournée mundial visitará el viejo continente a mediados de julio, con lo que las fechas no cuadran. Paciencia, y como apunta Gabi, “ya volverá”.

Vía nuestro amigo Nerv nos hemos enterado de que hay un aluvión de novedades con respecto a Vampire Weekend y su Contra, aquel segundo disco que fue desvelado con la canción ‘Horchata‘ y del que ya hemos podido escuchar más de la mitad de sus canciones en directo. Mientras esperamos a que se filtre el disco (que no tardará, seguro), resulta que al final no será ‘Horchata‘ su primer single oficial, sino ‘Cousins‘, una canción que también les hemos presentado en directo y ahora ya corre por ahí en su versión final de estudio. Ya se puede escuchar en su Myspace, apunta a temazo considerable, y además ya cuenta con videoclip oficial, como siempre hecho con más ganas e ingenio que presupuesto, y que pueden ver después del salto. Pero no hagan click todavía, porque falta lo mejor: a través otra vez de su Myspace, Vampire Weekend han confirmado que pasarán por Barcelona y Madrid a finales de febrero de 2010, lo cual es una noticia fantástica porque significa que les podremos ver en sala. Barcelona será el 27 de febrero, en un recinto todavía por confirmar, mientras que Madrid será el día siguiente en el Teatro Circo Price (donde tocaron recientemente Kings of Convenience). Pues eso. Ahora a ver el vídeo y a esperar noticias de los conciertos.

Vampire Weekend – ‘Cousins’

Vía: Pitchfork

‘Adorablemente normales‘ fue el resumen mental con el que salí ayer de la sala Bikini de Barcelona, tras los 50 minutos de rigor de un concierto de The Pains Of Being Pure At Heart. Esa fue mi lectura, aunque la generalizada fue más polarizada: decepción en grandes proporciones (ante las deficiencias técnicas del grupo), o adoración completa (por la cuota fan, por haber pagado 28€ o por la nostalgia revival). Y la verdad es que es difícil posicionarse, porque todos tienen algo de razón: The Pains Of Being Pure At Heart, en directo, tienen un problema muy grave, y no es otro que la voz de Kip Berman, su cantante. Suena insegura, titubeante, demasiado en primer plano, y eso perjudica mucho unas canciones que instrumentalmente se alzan compactas y con las melodías, tanto de su fenomenal disco de debut como del más discutible EP Higher That The Stars, que tanto han cautivado. Entonces, ¿en qué quedamos?

Pues en que, ante su directo, o entras en el juego o no te hace ni gracia. Entrar en el juego implica comprender que es precisamente ese amateurismo, esa inseguridad juvenil que les hace tocar mirando al suelo, dar conciertos cortos y apenas comunicarse con el público (salvo las habituales frases de cortesía), lo que les enlaza con el espíritu C-86, con The Pastels y en cierta manera My Bloody Valentine o Ride. El problema es que TPOBPAH tienen un deje mucho más pop en sus canciones, y la voz, que en disco suena bien sepultada por la suave distorsión y el aroma lo-fi, en directo resalta demasiado y desentona sobre el conjunto. Esto hace que Berman, a todas luces, desafine como una hiena (con cariño), y que unos salgan cabreados y otros seducidos por su adorable normalidad. Eso dejando a un lado la misteriosa historia de por qué vinieron sin Atlas Sound (que teloneaban el resto de gira española) y a un precio tan elevado: cuentan que el motivo radica en que la sala Bikini subió considerablemente su precio al promotor (Heineken), lo cual encareció tanto el concierto que se tuvo que subir el precio de las entradas y prescindir de los teloneros. Y a su vez, este no se podía trasladar a ninguna de las salas Apolo, porque en un principio parecía que los protagonistas de la noche estaban atados para el Primavera Club 09 (ahí tienen otra historia rara).

Y entre medio, como siempre, las canciones, que no tienen la culpa de nada y de las que TPOBPAH, como todos sabemos, tienen un buen puñado. Desde las recientes ‘Higher Than The Stars‘ y ‘103‘ (ambas más que convincentes) a los temas que ya se han convertido en banda sonora ineludible de este 2009: ‘Come Saturday‘, ‘Everything With You‘, y una ‘Young Adult Friction‘ que me temo que ellos mismos infravaloran porque tocan siempre demasiado pronto y sería un climax fantástico para un concierto. Las infalibles ‘This Love Is Fucking Right‘, ‘A Teenager In Love‘ y la final ‘Gentle Sons‘ sirvieron para corroborar que la urgencia adolescente, un punto frívola y vital de The Pains Of Being Pure At Heart es más que un grandísimo disco de debut con canciones infecciosas y tarareables. Es la recuperación de una filosofía y un sonido sin pretensiones, tan desgarbado y de local que ensayo que puedes salir de sus concierto odiándoles o pensando, como yo, que son adorablemente normales.

Fotos: Carlos G. Cano

Atención a la noticia, porque tiene su miga. Ya se venía comentando desde hacía tiempo que el empresario británico Vince Power cada vez tenía más poder en el festival fundado y hasta el momento dirigido por los hermanos Morán, pero hoy se ha hecho oficial definitivamente que José Luis y Miguel Morán se desvinculan por completo del festival castellonense después de 15 años de trayectoria brillante, y el sr. Power es el nuevo director. El FIB Heineken ya pertenece al 100% a Vince Power, el tipo que este verano dejó unas perlas para la posteridad, y que tiene en mente rentabilizar el festival tanto como pueda, seguramente creando un twin en otro punto de España. El caso es que tanto la marca, como Maraworld (la empresa que gestiona el festival) son ahora propiedad británica, y, con todo el cariño del mundo por los hermanos Morán y el legado que dejan, me temo que ya podemos empezar a temblar… (EDIT: En el interior, la carta de despedida de los hermanos Morán).

“Han sido 15 años dedicados a poner en marcha y desarrollar un proyecto que comenzó como un sueño y que poco a poco se ha ido convirtiendo en uno de los festivales de referencia dentro y fuera de nuestras fronteras, superando todas nuestras expectativas. Experiencias de todo tipo, positivas y adversas, han jalonado un camino no siempre fácil de seguir pero estimulante y lleno de nuevos retos, en el que hemos contado con la compañía adecuada: un equipo humano al que agradecemos todos sus esfuerzos en pos de los objetivos que nos hemos ido marcando.

No obstante, ha llegado el momento de comenzar una nueva etapa en la que, a buen seguro, nos involucraremos en nuevos proyectos que estarán relacionados, de una u otra forma, con la gestión cultural.

Desde aquí, queremos agradecer el apoyo prestado a todos los que nos han ayudado a hacer realidad el Festival Internacional de Benicàssim, y especialmente al Ayuntamiento de la ciudad, a la Diputación de Castellón y a la Generalitat Valenciana; a los distintos patrocinadores que han confiado en nosotros todos estos años, especialmente a Heineken; a los proveedores como Sold Out, a los medios de comunicación; y muy especialmente a los asistentes, a los grupos y a Luis Calvo y Joako Ezpeleta. Le deseamos al Festival la mejor de las suertes para las ediciones venideras”

José Luis y Miguel Morán

El décimo aniversario del Primavera Sound prometía y promete emociones fuertes, aunque a juzgar por cómo se están desarrollando los acontecimientos nos atrevemos a asegurar que la última semana de mayo de 2010 en el Parc del Fórum será antológica, y eso que sólo llevamos dos confirmaciones. Bueno, tres, porque a las ya celebradísimas incorporaciones de Pavement y Pixies, se añade de manera oficiosa ni más ni menos que la de Panda Bear, el proyecto en solitario de Noah Lennox, miembro ilustre del colectivo animal más famoso del planeta. Se levantaba la liebre el lunes 16 por la tarde cuando en la web de Elastic Artists (representantes del oso panda) aparecieron dos fechas correspondientes al 27 y al 29 de mayo de 2010 al lado de las palabras mágicas Primavera Sound y Barcelona. El revuelo en el foro del festival fue inmediato, y aunque dichos conciertos han desaparecido de la página anteriormente mencionada, el director primaveril Gabi Ruiz confesó con un elocuente “sería absurdo negar lo evidente”. Sin embargo, puntualizó que la confirmación oficial no llegará hasta el próximo 24 de noviembre, por lo que muy probablemente ya tenemos ese cabeza de cartel de la encuesta que prometieron anunciarnos. Dado que será la primera visita de Panda Bear a nuestra ciudad todo apunta a que se trataría de Animal Collective, el otro grupo del señor Lennox, pues fueron los segundos más votados y su presencia explicaría perfectamente la doble fecha momentáneamente publicada (a menos que se trate de un lamentable e imperdonable error). Nuevo golazo por la escuadra de nuestro festival favorito, que si todo va bien tendrá a los autores de dos de los mejores discos de la década en sus escenarios. Mientras nos despertamos al son de ‘Comfy In Nautica’ y ‘Bros’ no podemos sino (volver a) quitarnos el sombrero.

Tal como lo leen. El séptimo corte de Humbug, el aquí aplaudido último disco de los Arctic Monkeys parece estar cobrando vida propia. La primera vez que les hablamos de la cautivadora ‘Cornerstone’ fue cuando los monos la presentaron en directo en el programa de Craig Ferguson, uno de los múltiples late shows de la televisión estadounidense. Luego vino el vídeo oficial de la banda, en el que la simple presencia de un Alex Turner con carita de cordero degollado y un micrófono retro bastaba para tenernos pegados a la pantalla del ordenador durante casi tres minutos y medio. Y ahora, cuando ya teníamos la cabeza más puesta en las terribles esperadas listas de lo mejor del año y en si el ya mencionado Humbug debía estar o no en ellas, van los de Sheffield y lanzan un EP llamado… ¡Cornerstone! Regalito anticipado de reyes o correcto aprovechamiento del éxito, el caso es que esta publicación nos brinda la posibilidad de escuchar material nuevo de los Arctic, y esto siempre es motivo de alegría. Aunque se trate de caras B o descartes del disco, canciones éstas normalmente más flojillas por no decir carentes de interés. Algo que por suerte no pasa en Cornerstone, que incluye tres composiciones altamente disfrutables. En primer lugar tenemos ‘Catapult’, escrita y producida a medias con el cavernícola Josh Homme y que podría ser uno de los pilares de Humbug sin desentonar lo más mínimo. Es un misterio porqué se quedó fuera, la verdad. Luego aparece ‘Sketchead’, que con su inmediatez, nervio y ese punto de locura nos remite a los Monkeys de los dos primeros álbumes en un gozoso ejercicio de revisión. Por último ‘Fright Lined Dining Room’ sigue la línea sonora actual de la banda añadiendo unas guitarras más musculosas que dotan el tramo final de la pieza de un ligero toque hard rock harto interesante. Hasta aquí la parte teórica, la práctica y la portada las tienen en el interior.

‘Catapult’

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‘Sketchead’

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‘Fright Lined Dining Room’

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En medio de estos días de ajetreo inhumano, sacamos un minuto de tiempo para avisarles de que ya están disponibles los horarios definitivos del Primavera Club 09. Son horarios interesantes y para estudiarse con atención, puesto que este año el festival se dividirá en seis salas diferentes, que programarán conciertos simultáneamente, y como saben la mayoría de grupos (salvo los cabezas de cartel grandes y algunas bandas locales) tocarán dos veces en cada ciudad (Madrid y Barcelona). Así que empieza el juego de hacerse las mil combinaciones posibles, evitando solapaciones (en este caso múltiples), teniendo en cuenta trayectos entre salas y demás variables. Pueden consultar los horarios aquí, y esperemos que no tarde en llegar un Excel que nos haga la vida más fácil, porque hacerse el plan de jueves, viernes y sábado va a ser complicado…

Ya que el lunes es oficialmente el día más odiado de la semana (menuda novedad, ¿verdad?), vamos a intentar levantarlo a base de ritmos sincopados y pistas de baile molonas. Mientras esperamos al disco de LCD Sounsystem como agua de mayo y The Rapture siguen en el limbo tras su fenomenal Pieces of the People We Love de 2006, Hot Chip tienen listo el que será su cuarto álbum, One Life Stand. Saldrá el próximo 8 de febrero, contendrá 10 canciones, y más allá de eso (que tampoco nos sirve de mucho), ya han desvelado el primer adelanto: ‘Take It In‘, un tema a priori menos rompepistas que sus celebrados singles anteriores. Sea como sea, han anunciado ya una extensa gira británica de presentación para febrero del año que viene, así que es probable que los tengamos en alguno de los múltiples festivales que habrá por aquí este verano. Así que pasen dentro para escuchar ‘Take It In‘, además del tracklist de One Life Stand. Y que tengan un buen lunes.

Hot Chip – ‘Take It In’

Hot Chip – One Life Stand tracklist

1. ‘Thieves In The Night’
2. ‘Hand Me Down Your Love’
3. ‘I Feel Better’
4. ‘One Life Stand’
5. ‘Brothers’
6. ‘Slush’
7. ‘Alley Cats’
8. ‘We Have Love’
9. ‘Keep Quiet’
10. ‘Take It In’

Vía: Pitchfork

Resulta que gran parte de los grupos de los que hablamos aquí ya no sólo son norteamericanos, sino que proceden de una parte muy concreta de Nueva York: Brooklyn. Ha pasado siempre, claro, pero desde hace unos años la emergencia de la escena es superlativa, y la revista NY Mag ha decidido explicar a los que no estén tan enterados a qué responde el ’sonido Brooklyn’ en 40 cómodas canciones. Ya saben: pon una lista en tu vida y todo será más sencillo. Obviamente, no responde a ningún patrón estilístico general, pero viendo la lista, y a The National, Vampire Weekend, Grizzly Bear, Animal Collective, The Pains of Being Pure at Heart, LCD Soundsystem, Dirty Projectors o TV On The Radio en ella, uno piensa que podrían hacer un festival sólo con grupos locales y estaríamos ante algo espectacular. Y que algo especial deben de desayunar por allí. El artículo pueden leerlo aquí, y la lista, dominada por los dos grupos de moda en el indie norteamericano ahora mismo (Grizzly Bear y Dirty Projectors), la tienen después del salto. Si tuviéramos tiempo haríamos una lista en Spotify, así que a ver si hay algún alma caritativa en la sala…

40 Light Asylum – “Angel Tongue”
39 Oakley Hall – “All the Way Down”
38 Here We Go Magic – “Fangela”
37 Apache Beat – “Tropics”
36 Bishop Allen – “Click, Click, Click, Click”
35 White Rabbits – “Percussion Gun”
34 Japanther – “Challenge”
33 Class Actress – “All The Saints”
32 Miles Benjamin Anthony Robinson – “The Debtor”
31 Ninjasonik – “Art School Girls”
30 Antibalas – “Beaten Metal”
29 Black Dice – “Glazin’”
28 The Antlers – “Kettering”
27 Panda Bear – “Comfy In Nautica”
26 The National – “Mistaken For Strangers”
25 Amazing Baby – “The Narwhal”
24 St. Vincent – “Actor Out Of Work”
23 Neon Indian – “Deadbeat Summer”
22 Matt & Kim – “Daylight”
21 Grizzly Bear – “Knife”
20 Suckers – “Beach Queen”
19 Sharon Jones And The Dap Kings – “100 Days, 100 Nights”
18 The Drums – “I Feel Stupid”
17 A Place To Bury Strangers – “To Fix The Gash In Your Head”
16 Chairlift – “Bruises”
15 Telepathe – “Chrome’s On It”
14 Crystal Stilts – “Crippled Croon”
13 Das Racist – “Combination Pizza Hut And Taco Bell”
12 The Pains Of Being Pure At Heart – “Young Adult Friction”
11 Hercules & Love Affair – “Blind”
10 Animal Collective – “My Girls”
09 Yeasayer – “2080″
08 Vampire Weekend – “Cape Cod Kwassa Kwassa”
07 Vivian Girls – “Where Do You Run To”
06 Gang Gang Dance – “House Jam”
05 TV On The Radio – “Golden Age”
04 LCD Soundsystem – “All My Friends”
03 MGMT- “Kids”
02 Grizzly Bear – “Two Weeks”
01 Dirty Projectors – “Stillness Is The Move”

Vía: Stereogum

Hacía tiempo que no hacíamos uno de esos posts donde mezclábamos artistas dispares con sus nuevos videoclips publicados. Así que aquí tienen uno, para salir del paso, con protagonistas de peso: primero The Flaming Lips y uno de los videoclips del año, esa fiesta nudista desfasadísima con bailes y bicicletas (que incluye a Wayne en su habitual bola de plástico) que protagoniza el vídeo de ‘Watching The Planets‘ y que es de visionado obligado. En segundo lugar, unos Monsters of Folk de época y con toque de super-producción bélica que dan el pego con la pegadiza ‘Say Please‘, de su disco debut. Y luego, el habitual surrealismo psicodélico de Animal Collective en un nuevo vídeo, en este caso de ‘In The Flowers‘, otro temazo de su fenomenal Merriweather Post Pavilion, dirigido por Abby Portner, hermanita de Avey tare. El de The Flaming Lips de momento hay que verlo aquí, pero los dos restantes los tienen después del salto.

Monsters of Folk – ‘Say Please’

Animal Collective – ‘In The Flowers’