Fondo Editorial IMC

... Y DIOS DIJO "YO SOY EL DIABLO"

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 08 Feb 2012 23:10:00 +0000

Una avispa pica a un grillo, lo paraliza sin matarlo y lo arrastra a su guarida. Deposita en él sus huevos para que al nacer sus hijos tengan comida fresca. ¿Quién diseña esto Dios o el Diablo? En la naturaleza no existen el bien y el mal, son conceptos que sólo viven en la mente del hombre. Este y otros problemas relacionados con la ética de la religión serán tratados en este libro de una manera amena y profunda, al alcance del lector no especializado.

Si el Dios cristiano es el diablo, como Granados demuestra, y éste es la maldad, es decir, lo que destruye, enferma, corrompe y degrada, entonces el diagnóstico es claro: bajo el cristianismo todo ha sido maldecido, el hombre es un ser desgraciado y culpable. La sabiduría de Occidente, representada por la santidad religiosa y la racionalidad filosófica, practica un nihilismo ascético caracterizado por el terror, el resentimiento y la culpa. En oposición a esta sabiduría, Granados habla y propone esa otra sabiduría exótica de Oriente, mal interpretada y desdeñada en su mayoría por el pensamiento occidental.

Cristofer Morquecho Sánchez

Bertha Balestra y María Teresa Jarquín Ortega presentaron “San Juan Bautista de Metepec , vástago de dos culturas”

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 11 May 2011 16:08:00 +0000

Parte esencial de las actividades que realiza el Instituto Mexiquense de Cultura (IMC), a través de la décima edición de la Feria Estatal del Libro, es la presentación de publicaciones recientes, que difunden la historia y la riqueza cultural de nuestro estado.

En esta ocasión, el Colegio Mexiquense presentó el libro “San Juan Bautista de Metepec, vástago de dos culturas”, un texto editado por la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario y coordinado por la reconocida académica María Teresa Jarquín Ortega y la escritora mexiquense Bertha Balestra, quienes también asistieron a la presentación, que se llevó a cabo en el Auditorio de la Biblioteca Pública Central Estatal.

Durante el evento, ambas autoras hicieron un recorrido por la historia de la Iglesia de San Juan Bautista de Metepec, uno de los edificios más importantes de la región, el cual data de la época de la Colonia, cuando la orden franciscana llegó al denominado Cerro de los Magueyes, como se conocía a Metepec durante el periodo prehispánico.

La importancia de esta construcción radica no sólo en su antigüedad, ya que fue construida en el año de 1540 con el propósito de evangelizar a la población que ahí habitaba, sino por el valor cultural e histórico que representa.

El libro aborda, a lo largo de sus 189 páginas, un recorrido por la memoria de esta construcción novohispana, un espacio que alberga las huellas de una tradición primigenia conjugadas con la visión occidental traída por los españoles, de ahí la referencia al título “vástago de dos culturas”, al que aluden las coordinadoras.

El objetivo de este texto es que el lector se acerque a la historia y reconozca la grandeza de esta región, subrayó Bertha Balestra durante la presentación. De igual forma, enfatizó que es un esfuerzo de las personas que colaboraron con sus propias visiones y disciplinas, lo que permitió tener un contexto más rico sobre la importancia y la trascendencia de este conjunto conventual

En el libro se abordan elementos relevantes para la historia de este lugar, que van desde los retablos que se encuentran dentro del recinto y que reflejan una visión artística muy particular de la época, pasando por la pintura mural de Santa Elena y la descripción de uno de los monumentos más representativos de esta iglesia, el de San Juan Bautista, hasta los hallazgos más importantes durante los últimos años y que datan del periodo prehispánico, muestra de ello son las vasijas, los enterramientos con barro y las figuras que aluden a deidades como Tláloc y Ehécatl.

María Teresa Jarquín presentó "El Estado de México, su historia y su gente"

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 11 May 2011 16:00:00 +0000

Acercarse a la historia del Estado de México, a la riqueza de su gente y a las diversas manifestaciones culturales que ahí se producen, es una labor que el Instituto Mexiquense de Cultura (IMC) promueve a través de sus actividades. Por ello, en el marco de la 10° Feria Estatal del Libro, se presentó un interesante proyecto impulsado por el Colegio Mexiquense, en colaboración con el IMC y el Sistema de Radio y Televisión Mexiquense.

Éste consiste en una colección audiovisual denominada “El Estado de México, su historia y su gente”, una idea surgida hace ya varios años bajo la coordinación de María Teresa Jarquín Ortega y Manuel Miño Grijalva, que tiene como objetivo primordial lograr que cada vez más niños y adultos se interesen por la historia de nuestra entidad. La finalidad es “hacer la historia más divertida, pero con el conocimiento general de la investigación”, subrayó María Teresa Jarquín, docente e investigadora del Colegio Mexiquense, quien, en esta ocasión, tuvo la oportunidad de presentar los cuatro volúmenes que conforman esta colección.

Éstos plantean un recorrido que va desde la época prehispánica, con el asentamiento de los distintos grupos en el altiplano mexiquense, hasta los acontecimientos más relevantes, como la participación del Estado de México en la consumación de la Independencia y la Revolución Mexicana; así, constituye “un acercamiento a la vida económica, política e institucional de nuestra entidad y sus pobladores”, enfatizó la investigadora.

Aunque es la primera vez que se realiza una historia audiovisual de nuestro estado, el proyecto se gestó durante varios años, con la colaboración de académicos nacionales e internacionales. La proyección de estos volúmenes, que también contaron con la cooperación de Editorial Clío, se realiza desde febrero de este año por Televisa y el Sistema de Radio y Televisión Mexiquense.

Se presentó el libro “Las Revoltosas”

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 11 May 2011 15:56:00 +0000

“Las revoltosas”, un texto que incluye la trayectoria de mujeres que influyeron en la historia mexicana, fue presentado en la 10° Feria Estatal del Libro, organizada por el Instituto Mexiquense de Cultura (IMC). En este acto, estuvieron presentes cinco de sus autoras, quienes aseguraron que las historias de este libro mezclan la vida de personalidades como Sor Juana Inés de la Cruz, María Antonieta Rivas Mercado y Josefa Ortiz de Domínguez con la ficción que ofrece el vasto campo de la literatura.

La presentación se realizó en el Auditorio de la Biblioteca Pública Central, donde se reunió un público compuesto por estudiantes y amantes de la literatura interesados en conocer este libro, que contiene los textos de nueve autores y que estuvo a cargo de la escritora y cronista de Metepec, Bertha Balestra.

Durante la presentación, Bertha Balestra explicó que la realización de este libro fue un éxito gracias a la colaboración de las escritoras Sandra Frid, Maria Teresa Gerard, Rebeca Orozco y del escritor Javier Sunderland, quienes, durante un periodo de cinco semanas, eligieron y llevaron a las páginas del libro a personalidades como Leona Vicario, Matilde Montoya, Nellie Campobello, Margarita Maza de Juárez y Malintzin, entre otras.

Además de la presentación del libro “Las Revoltosas”, las autoras dieron a conocer una publicación más, “Los Revoltosos y otros metiches”, texto que despliega las historias de personajes cuyas acciones repercutieron en la vida política, económica y cultural de México, como Hernán Cortes, José Clemente Orozco, Manuel González, Venustiano Carranza y otros hombres que influyeron en el devenir histórico mexicano.

Las escritoras coincidieron al comentar que las historias vertidas en las páginas de este libro mezclan la realidad que afrontaron los personajes mencionados, pero que también hay ficción en los relatos, pues, de esta forma, tratan de “humanizar” a grandes figuras, a la vez que miran la historia desde otra perspectiva, para ellas, una más divertida.

Convocatoria para Publicación de Obra 2012

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 11 May 2011 15:44:00 +0000

A todos los creadores literarios interesados en formar parte del Fondo Editorial del Instituto Mexiquense de Cultura, se les informa que ya está abierta la Convocatoria para publicación de Obra 2012. Consúltala aquí o en: http://www.flickr.com/photos/culturaedomex/5710433094/in/photostream/

ALFONSO SÁNCHEZ ARTECHE PRESENTÓ OBRA INÉDITA

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Tue, 10 May 2011 17:36:00 +0000

La 10° Feria Estatal del Libro, que organiza el Instituto Mexiquense de Cultura (IMC), ha contado con la participación de destacados artistas e intelectuales, como Bertha Balestra, Delfina Careaga y María Eugenia Leefmans, escritoras homenajeadas en el acto de inauguración de este festejo de la palabra, conjuntamente con Alfonso Sánchez Arteche, quien leyó un conjunto de obras inéditas en el Auditorio de la Biblioteca Pública Central Estatal. Con el humor y la soltura que caracterizan a su escritura, la cual ha marcado una época en la tradición literaria mexiquense, Sánchez Arteche compartió con el público sus inquietudes más recientes; de esta manera, también invitó a los asistentes a permanecer en contacto con los libros y lo que ellos, desde su sabio silencio, pueden aportarle al pensamiento y a la sociedad.

Este 30 de Abril, el IMC te regala un ejemplar de Castálida dedicado totalmente a los pequeñines

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Thu, 28 Apr 2011 16:07:00 +0000

Envía un comentario sobre algún evento del IMC al que hayas asistido, o de algún libro de nuestro Fondo Editorial a librosimc@gmail.com y disfrúta de esta edición especial.

¡No te pierdas del 4 al 8 de Mayo, la 10a Feria Estatal del Libro!

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Thu, 28 Apr 2011 15:53:00 +0000

Te regalamos un ejemplar de Castálida

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Tue, 22 Mar 2011 19:14:00 +0000

En esta ocasión el Instituto Mexiquense de Cultura te regala cinco ejemplares de la revista "CASTÁLIDA". Sólo tienes que contestar las siguientes preguntas:

1.- ¿Cuál es el último número de Castálida que se ha publicado?
2.- ¿Qué tipo de publicación es?
2.- Menciona 4 integrantes del Consejo Editorial
3.- Publica en el blog del IMC un comentario sobre algún artículo,ensayo,u otro texto que hayas leído en esta revista ( este último debe redactarse en el espacio que hay para esta entrada)

Envía las respuestas a librosimc@gmail.com con asunto CASTÁLIDA.

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 18 Mar 2011 20:02:00 +0000

EVOLUCIONES Y CONSTANTES DE UNA TRAYECTORIA LITERARIA EN “OBRA ALEJANDRINA”, ANTOLOGÍA DE EDUARDO OSORIO
Por Margarita Hernández

Seis años después de su muerte, acaecida inesperadamente en Barcelona, Alejandro Ariceaga (1946-2004) se ha transformado en uno de los escritores más representativos del Estado de México. Poseedor de un lenguaje tan irreverente como contestatario, explorador de las formas poéticas y sus intersecciones narrativas, construyó un conjunto literario capaz de trasponer los límites localistas y los ecos identitarios, para dar paso a la instauración de la ciudad como personaje, en abierto rechazo a la tradición y a la consagración de determinadas estructuras estéticas.

Los rasgos centrales de este interesante panorama se reúnen, enriquecen y resignifican en “Obra alejandrina”, una antología de Eduardo Osorio que recoge muestras de la narrativa breve de Ariceaga, particularmente de volúmenes como “Cuentos alejandrinos”, “La otra gente”, “A corto plazo”, “Ciudad tan bella como cualquiera”, “Placeres” y “La identidad secreta del camaleón antiguo”.

A pesar de que esta selección –publicada por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluida en Raíz del Hombre y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario– excluye las novelas del también autor de “Camada maldita” –igualmente editado por el IMC–, estas piezas ya encarnan las semillas de sus temas recurrentes, como los descubrimientos propios de la edad iniciática, oscilantes entre el gozo, la culpa, la curiosidad y la revelación; el incierto viaje a nuevas fronteras, teñidas de soledad, excesos y culpas; la experimentación con las situaciones límite, desembocadas siempre en problemas asombrosos e incontrolables, y una preocupación social que sólo se deja leer entre líneas, traducida en la configuración de los personajes, desde su empleo del lenguaje hasta sus escasas, pero certeras, descripciones físicas. De forma paralela, despliega las variaciones de estos motivos, que cobran claridad e intensidad con el paso de las páginas.

En la Feria Internacional del Libro Metepec se trasladó al Palacio de Minería

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Mon, 28 Feb 2011 17:31:00 +0000

Dentro del segundo día de actividades de la trigésimo segunda edición de la Feria Internacional del Palacio de Minería, que este año tiene como invitado al Estado de México (FILPM), el Instituto Mexiquense de Cultura, en colaboración con el Ayuntamiento de Metepec, llevó a cabo la presentación de los libros “Recuerdos de futbol en Metepec, emoción de veras”, de Bertha Balestra, y “Centro histórico de Metepec” de Cristian Reynoso.

El Pabellón Estado de México fue la sede donde se realizó la doble presentación de estos libros, que hablan sobre la cultura y las actividades de este municipio, que se ha convertido en uno de los más representativos del Estado de México, principalmente por la producción artesanal en barro. Recordemos que, en esta edición de la FILPM, el espacio destinado a colocar un busto de algún escritor destacado de la entidad invitada, es ocupado por un árbol de la vida con las figuras de los escritores más destacados del Estado de México.

La cronista municipal de Metepec, Bertha Balestra, inició la presentación con un breve repaso de la historia del municipio, desde los primeros asentamientos humanos, pasando por la dominación mexica y española, etapa en que se realiza la construcción del Convento Franciscano de San Juan Bautista y las capillas de cada uno de los barrios y pueblos. Al respecto, el investigador Cristian Reynoso indicó que el nombre de los pueblos y barrios sobrevivió a la Conquista, ya que los españoles sólo antepusieron el nombre de un santo al ya existente. De esta forma, San Francisco Coauxusco, San Miguel Totocuitlapilco, San Lorenzo Coacalco, por mencionar algunos, conservan su nombre precolombino hasta el día de hoy.

Una situación similar es la romería que se realiza por las calles de Metepec en el mes de mayo para ofrecer a San Isidro retablos elaborados con semillas, con la finalidad de obtener una buena cosecha. Reynoso comentó que esta festividad es muy antigua y, en un inicio, estaba dedicada a San Juan Bautista y la participación de las mujeres no estaba permitida por el peligro que representaban las bestias de tiro; sin embargo, no se podía dejar de reconocer la participación de la mujer en la agricultura, razón por la cual algunos hombres se disfrazaban de mujeres.

Asimismo, Bertha Balestra, quien también preside la Asociación Civil “Al rescate de nuestro patrimonio cultural de Metepec”, indicó que el libro “Recuerdos de futbol en Metepec, emoción de veras” es la historia de los primeros promotores de este deporte, quienes comenzaron a organizar a los niños y vecinos que practicaban este deporte en los atrios de las iglesias o terrenos improvisados como campos. Esta serie de crónicas inician pocos años después de que los mineros ingleses introdujeran el deporte en nuestro país y se enriquece con la investigación “en campo” que realizó la autora, mediante la cual pudo entrevistarse con personajes que compartieron sus recuerdos y aventuras que vivieron para dotar de uniformes, entrenamientos y competencias con clubes de otros municipios.

Al finalizar el evento, ambos escritores recibieron un reconocimiento y un paquete de libros editados por el IMC de manos del director general de este Instituto, Agustín Gasca Pliego. La participación del IMC en la XXXII FILPM continuará con presentaciones literarias, la intervención del Octeto Vocal del IMC y la Compañía de Marionetas del IMC. Para más detalles, puede consultar www.librosimc.blogspot.com.

En el Museo de Numismática se presentó el libro de investigación científica “Estudios globales de cambios locales"”

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Mon, 28 Feb 2011 17:03:00 +0000

En el Museo de Numismática, administrado por el Instituto Mexiquense de Cultura, se llevó a cabo la presentación del libro “Estudios globales de cambios locales: el clima de la zona metropolitana de la ciudad de Toluca”. En esta edición de la Universidad Autónoma del Estado de México se plasma la investigación sobre el proceso de cambio climático que sufre actualmente Toluca y sus consecuencias, tanto en los recursos naturales como en los habitantes. Entre los investigadores participantes se encuentran Miguel Ángel Balderas Plata y José Manuel Camacho Sanabria.

El lenguaje desbordado en “Calíope baila con el poeta ebrio”, de Carlos Ramírez Vuelvas

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 25 Feb 2011 19:33:00 +0000

Por Margarita Hernández

La poesía, por definición, sacude el lenguaje y la conciencia. Ya lo sentenciaba Arthur Rimbaud, uno de los escritores europeos más provocativos de su tiempo: “el poeta debe hacerse vidente a través de un razonado desarreglo de todos los sentidos”. Como resultado, su trabajo encarnaría una palabra renovada, llena de matices recobrados y resignificados, en los cuales se transparentaría una óptica distinta, capaz de evocar el aliento fundacional, tan asombrado como tempestuoso, que pervive en cada ser humano.

Estas premisas se encuentran presentes en “Calíope baila con el poeta ebrio”, un volumen de Carlos Ramírez Vuelvas publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en El Corazón y los Confines y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario. Organizado en tres fragmentos temáticos –“El poeta ebrio”, “Otras tormentas de verano” y “Musa mata poeta” –, recurre a un lenguaje de gran intensidad, cimentado en la abundancia y la sensibilidad, para reflexionar alrededor del amor, el cuerpo femenino, la ensoñación, la propia poesía y algunas figuras relevantes de la literatura, la música y la cultura popular.

Así, con un aliento lejano a las convenciones, Ramírez Vuelvas propone auténticos diluvios verbales, en los cuales la expresividad se concreta mediante metáforas que reconcilian el lenguaje consagrado con el profano; la delicada intensidad del discurso amoroso con las súbitas revelaciones de un entorno que naufraga y se transforma. De este modo, mientras la mujer despliega un cuerpo sensual, abierto y receptivo, en el que conviven el artificio y la naturaleza, la tierra enfrenta terremotos, el mar se desnuda en la marea y la voz lírica, en el centro de sus conmociones, proclama que “nada nos pertenece si no es la Maravilla”.

De esta constante condición de sorpresa surge una continua identificación con la ebriedad, que asume distintos significados: como estado de exploración sensorial o como catalizador de la creación poética, se traduce en una “euforia encendida de percibirlo todo”. Ésta, a su vez, se prolonga en otros personajes que comparten, en distintas manifestaciones, el impulso bárdico y genésico del poeta. De esta manera, Rubén Darío, William Butler Yeats, Thelonious Monk, John Lennon, Syd Barret y Jossie Bliss, entre otros, se unen en un canto por el mismo anhelo de experimentación y de vida.
En última instancia, “Calíope baila con el poeta ebrio” abreva en una naciente tradición de literatura que, por una parte, confirma sus basamentos clásicos; por otro lado, sondea en la posibilidades del lenguaje desde una perspectiva abierta y sugerente, tendiente a jugar con los sentidos directos, los juegos de palabras y su disposición en la página en blanco. Sin duda, estas características lo convierten en una lectura digna de varias revisiones, para aprehender completamente su aura de apasionada vitalidad.

Carlos Ramírez Vuelvas, "Calíope baila con el poeta ebrio", Instituto Mexiquense de Cultura (El Corazón y los Confines / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2009, 62 pp.

El Fondo Editorial del instituto Mexiquense de Cultura, invitado de honor en la Feria del libro del Palacio de Minería

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 18 Feb 2011 17:40:00 +0000

La 32 Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería (FILPM), que se realizará del 23 de febrero al 6 de marzo, tendrá este año más de mil actividades culturales, con la participación de alrededor de 400 sellos editoriales. El Estado de México será el invitado de honor, con una destacada intervención del Fondo Editorial del Instituto Mexiquense de Cultura, que también resalta como uno de los más importantes del país.

Año con año, el Fondo Editorial del Instituto Mexiquense de Cultura se ha acrecentado, en apoyo a los creadores, historiadores, investigadores y traductores mexiquenses. Así, en la actualidad, ha logrado publicar más de 900 títulos, la mayoría de los cuales se encuentran agrupados en nueve colecciones y dos publicaciones periódicas: “Castálida” y “Expresión Antropológica”.

Del 24 de febrero al 3 de marzo, se llevarán a cabo once presentaciones de libros en la mencionada Feria, los cuales son: “Recuerdo del futbol en Metepec”, “Centro Histórico de Metepec” y “Con una atenta posdata”; “Modelo vivo”, un volumen de cuentos; “Viaje a Nueva York”, “Visita a Londres” y “Viaje de un mexicano a Europa”, de la colección Ojos de papel volando; así como la antología “El mar y el hombre” y el libro “El infausto eclipse de las hadas”, para cerrar el 3 de marzo con “El León y el andrógino”.

Entre las actividades que realizará el Estado de México, se cuentan 66 presentaciones editoriales, 10 lecturas, ocho conferencias, ocho talleres y 12 actividades artísticas, como conciertos de jazz, música tradicional indígena, los Niños Cantores del Valle de Chalco y el Octeto Vocal del Instituto Mexiquense de Cultura.

La 32 Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería se desarrollará en Tacuba no. 5, en la Plaza Manuel Tolsá, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

En la Biblioteca Pública “Centenario de la Revolución” se presentó el libro “SAN JUAN BAUTISTA, VÁSTAGOS DE DOS CULTURAS DE METEPEC”

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 18 Feb 2011 17:26:00 +0000

En la Biblioteca Pública “Centenario de la Revolución”, del Instituto Mexiquense de Cultura, se presentó el libro “San Juan Bautista, vástagos de dos culturas de Metepec”, de María Teresa Jarquín Ortega y Bertha Balestra. En presencia de Agustín Gasca Pliego, director general del Instituto Mexiquense de Cultura, alumnos de preparatoria y público en general conocieron datos generales de este texto, que forma parte de la Colección Mayor de la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario y recopila los hechos más trascendentes de este municipio.

Ignacio Gil presentó el libro "Monografía de Tlacotepec y muestra de objetos"

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 11 Feb 2011 18:43:00 +0000

El Instituto Mexiquense de Cultura, en su compromiso con la difusión y el fomento de las manifestaciones que configuran y enriquecen la identidad del Estado de México, presentó, en el programa “Martes Literarios”, al historiador Ignacio Gil Dolores, quien dio a conocer su más reciente libro “Monografía de Tlacotepec y muestra de objetos”.

Esta actividad, que se lleva a cabo periódicamente en la Biblioteca Pública Central Estatal, estuvo presidida por Álvaro Vargas Cruz, director del mencionado recinto cultural; Sharon Lara Díaz, representante del Ayuntamiento de Toluca, y el autor, así como algunos de sus colaboradores cercanos.

Durante la charla, el autor explicó la importancia de que la población conozca los orígenes de sus pueblos, ya que es una manera de fortalecer su identidad y poder proyectarse en el futuro. Destacó también la participación de los niños en la educación y la cultura de nuestro país, pues indicó que la escuela les permite adentrarse en el universo del saber y el conocimiento, una de las herramientas que más necesita México para salir adelante.

El libro, destacó Gil Dolores, contiene una profunda investigación sobre los orígenes matlatzincas del municipio de Santiago de Tlacotepec; sobre la riqueza de sus mitos, su gente y su cultura. Asimismo, presenta un arduo trabajo de recopilación y análisis de uno de los tópicos más importantes de ese municipio: el de los vestigios arqueológicos. De la misma manera, señala que cada vez son más las piezas arqueológicas que se encuentran en este lugar y que es importante que la población sea informada sobre el valor cultural de estas piezas.

A la presentación se llevaron algunas muestras de estos vestigios; de igual forma, uno de los coleccionistas recitó un poema de gran riqueza estética, que enfatizó no sólo la belleza de sus cantares indígenas, sino la visión y valentía de un pueblo que aún persiste en el tiempo.

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 11 Feb 2011 17:01:00 +0000

La intensidad de las voces colectivas en "El mar y el hombre" de Saint John Perse
Por Margarita Hernández

Una voz de ardientes temblores, con la misma proporción de ternura y de impulsos destructivos, impregna la poesía de Saint-John Perse. Este escritor francés, traductor de tempestades y silencios, construyó una obra esencial para la poesía francesa del siglo XX, cuyo resplandor también han alcanzado el horizonte de la literatura latinoamericana. Por estas razones, el Instituto Mexiquense de Cultura se ha encargado de la reedición de “El mar y el hombre”, una breve antología seleccionada y prologada por Raúl Cáceres Carenzo, quien también destaca como uno de los poetas y dramaturgos más memorables de nuestra entidad.

Incluido en Raíz del Hombre y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario, este libro reúne una sucesión de textos del también diplomático galo, algunos extraídos de volúmenes tan trascendentales como “Exilio”, “Elogios”, “Anábasis”, “Mares”, “Lluvias”, “Vientos”, “Marcas” y “Crónica”. Con traducciones de Jorge Zalamea, José Lezama Lima, Rosario Castellanos, Lorenza Fernández del Valle, Juan Carvajal y Lysandro Z. D. Galtier, sus versos retratan un mundo en renovación y destrucción incesante, teñido de un idealismo profético que, a semejanza de poetas como Arthur Rimbaud, Paul Verlaine y Charles Baudelaire, aspira a crear estremecimientos nuevos, a conectar sensibilidades mediante un profundo trayecto por la geografía de otros continentes. De este modo, el Caribe, Asia, América, Provenza, entre otros parajes, se transforman en la sede del descubrimiento y la aventura; la soledad y el exilio.

Según señala Cáceres Carenzo, estos poemas se desarrollan en torno a “los signos, las semillas, los vientos, las mareas, el ritmo incesante de las empresas humanas, la fundación de ciudades y culturas, el choque de las civilizaciones y el devenir social”. De este modo, la concepción artística de Saint-John Perse muestra una tendencia hacia la unificación de la voz colectiva; es decir, la recuperación del canto poético como identidad de pueblos enteros, como la posibilidad de tender puentes entre comunidades y celebrar los acontecimientos que cimbran el alma plural. Para lograrlo –de acuerdo con los textos que reúne “El mar y el hombre”– recurre a versos de largos metros y alientos, enriquecidos con exclamaciones y ocasionalmente transformados en prosas poéticas; así, no sólo se pueblan de metáforas: también convocan presencias y personajes.

Con estos elementos, el también ganador del Premio Nobel de Literatura en 1960 propone una obra poética de espíritu universal y universalista, cuya frescura original se conserva, pero también se enriquece, hasta nuestros días. Con una óptica tan arrebatada como cautivante, “El mar y el hombre” se erige como una lectura necesaria, en tiempos en los que la poesía experimental ha privilegiado la pirotecnia verbal sobre la vitalidad del sentido.

Saint-John Perse, "El mar y el hombre", Instituto Mexiquense de Cultura (col. Raíz del Hombre / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2010, 166 pp.

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 04 Feb 2011 19:08:00 +0000

La exactitud de la incertidumbre en “Vértigos”, de Adán Medellín
Por Margarita Hernández

Con frecuencia, la literatura se vuelca alrededor de nuestras obsesiones. Así, se convierte en una radiografía de la condición humana, signada por las dudas y el temor; por la pasión y la incertidumbre. Con un aliento que viaja de la afirmación a la exploración, el cuento se transforma en un vehículo ideal para involucrarse en estos temas: su brevedad, sumada a su flexibilidad para trasponer los límites del tiempo y del espacio, ofrece una visión tensa o serena; particular o universal, de las fijaciones con las que propios y extraños gozan o se atormentan.

En esta atmósfera se ubica “Vértigos”, un volumen narrativo de Adán Medellín publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en El Corazón y los Confines y en la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario. Constituido por diez cuentos, poseedores de una fuerza que intriga y seduce, este libro recurre a la agudeza literaria para sumergirse en los entresijos de la mente humana y trastocar algunas fibras incómodas, que pueden paralizar, enloquecer o aliviar tanto a los personajes como a los lectores.

De esta manera, “Vértigos” conjuga el erotismo, el género policíaco, la ciencia ficción, el humor y una lluvia de imágenes perturbadoras, de impasibilidad altamente contrastante, con una prosa de gran precisión, que, en ocasiones, se aproxima a la poesía. A través de estos recursos, la muerte, el cuerpo, la sexualidad y la enfermedad encarnan la búsqueda original de las obsesiones; es decir, el sustrato primitivo en el cual se asientan el miedo como revelación; el pánico como toma de conciencia absoluta; la escritura como un acto de confrontación y evasión; la risa frente a los propios defectos, más allá de la pasión y la caída.

Con un estilo denso e impecable, sin petulancias ni pirotecnias verbales, “Vértigos” indaga, también, en los titubeos entre lo sagrado y lo profano, mediante los cuales sus personajes procuran encontrar la purificación antes de vencerse por completo. Así lo suscriben, desde el inicio, los epígrafes de Cesare Pavese y Joseph Roth, que convocan la inminencia del abismo que nos puebla; la imposibilidad de resguardar nuestros secretos, pues se revelan en los umbrales que encarnan los demás.

¡Te regalamos un libro!

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Wed, 26 Jan 2011 22:24:00 +0000

El Fondo Editorial del Instituto Mexiquense de Cultura te regala cinco de los textos que ha publicado recientemente, para llevártelos sólo tienes que contestar las siguientes preguntas:

1.- Menciona 2 revistas publicadas por el IMC
2.- ¿Cuál es el nombre del programa literario del IMC que se lleva a cabo los días martes en la Biblioteca Central?
3.-¿Hasta qué número de Castálida se ha publicado?
4.- Menciona una obra que el IMC haya coeditado con otra institución

Manda tus respuestas a librosimc@gmail.com con asunto QUIERO UN LIBRO.Los primeros en contestar correctamente se llevan su ejemplar.¡Suerte!

"El jardín de los eucaliptos" de Umberto Almanza

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 21 Jan 2011 18:40:00 +0000

Las variaciones del amor y la belleza en "El jardín de los eucaliptos"
Por Margarita Hernández

La naturaleza nos alecciona: la implacabilidad de sus leyes nos recuerdan la maravillosa fragilidad de nuestra existencia. Más allá de las tentativas de la civilización, seguimos siendo criaturas certeramente finitas, al arbitrio de ciclos de vida y de muerte. Alrededor de estas premisas, luminosas y angustiantes a un tiempo, Umberto Almanza ofrece “El jardín de los eucaliptos”, una primera novela que recoge una historia de amor misterioso y, de manera paralela, atestigua una intensa pasión por los movimientos interiores de un árbol tan simbólico como el eucalipto.

Publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en Piedra de Fundación y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario, este libro reúne, en un relato breve y de enorme belleza, la vasta experiencia de Almanza. Su trato constante con la palabra lo ha llevado a desempeñarse como cantautor, actor, locutor y musicalizador; además, ha sido promotor cultural y docente.

De esta manera, no es extraño que “El jardín de los eucaliptos” posea un espíritu cercano a la canción popular, sumado a un ritmo lírico que, por momentos, se resuelve en la misma seducción del lenguaje. Así lo señala Marco Aurelio Chávezmaya en el prólogo correspondiente, en el cual también profundiza en las características centrales del texto; de este modo, añade que no se trata solamente de “una bien aceitada pieza verbal, sino un entramado narrativo pleno de resonancias sensuales”.

Éstas se verifican en un sentido muy amplio, pues remiten al espectro de la sensibilidad humana. Los primeros dos apartados, “Caldo de camarón” y “Té de eucalipto”, presentan un repertorio de aromas, sonidos, provocaciones visuales y alusiones táctiles que derivan en un ambiente íntimo, cálido y confesional. Mientras el primero de ellos captura la visión cotidiana de tres voces entrelazadas, apenas diferenciadas por la tipografía y el estilo del discurso, el segundo reproduce un diario agonizante, centrado en la silenciosa evolución de un jardín poblado de recuerdos. En el trayecto, el autor recuerda el descubrimiento del mundo; de esta manera, explora las interacciones entre la vida y la muerte, vinculadas, de acuerdo con los personajes, con “el ritmo dionisiaco de la vida”.

A su vez, éste se traslada de forma simbólica en el eucalipto, que nunca nace ni muere por completo; así, el paisaje cobra una autonomía que también se propaga por “Eucaliptos decapitados”, la tercera parte del libro. En ella, una investigación policial revela los últimos retazos de un relato dolorosamente desgarrador y, en un juego de paralelismos, intenta dilucidar los acontecimientos desarrollados en el jardín, desde la muerte de los amantes hasta el hallazgo de un tercer cuerpo, curiosamente embalsamado.

Con estos elementos, Almanza construye un texto esencialmente dialéctico, en el cual la participación del lector resulta fundamental, no sólo para aprehender un despliegue de evocaciones y metáforas que ponen de manifiesto las expresiones de su sensibilidad, sino para resolver el corazón de los misterios de la trama. Así, “El jardín de los eucaliptos” se erige como una lectura memorable, que contiene los mejores elementos de la tradición literaria mexicana, desde la relación mística entre la vida y la muerte hasta su superación por medio del amor.

Umberto Almanza, “El jardín de los eucaliptos”, Instituto Mexiquense de Cultura (col. Piedra de Fundación / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2009, 74 pp.

"El dolor de los iluminados" de Lizbeth Padilla

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 21 Jan 2011 18:31:00 +0000

El misticismo de lo cotidiano en "El dolor de los iluminados"
Por Margarita Hernández

Desde nuestro nacimiento, el primer asombro es la luz. A lo largo de los años, acechados por la sorpresa, nos dejamos deslumbrar por las brasas de la existencia: el descubrimiento de amor, la divinidad y la pasión intelectual. Estos elementos se condensan en “El dolor de los iluminados”, un volumen de poesía de Lizbeth Padilla que recorre, con un lenguaje bello y enigmático, los intrincados laberintos entre el misticismo y la vida cotidiana.

Publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en El Corazón y los Confines y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario, el volumen comienza con un breve epígrafe de John Milton que evoca la frágil relación entre la luz y la mirada humana. A través de versos sentenciosos de largo aliento –“la luz es una gota que besa la intimidad del ojo”–, la autora de “Ritual de juegos efímeros” centra su discurso en el espíritu contradictorio que anima todo deslumbramiento, desde la quemadura del deseo hasta el silencio de la plenitud; desde la profundidad de la mitología hasta la intensidad de la vida moderna.

Para ello, recurre a una variedad de voces, las cuales se despliegan en cuatro apartados unitarios, que comparten hilos temáticos y difieren en intenciones. Así, la primera sección, denominada “Las suplicantes”, describe “la terrible obediencia de las heroínas”; es decir, los destinos sagrados de Judith, Medea, Perséfone, Casandra, Cleopatra y Medusa, entre otros personajes que, más allá de las divergencias de sus fuentes, permanecen unidos alrededor de las bendiciones y los estragos del llamado divino. De este modo, titubeantes entre el luto y la alegría, con el alma expuesta ante el amor y el designio de los dioses, estas mujeres relatan su contacto con los frutos amargos de la sabiduría.

Páginas más adelante, en “La vidente ceguera”, las presencias de Jorge Luis Borges, John Milton, Wolfgang von Goethe y Johann Sebastian Bach exploran esta misma vertiente; sin embargo, los poemas aspiran a desvelar las iluminaciones del arte a pesar de la anulación de los sentidos. Confluyentes en su capacidad para percibir más allá de los puntos de vista convencionales, el clamor de sus voces contrasta con el contenido de “Los que guardan silencio”, apartado en el cual la sensualidad y el erotismo trascienden la pura belleza física para desembocar en el hallazgo de la inteligencia y la virtud.

Con esta diversidad de elementos, “El dolor de los iluminados” se constituye en una trama de palabras fundidas en una impresión sensorial duradera. Los cincuenta y cuatro poemas que agrupa Lizbeth Padilla en este volumen se sumergen por igual en el furor místico y en la urgencia amorosa, desde sus perspectivas míticas hasta sus matices épicos. Por ello, a pesar de su denso hálito perturbador, se define como un recordatorio de que “todo grita la condición efímera del mundo”. Por esta razón, hay que disfrutar sus sagrados desalientos y su terrible belleza, más allá del momento inmediato.

Lizbeth Padilla, “El dolor de los iluminados”, Instituto Mexiquense de Cultura (col. El Corazón y los Confines / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2008, 87 pp.

“Los ángeles llegaron a Sodoma" de Carlos Elizondo Alcaraz

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Fri, 21 Jan 2011 17:58:00 +0000

Influencias literarias actualizadas en "Los ángeles llegaron a Sodoma"
Por Margarita Hernández

Flexible y receptiva por definición, la literatura se alimenta de toda clase de influencias, desde las experiencias vitales de sus autores –esenciales para la creación– hasta un rico sistema de referencias propias, sin olvidar disciplinas afines, como la filosofía y la historia, o artes enlazadas con sus elementos centrales, como el teatro y el cine. De esta manera, se constituye como el estuario en que confluyen pasado y presente; ideas y contradicciones; sucesos y vaticinios; autenticidades ficticias.

En estos territorios se desarrolla “Los ángeles llegaron a Sodoma”, una novela de Carlos Elizondo Alcaraz publicada por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluida en Cruce de Milenios y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario. Con interesantes resonancias de los Contemporáneos, esta narración recurre a temas clásicos, como la introspección y el amor contrariado, para exponer una visión sobre las particularidades y las posibilidades de las relaciones humanas.

Para ello, el narrador emplea un estilo sencillo, pero altamente efectivo, en el que el tiempo y el espacio se encuentran definidos y estables, a diferencia de la noción experimental que predomina en la novela actual: empero, no se trata de una asociación gratuita, pues esta pieza literaria fue escrita hace tres décadas. Del mismo modo, los personajes se revelan concretos y trascendentales, alimentados por el aliento mítico que proviene del propio nombre del libro. Así, surgen con la densidad de la mitología bíblica, que impregna, por ejemplo, su concepción del amor: “los dioses también saben ser condescendientes. Después del terrible castigo de Sodoma, se dignaron otorgar su benevolencia y han permitido que otras personas lo sigan alentando como algo que forma parte de inseparable de nosotros mismos. Por ello, el amor sigue desplegando nerviosamente sus alas y manifestándose en formas delirantes”

Estas reminiscencias se nutren, también, con alusiones a “El Banquete”, uno de los más célebres diálogos de Platón, y a “Veinte poemas de amor y una canción desesperada”, el libro más popular de Pablo Neruda. No obstante, alrededor de este abrevadero de diálogos y coincidencias, se extiende una magnífica obra literaria, que sabe encontrar su propia originalidad en la intersección de otros conceptos adyacentes el amor, como los ideales, que se asemejan a “un árbol imaginario sin raíces”, o las pasiones, que se definen como un “mar ardiente”. Sin duda “Los ángeles llegaron a Sodoma” se lee con un cautivador sabor a sorpresa, que va más allá de sus reflejos en la tradición literaria.

Carlos Elizondo Alcaraz, "Los ángeles llegaron a Sodoma", Instituto Mexiquense de Cultura (col. Cruce de Milenios / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2007, 126 pp.

Tomaso Bugossi, El evidente velado

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Thu, 05 Aug 2010 20:52:00 +0000

Reflexión filosófica para el mundo contemporáneo en El evidente velado, de Tomasso Bugossi

Por Margarita Hernández Martínez

Toluca, Estado de México.- “Conócete a ti mismo”, sentencia una de las máximas griegas más populares, atribuida a filósofos tan diversos como Heráclito, Sócrates y Pitágoras. Sin embargo, en el veloz mundo contemporáneo, la exploración de la personalidad individual –que deriva, asimismo, en la comprensión de la sociedad en general– se ha tornado más lejana y compleja. Por estas razones, es necesario volver a estas antiguas discusiones, las cuales cobran un aliento indudablemente moderno en El evidente velado, de Tomaso Bugossi, uno de los pensadores más importantes de la Europa del siglo XX.

Publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en las colecciones Raíz del Hombre y Biblioteca Mexiquense del Bicentenario, este ensayo filosófico reúne las luces de la metafísica con la concreción del idealismo objetivo. De este modo, con un lenguaje sencillo –pero no despojado de conceptos de largo alcance–, aspira a poner de manifiesto la importancia de recomponer al ser humano en sus tres dimensiones más relevantes, que consisten en la unidad entre ser, conocer y actuar. De acuerdo con su autor, el problema de las sociedades de nuestros tiempos surge del divorcio entre el pensamiento, el discurso y la acción, pues la falta de reflexión se traduce, en último término, en la incongruencia y la injusticia.

De ahí nace, entonces, la sugerente paradoja de su título, que evoca tanto lo obvio como lo oculto y, en un contexto más próximo a los planteamientos centrales del texto, se refiere a la cercanía entre Dios y el ser humano. Según Tomaso Bugossi, el hombre se encuentra acuciado por un impulso de complementariedad con las esferas superiores y, para lograrlo “debe develarse”; es decir “empeñarse en la búsqueda de sí mismo”, mediante la razón y los sentidos, ejerciendo su criterio y –aún más– su libertad. De esta manera, el contenido de El evidente velado desafía las posturas fragmentarias de la historia, la ciencia, la tecnología, el progreso y la comunicación; así, demuestra que “el hombre es finito, pero participa del infinito”.

Finalmente, vale la pena acotar algunas particularidades de esta edición, que la convierten en una de las más interesantes del Instituto Mexiquense de Cultura. Originalmente escrita en italiano, esta obra fue traducida por Carlos Daniel Lasa, en colaboración con Susana Magdalena y María Broggi de Lasa. Como resultado, este filósofo argentino consiguió una versión muy cercana al texto original, que fue editada en su país natal en dos ocasiones. Para la edición mexicana, la mencionada institución cultural recurrió a un nuevo prólogo –elaborado por José Ricardo Perfecto Sánchez, académico de la Universidad Autónoma del Estado de México– y una revisión de estilo que apela de manera más precisa al contexto de nuestro país. De este modo, El evidente velado no es sólo una puerta a la reflexión, sino que se constituye como un deleite del lenguaje.

Tomaso Bugossi, El evidente velado, Instituto Mexiquense de Cultura (col. Raíz del Hombre / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2008, 121 pp.

Juan Carlos Barreto, Volver al polvo.

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Thu, 05 Aug 2010 20:48:00 +0000

La perpetua cotidianidad en Volver al polvo, de Juan Carlos Barreto

Por Margarita Hernández Martínez

Toluca, Estado de México.- Pese a las transformaciones sociales, la literatura persiste en un conjunto de temas que, en plena Guerra Civil Española, Miguel Hernández resumió en términos sencillos: vida, muerte y amor. De esta manera, sus preocupaciones centrales, desde la poesía épica hasta los versos experimentales, radican –en palabras de Octavio Paz– en la apropiación de “nuestra ración de paraíso”; es decir, en los mínimos instantes en los que la existencia abandona su finitud para convertirse en un presente perpetuo.

Estas características se observan en Volver al polvo, un poemario de Juan Carlos Barreto editado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en El Corazón y los Confines y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario. Precedido por un epígrafe de Jaime Sabines, uno de los escritores más influyentes de las letras mexicanas contemporáneas, este volumen explora los pequeños detalles que constituyen “la nostalgia de las cosas simples”.

De este modo, sus páginas inician con “Contraluz”, un texto de largo aliento y actitud introspectiva, oscilante entre la prosa y el verso, en el cual se vislumbra una tendencia definitoria que se prolonga en apartados posteriores. Así, en una atmósfera que tiembla entre la muerte y el sueño, el amor “es nuevo y desconocido”, mientras la ciudad se yergue como un “laberinto descifrado sin sorpresa, árbol caído y olvidado”.

A partir de estos conceptos –que se enriquecen y diversifican a lo largo del libro–, el poeta construye un mundo en el que la reflexión antecede a la acción; así, el ansia contemplativa asociada típicamente con la creación literaria adquiere un tinte contemporáneo, pues los objetos de sus pensamientos son, en efecto, elementos extraídos de la vida cotidiana.

En consecuencia, el paisaje se anima más allá de los movimientos del sujeto lírico: el aire, los edificios, los árboles y los pájaros intervienen activamente para delinear una realidad en la que el vacío cobra la misma importancia que la plenitud. De la misma forma, las estaciones del año, los espejos y las puertas funcionan como símbolos del pasaje entre los acontecimientos más inmediatos –despertar, cocinar, dormir o trabajar– y las regiones del subconsciente, donde habitan los sueños, las esperanzas, los temores y los secretos.

En último término, con un lenguaje fluido y espontáneo, Volver al polvo gira alrededor de la mirada interior, de las posibilidades de diálogo entre la vida –impetuosa y fascinante– y la muerte –angustiante y sigilosa–. Como resultado, se sumerge en la esencia paradójica de la existencia humana, que permite agrupar desde “las cosas de siempre y de nunca” hasta “la luz que sobrevive” tras los gozos y las tormentas. Por estas razones, resulta un volumen de absoluta identificación con sus lectores, pues, a final de cuentas, sólo somos “polvo en este planeta usurpado”.

Juan Carlos Barreto, Volver al polvo, Instituto Mexiquense de Cultura (col. El Corazón y los Confines / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2008, 83 pp.

Umberto Almanza, El jardín de los eucaliptos

noreply@blogger.com (Relaciones Públicas del IMC) — Thu, 05 Aug 2010 20:42:00 +0000

Las variaciones del amor y la beleza en El jardín de los eucaliptos, de Umberto Almanza

Por Margarita Hernández Martínez

Toluca, Estado de México.- La naturaleza nos alecciona: la implacabilidad de sus leyes nos recuerdan la maravillosa fragilidad de nuestra existencia. Más allá de las tentativas de la civilización, seguimos siendo criaturas certeramente finitas, al arbitrio de ciclos de vida y de muerte. Alrededor de estas premisas, luminosas y angustiantes a un tiempo, Umberto Almanza ofrece El jardín de los eucaliptos, una primera novela que recoge una historia de amor misterioso y, de manera paralela, atestigua una intensa pasión por los movimientos interiores de un árbol tan simbólico como el eucalipto.

Publicado por el Instituto Mexiquense de Cultura e incluido en Piedra de Fundación y la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario, este libro reúne, en un relato breve y de enorme belleza, la vasta experiencia de Almanza. Su trato constante con la palabra lo ha llevado a desempeñarse como cantautor, actor, locutor y musicalizador; además, ha sido promotor cultural y docente.

De esta manera, no es extraño que El jardín de los eucaliptos posea un espíritu cercano a la canción popular, sumado a un ritmo lírico que, por momentos, se resuelve en la misma seducción del lenguaje. Así lo señala Marco Aurelio Chávezmaya en el prólogo correspondiente, en el cual también profundiza en las características centrales del texto; de este modo, añade que no se trata solamente de “una bien aceitada pieza verbal, sino de un entramado narrativo pleno de resonancias sensuales”.

Éstas se verifican en un sentido muy amplio, pues remiten al espectro de la sensibilidad humana. Los primeros dos apartados, “Caldo de camarón” y “Té de eucalipto”, presentan un repertorio de aromas, sonidos, provocaciones visuales y alusiones táctiles que derivan en un ambiente íntimo, cálido y confesional. Mientras el primero de ellos captura la visión cotidiana de tres voces entrelazadas, apenas diferenciadas por la tipografía y el estilo del discurso, el segundo reproduce un diario agonizante, centrado en la silenciosa evolución de un jardín poblado de recuerdos. En el trayecto, el autor recuerda el descubrimiento del mundo; de esta manera, explora las interacciones entre la vida y la muerte, vinculadas, de acuerdo con los personajes, con “el ritmo dionisiaco de la vida”.

A su vez, éste se traslada de forma simbólica en el eucalipto, que nunca nace ni muere por completo; así, el paisaje cobra una autonomía que también se propaga por “Eucaliptos decapitados”, la tercera parte del libro. En ella, una investigación policial revela los últimos retazos de un relato desgarrador y, en un juego de paralelismos, intenta dilucidar los acontecimientos desarrollados en el jardín, desde la muerte de los amantes hasta el hallazgo de un tercer cuerpo, curiosamente embalsamado.

Con estos elementos, Almanza construye un texto esencialmente dialéctico, en el cual la participación del lector resulta fundamental, no sólo para aprehender un despliegue de evocaciones y metáforas que ponen de manifiesto las expresiones de su sensibilidad, sino para resolver el corazón de los misterios de la trama. Así, El jardín de los eucaliptos se erige como una lectura memorable, que contiene los mejores elementos de la tradición literaria mexicana, desde la relación mística entre la vida y la muerte hasta su superación por medio del amor.

Umberto Almanza, El jardín de los eucaliptos, Instituto Mexiquense de Cultura (col. Piedra de Fundación / Biblioteca Mexiquense del Bicentenario), Toluca, 2009, 74 pp.