Fondateur de l’agence Gamma, photographe pour Magnum, journaliste et réalisateur, Raymond Depardon réalise un témoignage fort sur le monde qui l’entoure depuis plus de quarante ans. Ce brève article veur surtout coller avec les objectifs de FA. C’est dans cette optique que je vous propose une interview en 5 parties où Raymond Depardon revient sur son livre « La France de Raymond Depardon » ainsi que sur le débat de l’identité nationale française mais qui se transpose facilement dans tous les pays du monde. Il est important de s’enrichir des démarches de grands photographes pour faire évoluer sa propre perception. Durée par épisode : Entre 8 et 12 minutes.

Vidéos

Raymond Depardon : Partie 2

Raymond Depardon : Partie 3

Raymond Depardon : Partie 4

Le livre

Pour acheter ce livre exceptionnel, vous pouvez le trouver sur le site d’Amazon au prix de 56 euros.

Interview dans le Figaro

Dans un article du Figaro du 27/09/10, le quotidien résume la technique employée par ce photographe dans un périple qui a duré plus de 5 ans.

Délaissant les capitales, ce patient a posé sa chambre 20×25 dans les «zones périurbaines qui engloutissent villes et villages, de la montagne au littoral ». Comme en témoignent ses cahiers de repérages et ses cartes annotées, étape après étape, son tour de France en cinq ans et 70.000 km est une odyssée moderne. De sa folle récolte de 6000 négatifs, il n’a gardé ici que 36 tirages argentiques en très grand format (1,60 m × 2 m), accrochés comme les tableaux d’une exposition. Pas de légendes. Cette tapisserie de Bayeux raconte – sans mots – notre pays comme il est.

Voici un autre entretien de 2 minutes réalisé par l’AFP. Je vous invite à cliquer sur le lien.

Rouage dans la friche des Forges de Clabecq / Gilles Durvaux

Je suis intéressé par la démarche qui va engendrer un acte photographique. Je ne peux pas affirmer qu’un lot considérable d’interviews sont en préparation mais de multiples idées commencent à germer. C’est dans une optique de compréhension et de curiosité que je vous propose cet interview audio du photographe Gilles Durvaux d’une durée de 28 minutes.

(Merci à Horny du groupe Sticky Soumka pour le générique)

Photographier l’industrie : à la recherche de l’histoire d’une région

La première partie de son enfance s’est passée au quartier de La Planche à Dampremy, à la limite de Charleroi et de Lodelinsart. Cette commune qui accueillait de nombreuses industries n’était certainement pas le plus beau coin de Belgique. Mais ce décor concourrait à renforcer l’appellation “Pays-Noir” que l’on avait donnée à la région de Charleroi. Presque toutes les communes formaient d’ailleurs une “ceinture noire” autour de la métropole. C’est là que s’étaient implantés les charbonnages, la sidérurgie, les verreries et une multitude d’ateliers en tous genres. Très tôt, L’impressionnant décor industriel de Dampremy et de Marchienne, toutes ces usines sidérurgiques fumantes et trépidantes, l’a fortement marqué et c’est là qu’il a trouvé l’inspiration qui allait le guider dans sa future démarche artistique, tant dans la photographie de paysages de l’industrie lourde ou la photographie de friches industrielles.

Gilles Durvaux est né en 1962 à Charleroi (Belgique). Diplômé en arts graphiques et licencié en sciences de l’éducation, Il est enseignant dans les domaines de la publication assistée par ordinateur, de la photographie numérique et des sciences humaines à l’Université du Travail de Charleroi et à l’Espace Formations de Pont-à-Celles.

Site Internet

Cliquez sur le lien pour découvrir le site de Gilles Durvaux

En supplément

Vous pouvez découvrir le travail de Gilles Durvaux sur un témoignage photographique qu’il a posé sur l’ancienne industrie belge des « Forges de Clabecq » dans le Magazine Focale Alternative #3 d’avril 2010 en cliquant sur l’icône ci-dessous.

Extrait de l’article

… La photographie passe par de multiples phases. De l’image facile où c’est le matériel le plus cher qui semble faire la meilleure photographie en passant par l’intérêt de construire sa propre démarche, il y a un monde et une maturation qui doit se réaliser…

… Les 9 points qui vont suivre font partie d’une réflexion globale pour permettre une certaine maturation chez le photographe désirant se lancer dans un projet / essai photographique….

Table des matières de ce numéro

P.1 : Couverture de Frederic Oszczak avec Jean Fauque

P.6 : 2°20′ | Jean-Michel Leligny

P.20 : L’allée du retour | Jérôme Hubert

P.32 : Série | Frederic Oszczak

P.44 : Chemins | Olivier Toussaint

P.58 : Tri-x, pellicule mythique de Kodak | Raphaël M.

P.66 : Diane Arbus au Jeu de Paume | Mariana Aguilar

Focale Alternative Magazine

Une brève introspection pour entrouvrir un nouveau chemin

Le projet Focale Alternative tel que nous le connaissons actuellement va atteindre d’ici plusieurs mois une deuxième année d’existence. J’ai donc appris la photographie (et l’apprend encore) grâce aux nombreuses rencontres que le support FA m’a permis de croiser durant ces 24 mois.

Avant une répartition en plusieurs branches, FA était un humble blog où je partageais mes maigres évolutions photographiques. L’angle d’attaque qui a guidé mes pas durant une grosse année était exclusivement centré vers le patrimoine menacé belge et l’exploration urbaine. Dès la genèse, je voulais mettre en avant l’architecture Art Nouveau de la région de Charleroi (BE). Grâce à de multiples rencontres, j’ai pu approcher le patrimoine industriel abandonné et prendre connaissance de l’histoire belge oubliée de tous.

Ma dernière exploration urbaine photographique remonte au mois d’avril 2010 dans le charbonnage de Beringen. Suite à un accident qui s’est terminé en un miracle, j’ai décidé de mettre un terme à ma faible activité de visiteur de lieux abandonnés. Cela est arrivé à un moment où j’avais besoin d’évoluer dans ma vision de la photographie. Le destin m’avait donné une chance d’évoluer.

En parallèle, c’est à cette époque que commençait à naître la revue photo en ligne de FA Mag. Les rencontres que j’y ai effectuées m’ont ouvert les yeux sur une autre photographie que je ne concevais même pas à l’époque.

Avec les enrichissements que m’apportaient la revue, j’ai eu envie de partager mes découvertes. Le blog est né naturellement car un besoin viscéral d’écriture se faisait ressentir.

Et maintenant, où en suis-je concrètement ?

Après un choix mûrement réfléchi, j’ai décidé de revendre un canon 7d au profit de plusieurs appareils argentiques : le canon AE-1, un Mamiya C3 et un Hasselblad 500 c/m. Ce sont des outils très différents mais également polyvalents. Ils me permettent de mûrir une démarche photographique et je prends beaucoup de plaisir à développer mes négatifs à domicile.

D’un point de vue photographique, de nouveaux projets voient le jour. Ils se diffuseront doucement via ce site en temps et en heure. Je travaille actuellement avec un photographe du nom de David Barthomeuf. Nous apprenons ensemble différentes techniques et nos regards semblent complémentaires. Nous désirons élaborer un projet à la fois avec patience et maturité.

Vous serez tenus au courant des différentes avancées via notre activité sur les réseaux sociaux.

Les différents axes de Focale Alternative

Pour le moment, le projet FA participe à plusieurs projets concrets tels qu’une revue photo en ligne, un blog, une plateforme de revues d’art indépendantes (en partenariat avec Alain Detilleux)  et un site photographique. D’autres projets sont en réflexion, en cours de discussion ou en phase d’élaboration.

Depuis deux ans, Focale Alternative a réussi à accueillir des acteurs qui s’investissent à leur manière dans nos différents axes. Les portes sont ouvertes à tous ceux qui désireraient rejoindre le concept de démarche photographique que FA essaie de véhiculer. Si un investissement ne vous intéresse pas, des partenariats ponctuels peuvent se lier sur un projet précis et construit ensemble. L’enrichissement mutuel me semble essentiel.

En attendant de nouveaux reportages photographiques plus matures et plus construits, je vous invite à consulter les autres angles de FA ou à (re)découvrir mes premiers pas dans la photo avec les « reportages » précédents ce billet.

EDIT MAJ du 03 octobre 2011

Une section plus intimiste est ouverte via le lien suivant. Les séries proposées sont réalisées avec une maturation liée à l’argentique et qui me convient parfaitement. Plus longue, plus réfléchie, moins précipitée,…

N’hésitez pas à consulter les autres sites et si une prise de contact vous intéresse, cliquez sur ce lien.

Le charbonnage de Beringen fait partie des 7 grandes implantations minières campinoise.  C’est au début du XXe siècle, en 1901, que le premier morceau de charbon est extrait du sous-sol.  En 50 ans, les 7 implantations ont contribué à la croissance économique et industrielle de la région limbourgeoise.  A l’aube des années 50, d’autres sources d’énergies moins coûteuses voient le jour et le déclin minier de Belgique commence doucement son chemin.  C’est en 1989 que tournera pour la dernière fois le chassis à molettes du charbonnage de Beringen.

Vous trouverez un reportage extrêmement bien réalisé sur le site d’un ami : LIEN.  Je vous invite à le parcourir et à découvrir l’histoire complète et détaillée de ce charbonnage.

Actuellement, le charbonnage de Beringen est devenu un musée.  La zone minière en friche est TRES DANGEREUSE.  Il est strictement interdit de s’y rendre et les accidentss mortels sont très courants.  Plus qu’une simple exploration, c’est un cimetière de tôles rongées et de zones instables.  C’est avec beaucoup de réflexion que j’ai enfin décidé de mettre en ligne ce reportage photographique tournant autour d’un véritable patrimoine industriel belge.  Zone dangereuse, un ami a frôlé la mort de près en faisant une chute de 3 étages.  J’étais présent et je ne souhaite à personne de vivre pareil évènement.

La vie pour une empoignée de minables photographies ?  Est-ce que cela en vaut réellement la chandelle ?

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Cette séance improvisée est venue naturellement.  Profitant d’un reportage sur la galerie Trianon à Charleroi, j’ai été attiré par ce volet métallique.  Je pouvais voir les badauds se promener dans le Passage de la Bourse sans que ceux-ci puissent me voir.  De photographe, j’étais devenu un prédateur de l’image.  Une sorte de voyeurisme photographique prenait forme à chaque enclenchement de mon appareil photo.

Faisant table rase des problèmes de contraste ou de luminosité, seule l’image comptait à mes yeux.  Un moment éphémère, une rencontre, un hasard qui ne se reproduirait plus.  Le genre de croisement qui a mûri durant toute notre vie pour être à cet instant présent et à cet endroit précis.  Chaque personnage ainsi que le photographe ont leur vie, leurs problèmes, leurs joies et pourtant ils se croisent durant une fraction de seconde avec pour seul catalyseur un objectif photo.

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Ce reportage ne traite en rien d’un quelconque patrimoine.  J’ai voulu partager ces trois photos car elles sortent du lot et traitent visuellement du sujet original qui est l‘aviation abandonnée.  Base d’entrainement et zone militaire abandonnée, cette épave met en scène une situation de crise pour permettre aux pompiers de rôder leurs différents gestes.  Entre voitures, camions, maisons reconstituées et simulation de backdraft , ce bimoteur humanitaire trône sur le béton craquelé de cette ancienne base militaire.

La chance m’avait souri car le ciel était déchaîné en ces jours de tempête mais c’est sans compter sur la malchance et l’intervention de la police sur mon activité artistique.  Trois clichés, pas un de plus.  Dommage car cette zone de crash simulée m’avait pourtant bien inspiré.

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