Nuevo single de Apartamentos Acapulco el 17 de julio titulado «Siempre es de noche», y preorder ya disponible de su próximo 5º album «Todos quieren ser los campeones».

“Siempre es de noche” es el próximo single del nuevo disco de Apartamentos Acapulco titulado Todos quieren ser los campeones. Una nuevo ejercicio musical con una marcada influencia hacia el kraut rock, un terreno en el que la banda ya ha demostrado sentirse muy cómoda. Sobre una letra repetitiva y un mensaje directo, la canción crece con sucesivas capas de guitarras distorsionadas hasta desembocar en una catarsis instrumental.

Aprovechan el anuncio para dar comienzo al pre-order de su próximo disco Todos quieren ser los campeones que esta disponible desde ya en el siguente enlace.

PRÓXIMOS CONCIERTOS DE APARTAMENTOS ACAPULCO

21.08 ALBURQUERQUE (Contempopranea) 

18.09 MÁLAGA 

02.10 BILBAO

03.10 MADRID

13.11 LLEIDA

14.11 BARCELONA

27.11 LUGO

28.11 OVIEDO

11.12 TARRAGONA

12.12 ZARAGOZA

18.12 VALENCIA

Hay lugares que no se miden por sus metros cuadrados, sino por la profundidad de la huella que dejan en el tejido musical de varias generaciones. Club Camelot es, sin género de dudas, uno de ellos. Nacido en el ya lejano 1989, el indiscutible feudo de la música independiente y la vanguardia clubbing en la provincia de Alicante se prepara para conmemorar una cifra que impone respeto: 37 años de inquebrantable militancia sonora.

El próximo sábado 5 de septiembre, bajo el evocador lema «Entra en el círculo de la orla y viaja con nuestra luz«, la mítica sala de Santa Pola convoca a su fiel feligresía a una jornada de celebración que promete fundir el latido diurno con la épica de la madrugada.

CUATRO ESPACIOS PARA BAILAR CON UNA IDENTIDAD INCONFUNDIBLE
Fiel a su ADN ecléctico e inconformista, la cita no se andará con medias tintas y desplegará todo su potencial a lo largo y ancho de cuatro cabinas tematizadas: Inditronica, Techno, Alternativa y Remember. Un mapeo sonoro diseñado minuciosamente para reactivar la memoria colectiva y volver a corear esos himnos atemporales que nos hicieron partícipes de algo único y emocionante frente al mar.

MARC DORIAN, UNO DI NOI, EN FORMATO DJ
El gran reclamo del cartel de este año viene capitaneado por la presencia especial de Marc Dorian, pieza angular del pop independiente nacional, quien aportará, en formato DJ, su particular instinto para la pista.

LA FORMIDABLE ESCUDERIA DE DJS DE CAMELOT
Junto a él, un auténtico Dream Team de la tradición camelotera tomará los mandos para firmar una de esas alineaciones que se escriben con letras de oro: Toño Roch, Jaime.G, Iván Bordalas, Pepe Marín, Juanjo Manamana, Jose Miguel, Jimmy El Santo, Fran Lenden, Adriasola, Kuki, Juansa Lopez, Joaquin Tari, Ruben Navarro, Fran BP, Picola, Xabeat, Vizcaino, Zordon, Justo Esquiva, J.Gambin, Pina Roots, Neo, Miguel Angel, Nano y Juanillo. Todo ello potenciado por la magnética animación en las salas a cargo de Eva & Ana.

DE LA PAELLA AL AMANECER: DOS FORMAS DE VIVIR EL MITO
La propuesta de Club Camelot entiende el clubbing como una experiencia integral y de comunión. Por ello, las puertas se abrirán desde el mediodía (14:00 h) con una opción que incluye la tradicional paella de hermandad, bebida, café, chupito y copa (disponible en Tramo Uno a 18 € y Tramo Dos a 21 €).

Para quienes prefieran incorporarse directamente al fragor de la pista de baile, la opción Sesión arrancará a las 16:00 h con una copa incluida (Tramo Uno a 15 € y Tramo Dos a 18 €).

ENTRADAS ANTICIPADAS YA A LA VENTA
Las entradas anticipadas ya se encuentran disponibles de manera online a través de la plataforma Eventbrite, así como en los puntos de venta físicos colaboradores habituales en Elche.

CAMELOT CUMPLE AÑOS, PERO SU LUZ SIGUE INTACTA. ¿QUIÉN DA MÁS? SOLO CAMELOT…

Love To Rock ya tiene completo el cartel de su próxima edición. Sanguijuelas del Guadiana, Humanian, Himnóticos, City of Fury y Fatal son las últimas incorporaciones a la programación del festival, que regresará a La Marina de València los días 2 y 3 de octubre de 2026.

Entre las nuevas confirmaciones destaca especialmente Sanguijuelas del Guadiana, una de las bandas con mayor proyección de la escena actual y una formación que ha logrado conectar con una nueva generación de público a través de canciones directas y una identidad muy reconocible. Su incorporación suma energía, frescura y uno de los directos llamados a convertirse en uno de los momentos destacados de esta edición.

El cierre del cartel también incorpora propuestas emergentes y de recorrido ascendente como Humanian, Himnóticos, City of Fury y Fatal, reforzando una de las señas de identidad del festival: combinar nombres ampliamente reconocidos con artistas que están construyendo el presente y el futuro de la música independiente.
Con estas cinco incorporaciones, Love To Rock completa una programación encabezada por Lori Meyers, Iván Ferreiro, La M.O.D.A., Sanguijuelas del Guadiana, León Benavente y Ginebras.

El cartel reúne además a Depedro, Los Punsetes, Parquesvr, Mala Gestión, Los Invaders, Vera Fauna, Grande Amore, Niños Bravos, Huracán Romántica, Humanian, Himnóticos, Los Puñales de Martín, Novus, City of Fury y Fatal.

La programación se completa con las sesiones de DJ Coco b2b Maadrassoo, Fat Gordon, DJ Theo, Agro DJ’s, Giorgio Bonetti, Sugar Mami, Pablo Cebrián y Dani Less, ampliando la experiencia musical más allá de los conciertos.

Un festival boutique para vivirlo todo
Love To Rock mantiene su apuesta por un formato de festival boutique, concebido para disfrutar de la música con cercanía, comodidad y sin renunciar a una programación ambiciosa.

Un aforo cuidado, un recinto junto al mar, distancias accesibles entre espacios y una propuesta diseñada para que el público pueda ver conciertos, descubrir nuevas bandas, disfrutar de la gastronomía y compartir el festival sin prisas ni desplazamientos interminables.

Este modelo permite ofrecer una experiencia más amable y completa, en la que cada detalle forma parte del festival: desde la selección artística y los horarios hasta las zonas de descanso, los servicios, la oferta culinaria y el entorno privilegiado de La Marina de València.

Love To Rock propone así dos jornadas para vivir la música de otra manera, con grandes nombres, nuevos descubrimientos y una dimensión pensada para que cada lover pueda formar parte de todo lo que sucede.

Música, gastronomía y experiencia junto al Mediterráneo
La programación musical volverá a convivir con Love To Food, una de las grandes propuestas diferenciales de Love To Rock. En esta ediciónel festival volverá a reunir a chefs reconocidos y galardonados con Estrellas Michelin y/o Soles Repsol: Germán Carrizo, de Fierro, Álex Vidal, de Origen, Rakel Cernicharo, de Karak, Diego Laso, de Momiji, Rafa Morales, de Senzillo, Roger Julián, de Simposio, e Ismael Cano, de
Maillard Brasas. Una selección que trasladará la alta cocina al recinto y convertirá la gastronomía en una parte esencial de la experiencia Love To Rock.

Love To Rock refuerza también su carácter de festival para todos los públicos con Love To Kids, un espacio pensado para que bebés y menores de hasta 11 años puedan disfrutar del festival a través de actividades adaptadas a cada edad. Una propuesta que convierte la experiencia en un plan familiar y facilita que la música pueda compartirse entre generaciones. Hasta los 2 años la entrada es gratuita y los menores de hasta 13 años tienen acceso a precio reducido. La programación completa de Love To Kids y todas sus actividades se anunciarán próximamente.

Con el cartel ya cerrado, Love To Rock encara la recta hacia su edición de 2026 con una programación diversa, intergeneracional y pensada para disfrutar durante dos días de algunos de los nombres más destacados de la música nacional.

Las entradas y abonos para Love To Rock 2026, que se celebrará los días 2 y 3 de octubre en La Marina de València, están disponibles en la web.

El cantante y compositor francés Tiwayo actuará en Santiago de Compostela, Bilbao, Barcelona, Madrid, Valencia y Sevilla dentro de la gira de presentación de su esperado tercer trabajo. Con la colaboración de músicos de Black Pumas, Doyle Bramhall II y Kendra Morris, Outsider confirma a Tiwayo como una de las voces más singulares del soul contemporáneo.

Apodado «The Young Old» por una voz que parece haber vivido muchas más vidas que su apariencia, el cantante y compositor parisino Tiwayo vuelve con Outsider, un extraordinario nuevo álbum producido por el ganador del Grammy Adrián Quesada, guitarrista y productor de Black Pumas. Disponible desde el 10 de abril de 2026, Outsider supone el esperado regreso de un artista libre e inclasificable que ha recorrido carreteras de medio mundo absorbiendo la esencia del blues, el soul y el góspel hasta convertirlos en el lenguaje propio de sus canciones.

Tras su publicación, Tiwayo regresará a España el próximo mes de noviembre con una gira en la que presentará en directo las canciones de este nuevo trabajo. El tour hará parada en Santiago de Compostela, Bilbao, Barcelona, Madrid, Valencia y Sevilla, ofreciendo una oportunidad única para descubrir la intensidad de uno de los directos de soul más cautivadores del panorama europeo.

Fue precisamente durante uno de sus viajes por Estados Unidos cuando nació el nombre que hoy le identifica. En una ruta hacia Memphis, un veterano músico cajún de blues quedó fascinado por el contraste entre el aspecto juvenil de Tiwayo y la profundidad áspera y conmovedora de su voz. Divertido, lo bautizó como «The Young Old» («el joven viejo»). De vuelta a Francia, aquellas iniciales, T.Y.O., evolucionaron hasta convertirse en Tiwayo, un nombre que desde entonces acompaña su carrera.

Francia puede presumir de grandes vinos, de una influyente escena de música electrónica o de su gastronomía, pero difícilmente se asocia con algunos de los mejores discos de soul contemporáneo. Tiwayo rompe todos esos prejuicios. Con Outsider demuestra que el soul auténtico no entiende de fronteras ni de nacionalidades.

A lo largo de su trayectoria ha recibido el reconocimiento de figuras como Norah Jones, Marcus Miller, Tony Visconti o Don Was, además de compartir escenario con artistas como Curtis Harding, Cody Chesnutt y el propio Marcus Miller. Tras publicar los aclamados Desert Dream (Yotanka Records) y The Gypsy Soul of Tiwayo (Blue Note Records), producido por el ganador del Grammy Mark Neill, responsable también del mítico Brothers de The Black Keys, Tiwayo prácticamente desapareció del mapa musical durante un tiempo.

Todo cambió cuando Adrián Quesada escuchó sus maquetas. Ambos coincidieron en el festival francés Les Eurockéennes, un encuentro que terminó llevando al músico francés desde París hasta Austin (Texas), donde grabaron Outsider en los legendarios Electric Deluxe Studios de Quesada. Allí, rodeados de músicos de Black Pumas y de algunos de los nombres más destacados de la nueva escena soul estadounidense, dieron forma a un disco que respira honestidad, emoción y un profundo respeto por las raíces del género.

El álbum cuenta además con la participación del prestigioso guitarrista Doyle Bramhall II, colaborador habitual de Eric Clapton, que firma tres de las canciones del disco, entre ellas «Daddy Was Born with the Blues», un sentido homenaje al padre de Tiwayo enriquecido con los arreglos de cuerda de Sly5thAve. También participa la cantante Kendra Morris (Colemine Records) en «Unchained Lovers», un elegante dúo impregnado del espíritu del legendario sello Hi Records.

Mientras gran parte del soul contemporáneo busca la elegancia pulida del sonido Motown, Tiwayo apuesta por un enfoque mucho más orgánico y visceral. Su música nace directamente de la tradición del soul sureño, una conexión que el propio artista pudo experimentar en primera persona al conocer en Memphis al reverendo Al Green, uno de sus grandes referentes.

En Outsider, Tiwayo reflexiona sobre la soledad y la libertad de quien decide seguir su propio camino como artista en «I’ve Got to Travel Alone», celebra el poder transformador de la música en «Up for Soul», encuentra belleza en las pequeñas cosas en «Sunshine Lady» y «My House Is Your Home», y afronta el duelo con una enorme sensibilidad en «Dark Skies». El resultado es un álbum lleno de historias profundamente humanas, construido sobre grooves irresistibles y una interpretación vocal que emociona desde la primera escucha.

Tiwayo nunca ha encajado en los moldes habituales. Francés de nacimiento, texano por adopción musical, cantante de soul con alma de bluesman y viajero incansable, ha construido una identidad única precisamente desde los márgenes. En Outsider abraza definitivamente esa condición de «outsider», demostrando que la autenticidad sigue siendo el mayor lujo que puede ofrecer la música.

TIWAYO – GIRA 2026

11 de noviembre – Riquela – Santiago de Compostela
12 de noviembre – Kafé Antzokia – Bilbao
13 de noviembre – Barcelona TBA
14 de noviembre – Babylon Jazz Club – Madrid
15 de noviembre – 16 Toneladas – Valencia
16 de noviembre – Sala X – Sevilla

El Puerto Viejo de Getxo acogerá del 17 al 20 de septiembre la quinta edición del DalecandELA Fest 5, una cita que ha desvelado su programación diaria combinando la excelencia artística con una rigurosa vocación de transformación social. Este encuentro, de acceso gratuito, trasciende el formato de festival convencional para consolidarse como un espacio de concienciación y apoyo activo a los afectados por la esclerosis lateral amiotrófica (ELA). A través de su propuesta musical intergeneracional, la organización da continuidad a las metas alcanzadas por la asociación DalecandELA, cuya labor ha permitido destinar más de un millón de euros a la investigación científica e impulsar hitos de vanguardia como la creación del BrainLab de BIOBizkaia, manteniendo una carrera de fondo contra el tiempo que exige respuestas políticas e inversión estable.

La jornada inaugural del jueves 17 de septiembre iniciará el festival con los ritmos jamaicanos de Akatz y el directo de No Quiero, compartiendo escenario con la solvencia rítmica de LFD Mambo Express y las raíces americanas de Still River. El viernes 18 de septiembre la programación se volcará hacia la memoria y la autoría nacional con el esperado reencuentro de Duncan Dhu, el cancionero de madurez de Quique González y el pop elegante de La Sonrisa de Julia, configurando una de las noches más intensas del ciclo.

El sábado 19 de septiembre se desplegará una jornada extensa y diversa encabezada por la maestría de Kiko Veneno y el pop psicodélico de Sidonie, a quienes acompañarán la fusión tradicional y electrónica de Neomak, junto a las propuestas de Begut, Smile, Mäbu y Marte Lasarte. Finalmente, el domingo 20 de septiembre cerrará esta edición con la frescura melódica de Malmö 040, el rock clásico de los suecos Diamond Dogs, el blues internacional de Luke Winslow King Band, el vigor guitarrero de Gonzalo Portugal y la propuesta familiar de The Rock & Kids Band.

Esta estructura por días sirve como un altavoz estratégico para canalizar las reivindicaciones urgentes de la asociación DalecandELA, un colectivo que no solo recauda fondos para la comunidad científica, sino que combate en primera línea para visibilizar la crudeza de la enfermedad, brindar apoyo directo a las familias y transformar la concienciación social en un compromiso tangible.

La percha social del festival reclama de forma directa la agilización de las ayudas gubernamentales, la implantación homogénea del Grado III+ de dependencia en todo el territorio estatal y la creación de un plan formativo específico y digno para cuidadores. Este espíritu de superación viene respaldado por desafíos de enorme calado humano, como la reciente travesía de novecientos treinta kilómetros en bicicleta tándem realizada por su fundador, Jaime Lafita, con destino a Sevilla; una gesta que entrelaza el esfuerzo físico con la denuncia política. El DalecandELA Fest 5 demuestra que la cultura puede ejercer como un verdadero motor de dignidad colectiva, transformando cada acorde y cada jornada de convivencia en un acto de resistencia frente a la adversidad y en una celebración colectiva del compromiso solidario.

Programación por días:

Jueves 17 de septiembre: Akatz, No Quiero, LFD Mambo Express y Still River.

Viernes 18 de septiembre: Duncan Dhu, Quique González y La Sonrisa de Julia.

Sábado 19 de septiembre: Kiko Veneno, Sidonie, Neomak, Begut, Smile, Mäbu y Marte Lasarte.

Domingo 20 de septiembre: Malmö 040, Diamond Dogs, Luke Winslow King Band, Gonzalo Portugal y The Rock & Kids Band.

La legendaria banda alemana de synth-pop y new wave Invisible Limits volverá a los escenarios españoles con un esperado concierto que tendrá lugar en la sala Nazca de Madrid el 5 de febrero de 2027, 16 Toneladas de Valencia el 6 de febrero y Barcelona en la Sala Wolf el próximo 7 de febrero.

Las entradas estarán disponibles este viernes 10 de julio a las 10:00h a través de este enlace .

Considerados una de las formaciones de culto de la escena electrónica europea, Invisible Limits nació en Alemania a mediados de los años 80 y se consolidó gracias a un sonido inconfundible. Su propuesta musical ha influido durante décadas en la escena alternativa y continúa conquistando tanto a seguidores históricos como a nuevas generaciones.

Liderado por Marion Küchenmeister, vocalista y compositora de la banda, el grupo interpretará algunos de los temas más emblemáticos de su trayectoria, entre ellos ‘Golden Dreams’ y ‘Natalie’s’ además de otras canciones que han convertido a Invisible Limits en una referencia imprescindible del synth-pop y la new wave.

El concierto promete ser una oportunidad excepcional para disfrutar en directo de una banda que ha sabido mantener intacta su personalidad artística a lo largo de los años, ofreciendo una experiencia cargada de emoción, atmósferas electrónicas y una puesta en escena que sigue cautivando al público internacional.

Una cita imprescindible para los amantes del synth-pop, la new wave y la música electrónica de inspiración ochentera y noventera.

Dani Martín actuará el próximo 25 de julio en Gijón, dentro del ciclo de conciertos que cada verano ofrece la ciudad Gijón Life, situado en el Parque Hermanos Castro.

El tour 25 P*T*S años comenzó el 14 de noviembre en el Movistar Arena de Madrid tocando diez noches consecutivas haciendo historia, siendo el primer artista en tener allí su residencia y colgando el cartel de Sold Out. Ademas de seguir recorriendo ciudades de España agotadas en gran parte del mapa.

Martín hará un recorrido por todos sus 25 años de carrera, tanto con El Canto del loco como su etapa en solitario. En el que la nostalgia está asegurada y mucho punk rock con éxitos como Zapatillas que marcó a toda una generación.

Las últimas entradas disponibles para el Gijón Life se pueden adquirir a través de El Corte Inglés o en la página oficial de Dani Martín.

La apertura de puertas esta prevista para las 20:30 de la tarde y el show comenzará a las 22:00 de la noche.