El próximo 18 de abril tendrá lugar la presentación del festival Emergencia Sonora en Isosteles Estudi (Burriana) con los conciertos de Spammerheads, Miseria y las sesiones de Jesús Ctg y Umlaut dj.

Spammerheads
Los directos de Spammerheads se caracterizan por su energía, que contagian al público mediante su EBM reivindicativo y altamente bailable. Tanto si no los habéis visto en directo como si ya los habéis disfrutado, os recomendamos no perderos su actuación.

Miseria
Banda castellonense de punk rock formada en verano de 2023, aunque dentro de su estilo buscan un sonido propio y definido que haga disfrutar al público. Entre sus temas se hallan títulos como «Represión», «Muerto vivo», «Demasiado tarde» o «Miseria», además de realizar versiones de Sex Pistols, Ramones o Eskorbuto.

Jesús Ctg
Promotor y productor de eventos además de DJ desde los años 80. Ha ayudado a la cultura underground durante décadas realizando producciones en colaboración con las principales salas y colectivos de Valencia y otras ciudades de España, trayendo a artistas de referencia y siendo impulsor y apoyo de artistas y colectivos hasta la actualidad.

Umlaut DJ
Amante de músicas extrañas y diferentes que contengan una semilla de oscuridad, y que no necesariamente tienen porqué pertenecer a una escena concreta, pero sí hacerte bailar como un poseso, tiene a sus espaldas una larga carrera como pinchadiscos y organizador de eventos de música dark en Castelló de la Plana desde 1998.

Ha sido durante años residente de los míticos El Impossible y Territori, así como habitual de Bruixes, El Terrat, La Pacheca, Meduse, 411, La Queca, Dr. Slump, El Pati, Groovy, Pictograma, Nazgul, La Lupita, Plymouth, El Gat Penat, L’Ovella y Raspabar.

19.00. Apertura Dj Jesus Ctg
21.00. Concierto Miseria
Entre conciertos Dj Jesús Ctg
23.00. Concierto Spammerheads
00.00 Umlaut dj
02.00. Cierre
Stands. Cintas Nómadas

Entrada 10€ con cerveza o refresco
Isosteles Estudi
Avda d’Almassora, 7. Burriana

Nómade completa la programación de su nueva edición con un programa de experiencias pensado para descubrir el territorio desde dentro a través de su paisaje, su patrimonio, su cultura vitivinícola y su gastronomía. Entre el 1 y el 3 de mayo, el festival desplegará cinco propuestas de aforo limitado en Moixent, Ontinyent, Fontanars dels Alforins y Bocairent, que invitan al público a vivir el evento como un viaje en el que la música en directo dialoga con el entorno, la historia y los productos locales. El evento cuenta con el patrocinio de la Diputación de Valencia.

La programación de experiencias incluye actividades tanto gratuitas como de pago, aunque en todos los casos será necesaria la reserva previa de plaza debido al aforo reducido. Toda la información práctica, los canales de inscripción y la compra de entradas puede consultarse ya en la página web oficial del festival, donde también están disponibles las entradas para los conciertos del sábado 2 de mayo en la Glorieta de Ontinyent y los billetes de autobús de su plan de movilidad.

Cinco maneras de recorrer el territorio
La propuesta experiencial arrancará el viernes 1 de mayo en Moixent con una visita guiada a La Bastida de les Alcusses, uno de los yacimientos íberos más relevantes del territorio y un enclave clave para acercarse a la memoria histórica de la zona. La actividad, gratuita y con plazas limitadas, propone un recorrido por murallas, viviendas y restos arqueológicos para descubrir cómo era la vida cotidiana en este asentamiento del siglo IV antes de nuestra era.

Ya el sábado 2 de mayo, Ontinyent acogerá Conectando en Pou Clar: de Ontinyent a Maldivas, una caminata guiada por el entorno del río Clariano que permitirá conocer uno de los paisajes naturales más reconocibles de la zona a través de un recorrido pausado con final en sus pozas naturales. Esa misma mañana, en Fontanars dels Alforins, tendrá lugar Vinya Alforí en vivo, una experiencia que combinará visita a bodega y viñedo, cata comentada, esmorzar tradicional y música, condensando en una sola propuesta algunas de las señas de identidad de Nómade: vino, paisaje, música y encuentro.

El domingo 3 de mayo, la programación continuará con Degustando Finca La Escalera, un brunch matinal en plena naturaleza en el que los aceites y productos de la propia finca marcarán el ritmo de una experiencia pensada para saborear el territorio con calma. También ese día se celebrará una ruta patrimonial por Bocairent, un paseo guiado por su casco antiguo para descubrir calles empedradas, viviendas excavadas en la roca, miradores y huellas medievales en uno de los conjuntos histórico-artísticos más singulares del entorno.

Gastronomía local y vino como parte del viaje
Junto a esta programación, Nómade incorpora este año a MOS Ontinyent al frente de su propuesta gastronómica, una de las grandes novedades de la edición. La iniciativa se suma al festival con una filosofía alineada con su manera de entender el territorio: poner en valor la calidad, la autenticidad y los productos locales a través de una propuesta conectada con el paisaje, la cultura y las formas de vida del entorno.

Los espacios gastronómicos de Nómade estarán presentes en Moixent durante la jornada del viernes, en el Museu Tèxtil de Ontinyent dentro de la segunda edición del Mercado Gastro(Arte)Sano del sábado 2 de mayo, en La Glorieta de Ontinyent durante la tarde y la noche de esa misma jornada y en Bocairent el domingo al mediodía. El vino tendrá asimismo un protagonismo destacado en los distintos espacios del festival, con la participación de bodegas integradas en la Societat de Viticultors i Productors de Terres dels Alforins y con varias experiencias que permitirán al público acercarse a la identidad vitivinícola de la zona.

Música en espacios singulares y movilidad sostenible
La programación de experiencias se integra en una edición en la que Nómade volverá a desplegar conciertos y actividades en distintos puntos del territorio Ontinyent-Alforins. El festival tiene ya a la venta las entradas para la jornada central del sábado 2 de mayo en la Glorieta de Ontinyent, donde actuarán Sexy Zebras, Rayden con su nueva banda Chiquita Movida y Abril.

El cartel musical por días se completa con conciertos de acceso libre en otros espacios singulares del territorio, como La Perra Blanco en Moixent el 1 de mayo, Micromambo, grupo encabezado por Depedro, en Ontinyent dentro del Mercado Gastro(Arte)Sano el 2 de mayo y La Titana en Bocairent el 3 de mayo. De este modo, Nómade refuerza una propuesta que se aleja del formato convencional para invitar al público a recorrer el territorio a través de una programación distribuida, diversa y estrechamente vinculada a cada lugar.

A ello se suma un plan de movilidad en autobús, ya disponible también en la web del festival, con rutas desde distintos puntos de la región para facilitar la asistencia a los conciertos y actividades de forma cómoda y sostenible.

Festivales Territorio: una iniciativa pionera
Nómade forma parte de Festivales Territorio, la marca impulsada por i-radia Crea que agrupa eventos culturales diseñados para conectar profundamente con los lugares en los que se celebran, poniendo en valor patrimonio, gastronomía, vino, paisaje y creación contemporánea desde una mirada de turismo sostenible y de calidad. Dentro de esta marca se integran Dezaseteº Ribeira Sacra, Tierra Bobal Fest, Esférica Rioja Alavesa y Nómade, cuatro citas que comparten una misma filosofía: programaciones cuidadas en escenarios singulares y experiencias pensadas para descubrir cada territorio desde dentro.

Noticias frescas nos llegan por parte de Canela Party: el proyecto de postpunk y ‘trauma techno’ Chalk se apunta también a esta cita, conocida por sus fieles seguidores como el pitote del verano. El dúo de Belfast, cuyo directo es potentísimo, a buen seguro interpretará algunos de sus vigorosos singles y temas de su reciente LP «Crystalpunk».

Esta buena noticia se une a otra que no lo es tanto. El escenario de obvia inestabilidad que vivimos, a nivel internacional, ha provocado que los australianos Skegss se hayan visto forzados a cancelar su gira europea y no podrán estar presentes en el Canela Party. El resto de bandas están más que confirmadas para actuar en Torremolinos, recordemos fechas, desde el 27 al 29 de agosto.

La primera jornada, el jueves 27 de agosto, contará con las siguientes bandas, por escricto orden alfabético: Baiuca, Basement (UK), Getdown Services (UK), Man/Woman/Chainsaw (UK), Maruja (UK), Me and the Bees, Melody’s Echo Chamber (FR), Speed (AUS), The Beths (NZ) y Unknown Mortal Orchestra (NZ/USA).

El viernes 28 de agosto, ya bien entrados en modo finde, se liará otra buena pajarraca con la presencia de Ángeles Toledano, FUET!, Gazella, High Vis (UK), joseluis, La Paloma, Mala Gestión, Mannequin Pussy (USA), Rufus T. Firefly y Weird Nightmare (CAN).

Y el sábado 29, día grande por despedir edición y por la fiesta de disfraces que viste a público y bandas con sus mejores galas, turno para Amor Líquido, Carolina Durante, CERVATANA, Chalk (UK), Deafheaven (USA), DITZ (UK), Karen Dió (BRA), Las Petunias, Nation of Language (USA), Sandré, Upchuck (USA) y Wavves (USA).

La edición de 2025 del Canela Party fue un fiestón que contó con la presencia de 19.000 asistentes: almas benditas que no solo lo gozaron tremendamente, también se disfrazaron con un nivel insuperable. Esta nueva cita, en la que Canela Party se hace mayor y que llega presentada de nuevo por SON Estrella Galicia, nos llevará a Torremolinos desde el 27 al 29 de agosto.

Los abonos para asistir al «pitote del verano» al completo están disponibles en Ingresse al estupendo precio de 109€ más gastos, aunque hay descuento si se adquieren en formato de pack (dos o cuatro). También se pueden comprar las entradas de día para cualquiera de las tres jornadas. Siempre que se disfrute, ¡a elección del consumidor!

Low presenta su nueva campaña creativa para esta edición 2026, marcando el inicio de una nueva etapa en su identidad tras 15 años construyendo uno de los festivales más reconocibles del panorama nacional. Este rebranding supone una evolución natural del evento, manteniendo su esencia pero dando un paso adelante apostando por la conexión con el verano y el público.

Consolidado como un festival de espíritu mediterráneo, Low ha convertido el verano, desde sus inicios, en una experiencia que va más allá de la música. Desde 2009, el festival ha construido una identidad propia donde conviven el cartel artístico y todo lo que lo rodea: el sonido, los accesos, el recinto, la producción y la cercana relación con los asistentes. Un enfoque que se centra en la comodidad del público y la memoria, entendiendo el festival no solo como un evento, sino como un recuerdo.

En esta nueva etapa, marcada por su traslado a Torrevieja, Low reafirma su propósito: convertirse en el mejor recuerdo y formar parte de ese verano «distinto de siempre», un momento que no depende solo de un lugar o una fecha, sino de cómo se vive.

A partir de este concepto, nace una campaña creativa que toma como inspiración uno de los símbolos más universales del verano: el helado. Así, Low transforma su cartel en una auténtica heladería musical, donde cada artista del line-up se convierte en un helado dentro de una carta visual tan reconocible como sorprendente.

Pero esta propuesta va más allá de lo visual. Cada uno de estos helados ha sido diseñado específicamente para cada artista, incorporando guiños a su estética y su personalidad artística. El resultado es un sistema gráfico que pone en valor a cada banda de manera individual, dotándola de un universo propio dentro del line-up del festival.

Low refuerza así su posicionamiento apostando por una comunicación más conceptual, memorable y alineada con la experiencia que ofrece: un verano distinto, vibrante y emocional, al que el público vuelve año tras año. Un verano que no se repite en ningún otro sitio, pero que siempre deja huella. Un sistema gráfico que convierte el cartel en una pieza visual pensada para anticipar la experiencia del verano antes incluso de vivirlo.

El cartel de esta edición reúne a grandes bandas de la escena como Kasabian, The Hives, Love of Lesbian, Editors, La Casa Azul, Fangoria, Dani Fernández, Ultraligera, Iván Ferreiro, Alcalá Norte, Barry B, Ojete Calor o Ginebras, entre otros, en un line-up que seguirá creciendo muy pronto y que consolida esta nueva etapa del festival.

Durante los días 31 de julio, 1 y 2 de agosto, Torrevieja volverá a convertirse en uno de los principales puntos de encuentro de la música, acogiendo una edición que refuerza la evolución del festival y su propuesta de valor y una infraestructura técnica y de producción que permite seguir elevando su experiencia.

Torrevieja, pieza clave en la nueva etapa de Low
Low continúa afianzando su vínculo con Torrevieja como sede del festival, una ciudad mediterránea que se ha convertido en un elemento fundamental en su evolución. La celebración en el Parque Antonio Soria consolida a la ciudad como un enclave estratégico para el festival del verano.

Abonos a la venta
Los abonos generales y VIP de Low están disponibles en su web desde 69,99€ solo hasta agotar cupo. Además, continúa activo el descuento especial para personas empadronadas en Torrevieja, que podrán acceder a su abono a precio reducido.

La Mar de Músicas, el festival organizado por el Ayuntamiento de Cartagena, hará este 2026 un viaje musical que parte desde Ecuador, principal protagonista de la 31 edición del evento, pero que irá más allá, recorriendo 16 países de América, África y Europa, a través de sus sonidos.

Sílvia Pérez Cruz, Judeline, Maria Arnal, Silvana Estrada, Carminho, Lila Down, Xoel López, Rodrigo Cuevas o Rubén Blades destacan en una programación en la que también están Cheik Lô, Monsieur Periné, Sona Jobarteh, pablopablo o Niño de Elche junto a Raül Refree.

El festival contará con un total de 45 conciertos, 21 de ellos gratuitos, y las entradas y abonos ya están disponibles en la web. Esta 31ª edición se celebrará del 17 al 25 de julio.

Las canciones son el único lenguaje capaz de sostener la esperanza cuando el mundo se vuelve un lugar complejo. Del 17 al 20 de septiembre, el Puerto Viejo de Getxo recupera su latido más eléctrico con el primer avance de cartel del DalecandELA Fest 5, una edición que celebra la vida a través del rock de los suecos Diamond Dogs, las raíces americanas de Luke Winslow-King y el brillo nacional de La Sonrisa de Julia y Smile. Este encuentro gratuito y solidario reafirma que la mejor forma de visibilizar la ELA es convertir el escenario en un espacio de optimismo, donde cada acorde nos recuerda que lo importante es el camino y que saber disfrutarlo es nuestra victoria más rotunda.

A veces las canciones son la única forma de decir que seguimos aquí. Del 17 al 20 de septiembre, el Puerto Viejo de Getxo recupera su latido más eléctrico para celebrar la quinta edición del DalecandELA Fest, una cita donde la música se convierte en el motor de una alegría que se rebela contra cualquier adversidad. Desde su nacimiento en 2019, este encuentro gratuito y solidario demuestra que la mejor forma de visibilizar la Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA) es a través del entusiasmo, el optimismo y ese espíritu de superación que solo se encuentra en las grandes noches de rock. En este rincón de la costa vizcaína, los acordes suenan para recordarnos que lo importante es el camino y que saber disfrutarlo con una sonrisa es la victoria más rotunda que podemos reclamar.

Este primer avance de cartel llega con la fuerza de quienes entienden el escenario como un espacio de libertad absoluta. Desde Suecia, los míticos Diamond Dogs regresan para demostrar que el rhythm & blues británico y el espíritu de los Faces son el combustible perfecto para la celebración. Sulo Karlsson y Henrik Widen traen bajo el brazo «Similar Shakes, Different Distortion», una colección de himnos que huelen a taberna, a fiesta pirata y a esa honestidad salvaje de quien ha compartido tablas con Iggy Pop o The Cult. Junto a ellos, la elegancia de Luke Winslow-King tejerá una red de raíces americanas y blues luminoso. El músico de Michigan, con esa voz que resuena con una autenticidad ganada a sangre, presentará «Flash-A-Magic» en una liturgia de «slide guitar» que promete ser un brindis inolvidable frente al mar.

La luz y el arraigo local completan este primer asalto con regresos que invitan a mirar siempre hacia adelante. La Sonrisa de Julia vuelve tras un largo silencio creativo con «Enemigo», un trabajo que refleja una nueva etapa vital y emocional para Marcos Cao y los suyos, manteniendo su sonido reconocible pero inyectando un vigor renovado que encaja de lleno con la naturaleza del festival. Por su parte, Smile ejercen de anfitriones naturales. Los de Getxo jugarán en casa con su pop ecléctico y optimista, adelantando temas de su próximo disco en un directo diseñado para que nadie escape de salir con una sonrisa, reafirmando que el amor y el mar son los motores que mantienen intactas nuestras esperanzas y nuestros sueños.

La asociación DalecandELA ha logrado transformar el paisaje de Getxo en un símbolo de progreso y vitalidad. Durante cuatro jornadas, el festival integrará el arte, el deporte y la mejor gastronomía en una experiencia única destinada a recaudar fondos para la investigación y el apoyo a quienes conviven con la ELA. Es una invitación a exprimir el presente y a demostrar que el entusiasmo es nuestra herramienta más poderosa. En septiembre, el Puerto Viejo no será solo un escenario, sino el punto de encuentro de una alegría compartida donde cada acorde nos recuerda que la vida, cuando suena a rock n’ roll, es mucho más brillante.

Vuelve Aiko el grupo y lo hace con más energía que nunca. Sonidos fuertes y emociones fuertes en el primer adelanto de su nuevo disco: modo sigilo.

Modo sigilo habla de reacciones involuntarias, de nostalgia asociada a lugares y de un dolor que no te gustaría sentir. Además de una primera muestra de evolución en el sonido de la banda, este primer adelanto es ante todo una canción sincera que habla de un paseo introspectivo en un momento vulnerable. La humanidad que asoma al pasar físicamente por un espacio concreto, un descampado en este caso, que fue importante en una vivencia que añoras sin querer hacerlo. Ese reencuentro mental, que toca una herida, activa el modo sigilo: ocultas el dolor para que nadie, quizá ni siquiera tú misma, lo perciba.

La potente batería, un teclado radiante, la electricidad de las guitarras y una melodía certera, marca de la casa, dan forma a un clásico instantáneo grabado, producido y mezclado por Santi García en Ultramarinos Costa Brava.

El videoclip de modo sigilo, dirigido por Fissura, se basa en el contraste entre una zona de confort personal, la habitación, aunque desordenada y caótica, donde se proyectan paisajes de naturaleza a modo de cámara oscura, con unos exteriores de extrarradio excéntricos, distorsionados, edulcorados y laberínticos, habitados a modo de deriva.

Modo sigilo da el pistoletazo de salida a una nueva etapa para Aiko el grupo y ya es todo vuestro.