• Cousin Eddie (Vegas Vacation): Si perdiste todo tu dinero en una mesa de Blackjack y deseas recuperarlo, Cousin Eddie no sólo te ayudará sino que también te acompañará dándote los consejos de juego más alocados.
  
  

• Raoul Duke (Fear and Loathing in Las Vegas): Esta es tu mejor elección si deseas disfrutar de Las Vegas con todos sus excesos, sin responsabilidades y con mucha diversión desenfrenada.

• Trent (Swingers): Probablemente sientas que no está bien ir a Las Vegas, pero una vez que escuches hablar a Trent no podrás dejar de seguirlo a donde vaya. Es de esos hombres que transforman tus pensamientos más miedosos en un reto por superar.

• Nomi Malon (Showgirls): En este film no sólo actuó bien, sino que también bailó de maravilla. ¿Qué mejor que tener de amiga a una stripper que a su vez es amiga de otras strippers? Diversión aasegurada al estilo Las Vegas.

• Alan (The Hangover): Un personaje querible, que te llevaría a Las Vegas sólo para demostrarte lo genial que es. Aunque lo más probable es que te meta en muchos problemas, todos muy divertidos.

• Henry Hill (Godfellas): Henry es un hombre conectado, y conexiones significan diversión y todo lo que quieras a sólo una llamada telefónica a distancia.

• Nick Papageorgio (Vegas Vacation): En la vida real es un perdedor, pero al llegar a Las Vegas se transforma y se convierte en el hombre más afortunado del mundo. Así que sería el personaje ideal para estar en compañía y ganar unos cuantos billetes aprovechando su buena suerte.

Imagen de Wikipedia

• Los Personajes de Natalie Portman
• Cinco grandes personajes de Harrison Ford
• Personajes de Saturday Night Live: peores películas

1.- En la película original, de 1987, es genial cuando el Predador se quita la máscara por primera vez dejando ver su feo e icónico rostro. Un aplauso para los genios de maquillaje y efectos.

2.- ¿Quién era el protagonista indicado para enfrentarse a una bestia tan despiadada? Pues Arnold Schwarzenegger. La escena en la que se encuentra cara a cara con el Predador es sencillamente memorable.

3.- La película original del Predador nos muestra una de las escenas de acción más espectaculares. Fue genial verlo a Jesse Ventura con su arma automática haciendo volar cuerpos en todas direcciones con varias explosiones de fondo.

4.- El Predador es uno de los mejores monstruos del cine. Tiene armas, puede matarte de mil formas diferentes y tiene una visión de calor que impide que te escondas de él. Son excelentes las escenas donde se puede disfrutar con este tipo de visión.

5.- Pero ¿cómo esconderte de un Predador cuando tiene visión de calor? Arnold nos enseñó que cubriéndonos de lodo tendríamos el escondite perfecto. Otra escena memorable.

6.- Además de muertes y monstruos, Predador tuvo mucha testosterona. Y Arnold nos pone en ridículo mostrando sus músculos inflados y llenos de esteroides.

7.- Alien vs. Predator fue una película desagradable. Sin embargo tuvo un excelente momento en el que se contaba cómo habían ayudado los Predadores a construir las antiguas pirámides.

8.- Predador 2 tuvo un momento fantástico en el que se puede observar el “salón de trofeos” de la bestia, donde cuelga el cráneo de un Alien. Momento fantástico, aunque fuera arruinado por las dos películas de Alien vs. Predator.

9.- Y si hablamos de esta desastrosa franquicia que enfrentó a las bestias más despiadadas del cine, no podemos dejar de rescatar a la escena en las que el Alien y el Predador se ponen cara a cara por primera vez.

10.- Por último hay que mencionar el momento en el que podemos ver a diferentes tipos de Predadores en la segunda película de la saga original, después de que Danny Glover matara a la bestia.

Imagen con licencia CC

No related posts.

Para esta nueva edición el director Paul Anderson apostó al sistema de grabación en tres dimensiones. Es más, para no quedarse fuera de la moda 3D en el primer tráiler de este film se puede observar una leyenda que indica que fue filmado con las mismas cámaras que James Cameron utilizó en Avatar.

Y parece que la idea de la proyección tridimensional no fue pensada de forma única para la película. Es que recientemente se llevó a cabo una rueda de prensa en España que quedará en la historia por ser la primera vía satélite y proyectada en vivo en tres dimensiones.

Así es, un afortunado grupo de periodistas y profesionales relacionados a la prensa pudieron asistir a una entrevista en 3D con la bellísima Milla Jovovich, quien vuelve a ponerse en la piel de Alice para esta cuarta entrega de Resident Evil. Y si antes pensaban que esta actriz ucraniana era bonita, no se pueden imaginar cómo es en tres dimensiones. Literalmente irradia belleza fuera de la pantalla.

Pero más allá de esto, y centrándonos en la rueda de prensa en sí, Jovovich admitió que cada día se siente más a gusto protagonizando esta saga fílmica. Y lejos del temor a encasillarse aseguró que este tipo de papel como heroína de acción la divierte demasiado como para dejarlo, aunque aclaró que sigue trabajando en proyectos muy diversos con otros géneros cinematográficos.

Además declaró que grabar una película de acción en tres dimensiones es realmente muy difícil, ya que hay que exponer demasiado el cuerpo a situaciones más realistas, especialmente en las escenas de luchas.

Resident Evil: Afterlife llegará a los cines del mundo desde el próximo 10 de septiembre.

Imagen de Wikipedia

• Estrenos de Películas en DVD

Eso lo ha convertido en un artista vulnerable y no muy confiable, ya que son pocos los cineastas que se animan a ponerlo en su reparto. Estas son sus cinco mejores películas:

• Moonstruck: Esta comedia romántica mostró a un muy divertido Nicolas Cage. La gente se sintió atraída por su encanto, provocado especialmente por su acento ítalo americano tan particular.

• Adaptation: Una gran adaptación (justamente) del libro El Ladrón de Orquídeas, donde Cage interpreta a una pareja de gemelos. Por su actuación recibió su segunda nominación a los Oscar.

• Leaving Las Vegas: Nicolas ganó un Oscar a Mejor Actor por su trabajo como un guionista alcohólico que viaja de Hollywood a Las Vegas y se enamora de una prostituta.

• Face/Off: En esta buena película de acción y suspense hizo un gran trabajo junto a John Travolta (en su segunda etapa de popularidad) como un terrorista/policía que es sometido a una operación que le cambia el rostro por el de su enemigo.

• Bringing out the Dead: Una excelente película de Martin Scorsese donde interpretó a un atormentado conductor de ambulancias y paramédico.

Sus peores películas:

• 8MM: Una copia burda que trató de aprovecharse del éxito de Se7en, de David Fincher. Ni el director ni los actores estuvieron a la altura de las circunstancias.

• Bangkok Dangerous: Un remake de un film asiático sobre un asesino a sueldo, que no llegó a cubrir los gastos de producción.

• Vampire Kiss: No hay nada más estúpido que ver a Nicolas Cage con una dentadura postiza de plástico, tratando de morder a sus víctimas.

• Ghost Rider: Una mala adaptación del cómic de Marvel, con una dirección más que pobre y llena de efectos.

• Gone in 60 seconds: Otra remake, donde Cage interpreta a un ladrón de coches. Fue prácticamente un anuncio publicitario de coches de dos horas de duración.

Imagen de Wikipedia

• El pequeño Nicolás llegó a España en carne y hueso
• Rumores: ¿Nicolas Cage en “The Vanished”?
• Nicolas Cage Protagonizará The Vanished

• La historia original fue escrita por Akroyd y en ella se incluían viajes en el tiempo y un grupo más numeroso de Cazafantasmas. Los papeles habían sido pensados para Eddie Murphy, John Belushi y John Candy. Belushi falleció antes de que se filmara la película y los otros dos no se mostraron interesados. Por eso en un principio fueron tres los protagonistas principales.

• La película no tuvo nombre hasta que la producción estuvo muy avanzada. Primero iba a llamarse Ghoststoppers, pero después se decidió llamarla Ghostbusters (Cazafantasmas), aunque hubo algunos problemas por un programa de TV de los 70 llamado The Ghost Busters que tenía una temática similar.

• La voz del cuidador de la puerta, Zuul, fue grabada por Ivan Reitman, el director del film, aunque no aparece en los créditos.

• El Proton Pack, arma utilizada por los protagonistas, existe realmente. Es una versión en miniatura de un acelerador de partículas o del Gran Colisionador de Hadrones (conocido como la ‘Máquina de Dios’).

• Ron Jeremy, una estrella de películas para adultos de los 70 y 80, tiene un pequeño cameo en el film.

• Harold Ramis (Dr Egon Spengler en la película) es un conocido director de películas cómicas. Dirigió a Bill Murray en Caddyshack y National Lampoon’s Day.

• El espíritu al que se enfrentan los protagonistas toma la forma de cualquier objeto que piense la gente. Por eso en un momento se transforma en el “Stay Puft Marshmallow Man”, un personaje de una marca ficticia de malvaviscos.

• El monstruo verde conocido como ‘Onion Head’ no tuvo nombre oficial durante la primera película. Su voz fue grabada también por Ivan Reitman.

• La histórica canción de la película conocida como “Who you wanna call?” fue un éxito de ventas y cosechó varios premios y nominaciones. Sin embargo, el vídeo no aparece en la edición hogareña del film por una denuncia de plagio hecha por Huey Lewis, quien dijo que el tema era copia de “I want a New Drug” del grupo Huey Lewis and The News.

• Siempre se rumoreó con un Cazafantasmas III, aunque nunca salió a la luz. Akroyd dijo que tiene el guión escrito desde hace mucho y hace poco Ivan Reitman dijo que la producción comenzaría este año para estrenarse en 2012 con actores más jóvenes. Bill Murray dijo que no le interesa el proyecto.

Imagen de Wikipedia

• Cinco cosas que no pueden faltar en Los Vengadores del cine
• Sinopsis: cosas insignificantes

• Adam Sandler: Participó en el programa entre 1991 y 1995, destacándo posteriormente en el cine cómico.

• Eddie Murphy: Estuvo en SNL del 80 al 84, y después participó en muchas películas de diversos géneros, destacándo también en la comedia.

• Joan Cusack: Una gran actriz, aunque muchos no recuerdan su paso por el programa entre 1985 y 1986. Con el paso de los años se ha ganado un lugar de prestigio en el cine cómico y romántico.

• Chevy Chase: Durante los 80 fue uno de los actores mejor pagados por su trabajo. Destacó en muchas comedias de corte familiar y pasó por SNL entre 1975 y 1976.

• Will Ferrell: Fue parte de una gran camada de actores que pasaron por el programa del 95 al 2002. Otro que también ha ganado su lugar en el cine cómico.

• Christopher Guest: Tal vez sea el menos reconocido del listado porque su paso posterior a SNL (1985-1986) no fue muy reconocido. Sin embargo, ha brindado algunos personajes muy interesantes dentro y fuera de la comedia.

• Ben Stiller: Su paso por SNL fue bastante corto, ya que participó en el elenco solamente en 1989, pero eso fue suficiente para lanzarlo hacia una carrera de actor/director más que prolífero.

• John Belushi: Muy recordado por su papel en The Blues Brothers, este actor ya fallecido fue parte fundamental del programa cómico entre 1975 y 1979.

• Robert Downey Jr: Es difícil asociar a este gran actor con SNL. No obstante, participó del 85 al 86. Después, como todos saben, forjó una carrera de altibajos (propiciados por su vida privada) que renació de la mano de Iron Man hace algunos años.

• Bill Murray: Uno de los grandes artistas del cine cómico norteamericano. Los fanáticos de los Cazafantasmas lo recuerdan más que bien. Fue parte de SNL entre 1977 y 1980.

Imagen de Wikipedia

• Los 10 Mejores Actores de Hollywood del Siglo XXI
• Los Mejores Actores Españoles de Televisión
• Los actores eligen a los actores

Inocencia interrumpida: Compartiendo pantalla con Winona Ryder fue todo un suceso debido a la energía que le otorgó a la propuesta. Además, su interpretación le valió un Oscar a Mejor Actriz de Reparto.

• El buen pastor: Más allá de algunos errores de caracterización, esta película dirigida por Robert De Niro con Matt Damon fue una buena experiencia para Angelina, quien brindó un papel muy convincente como la esposa de un agente de la CIA que pasa gran parte de su vida fuera de casa.

• Sr y Sra Smith: Junto a su actual esposo, Brad Pitt, brindó una mezcla de comedia y acción, que si bien no fue su mejor película, la mostró muy sensual y divertida.

• Changeling: Explorar el terreno dramático con una historia verídica y muy fuerte sobre la desaparición y sustitución de un hijo le valió muchos aplausos y una nominación a los Oscar.

• Playing by Heart: Esta comedia romántica estuvo muy lejos de ser una gran película, pero brindó grandes actuaciones. La de Angelina fue la mejor de todas.

• Beowulf: ¿Hay algo más sexy que ver a Angelina caminar semi desnuda con una gran cola de reptil moviéndose al compás de sus pasos? Creo que no. En esta aventura épica de Robert Zemeckis vimos un gran papel de Jolie como la madre de Grendel.

• Wanted: Otra vez en el género de acción Angelina volvió a cumplir con una muy buena actuación. De lo mejor en toda la película.

• Capitán Sky y el mundo del mañana: Papel breve pero muy convincente en esta gran película que mezcló actores reales con animación computada. Muy bien.

• A Mighty Heart: Todos los grandes actores de Hollywood tienen un pasaje por el cine independiente que les permita ganarse el respeto de la crítica. Angelina lo logró con este excelente film.

• Kung Fu Panda: Su papel de la Tigresa en esta divertida película de Dreamworks le permitió compartir elenco con otros grandes actores del medio como Jackie Chan, Dustin Hoffman, Jack Black, Lucy Liu y Seth Rogen. Y ahora se viene la secuela.

Imagen de Wikipedia

• Escenas Eróticas de Angelina Jolie
• Los 10 Mejores Actores de Hollywood del Siglo XXI
• The Tourist, Angelina Jolie y Johny Deep en Venecia

• The Saint: La historia de Simón Templar marcó un hito en la carrera de Roger Moore antes de convertirse en James Bond. En el 97 fue Val Kilmer el encargado de protagonizar a este personaje, con resultados desastrosos.

• Thunderbirds: Nadie puede olvidar esa gran serie filmada con muñecos. En el 2004 se hizo una adaptación olvidable protagonizada por niños que no estuvo (y por mucho) a la altura de las circunstancias.

• Bewitched: Nicole Kidman y Will Ferrell son dos grandes actores, pero tampoco hicieron un gran trabajo en esta película de Nora Ephron que trató de emular a la histórica serie Hechizada.

• Lost in Space: Lo peor de esta película de 1998 fue que para su realización se valieron del uso de un actor muy importante en ese momento: Matt LeBlanc (Joey, de Friends). Resultado: desastre.

• Inspector Gadget: Nadie puede olvidar este remake con Matthew Broderick en el rol principal. Aburrida y mal actuada.

• Sgt. Bilko: Steve Martin fue un gran actor durante los 80 y principios de los 90, pero después fue decayendo por quedar encasillado en sus papeles cómicos. Esta película fue otro fiasco de adaptación cinematográfica.

• Scooby Doo: Una muy divertida serie animada fue defenestrada, sobre todo en el uso de un perro hecho por ordenador que de divertido tuvo muy poco, al igual que el resto del elenco.

• Wild Wild West: Una de las peores cosas de este film fue el protagonismo de Will Smith. La gente no estaba preparada para un Jim West afroamericano, y no por el hecho de ser racistas sino porque atentaba contra el espíritu de la serie original.

• The Flintstones: Otra serie animada que fue arruinada en la gran pantalla. Y nadie puede olvidar a Rosie O’Donnell como la esposa de Pablo Mármol. Desastre.

• The Avengers: La peor defenestración para una gran serie de los años 60. Una historia mal pensada y un reparto (con Uma Thurman y Sean Connery a la cabeza) que se presentó a filmar sólo por el dinero. Desastre a la décima potencia.

Imagen de Wikipedia

• Las Mejores Adaptaciones al Cine
• Las Peores Películas del Cine
• Las 10 peores actrices del cine

• Larry David – Evan Rachel Wood: 40 años exactos entre estos dos actores que compartieron la película Whatever Works. Gracias a Dios no tuvimos que ver grandes escenas de amor entre ellos, aunque escuchar que siempre llevaba Viagra consigo fue un poco perturbador.

• Steve Buscemi – Thora Birch: 25 años de diferencia entre ellos durante el rodaje de Ghost World. Aquí por suerte tampoco tuvimos que verlos directamente en la cama, porque llevaríamos lo perturbador un nuevo nivel.

• Woody Allen – Julia Roberts: 32 años entre los dos actores cuando filmaron Everyone Say I Love You. Lo más gracioso de esta película fue ver a Allen vanagloriarse de sus habilidades para el amor a pesar de la edad.

• Michael Douglas – Katie Holmes: 34 años los separaban durante la grabación de Wonder Boys, donde la joven asediaba sexualmente a su profesor.

• Sean Connery – Catherine Zeta-Jones: 39 años entre ambos cuando filmaron Entrapment, un film en el que eran una pareja de ladrones, aunque el gran Sean ya estaba prácticamente para el asilo de ancianos.

• Marlon Brando – Maria Schneider: Apenas 28 años los separaban en el rodaje de Last Tango in Paris. Sin embargo, el encanto de Marlon lo habilitaba perfectamente a una relación con tanta diferencia de edad.

• Burt Lancaster – Susan Sarandon: 33 años de diferencia entre ambos durante la filmación de Atlantic City. Sin embargo, la diferencia se justifica porque todos los gánsteres del cine preferían tener compañeras jovencitas.

• Steve Martin – Clare Danes: 34 años los distanciaban en Shopgirl. No obstante, todo el mundo se pregunta cómo pudieron encontrar un argumento para que Danes se enamorara de Martin en la película.

• Richard Gere – Hillary Schwank: Por algún motivo los 25 años de diferencia entre ellos no se percibieron en el film. Las buenas caracterizaciones los ocultaron bastante, aunque mirando un poco el trasfondo se puede ver fácilmente la distancia en la edad de ambos.

• Tom Skerrit – Drew Barrymore: ¡42 años de diferencia! Los pudimos ver en Pison Ivy. Ella era una simple adolescente con problemas, y él el padre de su mejor amiga que tenía a su esposa en coma. Más morboso, imposible.

Imagen de Wikipedia

• Las 10 Mejores Comedias de la Historia del Cine
• Las Mejores Piernas del Cine
• Parejas Sentimentales de Actores

• National Lampoon’s Christmas Vacation: No por nada Chavy Chase fue uno de los actores mejor pagados de la década de los 80. Cada comedia de estilo familiar fue un éxito total. Y esta no fue la excepción.

• Army of Darness: Obviamente, no fue una película perfecta. Pero fue muy divertida y con un nivel de diálogo genial. Mucho mejor que cualquier trilogía de terror actual.

• Alien 3: Es la entrega más detestada por los fanáticos de la saga. Sin embargo, yo me quito el sombrero por David Fincher, porque tuvo el coraje necesario para hacerse cargo de una película en semi producción y con cientos de cambios en el guión y con varios directores despedidos.

• El padrino III: Al igual que con Alien, muchos apuntan a este film como un gran fallo. No fue tan buena como las dos primeras, pero no se puede negar el hecho de que Al Pacino cumplió una labor genial.

• Indiana Jones y la Última Cruzada: Tal vez no sea la mejor de todas las películas de la saga, pero nadie puede negar el gran divertimiento entregado por Steven Spielberg, Harrison Ford y Sean Connery.

• Harry Potter y el Prisionero de Azkabán: El principal responsable del éxito de este film fue el director, Alfonso Cuarón, porque supo darle a la película el clima exacto pensado por la autora de los libros.

• Star Wars VI: El regreso del Jedi: ¿Qué decir de la ‘Santa Trilogía’? No mucho. Simplemente hay que reconocer que cambió a la ciencia ficción para siempre.

• Goldfinger: Una de las mejores películas con Sean Connery en el papel de James Bond. Siguió de forma excelente la temática de las dos películas previas, por lo cual tiene su merecido lugar en este listado.

• Toy Story 3: La película que cambió la historia del cine animado por ordenador. Una obra de arte que le brinda a la saga un cierre a bombos y platillos más que merecido.

• El Señor de los Anillos: El retorno del Rey: Peter Jackson sorprendió al mundo con esta saga y le dio vida a las obras de Tolkien. Excelente reparto, argumento espectacular y efectos sin igual.

Imagen de Wikipedia

• Bullock y Depp los mejores en los People’s Choice Awards