caminando por la línea...

La Reina del Carnaval de Barranquilla

noreply@blogger.com (Sergio) — Wed, 9 Dec 2009 22:21:00 +0100

Foto de Scott Dalton. Muy recomendable 'Macondo: Journeys in Garcia Marquez's Colombia'

VIH & SIDA en Centroamérica, la visión de Pep Bonet

noreply@blogger.com (Sergio) — Tue, 8 Dec 2009 14:22:00 +0100

Las estadísticas de ONUSIDA siguen revelando una fuerte incidencia del VIH en Centro América. Recientemente se ha hablado mucho del importante porcentaje que supone a estas cifras el sexo entre hombres y el sexo remunerado en general. Aunque no única, se trata de una zona en el mundo donde existe una fuerte represión social a la homosexualidad y la prostitución, lo que ha venido a demostrar una clara relación con los números de infecciones de VIH.

El fotográfo Pep Bonet ha dedicado parte de su trabajo a exponer la situación de las personas infectadas por el VIH en Honduras, uno de los países más castigados de esta area geográfica. Las imágenes retratan una situación de marginalidad e hipocresía, un claro ejemplo que de queda mucha lucha por delante en todos los frentes para mejorar una situación que parece, cada vez, escaparse más de las manos.

Echar un vistazo a "La Homofobia Potencia la Expansion del SIDA en Centroamérica".

Elton John y su piano rojo

noreply@blogger.com (Sergio) — Sun, 1 Nov 2009 12:37:00 +0100

El pasadao 20 de Octubre pudimos disfrutar por fin del espectáculo de Elton John 'Red Piano' en Barcelona. Por más vueltas que le doy sólo se me ha ocurrido definirlo como 'sobredosis masiva de megalomanía', sin duda, la talla ideal. Un ejemplo de reinvención, a pesar que el repertorio pueda invitar a la nostalgía más arraigada. Sin embargo, el resultado es el de estar viendo algo totalmente nuevo. Supongo que ayuda el hecho que Elton John lleve varios años ya exprimiendo esta fantástica colaboración con David LaChapelle, de resultado tan kitsch como tanta gente ha apuntado.

Dos horas de show, grandes éxitos uno tras otro (con tal vez alguna ausencia), mucho neón, pantalla gigante, proyecciones hipnotizantes creadas por LaChapelle, y muchos inflables de lo más satírico. Esto es en lo que se puede resumir 'Red Piano', con montones de momentos que van de lo intimista a lo simplemente lúdico.

Fue total: el video que acompaña a 'Rocket Man', con Justin Timberlake haciendo de jovencito Elton; el ballet en el video para 'Don't let the sun go down on me'; el video onírico de 'Someone save my life tonight'; el paseo por la barra americana de Pamela Anderson en el video para 'The Bitch is Back'; el plátano y las dos cerezas inflables (de tamaño descomunal) junto a los que Elton John cantó 'I'm Still Standing'; y muchísimas cosas más, sin olvidar claro que a pesar de lo complicado del recinto (Palau Sant Jordi), Elton John demostró conservar una voz que muchos quisieran.

En estos enlaces podeis disfrutar de los videos que David LaChapelle dirigió para 'Someone Save My Life Tonight' y 'Don't Let The Su Go Down On Me'. Y para los amantes del Setlist, este fue el repertorio:

Bennie And The Jets

Philadelphia Freedom

Believe

Daniel

Rocket Man

I Guess That's Why They Call It The Blues

Someone Saved My Life Tonight

Godbye Yellow Brick Road

Nikita

Tiny Dancer

Don't Let The Sun Go Down On Me

Sorry Seems To Be The Hardest Word

Candle In The Wind

Pinball Wizard

The Bitch Is Back

I'm Still Standing

Saturday Night's Alright For Fighting

Your Song

Narrativas de India en el Siglo XXI

noreply@blogger.com (Sergio) — Sat, 26 Sep 2009 14:19:00 +0200

Esta mañana ha tocado la visita periódica a la Casa Asia de Barcelona. "Narrativas de India en el Siglo XXI: Entre la Memoria y la Historia" es la exposición que se puede ver hasta el 30 de septiembre. Quedan pocos días para verla si se está interesado en las nuevas tendecias artísticas que llegan extamuros del feudo occidental.

Los organizadores la definen brevemente como la exposición de "diez artístas de India -Jitish Kallat, Renna S. Kallat, Nalimi Malani, Sheba Chhachhi, Ravinder Reddy, Bharti Kher, Subodh Gupta, Ranbir Kalena, Shilpa Gupta y Vivan Sudaram- representativos de las estrategias que adopta el discurso en defensa de una nueva identidad postcolonial".

Se habla de la necesidad de una generación de crear un nuevo lenguaje que supere el esquema de una sociedad binaria, entre la memoria colonial y la tradición propia, a parte de otros polos sociales y políticos de los que tenemos algún que otro conocimiento.

En este punto me gustaría decir que mis conocimientos son muy anárquicos y más aún si se trata de arte, incluso de arte oriental. No se si esta tendencia artística es la culminación o el desarrollo del trabajo de otros artístas. Los que se presentan en esta exposición no han publicado antes del 2000 en muchos casos.

De ser una primera o segunda generación de artístas con estas inquietudes extraña el tiempo que la India ha tardado en transgredir las viejas formas de una sociedad (la colonial) que formalmente queda atrás en más de 60 años. Otros paises en otros momentos históricos más o menos recientes han pasado por momentos culturales que esta mañana me han venido a la memoria; la España de transición con sus Cristos y Nobleza en tono postmoderno; o, más recientemente, alguna exposición de artítas chinos en su mezcla de Maos y Coca-colas. Puede que sean mecanismos comunes de reacción que simbolizan un cambio, cambio que tal vez ahora le toca a una India que hasta la fecha no había mostrado signos de movilidad de una sociedad a caballo entre las castas y el espíritu de la Commonwealth (binaria como la llaman en La Casa Asia).

En fin pura divagación. Os dejo unas imágenes de la exposición. Algunas muy atractivas. Y a diferencia de otras veces, estos artístas están bastante documentados en la red si alguien tiene más interés sobre el tema.

PENÍNSULA DINGLE

noreply@blogger.com (Sergio) — Fri, 11 Sep 2009 22:28:00 +0200

Una buena forma de reincorporarse a la rutina del trabajo después de las vacaciones puede ser revivir algunos de los momentos que nos han dejado huella durante esos días de desconexión. Este año ha tocado Irlanda y de todos los lugares de este país que hemos podido visitar en diez días, me quedo con la Península Dingle.

Ubicada en el condado de Kerry, al sur del país, la Península Dingle es el punto más al oeste de Irlanda. Entre la montaña Brandon y el Océano Atlántico, una ruta de aproximadamente 40 km permite descubrir acantilados, playas, pequeños pueblos y muestras de la historia y el arte irlandés.

La ruta turística por la península comienza en el pueblo que le da nombre, Dingle. A pesar de ser un pequeño pueblo de pescadores, que conserva su encanto, Dingle es un punto turístico muy movido al albergar el principal punto de información del lugar. Esto se traduce en un gran número de bares y tiendas, que no rompen sin embargo la armonía por su aspecto bien integrado.

A partir de Dingle comienza la verdadera excursión. Casi al principio encontraremos el fuerte Dunbeg, de la Edad de Hierro, y Slea Head unos acantilados desde donde poder observar (con suerte, si no tenemos niebla atlántica) las Islas Blasket. Siguiendo la misma ruta siguen Dunmore Head y Dunquin con playas de esas en las que no importaría pasar un día de sol y mar, siempre que el sol acompañe lo cual no fue nuestro caso, pero ya se sabe que Irlanda (y su clima) es Irlanda.

Hacia el final de la ruta volvemos a encontrar más muestras de la cultura irlandesa integrada perfectamente en su naturaleza: Riasc, las ruinas de una iglesia del siglo VII; Kilmalkedar, las ruinas de un monasterio del siglo XII levantado en un antiguo campo dedicado a ritos paganos; y especialmente, el Oratorio de Gallorus, pequeña construcción del siglo VII, conservada de forma íntegra, dedicada a la oración de las primeras comunidades cristianas de la época. Aunque su tamaño es reducido, su visita merece la pena; a mi me resulto conmovedor. Es sorprendente ver que se mantiene en pie a pesar de la edad, la sencillez y sobre todo que no se uso ningún tipo de argamasa en su construcción (y a pesar de ello es completamente una construcción impermeable).

Esto ha sido un pequeño resumen, casi de guía turística, del que sin duda será el lugar (el día) que mejor recuerdo dejará en mi memoria de nuestro viaje a Irlanda. 100% recomendable. La excursión in situ da para más que lo que aquí he resumido, especialmente para largos ratos tumbado en una ladera verde con el océano de fondo. Dejo alguna foto más para los curiosos.

LOS DESTELLOS DORADOS DE UN ROLLEX

noreply@blogger.com (Sergio) — Wed, 8 Jul 2009 23:04:00 +0200

Hoy un par de recomendaciones rápidas:

EL LENGUAJE COMO UN ARMA

(http://blogs.publico.es/dominiopublico/1396/el-lenguaje-como-arma/)

EL PAPA YA SABE QUIEN ES EL CULPABLE DE LA CRISIS

(http://www.manolosaco.com/1533/el-papa-ya-sabe-quien-es-el-culpable-de-la-crisis/)

Del segundo destacar un par de párrafos sin desperdicio:

“Nunca olvidaré la imagen de aquel Papa [Juan Pablo II], apoyándose para besar la tumba del obispo Romero de El Salvador, el obispo de los pobres asesinado por un escuadrón de la muerte de la extrema derecha terrateniente, mientras en su muñeca brillaba el reflejo hiriente de un Rolex de oro.

Es la bendición más sibilina que se me puede ocurrir: una mano volandera que bendice a los pobres, mientras va dibujando en el aire la señal de la cruz, acompañada del esplendor de una anillo de oro en un dedo y un rolex, también de oro, en la muñeca. ¿Para qué querrán tanto reloj si tienen parada la hora en la Edad Media?”

Los interrogatorios de Mortadelo y Filemón a Saddam Hussein

noreply@blogger.com (Sergio) — Mon, 6 Jul 2009 19:20:00 +0200

La semana pasada se hizo público el contenido de alguno de los interrogatorios del FBI a Saddam Hussein tras su detención en diciembre de 2003.

Mi sorpresa fue mayúscula cuando leí que Saddam reconoció a los agentes del FBI haber inventado todo el asunto de las armas de destrucción masiva por miedo a que Irán viese en su vecino una presa fácil e indefensa.

¡Pero que invento es éste! - como diría la Montiel. Esto es una grosería, un invento estrafalario que no se lo cree ni un niño de colegio. Peor, que no vendería ni como guión para película de Mel Gibson.

Me cuesta hacer un análisis más centrado de la cuestión, pero es que no se lo veo. Vale, oportunista lo es un rato largo, pero es que no da para mucho más. Que difícil tiene que ser gobernar un país donde dónde se necesitan planes al más puro estilo la TIA, no sé si para despistar la atención de los actos propios o para afearle la conducta a los teócratas de Oriente Medio. Para que no se note mucho a Bush y sus amigos le hacen de paso pupita también al incluirse en las declaraciones que para Irak los EEUU no constituían un enemigo.

A todo esto vamos entendiendo cada vez un poco más como debieron ir las cosas en su momento. Si Mortadelo y Filemón interrogaron a Saddam, entonces el Doctor Bacterio debía ser el enviado de la ONU encargado de hacer los informes antes de la invasión.

En fin si alguien le ve algo más serio a esto que me lo diga porque a mi me parece sin más grotesco.

IN & OUT EN EL ECUADOR DEL AÑO

noreply@blogger.com (Sergio) — Sat, 27 Jun 2009 13:23:00 +0200

Al más puro estilo In & Out, o lista de éxitos, me apetecía revisar algunas (que no todas claro) de las figuras que han ido marcando los primeros seis meses de este año. Y este es el resultado.

ENERO: BARAK HUSSEIN OBAMA, EL “MESÍAS” EN EL PAIS DEL DESENCANTO. Y cuando todos clamaban cambio, reforma, un paso adelante en el templo de la crisis y el desencanto, Dios nos envía a su enésimo Mesías. Aunque Barak Obama ganó las elecciones a los EEUU en 2008, su investidura en enero de este año lo convierte por mérito propio en el personaje del principio del año. Medio año después de la toma de poder Obama ya ha incumplido alguna que otra promesa electoral, alguna de ellas muy sonoras como su cambio lento pero progresivo en la política sobre Guantánamo y los juicios militares. Las políticas de tipo más social también se resienten, pero es que Obama ha heredado, y todos lo sabemos, una casa que no sólo necesita reformas en el tejado sino en los propios pilares. Sólo el final de la crisis financiero/económica permitirá hacer un balance real del nuevo Mesías.

FEBRERO: TZIPORA “TZIPI” LIVNI, LA PERDEDORA EN EL PAIS DE LA PARADOJA. Ganadora de las elecciones de febrero de 2.009 como líder del partido centrista Kadima con propuestas conciliadoras con el estado palestino, no obtuvo el suficiente apoyo de su pueblo para que Simon Peres le permitiera formar gobierno de coalición. Sin embargo, ¿cuál ha sido el motivo último por el que su pueblo no la ha respaldado? ¿Demasiado centrista para un país sometido al acoso de los grupos islámicos terroristas? ¿Demasiado belicista en su actuación como ministra de exteriores (Libano/Gaza)? ¿Las acusaciones de un pasado sanguinario como miembro del Mossad (seguro que más leyenda urbana que otra cosa)?

MARZO: RAÚL RICARDO ALFONSÍN, EL VERDUGO DE LAS JUNTAS. El 31 de marzo terminando el tercer mes del año terminaba también la vida del ex-presidente argentino Raúl Alfonsín. Como esto es un breve resumen, y Alfonsín da para páginas, páginas y más páginas (no todo fue de color de rosa durante sus años de poder), sirva la presente para ayudar a recordarlo como por encima de cualquier cosa por el “Juicio a las Juntas” o como pasarse por la piedra a los ejércitos dictatoriales.

ABRIL: PATXI LÓPEZ, O LOS MALABARES DE LA PÓLITICA NACIONAL. Si en marzo el PSE de Patxi López ganaba las elecciones autonómicas vascas a golpetazos de los medios de comunicación (ver en Nivorg “¿Patxi López ganó Las Elecciones Vascas?“), no ha sido hasta abril que se ha ganado a pulso que su nombre aparezca con letras mayúsculas en esta modesta lista. Pero no precisamente por la puerta grande, más bien lo contrario para cualquier votante de izquierdas. De todas las posibilidades que tenía, Patxi “sediento de poder” López ha optado por la más demoníaca de todas: pactar con el PP vasco para llegar a Lehendakari. Con su decisión nos hace tragar a personajes de carácter siniestro, que bajo el disfraz de reformistas recuerdan y mucho a actitudes pasadas (véase a Arantxa Quiroga como botón de muestra). Lo reconozco, me queda tendencioso y simplista pero no hace falta tener una bola de cristal para ver que este matrimonio de conveniencia no puede acabar bien. Espero no tener que tragarme las palabras, aunque de mientras esto es para pensarse mucho a quién se vota de ahora en adelante.

MAYO: MICHAEL MARTIN, CABEZA DE TURCO. Y no es que sea una pobre víctima, pero alguien (y no debería ser el único) debe asumir las responsabilidades políticas de las “IRRESPONSABILIDADES” de los políticos ingleses, justo cuando se vive la peor crisis de los últimos años. Que los altos ejecutivos de las empresas privadas vivan a todo trapo a cargo del reparto depravado de beneficios de momento (que pena) es sólo inmoral, pero que hagan los mismo diputados, cargos electos, a costa del dinero público es DELITO y debería ser castigado duramente. Por suerte, la dimisión de Michael Martin como presidente de la Cámara de los Comunes ha arrastrado a otras personajes de la política inglesa; ahora lo ideal sería que esta purga llegase hasta el final y se contagie al resto de países europeos, donde, no nos engañemos, ocurre los mismo.

JUNIO: MICHAEL JOSEPH “JACKO” JACKSON, EL PETER PAN CAIDO. Debo aclara que mi intención inicial era incluir en este mes al tándem Musavi/Ahmadinejad, al más puro estilo doble A (en términos discográficos), porque sin duda han sido los figurones de la política internacional del mes de junio. Sin embargo, ayer la realidad golpeaba con el fallecimiento del niño prodigio de Gary, la estrella musical sometida a más juicios morales, éticos, civiles, penales, de los hombres y de díos de todo el panorama musical de las últimas décadas. No tolero los que se refieren a su transformación física. Prefiero no entrar en los relativos a la supuesta pederastia (la verdad se la ha llevado a la tumba, pues no debemos olvidar que la acusación particular rozaba lo circense). Comparto en cambio los que dicen que fueron en gran medida sus decisiones artísticas las que hundieron su carrera (en mi opinión no supo evolucionar). Sin embargo, y esto es una nota puramente personal, como cualquiera nacido en los setenta echaré en falta al ídolo de la primera adolescencia que sonaba sin parar en mi tocadiscos (mi madre me advertía que los surcos de Thriller se borrarían si seguía poniéndolo una vez tras otra). Decía el Periódico de Cataluña que muerta la persona el ídolo tiene vía libre para convertirse en mito. Veremos lo que ocurre. No me extiendo más porque en las próximas semanas ya tendremos una sobredosis masiva sobre su vida, muerte, obra y milagros. Os recomiendo este post: ”Un genio en el valle de los normales”.

Y en diciembre la segunda parte.

LOS CHICOS EN LA CAPITAL DEL INFIERNO

noreply@blogger.com (Sergio) — Thu, 25 Jun 2009 18:59:00 +0200

La cuenta atrás ha comenzado. Tras la publicación de "YES" el pasado 23 de marzo, décimo trabajo en estudio (recopilatorios y álbunes de remixes al margen), el 11 de junio dió comienzo en San Petersbrugo el "PANDEMONIUM TOUR 2009".

A pesar del nombre de la gira se trata de un espectáculo más colorista que la anterior "FUNDAMENTAL", a tono con el contenido de YES. Además del esperado repaso de los temas del último CD, tenemos dosis importante de éxitos y alguna canción pasada no tan conocida para el público mayoritario pero si para los fans.

Queda poco para disfrutar de los chicos en Barcelona. Concretamente, el próximo 7 de julio en el Pueblo Español. Si buscais en los distintos foros, o en YouTube, podreis encontrar ya bastante información sobre el setlist de la gira.

Los fans ya saben que los PSB trabajan sobre un setlist fijo al que suelen hacer pocas modificaciones; fundamentalmente quitar algún tema de noche en noche.

El setlist entero de esta gira es:

1#More than a dream (dub)/Heart

2#Did you see me coming?

3#Pandemonium/Can you forgive her

4#Love comes quickly

5#Love etc.

6#Building a wall/Integral

7#Go west/Paninaro

8#Two divided by zero

9#Why don't we live together?

10#Always on my mind/Closer to heaven

11#Left to my own devices

12#So hard

13#Do I have to?

14#King's Cross

15#The way it used to be

16#Jealousy

17#Suburbia

18#All over the world

19#Se a Vida É

20#Discoteca

21#Viva la vida/Domino dancing

22#It's a sin

23#Being boring

24#West end girls

Como opinión personal, sólo tengo que lamentar la ausencia de la versión completa de "More than a dream", que creo es uno de los mejores temas de YES. Esperemos que le hagan justicia y al menos lo conviertan en el tercer o cuarto single del álbum.

Fotografía por la Libertad

noreply@blogger.com (Sergio) — Tue, 16 Jun 2009 21:08:00 +0200

Algunas fotografías me resultan conmovedoras. Una de esas imágenes es la que ha difundido la prensa internacional sobre las manifestaciones de miles de iraníes en la plaza de la Libertad (no podía tener otro nombre) de Teherán.

Esta foto no tiene padre ni madre. Decenas de fotógrafos de diferentes medios de comunicación la han publicado con distintos matices. Sin embargo la instantánea se vuelve universal; nace emancipada y pasa a engrosar la lista de imágenes que nos representan a todos frente a los poderes represores. Se iguala a tantas otras: Berlín, Tian’anmen, Yangôn, etc.

La marea verde surge, probablemente, del mismo movimiento reformista que condujo a Irán a la situación ultra-fundamentalista liderada por Mahmud Ahmadineyad en la que hoy se encuentra. Puede que el punto de partida que representa Mirhosein Musavi no sea el más óptimo, pues hoy por hoy cualquiera de las opciones está dentro del bote de la teocracia de los Ayatolás. Sin embargo, es la opción que yo deseo como ciudadano occidental, albergando en ella la esperanza de que los errores pasados y los excesos presentes puedan purgarse y conducir al pueblo iraní a una mayor libertad futura, y al resto de pueblos a una convivencia menos estridente.

Volviendo a la foto, me reconcilia un poquito con las gentes del otro lado del Mediterráneo ver que no están dispuestos a pasar por todo, y menos por un pucherazo que sirva para seguir mermando sus posibilidades de desarrollo en pro de una autarquía fundamentalista, arrogante y prolijamente armada hasta los dientes. De momento parece que han conseguido que el Consejo de Guardianes admita el recuento de votos en aquellos lugares donde se ha denunciado fraude. Comentábamos hoy que ningún gobierno admitiría nunca un pucherazo; conduciría inevitablemente a un baño de sangre. Comentábamos también que un recuento no cambiará demasiado la situación interna del país; puede que la empeore a corto y medio plazo. Pero desde luego tener el valor de denunciar en masa una situación como esta en un país donde las libertades son tan interpretables (a los homosexuales sin ir más lejos nos ahorcan porque sí, y perdón por meterlo a capón), me parece muy valiente.

Una foto más para recordarnos que siempre hay gente valiente en todos los sitios.

LOS PÁJAROS, EL RETORNO

noreply@blogger.com (Sergio) — Mon, 25 May 2009 23:22:00 +0200

“Hace un día muy bonito; demasiado bonito para que los animales se estén volviendo locos”. Así rezaba Annie Hayworth la profesora de “Los Pájaros” el relato de Dafne du Maurier que llevó al cine Alfred Hitchcock.

En la memoria de todos está este relato de ficción en el que los pájaros, sin motivo aparente, inician una angustiante venganza contra la raza humana.

Pero, ¿estamos ante un supuesto que queda exclusivamente en el campo de la ficción? Parece ser que no. Un estudio reciente realizado en la Universidad de Florida ha obtenido resultados aterradores, que harían las delicias tanto de Du Maurier como de Hitchcock si estos se levantasen de la tumba.

Los alumnos de la mencionada universidad han podido observar como una especie concreta de aves son capaces de una venganza similar en parte a la literaria/cinematográfica, y si cabe más aterradora pues puede ser selectiva.

La especie en concreto el Mimus Polyglottos, conocido vulgarmente en el sur de los EEUU como “sinsonte”. El estudio consiste en poner a pasear por un parque a diversos individuos; unos de ellos molestan a las crías de los sinsontes en sus nidos y otros no. Este acto se repite varias veces, pero, los individuos se visten en cada ocasión con ropas diferentes. Los resultados son que a partir de la tercera vez los sinsontes adultos atacan a los individuos que molestan a las crías antes de acercarse si quiera a los nidos, y a pesar de ir vestidos de forma distinta. En definitiva, el sinsonte no sólo tiene memoria inmediata clara, sino capacidad para diferenciar a distintos individuos. Como decía el medio donde leí la noticia, nosotros les vemos a todos igual pero ellos a nosotros no.

La naturaleza se nos presenta cada vez más como algo ya no sólo fascinante sino a la vez aterrador. ¿Hasta cuando aguantará la naturaleza antes de poner en marcha un gran plan de venganza contra la humanidad? Ahora que está tan de moda buscar vida inteligente en otros planetas y galaxias, deberíamos prestar más caso a las otras vidas inteligentes que habitan nuestro propio planeta y a las que venimos ignorando sistemáticamente desde la noche de los tiempos. En fin sin duda alguna aquí hay materia para una segunda parte de la famosa historia de “Los Pájaros”.

DEDICADO A NIVORG

El Arte En el Japón Edo

noreply@blogger.com (Sergio) — Sun, 24 May 2009 20:49:00 +0200

Hoy una pequeña nota en agradecimiento a "Just Like Heaven" por abrir para mi el camino al arte Edo. Muchas gracias y espero que tengas paciencia para enseñarme alguna que otra cosa más sobre los símbolos en la pintura japonesa.

"La noción general que se tiene del arte japonés clásico es que tanto éste como la cultura que lo produjo eran pastoriles, embebidos en el paisaje y la imaginería floral. Si bien esto es en parte cierto, precisamente una de las grandes épocas en el arte japonés aconteció durante el desarrollo de la cultura urbana en el periodo Edo. De hecho, este periodo tomó el nombre de la espléndida ciudad de Edo (actual Tokyo), sede del Sogunato Tokugawa [1615 - 1868] durante aproximadamente dos centurias. Junto con la ciudad imperial de Kioto y las ciudades portuarias de Nagasaki, Edo alimentó una magnifica tradición de pintura, caligrafía, grabado, cerámica, arquitectura, trabajo textil y lacado."

El Arte En El Japón Edo, C. Guth, Ed. Akal

MISS MUNDO 2009, EL PRÓXIMO ASALTO

noreply@blogger.com (Sergio) — Wed, 13 May 2009 08:38:00 +0200

Parece paradójico, pero al final va a resultar que certámenes internacionales (y un poco archi-vetustos) como el Festival de Eurovisión, se puedan reinventar a si mismos en plataformas para la defensa y promoción de los derechos civiles.

Todo lo que estamos leyendo sobre Eurovisión 2009 en Moscú es muy prometedor. Por mi parte espero con ansia que Holanda cumpla con sus promesas de boicot si se mantiene la postura de las autoridades ante las reivindicaciones homosexuales, boicot al que sin duda deberían sumarse España , Bélgica, Noruega y Suecia por coherencia, y el resto de países por simpatía. Veremos finalmente lo que ocurre.

Una vez pasada la Eurovisión, en mi opinión el siguiente asalto debería ser Miss Universo 2009, que se celebrará el próximo mes de agosto.

Desconozco las normas que rigen la elección de las candidatas a este certamen de belleza (belleza de PVC, por supuesto), pero me imagino que ya están designadas desde el pasado año. Imagino también que las diferentes misses que se han ido eligiendo durante este año optarán pues al certamen de 2010. Sin embargo, como estas últimas vienen ya con la boca bien cargadita (de mierda), la mecha ya debería estar avivada para que las reivindicaciones comiencen este mismo año.

Digo esto por todo lo que hemos leído estos últimos días sobre las “bellas” opiniones de algunas “bellas” aspirantes, como Miss California (a ésta aún le queda camino por recorrer) o Miss Bostwana, donde se posicionaban claramente contra el matrimonio homosexual al ser preguntadas por sus respectivos jurados sobre dicha materia. Si aquí hay filón, todavía es posible que el vaticano presente su propia miss a concurso con un discursito bien elaborado al respecto (me la imagino en el desfile de bikini-cinturón-de-castidad).

Pero como no todo va a ser malo, Miss Universo 2009, también puede convertirse en la plataforma de reivindicación de Pooja Chopra, Miss India 2009. A estas alturas ya es sabido por todos que Pooja a punto estuvo de ser víctima de una de las distintas formas de la deplorable violencia de genero: su padre ordenó su muerte por ser su segunda hija y resultarle muy gravoso económicamente tener que ahorrar para su dote. La madre “coraje” de la chiquilla se opuso y huyó del hogar marital sacando adelante a su hija, imagino que con todas las dificultades del mundo. Pooja Chopra ha iniciado ya su particular campaña contra este tipo de atrocidades, a la que deberíamos sumarnos todos; esto incluye desde las entidades más directamente involucradas como Unicef o Amnistía Internacional a otras más indirectas como asociaciones internacionales de adopción o a cualquier otra sensible a las reclamaciones por los derechos fundamentales (Homosexuales incluidos).

Como decía al principio, ya que estos desgastados certámenes (con el perdón de Nivorg y muchos otros) siguen adelante, vamos pues a sacarles todo el partido posible reinventándolos para otros fines.

PD: ¿todavía se celebra la OTI?

¿Actitud?

noreply@blogger.com (Sergio) — Mon, 13 Apr 2009 12:48:00 +0200

No resulta sencillo formarse una idea clara sobre la figura de Tony Blair.

Este repentino interés por Tony Blair me viene de la entrevista con el ex primer ministro que la revista inglesa ”Attitude” ha publicado en su último número, el cual recomiendo sobre todo con la intención de conocer un poco la opinión de otros al respecto.

Navegando un poco sobre este personaje he resaltado de forma concisa las siguientes ideas.

Durante sus diez años de mandato llevó a cabo una política dirigida a construir una nueva forma de hacer, que se bautizó como el “Nuevo Laboralismo”. Encarnada en la famosa “Tercera Vía”, éste nuevo centrismo, representado o abrazado en Europa y el resto del mundo por otras figuras como Schröder, Clinton o Cardoso, ha acabado teniendo claroscuros más o menos evidentes que alimentan aún más la polémica sobre el antiguo Primer Ministro británico.

En política interna Tony Blair inició una fuerte reforma del sistema educativo y sanitario con resultados dispares. Su socialiberalismo que justificaba la intervención estatal en estas materias representó una mejora, por ejemplo, en reducción de listas de espera. Sin embargo, como el eje de estas políticas fue el mercado en sí, se acabó desarrollando más lo que sería la opción del ciudadano (consumidor) a elegir en detrimento de la igualdad de opciones, como el ala más a la izquierda de su partido le reprocharía.

El segundo a bordo, ministro de economía entonces y actual primer ministro británico, Gordon Brown ha heredado estas políticas de las que se ha visto forzado a renunciar a fuerza de la crisis financiera y económica mundial.

De otro lado, en la mente de todos está todavía, y lo estará por mucho tiempo, la elección de Tony Blair por la respuesta belicista ante determinados conflictos internacionales. La participación armada del Reino Unido en Afganistán, Irak y otras acciones de duradera libertad, chocan con sus políticas internacionales previas en Bosnia o Sierra Leona. A pesar de que su mirada había estado puesta en un principio en las políticas de la Unión Europea, acercamiento a la misma, y un intento de redefinir de forma más justa la globalización y sus efectos, Blair tomó posiciones claras al participar en la Cumbre de Azores y subirse a las espaldas de George W. Bush y sus intentos (fracasados) de extender el modelo democrático americano al mundo, al menos a una parte del mismo bien nutrida de recursos.

El 7 de Julio de 2005 varias explosiones en diversos medios de transporte londinense causaban más de 50 muertos y 700 heridos en un atentado reivindicado por Al Qaeda, como respuesta a la participación armada del Reino Unido en los conflictos del Golfo. Hay quien considera demagogia recordar que esta fue una de las consecuencias de estas políticas internacionales. Yo particularmente creo que debemos recordarlo siempre que surja la oportunidad. Es un claro ejemplo de las reacciones causa-efecto.

Una de la medidas más polémicas tomadas por el último gobierno de Blair a raíz de estos acontecimientos fue la reintroducción en el Reino Unido de la “Identity Card”, similar a nuestro DNI. Abolido en la década de los 50 por Winston Churchill, la ID con chip inglesa fue reintroducida con la intención de controlar la inmigración ilegal y potenciar la política antiterrorista. Numerosas asociaciones activistas alzaron sus protestas por lo que, según estas, era un mecanismo de control no sólo de las actividades ilícitas sino también de cualquier acción activista. A estas quejas, el ejecutivo inglés respondió con un rotundo: “Si no has hecho nada malo, no tienes nada de que temer”.

Volviendo ahora al artículo de ”Attitude” , la revista reconoce a Blair los avances del colectivo homosexual durante sus años de mandato, que por ciertos no se los vamos a negar, aunque era lo menos a exigir a un gobierno “progresista” tras los años de Margaret Thatcher y John Major. Sin embargo, el diálogo pierde fuelle a medida que Blair ahonda en su reciente fe católica y su involucración activa con la misma.

Se presenta a si mismo como activista cristiano de buena fe. Resalta la necesidad de la Iglesia y sus distintos grupos en unir sus fuerzas y en reinterpretar el mensaje bíblico conforme a los tiempos que corren y la nueva forma de pensar de la gente. Sin embargo no se pronuncia a la hora de opinar sobre los dictados que desde el Vaticano nos están llegando y que son los que en último extremo dirigen el pensamiento general católico. Nada dice Tony Blair al respecto de la postura de la Iglesia a la que ahora respalda sobre la despenalización a nivel mundial de la homosexualidad (es decir, negarse a la misma).

Solo pretendía dar unas pinceladas de los motivos por los que este ex dirigente resulta complicado de encasillar cuanto más profundizas en su biografía, y de paso llamar la atención sobre el artículo mencionado para saber cuales son otras opiniones al respecto. A diferencia de otros políticos, como José María Aznar que sigue defendiendo la existencia de las armas de destrucción masiva contra viento y marea, o Al Gore que se llena los bolsillos con documentales sobre lo que pudo hacer junto a Clinton y no hizo, Tony Blair sigue fiel a su línea: la continua contradicción.

Me Gusta: Scarlett Hooft Graafland

noreply@blogger.com (Sergio) — Sun, 5 Apr 2009 23:10:00 +0200

Más fotografía. Hoy una artista holandesa que se mueve a medio camino entre la fotografía y la instalación. Desde salinas en Bolivia a fiordos en Islandia, Scarlett Hooft ha creado iglus de coca-cola, vuelos de flamencos rosas en torno al Sr. cactus y otras esculturas para una visión surrealista del paisaje.

TÓCALA OTRA VEZ SAM: Episodio Segundo – Prince “If I Was Your Girlfriend”

noreply@blogger.com (Sergio) — Sat, 4 Apr 2009 23:11:00 +0200

Retomando el primer episodio de esta mini serie, hoy os voy a refrescar una canción del autor de “Nothing Compares 2U”, Prince.

En el punto más alto de su carrera, después de Purple Rain, Kiss o 1999, en 1987 Prince publica “Sign ‘O’ the Times”, su noveno LP para Warner Bros. Para mi la discografía de Prince está llena de grandes temas, pero este trabajo es sin duda mi favorito.

En este doble LP Prince une pop, rock y funk en un abanico que va de lo purista (“Play in the Sunshine”) a lo experimental (“U Got the Look”). El resultado es pura armonía.

Como parte de la promoción de “Sign ‘O’ the Times” se publicó el single “If I Was Your Girfriend”, mi tema favorito de todo el álbum. En esta canción Prince hace una alarde máximo de lo que le ha definido como showman (que no artista) en toda su carrera: AMBIGÜEDAD. La ropa, el movimiento, las palabras… ¿a quién lo canta? ¿qué significa su anhelo?

Os dejo para que disfrutéis la versión en directo que hacía del tema en la gira promocional de este LP. Quiero mandar estas ondas musicales en especial a Vulgaria, donde siempre disfrutamos del genio de Minneapolis…

… WELCOME 2 THE DAWN!!!

If I was your girlfriend
Would u remember 2 tell me all the things u forgot
When I was your man?
Hey, when I was your man
If I was your best friend
Would u let me take care of u and do all the things
That only a best friend can
Only best friends can
If I was your girlfriend
Would u let me dress u
I mean, help u pick out your clothes
Before we go out
Not that youre helpless
But sometimes, sometimes
Those are the things that bein in loves about
If I was your one and only friend
Would u run 2 me if somebody hurt u
Even if that somebody was me?
Sometimes I trip on how happy we could be
Please
If I was your girlfriend
Would u let me wash your hair
Could I make u breakfast sometime
Or then, could we just hang out, I mean
Could we go 2 a movie and cry together
Cuz 2 me baby that would be so fine
If I was your girlfriend
Baby can I dress u
I mean, help u pick out your clothes
Before we go out
(if I was your girlfriend)
Listen girl, I aint sayin youre helpless
But sometimes, sometimes
Those are the things that bein in loves about (sugar)
Sugar do u know what Im saying 2 u this evening? (sugar)
Maybe u think Im being
A little self-centered (if I was your girlfriend)
But i, I said I want 2 be (sugar)
All of the things u are 2 me (sugar)
Surely, surely u can see (if I was your girlfriend)
{{title repeated in background}}
Is it really necessary 4 me 2 go out of the room
Just because u wanna undress?
I mean, we dont have 2 make children 2 make love
And then, we dont have 2 make love 2 have an orgasm
Your bodys what Im all about
Can I see u?
Ill show u
Why not?
U can think its because Im your friend Ill do it 4 u
Of course Ill undress in front of u!
And when Im naked, what shall I do?
How can I make u see that its cool?
Cant u just trust me?
If I was your girlfriend u could
Oh, yeah, I think so
Listen, 4 u naked I would dance a ballet
Would that get u off?
Then tell me what will!
If I was your girlfriend, would u tell me?
Would u let me see u naked then?
Would u let me give u a bath?
Would u let me tickle u so hard ud laugh and laugh
And would u, would u let me kiss u there
You know down there where it counts
Ill do it so good I swear Ill drink every ounce
And then Ill hold u tight and hold u long
And together well stare into silence
And well try 2 imagine what it looks like
Yeah, well try 2 imagine what, what silence looks like
Yeah, well try 2 imagine what silence looks like
Yeah, well try...

Cumpleaños de la OTAN

noreply@blogger.com (Sergio) — Sat, 4 Apr 2009 13:38:00 +0200

Hoy me gustaría compartir tan sólo un fragmento del artículo de opinión aparecido ayer en la columna "Dominio Público" del diario "Público". Se trata de un artículo escrito por Carlos Taibo, profesor de Ciencias Políticas de la Universidad Autónoma de Madrid, cumpleaños de la OTAN. Se trata de un breve análisis sobre los motivos que empujan a esta organización a celebrar a bombo y platillo su aniversario y el estado presente de la organización. Os dejo aquí un fragmento que aunque sencillo resulta muy ilustrador.

"No puede faltar en nuestras consideraciones, en fin, el recordatorio de que, rematada la Guerra Fría y necesitada la OTAN de nuevas fuentes de legitimación, al cabo encontró la mayor de estas en el intervencionismo autodenominado humanitario. No hay que ser muy sagaz para concluir que este último responde las más de las veces a la defensa de los intereses de siempre, realizada ahora, bien es cierto, de la mano de procedimientos aparentemente más benignos y notablemente más eficaces. Quien piense, de cualquier modo, que la OTAN siente alguna preocupación por los derechos humanos en algún lugar del planeta haría bien en preguntarse por qué sus soldados no se han desplegado en Gaza y Cisjordania –para exigir la retirada del Ejército israelí–, en el Kurdistán –para reclamar de los militares turcos el respeto de las normas más elementales– o en el Sáhara Occidental –para hacer otro tanto con las fuerzas armadas marroquíes–. El intervencionismo humanitario ha servido para ocultar, por añadidura, lo que ocurría en la trastienda en la forma de un doble y delicado proceso: mientras la OTAN se ha lanzado con denuedo a la identificación –en su caso a la creación– de nuevas amenazas como las que supondrían el terrorismo internacional o las migraciones, por el otro –ya lo señalamos antes– bien que ha procurado, incansable, reflotar algunas de las viejas, y en singular la que acarrearía el gigante ruso."

Las Chicas Malas No Leen Catón – Episodio Segundo: Erzsébet Báthory, La Condesa Sangrienta

noreply@blogger.com (Sergio) — Fri, 27 Mar 2009 20:50:00 +0100

Si eres mujer, condesa, nacida en Transilvania y sientes un cierto delirio por la sangre humana, no debe extrañarte que te comparen con el Príncipe Vlad Tepes, es decir, el Conde Drácula literario.

Hasta aquí las comparaciones y los parecidos. Al margen de no haber sido homenajeada con varias decenas de películas o libros sobre su leyenda, el instinto psicópata de Erzsébet Báthory la ha hecho entrar en la historia como uno de los máximos exponentes de la enfermiza frivolidad y vanidad aristocrática, mientras que a Vlad Tepes le ha llevado a símbolo nacional rumano de la lucha del Cristianismo contra el turco. Toda una disparidad para un mismo denominador común, el sadismo.

Erzsébet Báthory nació en una de las familias más antiguas y poderosas de Hungría a finales del Siglo XVI. En una época donde el analfabetismo se asentaba hasta en el más noble de los castillos, Erzsébet fue educada de forma prolija, a un nivel sustancialmente superior al de cualquier hombre o mujer de su tiempo. Esto, unido a una inteligencia natural, la convertiría más tarde en una persona muy influyente a nivel político. Debe tenerse en cuenta que, apenas siendo una adolescente, es prometida con el Conde de Násdad, vasallo del emperador sacro-germano, y que en su árbol genealógico más inmediato encontramos figuras como el Rey de Polonia o el Gran Príncipe de Transilvania.

En este punto surge la disyuntiva entre historia y leyenda: no hay un consenso sobre si el historial criminal de Erzsébet Báthory es cierto o por el contrario un ardid de sus oponentes para apartarla de forma poco discreta de la escena política.

¿Cómo comienza la leyenda? En una época donde más allá de los 40 años ya se era anciano, Erzsébet Báthory vivió desde muy joven atormentada por la idea de envejecer y perder su juventud y belleza. Parece que todo comenzó cuando fue maldecida por una anciana de una aldea cercana al Castillo de Násdad de la que se burlo por su aspecto ajado. La maldición la condenaba por su acto vil a envejecer de forma aún más rápida. Esto sin duda fue el pistoletazo de salida para la joven condesa, si bien como escusa roza el vodevil, un tanto inverosímil y poco ajustado a su educación.

Consciente de su belleza, y muy celosa de la misma, Erzsébet Báthory se rodeó de una corte de sumisos y devotos adefesios entre los que deslumbrar más aún por sus encantos. En esta sin par corte destacaron su enano cruel, su entrometida jorobada y su bruja de espantosa fealdad.

Mientras duró su matrimonio, la condesa de Násdad torturó de forma cruel a decenas de sirvientas del castillo a las que consideraba sus rivales físicas. Siempre de espaldas a su marido, quien sin embargo la había adiestrado en el arte de la tortura. Sus delirios psicópatas se endurecieron al enviudar con la edad de 40 años. En ese momento se dice que comenzaron sus auténticos rituales sangrientos, aconsejada por su fiel sirviente, la bruja fea. Erzsébet Báthory ordenaba secuestrar a niñas y jóvenes de toda la comarca para ser brutalmente desangradas, con el único propósito de darse baños de sangre para rejuvenecer su piel. Así llegó a torturar y asesinar brutalmente hasta un total de 650 jóvenes.

Todos los aldeanos de la comarca, incluso el clero local conocían del desenfreno psicópata de la condesa. Ninguno de ellos hizo en un principio nada, unos por impotencia e ignorancia supersticiosa, y otros por no entorpecer la relación aristocracia/clero. Sin embargo, llegó un momento que el frenesí fue tal, que los crímenes de Erzsébet Báthory llegaron a oídos de Mateo II, Rey de Hungría y Emperador del Sacro Imperio Romano Germano, y este no tuvo más remedio que tomar cartas en el asunto.

La condesa Erzsébet Báthory y todo su esperpéntico séquito fueron detenidos y juzgados en Budapest a principios del Siglo XVII. A pesar de lo escandaloso del juicio, la dureza de los hechos y la clara complicidad a partes iguales de todos los acusados, los lacayos de la condesa fueron sentenciados de manera mucho más dura y expeditiva que la propia protagonista. El enano fue decapitado y la jorobada y la bruja quemadas en la hoguera. Si preguntamos por el destino de la condesa no tendremos una respuesta clara, pues, en este punto de la leyenda no hay unanimidad sobre si murió emparedada en su propio castillo o simplemente fue desterrada.

Con el paso de los años, la historia de la condesa sangrienta daría pie a cuentos populares donde se la presenta más como un vampiro que como una humana. Esta desfiguración de la historia, propia de la tradición oral, sería tal que hay quién opina que Bram Stoker se inspiraría en ella y no en Vlad Tepes para su personaje del Conde Drácula, a quien dio forma de hombre, pues, la moral británica de la época no habría entendido una conducta tan disoluta en una mujer, y esto habría supuesto la condena al fracaso editorial de la novela desde un buen principio.

He aquí pues la historia de una mujer lista, culta y bien relacionada que si más razón que la maldición de una aldeana se convierte en una de las más importantes asesinas en serie de la historia. Aunque cuando el río suena agua (o en este caso sangre) lleva, y más en épocas de superstición aguda como la que se trata, y para no quedarnos con este mal sabor de boca que dejan las historias plagadas de machismo y clasismo (y otros ismos), vamos a resaltar unas pequeñas, a lo mejor sin importancia, cuestiones de la vida de Erzsébet Báthory.

La Condesa de Násdad al enviudar se convirtió en la señora feudal de unas tierras de importancia estratégica, pero carecía de ejército para su defensa. Esta ausencia fue suplida por el fuerte apoyo económico que la condesa dio a los ejércitos de su hermano, el Gran Príncipe de Transilvania. Con este apoyo económico su hermano no sólo defendió los territorios de Násdad, sino que también emprendió una guerra contras los alemanes, que suponía un enfrentamiento político abierto entre Erzsébet Báthory y Mateo II. Y es justo en este delicado momento político cuando se inician los rumores de brujería y asesinato que darán pie a la leyenda. Demasiado poder tal vez en tan bellas manos.

Al igual que Juana de Arco, amasar tanto poder supuso para Erzsébet Báthory su propia condena a muerte y, en su caso concreto además, desprestigio para el resto de la historia. Como el poder evangelizante sigue caminos inescrutables, donde a unas al final las hace santas a otras la relega a criaturas endemoniadas condenadas a vagar por toda la eternidad chupando la sangre de jovencitas. Cosas de la superstición popular.

LET'S MAKE LOTS OF MONEY

noreply@blogger.com (Sergio) — Sat, 21 Mar 2009 11:14:00 +0100

Atención a la jugada del Centro Comercial Gran Vía 2, de L'Hospitalet de Llobregat, para la campaña del pasado Día del Padre:

Desde que años atrás el mercado descubriera el """poder""" de lo que se denominó la "peseta rosa", hemos visto numerosos ejemplos de visibilidad y mercantilismo unidos de la mano.

Nunca he tenido una idea muy definida sobre la bondad de estas uniones de interés, donde supuestamente todas las partes salen ganando. Sin embargo, con los ataques recibidos esta semana desde el Vaticano y la Conferencia Episcopal Española, me parece de lo más apropiado.

Ah! y que Martínez Camino y Rouco Varela no olviden que hay más gente en los centros comerciales que en las iglesias.

ME GUSTA: RONG RONG & INRI

noreply@blogger.com (Sergio) — Wed, 18 Mar 2009 22:15:00 +0100

Me gustan estos dos artistas fotógrafos. Está todo explicado en el video así que no añadiré nada más que una pequeña nota: está dedicado a una persona muy especial.

También os recomiendo el video de está página: http://www.elperiodico.com/default.asp?idpublicacio_PK=46&idioma=CAS&idnoticia_PK=548799&idseccio_PK=1013

Para quien esté interesado en el arte contemporáneo chino (mucha fotografía) os recomiendo "The Red Mansion Foundation" (en la pestaña "archive" encontrareis un montón de nombres interesantes.

http://www.redmansion.co.uk/

CUANDO EL CELIBATO LLAMA A LA PUERTA, LA IGLESIA ABRE EL COFRE DE LOS TESOROS

noreply@blogger.com (Sergio) — Mon, 16 Mar 2009 22:40:00 +0100

“El otro día un caballero me dijo que los curas están equivocados en no casarse, porque la Biblia dice que Dios bendijo al hombre y a la mujer, diciéndoles: «Sean fecundos, multiplíquense y llenen la tierra».  Le contesté que, en verdad, este texto aparece en el Antiguo Testamento (Gén. 1, 28); pero que los católicos no nos debemos quedar anclados en el Antiguo Testamento. Nosotros somos hijos del Nuevo Testamento, y ahí hay claras indicaciones a favor de la virginidad religiosa. Además Jesús mismo no se casó para así poder entregarse totalmente a su Padre y anunciar su Mensaje. También tenemos el ejemplo del apóstol Pablo y otros más.”  

Así reza el comienzo de una carta que un sacerdote publica en www.catholic.net para argumentar una de las obligaciones más viejas e incumplidas por los miembros de la Iglesia Católica: el celibato.

Si hacemos una simple búsqueda en el diccionario veremos que:

celibato.

(Del lat. caelibātus).

1. m. soltería.

2. m. coloq. Hombre célibe.

Y si queda alguna duda, buscaremos:

célibe.

(Del lat. caelebs, -ĭbis).

1. adj. Dicho de una persona: Que no ha tomado estado de matrimonio

El lenguaje descontextualiza este término, dejándolo desnudo de cualquier otra connotación. Adquiere otra dimensión social en el momento en que se entiende como modus vivendi, como instrumento para un fin. Los sacerdotes y las monjas son célibes para servir a Dios; ya lo explicaba arriba mi invitado. Pero,¿se sirven a si mismos? ¿Nos sirven a nosotros?

A raíz del post “Las causas de la homofobia de la Iglesia; los movimientos eclesiales: Opus, Kikos, Legionarios y Focolares” publicado recientemente en el blog nivorg.blogspot.com, y de los comentarios hechos al mismo, he recordado el libro de Pepe Rodríguez “La Vida Sexual del Clero” (Ediciones B, 1995), del que me gustaría compartir algunas ideas con todos los amigos neotestamentarios.

Pepe Rodríguez nacido en Tortosa en 1953 y licenciado en Ciencias de la Información, es además de docente periodista especializado en temas religiosos y sectarios. Ha publicado diversos ensayos entre ellos el mencionado, que lejos de lo mórbido de su título trata con rigurosidad historia y actualidad sobre el celibato en la Iglesia, y los motivos por los que debería abolirse pero no se hace.

Muy a pesar del Nuevo Testamento, el celibato no se comenzó a reivindicar por diferentes órdenes religiosas (que no todas) hasta el siglo V. El celibato no se constituirá como hecho regulado hasta el Concilio de Letrán (1123); y no será de obligado cumplimiento hasta el Concilio de Trento (1545-1563), momento en que se constituye de forma definitiva como hoy lo conocemos como respuesta a la Reforma. Tras el Concilio Vaticano II se han comenzado a escuchar voces renovadoras en la Iglesia Católica, que han solicitado una nueva definición del voto de castidad, voces calladas desde la propia jerarquía católica. Así pues, decía Juan Pablo II en su Carta a Los Sacerdotes: “Jesucristo, después de haber presentado a los discípulos la cuestión de la renuncia al matrimonio «por el reino de los cielos», ¿no ha añadido tal vez aquellas palabras significativas: «El que pueda entender, que entienda»? La Iglesia latina ha querido y sigue queriendo, refiriéndose al ejemplo del mismo Cristo Señor, a la enseñanza de los apóstoles y a toda la tradición auténtica, que abracen esta renuncia «por el reino de los cielos» todos los que reciben el sacramento del orden.”. A su vez Benedicto XVI, seis meses después de su designación, quiso dejar claro que el celibato de los sacerdotes es irrenunciable e invitó al clero «a reavivar su compromiso de fidelidad».

Los ultraconservadores Concilios de Letrán y de Trento (promovido este último por Paulo III, uno de los pontífices más disolutos que se recuerdan), fueron y son de la gran estima de Wojtyla, Ratzinger y el Opus Dei. Unidos a las escuelas fundamentalistas de espiritualidad sacerdotal del Siglo XVII, perfilan el concepto de casta clerical actual, incluido el indiscutible celibato. Tan fuertes son estas tendencias que Paulo VI no se atrevió, a pesar de los aires renovadores a poner en tela de juicio la indiscutibilidad del celibato en su encíclica post-conciliar (Concilio Vaticano II) “Sacerdotalis Coelibatus”. Ésta a su vez daría la entrada años después a la también fundamentalista “Veritas Splendor” de Wojtyla y a los más recientes comentarios de Ratzinger.

Sin embargo, y aunque hoy no es el momento para extenderse en este punto, sólo hay una verdad que resplandece. El celibato carece de soporte neotestamentario alguno. Baste de momento con recordar que Jesucristo era judío, religión que fomenta claramente el matrimonio, y que las pocas referencias al tema en los Evangelios al tema han sido históricamente manipulados a través de traducciones motivadas por diversos intereses.

La realidad actual es que gracias a los dos últimos pontífices nos encontramos ante una realidad fundamentalista en el campo del celibato (bueno y de muchísimos otros), muy a pesar del cinismo demoledor de la “Sacerdotalis Coelibatus” de Paulo VI: “El celibato es la elección de una relación personal más íntima y más completa con el misterio de Cristo y de la Iglesia, por el bien de toda la humanidad”.

La Iglesia Católica lleva años manteniendo una serie de bases fundamentales dentro de la realidad seminarista:

1) gente ultradisciplinada y aseguradora del orden vaticano;

2) gente formada en un concepto de Iglesia influenciadora;

3) y gente apolitizada, meramente funcionarial.

Una vez que tenemos sacerdotes y monjas convencidos de estos tres pilares, ¿qué beneficios obtiene la Iglesia Católica manteniendo el celibato? Pues, los siguientes, sólo posibles con personas adiestradas en la sumisión religiosa:

1) El abaratamiento de la mano de obra. No necesita muchas explicaciones. Un cura soltero es más barato presupuestariamente que un cura con familia. Sin embargo, otras confesiones que han separado vida secular y vida civil, como hechos compaginables, ya han demostrado que esto es un absurdo.

2) Con el celibato el sacerdote asume/acepta de por vida la institución religiosa, la cual se desentiende al 100% de su formación académica. Recortamos pues más costes y evitamos deserciones hacia una vida civil para la que no se está preparado. Aunque todos hemos visto, seguro, a alguna monjita universitaria, las cifras dicen que sólo un 0,14% del clero accede a los estudios universitarios. El contraargumento creo que puede ser el mismo del punto anterior.

3) Parece ser que la frustración personal que supone el celibato lleva a muchos religiosos a una conducta compulsiva hacia acumular en los material. Al final de sus vidas, muchas de estas personas mueren sin herederos legales, y sus bienes van a parar a la Iglesia que tan poco ha invertido en ellos. Esto sólo podría arreglarse con un fuerte intervencionismo estatal en la materia (Perdón, que el PSOE le pone alfombra roja a la Curia Papal. Esto va a ser complicado entonces).

Resumiendo, la Iglesia Católica ha mantenido una institución anacrónica y sin soporte histórico/documental por el motivo más antiguo: el económico. Además, se trata de un sistema que, al más puro estilo de Gestapo de sotana y tonsura, se aplica por unos pocos (la alta jerarquía) en detrimento de unos muchos (más de 1.500.000 religiosos en todo el mundo).

Queda para otro capítulo las consecuencias, a nivel psicológico especialmente, que supone esta forma de vida para miles de religiosos y que la Iglesia ningunea con el mayor de los descaros.

Empezaba con las palabras de un sacerdote y termino con las de otro. El fallecido Diamantino García, el que fuera presidente de la “Asociación Pro Derechos Humanos de Andalucía”, miembro del “Sindicato de Obreros del Campo”, en resumen cura obrero:

“La ley del celibato obligatorio es actualmente muy negativa y produce muchos más daños que beneficios. Desde el punto de vista histórico no se entiende, y evangélicamente no hay razones para imponer a los sacerdotes esta ley. Yo acepté en un documento el ser célibe, pero lo hice por la fuerza, no por voluntad propia”.

Sócrates libera a Alcibiades del placer sensual

ME GUSTA: EMILIO LEKUONA

noreply@blogger.com (Sergio) — Sun, 15 Mar 2009 12:39:00 +0100

A mediados del años pasado Emilio Lekuona, artista gráfico nacido en Barcelona, expuso en la Galería Hartmann su colección “Wallpaper”. No se trata de ninguna novedad, incluso lo habréis podido ver en otros sitios de Internet; las cosas de no llegar a tiempo con los blogs.

“Wallpaper” es una colección de imágenes donde Leukona ofrece su visión sobre el mundo oriental, al que observa con mirada pop y algo obsesiva, dando su visión particular de la geisha. En la mayoría de los casos se trata de collages, pero no en el sentido clásico del corta y pega, sino un collage de técnicas, pintura sobre foto, manual sobre digital, técnica que resalta por el tipo de materiales usados: papel grueso de arquitecto, papel fino para biombo, sobres, papel de libreta de dibujo.

Lo que a mi más me gustó de “Wallpaper” es el collage temático (o semántico, no sé) que ofrece el resultado final. Un respecto y admiración por el arte tradicional japonés, que busca un camino distinto a través del pop y la urban geisha para alcanzar un estado totalmente onírico que a mi me fascinó. No es algo tremendamente rompedor ni nuevo, pero es ese tipo de exposiciones de las que sales satisfecho a pesar de todo.

No os perdáis el guiño a Andy Warhol, con la bote de almejas de marca Geisha. Y otro dato más, Lekuona participó, entre otros, en la decoración del hotel gay Axel en Barcelona.

TÓCALA OTRA VEZ SAM: Episodio Primero – Sinead O’Connor “Nothing Compares 2 U”

noreply@blogger.com (Sergio) — Sun, 8 Mar 2009 23:57:00 +0100

AUNQUE LAMENTABLEMENTE LA PARRILLA TELEVISIVA YA NO TIENE POR COSTUMBRE RECURRIR A LOS GRANDES CLÁSICOS, QUIÉN NO RECUERDA A INGRID BERGMAN (ILSA LUND) SENTADA ANTE EL PIANO DEL RICK’S CAFFE PIDIENDO A DOOLEY WILSMON (SAM) QUE TOCARÁ OTRA VEZ “AS TIME GOES BY”.

LA MELODÍA A LA QUE EL RECUERDO DEL SUEÑO SE AFERRA Y DE LA QUE NO PUEDE ESCAPAR NI EL PROPIO HUMPFREY BOGART (RICK BLAINE) A PESAR DE LA MURALLA CHINA DE FRIALDAD CONSTRUIDA ENTORNO A SUS PROPIAS EMOCIONES.

QUIÉN NO HA QUERIDO BLOQUEAR NUNCA UN RECUERDO, UN SENTIMIENTO, UN SUEÑO VIVIDO JUNTO A ALGUIEN, YA FUERA REAL O IMAGINARIO, Y QUE HA QUEDADO ENCERRADO EN LA MELODÍA DE UNA CANCIÓN, EN LA POESÍA DE UNA LETRA.

ESTA NUEVA SECCIÓN NO ES UN SIMPLE JUKE BOX NOSTÁLGICO, QUE PARA ESO YA TENEMOS VARIAS DECENAS DE EMISORAS DE RDIO. AQUÍ QUIERO PONER ALGUNOS TEMAS QUE CON EL TIEMPO HAN IDO ENJAULANDO LOS PEQUEÑOS SECRETOS DE MIS EMOCIONES.

Y PARA COMENZAR SINEAD O’CONNOR Y “NOTHING COMAPARES 2 U”. POPULARIZADA POR ESTA CANTANTE IRLANDESA, EL TEMA ESTÁ COMPUESTO POR UNO DE LOS GRANDES GENIOS (EN MI MODESTA OPINIÓN) DE LOS ÚLTIMOS TREINTA AÑOS, PRINCE. CANTADA POR ÉL MISMO Y POR OTROS SOLISTAS Y GRUPOS COMO ROSIE GAYNES O THE TIME, FUE SINEAD O’CONNOR QUIEN LA POPULARIZÓ A FINALES DE LA DÉCADA DE LOS OCHENTA.

ES UNA DE LAS LETRAS DE AMOR/DESAMOR MÁS COTIDIANAS QUE HE LEÍDO JAMÁS, Y EN ESO RADIQUE TAL VEZ LA FACILIDAD DE PODER CONGENIAR EMOCIONALMENTE CON ELLA. NO CABE DUDA QUE EL MARAVILLOSO VIDEOCLIP CON EL QUE SE ACOMPAÑÓ EL TEMA AYUDÓ A LOS QUE HEMOS ELEGIDO LA CANCIÓN EN ALGÚN MOMENTO COMO BANDA SONORA DE NUESTRAS PROPIAS EXPERIENCIAS (YO ME HE IMAGINADO A MI MISMO MUCHAS VECES CANTANDO EL TEMA CON LÁGRIMAS EN LAS MEJILLAS).

PARA HUIR UN POCO DEL ORIGINAL, HE DECIDO ACOMPAÑAR ESTE POST CON UNA EXQUISITA VERSÍÓN DEL TEMA EN DIRECTO CANTADO POR LA PROPIA SINEAD O’CONNOR Y QUE ESPERO DISFRUTEIS; ABAJO VA TAMBIÉN LA LETRA.

IT'S BEEN SEVEN HOURS AND FIFTEEN DAYS

SINCE YOU TOOK YOUR LOVE AWAY

I GO OUT EVERY NIGHT AND SLEEP ALL DAY

SINCE YOU TOOK YOUR LOVE AWAY

SINCE YOU BEEN GONE I CAN DO WHATEVER I WANT

I CAN SEE WHOMEVER I CHOOSE

I CAN EAT MY DINNER IN A FANCY RESTAURANT

BUT NOTHING

I SAID NOTHING CAN TAKE AWAY THESE BLUES

`CAUSE NOTHING COMPARES

NOTHING COMPARES TO YOU

IT'S BEEN SO LONELY WITHOUT YOU HERE

LIKE A BIRD WITHOUT A SONG

NOTHING CAN STOP THESE LONELY TEARS FROM FALLING

TELL ME BABY WHERE DID I GO WRONG

I COULD PUT MY ARMS AROUND EVERY BOY I SEE

BUT THEY'D ONLY REMIND ME OF YOU

I WENT TO THE DOCTOR N'GUESS WHAT HE TOLD ME

GUESS WHAT HE TOLD ME

HE SAID GIRL U BETTER TRY TO HAVE FUN

NO MATTER WHAT YOU'LL DO

BUT HE'S A FOOL

`CAUSE NOTHING COMPARES

NOTHING COMPARES TO YOU

ALL THE FLOWERS THAT YOU PLANTED, MAMA

IN THE BACK YARD

ALL DIED WHEN YOU WENT AWAY

I KNOW THAT LIVING WITH YOU BABY WAS SOMETIMES HARD

BUT I'M WILLING TO GIVE IT ANOTHER TRY

NOTHING COMPARES

NOTHING COMPARES TO YOU

NOTHING COMPARES

NOTHING COMPARES TO YOU

NOTHING COMPARES

NOTHING COMPARES TO YOU

LAS CHICAS MALAS NO LEEN CATÓN - EPISODIO PRIMERO: Christine Keeler, Escándalo a nivel internacional

noreply@blogger.com (Sergio) — Thu, 5 Mar 2009 21:06:00 +0100

Bajo el título de “Las Chicas Malas No Leen Catón” comienzo una mini serie dedicada a mujeres que han hecho historia por su expediente delictivo. Debo advertir que el único hándicap a priori para esta sección será mi inconstancia, aunque espero vencerla, pues, la lista de personajes es larga.

Hace años conocí el personaje de Christine Keeler a través de la letra de una canción de Alaska + Dinarama que decía: “Cristina Keeler, Affair Profumo, Escándalo a nivel Internacional” (“Sra. Kleenex”, cara B del single “Perlas Ensangrentadas”, Hispavox 1983). Desde ese momento he tropezado en varias ocasiones con esta historia que ahora me gustaría resumir.

Conocida como “Escándalo Profumo”, la historia de nuestra protagonista une los ingredientes de una película de James Bond: prostitución de lujo, espías rusos, y políticos en la palestra. Y como todas las historias merece una breve biografía.

Con nombre de coche asesino, Christine Keeler nació el 22 de febrero de 1942 en Uxbridge, Middlesex. Una infancia y pre-adolescencia en un entorno suburbial de postguerra empujó a Christine a abrirse paso en el mundo de la moda londinense con tan sólo 15 años. A los 18 ya se había casado, divorciado, perdido un hijo y conseguido un lugar como striper en el Murray’s Cabaret Club. Desde un principio no fue la hija predilecta para la sociedad conservadora inglesa posterior a la II Guerra Mundial.

A principios de los años 60 comienzan los hechos que darían fama (que no prestigio) a Chistine Keeler. Fue en el Murray’s Cabaret donde conoció a Stephen Ward, con quien mantuvo una “relación sentimental” (según las fuentes fue una relación puramente platónica) todo lo duradera que hechos y circunstancias permitieron.

Stephen Ward, reputado osteopata, fue conocido socialmente como médico de algunas de las personalidades aristócratas de la época. Menos conocida era su devoción por las jovencitas, y aún menos su afición por ejercer como proxeneta de luxe entre éstas y sus pacientes. A cambio de aportar grupos más o menos reducidos de pre-señoritas Stephen Ward organizaba fiestas para personalidades en grandes mansiones de la compañía inglesa.

En Julio de 1961, Stephen Ward se encargó de la organización de una fiesta en la piscina de Cliveden, la mansión del Vizconde de Astor. Christine Keeler fue una de las elegidas para asistir a la fiesta y es allí donde conoce a John Dennis Profumo, ministro de Defensa del gobierno conservador de Harold Macmillan. De manera inmediata John Profumo se deja engatusar por los encantos de la joven Christine comenzando una aventura extramatrimonial con ella.

John Profumo, sin embargo, no hizo bien sus deberes teniendo en cuenta lo elevado de su posición y, sin duda, subestimando las complicaciones que está relación podía aportarle. Si hubiera sido más cuidadoso habría sabido de las otras relaciones sentimentales de Christine: no sólo la comentada con Stephen Ward, sino también otra menos platónica con Yevgeny Ivanov, agregado de la Embajada Rusa en Londres.

Como luego se supo en los jucios de 1963, Ivanov estaba bajo las sospechas de los Servicios Secretos Británicos (MI5), ya que lo consideraban espía activo para el Kremlin. Antes los tribunales ingleses Stephen Ward declaró que Ivanov había sido paciente de su consulta y que tras haber intimado éste le confesó su labor de espionaje. Fue entonces cuando, con la promesa de grandes beneficios, Ward e Ivanov (que ya mantenía relaciones con Christine Keeler), convencieron a nuestra protagonista para obtener de John Profumo sobre la política de los Estados Unidos sobre el traslado de misiles a la antigua República Federal Alemana. A fecha de hoy se desconoce con certeza si Christine Keeler asumió voluntariamente esta tarea y si realmente consiguió algún resultado.

Fue el MI5 quien abre las puertas para el desenlace de la historia. Convencidos de que algo se cocía en el entorno de Ivanov, los Servicios Secretos informaron al Primer Ministro de la relación Profumo-Keeler. En principio Profumo niega la mayor, pero el MI5 no se da por satisfecho y airean la relación a los medios de comunicación.

En ese momento Profumo se vio forzado a la dimisión, a la vez que Keeler y Ward eran sometidos a juicio. Ivanov tuvo que poner pies en polvorosa y volver al Kremlin con las manos vacías, por lo que fue degradado.

En el juicio ante los Tribunales Ingleses Ward fue condenado por proxeneta, aunque no llegó a escuchar el veredicto porque se suicidó el día anterior.

Christine Keeler fue acusada de “conspiración” y cumplió condena en la cárcel.

A esta alturas puede que haya alguna persona decepcionada. Anunciaba al principio crimen femenino, y sin embargo he comenzado con un personaje más cercano al concepto de víctima que al de criminal. Todos los involucrados en esta historia pagaron por las consecuencias de sus hechos conscientes. Incluso alguno de ellos ha sido reivindicado de forma inverosímil; es el caso de John Profumo, quien a pesar de sus indiscreciones y dudosa competencia para estar al frente del cargo que ocupó ha sido reivindicado con máximos honores:

- Margaret Tatcher lo invitó públicamente a uno de sus aniversarios como primer gesto de reconciliación por parte del partido conservador.

- Tony Blair lo devuelve en 1993 al consejo Real del que había sido expulsado.

¿Quién ha reivindicado la figura de Christine Keeler? Nadie salvo ella misma o algún director de cine que poco o nada ha conseguido. Como decía fue técnicamente una criminal, pero moralmente una víctima de hombres sin escrúpulos cuyos deslices pudieron haber sido de notable repercusión en la pólitica mundial (en plena epoca de la crisis de los misiles).

Probablemente una cabeza de turco con una historia fascinante. Puede que incluso esto sea, casi 50 años después una entretenida historia con una bonita protagonista.

Christine Keeler publicó sus memorias en 2001: “The Truth At Last: My Story”.

Michael Caton-Jones dirigió en 1989 la película “Scandal”, que incluye en su banda sonora el tema de Dusty Springfield “Nothing has been proved”, que queda como punto y final.

http://www.youtube.com/watch?v=IZip7Y_IDqQ

Y por fin el vídeo

noreply@blogger.com (Sergio) — Thu, 5 Mar 2009 20:59:00 +0100

A mi me ha gustado mucho. Tiene un cierto aire retro y una estética que al principio no es amable; sin embargo a mi me parece que encaja muy bien con el arreglo de Xenomania.

El director es un artista gráfico holandés llamado Han Hoogerbrugge. Lo desconocía pero si se mira por ahí tiene cosas muy interesantes. Me ha llamado mucho la atención una serie llamada Modern Living (la foto pertenece a esta serie).El 16 de marzo será el día para escuchar oficialmente las remezclas de Love Etc. y sólo una semana después YES... que poquito queda!!!