Блог художника-графика.

От чего у мышек цветные какашки:)

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 15 Dec 2010 18:38:00 +0000

Интересные рассказики и картины замечательного художника Анатолия Ярышкина.

ОТЧЕГО У МЫШЕК ЦВЕТНЫЕ КАКАШКИ.

В мастерской художника Вдовина мышки какали цветными какашками. И это всех забавляло, потому что никто не знал , отчего это так происходит.
А все было очень просто. Мышки голодали и грызли краски. И если бы художник Вдовин оставлял им корочки хлеба, то с мышкиными какашками было бы так же нормально, как и с какашками художников.

Трусы.

Пошел как-то раз художник Шипилин на рынок трусы покупать. Размышлял долго, какой его размер устроит.
,,Примерьте же их себе на худой конец.!,, – вмешалась милая продавщица.
Худ. Шипилин обиделся.

Ну и собственно сайт автора, где вы найдете его работы и остальные смешные писульки:)

Небольшой анонс Blogproart.ru

noreply@blogger.com (Onegai) — Thu, 09 Dec 2010 20:09:00 +0000

Как я давно не заходил на этот блог. Хотя мне он очень нравится и тут приятная обстановка. За эти пол года много чего поменялось. Сменил работу. Теперь я снова дизайнер и скорее всего здесь будет еще что-то дизайнерское.

А сейчас хочу сделать небольшой анонс моего автономного блога Blogproart.ru который вы с успехом игнорируете. Хотя очень жаль, по некоторым из вас я скучаю.

К этому блогу иногда тянет как домой. Ну вот я и дома:)

Как рисовать животных. Для детей

Ян ван Гойен.

Потрясающие картины.

Что такое сграффи́то.

Цветы и натюрморты Джерарда Хендрикса.

Как ухаживать за кистью для масла и акварели.

Новый рисунок

noreply@blogger.com (Onegai) — Sun, 07 Nov 2010 19:11:00 +0000

Читать дальше на основном блоге

Пьеро Мандзони

noreply@blogger.com (Onegai) — Mon, 18 Oct 2010 03:36:00 +0000

Известный итальянский художник Пьеро Мандзони в 1961 году продал необычные произведения искусства. Он заявил, что собрал собственные фекалии, и расфасовал их в 90 баночек, написав на каждой: «100%-ое натуральное дерьмо художника». При этом Мандзони установил цену каждой баночки эквивалентно цене золота той же массы, и все экземпляры были проданы. Позже, конечно, ассистент Мандзони признался, что в баночках был всего лишь гипс, однако ни один из покупателей не жаловался на товар:).
Хороший художник, наверное, был. Продать де№%№о надо уметь. Еще и за такую цену. Молодец, что тут еще сказать. Яркий пример маркетинга:) А мы тут все картины пытаемся продать. Делайте выводы:)

Доктор Зюс. Детский иллюстратор

noreply@blogger.com (Onegai) — Mon, 11 Oct 2010 04:10:00 +0000

Всегда нравились иллюстрации к детским книгам, но никогда об этом не писал. И вот хочу написать об одном из них, правда западном, но все же.

Детские художники иллюстраторы так или иначе повлияли на наше видение мира. Именно от фантазии таких людей мы развиваем свое восприятие детства. Все эти картинки и рисунки в детских книжках и журналах создают детские художники-иллюстраторы. Хочу сделать серию постов о детских художниках-иллюстраторах. И это будет № 1. Теодор Зюсс Гейзель (Theodor Seuss Geisel) или просто Доктор Зюсс родился в 1904 году на Ховард Стрит, Спригфилд в штате Массачусеттс.. Американский писатель и карикатурист. При жизни этот замечательный художник издал около 40 детских книг. Все эти книги кишили яркими персонажами, которых рисовал автор, и частым использованием рифмованной прозы. Самыми известными работами этого художника являются «Одна рыбка, вторая рыбка, красная рыбка, синяя рыбка», «Зеленые яйца и ветчина», «Кот в шляпе»,. Сам автор характеризует свое творчество так: «Я люблю бессмыслицы, ведь они тренируют клетки мозга». Его иллюстрации собственных замечательных

читать далее

Хорошая акварель

noreply@blogger.com (Onegai) — Fri, 08 Oct 2010 19:52:00 +0000

Очень хорошая акварель. Всегда возбуждала акварель, наверное потому, что она какая-то волшебная и так рисовать дано не всем, хотя принципы знают многие.

Смотреть далее

Грунтовка холстов

noreply@blogger.com (Onegai) — Fri, 08 Oct 2010 19:45:00 +0000

Немножко расскажу о грунтовке холстов.
Всякий художник по разному грунтует холсты, и разными веществами. Кто-то желотиновой субстанцией, кто-то клеем ПВА, а я раньше грунтовал фузой (это краска, которая уже не имеет чистого цвета и предназначена на выброс). Это и экономно и практично. Рисую, например, картину, а кисти вытираю об не грунтованный холст. И вроде бы ничего выбрасывать не нужно. Отходы от краски, в том числе и засохшей можно хранить в стеклянной банке залив их скипидаром или еще каким-нибудь растворителем. При желании голый холст перед покраской можно еще и ПВА пройтись, надежней будет.

Читать далее

noreply@blogger.com (Onegai) — Sat, 02 Oct 2010 18:34:00 +0000

Интервью с художником Марией Трудлер.
Маша, привет! Наконец-то мы с тобой поговорим о тебе и твоем таком разнообразном и интересном творчестве. В сети довольно трудно встретить хорошего человека и отличного художника, готового к общению. Такого как ты.
Сергей: Маша, скажи, ты с детства мечтала быть художником или это пришло потом, с возрастом и осознанием того, что есть потребность самовыражаться в какой-то форме?
Мария: Спасибо, Сергей, за добрые слова. Я в жизни очень необщительный человек, люблю общаться больше всего с листом бумаги, держа ручку, маркер или карандаш в руке. Я рисую с 4 лет, сколько себя помню, всегда рисовала. И это счастье рисовать запомнила с детства, как самое сильное в своей жизни. Когда стала взрослой, мечтала стать настоящим художником, выяснить для себя в начале — художник ли я, ведь умение рисовать

Читать далее

Писанина художникам

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 15 Sep 2010 16:14:00 +0000

Интересно получилось. Недавно я решил подраскрутить свой блог и обменяться ссылками с сайтами художников. Ну вроде ж тематика одна и та же и яндекс должен был хорошо проиндексировать. Ну вот. Открыл я поисковик яндекса, набрал слова сайт художника (ну и еще пару запросов) и пошел по ссылкам.

В основном все сайты оказались просто личными страничками художников. Но были так же и вполне активные. С одним из них я обменялся ссылками, но это позже.
Ну собственно наоткрывал я штук 40 этих сайтов и давай каждому писать предложение. У кого-то есть контакт форма, у кого-то нет, поэтому приходилось прыгать то в почту, то в браузер. Сначала конечно я старался разнообразить текст, но потом как то уже по шаблону. Написал я гору этих писем и жду. День жду, два жду, три... месяц уже жду. Кроме того сайта с кем я обменялся, откликнулся еще один через месяц, но с вопросами кто я и откуда и че мне вообще нужно. Ну написал я ему. Думаю месяц не писал и еще месяц писать не будет.
Что из этого всего я вынес. Сайты, которым я написал видимо мертвые и писать на личные страницы художникам не стоит:) Проще вконтакте их найти (если они там есть). А стоит обмениваться ссылками с нормальными живыми людьми, чьи сайты и блоги довольно активны.
Мой блог

Corel Painter.

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 08 Sep 2010 03:45:00 +0000

Corel Painter X – это самое мощное в мире программное обеспечение для рисования и оформления, в котором доступны инструменты Natural-Media, представляющие собой уникальные цифровые кисти, материалы и текстуры для художественного оформления, имитирующие внешний вид и впечатления, создаваемые их реальными прототипами. Устанавливая новый стандарт цифровой живописи и оформления, цифровая изостудия Corel Painter X содержит новые инструменты для создания композиций, отличается непревзойденной производительностью и предлагает абсолютно новую систему рисования RealBristle , позволяющую имитировать эффекты обычных кистей как никогда ранее правдоподобно – вплоть до воспроизведения эффекта каждой отдельной щетинки кисти! Предназначена для художников, дизайнеров, фотографов…и нового поколения людей, профессионально занимающихся творчеством!

Долгое время я думал, что цифровые художники рисуют исключительно в Photoshop. Но совсем недавно я узнал, что есть отличная программа Corel Painter, которая имитирует множество различных техник: масло, пастель, перо, карандаш, маркеры, мастихин (хотя мастихин немного разочаровал) и многие другие. Конечно было бы неплохо иметь планшет для этого, но и мышкой можно если уж очень хочется.

Я еще ничего там не нарисовал, просто пробовал разные техники. Это забавно. Скачать

Мысли

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 25 Aug 2010 04:50:00 +0000

Порадовало то, что по запросу в яндексе "блог художника" этот блог стоит первым. Это конечно не может не радовать. :)

Как я себе рапидограф покупал

noreply@blogger.com (Onegai) — Mon, 23 Aug 2010 05:07:00 +0000

Пару дней назад я наконец-то купил себе капиллярные ручки или их еще называют рапидографы. Сказать, что они классные – значит ничего не сказать. Они просто супер. Во первых они разной толщины, что очень хорошо, теперь тон набирается за считанные минуты, обычной гелевой ручкой на это уходило гораздо больше времени.

Читать далее

noreply@blogger.com (Onegai) — Thu, 19 Aug 2010 04:35:00 +0000

Обращаюсь к моим многоуважаемым читателям.:) В связи с тем, что блоггер не позволяет делать некоторые вещи, я решил переехать на свой независимы ни от каких сервисов блог. Поэтому хотел вас попросить переподписаться на на него.

Этот блог останется для коротких анонсов и ссылок на основной блог. И на комментарии я отвечать не перестану.

В разделе мои работы пополнение.

История и производство акварели

noreply@blogger.com (Onegai) — Mon, 16 Aug 2010 16:19:00 +0000

Акварельные краски были известны еще глубочайшей древности. Как и многое другое она была изобретена в Китае после изобретения бумаги во II веке н.э. В XII-XIII веках бумага получила распространение в Европе, прежде всего в Испании и Италии. Ими обычно раскрашивали черно-белые наброски и никто даже подумать не мог, что акварель приобретет независимость и станет одной из самых сложных техник рисования.
Читать всю статью

Рисунки природы. Китайский альбом

noreply@blogger.com (Onegai) — Thu, 12 Aug 2010 05:01:00 +0000

Хотел порадовать хорошей книжкой с большими картинками, а получилось, что книжка на китайском языке и с небольшими картинками) Но посмотреть нужно.

Но вообще китайская живопись очень классная. Полистать должно быть полезно.:) Вообще там много интересного, но я немного разочарован, думал картинки будут побольше... Ну да ладно.

Ну и собственно скачать книгу можно здесь
86 мб PDF

Работа без названия. Интервью.

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 11 Aug 2010 16:07:00 +0000

И с чего вдруг эти товарищи решили поболтать с утра, ведь все в округе знают, что они на дух друг друга не переносят. А тут вдруг мило беседуют. Наверное что-то случилось или замышляют чего. Баба Гашка вон и та подслушивает. Видать удивлена не меньше нашего. Эти то двое с давних пор не общались, еще когда дом делили унаследованный. А еще братья...

Это такой экспромт :) Ну назвать эту работу Попы как-то рука не поднимается, а по другому и не назовешь:))

Еще у меня новость. Мое интервью опубликовано в блоге замечательного художника (или замечательной художницы) Марии Трудлер. И его даже можно почитать.

К посетителям:)

noreply@blogger.com (Onegai) — Mon, 09 Aug 2010 04:51:00 +0000

Вот так получилось, что меня начали доставать спаммеры, особенно один с виагрой. Пока найдешь, удалишь. Нудно. Ну и я решил поставить модерируемые комментарии и благополучнопро это забыл. И вот сижу и думаю, почему же мне никто не пишет:) Думал думал и случайно в админке заметил, что у меня висит 12 комментов на проверку. Как оказалось все было не зря. Один из них был спаммер. Так что надеюсь, я сегодня ответил всем.

И еще вопрос. Кто-нибудь зарабатывает на блогуне? Стоит вообще?

Книги

noreply@blogger.com (Onegai) — Sat, 07 Aug 2010 05:47:00 +0000

В последнее время появилась какая-то тяга к книгам. Это потому, что нашел магазин б/у-шных книг по хорошей цене. Самое классное то, что там хорошие книги почти даром можно купить.

Вот и я взял 4 штуки. Из них самая классная "Западноевропейская живопись. Хорошая мелованная бумага, цветная печать и она большая.:) Так что если кто намеревается сделать себе хорошую библиотеку недорого, то вот вариант.

“Портреты степных животных”

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 28 Jul 2010 04:11:00 +0000

Полезные книги всегда нужно иметь под рукой. Книга "Портреты степных животных" как раз является полезной. В нее вложено много труда и что самое главное, в книге есть душа ИМХО.

Лично для себя я давно открыл, что хорошая библиотека дома – это большая помощь и подсказка художнику. Всегда можно что-то подсмотреть интересное…
Ссылка на скачивания книги в конце статьи. Весит она немного.

Во всем мире у каждого вида животных есть свой неповторимый облик. Описать его словами, в строгом зоологическом описании, создать точный образ чрезвычайно трудно. Но с этой задачей весьма хорошо может справиться хороший художник. Владимир Моисеевич Смирин (1931–1989 гг.), профессиональный зоолог и одновременно художник-анималист, за свою жизнь нарисовал почти 300 разных видов млекопитающих. Он мечтал создать атлас зверей СССР, но, к сожалению, планы эти осуществить до конца не удалось. Книга «Портреты степных зверей Европы и Северной Азии», вышедшая в 2008 году в издательстве Центра охраны дикой природы, — это попытка представить читателю только самую маленькую часть наследия Смирина. Небольшие очерки о степных млекопитающих, написанные друзьями и коллегами Смирина, сопровождают его красивые рисунки, среди которых не только «парадные» звериные портреты, но и большое количество набросков, отражающих моменты поведения животного и его характерные позы.

Вся история изучения живой природы, растений и животных связана с их изображением на бумаге. Без качественных иллюстраций не мыслим ни один определитель, даже самый современный. Фотография в подавляющем большинстве случаев может только дополнить, но не заменить рисунок. В отличие от неодушевленного объектива фотоаппарата глаз художника, рассматривающего, а правильнее сказать — изучающего определенный объект, оказывается строго избирательным. Художник изначально нацелен на выявление принципов устройства изображаемого объекта, ориентирован на выделение главного. При этом он должен уметь абстрагироваться от второстепенного, от деталей, которые бы только мешали восприятию главного. На самом деле мы все это и так невольно замечаем, когда рассматриваем рисунки Пикассо, Леонардо да Винчи, Рубенса, Ватто… (у каждого может быть свой список). Но мы не всегда отдаем себе отчет в том, что, по сути, аналогичная задача стоит и перед художником, рисующим иллюстрации к строго научному определителю.

Зоологическая иллюстрация, которую можно рассматривать как особый вид искусства, пускай и прикладного, претерпела серьезную эволюцию. Гравюры из «Естественной истории» (Histoire naturelle, génerale et particuliere) Бюффона сейчас воспринимаются нами не более чем милые, смешные курьезы. Создается впечатление, что изображены на них не живые звери и птицы, а их чучела, причем плохо сделанные. Иллюстрации в старых изданиях «Жизни животных» Брема представляют уже значительный шаг вперед, но и эти рисунки, к сожалению, очень статичны (даже когда художник стремится передать движение), отягощены тяжелой графической штриховкой и зачастую только очень приблизительно отражают реальный облик того или иного конкретного животного.
Рисовать зверей Вадик (а именно так — Вадимом, Вадиком — называл он себя сам и так звали его друзья) Смирин начал еще в школьные годы, в зоопарке Ташкента, где семья находилась в эвакуации во время войны. Затем, уже в Москве, он занимается в кружке юных биологов при Московском зоопарке (знаменитом КЮБЗе) и одновременно учится в художественной школе. После окончания биофака МГУ работает в Северном Казахстане, в системе противочумной защиты (ведь переносчики чумной бактерии, блохи, живут на грызунах — больших песчанках), а с 1963 года — в Москве, на кафедре зоологии позвоночных биофака МГУ. Огромное влияние на подход В. Смирина к рисованию животных оказали два человека, которых он считал своими учителями. Это — Александр Николаевич Формозов (1899–1973) — известный зоолог, эколог, и вместе с тем — прекрасный художник-анималист (можно добавить — еще и писатель), и Василий Алексеевич Ватагин (1884–1969) — выдающийся художник и скульптур, в России ХХ века — безусловно анималист номер один.

Вслед за Ватагиным Смирин стал использовать метод, которым, впрочем, пользовались и многие другие анималисты. Суть его в том, что, наблюдая за животным, которое обычно вовсе не остается неподвижным, художник делает серию последовательных набросков, стараясь ухватить ту или иную позу. Постепенно весь лист покрывается рисунками: некоторые — это всего несколько линий, другие — с большим или меньшим числом прорисованных деталей. Фактически во время такого рисования художник изучает натуру, выявляет то, как она устроена, какая в ней заложена динамика. Именно так у внимательного анималиста и формируется представление о реальном облике того или иного животного.
Мечтою В. Смирина было создание атласа всех зверей, обитающих на территории СССР. С натуры им было нарисовано почти 300 видов, причем многие из них представлены не только «парадными», обобщающими портретами, но и сериями очень живых набросков, изображающих элементы поведения зверей и их характерные позы, а также разные этапы развития детенышей. Целый ряд видов Смирин мог наблюдать и рисовать непосредственно в природе. Среди них — сайгаки и песчанки в Приаралье или морские котики и каланы на Командорских островах. К сожалению, в силу ряда обстоятельств закончить работу над атласом ему не удалось, хотя труд был затрачен поистине титанический. В настоящее время наследники, ученики и коллеги Владимира Моисеевича начали постепенную публикацию его огромного наследия. В 2007 году в издательстве Центра охраны дикой природы появился изящно изданный альбом «Портреты зверей Командорских островов», а недавно — и подготовленные в том же формате «Портреты степных зверей Европы и Северной Азии».

Полный текст и и иллюстрации вы может скачать. Книга “Портреты степных животных” выложена тут и ее можно скачать.

Акварельные наброски

noreply@blogger.com (Onegai) — Sun, 25 Jul 2010 17:57:00 +0000

Вчера вечером сделал два акварельных наброска . Все хочу найти интересный стиль, не похожий на других, но пока только идут поиски. Серьезно акварелью я пока не занимался, но чувствую, что надо. Хочется в какой-то мере оттого, что акварелью профессионально работают не так много художников. Тем же маслом занимается подавляющее большинство.

Я хочу выделиться и не быть таким, как все. Иногда это получается, иногда нет. Но я стремлюсь к этому даже в повседневной жизни. Это такое напоминание самому себе, что мы все разные . И не хочется вписываться в какие-то шаблоны.

Прошедший июнь и идущий июль

noreply@blogger.com (Onegai) — Tue, 20 Jul 2010 04:20:00 +0000

Полистал сейчас свой блог до конца и порадовался. Все же я накопил много интересного материала. И мне захотелось дальше заниматься всем этим. Сейчас такой период, когда ничего не хочется и смена работы тоже немаловажный фактор. Собственно я снова вернулся в дизайнерскую среду после 2х годичного перерыва. Понятно теперь, что хорошо я умею делать 2 вещи:
1. Ортопедическую продукцию
2. Рисовать
Так классно, когда приходишь на новую работы и не надо все начинать с нуля. Раньше я работал в типографии и получил базовые знания работы в полиграфии и научился профессионально работать в Кореле и Фотошопе. Теперь же в рекламном агентстве нужно оттачивать мастерство. Благо наш арт директор нормальный человек. Она не снижает планку качества. А планка очень высокая. И это безумно интересно. Да и разные интересные штучки она знает.

А еще недавно меня попросили сделать несколько иллюстраций к книге, но пока идею у меня в голове и я еще не начинал рисовать. А так хочется. Тем более, что книги я еще не иллюстрировал.

А в то время когда меня уволили с работы, мне посыпались частные заказы на дизайн. Это было хорошо. А уволили меня из-за того, что нет денег на зарплату и начальник всем сотрудникам ее понизил, ну оставаться там было глупо. Денег был и так мало...

Сейчас я подумываю о том, чтобы перенести этот блог на отдельный хостинг. Вот только пока не уверен нужно ли это...

Мастерская художника

noreply@blogger.com (Onegai) — Sun, 18 Jul 2010 15:24:00 +0000

Ищу человека. Выставка

noreply@blogger.com (Onegai) — Sun, 18 Jul 2010 08:21:00 +0000

Ищу Человека

Сегодня наконец-то выбрался на потрясающую выставку Болотного В.И., которая была открыта почти неделю назад. Мне говорили, что она хорошая, но то, что она действительно супер классная я еще не знал.
Картины Владимира Ильича оставляют сильное впечатление и каждая из них несет какой-то смысл и свое настроение. На мой взгляд эта выставка является самой лучшей "персоналкой" в этом году.

Ирисы

Импровизация

Дамы и кавалеры

Геракл и немейский лев

Бой с быком

Это выхваченное действие очень ярко врезается в память. Забыть образ практически невозможно.

Побег в Египет.

А эта картина мне нравится своей тематикой, которая близка мне. К городам и деревням у меня особые чувства. Вроде бы дома не прорисованы и в этом вся фишка. Зритель сам додумывает картину. Представляя себе людей спешащих куда-то, лодки везущие туристов или товары. И большой храм на вершине горы.

Музыка

Нарцисс

Ночные огни Балаклавы

Поговорим за жизнь

Приморский городок

Раздумье

Рыбацкий натюрморт

Рыбачок

Старые лодки

Сумерки

Автопортрет

И конечно же автопортрет. Он как будто смотрит на наз из-за зазеркалья. Очень впечатляющая работы.

Михаил Рытяев. "Война Глазами Ребенка".

noreply@blogger.com (Onegai) — Wed, 14 Jul 2010 19:01:00 +0000

Мои цветы

noreply@blogger.com (Onegai) — Tue, 29 Jun 2010 04:26:00 +0000

Ну просто букет цветов. Ну ромашки там и так видно, а остальные... наверное маки или еще какие:)