beebill

The Rollies

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Sat, 12 Dec 2009 00:09:27 PST

Grup kebanggan kota kembang Bandung yang terdengar pada tahun 1967 hingga awal 1990an ini terdiri dari Bangun Sugito (vokal), Utje F. Tekol (bas), Jimmy Manoppo (drum), Benny Likumahuwa (trombon), Delly Joko Arifin (keyboards/vokal), Bonny Nurdaya (gitar) dan Teungku Zulian Iskandar (saksofon).
dan beberapa nama musisi yang pernah mengisi setelah itu seperti Deddy Stanzah, Didit Maruto, Marwan dan Iwan Krisnawan.
Otak dari Rollies sebenarnya adalah Deddy Sutansa (kemudian menjadi Stanzah). Seorang pemetik gitar, bas, dan juga penyanyi yang karismatis pada zamannya. Dalam sebuah penampilannya di Teater Terbuka Taman Ismail Marzuki, Deddy tampil sendirian dan hanya gitar menemaninya. Begitu dia terdengar langkahnya di panggung yang masih gelap, penonton sudah bersorak menyambut.
Utje F Tekol yang kemudian menggantikannya sebagai pemetik gitar bas mengakui sempat tidak percaya bahwa dia bisa mengambil posisi Deddy di Rollies pada tahun 1974. Menurut Utje, yang sekarang berusia 54 tahun, sebelum bergabung dia memang penggemar fanatik Rollies dan pengagum Deddy Stanzah.
Kelahiran Rollies diawali ketika Deddy bertemu dengan Iwan Krisnawan dan Tengku Zulian Iskandar dari grup Delimars serta Delly Djoko Alipin dari grup Genta Istana. Deddy mengajak mereka bergabung dalam sebuah grup yang diberi nama Rollies pada bulan April 1967. Orangtua Deddy yang pengusaha hotel menjadi penyandang dana dan menyediakan semua peralatan musik yang diperlukan.
Rollies mulai berkelana di negeri sendiri dengan membawakan lagu-lagu The Beatles, Bee Gees, Hollies, Marbles, Beach Boys, Herman Hermits, juga lagu populer dari Tom Jones dan Englebert Humperdink. Setelah itu baru mereka mengisi acara di kelab malam Singapura pada tahun 1969.
Ketika tampil di negeri jiran itu, personel Rollies sudah diperkuat Gito dan Benny Likumahuwa. Lagu yang mereka bawakan pun berkembang dan mulai mengandalkan alat musik tiup, masa trade-mark Rollies sebagai pembawa lagu-lagu James Brown BST (Blood Sweat and Tears) dan Chicago dimulai. Di sana mereka tidak hanya berkesempatan manggung.
Deddy Stanzah dan kawan- kawan juga masuk studio rekaman EMI dan Philips, menghasilkan dua piringan hitam (PH).
Dalam PH khusus lagu- lagu barat, Delly membawakan lagu Gone are the Song of Yesterday, It’s a Man’s Man’s World, I Feel Good, yang kemudian memang sering dibawakan Rollies di panggung. Sementara PH lainnya berisi lagu berirama melayu dan semikeroncong, seperti Bandar Jakarta, Sansaro, Putri Solo, dan Selayang Pandang. Rollies juga pernah mengiringi sejumlah penyanyi Indonesia yang rekaman di Kota Singa seperti Aida Mustafa.
Namun, pengalaman yang paling sulit dilupakan selama di Singapura adalah kecelakaan lalu lintas yang nyaris merenggut nyawa anggota grup asal Bandung itu pada tahun 1971. Sopir asal Singapura yang membawa kendaraan tewas. Benny dan Iskandar pingsan dengan penuh luka di kepala. Gito dan Delly bengkak sekujur tubuh, Deddy dan Iwan mengalami robek di bagian kepala.
Akibat peristiwa itu, Deddy dipanggil pulang ke Jakarta. Pada waktu itu sebuah grup dari Indonesia, Paramors, sedang luntang lantung karena ditelantarkan agennya, salah satu anggota grup itu, Bonnie Nurdayah, bersedia bergabung sebagai anggota baru Rollies.
Seusai kontrak di Singapura, Rollies tidak kembali ke Bandung, melainkan menuju Medan. Main di kelab malam selama enam bulan dan setelah itu ke Bangkok untuk tampil di kelab malam juga. Mereka mengambil kesempatan itu karena Bangkok waktu itu bisa dikatakan sebagai pusat hiburan di Asia Timur. Siapa tahu setelah itu bisa ke Beirut dan kemudian puncaknya Las Vegas, pusat hiburan dunia.
Benny yang menjadi inspirator konsep musik Rollies bermaksud membawa grup itu sampai ke negeri Paman Sam. Tapi, anggota yang lain hanya bisa tahan selama satu bulan di Negeri Gajah, padahal mereka dikontrak enam bulan. Untuk meneruskannya, Benny terpaksa membentuk grup Augesindo, kependekan dari negara pemusiknya yang berasal dari Australia, Jerman, Singapura, dan Indonesia.
Akan tetapi, Perang Vietnam menyebabkan kehidupan malam di Bangkok memudar. Benny yang sebelum menjadi anggota Rollies sudah bermain jazz bertemu pianis jazz, Bill Saragih, yang mengajaknya pindah ke Australia. Benny setuju, tapi terlebih dahulu ingin kembali ke Jakarta.
Di Jakarta Benny justru jatuh cinta kedua kalinya kepada Rollies. Apalagi kehidupan showbiz sedang marak sehingga honor yang diperoleh Rollies cukup besar, bahkan lebih besar dari yang pernah didapat di Singapura maupun Bangkok. Waktu itu Rollies dibayar Rp 3 juta hingga Rp 5 juta untuk satu kali manggung. Sebagai perbandingan, grup musik lain memperoleh di bawah Rp 1 juta.
Dalam satu minggu Rollies bisa naik-turun panggung dua hingga tiga kali. Tur show hingga lebih dari 10 kota sudah dilakukan Rollies waktu itu. Namun, Iwan Krisnawan, Tenku Zulian Iskandar, dan Bangun Sugito yang terperangkap narkoba menyebabkan Benny dan anggota lainnya harus bekerja ekstra keras.
Bukan hal yang aneh jika dalam penampilan rutin mereka di kelab malam tiba-tiba suara drum hilang. Ternyata Iwan yang sedang teler terkapar di belakang panggung. Bisa juga dalam sebuah pertunjukan yang hadir hanya Benny, Bonnie, Delly, dan Iwan, sedangkan Deddy Stanzah, Iskandar, dan Gito belum datang. Mereka terpaksa menyelesaikan satu babak penampilan, setelah itu baru muncul Gito, Deddy, dan Iskandar. Kejadian seperti ini oleh penontonnya justru dianggap sebagai sebuah kejutan. sang superstar Gito baru hadir pada puncak acara, padahal datangnya terlambat.
Yang nyaris fatal adalah ketika Rollies manggung di lapangan terbuka, Stadion 10 Nopember Surabaya, menjelang akhir tahun 1973. Setelah menyanyikan sejumlah lagu, tiba- tiba Deddy, Gito, dan Iskandar secara bergiliran ambruk dan tergeletak di panggung, dan Iwan menyusul. Lucunya penonton bersorak, mengira peristiwa adalah bagian dari atraksi.
Yang paling pusing tentunya Benny, Bonnie, dan Delly dan harus terus memainkan musik, bahkan sambil menyanyi. Inilah barangkali kelebihan Rollies, hampir semua anggota bisa menyanyi. Sebagai penyanyi utama, Gito boleh saja terkapar, tapi yang lainnya bisa meneruskan lagu yang belum diselesaikannya.
Kejadian seperti itu bisa dikatakan tidak tercium oleh media massa sehingga ambruk dan terkaparnya anggota Rollies itu tetap dianggap masyarakat sebagai hal yang wajar. Justru dengan semua itu Rollies semakin digemari dan dielu-elukan sebagai supergrup, sebuah sebutan untuk grup musik nomor satu.
Tak heran jika Benny dan kawan-kawan menjadi trend setter. Uang pun mengalir bak air Cikapundung, hingga ganti mobil setiap waktu bagai membalikkan telapak tangan. Sedemikian naik daunnya Rollies, sampai-sampai mereka menjadi model butik Mic Mac. Bahkan kemudian manajemen Rollies memproduksi sendiri sepatu dan pakaian merek Apple.
Sayangnya, Iwan dan Deddy yang terus dicengkeram narkoba semakin sering datang terlambat di waktu latihan maupun pertunjukan. Karena ketidakdisiplinan ini, keduanya dipersilahkan meninggalkan Rollies. Mereka diganti Jimmy Manoppo dan Utje F Tekol, pada tahun 1974. Rollies pun memiliki susunan anggota yang paling lama bertahan. Bonnie (penyanyi, gitar), Iskandar (tenor saksofon), Benny Likumahuwa (bariton/alto saksofon, flute, trombon), Delly (penyanyi, keyboard), Utje F Tekol (bas), Didit Maruto (trompet), Jimmy Manoppo (drum), dan Gito (penyanyi).
Dengan formasi ini, semakin kokoh pengakuan bahwa Rollies adalah Chicago van Bandung karena hampir semua lagu populer grup asal Amerika itu mereka bawakan di atas panggung: Saturday in The Park, Just You and Me, Old Days, Wishing You were Here, Harry Truman, Call on Me, di samping lagu-lagu Blood Sweat and Tears, Spinning Wheel, Hi Di Ho, serta lagu-lagu grup Yes, Fire Bird, James Brown It’s A Man’s Man’s World, atau Getsemane dari soundtrack film Jesus Christ Superstar, yang diproduksi tahun 1973 dan diangkat dari drama musikal populer di Broadway.
Kelebihan Rollies yang paling menonjol adalah rasa percaya diri yang luar biasa pada setiap anggotanya. Gito, Iskandar, dan Delly, misalnya, juga meniup terompet dalam usaha mereka mengidentikkan diri sebagai sebuah grup brass-rock. Tapi, lama-lama mereka keteteran karena Gito harus menyanyi, Delly yang bertugas di keyboard juga harus menarik suara, dan Iskandar harus memainkan gitar.
Kalau suaranya menurun, biasanya Gito beralasan karena dia harus meniup trompet. Sebaliknya kalau ditanya kenapa tiupannya semakin lemah, jawabnya enteng saja, "Saya kan penyanyi". Itulah sebabnya mereka merekrut Benny Limahuwa dan Didiet Maruto.
Meski sering cekcok di belakang panggung, jika sudah berhadapan dengan penonton, mereka menjadi sebuah grup yang sangat kompak dan hampir selalu tampil dengan pakaian rapi. Perancangnya bukan lain adalah Deddy Stanzah. Mereka juga dikenal royal dan suka melemparkan pakaian yang dikenakan kepada penonton.
Kebesaran nama Rollies diakui Jimmy Manoppo dan Utje F Tekol yang menyatakan pada awalnya bertanya-tanya apa betul mereka sudah menjadi anggota Rollies. Ketika pertama kali tampil, keduanya bahkan gemetaran dan keringatan. Untuk menjadi anggota Rollies, mereka harus menyingkirkan puluhan pelamar lainnya.
Sepanjang perjalanannya, Rollies menghasilkan 15 PH/album rekaman. Tahun 1971 di Philips dan EMI, dua PH dan satu PH mengiringi Aida Mustafa. 1972-1975 di Remaco tiga PH (masuk masa kaset) yang antara lain melahirkan lagu Salam Terakhir karya Iwan Krisnawan dan Setangkai Bunga (Iskandar). Tahun 1976-1979 di Musica Studio’s lima album yang menelurkan lagu-lagu Keadilan, Hari Hari, dan Kemarau. Lagu Kemarau yang sama sekali tidak diperhitungkan baru dikeluarkan dari "peti es" tahun 1979 meskipun selesai dikerjakan tahun 1977.
Walaupun menyandang julukan grup brass-rock nomor satu, ketika menggarap lima album rekaman di Musica Studio’s, Rollies mengalami masa stagnasi. Nyaris tidak terlihat usaha mereka untuk menghasilkan lagu-lagu yang baik dan musik yang mereka kerjakan terkesan dibuat tidak seserius sebagaimana menyiapkan diri untuk tampil dalam sebuah pertunjukan. Sementara grup musik baru seperti Krakatau, Halmahera, dan Karimata dengan kualitas musik yang mengagumkan ternyata tidak menggugah personel Rollies. Mereka terkesan kena penyakit post-power sindrom.
Selain Kemarau dan Hari Hari, yang lainnya diambil dari Titiek Puspa, Bimbi atau Anto. Kau Yang Kusayangi, Keadilan.
Melihat kenyataan itu, Benny memutuskan mundur dan meninggalkan Rollies. Padahal, sebagai penata musik, Benny sudah memperlihatkan kebolehannya dalam Salam Terakhir dan Setangkai Bunga. Setelah Benny menarik diri, Rollies masih menghasilkan empat album: Dunia Dalam Berita (1983), Astuti (1984), Problema (1985), dan Iya kan? (1990).
Ketika awal grup ini terbentuk, Deddy Stanzah dan kawan- kawan senantiasa berusaha berinovasi, antara lain dengan mengajak pemusik "sekolahan" Benny Likumahuwa yang mahir membaca not balok dan menulis aransemen. Menambah orkestrasi dalam pertunjukan dan ketika mendampingi grup asal Amerika, No Sweat, di Istora Senayan tahun 1974, mereka menambah aransemen musiknya dengan tabuhan gamelan yang dimainkan anggota Rollies sendiri. Instruktur gamelannya tidak lain Benny Likumahuwa. Sampai sekarang Rollies tidak pernah bubar meskipun anggota yang tersisa tinggal Gito, Benny, Utje, Jimmy, Didit, dan Iskandar.
Selain memiliki sebuah butik dan peralatan musik, Rollies juga sempat punya sebuah panggung berjalan yang mereka gunakan dalam perjalanan pertunjukan turnya di sejumlah kota. Semuanya habis begitu saja. Begitu juga penghasilan yang termasuk sangat besar nominalnya yang diperoleh anggota Rollies nyaris tidak berbekas. Benny Likumahuwa, yang sekarang berusia 58 tahun, mengaku rumah yang didiaminya sekarang justru dia peroleh dengan bermain musik jazz.

Ucok AKA dan SAS

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Thu, 03 Dec 2009 19:07:03 PST

Band Rock Fenomenal asal Surabaya di tahun 1970-an yang pernah diperbincangkan oleh Aktual majalah terbitan Bandung yang menjadi bacaan wajib para penggila musik ini beranggotakan Ucok Harahap (vokal/kibor), Arthur Kaunang (bas/vokal), Sonata Tanjung (gitar/biola/vokal), dan Syeh Abidin (drum/vokal).
dengan mengusung nama AKA (Apotik Kaliasin)

Polemik itu berkisar pada soal layak-tidaknya AKA mengklaim dirinya sebagai pengusung aliran underground (bawah tanah). Istilah bawah tanah waktu itu merujuk pada jenis musik hingar-bingar (heavy metal) yang dibarengi dengan berbagai atribut nonmusikal, seperti rambut gondrong, pakaian awut-awutan, serta atraksi panggung yang teatrikal dan sensasional.

AKA waktu itu gemar membawakan lagu-lagu keras milik Grand Funk Railroad, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, hingga James Brown. Lagu James Brown, Sex Machine, adalah salah satu lagu kegemaran Ucok.
AKA gemar menampilkan aksi-aksi Ucok yang sensasional seperti Alice Cooper, band Amerika Serikat yang sangat dikenal dengan atraksi teatrikalnya, misalnya masuk ke peti mati atau diikat di tiang gantungan.

Di sisi lain, bagi para pengkritiknya, AKA dianggap kurang layak disebut sebagai penganut musik bawah tanah. AKA mengeluarkan album pertama mereka, Do What You Like (1970), yang berisi tiga lagu bernuansa rock keras berbahasa Inggris (Do What You Like, I've Gotta Work It Out, dan Glennmore) dan juga lagu-lagu pop Indonesia seperti Akhir Kisah Sedih dan Di Akhir Bulan Lima yang liriknya sangat bertolak belakang dengan semangat musik bawah tanah.

Oleh karena itu, AKA dianggap lebih tepat disebut sebagai penganut "ngandergron". Betapapun, kata para pengkritiknya, aliran bawah tanah juga mensyaratkan karya-karya dengan lirik yang kuat dan tidak asal-asalan.

Namun, terlepas dari kontroversi antara underground atau "ngandergron", yang jelas kehadiran AKA di panggung musik rock domestik era 1970-an tak bisa dipandang remeh. Bahkan, AKA yang dibentuk di Surabaya, 23 Mei 1967, bisa dianggap sebagai "pelopor" rock di Tanah Air.

Popularitas mereka waktu itu hanya bisa dikalahkan oleh grup-grup legendaris seperti Koes Plus atau Panbers. Para penonton selalu berjubel di setiap pementasan AKA. Artis film Roy Marten dan Hendra Cipta konon pernah mengaku harus menjual celana jins hanya karena ingin menyaksikan pentas AKA. Seorang anak di pelosok desa di Bali sejak kecil dipanggil dengan "Ucok" hanya lantaran ia berambut kribo. Itulah kira-kira gambaran betapa sekitar tahun 1970-an Ucok bersama AKA benar-benar menyihir masyarakat.

Demam musik rock seperti seiring dengan gaya rambut kribo. Orang tak malu lagi disebut kepalanya seperti "sarang burung", seperti ditulis Putu Fajar Arcana dalam artikel Ucok AKA Memang Pernah Gila di harian ini edisi 28 Oktober 2001.

Antara tahun 1969-1971, AKA sempat bermain beberapa kali di West Point Garden, Singapura. Ucok mengakui AKA terang-terangan berkiblat kepada grup-grup dunia seperti Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Grand Funk, dan Bee Gees.

Maka, dalam setiap albumnya, AKA selalu menyelipkan lagu-lagu pop manis selain rock yang garang. Setelah Do What You Like, album-album AKA berikutnya adalah Reflections (1971), Crazy Joe (1972), Sky Rider (1973), Cruel Side Of Suez War (1974), Mr. Bulldog (1975), Pucuk Kumati (1977), serta empat album di tahun 1979 (AKA In Rock, The Best Of AKA, AKA 20 Golden Hits, dan Puber Kedua).

AKA juga pernah membuat album pop Melayu dan pop kasidah. "Waktu itu kami kebanjiran pesanan," ucap Ucok. "Tetapi, lagu dalam album pertama kami menduduki anak tangga pertama lagu-lagu Barat di radio Australia. Saya ingat waktu itu Ebet Kadarusman masih menjadi penyiar di Radio," kata Ucok, seperti ditulis di Kompas edisi 28 Oktober itu.

Pada setiap akhir pentas, AKA selalu menggelar atraksi teatrikal di panggung. Itulah salah satu ciri khas AKA. Itu mungkin yang menyebabkan banyak orang mengaitkan Ucok dengan ilmu magis. "Saya memang gila waktu itu. Banyak yang bilang saya punya magic. Tak ada apa-apa, itu hanya atraksi di panggung saja," kata Ucok, yang bernama lengkap Andalas Datuk Oloan Harahap dan sejak kecil belajar piano klasik dari seorang guru Belanda.

Dalam salah satu pentas AKA di Taman Mini Indonesia Indah (TMII) tahun 1972, Ucok, seperti biasanya, dirajam oleh para algojo dan kemudian dimasukkan ke dalam sebuah peti mati yang lalu dipaku. "Saat saya mau masuk peti, tiba-tiba di dalam peti seperti sudah ada orang lain. Saya masuk juga. Tubuh perempuan itu dingin sekali. Saya tendang-tendang tutup peti sampai pecah," tutur Ucok.

Ketika berhasil keluar, Ucok berlari karena dikejar "perempuan" tadi. Ia berlari tanpa takut ke atas genteng. Atraksi itu membuat penonton histeris. Bahkan, ketika Ucok jatuh setelah tersetrum listrik, para penonton masih histeris.

PADA tahun 1976, lantaran Ucok mulai banyak terlibat proyek di luar AKA (di antaranya membentuk Duo Kribo bersama Ahmad Albar), ketiga personel AKA lainnya sepakat memproklamirkan berdirinya trio SAS yang merupakan singkatan dari ketiga personelnya. Di grup barunya ini, Arthur juga memainkan kibor dan gitar akustik, selain tetap jadi pembetot bas dan vokalis.

Oleh salah seorang penulis musik luar negeri, SAS pernah mendapat julukan sebagai number one rock group in Indonesia. Berbeda dengan AKA, SAS lebih banyak berkiblat pada jenis musik rock progresif ala ELP (Emerson, Lake & Palmer) dan Rush, trio rock asal Kanada.

Pengaruh band-band rock Inggris, khususnya Led Zeppelin dan Deep Purple, masih cukup kuat. Perbedaan lainnya, SAS tidak lagi menampilkan aksi-aksi teatrikal yang sensasional yang menjadi salah satu "cap dagang" utama AKA.

Namun, dibandingkan dengan AKA, eksplorasi musik rock yang dihasilkan SAS jauh lebih berwibawa. Jika dalam AKA mereka seakan-akan hanya tampil sebagai pengiring Ucok, SAS (Sonata, Arthur, dan Syeh) tampil lebih lepas dan eksploratif.

Bahkan, Arthur yang kidal ini mampu menunjukkan dirinya sebagai salah satu penulis lagu dan musik rock yang tangguh di Nusantara. Begitu juga permainan gitar Sonata yang dapat disejajarkan dengan gitaris-gitaris rock terdepan era itu seperti Ian Antono (God Bless).

SAS juga termasuk di deretan grup rock lokal yang amat produktif. Sampai tahun 1993, SAS menghasilkan lebih dari sepuluh album. Di antaranya adalah Baby Rock (1976), Bad Shock (1976), SAS Vol. III (1977), Lapar (1977), Sentuhan Cinta (1978), Exception (1978), Kasmaran (1979), SAS 1980, SAS 1981, Sansekerta (1984), Episode Jingga (1986), Sirkuit (1987), Metal Baja (1993), serta dua album kompilasi The Best Of SAS dan SAS 20 Golden Hits.

Agak berbeda dengan grup-grup lain, dalam empat album terakhirnya grafik kualitas permainan musik SAS justru tampak semakin meningkat dan matang. Album Metal Baja, misalnya, kendati tampak kalah "pamor" dibandingkan dengan Baby Rock atau Bad Shock, sebenarnya bisa disebut sebagai salah satu puncak karya SAS.

Sayangnya, sejak 1994, aktivitas musik SAS praktis terhenti. Salah satunya karena Sonata memutuskan beralih profesi menjadi seorang penginjil. Menurut pengakuan Arthur, SAS (juga AKA) secara resmi belum bubar. "Apalagi penggemar kami masih banyak," kata ayah artis cantik Tessa Kaunang itu.

Akan tetapi, konon Sonata sudah tidak mau lagi bermain musik rock. Walhasil, ketika pada tahun 1997 AKA membuat album "daur ulang" berjudul Puber Kedua, posisi Sonata digantikan gitaris tamu, Ian Antono.

Hanya saja, sisa-sisa kehebatan Arthur sesekali masih bisa kita saksikan di kafe-kafe seperti ketika ia bersama beberapa musisi muda memainkan Baby Rock, Sansekerta, dan Stairway To Heaven di Bali tahun lalu. "Rock never dies!" teriak dia.

oleh Riza Sihbudi Peneliti LIPI

Bayi Kembar

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Thu, 03 Dec 2009 01:38:10 PST

Dahulu kelahiran bayi kembar merupakan suatu hal yang aneh. Tapi kini hal tersebut bukanlah sesuatu yang aneh lagi, banyak lahir bayi kembar karena efek dari perawatan kesuburan sang ibu. Bayi kembar tiga atau 4 bukan lagi hal yang aneh. Saking banyaknya, dalam satu Taman Kanak-kanak saja terdapat 20 persen anak kembar.

Selama periode 1980 hingga tahun 2002 di Amerika telah terjadi lonjakan angka ibu melahirkan bayi kembar hingga 65 persen. Di Amerika sendiri terdapat lonjakan bayi kembar hingga mencapai 3 persen diantaranya 128.665 kembar dua, 7.110 kembar tiga, 468 kembar lima dan 85 kembar lebih dari lima. Selain itu didapatkan pula terjadi kenaikan usia ibu yang hamil pada usia 30-an dan 40-an tahun dari 2 persen menjadi 9,1 persen.

Bayi kembar bisa terjadi dengan dua cara. Dalam kasus kembar identik (monozigot) yaitu satu sel telur menghasilkan dua embrio yang berjenis kelamin sama dan dengan DNA yang sama. Sedangkan yang kedua kembar saudara (fraternal/dizigot) yaitu berasal dari dua sel telur dan dua sperma yang berbeda, sehingga bisa berbeda jenis kelamin dan secara genetik seperti saudara biasa.

"Kejadian kembar fraternal akhir-akhir ini meningkat, hal ini lebih sering diakibatkan oleh perawatan kesuburan yang dilakukan oleh perempuan," ujar Dr F. Sesi Cole, direktur dari Newborn Medicine di St. Louis Children's Hospital, St. Louis, AS, seperti dikutip dari ABCNews, Kamis (3/12/2009).

Perawatan hormon yang dilakukan merangsang ovarium untuk memproduksi sel telur lebih dari satu. Dalam pembuahan secara in vitro (bayi tabung), dokter akan membuahi dan menanam kembali beberapa sel telur untuk meningkatkan peluang seorang perempuan mengalami pembuahan. Semakin banyak sel telur yang ditanam, maka semakin besar peluang untuk hamil.

Seperti yang dialami oleh Mary Beth Stevenson berhasil melahirkan bayi kembar tiga yaitu dua perempuan dan satu laki-laki. Pada usia 34 tahun, Mary sempat melakukan in vitro fertilisation/IVF (bayi tabung) dan berhasil hamil setelah mencoba untuk yang keenam kali. Sebelumnya Mary sempat hamil dan mengalami keguguran.

"Saya hanya ingin punya satu anak yang sehat, tapi sekarang saya sangat bahagia karena memiliki tiga anak," ungkap Mary.

Cole menambahkan tidak semua cerita kehamilan bayi kembar menyenangkan, barapa jumlah bayi kembar yang dikandung bisa menimbulkan risiko lahirnya bayi prematur dan ini bahaya bagi ibu dan bayi-bayinya. Kelahiran prematur terjadi jika belum mencapai usia kehamilan 37 minggu.

Ada sebuah kasus di Arizona, seorang ibu melahirkan bayi kembar enam. Semua bayinya selamat tapi sang ibu justru mengalami gagal jantung berat setelah melahirkan. Sementara dalam beberapa kasus lain terkadang dokter dan ibu harus membuat keputusan sulit untuk menggagalkan satu atau lebih janin dalam kehamilan kembar untuk bisa mempertahankan kehidupan yang lain.

Mainkan Bluesmu

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Thu, 26 Nov 2009 02:28:17 PST

Blues adalah salah satu jenis musik yang berasal dari negeri paman sam yang biasa dimainkan oleh orang negro yang kebanyakan dari kelas bawah.
Perkembangan musik membawa musik blues ke jajaran musik yang banyak di pelajari baik oleh musisi-musisi terkenal maupun yang tidak terkenal
Perkembangan musik blues dapat merembet ke segala jenis musik baik jazz, reggea, rock n roll, dan pop, karena blues adalah salah satu akar musik yang telah lama ada dan salah satu dasar dari jenis-jenis musik yang sekarang telah berjumlah ribuan

Bermain blues sangatlah sederhana, tapi penjiwaan bermain blues itu yang di cari orang, teknik dasar bermain blues iyalah “pentatonic” bila kita bermain di tangga nada C major, berarti kita dapat memainkan melodi blues di tangga pentatonic nada A minor, cara paling mudah adalah mengurangi satu setenggah dari tangga nada mayornya, C di kurangi satu setenggah adalah A maka kita dapat bermain di tangga nada A minor.

Tangga nada pentatonic A minor terdiri dari dua nada di setiap senarnya, bila kita barmain dari senar 1 berati nada yang ditekan adalah A dan C, di senar 2 adalah E dan G di senar 3 adalah C dan D di senar 4 adalah G dan A di senar 5 adalah D dan E dan terakhir di senar 6 adalah A dan C, semua diawali di kolom 5.

Tetapi tidak itu saja di dalam blues kita mengenal yang namanya blue tone, blue tone adalah nada-nada yang keluar dari tangga nada bila diatas kita tidak melihat C# maka di senar 3 kita bisa memasukan C# sebagai jembatan atau penghubung antara nada C dan D, tetapi ingat nada blues tone hanya di gunakan sebagai jembatan.
maka di akhir bar kita harus segera balik ke nada yang telah tertulis di atas, pengunaan blues tone didalam pentatonic biasa dilakukan dengan beberapa cara baik, hummer, pull off, bending atau ditekan seperti biasa, blue tone bisa kita cari sendiri tidak ada aturan baku yang tertulis untuk menetapkan hal tersebut,
coba di setiap 2 nada yang kita mainkan kita selipkan blue tone (keluar dari nada yg ditetapkan) biasanya blue tone adalah nada # dari setiap awal nada di kolom 5 yaitu (A,E,C,G, dan D.)

well, Itulah basic dari bermain blues,
cobalah mainkan dengan cord-cord 12 bar blues
Selamat mencoba.

John Lennon

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Wed, 25 Nov 2009 00:29:58 PST

Salah satu musisi terbaik dunia jebolan The Beatles ini lahir di Liverpool, Inggris, Pada 9 Oktober 1940 dengan nama Lengkap John Winston Lennon atau yang lebih kita kenal dengan John Lennon.
Sebagai musisi multi talent John paling dikenal sebagai penyanyi, pencipta lagu, instrumentalis, penulis, dan aktivis politik yang terkenal di seluruh dunia sebagai pemimpin dari The Beatles. Lennon dan Paul McCartney membentuk partnership pencipta lagu yang paling sukses dan berhasil hingga saat ini. Lennon dengan sinismenya dan mcCartney dengan optimismenya melengkapi satu sama lain dengan sangat baik.
John mengawali karir bersama The Beatles pada 1960. beberapa album yang dirilis bersama The Beatles di antaranya,

Please Please Me (1963),
With the Beatles (1963),
A Hard Day's Night (1964),
Beatles for Sale (1964),
Help! (1965),
Rubber Soul (1965),
Revolver (1966),
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967),
The Beatles (1968),
Yellow Submarine (1969),
Abbey Road (1969)
Let It Be (1970).

Setelah bubarnya The Beatles pada tahun 1970, ia juga sukses dengan karir solonya. Salah satu hitsnya yang hingga kini masih sangat terkenal adalah Imagine, lagu yang kemudian menjadi salh satu himne perdamaian dunia.
John mengawali karir solonya Selama 1970 sampai 1975,
John menjalani karir solo, dengan album-album yang dirilis di antaranya,
John Lennon/ Plastic Ono Band (1970),
Imagine (1971),
Some Time in New York City (with Yoko Ono 1972),
Mind Games (1973),
Walls and Bridges (1974),
Rock 'n' Roll (1975),
Double Fantasy (with Yoko Ono 1980),
Milk and Honey (with Yoko Ono 1984),
dan lain-lain.

Lennon juga menunjukkan sifatnya yang pemberontak dan selera humornya yang sinis dalam film-film seperti A Hard Day's Night (1964), dalam buku yang ditulisnya seperti In His Own Write, konferensi pers dan wawancara. Ia menggunakan kepopulerannya untuk kegiatannya sebagai aktivis perdamaian, seniman dan penulis.
Lennon dua kali menikah, yaitu dengan Cynthia Powell di tahun 1962 dan seniman Jepang, Yoko Ono di tahun 1969. Ia memiliki dua orang anak, Julian Lennon (lahir tahun 1963) dan Sean Taro Ono Lennon (lahir tahun 1975). Ia meninggal di New York pada 8 Desember 1980 di usia 40 tahun karena ditembak oleh salah satu fansnya sendiri, Mark Chapman,

Opini Tentang Sahabat

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Fri, 04 Dec 2009 01:37:20 PST

Banyak orang bilang… sahabat sejati itu hanya datang sekali seumur hidup bahkan mungkin tidak akan pernah didapat selama hidup… benarkah itu??
Ada satu perbedaan antara menjadi seorang teman dan menjadi seorang Sahabat.

seorang teman adalah seorang yang namanya kamu ketahui, yang kamu lihat berkali-kali, yang dengannya mungkin kamu miliki persamaan, dan yang disekitarnya kamu merasa nyaman. Ia adalah orang yang dapat kamu undang ke rumahmu dan dengannya kamu berbagi.
Namun mereka adalah orang yang dengannya tidak akan kamu bagi hidupmu, yang tindakannya kadang2 tidak kamu mengerti karena kamu tidak cukup tahu tentang mereka.

seorang sahabat adalah seseorang yang kamu cintai. Bukan karena kamu jatuh cinta padanya, namun kamu peduli akan orang itu, dan kamu memikirkannya ketika mereka tidak ada.
Sahabat adalah orang dimana kamu diingatkan ketika kamu melihat sesuatu yang mungkin mereka sukai, dan kamu tahu itu karena kamu mengenal mereka dengan baik.
Mereka adalah seseorang yang fotonya kamu miliki dan wajahnya selalu ada di kepalamu.

Mereka adalah seseorang yang kamu lihat dalam pikiranmu
Mereka adalah seseorang yang diantaranya kamu merasa aman karena kamu tahu mereka peduli terhadapmu.
Mereka menelpon hanya untuk mengetahui apa kabarmu, karena sahabat sesungguhnya tidak butuh suatu alasanpun.

Mereka berkata jujur dan kamu melakukan hal yang sama.
Kamu tahu bahwa jika kamu memiliki masalah, mereka akan bersedia mendengar.
Mereka adalah seseorang yang tidak akan menertawakanmu atau menyakitimu,
dan jika mereka benar2 menyakitimu, mereka akan berusaha keras untuk memperbaikinya.
Mereka adalah orang-orang yang kamu cintai dengan sadar ataupun tidak.

Mereka adalah seseorang dengan siapa kamu menangis, atau seseorang yang menangis karena berat untuk berpisah denganmu.

Mereka adalah seseorang yang pada saat kamu peluk, kamu tak akan berpikir berapa lama memeluk dan siapa yang harus lebih dahulu mengakhiri.

namun apapun itu,
sahabat bukanlah sebuah bayang2, yang ada jika ada sinar dan pergi jika sinar itu menjauh.

Album Solo Slash

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Sat, 07 Nov 2009 01:18:00 PST

Siapa yang tak mengenal Slash. Sang gitaris dengan ciri khas gitar les paul itu ditaksir banyak musisi untuk berkolaborasi.

Hal ini terbukti dengan akan diluncurkannya album solo dia yang rencananya akan dirilis pada awal 2010 nanti.
Album solo Slash tersebut akan diberi tajuk 'Slash & Friends'. Slash memasang target untuk menyelesaikannya akhir November ini. Beberapa musisi yang terlibat adalah Flea 'Red Hot Chilli Peppers', Dave Grohl 'Foo Fighters' dan rocker gaek Alice Cooper.

Tapi tidak bagi Jack White yang baru saja menolaknya.
Drummer band White Stripes itu menolak ajakan Slanh berkolaborasi di album solo mantan gitaris Guns N' Roses tersebut. Gara-garanya Slash meminta Jack bernyanyi.

"Saya mau Jack White bernyanyi di satu lagu, tapi dia tak mau nyanyi. Dia bilang saya main drum, saya main gitar tapi saya tak mau bernyanyi," ujar Slash.
Namun Slash bersikeras membujuk Jack untuk bernyanyi. Karena itu memang hal yang tak pernah dilakukan Jack di depan publik.

"Dia adalah orang yang ingin sekali saya ajak kerja bareng. Dibanding yang lainnya saya akan berusaha mendapatkannya," jelas Slash.

tapi apapun itu kalo Slash nawari saya buat kerja bareng, mungkin saya juga akan nolak.
apalagi kalo disuruh nyanyi, hehehehehe
maklum suara saya masih fals banget.

Resiko Gamers

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Fri, 06 Nov 2009 00:43:24 PST

Buat gamer sejati sebaiknya mulai mewaspadai kesehatan kulitnya. Karena terlalu lama menekan tombol-tombol yang ada pada stick game tersebut bisa menyebabkan gangguan kulit yang ditandai dengan benjolan menyakitkan di telapak tangan.

Peneliti dari Swiss mengatakan penyakit ini dengan nama 'PlayStation palmar hidradentitis' yaitu kelainan kulit yang dapat menyebabkan luka menyakitkan pada telapak tangan yang mirip dengan potongan kecil atau tambalan pada telapak kaki anak setelah melakukan aktivitas fisik yang berat.

"Orang yang sering menekan dan mencengkeram keras genggaman tangan dalam menekan tombol-tombol secara berulang-ulang dari sejak kecil hingga dewasa akan menimbulkan trauma pada permukaan kulit telapak tangan," ujar Vincent Piguet dari University Hospitals and Medical School of Geneva, seperti dikutip dari Foxnews. Hasil penelitian ini telah dipublikasikan dalam British Journal of Dermatology.

Peneliti lain juga mengungkapkan bermain game secara berlebihan bisa menimbulkan masalah kesehatan di masyarakat, yaitu memicu perilaku adiktif yang dapat menimbulkan berbagai masalah psikologis.

"Kami tidak akan meremehkan penelitian ini dan kami tertarik untuk mempelajari hasil penemuan ini. Tapi ini pertama kalinya kami mendengar keluhan seperti itu," ujar juru bicara dari Sony Corp yang membuat game PlayStation.

Selain itu, sudah ada bukti dari penelitian lain yang menunjukkan terlalu banyak bermain game bisa menyebabkan penyakit tendinitis akut yaitu terjadinya peradangan pada jaringan fibrosa kuat yang menghubungkan otot dengan tulang (tendon).

Penelitian ini seperti menggambarkan kasus seorang gadis berusia 12 tahun di Jenewa yang masuk rumah sakit dengan luka di tangannya, padahal beberapa minggu sebelumnya luka tersebut belum ada. Setelah diinterogasi, dokter menemukan bahwa beberapa hari sebelum muncul luka itu, gadis ini sering bermain PlayStation selama beberapa jam setiap harinya.

Peneliti menduga menekan tombol stick berulang-ulang menjadi penyebab luka tersebut dan diperparah dengan adanya keringat akibat permainan yang tegang. Akhirnya dokter merekomendasikan si gadis untuk berhenti bermain game hingga tangannya pulih sepenuhnya selama 10 hari.

"Jika Anda khawatir tentang rasa sakit pada tangan saat bermain game, mungkin sudah saatnya Anda memberikan istirahat pada tangan Anda. Jangan bermain secara berlebihan apalagi jika tangan Anda cenderung mudah berkeringat," ungkap Nina Goad dari Asosiasi Dermatologis Inggris.

Bahaya Junk Food

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Thu, 29 Oct 2009 02:27:54 PDT

seorang Peneliti dari London menemukan kesamaan antara junk food dan narkoba. Keduanya ternyata sama-sama membuat candu. Orang yang terbiasa makan burger, kentang, sosis atau kue akan sulit menghentikan kebiasaannya itu karena otak sudah memprogram makanan itu sebagai candu.

Selama ini orang mengenal junk food sebagai makanan sampah yang tinggi lemak dan gula tapi sedikit nutrisinya. Tapi ternyata tak hanya itu, saking berbahayanya, seorang ahli saraf, Dr Paul Kenny sampai mengatakan bahwa junk food sama dengan narkoba.

"Sudah terbukti, junk food adalah candu yang membuat seseorang kehilangan kontrol makan," ujar Kenny seperti dikutip dari Telegraph. Mereka yang mengonsumsi junk food menurut Kenny akan merasakan efek senang, nyaman dan tenang yang bisa berakibat candu jika tidak mengonsumsinya lagi.

Menurut Kenny, ini adalah studi pertama kali yang menghubungkan antara junk food dan obat-obat terlarang atau narkoba. "Kami sudah menemukan banyak bukti nyata yang menunjukkan bahwa junk food sama bahayanya dengan narkoba," tutur Kenny.

Bukti yang ditemukan peneliti adalah kesamaan antara fondasi saraf-saraf di dalam otak yang disebut juga sebagai zat neurobiological. "Setelah diperiksa, ternyata struktur saraf pada otak orang obesitas yang sering mengonsumsi junk food sama dengan orang yang kecanduan obat-obatan atau narkoba," jelas Kenny.

Dr Kenny yang sekarang bekerja di Florida’s Scripps Research Institute pertama kali melakukan penelitiannya di Guy’s Hospital, London dengan menggunakan tikus percobaan. Ia membagi tikus percobaannya ke dalam tiga kelompok.

Kelompok pertama diberi makanan sehat dalam jumlah banyak. Kelompok kedua diberi makanan junk food tapi dibatasi. Kelompok ketiga diberi makanan junk food tak terbatas, diantaranya kue keju, daging berlemak dan snack cokelat.

Setelah studi berakhir, ternyata tikus di kelompok ketiga menjadi gemuk dengan sangat cepat sedangkan tikus di kelompok pertama dan kedua tidak terlihat ada perbedaan yang signifikan dari berat awalnya.

Peneliti pun kemudian mencoba melakukan pemeriksaan pada otak tikus dari tiga kelompok tersebut. Sebelumnya sebuah stimulasi elektrik diberikan pada bagian otak yang berfungsi mengeluarkan hormon pemberi rasa senang dan nyaman (oxytocin, serotonin, dopamin, feromon, endorfin, dan lainnya).

Dari situ diketahui bahwa ternyata otak tikus di kelompok ketiga membutuhkan stimulasi yang terus menerus untuk mengeluarkan hormon pembawa rasa senang. Sedangkan pada dua tikus di kelompok lainnya, sedikt stimulasi saja bisa membuat hormon itu keluar.

Hipotesis peneliti adalah, untuk mencapai tingkat kesenangan yang sama, tikus yang mengonsumsi junk food ternyata butuh stimulasi yang lebih banyak daripada tikus yang tidak atau jarang makan junk food, dan itu artinya junk food adalah stimulasi yang membawa pada kecanduan. Sama halnya dengan narkoba.

Beberapa bahan khusus yang dipakai untuk memproduksi junk food seperti jenis lemak dan gula tertentu memang didesain untuk membuat konsumen ingin tambah dan tambah lagi. Hal itu yang disinyalir peneliti membuat orang ketagihan. Makan junk food boleh-boleh saja, namun pengendalian diri juga penting.

sumber : detik.com

Review Slank - Piss

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 20 Oct 2009 21:58:02 PDT

Album ketiga Slank berlabel Piss ini Bagi saya pribadi, merupakan album paling baik yang pernah dihasilkan oleh Slank.
ketika saya kelas 4 SD album ini merupakan salah satu album mereka yang mendapatkan penghargaan BASF Award. Saya lupa untuk kategori apa dan tanggal berapa tepatnya.
tapi yang jelas Slank di album ini, masih merupakan anak muda yang perlu teriak sekeras-kerasnya.
dengan balutan sampul album mirip vokalis The Doors, Jim Morrison mereka mengapresiasikan karya terbaiknya sepanjang masa.

Lagu yang paling saya ingat dari album ini adalah Piss. Lagu yang sampai saat ini saya sudah bekerja masih ada di set reguler slank sampai hari ini.
Lagu yang begitu penuh kemarahan. Sebuah protes vulgar terhadap perang.
Sengaja ditulis dengan ejaan yang sedikit memaksa untuk diIndonesiakan dengan raungan gitar khas Pay yang menurut saya ga tergantikan dengan kedua gitaris slank saat ini.

album piss ini dibuka dengan lagu Mau (Beli) Tidur. Liriknya dan lagunya bagus.
lagu yang membuat rekaman ini begitu indah. Singel pertama yang bikin semua orang terperanjat dengan liriknya yang sangat sederhana. Tidak begitu beraturan, tapi punya efek kejut yang cukup hebat.

Piss juga berisikan sejumlah lagu yang sangat kuat dalam lirik, tipikal Slank era itu. Sebut saja BMW yang mengkritik jalan tol yang menipu publik dengan kemacetannya. Atau mungkin Korban Tradisi yang cukup menebas batas ketabuan di jaman itu dengan liriknya yang menegaskan dengan sangat lugas sikap mempertanyakan pentingnya keperawanan.

dan satu lagu yang jadi hits sepanjang masa Anyer 10 Maret.
Lagu cinta paling jenius yang pernah dihasilkan oleh formasi Slank sampai hari ini. sebuah lagu yang didedikasikan untuk pacar salah satu personel slank saat itu yang telah tiada.

lalu satu lagu lagi, Kirim Aku Bunga. yang juga berhasil menjadi lagu yang sangat radio friendly pada dekade itu. Ciri khas Slank dan banyak band di era itu. Tidak menciptakan lagu yang rumit dari segi strukturnya.

Dari segi musikal, album ini menegaskan musik Slank era rekaman awal yang begitu membagi peran masing-masing instrumen dengan sangat dominan. Isian kibor Indra Qadarsih yang begitu tepat, kadang-kadang memberikan kesan yang begitu mendalam. Sebuah kesan yang begitu dirindukan dalam tubuh Slank era sekarang.

Atau suara mentah drum Bimbim yang sekarang sudah hilang dari rekaman Slank dua atau tiga album terakhir. Keliaran vokal Kaka juga begitu khas di sini terutama dari segi lirik.
Jika slankers kangen dengan Slank versi pemberontak, album ini mungkin harus ada di dalam koleksi anda.

Captha

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Wed, 07 Oct 2009 20:17:03 PDT

Buat Sobat yang sudah pernah dan terbiasa melakukan browsing atau berinternet pasti pernah melakukan yang namanya registrasi e-mail atau account lainnya.
Atau Anda yang hobi ngeblog pasti udah pernah ngasih comment ke blognya orang lain. Nah dalam melakukan comment atau registrasi itu pasti menemui yang namanya Captha.
sadar ga, pada Saat mendaftar email pada salah satu form yang harus diisi ada satu form yang mengharuskan kita menuliskan karakter aneh yang ada dalam gambar?
Gambar itulah yang merupakan salah satu jenis captcha.

Mungkin sobat bertanya-tanya, fungsinya apa seh?
Secara singkat, captcha dipakai untuk memastikan bahwa yang mengisi form yang bersangkutan adalah human (manusia) sehingga meminimalisasi terjadinya proses spamming.
Para spammer memilki ‘mesin‘ untuk untuk melancarkan aksinya. Ulah para spammer ini akan lebih terasa bagi Anda yang memiliki blog tapi tanpa software atau tools antispam. Anda akan lihat banyak sekali comments yang isinya gak jelas (iklan atau untaian huruf tanpa makna). Bagi Anda yang ingin melihat contoh spam bisa mengunjungi blog orang yang mendaftar di blogsome.

Gambar (statis) berisi karakter yang harus diketikkan oleh user hanyalah merupakan salah satu jenis captcha. Captcha jenis ini menurut saya memiliki beberapa kelemahan, di antaranya:

Kalo karakternya terlalu aneh dan ga jelas bentuknya, maka user-lah yang akan dibuat repot. Mengapa? Karena user gak bisa mengenali tulisan apa yang ada di dalam gambar makanya ia mengetikkan kata yang salah sehingga sistem tak mau melayaninya karena “Ga lulus”
Kalo karakternya telalu sederhana kemungkinan para spammer bisa saja memakai software untuk mengenali tulisan yang ada di image yang kemudian diterjemahkan ke dalam teks.

Isu Gempa di Jawa Timur

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 06 Oct 2009 21:08:43 PDT

Tadi pagi ketika baru tiba dikantor saya mendapat berita yang cukup mengagetkan dari teman kerja, "ntar jam 1 siang ada gempa di Jawa Timur."
Dalam hati sebenarnya cukup was-was dan takut apabila hal itu memang benar, tapi tidak begitu saja saya percaya hingga akhirnya saya cari kebenaran berita tersebut di Internet.
cukup lama saya browsing di internet hingga mendapat jawaban seperti ini.

Sejumlah warga Kota Surabaya resah. Sebab ada kabar jika Kota Pahlawan berpotensi gempa berkekuatan besar.
Sumber kabar itu berasal dari situs jejaring sosial faceboook. Seorang facebooker mengirimkan pesan di dinding seorang jurnalis Surabaya Hendro D Laksono yang pesannya membuat siapapun yang membaca bakal meradang.
Bunyi pesan dari Qusnul Tauhid itu adalah: "Surabaya Berpotensi Gempa Pukul 01.00 kekuatan 8,8 SR (Sumber BMKG)". Entah dari mana asal usul kabar itu, apalagi menyebut waktu akan terjadinya gempa.
Benarkah? Hendro mendapat kabar itu kontan terkejut. Dia yang menghubungi detiksurabaya.com mencoba mengklarifikasi kebenaran kabar itu.
"Info itu bener?" tanya Hendro, Rabu (7/10/2009). "Apa benar?" tanya seorang facebooker ini kembali.
Selain itu, facebooker lainnya juga deg-degan. Sebab mereka juga menerima informasi bahwa Jawa Timur berpotensi gempa besar. Di facebook, isu gempa akan terjadi lagi ini telah meluas.
Dari penelusuran detiksurabaya.com, isu itu sudah dibantah oleh Badan Meteorologi Klimatologi dan Geofisika (BMKG). Dalam situs resminya BMKG mengklarifikasi isu yang meresahkan tersebut.
"Badan Meteorologi, Klimatologi dan Geofisika menyatakan bahwa isu akan terjadi gempabumi dengan skala besar adalah isu belaka. Masyarakat diharapkan tidak percaya akan isu tersebut. Sampai saat ini, belum ada teknologi yang mampu mendeteksi kapan, dimana serta kekuatan gempabumi akan terjadi".
Seperti dilansir situs BMKG, bahwa prediksi gempa bumi masih dalam taraf penelitian. Parameter prediksi adalah lokasi, besarnya dan waktunya. Perkiraan lokasi dan besarnya gempa dapat saja dilakukan, namun tantangan yang paling sulit adalah menjawab kapan gempa tersebut terjadi.
--detik.com--

silakan ambil kesimpulan sendiri. namun apapun itu yang pasti saya pribadi tetap waspada dan selalu berdoa agar selalu diberikan yang terbaik kepada Allah SWT. Amien

Larut

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 06 Oct 2009 03:49:09 PDT

aku berhenti sejenak di reruntuhan sikap.
tak kutemukan desah nafas didalamny.
hanya tangisan jiwa terpancar dari kedua bola mata yang seakan ingin mencengkeramku.
jangan teruskan karena aku tak sanggup...!

Sudahkah kau mengetahuinya?
atau memang kau telah mengakuinya?
barangkali desah lembutmu padaku itulah jawabnya.

Takdir ini milik kita, walau kita tahu semua takkan mudah.
aku disini tetap berlari menuju kedamaian dalam hati seseorang.
karena terbaik yang kuinginkan.

Pulanglah jika kau menjadi munafik.
jangan mendambaku seperti itu karena aku lelaki lemah.
atau...
mendekatlah jika memang kau merasa egois.
karena bagiku cinta ini bagaikan kepingan yang selalu memiliki dua sisi yang berbeda.

//My room 050909//

Terapi Mimpi

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Fri, 02 Oct 2009 02:04:02 PDT

tak kudengar hembusan nafasku pada suatu ketika.
di sudut entah yang kian sepi.
jauh pikiranku berkelana kebelakang mengingat masa kecilku.
Bersih dan suci bagai aroma mariyuana yg melenyapkan sadarku sekarang.

Sejenak cerita itu terkenang kembali.
Kenangan akan seorang sahabat yg kini damai disana.
aku rindu dia,
aku rindu kesombongannya menantang masa remaja kita dulu.

Hingga derai air mata sadarkan aku.
sebuah tanya hinggap di dalam otak yang mulai beku ini.
haruskah aku melakukan hal yang sama???

Aku sudah bosan dengan sekitarku.
mereka hanya boneka kehidupan yang inginkan kemapanan.
aku benci dengan diriku.
yang terpaksa menjadi budak egoisme orang tua.

Kuingin waktu dapat berputar.
agar aku bisa kembali ke masa kecilku.
namun aku sadar itu hanya omong kosong.
Karena mungkin bunuh diri adalah jalan keluar dari segala pertanyaanku.

Stem Gitar

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 29 Sep 2009 02:40:16 PDT

Bagi para Gitaris yang udah jago hal ini mungkin sudah menjadi sesuatu yang biasa dikarenakan telinga mereka yang sudah peka.
namun bagi para pemula hal ini sangat wajib dilakukan, selain agar genjrengan yang dihasilkan tidak fals. hal ini juga untuk melatih kepekaan telinga mereka.
berikut ini saya sajikan bagaimana basic untuk melakukan stem gitar dengan senar standard (senar 6). semoga bermanfaat.

1. Mainkan atau petik senar E /
senar 6 dengan menekan fret
ke-5. Bunyinya harus sama
dengan bunyi petikan senar A /
senar 5 yang dipetik kosong
tanpa menekan fret.

2. Mainkan atau petik senar A /
senar 5 dengan menekan fret
ke-5. Bunyinya harus sama
dengan bunyi petikan senar D /
senar 4 yang dipetik kosong
tanpa menekan fret.

3. Mainkan atau petik senar D /
senar 4 dengan menekan fret
ke-5. Bunyinya harus sama
dengan bunyi petikan senar G /
senar 3 yang dipetik kosong
tanpa menekan fret.

4. Mainkan atau petik senar G /
senar 3 dengan menekan fret
ke-4. Bunyinya harus sama
dengan bunyi petikan senar B /
senar 2 yang dipetik kosong
tanpa menekan fret.

5. Mainkan atau petik senar B /
senar 2 dengan menekan fret
ke-5. Bunyinya harus sama
dengan bunyi petikan senar e' /
senar 1 yang dipetik kosong
tanpa menekan fret.

Arti Simbol Album Band Dewa 19

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Fri, 25 Sep 2009 00:54:27 PDT

Apabila ditelusuri lebih mendalam ternyata Semua Album Dewa 19 mengandung
simbol-simbol yang tanpa kita sadari sungguh mengagetkan.
Siapakah sebenarnya DEWA 19 dan apa maksud dan tujuan dari semua ini.
secara pribadi jujur saya sangat kaget setelah membaca salah satu artikel pada Majalah Saksi Edisi Mei 2005 yang mengupas tentang Arti Simbol Album Band Dewa 19 yang identik dengan pentolannya, Ahmad Dhani.
wallahu'alam
namun apapun itu secara musikalitas DEWA 19 adalah salah satu band hebat Indonesia yang berasal dari kota yang sama dengan saya, Surabaya.

Album DEWA 19 (1992)
Di cover depannya ada gambar piramid yang atasnya disamarkan, tapi jika diperbesar akan tampak ada sesuatu di puncaknya. Ini mirip dengan lambang gerakan rahasia Zionisme (Iluminati). Bandingkan dengan gambar piramid Yahudi yang terdapat dalam lembaran One Dollar AS.

Album TERBAIK-TERBAIK (1995)
Terpampang simbol Dewa RA (Dewa Matahari Dalam Mitologi Mesir Kuno). Dewa Ra diklaim Yahudi sebagai salah satu dewa mereka. Di Sinagog lambang ini lazim dipajang. Selain itu, dalam album yang sama ada pula gambar satu halaman Protocol of Zions dalam bahasa Ibrani. Ridwan Saidi (pakar Zionisme) yang menguasai bahasa Ibrani menegaskan, "ini jelas diambil dari satu gambar Protocol of Zions, karena diatas lembaran itu ada judul dan logo. ini tidak ada dalam Taurat ataupun Talmud". Lalu ada simbol lingkaran dengan titik di tengahnya, dimana personil Dewa berdiri dibawahnya. Simbol ini lazim dikenal sebagai simbol Mata Setan yang menguasai dunia (evil eye), sebuah simbol Yahudi. Di bagian lain dalam album yang sama, simbol mata setan juga dimuat.

Album The Best of Dewa 19 (1999)
Di pinggiran discnya terdapat simbol panah dan garis lurus yang saling memotong seperti salib. Lambang garis tersebut sebenarnya sinar yang saling memotong. Ini salah satu simbol dari gerakan Freemansonry Lambang sinar yang saling memotong ini juga terdapat dalam cover kaset bagian dalam dan depan secara keseluruhan.

Album Bintang Lima (2000)
Gambar sayap lazim dipakai sebagai salah satu simbol gerakan perkumpulan Theosofie Yahudi.

Album Cintailah Cinta (2002)
Cover depan album Dewa ini memuat secara mencolok simbol Eye of Horus. Horus adalah Dewa Burung dalam mitologi Mesir Kuno. sama seperti Dewa Ra, Yahudi juga mengklaim Horus merupakan salah satu dewa mereka. Di cover dalam juga terdapat simbol yang sekilas mirip mata, tapi sebenarnya merupakan contekan habis salah satu simbol yang terdapat dalam buku The Secret Language of Symbol yang disarikan dari kitab Yahudi, Taurat. Simbol ini biasa disebut Femina Geni Msih dalam album ini, masih terdapat beberapa simbol-simbol mata, yang merupakan salah satu simbol Gerakan Freemasonry

Album Atas Nama Cinta I & II (2004)
Lambang sayap yang merupakan lambang resmi Dewa dimuat dalam album live ini dengan latar belakang hitan kelam.

Album Laskar Cinta (2005)
Inilah album ketujuh Dewa yang akhirnya menjadi batu sandungan dan membuka selubung semua album-album Dewa sebelumnya yang sarat dengan kampanye simbol & lambang Yahudi. Selain lambang Allah yang dimuat tidak sebagaimana mestinya, tipologi huruf "Laskar Cinta" pun mengambil dari pola huruf Ibrani "Pola huruf tulisan Laskar Cinta diambil dari pola huruf Ibrani," ujar Ridwan Saidi seraya membuka kitab Taurat berbahasa Ibrani asli dari Israel
Dibawah lagu berjudul "Satu" (album Laskar Cinta), berisi ajaran sesat yang mengatakan ada kesatuan wujud antara Sang Khaliq dengan mahluk-Nya. Dalam bahasa Syeh Siti Jenar atau Al Hallaj, paham ini disebut "Manunggal ing kawulo Gusti". Parahnya, ini seakan dibenarkan sendiri oleh Ahmad Dhani dengan menulis di bawah lirik lagu tsb dalam cover versi kaset, "THANKS TO: AL-HALLAZ". Dalam album yang sama versi CD, di bawah lirik lagu "Satu", ditulis Ahmad Dhani, "THANKS TO: SYEKH LEMAH ABANG", yang tak lain adalah nama lain dari Syekh Siti Jenar

Otak

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Fri, 25 Sep 2009 00:27:07 PDT

Otak manusia pada dasarnya merupakan komputer biologis. Ia membutuhkan makanan, oksigen, dan ia juga butuh latihan.
Anda dapat melakukan beberapa hal untuk meningkatkan kekuatan otak dengan melatihnya, memodifikasi, atau bahkan memanipulasinya.
Anda mungkin tidak akan menjadi seperti Einstein, namun hal ini juga bukan alasan untuk tidak membuatnya menjadi lebih baik. berikut adalah 9 tips untuk Membuat Otak Anda Berpikir Lebih Cepat yang saya kutip dari salah satu forum diskusi di internet.
semoga bermanfaat

1. Ambillah dosis EPA secukupnya
EPA adalah bahan kimia dalam minyak ikan yang merupakan makanan bagi otak, setiap orang pasti sudah mengetahuinya, jadi mengapa tidak memberikannya kapsul minyak ikan setiap hari untuk meningkatkan kekuatannya. Riset menunjukan bahwa minyak ikan dapat memfasilitasi peningkatan aktivitas pada otak, memperlancar peredaran darah, meningkatkan memori dan konsentrasi.

2. Seks secara teratur
Berhubungan seks dapat melepaskan senyawa kimia yang dapat meningkatkan kekuatan otak, menurut buku terkini "Teach yourself. Training your brain" yang ditulis oleh pengajar senior dan seorang ahli biologi. Seks adalah bentuk sempurna dari latihan, yang juga meningkatkan peredaran darah ke otak. Ia dapat mengurangi stress dan ketegangan yang menurunkan efisiensi kinerja otak.

3. Kerjakan sebuah teka teki
Teka-teki silang, Sudoku atau yang lainnya dapat membuat otak Anda tetap pada kondisi terbaik. Sama seperti otot, jika Anda tidak berlatih secara reguler, ia akan kehilangan kemampuannya untuk bekerja secara maksimal.

4. Pergi berjalan kaki
Tidak ada yang dapat mengalahkan udara segar yang dapat menyegarkan pikiran yang dapat mengurangi percakapan mental yang mengganggu logika dan pikiran konstruktif. Sebuah perjalanan di pinggiran kota, dekat sungai atau sekedar di taman akan membantu Anda menyingkirkan awan kelabu dan membantu pikiran Anda tetap jernih.

5. Mempelajari bahasa baru
Mempelajari bahasa baru dapat sindrom dementia (kemunduran otak) sampai dengan empat tahun menurut artikel yang dimuat pada New Scientist. Alasan pasti untuk hal ini belum diketahui, namun dipercaya bahwa ia memiliki hubungan erat dengan peningkatan perdaran darah dan koneksi saraf yang baik.

6. Tertawa
Tawa bukan saja merupakan obat terbaik, ia juga dapat meningkatkan fungsi otak dan menstimulasi kedua sisi otak pada saat yang bersamaan. Pastikan Anda tertawa setiap harinya.

7. Menjadi kreatifif
Melukislah atau pelajari alat musik yang baru, bergabunglah dengan kelas kesenian walaupun Anda yakin Anda payah dalam hal tersebut. Menjadi kreatif memungkinkan Anda untuk menemukan solusi baru untuk permasalahan yang sudah lama dan meningkatkan kesadaran pada saat yang bersamaan.

8. Belajar melempar barang
Riset dari Universitas Regensburg di Jerman memindai otak dari seorang juggler (pemain sulap yang melemparkan barang) dan menemukan bahwa kegiatan ini dapat meningkatkan struktur otak. Setelah berlatih selama tiga bulan, otak akan menunjukan peningkatan signifikan pada dua bagian, yaitu bagian mid-portal dan posterior intraprietal sulcus kiri.

9. Berhubungan dengan sifat keanak-anakan Anda
Einstein pernah berkata bahwa imajinasi lebih penting daripada pengetahuan dan ia menggunakannya pada beberapa eksperimen yang akhirnya membuatnya menemukan perhitungan paling terkenal sepanjang masa (E=MC2).

Cobalah lihat anak-anak, mereka penuh dengan imajinasi, dan mereka belajar lebih banyak pada tahun-tahun awal kehidupan mereka lebih daripada apa yang kita pelajari selama satu dekade. Bebaskan pikiran Anda dari penjara pikiran "seorang dewasa", Anda akan menemukan cara berpikir yang belum pernah ada sebelumnya, Anda mungkin akan membuat penemuan besar yang berikutnya.

Headbang To The Rhythm

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Wed, 16 Sep 2009 22:02:00 PDT

Can you imagine life without music? It’s very difficult to imagine no doubt, but one thing is certain, life would have been dull and boring had it not been for music. In fact you can never come across a person who says that they have never hummed a tune in their life or that they do not love music. Well everyone cannot become great singer, but we all exercise our vocals in the privacy of our bathrooms. If anyone says that they do not sing in the shower, chances are likely that are they are lying. Heavy metal music is a genre of music that evolved in the late 60s and early 70s. Heavy metal music is also referred to as metal music, and this music reached the zenith of its popularity in the 80s and many subgenres of music evolved from heavy metal music. The sounds associated with heavy metal music consisted of heavy guitar and drum centered sound with highly amplified distortion of fast guitar.

Devoted fans of heavy metal music are referred to as headbangers and metalheads world wide. Heavy metal music is characterized by loud distorted guitar sounds, dense drum and bass sound, emphatic rhythm combined with vigorous vocals. A typical heavy metal music band consists of a bassist, a rhythm guitarist, a drummer, a lead guitarist and a lead singer or vocalist. The vocalist may or may not play an instrument. Today heavy metal music has a variety of styles namely power metal; progressive metal and symphonic metal and most of the present day bands often make sure of the electronic keyboard. The heavy volume used in heavy metal music is a vital element of attraction towards the music for fans, especially for live performances. Most popular theme for songs of heavy metal music is violence, fantasy, sex and the occult.

Physical gestures are a vital part of heavy metal music and this is very much evident during live performances. Moshing, headbanging, hand gestures like devil horns, stage diving, air guitar and crowd surfing are very popular among singers and fans of heavy metal music. If you are thinking that heavy metal music is just a form of entertainment, then think again. Researchers have recently found out that heavy metal music can be a great source of comfort to teenage children. The study has found out that teenagers who regularly listen to heavy metal music cope better with pressures as compared to their peers. So now if you find out that your teenage child is hooked to heavy metal music you can just simply rest easy.

Heavy metal music has several subgenres. Underground metal is one of the broad categories of heavy metal music and there are five categories under this namely: death metal, trash metal, black metal, doom metal, gothic metal, power metal and trash metal. The sound that was developed by trash musicians was mush faster and aggressive then the original heavy metal music. Some of the popular heavy metal musicians and bands are Guns N Roses, Iron Maiden, Poison, Bon Jovi, Ozzy Osbourne and Deff Leppard.

Positive Music for a Relaxing Meditation

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 15 Sep 2009 22:00:01 PDT

Meditation music produces measurable results. It slows our heartbeats down to about one beat per second, which can allow us to relax, let go, meditate and/or fall asleep.

There are different types of meditation however, and different types of music are appropriate for each. A relaxing meditation is intended to help you slow down and release stress, so the best music is easy to listen to and has elements that embody peace and harmony. The instruments and type of music are those that you associate with these qualities. This can differ from person to person. For example, you might associate flute music with lilting tunes and it might then invigorate you, while someone else may equate flute music with peaceful forest scenes or waterfalls.

Positive music is the best kind for meditation because it has beneficial qualities and is emotionally and spiritually uplifting, many believe even healing. Additionally, it can be relaxing, calming, or even physically and mentally stimulating. Positive music is not about lyrics, but about the music itself.

The music of the '50s was almost all positive, so much so that there was no need to call it that, as there was no "negative" music to speak of. Today's music is much different; heavy metal, grunge, punk rock, and other genres all contribute to a large body of negative music, music that expresses and evokes images of anger, fear, ugliness, hatred and pain. Even classical music written with a lot of discord can be considered negative. In the early 20th century, the works of Arthur Schonburg were rejected and in some instances almost caused riots amongst concert goers. Since then discordant music has been accepted and incorporated by modern music composers and music schools.

Negative music has become a part of modern tv and movies, forming the basis of music scores that evoke terror, suspense, and fear, and thereby helping to shape modern culture.

Positive music, on the other hand, has been present through all time, and thanks to modern media, people are becoming aware of positive music forms they never even knew existed before, examples of which are Gregorian chants and ancient Jewish and Arabic music. Positive music has the ability to transform and uplift, infuse people with feelings of content and wellbeing.

This is not to say that sad music is negative. I'm thinking specifically of the music of Sarah McLachlan when I say that a singer/songwriter can reach deep and then soar, and leave you with a feeling of being understood in your sadness, yet uplifted with comfort and hope. There is rock music such as the music of the Moody Blues or U2 which can evoke images of angels.

This is therefore not a statement about any particular genre of music in its entirety, just that if you listen carefully, you will recognize whether the music you are listening to is positive or negative by the way your mind, body, emotions and psyche react. When you are practicing a relaxing meditation, you can learn to choose the right music, and positive music is a great place to start.

Hot Tips to Help you Sell Your Music Online

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Mon, 14 Sep 2009 21:59:01 PDT

Use the power of the internet to Sell Your Music Online. In today's age we have the benefit of having endless music resources at our fingertips, via the internet. Now you can reach music fans around the world, fans you never thought you could have. As long as you get your music in front of your captive audience, you can now sell your music online locally, domestically, and internationally using the internet.

1) Leverage Indie Music Resources Available on the Internet

There are a great deal of resources available online to spread the word about your music and sell your music e.g. chat rooms, websites, podcasts, music communities, online music stores. This gives you an opportunity to get your music in front of a very captive audience ready to listen to your music, provide feedback, and buy your music.

2) Sell MP3 Downloads to get Great Exposure for Your Music at a Reasonable Price

Keep more of your money by selling MP3 downloads instead of focusing on selling CD's. You can generate music sales by selling your MP3 downloads, an save on CD duplication expenses. Sell your MP3 downloads off your website, or a music community website for a minimal fee. Your music gets sold, and you can avoid paying hundreds or thousands of dollars on CD duplication and conversion.

Ask others to help you sell your music online. Give them a flat fee or percentage for each of your MP3 or CD Sales. The more people you have helping you Sell your music, the more exposure you get for your music, and the more money you can make from your music sales.

3) Learn from other Musicians that are Successfully Selling their Music Online

Learn from other musicians so you can repeat some of their successes but avoid their mistakes. Read or listen to music interviews so you can learn strategies and tactics musicians have used day in and day out to sell their music online.

Now is the time to get your music heard by thousands of people. Think about it, millions of musicians are selling their music online everyday. The musicians you may be listening to will all have different levels of music skills and talents…why shouldn't you get exposure and sell your music? Share your unique music talents with the world, and sell your music online today!

10 Reasons You Can do this from the Comfort of Your Home

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Thu, 10 Sep 2009 00:37:45 PDT

1. You don't have to be an expert.

Create music the best you can, just get it recorded and
polish it up later. Rough tracks are not always a bad
thing. They can be an excellent starting point for a great
song. Many people can appreciate raw music and may even
want to collaborate with you to make your music even better.
Putting together music that isn't perfect is better than
keeping the music inside of you and not sharing your
creativity and talents with others.

2. You can create quality recordings without going to a
professional recording studio.

There is excellent home recording software and recording
devices available. Reading a manual, contacting customer
support, and visiting chat rooms can go a long ways in
helping you improve your recording skills. Don't be
intimidated. Play around with your recording device, or
recording software. If you are patient with yourself, you
can have a lot of fun, learn a lot, and your recordings can
really start to come together.

Also consider hanging out in a music store occasionally to
learn some great tips from other musicians. Sales reps are
normally more than happy to help you out and even share
their personal experiences they have had with a product. If
they don't have experience with the product you are looking
for, chances are they can find someone in the store who has
experience, or can direct you to the right place.

3. Home is your sanctuary, when you relax get your
inspiration from your environment then capture your
creativity in your recording. When you create music from
the comfort of your home your creativity can be limitless.

You can create, record, and sell music from home while
you're in your pajamas. Nothing wrong with that! A lot of
good creativity can happen at home…channel that into a cool
new song, and record it so you'll remember it for years to
come. You can mess up a thousand times, and no one has to
know. Practice to your hearts content, then record your
tunes as many times as you need to until you get the sound
that makes you happy.

You may also be able to tune out negative influences at
home, so that's a good place to foster your creativity.
Your home is a great place to kick back and relax, and when
you're relaxed and feeling good, or bad, this is a great
time to go play some music and/or lay down a couple of
tracks of music. You are free to work at your own pace with
no one looking over your shoulder, so that can be great time
to be creative and come up with some music ideas. Work in
the comfort of your home, be comfortable and relaxed, be
creative and show how unique you can be through your music.

4. You can create music as fast or slow as you want…go at
your own pace.

There doesn't have to be anyone pressuring you to lay down
your tracks at warp speed. You can record a track, go eat
some lunch, workout, then record another track if you
choose. You can lock yourself in your music room for as
long as you want if that works for you, and really make some
great progress on working out some licks, writing some
tunes, or even recording music. You don't have to pay for an
expensive recording studio, so you can take your time
creating your music.

5. Home recording trends are growing, and you can easily
take advantage of new technologies developed for musicians
just like you who want to record their music at home.

Resources are available to easily record music at home at a
very reasonable price, so no more excuses. Thousands of
people are recording their own music from home. They have
all different skill levels. There is a place for you out
there too…go get yours!

6. What you don't know you can learn from home using your
computer and some great online resources.

You can instantly download music lessons and work at your
own pace. You can join forums full of people just like you,
who are working on making their own music from home, and you
can share tips with each other. There are resources where
you get video demonstrations that walk you through different
processes e.g. playing a guitar…step by step.

7. The internet has endless possibilities and reaches
millions of people…get your good music in front of more
people on the internet and you can have more music sales.

You can sell your music right off of your website. You can
sell your music from an online music store. There are free
advertising resources available where you can get your music
in front of other musicians and prospective customers.
There are online communities for musicians who want to get
their music heard by others…you can offer support for other
musicians, and they can do the same for you. This can lead
to more CD and MP3 sales too. You can get your own online
radio station to play your music, or get your music played
on other online radio stations to increase your exposure.
The possibilities for getting your music heard are endless
if you take advantage of the power of the internet.

8. You have full control over how your music turns out.

You are creating, producing, and selling your own music. No
one should stand in your way. You can keep 100% of your
hard earned profits if you choose.

9. You can have a huge sense of accomplishments by creating
your music from scratch, producing it, and selling your own
music.

You are responsible for the music you create. A lot of
satisfaction can come with that…taking action will show you
that you can do it, like you always knew you could!

10. Don't underestimate your abilities. You may be a better
musician than you think. You can get your music out to the
public to let others experience your unique creativity.

You may not think your good enough to sell your own music,
but how do you know if you don't even try? Get your music
in front of others and let them appreciate all of your
creativity and efforts. For every person you think won't
like your music, there may be 10 others that do. Fear is
natural, but don't let it stand in the way of you achieving
greatness that may be within you.

There are some great recordings, and a lot of rough
recordings out there that may get some great buzz because
they are getting their music out there. Why can't you do
the same? Taking action is the first step. You may be a
better musician than you think.

Your music may sound pretty good to you, but get your music
in front of others, and they may be amazed on what you can
do. That interest, and/or amazement with your music can be a
great tool for fostering your motivation and creativity too!
Remember, you never know what you can do until you try. No
more excuses…you CAN Create, Produce, and Sell your music
from home. You have nothing to lose, so get started today!

Play Fast Guitar

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Tue, 08 Sep 2009 03:06:00 PDT

There are a lot of guitarists out there that play the same old tunes that are worn-out on the radio, but you need some way to stick out. When everyone seems to play a slow depressing ballad, you need to learn how to play fast.

If you want to brand yourself as a marketable guitarist in the music industry, learning to acquire some speed with your licks is a great idea. You can be closer to playing fast guitar with these easy and quick guitar tips.

1. Playing slow is the key to playing fast.

There hasn't been a single guitar player in history who has been able to blast through guitar licks at full speed when they first begin and neither will you. Sit down and take things at a reasonable pace and increase your tempo as you seem fit.

2. Warm-up with scales before you try the real songs.

Getting into your guitar songs is what you want to do during your personal practice, but starting out with some scales is a great idea. Not only will you loosen your fingers a little more, but you'll learn about note relationships for soloing and improvisation techniques.

3. Have a goal to accomplish for your new speed.

The one thing that might hold you back is being frustrated at your slow progress, but hanging in there with a "contract" might be what you need. Before you begin, write down exactly what you hope to accomplish to increase your chances of succeeding.

4. Keep your family by your side to cheer you on.

The people in your life that don't think you can make it and succeed are not the ones you need around you when undertaking this project of playing fast guitar. Seek out friends and family who will support you through this goal to give you that extra boost of fuel.

If you really want to play fast guitar, things are bound to get tough and frustrating at times. But, if you run against the wind and take everything one step at a time, you should find yourself playing guitar much faster.

Globalisasi

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Mon, 07 Sep 2009 22:12:19 PDT

Tujuh ratus tahun lalu sebelum manusia pernah bermimpi apakah pikiran tentang globalisasi itu bakal singgah di benak manusia atau tidak, Maulana Jalaluddin Rumi (lahir 30 September 1207 M di Balkh, Afghanistan) telah menghimbau kepada siapa saja, baik orang-orang kafir, musyrik, maupun penyembah api untuk datang menghampirinya agar dapat ia membisikkan di telinga mereka bahwa Bumi Tuhan bukanlah tempat untuk berputus asa dan betapa abadinya diri mereka.

Maka masalahnya sekarang bukanlah 'Apa jalan Sufi masih relevan di zaman globalisasi' melainkan 'Relevankah sikon globalisasi dalam menempuh jalan Sufi'. Karena sesuatu yang sudah jelas dan final secara konsep tidak butuh lagi dipermasalahkan melainkan suka memakainya sebagai way of life atau tidak. Yaitu kesufian, perjalanan individu manusia yang meng-Allah, yang aktualisasinya merupakan pengabdian diri kepada seluruh umat manusia seumur hidup.

Sedang globalisasi adalah sebuah nama yang baru saja muncul ke permukaan dan baru juga dalam proses dimasyarakatkan. Pendatang baru inilah yang perlu dipermasalahkan. Apakah new comer yang memperkenalkan diri dengan sebuah nama yang mentereng ini masih beresensi purba yang fitri (ummatan wahidatan) ataukah sudah diwarnai kepentingan pasar yang mendunia.

Maka diperlukan jawaban atas serentetan pertanyaan yang akan menyusun sebuah Aqidah Globaliyah yang berhakekat (bukan buih). Yaitu kesadaran apa yang mendorong mereka mengidealisasikan globalisasi, di atas dasar atau landasan apa bangunan globalisme ditegakkan, dengan apa dan cara bagaimana menegakkannya, dan untuk tujuan apa gagasan itu diaktualisasikan.

Aqidah Globaliyah harus diungkapkan secara terbuka karena hal itu sangat penting untuk memperjelas identitas diri manusia yang final, sejak status sampai fungsinya yang mendasar di tengah semesta, sehingga menjadi jelas pula apa yang mesti dilakukan di dalam setiap proses pengungkapan diri (sebab, qodar) dengan potensi dan teknologi (sumber daya alam, manusia, alat dan malaikat) yang dimiliki, melewati persyaratan yang membolehkan berlansungnya proses (moralitas, kerasulan) di dalam batas (hukum, kitabullah) yang memastikan sampainya tujuan (kemerdekaan yang abadi, malikiyah Allah).

Kalau aqidah yang hakiki ini telah ditemukan dan disepakati bersama, maka globalisasi bukanlah masalah baru selain namanya saja. Karena sejak dini sudah dipancangkan tanpa tedeng aling-aling oleh pembawa dan pelaksana Risalah Robbul Alamin, Muhammad.

Alternatif lain yang dikhawatirkan adalah bila jawaban dari pertanyaan-pertanyaan di atas akan menyusun sebuah paradigma kapitalisma atau dogma mistika yang keduanya berada dalam kutub ekstrim yang tak mungkin dapat dipertemukan selamanya, kecuali di dalam pribadi yang pecah dari dalam.

Yang disebut paradigma kapitalisma adalah seperangkat aturan yang hanya mengacu kepada pemilikan sarana secara berlimpah bagaimanapun caranya tanpa peduli apa kata fihak lain tentang dirinya. Suatu orientasi keruangan yang berbau kolonialis dan imperialis dengan wajah dan gayanya yang baru, supaya tetap bisa mengeksploitir bumi sampai keropos.

Teknologi canggih merupakan senjata handalan mereka satu-satunya. Dan saking mantapnya terhadap pusaka handalan yang telah berhasil melumpuhkan keganasan alam, akan diberlakukan juga untuk menghadapi tantangan yang datang dari sumber daya insani. Seolah telah menemukan suatu keyakinan bahwa apa yang bisa digunakan untuk menundukkan alam pastilah dapat didayagunakan untuk menguasai manusia.

Target mereka adalah penguasaan kodrat dengan kekuatan intelegensi untuk memperoleh kenikmatan yang sebesar-besarnya di dalam kehidupan duniawi. Proses transendensi yang bersifat vertikal keruangan ini hanyalah akan menggapai tawaran syeitan kepada Adam yang berupa 'Mulkul la yabla', kerajaan yang tak pernah binasa, yang membuat Adam tergeser tempat tinggalnya dari surga (Surat Thaahaa:120). memang mereka tergolong orang yang tahu tetapi tidak mau. Di dalam Ummul Kitab mereka diberi identitas sebagai golongan Maghdlub (dimurkai).

Berdiri pada kutub lain adalah golongan kharismatik yang berorientasi pada penguasaan diri tanpa mempedulikan penguasaan sarana. Target yang hendak dicapai adalah penguasaan Iradah dengan kekuatan kemauan/willing demi memperoleh Rahmat yang berkesinambungan di dalam kehidupan spiritiualnya. Dengan kharismanya yang tinggi akan mudah seseorang menguasai opini kemudian menggerakkan umat.

Kemampuan mereka mengantisipasi waktu yang bersifat horisontal membuahkan nama besar sebagai pahlawan kemanusiaan, perdamaian, dan lain sebagainya. Inilah tawaran setan yang lain kepada Adam yang berupa 'Syajarotul Khuldi', pohon kehidupan yang abadi, yang sempat menggugurkannya dari singgasananya di surga. Identitas mereka di dalam Ummul Kitab sebagai golongan Dlollun (tersesat).

Dua golongan yang berdiri di atas kutub yang bertentangan itu disimbolkan di dalam Al Quran sebagai golongan Firaun yang tewas menghadapi Nabi Musa a.s. dan golongan Bilkis yang runtuh di depan Nabi Sulaiman a.s.

Kalau tidak untuk menghindar dari esensi yang hakiki (Akidah Globaliyah, Rukun Iman) mengapa kita butuh menampilkan diri dengan nama baru. Kurang kerenkah Aqidah Islamiyah kita, atau sekedar penyamaran supaya mereka yang Islam-Phobi meninggalkan kancah globalisasi.

Mari kita simpan sebentar persepsi kita tentang kenyataan dan tatap langsung kenyataan secara utuh dan telanjang. Ide apa yang dibungkus rapat-rapat dengan seribu nama baru yang menjadi satu-satunya alternatif yang mau tidak mau akan diterima juga oleh manusia dan zamannya, selain ide yang sejak dulu ditawarkan oleh Rabbul Alamin kepada kita. Ya, tatkala kebanyakan manusia masih senang menonton kenyataan dengan seribu kaca mata yang buram.

Takutkah kita dengan konsistensi sebuah nama, atau dengan alasan primitif bising telinga mendengar suara adzan. Bukankah shalat merupakan penguapan diri yang akan menggumpal menjadi awan dan turun menjadi hujan yang menyiram semua, baik yang mukmin maupun yang kafir. Atau ngeri dihimbau untuk berpuasa di bulan Ramadlan di tengah gelimang sarana yang mewah dan berlimpah. Bukankah puasa adalah berhenti memungut isi bumi buat konsumsi fisik shaimin, yang berarti memberi kesempatan pihak lain untuk memanfaatkannya. Siapa yang paling awal memberi sebelum mereka melangkah keluar. Bukankah memberi yang tertinggi nilainya adalah memberi yang tanpa mengulurkan tangan, sehingga pihak penerimanya tidak pernah merasa diberi. Dan dengan demikian mereka tidak pernah menanggung beban moral sebagai pihak penerima.

Aktualisasi globalis mana yang menandingi nilai keikhlasan seorang mushallin dan shaimin. Padahal di dalam ruang lingkup agama, Fitrah salat dan puasa masih merupakan tahap awal (pra-eksistensial) di dalam pembentukan diri sebagai seorang mukmin.

Tanpa dihimbau ummat Islam telah menunaikan Shalat dan Puasa yang pancarannya mensemesta (bersifat globalis). Mengapa kita tidak memupuk perkebunan kita yang telah tumbuh sejak dini dan berhasil mewarnai untaian Nusantara dengan warna zamrut. Bukankah globalisasi yang murni berwarna zamrut?

sumber:http://www.pakmuh.com

Ideal Music Choices for Church Weddings

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Mon, 07 Sep 2009 03:05:04 PDT

When choosing a soundtrack for your wedding you enhance the tone, overall feel and mood of your reception and ceremony, a bad soundtrack can make or break this just like a movie. Picking the best music can seem very difficult, but the fact that this is amongst the most important decisions of the planning process will inspire you to jump right in to the project with gusto.

Sometimes a church, temple, or other religious building will have songs they require every couple to use. Everyone involved in the wedding may have an opinion so it's best to talk it over. Sometimes if the music you like is not a religious song, it is not any trouble to include it with the stock ceremony songs.

You can always have a civil ceremony if music choice is a deal breaker for you and the place of worship refuses to accommodate your needs. If you do this, you will be able to personalize the ceremony to a considerable degree, to ensure that you and your guests will enjoy the experience. When considering the musical accompaniment, this is true pertaining to your wedding ceremony.

You can choose the musicians to leave a personal imprint on a religious ceremony's music. A classical choice would be to hire a string quartet. Perhaps a piano player will be more to your preference.

Having a harp share your soundtrack down the passageway is always a elegant and memorable means to start your new life as husband and partner. This soothing instrument may be a good choice as it soothes the nerves and ears of your guests. Ask a friend to help choose your mother son wedding dance songs.

If you and your spouse-to-be are given the opportunity to select your own music for a religious ceremony, make a shortlist of songs that you both enjoy or that have a particular significance to your relationship.

Nowadays you don't have to include "Here Comes the Bride" - actually, it might appear tasteless and old-fashioned. Think about the songs that are important to you and your future bride or groom, or maybe even something that your guests like. This adds personal flair to your ceremony, making it all the more intimate and special for you and your guests.

The following are additional suggestions for song choices for a church wedding. Keep in mind that it's typical to have music playing in the background as your guests walk in. Two ideal choices for soft background music are either the harp or piano.

A string quartet is a more contemporary idea to try.A processional requires a delicate musical touch, so as not to upstage the bride when she enters, at which time there should be a musical flourish, just enough to let people know that this is an important moment in the ceremony. Throughout the unity candle ceremony there are moments when music is typically played or a soloist will sing.

But, remember that this ceremony is brief, so choose a short song. For couples that are so inclined, a church wedding is often a beautiful and spiritual event; all the more wonderful if the music is perfect.

Sunan Ampel Mosque

noreply@blogger.com (Beebill Savero) — Sun, 06 Sep 2009 22:44:41 PDT

Sunan Ampel mosque built in 1421 over an area of 2000 m² with ancient Javanese architecture style and nuances of Islamic Arabs very closely, originally known as the Sunan Ampel mosque. The mosque is unique, supported by 16 pillars made from teak, there are carvings of ancient relics of the Majapahit era of meaningful unity of God, with a length of 17 m and 0.4 m wide with no connection. Seventeen shows the number of raka'at a day which is a pillar of Islam. Besides this mosque has 48 doors, 1.5 m in diameter with a height of 2 m. 50 m high tower which is characteristic. In the past I have found no means of loudspeakers, so the higher the tower the better, so the call to prayer could be heard. And dome-shaped hall of Java with a crown-shaped symbol carved sun as a symbol of the triumph of Majapahit, which was also served to spread the religion of Islam with Sunan Ampel. In this place there is also a historic wells that are now covered with iron. Many believe the water from these wells has advantages such as water Zamzam in Mecca. Until this moment all the original buildings are handled directly Sunan Ampel still looks solid. Now given the name of Sunan Ampel Mosque.
In light of the mosque building form Sunan Ampel managed and assisted mbah Shonhaji (mbah holes), mbah Sholeh-santri and students, may still amount to thousands of buildings were able to create a mosque that was admired by ummah in all ages, this is a statement of visitors from within the country, as well as foreign tourists, especially the architectural and historical experts.
The mosque building is done 600 years ago with the number of followers of relatively small compared to the followers of Hindu religion at that time, especially in the city of Surabaya. Sunan Ampel mosque built with the size: 46.80 mx 44.20 m = 2068.56 m². This shows that Islamic societies are still considered minorities are remarkable works. So that is the pride of Muslims, as a historical relic that should be maintained and preserved.
Besides the equipment used was very simple, yet difficult terfikir dikala transport it. With the equipment they are used to transport building materials to be used. If dlihat of this some ways could not help wondering, construction done within a relatively short time. This all could not be separated from features more commonly known as Karomah of Sunan Ampel.
Given the increasingly more adherents of Islam, so that this mosque is necessary. So in 1926 under the leadership of: the Duke Regent R. Aryo Niti Adiningrat expanded: 22.70 mx 20.55 m = 466.48 m².
Expansion to-III in 1954 led by KH Manab Murtadlo, expanded: 25.70 mx 50 m = 1285 m².
120 m x 5 m = 600 m²/1885 m²
Expansion of the IV done in 1972, expanded: 120 mx 11 m = 1320 m². As for who put the first stone: K.H. Idham Chalid (DPR / MPR R.I). Its executive committee are the: K.H. Mohammad Nawawi, A. Hafidz Madjid and H. Abd. Karim.

Until the year 1905 Sunan Ampel Mosque is the second largest mosque in Surabaya. By citizens Ampel, mosque and the tomb of Sunan Ampel built so that people who want to pray in the mosque and pilgrimage can feel comfortable and calm. It is obvious by the construction of five Gapuro (the gate) which is a symbol of the Five Pillars of Islam.
From the south, exactly in the way there Gapuro Sasak named Gapuro munggah, where we will enjoy the village atmosphere similar to the zinc market in the Grand Mosque of Mecca. Illustrates that a Muslim pilgrim must rise if able.
After passing the village hall into a shopping area provide everything needed from the Muslim fashion, perfumes, dates and other accessories people who have already done a complete pilgrimage Gubah available in the market (Ampel Suci).
Then we will see a Gapuro Poso (Fasting) is located in the south of Sunan Ampel Mosque. Gapuro Poso area provides an atmosphere in the fasting month of Ramadan. Illustrates that a Muslim should fast.
After passing Gapuro Poso, we entered the courtyard of the mosque. From this page would look buildings are magnificent main mosque with a towering minaret built by Sunan Ampel. That still remains intact both the tower and beams.
When we do pray in the mosque of Sunan Ampel, then we can continue the journey back and we will find Gapuro Ngamal. Here people can bershodaqoh according to their ability and sincerity. Shodaqoh which is also used for the preservation and cleanliness of the mosque and the tomb area. Describing Five Pillars of Islam about obligatory alms.
Then not long after that we will pass Gapuro Madep, located just west of the main mosque. On the right is the tomb of determining mbah Shonhaji Qiblah direction Sunan Ampel Mosque. Describes the implementation of the prayers facing the Qiblah.
And after that we'll see Gapuro Paneksen to go to the tomb. This is described as a confession of faith "Witnessing is no god but Allah and Prophet Muhammad the messenger of God"