A New York, deux tueurs professionnels abattent un sénateur alors qu’il se trouve en galante compagnie, avec une mineure. Le scandale ainsi recherché est étouffé par la police mais le FBI s’en mêle. Il semble que les enjeux politiques soient trop importants pour laisser faire la police.
Sacrifié par leur commanditaire qui veut à tout prix empêcher que l’on remonte jusqu’à lui, les deux exécuteurs se retrouvent à leur tour pourchassés par des assassins et par la police.

Petite pause dans l’univers fantastico-SF dans lequel je me trouvais actuellement, pour une série polar-thriller, aujourd’hui disponible en intégrale, et qui, d’après ce qu’on m’a dit, va être adapté au cinéma.

Du Plomb dans la tête n’est, à mon goût, pas une grande série. L’histoire en elle-même n’est pas très étoffé, et trouve avant tout sa force dans la caricature de ses personnages. Car si les hommes (il y a peu de femmes) rentre dans une certaine case, leur personnalité s’impose, et qu’importe qu’ils soient bons ou méchants, leur style bien défini les rend bien plus attractifs que le départ aurait pu le laisser supposer.

Il n’y a pas de surprise au tournant, Du Plomb dans la tête utilise les rouages du genre, construisant son histoire de façon linéaire, sans grande prise de risque, et sans retournement final. Il manque de la complexité, mais l’ensemble n’en reste pas pour autant désagréable à lire, appuyé par un dessin somme tout plutôt réaliste qui colle bien à l’ambiance.

Pas la BD du siècle, donc, mais elle ne fait pas de mal par là où elle passe.

J’ai récemment écouté le dernier album de Weezer, Raditude, et il n’est pas terrible du tout. Dixit Fabien, “C’est de la merde”. En terme musical, j’avoue avoir toujours l’impression de ne pas m’y connaitre assez pour oser émettre de tels paroles, mais il n’empêche que je ne le conseillerais pas. Ayant singulièrement la flemme pour essayer de retrouver peut-être l’un des rares morceaux potables du CD (disons que deux chansons seulement ont attiré mon oreille à l’écoute), je vous ressort un morceau du groupe plus ancien, issu de leur album Maladroit (2002) et qui reste encore aujourd’hui l’une de mes préférés de Weezer.

Weezer – Take Control

Un petit billet fourre-tout, car je me sens d’humeur, et j’imagine, il y en aura d’autres, simplement bah, parce que c’est mon blog, et que je me dois bien d’utiliser la fonction totalement mégalomaniaque de ce dernier.

# J’avais dit sur mon officiellement mort Tumbleblog que j’allais participer au NaNoWriting. Et bien, vous savez quoi ? J’ai déjà abandonné! Oui, oui! Mais, il y a une raison toute réfléchie à cela hein. J’avais une idée, que j’avais commencé à développer avant. Elle était bonne, je pense qu’elle l’est toujours à vrai dire. Mais, à l’écriture, chaque page présentait un nouvel obstacle (a savoir que le pitch de base, en disons deux semaines à évolué trois fois), je n’y arrivais tout simplement pas. Je n’ai pas encore la structure pour ce type d’histoire.

Je me suis arrêtée, et j’ai réfléchi sur le comment j’écrivais des romans avant, et le pourquoi je n’y arrive plus aujourd’hui. Déjà, il n’y avait pas Critictoo. L’arrêt d’aboutissement d’une histoire se situe à la véritable naissance de Critictoo (la seconde, pas la première – enfin, c’est un détail). Ensuite, j’avais plus de temps. Réellement (c’est ce qu’on appelait les grandes vacances quand on allait à l’école, la seule chose de bien qu’il y avait à aller à l’école). Pour tout dire, aussi, si j’écris de la science-fiction, c’est avant tout, car je hais faire des recherches. Donc, vous l’avez deviné, j’ai tendance à les envoyez dans l’espace ou ce genre de conneries. Stupide que je suis, une de mes dernières idées dans le genre avait demandé pas mal de travail. Ça m’a plombée. Résultat des courses, j’arrête. Je vais sûrement retourner a mon petit travail de “j’élimine des répétitions dans mon ancien roman et supprime les fautes que j’arrive à repérer”, pour le simple plaisir de la banalité de cette activité, jusqu’au moment où une idée me viendrait à l’esprit. Cela va revenir, et je sens que j’approche du but.

# Quand on a besoin de temps, il faut éliminer des séries, et parce qu’Eastwick et The Middle sont diffusées le même jour que Spooks et Friday Night Lights, je les arrête toutes les deux. Elles sont vraiment sympathiques, mais je n’ai pas le temps. Et entre nous, le choix fut facile et non pénible, ce sont deux de mes séries préférées dont il est question là. Lie To Me est aussi sur le point de passer à la trappe, car je préfère regarder Castle. La seule raison pour laquelle je m’étais lancée dans cette saison, c’était l’arrivée de Shawn Ryan en showrunner, et si la série s’est considérablement améliorée, il lui manque toujours ce petit quelque chose qui donne envie. Et, juste entre nous, si je ne faisais pas les critiques de NCIS: LA, je crois que j’aurais arrêté, simplement car les bad guy dans cette série, ils sont complètement stupides, c’est affligeant. Étrangement, j’aime toutes les séries diffusées le jeudi soir que je suis actuellement ( soit 9, avec un bémol sur 30 Rock) et j’aimerais bien jeter un regard sur White Collar (oui, je n’ai pas encore eu le temps), rattraper mon retard sur Flashpoint et Rush… Ça y est, je suis épuisée.

# On continue rayon série, je suis à la saison 3 de Lost, et malgré le fait que tout le monde ou presque s’est accordé à me dire que c’était la moins bonne, entre nous, depuis la mi-saison 2, je trouve qu’il se passe enfin quelque chose dans cette série et Michael Emerson est vraiment bien (j’ai noté que Carrie Preston faisait d’ailleurs la guest en fin de saison 3). Bref, c’est une série qui use et abuse des stéréotypes, qui a un don pour plomber ses personnages, et qui est vraiment par phase. Il m’est difficile de dire que j’aime tel ou tel personnage, car je crois qu’il n’y en a aucun, à l’exception de Benjamin Linus justement, que j’ai tout le temps aimé – mais au fond, c’est parce que le gars Ben, il est là depuis trop peu de temps, que les scénaristes n’ont pas eu le temps de le rendre fade et ennuyeux, comme Hurley ou Jin ou Sun. Et puis, Matthew Fox n’est finalement pas mauvais du tout. L’exemple même du fait qu’un personnage bien exploité est alors plus attractif…

# Fabien m’a envoyé ce lien (Fubiz) où l’on y voit un escalier construit dans le cadre d’une bibliothèque de rangement… Et je trouve cela cool, alors c’est le lien du billet!

# Fabien (toujours le même) a fait une réflexion que j’inscris pour la postérité. Il disait que David Tennant il ressemblait à ce personnage de jeu vidéo… Et, donc, je fais, oui de Runaway… Brian… Et, là, la révélation : David Tennant serait parfait pour incarner Brian ! Notez-le le jour où quelqu’un voudra adapter ce jeu!

# J’ai fait long, dis donc! Comme toujours. Je termine ainsi par une petite question à mon lectorat. Enfin, bon, comme vous êtes en gros entre 10 et 15 (je ne fais vraiment pas la promotion de ce blog moi!), et que peut-être 5 d’entre vous sont arrivés au bout de ce message, êtes-vous intéressés par les photoshoot que je poste ou d’autres images (films, etc.) ? Pour faire simple, c’est quelque chose qui demande peu de temps et qui n’est pas désagréable. même si vous n’êtes pas intéressé, il est clair que vous ne couperez aucunement à certains acteurs, mais disons que si vous n’y portez vraiment aucun intérêt, autant de ne perdre ni mon temps, ni le vôtre! La question est aussi valable pour la musique finalement… Le temps a rendu l’activité de ce site limité, mais comme j’écoute toujours en boucle la même chose, je peux partager cette boucle avec vous (pour peu que vous aimiez la même musique que moi)!

Sur ce, The Colbert Report m’attend, et on a jamais assez de Colbert dans la vie!

Deux agents du FBI enquêtent sur le meurtre mystérieux d’un étudiant, qui semble lié à l’homme qui a contribué à mettre au point une invention qui s’est imposée dans toute la société : les gens peuvent désormais acheter des versions robotisées d’eux-mêmes, des doubles sans défaut qui, commandés à distance, effectuent leurs tâches à leur place et leur permettent de vivre par procuration sans quitter le confort et la sécurité de leur domicile.
Cette révolution technologique soulève beaucoup de questions, dont la première va vite devenir préoccupante : dans un monde d’apparences qui est réel, à qui peut-on faire confiance ?

Adaptation d’un comic book, Surrogates met principalement en scène Bruce Willis en détective – avec cheveux quand il est dans un surrogate -, qui se retrouve à enquêter sur des homicides, dans un monde où la violence a largement chuté dû à l’utilisation de corps robotisés, mettant pour le coup un terme aux actes criminels et au racisme.

Le film est bien trop court (1h25) pour exploiter comme il faut tout le concept. Autant dire qu’on passe à côté de pas mal de choses, et que cela manque de profondeur.L’exploitation des surrogates nous ait avant tout montrer à travers la particularité physique sur le terrain – d’où le fameux Bruce avec cheveux ou sans – alors que la vie privée de notre détective sert au fond à montrer en quoi cela joue un rôle d’un point de vue emotionnel (pour sa femme, incarné par Rosamund Pike). L’univers aurait mérité d’être étoffé, il offrait beaucoup de possibilités. Certaines seront au moins présentées, mais au fond, le gros défaut, c’est qu’une part des éléments du film est non palpable.

Pas la peine de s’éterniser plus longtemps sur ce que ce Surrogates ne fait pas. Pour le reste, je dois quand même avouer que malgré un scénario fort prévisible, quelques éléments sont bien amenés, et surtout, j’ai passé un moment plutôt sympathique. Dans son registre, s’il n’est pas complexe, le film se révèle efficace.

En fin de compte, c’est un long métrage agréable, qui possède un bon rythme, avec quelques scènes d’actions simples, mais efficaces. Je n’aurais rien contre le revoir, et pourquoi pas, à me procurer le temps venu, la galette pour peanuts.

Scott Pilgrim rencontre la fille de ses rêves en la personne de Ramona Victoria Flowers. Mais le jeune homme ne pourra remporter le coeur de sa bien-aimée qu’après avoir combattu les 7 ex-petits amis de celle-ci.

Ce n’est pas la série complète pour la simple et bonne raison que les aventures de Scott Pilgrim seront composées de 6 volumes, dont le dernier n’est pas sorti.

J’ai lu le premier volume indépendamment des 4 autres, et avec pas mal de temps entre, il faut le dire. La série suit donc la petite vie canadienne de Scott Pilgrim, limite playboy de son état, qui erre dans la vie, sans travail, appartient à un groupe de rock, des ex-petites amies (c’est presque un tombeur cet homme), une mémoire de plus en plus défaillante et limite geek sur les bords. Il va rencontrer Ramona Flowers et tomber raide dingue de la demoiselle, mais cela ne vient pas sans conséquence, car il va découvrir que pour être avec elle, il va devoir affronter 7 evil ex-boyfriends, dont  le mystérieux Gideon.

La force de Scott Pilgrim est son côté totalement surréaliste. Plus on avance, plus c’est barré. Un bémol sur le dernier tome, plus morose que les précédents dus au contexte, mais qui possèdent quand même tous les éléments qui fait que Pilgrim et ses potes évoluent dans un monde où ingrédients de jeux vidéos, subspace, partys et bastons sont des choses on ne peut plus naturelles. Ce gros mélange permet à la série d’avoir un univers qui lui est totalement propre et de se permettre pas mal de délire. Ajoutons à cela la mémoire peut fiable de Scott, qui s’aggrave en même temps que la série progresse, et on a les ingrédients d’une série au quota sympathie fort élevée, autant que son ingéniosité en fait. C’est là qu’elle trouve sa plus grande force : elle est imaginative, décalée et fun. Que voulez vous de plus, franchement ?

Cela fait longtemps que vous et moi, nous n’avons pas eu une petite discussion, n’est-ce pas ? J’avoue j’avais commencé un billet, à moitié psychologique philosophique sur myself, mais j’ai tout effacé, juste parce que… Alors, je vais essayer de faire en vrac, sans trop partir en vrille.

# L’activité dans le coin, et sur Love & Movies a pas mal réduit. Je confesse même avoir envisagé de fermer les portes des lieux (principalement A Human Reaction). Car oui, je suis comme ça. Moi, j’essaie, je vais, je viens… (je vous offrirais une petite liste de choses testées et avortées dans mon existence, si ça vous branche). C’est encore ouvert, mais je ne sais pas quoi faire de mon âme de blogueuse actuellement.

# Et, justement, alors que je ne savais pas quoi faire de mon âme de blogueuse, j’ai ouvert un compte Tumblr, suite à celui de Critictoo, histoire de tester la came. Et puis, au début, je ne savais pas quoi faire, c’était un moyen comme un autre de suivre des tumbleblogs (ou comme cela s’appelle, je ne sais plus). Je me suis mise à poster, cela avait un côté sympathique, peut être un moyen de connecter avec le monde, parce que soyons honnête, je ne suis pas du tout en phase avec le monde. Et, au final, c’est comme Twitter, je n’y arrive pas, pas fait pour moi, mon âme de blogueuse a fini, comme les tweets, par ne pas y trouver son compte, et trouver cela inutile. Je n’y peux rien. Pas de chaussure à mon pied (le dilemme de toute mon existence).

# Résultat de tout cela ? Je suis perdue. Rien de nouveau là-dedans, c’est un état second chez moi. Dans la vraie vie, je suis culturellement déconnectée de mon pays. Je ne regarde pas la télévision, je n’écoute pas la radio, et punaise, je ne lis même pas de romans français. Je ne sais honnêtement pas ce que je fous dans ce pays. Pour le coup, je vous citerais bien ce poète d’Hank Moody, qui a majestueusement dit dans le dernier épisode “I didn’t belong there anymore. Fuck, I don’t belong here, either.” Il n’y a rien de plus vrai. Au fond, c’est là où j’en suis, où j’en étais, et où je serais encore pour un moment je crois. Je vais juste continuer, peut-être essayer, peut-être abandonner, là, maintenant, j’avoue, je n’ai pas la moindre idée de ce que je vais faire. De moi, j’ai l’habitude, ce n’est pas un souci, mais de mon univers bloguesque, cela, c’est une autre histoire.

A Haeundae, station balnéaire réputée de Corée, les touristes affluent en masse, se mélangeant aux locaux. Personne ne soupçonne qu’un tsunami s’apprête à s’abattre sur les côtes.

Gros blockbuster catastrophe coréen j’ai déjà parlé de Haeundae, quand j’ai posté la bande-annonce. C’est sous le titre Tidal Wave que le film est sorti en DVD en Angleterre. J’imagine que cela est officiellement le titre anglais du métrage.

Quoi qu’il en soit, on pouvait espérer un peu de sensation, et cela va être un échec total. Au fond, c’est bien pensé, dans le sens qu’un tsunami, cela ne dure clairement pas deux heures. Mais sur toute la durée, du film (1h40 environ), on passe la première heure à attendre le gros évènement. Et franchement, au bout d’un moment, il se fait plus que désirer le tsunami.

Il frappe de façon assez rapide, épaulé de quelques plans bien pensés, qui font plus place à un certain réalisme qu’à de la sensation. Des immeubles qui s’écroulent, des vagues qui rattrapent sans grande difficulté l’être humain. Bref, 10 minutes plus tard, c’est le ravage ou presque. On peut ajouter à cela environ 10 à 20 minutes de films comprenant les grands moments de discours larmoyant avec la musique au violon, au cas où l’on aurait un doute sur ce qui se passerait, des morts électrocutés, une explosion gratuite et c’est empaqueté. Il nous reste la conclusion.

Vous l’aurez compris, Haeundae n’est pas à voir. Le passage du tsunami est honnêtement efficace pour peu qu’on sache faire la différence entre l’esbroufe hollywoodienne et une catastrophe naturelle qui ne s’encombre pas d’impressionner (l’évènement en lui-même est suffisant). Mais bon, au vu de sa petite durée dans le film, autant dire que ce dernier est loin de nous offrir une catastrophe sur ce plan là, et pour le coup en devient une lui-même, ne fournissant quasiment pas ce qu’il nous promettait.

La mini-série Emma s’est achevée sur BBC, et donc, voilà un petit billet récapitulatif avec les critiques par épisode, qui ont vu le jour sur ce site oh combien merveilleux qu’est Critictoo!

D’un point de vue général, ce n’était pas déplaisant à regarder, même si je pense, se révèle plus agréable si on ne connait pas l’histoire. J’ai été gênée pendant quasiment tout le visionnage par Romola Garai, si loin de l’image d’Emma que j’ai en tête. Par contre, je fais partie de ceux qui ont bien aimé Jonny Lee Miller. Je ne suis pas une fan de Knightley, donc j’imagine, cela aide, et il m’a bien plu! Comme Michael Gambon d’ailleurs. En fait, les personnages secondaires étaient très bien casté (un petit bémol pour Miss Fairfax, peut-être). L’adaptation suit la trame général de l’histoire en ayant opté pour un ton plus moderne, et pour le coup, s’orientant au passage étrangement vers un esprit plus superficiel à mes yeux. Bref, j’avoue que j’ai pris du plaisir à regarder sans trop y réflechir et sans être non plus ultra emballée. En DVD pour des clopinettes, why not ?

Lire le billet : Emma – Episode 1
Lire le billet : Emma – Episode 2
Lire le billet : Emma – Episode 3
Lire le billet : Emma – Episode 4