A6 Fanzine

Zerocalcare, Cochi Ponzoni, Paolo Jannacci e 3 giorni di eventi: HERE25TAY celebra i 25 anni di Cantiere Milano

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Wed, 10 Jun 2026 09:00:00 +0200

Here25tay: Cantiere Milano Street Festival

Dal 12 al 14 giugno Cantiere Milano festeggia 25 anni

di cultura indipendente, partecipazione e resistenza urbana

Milano, 9 giugno 2026 — Venticinque anni di musica, teatro, socialità, autoproduzione, politica dal basso e cultura indipendente. Dal 12 al 14 giugno Cantiere Milano celebra il suo primo quarto di secolo con Here25tay: Cantiere Street Festival, tre giorni di incontri, concerti, spettacoli, laboratori, presentazioni, parate, fumetti, stand up comedy e memoria collettiva in via Monte Bianco 48 a Milano.

Il nome del festival gioca con una dichiarazione semplice e radicale: “Qui siamo e qui restiamo”. Here25tay nasce infatti come festa di compleanno, ma anche come gesto pubblico di difesa e rilancio di uno spazio sociale e di alternativa culturale, perché in un tempo segnato da conflitti, disuguaglianze e incertezze, Milano ha bisogno di spazi di libertà, partecipazione e confronto.

Cantiere Milano nasce nel 2001, quando il Coordinamento dei Collettivi Studenteschi di Milano e Provincia occupa la palazzina di via Monte Rosa 84 per organizzare la partecipazione studentesca milanese al G8 di Genova. Quello spazio non era un edificio qualunque: era la storica sede del Derby Club, rimasta abbandonata per oltre vent’anni. Da allora, le luci di uno dei Cabaret più famosi d'Italia si sono ri-accese: il Cantiere ne ha raccolto il testimone ed è diventato un laboratorio urbano di cultura underground, sperimentazione artistica e partecipazione sociale.

In venticinque anni, Cantiere Milano ha costruito un luogo in cui cultura e politica non sono mai state dimensioni separate. Le lotte per la scuola pubblica, per il diritto all’abitare, contro razzismo, colonialismo, sessismo e discriminazioni si sono intrecciate con la produzione di immaginari, forme artistiche e spazi di socialità accessibili. In una Milano sempre più segnata da processi di speculazione immobiliare, privatizzazione degli spazi e selezione economica dell’accesso alla cultura, Here25tay vuole affermare il valore degli spazi sociali come luoghi di libertà, incontro e produzione culturale dal basso.

Il programma si aprirà venerdì 12 giugno con l’allestimento collettivo della festa, una bottega d’arte per bambin3, la mostra “Leo e Lea” del centro antiviolenza Cerchi d'Acqua, il Salsodromo e, alle 19:00, l’incontro “Giù le mani dalla città”, discussione aperta su speculazioni immobiliari e diritto alla città con Gianni Barbacetto, Rahel Sereke, Ivan Hurricane, CURAlab, AltrEconomia, Archivio Primo Moroni, comitati e realtà milanesi. Dalle 20:00 spazio ai concerti con Chocolate Remix - live dall’Argentina -, Glamourga e Murga Libre, le Fucksia live show e Puro Perreo Dj set.

Sabato 13 giugno la giornata sarà attraversata da FURIA&ORDA – Fumetti Ribelli e Autoproduzioni, in collaborazione con il Cox18, la Libreria Calusca e l'Archivio Primo Moroni. In programma anche l’incontro “Geografie dell’oppressione: sovvertire la paura costruendo comunità” con Ndack Mbaye, Hajar Ouahbi e il Comitato Cittadino per le Voci Migranti di Torino. Alle 18:00 sarà proiettato “Spintime: che fatica la democrazia!”, con lo Spintime di Roma e la regista Sabina Guzzanti in collegamento. Alle 19:00 andrà in scena “Violenti”, spettacolo di Luca ‘O Zulù (99 Posse) con Caterina Bianco. Dalle 20:00 concerti con Dj FastCut & Dead Poets, insieme a Dani Faiv, Jack The Smoker, Jangy Leeon, Lanz Khan, Sace, Sgravo, Wiser e Dj Gus, seguiti da Ellie Cottino e Sista Sofi, HipHop4ThePeople, NH Cricca e Tango, ClubChimera, Borghetta Stile ed Edohard.

Domenica 14 giugno il festival proseguirà con FURIA&ORDA, laboratori per bambini e il Collection Day, raccolta di oggetti, fotografie e memorie sui 25 anni del Cantiere in collaborazione con Codici e Lapsus. Dopo il pranzo sociale con le bande, alle 15:00 partirà la “Sbandata di quartiere”, parata musicale per grandi e piccini. Alle 16:00 è prevista la presentazione di “Nel nido dei serpenti” con il fumettista Zerocalcare; alle 17:00 la presentazione di “Immagina. Antidoti contro la rassegnazione” con l’autore Stefano Laffi. La serata sarà dedicata alla Stand Up Comedy con Davide Calgaro, Diego Piemontese, Diletta Bellotti e Viola Valery, Monir Ghassem, Simonetta Musitano e Susetto er Duro. In chiusura, alle 21:00, andrà in scena il tributo al Derby Club, con Cochi Ponzoni e Paolo Jannacci in concerto piano solo: un omaggio alla memoria culturale dello storico Derby Club e alla sua nuova vita come spazio liberato.

Here25tay è dunque una festa, ma anche un archivio vivente e una dichiarazione collettiva: gli spazi sociali, occupati e indipendenti non sono residui del passato, ma infrastrutture culturali essenziali per immaginare la città del futuro. In un tempo in cui Milano sembra sempre più consegnata alla rendita, al consumo e alla privatizzazione, il Cantiere rivendica venticinque anni di autonomia, cultura libera e comunità.

Programma completo di Here25Stay – Cantiere Street Festival disponibile su Cantiere Milano.

HERE25TAY @ CANTIERE MILANO
12,13,14 giugno 2026

Via Monte Bianco 48, Milano (MI)

NOI DUE

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 15:48:00 +0200

Dal 9 giugno arriva in libreria per Tunué Noi Due di Sara Soler (trad. Sara Ragusa). Le protagoniste, Sara e Diana, sono una coppia che attraversa insieme un periodo di cambiamento e scopre che la transizione, quando condivisa, può diventare un atto d’amore reciproco. Una storia d’amore che racconta la transizione di genere con leggerezza, sincerità e umanità.

IL LIBRO
Sara e Diana vivono insieme, si amano, e come tante coppie affrontano i piccoli e grandi mutamenti della vita.

Quando Diana sceglie di vivere apertamente la propria identità e intraprendere il percorso di transizione, il loro legame si trasforma; non si spezza, ma cambia forma, trovando nuovi modi per esistere e per crescere. Con un tratto morbido e un tono empatico, Sara Soler racconta la quotidianità della loro relazione: le risate, i dubbi, la tenerezza, la forza di stare accanto. La transizione non è una cesura, ma una parte naturale di un amore che evolve, un invito a guardare il cambiamento come occasione di conoscenza e autenticità. Un racconto vero, pieno di ironia e calore, che parla di amore, identità e della bellezza di scegliere ogni giorno di restare insieme.

L’AUTRICE
Sara Soler (Barbastro, 1992) è una fumettista e illustratrice spagnola. Dopo aver studiato Belle Arti a Barcellona e fumetto presso la scuola Escola Joso, ha esordito professionalmente nel 2017 con Red & Blue. Il suo lavoro più noto è Noi Due (in Italia per Tunué), una graphic novel autobiografica incentrata sull’identità e sul percorso di transizione della sua partner.

AI MONDIALI CON TOPOLINO // Il numero 3681 del settimanale celebra la FIFA World Cup con una storia e una cover a tema - Disponibile da domani

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 15:00:18 +0200

AI MONDIALI

CON TOPOLINO MAGAZINE

In occasione della FIFA World Cup 2026™

il numero 3681 del settimanale celebra i Mondiali di Calcio

con la storia Paperino in: FIFA World Cup
e una cover a tema realizzata da Andrea Freccero

Tutti in campo! In occasione dei Campionati Mondiali di Calcio per Nazioni, Topolino celebra lo sport più amato di sempre con un’inedita storia a fumetti ambientata dietro le quinte della FIFA World Cup 2026™ e con una speciale cover che ne riprende la grafica ufficiale.

Il numero 3681 del settimanale edito da Panini Comics – in edicola, fumetteria e su Panini.it da mercoledì 10 giugno – si apre con il primo episodio di Paperino in: FIFA World Cup, di Marco Nucci (autore del soggetto e della sceneggiatura) e Corrado Mastantuono (autore dei disegni). La storia, che proseguirà con altri quattro episodi nelle settimane successive, è introdotta da una splendida cover a tema World Cup realizzata da Andrea Freccero, che raffigura Paperino e Zio Paperone in vesti calcistiche, accanto alla tanto ambita Coppa del Mondo FIFA.

Panini Comics inoltre ripropone Paperino ai Mondiali – il capolavoro calcistico di Romano Scarpa – in un nuovo volume della collana Topolino Gold. Un apprezzatissimo cult a fumetti, che parte dalle origini del calcio per approdare a Paperopoli, intrecciando tre sottotrame che vedono la famiglia dei Paperi alle prese volti vecchi e nuovi.

Un numero davvero da non perdere, dunque, ricco di avventura, giochi e approfondimenti, tutti dedicati al calcio. L’appuntamento con Topolino è, come sempre, ogni mercoledì in edicola, fumetteria e su Panini.it.

CRUNCHYROLL: in vista dei Mondiali, ecco quattro anime sul calcio da non perdere in piattaforma

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 14:51:00 +0200

SU CRUNCHYROLL IL MEGLIO DEL CALCIO NEL MONDO ANIME

Per celebrare lo sport più popolare al mondo, su Crunchyroll sono disponibili alcuni degli anime sportivi più iconici.

L’evento calcistico più emozionante del mondo è alle porte! Sono molti gli anime dedicati al calcio, ed ecco 4 titoli iconici disponibili su Crunchyroll: Captain Tsubasa, BLUE LOCK, Aoashi e Shoot! Goal to the Future.

Captain Tsubasa

- 52 episodi (stagione 1), 39 episodi (stagione 2) | 2018-2023 | David Production

- Una serie iconica che ha reso popolare il calcio in Giappone

- Questa serie è un remake della serie originale degli anni ‘80 trasmessa con successo in tutto il mondo (Holly e Benji - Due fuoriclasse, in Italia)

- Sinossi: Accompagna Tsubasa, un giovane fenomeno del calcio, nell'emozionante carriera che lo porta a diventare un campione! Azione, emozioni e competizioni ti aspettano in questo anime imperdibile! Guarda Captain Tsubasa ora. Unisciti alla squadra di Tsubasa Ozora, Genzo Wakabayashi e altri calciatori leggendari e vivi tutte le emozioni delle loro partite leggendarie!

BLUE LOCK

- 24 episodi (stagione 1), 14 episodi (stagione 2), 1 film | 2022-2024 | 8-bit

- Quando un gioco di squadra diventa una sfida individuale

- Basato sul manga “BLUE LOCK” scritto da Muneyuki Kaneshiro e illustrato da Yusuke Nomura

- Sinossi: BLUE LOCK è un anime adrenalinico che mescola azione e competizione nel calcio. Dopo la sconfitta del Giappone ai Mondiali del 2018, la ricerca in tutto il Paese dell’attaccante perfetto porta alla nascita del programma Blue Lock. Qui, 300 giocatori liceali si sottopongono a rigorosi allenamenti e selezioni per testare e affinare le proprie abilità. Dal debutto nell’ottobre 2022, le idee audaci...

Aoashi

- 24 episodi | 2022 | Production I.G

- Una storia realistica, incentrata sulla psicologia dei personaggi

- Basata sul premiato manga illustrato da Yugo Kobayashi e basato su un’idea di Naohiko Ueno

- La stagione 2 è prevista per il prossimo autunno

- Sinossi: Dopo la sconfitta nell'ultimo torneo di calcio delle scuole medie, Ashito Aoi, asso della squadra della prefettura di Ehime, è distrutto, ma in ogni sconfitta si nasconde una vittoria. Tatsuya Fukuda, responsabile di un'organizzazione che forma gli studenti per uno dei principali club della J-League, intuisce il talento grezzo di Ashito e gli propone di partecipare a un provino con la sua squadra. Insieme porteranno la squadra giovanile e il talento di Ashito a nuovi livelli!

Shoot! Goal to the Future

- 13 episodi | 2021 | EMT Squared

- Sequel del noto anime prodotto negli anni ‘90

- Sinossi: A distanza di anni dalla vittoria del campionato nazionale con la Kakegawa High School, Atsushi Kamiya torna come allenatore di una squadra tutt'altro che brillante. E uno dei migliori giocatori della squadra, Hideto Tsuji, ha deciso di smettere del tutto di giocare a calcio! Riuscirà la stella di una famosa squadra di calcio, ora diventato allenatore, a ridare slancio alla sua squadra e a Hideto?

Call of Duty: Modern Warfare 4 DMZ, primo sguardo e dettagli dall'Xbox Showcase

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 14:48:00 +0200

In occasione dell'Xbox Games Showcase, ha fatto il suo debutto il trailer di anteprima della modalità DMZ di Call of Duty: Modern Warfare 4.

Una panoramica completa della modalità DMZ di Modern Warfare 4 è ora disponibile sul blog ufficiale di Call of Duty

Milan Games Week & Cartoomics 2026 - primi ospiti e apertura biglietterie

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 14:45:00 +0200

MILAN GAMES WEEK & CARTOOMICS 2026:
IN MOTION

DAL 27 AL 29 NOVEMBRE TORNA L’EVENTO DI RIFERIMENTO PER GLI AMANTI DELLA CULTURA POP

Fumetti, manga, anime, videogiochi, eSport, giochi da tavolo, cinema, musica e cosplay: la cultura pop è pronta a mostrarsi in tutto il suo dinamismo e la sua poliedricità durante Milan Games Week & Cartoomics 2026, all’insegna del claim “IN MOTION". A rappresentare lo spirito di questa edizione un key visual affidato, per la prima volta, a un’artista giapponese: Posuka Demizu, illustratrice di The Promised Neverland, che presenzierà alla tre giorni. In arrivo anche altri ospiti speciali, come il leggendario sceneggiatore di comics Mark Waid e l’attrice Angela Sant’Albano, interprete di Grace Ashcroft nel videogioco Resident Evil Requiem.

I biglietti sono già in vendita su www.milangamesweek.it

Inizia ufficialmente la road to Milan Games Week & Cartoomics 2026, l’evento organizzato da Fiera Milano con Fandango Club Creators per celebrare la cultura pop come un caleidoscopio di linguaggi e immaginari. Dal 27 al 29 novembre, fumetto, videogioco, eSport, giochi da tavolo, collezionabili, serie tv, cinema e musica convergeranno negli spazi di Fiera Milano, per dare vita a un’indimenticabile tre giorni all’insegna delle passioni condivise.

Per l’occasione, quattro ampi padiglioni – 9, 11, 22 e 24 – accoglieranno le realtà più importanti di queste forme espressive, tante aree tematiche e numerosi ospiti di rilievo nazionale e internazionale, tra artisti, sceneggiatori, sviluppatori e content creator, con l’obiettivo di dare risalto a ogni sfaccettatura della cultura pop attraverso incontri, panel, meet & greet, spettacoli e molto altro.

“Milan Games Week & Cartoomics è oggi uno degli appuntamenti di riferimento per la cultura pop e l’intrattenimento, con una rilevanza che supera i confini nazionali e coinvolge un ecosistema sempre più ampio di creatività, contenuti e innovazione” afferma Francesco Conci, Amministratore Delegato e Direttore Generale di Fiera Milano. “Per Fiera Milano rappresenta il principale progetto sviluppato nel settore dell’entertainment e un asset strategico per la crescita futura del Gruppo. La manifestazione è un punto di incontro per industrie culturali e creative, aziende, talenti e community, contribuendo allo sviluppo di una filiera che assume un ruolo sempre più centrale nell’economia culturale italiana e internazionale. Continueremo a investire in questo segmento per rafforzare il posizionamento di Milano come capitale europea della creatività e dell’intrattenimento e consolidare il ruolo di Fiera Milano come piattaforma di riferimento per lo sviluppo della passion economy”.

“Il pubblico di Milan Games Week & Cartoomics è tra i più coinvolti e difficili da conquistare per i brand” afferma Federica Aimetti, Head of Brands di Fandango Club Creators. “Per questo negli anni abbiamo lavorato per costruire un ecosistema coerente, con un’identità editoriale precisa e un linguaggio riconoscibile. La forza dell’evento nasce dalla capacità di mettere in relazione contenuti, community e partner all’interno di un’unica esperienza. È in questo contesto che i brand riescono a generare valore, diventando parte integrante dell’esperienza vissuta dal pubblico.”

L’edizione 2026 ha scelto come tema l’acqua, simbolo universale di una realtà in continuo movimento. Il giorno diventa notte, il giovane diventa vecchio, all’inverno segue la primavera: ogni cosa muta, a ogni istante, trasformandosi nel suo opposto, e l’acqua è la metafora perfetta di questo principio. Anche il grande Leonardo Da Vinci – che studiò i flussi acquatici per ottimizzare il sistema milanese dei Navigli – nei suoi scritti ci ha consegnato una massima incredibilmente attuale sul tema: “L’acqua che tocchi de' fiumi è l'ultima di quella che andò e la prima di quella che viene. Così il tempo presente". E così è anche la cultura pop: non qualcosa di dato e immobile, ma un intreccio di mondi, linguaggi che si ibridano, correnti che si mescolano dando vita a qualcosa di sempre nuovo. Per questo, il claim di questa edizione di Milan Games Week & Cartoomics è “IN MOTION”, due parole che descrivono la cultura pop come un organismo in perenne evoluzione.

Per la prima volta nella storia della manifestazione, a firmare il key visual è un’artista giapponese: Posuka Demizu, una delle illustratrici più riconoscibili del panorama contemporaneo, per la prima volta ospite a un festival in Italia. La sua notorietà si deve soprattutto al manga The Promised Neverland, sceneggiato da Kaiu Shirai, un clamoroso successo da oltre 42 milioni di copie vendute in tutto il mondo che esattamente 10 anni fa ha iniziato la serializzazione su Shonen Jump, edito in Italia da J-Pop. Il poster che ha realizzato per Milan Games Week & Cartoomics 2026 racchiude l’essenza del suo stile: visionario, sognante e allo stesso tempo ricco di dettagli, capace di coniugare dolcezza e inquietudine. Con un tratto fluido e dinamico, la sensei ha interpretato alla perfezione il tema di questa edizione, “IN MOTION”, rappresentato dall’acqua, simbolo del mutamento intrinseco a tutte le cose e forza capace di connettere universi, di mescolare l’esistente per dare vita a qualcosa di nuovo, al presente. L’acqua, insomma, come puro movimento. Tra correnti impetuose, galeoni e forzieri magici spuntano anche le iconiche macchine volanti costruite da Leonardo Da Vinci: un omaggio a una figura chiave nella storia di Milano, che ne ha saputo governare i flussi acquatici, oltre che egli stesso un grande artista. “Sono già stata in Italia qualche anno fa per un viaggio di piacere e mi è rimasto un ricordo indelebile, quindi è davvero un onore per me aver potuto realizzare questo poster!” commenta l’artista. “Sono stata molto emozionata dall'idea di inserire gli schizzi di Leonardo da Vinci come motivo principale”.

Oltre a Posuka Demizu, questa edizione porterà per la prima volta su un palco italiano una leggenda del fumetto statunitense, lo sceneggiatore che ha segnato in modo indelebile il destino di personaggi chiave del supereroismo come Flash e Daredevil, e penna dietro pietre miliari come Kingdom Come: Mark Waid. Tornato di recente protagonista con progetti di primo piano per DC Comics, ha contribuito a ridefinirne l’universo narrativo con uno sguardo moderno ma profondamente radicato nella storia del genere. Tra i protagonisti di questa edizione anche John Romita Jr, uno dei disegnatori più iconici del fumetto americano, che ha plasmato l’immaginario visivo di personaggi fondamentali come Spider-Man, Daredevil, gli X-Men, Iron Man e Thor, oltre ad aver co-creato, insieme a Mark Millar, la serie di culto Kick-Ass. A testimonianza della crossmedialità di cui vive la pop culture, MGWCMX 2026 ospiterà anche Bill Morrison, figura chiave dell’espansione a fumetti di serie animate di culto come The Simpsons e Futurama, di cui ha trasposto lo spirito irriverente su carta lavorando a stretto contatto proprio con Matt Groening.

Non possono mancare, infine, grandi ospiti del mondo del videogame, un mezzo di espressione sempre più riconosciuto come arte in piena regola, tanto che gli attori che danno vita ai personaggi grazie alla motion capture ora godono della stessa fama delle star hollywoodiane. Fra le tante star che saranno protagoniste di MGWCMX 2026, c’è Angela Sant’Albano, volto e voce di Grace Ashcroft, protagonista – insieme a Leon Kennedy – di Resident Evil Requiem, ultimo e acclamato capitolo della leggendaria serie Capcom.

Inoltre, anche quest’anno il Comune di Milano ha confermato il proprio sostegno all’iniziativa, dimostrandosi consapevole di quanto la pop culture sia un mezzo incredibilmente potente per coinvolgere le nuove generazioni nella vita cittadina. "Milan Games Week & Cartoomics parla il linguaggio delle nuove generazioni, valorizzandone i talenti, le passioni e la capacità di immaginare il futuro. Per questo, anche quest’anno, abbiamo scelto di sostenere la manifestazione e di accompagnarla con iniziative diffuse sul territorio dedicate ai giovani, portando l’energia creativa dell’evento in tutta la città. Milan Games Week & Cartoomics contribuisce inoltre a rafforzare il ruolo di Milano come punto di riferimento internazionale per l’industria creativa, culturale e dell’intrattenimento, capace di attrarre talenti, professionisti e visitatori da tutto il mondo e di confermarsi come una città aperta all’innovazione e ai linguaggi contemporanei” dichiara Martina Riva, assessore allo sport, turismo e politiche giovanili del Comune di Milano.

Per raccontare questa edizione, Milan Games Week & Cartoomics potrà contare su media partnership prestigiose con Corriere della Sera, La Gazzetta dello Sport, Radio 105 e UpTv.

Tutto questo è solo un’anticipazione: tanti altri grandi nomi calcheranno i palchi della manifestazione, e aspettano solo di essere annunciati. Nel frattempo, la biglietteria è già aperta e, come sempre, è pronta a venire incontro a ogni esigenza con diverse tipologie di ticket, modalità e abbonamenti. Per assicurarsi di esserci, basta andare su milangamesweek.it.

CRUNCHYROLL: ora disponibile un'anteprima speciale di Smoking Behind the Supermarket with You

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Tue, 9 Jun 2026 14:38:00 +0200

CRUNCHYROLL DÀ IL VIA ALL'ESTATE IN ANTICIPO CON UN'ANTEPRIMA SPECIALE DI “SMOKING BEHIND THE SUPERMARKET WITH YOU”

I primi 12 mini-episodi sono già disponibili in streaming in vista del lancio della serie a luglio

©Jinushi/SQUARE ENIX,Smoking Behind the Supermarket with You Production Committee

In vista del lancio ufficiale della serie in simulcast previsto per luglio, i primi 12 mini-episodi dell’attesissimo anime slice-of-life sono ora disponibili in streaming su Crunchyroll, offrendo un assaggio in anteprima di una delle nuove serie più affascinanti e silenziosamente attese della stagione. Questi episodi in formato breve durano circa 10 minuti ciascuno e presentano gli episodi dall’1 al 6 della versione televisiva in ordine cronologico, in anticipo rispetto alla pubblicazione della serie prevista per luglio.

Tratto dall'amato manga di Jinushi, Smoking Behind the Supermarket with You racconta la storia di Sasaki, un impiegato esausto la cui semplice abitudine quotidiana di recarsi al supermercato di quartiere lo porta inaspettatamente a stringere un legame insolito e sincero che inizia a illuminare la sua vita di tutti i giorni.

Coniugando relazioni mature e autentiche, un umorismo discreto e intime conversazioni notturne, la serie ha suscitato un crescente interesse tra i lettori di manga grazie al suo tono coinvolgente e alla sua visione originale della vita degli adulti di oggi.

Smoking Behind the Supermarket with You debutterà ufficialmente a luglio nell'ambito della programmazione estiva di anime di Crunchyroll, con nuovi episodi in streaming ogni settimana dopo la prima serie di mini-episodi.

Sinossi ufficiale:

Sasaki è un impiegato oberato di lavoro che va avanti a fatica nella routine aziendale, sostenuto dalle sigarette e dal servizio cordiale e dal sorriso di Yamada, la commessa del suo supermercato preferito. Ma una sera, dopo un turno estenuante, arriva in ritardo e non trova Yamada da nessuna parte. Non sapendo più dove fumare, si sente demoralizzato… finché una ragazza con un piercing lo chiama: «Qui puoi fumare».

Tunué porta in Italia i fumetti dei Cartoon Networks Originals - dal 23 giugno

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 15:11:00 +0200

Tunué porta in Italia i fumetti
dei Cartoon Networks Originals

A giugno Lo Straordinario Mondo di Gumball e le Superchicche, in autunno Adventure Time

Gumball protagonista anche in TVnel pop-up channel dedicato dall’1 al 7 giugno su Boing Plus

La casa editrice Tunué, in partnership con Warner Bros. Discovery Global Consumer Products, annuncia l’arrivo in Italia dei fumetti ufficiali tratti da due delle serie animate più amate in onda sui canali televisivi Boing e Cartoon Network, grazie a un accordo che prevede la pubblicazione di diverse serie di culto della library dei CNO’s.

Si inizierà il 23 giugno con i primi volumi delle serie Lo Straordinario Mondo di Gumball e le Superchicche, in autunno il compendium di Adventure Time.

Con questa nuova acquisizione, entrano a far parte del catalogo Tunué nuove property super popolari e di successo mondiale, portando nelle librerie e nelle fumetterie italiane storie inedite, avventure esilaranti e tutto il fascino dei personaggi che hanno conquistato milioni di spettatori nel mondo.

Lo Straordinario Mondo di Gumball, la serie cult creata da Ben Bocquelet, approda nel fumetto italiano con racconti ricchi dell’umorismo surreale, del ritmo irriverente e delle situazioni assurde che hanno reso celebre la cittadina di Elmore e i suoi irresistibili protagonisti. L’amata serie del 2011 peraltro si è recentemente arricchita di nuovi episodi inediti in onda su Boing, e a lei è dedicato il pop-up channel esclusivo disponibile su Boing Plus (canale 45) dall’1 al 7 giugno, con una programmazione speciale dedicata alla famiglia Watterson dalla mattina alla sera. E da lunedì 8 giugno tutti i giorni alle 19:00 su Boing (Canale 40) arriveranno i nuovi episodi in prima TV free de Lo strano e meraviglioso mondo di Gumball. Mentre sulla Boing App sarà disponibile anche il nuovo canale FAST interamente dedicato allo show. Giugno sarà decisamente il mese di Gumball, coinvolgendo tutti i mezzi di Boing.

Accanto a Gumball e Darwin arrivano anche le Superchicche: Lolly, Dolly e Molly tornano protagoniste nei fumetti di Tunué di nuove missioni tra azione, comicità e combattimenti contro i criminali più stravaganti di Townsville. I volumi celebreranno l’energia e lo spirito pop di una delle property animate più amate di sempre.

BOING S.p.A. – società nata dalla joint-venture RTI Mediaset e Warner Bros. Discovery – è editore leader nel mercato dell’entertainment sul target bambini e famiglie con i canali free to air Boing (40 del DTT), Boing Plus (DTT 45), Cartoonito (DTT 46) e dei rispettivi servizi AVOD: Boing App e Cartoonito App, le applicazioni gratuite - disponibili su Android (Google Play), iOS (Apple Store) e App Gallery di Huawei – che permettono ai bambini di seguire i canali lineari e di fruire di un catalogo di video ed episodi disponibili on demand - rilasciati anche in lingua originale, giochi e contenuti esclusivi.

ALL’UNIVERSITÀ IULM IL GIOCO DIVENTA UNA CHIAVE PER LEGGERE LA SOCIETÀ CONTEMPORANEA

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 14:39:08 +0200

ALL’UNIVERSITÀ IULM IL GIOCO DIVENTA UNA CHIAVE PER LEGGERE LA SOCIETÀ CONTEMPORANEA

IL GIOCO È UNA COSA SERIA: CON IULM GAME LAB UN POMERIGGIO TRA CULTURA, INDUSTRIA E SOCIETÀ

All’Università IULM il gioco diventa oggetto di riflessione culturale, sociale ed economica con “Il gioco è una cosa seria”, evento promosso da IULM Game Lab in occasione dell’International Day of Play, la ricorrenza istituita dalle Nazioni Unite nel 2024.

L'ingresso all'evento è totalmente gratuito, per confermare la propria partecipazione, è necessaria l'iscrizione tramite il seguente LINK.

Milano, 8 giugno 2026 - Giovedì 11 giugno, dalle 14:30 alle 18:30, negli spazi di IULM 7_# Open Space (Via Pietro Filargo 38, Milano), l’Ateneo propone un pomeriggio di talk e attività aperte al pubblico per esplorare il gioco come linguaggio contemporaneo capace di generare relazioni, immaginari e nuove forme di partecipazione. Il tema si inserisce nel filone internazionale “Protect play, protect childhood”, ampliandolo a una riflessione sul gioco come pratica culturale da tutelare lungo tutto l’arco della vita.

L’evento sarà presentato e moderato da Fabrizia Malgieri, professoressa a contratto dell’Università IULM, si aprirà alle 14:40 con il talk “Homo Ludens 2.0: il gioco tra industria, cultura e società contemporanea”, dedicato all’evoluzione del gioco tra crescita delle community, centralità dei giochi da tavolo e trasformazioni del settore ludico come industria culturale. I protagonisti saranno il Direttore di Assogiocattoli Maurizio Cutrino, Ilenia Corea - Executive Director Toys Italy di Circana, e Alessio Lana, esperto di board game e giurato di Gioco dell’Anno. A seguire, il secondo talk, “Facce del dado: voci, storie e tavoli da gioco”, adotterà invece un taglio più esperienziale per esplorare i giochi da tavolo come strumenti di narrazione collettiva, costruzione di identità e creazione di comunità. Protagonisti di questo dialogo saranno Nicola De Gobbis - Fondatore di Need Games, Viola Stefanello - giornalista de Il Post, e Lorenzo Tucci Sorrentino, AD di Cranio Creations.

«Il gioco non è un’attività separata dalla vita sociale e culturale, ma una delle forme attraverso cui le persone costruiscono relazioni e interpretano il mondo», afferma Matteo Bittanti, Professore Associato in Media Studies e direttore del Milan Machinima Festival. «Con questa giornata abbiamo voluto aprire uno spazio di confronto capace di mettere in dialogo università, industria e comunità cittadina, per mostrare come il gioco sia oggi una chiave di lettura importante per comprendere i cambiamenti culturali e le nuove forme di socialità».

Dopo la parte di approfondimento, dalle 16:30 alle 18:30 l’evento proseguirà con sessioni di gioco libero aperte al pubblico. Le aree dedicate permetteranno di sperimentare giochi di ruolo, da tavolo e attività creative. Saranno presenti postazioni dedicate a LEGO – powered by OrangeTeam LUG, Gruppo di Appassionati di Costruzioni in Mattoncini LEGO® e a Pokémon Trading Card Game – powered by Mirmex: appassionati e professionisti del settore che guideranno i partecipanti alla scoperta di regole e strategie, trasformando la teoria in un momento di esperienza collettiva.

“Il gioco è una cosa seria” si propone come un’occasione pubblica per interrogarsi sul perché dedichiamo tempo a queste passioni, su quali effetti esse abbiano nella società, e su come stia cambiando il rapporto tra cultura, mercato e comunità. Un appuntamento che mette al centro la capacità del gioco di generare connessioni e immaginari condivisi, confermando appieno il ruolo dell’Università come spazio di interpretazione e dialogo sui linguaggi del presente.

SANDOKAN | All’Orangerie della Reggia di Monza Danilo Gallo conduce un incontro alla scoperta dei luoghi dell'immaginario salgariano | sabato 13 giugno | ore 16.00

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 14:37:51 +0200

SANDOKAN

LA TIGRE RUGGISCE ANCORA

a cura di Francesco Aquilanti e Loretta Paderni

Alla scoperta della geografia di Sandokan
Sabato 13 giugno alla Reggia di Monza un incontro con Danilo Gallo tra luoghi reali e immaginari dell'universo salgariano

Sabato 13 giugno, ore 16.00

La geografia di Sandokan

con Danilo Gallo

Prosegue il calendario degli appuntamenti collaterali organizzati in occasione della mostra Sandokan. La tigre ruggisce ancora. Sabato 13 giugno alle ore 16.00 l'Orangerie della Reggia di Monza ospita La geografia di Sandokan, un incontro dedicato ai luoghi che hanno ispirato l'immaginario salgariano e alle terre, reali o reinventate, che fanno da sfondo alle avventure della Tigre della Malesia.

Mompracem, Labuan, il Borneo e l'India non sono soltanto coordinate geografiche, ma scenari narrativi che, nei romanzi dello scrittore veronese, diventano spazi dell'avventura, del desiderio e dell'altrove. Territori sospesi tra realtà e invenzione che hanno contribuito a costruire uno degli universi letterari più affascinanti e duraturi della narrativa popolare.

L'incontro ripercorre il legame tra la geografia reale del Sud-est asiatico e la sua trasformazione nella scrittura di Salgari. Attraverso carte nautiche, resoconti di viaggio, letture e suggestioni, l'autore elaborò infatti un mondo coerente e vivido senza aver mai visitato i luoghi che descriveva, trasformando la documentazione in racconto e la distanza in immaginazione.

A guidare il pubblico sarà Danilo Gallo, giornalista e autore di Sulle tracce di Sandokan. Storie di pirati, isole scomparse e tigri volanti, che accompagnerà i partecipanti tra curiosità, aneddoti e riferimenti storici legati ai luoghi del ciclo di Sandokan, raccontando anche come questi territori siano cambiati nel tempo, tra trasformazioni politiche, sociali e paesaggistiche.

Un incontro che invita a guardare la geografia non come semplice sfondo delle vicende narrate, ma come elemento essenziale nella costruzione del mito salgariano e della sua straordinaria capacità di evocare mondi lontani.

Per partecipare

Per partecipare agli eventi collaterali, occorre prenotarsi scrivendo alla mail info@mostrasandokan.com. Tutti gli incontri (salvo alcune eccezioni specificate nella scheda del singolo evento) sono ad ingresso libero

per i possessori del biglietto della mostra, valido per la giornata in corso. Il pubblico può anche partecipare soltanto all’evento collaterale desiderato, senza acquistare il biglietto dell’esposizione, ma soltanto uno dedicato al singolo evento, al costo di € 5,00.

INFORMAZIONI

SANDOKAN. La tigre ruggisce ancora

a cura di Francesco Aquilanti e Loretta Paderni

Orangerie - Reggia di Monza

Viale Brianza 1, Monza

7 marzo - 28 giugno 2026

Orari

Dal martedì al venerdì dalle ore 10:00 alle ore 19:00 (ultimo ingresso un’ora prima della chiusura)

Sabato, domenica e festivi dalle ore 10:00 alle ore 20:00 (ultimo ingresso un’ora prima della chiusura)

Lunedì chiuso

CONTATTI

MOSTRA SANDOKAN

www.mostrasandokan.com

FB @Sandokan. La tigre ruggisce ancora | IG @sandokan_mostra

On&Off. Tra vita e ufficio di Shinnosuke Kanazawa (J-POP Manga)

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 14:12:00 +0200

J-POP Manga presenta
On&Off. Tra vita e ufficio
di Shinnosuke Kanazawa

Dall’autore di Ottoman una serie slice of life
sulla vita segreta di due colleghi fuori dall’ufficio

Quando torna a casa dopo una dura giornata di lavoro Amata mette da parte il completo da impiegato e adora indossare vestiti in stile Sweet Lolita. Anche Hanku, appena lascia la sua postazione in azienda, scioglie i capelli e sfoggia borchie, piercing e magliette strappate come una vera punk. Sono colleghi, ma nella loro vita privata amano apparire in modo completamente diverso rispetto a come sono sul posto di lavoro... E se, nei ricercati abiti che amano indossare fuori dall’ufficio, tra i due scoccasse il colpo di fulmine?

Dal 9 giugno sarà in libreria, fumetteria e in tutti gli store online per i tipi di J-POP Manga il primo volume dello slice of life romance On&Off. Tra vita e ufficio di Shinnosuke Kanazawa, la serie nominata ai Next Manga Awards 2024 tra i migliori webcomic.

E solo per chi acquisterà il volume nelle fumetterie aderenti c’è un gadget esclusivo in omaggio: due irresistibili segnalibri fluo stampati fronte-retro che raffigurano da un lato la modalità “on” e dall’altro quella “off” dei due protagonisti!

Chi lavora ha una vita in ufficio e una fuori. C'è chi fa l'impiegato e si veste da Lolita. Chi fa la contabile ma nel tempo libero è punk. Un contrasto tra versioni "ON" e "OFF" a cui è impossibile resistere. Questa è la storia di due persone e delle loro trasformazioni quotidiane!

Shinnosuke Kanazawa è già noto al pubblico italiano grazie alla miniserie sci-fi Ottoman e con On&Off. Tra vita e ufficio si mette alla prova con un diverso genere e stile di racconto. Nella postfazione del volume rivela di aver ideato la storia disegnando un personaggio suggerito da sua moglie: un impiegato vestito da Lolita. Da qui è sopravvenuta l’idea di affiancargli una contabile punk. “Quando ho condiviso il mio lavoro su X (ex Twitter)” - prosegue - “il riscontro ottenuto è andato talmente oltre le aspettative che ha aperto le porte alla pubblicazione in formato cartaceo”.

Una dolce commedia degli equivoci che è un piacere per gli occhi e ricorda da vicino un’altra premiata serie arrivata in volume dopo essere sbocciata su X: Smoking Behind the Supermarket with You di Jinushi.

On&Off. Tra vita e ufficio
di Shinnosuke Kanazawa
1° volume - Serie in corso
Formato - 15x21 Bross. con sovracc.
Pagine - 138, B/N + COLORE
Prezzo - 8,90 €
Uscita a cadenza bimestrale

Nuvola Comics 2026, Catanzaro si prepara ai tre giorni del festival: dalle scuole al San Giovanni il filo invisibile che unisce la città

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 14:08:44 +0200

Nuvola Comics 2026, Catanzaro ha trovato il suo One Piece:
il tesoro pop che unisce la città

Dalle scuole al San Giovanni, il festival cresce e punta a farsi spazio
tra i progetti culturali del Sud

Il direttore artistico Emiliano Lamanna: «Abbiamo assunto un dovere con gli studenti e i giovani della città: resistere e mantenere vivo questo progetto»

CATANZARO – Ogni città cerca il proprio tesoro. Catanzaro, con Nuvola Comics, ha iniziato da tre anni, a intravederlo tra le tavole disegnate, le storie illustrate, i laboratori per ragazzi e una comunità che cresce attorno alla cultura pop.

Dal 19 al 21 giugno il Complesso Monumentale del San Giovanni tornerà a essere il cuore pulsante del festival, ma la sensazione sempre più diffusa è che Nuvola non sia più soltanto un evento di tre giorni. È diventato un progetto culturale permanente, un laboratorio diffuso che attraversa la città e ne collega quartieri, scuole, artisti, nuove e vecchie generazioni.

Il percorso verso l'edizione 2026 è iniziato ben prima dell'apertura dei cancelli del festival. Durante il mese di maggio, infatti, il tour itinerante "Nuvole di Primavera", ha portato mostre, incontri e attività direttamente nelle scuole dei quartieri cittadini, trasformando aule e corridoi in spazi di confronto, immaginazione e creatività.

Per la prima volta Nuvola Comics è uscito dal suo perimetro naturale per entrare nella quotidianità degli studenti, raggiungendo realtà come l'Istituto Comprensivo Casalinuovo e il Liceo Artistico Siciliani-De Nobili. Un percorso che ha idealmente tessuto un filo tra la periferia e il centro storico, tra i quartieri e il Complesso Monumentale del San Giovanni, luogo simbolo della città e punto di approdo di un racconto che coinvolge un pubblico eterogeneo.

«Abbiamo voluto costruire il festival partendo dalle scuole e dai quartieri – sottolinea il direttore artistico Emiliano Lamanna – . È stata un’esperienza sorprendente: i ragazzi hanno dimostrato curiosità e interesse. Nei loro confronti abbiamo assunto il dovere di resistere e portare avanti questo progetto».

La cifra che distingue Nuvola Comics nel panorama degli eventi dedicati alla cultura pop è ben chiara: non una semplice manifestazione per addetti ai lavori ed esperti del settore, ma un luogo dove il fumetto diventa strumento pedagogico, linguaggio artistico e chiave di lettura della contemporaneità. In un'epoca in cui la cultura pop rappresenta uno dei principali codici attraverso cui le nuove generazioni interpretano il mondo, Nuvola ha scelto di valorizzarne il potenziale più profondo. Dietro i personaggi iconici e le grandi saghe si nascondono infatti temi come inclusione, diritti, legalità, ambiente, memoria e cittadinanza attiva. È qui che il festival trova la sua identità più autentica: nel punto d'incontro tra intrattenimento e formazione, tra immaginazione e consapevolezza.

Per questo Nuvola Comics appare oggi come un vero investimento culturale per Catanzaro. Un bene comune che cresce, si consolida e continua ad allargare i propri confini, dimostrando ogni anno una sorprendente capacità di evoluzione.

Un festival multidisciplinare in crescita

Le anticipazioni del programma confermano l’ambizione di costruire un’iniziativa di qualità e attenta nei contenuti. La terza edizione porterà a Catanzaro autori e tra i più autorevoli del panorama nazionale come Riccardo Nunziati, uno dei disegnatori di riferimento di Diabolik, Paolo Bacilieri, che firma opere che mettono in contatto fumetto e letteratura, Enzo Rizzi, noto per la capacità di coniugare musica e narrazione disegnata, Vincenzo Filosa, una delle voci più originali del fumetto italiano contemporaneo, Alessandro Giordano, tra gli autori del celebre “Dylan Dog Color Fest”. Tutti rappresentanti di sensibilità artistiche e generazioni differenti.

Accanto agli incontri con gli autori, il festival amplia ulteriormente il proprio orizzonte con spazi dedicati al gioco e alla creatività condivisa: dai giochi da tavolo curati dall'Antro del Troll alle attività outdoor di Joka Park, fino ai giochi di carte organizzati da Maestri del Vento.

Grande attenzione sarà riservata anche ai più giovani attraverso i laboratori della Scuola del Fumetto Grafite e le attività "Mattoncini tra le Nuvole" di AleBrik realizzate in collaborazione con UNICEF – Federazione Catanzaro, confermando la vocazione educativa ed aggregativa della manifestazione.

L'edizione 2026 sarà accompagnata dal claim "Disegni del destino", tema che attraversa anche il manifesto ufficiale firmato da Stefano Orsetti. Un omaggio al fumetto popolare italiano e alla sua capacità di creare memoria collettiva, emozioni condivise e legami tra generazioni. Sul poster compaiono tre icone assolute dell'immaginario nazionale - Tex Willer, Dylan Dog e Diabolik - che si incontrano sotto la Torre del San Giovanni, simbolo della città e casa del festival.

Un'immagine che racconta perfettamente ciò che Nuvola Comics è diventato: il punto in cui il patrimonio urbano incontra l'immaginario pop, dove la cultura si fa accessibile, condivisa e partecipata.

Dal 19 al 21 giugno Nuvola Comics non porterà semplicemente il fumetto in città: sarà il fumetto a diventare elemento fondamentale del racconto della città stessa.

SUGAR SUGAR RUNE NEW EDITION

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 13:58:00 +0200

SUGAR SUGAR RUNE NEW EDITION: a grande richiesta, tornano le due streghette più amate dei manga

Incantesimi e dolci profumi si incontrano in questa serie più magica che mai!

"Ruberò il tuo cristallo del cuore!"

Il 9 giugno arriverà in fumetteria, libreria e negli store online SUGAR SUGAR RUNE NEW EDITION n. 1, il primo volume della nuova edizione di pregio del celebre manga di Moyoco Anno, che riporterà i lettori nel magico e affascinante mondo di Chocolat e Vanilla. Resa famosa anche dall'amatissimo adattamento anime, la serie ha conquistato nel corso degli anni un vasto pubblico grazie al suo mix di magia, avventura, divertimento e romanticismo. Da una parte l'energica e impulsiva Chocolat, dall'altra la dolce e riservata Vanilla: due streghette inseparabili che si ritrovano coinvolte in una sfida destinata a cambiare il loro futuro.

Le due giovani protagoniste provengono da Extramondo, un regno magico dove è stata indetta una competizione che decreterà la futura sovrana. Nonostante siano amiche fin dall’infanzia, Chocolat e Vanilla diventeranno ben presto rivali per portare a termine il loro compito. Le due, infatti, vengono selezionate e inviate nel mondo degli umani con una missione ben precisa: raccogliere il maggior numero possibile di cristalli del cuore, preziose gemme che racchiudono emozioni e sentimenti. Tra situazioni esilaranti, incontri inattesi e momenti di crescita personale, prende così il via una gara che metterà alla prova non solo il loro talento magico, ma anche il legame che le unisce.

Con il suo tratto elegante e inconfondibile, Moyoco Anno costruisce una storia capace di parlare ai lettori di ogni età, affrontando con semplicità e sensibilità temi come l'amicizia, l'amore, la gelosia e la scoperta di sé. Un racconto senza tempo che continua a conquistare nuove generazioni e che offre ai fan storici l'occasione perfetta per riscoprire una delle serie maho shojo più amate.

La nuova edizione sarà composta da quattro volumi di oltre 400 pagine ciascuno, in formato 12,8x18 cm con sovraccoperta. Le copertine completamente ridisegnate dalla sensei Anno e i raffinati dettagli in pantone oro rendono questa nuova pubblicazione un'edizione imperdibile sia per i collezionisti sia per chi desidera avvicinarsi per la prima volta alla serie.

L'appuntamento è quindi fissato per il 9 giugno, data che segna il ritorno di una delle opere più amate e iconiche di sempre in fumetteria, libreria e negli store online.

SUGAR SUGAR RUNE NEW EDITION n. 1 (OSHARE 20)

Moyoco Anno

12,8x18, brossurato, b/n, con sovracc., pp. 416, € 9,90

Data di uscita: 09/06/2026 in fumetteria, libreria e store online.

Isbn 9788822663856

NUVOLETTE I Fuori!: mostre, performance, live drawing, fumetto e interventi urbani per il primo festival dell’illustrazione del Trentino Alto Adige I Rovereto (TN) 11-14 giugno 2026

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Mon, 8 Jun 2026 07:37:00 +0200

Rovereto (TN)

11-14 giugno 2026

NUVOLETTE

FUORI!

Il primo festival dedicato all’illustrazione in Trentino Alto Adige/Südtirol esce dai margini con quattro giorni di mostre, performance, live drawing, fumetto e interventi urbani

Nel mondo interconnesso continuano a esistere barriere, margini, nuove forme di confine e di conflitto. C’è chi resta fuori e chi non può uscire e la distinzione tra pubblico e privato, tra intimità e visibilità si fa sempre più sottile. Il tratto degli artisti lavora su queste soglie: rende visibili le nuove frontiere e interroga chi traccia le linee. FUORI! è il tema dell’ottava edizione di Nuvolette, il festival organizzato da Superflùo e dedicato all’illustrazione, al racconto per immagini e al fumetto, in programma a Rovereto dall’11 al 14 giugno 2026, con un programma diffuso tra mostre, installazioni, performance, laboratori, musica e interventi artistici nello spazio urbano.

Per quattro giorni il disegno esce dalla pagina e attraversa la città: piazze, musei, vetrine, sottopassi e palazzi storici diventano luoghi di incontro e sperimentazione, in un percorso che proseguirà fino alla fine dell’estate con esposizioni e installazioni visitabili fino ad agosto e settembre.

Tra gli ospiti dell’edizione 2026: Anna Dietzel, Nishant Choksi, Martina Sarritzu, Laurina Paperina, Daniele Pampanelli, Marianna Balducci, Francesco Montesanti, Claudia Calderano, Fossick Project e il collettivo Becoming X.

“L'ottava edizione di Nuvolette conferma e rafforza Rovereto come una vera e propria città del contemporaneo, capace di accogliere e valorizzare diversi linguaggi artistici e sperimentazioni che nascono con forza anche dal basso. Il tema di quest'anno, 'FUORI!', è un invito a superare i margini e ad abbattere le barriere del quotidiano: attraverso l'illustrazione e il racconto visivo, connettiamo i nostri sguardi con la scena globale – accogliendo grandi firme del disegno internazionale e l'editoria indipendente – per restituire potere all'immaginazione. Nuvolette continua a sorprendere portando la creatività in spazi sempre diversi della vita sociale e trasformando il tessuto urbano in un laboratorio diffuso. L'arte non resta chiusa nei luoghi tradizionali, ma si riappropria del territorio per incontrare le persone per le strade, nei sottopassi della stazione, nei giardini storici e persino sul fondo della piscina comunale, dimostrando che la cultura è un ecosistema vibrante e accessibile a tutti.”

Micol Cossali, Assessora alla promozione artistica e culturale e al turismo del Comune di Rovereto

"Scegliere il tema di una manifestazione come Nuvolette è un atto di presenza nel tempo in cui si vive. FUORI! è nato da un'urgenza che sentivamo intorno a noi, tra confini che si moltiplicano, si spostano, abitano i corpi e le città in modi nuovi. Fare cultura consapevole significa portare tutto questo dentro lo spazio che viviamo, e lasciare che cambi qualcosa."

Dalia Macii, direttrice creativa di Superflùo

I progetti espositivi affrontano il tema da prospettive diverse. Qui io non conto, storia di una famiglia slovena di Anna Dietzel al Mitag (13 giugno-13 settembre, inaugurazione sabato ore 10.30) attraversa una vicenda familiare legata ai confini storici del Novecento. Nel 2025 il fumetto ha vinto il premio del magazine uBC Fumetti come miglior esordio in Italia e Dietzel ha vinto il premio Boscarato come Artista Esordiente per BeccoGiallo. Opera soprattutto nell’ambito delle autoproduzioni e ha collaborato con Internazionale, inserto Fumetti per Domani e diversi festival.

L’accostamento tra i lavori di Nishant Choksi e Martina Sarritzu in Quello che non si dice in Sala Iras Baldessari dal 12 giugno all’8 agosto (inaugurazione sabato ore 18), a cura di Roberta Pagani, si concentra su ciò che resta implicito, sui non detti e sulle zone di ambiguità tra intimità ed esposizione. Martina Sarritzu lavora sulle relazioni e sui confini, soprattutto affettivi e fisici, le sue immagini luminose provengono dalla sua adolescenza e dalla vita quotidiana; i soggetti di Nishant Choksi, artista britannico che collabora (tra gli altri) con pubblicazioni come The New York Times, The Guardian, Time Magazine e The New Yorker, quasi all’opposto appartengono alla narrazione mediatica globale, sondando le contraddizioni della vita contemporanea.

Con Fuga di cervelli Laurina Paperina trasforma il sottopasso della stazione di piazzale Orsi in uno spazio attraversato da presenze instabili e in movimento (12 giugno – 30 agosto, inaugurazione venerdì ore 17). L’installazione nasce da un personaggio che accompagna da anni il lavoro dell’artista: un cervello antropomorfo con occhi, becco, zampe e ali, a metà tra anatomia e immaginazione, comparso nel tempo in murales, stickers, animazioni e dipinti come un alter ego in continua trasformazione. La costellazione di cervelli sospesi che attraversa il sottopasso porta con sé ironia e leggerezza, ma racconta anche una condizione più profonda. Vicino all’estetica del fumetto, il lavoro di Laurina Paperina, detta La Pape, gioca sul contrasto tra l’immediatezza quasi giocosa delle immagini e la complessità di ciò che nascondono: piccoli cervelli volanti che parlano di fragilità, movimento e identità senza rinunciare alla leggerezza del segno.

Daniele Pampanelli in Fuori campo porta in via Roma un intervento dedicato all’immaginario cinematografico e a tutto ciò che resta oltre l’inquadratura (13 giugno – 13 agosto, inaugurazione sabato ore 11.30). Il progetto nasce da una selezione di lavori realizzati dall’autore per il mondo del cinema e della comunicazione culturale, sviluppati soprattutto a partire dall’esperienza decennale con il cinema PostModernissimo di Perugia.

Accanto ai progetti individuali, il collettivo BecomingX interviene nel centro storico con una serie di lavori diffusi, mentre gli studenti del terzo anno di Graphic Design e Multimedia LABA sviluppano una riflessione visiva sul tema del “fuori” come condizione e linguaggio alla Corniceria Santa Maria (12-27 giugno).

Il programma affianca alle mostre una serie di azioni dal vivo che intreccia disegno, performance e pratiche partecipative. Marianna Balducci realizza giovedì 11 giugno, dalle 10 alle 17, il live drawing IsoleMAIsole sulla vetrata della biblioteca civica G. Tartarotti, disegnando un mare di persone in apnea, seguito alle 18.30 dall’incontro pubblico dedicato alla sua ricerca tra fotografia e illustrazione. Nella stessa giornata il Museo di Scienze e Archeologia ospita il laboratorio Oltre il confine: Animali umani, dedicato alle famiglie con bambini dagli 8 anni.

Venerdì 12 giugno inaugura Fuga di cervelli di Laurina Paperina nel sottopasso della stazione. La sera, negli spazi di Sant’Osvaldo, alle 19 e alle 21, la performance Corpo a Corpo di Claudia Caldarano, in programma per la rassegna Viva! a cura della Compagnia Abbondanza/Bertoni, attraversa il corpo come luogo di vulnerabilità e resistenza; mentre Fossick Project presenta Underneath, nel Giardino di Sant’Osvaldo alle 21.30, spettacolo di teatro delle ombre in forma contemporanea, dedicato al suolo e agli ecosistemi invisibili. Cecilia Valagussa anima ritagli di pellicola colorata, sabbia, acqua e piccoli oggetti su una lavagna luminosa, Marta Del Grandi scrive canzoni in cui la voce si combina a sintetizzatori, chitarre, ritmi e campioni sonori.

Sabato 13 giugno si concentra il cuore diffuso del festival. Oltre alle inaugurazioni delle mostre di Anna Dietzel, Daniele Pampanelli e Nishant Choksi con Martina Sarritzu, Palazzo Betta Grillo ospita dalle 10 alle 20 il Nuvolette Market, a cura di Splendido, dedicato all’editoria indipendente, all’autoproduzione e alla stampa illustrata contemporanea. Talk, live printing, incontri e pubblicazioni indipendenti costruiscono uno spazio aperto alla scena del fumetto autoprodotto italiano: alla 10 Fumetto e cappuccino è la rassegna delle ultime uscite degli espositori; Stampa live, dalle 15 alle 17, è la stampa della serigrafia di un disegno creato per l’occasione da Martina Sarritzu; Pubblicare indie, alle 17, è un talk sul mondo dell’autoproduzione e laboratorialità. Sempre sabato il programma include il laboratorio Sconfinamenti a cura del Mart per bambini dai 4 ai 10 anni; il laboratorio In&Out a cura di MITAG per bambini dai 6 ai 10 anni; il trekking urbano Seguendo un filo di seta tra rogge e filatoi storici della città; il gioco urbano Scaket per adulti e bambini, in cui la strategia degli scacchi incontra l’energia del basket; il laboratorio Crea il tuo personaggio di disegno dai 16 anni, dedicato al fumetto e alla marker art; la performance Breathing Room della Compagnia Chiasma in programma alle 19 e alle 21 alla Chiesa Sant’Osvaldo per la rassegna Viva! a cura di Compagnia Abbondanza/Bertoni, e Sound & Vision, live drawing e set musicale del collettivo Becoming X Art+Sound Collective: tre dj e tre illustratori condividono lo stesso spazio creativo, dialogando in tempo reale. Alle 20, inoltre, è prevista una visita accompagnata al Palazzo Betta Grillo, organizzata nell’ambito della rassegna Aperti per voi sotto le stelle di Touring Club Italiano, in collaborazione con Quercus e Distretto Santa Maria.

Domenica 14 giugno il festival si chiude con l’inaugurazione dell’installazione Danza immobile di Francesco Montesanti al Centro Natatorio Rovereto Leno 2001: una danza fluida di carpe che scivolano sul fondo, tra i flutti, trasformando lo spazio statico in un ecosistema vibrante. Ancora una volta, Nuvolette sconfina portando l'arte dove non era prevista, e offrendo un’occasione di espressione e riflessione in un luogo destinato ad altro.

E, infine, la visita guidata alla mostra Giacomo Balla. Lo stile dell’avanguardia al Mart. Nei giorni del festival sarà anche possibile visitare gratuitamente la mostra colore, matrice, carta. Area Studio I Astrazione oggettiva al Museo della Città.

La partecipazione agli eventi è libera e gratuita, tranne dove indicato diversamente.

Nuvolette è un progetto di Superflùo dissonanze creative realizzato con il sostegno del Comune di Rovereto, Provincia di Trento, con il contributo di Fondazione Caritro, Cassa Rurale Alto Garda Rovereto, Banca per il Trentino, in collaborazione con BecomingX art and sound collective, Compagnia Abbondanza/Bertoni, Biblioteca Civica Rovereto, APT Rovereto Vallagarina e Monte Baldo, Mart, Fondazione Museo Civico Rovereto, Mitag, Distretto Santa Maria, Quercus, Il Troll Disfunzionale, Splendido, Art mOve movimento, Laba – Libera Accademia di Belle Arti di Brescia, Corniceria Santa Maria, Centro Natatorio Rovereto Leno 2001.

I luoghi

Palazzo Betta Grillo, via S. Maria 66

Sant’Osvaldo, via Santa Maria 10

Centro natatorio Leno 2001, via Udine 18

Mitag – Museo Storico Italiano della Guerra, via Castelbarco 7

Sala Iras Baldessari, piazzetta Sichardt

Sottopasso della stazione, piazzale Orsi

Biblioteca civica G. Tartarotti, corso Bettini 42

Mart, corso Bettini 42

Museo della Città, via Calcinari 18

Corniceria Santa Maria, via Santa Maria 47

Museo di Scienze e Archeologia, Borgo Santa Caterina 41

TOY STORY 5 | SAL DA VINCI SI AGGIUNGE AL CAST VOCALE ITALIANO

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sun, 7 Jun 2026 15:51:00 +0200

ANNUNCIATO IL CAST VOCALE ITALIANO COMPLETO DI
TOY STORY 5

SAL DA VINCI NEI PANNI DI PIZZA CU 'E LLENTE
PRESTA LA SUA VOCE PER UN CAMEO

Tornano nei ruoli principali Angelo Maggi,
Massimo Dapporto e Ilaria Stagni

Disponibile il nuovo trailer del film Disney e Pixar,

nelle sale italiane dal 18 giugno 2026

È ora disponibile il trailer finale di Toy Story 5 in cui Woody, Buzz Lightyear, Jessie e il resto della banda si riuniscono per affrontare Lilypad, un nuovo tablet che ha le sue idee su come aiutare al meglio la loro bambina Bonnie a fare nuove amicizie.

Disney Italia ha svelato il cast vocale italiano completo dell’atteso film d’animazione Disney e Pixar che arriverà nelle sale italiane il 18 giugno (biglietti disponibili sul sito www.toystorymovie.it, in continuo aggiornamento).

Sal Da Vinci presta la sua voce a Pizza cu 'e llente, un personaggio affascinante e misterioso, membro di una piccola ma potente comunità di giochi dimenticati che vivono nella vecchia casetta dei giocattoli di Blaze. Nella versione originale Bad Bunny, artista di fama mondiale, pluripremiato con dischi di platino e vincitore di sei premi GRAMMY®, presta la sua voce al personaggio.

Prestano le loro voci ai nuovi personaggi di Toy Story 5 Katia Follesa (voce italiana di Lilypad), Federico Basso (voce italiana di Smarty Pants), Gianluca Gazzoli (voce italiana di Bullseye “Perfido”), Jacqueline Luna Di Giacomo (voce italiana di Snappy) e Simone Mori (voce italiana di Atlas).

Tornano a prestare le loro voci nei ruoli principali Angelo Maggi (voce italiana di Woody), Massimo Dapporto (voce italiana di Buzz Lightyear), Ilaria Stagni (voce italiana di Jessie) e Luca Laurenti (voce italiana di Forky).

Di seguito l’elenco completo del cast vocale italiano di Toy Story 5:

Angelo Maggi (voce italiana di Woody)
Massimo Dapporto (voce italiana di Buzz Lightyear)
Ilaria Stagni (voce italiana di Jessie)
Federico Basso (voce italiana di Smarty Pants)
Luna Tosti (voce italiana di Bonnie)
Katia Follesa (voce italiana di Lilypad)
Jacqueline Luna Di Giacomo (voce italiana di Snappy)
Sveva Lucentini (voce italiana di Blaze)
Simone Mori (voce italiana di Atlas)
Daniela D'Angelo (voce italiana della mamma di Bonnie)
Alessio Cigliano (voce italiana del papà di Bonnie)
Roberta Pellini (voce italiana di Dolly)
Micaela Incitti (voce italiana di Trixie)
Luca Laurenti (voce italiana di Forky)
Massimo De Ambrosis (voce italiana di Mr. Pricklepants)
Carlo Valli (voce italiana di Rex)
Paolo Marchese (voce italiana di Combat Carl)
Irene Trotta (voce italiana della mamma di Blaze)
Gerolamo Alchieri (voce italiana di Mr. Potato)
Francesco Rizzi (voce italiana di Slinky)
Tiziana Avarista (voce italiana di Mrs. Potato)
Sal Da Vinci (voce italiana della Pizza cu 'e llente)
Cinzia De Carolis (voce italiana di Bo Peep)
Riccardo Scarafoni (voce italiana di Dr. Nutcase)
Ambrogio Colombo (voce italiana di Hamm)
Corrado Guzzanti (voce italiana di Duke Caboom)
Serena Sigismondo (voce italiana di Karen Beverly)
Gianluca Gazzoli (voce italiana di Bullseye “Perfido”)

TOY STORY 5
I giocattoli sono tornati nel nuovo film Disney e Pixar Toy Story 5 e questa volta incontrano la tecnologia. Woody, Buzz Lightyear, Jessie e il resto della banda devono affrontare una nuova sfida quando si trovano faccia a faccia con Lilypad, un nuovissimo tablet che arriva con le sue idee rivoluzionarie su ciò che è meglio per la loro bambina, Bonnie. Il momento del gioco sarà mai più lo stesso?

Toy Story 5 è diretto dal vincitore dell'Academy Award® Andrew Stanton, co-diretto da Kenna Harris, prodotto da Lindsey Collins p.g.a., e scritto da Stanton e Harris da una storia di Stanton.  Il film include una colonna sonora originale del vincitore dell'Academy Award® Randy Newman, che torna a comporre per il suo quinto film della serie Toy Story. L'avventura animata arriverà nelle sale cinematografiche italiane il 18 giugno 2026.

POP UP INSIDE DISNEY+ | A MILANO DAL 12 AL 14 GIUGNO UNO SPAZIO UNICO DA ESPLORARE

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sun, 7 Jun 2026 14:50:00 +0200

DISNEY+ INVITA I FAN A ESPLORARE
POP UP INSIDE DISNEY+
A MILANO

Uno spazio unico, aperto al pubblico
dal 12 al 14 giugno a Milano, in Via Tortona 32

Disney+ invita i fan a immergersi nel Pop Up Inside Disney+, un’esperienza pop-up gratuita e interattiva che sarà aperta al pubblico dal 12 al 14 giugno a Milano, in Via Tortona 32.

Ispirato alla classica domanda “Cosa guardo stasera?”, Pop Up Inside Disney+ offre ai visitatori l'opportunità di scoprire ed esplorare alcune delle storie e dei personaggi disponibili su Disney+.

L’ingresso al Pop Up Inside Disney+ e la partecipazione a tutte le attività sono completamente gratuiti. Sarà possibile accedere semplicemente mettendosi in coda oppure tramite prenotazione a questo link, fino a esaurimento posti.

L’apertura al pubblico è prevista nei seguenti giorni e orari:

Venerdì 12 giugno dalle 14.00 alle 22.00
Sabato 13 giugno dalle 10.00 alle 22.00
Domenica 14 giugno dalle 10.00 alle 22.00

Attraverso un'esperienza interattiva, gli ospiti potranno ricevere suggerimenti su contenuti personalizzati in base al loro mood e alle preferenze di visione, che li aiuteranno a esplorare l'ampia gamma di generi disponibili su Disney+, tra comedy, romance, drama, thriller, avventura, documentari National Geographic, contenuti per tutta la famiglia e molto altro ancora.

L'esperienza comprenderà anche spazi immersivi ispirati ad alcuni dei titoli più iconici, alle nuove uscite e ai contenuti in arrivo, offrendo ai visitatori l'opportunità di interagire con le storie disponibili su Disney+.

Un invito a scoprire un mondo pieno di storie meravigliose su Disney+ e a trovare il prossimo contenuto da guardare.

LG lancia le nuove gamme TV Micro RGB evo, Mini RGB evo e QNED evo Mini LED

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sun, 7 Jun 2026 14:18:00 +0200

LG LANCIA LE NUOVE GAMME TV MICRO RGB EVO, MINI RGB EVO E

QNED EVO MINI LED

Milano, 5 giugno 2026 — Dopo l’introduzione della collezione di TV OLED evo AI 2026, LG Electronics (LG) lancia sul mercato italiano anche la nuova gamma di TV LED 2026 con tecnologie premium che spaziano dalla tecnologia Micro RGB a quelle Mini RGB e QNED Mini LED.

Fiore all’occhiello di questa collezione è la gamma LG Micro RGB evo AI, già vincitrice dei CES 2026 Innovation Awards1, che offre la più alta espressione della tecnologia LED grazie a una perfetta fedeltà cromatica con tripla certificazione.

LG Micro RGB evo AI: la rivoluzione del colore che ridefinisce il mondo LED

Grazie a una retroilluminazione composta da microscopici LED multicolore, la tecnologia Micro RGB evo AI offre un controllo estremamente preciso dei colori e della luminosità, con neri profondi, contrasto elevato e colori intensi e realistici con una qualità completamente nuova rispetto ai LED convenzionali e ai Mini LED.

In particolare, la gamma LG Micro RGB evo AI rappresenta una rivoluzione della tecnologia LED, perché sfrutta l’eccellenza tecnica maturata da LG in oltre 13 anni di leadership OLED, per offrire una qualità di visione mai vista nel panorama LED.

La gamma LG Micro RGB evo AI è inoltre l’unica a vantare una tripla certificazione per la fedeltà cromatica rilasciata dall’ente internazionale Intertek: 100% di copertura dello spazio BT.2020, 100% DCI-P3 e 100% Adobe RGB. Un risultato che garantisce un’accuratezza ideale per molteplici ambiti di utilizzo, dall’editing digitale al cinema HDR, fino alle applicazioni più avanzate nel campo broadcasting.

A completare l’eccellente resa cromatica interviene anche la tecnologia Micro Dimming Ultra, che gestisce con estrema precisione oltre mille zone di dimming[1] per valorizzare i dettagli sia nelle scene più scure sia in quelle più luminose.

Al centro di queste prestazioni, c’è il nuovo processore α11 Gen3 con AI, lo straordinario processore sviluppato da LG per la gamma OLED che, per la prima volta, viene introdotto anche su TV con un’altra tecnologia.

Basato su Dual AI Engine, il processore integra la tecnologia Dual Super Upscaling per gestire simultaneamente due processi di upscaling: il risultato sono immagini più nitide, naturali ed equilibrate, con un elevato livello di chiarezza e immersione.

L’elemento distintivo della gamma LG Micro RGB evo AI è però la stupefacente capacità di riprodurre i colori: grazie all’elevata potenza di elaborazione del processore AI e alla tecnologia RGB Primary Color Ultra, questi TV sono in grado di coprire l’intero spettro cromatico con straordinaria precisione.

La gamma Micro RGB evo AI include i modelli della serie MRGB96 nelle dimensioni da 100, 86 e 75 pollici.

Più colore, più controllo: debutta LG Mini RGB evo AI

Per consentire a un pubblico sempre più ampio di godere di una tecnologia LED avanzata, LG introduce sul mercato italiano anche la collezione LG Mini RGB evo AI, evoluzione della tecnologia Mini LED che utilizza una retroilluminazione multicolore per esaltare sfumature e intensità cromatiche, offrendo un’esperienza visiva ancora più ricca e coinvolgente.

Anche questa gamma ha ottenuto da Intertek due prestigiose certificazioni per la fedeltà del colore, attestando la copertura del 100% dello spazio DCI-P3 e del 100% di Adobe RGB.

Il cuore tecnologico è il nuovo processore AI α8 Gen3, cinque volte più intelligente rispetto alla generazione precedente: grazie all’intelligenza artificiale, controlla con estrema precisione la retroilluminazione e gestisce in modo evoluto le zone di retroilluminazione tramite la funzione Precision Dimming, assicurando contrasti profondi, colori brillanti e dettagli sorprendenti.

La gamma LG Mini RGB evo AI comprende la serie MRGB87, disponibile in diagonali da 50 a 86 pollici, pensate per adattarsi a ogni esigenza e preferenza di spazio.

LG QNED evo AI Mini LED: il grande spettacolo prende forma fino a 115 pollici

A completamente di un’offerta TV ampia e profonda, LG propone la gamma LG QNED evo AI Mini LED, pensata per chi desidera un’esperienza visiva di alto livello su schermi di grande formato.

Quest’anno LG amplia ulteriormente la proposta Mini LED introducendo due imponenti modelli da 115 pollici (QNED93B[2]) e 100 pollici (QNED87B). Entrambi garantiscono un controllo estremamente preciso delle zone di dimming rispettivamente grazie alle tecnologie Precision Dimming Ultra e Precision Dimming Pro, che modulano la luce con grande accuratezza per valorizzare anche i dettagli più minuti nelle scene scure, mantenendo al tempo stesso brillantezza e nitidezza nelle aree luminose.

A elevare ulteriormente la qualità dell’immagine, contribuisce il processore con AI Super Upscaling, che analizza in tempo reale i contenuti attraverso algoritmi di deep learning e ottimizza texture, contorni e dettagli, restituendo immagini 4K più naturali e definite anche su schermi ultra-large.

Esperienza TV su misura con webOS

Come tutti gli Smart TV LG, anche i TV Micro RGB, Mini RGB e QNED sono dotati della piattaforma webOS, in costante evoluzione per offrire un’esperienza sempre più ricca di contenuti e personalizzazione.

Da quest’anno, grazie al telecomando puntatore con AI e comandi vocali, webOS offre una suite di funzioni basate su intelligenza artificiale multipla, tra cui Google Gemini e Microsoft Copilot, che permettono di porre domande, consultare informazioni e cercare contenuti correlati mentre si guarda la TV, rendendo l’interazione ancora più intuitiva e su misura.

Oltre a migliorare riproduzione di immagini e suono, l’intelligenza artificiale abilita l’introduzione della nuova funzione HDR Remastering, che migliora profondità e brillantezza dei contenuti SDR trasformandoli in HDR. In questo modo, LG permette a un pubblico sempre più ampio di vivere un’esperienza di visione più coinvolgente e in linea con gli standard più evoluti, valorizzando al massimo ogni contenuto.

I TV delle collezioni LG Micro RGB evo AI, LG Mini RGB evo AI, e LG QNED evo AI Mini LED sono disponibili da oggi su LG Online Shop e nei migliori negozi di elettronica di consumo:

LG Micro RGB evo AI

MRGB96 (100”, 86”, 75”): 12.999, 6.299, 4.999 euro

LG Mini RGB evo AI

MRGB87 (86”, 75’’, 65’’, 55’’. 50”): 3.799, 2.899, 2.199, 1.399, 1.199 euro

LG QNED evo AI Mini LED

QNED93B (115”, 85’’, 75’’, 65’’, 55’’): 11.999, 2.499, 2.099, 1.399, 1.099 euro
QNED87B (100”, 86’’, 75’’, 65’’, 55’’, 50’’, 43”): 3.299, 2.399, 1.999, 1.299, 999, 799, 499 euro

In occasione del lancio, che comprende modelli già disponibili all’acquisto e altri in preordine, LG ha previsto una speciale promozione dedicata a chi acquisterà tramite LG Online Shop, valida fino al 10 giugno 2026 sulla serie LG OLED evo G6, C6 e sulla serie LG Mini RGB evo AI.

L’iniziativa prevede:

- uno sconto a carrello fino a 3.000 euro[3], variabile in base al prodotto che si ha intenzione di acquistare, a fronte della richiesta di ritiro dell’usato;

- uno sconto a carrello del 70% su una delle soundbar LG presente nella pagina di acquisto;

- la possibilità di usufruire di un finanziamento Tasso Zero in 10, 20 o 30 mesi, oltre a consegna e installazione gratuite[4].

[1] Il numero di zone può variare in base alla dimensione dello schermo.

[2] La serie QNED93B sarà disponibile a partire da luglio

[3] Lo sconto varia in base al modello acquistato. Per dettagli e informazioni, consultare www.lg.com/it/offerte/tv/

[4] Consegna e installazione gratuite sono disponibili per TV a partire dai 48”. Per dettagli e informazioni, consultare www.lg.com/it/offerte/tv/

POKÉMON ANNUNCIA 30° ANNIVERSARIO: LA NUOVA ESPANSIONE DEL GCC CHE CELEBRA QUESTO STORICO TRAGUARDO

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sat, 6 Jun 2026 15:48:00 +0200

In occasione del trentennale del brand, The Pokémon Company International ha annunciato oggi l'espansione 30° Anniversario del celebre Gioco di Carte Collezionabili Pokémon (GCC). Il nuovo set sarà disponibile a partire dal 16 settembre 2026 presso tutti i rivenditori autorizzati in tutto il mondo.

L'espansione 30° Anniversario vanta un primato importante: sarà la prima nella storia del GCC Pokémon a essere lanciata in contemporanea mondiale in tutti i mercati coinvolti, e farà da apripista ad altri prodotti speciali in arrivo nel corso dell'anno. Inoltre, questo nuovo set sarà composto esclusivamente da carte olografiche e vedrà il grande ritorno di alcune delle storiche carte classiche più amate dai fan.

All'interno dell'espansione 30° Anniversario, gli appassionati potranno scoprire l'inedita rarità "Rara Futuristica". Queste carte vanteranno vivaci opere d'arte firmate dal rinomato artista giapponese YOSHIROTTEN, capaci di ritrarre i Pokémon con uno stile d'impatto che evoca la speranza verso un futuro misterioso e ancora da scoprire.

Ogni busta dell’espansione 30° Anniversario conterrà inoltre una delle 30 esclusive carte olografiche di Pikachu, ciascuna realizzata da un artista differente. Ulteriori carte inedite del set immortaleranno diversi Pokémon colti in vari momenti della giornata, sia diurni che notturni.

Inoltre, l’espansione 30° Anniversario vedrà il grande ritorno di 30 carte storiche che hanno segnato la lunga storia del gioco. Ciascuna di esse sarà impreziosita da una straordinaria finitura olografica.

Per un’occhiata in anteprima alle carte dell’espansione 30° Anniversario del GCC Pokémon, guarda il nuovo trailer sul canale ufficiale Pokémon di YouTube.

Per saperne di più sull’espansione 30° Anniversario del GCC Pokémon, visita Pokemon.it e non perderti i prossimi aggiornamenti su Pokemon.it/GCC.

Metterci lo zampino e Gender Queer - In libreria

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sat, 6 Jun 2026 14:29:00 +0200

In libreria

Metterci lo zampino

di Lorenza Polistena @behanimal_

Tutto è cominciato con uno sguardo.
Da lì, ci siamo cambiati a vicenda.
E lo stiamo ancora facendo.

Tra il miagolio di un gatto e lo scodinzolio di un cane si intreccia una storia che riguarda tutti noi. Cani e gatti non sono soltanto compagni di vita: fanno parte di un dialogo evolutivo ancora in corso, fatto di segnali, adattamenti e comprensioni reciproche. Attraverso lo sguardo dell’etologia, questo libro racconta come la convivenza abbia trasformato il loro comportamento e il nostro modo di interpretarlo. Perché vivere insieme non ci ha solo avvicinati: ci ha cambiati.

Un invito a osservare davvero, ad ascoltare meglio e a riconoscere, nei piccoli gesti quotidiani, un linguaggio che stiamo ancora imparando a condividere.

Lorenza Polistena è etologa e divulgatrice scientifica, laureata in Evoluzione del Comportamento Animale e dell’Uomo. Ha creato @behanimal_, una pagina social dedicata all’etologia in cui racconta i perché del comportamento di cani e gatti attraverso la scienza.

In libreria

Gender Queer

di Maya Kobabe

GENDER QUEER È PIÙ DI UNA STORIA PERSONALE: UNA GUIDA DELICATA E COINVOLGENTE ALL’IDENTITÀ DI GENERE, UN INVITO A COMPRENDERLA ED ESPLORARLA, ALLA RICERCA DI PAROLE NUOVE IN CUI POTERSI RICONOSCERE.

L’imbarazzo, la confusione delle cotte adolescenziali, il confronto con il coming out, le amicizie che diventano comunità, le esperienze traumatiche e profondamente invasive legate al proprio corpo: il memoir di Maia Kobabe racconta cosa significa essere non binary e asessuale.
Gender Queer, pluripremiato e al centro di un ampio dibattito culturale, parla con forza e sincerità a chiunque senta il bisogno — o il desiderio — di trovare un linguaggio con cui potersi raccontare davvero.

✷ IL LIBRO PIÙ CENSURATO E CONTESTATO NELLE BIBLIOTECHE DEGLI STATI UNITI NEL 2021, 2022 E 2023

✷ DETENTORE DEL GUINNESS WORLD RECORD COME “LIBRO PIÙ CENSURATO DEL 2023”

✷ VINCITORE DELL’ALEX AWARD E STONEWALL BOOK AWARD HONOR

LA STAGIONE 04 DI CALL OF DUTY: BLACK OPS 7 E CALL OF DUTY: WARZONE È ORA LIVE

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sat, 6 Jun 2026 14:24:00 +0200

LA STAGIONE 04 DI CALL OF DUTY: BLACK OPS 7 E CALL OF DUTY: WARZONE È ORA LIVE

La Stagione 04 di Call of Duty: Black Ops 7 e Call of Duty: Warzone è ufficialmente disponibile per tutti i giocatori, con una quantità senza precedenti di nuovi contenuti, mappe, modalità e funzionalità, e ulteriori aggiunte previste per metà stagione.

Activision annuncia che la Stagione 04 di Call of Duty: Black Ops 7 e Call of Duty: Warzone è ora disponibile per tutti i giocatori. Il nuovo aggiornamento segna un capitolo ricco e ambizioso per il franchise, introducendo contenuti inediti su tutti i fronti, dal Multiplayer competitivo alle profondità di Zombies, fino alle vaste mappe di Warzone. Con un occhio all'equilibrio del gameplay e l'altro all'innovazione, la Stagione 04 porta con sé nuove mappe, modalità, armi e meccaniche di gioco, con ulteriori contenuti già pianificati per metà stagione.

Di seguito maggiori dettagli:

Multiplayer rinnovato: Tre nuove mappe al lancio, la dinamica Liminal, la tematica Primetime e il remaster di Vertigo, a cui si aggiungeranno a metà stagione Zenith e il remaster di Launch. Nuove modalità come Black Ops Classic, Blueprint Gun Game e 6v6 Gunfight, seguite da Team Blueprint Sharpshooter e Knife Fight. Il Ranked Play torna con un sistema SR più trasparente e riepiloghi dettagliati post-partita.

Warzone si rinnova: Fortune's Keep torna nella rotazione Resurgence con movimento migliorato e nuovi POI (Sea Science Aquatic Laboratory, Smuggler HQ). Su Verdansk debutta il 52v52 Clash; a metà stagione arriva la Squad Gun Game. Rebirth Island si rinnova con la neve sciolta. Novità anche per il gameplay: Shadowlink Contract, Advanced Self Revive con mimetismo temporaneo e, a metà stagione, la Champion's Quest. Il Resurgence Ranked Play inaugura una nuova stagione con camo arma esclusivi.

Zombies intensificati: La mappa Survival Nuked e la Directed Mode su Totenreich sono disponibili al lancio, insieme alla nuova modalità permanente Rogue Run, un twist roguelite con ricompense randomizzate. A metà stagione arriverà la mappa Round-Based Kowakujō e la GobbleGum Hellping Hound.

Un arsenale potenziato: Il Marksman Rifle KRS-7.62 e il SMG CBRS-3 sono sbloccabili tramite Battle Pass. Grimhawk Special, VX Compact AR, Executioner's Duet e AN-94 saranno disponibili tramite eventi e sfide settimanali.

Battle Pass e BlackCell: Il Battle Pass include skin Operatore, progetti arma, Calling Card e Finishing Move. BlackCell introduce l'Operatore "Catalyst" con un Mastercraft Weapon Blueprint esclusivo e bonus COD Points.

Per un'analisi approfondita di tutti i dettagli e le novità della Stagione 04, consulta il blog ufficiale di Call of Duty. Il campo di battaglia ti aspetta.

PANINI COMICS – Le proposte di lettura in occasione dell'uscita della serie Spider-Noir

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Sat, 6 Jun 2026 14:16:00 +0200

SPIDER-MAN NOIR

In occasione dell’uscita della serie live-action Spider-Noir,

Panini Comics propone tre volumi per scoprire il misterioso personaggio Marvel

In occasione dell’uscita della serie Spider-Noir con protagonista Nicolas Cage – disponibile su Prime Video a partire da mercoledì 27 maggio – Panini Comics propone due novità per i lettori già appassionati alla versione noir dell’Uomo Ragno e un volume imprescindibile per entrare a pieno nelle atmosfere di Spider-Noir.

Prima uscita di una nuova collana dedicata alle eccellenze italiane in Marvel, Marvel Italian Invasion Spider-Man Noir è la raccolta di entrambe le miniserie con protagonista lo Spider-Man dell’era proibizionista, disegnate da Carmine Di Giandomenico. Ambientato interamente negli anni 30 in un’America stravolta dalla Grande Depressione, questo volume ci mostra un Peter Parker ancora più urbano, sporco e indurito, alle prese con veri e propri gangster… e straordinarie femme fatale. Un volume speciale scritto da David Hine e Fabrice Sapolsky, ricco di dietro le quinte mai visti prima e con una intervista completamente inedita.

Uscita: 4 giugno

Prezzo: 31,00 €

Pagine: 216

Rilegatura: Cartonato

Formato: 17X26 cm

Interni: Colori

Distribuzione: Fumetteria, libreria, online

Negli anni 30, il detective privato Peter Parker usa i poteri ottenuti dal morso di un ragno mistico per combattere il crimine nei panni del vigilante Spider-Man. Quando nell’America della Grande Depressione il nazismo prende piede anche a New York City, una bionda signora entra nell’ufficio di Peter per chiedergli di risolvere il caso dell’omicidio di suo padre: il suo nome è Gwen Stacey. Spider-Man Noir: L'affaire Gwen Stacy è scritto da uno degli autori ragneschi più celebri di sempre, Erik Larsen (Fantastici Quattro: Il fumetto più straordinario del mondo), e disegnato da Andrea Broccardo (Star Wars: L’Alta Repubblica) e da Marika Cresta (Captain Carter). Il volume è disponibile in esclusiva su panini.it a partire da venerdì 5 giugno anche con in un’edizione variant a tiratura limitata e numerata di 500 copie con una copertina inedita realizzata da Gerald Parel.

Uscita: 4 giugno

Prezzo: 20 € (edizione regular), 25 € (edizione vartiant)

Pagine: 120

Rilegatura: Cartonato

Formato: 17x26 cm

Interni: Colori
Distribuzione: Fumetteria, libreria, online

L’ultimo titolo da non perdere è Spider-Man Noir: Crepuscolo a Babilonia, una storia inedita sempre con protagonista il tormentato e cupo Uomo Ragno degli anni 30 che ritorna disponibile a partire dal 18 giugno. Dopo essere tornato in vita in Spider-Verse, il Peter Parker di Terra-90214 deve ora affrontare la minaccia di Electro: uno scontro con i nazisti ambientato in giro per il mondo, Italia compresa. I testi sono di Margaret Stohl (La vita di Capitan Marvel), mentre i disegni di Juan Ferreyra (Punisher Kill Krew).

Prezzo: 16 €

Pagine: 120

Rilegatura: Cartonato

Formato: 17x26 cm

Interni: Colori

Distribuzione: Fumetteria, libreria, online

CRUNCHYROLL svela nuovi titoli presto in piattaforma, tra cui Il Monologo della Speziale - Stagione 3

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Fri, 5 Jun 2026 15:53:00 +0200

CRUNCHYROLL SVELA UNA SERIE DI TITOLI CHE SARANNO PRESTO DISPONIBILI IN STREAMING SULLA PIATTAFORMA

Il Monologo della Speziale Stagione 3, Tomb Raider King, Young Ladies Don’t Play Fighting Games, il ritorno di Saga of Tanya the Evil, e molti altri!

In vista di numerosi eventi in programma in tutto il mondo, Crunchyroll ha annunciato una serie di nuove acquisizioni. Tutti questi titoli saranno presto disponibili sulla piattaforma, e alcuni debutteranno già quest'estate.

IN ARRIVO QUESTA ESTATE

Goodbye, Lara

Molto, molto tempo fa, viveva una principessa sirena chiamata Lara. È stata cresciuta dal suo amorevole padre, il re del mare, e dalle sue sorelle. Un giorno, Lara si innamora di un principe umano che vive sulla terraferma. Si tratta di un amore proibito, uno del tipo che non è permesso nel mondo delle sirene. Malgrado ciò, Lara si è avventurata in superficie. Con una pozione, datale dalla strega Grace, diventa un'umana. Ma quella soluzione ha un prezzo, se non riuscirà a trovare il vero amore si trasformerà in schiuma per poi svanire nell'oceano. Malgrado fosse una principessa del mare, Lara ha scelto l'amore. Ma il suo desiderio resta inappagato e lei svanisce nel mare. Due secoli dopo, Lara torna a esistere nel lago Biwa, per trovare infine il vero amore.

I Became a Legend after My 10 Year-Long Last Stand

Luck, un mago di Rango S del gruppo dell'eroe, affronta da solo il re dei demoni per salvare i suoi compagni. Quando torna infine vincitore, sono passati dieci anni e il mondo lo osanna come il grande eroe che è morto in battaglia. Dato che non può riappropriarsi della sua vecchia vita, Luck nasconde la sua vera identità e ne inizia una nuova sotto il nome “Lock”, fingendo di essere un avventuriero di Rango F, per plasmare il suo futuro in un mondo che è andato avanti senza di lui.

Saga of Tanya the Evil Stagione 2

La giovane sottotenente Tanya Degurechaff è un asso dell’aviazione magica della nazione conosciuta con il nome di Impero. Decorata con le Ali d’Argento all’età di 9 anni per le imprese compiute nella regione di Norden e dotata di un enorme potere magico, la ragazza è diventata una leggenda sia tra gli alleati, che la chiamano “Argento Puro”, che tra i nemici, che l’hanno soprannominata “Il Diavolo del Reno”. Ma cosa si cela realmente dietro al suo aspetto innocente? Perché qualcuno la definisce un mostro con le sembianze di una bambina? È davvero tutto argento ciò che luccica?

The Oblivious Saint Can't Contain Her Power

Lady Carolina, la trascurata figlia di un potente duca, ha sempre creduto di essere la pecora nera della sua illustre stirpe. Suo padre è un distinto primo ministro mentre suo fratello maggiore è un prodigioso mago destinato a diventare il prossimo santo della nazione. In confronto, Carolina è rassegnata a vivere una vita tranquilla nella loro ombra, finché un improvviso e inaspettato decreto reale muta il suo destino, destinandola a un matrimonio politico col formidabile “Principe assetato di sangue” del vicino impero di Malcosias. Determinata a provare il proprio valore, Carolina muove impavida i suoi passi in un mondo fatto di politica e pericoli mortali. I suoi obblighi reali si intrecciano con il vero amore e la scoperta del suo potere sopito, mentre inizia a capire cosa significhi davvero essere eccezionale.

The Ogre's Bride

Una storia giapponese in stile ayakashi su Cenerentola! "Sei la sposa che ho sempre cercato". Gli ayakashi e gli umani coesistono in armonia. Gli ayakashi, avendo abilità e bellezza superiori, spesso trovano la loro compagna tra le donne umane, facendone la loro "sposa". In cambio della prosperità che dona a lui, la donna riceve l'amore più assoluto dall'ayakashi. Yuzu viene sempre messa a paragone con sua sorella, la sposa di un demone volpe, ed è costantemente biasimata dalla sua famiglia. Un giorno, quando Yuzu non ne può davvero più, le si presenta un uomo su un ponte. Si tratta dell'uomo più bello che lei abbia mai visto... e la chiama sposa? "Stai semplicemente tranquilla e lascia che io ti stringa a me". Il più potente e "spietato" ayakashi sta donando tutto il suo cuore a Yuzu?

The Villager of Level 999

I mostri non sono sempre esistiti, nella nazione insulare di Hexaldoria un tempo chiamata Giappone. Ma, una volta che hanno fatto la loro comparsa, il loro numero è cresciuto molto rapidamente. L'ottanta percento del mondo è ora troppo pericoloso per viverci. Con l'arrivo dei mostri, sono state conferite delle "Classi" alle persone. Le Classi sono assegnate alla nascita e quasi tutti vivono in accordo con esse. Esistono sette classi di COMPETENZA: COMBATTENTE, CACCIATORE, CHIERICO, GUERRIERO, MAGO, MERCANTE e LADRO. Esistono inoltre tre classi ORACOLO: RE, SAPIENTE ed EROE. La classe più debole in assoluto è il PAESANO. Ma Kouji Kagami raggiunge il "LIVELLO 999", il più alto mai raggiunto prima. Quando incontra la figlia del re demone, il mondo inizia a cambiare!

Tomb Raider King

Misteriose tombe sono comparse all'improvviso in tutto il mondo, ognuna contenente una reliquia che conferisce al suo possessore delle abilità sovrannaturali. Jooheon Suh è un esploratore di tombe, archeologo e razziatore. Tradito dal suo datore di lavoro, sta per morire per mano di una nuova potente reliquia, quando si ritrova all'improvviso nel passato, quindici anni prima, quando ancora non erano apparse le tombe. Guidato da un desiderio di vendetta, come userà Jooheon ciò che sa del futuro per diventare il re dei razziatori di reliquie?

ANNUNCIATA LA DATA DI USCITA DI POKÉMON CHAMPIONS PER DISPOSITIVI MOBILE

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Fri, 5 Jun 2026 15:50:00 +0200

The Pokémon Company International ha annunciato che Pokémon Champions sarà disponibile per dispositivi iOS e Android a partire dal 17 giugno. Questo nuovo passo permette alle lotte Pokémon di raggiungere un pubblico ancora più vasto. In attesa del lancio globale, i giocatori possono registrarsi in anticipo alla versione mobile tramite l'App Store (iOS) o il Google Play Store (Android).

Per festeggiare il lancio su dispositivi mobili, The Pokémon Company ha annunciato una campagna speciale con protagonista Raichu: da mercoledì 17 giugno a mercoledì 2 settembre 2026, i giocatori potranno ricevere Raichu, una Raichuite X e una Raichuite Y nella loro cassetta della posta all'interno del gioco. Questi regali saranno disponibili sia nella versione di Pokémon Champions per Nintendo Switch che in quella per dispositivi mobili.

Nel corso dell'evento, sarà possibile fare megaevolvere Raichu utilizzando le nuove Megapietre. Con la Raichuite X, Raichu può megaevolversi in MegaRaichu X, mentre con la Raichuite Y si megaevolverà in MegaRaichu Y. Il Pokémon può essere ottenuto anche in altri modi, e le due Megapietre potrebbero diventare disponibili in futuro nel negozio del gioco o tramite altri metodi.

The Pokémon Company ha anche svelato dei dettagli sulle abilità di MegaRaichu X e MegaRaichu Y in Pokémon Champions. Il Pokémon Topo di tipo Elettro MegaRaichu X possiede l'abilità Elettrogenesi, che causa lo stato Campo elettrico sull'intero campo per cinque turni dalla sua entrata in gioco. Quando lo stato Campo elettrico è attivo, la potenza delle mosse di tipo Elettro dei Pokémon a contatto con il terreno aumenta del 30%, e questi Pokémon diventano immuni allo stato Sonno. Il Pokémon Topo di tipo Elettro MegaRaichu Y, invece, possiede l'abilità Nullodifesa, che fa sì che la precisione delle mosse sferrate dal Pokémon stesso e di quelle che lo hanno come bersaglio diventi pari al 100%.

Pokémon Champions è un videogioco con funzioni di base senza costo (con acquisti facoltativi disponibili all'interno del gioco) pensato per offrire un'esperienza di lotta Pokémon coinvolgente e accessibile. Questo titolo supporta la modalità di gioco multipiattaforma tra Nintendo Switch e dispositivi mobili, che consente ai giocatori di divertirsi con lotte all'insegna di strategie complesse senza interruzioni e ostacoli tra una piattaforma e l'altra. Per giocare è necessaria una connessione Internet, e i dati di gioco sono facilmente accessibili da tutti i dispositivi utilizzando lo stesso account Nintendo. Nel frattempo, la versione per Nintendo Switch è già disponibile nel Nintendo eShop, e ora include un aggiornamento gratuito per Nintendo Switch 2.

Col lancio della versione per dispositivi mobili, il supporto multipiattaforma e le entusiasmanti meccaniche di megaevoluzione, Pokémon Champions punta a espandere l'esperienza delle lotte Pokémon e a incoraggiare giocatori di tutti i livelli a lottare dove e quando vogliono.

Ulteriori informazioni su Pokémon Champions, inclusi dettagli sul gameplay, sui servizi e sugli aggiornamenti, sono disponibili sul sito ufficiale.

PERA TOONS vince il Pulcinella Digital Award e il Pulcinella Award Best Kids TV Show

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Fri, 5 Jun 2026 15:47:00 +0200

Grande successo per la serie Prova non ridere:
su Rai Gulp con oltre 100mila utenti in lineare,
su RaiPlay con quasi 850mila visualizzazioni
e il posizionamento nella top ten della piattaforma

Prova a non ridere ha ottenuto il Pulcinella Digital Award e
il Pulcinella Award Best Kids TV Show a Cartoons on the Bay 2026

Grande successo per la serie Prova non ridere, con ottimi risultati di ascolto sia su Rai Gulp con oltre 100mila utenti in lineare, sia su RaiPlay con quasi 850mila visualizzazioni e il posizionamento nella top ten della piattaforma. La serie animata - ideata dal fumettista e content creator Alessandro Perugini, in arte PERA TOONS - è prodotta dalla casa editrice Tunué in collaborazione con Rai Kids, è disponibile su Rai Gulp e Rai Play dal 18 maggio scorso.

Prova a non ridere, inoltre, è stata l'unica serie italiana ad aver ottenuto due rilevanti riconoscimenti nel corso dell’ultima edizione di Cartoons on the Bay 2026. Si tratta del Pulcinella Digital Award - assegnato dal Direttore Artistico del Festival, Adriano Monti Buzzetti Colella, e dedicato alle opere e agli IP nati nel mondo digitale, che adottano un approccio digital-first nella creazione, nello sviluppo e nel rapporto con il pubblico – e del Pulcinella Award Best Kids TV Show – assegnato per il modo in cui il pubblico infantile interagisce con la narrazione attraverso formati brevi e animazione minimalista, combinando innovazione e tradizione e conferito dalla giuria internazionale del Festival composta da Don Daglow, Frederich Puech, Cecilia Persson, Sara Cabras, Emanuele Vietina.

UNA STORIA POPOLARE DEL CALCIO

noreply@blogger.com (A6 Fanzine) — Fri, 5 Jun 2026 15:39:00 +0200

Dal 5 giugno arriva in libreria Una storia popolare del calcio di Jean Christophe Deveney, Mickaël Correia e Lelio Bonaccorso. Una storia diversa dello sport più popolare, non solo per appassionati e per giocatori ma per origini.

Un percorso che attraversa paesi ed epoche per raccontare una storia alternativa del calcio, vista dal basso: non solo spettacolo e business, ma strumento di emancipazione, lotta sociale e controcultura, capace di dare voce a operai, movimenti politici, tifoserie e comunità spesso rimaste ai margini del racconto ufficiale.

IL LIBRO
Dall’Inghilterra alla Palestina, dalla Germania al Messico, dal Brasile all’Egitto, dalla Francia al Sudafrica, il libro propone un percorso che attraversa luoghi ed epoche per raccontare una storia diversa del calcio, dalle origini fino ai giorni nostri. Al di là della dimensione del puro business, il calcio viene restituito come un potente strumento di emancipazione: per oltre un secolo ha accompagnato le lotte degli operai, dei movimenti femministi, dei militanti anticolonialisti, dei giovani dei quartieri popolari e delle forme di contestazione diffuse in tutto il mondo. Il volume ricostruisce le vicende di donne e uomini che hanno praticato questo sport popolare nella quotidianità, da professionisti o da amatori, e che a lungo sono rimasti in secondo piano, oscurati dalle grandi squadre e dai racconti mitizzati dei campioni. In controtendenza rispetto ai luoghi comuni sui tifosi, viene inoltre ripercorsa la storia delle controculture calcistiche nate nel secondo dopoguerra, dagli hooligan inglesi fino ai movimenti ultras che hanno avuto un ruolo centrale nelle primavere arabe del 2011. Attraverso un approccio “dal basso”, attento a dare voce a tutti i protagonisti di questa epopea collettiva, gli autori mettono in luce come il calcio possa essere, allo stesso tempo, uno spazio di generosità e uno strumento di sovversione.

GLI AUTORI
Lelio Bonaccorso, nato a Messina nel 1982, è fumettista, illustratore e poeta. Su sceneggiatura di Marco Rizzo ha disegnato Peppino Impastato. Un giullare contro la mafia, La mafia spiegata ai bambini, entrambi editi da BeccoGiallo, e Jan Karski. L’uomo che scoprì l’Olocausto (Rizzoli Lizard). Per Tunué ha scritto e disegnato Vento di libertà, e nel 2022 è stato candidato al Premio Strega Poesia con Fiori di vento. Per Feltrinelli Comics ha firmato i due reportage a fumetti Salvezza e ...A casa nostra. Cronaca da Riace. Sempre in coppia con Marco Rizzo ha pubblicato Que viva el Che Guevara, Per amore di Monna Lisa; su soggetto e sceneggiatura di Nadia Terranova ha disegnato Caravaggio e la ragazza, e con Saghar Khalegphour La mia seconda generazione.

Jean-Christophe Deveney è nato nel Sud della Francia e vive a Lione. Ha collaborato con varie case editrici e le sue opere sono state pubblicate in Argentina, Italia, Giappone, Regno Unito, Spagna, Stati Uniti. Cura progetti internazionali e mostre di fumetti. Ha insegnato sceneggiatura per il fumetto e l'animazione per quindici anni.

Mickaël Correia è un giornalista francese specializzato in tematiche climatiche, ecologia e lotte sociali, attivo dal 2021 nel team di Mediapart. Noto per le sue inchieste sulle multinazionali "climaticide" e la cultura popolare, ha scritto per Le Monde Diplomatique e Le Canard Enchaîné.